07 paul strand

fotografía clásica P A U L

por José Carlos M. Robles

S T R A N D

sesión 07

La fotografía directa

PAUL STRAND

Fotografía clásica: un recorrido selectivo por la historia, una muestra de algunos de los fotógrafos más sobresalientes , sus obras, trayectoria, influencia, compromisos, innovaciones y aportaciones más singulares.

UN AÑO DE FOTOGRAFÍA – fotografía clásica

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Sesión

07

La fotografía directa PAUL STRAND

PAUL STRAND

P A U L

El 16 de octubre de 1890 Paul Strand nace en New York, doce años

supondrá una fuente de inspiración para sus posteriores trabajos

más tarde consigue su primera cámara fotográfica, la mítica Kodak

fotográficos. A los 18 años es miembro del Camera Club de New

Brownie con la que George Eastman revolucionó el mercado de la

York y ha decidido dedicarse a la fotografía.

fotografía en el año 1900. Dos años más tarde,

ingresa en la

ETHICAL CULTURE SCHOOL, donde fue alumno del fotógrafo Lewis

En 1911 viaja por Europa. A su vuelta se establece como fotógrafo

Hine, famoso por sus instantáneas de inmigrantes en la isla Ellis. A los

comercial y se dedica a realizar retratos, continuando con la

17 años , Strand comienza su formación como fotógrafo, ejerciendo

evolución de su técnica fotográfica.

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Hine una poderosa influencia en sus comienzos. Poco después, una

La objetividad es la esencia misma de la fotografía, su

tarde de invierno, Hine lleva a sus alumnos hasta la galería

contribución y al mismo tiempo su limitación. Paul Strand.

fotográfica

“291”,

inaugurada

poco antes por Alfred Stiegliz en la Quinta Avenida; gracias a esta

Fruto

visita, Strand entra en contacto

etapa son algunas de sus

de lleno con un nuevo mundo,

imágenes

con la fotografía y el arte de

consonancia

vanguardia

de

corriente dominante en la

Duchamp,

época, sin embargo, años

Picasso y Braque. Este temprano

más tarde el devenir de su

contacto

con

las

nuevas

trabajo sufriría una fuerte

tendencias

del

arte

europeo

Matisse,

de

la

mano

Cézanne,

de

esta

primera

pictorialistas en con

la

NYC-1916

ruptura y enfilaría nuevos caminos.

UN AÑO DE FOTOGRAFÍA – fotografía clásica

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STIEGLITZ: EXPOSICIONES EN LA 291 Y CAMERA WORK La galería abierta por Alfred Stieglitz

P A U L

albergó

a

principios

del

siglo

-

La verja blanca, 1916

-

Abstracción y silla. 1916

-

Abstracción

XX

en

porche

Connecticut. 1916.

exposiciones donde se mostraban no solo

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las obras de los fotógrafos más conocidos

Los dos últimos números de Camera Work,

del momento, sino de los pintores e incluso

el magazine fotográfico ideado y dirigido

escultores más prominentes de la vieja

por Alfred Stieglitz, están dedicados a

Europa.

Strand, fiel reflejo del impacto causado

Las nuevas formas y sendas abiertas por el

por el joven fotógrafo en el ideólogo de la

modernismo son una fuente de inspiración.

291. En cierta manera, el propio Stieglitz, es

Strand dedica sus esfuerzos a estructurar

el responsable de la evolución de Strand;

sus propias composiciones, experimenta

en 1915 critica unas fotografías realizadas

con

la

por Paul por su suavidad, foco blando y

la

estética pictorialista en desuso. Strand se

tridimensionalidad y el encuadre. Admira

reinventa y poco después muestra una

en particular la obra de Cézanne, sus

serie

paisajes.

renuevan la ilusión por la fotografía en

Fruto de esta experimentación son algunas

Stieglitz.

la

línea,

profundidad,

la el

abstracción, espacio,

de

imágenes

que

cautivan

y

de sus abstracciones más conocidas: NYC-City Hall - 1915

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EXPERIENCIAS CINEMATOGRÁFICAS

abstracción y la geometría.

preocupa por los movimientos sociales y

Trabaja en el cine durante 10 años

las desigualdades que comenzaban a

P A U L

En 1920 en colaboración con el pintor y

hacerse gravemente patente en una

fotógrafo Charles Sheeler se embarca en

ciudad que empezaba a crecer sin freno y

una nueva aventura cuyo resultado es la

con

realización de un corto cinematográfico:

favorecidos.

despreocupación

por

los

menos

“MANNAHATTA”.

