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04 06 12 15 TODO CALSA
Moda
De punta en punta
LOGOS
Diferent Geomtric
JOAO OLIVEIRA
Arte Urbano
Mwmgraphics
INDICE
EDITORIAL
Geoformas Juego con los cuerpos
ArquitMiectura nimalismo
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Esta revista muestra una recopilaciĂłn de los mejores exponentes de las ramas del diseĂąo y la tendencia que estos pueden llegar a producir , esta recopilacion apunta a un area que es la geometria cada diseĂąador trabaja con este estilo propio si bien esta modalidad ya viene hace tiempo no deja de ser interesante y llamativo para el publico y codiciado por los clientes.
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De ariba asia bajo//1 Cristales y láseres: Mural en una calle de DESDE Gallery (París, Francia) para celebrar la apertura de mi “Cristales y Láseres” de la exposición (2010) // 2 Francia MURAL TOUR 2010 de París, Lyon, Marsella y.. Vea el video stop-motion y Clip detrás de las escenas. // 3 Shawnee Peak Terrain Park SNOWBOARD: La colaboración con Lerk. Completado en 1 semana. Más de 100 latas de pintura (2010). // 4 fábrica de mantequilla INSTALACIONES (Singapur) + Firehouse Gallery (VT). //5 OAKLAND LUNA DE PRODUCCIÓN: JURNE, DMENT, ramas, ENRON, MWM. Patrocinado por la pintura Ironlak
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ARTE URBANO // Reportaje
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ARTE
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URBAN
MWM Diseño en las calles
LA NATURALEZA, LA GEOMETRÍA, LA MÚSICA Y LOS VIAJES SON UNA FUENTE CONSTANTE DE INSPIRACIÓN.
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s muy alentador cuando se mira desde el ángulo correcto. Me gusta cómo funcionan las cosas. La naturaleza, la geometría, la música y los viajes son una fuente constante de inspiración. También estoy muy interesado en el pasado y los movimientos de ayer que se han desarrollado
y tomó forma. Yo soy un gran fan de muchos artistas y diseñadores. Algunos de los que vienen a mi mente son: Picasso, MC Escher, Blanco Dondi, Green Doze, Jurni, Rime, Alex Trochut, Scott Si, Hugo Mario, Hayuk Maya, Sagmeister, y la lista sigue. Vivimos en un momento realmente emocionante en
el cual te llena plenamente y eso es lo mejor que uno puede sentir . En la actualidad se trabaja en su estudio como su propio jefe , en el circulo del diseño es visto como uno de los mejores artistas visuales que trabajan en el mercado.
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ARTE URBANO // Reportaje
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ARTISTA
DIGITAL
JOAO OLIVEIRA
PASE TODO EL COLE DE CIENCIA Y NO FUE HASTA QUE LLEGE A LA UNIVERSIDAD QUE FUERON 4 AÑOS QUE REALMENTE DESPUES ME ENCONTRÉ LO QUE QUERÍA HACER, SER UN DISEÑADOR...
Habla en exclusiva para tendencia magazin y nos cuenta su formula para el exito.
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// 1 Concurso de diseño, ME TOCA es una conferencia de diseño basado en Munich, Alemania.//2 Un encargo en la cual desarrole una cubierta con un enfoque en la “potente y moderno” palabras clave y la forma de triángulo para el rapero británico Tenny solo diez aka última 10Shott.
DISEÑO E ILLUSTRACION // Entrevista
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oao Oliveira un diseñador guiado por el mismo destino umilde sin gustos exisitos que lo que mas quiere es plasmar sus sentimientos en cada trabajo “me gusta mucho jugar con las formas de las cosas ir mas aya de lo real “ saber que cuando termine un trabajo abran mucha gente que pueda apreciar el equilibrio y el desequilibrio en las formas.
