всеукраинский журнал о восточном танце
№9
ЧИТАЙТЕ В НОМЕРЕ:
Фоторепортажи
с конкурсов и фестивалей
Амир Тхалеб в Украине Вас вітає «Фабрика зiрок» Ни дня без танцев
(об А. Николенко)
персона
Е. Кондратьева М. Фомина
АТС в деталях Продолжаем знакомиться с клубами и школами восточного танца Д. Мирошникова
В погоне за бесом, или танец живота как искусство А. Борисенко
Бхаратанатьям
Здравствуйте, дорогие читатели! Мы счастливы, что в нашей жизни есть беллиданс! Нас всех объединяет огромная любовь к этому великолепию искусству восточного танца! Пусть он по-прежнему радует нас, дарит яркие встречи с прекрасным, развивает, вдохновляет, наполняет, окрыляет, совершенствует, реализует наши самые сокровенные мечты! Желаю вам всем солнечного лета, тёплого моря, чистого воздуха, свежего лёгкого ветерка, высокого неба, общения с природой и близкими по духу людьми - вдоволь!!! Читайте «Захарiт» и наслаждайтесь жизнью! С уважением, учредитель журнала Ольга Рудакова
Содержание: ЗАХАРIТ ЗБИРАЄ ДРУЗІВстр. ДРУЗІВ 4-5 ОТОВСЮДУ Н. Сиволап «Святогорск - три в одном» стр. 6-7 Чемпионат Украины по Bellydance среди групп и команд Формейшн (Продакшн), г. Краматорск стр. 8 Конкурс «Мини-мисс Восток - Украина» стр. 9 О. Цисаренко «Амир Тхалеб в Украине» стр. 10 Открытый Всеукраинский фестиваль восточного танца «Кубок Азовского моря - 2010» (серия Гран-при УАВСТ), г. Бердянск стр. 11 Фестиваль Bellydance «Магия Исиды», г. Северодонецк стр. 12 «Ангелы летают, потому что они светлые и легкие», СВТ «Зейна», г. Кривой Рог стр. 13 ПО СЕКРЕТУ - ВСЕМУ СВЕТУ И. Уманец «Ни дня без танца» (об А. Николенко) стр. 14-15 О. Козлова «Как похудеть?» стр. 16 ПЕРСОНА Екатерина Кондратьева, г. Краматорск стр. 17-19 ПОМОЩЬ ПРОФЕССИОНАЛА М. Фомина «АТС в деталях» стр. 20-21 И. Сватовская, г. Краматорск стр. 22
РИТМОТЕРАПИЯ Алексей Булаш «Методика преподавания ритмов» стр. 23 УКРАИНСКИЙ БЕЛЛИДАНС М. Гуревич «Вначале было слово...» (о ТК «Шарм»), г. Артемовск стр. 24-25 Т. Зеленько и ШВТ «Медея», г. Кировоград стр. 26-27 КВТ «Интисар», г. Димитров стр. 28 КВТ «Izida», г. Львов стр. 29 ШВТ «Хабиба», г. Славянск стр. 30 ИНТЕРЕСНОЕ ЧТИВО Д. Мирошникова «В погоне за бесом, или танец живота как искусство» стр. 31 А. Борисенко «Бхаратанатьям» стр. 32-33 ВОСТОЧНАЯ КУХНЯ Прохладительные напитки стр. 34 АНОНС МЕРОПРИЯТИЙ стр. 34
Отпечатано: ООО «Полиграфическое предприятие «Крылья», 83062, г. Донецк, ул. И.Ткаченко, 104. На обложке - Алина Рудакова, Ирина Сватовская. Фото Дениса Хаджийского Тел. 8 (062) 385-08-79. РЕАЛИЗАТОРЫ ЖУРНАЛА "ЗАХАРІТ" В ГОРОДАХ УКРАИНЫ: г. Киев - +380661283276 (Сания), г. Донецк - +380937462644 (Рудакова Алина), г. Днепропетровск - +380662621062, +380936927727 (Годун Алена), г. Запорожье - +380676146482 (Климова Анна), г. Львов - +380677134392 (Калитина Ирина), г. Одесса - +380677916362 (Изотова Оксана), г. Харьков - +380504033277 (Зуй Марина), г. Черновцы - +380505704322 (Безрукова Алена), г. Сумы - +380506904452 (Косминская Юлия), г. Полтава - +380667409343 (Омельченко Светлана), г. Луганск - +380506866315 (Лисневская Татьяна), г. Симферополь - +380633868524 (Семова Юлия), г. Севастополь - +380509767247 (Николенко Анастасия), г. Смолино (Кировоградская обл.) - +380661116890, +380951329009 (Бельш Ольга), г. Северодонецк - +380502353401 (Колесникова Анастасия), г. Алчевск - +380502260268 (Егорова Татьяна). Также журналы можно приобрести в интернет-магазинах: www.orientdance.com.ua - Украина ; www.egyptshop.ru - Россия Все новости беллиданса: www.uavst.com
Учредитель: Ольга Рудакова Издатель: Ольга Рудакова Редактор: Татьяна Величко Дизайн: Константин Попов, Никита Подопригора Корректор: Ирина Григорьева Верстка: Татьяна Величко
Телефон: 8 (050) 623-37-47 Адрес редакции: 84313, Донецкая обл., г. Краматорск, ул. Шкадинова, 68/68 Распространение и реклама: Zaharit@yandex.ua
Зарегистрировано Министерством юстиции Украины 28.08.2007 г. Свидетельство о регистрации печатного СМИ КВ № 13135-2019Р Тираж 10 000 экз.
Л ю б о е в о с п р о и з в е д е н и е м а т е р и а л о в и л и и х ф р а г м е н т о в н а л ю б о м я з ы к е в о зм о ж н о т ол ь к о с п и с ь м е н н о г о р а з р е ш е н и я р е д а к ц и и
«Захарiт» зб Айда Хассан, педагог и прекрасная исполнительница Raqs Sharki с уникальным опытом профессиональной работы и преподавания Приветствую всех читательниц замечательного журнала «Захаріт», всех, кто душой и телом любит Bellydance! Знайте, что на самом деле неважно, насколько лучше, чем остальные, Вы выполняете какое-либо движение! Гораздо важнее то, что Вы это делаете от чистого сердца и со светлой душой! Гораздо важнее то, что Вы вкладываете в это движение всю себя! Гораздо важнее, что Вы нашли время, чтобы стать той, кем Вы являетесь на самом деле, – Богиней! С пожеланиями здоровья, любви и счастья!
«Радуемся жизни, танцуя!»
Вероника Кухтина, продюсер «Школы танца Чапкиса», художественный руководитель Образцового Театра танца «Модус-Ника»
Лето - время путешествий, открытий, новых встреч и новых проектов; время многообразия красок, ощущений, эмоций, творческих начинаний! Я желаю вам успеть, мечтать, желать и всегда достигать! 4 ЗАХАРIТ
Татьяна Пытко,
Светлана Целуйко,
профессиональная танцовщица, хореограф-постановщик, неоднократный победитель республиканских и международных соревнований, преподаватель танца живота, творческий руководитель шоу-балета «Мармарис», директор школы модных танцев «Мармарис».
председатель Комитета АСЭТУ по восточным танцам
Поздравляю всех танцовщиц и поклонников восточных танцев с началом лета и нового творческого сезона, богатого соревнованиями и обучающими сессиями! Удачи и вдохновения вам!
ирає друзів Поклонниц журнала «Захарiт» приветс тву т ву ют у час тники телевизионного шоу «Фабрика зiрок»
Алексей Матиас, победитель грандиозного шоу «Фабрика. Суперфинал» на «Новом канале»
Поздравляем
Алексея Булаша и Светлану Лузан с бракосочетанием! Друг другу верность сохранив, Всю жизнь пройдите только рядом, Не зная горьких, злых обид И укоризненного взгляда. Пусть солнце светит вам всегда И дни безоблачными будут. Не расставайтесь никогда, Сердца пусть ваши крепко любят! ЗАХАРIТ 5
о т о в
Святогорск три в одном! В нашу повседневную жизнь давно вошли фразы «три в одном», «два в одном», которые как нельзя лучше говорят о супергармоничном сочетании, о пользе и многофункциональности предмета. Так вот тренировочные сборы в Святогорске, которые организует и проводит УАВСТ для тренеров и танцовщиц, и есть то самое «три в одном». Первое – это чудесная природа и необычная местность, святое место! С одной стороны - сказочный непроходимый лес, гигантские волшебные сосны.
С другой - меловая скала, от которой и название - «Святые горы». Между лесом и скалой, извиваясь, течёт Северский Донец. На и в меловой горе расположена древняя святыня христиан – Свято-Успенская Святогорская лавра, на территории которой находятся Святые пещеры, пещерные храмы, церковь Покрова Пресвятой Богородицы, а также церковь Всех Святых Всесвятского скита, выполненного в стиле кружевных традиций русского деревянного зодчества. 6 ЗАХАРIТ
низация детского беллиданса, и растяжка танцора, и сценический макияж, и образ, и работа в группе, и постановка танца.
Но ни словами, ни фотографиями невозможно передать святость этих мест, можно только почувствовать Благодать Божью на себе лично!
Второе – знания, которые вам предлагают на занятиях, невозможно приобрести нигде больше. Это не Интернет-информация, не какая-то обучающая видеопрограмма, это качественный продукт - разноплановые знания, направленные на расширение вашего кругозора, танцевальной лексики и творческих возможностей. В программе занятий: шоу, фольклор, классика, модерн, фьюжн, трайбл, работа с предметами, работа с ритмами. Кроме того, вас учат, как решать целый ряд насущных проблем и вопросов: это и орга-
Третье – вы все время пребываете в обществе единомышленников, и это само по себе прекрасно! Вас окружают люди, которые вас понимают, причём понимают с полуслова. Это увлеченные и одержимые люди, и их много, а вместе таким людям все по плечу! Творческим духом пронизано буквально все вокруг.
с ю д у
А ещё есть прекрасные организаторы этого мероприятия, маститые педагоги, а также люди, которые им помогали.