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La cinta con una duración de 9 minutos,

Su cercanía a estos movimientos así como

refleja la vertiginosa evolución de Nueva

las enseñanzas e influencia de Lewis Hine

York, una ciudad creciendo en altura,

se intuyen en sus retratos de inmigrantes,

donde los rascacielos y la actividad

indigentes y trabajadores a pie de calle.

económica generan un ritmo frenético.

Strand quería captar retratos espontáneos,

Strand experimenta nuevamente con la

descuidados,

por

sorpresa,

para

ello

equipaba su cámara con una falsa lente

PHOTO LEAGUE Y EL RETRATO

hacia el frente y se giraba 90º con Strand

fue

uno

de

los

miembros

fundadores del movimiento Photo League, en

la

que

prominentes

participan

como

fotógrafos

Berenicce

Abbott,

Margareto Bourke-White, W. Eugene Smith, Helen

Levitt,

Richard

Avedon,

Robert

Frank, Ansel Adams, Edward Weston y

respecto al sujeto que deseaba retratar.

Un

objetivo

situado

bajo

su

brazo

orientado hacia la persona captaba la verdadera

imagen,

en

una

posición

extraordinariamente difícil.

Una de estas imágenes sorprendentes goza de fama universal. “Mujer ciega” de

otros. Esta organización cooperativista se

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Sesión

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Hombre sentado en Uruapan - 1933

La fotografía directa PAUL STRAND

1916, fue publicada Camera Work que se

reflejan las gentes del país, así como

convirtió en icono de la fotografía social y

estudios

documental.

religiosos, tomadas en los años posteriores

de

arquitectura,

motivos

a la revolución mexicana.

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Su estancia México refleja su evolución, evolucionando de las abstracciones y fotografías urbanas hasta crear un relato documental sobre la región, sus gentes, la religión y su arquitectura.

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LOS AÑOS DEL EXILIO En 1949 viaja a un festival de cine en Checoslovaquia y comienza un largo exilio de 27 años. Desde 1950 se ve obligado a abandonar Estados Unidos en plena era de la “Caza de Brujas”, un período de la

MEXICO

historia

norteamericana

protagonizado

por el senador católico McCarthy creador En 1930, invitado por el compositor Carlos

del

Chávez, viaja a México y rueda la película

Antiamericanas nacido con el objetivo de

“Redes”. Durante su estancia de tres años,

perseguir la incursión comunista en Estados

Comité

de

Actividades Un día de fiesta - 1933

creó algunos de sus mejores retratos que

UN AÑO DE FOTOGRAFÍA – fotografía clásica

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Sesión

07

La fotografía directa PAUL STRAND

Unidos tras la segunda guerra mundial y la

Pienso en mi mismo como un explorador que ha pasado su vida en un

llegada

largo viaje de descubrimientos.

de

nazis

procedentes

de

la

Paul Strand .

derrotada Alemania.

P A U L

Strand se establece en Orgeval , Francia, donde residiría hasta su muerte en 1976.

Según documentos desclasificados de los servicios de inteligencia norteamericanos, sus

movimientos

en

Europa

fueron

observados estrechamente.

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PUBLICACIONES 1945 retrospectiva en el MOMA , de la mano de Nancy Newhall.

“Circa” - 1916 “Time in New England – 1950 “La France de Profil” – 1951 “Un Paese” - 1953 “Living Egypt “- 1969 “The Outer Hebridas of Scotland1954”

Retrato – Washington Square Park - 1916

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Sesión

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La fotografía directa PAUL STRAND

P A U L S T R A N D

(SESIÓN POWERPOINT)

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La honestidad no es menos que la intensidad de la visión, es el requisito previo de una expresión de vida.

Esto significa un verdadero respeto por aquello que está frente al fotógrafo. Sin trucos ni manipulación en el proceso, se logra únicamente a través de la utilización de métodos de fotografía directa.

Paul Strand

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PAUL STRAND

Cronología y aportaciones más importantes •

Nace en York el 16 de octubre de 1890

•

A los 12 años tiene su primera cámara, una “Kodad Brownie”

•

Dos años más tarde ingresa en la ETHICAL CULTURE SCHOOL , donde conoce a su profesor :

LEWIS WICKES HINE. • Hine ejerce una notable influencia y gracias a sus enseñanzas conoce la fotografía de vanguardia y las Little Galleries de la “291”.

