C e n t r o U n i v e r s i tá r i o U n a
MARIA MACHADO COELHO PIRES DE CAMARGO
Motivação e Cosplay Trabalho de conclusão do curso de Moda do Centro Universitário UNA, como requisito para obtenção do titulo de bacharel em Moda, orientado pelo Prof. Aldo Clécius.
Belo Horizonte, MG – 2012
C e n t r o U n i v e r s i tá r i o U n a
Sumário Currículo
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Briefing de Negócios
6
Identidade visual
20
Canais de divulgação
29
Canais de comunicação
31
Campanha publicitária
35
Projeto do site
39
Projeto de style
40
Roteiro do editorial
54
Croquis de maquiagem
62
Croquis de cabelos
63
Propostas de unhas
64
Croquis de acessórios
65
Fichas Técnicas
67
Ficha de romaneio de peças
77
Controle de modelos
78
Controle de custos
79
Cronograma de execução
80
C e n t r o U n i v e r s i tá r i o U n a
Currículo Maria Machado Coelho Pires de Camargo Nascida em 25 de março de 1989, em Salvador, Bahia. Estudou no Colégio Dom Bosco, Curitiba/PR. Em Belo Horizonte, no Colégio Corujinha, na Coopen e no Instituto Libertas. Agora faz o curso de moda no Centro Universitário UNA. Cursos: Domínio avançado da arte, pintura, desenho e escultura – Escola Arabesco Fotografia básica e revelação p&b – Instituto Libertas Inglês intermediário – Cultura Inglesa Domínio em Informática: Sistema Operacional Windows Office (PowerPoint, Word, Excel) Photoshop
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C e n t r o U n i v e r s i tá r i o U n a
Briefing de Negócios Apresentação
Meu nome é Maria Machado Coelho, tenho 23 anos e só percebi que gostava realmente de moda no tercei-
ro ano do ensino médio, depois de virar o armário da minha amiga de infância de cabeça para baixo e dar uma consultoria de imagem.
Eu sempre gostei de arte, então estudar moda foi como juntar as duas coisas em uma só, além de que eu
domino a língua inglesa fluentemente e sei dialetos japoneses, e tenho um grande conhecimento de história da arte, pois estudei arte por sete anos na Escola Arabesco.
Eu participei da coleção Picasso exposta no BH Shopping, como maquiadora no curta metragem “Amizade além
do Ódio” e também no curta “Guardiões de Eclésia” do meu amigo Ricardo Assis, de duas oficinas de estamparia ministradas pela Gênesis Têxtil e atualmente ajudo minha mãe com a consultoria de moda e divulgação na loja virtual dela a Bonita do Brasil. Eu pretendo atuar no ramo de consultoria de imagem e produção de moda, e mais futuramente abrir meu próprio negócio nessa área, meu desejo é ajudar as pessoas a se vestirem melhor. Pretendo usar este portfólio como projeto final do curso de graduação de moda do Centro Universitário Una, com o tema sendo o cosplay e a motivação. O produto final a ser realizado é uma revista e uma coleção de vinte acessórios.
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C e n t r o U n i v e r s i tá r i o U n a
Briefing de Negócios DNA da Marca Persona
A palavra é derivada do verbo personare que significa “soar através de”. No estudo da comunicação persona é
um termo dado para descrever as versões de si mesmo que todos os indivíduos possuem. Temos como missão garantir a total satisfação do cliente através da orientação e da construção da imagem que ele deseja projetar de si mesmo. Lançar sempre um olhar além das expectativas sempre com transparência, ética, efetividade e competência. Criar diferenciais tanto para produção de moda como para confecção de acessórios sob medida. Nosso objetivo é realizar da melhor maneira possível os sonhos e desejos dos nossos clientes, guiando suas ideias na direção correta. A logomarca foi escolhida nesse estilo, pois ao destacar a letra “O” e sublinha-la em cor diferente na palavra Persona queremos passar a ideia de personalização, destaque, assim como nosso cliente pretende se destacar no seu meio social. As cores utilizadas foram o preto e o vermelho, pois o preto remete confiança e transparência por ser uma cor neutra e o vermelho por ser uma cor forte remete a destaque, animação.
Público Alvo
O público alvo primário da loja o Ovo são jovens e jovens adultos, entre 17 e 27 anos em sua maioria brancos, cursam
o segundo grau ou curso superior, alguns já até se formaram. Estudam em colégios ou faculdades particulares e os que já trabalham estão no inicio da carreira. Solteiros, Casados, separados, com um ou dois filhos em idade escolar. 7
C e n t r o U n i v e r s i tá r i o U n a
Briefing de Negócios
Moram na Savassi e nos bairros do entorno, como Funcionários, Sion, Serra, São Pedro e Santo Antônio. Frequen-
tam lojas, restaurantes, boates, livrarias, shoppings da Savassi. Vem em sua maioria de carro, mas por ser uma área plana, estacionam e andam a pé pelas ruas da Savassi.
