Tercer parte bitacora

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Maquillaje

El maquillaje normalmente se caracterizaba por ser muy artificial, la tenia que ser blanca por eso la epolvaban (aveces con el mismo producto que empolvaban las pelucas) acentuando los pómulos con rubor y labios pintados, ademas de lunares artificiales que lo acompañaban el estereoptipo de esta epoca tanto para hombres como para mueres es tener piel de muñeca.


Ca l z ado El calzado fue muy influyente sobre todo en las mujeres, ellas tenían los zapatos mas delicados, finos y elegantes con tacones aveces incómodos que no les permitían salir mucho de casa,los zapatos a la moda en ese entonces eran zapatos con brocados de tacón alto ( 8 cm) con cierto tipo de forma que llego a Francia y se inicio a llamar “tacón francés”. A diferencia de la mujeres sus zapatos iban disminuyendo el tamaño de tacón y se volvían mas anchos ( excepto las botas de montar a caballo); se dice que el calzado de Luis XVI, se caracterizó por el uso de hebillas.


Glosario ROCOCÓ

Chorrera: Es un adorno en la parte superior de la prenda se encuentra en el pecho y son unos volantes que caen y se ven encima de la chupa. Compères: Eran unas piezas en forma de chaleco que se abrochaban en la parte de adelante. Corpiño: Es una prenda anterior que consiste de una camisa que sujeta los pechos mediante unos cordones; es algo así como el sostén pero mas antiguo. Emballenado: Estructura que tiene ballenas o varillas o laminas pequeñas que le dan rigidez a la prenda. Encharpe: Prenda de vestir femenina que se parece a una bufanda pero es mas ancha algo así como una chalina o chal. Girindola: Es la chorrera de la camisola que se lleva en el traje masculino Holanes: Es un tipo de tela fina que se utiliza para hacer camisas o también para adornar cortinas; en especial se usa en la confección de volantes Jarreta: Liga o cinta con hebilla con que se ata la media o el calzón por la pantorrilla. Ribeteado: Es una prenda que posee un ribete o adorno en el borde. Vestido Camisa: Era un traje entero y cerrado, que se metía por la cabeza o los pies, y que se ceñía a la cintura por una faja o lazada de tela con un color que contrastase. Volante: Pieza de tela alargada que rodea o remata una prenda, generalmente una falda o vestido, dándole mayor amplitud en cierta zona.


Neoclasicismo 1790-1820

La moda neoclásica, que tiene su mayor desarrollo en Francia, obedece completamente a los aspectos antes mencionados; de hecho, la moda se convirtió en un medio de propaganda ideológica. Los revolucionarios manifestaban su rechazo a la vieja sociedad vistiendo prendas de las clases bajas; aquellos que llevaban complicados y extravagantes trajes eran considerados enemigos de la revolución.

El neoclasicismo se inspira en las formas grecorromanas. Trata de relacionar los hechos del pasado con los acontecimientos de su propio tiempo. Cuando los movimientos revolucionarios establecieron repúblicas en Francia y América del Norte, los nuevos gobiernos republicanos adoptaron el neoclasicismo como estilo oficial porque relacionaban la democracia con la antigua Grecia y la República Romana.


Moda Neoclasica

La moda entre 1785-1795 en la cultura occidental se hizo más simple y menos elaborada. Estos cambios fueron el resultado de los ideales modernos emergentes de la individualidad, la moda decadente de los estilos rococó altamente elaborados, y la aceptación generalizada de los ideales racionalistas o “clásicos” de los philosophes de la Ilustración.


Revolución francesa

Se da el fin del exceso y el paso a un modelo político constitucional. Se da la declaración de los derechos del hombre en 1789 Surge la declaración de constitución Política (1795) Transición Política

Transformaciones en el vestido

Retorno a la sobriedad y la sencillez inspirada por el clasicismo greco romano La seda es enemiga de la revolución, el algodón reemplaza a la seda en los trajes. Aparecen nuevos textiles: linón, muselina, gasa. El traje de la revolución inspira la transformación del trajes (sans culottes). Ausencia del lujo, simplificación de las piezas de vestuario, prendas usadas, reemplazo de las medias y los calzones por pantalones largos. Bajo el imperio francés se redefine y reglamenta el traje de la corte: Emperatriz Josefina (Traje Imperio) Transformación de la silueta femenina: adiós al corsé (temporalmente), traje con reminiscencia griega.


El Dandi

Beau Brummell, el dandi. Llegó a ser muy amigo del príncipe Regente, que accedió al trono como Jorge IV, influyendo en su estilo de vestir. Fue el primer burgués en imponer una moda. Los burgueses llegaron a ser una clase muy poderosa iniciando el sistema de la banca internacional.

Refleja la perfecta silueta masculina, prima la sobriedad. Es un traje muy simplificado, donde predomina el uso de colores oscuros, con pantalón claro y botas tipo ecuestre, inspiradas en las botas de montar a caballo. El dandi era el personaje de origen burgués, acomodado económicamente y de sobriedad elegante.


Traje Masculino

Camisa

Cravat Sombrero de copa

Calzón

Chaqueta o Levita Zapatos

Traje burgués, compuesto de prendas más sencillas, que daban más libertad de movimiento y reflejaban menos las desigualdades sociales.


Chaqueta o Levita Cuello alto muy profundo Fijaciones: 2 ojales por encima de la cintura.

Solapas de bolsillo festoneadas simuladas

Larga en la parte de atrás inspiración ecuestre Manga con forma empotrada

Cierre, puño redondo Corta adelante

Pasamanería: Botones metálicos


Chaleco Cuello alto. Solapas de bolsillo festoneadas y falsamente inclinadas cerca del dobladillo.

