PROYECTO FINAL
APRECIACIÓN DEL ARTE ANÁLISIS DEL ARTE A TRAVÉS DEL CINE
Vanessa Cevallos R. 5 A Publicidad y Gestión
ÉXODO DIOSES Y REYES - Análisis Sin duda una película con gran detalle en su elaboración en cuanto a arquitectura egipcia, sus trajes, maquillaje y rituales, fueron bien representados en la película ya que adoptaron de una manera contemporánea la historia de Moisés y la misión que Dios le encomendó para liberar a su pueblo Israel. Me pareció interesante ver a personas de raza negra dentro de los esclavos hebreos o incluso dentro de las personas nacidas en Egipto, con eso denotaron un problema social que se vive a nivel mundial como es el racismo, dieron un giro interesante a la obra con ello, porque nadie se imaginaba poder ver esclavos negros en Egipto; también fue muy impactante y acertada la música usada en la película ya que transportaba a esa época, y desafiaba los sentidos en los momentos de conflicto ya que coincidian con las notas más altas de las melodías y los cantos al estilo gregoriano que también podía escucharse. Una película que nos lleva al mundo antiguo a una de las historias pasadas más impresionantes... el Éxodo.
EL NOMBRE DE LA ROSA - Análisis Una película que nos lleva a la edad media, al mundo católico dentro de un claustro para vivir una "santa muerte" como cuenta la obra, se expresa explícitamente los conflictos que existieron en la iglesia católica en los siglos pasados y la pugna de poderes, negociando incluso en el nombre de Dios. El lugar es protagonista en la novela: la abadía, sus espacios y su rica biblioteca medieval, plena de tesoros antiguos; ver la película es un ejercicio para entender a la religión y recrear el sentido de la búsqueda de verdades ocultas. Se puede ver claramente como se vivía el arte en esos tiempos tanto en pintura al estilo romano y la música eclesial, los hábitos y costumbres de los monjes, su estilo de vida y la lucha por cumplir con todo lo que demandaba la iglesia de ellos, entrando en la incertidumbre de quién o qué era lo que ocasionaba aquellas terribles muertes en un lugar en el que se supone la "santidad" reinaba.
LOS MISERABLES - Análisis Un musical que nos transporta al siglo XIX, fue una arriesgada propuesta que evidenciaba la lucha de pequeños movimientos que se levantaban en contra de quienes los gobernaban, inspirando así tener el impulso de no callar ante las injusticias y desfachatez de supuestos líderes. Un musical llevado al cine, para muchos pesado y para otros una manera de volver a vivir aquellas óperas y musicales de antes dados en grandes teatros, se usaron escasos diálogos que unían una canción a otra. Dentro del filme hubo amor, traición, religión, fe, batallas, contando una de esas grandes historias de las que pocos saben, a juzgar por la época hostil en la que vivían donde la mujer era desechada y tenía que recurrir a trabajos denigrantes para salir adelante junto a su familia también; una denuncia a la libertad y a los derechos humanos, que con un vestuario impecable y una escenografía bien preparada nos hicieron partícipes de la trama de una historia épica y dramática.
SOLARIS - Análisis Impresionante película de ciencia-ficción basada en la novela del escritor polaco Stanislaw Lem y realizada por el director ruso Andrei Tarkovsky, un filme que pone a prueba la capacidad de comprensión del espectador ya que se trata de un drama psicológico que nos lleva incluso a reflexionar sobre nosotros mismos. A pesar de no abusar de efectos especiales, Tarkovsky busca expandir el género de la ciencia-ficción mediante una máxima estilización narrativa y visual, inspirándose sobre todo en las pinturas renacentistas del pintor italiano Vittore Carpaccio para los paisajes del planeta donde transcurre la historia, en donde hace uso de la música clásica con piezas de Bach y de sonidos electrónicos de Eduard Artemiev.