Ganham de 4 a 10 salários mínimos e a tendência é de ascensão econômica, visto que tem boa formação e há-
bitos de consumo existentes.
Pretendem ter ascensão econômica que lhes garanta boa colocação na pirâmide social. Procuram distribuir seu
tempo entre lazer, estudo e trabalho, visitam cafés, museus, e galerias de arte e costumam fazer pequenas viagens no fim de semana e nas férias. Tem amigos dentro do seu grupo social e se sentem mais confortáveis compartilhando seu estilo com seus semelhantes. Procuram gastar bem seu dinheiro.
Por serem ligados na autoimagem tendem a gastar com roupas e acessórios. São fiéis á marcas, mas eventu-
almente compram oque os agrada independente de grife. Gostam de ser bem atendidos, entendem que roupa de qualidade tem durabilidade, e o prestigio social está ligado mais a atitude por isso buscam marcas que passem essa percepção. Evidentemente que se preocupam com o preço, mas não são capazes de comprar por impulso.
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C e n t r o U n i v e r s i tá r i o U n a
Briefing de Negócios
Tem boa base cultural visto que a maioria já nasceu na classe média alta e tem pais com formação superior.
Querem manter seu lugar na sociedade, se possível subir algum degrau. Escutam música eletrônica, rock, e pop tais como Beatles, Daft Punk, Massive Impact, Red Hot Chilli Peppers, Björk etc e leem autores como Clarice Lispector, Alan Moore, George R.R Martin e Machado de Assis. São politicamente moderados, mas adotam um certo discurso de esquerda. Falam de meio ambiente, gentileza urbana e tudo que possa soar moderno. Consomem fast food, são animados, simpáticos, de opinião própria, gostam de muita cor, e são antenados com a tecnológica, tendo sempre os celulares e computadores mais modernos da atualidade, são fãs de quadrinhos, desenhos animados, videogames, pop art, e estão em todas as redes sociais. Admiram quem luta para mudar o mundo, mas sua mobilização costuma ser atos de protesto apenas na internet.
Concorrentes Estillo – Consultoria de Imagem
A Estillo é dirigida por Daniela Amado, consultora de imagem pessoal e corporativa, Professional Coach e
Visagista. Ela possui formação em Consultoria de Imagem pessoal e Análise de Cores Avançada, e se especializou na área de organização de guarda-roupas, marketing pessoal e etiqueta corporativa. Ministra cursos de Consultoria de Imagem e de Marketing em BH e outros estados. A Estillo concorre com a Persona na categoria Consultoria, e Personal Organizer.
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Briefing de Negócios Dresscode
A Dresscode é uma das empresas pioneiras em Consultoria de Imagem no Brasil. Seus serviços constituem
de consultoria de imagem, comportamento, comunicação não verbal, tanto individual como corporativa Eles procuram através de seu trabalho com empresas e indivíduos atingir resultados únicos de autenticidade, credibilidade e autoconfiança.
A Dresscode concorre com a Persona na Consultoria. Rodrigo Cezário – Marketing e Estilo
O objetivo é criar diferenciais para a imagem institucional ou pessoal através da coordenação de estilo e
marketing.Se procura lançar um olhar inovador no campo da produção, realizar os trabalhos de forma eficiente e procurando sempre ir além das expectativas. Os principais serviços são Produção Executiva, Styling e Consultoria de Imagem.
Diferenciais
Ser pioneira nesse ramo para esse tipo de público, ter grande experiência na área e enorme conhecimento
do assunto.
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Briefing de Negócios Escritório
A empresa se localizará na R: Fernandes Tourinho – Savassi por ser um local muito frequentado pelo seu
público, já que se encontram a maioria das lojas, bares, shoppings, boates, restaurantes que ele costuma ir. E também por que atende claramente a classe social idealizada pela empresa.
Preço
O preço da Persona se baseia na análise dos preços dos concorrentes mas procurando oferecer um preço
melhor que o deles. Sendo a Produção de Moda para editoriais de revistas: R$ 1.400,00, Produção de Moda para comerciais R$ 1.200,00, e a confecçãos de acessórios de acordo com o desejo do cliente: Orçamento de acordo com referencias mostradas pelo cliente.
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Briefing de Negócios Macrotendência: Sexy Nerd
O significado Nerd tomou outra proporção no século XXI. Antes os nerds eram aqueles esquisitões que
viviam estudando, geralmente usavam a roupa engomadinha e óculos de grau, passavam longe das turminhas populares e eram conhecidos como “os excluídos”.