1. Su trabajo es bastante único y lleno de creatividad. ¿De dónde viene su inspiración? Sonará como un cliché, y estoy seguro que todos los demás artistas y los diseñadores tienen la misma respuesta, pero mi inspiración viene de todo ... Escucho mucha música y ver un montón de imágenes, ya sea relacionados con el arte o no, por lo que éstas podrían ser las principales fuentes de inspiración que me alimentan la creatividad. Otra gran fuente de inspiración es, sin duda los años 80 y la escena retro conjunto, a partir del espectro de edad y 8 juegos de video poco a los colores brillantes, la música disco y luces de neón, un montón de gente se refiere a mi es-
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tilo como un “retro futurista” pero yo encuentro que soy un amante de lo geometrico . 2. ¿Podría describir para nosotros el típico “principio a fin” de flujo de trabajo cuando se trabaja en un diseño? El proceso realmente varía, la mayoría de las veces que empezar por crear una gran forma, figura o la tipografía, que actuará como punto focal y todo lo demás se desarrollará alrededor de ella, por mis piezas tipográficas que empezar por el diseño de la tipografía en Illustrator y cuando “contentos con él estoy exportar a Photoshop donde me pueden agregar texturas, colores, efectos de iluminación y otros elementos, etc
DISEÑO E ILLUSTRACION // Entrevista
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De iquierda a derecha //1 inspirada en su madre y sus hermanas crea esta obra solo para el . // inspirada en las figuras y la conecciones que estos pueden llegar a tener ubicandolos en su esacta pocicion. 2
DISEﾃ前 E ILLUSTRACION // Entrevista
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Otras veces simplemente reciclar una vieja pieza, la descomposición de diferentes maneras, y usarlo para crear una imagen completamente diferente y distinta, la mayoría de las veces mediante el uso de las herramientas de máscara. 4. ¿Cuáles son sus herramientas de trabajo, tanto de hardware como de software? En realidad no me gusta mucho macs, lo cual es inusual para alguien de mi zona, así que tengo una PC comprada hace meses, que es bastante reciente y poderosa, así que puede manejar fácilmente archivos de gran tamaño, tanto estáticos como imágenes de Photoshop o proyectos de movi-
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DISEÑO E ILLUSTRACION // Entrevista
Ser un diseñador es la mejor carrera del mundo, nunca he considerado lo que hago como un trabajo desde que se divierten haciéndolo
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miento en After Effects , con una pantalla de 22 pulgadas. Efectos de software inteligente, Photoshop, Illustrator y después son mis principales herramientas, a veces uso Maya para hacer algunos modelos en 3D o efectos especiales. 5. ¿Cuál es, para usted personalmente son los pros y los contras de ser un diseñador? En lo personal, ser un diseñador es la mejor carrera del mundo, nunca he considerado lo que hago como un trabajo desde que se divierten haciéndolo y trabajo para mis clientes, es el tipo de trabajo que se emocionan más de su próximo proyecto y le permite que tienen una variedad enorme en su carrera, nunca se vuelve aburrido. Los contras de ser un diseñador? Es probable que los plazos imposibles y la búsqueda constante de innovación que no puede ser necesariamente una estafa, pero no es una zona segura, no podemos permanecer pasivos esperando que las cosas sucedan y la innovación es el factor clave. 6. ¿De qué manera su trabajo como artista y diseñador de influir en su vida? ¿Siente que usted ve las cosas de manera diferente, por ejemplo? Definitivamente, sufro de ese “síndrome de diseño” en el que analizar y criticar todo lo que e imaginar una forma mejor de hacerlo, a menudo me encuentro a mí mismo maldiciendo la persona que diseñó el afiche o una revista que se extendió diciendo lo mal que la selección de tipos de letra es y esas cosas de esa manera. 7. ¿Cuáles son tus próximos proyectos? Todo está muy tranquilo en este momento,la revista del Reino Unido Computer Arts y otras de las Artes equipo portugués próximo,
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Nos permite que tenemos una variedad enorme en su carrera, nunca se vuelve aburrido.
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De isquierda a derecha //1 esta fue un trabajo para la portada de PILOT MAGAZINE me invitaron a participar y creo que los resultados estan ala vista // 2 .3.4 los sigientes ejemplares fueron echos para distintos concursos en el cual me encantaron pero n tubieron lugar alguno son mis regalones
DISEÑO E ILLUSTRACION // Entrevista
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DE PUNTA EN PUNTA
LOGOS
UN LOGO ES MAS QUE EL NOMBRE DE TU EMPRESA ES EL SUSTENTO DE ELLA ... 12
LOGOS // Reportaje
DE ISQUIERDA A DERECHA // 1 Logo de U.S VIRGIN ISLANDA // 2 Logo de brandogolik (españa)//3 Logo GRENLAND (irlanda)//3 Logo KUBIS (canada)//4 lLogo MELBOUR (inglaterra) //5 Logo THE COOPER UNION (estados unidos)// el resto de los ejemplares fueron encontrados en la internet .
QUEEN Graphic Design
S
i hay un gran no-no en el diseño gráfico,que utiliza formas geométricas complejas con un espectro de color para crear un logotipo. Con respecto a si la capacidad de faxear un determinado logo es algo bueno o malo no importa. Este argumento podría persistir a través de los años, pero una cosa es cierta: esta geometría compleja estará aquí por un rato. Cuando esta tendencia llegó por primera vez a los 80, era una manera de captar la atención del consumidor. El objetivo era diseñar algo completamente diferente, independientemente de los costos estos que tan limitados son. Tambien los diseñadores no consideran la importancia
de hacer un logo este puede ser un salvador como tambien un ultimatum para la empresa. Los diseñadores no escatiman ningún esfuerzo; utilizarán sus Macs a todo vapor para demostrar que en el día de hoy en el mercado saturado, tienen cartablanca para atraer la atención de los consumidores. Durante años, logotipos geométricos monstruosos han sido utilizados por empresas agresivas y egocéntricas para gritar, en lugar de introducir cortésmente, su presencia en la industria. Estas imágenes abominables han hecho su aparición desde hace unos años y la percepción en ese momento era que no eran más
que un juego de niños y por lo tanto no debían tomarse en serio. Pero los diseñadores y desarrolladores de marca comenzaron a reconocer su valor .
