Ragtime

Page 1

Ragtime


Ragtime Es un estilo musical que que se desarrolla en la transición del siglo XIX al XX en los Estados Unidos. Su nombre refiere a que el tiempo es rasgado o quebrado. Los primeros Ragtime impresos surgen a mediados del Siglo XIX, aunque existen pocos Documentos Históricos de la fase temprana del Ragtime. Tradicionalmente se conoce que el primer Ragtime documentando de un hombre blanco es el de William Krell en 1897 titulado Mississippi Rag. Su característica más notoria es que solo es interpretada por un piano.

https://www.youtube.com/watch?v=R6R7bCSUhjI

El pionero de la raza negro fue Tom Turpin con Harlem Rag, ambos temas evidencian que el ragtime tuvo un desarrollado durante ya un tiempo previo. Scott Joplin, es el mayor representante del ragtime. En 1899 se estrena Maple Leaf Rag. El cual, es un evento importante en la evolución de la forma musical del rag. https://www.youtube.com/watch?v=VCFL_6mpslk 2


A continuación se presentan las características principales del estilo:

• El ragtime es música de procedencia europea, con un estrecho parentesco con los bailes y marchas que entonces estaban de moda. • En una época en la que aún no se había expandido el fonógrafo, los rollos de pianola sirvieron para difundirlo. • Los rags estaban totalmente escritos y excluían la improvisación, pero constituyeron un punto de partida clave para la aparición de los primeros estilos pianísticos de jazz, en particular el estilo stride.

https://www.youtube.com/watch?v=sP7oFkyfvG8

• Es un tipo particular de Síncopa en la que los acentos de la Melodía se encuentran entre acentos, resultando en una Melodía que parece evitar ciertos tiempos del acompañamiento al poner énfasis en Notas que anticipan o aparecen después del acento; el efecto final (y deseado) en el oyente es, paradójicamente, el de reforzar el acento. Scott Joplin conocido como el “Rey del Ragtime” dijo de tal efecto ser “Extraño e Intoxicante”. • Usualmente lleva una métrica de 2/4 o 4/4 con un patrón de bajo en la mano izquierda en los tiempos uno y tres. Además, se interpreta acordes en los tiempos pares. Lleva una melodía sincopada en la mano derecha.

https://www.youtube.com/watch?v=reI43yUCaUI

• Existen Ragtimes Compuestos en cualquier metro, en particular, un Ragtime con un metro de 3/4 se conoce como un “Vals Ragtime”. 3


Nueva Orleans (Storyville) La nueva “Orleans”, es una vieja perla colonial francesa. Fue vendida a los españoles y devuelta posteriormente. Está ubicada a orillas del río Mississipi, en el estado de Lousiana (sur Estados Unidos). El movimiento musical de esta ciudad inicia aproximadamente en el año 1900. También conocida como storyville en aquella época. Gracias a escritores como Robert Goffin, conocemos los pormenores de los eventos ocurridos en aquella época. En su libro Jazz from the Congo to the Metropolitan (1946) se ofrece una descripción del Nueva Orleans de aquella época. Podemos darle un vistazo aquí: https://archive.org/stream/jazzfromcongotom00goff#page/n1/mode/2up Goffin menciona la decadencia en la que se desenvolvió storyville. Entre 1897 y 1917 se legalizó la prostitución, fue una negocio que generaba tantas ganancias que se convirtió en la segunda industria de la ciudad (el tráfico portuario encabezaba la lista). Nueva Orleans esta asentada bajo el nivel del mar. Cuando llovía o subían las aguas del lago Pontchartrain, la ciudad se veía inundada en lodo y demás desechos. No era un sitio con un agradable olor. Las prostitutas de la época empezaron a utilizar una fragancia de jazmín (jasmine) para apaciguar el mal olor y atraer clientes. Tuvieron tanta acogida que pronto fueron conocidas como jass-belles. Se denominaba jassed a las personas que salían de un burdel. El término llego a ser utilizado para pedir a los músicos que trabajaban en burdeles toquen con un estilo seductor que acompañe a las meretrices y ambiente el lugar. Ilustración 1 Casa de citas Nueva Orleans

4


Nueva Orleans es cuna de varios personajes históricos en el Jazz. Mas adelante conoceremos sus aportes musicales. Es interesante conocer que los prostíbulos de la época tuvieron tanta influencia sobre la sociedad y la cultura. Un personaje de la zona fue Jelly Roll Morton. El afirmaba haber inventado jazz.

“Morton asomaba su ojo por una pequeña mirilla de la estancia para ver como su jass-belle se desnudaba mientras él golpeaba el piano a ritmo de ragtime. Cuanto más sensual el número, más propinas de los clientes recibían ambos”

https://www.youtube.com/watch?v=Osr7WedqNLY

(Goffin 1923).

Otro personaje de la época Buddy Bolden. Fue un bebedor empedernido. Obsesionado con las meretrices de la época. Sin embargo, es un pionero del jazz. De la misma época, tenemos al editor, arreglista y compositor Clarence Williams. En sus inicios fue pianista de Bessie Smith. Williams nos cuenta varias anécdotas sobre sucesos ocurridos en los burdeles. “La música estaba muy ligada al sexo y a las apuestas. Incluso los dueños de los prostíbulos, en la puerta de sus establecimientos, anunciaban a esos músicos en grandes carteles que rezaban “Jass music“, con el objeto de llamar la atención de los transeúntes”. Quizás el factor determinante para que la palabra utilizada sea Jazz sea que era común que los niños borraban la J inicial para que se quedara en ass music.

5


El jazz de Nueva Orleans se considera como la primera manifestación auténtica de este género; pilar indiscutido sobre el cual se edificó el Jazz Tradicional. Fue interpretado por conjuntos de no más de seis o siete músicos, en los cuales la primera voz o melodía la exponía una corneta o trompeta, el contrapunto, con registro grave, lo iba armando el trombón, completado por el clarinete, en registro alto, con frases y adornos. En momentos, la melodía la interpretaba otro instrumento, mientras el resto improvisaba colectivamente. La sección rítmica la integraban un banjo o en su defecto una guitarra, una tuba y una batería elemental. Más tarde la tuba fue sustituida por el contrabajo, aunque no definitivamente, ya que comparten hasta el presente su presencia, según las características de las distintas formaciones. Éstas se especializaban en dos variantes: las que se dedicaban a los desfiles callejeros o las que actuaban en salas de baile. Es aquí donde fué incorporado el piano. Aunque también, y en forma muy colorida, a veces se instalaba la orquesta en un gran remolque, desfilando, con el piano instalado en último término.

https://www.youtube.com/watch?v=jCdWvCblaW8

6


7



Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.