Já faz um tempo que o estilo Nerd vem se desenvolvendo no vestuário atual, seja com os óculos tipo avia-
dor com lente transparente ou com as camisas xadrez. Contudo, existe uma grande variação de acessórios que podem compor mais ainda tal tipo de vestimenta, obedecendo todo e qualquer gosto.
Relógio com pulso de couro, sapatos tipo oxford são os principais elementos que pode-se agregar ao estilo
Nerd, sem ficar caricato. Lembrando sempre que as cores não precisam nem devem combinar, mas sim, conversar. A gravata borboleta, por mais que demore, ela virá com tudo e ganhará as ruas. Boa parte do underground brasileiro e dos fashionistas já usam e garantem que vai virar tendência. Essa é uma das grandes apostas do verão 2013. Pessoas como Katy Perry já usaram o tema Nerd em seus videoclipes, e Thais Losso em duas coleções.
Existem seis tipos de Nerd: Funboy: adoradores de revista em quadrinhos e filmes de ficção científica, Greeks: são aqueles cujo interesse se volta para a tecnologia e informática, Gamers: são os viciados em jogos eletrônicos, Trekkers: são os denominados fãs de Star Trek (filme, Jornada nas Estrelas), Hacker: elaboram ou modificam software e hardware de 12
C e n t r o U n i v e r s i tá r i o U n a
Briefing de Negócios computadores, e Otakus: os que gostam de animes, mangás e cultura japonesa em geral; entre outros. Escolhi essa macrotendência justamente por casar exatamente com meu público alvo e com a minha proposta de trabalho, já que o tema do trabalho é um dos tipos de nerds citados acima.
Materiais
Os materiais escolhidos foram em sua maioria de baixo custo, e que conseguissem dar para os acessórios exe-
cutados uma cara de feito a mão. Como no evento de anime não se pode entrar com nenhuma réplica de metal, ou qualquer coisa perfurante, nada disso foi utilizado, apenas réplicas que imitam o metal foram utilizadas. Utilizou-se muito do biscuit, da massa epóxi, e.v.a, miçangas, linha colorida fita de cetim, tinta acrílica, pedras coloridas de plástico, couro, borracha, arame flexível, metais de brincos e anéis, pelúcias, papelão, feltro, elástico e nylon. O Biscuit foi usado mais nos colares e anéis, o E.V.A está presente em quase todas as peças, as miganças foram usadas apenas em um anel, o arame flexível está presente nos colares e no bracelete, o couro foi no cinto e no sapato, a tinta acrílica está presente em quase todas as peças, o nylon está nos colares, a pelúcia está presente na cartola, as fitas de cetim nos anéis e arcos, o papelão na maioria das peças junto do feltro.
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Briefing de Negócios
Descrição dos croquis
Todos os acessórios executados tiveram sua inspiração no grupo CLAMP, que é formado por quatro mulhe-
res, e que seu forte são os mangás para garotas.
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Briefing de Negócios
Pegaram-se referências das mais diversas obras que o grupo já produziu, das mais coloridas e românticas
como Kobato, as mais sangrentas e violentas, como X/1999. Procurou-se adequar a tanto a mulheres quanto aos homens, e como o grupo CLAMP é famoso pelos seus crossovers, ou seja, personagens de uma série fazendo aparições em outra, se procurou transmitir esse conceito, por isso nós vemos espadas, asas, flores e trançados em vários acessórios diferentes. As famílias foram divididas em Bichos, Fantasia, Asas, e Simbolos. Foram criados colares, sapatos, arcos, cartolas, anéis, brincos, pulseiras, cintos, e ombreiras.
Descrição do trabalho final
O trabalho final a ser executado será uma revista de nome Influências, que contará com dois ensaios fotográfi-
cos, matérias sobre o assunto cosplay, dicas, etc, ela será no formato de um mangá, ou seja, com a leitura de trás pra frente. Cada editorial tem um tipo de maquiagem diferente, sendo o editorial X/1999 que é o editorial com os modelos de cosplay mais pesada a maquiagem e o editorial cotidiano que são os modelos usando camisetas da loja O Ovo e roupas comuns, mas com acessórios cosplays, mais colorida. Os dois ensaios usaram perucas coloridas e cabelos ao natural sem muito penteado. A locação foi em prédio abandonado e o parque das Mangabeiras e os modelos são
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C e n t r o U n i v e r s i tá r i o U n a
Briefing de Negócios pessoas comuns e não profissionais, pois quem pratica o cosplay são pessoas normais.A revista contara com as seções de moda japonesa, entrevista com cosplayers, divulgação de filme sobre o tema cosplay, dois editoriais, enciclopédia japonesa e seção de compras . Algumas cenas dos editorais foram de pessoas falando no celular, jogando cartas, encostados na parede, entre outros. Cada editorial está com sete a oito fotos. O trabalho final será exposto em uma bancada no dia do desfile para qualquer um que chegar lá e quiser olhar.