Pequeña falda puntiaguda. Pasamanería: pequeños botones con cubierta automática, o metálicos 3 falsos en cada bolsillo.

Cintas de lino en la cintura.


CalzĂłn

Bien a la cintura, con cierre de abotonadura doble. El pantalĂłn era una especie de leggins bastante estrecho en la pierna, si era de bota larga se ocultaba entre la bota o tambiĂŠn podĂ­a ser usada hasta la rodilla con zapatos de hebilla


Camisa Prenda de ropa interior en el siglo, cuyo propósito era proteger la ropa exterior. Confeccionada en Lino blanco

Cuello almidonado muy rígido y bastante alto

Los puños son más delgados y las mangas bastante anchas Las costuras en las camisas del siglo XVIII eran extremadamente finas, para evitar que las costuras se deshilachen durante el duro proceso de lavado a mano.

Estaba formado por una serie de cuadrados y rectángulos de manera que no quedaran restos después de que las piezas habían sido cortadas de una longitud de lino.


Vestido de la clase obrera

Traje Militar

Galones militares Chaleco

Bicornio

Calzas Botas de montar ร poca de la revoluciรณn Francesa. Pantalรณn largo, chaqueta y suecos

Frac


Zapatos

Botas estilo ecuestre y militar

Zapatos estilo mocasĂ­n


Traje Femenino Vestido camisa vestido femenino de moda durante las últimas décadas del siglo XVIII; comenzado a usar por Maria Antonieta, formaba parte de los estilos de vestir de influencia burguesa, bien diferenciados de las formas cortesanas, por ser más sencillos, confeccionados en tejidos menos lujosos y con poca decoración.

Más que un vestido, parecía una camisa (de ahí el término VestidoCamisa) y popularmente se comentaba con ironía que se trataba de una Chemise a la Reine (camisa ‘a la reina’)


Vestido Redondo

Fruncido bajo el pecho Estrechas mangas normalmente hasta el codo, en el caso del vestido de la Barbera llega hasta la muĂąeca. CaĂ­a hasta los pies

Prenda de cintura muy alta

Lleva una ligera cola y en los primeros modelos se hacĂ­an bordados en los dobladillos o bordes, imitando el estilo griego.


Vestido Imperio

Escotes profundos Se lleva sin cuerpo; anudado bajo el pecho mediante un echarpe. Hecho de gasa o muselina ligera

Mangas cortas o largar y abombadas

Llevaba cola para darle un aire mucho mรกs regio y distinguido


Chaqueta Spencer o Juboncito

Prenda ajustada al torso, por debajo del pecho

Redingote

Cuello de tirilla alto

Largas y ajustadas mangas

Chaqueta con doble cuello de solapa que se usaba para viajar y montar a caballo


Ropa Interior Femenina

Se da la evoluciĂłn del corsĂŠ; este se hace mĂĄs corto, tratando de imitar un sostĂŠn

Al utilizar telas muy delgadas en sus vestidos, para evitar las transparencias utilizan fondos de colores blancos o rosas


Accesorios

Las mujeres llevan el cabello recogido al estilo griego, acompañado por una capota de amplia ala o visera.

Bolsos estilo imperio- llamados reticule.

Los chales de cachemira importados del noroeste de la India, complemento ideal. No sólo eran hermosos, también ligeros, cálidos, elegantes y muy caros.


Zapatos Estilo balerinas

Estilo botines

Estilo balerinas


Glosario Festoneado: Que tiene el borde en forma de festones u ondas. Fruncido: Es cuando se pliega, arruga, dobla, encoge o riza la tela. Juboncito: Chaquetilla corta y de manga larga que en España recibió el nombre de juboncito, al ser un estilo de jubón, pero de pequeño tamaño. Manga con forma empotrada: acoplamiento de manga superpuesta; acoplamiento en el hombro. Pasamanería: Género de cosas que se elaboran trenzando o entretejiendo cordones y forrando alambres y botones, como galones, borlas, flecos y demás adornos de oro, plata, seda, algodón o lana, que sirven para adornar telas, vestidos y muebles. Redingote: Chaqueta larga con una abertura por detrás que se llevaba antiguamente con el calzón o la falda para montar a caballo. Reticule: Pequeña bolsa o bolso de mujer, generalmente en forma de una bolsa con cordón y hecha de red, abalorios, brocado, etc..


El Romanticismo 1820-1840 La apariciĂłn de los grandes almacenes en 1850 y el desarrollo de ciertos medios de transporte como el ferrocarril y el barco de vapor cambiaron la moda y la etiqueta de la sociedad del romanticismo espaĂąol. En el siglo XIX se desarrolla la burguesĂ­a, triunfan las primeras firmas de sastres, aparecen las revistas de moda y tanto las damas como los caballeros sucumben a las modas y a las tendencias.


Traje Femenino Permanencias del período neoclásico y progresivo cambio hacia cinturas más marcadas. Mangas jamón Cintura angosta

La cintura todavía es alta.

La falda comienza a volverse triangular.

Para acentuar aún más la forma cónica del vestido, las faldas se caracterizaban por volantes dispuestos horizontalmente.

Falda sobre tobillos


Diseños de Luto

Progresivo abultamiento de las faldas

Mangas cada vez más abultadas, al estilo jamón

Escotes cada vez más bajos.


Tocados y Sobretodos

Tartana de abierta parĂĄbola que arranca desde la mandĂ­bula y los turbantes

Sombrero de alas amplias y cubierta abarrotada de lazos, plumas y quisicosas Los turbantes causaron

furor en torno a 1833.

Tres sobretodos: un chal de largos flecos y dos manteletas guarnecidas de encaje.