LOGOS // Reportaje
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MODA
LA PERFECCION DEL CUERPO ES POPORCIONAL MENTE GEOMETRICO 14
MODA // Reportaje
Estas secion fotografica fueron tomasdas para la revista MVM hombres en abril del 2010.y el modelo es ROB EVANS.
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a ropa de los años 20’s tenía el mismo espíritu que la época. Era una época de exuberancia y euforia tras la guerra, que acabó con el Crack de la Bolsa de 1929. La moda se fue haciendo una forma de vida y los artistas y escritores eran parte de una élite cosmopolita. Cualquier cosa exótica estaba de moda. Además, las
mujeres se hicieron más activas y empezó a haber androginia. En los años 20 triunfó el exoticismo. El orientalismo mítico, los ballets rusos, flores chinas y japonesas adornaban los textiles. Se usaban artes orientales y formas y estampados de varias culturas. También, los inmigrantes rusos instalaron casas de moda e impusieron nuevas modas. En esta época se combinaban tela, pieles y plumas en una sola prenda. Una nueva silueta de esta época fue el kokosovorotka, una túnica larga bordada sobre una falda todavía más larga. Al inicio de los 20’s, se evolucionó a los vestidos rectos y planos. El cuerpo se convirtió en algo más abstracto, se realzaban las caderas y la cintura desapareció. Los motivos del periodo eran bordados, aplicaciones y estampados. Muchas de las prendas más bellas estaban inspiradas en el kimono japonés.
MODA // Reportaje
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De ariba acia bajo //1 casa prototipo ubicada en londres //2 casa minimalista ubicada al sur de De ariba acia //1 casa mini-//3 en losbajo estados unidos malista norte deconstruccion los estados ala unidos orillas de de norteamericala//2 casadel golfo de mexiplaya japonesa viviendo actualemente co //4 ubicacion en esta3el senadaor dos unidos. yucochima sakawachi //3casa
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ARQUITECTURA // Reportaje
ARQUITECTURA 1
MINIMALISMO
MAS ES MENOS LO BELLO
MAS AllA DE LAS 4 esquina
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rquitectos destacados john pawson, peter marino, david chipperfield entre otros ,habían experimentado previamente el diseño de galerías de arte, medio por el cual tuvieron relación con la escultura minimalista y la manera especial que se requería para mostrarla. pero en el
caso de las boutiques minimalistas lo que se ve es la transposición del contenedor, no del contenido En el caso de estos dos últimos, las formas geométricas perfectas y el color blanco de sus edificios, provienen de una depuración de las enseñanzas del movimiento moderno y de la tradición vernácu-
la mediterránea. La arquitectura moderna busca crear bientes cálidos y humanos para la convivencia armónica de sus usuarios
Caracteristicas: abstracción. economía de lenguaje y medios. producción uso literal de los materiales. purismo estructural y funcional. orden. geometría elemental rectilínea. precisión en los acabados. reducción y síntesis. sencillez. eoncentración. protagonismo de las fachadas. desmaterialización
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ARQUITECTURA // Reportaje
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GEOMORFOS
Un minuto de juego ...
ES UN MOMENTO DE JUEGO DE CREREAR ... 18
GEOFORMOS // Reportaje
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eomorfos es un ejercicio académico que venimos realizando hace aproximadamente tres años en el primer Taller de Diseño de la Facultad de Diseño de Vestuario de La Universidad Pontificia Bolivariana. Este trabajo es una respuesta alternativa a las maneras tradicionales de pensar el diseño de vestuario, tomando distancia de la moda como paradigma que domina los procesos de creación, producción y comprensión de las prácticas vestimentarias de nuestra cultura. Geomorfos es un juego entre superficies y formas, entre papel y geometría a partir de un proceso creativo orientado a la experimentación con el cuerpo, el volumen, el
espacio y la silueta en la creación de propuestas inéditas de vestuario comentarios de las alumnas : “fue una experiencia nueva nos divertimos demaciado lo mas complicado fue ponerle estos trajes sin romperlos y luego jugar con el cuerpo y la forma so fue lo mas divertido ser la creadora y la modelo.
Alumnas de la universidad bolivariana estas fotos fueron tomados por el profesor RICARDO OLIVARES ,para el proyecto GEOMORFOS.
GEOFORMFOS // Reportaje
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