11 minute read

ELDNATT INSOMNIA INFINITE MOVES

Next Article
Poesiscenen

Poesiscenen

Eld, gnistor och explosioner. Dans, jonglering och akrobatik. Insomnia är en elddansföreställning för hela familjen.

Under ytan bubblar och pyr det. Insomnia, en magisk värld som styrs och flätas samman av drömmar. Vi stänger ögonen, blundar lätt, hjärnvågorna dalar och musklerna börjar att slappna av. Där, precis innan sömnen tar över befinner vi oss i insomnia, gränslandet mellan fantasi och verklighet. I denna förunderliga värld får vi möta Magma. Vi följer med henne på en balansgång där drömmar och mardrömmar kommer till liv och tar kontrollen över hennes sömn men även korsar gränsen in till verkligheten. Kanske kan det magiska folket, Drömfångarna, hjälpa henna att få tillbaka kontrollen?

Infinite Moves är baserade i Sverige och har skapat visuella föreställningar sedan 2015. Med passion för konst i rörelse strävar Infinite Moves efter att sudda ut kreativitetens gränser. Infinite Moves fusionerar ljuskällor så som eld och LED med dans, rörelse samt akrobatik. Med en stark anknytning till Latinamerika har man tidigare gästspelat och turnerat i bland annat Costa Rica och Mexico. Eldnatten skapar de tillsammans med en internationell ensemble med artister från Costa Rica, Mexico, Nicaragua, Spanien och Sverige.

Produktion: Infinite Moves

Konstnärliga ledare: Emelie Andersson, Alex Mejias

Artister: Adama Caballero, Adriana Olmos Castillo, Alex Mejias Martinez, Chiara Montiel Coppa, Emelie Andersson, Hanna Linné, Mana Rastan, Miguel Garcia Urbina, Patrik Karlsson, Polette Tello Diaz, Sara Carlsson

Ali Doğan Gönültaş har efter tio år av fältforskning i sitt födelseland i östra Anatolien, i byn Kiğı med omnejd, gett en personlig blick på Kiğıs 150-åriga musikaliska process och de regionala språken krmancki, kurmanci, kirdaski, armeniska och turkiska. Regionens musik är en av de största skatterna i den månghundraåriga, kurdiska berättartraditionen. Alis stiliserade framföranden ger röst åt kurdernas historia. Hans repertoar innehåller flera tematiska och tekniska musikformer, govend (glädjedans), klagomål, jobbsånger, xerîbîyê (det egendomliga) och olika böneformer. Konserten är en resa i toner, rytm och röst som berör, viskningar från ett folks hjärta, själ och leverne!

Östra Anatolien

Sverige

Beat Companys styrka och grundpelare är rytm, och utifrån den bygger de vidare ett färgstarkt unikt sound där glädje och energi trängs i ett myller av kubanska son-klassiker, svensk jazz och egenkomponerat material. Gruppens musiker har sin bas i Stockholm men har sitt ursprung från olika länder. Deras varierande bakgrunder skapar ett möte mellan olika genrer och i deras musikskatt hittas en stor dos afro-latinamerikanska rytmer från bland annat Brasilien, Peru och Uruguay. En av Beat Companys viktigaste ledstjärnor är att inspirera kvinnor att spela musik, kliva in i sin fulla kraft och uppmana världens musikscener till att bli en jämlik plats. Kom och var med när Beat Companys toner dansar upp för tallarnas grenar för att sedan duscha ner och sprida varm, skön, svängig inkluderande spelglädje.

Spanien

Vem kan skapa feststämning bättre än Brincadeira? Återigen bjuder vi hit detta fartfyllda, vilda och rytmiska underverk till trumkollektiv att sätta liv i festivalnipan och Näsåkers gator. Brincadeira förenar kroppsuttryck med musikalitet och skapar melodier genom rörelse. Deras musikaliska process och det koreografiska skapandet bygger på ihopsättningen av kollektivets individer och deras blandade erfarenheter. Genom musiken och rytmerna finns också rum för personlig utveckling likväl de processer som sker genom de sociala aspekterna av att vara människa. Kom och dansa med! Missa inte heller att delta i de aktiviteter som Brincadeira håller under helgen.

