Πρόγραµµα Συναυλιών Concert Schedule Σεπτέµβριος 2012 | Ιούνιος 2013 September 2012 | June 2013
ΕΛΛΗΝΙΚΗ ∆ΗΜΟΚΡΑΤΙΑ
Υπουργείο Παιδείας και Θρησκευµάτων, Πολιτισµού και Αθλητισµού "Γ. Γ. Πολιτισµού" Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης επιχορηγείται και εποπτεύεται από το Υπουργείο Παιδείας & Θρησκευµάτων, Πολιτισµού & Αθλητισµού
ΚΡΑΤΙΚΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ
Καλλιτεχνικός ∆ιευθυντής Αλέξανδρος Μυράτ Αν. ∆ιοικητική ∆ιευθύντρια Κέλλυ Μιµηκοπούλου
Ειδικό Ταµείο Οργάνωσης Συναυλιών (Ε.Τ.Ο.Σ.) Πρόεδρος Κωνσταντίνος Ζέρβας Αντιπρόεδρος ∆όµνα Ευνουχίδου Μέλη Μαρία Βοζίκη Μιχάλης Λαπιδάκης Ευσταθία Μαυρίδου-Γκουτζίκα
Συντονισµός-επιµέλεια ύλης: Νίκος Κυριακού Παρουσίαση προγράµµατος: Evelin Voigtmann (µουσικολόγος) Μεταφράσεις: Κατερίνα Καϊµάκη Φωτογραφίες Κ.Ο.Θ.: Νώντας Στυλιανίδης Σχεδιασµός εντύπου: Minimal ∆ιαφηµιστική Εκτύπωση: ThessPrint 3
Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης ιδρύθηκε το 1959 από τον Κύπριο αρχιµουσικό Σόλωνα Μιχαηλίδη. Αρχικά αποτελούσε παράρτηµα του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης και είχε την ονοµασία «Συµφωνική Ορχήστρα Βορείου Ελλάδος». Μετά από πολύχρονες προσπάθειες του ιδρυτή της, κρατικοποιήθηκε το 1969 και µετονοµάστηκε σε «Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης».
από το 1959… Πρώτος της καλλιτεχνικός διευθυντής υπήρξε ο ιδρυτής της, ο οποίος την ανέδειξε σε ένα αξιόλογο µουσικό σύνολο που ικανοποιούσε µε επιτυχία τις ανάγκες του κοινού της Θεσσαλονίκης για κλασικά ακούσµατα. Στην συνέχεια ανέλαβε ο πιανίστας Γεώργιος Θυµής, και ακολούθησαν ο συνθέτης και εκπαιδευτικός Άλκης Μπαλτάς, ο Κοσµάς Γαλιλαίας, ο Κωνσταντίνος Πατσαλίδης, ο Λεωνίδας Καβάκος, ο Κάρολος Τρικολίδης, ο Μίκης Μιχαηλίδης και ο Μύρων Μιχαηλίδης. Σήµερα η Κ.Ο.Θ. έχει ενταγµένους στο δυναµικό της περίπου 110 µουσικούς και καλλιτεχνικός διευθυντής της είναι ο αρχιµουσικός Αλέξανδρος Μυράτ. Από την αρχή της µουσικής της πορείας η ορχήστρα επικεντρώθηκε σε έργα του κλασικού ρεπερτορίου, ενώ σταδιακά και µε την διεύρυνση της βάσης της, το ρεπερτόριό της επεκτάθηκε και σε έργα της εποχής µπαρόκ, αλλά και της σύγχρονης εργογραφίας. Τα τελευταία χρόνια η ορχήστρα έχει αναδειχτεί σε ένα αξιόλογο σύνολο συµφωνικής µουσικής που έχει ερµηνεύσει πολλά έργα σε πρώτες πανελλήνιες εκτελέσεις, προσφέροντας µοναδικές µουσικές εµπειρίες στο κοινό της πόλης. Ταυτόχρονα αναδεικνύεται και σε µια υπολογίσιµη δύναµη σε θέµατα πολιτισµού και µουσικής στην ευρύτερη περιοχή της νοτιοανατολικής Μεσογείου. Επιπλέον µεγάλο µέρος των καλλιτεχνικών της αναζητήσεων αφιερώνεται στην προβολή της ελληνικής µουσικής δηµιουργίας, τόσο στην Ελλάδα, όσο και στο εξωτερικό.
4
Εκτός από τις τακτικές συναυλίες της, οι οποίες παρουσιάζονται σε εβδοµαδιαία βάση στην πόλη της Θεσσαλονίκης, η ορχήστρα έχει επενδύσει και σε αξιόλογα και πρωτότυπα προγράµµατα, που συνδυάζουν περισσότερες από µια τέχνες ή είδη µουσικής, όπως την συνοδεία ταινιών βωβού κινηµατογράφου, παραγωγές όπερας και µπαλέτου, συναυλίες συµφωνικού ροκ, συναυλίες σε ασυνήθιστους χώρους. Επίσης, µέσα σε αυτό το πλαίσιο εντάσσονται και συναυλίες κοινωνικού χαρακτήρα για ευπαθείς οµάδες του πληθυσµού, εµφανίσεις σε φυλακές, νοσοκοµεία, παιδικά χωριά SOS. Σαν συνέχεια της εκπαιδευτικής της παράδοσης, πραγµατοποιούνται κάθε χρόνο προγράµµατα που στόχο έχουν την διάδοση της κλασικής µουσικής στις νεότερες γενιές. Ένα από αυτά είναι η πολιτική της ανοιχτής πρόβας, όπου σχολεία από όλη την πόλη και την περιφέρεια έχουν την δυνατότητα να παρακολουθήσουν πρόβες των συναυλιών, να συνοµιλήσουν µε τους µουσικούς και να γνωρίσουν από κοντά τα όργανα της ορχήστρας. Επίσης, µέρος της εκπαιδευτικής της δραστηριότητας αφιερώνεται στην ανάδειξη νέων ταλέντων, µε διαγωνισµούς νέων καλλιτεχνών, στους οποίους προσφέρεται η δυνατότητα σύµπραξης µε την ορχήστρα στα πρώτα βήµατα της καλλιτεχνικής τους πορείας. Πρωτοπορώντας στον ελληνικό χώρο, τα τελευταία χρόνια η Κ.Ο.Θ. συνεργάζεται µε διεθνούς κύρους δισκογραφικές εταιρείες, όπως οι NAXOS, EMI, BIS σε ηχογραφήσεις µε ασυνήθιστα έργα, που αποσπούν εξαιρετικές κριτικές και βραβεία τόσο από την Ελλάδα, όσο και από το εξωτερικό. Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης πραγµατοποιεί συναυλίες σε ολόκληρη την Ελλάδα. Κάθε χρόνο το πρόγραµµά της περιλαµβάνει περιοδείες και εµφανίσεις τόσο στην περιφέρεια, όσο και στα µεγάλα αστικά κέντρα, ενώ σταθερή είναι και η παρουσία της στα µεγάλα µουσικά φεστιβάλ της χώρας. Τα τελευταία χρόνια επίσης έχει ταξιδέψει και στο εξωτερικό, πραγµατοποιώντας συναυλίες σε Γαλλία, Ιταλία, Γερµανία, Τσεχία, Κύπρο και Κίνα. Με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης έχουν συµπράξει κατά καιρούς σηµαντικοί καλλιτέχνες και µαέστροι (Luciano Pavarotti, Placido Domingo, Jose Carreras, Marcelo Alvarez, Gil Shaham, Aldo Ciccolini, June Anderson, DeeDee Bridgewater, John Georgiadis, Angelo Cavallaro, Vladimir Ashkenazy, Yoav Talmi, David Greilsammer, Patrick Gallois κ.α.), γεγονός που επιβεβαιώνει ότι η Κ.Ο.Θ. θεωρείται και στο εξωτερικό ένα από τα αξιόλογα σχήµατα συµφωνικής µουσικής. Από το 2007 η Κ.Ο.Θ. διαθέτει την δική της Αίθουσα ∆οκιµών, στο αναµορφωµένο πρώην κινηµατοθέατρο «Παλλάς» επί της Λεωφόρου Νίκης, στο οποίο πραγµατοποιούνται επίσης και συναυλίες µουσικής δωµατίου και άλλες εκδηλώσεις. 5
The Thessaloniki State Symphony Orchestra was founded in 1959 by the Cypriot conductor Solon Michailidis. In the beginning it was merely a part of the Thessaloniki State Conservatory of Music and was called “Symphony Orchestra of Northern Greece”. After many years of efforts by its founder, it became a State Symphony Orchestra in 1969.
since 1959…
The Orchestra’s first artistic director was its founder, who succeeded in creating an ensemble that satisfied the city’s needs for classical music in a qualitative way. After him the pianist Georgios Thymis was named artistic director and then the composer and teacher Alkis Baltas, Kosmas Galilaias, Konstantinos Patsalidis, Leonidas Kavakos, Karolos Trikolidis, Mikis Michailidis and Myron Michailidis followed. Today the T.S.S.O. numbers around 110 musicians and its current artistic director is Alexandre Myrat. From the very beginning of its course the orchestra focused itself on works of the classical repertoire, while with the broadening of its base, this repertoire was expanded to include works of the baroque and contemporary eras. In the past few years the orchestra has become a notable ensemble of symphonic music, that performs a number of works for the first time in Greece, but giving also world premieres, thus offering to its audience unique musical experiences. At the same time the Orchestra is rising in matters of culture and music and assumes a position of significant influence in the southeastern region of Europe. Additionally, a large part of its artistic ventures is dedicated to the promotion of Greek musical creation, both on a national and an international level. Apart from its regular concerts, which take place on a weekly basis in the city of Thessaloniki, the Orchestra has invested in interesting and original programs, that combine more than one arts or music styles together, like 6
the accompaniment of silent films, productions of operas and ballet, symphonic rock concerts, concerts in alternative venues. In this framework the Orchestra also adds concerts of a social character for vulnerable social groups, appearances in prisons, hospitals, schools and other social institutions. As a continuation of its educational background, the Orchestra organizes each year programs, that aim in bringing classical music closer to younger generations. One of these is the policy of “open rehearsals”, which gives the opportunity to schools of and around the city to participate in rehearsals, talk to the musicians and become acquainted with the orchestra’s instruments. Part of its educational activity is also dedicated to the promotion of young talents, through competitions for young artists, who are given the chance to participate with the orchestra in its concerts, during their first steps in their artistic career. In the past few years as well, the Orchestra is also a pioneer on a national level thanks to collaborations with international labels such as NAXOS, EMI, BIS, with which they record rare and special works, that receive excellent reviews and awards both in Greece and abroad. The Thessaloniki State Symphony Orchestra performs all over Greece. Each year the schedule includes tours and performances in the countryside and the larger cities, as well as a stable presence in the most important national music festivals of the country. In the past years the Orchestra has also toured abroad, performing in France, Italy, Germany, the Czech Republic, Cyprus and China. A number of important artists and conductors have collaborated with the Thessaloniki State Symphony Orchestra (Luciano Pavarotti, Placido Domingo, Jose Carreras, Marcelo Alvarez, Gil Shaham, Aldo Ciccolini, June Anderson, DeeDee Bridgewater, John Georgiadis, Angelo Cavallaro, Vladimir Ashkenazy, Yoav Talmi, David Greilsammer, Patrick Gallois a.o.), a fact that affirms the T.S.S.O.’s standing as one of the leading ensembles of symphonic music abroad. Since 2007 the T.S.S.O. has its own Rehearsal Hall, which is located on Nikis Avenue, in which concerts of chamber music and other events take place.
7
The Thessaloniki State Symphony Orchestra, with its constant presence over the past five decades, is a reference point in the cultural life of Northern Greece.
Kostas Tzavaras Dep. Minister of Education and Religious Affairs, Culture and Sports
At the dawn of its 53rd year, the T.S.S.O. continues its work of entertaining and introducing the audience to masterpieces of international musical creation. It offers opportunities to young artists and promotes its actions to a younger public, thus gaining the support of a tougher audience. At the same time, the T.S.S.O. continues its work in the outskirts of the country, honoring the wishes of an interested audience that craves for performances of high artistic value. The critical financial position which we experience, undoubtedly calls for minimalism and a more efficient way of distributing our endeavors. Simultaneously, however, it proves to be a challenge to pursue more creative paths, without cutting back on the quality of the artistic work. I hope that the T.S.S.O. will continue its strong course in this new artistic season, strengthening its presence in these modern times.
8
Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, µε την πολύχρονη παρουσία της, αποτελεί σηµείο αναφοράς στα µουσικά πολιτιστικά δρώµενα της Βόρειας Ελλάδας. Στην αυγή του 53ου χρόνου της, η Κ.Ο.Θ. συνεχίζει να ψυχαγωγεί και να µυεί το κοινό στα αριστουργήµατα της παγκόσµιας µουσικής δηµιουργίας. ∆ίνει βήµα σε νέους δηµιουργούς και ανοίγεται στο µαθητικό και νεανικό κοινό, κερδίζοντας ένα ιδιαίτερα δύσκολο ακροατήριο. Επίσης, συνεχίζει µε συνέπεια να είναι παρούσα στην περιφέρεια, τιµώντας ένα ανήσυχο κοινό που διψά για αξιόλογες εκδηλώσεις πολιτισµού. Η κρίσιµη οικονοµική συγκυρία που βιώνουµε αναµφισβήτητα υπαγορεύει µινιµαλισµό και περιοριστική λογική στις δράσεις όλων µας. Ωστόσο, είναι ταυτόχρονα και µια πρόκληση για πιο δηµιουργικές διαδροµές, χωρίς εκπτώσεις στην ποιότητα του καλλιτεχνικού έργου. Εύχοµαι στην Κ.Ο.Θ. να συνεχίσει τη δυναµική της πορεία και στη νέα καλλιτεχνική περίοδο, ισχυροποιώντας το στίγµα της στο σύγχρονο πολιτισµό.
9
Κώστας Τζαβάρας Αναπληρωτής Υπουργός Παιδείας και Θρησκευµάτων, Πολιτισµού και Αθλητισµού
The second half of 2012 finds us facing some very important events that do not leave the Thessaloniki State Symphony Orchestra unscathed. Inevitably the financial setbacks of the past months make our artistic work even harder, since the T.S.S.O. is in itself a continuation of the state. Simultaneously these not so favorable conditions make us stronger, a fact proven by the constant evolution of the orchestra. This paradox has a very reasonable explanation: during times of crises, society in its entirety searches for a way out through the expression of culture and the T.S.S.O. has always been a solid rock in the Greek cultural developments. One of my goals as artistic director was the diffusion of the orchestra’s work, even to people who thought of classical music as elitist and expensive. However, the T.S.S.O. succeeded in penetrating into the society of Thessaloniki with a program that combined known pieces, with less known treasures of the repertoire. We strived to reach out to our compatriots even more, we went out to public squares, performed in unusual venues, opened our rehearsals to students and proved that classical music is for everyone and belongs to everybody. This effort is ongoing. Αlexandre Myrat Artistic Director T.S.S.O.
The orchestra builds constantly relationships of mutual respect and trust, thus gaining new friends, while at the same time renews its program, presenting in each concert something new and perhaps even never heard before. For that very reason we continue by making selections of composers and works that may be less famous to our audience; however, we are certain that after this initial contact they will become favorites of our audience. Here, I must once again stress out the importance that live contact with music can offer to someone and that the participation in a live concert has the potential to remain in our memory forever as an important event. This year’s artistic program is an achievement of the orchestra itself. Honoring our city, we opened our doors to new co-operations for which we are extremely proud, because they concern important cultural, educational and social institutions of Thessaloniki. Taking in the beat of the times and the needs of our society, we strive to help in any way we can, so that classical music can become a part of our everyday lives and not the exception. We do not limit ourselves to words, we perform actions. A glance at this year’s program will certainly convince you! We expect to see you all at our concerts!
10
Το δεύτερο µισό του 2012 µας βρίσκει αντιµέτωπους µε σηµαντικές εξελίξεις, από τις οποίες δεν µένει ανεπηρέαστη και η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης. Αναπόφευκτα η οικονοµική δυσπραγία των τελευταίων µηνών δυσκολεύει αφάνταστα το έργο µας ως καλλιτέχνες, αφού η Κ.Ο.Θ. είναι και αυτή συνέχεια του κράτους. Ταυτόχρονα όµως αυτές οι αντίξοες συνθήκες µας κάνουν δυνατότερους, γεγονός που αποδεικνύεται από την σταθερή ανοδική πορεία της ορχήστρας. Το παράδοξο αυτό έχει µια πολύ λογική εξήγηση: σε περιόδους κρίσης η κοινωνία ολόκληρη αναζητά διέξοδο µέσα από τον πολιτισµό και η Κ.Ο.Θ. ήταν πάντα στυλοβάτης στο ελληνικό πολιτιστικό γίγνεσθαι. Ένας από τους στόχους µου όταν ανέλαβα τα ηνία της ορχήστρας Αλέξανδρος Μυράτ ήταν η διάχυση του έργου της, ακόµα και σε ανθρώπους που Καλλιτεχνικός ∆ιευθυντής θεωρούσαν ότι η κλασική µουσική είναι ελιτίστικη και ακριβή. Κ.Ο.Θ. Η Κ.Ο.Θ. όµως κατάφερε να διεισδύσει στην κοινωνία της Θεσσαλονίκης µε ένα πρόγραµµα που συνδύαζε γνωστά κοµµάτια µε λιγότερο γνωστούς θησαυρούς του ρεπερτορίου. Επιδιώξαµε να πλησιάσουµε ακόµα περισσότερο τον συµπολίτη µας, βγήκαµε στις πλατείες, παίξαµε σε χώρους ασυνήθιστους, ανοίξαµε τις πρόβες στους µαθητές, και αποδείξαµε ότι η κλασική µουσική είναι για όλους και ανήκει σε όλους. Η προσπάθεια αυτή συνεχίζεται. Χτίζοντας σχέσεις αλληλοσεβασµού και εµπιστοσύνης µε το κοινό της, η ορχήστρα κερδίζει διαρκώς νέους φίλους, ενώ παράλληλα φροντίζει, να ανανεώνει το πρόγραµµά της, προσφέροντας σε κάθε συναυλία και κάτι καινούργιο και ίσως πρωτάκουστο. Για τον λόγο αυτό και φέτος συνεχίζουµε µε επιλογές συνθετών και έργων που µπορεί να µην είναι ευρέως γνωστοί στο κοινό µας, είµαστε όµως σίγουροι ότι θα γίνουν πολύ αγαπητοί µετά την πρώτη αναγνωριστική επαφή µε αυτά τα εξαίρετα έργα. Και εδώ πρέπει να τονίσω για άλλη µια φορά ότι η ζωντανή επαφή µε την µουσική προσφέρει µοναδική συγκίνηση και η ακρόαση µιας συναυλίας, αποτελεί ένα γεγονός που µπορεί να µείνει για πάντα χαραγµένο στην µνήµη µας. Ο φετινός καλλιτεχνικός προγραµµατισµός, είναι ένα επίτευγµα της ίδιας της ορχήστρας. Τιµώντας την πόλη, ανοίξαµε τις πόρτες µας σε νέες συνεργασίες για τις οποίες είµαστε ιδιαίτερα περήφανοι, αφού αφορούν µεγάλους πολιτιστικούς, εκπαιδευτικούς και κοινωνικούς φορείς της Θεσσαλονίκης. Αφουγκραζόµενοι τις ανάγκες της κοινωνίας προσπαθούµε µε την σειρά µας να βοηθήσουµε µε όποιο µέσο διαθέτουµε, ώστε η κλασική µουσική να γίνει µέρος της καθηµερινότητάς µας και όχι η εξαίρεση. ∆εν περιοριζόµαστε σε λόγια, κάνουµε πράξεις. Μια µατιά στο φετινό πρόγραµµά µας, θα σας πείσει! Σας περιµένουµε λοιπόν στις συναυλίες µας!
