ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
выпуск № 3 (47) (май-июнь – 2018) Номер выходит при поддержке
ФОТОШКОЛА
Фотосъемка на производстве Love story ОБРАБОТКА
«Ламповый» проект ФОТОПРОЕКТ
Faces in profile
ГОРОДСКОЙ ПЕЙЗАЖ
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
СОДЕРЖАНИЕ | 2 выпуск № 3 (47) (май-июнь – 2018)
ФОТОШКОЛА
Фотограф: Антон Матвеев
Love story............................................................3 Фотосъемка на производстве...........................7
ЗАМЕТКИ ПЕЙЗАЖИСТА Городской пейзаж............................................10
КАК ЭТО СНЯТО
Фотограф: Михаил Бурдель
Макрокосмос..................................................16
ОБРАБОТКА «Ламповый» портрет. Обработка...................20
ФОТОПРОЕКТ Faces in profile..................................................24
СПИСОК ФОТОСООБЩЕСТВ .......................................................................28 Фотограф: Влад Шуман Фотограф: Артем Мирный
www.photocasa.ru/photo-journal
3 | ФОТОШКОЛА выпуск № 3 (47) (май-июнь – 2018)
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
ФОТОШКОЛА
LOVE STORY Текст и фото: Антон Матвеев
О СЪЕМКЕ Фотосъемки в стиле love story появились в нашей стране в начале 2000-х. Они пришли под таким названием из Европы и США. До этого фотографирование пары в России никак не называлось. Однако спустя время иностранное название прижилось и им стали обозначать все съемки влюбленных, но это неправильно в корне. В переводе «love story» — «история любви», то есть эта съемка с сюжетом, рассказывающим историю, как ваши клиенты влюбились и как развивались их отношения. Но посмотрите на свои фотографии. Сколько на них именно сюжетных
историй о вашей паре? В большинстве это просто набор стандартных карточек. В России под love story перед свадьбой стали подразумевать европейскую engagement session — фотосессию перед помолвкой. Просто перед свадьбой фотограф и пара собираются и делают несколько десятков красивых снимков. Это портретики вдвоем, по одному. Может присутствовать небольшой сюжет, а может и нет! Если у вас есть просто люди, которые встречаются друг с другом, и вы хотите сделать несколько фотографий, не сюжетных и не привязанных к истории пары, то определять съемку как love
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
ФОТОШКОЛА | 4 выпуск № 3 (47) (май-июнь – 2018)
story некорректно. Для своих клиентов я называю это просто съемкой пары и объясняю, чем она отличается. Это очень важно для понимания клиентами цели фотосъемки.
О ПОДГОТОВКЕ После того как клиент обратился к вам, вы можете сказать: «Просто пошли пофоткаемся». Тогда у вас получится фотосессия, так скажем, среднего качества или даже плохая. Почему? Потому, что вы не подготовились к съемке. Качество вашей фотосъемки напрямую зависит от подготовки. Но как правильно подготовиться к фотосъемке пары? Самое первое условие — у вас должна быть пара, без этого не получится съемки вообще. Второе — люди должны прийти из-за того, что они хотят сниматься, а не потому, что в вашем пакете услуг есть бесплатная фотосессия и надо обязательно воспользоваться этим. Третье — составление мудборда. Английское словосочетание «mood board» — это «доска настроений», если переводить дословно. Самый популярный ресурс для составления досок — Pinterest. На практике мудборд — это место, где собирается скелет вашей съемки. Состоит из референсных изображений всего, что может
быть задействовано в съемке: позы, свет, локации, флористика, одежда, стиль, настроение, вдохновляющие картинки, видео. Когда вы составите со своим клиентом мудборд, вы оба будете иметь примерное представление о съемке. Ваш клиент поймет, какую одежду выбрать, какое оформление, какие детали и аксессуары будут. Но более важно то, в каком настроении надо быть, потому что настрой на съемку имеет особую значимость. А затем, исходя уже из оговоренного стиля, вы выбираете подходящую по свету локацию, время и необходимое оборудование. Еще для фотографа важен НАСМОТР фотографий, ХОРОШИХ фотографий, плохие тоже смотрите и запоминайте, как не надо делать. Как найти хорошие фотографии? Все просто. НЕ смотрите свадебные фотографии и фотографии парочек. Сама большая ошибка — смотреть подобное и делать то же самое. Смотрите фешен, стрит, арт.
О ТЕХНИКЕ Пару можно снять даже на смартфон, но на фотоаппарат привычнее. Все зависит от вашего стиля съемки, концепции предстоящей съемки и необходимого результата.
www.photocasa.ru/photo-journal
5 | ФОТОШКОЛА выпуск № 3 (47) (май-июнь – 2018)
Я обычно беру: Canon 6D, Canon EF 16– 35/2.5, Сanon EF 85/1.8, фонарь BLAZE LIGHT и пару вспышек.