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Painel de PĂşblico alvo
Painel de MacrotendĂŞncias
Painel de insPiração
C e n t r o U n i v e r s i tรก r i o U n a
Identidade Visual
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A marca
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M a l h a co n s t r u t i va
22
r e du ç ão e á r e a d e p r ot e ç ão m í n i m a
Área mínima recomendada 3,5 cm
X/10
X/10
X
23
fonte utilizada
persona Futura Bold
ABCDEFGHIJKLMNOPQRSTUVWXYZ abcdefghijklmnopqrstuvwxyz 0123456789!@#$%&*()?
24
a co r
Black 100%
Magenta 100% Yellow 100%
25
v e r s ĂŁo e m n e g at i v o
26
v e r s ĂŁo e m p r e t o e b r a n co
27
Usos indevidos
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C e n t r o U n i v e r s i tá r i o U n a
Canais de divulgação
Os canais de divulgação que serão utilizados são TV, Jornais e Revistas e a Internet, contado com um site próprio
e as principais redes sociais. Escolhemos estes meios por que nosso público sempre está atento às noticias, gosta de ler, adora tecnologia e participa ativamente da internet, e costuma ver TV frequentemente.
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a p l i c açõ e s
c a r tão d e v i s i ta s - 1 Frente
Verso
Pa p e l c a r ta
w w w. p e r s o n a . c o m . b r
c a r tão d e v i s i ta s - 2 Frente
Verso
w w w. p e r s o n a . c o m . b r
E n v e lo p e
P a d o l o r e m p o s a d o l o r e s e t q u a tq u a m , o d i te m q u e c o n c o r e r o e t r e n t l a u t v e r o c u l l o r e , cu m doloreri s ati u sam etu r
Pa doloremposa dolore s e t quatquam, odi te mque con core ro e t re nt laut ve ro cullore , cum doloreris atiusam etur
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C e n t r o U n i v e r s i tá r i o U n a
Canais de comunicação Os Canais de comunicação que utilizaremos serão site, outdoor, busdoor, revista e mousepad, pois nosso público é avido por tecnologia e leitura, além de estar sempre em movimento pela cidade. Site: Nosso público na maioria das vezes a primeira coisa que ele faz é procurar informações sobre a empresa ou produto na internet, e nada melhor do que um site para conter todas as informações que ele procura. Outdoor: Melhor jeito de divulgação de fácil visualização pelas ruas da cidade, e como nosso público transita pela cidade muito de carro ou a pé é um meio de fácil visualização. Revista: Jeito de divulgação mais interativo para o publico e de fácil distribuição. Mousepad: Ligado a tecnologia, para fácil memorização da marca para o público e um jeito mais divertido de divulgar seu produto. Busdoor: Nosso público utiliza muito o carro para transitar pela cidade, então ele constantemente irá se deparar com ônibus em seus trajetos pela cidade e verá a propaganda.
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a p l i c açõ e s
Tag s
32
a p l i c açþ e s
e t i q u e ta s
M
33
a p l i c açþ e s
pen drive - brinde
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C e n t r o U n i v e r s i tรก r i o U n a
Campanha publicitรกria
35
outdoor outdoor 1
w w w. p e r s o n a . c om . br outdoor 2
w w w. p e r s o n a . c om . br
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busdoor
37
M o u s e pa d
www.perso na. co m . br
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C e n t r o U n i v e r s i tรก r i o U n a
Projeto do site
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C e n t r o U n i v e r s i tá r i o U n a
Projeto de style 1 - Introdução 1.1 - Contextualização do Problema
Anime é qualquer animação produzida no Japão. Para os japoneses é apenas desenho animado, e para os
ocidentais é desenho animado japonês.
Mangá são os quadrinhos japoneses, onde o começo é no fim dos quadrinhos ocidentais e se lê os quadros
da esquerda para a direita.
Cosplay é abreviação de costume play ou ainda costume roleplay (ambos do inglês) que podem ser tradu-
zidos por “representação de personagem a caráter”, ou seja, fantasiar-se de algum personagem e interpretá-lo, quem pratica o ato é chamado de cosplayer.
O cosplay vem sido citado em jornais, como o Hoje em Dia, Estado de Minas, Folha de São Paulo, Jornal do
Brasil, entre outros, na TV no MGTV, Fantástico, MTV, e Rede TV, além das dezenas de blogs e sites e pelo Youtube, os Animes serviram de inspiração para o ultimo desfile de Glória Coelho no SPFW. O tema já está sendo abordado em pesquisas acadêmicas, com análise do comportamento dos otakus, que são as pessoas que gostam de Animes e Mangás, freqüentam os eventos e que fazem cosplay.