11
The concerts of the Thessaloniki State Symphony Orchestra were an early and valuable part of my life; from the magical Mondays at the hall of the Society for Macedonian Studies, then to the Concert hall of the A.U.Th. and in the last years at the Megaron Concert Hall. At same time and through the company of the Friends of Thessaloniki State Symphony Orchestra I tried to infuse into our compatriots this magnificence of the rich symphonic music.
Konstantinos Zervas President of the Economic Committee of the T.S.S.O.
This long-lasting relationship with the T.S.S.O. gave me the privilege of being close to the music I love, but also to the people of the Orchestra: and by an extent to their problems, their worries and dreams. Therefore, it was a great joy and honor for me to be chosen in 2011 to the position of President of the Economic Committee of the T.S.S.O. It was a sequel, that matched my life. And I always strive to turn this knowledge and experience into a creative desire for contribution to the best symphonic orchestra of Greece.
I firmly believe that, in those delicate times that we live in, the artistic and social role of our orchestra is extremely important. Music – as one of art’s most beautiful means of expression – apart from the pleasure it has to offer, has the added burden of providing relief and optimism to its audience. Today, I am particularly pleased, because we proved that music and the musicians of the T.S.S.O. are not meant only for closed spaces or a specialized audience. This acceptance can be seen in the rise of ticket sales by 33% during the 2011-12 season, despite the fact that the budget, both last year’s and this year’s, has been cut by 1/4, in relation to the budgets that were spent before the financial crisis. And we are happy about this, because we believe that investing in culture is a safe way towards growth, both on a financial and a social level. Simultaneously we are preparing our applications in order to receive grants from E.U. funding cultural programmes. We create new co-operations with institutions of our city, like the A.U.Th., the Y.M.C.A. of Thessaloniki a.o. The students of the A.U.Th. can finally attend the Orchestra’s concerts with a free ticket. We perform in open spaces, in cities and neighborhoods that accommodate a symphonic orchestra for the first time, while continuing to make recordings, thus certifying the high artistic standard and the outgoingness of the orchestra. We feel proud, because every day, the T.S.S.O. is acknowledged as the best symphonic ensemble in Greece. The current board of the Economic Committee, which is constructed by individuals that are related with the subject, the proven ability and experience of the artistic director, A. Myrat, the artistic manpower and the administrative personnel of the T.S.S.O. are a happy coincidence that supports the orchestra’s success. However, above all else, this success of the T.S.S.O. is founded and will always be founded on the support of its audience, which, thanks to the lively and productive participation, gives us the strength to continue. Therefore, I would like to welcome you again this year to the musical sound of the T.S.S.O. and ask that you be with us on our beautiful, musical journeys. 12
Οι συναυλίες της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης αποτέλεσαν από νωρίς πολύτιµο κοµµάτι της ζωής µου. Από τις µαγικές ∆ευτέρες στην αίθουσα της Εταιρίας Μακεδονικών Σπουδών, µετά στην Αίθουσα Τελετών του Α.Π.Θ. και στα τελευταία χρόνια στο Μέγαρο Μουσικής. Συγχρόνως µέσα από την παρέα των Φίλων της Κρατικής Ορχήστρας προσπάθησα να καταστήσω τους συµπολίτες µας κοινωνούς του υπέροχου συµφωνικού πλούτου. Η πολύχρονη αυτή σχέση µε την Κ.Ο.Θ. µου έδωσε το προνόµιο να βρίσκοµαι κοντά στην αγαπηµένη µου µουσική, αλλά και στους ανθρώπους της Ορχήστρας: στα προβλήµατα, στις αγωνίες και στα όνειρά τους. Ήταν, λοιπόν, εξαιρετική χαρά και τιµή για µένα να επιλεγώ το 2011 στη θέση του Προέδρου του Ε.Τ.Ο.Σ. της Κ.Ο.Θ. Ήταν µια συνέχεια, ταυτόσηµη µε τη ζωή µου. Και προσπαθώ αυτή η γνώση και η εµπειρία να µετουσιωθεί σε δηµιουργική διάθεση προσφοράς στην καλύτερη συµφωνική ορχήστρα της Ελλάδας.
Κωνσταντίνος Ζέρβας Πρόεδρος ∆.Σ. Ε.Τ.Ο.Σ. Κ.Ο.Θ.
Πιστεύω ότι στην κρίσιµη εποχή που ζούµε, ο καλλιτεχνικός και κοινωνικός ρόλος της ορχήστρας µας είναι εξαιρετικά σηµαντικός. Η µουσική -ως µία από τις ωραιότερες εκφράσεις της τέχνης- πέρα από την απόλαυση που προσφέρει έχει ως επιπρόσθετη αποστολή να δίνει ανακούφιση και αισιοδοξία στο κοινό της. Σήµερα, είµαι ιδιαίτερα ικανοποιηµένος γιατί αποδείξαµε ότι η µουσική και οι µουσικοί της Κ.Ο.Θ. δεν είναι µόνο για κλειστούς χώρους ή ειδικό κοινό. Η αποδοχή της αποτυπώνεται στην αύξηση των εισιτηρίων κατά 33% στην περίοδο 2011-12, παρά το γεγονός ότι ο προϋπολογισµός, πέρσι και φέτος, είναι µειωµένος στο 1/4 σε σχέση µε τους προϋπολογισµούς πριν την κρίση. Και χαιρόµαστε γιατί θεωρούµε ότι η επένδυση στον πολιτισµό αποτελεί ασφαλή διαδροµή προς την ανάπτυξη, τόσο την οικονοµική όσο και την κοινωνική. Παράλληλα γίνεται µια σηµαντική προσπάθεια εξεύρεσης πόρων µέσω ευρωπαϊκών προγραµµάτων και συγχρόνως µείωσης των λειτουργικών δαπανών. Προχωρούµε σε συνέργειες µε φορείς της πόλης µας, όπως το Α.Π.Θ., η Χ.Α.Ν.Θ. κ.α. Οι φοιτητές του Α.Π.Θ. µπορούν πλέον να παρακολουθούν δωρεάν τις συναυλίες της Ορχήστρας. ∆ίνουµε παραστάσεις σε ανοιχτούς χώρους, σε πόλεις και γειτονιές που πρώτη φορά φιλοξενούν συµφωνική ορχήστρα, ενώ συνεχίζουµε τις ηχογραφήσεις, πιστοποιώντας το υψηλό καλλιτεχνικό επίπεδο αλλά και την εξωστρέφεια της ορχήστρας. Νιώθουµε περήφανοι γιατί καθηµερινά η Κ.Ο.Θ. καταξιώνεται ως το καλύτερο συµφωνικό σχήµα στην Ελλάδα. Η σηµερινή διοίκηση του Ε.Τ.Ο.Σ. που απαρτίζεται από ανθρώπους σε απόλυτη σχέση µε το αντικείµενο, η εγνωσµένη ικ.ανότητα και εµπειρία του καλλιτεχνικού διευθυντή Α. Μυράτ, το καλλιτεχνικό δυναµικό και το διοικητικό προσωπικό της Κ.Ο.Θ. αποτελούν µια µοναδική ευτυχή συγκυρία που στηρίζει την επιτυχία της ορχήστρας. Πάνω από όλα όµως η επιτυχία της Κ.Ο.Θ. στηρίζεται και θα στηρίζεται στο κοινό της , το οποίο µε τη ζωηρή και γόνιµη συµµετοχή του δίνει τη δυναµική για τη συνέχεια. Σας καλωσορίζω, λοιπόν, και φέτος στον µουσικό ήχο της Κ.Ο.Θ. και σας ζητώ να είµαστε µαζί στα ωραία µουσικά µας ταξίδια. 13
14
15
FRIDAY 28 /9/ 2012 ARISTOTLE UNIVERSITY OF THESSALONIKI Concert Hall
21:00
«Voix Du Monde» Works by Mahler, Philippakopoulos, Mussorgsky, Respighi, Shostakovich
Conductor: Alexandre Myrat Soprano: Ilona Krzywicka Mezzo soprano: Cornelia Oncioiu Mezzo soprano: Agata Schmidt Tenor: Oleksiy Palchikov Baritone: Tiago Matos
The concert for the beginning of the new artistic season is an homage to symphonic song. Young artists, selected by the famous Atelier Lyrique of the National Opera of Paris, cooperate with the T.S.S.O. The orchestra explores every facet of human existence, as seen through the erotically passionate “Songs of a Wayfarer” by Mahler and the touching “Songs and Dances of Death” by Mussorgsky, or the lyrical “Il Tramonto” by Respighi and the dramatic songs from “Jewish Folk Poetry” by Shostakovich, with two ‘intermissions’ on the ‘orchestral’ “Songs” of the young Greek composer, Anastassis Philipakopoulos.
PROGRAM Gustav Mahler (1860-1911): Songs of a wayfarer Anastassis Philippakopoulos (1969 -): Song 2, for string orchestra T.S.S.O. premiere Modest Mussorgsky (1839-1881) / arr. Dmitri Shostakovich (1906-1975): Songs and Dances of Death T.S.S.O. premiere Ottorino Respighi (1879-1936): Il Tramonto T.S.S.O. premiere Anastassis Philippakopoulos (1969 -): Song 5, for string orchestra T.S.S.O. premiere Dmitri Shostakovich (1906-1975): From Jewish Folk Poetry, οp. 79 T.S.S.O. premiere 16
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 28 /9/ 2012 21:00
ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Τελετών
«Φωνές του κόσµου» Έργα Μάλερ, Φιλιππακόπουλου, Μουσσόργκσκυ, Ρεσπίγκι, Σοστακόβιτς
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Αλέξανδρος Μυράτ Σοπράνο: Ilona Krzywicka Μέτζο σοπράνο: Cornelia Oncioiu Μέτζο σοπράνο: Agata Schmidt Τενόρος: Oleksiy Palchikov Βαρύτονος: Tiago Matos
Η εναρκτήρια συναυλία για τη νέα καλλιτεχνική περίοδο είναι αφιερωµένη στο συµφωνικό τραγούδι. Με την Κ.Ο.Θ. συµπράττουν νέοι καλλιτέχνες που επιλέχτηκαν στο περίφηµο Atelier Lyrique της Εθνικής Όπερας των Παρισίων. Από τα γεµάτα ερωτικό πάθος «Τραγούδια ενός Οδοιπόρου» του Μάλερ, και τα ιδιαίτερα συγκινητικά «Τραγούδια και Χορούς του Θάνατου» του Μουσσόργκσκυ, στο λυρικό «Ηλιοβασίλεµα» του Ρεσπίγκι, ως τα δραµατικά τραγούδια από την «Εβραϊκή λαϊκή ποίηση» του Σοστακόβιτς, η ορχήστρα εξερευνά όλες τις εκφάνσεις της ανθρώπινης ύπαρξης µε δύο ενδιάµεσες ‘στάσεις’ στα ‘ορχηστρικά’ τραγούδια του νέου Έλληνα συνθέτη, Αναστάση Φιλιππακόπουλου.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Γκούσταβ Μάλερ (1860-1911): Τραγούδια ενός οδοιπόρου Αναστάσης Φιλιππακόπουλος (1969-): Τραγούδι 2, για ορχήστρα εγχόρδων Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Μοντέστ Μουσσόργκσκυ (1839-1881)/µετ. Ντµίτρι Σοστακόβιτς (1906-1975): Τραγούδια και χοροί του Θανάτου Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Οττορίνο Ρεσπίγκι (1879-1936): Το ηλιοβασίλεµα Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Αναστάσης Φιλιππακόπουλος (1969-): Τραγούδι 5, για ορχήστρα εγχόρδων Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Ντµίτρι Σοστακόβιτς (1906-1975): Από την εβραϊκή λαϊκή ποίηση, έργο 79 Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. 17
FRIDAY 5 /10/ 2012 ARISTOTLE UNIVERSITY OF THESSALONIKI Concert Hall
21:00 Works by Ibert, Prokofiev, Dvořák
Conductor: Alexandre Myrat Soloist: Giannis Georgiadis (violin)
The second concert of the season makes a turn towards more traditional works, coming up with a program that combines humor and lyricism. The lively “Divertissement” by Jacques Ibert describes merry and comical complications arising during a wedding day. Right after the “1st Concerto for violin” by Prokofiev – a true masterpiece – the orchestra performs Dvorak’s exceptional and filled with romantic passion “Symphony No. 7”. The acclaimed Greek violinist Giannis Georgiadis performs the Concerto.
PROGRAM Jacques Ibert (1890-1962): Divertissement Sergei Prokofiev (1891-1953): Violin Concerto No. 1 in D Major, op. 19 Antonin Dvořák (1841-1904): Symphony No. 7 in D Minor, op. 70
18
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 5 /10/ 2012 21:00
ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Τελετών
Έργα Ιµπέρ, Προκόφιεφ, Ντβόρζακ
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Αλέξανδρος Μυράτ Βιολί: Γιάννης Γεωργιάδης
Στροφή σε πιο κλασικά έργα, µε ένα πρόγραµµα που συνδυάζει χιούµορ και λυρισµό, κάνει η δεύτερη συναυλία της περιόδου. Εύθυµες και κωµικά περιπλεγµένες καταστάσεις µιας γ α µ ή λι α ς η µ έ ρ α ς π ε ρ ιγρ ά φ ε ι το ζω η ρ ό «Ντιβερτιµέντο» του Γάλλου Ζακ Ιµπέρ. Μετά το αριστουργηµατικό «1ο Κοντσέρτο για βιολί» του Προκόφιεφ, ακολουθεί η θαυµάσια, γεµάτη ροµαντικό πάθος, «7η Συµφωνία» του Ντβόρζακ. Το Κοντσέρτο ερµηνεύει ο καταξιωµένος Έλληνας βιολιστής Γιάννης Γεωργιάδης.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Ζακ Ιµπέρ (1890-1962): Ντιβερτιµέντο Σεργκέι Προκόφιεφ (1891-1953): Κοντσέρτο αρ.1 για βιολί και ορχήστρα σε ΡΕ-Μείζονα, έργο 19 Αντονίν Ντβόρζακ (1841-1904): Συµφωνία αρ. 7 σε Ρε-ελάσσονα, έργο 70
19
TUESDAY 16/10/2012 Veroia – Arts Center
20:30
«The T.S.S.O. in Veroia» Concert for Veroia's 100 years of freedom Works by Rossini, Prokofiev, Chabrier, Offenbach, Suppé, Elgar
Conductor: Alexandre Myrat Soloist: Arsenis Selalmazidis (violin)
2012 is a historical landmark for Northern Greece, since most of its important cities celebrate a century of freedom. The T.S.S.O. honors this occasion for the celebrations of the city of Veroia, performing the artful “1st Concerto for violin” by Prokofiev, accompanying the celebrated, young violinist Arsenis Selalmazidis. Alexandre Myrat adds a selection of famous and pleasurable works.
PROGRAM Gioachino Rossini (1792-1868): Guillaume Tell, Overture Sergei Prokofiev (1891-1953): Violin Concerto No. 1 in D Major, op. 19 Emmanuel Chabrier (1841-1894): Polish Feast from Le roi malgrè lui Jacques Offenbach (1819-1880): Barcarolle from Les Contes d' Hoffmann Franz von Suppé (1819-1895): Leichte Kavallerie, Overture Edward Elgar (1857-1934): Salut d' amour Jacques Offenbach (1819-1880): Orphée aux enfers, Overture 20
ΤΡΙΤΗ 16 /10/ 2012 20:30
ΒΕΡΟΙΑ - ΧΩΡΟΣ ΤΕΧΝΩΝ
«Η Κ.Ο.Θ. στη Βέροια» Εκδηλώσεις για τα 100 χρόνια από την απελευθέρωση της Βέροιας Έργα Ροσσίνι, Προκόφιεφ, Σαµπριέ, Όφενµπαχ, Σουπέ, Έλγκαρ
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Αλέξανδρος Μυράτ Βιολί: Αρσένης Σελαλµαζίδης
Το 2012 είναι ένα έτος ορόσηµο για όλη την Β. Ελλάδα, αφού συµπληρώνεται ένας αιώνας απελευθέρωσης για τις σηµαντικότερες πόλεις της. Η Κ.Ο.Θ. τιµά µε την παρουσία της τους εορτασµούς για τα 100 χρόνια απελευθέρωσης της Βέροιας µε το αριστουργηµατικό «1ο Κοντσέρτο για βιολί» του Προκόφιεφ, ερµηνευµένο από τον πολυβραβευµένο νεαρό βιολιστή Αρσένη Σελαλµαζίδη. Ο Αλέξανδρος Μυράτ πλαισιώνει το Kοντσέρτο µε µια ποικιλία από γνώριµα και ευχάριστα µουσικά έργα.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Τζοακίνο Ροσσίνι (1792-1868): Γουλιέλµος Τέλλος, Εισαγωγή Σεργκέι Προκόφιεφ (1891-1953): Κοντσέρτο αρ.1 για βιολί και ορχήστρα σε ΡΕ-Μείζονα, έργο 19 Εµµανουέλ Σαµπριέ (1841-1894): Πολωνέζικο πανηγύρι από τον Απρόθυµο Βασιλιά Ζακ Όφενµπαχ (1819-1880): Βαρκαρόλα από Τα Παραµύθια του Χόφµαν Φραντς φον Σουπέ (1819-1895): Ελαφρύ Ιππικό, Εισαγωγή Έντουαρτ Έλγκαρ (1857-1934): Χαιρετισµός της αγάπης Ζακ Όφενµπαχ (1819-1880): Ο Ορφέας στον Άδη, Εισαγωγή 21
FRIDAY 26 /10/ 2012 THESSALONIKI CONCERT HALL Friends of Music Hall (M1)
21:00
«A Concert for Thessaloniki» The 3 orchestras of Thessaloniki unite forces for the city's celebrations Works by Bach, Tippett, Beethoven, Tchaikovsky
Thessaloniki State Symphony Orchestra Symphony Orchestra of the City of Thessaloniki Brass band of the City of Thessaloniki
Conductor: Karolos Trikolidis Soprano: Vaso Vaiouli Mezzo-soprano: Martha Kyrtsou Tenor: Jean-Christophe Born Bass: Kyros Patsalidis Participating: Mixed Choir of Thessaloniki Choir-master: Mary Konstantinidou
The T.S.S.O. celebrates Thessaloniki’s one century of freedom with an original and impressive program. Under the direction of Karolos Trikolidis, the orchestra unites for one special concert all representatives of symphonic music of the city, collaborating with the Symphony Orchestra and the Brass Band of the city of Thessaloniki, as well as the Mixed Choir of Thessaloniki. The program includes the revolutionary “1812 Overture” by Tchaikovsky, Beethoven’s “Ode to Joy” from his “Symphony No. 9”, as well as two unusual pieces: Sir M. Tippett’s “Concerto for double string orchestras” and Johann Christian Bach’s “Symphony for double orchestras”.
