Teoría Musical
Pentagrama: de origen griego (penta= cinco + grama = escrito). Es el símbolo grafíco compuesto por cinco líneas y cuatro espacios que se utiliza para escribir la notación o grafía musical en general. Las notas que llegan a registros más agudos o mas graves y que no estan dentro del pentagrama se escriben en líneas adicionales. Son lineas cortas que se colocan encima o debajo del pentagrama
Las líneas divisorias permiten separar cada compás de un pentagrama. Son dibujadas de forma vertical. Para señalar que un pentagrama llego a su fin, se utliza la doble barra.
Notas Musicales Al hablar de música, todo sonido tiene una nota (si dicho sonido esta temperado). La escala mayor tiene 7 notas, lo cual, no quiere decir que solo existan aquellas. Cada nota tiene su respectiva alteración. Existe la figura de sostenido y de bemol que veremos a continuación.
Siete notas Do – Re – Mi – Fa – Sol – La – Si ...y aquí están los otros cinco, llamados a partir de ellos... Do sostenido – Re sostenido – Fa sostenido – Sol sostenido – La sostenido ...o... Re bemol – Mi bemol – Sol bemol – La bemol – Si bemol ...dependiendo de la tonalidad de la canción u obra musical Juntas, las doce notas musicales forman lo que los músicos conocen como la escala cromática, la misma que puede ser leída así... do – do sostenido – re – re sostenido – mi – fa – fa sostenido – sol – sol sostenido – la – la sostenido – si ...o... do – re bemol – re – mi bemol – mi – fa – sol bemol – sol – la bemol – la – si bemol – si ...nuevamente, dependiendo de cómo se esté leyendo o escribiendo cada canción. Sistema de notación anglosajon o americano (internacional) Escribir la nota completa representaría demasiado espacio, asi que en la actualidad se utiliza el sistema de notación anglosajon o americano. la se reemplaza con la letra
A
si se reemplaza con la letra
B
do se reemplaza con la letra
C
re se reemplaza con la letra
D
mi se reemplaza con la letra
E
fa se reemplaza con la letra
F
sol se reemplaza con la letra
G
Este sistema se deriva de la notación griega, que nombraba las notas desde la letra alfa hasta la gamma, siendo alfa la nota LA actual y gamma la nota SOL actual como se ha sabido gracias a los hallazgos de composiciones como el Epitafio de Seikilos, los tres himnos de Mesomedes de Creta y los himnos Délficos. Con la llegada de la cultura latina al norte de Europa, esta nomenclatura que ya había sido transliterada por los romanos, se arraigó y con el paso de los siglos se extendería a las colonias británicas. Para cifrar las alteraciones (sostenidos y bemoles) se utilizan los siguientes símbolos. Sostenidos C – C# – D – D# - E – F – F# – G – G# – A – A# – B – C La función de la figura sostenido (#) es de aumentar medio tono a la nota afectada. Bemoles C – Db – D – Eb – E – F – Gb – G – Ab – A – Bb – B – C La función de la figura bemol (b) es de disminuir medio tono a la nota afectada. Si realizamos la cuenta, tendremos doce sonidos, que es equivalente a la escala cromática, estas notas son la base para toda la música Occidental (otras civilizaciones desarrollaron su armonía con mas sonidos y notas musicales).
Las Claves La función de la clave como notación musical es de indicar la altura de la música escrita, asignando una determinada nota a una línea del pentagrama, que se toma como punto de referencia para establecer los nombres del resto de las notas. Se ubica al principio de cada pentagrama, aunque puede cambiarse en cualquier momento durante el transcurso de la obra si se requiere. Los tres símbolos actuales utilizados para representar las distintas claves —la clave de DO, la clave de FA y la clave de SOL— son el resultado de la evolución histórica de tres signos representados respectivamente por la letra «C», «F» y «G» conforme a la notación alfabética que se empleaba antiguamente.
clave de sol
clave de fa
clave de do
La clave de sol nace en la segunda línea ascedente del pentagrama. Por ende la segunda línea es equivalente a un sol y a partir de ahí el resto de líneas y espacios reciben su nombre. La clave de fa nace en cuarta línea ascendente del pentragra. Por ende la cuarta línea es equivalente fa y a partir de ahí el resto de líneas y espacios reciben su nombre. La clave de do puede nacer en la primera, segunda, tercera, cuarta y quinta línea ascendente. Por ende la primera nota es donde este dibujada la clave y es equivalante a la nota DO. A partir de ahí, el resto de líneas y espacios reciben su nombre. En total hay siete claves musicales.