Мы думаем, что выразили мнение всех участников этого праздника Танца и Знаний. Спасибо также за прекрасный Рождественский концерт и пирог. Девчонки! Большой привет всем, кто принимал участие в сборах! И до встречи! Статья и фото от Натальи Сиволап (СВТ «Иштар», г. Кривой Рог)
ЗАХАРIТ 7
о т о в
и гру
дФ оман к и п п
ы
н Украи т а н о и
Чемп
8 ЗАХАРIТ
ред ance с d y l l e по B
акшн
орме
Прод йшн (
),
орск
мат г. Кра
с ю д у
Конкурс «Мини-мисс Восток - Украина», г. Краматорск
Амир Тхалеб в Украине
Маэстро беллиданса, отличный педагог и прекрасный танцор – так отзываются о нём восторженные поклонницы во многих странах мира, которые он посетил со своими мастер-классами. Неиссякаемая энергия, искренность и полная отдача во время работы, мощный заряд оптимизма и ощущение праздника – он щедро дарит всё это богатство тем, кто, как и он, стремится привнести в каждый свой танец что-то новое и необычное, выразить в танце свою душу, настроение, частичку своей истории. Я решила поделиться своими впечатлениями здесь, на страницах этого журнала, потому что искренне хотела бы иметь возможность снова увидеть Амира в Киеве, присутствовать на его мастерклассах и с удовольствием смотреть его зажигательное шоу. Не секрет, что часто мастера беллиданса, которые, как и Амир, ездят по всему миру с мастер-классами и концертами, довольно требовательны в своих поездках ко всему, что имеет отношение ко времени, комфорту, сопровождению, и даже к тому, что и где они едят. Так вот, здесь мы имеет дело с уникальным случаем, когда звезда беллиданса мирового масштаба в жизни оказывается удивительно вежливым, спокойными, по-товарищески заботливым человеком. И случайные нестыковки в мероприятиях и организации не вызывают возмущенных взглядов и капризных тирад, а воспринимаются легко и с юмором. Я немало поработала в своей жизни с важными персонами, приходилось и сопровождать их в поездках
10 ЗАХАРIТ
по Украине, и помогать в бытовом плане, но только с Амиром мне не хотелось смотреть каждые полчаса на часы и спрашивать себя, когда же наконец можно будет завезти гостя в отель. Наоборот, я ценю каждую минуту, проведенную с ним, за интересные беседы, за веселые рассказы, за умение создать непринужденную атмосферу, за корректное и внимательное отношение. Отдельно хотелось бы отметить совершенно фантастическую для меня, но наверняка естественную для него особенность, которую я наблюдала во время его судейства на конкурсе 6 февраля. Прежде всего, позволю себе сделать лирическое отступление для тех, кто никогда об этом не задумывался: высидеть рядом с Амиром всё время, пока он судил участниц, оказалось не таким простым делом! И суть не в том, что нужно было объяснять ему, что объявляет ведущая и какая графа в бланке для чего предназначена. Как раз перевода ему в это время практически не требовалось. А суть в следующем: после четвертой участницы я почувствовала, что слегка устала, после шестой танцовщицы я перестала обращать внимание на руки и композицию, а после восьмой – конкурс превратился для меня в демонстрацию разноцветных юбок. Кто-то из тех, кто никогда не сидел рядом с судейской комиссией, прочитает это и в недоумении улыбнется, но я уверена, что меня поймут те, кто регулярно судит на конкурсах. Так вот, за всё время своего судейства Амир Тхалеб ни разу не отвлекся на
о т о в
посторонние разговоры, не отвел глаз от сцены, не сделал ни одного замечания вслух. После первых 10 секунд он ставил первую оценку, после 20 - вторую, и через 10 секунд - третью. В конце каждого танца он выводил суммарный бал, ни разу не поправив предыдущих оценок! Он внимательно наблюдал за участницами, было видно, что он подошёл к судейству так же ответственно и с такой же отдачей, как и к своим мастер-классам, и когда я это поняла, то к моему восхищению им как замечательным преподавателем добавилось уважением к нему как к человеку. Могу с полной ответственностью за свои слова добавить, что Амиру очень понравился Киев, его восхитили настоящая снежная метель (в Буэнос-Айресе такого чуда не увидишь) и украинский борщ (пришлось срочно вспоминать, как по-испански «свекла», поскольку от меня немедленно потребовали рецепт), а больше всего ему понравился теплый приём со стороны украинских учениц и зрителей, так что от Украины у него остались только положительные впечатления. Что же, я уверена, что это взаимно и что Украина снова позовет его в гости. Ольга Цисаренко
Даша Мицкевич, Татьяна Дорош, Амир Тхалеб
с ю д у
ОТКРЫТЫЙ ВСЕУКРАИНСКИЙ ФЕСТИВАЛЬ ВОСТОЧНОГО ТАНЦА «КУБОК АЗОВСКОГО МОРЯ - 2010» (СЕРИЯ ГРАН-ПРИ УАВСТ) г. БЕРДЯНСК кевич, Марта Корзун, Яна Цехоцкая, Мария танец родился раньше,
Говорят, что чем язык, – наверное, это правда... Танцу, который не нуждается в словах и объяснениях, не знает никаких границ, способен выразить любое чувство и движение человеческой души, обо всем рассказать и быть понятым всеми, танцу, древнему и всегда молодому, был посвящен Открытый Всеукраинский фестиваль восточного танца «КУБОК АЗОВСКОГО МОРЯ - 2010» (серия Гран-при УАВСТ), который состоялся 21-22 мая в курортном городе Бердянске в центральном городском Дворце культуры. Организатором фестиваля стала Общественная организация «Школа восточного танца «Шахира», (г. Бердянск, рук. Изабелла Павлюк). В празднике танца приняли участие гости из Антрацита, Донецка, Днепропетровска, Запорожья, Киева, Красного Лимана, Краматорска, Кривого Рога, Бердянска, Луганска, Мариуполя, Одессы, Славянска, Херсона, Севастополя и др.
Торжественное открытие фестиваля 21 мая сопровождалось презентацией перед зданием ГДК танцевальной программы для жителей и гостей города. Поразила зрителей композиция воспитанницы ШВТ «Шахира» Е.Шульман. Катя исполнила шоу-танец с настоящим питоном. Зрители получили огромное удовольствие от увиденного, а каждый ребёночек унёс с собой подарок - белоснежный шарик из рук воспитанниц «Шахиры» и их руководителя И.Павлюк.
В первый день фестиваля состоялись мастер-классы Дарьи Мицкевич («Соло-табла. Постановка») и Марты Корзун («Балади. Постановка»). Участниками мастер-классов стали тренеры и танцоры из разных городов Украины, в том числе и из Бердянска. Девушек восхитили истинное мастерство и харизматичность замечательных руководителей мастер-классов… У Марточки к тому же 21 мая был день рождения. Перед мастер-классом органи-
заторы фестиваля поздравили девушку, подарив ей букет роз, торт и золотое украшение под громкие аплодисменты всех, кто присутствовал в зале. Позже Марта призналась, что это был один из лучших праздников в честь дня её рождения. 22 мая в 10.00 стартовали Всеукраинские соревнования по Bellydance, в которых участвовали 24 школы восточного танца из 15 городов Украины.
Судьи (Д.Мицкевич, М.Корзун, М.Токарева, Я.Цехоцкая, И.Шапоренко, А.Климова и др.) отметили достаточно высокий уровень подготовки участниц соревнований. Кроме традиционной наградной атрибутики, все призеры первого и второго отделения соревнований были награждены предметами спортивной одежды торговой марки «Джерси», косметикой NSP, а профессионалы и любители – наборами кислородной косметики Faberlic. По итогам конкурса были отмечены лучший любитель и лучший профессионал. Лучшим любителем была признана Мария Малинина, а лучшим профессионалом - Яна Цехоцкая. Обе девушки из ШВТ «Антарес» (г. Одесса). Каждая из них получила от спонсоров ценный подарок: корзину с испанской косметикой «CASMARA» и продукцией «WELLA» от салона красоты «Альянс» и золотой браслет от сети ювелирных магазинов «Алмаз».
Главный приз – большой кубок «КУБОК АЗОВСКОГО МОРЯ - 2010. Лучшему формейшену» увезла ШВТ «Energy» (г. Луганск). Фестиваль завершился гала-концертом. Бердянцам и гостям города подарили свои неповторимые композиции Даша Миц-
Токарева, Мария Малинина, Катя Шульман, а также коллективы школ восточного танца «Антарес» (г. Одесса), «Шахира» и «Victory Dance» (г. Бердянск), «Energy», (г. Луганск) и другие. А в конце представления зрителей и участников гала-концерта ожидал сюрприз – ослепительный фейерверк. Столько ярких красок за два дня, столько приятных знакомств, встреч, подарков, незабываемых мгновений, впечатлений... Лучшей наградой для организаторов фестиваля стало бесчисленное количество положительных отзывов и благодарностей от участниц, судей, тренеров, родителей, сопровождающих, зрителей и, конечно же, от президента УАВСТ – Ольги Рудаковой.
Открытый Всеукраинский фестиваль восточного танца «КУБОК АЗОВСКОГО МОРЯ – 2010» - форум красоты, вдохновения, любви, гармонии человеческой души и тела – состоялся на высоком уровне! Немалую роль в успехе сыграло и то, что идейным вдохновителем, ангелом-хранителем и ведущей была О.Рудакова. В следующем танцевальном сезоне Общественная организация ШВТ «Шахира» планирует провести два конкурсных дня фестиваля, так как уже сейчас, выражая благодарность, многие школы изъявляют желание участвовать в фестивале «КУБОК АЗОВСКОГО МОРЯ – 2011». Организаторы фестиваля благодарят его спонсоров за оказанную ими всестороннюю поддержку. Это сеть магазинов «Алмаз», торговая марка «Джерси», салон красоты «Альянс», линия испанской косметики «CASMARA», компания Nature’s Sunshine Products. Inc, АФ «Информ-аудит-консульт», кислородная косметика Faberlic, Тарановский Денис, телекомпания ТВ-Бердянск, радио 106 ФМ «Азовская волна», газеты «Бердянские ведомости» и «Город», авторская студия «Алекс-видео», Бердянский информационный мегапортал Bimp.com.ua. Каждый, кто хоть раз окунулся в волшебный мир восточного танца, вынес для себя нечто большее, чем просто танец. Искусство восточного танца - это загадка древней культуры, глубокой и сложной для нашего понимания, непохожей на ту, что нам привычна, неизвестной и таинственной для большинства из нас; загадка слияния с музыкой; загадка нашей энергии и того, как высвобождение этой энергии творит чудеса с телом и душой. .