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
ных. Не получается 50 — сделайте 20. Будьте жестче в отборе и к себе. Тогда вы будете расти как фотограф.
СЪЕМОЧНЫЙ ПРОЦЕСС На саму съемку обязательно прийти! Берем с собой все что нужно, не забываем мудборд, это очень важно, чтобы быть уверенным в себе, дать своему клиенту ориентир и более понятно изъяснить свои мысли, если есть проблемы с этим. Вот и все. Если вы хорошо подготовились, то и съемка окажется вполне даже приятным временем. ОБРАБОТКА И ОТБОР Золотое правило: лучше меньше, но лучше. Это работает. Вашим клиентам НЕ НУЖНО 120 одинаковых фотографий. Сделайте 50, но раз-
Текст и фото: Антон Матвеев www.vk.com/tohamatveev www.matveevanton.ru К содержанию
www.photocasa.ru/photo-journal
7 | ФОТОШКОЛА выпуск № 3 (47) (май-июнь – 2018)
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
ФОТОШКОЛА
ФОТОСЪЕМКА НА ПРОИЗВОДСТВЕ Текст и фото: Михаил Бурдель
Здравствуйте. Меня зовут Михаил Бурдель. Фотографией я начал заниматься около 10 лет назад. Как и многие другие фотографы, поначалу снимал все подряд. Всегда носил с собой камеру и доставал ее по поводу и без, хотя и сейчас камера и пару стекол всегда с собой. Со временем появились заказы. Свадьбы, семьи, рекламные съемки и т. д. Все это было довольно интересно, но чувствовалось, что не совсем мое, и вот в 2014 году я получаю заказ из Томска. На вопрос «Что снимать?» мне ответили: «Бревна, много бревен, деревянные дома и много бензопил))». Несмотря на то, что другой город и люди были мне не знакомы, я, недолго думая, согласился.
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
ФОТОШКОЛА | 8 выпуск № 3 (47) (май-июнь – 2018)
Именно эта съемка открыла мне глаза на то, что я хочу снимать. Производство, людей в процессе работы, закулисье и т. д. С тех пор стараюсь развиваться именно в этом направлении. Такие съемки, конечно, имеют свои особенности. Иногда это невозможность использовать дополнительное освещение, а также большое количество пыли и грязи вокруг, что делает замену объектива во время съемки довольно рискованным занятием. Практически всегда приходится быть довольно аккуратным и не мешать работникам, а порой присутствует риск для собственного здоровья или жизни, но именно все это делает такие съемки интересными.
Если говорить о технической стороне вопроса, то я в основном использую светосильные фиксы. Мой основной объектив — это Canon 35 mm f/1.4. Это стекло, дающее потрясающий рисунок, цепкое и резкое с 1.4, а также, на мой взгляд, очень приятное и универсальное фокусное расстояние. Когда нельзя слишком приближаться к снимаемому объекту, я отдаю предпочтение 135 mm f/2.0 или 70–200 mm.
Иногда надо снять и портреты. Если мне хватает света в помещении, тогда я предпочитаю не пользоваться дополнительным освещением. А когда такой возможности нет, в ход идет внешняя вспышка (580 EX II) с софтом 60х60, дополнительная вспышка или недавнее приобретение — постоянный LED-свет с возможностью диммировать яркость и температуру.
При съемке производств и прочего постобработка уходит на второй план, но это не значит, что я отношусь к ней несерьезно. Снимаю, конечно же, в RAW. Все фотографии проходят сначала через Lightroom, где я подправляю свет, цвет, резкость, шумы и т. д., а потом уже более детально прорабатываю каждый кадр в Photoshop. Там я уже делаю выборочную коррекцию цвета, при помощи кривых настраиваю баланс и контраст, иногда убираю лишние объекты из кадра. Текст и фото: Михаил Бурдель www.vk.com/m.burdel К содержанию
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
ЗАМЕТКИ ПЕЙЗАЖИСТА | 10 выпуск № 3 (47) (май-июнь – 2018)
ЗАМЕТКИ ПЕЙЗАЖИСТА
ГОРОДСКОЙ ПЕЙЗАЖ Текст и фото: Артем Мирный
www.photocasa.ru/photo-journal
11 | ЗАМЕТКИ ПЕЙЗАЖИСТА выпуск № 3 (47) (май-июнь – 2018)
Всем привет! Меня зовут Артём Мирный, я фотограф. В качестве вступления к статье предлагаю поразмышлять над тем, что нас объединяет. В каждой стране, в каждом городе, есть те фотографы (художники), которые своим творчеством воспевают красоты своего края и мира в целом. Вникая в искусство фотографии и просматривая профили талантливейших российских и зарубежных фотографов, удивляешься тому, сколько же носителей красоты вокруг нас. Музыкальная, художественная красота и другие ее виды — как магнит, разбрасываемый по всему миру, что в конечном счете является звеном для объединения народов и служит вдохновением для людей. Все, сами того не ведая, становятся добрее. Возгорается тот элемент естества, который ждал этого момента, просто никогда не было подходящей искры для пробуждения. Мы должны стремиться развивать в себе восприятие красоты через искусство (музыку, живопись, фотографию и проч.), всматриваться глубже в игру красок и светотени, вслушиваться в звуки, проявляя интерес как к самому творчеству, так и к авторам произведений. Через талант автора — посредника — и вдохновение, которое передает его труд, мы сможем быть ближе к Великому замыслу Творца. Важно следовать своему пути и не быть поверхностными. В нашем мире никто никому не конкурент, всем хватит места.