Sverige

Två vänner och artister kommer till Urkult för att dela scen. Cleo vår egen stolta norrlandsskatt med attityd och vibe på alla rätta ställen ihop med magiska malmödrottningen Ayla. För den oupplyste är Cleo en av grundarna till femtastic och fattakampanjen som pysslat med det viktiga arbetet för införandet av samtyckeslagen. I hennes poetiska rapp blandas viktiga budskap med rakhet och rå ärlighet inför livet. Aylas röst bryter barriärer och skär rakt genom dimensionerna. Deras karisma och scenspråk smälter lika vackert in i varandra som mötet mellan deras musikvärldar. Känslosamt, fångade, vibe from the stars, dans och energi, allt ryms och trängs i detta exklusiva möte. Kom och gunga till reggaetakt och hiphop-puls, dansa in i kraften av inre och yttre förändring, kamp i kärlekens namn och allas lika rätt och värde.

Förra årets öppna scen bjöd på en mångfald av musikaliska talanger. Utstickande bland skaran var Daniel Wikslund och Samuel Lundström med sitt band. Därför kan vi nu stolt presentera dem som årets vinnare av solchansen. Sveriges nordligaste riksspelmän bjuder upp till konsert med smattrande polkor, snärtiga texter och slingriga valser på en resa in i musikens och berättelsernas värld. Med en tramporgel i trä, två flörtiga fioler, trummor, kontrabas och en kvartett med mångsidiga talanger från Sveriges nordligaste län ger vi oss ut på en musikalisk kosackritt. Ett möte mellan vardagsnära vispoesi och publikens goda hjärtan. Allting är helt sant, eller i vart fall sannolikt, när de äntrar scenen med toner från såväl Norrbotten, Västerbotten och resten av världen.

Sverige

Sverige

Dina Ögon kliver fram på scenerna med sin 70-tals gungande folkfunkiga soulrock. Bandet består av en kvartett livserfarna musiker som gör sin grej. Med poetiskt kreativitet och ett tillbakalutat framåtdriv sveper de in sina lyssnare i en härlig mjuk filt av alla regnbågens blekvarma färger och känsloregister. Gruppen berättar “texterna och musiken är till alla människor i alla tider. Till dina ögon, till oss alla, vi som är ett med varandra. Till de som aldrig tar ansvar och till de som gör det för mycket”. Kom och upplev en skön musik-oas av rent guld i augustikvällens höga luft.

I 25 år har det polska bandet Dikanda från Szczecin skapat sin unika musikmagi med ett brett spektra av Orientens folkmusiktraditioner. I sitt konstnärliga uttryck främjar Dikanda stilens autenticitet och de flesta av deras verk är originalkompositioner. Balkan och den romska musikkulturen, Israel, Kurdistan, Vitryssland och Indien möts i deras karismatiska musikvärld. Dikandas konserter är känslomässiga resor genom etniska ljud, ett glatt möte fullt av energi och ärlighet. Det viktigaste i deras konstnärliga arbete som liveband är det innerliga möte som sker när musiker och publik delar upplevelsen av den levande musikens dynamik, rytmer, toner och budskap.

Polen

Sverige

Djupa, jordiga rötter och himmelsk lovsång. Med hjälp av skönklingande melodier och medryckande rytmer för Efia Abu fram sina berättelser om kärlek, tillit och inre transformation. Efia leder publiken på en gungande vandring från mörker mot ljus, och vill inspirera sina medmänniskor att släppa garden och våga lyssna till sitt hjärta. Efia är malmöbaserad sångerska och låtskrivare med rötter i norra Skåne och i Ghana. Tillsammans med sitt fenomenala band, Drömbandet, bjuder hon på autentisk och själfull roots reggae och soul på skånska.