Оргкомитет ШВТ «Шахира»
ЗАХАРIТ 11
« МАГИЯ М А Г И Я ИСИДЫ И С И ДЫ» »
о т о в
фес ст ти ив ва а л ь B e l l yd y da ance, nce , г. С ев е ве ер родон од онецк ецк
Награждение Выбор слогана Исиды
«Хабиби», саиди
Шоу-bellydance
«Исида», саиди
Бэби
12 ЗАХАРIТ
Ксения Васильева, Ассирия и Ольга Рудакова
29 мая 2010 года в концертном зале Северодонецкого музыкального училища имени Сергея Прокофьева состоялся первый танцевальный фестиваль Bellydance города Северодонецка «Магия Исиды». Организатор этого волшебного праздника - школа восточных танцев «Исида» под руководством Ксении Васильевой. По словам организаторов, главная цель фестиваля – показать северодончанам разнообразие восточных танцев, убедить, что развиваться могут не только девочки, но и женщины, без ограничения возраста, стимулировать активность горожан и их желание заниматься спортом и танцами. В фестивале приняли участие коллективы не только Северодонецка (танцевальный коллектив клуба «Восход» - «Зіроньки Сходу», спортивно-оздоровительный комплекс «Магма», танцевальный коллектив «Феерия» СШ № 8), но и региона (школа восточных танцев «Хабиби» из г. Рубежного, студия восточного танца «Атлантис» из г. Лисичанска). Восточные танцы на фестивале были представлены во всём разнообразии: классические, фольклорные, шоу, табла. Кроме того, школа восточных танцев «Исида» показала разные лики трайбл культуры – это трайбл фьюжн, этнотрайбл. Почетными гостями фестиваля стали Президент Украинской Ассоциации Исполнителей Восточного Танца Ольга Рудакова и трехкратная чемпионка Украины по восточным танцам и трайблу Ассирия. Организаторами было принято решение проводить данный фестиваль ежегодно. Спецкор ж-ла «Захаріт», г. Северодонецк
Анастасия Подорина и Всеволод Васильев
«Атлантис», халиджи
«Атлантис», межансе
Трайбл, фьюжн
с ю д у
Ангелы летают, потому что они светлые и легкие (руководство к действию)
Восточные танцы для многих из нас - это не хобби, не работа и даже не образ жизни. Это - Мечта. Если Вы устали от обыденности, если Вас не устраивает серость существования, танец живота – для Вас. Восточные танцы - это философия красоты, здоровья и успеха, гармоничное соединение амбициозности и решительности с мягкостью и застенчивостью. Восточные танцы - это результат веры в себя и в вечные ценности Вселенной: доброту, гармонию, бессмертие Души, великую всеисцеляющую силу Любви. Танец живота, раскрывая перед каждой женщиной секреты превращения желаний и мечтаний в реальную цель, дает ей возможность понять, что она может быть счастливой и успешной, что ее самые сокровенные мечты могут сбыться. Танец постоянно подчеркивает: нужно двигаться вперед, движение - это жизнь, дорогу осилит идущий. Танец учит ставить конкретные цели, планировать свою жизнь и управлять временем, а это фундамент любого успешного дела. В каждой из нас скрыто множество ресурсов и талантов, их нужно просто освободить, дать себе возможность развернуть крылья в полную силу, и тогда мы полетим навстречу успеху и счастью, и чудеса станут нормой нашей жизни. Часто одаренные люди не получают достаточного вознаграждения за свой труд только из-за невероятной стеснительности и неуверенности в себе. Но это не должно становиться поводом для выбора такого популярного сегодня пути и образа стервы, ведь этот образ совершенно не соответствует позитивному мышлению, а этот путь неприемлем для настоящей женщины. Непоколебимая вера в себя совсем не означает хладнокровного продвижения по головам себе подобных. Наоборот, высокое осознание того, что мы обладаем Великим Даром в этой жизни, дает нам возможность делиться своим счастьем, радостью и любовью с другими. Да, мы все - Звезды Востока, но мы должны уважать и право других Звезд светить и переливаться в лучах своего таланта. Речь идет о воспитании и внутреннем достоинстве, что немаловажно на пути к звездам, к Мечте. Верьте в себя, верьте в свои возможности, творите добро, любите танцы и людей и дарите, дарите, дарите радость. Человек света оставляет после себя шлейф света. На физиологическом уровне это проявляется так: мы не выбросим пустую пластиковую бутылку из окна автомобиля, не будем, воровато оглядываясь, заталкивать в чемодан гостиничное полотенце, не оставим минипомойку после нашего пикника. Да, нужно очень серьезно относиться к своему пути в этой жизни. Все мы звезды, все мы разные,
все мы уникальные и неповторимые создания, а самое главное, что объединяет нас, - это понимание того, что все наши цели достижимы. Успешными становятся те люди, в основу цели которых заложены общечеловеческие законы - законы доброты, природы, любви, и, конечно же, те, кто растет не только материально, но и духовно. Настойчивость и вера в успех должны быть постоянными спутниками в достижении Ваших благих целей. Ангелы летают, потому что они светлые и легкие. Помните, что упорное стремление к цели помогает осуществлять самые сокровенные желания. Что же делать, чтобы мечта стала реальностью? Для начала важно понять, чем Мечта отличается от Цели. Отличие первое - цели всегда записываются на бумаге, мечты же мы держим в голове. Если Вы считаете, что способны удерживать свои цели в голове и не записывать их на бумаге, то не стройте иллюзий по поводу их достижения. Такие цели спокойно можно отнести к разряду мечтаний. Коэффициент полезного действия таких целей-мечтаний крайне низок, на практике они достигаются очень и очень редко. Относитесь к танцам серьезней. Если Вы будете относиться к танцам как к хобби, то и результат будет соответствующий. Уделяйте занятиям танцами 7-10 часов в неделю. Саморазвивайтесь, будьте хорошими, усердными учениками. Второе отличие - за целью всегда закреплены конкретные исполнители, а в мечтах же, в большей их части, все совершается как бы само по себе. Иными словам, цель имеет «голову», «руки», «ноги» и, главное, у нее есть имя и фамилия, мечта же остается чем-то абстрактным и аморфным. Даже если Вы сформулировали цель, сделали соответствующую запись на бумаге, все равно Вашу цель можно отнести, в лучшем случае, к видению, пока за ней не закреплены конкретные исполнители. Выберите себе кумира и постарайтесь дублировать его: Ваш кумир - это кладезь опыта. Успех не приходит внезапно, всегда есть ряд последовательных действий. Главное, чтобы Вы сами хотели изменить свою жизнь и сделать её такой же успешной, как у Вашего кумира. Третье отличие - этап достижения цели неразрывно связан с затратой определенного количества каких-либо ресурсов. К этим ресурсам можно отнести, как минимум, время, затраченное исполнителем, и приложенные им усилия. Когда Вы формулируете и записываете цель, Вы определяете для себя, какой объем инвестиций необходим. Заметьте, инвестиций, а не затрат. Потому что Ваша цель должна окупить все истраченные на ее воплощение ресурсы. В противном случае, зачем вообще пытаться ее достичь? Вот еще несколько простых советов, которые позволят Вам эффективно ставить цели и делать реальные шаги к Вашей Мечте: 1. «Максимум от жизни». Что это такое? Это план Вашей танцевальной жизни на год, пять или десять лет, который отвечает на вопрос: что я могу сделать, чего я могу достичь в танце при наилучшем раскладе дел? Другими словами, «максимум от жизни» - это Ваши самые сокровенные мечты, но с конкретным сроком реализации. «Максимум от жизни» - это не ограничение «теперь жить только так», а ориентир на то, к чему Вы стремитесь.
2. «Коллаж». Некоторые люди именно этот способ считают наиболее эффективным для себя. Коллаж может быть сделан на год или на более длительный срок. Вырезая картинки, задавайте себе вопрос: «Какой я вижу себя в танце в течение этого года? Какой я вижу себя в танце в течение пяти лет?». Для создания коллажа потребуется большой лист бумаги, на который Вы наклеите свою фотографию (ее имеет смысл размесить в центре коллажа), вырезанные образы Вашей Мечты и Ценностей. Зачем это нужно? Если коротко, то успешные люди много времени тратят на размышления о том, чего они хотят и как они могут этого достичь. Хороший способ это осознать - создать подробный коллаж. Что может помочь нам в самосовершенствовании? «Давно называют свет бурным океаном, но счастлив, кто плывет с компасом», - писал Николай Михайлович Карамзин. Таким компасом для нас стала УАВСТ. Они блистательно превратили свои мечты в реальные цели и успешно реализовали их! И им есть чем поделиться с нами. Чёткое осознание целей и постоянное самосовершенствование помогли им достичь тех высот, к которым они стремились. Поэтому их опыт может послужить нам примером и вдохновить нас на свершения. Универсальная формула успеха УАВСТ проста: «мечта» плюс «желание» плюс «реальные действия», умноженные на «огромную любовь к людям и к танцу». Они не боятся отдавать, отдавать не жалея. Жизненное кредо всех членов УАВСТ - быть честными перед собой и людьми и делиться радостью Танца с другими. Благодаря этому, впереди у восточных танцев в Украине - только огромный успех. Где искать опору на пути к своей Мечте? Посещайте как можно больше мероприятий УАВСТ: конкурсы, фестивали, мастер-классы, обучающие сессии в Святогорске - это значительно расширит Ваши возможности. УАВСТ является лидером, а лидер всегда идет впереди. Великий классик Лев Николаевич Толстой сказал: «Все счастливые семьи похожи друг на друга, каждая несчастливая семья несчастлива по-своему». Немножко перефразируем эти слова: все удачливые люди в чем-то похожи друг на друга, а у неудачников всегда найдется множество различных оправданий своим неудачам. Давайте же сосредоточимся на том, что объединяет всех, кто достиг успеха, ведь законы Вселенной действуют на всех одинаково. И пускай УАВСТ будет для нас хорошим примером в правильности выбора. 3. «Действия». Это самый важный пункт: что Вы конкретно готовы сделать для реализации Вашей Цели? Расписав «Максимум от жизни» и создав «Коллаж», составьте план своих достижений на год, месяц, неделю. И каждый день делайте хоть маленький шажок к Вашей Цели! Если Вы будете следовать этим советам, Ваши ожидания, Ваши начинания, Ваши надежды и мечты обязательно исполнятся. Давайте вместе создавать из Мечты Цели, а Цели превращать в чудеснейшую реальность. С любовью к Вам СВТ «Зейна», г. Кривой Рог Днепропетровской обл.
ЗАХАРIТ 13
по секрету -
Ни Н и дн д ня я б бе ез з тан та н це цев
Анастасия Николенко Каждые выходные – концерты, летом – гастроли, а тренировки и занятия – до глубокой ночи. Если в течение суток удалось поспать хотя бы шесть часов – значит, повезло. У Анастасии Николенко времени на отдых практически нет, однако отдачу от своей работы она чувствует постоянно. Ее любят зрители, ее школа «Ориентал» пользуется в Севастополе большой популярностью, а сама она получила уже два высоких звания государственного уровня. В 22 года она стала заслуженной артисткой АР Крым, солисткой Севастопольского академического театра танца, а в 25 – заслуженной артисткой Украины. Подобными достижениями на сегодняшний день не может похвастаться больше ни одна украинская исполнительница восточных танцев. Как удалось хрупкой девушке добиться таких результатов в 25 лет и действительно ли она такая хрупкая, как кажется, рассказывает не только сама Настя, но и самые близкие ей люди. Мама… – С раннего детства, буквально с детского сада, Анастасия всегда играла главных героинь всех праздников: Снежинку, Снегурочку, Цыганку и так далее. Тогда же начались ее первые занятия танцами – в садике была группа хореографии. Позже Настя стала заниматься балетом в ансамбле «Счастливое детство» во Дворце пионеров, затем - в
14 ЗАХАРIТ
коллективе бальных танцев «Ника», где преподавали ученики Вадима Елизарова. Кроме того, она пела в образцовом ансамбле, которым я на тот момент руководила. Настя была очень подвижным, но осторожным ребенком, она всегда взвешивала каждый свой шаг, всегда имела план дальнейших действий. Еще ее отличает огромное чувство ответственности, но при этом она остается мягким, добрым и отзывчивым человеком. В 9-м классе дочери удалось пройти отбор в старшую танцевальную группу Вадима Елизарова, так что уже в школе Настя начала танцевать во взрослом коллективе, участвовать в соревнованиях самого высокого уровня, ездить за границу на гастроли и получать за это зарплату. При этом девочка умудрялась оставаться отличницей в школе, постоянно защищала честь школы на различных олимпиадах. Более того, ее постоянно выбирали командиром класса. Папа… – Мне повезло: дома меня всегда окружали одни дамы – жена, две дочери, внучка. Ладить с таким количеством женщин помогают суровая флотская закалка и военно-морской юмор. И вообще быть отцом таких девушек, как Лена и Настя, очень приятно. Мои девочки, как я считаю, воспитаны правильно. Обе трудолюбивые, с сильным характером, умеют себя организовать и если видят перед собой цель, то обязательно достигают ее. Надеюсь, что это – результат моего влияния. А вот интерес к творческой деятельности у дочерей – это, несомненно, заслуга моей супруги. Она сама – человек искусства и всегда старалась привить те же черты детям. Но главное, что Нина Михайловна всегда поддерживала девочек во всех начинаниях. Паша… – С Настей мы встречались четыре года и за это время настолько хорошо друг друга узнали, что в дальнейшем наши отношения могли развиваться только двумя путями: мы должны были либо разойтись, либо узаконить отношения. Для себя я решил так: я настолько люблю Настю и доверяю ей, что готов прожить с ней всю жизнь.
Конечно, сложности в семейной жизни тоже есть. Жена много времени проводит на работе, возвращается домой поздно, к тому же постоянно участвует в концертах, ездит на гастроли… Неудивительно, что времени на дом и семью у нее остается не так уж и много. Поэтому я не очень требователен к ней в вопросах ведения домашнего хозяйства: я самостоятельный человек и сам могу о себе позаботиться. И потом я был готов к такой ситуации заранее, я точно знал, на что иду, когда решил жениться. А разлуки, на мой взгляд, только укрепляют наши отношения – мы начинаем друг друга больше ценить. Я считаю Настю очень целеустремленным человеком, который всегда добивается того, чего хочет. Еще эта девушка очень эмоциональна, особенно по сравнению со мной. Но по-настоящему у нее есть только один недостаток: Настя не умеет контролировать время, поэтому частенько опаздывает.
Я… – Так уж сложилось, что именно с танцами связана вся моя жизнь. Я никогда не выбирала между танцами и чем-то еще – у меня все шло параллельно. Учебу в вузе я совмещала с работой в Севастопольском театре танца под руководством народного артиста Украины Вадима Елизарова. Конечно, все лекции посещать я не могла, частенько приходилось уходить на тренировки, но это не помешало мне хорошо учиться, получать стипендию и
всему свету в результате с красным дипломом закончить магистратуру. На последнем курсе обучения в университете я подала документы в Харьковский Славянский университет на факультет хореографии. Всего через два года получила специальность хореографа-балетмейстера, защитив на «отлично» дипломную работу «Роль балетмейстера-постановщика в современном театре танца». Сейчас я продолжаю обучение в аспирантуре по специальности «Теория и история культуры», работаю над диссертационным исследованием «Арабский танец как феномен хореографического искусства современности» и изучаю арабский язык. Школа восточного танца «Ориентал», которой я руковожу, была создана в 2003 году как подразделение школы танцев массового обучения Вадима Елизарова. Первую группу учеников набирала моя предшественница Алиса Шилина, но буквально через год ей пришлось уехать, а я продолжила ее дело. Могу сказать без ложной скромности, что именно благодаря моей работе в Севастополе начал активно развиваться беллиданс. Сейчас в городе действует много школ танца живота, и в 80% из них преподают мои ученики. В течение нескольких последующих лет беллиданс прочно вошел в программу Севастопольского академического театра танца и теперь в качестве обязательного элемента включен почти во все танцевальные шоу. Наш ансамбль объездил с гастролями всю Европу, Канаду и Китай. Мы выступали и в Кремле, и в концертном зале «Украина». Насколько я знаю, наш театр – это единственный в СНГ танцевальный государственный коллектив, в котором направление беллиданса поднято на профессиональный сценический уровень. Думаю, что именно моя работа в школе «Ориентал» послужила главной причиной присвоения мне государственных званий. Звание заслуженной артистки Крыма я получила в 2007 году, а в феврале 2010 стала заслуженной артисткой Украины. Эти высокие звания были мне даны за достижения в качестве хореографа-постановщика и исполнителя сольных партий в концертных программах Севастопольского академического театра танца, а также за создание одной из крупнейших школ беллиданса в Украине. У меня достаточно большой танцевальный репертуар, свои програм-
мы я обновляю раз в полгода. Учитывая специфику театра, я чаще ставлю для концертов шоу-номера, однако для своей конкурсной программы и программы учеников «Ориентала» я делаю и классические, и фольклорные номера, постановки для дуэтов, малых групп и формейшн. Более того, моя работа дала новый толчок развитию украинского шоу-беллиданса в конкурсной программе. Например, два года назад я выиграла в турнире «Пирамида» с номером «Розовая пантера», поставленным не под ориентальную музыку, но с использованием лексики арабского танца и трости в качестве аксессуара. Вскоре после этого начали регулярно появляться номера с похожими образами, танцовщицы стали смешивать разные стили. Сегодня в школе «Ориентал» занимается около 200 человек. Вести занятия мне помогают ученицы Виктория Болдырева и Дарья Чумакова. Мои воспитанницы уже трижды становились чемпионами Украины в «малой группе», а в этом году – в «формейшн». О поддержании собственного уровня я тоже стараюсь не забывать. За 4 года конкурсной карьеры в моей копилке собралось много побед и призовых мест в танцевальных фестивалях и конкурсах всеукраинского и международного масштаба, в прошлом году в Испании я стала вице-чемпионкой мира по версии IDF. Кроме того, я регулярно посещаю различные мастер-классы. Наибольшее влияние на формирование моего представления о беллидансе оказала Нур (Татьяна Федяева), а также Махмуд Реда, Фарида Фахми и Ранда Камаль. Недавно я приняла участие в одном из судейских конгрессов, где получила высшую судейскую категорию и давала другим педагогам мастер-классы по методике работы с такими номинациями, как «малые группы» и «формейшн». В этом году моей школе «Ориентал» исполнилось пять лет. В честь первого юбилея мы провели очередной отчетный концерт, что стало для нас традицией, – подобные мероприятия мы организуем раз в 3-4 месяца. Два года из этих пяти лет я проработала без выходных. В театре выходной лишь один – понедельник, но в этот день у меня занятия в «Ориентал». Так что все это время я работаю под девизом: «Ни дня без танцев». Тренировки проводятся с 19 до 22 часов, но частенько я выхожу из зала еще позже. Придя домой, я еще шью костюмы,
нарезаю музыку для выступлений, занимаюсь домашними делами, поэтому раньше 2 часов ночи я спать не ложусь. Хочу сказать большое спасибо своему супругу, который с пониманием относится к моему темпу жизни. … Вместе – дружная семья
С Пашей мы познакомились на свадьбе моей сестры, через четыре года расписались и стали жить вместе. Поначалу мне было очень непросто, поскольку раньше домашним хозяйством и семейным бытом я не занималась – просто не хватало на это времени. Хорошо, что мне попался непривередливый муж. Он воспринял ситуацию нормально, стал мне помогать, терпеливо относился к моим кулинарным начинаниям. Теперь я чувствую себя на кухне более уверенно, есть блюда, которые я готовлю очень неплохо. Кроме того, мне очень повезло со свекром и свекровью. Павел Семенович и Людмила Георгиевна во всем меня поддерживают, правильно относятся к моей профессии, с пониманием реагируют на мое частое отсутствие на семейных праздниках. Теперь нам в семье не хватает только детей. Мне бы очень хотелось иметь двоих детей – мальчика и девочку. Я пока не очень представляю, как нужно воспитывать мальчика, а вот что делать с девочкой – знаю наверняка. Думаю, она тоже будет заниматься танцами. В гостях у Анастасии Николенко побывала Ирина Уманец (полная версия статьи на сайте www.uavst.com)
ЗАХАРIТ 15
«Как пох деть?»
Многие женщины задаются этим коварным вопросом. Фитнес?.. Два года упорных занятий не дали почти никакого результата. Диеты, скажете вы? Пройденный этап. Что же делать??? ТАНЦЫ! Бальные - супер! - но нужен партнер… Восток!.. Точно восток!!! Так необычно началась моя карьера исполнительницы восточного танца. Счастливый случай привел меня в киевскую школу «Лейладенс», где под руководством тренера Ольги Пащенко я начала постигать искусство арабского танца живота. Рос мой исполнительский уровень, укреплялась моя любовь к bellydance, а вместе с этим таяли мои килограммы.
к Bellydance, которая позволила им стать на одну сцену со своим тренером в качестве равноправных партнеров. Так на недавнем конкурсе исполнителей восточного танца «Кубок Мира», который проходил в г. Одессе 24-25 апреля 2010 г., мы завоевали бронзу. Страсть к восточным танцам вдохновила меня также на создание эксклюзивной сценической одежды и обуви для них. Для меня процесс производства всех этих вещей сродни священному таинству, волшебному ритуалу, который будет тотемной защитой для танцовщицы/танцовщика на сцене. Милые дамы! Восточные танец – танец женщины о женщине и для женщины. Это, в первую очередь, женское здоровье и красота. Давно доказано, что при трясках ускоряется прилив крови к органам малого таза. И, как следствие, уменьшаются либо совсем исчезают периодические боли у женщин, улучшается осанка, снижается вес и поднимается жизненный тонус. Говорить на эту тему можно долго. Но лучше перейти от теории к практике. Скорее вставайте и ищите свою школу и своего преподавателя восточного танца! Ваша Ольга Козлова
Имея два высших художественных образования и работая дизайнером интерьера, я проснулась однажды утром с мыслью о том, что неверно выбрала профессию. С каждым днем танцы занимают в моей жизни все больше места. Теперь я тоже член славного тренерского состава школы восточного танца «Лейладенс». Воспитываю своих любимых учеников в Киеве и в родных Броварах. Самое большое счастье для педагога – видеть успехи своих студентов, ощущать обратную связь с ними. Многие тренеры не становятся на один танцпол со своими учениками. Я же очень горжусь тем, что смогла привить своим девочкам такую любовь
16 ЗАХАРIТ
персона
Впереди – только танец Мы договорились встретиться с Катей в кафе за чашечкой чая, и я очень переживала, что не узнаю ее. Мои опасения оказались напрасными: Катя Кондратьева вошла, и я тут же обратила на нее внимание. Роскошные волосы, осиная талия, идеальная осанка и уверенный взгляд. С первого взгляда ясно – танцовщица. Не мудрено, ведь она занимается танцами с 5 лет и на сцене провела, наверное, столько времени, сколько обычно школьники проводят за учебниками. Нет, нет! Не думайте, что Катя жертвовала занятиями ради танцев. Такие талантливые люди, как она, обычно успевают и хорошо учиться, и ходить на тренировки, и выступать на сцене. Ей знакомы и приятная усталость после тренировок, и волнение перед выступлениями, и, наконец, радость побед! А побед у девушки действительно много: сначала в конкурсах бальных танцев, а затем - восточных. Катя - чемпионка Донецкой области по Belly Dance, победительница нескольких всеукраинских турниров, чемпионка международных фестивалей, призер множества конкурсов.
Теперь, кроме личных побед, Катя Кондратьева может гордиться и достижениями своих воспитанниц. Девушке только восемнадцать, а у неё уже пятилетний опыт работы с детьми. Она не только помогает своему тренеру Ольге Александровне Рудаковой, но и ведет свои группы и возит воспитанниц на турниры как тренер. С самого детства Катя мечтает быть похожей на своего наставника, хочет стать таким же прекрасным, добрым и отзывчивым тренером, как Ольга Александровна, во многих жизненных ситуациях учится у нее. Скоро Катя сможет также и оценивать других танцовщиц – уровень мастерства уже позволяет ей быть судьей конкурсов. Конечно, столь серьезное увлечение танцами не могло не повлиять и на выбор девушкой профессии. А после окончания института она планирует всю свою жизнь посвятить танцам, передаче своего мастерства детям, педагогике. Так получилось, что Катя - в моей жизни рекордсмен по словам благодарности. В нашем недолгом разговоре чаще всего звучало слово «благодарю». Катя благодарила маму, бабушку, своего тренера по танцам. Она чувствует большую ответственность перед ними, чувствует, что должна оправдать их ожидания. Видимо, за эти светлые чувства, за эту настойчивость и за трудолюбие судьба наградила Катю огромным талантом. А впереди у неё – новые победы и, главное, благодарность воспитанников.
Спецкор ж-ла «Захаріт»
ЗАХАРIТ 17
Екатерина Кондратьева
ФОТО ДЕНИСА ХАДЖИЙСКОГО
АТС в деталях
Мария Фомина Фомина Мария - один из ведущих педагогов формата АТС и трайбл фьюжн в Украине, руководитель киевской студии Mina Fo Tribal Company. Она не раз проводила семинары по стилям трайбла, открывая перед многими его многогранность, помогая людям структурировать их знания. С помощью других студий и первого АТС Интенсива от Moirai Dance Company (Англия), который Мария организовала в рамках Tribal Weekend 2009, данный стиль завоевал сердца многих танцовщиц. Работа в группе, игра на сагатах, огромные летящие юбки - то, что сейчас начинает появляться на наших сценах. Специалист хочет помочь Вам в правильной трактовке того, что мы делаем и познакомить Вас с разновидностями групповой импровизации. История и характерные черты АТС АТС (ATS) – Американский Трайбл Стиль - был основан Каролиной Нериккио и ее труппой Fat Chance Bellydance (FCBD) в 1987 г. АТС – это база для трайбл фьюжн, классика трайбла. Многие звезды (Рейчел Брайс, Саманта Эммануэль и другие) начинали именно с АТС у Каролины, а затем стали творить свой фьюжн, имея хорошо поставленные руки, осанку, отличную подготовку в изоляции и игре на сагатах. Характерные черты американского трайбл стиля: • групповая ИМПРОВИЗАЦИЯ • отсутствие ПОСТАНОВКИ • ограниченный, но достаточно богатый набор движений • определенная техника танца • сильная выпрямленная спина и гибкие кисти рук, расправленные плечи, гордо поднятая голова, поднятые и развернутые локти • система условных сигналов-переходов («ключей») для каждого движения • ряд определенных схем построения на сцене • разделение на лидера, солирующую группу и «хор»
20 ЗАХАРIТ
• работа с сагатами • «Захарит» - громкое гортанное улюлюканье-подбадривание На стиль ATС оказали влияние фольклорные танцы Алжира, Марокко, Туниса, фламенко и индийские танцы. Цель ATС – дать возможность исполнительницам танцевать вместе без специальных репетиций перед выступлением – синхронно и под любую музыку. «АТС – это единственная синхронизированная групповая импровизация в мире, которая имеет ключи, лидерство и следование. Групповую импровизацию Вы можете встретить и в других современных танцах, но там Вы действуете, реагируя друг на друга, а не стараясь танцевать как стая птиц или рыбный косяк...» (Каджира BlackSheep BellyDance). Групповые импровизации, различия и терминология
ATS – это групповая импровизация только в формате, созданном Каролиной Нериккио, то есть с использованием именно ее словаря движений и ключей, определенных костюмов. С 2006 года Каролина настаивает на том, чтобы АТСом называли только созданный ею стиль, а все, что хоть немного отличается, пусть называют по-другому. Идея ее стиля состоит в том, чтобы незнакомые между собой люди (а не только члены одного коллектива) могли синхронно станцевать импровизацию, а для этого они должны знать одни и те же движения, ключи, перемещения и т.д. В формате Каролины это возможно, т.к. это «начало» и самый распространенный стиль, который знают даже те, кто создал затем свой формат. Если существуют какие-то отличия в знаниях танцовщиц – импровизация уже не получится. Форматы других студий встречаются реже. Как правило, эти студии могут импровизировать только внутри коллектива или еще с парой студий, которые тоже применяют такой формат. Танцовщицы, изучающие только стиль своей студии, не смогут выступать с теми, кто изучал другой импровизационный трайбл стиль, потому что набор связок очень специфичен и уникален для каждой группы. Вы можете придумать и танцевать свой формат импровизации, но если вы захотите станцевать с любой танцовщицей из любой точки мира настоящий АТС, то вам понадобится знание его унифицированных движений, ключей и расстановок с проходками. Каролина Нериккио проводит сертификацию General Skills for ATS, ATS Teacher Training. Таким образом создаются «сестринские студии», которые могут представлять АТС в чистом виде, так, как преподносит его Каролина, и не мешают его с другими танцевальными стилями. Цель таких студий – дать ученикам возможность посещать занятия по групповой импровизации от FCBD в любой точке мира и получать качественную информацию и препо-
помощь про
давание. Пройти такое обучение не так-то просто. Обязательным условием является свободное владение английским языком и сумма от 5000 гривен в кармане. Кроме того, Каролина сама отбирает учеников, которые могут пройти курсы преподавателей АТС. Приезжает она только к проверенным организаторам мероприятий. Поэтому те, у кого нет возможности попасть в студию Каролины, старательно изучают ее стиль по дискам. Это: Tribal Basics Vol. 1 Dance Fundamentals Tribal Basics Vol. 2 Makeup and Costume Tribal Basics Vol. 3 Zils Tribal Basics Vol. 4 Advanced Workshop Tribal Basics Vol. 5 Cues and Transitions Tribal Basics Vol. 6 Improvisational Choreography Tribal Basics Vol. 7 Creative Steps and Combinations Tribal Basics Vol. 8 FloorWork Импровизировать с друзьями вы можете как угодно, но это не значит, что вы танцуете АТС. Есть много коллективов, которые АТС вдохновил на создание собственного формата импровизации. Формат, не относящийся к формату Каролины Нериккио, мы уже не можем назвать АТС. Это Improvised Tribal Style, или Tribal Group Improv—TGI. Если вы называете свой танец "АТС", тогда вы должны использовать только движения и формат FCBD. Если вы хотите создавать стилизации и творить на основе АТС, то тогда называйте этот стиль танца "Трайбл", или "Фьюжн", или ITS, TGI, в зависимости от того, как далеко вы ушли от АТС. ITS (Tribal Group Improv—TGI) – это групповая импровизация любого другого формата, либо имеющая только свои движения и ключи, либо использующая их вперемешку со словарем Каролины. В такой импровизации участники заучивают основной набор движений и в течение долгих часов практики овладевают невербальным языком общения, в котором используются незаметные для зрителя знаки. Танцовщицы могут создать импровизационное выступление, которое аудитории покажется заранее придуманной постановкой. Танцевальные словари племен разнятся так же, как региональные наречия и сленг, и могут включать характерные только для конкретного племени движения или короткие связки-комбо. Несмотря на то, что трайбл беллиданс очень нравится зрителям и многие танцовщицы осознают развлекательную ценность этого танца, сам по себе он не требует сцены и аудитории. Этот танец подразумевает воссоздание некоторых культурных обычаев племен, которым подражает. Кроме того, женщины получают чувство комфорта, товарищество, доверие и дружбу через
фессионала такой танцевальный опыт, контактные и эмоциональные аспекты танца. Возможность общаться при помощи языка тела, музыки и групповых движений привлекает многих танцовщиц чувством содружества и братства, которое всячески поддерживается и поощряется на занятиях и во время публичных выступлений. Особенно много внимания уделяет этому Gypsy Caravan Dance Company (см. дальше) Давайте рассмотрим несколько самых ярких представителей других форматов, созданных на основе АТС. Эти форматы имеют собственные связки и ключи, небольшие различия в костюмах, расстановках и перемещениях, но в то же время сохраняют многие черты АТС. Руководители этих студий когда-то сотрудничали и танцевали с Каролиной. • BlackSheep BellyDance - основатель и руководитель этого коллектива - Kajira Djoumahna, организатор известного ежегодного Tribal Festival в Америке. У Каджиры много последователей, она часто дает мастер-классы и осуществляет уровневую сертификацию по своему формату, также выпустила обучающие DVD. www.blacksheepbellydance.com
• WildCard BellyDance – основала танцовщица коллектива BlackSheep BellyDance – Seba в 2008 году. Она также проводит мастерклассы по своему уникальному формату. www.wildcardbellydance.com
• Gypsy Caravan Dance Company – коллектив, который танцует в основном под живую музыку Gypsy Caravan или Mizna. Его
руководитель Paulette Rees-Denis выпустила книгу Tribal Vision в 2008 году, а также документальный фильм Tribal Travels. Паулетт также проводит уровневую сертификацию по своему формату, приблизительная стоимость обучения 5000 грн. www.gypsycaravan.us
импровизация этого стиля может потребовать запоминания 5-6 длинных комбинаций для обычной песни (например, комбинация на 32 счета на выход, «наполнители движений» на 1-8 счетов, связка на 32 счета, «наполнители движений» на 2-8, связка на 64, «наполнители движений» на 2-8 и т.д.)
Mina Fo Tribal Company
• Persephone Dance Company – состав этого коллектива когда-то танцевал в Tribal Moon, который распался после переезда руководителя в другой штат. Руководитель Persephone Dance Company Kathy Stahlman танцевала в одной студии с Каролиной и записала с ней DVD 'Advanced Steps' and 'Cues & Transitions'. www.persephonedance.com Отдельно хочется рассмотреть групповую импровизацию коллектива Unmata (www.unmata.com). Ami Sigil создала свой импровизационный словарь, который очень современен и включает в себя элементы хипхопа и контемпа. Это очень динамичный стиль, больше напоминающий трайбл фьюжн, построенный на связках, который «ключуются». Именно поэтому стиль называется "Combo-Based Tribal Improv". Достаточно длинные и сложные (на 32 счета и более) трайбл-фьюжнсвязки разбавлены движениями, приближенными к словарю АТС Каролины. Эти движения-наполнители - «перекур» перед очередной связкой, они дают возможность танцовщице отдохнуть и настроиться на следующий «ключ», переместиться, осмыслить музыку и начать следующую связку в наиболее подходящий момент. Этот стиль, в котором объединены импровизация и хореография, позволяет танцовщицам исполнять более сложные индивидуальные движения, что невозможно или затруднительно в АТС или обычном ITS, а также танцевать быстрее, с более динамичной и ловкой, чем в традиционной групповой импровизации, сменой движений. В то же время и в этом стиле остается характерная для АТС непостижимая импровизационная связь и энергетика. Типичная
FatChance Bellydance
Выступления в этом стиле весьма энергичны, их интересно смотреть. Но если группа танцоров незнакома с этим замысловатым видом импровизации, то они могут запутаться, испугаться или отказаться от участия в подобной импровизации, потому что кажется невозможным успевать за происходящим. Однако, поскольку Combo-Based Tribal - молодой стиль, многие танцовщицы пришли к нему через ATС/ ITS и поэтому еще сохраняют знание того, как танцевать с другими вне узко стилизованного словаря Combo-Based. Подводя итоги, можем сказать, что трайбл активно развивается, появляется все больше людей, которые хотят творить что-то новое, свое, уникальное, и ITS – это то, что вы сами можете создать и даже запатентовать. Главное - называть все своими именами и не путать стили. Остается только выбрать – творить самому, познакомиться с популярным форматом Каджиры или кого-то другого либо идти от истоков, придерживаясь правильного и чистого стиля Каролины Нериккио, который знает и танцует полмира, и смело называть то, что вы делаете, - АТС. Желаю Вам удачи и уверенности в Вашем выборе! Всегда ваша Мария Фомина. За подробной информацией о предстоящих обучающих сессиях по АТС обращайтесь: mina_fo2006@ukr.net; ribalweekend@ukr.net
ЗАХАРIТ 21
Елизавета Кашанская
22 ЗАХАРIТ
ШВТ "Захарит", г. Краматорск
Алексей Булаш
ритмотерапия
Методика преподавания ритмов Здравствуйте, читатели журнала «Захаріт»!
В прошлых номерах мы много говорили о теории ритмов, рассмотрели некоторые группы ритмов и основные ритмы, используемые в арабской музыке. Сегодня хотелось бы подвести итог и поговорить о методике преподавания ритмов в вашем танцевальном коллективе. Я думаю, ни для кого не секрет, что один из лучших способов запоминания как для детей, так и для взрослых - это игра. Вы можете придумывать любые игры, в которых так или иначе используется ритм. Когда ритм уже более-менее знаком детям, их можно поделить на несколько команд: каждая команда по одному разу (или по нескольку раз) произносит ритм, а другая сразу же подхватывает за ней (команды работают по очереди). Или, взяв тот же максум (DT-TD-T-), попросите одну команду произносить думы, а другую – тэки. Можно, чтобы одна команда громко топала вместо думов, а другая - хлопала в ладоши вместо тэков. Импровизируйте на эту тему! Чтобы придать этой игре выразительность и смысл (это, наверное, будет особенно интересно самым маленьким), назовите команды (например, «индейцы» и «янки»), скажите, что, кто громче топает-хлопает или проговаривает ритм, тот и победит. Вы можете раздать командам разные ритмы, пусть они проговаривают их одновременно, пусть они как бы сбивают друг друга – это поможет им сосредоточиться на своем ритме, но вести его в общем внешнем темпе. Вы можете усложнить задачу, дав одной команде ритм на 4/4, а другой - на 2/4 или даже 3/4. Пусть они будут сходиться и расходиться – они научатся чувствовать друг друга. Если вы используете сагаты на тренировках, пусть одна команда проговаривает ритм, а другая накладывает сверху сагаты – те же триады. Это будет тоже очень полезно. Все это поможет детям выплеснуть лишние эмоции (которых на занятиях порой бывает слишком много). Но не переусердствуйте: ритмы обладают большой силой, и, если вы слишком «раскачаете» детей, вам будет сложно их остановить. Командные игры очень полезны – они помогают синхронизировать внутреннее чувство ритма с внешним, личностное чувство ритма - с коллективным. Они помогут сплотить, сдружить коллектив и улучшить качество синхронной работы в ваших групповых постановках, а также просто немного расслабиться и отвлечь внимание на занятии, поэтому уделяйте играм больше внимания. Это понравится и вам, и вашим воспитанникам. В таких коллективных работах вы сразу увидите тех, у кого чувство ритма немного слабее. Просто уделите им, по возможности, чуть больше внимания. Помните, что чувство ритма есть у каждого, ведь сердце бьется у всех, коллективные игры помогут этим детям раскрыться и сделают их чувство ритма лучше. Также не забывайте, что очень важно задействовать как можно больше видов памяти. Ведь одни лучше запоминают на слух, другим очень важно увидеть, а третьим, возможно, нужно помочь придумать какие-то ассоциации, подключив тем самым образную память. Работайте над этим. Будет очень хорошо, если у вас в зале будет висеть плакат с ритмами, дети будут видеть их, разбирать в перерывах. Это будет помогать проговаривать ритм тем, кто его плохо запомнил, и, самое главное, увидев ритм на бумаге, ваши ученики лучше поймут структуру ритма, взаимодействие ударов и пауз. Если у вас есть табла, пусть ваши воспитанники периодически пробуют играть на ней. Дети очень любят барабаны, для них это всегда новые эмоции, а на фоне положительных эмоций запоминание происходит намного быстрее. Не забывайте об этом! Также достаточно доступным музыкальным инструментом являются сагаты. Работа с сагатами очень благоприятно воздействует на чувство ритма и помогает становлению танцовщицы. Ведь в этом случае человеку приходится работать сразу в двух ритмах, один – это ритм движения тела, другой – ритм работы руками. Такое разделение обычно очень тяжело дается на первых порах и требует достаточно высокого уровня подготовки. Поможет здесь, как и во всем, только методичное повторение, заучивание, синхронизация движений рук и тела. На этом, пожалуй, все. Помните, что совершенству нет предела! У вас все получится, главное - позитивный эмоциональный настрой и немного терпения. ЗАХАРIТ 23
украинский беллиданс
Вначале было СЛОВО…
Александра Щербенко
«Девчонки! У вас один из лучших бальных коллективов. Почему бы вам не открыть группы восточных танцев?» - эти слова Ольги Рудаковой, обращённые к мастерам спорта международного класса, учредителям и тренерам танцевального клуба «Шарм» сёстрам Марии и Александре Щербенко, упали на благодатную почву. А в самом деле, почему бы и нет? Тогда, в 2006 году, в танцевальном клубе «Шарм» города Артёмовска на отделениях бального и современного танца занимались мальчишки и девчонки в возрасте от 3 до 18 лет - почти 200 человек. Тренировки, турниры, благотворительные концерты, спортивные сборы… В фойе клуба висели карты Донецкой области и Украины, на которых флажками отмечались города, где выступали танцоры «Шарма». Особое место занимала карта мира – ведь за 4 года работы ТК «Шарм» заявил о себе в России, Беларуси, Польше, Словакии, Голландии и Японии. Главный тренер клуба, выпускница Харьковской академии культуры, тренер высшей категории Мария Щербенко, основала в Донецкой области уникальное направление – спортивные танцы на инвалидных колясках. Её воспитанники из сборной инвалидов Донецкой области многократно поднимались на высшие ступеньки пьедесталов почёта. А в 2004 году на чемпионате мира по танцам на колясках в Японии вице-
24 ЗАХАРIТ
чемпионкой мира стала её сестра и ученица Александра Щербенко. Так что «Шарм» и его тренеры - Мария и Александра - смело, профессионально и увлечённо брались за воплощение в жизнь новых идей и направлений в мире танца. Открытие нового для Артёмовска восточного танцевания совпало с необходимостью переезда клуба в новое помещение. И пока папа тренеров «превращал» бывшие торговые залы в залы для восточных и бальных танцев, Александра Щербенко усердно перевоплощалась в восточную диву, а сестра помогала советами. Надо было видеть этот первый семинар с Ольгой Рудаковой! А уже в сентябре 2006 года начались занятия в первой, самой трудной и любимой, восточной группе. Сейчас нельзя смотреть без улыбки на первые фотографии и видеозаписи – немножко неуклюжие, полненькие тётеньки, одетые кто во что, у которых после первых 20 секунд тряски всё болит… Но спустя три месяца эта первая группа танцевала на турнире в Краматорске. Что и как - помнят смутно, были в полуобморочном состоянии (кстати, это стало в «Шарме» хорошей традицией – на свой первый в жизни восточный турнир новенькие едут в Краматорск). А в декабре, на новогоднем концерте «Шарма», эта группа буквально купалась в цветах и аплодисментах. Развитие в Артёмовске восточных танцев легло на плечи Александры Щербенко – многократной чемпионки Украины, России, Словакии, Польши, вице-чемпионки Кубка мира в Голландии, вице-чемпионки мира в Японии по танцам на колясках, талантливого режиссёра-постановщика, терпеливого и строгого тренера, умницы и красавицы. В 17 лет это непросто, особенно когда твои ученицы – и трёхлетние девочки, и семидесятилетние бабушки, и бизнес-леди, и любимые преподаватели из техникума, и мама… Сама Саша танцует с 4-х лет – и народные, и современные, и бальные танцы. Блестяще окончила музыкальную школу, с 14 лет учила танцевать детей со слуховыми аппаратами, получала Президентскую стипендию, выиграла гранд на двад-
цатидневный семинар по существующим современным стилям танца в Израиле. Она может всё – поставить большое шоу на площади в День города и сольный танец «для любимого мужа», сделать причёску и придумать оригинальный костюм, профессионально отсудить турнир и вовремя вытереть носик какой-нибудь своей крошечке-«примадонне». Она никогда не повышает голоса, она смело делегирует полномочия и радуется, когда её ученицы набирают собственные группы. Каждый день на каждом занятии Саша со своими ученицами открывает новую грань в волшебном и чарующем мире восточного танца. Танцевальный клуб «Шарм» стал тёплым домом для очень многих в городе Артёмовске. Редко кто прекращает занятия – либо переехал в другой город, либо в декретном отпуске, мало ли в жизни ситуаций? Но дважды в год - всегда с аншлагом - проходят на главной сцене города Артёмовска благотворительные концерты «Шарма». Деньги передаются больным детям и лечебным учреждениям – это тоже уже традиция. Традиционно клуб выезжает на спортивные сборы в Святогорск, традиционно после каждого турнира пополняется клубная коллекция медалей, призов и фотографий. Сегодня по численности, качеству хореографии, оригинальности костюмов и постановок, интеллигентности танцовщиц танцевальный клуб «Шарм» города Артёмовска занимает достойное место в УАВСТ, что подтверждает победа в номинации «Самая массовая беллиданс школа Украины». Планов на будущее очень много. Растёт профессионализм тренера и танцовщиц, расширяется география турниров и сборов. С 2008 года работает филиал клуба в Словакии, там теперь живёт учредитель ТК «Шарм» Щербенко Мария. Остаётся неизменным главное – дух творчества, доброты и праздника, сопровождающий каждого, кто пришел в удивительный мир восточного танца, кто с «Шармом» живёт в городе Артёмовске. И теперь уже руководитель школы восточного танца и президент танцевального клуба «Шарм» Александра Щербенко говорит своим ученицам вместе с Ольгой Рудаковой: «Девчонки, мы вас любим! Танцуйте и будьте счастливы!» А вначале было СЛОВО… Гуревич Михаил
ЗАХАРIТ 25
украинский
Татьяна Зеленько
26 ЗАХАРIТ
беллиданс
Школа Восточного Танца «Медея», г. Кировоград
ЗАХАРIТ 27 ЗАХАРIТ 27
Клуб восточного танца «Интисар»
Малыши
Синьорины
Клуб восточного танца «Интисар» (г. Димитров, Донецкая область) – это не просто здание или танцкласс, это дружный творческий коллектив единомышленников. Представительницы прекрасной половины человечества от 5 лет и старше каждый день спешат туда из детского сада, школы, института или с работы. Самые юные воспитанницы изучают азы классической хореографии и восточного танца, учатся импровизировать (у них это получается лучше всего), приобретают навыки синхронного исполнения танца, просто учатся дружить и заботиться друг о друге. Преодолевать трудности на занятиях им помогают не только тренер-педагог, но и родители. О родителях клуба восточного танца «Интисар» хочется сказать, что это не просто папы, мамы, бабушки и дедушки. В первую очередь – это лучшие друзья, самые преданные поклонники, щедрые спонсоры и активные участники всех внутриклубных праздников и мероприятий. Самая старшая группа – это люди разных профессий, но вечером на занятии – это просто женщины, красивые, пластичные, музыкальные… Как и в любом коллективе, в клубе «Интисар» есть свои традиции и преемственность. Так мама, которая пришла на занятия, как правило, приводит за собой дочь, и, наоборот, дочь приводит маму, а сестра - сестру. Таким образом, в клубе существует шесть семейных дуэтов: Лукаш Лариса и Альбина, Дриги Марина и Яна, Аскаровы Люба и Виктория, Морозовы Янина и Алиса, Щетинины Татьяна и Дарья, Черниковы Евгения и Ангелина. Хотелось бы отметить, что большинство воспитанниц различных возрастных категорий являются неоднократными победителями и призерами международных и всеукраинских конкурсов, которые организует и проводит Ассоциация Исполнителей Восточного Танца. А во всем вышеописанном «виновата» Татьяна Андреева (руководитель клуба восточного танца «Интисар»), которая два года назад посеяла в душах воспитанниц любовь к восточному танцу и вырастила большой многогранный танцевальный коллектив.
Спецкор ж-ла «Захаріт», г. Димитров
Дочки-матери
Львівський клуб східних танців Шарма Анна-Марiя
Чи бували Ви колись у Львові? Якщо так, то Вам відомий цей посправжньому галицький запах кави, привітні старовинні вулички. А ще у Львові є неповторний клуб східних танців «IZIDA». Цей клуб був заснований у 2006 році, і його засновником і головним тренером є Шарма Анна-Марія, тобто я. Моє перше знайомство з мистецтвом Belly Dance відбулося в Індії. У 2005 році я пройшла початковий курс з Bellydance в Academy of Classical Dance (New Delhi) у відомої індійської танцівниці Tara Shanti, також навчалася в таких львівських клубах, як «Джамілі» та «Галатея Грація», постійно беру участь у різноманітних майстер-класах, які влаштовуються у Львові. У 2009 році (India, New Delhi) пройшла повний курс класичного індійського танцю (Odessi, Khatak, Rabindrum). Клуб «IZIDA» тісно співпрацює з декількома концертними організаціями міста Львова. Так, наприклад, ми постійні учасники Міжнародного молодіжного музичного фестивалю ім. Ісидора Вимера «Золота троянда», який влаштовує незалежна культурнопросвітницька організація «Гал-концерт – «Музік-Класік». Також беремо участь у всіх концертах, упорядником яких є Львівська музична організація «Ретро Вернісаж». І, звичайно, двічі на рік ми
«IZIDA»
організуємо товариські зустрічі й спільні танцювальні вечори з іншими колективами міста Львова та успішно беремо участь у змаганнях і фестивалях з Belly Dance, які влаштовуються у Львові. У 2008 році ми приєдналися до великої сім’ї УАВСТ. Цього року планується відкриття ще одного філіалу клубу. Заняття проводяться в невеликих групах по 5-10 осіб, що дозволяє приділити кожній танцівниці достатньо уваги: індивідуальний підхід - важливий елемент успіху. Під час занять я прагну не лише відпрацювати якісь зв’язки та вивчити різноманітні стилі, а й створити певний психологічний стан танцівниць за допомогою психологічних методик (я - професійний психолог та психотерапевт), що допомагає їм боротися і з повсякденними психологічними навантаженнями, і з так званим синдромом неприйняття власного тіла. Адже Вам відомо, що танцівниця повинна перш за все любити себе й власне тіло, і лише тоді вона зможе повністю розкрити свій потенціал. Отже, якщо Ви будь-коли будете у Львові, то зайдіть на філіжанку запашної чорної кави, а також завітайте на показові концерти нашого клубу або приєднуйтеся до нашої веселої компанії у Львівському клубі східних танців «IZIDA» за адресою: м. Львів, вул. Сластіона, 3.
Шарма Анна-Марія
ЗАХАРIТ 29
ин те р е сн о е чтиво интересное В погоне за бесом, или танец живота как искусство
Дарья Мирошникова
«У арабов явление беса в музыке, танце, песне или элегии приветствуют страстными выкриками: «Алла! Алла!» «Бог! Бог!» Почти такими же, как на корриде: «Оле! Оле!» - и, быть может, это одно и то же… это возглас из глубины души, человечный, любовный; всеми пятью чувствами, всем существом человек обращается к господу, и, благодаря бесовскому преображению голоса и тела танцовщицы, достигается истинно поэтическое бегство от действительности...» Ф.Г. Лорка «Теория и игра беса» «Бес вздымает тело танцовщицы, как ветер вздымает песок. Магическая сила беса поражает девушку лунатизмом… и всегда может придать рукам изумительную выразительность, которая во все времена была матерью танца». Оттуда же. Кто не читал, очень рекомендую прочесть. Впервые я столкнулась с этим явлением задолго до того, как занялась танцами. В наш Харьковский театр оперы и балета приехал настоящий испанский театр фламенко: три гитариста (один хромой, и ктото из них пел), один солист-танцор лет… за сорок и несколько довольно плотных женщин, младшей из которых было не меньше тридцати, а одной, пожалуй, ближе к пятидесяти. Их первый выход на сцену шокировал весь зал: ко всему вышеперечисленному танцовщицы были одеты в разноцветные платья в горошек! И это вопреки сложившемуся у нас стереотипу о черно-красных костюмах и худеньких изящных испанках, которые в танце должны своей юбкой дразнить партнера, как тореадор во время корриды дразнит плащом быка… Но к середине концерта в зале царила уже совершенно другая атмосфера: почти осязаемая картина средневековой площади и цыганского табора, дающего представление во время ярмарки... а может, чего-то еще более
древнего. В их танце не было гибкости, изысканности и утонченности балетной Кармен, напротив, была какая-то грубоватая приземленная мощь, от которой по коже ползли мурашки и хотелось плакать и кричать: «Браво!»… Там я этим и заразилась. В детстве я не занималась танцами. Мне не нравилось то, что я могла видеть на наших сценах: какой-то совсем бесчувственный балет, народные танцы с мальчиками в ужасных синих шортиках и девочками в коротеньких юбочках, изображающими гопак. Мне кажется, что танцевальная культура в нашей стране просто убита, в том смысле, что в ней не осталось души. Все как-то слишком формально – отточенная техника, прилепленная улыбка, сплошная стилизация и фальшивые эмоции. В ней давно уже потеряно то завораживающее, пьянящее начало, те «корни, уходящие в почву, в знакомую и в то же время неведомую стихию, откуда приходит к нам сама суть искусства». И неслучайно наших людей все больше и больше увлекают танцы других культур – беллиданс, фламенко, ирландский степ и т.д. Потому как в них это начало еще живо. На занятие в студию восточного танца я попала по чистой случайности в конце четвертого года обучения в университете. Я сломала ногу… Месяц в гипсе. Поправилась. Ни о какой аэробике после перелома и думать было нечего. И моя подруга затащила меня на восточные танцы, где не было прыжковых нагрузок. «Танец живота» в то время был для меня лишь малознакомым понятием. Некий томный танец, который исполняли наложницы в гаремах, естественно, в шароварах и с полуприкрытыми лицами. Даже не знаю, по каким причинам я задержалась там на целый год, и весь этот год я ходила на тренировки, как на работу. За это время, благодаря тому, что нам рассказывали и показывали на занятиях, и некоторым скудным видео, томно-гаремно-шароварное представление о беллидансе развеялось в моем сознании. Я обнаружила, что он исполняется в основном в юбке и с милой улыбкой на лице (которая, кстати, давалась мне очень тяжело). Через год занятий танец живота мне надоел. Я чувствовала, что одной улыбки в танце мне было мало. Мне не хватало того внутреннего наполнения, с которым я столкнулась тогда, на концерте фламенко. Долго рассказывать, почему и при каких обстоятельствах через два года я всетаки вернулась в этот танец уже в качестве преподавателя. Тогда я поняла, что не буду танцевать, как все. Я искала форму, через которую я могла бы выразить то, что сидело у меня внутри. Я искала новые видео, музыку, ходила на концерты и конкурсы,
которые только-только стали проводиться в нашем городе. И я нашла. Одно единственное видео, которое дало мне понять, что ТАК исполнять танец живота можно! «Явление беса всегда означает ломку старых форм, неслыханную свежесть и полноту чувства, как будто раскрылась роза или свершилось чудо, - это вызывает почти религиозный восторг». Это было видео Марии Шашковой с московского фестиваля «Ориенталь» 2004 года. Для тех, кто не знает о чем речь – его можно найти и посмотреть на «ютубе». Позже было еще несколько старых видео каирской звезды беллиданса Дины. Но, к сожалению, классический арабский танец живота в тот момент меня так и не увлек. Я очень мало знала и понимала в классической арабской музыке. Некоторые музыкальные композиции после многократного просмотра разных вариантов танцев, исполненных под них, просто вызывали отвращение. Поэтому я выбирала более привычные для европейского уха попсовые песни Шакиры, Амр Диаба и т.п., которые будоражили мое воображение. И вот чуть больше года назад сложилось так, что я очень тесно стала общаться с арабами. И начала регулярно посещать их клубные вечеринки и выступать на них. Там мне открылся другой мир. Я (наверное, с открытым ртом) смотрела на то, как они танцуют. Самые обычные люди, не артисты, без отточенной техники и хореографии, но зато с душой, с тем самым искренним глубинным чувством, которое Гарсиа Лорка назвал бесом. И не зря они говорят, что танец у них в крови. Они гораздо ближе к своим корням, чем мы. И неслучайно в их музыке существует такое понятие, как «тараб». Дословного перевода этого слова на русский язык нет, потому как в нашем языке нет такого понятия. Бывает такое явление (одна моя знакомая дала послушать своим арабским друзьям старые песни Аллы Пугачевой, и те сказали, что это тоже тараб), а понятия – нет. Муж другой моей знакомой (араб) перевел это так: «когда слушаешь песню и обалдеваешь». Тараб – это песня, точнее исполнение песни, вызывающее экстаз у слушателя. Или, говоря языком Лорки, это песня, в которой есть бес. Недавно, после одного концерта, ко мне подошла небезызвестная в танцевальных кругах Галя Воробьева, с которой мы уже несколько лет пересекаемся в своем творчестве, и сказала: «Твой танец поразил меня, ты стала танцевать по-другому, ты нашла какой-то волшебный ключ…» Я просто открыла для себя, что настоящий арабский танец – это танец, в котором по своей природе есть этот самый лорковский бес. Я увидела его исконную сущность и форму. Я наконец нашла то, что искала. Все цитаты приведены из статьи Ф.Г. Лорки «Теория и игра беса» (сборник статей «Об искусстве» - М, 1971).
ЗАХАРIТ 31
Бхаратанатьям Душа Индии возникла в тесном общении с ее замечательной природой. Прекрасное там рассматривается в неразрывной связи с религией и этикой. Чем ближе человек к такому видению Прекрасного, тем выше его способность ощущать радость общения с миром. То, что раньше казалось ему бессмысленным, постепенно наполняется глубоким смыслом, то, к чему он был равнодушен, становится частью его самого. Красота - это не что иное, как божество. Осознать все прекрасное, чудесное, священное, из чего состоит жизнь как часть божественного начала, – значит стать прекрасным, правдивым и счастливым. Стремление к красоте совпадает со стремлением к истине. В Индии искусство считается связующим звеном между двумя мирами, наделёнными красотой, - миром духа и миром материи. Индийская эстетика рассматривает искусство как проявление божественного духа в материальной форме. Эта связь религии с искусством характерна для всех древних цивилизаций. Бхаратанатьям - прежде всего храмовый танец, изначально духовный по своей сути. Как форма йоги, он оказывает целебное воздействие на тело и душу, помогает человеку осознать самого себя.
Величайшее благословение Бхаратанатьям - это его способность управлять разумом. Большинство из нас неспособны по-настоящему отрешиться, даже сохраняя бездействие. В Бхаратанатьям нет бездействия, мы двигаемся, однако гармония движений как раз и помогает сконцентрироваться. И бремя действия забывается в прекрасных чарах искусства. Баласарасвати
32 ЗАХАРIТ
Искусство индийского танца древнейшее на земле: его история насчитывает около 6000 лет. Традицию танца, который был важной составной частью ритуалов почитания богов, мудрецы юга Индии хранят издревле: так же почитали богов и их далекие предки, жившие в хараппских городах на берегах Инда. Неоспоримое тому доказательство – найденные археологами многочисленные фигурки танцовщиц и печати с их изображениями. Одна из таких статуэток была обнаружена в Мохенджо-Даро. Танцовщица представлена в метко схваченной позе готовно-
ин те р е сн интересн
сти к танцу. Девушка расслаблена, её тело изогнуто в трибханге, правая рука - на талии, чуть полусогнутая левая нога выдвинута вперед, танцовщица готова вновь вступить в танец и, очевидно, поджидает нужный момент в музыкальном сопровождении. В опущенной руке, закованной в сплошной ряд браслетов, она держит небольшой сосуд в форме светильника. Аналогична по идее и пластическому исполнению и вторая статуэтка из Хараппы – изображение танцующего мужчины. Искусно передан винтообразный разворот позы танцующего человека: его поднятое левое бедро направлено от зрителя влево, а верхняя часть тела слегка повернута и склонена в правую сторону. Считается, что это изваяние является прототипом распространенных в средние века бронзовых статуэток Шивы Натараджи. В религиозной практике индуизма, особенно в штате Тамилнаду, танец тесно связан с культом Шивы. По преданию, Шива Натараджа (владыка танца), который в то же время является верховным учителем йоги – Йогешвара, изобрел 108 танцев и обучил им Парвати, свою божественную супругу. Символика танца Шивы представлена позой, называемой «Ананда Тандавам» - космический танец счастья. В такой форме Ему поклоняются в храме Чидамбарам, штат Тамилнаду. На восточной башне храма, возвышающейся на 40.8 метров, запечатлено 108 поз танца Бхаратанатьям.