Figuras Musicales Son signos que representan la duración musical de un determinado sonido en una pieza musical. Cada duración métrica tiene un símbolo que lo representa. Las figuras más utilizadas son siete y se denominan figuras musicales. Las figuras son: Redondas (cuatro tiempos), Blancas (dos tiempos), Negras (1 tiempo), Corcheas (1/2 tiempo), Semicorcheas (1/4 tiempo), Fusas (1/8) y Semifusas (1/16). Además, a cada figura le corresponde otra que representa la misma cantidad de tiempo pero en silencio. Las partes básicas de una figura musical son: plica, corchete y cabeza.
Duración de notas musicales y sus silencios
Relación entre figuras musicales
Colocacion De Las Figuras En El Pentagrama Las notas que se escriben por debajo de la tercera línea, llevan su plica hacia la derecha y hacia arriba. Las notas que se escriben por encima de la tercera línea, deben tener la plica a la izquierda y hacia abajo. Las notas que se encuentran en la tercera línea pueden tener su plica hacia arriba o hacia abajo. Va a depender de las notas anterior o posteriores.
Signos De Prolongación La ligadura es una línea curva que puede encontrarse encima o debajo de dos o más notas. Sirve para unir el sonido de dos o más notas del mismo nombre y sonido.
Las figuras pueden ser de diferente duraciรณn. Normas para la colocaciรณn de la ligadura Las ligaduras unen las cabezas de las figuras en sentido contrario a las plicas.
El puntillo El puntillo es un punto que se coloca a la derecha de una figura o silencio y aumenta la mitad de su valor.
Normas para la colocación del puntillo Cuando el puntillo está en un espacio, el puntillo ocupa ese mismo espacio. Cuando el puntillo está en una línea, el puntillo ocupa el espacio inmedito superior.
El Calderón Es un semicírculo con un punto que esta esta colocado encima o debajo de una figura o silencio, permite al ejecutante aumentar la duración de la figura (la estilística rige el criterio para realizarlo)
Signos de Repeticion Los signos de repetición se fragmentos de una obra musical.
utilizan para repetir determinados
Dos puntos: Se repite desde el principio
Se repite el fragmento comprendido entre los do signos.
Al hacer una repetición, se va directo a la segunda vez, saltándose el compás o compases de la primera.
Signos Cuando la sección que se debe repetir es de dimensiones considerables se emplean los signos escritos dos veces, e indica que al encontrarse por segunda vez debe repetirse desde la primera vez que apareció hasta la palabra Fin o cualquier otro tipo de advertencia que nos indique cómo continuar. Da capo La palabra italiana es usada para indicar una repetición desde el principio. Su abreviatura es D.C Coda Es el fragmento final de una obra. Suele aparecer en obras que contienen signos de repetición.
Matices Se denomina matiz dinámico o de intensidad a cada uno de los distintos grados o niveles de intensidad en que se pueden interpretar uno o varios sonidos, determinados pasajes o piezas musicales. La determinación de la intensidad de los sonidos de una obra, en palabras de Grabner, puede articularse a través de una dinámica de grados o bien de una dinámica de transición. Los signos pueden indicar respectivamente diversos grados de intensidad o la transición entre los mismos.
Reguladores Sirven para regular de una forma gradual el paso de un matiz a otro ( pp a ff) por ejemplo.
Articulaciones Todos los matices y las gradaciones de la articulación se mueven entre dos extremos que responden a las denominaciones de legato y staccato. El legato, que significa ligado en italiano, expresa la continuidad del sonido entre nota y nota. El staccato (picado), representa una interrupción total del sonido entre nota y nota. Los principales tipos de articulación son: legato, staccato (o picado), staccatissimo, portato (o picado-ligado), tenuto, acento, marcato y martellato (o también según la denominación francesa martelé). Cada uno de estos tipos viene representado en notación musical con un símbolo específico que se sitúa inmediatamente por encima o por debajo (según la plica de la nota esté orientada respectivamente hacia abajo o hacia arriba) de cada nota afectada por esta articulación.