Medias y Zapatos Balerinas

Botines


Traje Masculino Sombrero de copa

PaĂąuelo Chaleco

Sobretodos por debajo de la cintura y ajustados BastĂłn

Pantalones anchos y largos


Glosario Mangas jamĂłn: mangas de amplio volumen en la sisa y se estrecha en el codo hasta el bajo. Tartana: capucha amplia para cubrirse del sol. Turbante: tela que se enrolla a la cabeza, que puede tener diversas formas e ir combinado con plumas, joyas u otro tipo de adorno Manteleta: PaĂąuelo o pequeĂąa capa de tela fina o calada, que llevan las mujeres sobre los hombros y cubre el escote Guarnecido: colgar; adornar, vestir. Balerinas: tipo de zapatos que recuerda los de las bailarinas de ballet


Steampunk Es un movimiento retro-futurista de ciencia ficciรณn que se dio en la segunda mitad del siglo XIX. Surge como un movimiento literario que propone reinventar el pasado o mezclarlo con el futuro; en algunos casos se modifican hechos histรณricos y en otros simplemente se crean de la imaginacion.


Influencia victoriana Desea mostrar un estilo reto con tecnología basada en la maquina de vapor; ya que, este movimiento se crea en base en la primera revolución industrial, esto debido a que en el momento que se creo se estaba viviendo la segunda revolución industrial. Vestimenta: Dentro de la vestimenta se puede ver una versión modernizada del traje victoriano: En el traje femenino se mantiene un escote pronunciado (aunque a veces ese cuello sube y no es tan escotado pero se marga la zona de los pechos) con un corsé apretado y la camisa con encaje que sobresale de los puños de la chaqueta y mangas con respecto a la parte inferior la falda se vuelve mas liviana y no se utiliza meriñaque o polison. El traje masculino se aprecia en los sombreros y relojes; que aunque en esa época fueran de bolsillo se modernizan en el steam punk y por ultimo el uso de camisas con encaje y chalecos (influencia militar).


Manga Se le dice manga alas historietas japonesas; estas tienen diferentes estilos como: shojo shounen ,gore, yaoi, steampunk, etc.. En los mangas de steampunk normalmente se cuenta una historia de un Japรณn moderno (tecnolรณgicamente) con ropa inglesa del periodo victoriano


Anime 1907

El anime es la adaptación animada del manga; normalmente si un manga se vende muy bien y es reconocido se saca el anime de la historieta, en otras palabras es como el libro y la película (pero versión animada); en este caso el libro seria el manga y la película seria en anime, aun que en algunos casos se llegan a sacar animes sin tener un manga como base. Al igual que el manga el anime tiene muchos géneros y dentro de estos se encuentra en el que nos estamos centrando que es el steampunk, los animes de este estilo tienen 2 tipos de estilo: Victoriana Fantástica, en esta el autor tiene la libertad de explotar su imaginación y presentar a un protagonista que tenga que pasar con una serie de eventos sobre naturales que normalmente coinciden con guerras mundiales contra robots que ellos crearon. Victoriana Histórica: Aquí se presenta una historia que sitúa al receptor en la Inglaterra victoriana, y diferencia del anterior este no tiene eventos sobre naturales. En este normalmente se presentan sucesos históricos que se modifican para hacer una historia mas interesente.


La influencia en el vestuario: En el anime siempre hay una variedad exagerada de vestuario por tanto en el steampunk explotan es creatividad pero con ciertas limitantes, ya que se tiene que basar en el traje victoriano de la época. Como muestra la imagen aquí se puede ver un miriñaque hecho como de metal y encima esta la falda, ademas de los añadidos de hierro para darle un aspecto vintage y mecánico y por ultimo el uso de "armas" que en la mayoría de los casos no parecen armas, (como el instrumento musical que se ve en la imagen) pero lo son, y que para mantener el estilo son de metal y poseen engranajes que sobresale de estas; aun que el uso de engranajes se aplica para todo el atuendo ya que aveces se puede encontrar en el tocado ; en la parte superior de la prenda o en la parte inferior de esta. Lo mismo pasa para el traje masculino se modernizan los pantalones , se ven los sombreros de copa y las gafas características de este estilo


Época Victoriana Período marcado por: Varias epidemias (especial gravedad revistieron las de tifus y cólera) Serios problemas en la producción y distribución de alimentos básicos y los consecuentes colapsos económicos. Disturbios sociales causados por la inequidad de la configuración del derecho de sufragio y en protesta por la derogación de las leyes agrícolas (Corn Laws), aprobadas durante las guerras napoleónicas.

Cúspide de su Revolución Industrial y del Imperio británico. Extenso reinado de Victoria I (20 de junio de 1837-22 de enero de 1901).


Traje Femennino Mรกxima exageraciรณn del estilo Abrigos amplios

Escote barco

Desaparece la manga jamรณn

Traje de Invierno

Faldas mรกs voluminosas y largas hasta el suelo

Clara silueta de reloj de arena.


Escote cada vez mรกs profundo

Telas muy lujosas, coloridas y vistosas

Vestidos con volumen y volantes

Muchos volados y capas Cintura muy marcada


Ropa Interior Femenina

Vuelve el corsĂŠ Regresa el uso del miriĂąaque

Aros de Crinoline sobre ropa interior Ropa Interior

Medias Zapatos


Sobretodos

Estilos de capas

Capote Pelerina de tafetรกn de seda, lana o de diferente material. Forrada en algodรณn ligero. No tiene cierres.

Capa de estampado de algodรณn en gris y blanco. El dobladillo tiene un patrรณn a cuadros negro y gris. Cuello ancho estilo chal y lazo central en la espalda. Mantilla o Chal


Sombrero de copa alta, de seda negra o felpa de lana equivalente hilo trenzado

Traje Masculino Corbata de ascot o plastrón en pequeños estampados, cachemir o lunares. Ricos colores.