Folks of Bengal kommer till Urkult igen! Ensemblen reser världen runt för att presentera den rika bengaliska folkmusiken. Baulerna spelar en viktig roll som traditionsbärare av sin historia som kringresande musiker och underhållare. Den här gången består gruppen av tre sångerskor, stråkar, stränginstrument och slagverk. Alla är de mästare inom sitt område, de bär inte bara kunskapen om hur man spelar de traditionella instrumenten utan delar i sitt musicerande själva själen av sin tradition. Kom och njut av akustiska folkinstrument, baulisk folksång, rytmer och dans, melodiöst berättande, hjärta, varande och glädje. Ett folks leverne genom generationerna.

Sverige

Outtröttliga Groupa har sedan 80-talet gått i bräschen för den progressiva nordiska folkmusiken och samarbetat med många framstående folkmusiker genom åren. Denna gång vänder de uppmärksamheten mot den iberiska halvön där de har spelat in ett nytt album tillsammans med spanska och portugisiska musiker. Groupas milda flöjtljud, mullrande bastrumma, dramatiska mungiga och dova fioltoner möter iberisk sång och musik i ett innovativt och nära samspel. Tillsammans med sångerskan Sofia Portugal trollbinder de lyssnarna i nordiskiberisk samklang. Med stilla ballader och intensiva kärlekssånger öppnar de festivalen som första akt på den nybyggda Solscenen. Det kommer att bli lika legendariskt som bandet själv!

Norge

Det är ingen hemlighet vart Gangar fått sin inspiration ifrån. Med samma instrumentella sättning som ett av Urkults käraste husband, Hoven Droven, skapar de både en strålande kopia och en nyskapande variant av sina föregångare. Bandet bjuder på vild, kraftfull energi i sann folkrocksanda. Bandet frontas av violinisten Mattias Thedens distade fiol och det norska folkmusikarvets melodiösa spelglädje. Om du brukar ha svårt att stå still till röj, så kommer det denna gång vara alldeles omöjligt att inte röra varje liten cell i kroppen. Urkult välkomnar denna kanonkula till folkrockband.

Sverige

Härnösands slagverksensemble består av elever vid Härnösands Gymnasium och Härnösands Folkhögskola. Ensemblen har spelat för fulla hus i drygt 30 år och har blivit en älskad kulturinstitution i länet. 31 unga taggade musikanter och ett lastbilslass med slagverksinstrument kommer till Urkult för att bjuda på kraftfulla trumstycken som får marken att skaka. Ensemblen bjuder på djupa övertonsrika klanger från gong och tamtam, glitter från windchimes, åskmuller från dom stora bastrummorna, varma toner från marimborna och kalla från vibrafonerna. En konsert där allvar, humor och framför allt ENERGI får ta plats!

Spanien

La Porteña Tango har skapat en modern show där musik, dans och berättelser flätas samman och sträcker sig från de djupaste känslorna, till bus, glädje och humor. En föreställning som bjuder in till att promenera längs en lång och slingrande stig genom tangons historia. En promenad genom en musikgenre som föddes i förorterna och hamnarna i Río de La Plata för att sedan spridas över världen av egen kraft nästan och utan att ens försöka. La Porteña Tango bär med sig kulturarvet, i sin musik tillåter de genrens grundläggande former att samexistera med moderna uttryck. Musiken och den kraftfulla sången smyckas av vacker danskoreografi som iscensätter poesin från Bueno Aires i ett uttrycksfullt färgsprakande dansnummer.

Kraftfull sång, dansande fioler och snabba livliga gitarrrytmer; Las Migaskvartetten skapar en fascinerande blandning av flamenco och medelhavsmusik från Spanien! Musikerna i Las Migas kommer spridda från fyra olika städer som inte bara spänner över Spaniens geografiska karta utan även över landets kulturella mångfald. Deras gemensamma passion är flamencon. Spelglädje, rå kraft och en sällsam själslig glöd och passion förstärker musikens färger. Bandet har en latinamerikansk touch som speglas i stil, känsla och uttryck på scenen och gör Las Migas konserter till något oförglömligt!