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C e n t r o U n i v e r s i tá r i o U n a
Projeto de style
A pesquisa também se baseia no comportamento dos otaku, mas com o diferencial que será a analise das
roupas dos cosplayers, como são os acabamentos, tecidos, acessórios, e o que leva a pessoa a gastar grandes quantias nessas roupas. Apesar das pesquisas acadêmicas sobre o tema, ele ainda não foi suficientemente explorado, o público ainda vê isso como jovens lunáticos que não tem o que fazer e ficam inventando moda, e por isso não se tem muito material. A pesquisa
pode oferecer uma explicação melhor sobre o tema, e fazer com que esse público consiga enxergar com
uma visão mais abrangente e talvez mudar sua opinião a respeito. O cosplay, Animes, e Mangás ainda sofrem preconceito e desvalorização, mas podem ser no futuro uma grande tendência.
2 – Fundamentação Teórica 2.1 - Introdução
Para falarmos sobre cosplay precisamos antes falar sobre Animes e Mangás.
Mangás são histórias em quadrinhos feitas no estilo japonês, onde o começo costuma ser no fim dos quadrinhos
ocidentais e a ordem dos quadros é da direita para a esquerda. No Japão, são qualquer história em quadrinhos.
Anime, é tudo o que se produz em desenho animado no Japão. Para os japoneses é apenas desenho animado,
mas para os ocidentais é desenho animado japonês, já que estão acostumados com os desenhos americanos.
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C e n t r o U n i v e r s i tá r i o U n a
Projeto de style
Cosplay é a abreviação de costume play “representação de personagem a caráter”, atividade praticada por
jovens em sua maioria, mas não exclusivamente, e que basicamente é disfarçar-se ou fantasiar-se de algum personagem real ou ficcional. Como, por exemplo, Animes, Mangás, Comics, videogames ou ainda grupos e isso tudo acompanhado de interpretações. Quem pratica o ato chama-se cosplayer. (MOLINÉ – 2004)
2.2- O surgimento do Mangá
Os Mangás surgiram no período Nara (século VIII d.C.), ou seja, quando o Japão ainda era feudal, juntamen-
te com o surgimento dos primeiros rolos de pinturas japonesas chamados de emakimono. Quando um rolo era desenrolado se juntavam textos e imagens e formavam-se histórias. Os emakimonos continham longas partes do rolo apenas com pinturas e depois é que se viam os textos explicativos sobre as imagens, até hoje essa é uma das características principais dos Mangás, imagens que seguram a narração por elas próprias. (MOLINÉ – 2004)
No período Edo os rolos forma substituídos por livros, e as ilustrações eram em sua maioria para romances
ou poesias, mas depois surgiram livros de oposição com caricaturas e humor e assim o nome Mangá foi criado, significando “desenhos irresponsáveis”.
Os Mangás não eram em formato como conhecemos hoje, pois isso apenas surgiu no século XX, com a in-
fluência dos quadrinhos americanos que chegaram ao Japão após a Segunda Guerra Mundial.
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Projeto de style
Os mangakás, como são conhecidos os escritores e ilustradores de Mangá, tem como grande inspiração
Osamu Tezuka, o primeiro escritor de mangá moderno. Escritor influenciado por Walt Disney e Max Fleischer que revolucionaram a forma de expressão e vida do Mangá.
As características faciais parecidas com os desenhos de Disney contendo olhos, boca, sobrancelhas e na-
rizes bastante exagerados com o intuito de aumentar a expressividade dos personagens, foi o que tornou sua produção possível. É com ele que conhecemos os movimentos com efeitos gráficos, traços para velocidade, onomatopéias, destaques de expressão e enquadramentos como se fosse cinema. Com isso as histórias passaram a ficar cada vez mais longas e precisaram ser dividas em capítulos. (MOLINÉ – 2004)
Osamu Tezuka é conhecido por séries como a Princesa e o Cavaleiro, Black Jack, Kimba o Leão Branco e o
mais famoso de todos: Astro Boy, que ganhou adaptação cinematográfica em 2010. E assim, surgiram os Animes.
Os primeiros Animes feitos foram na década de 60, como o Speed Racer. Astro Boy ganhou versão animada
e surgiu Gigantor.