Chaleco de pecho simple o doble. Chaleco a rayas de cachemir o colores llamativos sólidos

El abrigo negro, marrón o verde levita o abrigo (abrigo de la mañana) era el estilo preferido de la clase media y alta.

Pantalón de cintura alta en gris negro o cuadros grandes.

Los pantalones se estrechan

Ayuda con botón en tirantes

Botas de atarse negro o marrón con talón bajo y punta puntiaguda


Tipos de Trajes

El chaqué Llevaba una curva el frente de los faldones, quedando la ‘cola’ detrás, no tan estrecha y más redondeada que el frac. Usada como prenda en la mañana y posteriormente para la tarde y noche.

Ack coat. sack, suite o americana: Se caracterizaba por su corte suelto, poco ajustado y sin ‘cortar’ en la cintura. Poseía solapas estrechas, un bolsillo de ojal en el pecho y dos bolsillos en las caderas.


Glosario Crinolina: Armador para llevar debajo de la falda. Se balanceaba hacia cualquiera de los lados con los movimientos de la mujer, y cualquier presión sobre una parte de la falda provocaba un movimiento completo de la misma. Fular: Pañuelo de forma generalmente alargada, de muselina de seda o algodón, que se lleva al cuello como adorno. Miriñaque: Armazón circular de tela rígida con ballenas o de aros de metal o mimbre que se ata a la cintura de la mujer con cintas, llega hasta los pies y se coloca bajo una falda larga para ahuecarla; fue un soporte del vestido de gran popularidad hasta principios del siglo XIX. Pelerina: prenda similar a una capa corta que cubre los hombros y el torso, y que se lleva por encima del abrigo o del vestido. Plastrón: corbata muy ancha que cubre el centro de la pechera de la camisa. También significa peto. Chaqué: Traje masculino de etiqueta compuesto de un saco, generalmente gris o negro, que a partir de la cintura se va estrechando hacia atrás formando dos faldones y se abrocha con un solo botón, que se combina con un pantalón de franela gris liso o a rayas; suele llevarse con un chaleco cruzado, camisa blanca, corbata sujeta con una aguja y sombrero de copa.


Belle Époque 1890-1914 Francia Se le llama así, porque fue la Bella Época antes de la primera guerra mundial, una época de paz y tranquilidad ante del estallido

Contexto socio-político

Traje femenino

Contexto socio-político

Traje femenino

Vestido Dia

Traje sastre

Peinado Pompadour

Vestido Noxhe

Las mujeres se cambiaban con frecuencia (vestido de mañana, tarde, salida, visita, noche). Mantenían una silueta en forma de S. Para finales de la época cambiaron a un vestido sastre mas cómodo. Sus peinados eran estilo Pompadour y usaban mucho sombreros y sombrillas para mantener su piel pálida.

Traje Masculino Los hombre tenían 2 tipos de traje de día el Tweed y el chaque ( que era mas elegante), y de noche también eran 2 en frac o corbata blanca y el smoking o corbata negra ( este se deriva de la smoking jacket una chaqueta para fumar). Tienen trajes deportivos como lo son el de caza y golf. Una cosa que caracteriza el traje de esa época es el uso de cuellos removibles

Diseñador

Comenzó con el fallecimiento de la reina Victoria y la sucesión del reinado con su hijo Eduardo VII. Periodo de estabilidad conocido como Paz Británica.

Apareció la industrialización Se inicio una lucha por igualdad de clases sociales. La mujer era infravalorada y no tenia voz en su matrimonio. La muerte se convirtió en algo importante ya que el traje representaba e estatus del difunto y de sus acompañantes. El arte mostraba el rango social de las personas. La sexualidad no se mencionaba y se evadía.

1. Hay un boom en todas las artes. 2. Se hacen avances tecnológicos muy importantes . 3. Se empiezan a crear revistas de moda 4. La alta costura se inicia a valorizar. 5. Se crea una cultura de diversión y gracias a esto la burguesía se acentúa.

Silueta S

Epoca Eduardiana 1900–1914 Inglaterra

Menos volumen del acostumbrado anteriormente. Silueta en forma de S. Eran más cortos dejando ver un poco los tobillos. Los sobreros solían ser muy recargados. Usaban guantes y sombrillas. Se introduce la chaqueta sastre. Se hace una modificación al corsé. Utilizaban colores oscuros, encaje, zapatos de tacón tipo botines.

Traje Masculino

Traje golf

Frac

Smoking

Traje de día

JAQUES DOUCET

Chaque Traje de caza

Fue el más exitoso couturier del siglo XIX Sus vestidos se caracterizan por el uso de telas fluidas, en colores pastel, decorados con muchos bordados y capas de encaje. ya que retomo la epoca dorada de francia.

Diseñador

chaqueta Norfolk,

La tendencia de los caballeros era clásica, deportiva y cómoda. Usaban chaquetas sueltas en telas tweed, a este tipo de chaquetas se les da el nombre de chaqueta Norfolk. Inicia el uso del esmoquin como traje de vestir y también el frac con un lazo de seda negro como accesorio; sin olvidar los códigos de vestir de la época victoriana. Los trajes eran hechos a medida. Utilizaban el bastón y zapatos de charol..

MARIANO FORTUNY Y MADRAZO Nació en Granada España en mayo de 1871 y murió en Valencia Italia en mayo de 1949.Combino la exquisitez de la prenda artesanal, con la elegancia de la alta costura.Su belleza radica en el minimalismo elegante, el corte perfecto y simple, la calidad de los materiales y la sensualidad de los colores. Todos estos elementos perfectamente integrados hacen de sus diseños una obra de arte. Se caracterizo por el vestido delfhos túnicas de seda de finísimos plisados y líneas, que realizaba con una máquina de invención. (vestido parecido a una túnica griega que colgaba de los hombros y se pegaba a la silueta de la mujer, a veces se ajustaba en la cintura con un cinturón).