Spanien

Sverige

Sverige

Ännu en gång välkomnar vi en kär gammal vän upp på Urkultscenen.

Lamine Cissokho vårdar och bygger vidare på sitt rika musikaliska arv, generationer tillbaka från Senegal. I sann och skön världsmusikanda tillåter han sig utflykter in i många andra traditioner. Under de senaste åren har han komponerat och improviserat mer och mer inom afro-jazz och hittat ett spännande samarbete med sångerskan Fanta Yayo. Fanta är en fantastisk sångerska som i många år frontat i bandet Tamala och turnerat med band som Mamady Keita Jr och Seckou Keita. Hon har en bred erfarenhet inom sångtraditioner och därtill en djup innerlighet i rösten som ger vingar till varje lyssnande hjärta. Nu kommer de tillsammans till Urkult med en okuvlig och smittande energi. Närvaro, värme och skratt ihop med sällan skådad musikalisk professionalitet gör detta framträdandet till den högsta fröjd.

Det är svårt att gå på en spelning med Natalie Beabella och lämna salongen utan ett leende. Musiken, som är full av värme, böljande arrangemang och insiktsfulla texter på spanska och engelska skapar en mjuk atmosfär att vila i. Liliana hämtar influenser från många olika traditioner. Hon har en stark tro på musiken och konstens positiva inverkan på människan och dess kraft att beröra hjärtan. Det är detta som är hennes drivkraft och största anledning till att hon valt att arbeta med musik. Jazz, latinska rytmer och allehanda influenser från världen över kommer smeka väggarna på Ådals-Lidens kyrka. Kom och avnjut denna underbara fusion av musiker.

Otim Alpha och producenten Leo Palayeng tog den traditionella Larakarakabröllopsmusiken från Acholi-folket i norra Uganda och Sydsudan och samplade den ihop med syntar och elektroniska trumset-beats. Resultatet blev en nyare hyperfrenetisk elektronisk genre känd som Acholitronix. Sedan dess har hans banbrytande koncept inspirerat landets alternativscen. Genom att syntetisera elektroniska ljud och traditionell instrumentering har Otim skapat en polyrytmisk genre som gjord för dansgolvet. Kliv in på Danslogen och låt dig svepas med i detta translika drömtillstånd. Ett möte som sträcker sig över en lång tidsaxel av musikskapande och uttryck, som en vacker vigsel mellan en början och ett nu. Kom och fira deras kärlekshistoria!

Danmark

Radiant Arcadia är en orkester bestående av musiker med rötter i många olika musiktraditioner och delar av världen. De kommer att bjuda på en färgstark blandning av olika genrer och folkmusiktraditioner. En konsert där du får möta nordisk och keltisk folkmusik, judisk klezmer, bulgariska folksånger, mongolisk strupsång och opera, sufisk qawwali, arabiska maqam och pakistansk qawwali. Radiant Arcadia är en multikulturell orkester som framför sin musik på 14 olika språk. Kemin, samspelet och värmen mellan dessa artisterna gör deras konserter till en unik upplevelse. Radiant Arcadia är ambassadörer för interkulturella musikaliska samarbeten. En fantastisk och vibrerande musikakt som kommer att öppna ditt hjärta och värma din själ!

Artisten och människorättsaktivisten Ramy Essam anses vara en av de mest högljudda rösterna i dag. Som en av frontfigurerna i den egyptiska revolutionen har han vandrat med sin progressiva musik ut till de internationella scenerna. Hans val att vara en del i frihetskampen har både lett till förföljelse och till stora lyssningskaror av hans musik viralt. Ramys musik kan beskrivas som rock med egyptisk smak med grungeoch hiphop-influenser. Han sjunger på både egyptiska, arabiska och engelska. Ramy har tilldelats priser både för sin musik och sin aktivism, en av hans största virala låtar handlar om kampen för kvinnors rätt, för jämställdhet och ett uppmärksammande av kvinnliga politiska fångar. Ramy kommer att spela med sitt band på Solscenen och gör även en intimare solokonsert i kyrkan då han berättar om revolutionen i Egypten.