Na década de 70 os Animes fizeram ainda mais sucesso sendo levados para os EUA e mais tarde, na década
de 80 para a Europa. Nessa década, foram criados Animes que são famosos até os dias de hoje, como Saint Seiya (Os Cavaleiros do Zodíaco) e Dragon Ball. No Brasil eles foram exibidos pela extinta Rede Manchete, e foi febre entre crianças de todas as idades. (MASANAO– 2004)
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Projeto de style
Nessa mesma década teve uma explosão de filmes animados orientais de qualidade do Estúdio Ghibli,
grande criador de filmes de sucesso, como Nausicaa no Vale do Vento, Meu Vizinho Totoro, ganhador do Oscar de animação, a Viagem de Chihiro, Castelo Animado, Princesa Monononke entre outros. Na década de 90 esse fenômeno ficou ainda mais famoso com a criação do famoso Pokémon, no Brasil virou uma febre gigantesca, com vendas de todo tipo de produto, de revistas a toalhas de banho. (MASANAO– 2004)
Com a Internet os Animes e os Mangás se tornaram viáveis para todas as pessoas que a possuem, Foram
criados os Fansubs, que são sites especializados em traduzir os Animes e os Mangás do japonês para qualquer língua, seja ela inglês, português, alemão, etc. O que faz os Animes diferentes dos desenhos animados convencionais é a qualidade de suas histórias, sendo elas felizes, trágicas, ou sobre o cataclisma do planeta, como visto em Akira, produção que chegou ao Brasil nos anos 90 pela Editora Globo.Tanto os Animes quanto os Mangás tem gêneros, ou seja, existem Mangás especializados para o público feminino, chamados de shoujo, para o masculino, chamados shonen, para os gays, chamados de yaoi, para as lésbicas, chamados de yuri, e até para quem gosta de pornografia, chamados de hentai. E esses se desdobram em vários outros subgêneros, como o mahou shoujo, que é especifico sobre garotas com poderes mágicos. (MASANAO– 2004)
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Projeto de style 2.3 – Convenções e Cosplay.
As convenções surgiram na década de 90 quando os Animes e Mangás estavam na sua maior febre. Resol-
veu-se que era uma ótima idéia juntar todos os amantes de Animes e Mangás em um lugar só, igual nas convenções de quadrinhos americanos como Star Trek, que já eram convenções muito populares onde as pessoas já iam fantasiadas de seus personagens favoritos. Com base nessa idéia, o cosplay foi absorvido pela cultura ocidental e os jovens passaram a ir às convenções fantasiados, participando dos concursos e ganhando prêmios com as melhores fantasias e interpretações.
As interpretações são na maioria das vezes, parte de representações de cenas de Anime, desfiles ou apre-
sentações livres como danças, etc.
Esses concursos de cosplay ficaram tão grandes e famosos que criaram até um concurso mundial, onde apenas
os melhores cosplays de cada país participam, e onde o vencedor é considerado o melhor cosplayer do mundo, chamado de World Cosplay Summit, ou WCS. A final acontece em Nagoya, no Japão em meados de agosto.
Existem etapas classificatórias no mundo todo, no Brasil inclusive. Primeiro se faz etapas pré classificatórias
nos estados, depois uma final em São Paulo, onde se define quem vai representar o Brasil no Japão, nosso país é tricampeão mundial. (MASANAO– 2004)
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C e n t r o U n i v e r s i tá r i o U n a
Projeto de style 2.4 – Otakus
Os jovens que gostam de Animes, Mangás e cosplay, além de relacionados a cultura pop japonesa são cha-
mados de otakus. Os otakus são uma tribo como qualquer outra tribo conhecida, tais como os emos, hippies, góticos e muitos outros. Eles têm estilo de vida próprio, suas amizades, na maioria das vezes, estão dentro da sua tribo e até o linguajar é próprio, usando muito palavras japonesas.
São jovens imersos nas mais diversas tecnologias, que procuram os Animes e Mangás como válvula de escape
para sua realidade cotidiana, que procuram uma identidade e que precisam se expressar de alguma maneira. Para essa tribo não existe preconceitos, muitas garotas assistem yaoi, gênero de animes especializado para gays.
Os otakus são mais afetivos que as pessoas comuns, com mulheres ou com homens, estão sempre abraça-
dos, de mãos dadas ou deitados no colo de alguém com a maior naturalidade, além de serem muito animados.
Como qualquer tribo, os otakus tem seus ídolos, seus ideais e sua maneira de ver o mundo.
Os otakus do Japão têm essa prática individualizada enquanto no Brasil é em grupo, dando mais sentido a
tribo em si. (SILVA, 2010)
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Projeto de style 2.5 - Motivação
A motivação se refere ao direcionamento do pensamento, da atenção, da ação a um objetivo visto pelo indiví-
duo como positivo. Engloba conceitos tão diversos como anseio, desejo, vontade, esforço, sonho, esperança e outros.