1910 – 1920 Art Nouveau y Primera Guerra Mundial

En esta época ocurrieron unos cambios muy importantes influenciados por el Art Nouveau, los cuales fueron: La liberación de la mujer, y la idealización de esta. Ocurrió la primera guerra mundial. La moda entro a un periodo de modernidad. Segunda revolución industrial. El Art Nouveau: Tiene como propósito impregnar la vida moderna en el arte, se basa en la fantasía y los cuentos de hadas, influyo en las artes plásticas, publicidad, diseño de interiores, arquitectura y moda; se inclina hacia lo natural, lo que se vio reflejado en formas orgánicas y lineas fluidas.

1920 – 1930 Los años dorados (años locos). Después de la primera mundial estados unidos tiene una buena economía. Es un periodo de muchas vanguardias creativas. El pensamiento se vuelve mas racional; porque se crea la Bauhaus. Primera emisión de televisión,automóvil, radio ,teléfono, metro y rascacielos. La ley seca en 1920 que creo los lugares clandestino. Aparece el gánster que se dedica al crimen organizado. Las mujeres empiezan a liberarse. Se crean los primeros arqueo tipos de cine. Finaliza con la caída de la bolsa de woll stret en 1929.

TRAJE FEMENINO

TRAJE MASCULINO

Debido a que la mujer inicio a trabajar, exigieron ropas mas cómodas y fluidas, sin el incomodo uso del corsé; es aquí donde se inicia una transformación del corsé al sostén y así se ira transformando hasta lo que conocemos hoy día. Debido a que el Art Nouveau influencio la mujer ideal se consideraba que debía ser hermosa y delicada, además se la consideraba la ninfa con cabello largo y curvas hermosas. La influencia naturalista se vio reflejada en siluetas fluidas con curvas , bordados estampados y adornos con formas de insectos o de naturaleza Para finales de época influenciado por la primera guerra mundial la mujer adquiere un corte de cabello corto llamado "Bob". El ideal de belleza también cambio y predomino la sencillez y líneas rectas, y se cambio el pensamiento de que el color de piel distinguía clases sociales.

TRAJE MASCULINO

Los trajes eran mas simples, con chaquetas sin hombreras mucho mas delgadas sobre los pantalones, los tejidos eran mas livianos y de colores mas claros. Los varones pretendieron mantener sus aspectos juveniles al ponerse de moda el afeitarse la barba hasta dejarla completamente rasurada. Las únicas excepciones eran los trabajadores de "cuello azul"

El traje del hombre no cambio mucho; solo se ele agregaron 2 prendas nuevas las cuales era: Trench Coat. Abrigo de invierno inspirado en lo militar, cumplía con la función e ser impermeable para no mojase durante la guerra. Estaba hecha con hilos de algodón muy retorcidos, y se convirto en una parte distintiva para los soldadosn britanicos. Bomber jacket: que era una chaqueta para aviadores que se uso por primera ves en la guerra;la chaqueta tenia el propósito de ser un corta vientos para los aviadores.; estaba hecho del cuero y forrado con piel de obejo. El traje de los soldados era de color caqui con un casco redondeado.

PAUL POIRET

Concibió la moda como arte; tenia influencias orientales. se caracterizaba por el uso de turbantes, vestuario suntuoso. Creo la falda trabada.

COCO CHANEL Influyo mucho en la moda de esta década trajo el estilo marinero, el traje sastre ,los trajes de playa y trajes de navegar con pantalón

TRAJE FEMENINO

Flapper girls: Son mujeres liberadas que quieren vivir su vida y muestran una contraposición al ; su maquillaje era llamativos y las mujer estándar de belleza establecido y querían modificar su rasgos querían ser provocativas. Bub cut o estilo garzonne; los sombreros inician a ser importantes(boinas turbante). El traje femenino se dividía en 2 el de eventos sociales ( que usaba plumas, flecos y estaba inspirado en el Art Deco (era muy extravagante y tenían formas estructuradas y simples) y el de vida normal que era mas practico,y el talle y el tiro era de tiro bajo con menos ornamentación que el de eventos sociales. La falda inicia a acortarse y se crea la falda midi. La estructura de los trajes se vuelve plana y se trata de buscar una figura androgina, por esto se usan prendas de contol para aplanar el busto o el trasero. Calzado Mary jane


1930 – 1940 La época dorada de Hollywood y relación arte-moda. Es una época se destaca por el glamour comienza a crecer en Hollywood aunque se marco por la gran depresión Fue resurgiendo poco apoco gracias a la moda y el cine. Los actores y músicos, fueron los principales exponentes en la moda, ya que eran conocidos por su trabajo y por su estética. Se crea un cuerpo con proporción que se enfoca en resaltar las curvas femeninas de la época. La moda se caracterizó por manejar una paleta de colores oscuras. Se inventan las cremalleras, se inica a usar el rayon

Traje Femenino

Las mujeres iniciaron a utilizar un traje complementado con falda y chaqueta. El cuerpo de proporción se enfocaba en resaltar las curvas femeninas de la época. Se utiliza el corte al bies la falda tiene que estar debajo de la rodilla tienen pliegues en cuña. La mujer tenia que lucir glamurosa ser delgada. Los vestidos de noche eran sin espalda junto con abrigos de piel. Se usaban los sombreros y los guantes Ropa interior de la mujer comienza tomar forma como lo es el brasier. El corsé regresa pero se le conoce como una faja ya que es mas suelto. El maquillaje fue más realista y abandonó la teatralidad del pasado.