Sverige

Den stockholmsbaserade duon Siri Karlsson kommer till Urkult med sin energiska närvaro och sitt kompromisslösa musikskapande av folk, psykedelia och art rock. Gruppens förmåga att koka ihop rock, electronica, nyckelharpa, altsax och suggestiv sång överraskar ständigt lyssnaren. Varje låt bär på ett unikt och eget uttryck. Deras musik rymmer allt från pepp, mörker och psykedelia till attityd, lekfullhet och rymdrock som bränner till. Till Urkult kommer de som kvartett, ett tillägg av trummor och bas.

Sister Nancy, Jamaicas Muma Nancy kommer till Urkult för att uppträda “street of Kingston style”, med reggaejam och soundsystem. För världen är hon känd som den första kvinnliga reggae & dancehall-MC:n. I över två decennier var hon den dominerande kvinnliga rösten inom genren, några av hennes mest kända låtar debuterade hon med redan 1982, ”Bam Bam” “ One two” och ”Transport Connection” är alla välkända reggaeklassiker. 40 år har passerat sen debuten och nu har vi glädjen att bjuda upp henne på Urkultscenen och ta del av hennes kraftfulla sång och glödande passion. Den jamaicanska musiktraditionen har influerat musikskapande världen över med sin baktakt och budskapet om att vi alla är en kärlek, one love. Kom och inspireras av Sister Nancy!

Jamaica

Finland

Genrehybriden Suistamon Sähkö rör sig glatt genom etnotechno och smoke shack-ljud till allehanda uttryck från hiphopvärlden, allt med en finsk urton i grunden och en fri otam spelglädje. Gruppen förespråkar en bullrig raveatmosfär, synthsurr och rapdeklarationer ihop med ett sovjettillverkat dragspel. Allt som kan få publiken att skaka är ett lyckat drag i denna grupps vilda rytmuniversum. Gör er redo för primitiv urkraft och experimentell dansmusik ihop med ett fångande scenuttryck när ni likt magneter dras mot Suistamons Sähkös atmosfäriska konsert.

Sverige

Svavar Knútur är en isländsk singer-songwriter från Västfjordarna. Hans musik bär ofta en innerligt omfamnande stillhet och hans texter berör ofta ämnen som kärlek, familj, förlåtelse och lust. Många av hans låtar framförs enkelt och minimalistiskt med en sublim elegans, en ärlig röst som tar dig med i ett utforskande till de inre gömda stigarna, till urberget och till dalens botten. Sångens berättelsekonst är poesi bortom ord. Med ord och för ord, ord som reser och ord som stannar i vårt hjärta, både dom som sårar och dom som helar. Vik in på en mjuk konsert i dagens stilla lunk och vila dig lite inom Danslogens runda väggar.

Island

Teta Diana är en malmöbaserad rwandisk sångerska och musikkompositör. I Rwanda är hon numera en etablerad artist och har uppträtt på många musikfestivaler världen över. Hennes musikskapande kan beskrivas som en blandning av folk, jazz och afropop. I sångerna blandar hon sitt modersmål Kinyarwanda med engelska och swahili. Teta samarbetar aktivt med musiker med olika kulturella bakgrunder i syfte att skapa ett rum där musik möter berättande.

Teta Dianas röst griper tag i sin lyssnare och ingen kan undgå den sång och spelglädje som Teta och hennes musiker kommunicerar från scenen. Med ledorden ”musik är ett språk som korsar gränser och talar till själen” tar hon er med på en rytmisk resa in till centrum och ut i dansande extas.

This article is from: