Plazas limitadas!
realiza íntegramente tu cortometraje en stop·motion desde el guión a la postproducción
información: pedro.masa@gmail.com · formacion@luzdemente.es · 954064309 · 651047484 formacion.luzdemente.es · o puedes preguntar en Estudio Luzdemente, Pasaje Mallol 8, taller 7, Sevilla.
“Todo lo que puedes imaginar, es real.” Pablo Picasso
REFERENCIAS PES: http://youtu.be/dNJdJIwCF_Y BLU: http://youtu.be/sMoKcsN8wM8 Aardman: http://www.aardman.com/ Timburton: http://www.disney.es/frankenweenie/index.html Ray Harryhausen: http://youtu.be/pF_Fi7x93PY David Daniels: http://vimeo.com/6523587 animación con lego: http://vimeo.com/60169112#
Presentación Tradicionalmente, el espectador no iniciado en la animación relaciona el stop motion con la arcilla, o la pixilación sin darse cuenta de que en la animación Stop Motion, tiene infinitas posibilidades. Además de la arcilla y la pixilación tenemos el cut-out, la animación de arena o de pintura sobre vidrio, rotoscopia, el inquietante Strata-cut y todo lo susceptible de ser movido foto a foto. La imaginación es el límite. Obviamente, no podemos olvidar la animación de personajes realizados con el látex, silicona, espuma y diversos materiales, cada vez más sofisticados, que por medio de esqueletos han logrado cautivarnos en los últimos años, ejemplos como "Paranorman", “los mundos de coraline”, los fantásticos Wallace & Gromit y “Pesadilla antes de navidad” están en el imaginario de tod@s ya no solo por su técnica impecable sino por su capacidad de cautivarnos y llevarnos a otros mundos muy reales. Técnicas de stop motion aplicadas al mundo del arte, el videoclip, la publicidad, etc.. más contemporáneas, nos las traen artistas que nos brindan auténticas obras magistrales a las que les añaden la complejidad de la dimensión “tiempo” como BLU o Adam Pesapane (AKA: PES) Si te fascina, como a nosotros la creatividad de estos auténticos maestros del stop motion y la técnica de “frankenweenie” de Tim Burton, de todo lo que produce Aardman Animation, o los clásicos de Harryhausen, esta es una oportunidad única para desarrollar tu potencial como animador Stop-Motion.
OBJETIVOS DEL CURSO Para nosotros lo más importante es enseñar desde la perspectiva del profesional, priorizar lo realmente importante y allanar el camino para que en un corto periodo el alumno o alumna pueda desarrollar sus propios proyectos en un ambiente cada vez más cercano, gracias a las nuevas tecnologías, pero al mismo tiempo más competitivo, donde la diferencia la hace la calidad del producto final. Es por ello que proponemos durante el curso y como práctica final del mismo, el desarrollo integral de un proyecto de animación de principio a fin, no sólo proporcionará la experiencia en producción real, trabajo en equipo, herramientas y conocimiento específico, también será una carta de presentación al momento de darse a conocer en el mercado laboral, un producto tangible y concreto y la recomendación del estudio, que contará como prácticas profesionales reales.
PROGRAMA Semana 1 y 2
Semana 3 y 4
Explicación de los 12 Principios de la animación
Creación de personajes y fondos
Diseño y planificación de producción
Principios del diseño y fabricación de un personaje con esqueleto y desarrollo de pequeños ejercicios aplicando los principios de la animación
07· Arcs (arcos)
01· Squash and Strech (encoger y estirar)
10· Exaggeration (exageración)
02· Anticipation (anticipación)
11· Weight and depth (peso y profundidad)
Los Alumnos por grupos desarrollarán cada una de las técnicas, practicando con ejercicios básicos.
03· Staging (puesta en escena)
12· Acting (actuación, personalidad)
04· Straight ahead action and pose to pose (acción directa y pose a pose)
re-producción de nuestro proyecto final de curso.
Planificación de nuestro proyecto final de curso
Semanas 5 y 6
05· Follow through and overlapping action (acción continuada y acción desfasada)
Producción y Post-producción de proyecto final de curso.
Software y hardware (dragon stopmotion) cámaras y luces Muestra, desarrollo y práctica de técnicas de pixilación, cut-out, strata-cut, animación de arena y muñecos articulados.
guión, storyboard
06· Ease in and out on slow in and out (aceleración y desaceleración gradual) 08· Secondary action (acción secundaria) 09· Timing (noción del tiempo)
MATRICULACIÓN
Fecha inicio 24 de junio Finaliza el 2 de Agosto Se planteará una fecha desde entonces para la gala de proyección de estreno de los cortometrajes.
Horario de 5 a 9 de la tarde.
El proceso de matriculación se inicia en el mes de junio y finaliza cuando se agoten las 10 plazas disponibles. La matriculación está sujeta a evaluación de la persona interesada por parte la organización.
Precio del curso 825 €. Descuentos aplicables: Se descontará 10% a estudiantes, ex-alumnos del estudio, parados o jubilados. Los grupos (+de 3 personas) tendrán un descuento extra de otro 10% El pago al contado tiene un descuento del 3% Formas de pago: -Al contado (-3% de descuento) -10% al matricularte: 90% antes del 24 de junio. -Fraccionado En 3 pagos: 10% al matricularte. 45% antes del 24 de junio. 45% antes de 24 de Julio.
Has de enviarnos la solicitud de inscripción a formacion@luzdemente.es con un curriculum vitae y un portfolio (en formato PDF) de un máximo 10 piezas y un máaximo de 3 MB. O tu demoreel, enlace a plataformas online de video de trabajos realizados especificando tu función dentro de cada pieza. Al presentarnos la solicitud evaluaremos tu candidatura y te llamaremos para formalizar tu inscripción Para formalizar la matrícula el alumno deberá entregar fotocopia del DNI (o pasaporte) y 1 fotografía carné
Quienes somos www.luzdemente.es Pedro Luis Masa Parra.
Profesor de animación y costrucción de personajes. es.linkedin.com/in/pedromasa/ Alina Cazesova
Profesora de diseño de personajes y dirección de arte es.linkedin.com/in/alinacazesova/ Ysabel Castro
Profesora de Producción de animación audiovisual. es.linkedin.com/in/ysabelcastro/
Plazas limitadas!
Paco Baños (por confirmar)
Profesor de guión
Coordinan: Pedro Luis Masa y Alina Cazesova Luzdemente SCA
información: pedro.masa@gmail.com · formacion@luzdemente.es · 954064309 · 651047484 formacion.luzdemente.es · o puedes preguntar en Estudio Luzdemente, Pasaje Mallol 8, taller 7, Sevilla.