1940 – 1945 La Segunda Guerra Mundial.

Estaba ocurriendo la segunda guerra mundial y la gente tenia miedo; la mujer tomo el rol de padre y madre debido a que los hombre iban a la guerra. El hombre que iba a la guerra tenían los pin- up (mujeres hermosas y provocativas que le daban esperanza distracción o aliento a los hombros Surge la tecnología, la cultura deja de ser exclusiva. No había buena situación económico ya que todo se gastaba en la guerra. y solo se compra lo necesario. Las mujeres que aun sobreviven del hombre les toco salir de sus casa y buscar una forma de sustento. La moda se centra en trajes militares para hombres y vestidos cómodos para mujeres deja de ser una oda pasajera para convertir se en una moda duradera. Se escasearon los textiles entonces se buscaron nuevas alternativas; es por esro que se inicia a popularizar el nylon el rayon y la viscosa. Se restringieron los colores como el rojo azul (política) , blanco y verde (militar). Amor en tiempos de guerra.

Traje Masculino

El hombre de los años 30 se caracterizó por utilizar el traje que normalmente era completo ( chaqueta , chaleco pantalón) en todo momento de su día, éstos podían ser formales o informales según su corte, material o color Chaqueta : Se abrochaba en la parte superior de la cintura que bordeaba la cadera.. El pantalón juvenil: Llegaba a la cintura, y eran anchos aun que se reducían un poco al llegar al tobillo. Se destacó por generar la ilusión de altura y anchuraUtilizaba colores sutiles.

Elizabeth Hawes Libero a al sociedad de diseños conservadores y les dio mas libertad, fue la defensora del pantalón femenino. Es conocida como la libertadora de la moda. Utilizaba colores brillantes y con caídas grandes. Inicio con el estilo americana que es un estilo sobrio, relajado y simple Elsa schiaparelli Era desafiante con lo que mostraba, realizaba ilusiones ópticas en sus prendas hacia modelos como: chaqueta corta y entallada y el sombrero zapato ademas usaba colores llamativos.

Traje Femenino

Traje Sastre. Falda corta, recta y angosta debido a la escases de tela, la falda no podía medir mas de 60 cm de ancho. La silueta se enfatizaban los hombros se marca la cintura y la figura es longuilinea. Ausencia de adornos. Revolución medias veladas gracias al Nylon. Sombreros sencillos. Las faldas se estrecharon debido a la escases de tela Calzado mas cómodo, pantalón angosto el cabello tiene un largo medio, arreglado con ondas, y muchas veces cubierto con pañuelos, para disimular los cabellos descuidados por la escasez..

Traje Masculino

S es usaba la lana en los uniformes de los soldados, el cuero para botas, seda para paracaídas mapas waterproof. El Zoot Suit ,consiste en un pantalón de tiro alto y anchos (acampanados o bombachos) y ajustados o estrechos en los tobillos, con tirantes y acompañado de un abrigo largo con solapas anchas y hombros anchos y acolchados.

Clarie Mcardell

Fue la precursora en realizar un a producción en serie de sus diseños Estetica sencilla funcional y sin artificios Vestido Pop-Over, que era elegante y funcional. Adapto las bailarinas de balet a zapatos. Realizaba prendas de bajo costo y duraderas. Cambio la moda elitista para convertirlo en una moda para todos. Aprovecho los recursos escasos y tenia mucha creatividad.


1945 – 1960 La posguerra, el resurgimiento de la Alta Costura, el Baby boom Después de la segunda guerra las restricciones de la cantidad de uso de la tela y los colores , se conservaron un tiempo Las mujeres retornan a la educación de ser esposas y madres y los hombre en proveedores de sus casas Aparece el primer couturier norte americano charles james La publicidad vuelve al machismo La alta costura se valorizá otra vez. Surge el baby boom en el que los jovenes ven a su padres como algo antiguo . Una vez más, la moda es testigo de un cambio social. El adulto deja ser el modelo a seguir y es el joven quien toma la iniciativa.

Traje Femenino

Adulto La mujer vuelve a la silueta femenina de reloj de arena con cortes tipo sirena o cortes parecidos al romanticismo. Se introduce el escote estraple o palabra de honor. Trajes sastre. Tonos pastel u oscuros. Se populariza el sombrero otra vez. Juvenil: caracterizados por una independencia de estilo y rebeldía Bobby soxer:: es un término para las entusiastas y entusiastas adolescentes de la música pop tradicional de los años 40. Preppy : Inspirado en los uniformes de las preparatorias privadas. Aparece el brasier de cono o bullet bra daba un forma puntuda en el busto y se retorna al "corsé" con fajas mas ceñidas. La mujer se convierte en un símbolo sexual y glamuroso

Traje Masculino

Adulto. Traje completo con colores azul oscuro marrón , gris y negro; aveces los pantalones eran bota campana. junto con zapatos formales. Juvenil Grease: Se caracterizaba por vaqueros sueltos, camiseta blanca y chaqueta de cuero; calzado botas altas y gordas y su estilo de peinado era un poco más largo con el flequillo para atrás engominado. La ivy leage: Vestian elegantecon un cárdigan de muy buen gusto,a veces con lazos a rayas, mientras que otras veces, sin ataduras. Ideal estético hombre musculoso y robusto y vigoroso,

Grease

Ivy League

1960 – 1970 La era espacial . Publicidad y consumo en EE.UU Después de la llegada a la luna con Apolo Xi, la publicidad y la moda se centran en lo espacial Se crea el peace love ( lo que promovió el uso de narcóticos) y el rock an roll y llegan los Beatles , todo esto influye en la forma de vestir. A partir de esta época se crea el extremo consumo y se inicia con la fast fashion.. Legan nuevas tecnologías en marcas como sony , betamax y VHS. La mujer se libera sexualmente debido a la creación de la píldora anticonceptiva, cosa que ayudo a la revolución de la juventud. La moda cambia radicalmente debido a que son los jóvenes quienes la imponen (down to top). Se instaura una moda espacial y metálica y se instaura un estilo unisex.

Traje Femenino La silueta de los vestidos era recta Se iniciaron a usar los pantalones bota campana Se creo el estilo del baby doll, que le dio a la mujer un aspecto tierno pero sensual , al mismo tiempo. También estaba la estética psicodélica y hippie. Se empezó a popularizar el estilo de cuellos redondos, llamados, Peter Pan. Se creo la minifalda. Botas anchas de vinilo por encima de la rodilla.

Traje Maulino Se marca por el estilo rocker camisa blanca, pantalón ajustados tipo jean que acababan en bota campana (influencia hippie) o vaqueros. La influencia hippie pelo largo barba y bigote, se juega con los colores de las camisas.

Pa Rabae Traje formal

Christian Dior

Cuando termino la segunda guerra mundial saco la colección Corolle para feminizar la figura de la mujer y fue ahí donde creo el el new look donde rompió con las restricciones impuestas en la década anterior. Nnew look :consta de una chaqueta color crema ceñida a la cintura realzando la figura , una falda plisada negra con volumen a media pierna , un sombrero negro ,guantes y zapatos delicados.

Reconocido por trabajos futuristas y experimentales. Aplica efectos luminosos volúmenes y esculturales y materiales experimentales, inovó con sus estructuras. El trataba que los materiales que el usaba causaran el menor impacto al medio ambiente. Fue precursor del ensamble y el pegamento en sus prendas en ves de los cierres convencionales.

Sus diseños se consideraban mitad moda. mitad escultura Se le llamaba el metalúrgico de la moda. Incluyo mujeres de color , lo cual fue impactante en ese momento.


1960 – 1970 el Youthquake inglés. y la guerra fria (europa) Se caracterizó por el surgimiento de nuevos movimientos con relación a los derechos de las mujeres, minorías de género, el movimiento hippie, cambios en la moda, entre otros. en esta época también se popularizo el cine y se convirtió en algo cultural. En esta epoca se crean las primeras escuelas de moda diferentes a las de la alta costura La Guerra Fría : Fue un conflicto entre Estados unidos y la unión soviética, nunca pelearon directamente por miedo a una guerra nuclear, fue por eso que se dio una carrera espacial donde EE.UU gano cuando Apolo XI llego a la luna.

1970 – 1980 La influencia musical Contraculturas. Estuvo caracterizado por la ciencia, tecnología, religión, dictadura y terrorismo. Salen los primeros prototipos de computadores portátiles. El movimiento LGTB tuvo mucha influencia en esta decada. La cultura pop se fue fortaleciendo. Se crea el punk que era la contracultura de lo hippie y estaba influenciada en el genero musical punk usaban colores oscuros, jeans y mallas iba en contra de la moral y las corrientes políticas.

Traje Femenino

Era común que la mujer trabajara es por esto que en el dia usaban ropa cómoda como pantalones anchos y un buso o camisa; y en la noche utilizaban monos metalizados que le daban ese estilo de cultura Disco. Estilo espacial de botas y uso de plataformas.

Traje Femenino

Youthquake: Fue la revolucion de la moda; impacto en la cultura juvenil, consistía en que los jóvenes re definieran la moda. se instauraron tonos brillantes, Estampados psicodélicos, faldas muy cortas, cuadros y el cubismo. Joyería: Los accesorios fueron influenciados por el arte pop, presentaban eran llamativos, geométricas y brillantes. Maquillaje: Ojos grandes, labios palidos, tez los ojos grandes sonelementos básicos del aspecto clásico de esta década,combinado con labios pálidos, tez mate y delineador. Estilo Chelsy con cabello corto y aliñado

Traje Masculino

Traje Masculino El traje del hombre era mas formal, tanto para el trabajo como para las salidas, constaba de pantalones bota campana, camisa abierta, estampados y colores.

Se ve influenciado por los Beatles y los Rolling Stone. La ropa dejo de ser rígida se implementaron los colores, llamativo ,prendas ajustadas y mas sensuales. Medias oscuras cabello largo. En el peinado se destaco en mop top o corte de tazó. Se influencia hippie o flock con estampados salvajes y ropa reciclada.

Mary Quant

Contribuye en una nueva imagen británica llamada ‟Chelsea look´´ y ‟Swinging London´´Creo un estilo de mujer joven y creando así la minifalda inspirada en el ´´mini moderna. cooper´´ siendo un boom para la época. Creo la minifalda y como consecuencia la pantimedia y la evolucion del calzon a lo que hoy conocemos como panty. Impuso el estereotipo de mujer jovial, delgada y así mismo un estilo colorido y sencillo que contrasta con una moda adusta caracterizada por la época

Yves Sain Laurent Le dio a la indumentaria femenina de vida, elegancia y liberación, ya que implantó y refino prendas históricas como el chaquetón, la túnica y el blusón marinero, el trench, el esmoquin, el traje de chaqueta, la sahariana y el mono. Introdice el Prêt à porter en su marca.


1980 – 1990 El Pop y el nuevo romanticismo. Contexto Histórico

1990 – 1999 Neoliberalismo, grunge y las marcas globales.

EL NUEVO “PREPPY”

Nuevo auge del sector financiero. Primer viaje transbordador espacial Moda como fuente de valor y de competitividad. Aparición del SIDA Bonanza de la industria petrolera. Estados Unidos potencia mundial economía. Cae muro de Berlin Diferentes artistas, bandas y sucesos, muchos géneros como el electro-pop, o el techno definieron a los 80 musicalmente.