PROGRAM Johann Christian Bach (1735-1782): Symphony for Double Orchestra in E flat, op. 18 Sir Michael Tippett (1905-1998): Concerto for Double String Orchestra T.S.S.O. premiere Ludwig van Beethoven (1770-1827): "Ode an die Freude" (IV. Movement) from Symphony No. 9 Piotr Ilyich Tchaikovsky (1840-1893): 1812 Overture, op. 49
22
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 26 /10/ 2012 ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Φίλων της Μουσικής (Μ1)
21:00 «Ένα κοντσέρτο για τη Θεσσαλονίκη»
Οι 3 ορχήστρες της πόλης ενώνουν τις δυνάµεις τους για τη γιορτή της πόλης
Έργα Μπαχ, Τίπετ, Μπετόβεν, Τσαϊκόφσκι
Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης Ένας αιώνας ελεύθερη Θεσσαλονίκη και η Κ.Ο.Θ., µε Συµφωνική Ορχήστρα ∆ήµου Θεσσαλονίκης έναν πρωτότυπο και εντυπωσιακό τρόπο γιορτάζει Φιλαρµονική Ορχήστρα ∆ήµου Θεσσαλονίκης πανηγυρικά το ιστορικό αυτό γεγονός. ∆ιεύθυνση ορχήστρας: Κάρολος Τρικολίδης Σοπράνο: Βάσω Βαϊούλη Μέτζο-σοπράνο: Μάρθα Κύρτσου Τενόρος: Jean Christophe Born Μπάσος: Κύρος Πατσαλίδης Συµµετέχει η Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης σε διδασκαλία Μαίρης Κωνσταντινίδου
Με µαέστρο τον Κάρολο Τρικολίδη, ενώνει σε µια πολύ ιδιαίτερη συναυλία όλες τις µουσικές δυνάµεις της πόλης, συµπράττοντας µε τη Συµφωνική Ορχήστρα και τη Φιλαρµονική του ∆ήµου Θεσ/νίκης, καθώς και µε τη Μικτή Χορωδία Θεσ/νίκης. Το πρόγραµµα περιλαµβάνει την επαναστατική «Εισαγωγή 1812» του Τσαϊκόφσκυ, την «Ωδή στη Χαρά» από την «Ενάτη» του Μπετόβεν, καθώς και δύο ασυνήθιστα έργα: το «Κοντσέρτο για δύο ορχήστρες» του Σερ Μ. Τίππετ και τη «Συµφωνία για δύο ορχήστρες» του νεώτερου γιού του Μπαχ, Γιόχαν Κρίστιαν.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Γιόχαν Κρίστιαν Μπαχ (1735-1782): Συµφωνία για 2 ορχήστρες σε ΡΕ-Μείζονα ερ. 18 Μάικλ Τίπετ (1905-1998): Κοντσέρτο για 2 ορχήστρες εγχόρδων Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Λούντβιχ φαν Μπετόβεν (1770-1827): «Ύµνος στην χαρά» (4ο µέρος) από 9η Συµφωνία Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι (1840-1893): 1812 Εισαγωγή
23
FRIDAY 2 /11/ 2012 ARISTOTLE UNIVERSITY OF THESSALONIKI Concert Hall
21:00
«Thessaloniki Cultural Crossroads 2012» The influence of national elements in classical symphonic music Works by Patras, Troullos, Karamessini, Vladiguerov, Enescu, Ince
Conductor: Işin Metin ¨ Soloists: Neva Ozgen (kemence) Volkan Yilmaz (ney) Baran Aşik (zurna) Mustafa Sorgun (zurna) Participating: Mixed Choir of Thessaloniki Choir-master: Mary Konstantinidou
Using traditional music as a bridge, the T.S.S.O. creates a crossroads of culture in Thessaloniki, where the people of the Balkans meet, “carrying” with them their national sounds. These sounds then, presented during one concert, emphasize the common elements of the people that bring them even closer to their neighbors. The internationally acclaimed conductor Işin Metin takes us on a journey to music from Turkey, Romania, Bulgaria, Cyprus and Greece.
With the support of:
PROGRAM Kyriakos Patras (1915-): "The Golden Eagle", Fantasia for orchestra Nikos Troullos (1954-): 3 Cypriot Dances T.S.S.O. premiere Ekaterini Karamessini(1967-): Macedonian Dance T.S.S.O. premiere Pantcho Vladiguerov (1899-1978): 7 Bulgarian Dances for Symphonic orchestra, op. 23 T.S.S.O. premiere George Enescu (1881-1950): Romanian Rhapsody No. 1 in A Major, op. 11 Kamran Ince (1960-): Concerto for orchestra, turkish instruments and voices T.S.S.O. premiere
24
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 2 /11/ 2012 21:00
ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Τελετών
«Θεσσαλονίκη Σταυροδρόµι Πολιτισµών 2012» Η επιρροή του εθνικού στοιχείου στην έντεχνη συµφωνική µουσική Έργα Πάτρα, Τρούλλου, Καραµεσσίνης, Βλαντιγκερόφ, Ενέσκου, Ίντζε
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Işin Metin Σολίστ τουρκικών οργάνων: ¨ Neva Ozgen (kemence) Volkan Yilmaz (ney) Baran Aşik (zurna) Mustafa Sorgun (zurna) Συµµετέχει η Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης σε διδασκαλία Μαίρης Κωνσταντινίδου
Με γέφυρα την παραδοσιακή µουσική, η Κ.Ο.Θ. δηµιουργεί στην Θεσσαλονίκη ένα σταυροδρόµι πολιτισµού, στο οποίο συναντώνται οι λαοί της Βαλκανικής, «κουβαλώντας» µαζί τους τα εθνικά τους ακούσµατα. Οι µουσικές αυτές, συγκεντρωµένες πλέον σε µια συναυλία, αναδεικνύουν µε την σειρά τους τα κοινά στοιχεία των λαών, που τους ενώνουν ακόµα περισσότερο µε τους γείτονές τους. Ο διεθνώς αναγνωρισµένος µαέστρος Ισίν Μετίν, µας ταξιδεύει σε µουσικές από την Τουρκία, Ρουµανία, Βουλγαρία, Κύπρο και Ελλάδα. Με την Υποστήριξη του:
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Κυριάκος Πάτρας (1915- ): "Ο σταυραετός", φαντασία για ορχήστρα Νίκος Τρούλλος (1954- ): 3 Κυπριακοί χοροί Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Αικατερίνη Καραµεσσίνη(1967-): Μακεδονικός χορός Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Πάντσο Βλαντιγκερόφ (1899-1978): 7 Βουλγάρικοι Χοροί για Συµφωνική ορχήστρα, ερ. 23 Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Γκεόργκε Ενέσκου (1881-1950): Ρουµανική Ραψωδία, αρ. 1 σε ΛΑ-Μείζονα Καµράν Ίντζε (1960-): Κοντσέρτο για ορχήστρα, τούρκικα όργανα και φωνές Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ.
25
FRIDAY 9 /11/ 2012 THESSALONIKI CONCERT HALL Friends of Music Hall (M1)
21:00
«Music and songs for the films of Theo Angelopoulos» Ιn collaboration with the Thessaloniki Film Festival Works by Eleni Karaindrou
Conductor: Alexandre Myrat Soloists: Dimitra Galani (voice) Vangelis Christopoulos (oboe) Dinos Chadziiordanou (accordion) Aristotelis Dimitriadis (mandolin) Natalia Michailidou (piano) Eleni Karaindrou (piano) Jazz Trio "Human Touch" David Lynch Yotis Kiourtsoglou Stavros Lantsias
An homage to Th. Angelopoulos cannot be conceived without the exquisite music of Eleni Karaindrou, under the direction of Alexandre Myrat. The T.S.S.O., in collaboration with Thessaloniki’s Film Festival, pays tribute to the great director through the – often – nostalgic music of Eleni Karaindrou, who participates in the concert. Following the sound trail from masterpieces of Th. Angelopoulos, we will journey through memories and scenes that are part of the international cinema history.
PROGRAM Soundtracks by Eleni Karaindrou T.S.S.O. premiere
26
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 9 /11/ 2012 ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Φίλων της Μουσικής (Μ1)
21:00
«Μουσική και τραγούδια για τις ταινίες του Θόδωρου Αγγελόπουλου» Σε συνεργασία µε το Φεστιβάλ Κινηµατογράφου Θεσσαλονίκης Έργα Ελένης Καραΐνδρου
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Αλέξανδρος Μυράτ Τραγούδι: ∆ήµητρα Γαλάνη Όµποε: Βαγγέλης Χριστόπουλος Ακορντεόν: Ντίνος Χατζηιορδάνου Μαντολίνο: Αριστοτέλης ∆ηµητριάδης Πιάνο: Ναταλία Μιχαηλίδου Πιάνο: Ελένη Καραΐνδρου Τζαζ τρίο "Human Touch" Ντέιβιντ Λιντς Γιώτης Κιουρτσόγλου Σταύρος Λάντσιας
Σε ένα αφιέρωµα στον Θ. Αγγελόπουλο δεν µπορεί να λείψει φυσικά η θαυµάσια µουσική της Ελένης Καραΐνδρου, καθοδηγούµενη από την µπαγκέτα του Αλέξανδρου Μυράτ. Η Κ.Ο.Θ., σε συνεργασία µε το Φεσ τιβάλ Κινηµατογράφου Θεσσαλονίκης, αποδίδει φόρο τιµής στον µεγάλο σκηνοθέτη, µέσα από την – συχνά – νοσταλγική µουσική της Ελένης Καραΐνδρου, που συµµετέχει στη συναυλία. Με οδηγό λοιπόν το ηχητικό ίχνος από τα αριστουργήµατα του Θ. Αγγελόπουλου, θα ταξιδέψουµε σε αναµνήσεις και σκηνές, που έγραψαν ιστορία στον παγκόσµιο κινηµατογράφο.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Έργα Ελένης Καραΐνδρου Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ.
27
FRIDAY 16 /11/ 2012 THESSALONIKI CONCERT HALL Aimilios Riadis Hall (M2)
21:00
«Centennial birthday anniversary of Sergiu Celibidache» Works by Rossini, Elgar, Tchaikovsky, Mendelssohn
Conductor: John Georgiadis Soloist: Giannis Tsitselikis (cello)
The T.S.S.O. has prepared an homage to the great Romanian conductor, Sergiu Celibidache, for his centennial birthday anniversary. The first of three concerts includes compositions of the romantic era, presented in classical form. Rossini’s humorous overture from “L’Italiana in Algeri” is followed by the romantic “Serenade for strings” by E. Elgar. The brilliant cellist Giannis Tsitselikis surprises us with the virtuoso “Variations on a rococo theme” by Tchaikovsky and the concert concludes with Mendelssohn-Bartholdy’s lively and vivacious “Symphony No. 4”. The acclaimed conductor John Georgiadis conducts the orchestra.
PROGRAM Gioachino Rossini (1792-1868): L'Italiana in Algeri, Overture Edward Elgar (1857-1934): Serenade for Strings in Ε minor, op. 20 Piotr Ilyitch Tchaikovsky (1840-1893): Variations on a rococo theme for cello and orchestra, op.33 Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809-1847): Symphony No. 4 in A Major, op. 90 («Italian»)
28
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 16 /11/ 2012 ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Αιµίλιος Ριάδης (Μ2)
21:00
«100 χρόνια από την γέννηση του Sergiu Celibidache» Έργα Ροσσίνι, Έλγκαρ, Τσαϊκόφσκι, Μέντελσον
Sergiu Celibidache ∆ιεύθυνση ορχήστρας: John Georgiadis Βιολοντσέλο: Γιάννης Τσιτσελίκης
Η Κ.Ο.Θ. έχει ετοιµάσει ένα αφιέρωµα στον κορυφαίο Ρουµάνο µαέστρο Sergiu Celibidache, µε αφορµή τα 100 χρόνια από την γέννησή του. Η πρώτη από τις τρεις συναυλίες του αφιερώµατος περιλαµβάνει έργα ροµαντικής εποχής, σε κλασική δοµή. Την χιουµοριστική Εισαγωγή από την «Ιταλίδα στο Αλγέρι» του Ροσσίνι, διαδέχεται η ροµαντική «Σερενάτα» του Ε. Έλγκαρ. Ο εξαιρετικός τσελίστας Γιάννης Τσιτσελίκης µας εκπλήσσει µε τις δεξιοτεχνικές «Παραλλαγές σε ροκοκό θέµα» του Τσαϊκόφσκυ και η συναυλία ολοκληρώνεται µε τη γεµάτη ζωντάνια και φρεσκάδα «4η Συµφωνία» του Μέντελσον-Μπαρτόλντυ. Στο πόντιουµ ο διακεκριµένος µαέστρος, John Georgiadis.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Τζοακίνο Ροσσίνι (1792-1868): Μια Ιταλίδα στο Αλγέρι, Εισαγωγή Έντουαρτ Έλγκαρ (1857-1934): Σερενάτα σε Μι ύφεση, έργο 20 Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι (1840-1893): Παραλλαγές πάνω σε ένα ροκοκό θέµα για τσέλο και ορχήστρα, έργο 33 Φέλιξ Μέντελσον - Μπαρτόλντυ (1809-1847): Συµφωνία αρ. 4 σε ΛA-Mείζονα, έργο 90 ("Ιταλική")
29
FRIDAY 23 /11/ 2012 THESSALONIKI CONCERT HALL Aimilios Riadis Hall (M2)
21:00
«Centennial birthday anniversary of Sergiu Celibidache» Works by Prokofiev, Mendelssohn, Haydn
Conductor: John Georgiadis Soloists: Kurt Nikkanen (violin) Maria Asteriadou (piano)
The second concert for Sergiu Celibidache continues with the T.S.S.O. accompanying two exceptional soloists, presenting the extraordinary duo Maria Asteriadou and Kurt Nikkanen in their performance of Mendelssohn-Bartholdy’s beautiful “Double concerto for violin, piano and orchestra”. The concert opens with Prokofiev’s light “Classical Symphony”, a work in ‘classical’ style, yet modern interpretation. The performance closes with J. Haydn’s memorable last “Symphony”, again with John Georgiadis at the podium.
PROGRAM Sergei Prokofiev (1891-1953): Classical Symphony, op. 25 Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809-1847): Concerto for violin, piano and string orchestra in D minor Joseph Haydn (1732-1809): Symphony No. 104 in D major ("London")
30
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 23 /11/ 2012 ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Αιµίλιος Ριάδης (Μ2)
21:00
«100 χρόνια από την γέννηση του Sergiu Celibidache» Έργα Προκόφιεφ, Μέντελσον, Χάυντν
Sergiu Celibidache ∆ιεύθυνση ορχήστρας: John Georgiadis Βιολί: Kurt Nikkanen Πιάνο: Μαρία Αστεριάδου
Η δεύτερη συναυλία για τον Sergiu Celibidache συνεχίζεται και η Κ.Ο.Θ. συνοδεύει δύο εξαίρετους σολίστ παρουσιάζοντας το ξεχωριστό ντούο Μαρία Αστεριάδου και Κουρτ Νικκάνεν που ερµηνεύει το ωραίο «∆ιπλό κοντσέρτο για βιολί και πιάνο» του Μέντελσον-Μπαρτόλντυ. Την συναυλία ανοίγει η αεράτη «Κλασική Συµφωνία» του Προκόφιεφ, ένα έργο σε 'Κλασικό' ύφος µε µοντέρνα ερµηνεία. Η βραδιά ολοκληρώνεται µε την εξαίσια τελευταία «Συµφωνία» του Γ. Χάυντν, µε µαέστρο και πάλι τον John Geordiadis.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Σεργκέι Προκόφιεφ (1891-1953): Κλασική Συµφωνία, έργο 25 Φέλιξ Μέντελσον – Μπαρτόλντυ (1809-1847): Κοντσέρτο για βιολί, πιάνο και ορχήστρα εγχόρδων σε Ρε-ελάσσονα Γιόζεφ Χάυντν (1732-1809): Συµφωνία αρ. 104 σε ΡΕ-Μείζονα (“Του Λονδίνου”)
31
FRIDAY 30 /11/ 2012 THESSALONIKI CONCERT HALL Aimilios Riadis Hall (M2)
21:00
«Centennial birthday anniversary of Sergiu Celibidache» Works by Mendelssohn, Liebermann, Beethoven
Conductor: Jordi Mora Griso Soloists: Nikos Nikopoulos (flute) Gogo Xagara (harp)
The homage to Sergiu Celibidache reaches its conclusion, while at the same time a new cycle of concerts commences for the T.S.S.O., through which we will become acquainted with the work of contemporary American composer, Lowell Liebermann. All three works of this concert are characterized by an eerie mood that is set already by the rarely performed “Beautiful Melusine” overture by MendelssohnBartholdy. Then, and for the first time in Greece, we discover Liebermann’s “Concerto for flute and harp” with the soloists Gogo Xagara and Nikos Nikopoulos. In the second part we will also enjoy Beethoven’s “Symphony No. 2”, with the Spanish conductor Jordi Mora Griso.
PROGRAM Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809-1847): Beautiful Melusine, Overture, op. 32 Lowell Liebermann (1961-): Concerto for flute, harp and orchestra, op. 48 T.S.S.O. premiere Ludwig van Beethoven (1770-1827): Symphony No. 2 in D Major, op. 36
32
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 30 /11/ 2012 ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Αιµίλιος Ριάδης (Μ2)
21:00
«100 χρόνια από την γέννηση του Sergiu Celibidache» Έργα Μέντελσον, Λίµπερµαν, Μπετόβεν
Sergiu Celibidache ∆ιεύθυνση ορχήστρας: Jordi Mora Griso Φλάουτο: Νίκος Νικόπουλος Άρπα: Γωγώ Ξαγαρά
Το αφιέρωµα στον Sergiu Celibidache ολοκληρώνεται, ενώ παράλληλα ξεκινά για την Κ.Ο.Θ. ένας νέος θεµατικός κύκλος συναυλιών, µέσα από τον οποίο θα γνωρίσουµε το έργο του σύγχρονου Αµερικανού συνθέτη, Λόουελ Λίµπερµαν. Μια ατµοσφαιρική διάθεση διακρίνουµε και στα τρία έργα της συναυλίας, η οποία ξεκινά µε το σπάνια ερµηνευµένο «Παραµύθι της όµορφης Μελουζίνε» του Μέντελσον-Μπαρτόλντυ. Στην συνέχεια ανακαλύπτουµε το «Κοντσέρτο για Φλάουτο και Άρπα» του Λίµπερµαν σε πρώτη πανελλήνια εκτέλεση µε σολίστ την Γωγώ Ξαγαρά και τον Νίκο Νικόπουλο. Στο β’ µέρος επιπλέον θα απολαύσουµε τη «2η Συµφωνία» του Μπετόβεν µε µαέστρο τον Ισπανό Jordi Mora Griso.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Φέλιξ Μέντελσον - Μπαρτόλντυ (1809-1847): Το παραµύθι της όµορφης Μαλουζίνε, Εισαγωγή, έργο 32 Λόουελ Λίµπερµαν (1961-): Κοντσέρτο για φλάουτο, άρπα και ορχήστρα, έργο 48 Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Λούντβιχ φαν Μπετόβεν (1770-1827): Συµφωνία αρ. 2 σε ΡΕ-Μείζονα, έργο 36
33
FRIDAY 7 /12/ 2012 ARISTOTLE UNIVERSITY OF THESSALONIKI Concert Hall
21:00 «Thessaloniki: 100 years of freedom» Works by Bach and Beethoven
Conductor: Alexandre Myrat Soprano: Sofia Kyanidou Mezzo-soprano: Séverine Maquaire Tenor: Dimitris Paksoglou Bass: Tiago Matos Participating: Mixed Choir of Thessaloniki Choir-master: Mary Konstantinidou
Beethoven’s “Symphony No. 9” is the musical culmination of the celebrations for Thessaloniki’s centennial freedom anniversary. Undoubtedly it is one of the most important compositions in the history of music, with the “Ode to Joy” being a symbol of friendship and peace among the people. The concert opens with J. S. Bach’s “Prelude and Fugue” in an arrangement by Dimitri Mitropoulos; the work was originally conceived for the organ, but Mitropoulos turned it into one of the most interesting pieces for large symphonic orchestra. Alexandre Myrat, the T.S.S.O.’s artistic director, undertakes the herculean task of conducting this concert, guiding the perfectly homogeneous ensemble with elegance and emotion.
PROGRAM Johann Sebastian Bach (1685-1750) / arranged for orchestra by Dimitri Mitropoulos (1896-1960): Prelude & Fugue in G minor, BWV 542 Ludwig van Beethoven (1770-1827): Symphony No. 9 in D Major, op. 36
34
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 7 /12/ 2012 21:00
ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Τελετών
«Θεσσαλονίκη: 100 χρόνια ελεύθερη» Έργα Μπαχ και Μπετόβεν
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Αλέξανδρος Μυράτ Σοπράνο: Σοφία Κυανίδου Μέτζο σοπράνο: Séverine Maquaire Τενόρος: ∆ηµήτρης Πακσόγλου Μπάσος: Tiago Matos Συµµετέχει η Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης σε διδασκαλία Μαίρης Κωνσταντινίδου
Η «Ενάτη» του Μπετόβεν είναι το κορυφαίο µουσικό γεγονός των εορτασµών για τα 100 χρόνια από την απελευθέρωση της πόλης. Αναµφισβήτητα είναι ένα από τα σηµαντικότερα έργα στην ιστορία της µουσικής, µε την «Ωδή στην Χαρά» να αποτελεί σύµβολο συµφιλίωσης και ειρήνης των λαών. Το πρόγραµµα ανοίγει το «Πρελούδιο και Φούγκα» του Μπαχ, σε ενορχήστρωση του ∆ηµήτρη Μητρόπουλου, έργο που ο πρώτος προόριζε για εκκλησιαστικό όργανο, αλλά ο δεύτερος το ανέδειξε σε ένα από τα πιο ενδιαφέροντα έργα για µεγάλο συµφωνικό σύνολο. Το τιτάνιο έργο αυτής της συναυλίας, αναλαµβάνει ο αρχιµουσικός της Κ.Ο.Θ. Αλέξανδρος Μυράτ, ο οποίος µε λεπτότητα και συναίσθηµα καθοδηγεί το άρτια εναρµονισµένο σύνολο της ορχήστρας.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Γιόχαν Σεµπάστιαν Μπαχ (1685-1750) / ενορχήστρωση ∆ηµήτρης Μητρόπουλος (1896-1960) : Πρελούδιο και Φούγκα σε Σολ-ελάσσονα, BWV 542 Λούντβιχ φαν Μπετόβεν (1770-1827): Συµφωνία αρ. 9, έργο 125
35
FRIDAY 14 /12/ 2012 THESSALONIKI CONCERT HALL Aimilios Riadis Hall (M2)
21:00 Works by Beethoven, Nielsen, Mendelssohn
Conductor: Haris Iliadis Soloist: Giannis Karagiannidis (clarinet)
The classical repertoire meets a more modern era with Danish composer Carl Nielsen’s “Concerto for clarinet”. The young and acclaimed clarinetist from Thessaloniki, Ioannis Karagiannidis, performs this piece. The concert opens with the less known first overture (“Leonore 1”) to Beethoven’s opera “Fidelio” and concludes with Mendelssohn-Bartholdy’s marvelous “Symphony No. 3”, the so called “Scottish”. Haris Iliadis conducts the T.S.S.O.
PROGRAM Ludwig van Beethoven (1770-1827): Leonore No. 1 in C Major, op. 138 T.S.S.O. premiere Carl Nielsen (1865-1931): Concerto for clarinet and orchestra, op. 57 Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809-1847): Symphony No.3 in A minor, op. 56 ("Scottish")
36
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 14 /12/ 2012 ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Αιµίλιος Ριάδης (Μ2)
21:00 Έργα Μπετόβεν, Νίλσεν, Μέντελσον
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Χάρης Ηλιάδης Κλαρινέτο: Γιάννης Καραγιαννίδης
Το κλασικό ρεπερτόριο συναντά µια πιο µοντέρνα εποχή µε το «Κοντσέρτο για κλαρινέτο» του ∆ανού συνθέτη Καρλ Νίλσεν. Το κοντσέρτο ερµηνεύει ένας νεαρός πολυβραβευµένος κλαρινετίστας από τη Θεσσαλονίκη, ο Ιωάννης Καραγιαννίδης. Η βραδιά ανοίγει µε την λιγότερο γνωστή πρώτη Εισαγωγή («Λεονόρα 1») της όπερας «Φιντέλιο» του Μπετόβεν και η συναυλία ολοκληρώνεται µε την θαυµάσια «3η Συµφωνία», την επονοµαζόµενη «Σκωτική» του Μέντελσον-Μπαρτόλντυ. Την ορχήστρα διευθύνει ο Χάρης Ηλιάδης.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Λούντβιχ φαν Μπετόβεν (1770-1827): Λεονόρα, Εισαγωγή αρ.1 σε ΝΤΟ-Μείζονα, έργο 138 Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Καρλ Νίλσεν (1865-1931): Κοντσέρτο για κλαρινέτο και ορχήστρα, έργο 57 Φέλιξ Μέντελσον - Μπαρτόλντυ (1809-1847): Συµφωνία αρ.3 σε Λα-ελάσσονα, έργο 56 ("Σκωτική")
37
FRIDAY 21 /12/ 2012 21:00
New Sports Centre - YMCA
«Christmas concert for the Y.M.C.A.» Under the patronage of the Ministry of Macedonia - Thrace
Conductor: Karolos Trikolidis Soprano: Marina Voulogianni Alto: Dimitra Kalaitzi-Tilikidou Tenor: Giannis Christopoulos Participating: Mixed Choir of Thessaloniki Choir-master: Mary Konstantinidou
Just before 2012 is over, the T.S.S.O. breaks musical stereotypes and organizes a large Christmas concert at the New Sports Centre of the Y.M.C.A. of Thessaloniki, dedicated to the activities and work of the Brotherhood. Hugo Wolf’s romantic oratorio “Christnacht” describes in a tender and elegiac fashion the events of Christ’s birth. Following that, the orchestra performs Mendelssohn-Bartholdy’s oratorio “Christus”, in which we get a full account of Jesus’ life. The evening will conclude with beloved Christmas melodies from all over the world.
PROGRAM Hugo Wolf (1860-1903): Christnacht Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809-1847): Christus, op. 97 Christmas songs
38
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 21 /12/ 2012 21:00
Νέο Αθλητικό Κέντρο - Χ.Α.Ν.Θ.
«Χριστουγεννιάτικη συναυλία για τη Χ.Α.Ν.Θ.» Υπό την αιγίδα του Υπουργείου Μακεδονίας - Θράκης
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Κάρολος Τρικολίδης Σοπράνο: Μαρίνα Βουλογιάννη Μέτζο-σοπράνο: ∆ήµητρα Καλαϊτζή-Τηλικίδου Τενόρος: Γιάννης Χριστόπουλος Συµµετέχει η Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης σε διδασκαλία Μαίρης Κωνσταντινίδου
Η Κ.Ο.Θ. λίγο πριν το τέλος του 2012, σπάει τα µουσικά στερεότυπα και πραγµατοποιεί µια µεγάλη χριστουγεννιάτικη συναυλία στο Νέο Αθλητικό Κέντρο της Χ.Α.Ν.Θ., που είναι αφιερωµένη στο έργο και τις δράσεις της Αδελφότητας. Το ορατόριο «Νύχτα Χριστουγέννων» του ροµαντικού συνθέτη Χούγκο Βολφ παρουσιάζει τρυφερά και ελεγειακά τη γέννηση του Χριστού. Ακολούθως παρουσιάζεται το ορατόριο «Χριστός» του ΜέντελσονΜπαρτόλντυ, το οποίο περιγράφει την ζωή του Ιησού από την γέννηση, έως τα Πάθη. Η βραδιά θα κλείσει µε αγαπηµένες χριστουγεννιάτικες µελωδίες από όλο τον κόσµο.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Χούγκο Βολφ (1860-1903): Νύχτα Χριστουγέννων Φέλιξ Μέντελσον - Μπαρτόλντυ (1809-1847): Χριστός, έργο 97 Χριστουγεννιάτικα τραγούδια
39
TUESDAY 1 /1/ 2013 THESSALONIKI CONCERT HALL Friends of Music Hall (M1)
19:00 New Year's Day Concert «Tribute to the american musical»
Conductor: Alexandre Myrat Musical Theater Performer: Hara Kefala
Los Angeles – New York in just one night of many… Oscars, with the T.S.S.O. as our guide. We welcome 2013 with a festive program that transports us from Hollywood to Broadway and famous movies to critically acclaimed musicals. Works by Leonard Bernstein, George Gershwin, Leroy Anderson awaken images from “West Side Story”, “Chicago” or “Cabaret”, while songs arranged by Giannis Gikas and performed in a unique fashion by Hara Kefala, take us back to the golden era of Hollywood. This hit parade is brought to us by the charismatic Alexandre Myrat.
PROGRAM Leroy Anderson (1908-1975): Sleigh Ride T.S.S.O. premiere Leroy Anderson (1908-1975): Belle of the Ball T.S.S.O. premiere Leroy Anderson (1908-1975): Plink! Plank! Plunk! Leroy Anderson (1908-1975): Syncopated Clock T.S.S.O. premiere Leonard Bernstein (1918-1990): West Side Story, symphonic suite George Gershwin (1898-1937): An American in Paris John Kander (1927-)/Fred Ebb (1928-2004): Nowadays ("Chicago") T.S.S.O. premiere Richard Adler (1921-2012)/Jerry Ross (1948-): Whatever Lola Wants ("Damn Yankees") T.S.S.O. premiere George Gershwin (1898-1937): The Man I Love T.S.S.O. premiere Leroy Anderson (1908-1975): Blue Tango T.S.S.O. premiere Cole Porter (1891-1964): So In Love ("Kiss me Kate") T.S.S.O. premiere Leonard Bernstein (1918-1990): I Feel Pretty ("West Side Story") Leroy Anderson (1908-1975): Sandpaper ballet T.S.S.O. premiere Cole Porter (1891-1964): Begin The Beguine ("Jubilee") T.S.S.O. premiere James Horner (1953-): My Heart Will Go On ("Titanic") T.S.S.O. premiere John Kander (1927-)/Fred Ebb (1928-2004): Maybe This Time ("Cabaret") T.S.S.O. premiere 40
ΤΡΙΤΗ 1 /1/ 2013 ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Φίλων της Μουσικής (Μ1)
19:00 Πρωτοχρονιάτικη Συναυλία «Αφιέρωµα στο αµερικάνικο µιούζικαλ»
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Αλέξανδρος Μυράτ Ερµηνεία: Χαρά Κεφαλά
Λος Άντζελες – Νέα Υόρκη σε µια βραδιά πολλών… Όσκαρ, µε οδηγό την Κ.Ο.Θ. Υποδεχόµαστε το 2013 µε ένα εορταστικό πρόγραµµα που µας ταξιδεύει µε αγαπηµένες µελωδίες από το Hollywood στο Broadway και από γνωστές ταινίες σε πολυβραβευµένα µιούζικαλ. Έργα των Λέοναρντ Μπέρντσαϊν, Τζωρτζ Γκέρσουϊν, Λίροι Άντερσον, ζωντανεύουν εικόνες µεταξύ άλλων από το «West Side Story», το «Chicago» και το «Cabaret», ενώ τραγούδια σε ενορχήστρωση του ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Γιάννη Γκίκα και µε την ερµηνεία της µοναδικής Χαράς Λιρόι Άντερσον (1908-1975): Sleigh Ride Α' Εκτέλεση ΚΟΘ Κεφαλά, µας µεταφέρουν στις χρυσές εποχές της Λιρόι Άντερσον (1908-1975): Belle of the Ball Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. έβδοµης τέχνης. Την παρέλαση των επιτυχιών αυτών διευθύνει ο χαρισµατικός Αλέξανδρος Μυράτ. Λιρόι Άντερσον (1908-1975): Plink! Plank! Plunk! Λιρόι Άντερσον (1908-1975): Syncopated Clock Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Λέοναρντ Μπέρνσταϊν (1918-1990): West Side Story, συµφωνική σουίτα Τζορτζ Γκέρσουιν (1898-1937): Ένας Αµερικάνος στο Παρίσι Τζον Κάντερ (1927-)/Φρεντ Εµπ (1928-2004): Nowadays ("Chicago") Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Ρίτσαρντ Άντλερ (1921-2012)/Τζέρυ Ρος (1948-): Whatever Lola Wants ("Damn Yankees") Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Τζορτζ Γκέρσουιν (1898-1937): The Man I Love Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Λιρόι Άντερσον (1908-1975): Blue Tango Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Κόουλ Πόρτερ (1891-1964): So In Love ("Kiss me Kate") Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Λέοναρντ Μπέρνσταϊν (1918-1990): I Feel Pretty ("West Side Story") Λιρόι Άντερσον (1908-1975): Sandpaper ballet Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Κόουλ Πόρτερ (1891-1964): Begin The Beguine ("Jubilee") Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Τζέιµς Χόρνερ (1953-): My Heart Will Go On ("Τιτανικός") Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Τζον Κάντερ (1927-)/Φρεντ Εµπ (1928-2004): Maybe This Time ("Cabaret") Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. 41
42
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 11 /1/ 2013 ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Αιµίλιος Ριάδης (Μ2)
21:00
6ος ∆ιεθνής ∆ιαγωνισµός Πιάνου “Γιώργος Θυµής” Ο Σύλλογος Φίλων της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης και η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης διοργανώνουν τον 6ο ∆ιεθνή ∆ιαγωνισµό Πιάνου «Γιώργος Θυµής». Μετά από τρεις προκριµατικούς γύρους, ο τελικός του διαγωνισµού περιλαµβάνει ένα κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα που θα ερµηνεύσουν οι 3 φιναλίστ µε την συνοδεία της Κ.Ο.Θ. Την συναυλία διευθύνει ο Ζαν Κριστόφ Σαρόν. Η βράβευση των νικητών θα γίνει αµέσως µετά την ολοκλήρωση της συναυλίας.
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Jean-Christophe Charron
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Το πρόγραµµα του τελικού θα διαµορφωθεί µε βάση τους προκριθέντες στην τελική φάση.
FRIDAY 11 /1/ 2013 THESSALONIKI CONCERT HALL Aimilios Riadis Hall (M2)
21:00
6th International Piano Competition “Giorgos Thymis” The Friends of the Thessaloniki State Symphony Orchestra Association and the Thessaloniki State Symphony Orchestra organize the 6th International Piano Competition “Giorgos Thymis”. After three qualifying rounds, the final includes a piano concerto, which the 3 finalists will perform accompanied by the T.S.S.O. The concert is conducted by Jean-Christophe Charron. The award ceremony will take place after the conclusion of the concert.
Conductor: Jean-Christophe Charron PROGRAM The program of the concert will be the result of the three finalists' selections.
43
FRIDAY 18 /1/ 2013 ARISTOTLE UNIVERSITY OF THESSALONIKI Concert Hall
21:00 «Gallois X 2» Works by Mozart, Sibelius, Rihm
Conductor: Patrick Gallois Soloists: Patrick Gallois (flute) Pascal Gallois (bassoon)
With the collaboration of the exquisite Gallois brothers, the T.S.S.O. offers an opportunity to the audience to explore unusual works, not only of the classical era, but of our times as well. After two works for wind instruments and orchestra by W. A. Mozart and the progressive “Symphony No. 3” of the Finnish composer Sibelius, we arrive at an interesting composition of our time: It is the deeply spiritual work “Psalmus” for bassoon and orchestra of the multifaceted German composer Wolfgang Rihm· it was composed for the famous bassoonist Pascal Gallois, who will also perform it. Conductor of this evening and soloist in Mozart’s “Rondo for flute” is his brother, Patrick.
PROGRAM Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791): Rondo for flute in D Major, KV Anh. 184 Jean Sibelius (1865-1957): Symphony No. 3 in C Major, op. 52 Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791): Bassoon Concerto in B flat Major, KV 191 Wolfgang Rihm (1952-): "Psalmus" for bassoon and orchestra T.S.S.O. premiere
44
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 18 /1/ 2013 21:00
ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Τελετών
«Γκαλουά Χ 2» Έργα Μότσαρτ, Σιµπέλιους, Ριµ
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Πατρίκ Γκαλουά Φλάουτο: Πατρίκ Γκαλουά Φαγκότο: Πασκάλ Γκαλουά
Η Κ.Ο.Θ. προσφέρει στο κοινό της την ευκαιρία να γνωρίσει ασυνήθιστα έργα τόσο της κλασικής, όσο και της σύγχρονης εποχής, µέσα από τους εξαίρετους αδερφούς Γκαλουά. Μετά από δύο έργα για πνευστά του Μότσαρτ, και την προοδευτική «3η Συµφωνία» του Φινλανδού Σιµπέλιους, φτάνουµε σε ένα ενδιαφέρον έργο της εποχής µας: Το κατά βάθος θρησκευτικό έργο «Ψαλµός» για φαγκότο και ορχήσ τρα του πολύπλευρου Γερµανού συνθέτη Βόλφγκανγκ Ριµ? γράφτηκε για τον διάσηµο φαγκοτίστα Πασκάλ Γκαλουά, ο οποίος και θα το ερµηνεύσει. Μαέστρος της βραδιάς και σολίστ στο «Ροντό για φλάουτο» του Μότσαρτ, ο αδελφός του, Πατρίκ.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Βόλφγκανγκ Αµαντέους Μότσαρτ (1756-1791): Ροντό για φλάουτο σε ΡΕ-Μείζονα, KV Ahn. 184 Γιαν Σιµπέλιους (1865-1957): Συµφωνία αρ. 3 σε ΝΤΟ-Μείζονα, έργο 52 Βόλφγκανγκ Αµαντέους Μότσαρτ (1756-1791): Κοντσέρτο για φαγκότο σε ΣΙb-Mείζονα, KV191 Βόλφγκανγκ Ριµ (1952-): "Ψαλµός", µουσική για φαγκότο και ορχήστρα Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ.
45
FRIDAY 25 /1/ 2013 ARISTOTLE UNIVERSITY OF THESSALONIKI Concert Hall
21:00
Works by Mantovani, Liebermann, Stravinsky, Beethoven
Conductor: Lukas Karytinos Soloist: Giorgos Laskaridis (trumpet)
Our acquaintance with Lowell Liebermann’s work continues with yet another premiere for Greece. The beloved trumpet player G. Laskaridis will perform the interesting “Concerto for trumpet” for Thessaloniki. The composition “On the dance floor” of the talented young French composer Bruno Mantovani takes us for a few moments at the threshold of the 21st century. After the humorous and small “Circus Polka” by Stravinsky, the gifted conductor Lukas Karytinos concludes the evening with Beethoven’s “Symphony No. 8”, which is probably the composers’ most ‘traditional’ symphony.
PROGRAM Bruno Mantovani (1974-): On The Dance Floor T.S.S.O. premiere Lowell Liebermann (1961-): Concerto for trumpet and orchestra, op. 64 T.S.S.O. premiere Igor Stravinsky (1882-1971): Circus Polka Ludwig van Beethoven (1770-1827): Symphony No. 8 in F Major, op. 93
46
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 25 /1/ 2013 21:00
ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Τελετών
Έργα Μαντοβάνι, Λίµπερµαν, Στραβίνσκι, Μπετόβεν
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Λουκάς Καρυτινός Τροµπέτα: Γιώργος Λασκαρίδης
Η γνωριµία µας µε το έργο του Λόουελ Λίµπερµαν συνεχίζεται µε άλλη µια πανελλήνια πρεµιέρα. Το ενδιαφέρον «Κοντσέρτο για τροµπέτα» θα ερµηνεύσει ο αγαπητός στη Θεσσαλονίκη τροµπετίστας Γ. Λασκαρίδης. Με το έργο «On the dance floor» του πολυτάλαντου νεαρού Γάλλου συνθέτη Μπρούνο Μαντοβάνι περνάµε λίγο στο κατώφλι του 21ου αιώνα. Μετά τη χιουµοριστική µικρή «Circus Polka» του Στραβίνσκι, ο προικισµένος µαέστρος Λουκάς Καρυτινός ολοκληρώνει τη βραδιά µε την «8η Συµφωνία» του Μπετόβεν, ίσως την πιο ‘κλασική’ από όλες του συνθέτη.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Μπρούνο Μαντοβάνι (1974-): On The Dance Floor Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Λόουελ Λίµπερµαν (1961-): Κοντσέρτο για τροµπέτα και ορχήστρα, έργο 64 Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Ιγκόρ Στραβίνσκι (1882-1971): Circus Polka Λούντβιχ φαν Μπετόβεν (1770-1827): Συµφωνία αρ. 8 σε ΦA-Mείζονα, έργο 93
47
FRIDAY 1 /2/ 2013 ARISTOTLE UNIVERSITY OF THESSALONIKI Concert Hall
21:00
Works by Webern, Liebermann, Brahms
Conductor: Vladimiros Symeonidis Soloist: Vasilis Varvaresos
The 20th century meets the classical era once again, through an extremely interesting program. Anton Webern’s “Passacaglia” opened new horizons in the musical creation of the previous century. The internationally acclaimed Greek pianist Vasilis Varvaresos, takes us with him in our continued exploration of Lowell Liebermann’s work, with the latter’s – almost ‘romantic’ – “Concerto for piano No. 2”. The outstanding conductor, Vladimiros Symeonidis presents Johannes Brahms’ “Symphony No. 4”, a composition of the ‘classical’ repertoire, which is also considered the composer’s greatest symphonic work.
PROGRAM Anton Webern (1883-1945): Passacaglia for orchestra, op. 1 Lowell Liebermann (1961-): Concerto for piano and orchestra No. 2, op. 36 T.S.S.O. premiere Johannes Brahms (1833-1897): Symphony No. 4 in E Minor, op 98
48
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 1 /2/ 2013 21:00
ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Τελετών
Έργα Βέµπερν, Λίµπερµαν, Μπραµς
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Βλαδίµηρος Συµεωνίδης Πιάνο: Βασίλης Βαρβαρέσος
Ο 20ος αιώνας συναντά για άλλη µια φορά την κλασική εποχή, µέσα από ένα ιδιαίτερα ενδιαφέρον πρόγραµµα. Η εκφραστική «Πασσακάλια» του Άντον Βέµπερν χάραξε νέους δρόµους στην µουσική του περασµένου αιώνα. Συνεχίζεται η εξερεύνηση του έργου του Λόουελ Λίµπερµαν µε το σχεδόν ‘ροµαντικό’ «2ο Κοντσέρτο» για πιάνο, το οποίο ερµηνεύει ο διεθνώς αναγνωρισµένος Έλληνας πιανίστας Βασίλης Βαρβαρέσος. Ο εξαιρετικός µαέστρος Βλαδίµηρος Συµεωνίδης παρουσιάζει στη συνέχεια την «4η Συµφωνία» του Γιοχάνες Μπραµς, ένα έργο ‘κλασικού’ ρεπερτορίου, που θεωρείται το πιο σπουδαίο συµφωνικό έργο του συνθέτη.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Άντον Βέµπερν (1883-1945): Πασακάλια για ορχήστρα, έργο 1 Λόουελ Λίµπερµαν (1961-): Κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα αρ.2, έργο 36 Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Γιοχάνες Μπραµς (1833-1897): Συµφωνία αρ. 4 σε Mι-ελάσσονα, έργο 98
49
FRIDAY 8 /2/ 2013 THESSALONIKI CONCERT HALL Friends of Music Hall (M1)
21:00 Works by Strauss, Korngold, Arapis
Conductor: Karolos Trikolidis Soloist: Dimitris Patras (cello) Soprano: Penny Sofroniadou Tenor: Apostolos Zoidis Participating: Mixed Choir of Thessaloniki Choir-master: Mary Konstantinidou
The Nazi hunted Austrian composer Erich Wolfgang Korngold, towards the end of his life, became interested in absolute music and ended up composing his “Concerto for cello”, which stands out thanks to its passionate lyrical theme. One of Richard Strauss’ relatively early works is his “Romanze” for cello and orchestra. Both these works are performed by the acclaimed cellist Dimitris Patras. A meditative mood can be discerned in the young Greek composers’ Dimitris Arapis work “Plato – The Myth of the Cave”, for which the Mixed Choir of Thessaloniki collaborates with the orchestra, under the direction of Karolos Trikolidis.
PROGRAM Richard Strauss (1864-1949): Romanza for cello and orchestra in F Major, op. AV 75 T.S.S.O. premiere Erich Wolfgang Korngold (1897-1957): Cello concerto in C Major, op.37 T.S.S.O. premiere Dimitris Arapis: Plato - The Myth of the Cave T.S.S.O. premiere
50
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 8 /2/ 2013 ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Φίλων της Μουσικής (Μ1)
21:00 Έργα Στράους, Κόρνγκολντ, Αράπη
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Κάρολος Τρικολίδης Βιολοντσέλο: ∆ηµήτρης Πάτρας Σοπράνο: Πέννυ Σωφρονιάδου Τενόρος: Απόστολος Ζωίδης Συµµετέχει η Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης σε διδασκαλία Μαίρης Κωνσταντινίδου
Ο καταδιωγµένος από τους Ναζί Αυστριακός Έριχ Βόλφγκανγκ Κόρνγκολντ στρέφεται προς το τέλος της ζωής του στην απόλυτη µουσική και γράφει το «Κοντσέρτο για τσέλο», που ξεχωρίζει µε το γεµάτο πάθος λυρικό θέµα του. Πρωτόλειο του νεαρού Ρίχαρντ Στράους είναι η λυρική «Ροµάντζα για τσέλο και ορχήστρα». Τα δύο αυτά έργα ερµηνεύει ο διακεκριµένος Θεσσαλονικιός τσελίστας ∆ηµήτρης Πάτρας. Κατανυκτική διάθεση αποπνέει το έργο του νέου Έλληνα συνθέτη ∆ηµήτρη Αράπη «Πλάτων - H Αλληγορία του Σπηλαίου», στο οποίο συµπράττει η Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης, υπό τη διεύθυνση του αρχιµουσικού Κάρολου Τρικολίδη.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Ρίχαρντ Στράους (1864-1949): Ροµάντζα για βιολοντσέλο και ορχήστρα σε ΦΑ-Μείζονα, έργο AV 75 Α’ Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Έριχ Βόλγκανγκ Κόρνγκολντ (1897-1957): Κοντσέρτο για βιολοντσέλο σε ΝΤΟ-Μείζονα, έργο 37 Α’ Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. ∆ηµήτρης Αράπης: Πλάτων - H Αλληγορία του Σπηλαίου Α’ Εκτέλεση Κ.Ο.Θ.
51
FRIDAY 15 /2/ 2013 ARISTOTLE UNIVERSITY OF THESSALONIKI Concert Hall
21:00
Works by Rautavaara, Bruch, Beethoven
Conductor: Myron Michailidis Soloists: Sasha Zemtsov (viola) Dmitri Makhtin (violin)
The program of this concert offers a rotation of ‘landscapes’, since from the open seas, we are transported to pastoral themes, right after a short romantic stop in the 20th century. The sea breeze blows all over E. Rautavaara’s – one of Finland’s most important composers – expressionistic “The Isle of Bliss”. A distinct coloring, thanks to the choice of solo instruments, is the characteristic of Max Bruch’s beautiful and romantic “Double concerto”, which is performed by the talented, young Dmitri Makhtin on the violin and the exquisite Alexander Semtsov on the viola. The pastoral character of Beethoven’s “Symphony No. 6”, fits perfectly with the spirit of this concert that is presented to us by the internationally acclaimed conductor, Myron Michailidis.
PROGRAM Einojuhani Rautavaara (1928-): Isle of Bliss T.S.S.O. premiere Max Bruch (1838-1920): Concerto for violin, viola and orchestra in E Minor, op. 88 Ludwig van Beethoven (1770-1827): Symphony No. 6 in F Major (Pastoral), op. 68
52
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 15 /2/ 2013 21:00
ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Τελετών
Έργα Ραουταβάρα, Μπρουχ, Μπετόβεν
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Μύρων Μιχαηλίδης Βιόλα: Sasha Zemtsov Βιολί: Dmitri Makhtin
Εναλλαγή ‘τοπίων’ προσφέρει το πρόγραµµα αυτής της συναυλίας, καθώς από την ανοιχτή θάλασσα, περνάµε σε βουκολικά θέµατα µε µία ροµαντική στάση στον 20ο αιώνα. Θαλασσινή αύρα αποπνέει το εκφραστικό έργο Το νησί της ευτυχίας ενός από τους πιο σηµαντικούς Φινλανδούς συνθέτες της εποχής µας, Ε. Ραουταβάρα. Ιδιαίτερη χροιά λόγω των σολιστικών οργάνων εµφανίζει το όµορφο ροµαντικό ∆ιπλό Κοντσέρτο του Μαξ Μπρουχ που ερµηνεύουν o ταλαντούχoς νεαρός Ντµίτρι Μάκτιν στο βιολί, µαζί µε τον εξαιρετικό Αλεξάντερ Ζέµτσοφ στη βιόλα. Ο ποιµενικός χαρακτήρας της 6ης Συµφωνίας του Μπετόβεν ταιριάζει απόλυτα στο πνεύµα της συναυλίας που παρουσιάζει ο διεθνούς φήµης µαέστρος, Μύρων Μιχαηλίδη.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Έινογιουχάνι Ραουταβάρα (1928-): Το νησί της ευτυχίας Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Μαξ Μπρουχ (1838-1920): Κοντσέρτο για βιολί, βιόλα και ορχήστρα σε Mι-ελάσσονα, έργο 88 Λούντβιχ φαν Μπετόβεν (1770-1827): Συµφωνία αρ. 6 (Ποιµενική) σε ΦΑ-Μείζονα, έργο 68
53
FRIDAY 22 /2/ 2013 ARISTOTLE UNIVERSITY OF THESSALONIKI Concert Hall
21:00
«100 years since the scandalous premiere of Le Sacre du Printemps» Works by Stravinsky, Milhaud, Xenakis
Conductor: Philippe Forget Baritone: Spyros Sakkas Percussion: Dimitris Desyllas
The T.S.S.O. performs works that were revolutionary for their times, adding at the same time a touch of French flavor to the program. 100 years after its scandalous premiere, Stravinsky’s “Le Sacre du Printemps”, proves that is was indeed a ‘key’ work for the 20th century. The virtuoso percussionist Dimitris Desyllas performs the solo part of Darius Milhaud’s pleasant “Concerto for marimba and vibraphone”, which stimulates the spirit with its lively rhythms. The original composition "Ais" by Iannis Xenakis, a work inspired by an ancient Greek text, deals with Death in a fascinating manner.
PROGRAM Igor Stravinsky (1882-1971): Le Sacre du Printemps Darius Milhaud (1892-1974): Concerto for marimba, vibraphone and orchestra op. 278 Iannis Xenakis (1922-2001): Ais, for amplified baritone, percussion and orchestra T.S.S.O. premiere
54
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 22 /2/ 2013 21:00
ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Τελετών
«100 χρόνια από την 1η επεισοδιακή εκτέλεση της Ιεροτελεστίας της Άνοιξης» Έργα Στραβίνσκι, Μιγιώ, Ξενάκη
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Philippe Forget Βαρύτονος: Σπύρος Σακκάς Κρουστά: ∆ηµήτρης ∆εσύλλας
Συναυλία µε πρωτοποριακά για την εποχή τους έργα εκτελεί η Κ.Ο.Θ., προσδίδοντας στο πρόγραµµα και έναν γαλλικό αέρα. 100 χρόνια µετά τη σκανδαλώδη πρεµιέρα της, η «Ιεροτελεστία της Άνοιξης» του Στραβίνσκι δείχνει πως ήταν όντως ένα έργο ‘κλειδί’ για τον 20ο αιώνα. Ο δεξιοτέχνης των κρουστών, ∆ηµήτρης ∆εσύλλας αναλαµβάνει το σολιστικό µέρος στο ευχάριστο «Κοντσέρτο για µαρίµπα και βιµπράφωνο» του Γάλλου Νταριούς Μιγιώ, που πάντα µας διεγείρει µε τους ζωντανούς ρυθµούς του. Το πρωτόγνωρο έργο «Ais» του Ιάννη Ξενάκη, που το εµπνεύστηκε από αρχαίο κείµενο, πραγµατεύεται τον Θάνατο µε συγκλονιστικό τρόπο. Ο Σπύρος Σακκάς, που τραγούδησε και στην πρεµιέρα του έργου θα συνεργαστεί µε τον προικισµένο µαέστρο Φιλίπ Φορζέ.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Ιγκόρ Στραβίνσκι (1882-1971): Η Ιεροτελεστία της Άνοιξης Νταριούς Μιγιώ (1892-1974): Κοντσέρτο για µαρίµπα, βιµπράφωνο και ορχήστρα, έργο 278 Ιάννης Ξενάκης (1922-2001): Ais, για βαρύτονο, σόλο κρουστά και ορχήστρα Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ.
55
FRIDAY 1 /3/ 2013 ARISTOTLE UNIVERSITY OF THESSALONIKI Concert Hall
21:00
Works by Lalo, Lapidakis, Ravel, Poulenc, Dukas
Conductor: Alain Pâris Soloist: Lenio Liatsou (piano)
The concert for the welcoming of Spring offers the city a selection of music that hits the mood spot on. Poulenc composed very pleasant music for the ballet “Les Biches”, with references to bygone eras. Leading and specializing in the field of contemporary music, the pianist Lenio Liatsou, is the protagonist of two works: “Impromptu noir for piano and orchestra” by the acclaimed Michalis Lapidakis and the “Concerto in G” by Ravel, in which the composer successfully combined elements of Spanish music with jazz. Edouard Lalo’s rarely performed dramatic overture to the opera “Le Roi d’Ys” is followed by the famous and lively symphonic poem “The Sorcerer’s Apprentice” by Paul Dukas. The specialist in French music, Alain Pâris conducts the orchestra.
PROGRAM Edouard Lalo (1823-1892): Le Roi d' Ys, Overture Michalis Lapidakis (1960-): Impromptu noir for piano and symphonic orchestra T.S.S.O. premiere Maurice Ravel (1875-1937): Concerto for piano and orchestra in G Major Francis Poulenc (1899-1963): Les Biches T.S.S.O. premiere Paul Dukas (1865-1935): The Sorcerer’s Apprentice
56
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 1 /3/ 2013 21:00
ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Τελετών
Έργα Λαλό, Λαπιδάκη, Ραβέλ, Πουλένκ, Ντυκά
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Alain Pâris Πιάνο: Λενιώ Λιάτσου
Η συναυλία για την αρχή της Άνοιξης προσφέρει στην πόλη µουσική που µας βάζει αµέσως στο κλίµα. Πολύ ευχάριστη µουσική, µε αναφορές σε παλιές εποχές, έγραψε ο Πουλένκ για το µπαλέτο «Les Biches». Η εξέχουσα, και ειδικευµένη σε σύγχρονα έργα, πιανίστα Λενιώ Λιάτσου πρωταγωνιστεί σε δύο έργα, στο «Impromptu noir» για πιάνο και συµφωνική ορχήστρα του διακεκριµένου Θεσσαλονικιού συνθέτη Μιχάλη Λαπιδάκη, καθώς και στο «Κοντσέρτο σε Σολ» του Ραβέλ, όπου ο συνθέτης παντρεύει ισπανικά στοιχεία µε την τζαζ. Σπάνια ακούγεται η µελαγχολική εισαγωγή της όπερας «Ο Βασιλιάς του Υς» του Γάλλου Εντουάρ Λαλό, η δραµατικότητα της οποίας διασκορπίζεται από το πασίγνωστο συµφωνικό ποίηµα «Ο µαθητευόµενος µάγος» του Πωλ Ντυκά. Στο πόντιουµ ο κατεξοχήν ειδικός στην γαλλική µουσική µαέστρος, Alain Paris.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Εντουάρτ Λαλό (1823-1892): Ο βασιλιάς του Υς, Εισαγωγή Μιχάλης Λαπιδάκης (1960-): Impromptu Noir για πιάνο και συµφωνική ορχήστρα Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Μωρίς Ραβέλ (1875-1937): Κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα σε ΣΟΛ-Μείζονα Φρανσίς Πουλένκ (1899-1963): Les Biches Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Πωλ Ντυκά (1865-1935): Ο Μαθητευόµενος Μάγος
57
FRIDAY 8 /3/ 2013 THESSALONIKI CONCERT HALL Friends of Music Hall (M1)
21:00 ‘Concert for the International Women's Day’ Works by Olivero, Kaprálová, Tzanou, Farrenc
Conductor: Sophie de Chorivit Conductor: Nadia Wasiutek Conductor: Ζωή Τσόκανου Soloists: Hara Seira (viola) Hara Kanatidou (violin)
The T.S.S.O. honors the International Women’s Day with works composed by four women and conducted by another four women. An exceptional example of a romantic symphony is Louise Farrenc’s “Sympony No. 3”, who also happened to be of the same age as Berlioz. Vitezslava Kaprálová, the Czech Republic’s most important woman composer, is represented in this concert with her “Military Sinfonietta”, while the Israeli Betty Olivero and her composition “Neharo’t, Neharo’t” surprise us with unique sound colors. Finally, the orchestra performs the poetic piece “The valley met the night again” for violin and orchestra, by the acclaimed Greek composer Athanasia Tzanou. Two distinguished Greek soloists, Hara Seira (viola) and Hara Kanatidou (violin) complement the cadre of conductors by Sophie de Chorivit (France), Nadia Vasiutek (Ukraine), Ruta Lenciauskaite (Lithuania) and Zoi Tsokanou (Greece).
PROGRAM Betty Olivero (1954-): "Neharo't Neharo't" for solo viola, accordion, percussion, 2 string orchestras and tape T.S.S.O. premiere Vítězslava Kaprálová (1915-1940): Vojenska symfonieta, op.11 T.S.S.O. premiere Athanassia Tzanou (1971-): The valley met the night again, I T.S.S.O. premiere Louise Farrenc (1804-1875): Symphony in G Minor, op. 36 T.S.S.O. premiere 58
International Women’s Day
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 8 /3/ 2013 ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Φίλων της Μουσικής (Μ1)
21:00
‘Συναυλία για την Παγκόσµια Ηµέρα της Γυναίκας’ Έργα Ολιβέρο, Καπράλοβα, Τζάνου, Φαρένκ
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Sophie de Chorivit ∆ιεύθυνση ορχήστρας: Nadia Wasiutek ∆ιεύθυνση ορχήστρας: Ζωή Τσόκανου Βιόλα: Χαρά Σειρά Βιολί: Χαρά Κανατίδου
Η Κ.Ο.Θ. τιµά την Παγκόσµια Ηµέρα της Γυναίκας µε έργα τεσσάρων γυναικών, ερµηνευµένα από τέσσερις καταξιωµένες µαέστρους. Εξαιρετικό δείγµα ροµαντικής συµφωνίας αποτελεί η «3η Συµφωνία» της Γαλλίδας Λουίζ Φαρένκ, συνοµήλικης του Μπερλιόζ. Η Βιτεσλάβα Καπράλοβα, η πιο σηµαντική συνθέτης της Τσεχίας, εκπροσωπείται µε τη «Στρατιωτική Συµφωνιέτα» της, ενώ το έργο «Neharo't Neharo't» της Μπέτυ Ολιβέρο από το Ισραήλ ξεχωρίζει µε τα ηχοχρώµατά του. Τέλος, παρουσιάζεται το ποιητικό «Η κοιλάδα συνάντησε ξανά τη νύχτα» έργο για βιολί και ορχήστρα της πολυβραβευµένης Ελληνίδας Αθανασίας Τζάνου. ∆ιακεκριµένες Ελληνίδες σολίστ, η Χαρά Σειρά (βιόλα) και η Χαρά Κανατίδου (βιολί) συµπληρώνουν το καρέ της ντάµας που αποτελείται από τις Σοφί ντε Χοριβί (Γαλλία), Νάντια Βασιούτεκ (Ουκρανία), Ρούτα Λεντσιαύσκαϊτε (Λιθουανία) και Ζωή Τσόκανου (Ελλάδα).
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Μπέτυ Ολιβέρο (1954-): "Neharo't Neharo't" για σόλο βιόλα, ακορντεόν, κρουστά, 2 σύνολα εγχόρδων και µαγνητοταινία Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Βιτέσλαβα Καπράλοβα (1915-1940): Στρατιωτική συµφωνιέτα, έργο 11 Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Αθανασία Τζάνου (1971-): Η κοιλάδα συνάντησε ξανά τη νύχτα, Ι Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Λουίζ Φαρένκ (1804-1875): Συµφωνία σε Σολ-ελάσσονα, έργο 36 Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. 59
International Women’s Day
FRIDAY 15 /3/ 2013 ARISTOTLE UNIVERSITY OF THESSALONIKI Concert Hall
21:00 Works by Glinka, Tchaikovsky, Samaras
Conductor: Michalis Oikonomou Soloist: Giorgos Demertzis (violin) Soprano: Sofia Kyanidou
Participating: Mixed Choir of Thessaloniki Choir-master: Mary Konstantinidou
The T.S.S.O. offers its audience an important concert, since tonight the world premiere of the “Symphony No. 3”, a new work by Christos Samaras, is given. For this exceptional premiere, the soprano Sofia Kyanidou and the Mixed Choir of Thessaloniki are also included in the cast. The lively introduction to the opera “Ruslan and Ludmila” by Glinka adds a merry mood to the night, while the extremely demanding, but noble in expression “Violin concerto” by Tchaikovsky is performed by the Greek virtuoso Giorgos Demertzis. Michalis Oikonomou conducts the T.S.S.O.
PROGRAM Mikhail Glinka (1804-1857): Ruslan and Lyudmila, Overture Piotr Ilyitch Tchaikovsky (1840-1893): Violin concerto in D Major, op. 35 Christos Samaras (1956-): Symphony No. 3 for soprano, choir and orchestra based on St Paul’s «Hymn to Love» World premiere
60
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 15 /3/ 2013 21:00
ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Τελετών
Έργα Γκλίνκα, Τσαϊκόφσκυ, Σαµαρά
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Μιχάλης Οικονόµου Βιολί: Γιώργος ∆εµερτζής Σοπράνο: Σοφία Κυανίδου Συµµετέχει η Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης σε διδασκαλία Μαίρης Κωνσταντινίδου
Μια σηµαντική συναυλία για την Κ.Ο.Θ. και το κοινό της, αποτελεί η παγκόσµια πρώτη εκτέλεση της «3ης Συµφωνίας», ενός νέου έργου του Θεσσαλονικιού συνθέτη Χρήστου Σαµαρά. Στην «3η Συµφωνία» του Σαµαρά, συµµετέχει η σοπράνο Σοφία Κυανίδου µαζί µε την Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης. Εύθυµη διάθεση αποπνέει η ζωηρή εισαγωγή της όπερας «Ρούσλαν και Λουντµίλα» του Γκλίνκα, ενώ το πολύ απαιτητικό, αλλά και ευγενικό στην έκφραση «Κοντσέρτο για βιολί» του Τσαϊκόφσκυ, ερµηνεύεται από τον κορυφαίο Έλληνα δεξιοτέχνη Γιώργο ∆εµερτζή. Την Κ.Ο.Θ. διευθύνει ο πολυαγαπηµένος Μιχάλης Οικονόµου.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Μιχαήλ Γκλίνκα (1804-1857): Ρουσλάνος και Λουντµίλα, Εισαγωγή Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκυ (1840-1893): Κοντσέρτο για βιολί και ορχήστρα σε ΡΕ-Μείζονα, έργο 35 Χρήστος Σαµαράς (1956-): Συµφωνία αρ. 3 για σοπράνο, χορωδία και ορχήστρα πάνω στον «Ύµνο της Αγάπης» του Απ. Παύλου Α' Παγκόσµια εκτέλεση
61
FRIDAY 29 /3/ 2013 ARISTOTLE UNIVERSITY OF THESSALONIKI Concert Hall
21:00 Works by Taylor and Shostakovich
Conductor: Miltos Logiadis Soprano: Cellia Costea Soloist: Lito Thomou (piano)
Tonight’s concert will guarantee strong emotions, especially with the grand composition of Shostakovich. The talented pianist Lito Thomou, together with the Romanian soprano Cellia Costea, perform Nestor Taylor’s lyric “Concerto for piano”. The second part of the program is dedicated to Shostakovich’ “Symphony No. 7 of Leningrad”, a composition that served as a way for Shostakovich to express the world’s grief over the loss of the heroes during the war. The orchestra is conducted by Miltos Logiadis.
PROGRAM Nestor Taylor (1963-): Concerto for piano T.S.S.O. premiere Dmitri Shostakovich (1906-1975): Symphony No. 7 in C Major, op. 60 («Leningrad»)
62
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 29 /3/ 2013 21:00
ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Τελετών
Έργα Ταίηλορ και Σοστακόβιτς
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Μίλτος Λογιάδης Σοπράνο: Cellia Costea Πιάνο: Λητώ Θώµου
Το πρόγραµµα της αποψινής συναυλίας προσφέρει σίγουρα έντονα συναισθήµατα, ειδικά µε την µεγαλειώδη σύνθεση του Σοστακόβιτς. Η ταλαντούχα πιανίστρια Λητώ Θώµου, µαζί µε τη σοπράνο Τσέλλια Κόστεα από τη Ρουµανία, παρουσιάζουν το λυρικό «Κοντσέρτο για πιάνο» του γνωστού ελληνοαυστραλού συνθέτη Νέστωρ Ταίηλορ. Ακολουθεί η κορυφαία «7η Συµφωνία του Λένινγκραντ» του Σοστακόβιτς, µε την οποία ο συνθέτης ήθελε να εκφράσει τη θλίψη του κόσµου για τους ήρωες που χάθηκαν στον πόλεµο. Την ορχήστρα διευθύνει ο Μίλτος Λογιάδης.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Νέστορ Ταίηλορ (1963-): Κοντσέρτο για πιάνο Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Ντµίτρι Σοστακόβιτς (1906-1975): Συµφωνία αρ. 7 σε ΝΤΟ-Μείζονα, έργο 60, (του "Λένινγκραντ")
63
FRIDAY 5 /4/ 2013 ARISTOTLE UNIVERSITY OF THESSALONIKI Concert Hall
21:00
«Wagner Year 2013» Bicentennial birthday anniversary of Richard Wagner Works by Wagner and Liszt
Conductor: Stefanos Tsialis Soloist: Charalambos Angelopoulos (piano)
200 years since Richard Wagner’s birth. The T.S.S.O. performs transcripts from his most important masterpieces, honoring this musical genius. The heroic “Concerto for piano No. 1” by Liszt, friend and father in law of Wagner’s, is performed by the exceptional pianist Charalambos Angelopoulos. The orchestra is conducted by Stefanos Tsialis, who is extremely successful in Germany.
PROGRAM Richard Wagner (1813-1883): Der fliegende Holländer, Overture Franz Liszt (1811-1886): Piano concerto No. 1 in E flat Major Richard Wagner (1813-1883): Tannhäuser, Overture Richard Wagner (1813-1883): Rheinfahrt, Götterdämmerung T.S.S.O. premiere Richard Wagner (1813-1883): Trauermarsch, Götterdämmerung Richard Wagner (1813-1883): Präludium and Isolde's Liebestod, Tristan und Isolde
64
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 5 /4/ 2013 21:00
ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Τελετών
«2013: Έτος Βάγκνερ» 200 χρόνια από την γέννηση του Ρίχαρντ Βάγκνερ Έργα Βάγκνερ και Λιστ
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Στέφανος Τσιαλής Πιάνο: Χαράλαµπος Αγγελόπουλος
200 χρόνια από την γέννηση του Ρίχαρντ Βάγκνερ. Η Κ.Ο.Θ. ερµηνεύει αποσπάσµατα από τα κυριότερα αριστουργήµατά του, τιµώντας αυτήν την µουσική ιδιοφυΐα. Το ηρωϊκό «1ο Κοντσέρτο για πιάνο» του Λίστ, φίλου και πεθερού του Βάγκνερ, ερµηνεύει ο κορυφαίος Θεσσαλονικιός πιανίστας Χαράλαµπος Αγγελόπουλος. Στο πόντιουµ ο αρχιµουσικός Στέφανος Τσιαλής, που διαπρέπει στη Γερµανία.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Ρίχαρντ Βάγκνερ (1813-1883): Ιπτάµενος Ολλανδός, Εισαγωγή Φραντς Λιστ (1811-1886): Κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα, αρ. 1, σε ΜΙb-Mείζονα Ρίχαρντ Βάγκνερ (1813-1883): Ταννχόιζερ, Εισαγωγή Ρίχαρντ Βάγκνερ (1813-1883): Ταξίδι στον Ρήνο από το Λυκόφως των Θεών Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Ρίχαρντ Βάγκνερ (1813-1883): Πένθιµο εµβατήριο από το Λυκόφως των Θεών Ρίχαρντ Βάγκνερ (1813-1883): Πρελούδιο και Θάνατος της Ιζόλδης, από Τριστάνος και Ιζόλδη
65
FRIDAY 12 /4/ 2013 THESSALONIKI CONCERT HALL Friends of Music Hall (M1)
21:00 «200 years of Verdi» Works by Britten, Liebermann, Verdi
Conductor: Leonardo Gasparini Soloist: Othonas Gogas (flute) Participating: Mixed Choir of Thessaloniki Choir-master: Mary Konstantinidou
The homage to Liebermann is concluded in this concert, while at the same time a small contribution to the bicentennial anniversary of Giuseppe Verdi’s birth is also made. Under the direction of the extraordinary conductor Leonardo Gasparini and with Othonas Gogas – a young and extremely talented musician – as tonight’s soloist, the T.S.S.O. performs the tranquil “Concerto for flute” by Lowell Liebermann. The concerto is rounded up with the expressionistic “4 Sea Interludes” from Britten’s opera “Peter Grimes”, as well as the “4 Pezzi Sacri” – pieces that bring Verdi back to his less known side of composer of religious music.
PROGRAM Benjamin Britten (1913-1976): 4 Sea Interludes from Peter Grimes Lowell Liebermann (1961-): Concerto for flute and orchestra, op. 39 T.S.S.O. premiere Giuseppe Verdi (1813-1901): 4 Pezzi Sacri
66
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 12 /4/ 2013 ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Φίλων της Μουσικής (Μ1)
21:00 «200 χρόνια Βέρντι» Έργα Μπρίττεν, Λίµπερµαν, Βέρντι
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Leonardo Gasparini Φλάουτο: Όθωνας Γκόγκας Συµµετέχει η Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης σε διδασκαλία Μαίρης Κωνσταντινίδου
Το αφιέρωµα στον Λίµπερµαν ολοκληρώνεται σε αυτή την συναυλία, ενώ παράλληλα γίνεται και ένα σύντοµο αφιέρωµα στην επέτειο των 200 χρόνων από την γέννηση του Τζουζέπε Βέρντι. Υπό τον εκλεκτό αρχιµουσικό Λεονάρντο Γκασπαρίνι, και µε σολίστ ένα ταλαντούχο νέο µουσικό, τον Όθωνα Γκόγκα, η Κ.Ο.Θ. ερµηνεύει το γαλήνιο «Kοντσέρτο για φλάουτο» του Λόουελ Λίµπερµαν. Το Κοντσέρτο πλαισιώνεται από τα εξπρεσσιονιστικά «4 θαλασσινά Ιντερλούδια» από την όπερα «Πίτερ Γκράιµς» του Μπρίττεν, καθώς και από τα «4 Θρησκευτικά Κοµµάτια», µε τα οποία ο Βέρντι επιστρέφει στη λιγότερο γνωστή πτυχή του ως συνθέτης θρησκευτικής µουσικής.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Μπέντζαµιν Μπρίττεν (1913-1976): 4 θαλασσινά ιντερλούδια από τον Πέτερ Γκράιµς Λόουελ Λίµπερµαν (1961-): Κοντσέρτο για φλάουτο και ορχήστρα, έργο 39 Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Τζουζέπε Βέρντι (1813-1901): 4 θρησκευτικά έργα
67
FRIDAY 19 /4/ 2013 THESSALONIKI CONCERT HALL Friends of Music Hall (M1)
21:00 Works by Rota, Samaras, Piazzolla, Haydn
Conductor: Jean-Christophe Charron Soloist: Evangelos Papadimitris (violin)
The brilliant conductor Jean-Christophe Charron has prepared a purely lyrical program for tonight’s concert. The famous Nino Rota’s “Concerto for strings” reaches from intense to mild expressionistic moods, while Piazzolla mesmerizes with the emotional power and characteristic tango rhythms, like in his “Spring” and “Winter” from the “4 Seasons of Buenos Aires”. Christos Samaras implements light sound colors in different compositions of his, in a search of “Light”, this time through a string orchestra. Haydn’s “Symphony No. 86”, one of those he composed for Paris, round up the concert in a pleasant way.
PROGRAM Nino Rota (1911-1979): Concerto for strings Christos Samaras (1956-): Light II T.S.S.O. premiere Ástor Piazzolla (1921-1992): "Spring" and "Winter" from the 4 Season of Buenos Aires (orch. Leonid Desyatnikov) T.S.S.O. premiere Joseph Haydn (1732-1809): Symphony No. 86 in D major
68
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 19 /4/ 2013 ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Φίλων της Μουσικής (Μ1)
21:00 Έργα Ρότα, Πιατσόλα, Σαµαρά, Χάυντν
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Jean-Christophe Charron Βιολί: Ευάγγελος Παπαδηµήτρης
Ένα αµιγώς λυρικό πρόγραµµα παρουσιάζει ο εξαιρετικός µαέστρος Ζαν-Κριστόφ Σαρόν. Το «Κοντσέρτο για έγχορδα» του διάσηµου Νίνο Ρότα κυµαίνεται από έντονη µέχρι απαλή εκφραστική διάθεση, ενώ ο Πιατσόλλα πάντα µαγεύει µε τη συγκινησιακή ένταση και τους χαρακτηριστικούς ρυθµούς του ταγκό, όπως στην «Άνοιξη» και τον «Χειµώνα», από τις «4 Εποχές του Μπουένος Άιρες». Με λεπτεπίλεπτα ηχοχρώµατα, ο Χρήστος Σαµαράς προσεγγίζει µέσα από διάφορες συνθέσεις του µε τον ίδιο τίτλο, αυτή τη φορά µε την ορχήστρα εγχόρδων, το «Φως». Η «Συµφωνία αρ. 86», µια από εκείνες που έγραψε ο Χάυντν για το Παρίσι, κλείνει ευχάριστα τη συναυλία.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Νίνο Ρότα (1911-1979): Κοντσέρτο για έγχορδα Χρήστος Σαµαράς (1956-): Φως II Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Άστορ Πιατσόλα (1921-1992): "Άνοιξη" και "Χειµώνας" από τις 4 εποχές του Μπουένος Άιρες (ενορ. Leonid Desyatnikov) Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Γιόζεφ Χάυντν (1732-1809): Συµφωνία αρ. 86 σε ΡΕ-Μείζονα
69
FRIDAY 26 /4/ 2013 ARISTOTLE UNIVERSITY OF THESSALONIKI Concert Hall
21:00 «Concert for Easter» Works by Bach, Sallinen, Pergolesi, Pärt
Conductor: Alexandre Myrat Soprano: Marina Voulogianni Countertenor: Nikos Spanos Participating: Choir of St. Cyrill and Methodius Church Choir-master: Maria Meliggopoulou
In light of the coming week of the Passion of the Christ, the T.S.S.O. with Alexandre Myrat and the Choir of Saints Cyrill and Methodius Church, present a contemplative program that begins with the great Bach’s impressive “Cantata O Jesu Christ, meins Lebens Licht” BWV 118. The soprano Marina Voulogianni and the countertenor Nikos Spanos participate in Pergolesi’s masterpiece “Stabat Mater”. The children’s choir takes center stage in the Finnish composer’s Aulis Sallinen “Suita grammaticale”, while the Estonian composer Arvo Pärt’s “Silouans’ Song” expresses his deep religious belief, through the use of the strings.
PROGRAM Johann Sebastian Bach (1675-1750): Cantata "O Jesu Christ, meins Lebens Licht" BWV 118 T.S.S.O. premiere Aulis Sallinen (1935-): Suita Grammaticale, for choir & strings, οp.28 T.S.S.O. premiere Giovanni Battista Pergolesi (1710-1736): Stabat Mater T.S.S.O. premiere Arvo Pärt (1935-): Silouan’s Song T.S.S.O. premiere
70
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 26 /4/ 2013 21:00
ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Τελετών
«Συναυλία για το Πάσχα», Έργα Μπαχ, Σαλλίνεν, Περγκολέζι, Περτ
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Αλέξανδρος Μυράτ Σοπράνο: Μαρίνα Βουλογιάννη Κόντρα τενόρος: Νίκος Σπανός Συµµετέχει η Χορωδία Ι.Ν. Αγ. Κυρίλλου και Μεθοδίου σε διδασκαλία Μαρίας Μελιγκοπούλου
Ενόψει της Μεγάλης Εβδοµάδας, η Κ.Ο.Θ. µε µαέστρο τον Αλέξανδρο Μυράτ, µαζί µε την Χορωδία Ι.Ν. Κυρίλλου και Μεθοδίου παρουσιάζει ένα κατανυκτικό πρόγραµµα, ξεκινώντας µε την επιβλητική καντάτα «Ιησού Χριστέ, Φως της ζωής µου» BWV 118 του µεγάλου Μπαχ. Ακολουθεί το αριστούργηµα του Περγκολέζι «Οι Θρήνοι της Θεοτόκου», όπου συµµετέχουν ως σολίστ η σοπράνο Μαρίνα Βουλογιάννη και ο κοντρατενόρος Νίκος Σπανός. Στη συνέχεια, η παιδική χορωδία πρωταγωνιστεί στη «Σουίτα Γραµµατικής» του Φινλανδού συνθέτη Άουλις Σαλλίνεν, ενώ στο «Τραγούδι του Σιλουανού» του Εσθονού συνθέτη Άρβο Περτ τα έγχορδα εκφράζουν τη βαθειά θρησκευτικότητα του συνθέτη.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Γιόχαν Ζεµπάστιαν Μπαχ (1685-1750): Καντάτα «Ιησού Χριστέ, Φως της Ζωής µου» BWV 118 Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Άουλις Σαλλίνεν (1935-): Σουίτα Grammaticale, για χορωδία και έγχορδα, έργο 28 Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Τζοβάνι Μπατίστα Περγκολέζι (1710-1736): Οι θρήνοι της Θεοτόκου Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Άρβο Περτ (1935-): Το τραγούδι του Σιλουανού Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ.
71
MONDAY 13/5/2013 THESSALONIKI CONCERT HALL Friends of Music Hall (M1)
21:00 Works for winds
Conductor: Stefanos Tsialis Soloist: Hugo Ticciati (violin)
The conductor Stefanos Tsialis has prepared an unusual program that gives the opportunity to the wind instruments of the orchestra to “steal the show”. It is a concert dedicated to wind instruments and the program begins with Richard Strauss’ lyric “Serenade for wind instruments”. A new and rising star in the world of violin soloists, the Swedish Hugo Ticciati, performs the demanding and expressionistic “Concerto for violin and wind orchestra” – an interesting composition for its time, that Kurt Weill composed in 1925. The second part includes the majestic “Crown of India” by Sir Edward Elgar and the brilliant and extremely demanding “Symphonies for woodwinds”, that Igor Stravinsky dedicated to the memory of Claude Debussy.
PROGRAM Richard Strauss (1864-1949): Serenade in E flat Major for 13 wind instruments Kurt Weill (1900-1950): Concerto for violin and wind orchestra, op. 12 Edward Elgar (1857-1934): Crown of India Igor Stravinsky (1882-1971): Symphonies of wind instruments
72
∆ΕΥΤΕΡΑ 13 /5/ 2013 ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Φίλων της Μουσικής (Μ1)
21:00 Έργα για πνευστά
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Στέφανος Τσιαλής Βιολί: Hugo Ticciati
Ένα ασυνήθιστο πρόγραµµα που δίνει «λόγο» στα πνευστά της ορχήστρας, ετοιµάζει ο µαέστρος Στέφανος Τσιαλής. Την τιµητική τους έχουν τα πνευστά, τα οποία αρχίζουν µε την λυρική «Σερενάτα για πνευστά» του Ρίχαρντ Στράους. Ένα νέο αστέρι στον κόσµο των βιολιστών, ο Σουηδός Χούγκο Τιτσιάτι, ερµηνεύει το απαιτητικό, εξπρεσσιονιστικό «Κοντσέρτο για βιολί και πνευστά», ένα ενδιαφέρον έργο για την εποχή του, που ο Κουρτ Βάιλ έγραψε το 1925. Το δεύτερο µέρος περιλαµβάνει το «βασιλικό» έργο του Σερ Έντουαρτ Έλγκαρ «Στέµµα της Ινδίας» και το εξαιρετικό και ιδιαίτερα απαιτητικό έργο Συµφωνίες για πνευστά, που ο Ιγκόρ Στραβίνσκι αφιέρωσε στη µνήµη του Κλωντ Ντεµπισί.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Ρίχαρντ Στράους (1864-1949): Σερενάτα πνευστών σε ΜΙb-Μείζονα, έργο 7 Κουρτ Βάιλ (1900-1950): Κοντσέρτο για βιολί και πνευστά Έντουαρτ Έλγκαρ (1857-1934): Στέµµα της Ινδίας Ιγκόρ Στραβίνσκι (1882-1971): Συµφωνίες για πνευστά
73
FRIDAY 17/5/2013 ARISTOTLE UNIVERSITY OF THESSALONIKI Concert Hall
21:00 «A night with Antonio Vivaldi»
Conductor: Markellos Chrysikopoulos Mezzo-soprano: Romina Basso Soloists: Simos Papanas (concertmaster) Markellos Chrysikopoulos (cembalo)
The T.S.S.O. offers the opportunity to the audience of Thessaloniki to get acquainted with Vivaldi’s unknown side, which is independent of his “4 Seasons” and reaches to the virtuoso concertos for orchestra, to his operas and oratorios. This homage transports us to Vivaldi’s splendid era, through the virtuoso performance of Simos Papanas (violin) and Markellos Chrysikopoulos (cembalo), both specialists in the field of baroque music. Characteristic concertos by Vivaldi are intertwined with impressive arias from his scenic works, in which the agility of the famous Italian mezzo-soprano Romina Basso is certain to impress.
PROGRAM Antonio Vivaldi (1678-1741): L' Olimpiade Sinfonia RV. 725 T.S.S.O. premiere Antonio Vivaldi (1678-1741): Giustino RV.717 aria "Vedro con mio diletto" T.S.S.O. premiere Antonio Vivaldi (1678-1741): Concerto per violino Op. 8, nr. 7 re minore, RV. 242 T.S.S.O. premiere Antonio Vivaldi (1678-1741): Bajazet RV. 703, aria "Svena, uccidi, abbatti, atterra" T.S.S.O. premiere Antonio Vivaldi (1678-1741): Concerto in sol minore RV.157 T.S.S.O. premiere Antonio Vivaldi (1678-1741): Orlando Furioso RV.728 aria "Sol da te" T.S.S.O. premiere Antonio Vivaldi (1678-1741): Farnace RV. 711 aria "Gelido in ogni vena" T.S.S.O. premiere Antonio Vivaldi (1678-1741): Concerto re minore "per Parigi" RV.127 T.S.S.O. premiere Antonio Vivaldi (1678-1741): Argippo RV.anh.137 aria "Se lento ancora il fulmine" T.S.S.O. premiere
74
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 17 /5/ 2013 21:00
ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Τελετών
«Μια βραδιά µε τον Αντόνιο Βιβάλντι»
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Μάρκελλος Χρυσικόπουλος Μέτζο σοπράνο: Romina Basso Eξάρχων: Σίµος Παπάνας Τσέµπαλο: Μάρκελλος Χρυσικόπουλος
H Κ.Ο.Θ. προσφέρει στο κοινό της Θεσσαλονίκης την ευκαιρία να γνωρίσει την άγνωστη πλευρά του Βιβάλντι, η οποία ξεφεύγει από τις «4 Εποχές» και φτάνει από το δεξιοτεχνικό κοντσέρτο για ορχήστρα, στις όπερες και τα ορατόριά του. Το αφιέρωµα στον Βιβάλντι µας µεταφέρει στην λαµπρή εποχή του, µέσα από την δεξιοτεχνική ερµηνεία του Σίµου Παπάνα (βιολί) και του Μάρκελλου Χρυσικόπουλου (τσέµπαλο), που εξειδικεύονται σε έργα της εποχής µπαρόκ. Χαρακτηριστικά κοντσέρτα του Βιβάλντι εναλλάσσονται µε αριστουργηµατικές άριες από διάφορα σκηνικά έργα του συνθέτη, στα οποία εντυπωσιάζει µε την ευελιξία της φωνής της η διάσηµη Ιταλίδα µεσόφωνος Ροµίνα Μπάσσο.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Αντόνιο Βιβάλντι (1678-1741): Συµφωνία από την Ολυµπιάδα, RV 725 Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Αντόνιο Βιβάλντι (1678-1741): Άρια "Vedro con mio diletto" από "Giustino", RV.717 Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Αντόνιο Βιβάλντι (1678-1741): Κοντσέρτο για βιολίνο αρ.7 σε Ρε µινόρε, RV. 242 Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Αντόνιο Βιβάλντι (1678-1741): Άρια "Svena, uccidi, abbatti, atterra" από "Bajazet", RV. 703 Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Αντόνιο Βιβάλντι (1678-1741): Κοντσέρτο σε Σολ µινόρε, RV.157 Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Αντόνιο Βιβάλντι (1678-1741): "Sol da te" από τον Μαινόµενο Ολλανδό, RV.728 Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Αντόνιο Βιβάλντι (1678-1741): Άρια "Gelido in ogni vena" από Συµφωνία "Farnace", RV. 711 Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Αντόνιο Βιβάλντι (1678-1741): Κοντσέρτο "per Parigi" σε Ρε µινόρε, RV.127 Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Αντόνιο Βιβάλντι (1678-1741): Άρια "Se lento ancora il fulmine" από "Argippo", RV.anh.137 Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ.
75
MONDAY 27/5/2013 THESSALONIKI CONCERT HALL Friends of Music Hall (M1)
21:00 «Licaret X 2» Works by Bakopoulos, Mendelssohn, Grieg
Conductor: Anastassios Symeonidis Soloists: Nicolae Licaret (piano) Andrei Licaret (piano)
The T.S.S.O. gives yet another premiere performance, this time of Vasilis Bakopoulos piece “Despair, serenity, worry and hope” for symphonic orchestra. Father and son Licaret from Romania will present the impressive “Concerto for two pianos” that Mendelssohn-Bartholdy composed at the age of 14. The program concludes with the relatively unknown “Symphony in C”, a youthful composition by Grieg that has a very characteristic romantic style. The orchestra is conducted by acclaimed conductor Anastassios Symeonidis.
PROGRAM Vasilis Bakopoulos (1940-): Despair, Serenity, Worry and Hope T.S.S.O. premiere Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809-1847): Concerto in E Major for two pianos and orchestra Edvard Grieg (1843-1907): Symphony No. 1 in C minor T.S.S.O. premiere
76
∆ΕΥΤΕΡΑ 27 /5/ 2013 ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Φίλων της Μουσικής (Μ1)
21:00 «Licaret X 2» Έργα Μπακόπουλου, Μέντελσον, Γκριγκ
∆ιεύθυνση ορχήστρας: Αναστάσιος Συµεωνίδης Πιάνο: Nicolae Licaret Πιάνο: Andrei Licaret
Η Κ.Ο.Θ. παίζει σε Α’ εκτέλεση το έργο «Απελπισία, γαλήνη, ανησυχία και ελπίδα» για συµφωνική ορχήστρα του Βασίλη Μπακόπουλου. Πατέρας και γιος Λικαρέτ από τη Ρουµανία θα παρουσιάσουν το εντυπωσιακό «Κοντσέρτο για 2 πιάνα», που ο Μέντελσον-Μπαρτόλντυ είχε συνθέσει σε ηλικία 14 ετών. Το πρόγραµµα θα κλείσει µε την σχετικά άγνωστη «Συµφωνία σε Ντο-ελάσσονα», νεανική σύνθεση του Γκριγκ µε χαρακτηριστικό ροµαντικό ύφος. Την ορχήστρα διευθύνει ο καταξιωµένος µαέστρος Αναστάσιος Συµεωνίδης.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Βασίλης Μπακόπουλος (1940-): Απόγνωση, γαλήνη, ανησυχία και ελπίδα Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Φέλιξ Μέντελσον-Μπαρτόλντυ (1809-1847): Κοντσέρτο για 2 πιάνα και ορχήστρα σε ΜΙ-Μείζονα Έντβαρντ Γκριγκ (1843-1907): Συµφωνία σε Ντο-ελάσσονα Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ.
77
MONDAY 10/6/2013 THESSALONIKI CONCERT HALL Friends of Music Hall (M1)
21:00
«Centennial birthday anniversary of Igor Markevitch» 40 years since Alexandre Myrat's first concert with the T.S.S.O. Works by Samaras, Rota, Tchaikovsky
Conductor: Alexandre Myrat Soloists: Iasonas Keramidis (violin) Domna Evnouchidou (piano)
40 years ago… A personal anniversary. 40 years have passed since the current artistic director of the T.S.S.O. conducted the orchestra for the very first time. 40 years later, he conducts the same orchestra and dedicates the program of this concert to one of his teachers, the composer and musician Igor Markevitch. The promising young violinist Jason Keramidis will perform Christos Samaras’ “Lament for violin and orchestra”. Also tonight we will have the honor of listening to the great pianist Domna Evnouchidou perform the effervescent “Concerto soiree for piano and orchestra” by Nino Rota. The concert concludes with Tchaikovsky’s rhythmical and colorful 1st Symphony.
PROGRAM Christos Samaras (1956-): "Lamento" for violin and orchestra Nino Rota (1911-1979): "Concerto soiree" for piano and orchestra T.S.S.O. premiere Piotr Ilyitch Tchaikovsky (1840-1893): Symphony No. 1 in G minor,Op.13 "Winter Daydreams"
78
∆ΕΥΤΕΡΑ 10 /6/ 2013 ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Φίλων της Μουσικής (Μ1)
21:00
«Αφιέρωµα στα 100 χρόνια από τη γέννηση του Igor Markevitch» 40 χρόνια από τη πρώτη συναυλία του Αλέξανδρου Μυράτ µε την Κ.Ο.Θ. Έργα Σαµαρά, Ρότα, Τσαϊκόφσκυ
Igor Markevitch ∆ιεύθυνση ορχήστρας: Αλέξανδρος Μυράτ Βιολί: Ιάσωνας Κεραµίδης Πιάνο: ∆όµνα Ευνουχίδου
40 χρόνια πριν… Μια προσωπική επέτειος. 40 χρόνια πέρασαν από τότε που ο σηµερινός καλλιτεχνικός διευθυντής της Κ.Ο.Θ., Αλέξανδρος Μυράτ, διεύθυνε για πρώτη φορά την ορχήστρα. 40 χρόνια µετά, διευθύνει την ίδια ορχήστρα και αφιερώνει το πρόγραµµα της συναυλίας σε έναν από τους δασκάλους του, τον συνθέτη και αρχιµουσικό Ίγκορ Μάρκεβιτς. Ο πολλά υποσχόµενος νέος βιολιστής Ιάσωνας Κεραµίδης θα παίξει τον «Θρήνο για βιολί και ορχήστρα» του Χρήστου Σαµαρά. Στο ατµοσφαιρικό «Εσπερινό Κοντσέρτο για πιάνο» του Νίνο Ρότα έχουµε την τιµή να απολαύσουµε την Θεσσαλονικιά κορυφαία πιανίστα ∆όµνα Ευνουχίδου. Η συναυλία ολοκληρώνεται µε τη ρυθµική και πλούσια σε ηχοχρώµατα 1η συµφωνία του Τσαϊκόφκσι.
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Χρήστος Σαµαράς (1956-): «Θρήνος» για βιολί και ορχήστρα Νίνο Ρότα (1911-1979): Εσπερινό κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα Α' Εκτέλεση Κ.Ο.Θ. Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκυ (1840-1893): Συµφωνία αρ.1 σε Σολ ελάσσονα, έργο 13 «Χειµωνιάτικα όνειρα».