Segundo Abraham Maslow, psicólogo e humanista, existe cinco necessidades básicas: fisiológicas, segu-
rança intima (física e psíquica), de amor e de relacionamentos, estima (autoconfiança) e auto realização. Então se criou uma pirâmide para explicar suas idéias, colocando as necessidades fisiológicas na base da pirâmide e auto-realização em seu topo. Tem-se uma grande diferença entre a base e o topo pelo fato de as necessidades fisiológicas serem necessárias para o funcionamento saudável do corpo humano, já as outras são para o bem estar e crescimento do indivíduo como pessoa, e para lhe dar prazer e bem estar. (PENNA, 2001)
Na base da pirâmide estão as necessidades mais primitivas e são mais urgentes do que as de cima; ao mes-
mo tempo , a medida que sobem tornam-se menos animalescas( mais distantes do instinto) e mais humanas( mais próximas da razão).
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Projeto de style
Depois que as necessidades básicas são saciadas ou parcialmente saciadas, torna-se possível partir para o
próximo nível - ou melhor- o próximo nível torna-se perceptível.
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Projeto de style
Ao observarmos a pirâmide, podemos ver o nível da estima como um dos mais altos.
Auto-estima, confiança, conquista respeito dos outros, respeito pelos outros. (REEVE, 2006)
Todos nós sentimos um profundo desejo de fazer parte.
Sentimos uma grande necessidade de pertencimento. Queremos ter uma identidade social e através das
coisas que admiramos, criamos o personagem que queremos ser na sociedade. Talvez a moda seja uma das partes mais aparentes desse desejo de parecer alguém, de contar um pouco do que queremos ser. (REEVE, 2006)
E nada melhor que a fantasia pra contar essa história. É a moda na sua versão mais óbvia. Aqui contamos
com a roupa a história do personagem, com o evento onde seremos vistos e com a tribo que aplaude e entende..
5 – Conclusão
A partir de uma sucinta coleta de dados foi possível realizar um projeto para a criação de um editorial
de moda tendo o cosplay como tema principal e que será trabalho final de conclusão de curso de graduação de moda do Centro Universitário UNA.
Observou-se através de entrevistas realizadas com pessoas praticantes do cosplay, que existem vários tipos
de motivação que os levam a fazer o cosplay. Alguns preferem curtir o cosplay junto das apresentações, e prêmios como o caso de Ricardo Assis, 27 anos, gerente de eventos do Hotel Classic. “São várias, a principal delas
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Projeto de style é com certeza interpretar um personagem que gosto juntamente com amigos. É uma forma de dar “vida” aos personagens.” comenta.
Já Sabrine Keila, 17 anos, estudante do ensino médio prefere ficar longe dos palcos, pois morre de vergo-
nha, o cosplay para ela é por diversão, se alguém a reconhece em algum evento ela o considera como lucro.” Adoro usar cosplay, eu mesma faço as minhas roupas, então diminui muito o custo, mas não gosto de apresentar, faço cosplay pela diversão mesmo.” comenta.
Pretende-se realizar um ensaio fotográfico com os cosplayers com as roupas mais elaboradas fazendo coi-
sas habituais do dia a dia, como atender o celular, ler um livro, jogar cartas, e coisas do tipo, com a intenção de mostrar que essas pessoas também são pessoas normais e fazem coisas normais como qualquer outra.
A empresa seria de produção de moda, com o foco no público jovem entre 17 a 27 anos que gosta de moda
alternativa, eventos, música animada e sair em grupos de amigos.
O editorial irá conter os elementos marcantes do cosplay, que são as formas exageradas, cores vibrantes,
perucas e lentes coloridas, réplicas de armas, acessórios personalizados, maquiagem, além de ter fotos em grupo para demonstrar a união que esse pessoal possui. Só poderão ser utilizados materiais como madeira, e.v.a, elástico, pedras brilhantes, tintas diversas, isopor, massa de biscuit, cola, e todo o material artístico e artesanal, com suas cores vibrantes e bem chamativas e suas formas ousadas.
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Projeto de style 6 – Pesquisa Imagética
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6 – Pesquisa Imagética
Projeto de style
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6 – Pesquisa Imagética
Projeto de style
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Roteiro do editorial Roteiro Editorial com exemplo Título sugerido: Ordinário Extraordinário Argumento: Mostrar que qualquer pessoa pode ser feliz independente do que ela veste. Texto de abertura: O anormal também é normal. Fotografia: Será fotografado em um parque, cheio de cor, vida e natureza, a ideia é transmitir paz e felicidade em um ambiente cotidiano. Beleza: A sugestão é cabelo solto ao natural, perucas coloridas, sem muita maquiagem, um leve lápis no olho, e para apenas dois looks maquiagem extravagante, conteúdo boca salpicada de açúcar, olhos com sombra rosa para um e olhos marcados de lápis preto com desenhos abaixo das pálpebras imitando os olhos de anime ,batom rosinha claro e blush.
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Roteiro do editorial Poses:
Elementos de cena:
Trabalhar poses dos modelos em situações do co-
• Espadas
tidiano.