Contexto Histórico

Moda Femenina Uso de hombreras, minifalda, leggins, calentadoras, pantalones pitillo, trusas deportivas, camisetas y blusas estampadas; prendas de colores brillantes, accesorios muy llamativos y prendas de todo tipo, desde ceñidas a holgadas, con cortes y peinados de cabello que no pasaban desapercibidos. Maquillaje brillante y pesado. calzaban botas, convers, plataformas, balerinas, etc.

Contemporáneamente, al estilo renacimiento los " preppy " con su contragolpe cultural visrtieron de Blazer clásico simple o doble botonadura en azul marino o azul oscuro de lana o de lino. Con camisas, de dulces-rayas y colores sólidos; evitando los llamativos patrones de Hawai, diferenciando así su percepción de clase alta.

Nuevo Romanticismo

Crisis económica mundial cuestiona los excesos de los ochenta El Neoliberalismo influye en el desarrollo político y económico de Occidente Influencia de los diseñadores japoneses permea el estilo de la nueva década Del “más es más” al “menos es más” De la estética atlética a la estética anoréxica Se consolida el diseño italiano Nuevas contraculturas con influencias retro

MODA ASPECTOS CLAVE La estética de la ropa exterior se minimaliza El boom de la ropa interior: el Wonderbra Tendencias regionales: las cirugías plásticas Nueva estética masculina en contraposición

Moda Masculina Explosión de estilos de colores en la ropa de los hombres. Camisetas debajo del traje de chaqueta, en colores vivos o pastel, acolchados anchos hombros, y unos días de crecimiento del vello facial, llamado "barba de diseño” . La camisa hawaiana, complementado con chaquetas deportivas, parte superior con costura solapas de un "hecho a medida". Camisa brillante, con chaquetas gris, marrón, óxido o blanco para lugares soleados o como ropa de trabajo. micro-gamuza y pana en chaquetas se convirtió en elecciones populares. Botas de vaquero, mocasines Gucci. Para los hombres jóvenes " Members Only "chaqueta, cazadora estilo golf, con cuello delgado al estilo mandarín. A mediados de los 80´s la popularidad de los diseñadores europeos y de EE.UU. volvieron a los estilos clásicos para hombre.

LA MODA CASUAL Nuevo Gótico: color negro, maquillaje oscuro

LA MODA FORMAL Vestidos de noche de corte recto y sencillo

Influencia en la alta moda y el traje de gala, la ropa interior se exterioriza.

Grunge

Azzedin Alaia Azzedin Alaia que marcó la moda femenina de los años 80. Empezó trabajando para Dior, también para Guy Laroche y Thierry Mugler. Su primera colección basada en prendas de cuero con una alta carga sensual definió su estilo basado en la estética body-conscious (diseños que definen las curvas del cuerpo femenino). Sus prendas fueron llevadas por iconos de la moda como Naomi Campbell, Stephanie Seymour o Grace Jones; la cual llevo el famoso vestido ajustado en la película Panorama para matar del 1985. Sus diseños mezclan el futurismo, la sensualidad, sus raíces orientales y la elegancia, siendo uno de los diseñadores de moda más influyentes de los años 80 y 90.

Thierry Mugler Creaciones fuertes y estructuradas, grandes hombreras y cinturas pequeñas. Colores obscuros y sólidos, e inspiración del cine de la década de los 30s, insectos y robots: el diseñador francés llegó a la moda para cambiar las reglas del juego, formó parte de una corriente junto con Claude ontana y Azzedine Alaïa en la que se empoderaba a la mujer con creaciones agresivas que recuerdan a armaduras. En 1998 Mugler fue el primer diseñador en presentar un fashion show virtual.

Grandes Marcas

LAS ESCUELAS DE MODA SAINT MARTINS JOHN GALLIANO ALEXANDER McQUEEN PARSONS MARC JACOBS AMBERES MARTIN MARGIELA LOS SEIS DE AMBERES DRIES VAN NOTEN ANN DEMEULEMEESTER DIRK BIKKEMBERGS WALTER VAN BEIRENDONK DIRK VAN SAENE MARINA YEE

Minimalismo


Glosario Barba de diseño: era un estilo de los 80-90 en el que el hombre se dejaba crecer el vello facial, para dejarse la barba y después arreglarla. Corte al bies: Consiste en utilizar el tejido en sentido diagonal. Se suele usar para hacer tanto vestidos completos como en forma de tiras para algunos acabados. Couturier: Diseñador de modas o costurero. Chaqueta Norfolk: Chaqueta que posee una pieza cosida a la cintura a manera de cinturón que retiene la anchura de la espalda, la cual contenía más cantidad de tejido, distribuido en un pliegue invertido en el centro, dos laterales, o en plisados. Falda Midi: Un tipo de falda que cae justo debajo de las rodillas pero sin llegar a los talones. Figura Longuilínea: Persona delgada que tiene los miembros alargados y el tronco corto. Grunge: Es un estilo inspirado en el rock; se caracteriza por presentar una imagen desaliñada, rebelde y desenfadada y comodida. Members only: Es una marca de ropa que se hizo popular en la década de 1980 con su línea de chaquetas. Silueta S: La figura de la mujer es con mucho busto, poca cintura y mucho trasero ( la cintura llega a medir menos de 50cm). Suntuoso: Se refiere a algo que es elegante, costoso y grande. Turbante: Es un tocado de origen asiático y consta de una larga chalina enrollada alrededor de la cabeza o sobre un sombrero. Los turbantes pueden ser de muchas formas, tamaños y colores, aunque su longitud rara vez excede los 5 metros. Wonderbra: es un tipo de sujetador realzador con aro que ganó prominencia mundial en la década de 1990


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