79
* Ç öùôïãñáößá ôçò êáò. Åõíïõ÷ßäïõ åßíáé ôïõ öùôïãñÜöïõ ÃéÜííç Ãïýôìáí
Concert tours
Athens | Friday 31 May 2013 & Saturday 1 June 2013, at 20:30 Athens Concert Hall – Alexandra Trianti Hall Eleni Karaindrou concert with the T.S.S.O. “Music and songs for Theo Angelopoulos movies” Conductor: Alexandre Myrat Voice: Dimitra Galani Oboe: Vangelis Christopoulos Mandolin: Aristotelis Dimitriadis Accordion: Dinos Chadziiordanou Natalia Michailidis: Piano Eleni Karaindrou: Piano Jazz Trio Human Jazz Tenor Saxophone: David Lynch Piano: Stavros Lantsias Bass: Yiotis Kiourtsoglou «Constantly awaiting the moment to return… Sea bird of our dreams». The homage to Th. Angelopoulos with the exquisite music of Eleni Karaindrou, brought to Athens. The T.S.S.O. pays tribute to the great director through the – often – nostalgic music of Eleni Karaindrou. Following the sound trail from masterpieces of Th. Angelopoulos, we are travelling through memories and scenes that are part of the international cinema history. PROGRAM Valse of the Bride | Τhe Beekeeper Dance | Ulysses' Gaze Βy The Sea | Eternity and a Day Depart and Eternity Theme | Eternity and a Day Waltz by the River | Dust of Time Seeking | Dust of Time Dance Theme | Dust of Time Tearfull Eyes | The Beekeper Ιmprovisation on the Farewell Theme - | The Beekeper Refugee’s Theme | The Suspended Step Of The Stork Canteen’s Rock | Τhe Beekeeper Eternity Theme | Eternity and a Day
Farewell Theme | Τhe Beekeeper Voyage | Voyage to Cythera Concerto – Alexandros’ theme | Voyage to Cythera Blues- Wandering in town | Voyage to Cythera Voyage to Cythera | Voyage to Cythera Οn the Road | The Weeping Meadow Refugee’s Theme - The Suspended Step Of The Stork The Weeping Meadow | The Weeping Meadow Αdagio – Father’s Theme | Landscape in the Mist Journey Theme | Landscape in the Mist Τhe Suspended Step – Finale - The Suspended Step Of The Stork Blues of the Ballroom | The Suspended Step Of The Stork Fool Moon Love | The Suspended Step Of The Stork
80
Συναυλίες εκτός Θεσσαλονίκης
Αθήνα | Παρασκευή 31 Μαΐου 2013 & Σάββατο 1 Ιουνίου 2013, ώρα 20:30 Μ.Μ.Α. – Αίθουσα Αλεξάνδρας Τριάντη Συναυλία Ελένης Καραΐνδρου µε την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης «Μουσική και τραγούδια για τις ταινίες του Θόδωρου Αγγελόπουλου» ∆ιεύθυνση ορχήστρας: Αλέξανδρος Μυράτ Τραγούδι: ∆ήµητρα Γαλάνη Όµποε: Βαγγέλης Χριστόπουλος Ακορντεόν: Ντίνος Χατζηιορδάνου Μαντολίνο: Αριστοτέλης ∆ηµητριάδης Πιάνο: Ναταλία Μιχαηλίδου Πιάνο: Ελένη Καραΐνδρου Τζαζ τρίο "Human Touch" Σαξόφωνο: Ντέιβιντ Λιντς Πιάνο: Σταύρος Λάντσιας Μπάσσο: Γιώτης Κιουρτσόγλου «Κι όλο περιµένει πάλι τη στιγµή να ξαναρθεί… Θαλασσινό πουλί στα όνειρά µας». To αφιέρωµα στον Θ. Αγγελόπουλο µε τη θαυµάσια µουσική της Ελένης Καραΐνδρου, παρουσιάζεται και στην Αθήνα. Η Κ.Ο.Θ. αποδίδει φόρο τιµής στον µεγάλο σκηνοθέτη, µέσα από την – συχνά – νοσταλγική µουσική της Ελένης Καραΐνδρου. Με οδηγό το ηχητικό ίχνος από τα αριστουργήµατα του Θ. Αγγελόπουλου ταξιδεύουµε αναµνήσεις και σκηνές, που έγραψαν ιστορία στον παγκόσµιο κινηµατογράφο. ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ Θέµα αποχαιρετισµού | O Mελισσοκόµος Ταξίδι – | Ταξίδι στα Κύθηρα Κονσέρτο – Θέµα του Αλέξανδρου | Ταξίδι στα Κύθηρα Περιπλάνηση στην πόλη - Mπλουζ)| Ταξίδι στα Κύθηρα Ταξίδι στα Κύθηρα | Ταξίδι στα Κύθηρα Οn the Road | Το Λιβάδι που δακρύζει Το θέµα του πρόσφυγα | Το µετέωρο βήµα του πελαργού Το Λειβάδι που δακρύζει | Το Λιβάδι που δακρύζει Αdagio – Θέµα του πατέρα | Τοπίο στην Οµίχλη Θέµα του ταξιδιού | Τοπίο στην Οµίχλη Το µετέωρο βήµα – Finale - Το µετέωρο βήµα του πελαργού Αίθουσα Χορού – Το µπλουζ | Το µετέωρο βήµα του πελαργού Πανσέληνος ο έρωτας | Το µετέωρο βήµα του πελαργού
Το βαλς του γάµου | O Mελισσοκόµος Dance – Το βλέµµα του Οδυσσέα Στη θάλασσα | Αιωνιότητα και Μια Μέρα Aναχώρηση και θέµα της Αιωνιότητας | Αιωνιότητα και Μια Μέρα Koντά στο ποτάµι – Βαλς | Η Σκόνη του Χρόνου Αναζήτηση | Η Σκόνη του Χρόνου Θέµα Χορού | Η Σκόνη του Χρόνου Τα βουρκωµένα µάτια µου | O Mελισσοκόµος Aυτοσχεδισµός στο θέµα του αποχαιρετισµού | O Mελισσοκόµος To Θέµα του πρόσφυγα | Το µετέωρο βήµα του πελαργού Το ροκ της καντίνας | O Mελισσοκόµος Θέµα της Αιωνιότητας | – Αιωνιότητα και Μια Μέρα
81
Συναυλίες εκτός Θεσσαλονίκης | Concert tours
Κοµοτηνή | Σάββατο 15 Ιουνίου 2013, ώρα 21:00 - Μέγαρο Μουσικής Κοµοτηνής Καβάλα | Κυριακή 16 Ιουνίου, ώρα 21:00 - (o χώρος θα ανακοινωθεί) ∆ιεύθυνση ορχήστρας: Αλέξανδρος Μυράτ Βιολί: Σίµος Παπάνας Έργα: Λούντβιχ φαν Μπετόβεν (1770-1827): Κοντσέρτο για βιολί σε ΡΕ-Μείζονα Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι (1840-1893): Συµφωνία αρ.1 σε Σολ ελάσσονα, έργo 13, "Χειµωνιάτικα όνειρα"
Komotini | Saturday 15 June 2013, at 21:00 - Komotini Concert Hall Kavala | Sunday 16 June, at 21:00 - (the venue will be announced) Conductor: Alexandre Myrat Violin: Simos Papanas Program: Ludwig van Beethoven (1770-1827): Violin concerto in D major Piotr Ilyitch Tchaikovsky (1840-1893): Symphony No1 in G minor, op.13 “Winter daydreams”
82
ΠΑΡΑΣΚΕYΗ 21 /6/ 2013 ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ Αίθουσα Φίλων της Μουσικής (Μ1)
21:00 Συναυλία αφιερωµένη στην Ευρωπαϊκή Ηµέρα Μουσικής Είσοδος ελεύθερη
ΕΥΡΩΠΑΪΚΗ ΓΙΟΡΤΗ ΤΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ Η Ηµέρα της Μουσικής άρχισε να γιορτάζεται στο Παρίσι το 1982, ενώ το 1985 ο θεσµός εξαπλώθηκε έξω από τα γαλλικά σύνορα. Η Αθήνα, ως Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης το 1985, ήταν η πρώτη εκτός Γαλλίας χώρα στην οποία πραγµατοποιήθηκε η Γιορτή της Μουσικής. Μέσα σε λίγα χρόνια, η Ηµέρα της Μουσικής αναδείχθηκε σε ένα µεγάλο ευρωπαϊκό πολιτιστικό γεγονός, κατά τη διάρκεια του οποίου ερασιτέχνες και επαγγελµατίες µουσικοί κατακλύζουν αίθουσες συναυλιών, δηµοτικούς χώρους, πλατείες, δρόµους, σταθµούς, πάρκα, παρουσιάζοντας αφιλοκερδώς συναυλίες απ' όλο το µουσικό φάσµα.
FRIDAY 21/6/2013 THESSALONIKI CONCERT HALL Friends of Music Hall (M1)
21:00 Concert dedicated to the European Music Day Free entrance
The European Music Day was first celebrated in Paris in 1982 and from 1985 the idea expanded beyond French borders. In 1985, Athens, as the European Capital of Culture, was the first non-French city to celebrate the Feast of Music. Within few years, the Music Day emerged as an important European cultural event, during which amateurs and professional musicians alike swarm concert halls, public areas, squares, streets, parks, performing free concerts from a broad musical spectrum. 83
84
85
THE MUSICIANS OF THE T.S.S.O. Artistic Director Alexandre Myrat First Violins Concertmasters Simos Papanas Antonios Sousamoglou Principals Mikis Michaelides Yorgos Petropoulos Theodoros Patsalides Tutti Maria Soueref Evangelos Papadimitris Evi Delfinopoulou Kristallis Arhondis Georgios Kandylidis Andreas Papanikolaou Greta Papa Maria Spanou Eftychia Talakoudi Christina Lazaridou Georgios Garifallas Hector Lappas Efstratios Kakabouras Second Violins Principals Anthoula Tzima Sub-Principals Alketas Xhaferi David-Aleksander Bogorad Tutti Mimis Toptsidis Thanassis Theodoridis Despina Papastergiou Isabelle Both Evangelia Kouzof Popi Mylaraki
Eleftherios Adamopoulos Maria Eklektou Georgios Kougioumtzoglou Miguel Michaelides Igor Selalmazides Igga Symonidou Anastasia Misyrli Nikos Tsanakas Iren Topouria Violas Principals Neoklis Nikolaidis Poulcheria Seira Sub-Principals Antonis Porichis Alexandra Voltsi Tutti Felicia Popica Irina Paralika Christos Vlachos Katerina Mitropoulou Violeta Theodoridou Dimitris Delphinopoulos Rosa Terzian Dimosthenis Fotiadis Pavlos Metaxas Athanasios Sourgounis Cellos Principals Vassilis Saitis Apostolos Chandrakis Dmitri Goudimov Sub-Principals Lila Manola Tutti Victor Davaris Dimitris Polisoidis 86
Giannis Stefos Christos Grimpas Maria Anissegou Dimitrios Alexandrou Ioanna Kanatsou Zoran Stepic Double Basses Principals Charalambos Cheimarios Sub-Principals Ioannis Chatzis Iraklis Soumelidis Tutti Eleni Bulasiki Irini Pantelidou Leonidas Kiridis Michail Sapountzis Georgios Polychroniadis Flutes Principals Nikolos Dimopoulos Othonas Gogas Sub-Principals Jannis Anissegos Malama Chatzi Tutti Nikos Koukis Oboes Principals Dimitrios Kalpaxidis Dimitrios Kitsos Sub-Principals Yannis Tsogias-Razakov Dario Sartori Tutti Panagiotis Kougioumtzoglou
ΟΙ ΜΟΥΣΙΚΟΙ ΤΗΣ Κ.Ο.Θ.
87
THE MUSICIANS OF THE T.S.S.O. Clarinets Principals Kosmas Papadopoulos Christos Graonidis Sub-Principals Paula Smith-Diamanti Alexandros Stavridis Tutti Vassilis Karatzivas
Trombones Principals Philimon Stefanidis Athanasios Ntones Sub-Principals Fotis Drakos Georgios Kokkoras Tutti Evangelos Baltas
Bassoons Principals Vassilis Zarogas Georgios Politis Sub-Principals Konstantinos Vavalas Maria Poulioudi Tutti Malina Iliopoulou
Tuba Sub-Principals Georgios Tiniakoudis Pavlos Georgiadis
Horns Principals Traianos Eleftheriadis Sub-Principals Vassilis Vradelis Pandelis Fejzo Tutti Dimitrios Despotopoulos Trumpets Principals Spyros Papadopoulos Grigorios Netskas Sub-Principals Giorgos Laskaridis Tutti Dimitrios Kouratzinos
Orchestra Inspector Eleni B?ulasiki Dep. Orchestra Inspector Evi Delfinopoulou Musicians Union 73, Nikis Avenue, 54622 Τel.: +30 2310 257900 (842) E-mail: smykoth@gmail.com
Timpani Principals Dimitrios Vittis Bladimir Afanasiev Percussion Sub-Principals Konstantinos Hanis Tutti Eleftherios Agouridakis Delia Michaelidou Harp Principals Katerina Gima Piano Principals Marilena Liakopoulou
* Οι µόνιµοι µουσικοί της Κ.Ο.Θ. αναφέρονται µε σειρά αρχαιότητας 88
ΟΙ ΜΟΥΣΙΚΟΙ ΤΗΣ Κ.Ο.Θ.
* Οι µόνιµοι µουσικοί της Κ.Ο.Θ. αναφέρονται µε σειρά αρχαιότητας 89
T.S.S.O. TICKET PRICES Ground Floor – Section A’ 18 € Ground Floor – Section B’/Boxes 14 € Balcony 9€ Discount Tickets - Group offers All zones 9 € Special tickets (students, conservatory students, unemployed, families with more than two children) All zones 5 € Family tickets (2 parents and 2 children) Ground floor - Section A' 36 € Ground Floor – Section B’/Boxes 28 € Balcony 18 € Holders of the “European Youth Card” are eligible for a 25% discount on all T.S.S.O. productions. T.S.S.O. SUBSCRIPTIONS PRICES The subscribers have 25% discount per concert, if they select at least 4 concerts of the season. Ground Floor – Section A’ 13,5 € Ground Floor – Section B’/Boxes 10,5 € Balcony 7€ Information on subscriptions: 2310 257900
BOX OFFICE (Aristotle Sq.) Tel. +30 2310 236990 Monday, Wednesday, Saturday 10:00-15:00 Tuesday, Thursday, Friday 10:00-14:00 & 17:00-21:00 Credit Cards accepted Y.M.C.A. (of Thessaloniki) 1, N. Germanou str, 54621 Tel. +30 2310 241007 Monday-Friday 8:00-20:00 Saturday 8:00-14:00
Y.M.C.A. (of Kalamaria) 12, Mourouzidon str, 55132 Tel. +30 2310 454700 Monday-Friday 9:00-13:00
The TSSO has the right to alter the performance schedule. Latecomers to the concerts are allowed entrance only during the intermission. Children under 6 years old are not allowed to enter concerts. Videotaping, photographing or recording is strictly prohibited during the concert. 90
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Κ.Ο.Θ.
Εισιτήρια προπωλούνται: Εκδοτήριο Κ.Ο.Θ. - Πλατεία Αριστοτέλους Τηλέφωνο: 2310 236990 ∆ευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 10:00-15:00 Τρίτη, Πέµπτη, Παρασκευή: 10:00-14:00 & 17:00-21:00 Γίνονται δεκτές και πιστωτικές κάρτες Χ.Α.Ν. Θεσσαλονίκης Ν. Γερµανού 1, 54621 Τηλ. 2310 241007 ∆ευτέρα - Παρασκευή 8:00-20:00 Σάββατο 8:00-14:00
Χ.Α.Ν. Καλαµαριάς Μουρουζηδών 12, 55132 Τηλ. 2310 454700 ∆ευτέρα - Παρασκευή 9:00-13:00
Η Κ.Ο.Θ. διατηρεί το δικαίωµα να τροποποιήσει το πρόγραµµα. Η είσοδος µετά την έναρξη της συναυλίας επιτρέπεται µόνο στο διάλειµµα. Η είσοδος στη συναυλία επιτρέπεται σε παιδιά 6 ετών και άνω. Απαγορεύεται αυστηρά η βιντεοσκόπηση, η φωτογράφηση και η µαγνητοφώνηση κατά τη διάρκεια της συναυλίας. 91
ΘΕΜΑΤΙΚΟΙ ΚΥΚΛΟΙ «Ο 20ος αιώνας ήταν χθες» «Κλασικά» «Τιµούµε ένα συνθέτη» «Επέτειοι» «Όπερα» «∆ύο… ακόµη καλύτερα» «Ανακαλύπτουµε ένα συνθέτη» «∆ιαγωνισµοί» «Τιµούµε ένα µαέστρο» CONCERT CYCLES «The 20th century was only yesterday» «Classics» «Composer in residence» «Anniversaries» «Opera» «It takes two to…» «Discovering a composer» «Competitions» «Honoring a conductor» 92
Ανοιχτές Πρόβες Η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης συνεχίζει, για άλλη µια χρονιά, να παρέχει στους µαθητές την δυνατότητα παρακολούθησης των προβών της, µε στόχο να αποκτήσουν µια οικειότητα µε την συµφωνική µουσική και να αγκαλιάσουν την ορχήστρα στο µέλλον. Η Κ.Ο.Θ. κρατάει "ανοιχτές τις πόρτες της" στη νέα γενιά! Αποστολή αιτήσεων για τα σχολεία στο schools@tsso.gr Τηλέφωνο πληροφοριών: 2310 257900 93
H ∆ΙΟΙΚΗΣΗ ΤΗΣ Κ.Ο.Θ. ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ∆ΙΕΥΘΥΝΤΗΣ Αλέξανδρος Μυράτ artisticdirector@tsso.gr
ΑΝ. ∆ΙΟΙΚΗΤΙΚΗ ∆ΙΕΥΘΥΝΤΡΙΑ Κέλλυ Μιµηκοπούλου management@tsso.gr
ΓΡΑΜΜΑΤΕΙΑ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗΣ ∆ΙΕΥΘΥΝΣΗΣ - ΕΚΠΑΙ∆ΕΥΤΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ Μίνα Παπακωνσταντίνου secretary@tsso.gr schools@tsso.gr
ΥΛΟΠΟΙΗΣΗ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΥ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΙΣΜΟΥ Φίλιππος Χατζησίµου Κατερίνα Καϊµάκη philh@tsso.gr
artisticplan@tsso.gr
ΓΡΑΜΜΑΤΕΙΑ Μαρία Νιµπή maria@tsso.gr
ΠΡΟΒΟΛΗ & ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ Νίκος Κυριακού info@tsso.gr
ΡΑ∆ΙΟΦΩΝΙΚΟΣ ΠΑΡΑΓΩΓΟΣ-ΓΡΑΦΕΙΟ ΤΥΠΟΥ Αρχιµήδης Παναγιωτίδης pressoffice@tsso.gr
ΛΟΓΙΣΤΗΡΙΟ Μανώλης Αδάµος
Έφη Τερζή
economics@tsso.gr
accounting@tsso.gr
ΜΟΥΣΙΚΗ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗ-ΑΡΧΕΙΟ Θεοδώρα Καραµανίδου
Αίθουσα ∆οκιµών Κ.Ο.Θ. Λ. Νίκης 73, 54622 Θεσσαλονίκη
library@tsso.gr
ΦΡΟΝΤΙΣΤΕΣ Πέτρος Γιάντσης
Εκδοτήριο Κ.Ο.Θ. Πλατεία Αριστοτέλους Τηλ. 2310 236990
Γιώργος Νιµπής
ΤΑΜΕΙΟ ΠΩΛΗΣΗΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Έλενα Παράσχου Γιώτα Κοκόλη
Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης Κολοκοτρώνη 21, 56430 Σταυρούπολη (Κτίριο Μονής Λαζαριστών)
94
ΑΠΟΛΑΥΣΤΕ ΕΞΑΙΡΕΤΙΚΗ ΣΥΜΦΩΝΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΤΙΣ ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΕΙΣ ΤΗΣ Κ.Ο.Θ.
ENJOY EXCEPTIONAL SYMPHONIC MUSIC IN THE T.S.S.O. RECORDINGS
95
Χορηγοί Επικοινωνίας
Λεωφόρος Νίκης 73, 54622, Θεσσαλονίκη Τ: 2310 257900 | F: 2310 252035 Ε: info@tsso.gr | www.tsso.gr