• Latinhas de Refrigerante
• Sentado de pernas cruzadas
• Cartas de Baralho
• Sentando em um banco
• Livro
• Encostado em uma árvore
• Fone de Ouvido
• Parado entre os carros
• Celular
• Sentado na arquibancada
• Orelhão
• Parado no meio do parque com as fontes lumi-
• Carros
nosas ao fundo • Senta em uma cadeira junto de uma mesa • Falando no Orelhão
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Roteiro do editorial Cenografia (storyboard)
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Roteiro do editorial Título sugerido: Caos Urbano Argumento: Mostrar o caos que a sociedade está Mostrar que existe beleza mesmo quando se está num ambiente apocalítico Texto de abertura: Moda Nerd em alta, A Influências apresenta o mundo do cosplay em um editorial de tirar o folego! Fotografia: Será fotografago em um prédio abandonado. A idéia é trazer a beleza do cosplay para a realidade do mundo apocalítico. Beleza: A sugestão é cabelo preso(rabo de cavalo),perucas coloridas, cabelos soltos, e também trabalhados no laque, maquiagem corretiva, pouco blush, olho bastante marcado com lápis preto e sombra esfumaçada cinza & preto, na boca batom super vermelho.
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Roteiro do editorial Poses:
Elementos de cena:
Trabalhar poses dos modelos com os acessórios
(Objetos de composição)
do próprio cosplay:
• Espadas
• Encostado no andaime
• Faixa Vermelha
• Encostado na parede de tijolo
• Faixa Dourada
• Encostados nas vidraças
• Cartas com estrela desenhada
• Encostada na parede de cimento
• Corrente de Metal
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Roteiro do editorial Cenografia (storyboard)
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Croquis de maquiagem
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Croquis de cabelos
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Propostas de unhas
Unha apenas com base, mas com francesinha verde e azul.
Unha bicolor. Rosa com roxo.
Unha em degradĂŞ amarelo, laranja e vermelho.
Unha com cada dedo de uma cor.
Unha vermelha com flor de cerejeira no detalhe. 64
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Croquis de acessรณrios
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Croquis de acessรณrios
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Fichas técnicas
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Fichas técnicas
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Fichas técnicas
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Fichas técnicas
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Fichas técnicas
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Fichas técnicas
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Fichas técnicas
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Fichas técnicas
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Ficha de romaneio de peças FICHA DE EMPRÉSTIMO DE ROUPAS E ACESSÓRIOS LOJA: O Ovo térreo TELEFONE : (31) 32619533 Responsável: Renato Delboni
referencia C01 C02 C03 C04 C05
quantidad e 1 1 1 1 1
PISO:
peça
cor
obs
camiseta camiseta camiseta camiseta camiseta
magenta amarela areia azul roxo
masculina masculina masculina feminina feminina
Data de empréstimo: 16/06/12 Data prevista de devolução: 18/06/12 Gerente da loja Renato Delboni Produtor de Moda Maria Machado Coelho
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Controle de modelos Ficha de casting HOMENS Nome
idade
altura
manequim
sapatos
rg
23 28 25 20 25 27 18 20
1,65 1,70 1.73 1,80 1,80 1,85 1,65 1,70
38 40 38 40 38 42 40 40
40 38 38 40 40 42 38 40
MG34235437 MG12554317 M23678545 MG764589 MG4567345 MG8965432 MG5643678 MG6523901
idade
altura
manequim
sapatos
rg
1.Sabrine Keila 2.Ana Clara Carvalho 3.Bruna Mota 4. Giovana Costa
18 18 20 16
1,70 1,65 16,5 1,60
36 38 38 38
37 35 37 36
MG 17250566 MG16963146 MG4720012 MG5032781
5. Francielle Morgana 6. 7. 8. 9. 10.
19
1,63
40
37
Mg3456785
1.vambastem freitas 2.ricardo assis 3.bruno diniz 4.lucas markes 5. julio cĂŠsar 6.carlos eduardo 7.gabriel silva 8.Jeronimo Lucas 9. 10.
MULHERES Nome
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Controle de custos Produto
Preço
Impressão Revista
200,00
Impressão Portfolio Versão Final
200,00
Acessórios
800,00
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Cronograma de execução Fevereiro
Explicação Do projeto Definição nome da marca e logotipo
Março
Abril
Maio
Junho
Julho
Construção dos painéis
Execução dos croquis
Execução cinco primeiros acessórios pra banca
Ensaios fotográficos X/1999 e Cotidiano
Finalização trabalho e execução revista
Definição de produto final executado
Execução Briefing de Negocios
Execução projeto de styling
Montagem Portfólio
Desfile
Execução Curriculo
Execução boneca revista
Execução storyboards
Execução acessórios faltantes
Execução Manual de Identidade
Execução Plano de Comunicação
Pré Banca
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