о ое е ч чтиво тиво
Девадаси На заре религий храм и театр были одинаково священны. При чистоте изначальных идей культовые обряды являлись зрелищем для народа, искусство зарождалось у подножия алтарей, самые танцы являлись музыкой чувства на празднике богов. Музыка и поэзия были высшим выражением веры. На протяжении столетий священные книги Веды и Упанишады, древнеиндийские эпические поэмы "Рамаяна" и "Махабхарата", другие памятники литературы, а также правила обучения различным искусствам и ремеслам передавалась из уст в уста. Центральным моментом всех искусств в Индии является «Бхакти», или набожность, и поэтому Бхаратанатьям как форма танца и напевная музыка, сопровождающая его, имеет глубокие корни в «Бхакти». Достаточно понаблюдать за тысячами храмовых скульптур, чтобы заметить сходство поз танцоров в камне с позами современных танцев. Индийский танец прежде всего религиозен и в прошлом исполнялся в храмах строго Девадаси - танцовщицами, которые были наследственно прикреплены к храму и с детства посвящены Богу. Они становились женами храмового божества, жрец надевал на них свадебное ожерелье, а на каждое плечо наносился цветочный орнамент с помощью сандаловой пасты. В раннем возрасте Девадаси обучались искусству музыки и танца, священной и классической литературе на санскрите, тамильском и телугу и исполнению определенных обязанностей в храме.
Атмайони (Артем Борисенко)
Первый день занятий танцем был отмечен священной церемонией с вознесением молитв богу, подношениями цветов, музыкой и возданием почестей мастеру танцев при храме. Две Девадаси держали горизонтально бамбуковый посох, обернутый шелковой материей, за который ученица держалась, отпечатывая свои первые шаги на зернах риса, следуя ритмическим слогам, задаваемым мастером танца. Таким образом в нее «закладывались семена искусства». Через 7 лет практики в тот знаменательный день, когда танцовщица впервые надевала ножные колокольчики, проводилась Даджаи Пуджа, или поклонение колокольчикам ног. Первое представление, которое давали Девадаси, проходило в храме в присутствии царя, который присуждал титул Талайколе добившимся совершенства Девадаси. Девадаси имели собственные обычаи и традиции, касающиеся общественного и семейного уклада. Царь наделял их землей и привилегиями, они обладали законным правом наследования под покровительством царя. Так как формально они являлись женами храмового божества, они не могли вступать в брак согласно религиозным обычаям индуизма. Однако Девадаси, если очень того желали, могли выбрать себе спутника жизни. Их дети признавались законными и имели общественный статус. Дочери Девадаси обычно следовали в профессиональном плане по стопам матерей и посвящались храму. Сыновья часто становились музыкантами при храмах и дворцах. Некоторые Девадаси предпочитали аскетический образ жизни и полностью посвящали себя религии. Постепенно танец вышел за пределы храма и стал средством увеселения состоятельных людей. Секреты танца передавались из поколения в поколение, и, когда в конце XIX века в Индии началось движение за возрождение национальных традиций, именно Девадаси помогли восстановить Бхаратнатьям. Благодаря их усилиям, знаменитый танец, запечатленный в храмовых барельефах и скульптурах, ожил и сейчас его можно увидеть и таким, каким он был три с половиной тысячи лет тому назад. Из семи стилей индийского танца Бхаратанатьям - наиболее чистый, сохранившийся практически в своём первозданном виде. В нем сочетаются музыка, танец, язык жестов и умение передать чувства через работу лица - глаз, бровей. Все вместе представляет собой уникальный комплекс, направленный на гармонизацию и совершенствование человека. В древнем трактате о танце «Абхинайя Дарпанам» ("Abhinaya Darpanam"), что означает «Зеркало Жеста», говорится: "Куда движется рука, туда должен следовать и взгляд; куда движется взгляд, туда должен следовать и разум; где разум, там и сердце; где сердце, там
лежит реальность бытия". Эта внутренняя реальность пробуждается не только в танцовщице, но и в зрителях. Таким образом, танец - это искусство, гармонирующее со священным знанием и возвращающее человеку чувство его корней. Все в индийском танце исполнено значения, глубокого познания и вместе с тем эстетического удовольствия и радости. Наверное, поэтому так важно внимание к мельчайшим деталям: вы не можете наклониться ни на йоту больше, руки находятся только в этой плоскости по отношению к корпусу и ни в какой другой. Только тогда адаву (базовая единица танца) приведет мозаику тела в порядок, включит нужные энергетические каналы, создаст гармонию и еще на шаг приблизит к идеалу. Возможно, сейчас этому духовному аспекту танца, как доскональной практике натья йоги, уделяется не слишком много внимания, а жаль. Мудрец Бхарата назвал искусство танца равным пятой Веде, доступным и понятным каждому. По крайней мере, можно утверждать, что Бхаратанатьям - универсальное искусство. Это возможность совершенствовать себя как в физическом, так и в духовном смысле, и хочется верить, что сегодня искусство Бхаратанатьям может открыть для себя любой ищущий.
ЗАХАРIТ 33
восточная кухня
Прохладительные напитки Сегодня наша кулинарная страничка посвящена не совсем восточной кухне. Однако рецепты прохладительных напитков пригодятся Вам, где бы Вы ни были - на юге, западе, востоке... Слово «напиток» появилось в русском языке не так давно – в начале 19 столетия. С первого взгляда может показаться, что оно произошло от глагола «пить», но это не совсем так: слово «напиток» образовалось от глагола «напитать», то есть «насытить, накормить». И так как есть в жару не очень-то хочется, будем пить...
ФРАППЕ Это холодный густой коктейль, который обязательно включает в себя кофе, мороженое, холодное молоко и фруктово-ягодные сиропы. Составляющие фраппе взбивают в шейкере или миксере. Традиционный кофе фраппе доппио (двойной эспрессо из 14 г кофе тонкого помола и 50-60 мл воды) холодное молоко - 100 мл кубики льда - 3-5 шт. Все взбить в блендере, вылить в стакан, можно украсить фруктами или ягодами. Яблочный фраппе плодово-ягодное мороженое - 80 г сок яблочный - 70 г лед Все взбить в блендере. Клюквенный фраппе клюквенный сироп - 4 ст. л. фруктовое мороженое - 300 г холодное молоко - 1 ст. Все хорошо взбить, разлить в бокалы и украсить ягодами, взбитыми сливками и орехами. р
е
к
л
ДЖУЛЕПЫ Это освежающие напитки, которые обязательно содержат мяту. Можно использовать как мятный сироп, так и веточки свежей мяты. Клубничный джулеп сахар - 2 ст. л. мята - 3 веточки клубничный сок - 40 г лимонный сок - 20 г ванильный сироп - 10 г, лед В небольшом количестве воды растворить сахар, добавить веточки мяты и размять их ложечкой. Затем веточки мяты удалить, стакан наполнить на 4/5 толченым льдом, влить клубничный сок, лимонный сок, ванильный сироп. Украсить сверху ягодами. Джулеп «Олимпийский» виноградный сок - 100 г вишневый сок - 20 г мятный сироп - 20 г вишня или черешня, лед Смешать все ингредиенты, добавить толченый лед, украсить ягодами.
ФИЗ Обязательная составляющая часть физов - минеральная или газированная вода. Физ подается сильно охлажденным. Все составные физа (кроме воды) перемешиваются в шейкере, газированная вода добавляется прямо в бокалы перед подачей коктейля. Абрикосовый физ лимонный сок - 30 г абрикосовый сок - 40 г 1 яичный белок газированная вода, лед; Смешать все ингредиенты, перед подачей добавить газированную воду. а
м
а
АНОНС 17-18.07.2010 г. Фестиваль восточного танца «Ветер Каира», г. Краматорск. Орг-р: Ольга Рудакова. 31.07-01.08.2010 г. Презентация Международной Ассоциации Восточного Танца IAED. Гала- Шоу + «М» классы, г. Киев. Орг-р: Ольга Рудакова. 14-19.08.2010 г. Летняя обучающая сессия, г. Святогорск. Орг-р: Ольга Рудакова. 15.08.2010 г. Фестиваль восточного танца «Святогорск солнечный», г. Святогорск. Орг-р: Ольга Рудакова. 27-28.08.2010 г. Отборочный конкурс среди Любителей, Профессионалов, танцовщиц открытой + высшей лиги детских возрастных категорий на Чемпионат Европы (IAED) 2010 г. (26 сентября, г. Минск, Беларусь). Открытый Кубок Украины среди групп и команд формейшн. Открытый Чемпионат Львовской области, г. Львов. Орг-ры: О. Рудакова, Шарма Анна-Мария 12.09.2010 г. Открытый региональный фестиваль «Славянские зори», г. Славянск. Орг-р: Виктория Быкова. 18-19.09.2010 г. Парад школ восточного танца Украины. Вечеринка «Египет», г. Киев. Орг-ры: УАВСТ - Ольга Рудакова, Raks.com.ua - Магдалена, КОО УАВСТ - Сания 25-26.09.2010 г. Международный фестиваль «Золотая табла-2010». Первый Чемпионат Европы Восточного танца по версии IAED, г. Минск, Беларусь. Орг-р: Татьяна Пытко. 15-17.10.2010 г. Международный фестиваль восточного танца «Бал-беллиданс»; в рамках фестиваля - Чемпионат Украины (УАВСТ) среди солистов категорий: Любители, Профессионалы, Суперстар, г. Киев. Орг-ры: IAED, УАВСТ, КОО УАВСТ, Ольга Рудакова.
34 ЗАХАРIТ
23-24.10.2010 г. Международный фестиваль восточного танца «Донецк встречает!», г.Донецк. Орг-ры: IAED, УАВСТ, ДОО УАВСТ, Наталья Ищенко.
Українська Асоціація Виконавців Східного Танцю
14-19.08. 2010 г. Летняя обучающая сессия Фестиваль восточного танца «Святогорск солнечный» г. Святогорск
www.uavst.com
Все тільки для тебе: новини, змагання, рейтинг, статті, оголошення, навчання, фотогалерея, відео та форум
18.09-19.09. 2010 г. Форум о танце живота
raks.com.ua
Концерты, фестивали, обучение и мастер-классы, костюмы и аксессуары, стили и направления, музыка и видео, работа и многое другое
Парад школ восточного танца Украины Вечеринка «Египет» г. Киев
15-17 октября 2010 г.
Международный фестиваль восточного танца
л а «Б
» с н а д
и л л е б
ев и К . г
ИНФОРМАЦИЯ НА САЙТЕ WWW.UAVST.COM