• •

En la “291” queda cautivado por Braqué, Picasso y especialmente Cezanne.

Conoce a Alfred Stieglitz y decide dedicarse a la fotografía.

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PAUL STRAND

Cronología y aportaciones más importantes •

En 1911 recorrer a Europa, estableciéndose como fotógrafo comercial a su regreso a New York.

•

En 1915 tras enseñar unas fotografías a Stieglitz, recibe de éste críticas sobre su “suavidad ” y comienza una drástica evolución y cambio de tendencia hacia la abstracción.

•

Los dos últimos de “Camera Work” están dedicados a su fotografía, debido al impacto que causa en Alfred Stieglittz su evolución hacia la abstracción y la imagen objetiva , contundente, directa.

•

En 1920 produjo junto con el fotógrafo y pintor Charles Sheeler un corto documental sobre New York titulado Manhatta. Las siguientes décadas se dedica a la cinematografía realizando diversos documentales.

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PAUL STRAND

•

Tras su paso por el ejército durante la II Guerra Mundial participa en rodajes cinematográficos.

•

En 1933 viaja a México donde realiza alguna de sus instantáneas más aplaudidas.

•

Participa en la fundación de la Photo League, donde figuran entre otros:

Berenice

Abbott, Margaret Bourke-White, W. Eugene Smith, Helen Levitt, Nancy Newhall, Richard Avedon, Weegee, Robert Frank, Harold Feinstein York, Ansel Adams, Edward Weston , etc.

•

En 1949 viaja a un festival de cine en Checoslovaquia y comienza un largo exilio de 27 años.

•

La “caza de brujas” iniciada por Mc Arthur le obliga a establecerse en la localidad francesa de Orgeval , hasa su fallecimiento en 1976.

• En 1967 Strand gana el premio “ David Octavius Hill ”.

• En su exilio viaja por Escocia, Moscú, Ghana, Egipto, Marruecos • En 1971 el Moma organiza una gran retrospectiva.

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PAUL STRAND

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PAUL STRAND

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“Su obra es brutalmente directa.

Está desprovista de ardides; desprovista de artimañas y de “ismos”.

Sus fotografías son la expresión rotunda del hoy” Alfred Stieglitz

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PAUL STRAND

LA FOTOGRAFÍA DIRECTA •

Responde a una fotografía objetiva, sin manipulaciones, recreando lo visible de una forma representativa y pura de la realidad.

•

Constituye un rechazo al pictorialismo y una encendida reivindicación de las propias cualidades de la técnica fotográfica como expresión artística con identidad propia.

•

El término fue acuñado por el crítico Sadakichi Hartmann en un ensayo publicado en 1904 en Camera Work en el que instaba a los fotógrafos “…to work straight” (trabajar directamente).

•

La particular visión de Strand a su vez influye en el joven Ansel Easton Adams, creador del grupo f/ 64 y del sistema de zonas.

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LA FOTOGRAFÍA DIRECTA •

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PAUL STRAND

En 1916 y 1917, los dos últimos números del magazine de Stieglitz se ilustran con fotografías de Paul Strand.

•

Las obras de Cezánne que observa en la galería 291 y Camera Work le causan gran impacto.

•

El último número es un monográfico del autor. Incluye un ensayo de Strand sobre la fotografía en el que llega a las siguientes conclusiones:

“A diferencia de las otras artes verdaderamente antifotográficas, la objetividad es la verdadera esencia de la fotografía, su contribución y al mismo tiempo su límite. Y como ocurre con la la mayoría de trabajadores de otros medios que ignoran sus cualidades inherentes y respectivos significados, otro tanto ocurre con los fotógrafos, con la posible excepción de dos o tres, al no haber tenido consciencia del significado fotográfico.”

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•

1945 retrospectiva en el MOMA , de la mano de Nancy Newhall.

• “Circa” - 1916 • “Time in New England – 1950 • “La France de Profil” – 1951 • “Un Paese” - 1953 • “Living Egypt “- 1969

• “The Outer Hebridas of Scotland- 1954”

PAUL STRAND

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PAUL STRAND

La cĂĄmara no puede eludir los objetos que se sitĂşan frente a ella.

Cuando el fotĂłgrafo selecciona la escena, la luz y los objetos

deben ser su fiel reflejo. Si incluye una franja de hierba, debe distinguirse como un objeto diferenciado y como tal ha de ser

retratado.

Paul Strand