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
О ГОРОДСКОМ ПЕЙЗАЖЕ Я хотел бы причислить себя к фотолюбителям, т. к. только тот, кто истинно любит свое дело, способен совершенствоваться в нем и достигать намеченных целей. Мое приоритетное направление — городской пейзаж. Все мы любим открывать для себя что-то новое, бывать в тех местах, которые манят своей привлекательностью или являются так называемым местом силы. Турист-фотограф (не путать с travel-фотографами, это особенные люди) продумывает доступ к тем местам съемки, фотографии которых он хочет привезти. А попутно он погружается в удивительный мир архитектуры, где каждая улица и переулок несут в себе что-то таинственное, что нужно разгадать. Площади являются местом исторических событий, где мысленно соприкасаешься с различными историческими процессами, погружаясь в атмосферу города, который, впрочем, не спешит раскрыться полностью, всегда будет некая недосказанность.
г. Астана (Казахстан)
Церковь Рождества Иоанна Предтечи, г. Нижний Новгород (Россия)
МОЙ ОПЫТ Осознанно фотографировать я начал в 2013 году, когда впервые установил Lightroom и Photoshop, а также переключился на формат RAW. Учился я самостоятельно, пытаясь вникнуть в мир фотографии с помощью мастер-классов на YouTube. Первым моим учителем был французский фотограф Serge Ramelli. Именно он научил меня приемам обращения с Lightroom и примитивным манипуляциям в Photoshop. Со
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
ЗАМЕТКИ ПЕЙЗАЖИСТА | 12 выпуск № 3 (47) (май-июнь – 2018)
временем я открываю для себя новые имена: Scott Kelby, Trey Ratcliff… Пытаюсь подражать, но меня не покидают мысли о собственном почерке, именно о своем философском отношении к фотографическому процессу, о роли меня в фотографии и фотографии во мне. Прислушиваясь к интуиции, я понимал, что зов дается один раз и этим шансом нужно воспользоваться, пытаясь раскрыть в себе творческий потенциал, который вносит в любое дело особую духовную радость. В творчестве человек приучается быть ответственным, осознание ответственности преображает всю жизнь. Время шло. Я просматривал фотосайты и профили мастеров фотографии, все казалось чудом. Но чем больше изучал теорию и в это же время практиковался, тем отчетливее понимал, что нет чудес, есть лишь та или иная степень знания. В скором времени я познакомился с именами выдающихся travel-фотографов, чаще это были французские мастера (Julien Grondin, Antonio Gaudencio, Juan Pablo de Miguel, Jimmy McIntyre и др.), чьи уроки позволили подняться выше — на качественно новый уровень. В процессе развития четко осознаешь, что лучшей фотографией будет та, которую ты еще не сделал. Сегодня свои фотографии я бы разделил на две категории: сделанные выверено (сложные и продуманные) и туристические зарисовки. Абсолютной истиной будет то, что только собственный опыт способен продвинуть нас на нашем фотографическом пути. Можно долго читать теорию, пересмотреть все мастер-классы, бесконечно восхищаться чьими-то работами и при этом не сделать и шага в том же направлении. Только лишь потому, что их опыт — это годы упорного труда, а вы стоите у начальной ступени и выстраиваете множество дилемм: «Уже все ракурсы отсняты или нет?», «Достигну ли когда-то такого же уровня или нет?». Просто сделайте первый шаг! Но ступайте твердо и нацеливайтесь на серьезный творческий процесс, на открывающийся для вас мир красоты, где вы обязательно найдете свое место.
Должен отметить, что помимо просмотра профилей различных фотографов я занимаюсь изучением полотен живописи, написанных такими мастерами своего дела, как: Николай Рерих, Никас Сафронов, Евгений Лушпин и др.
г. Йошкар-Ола (Россия)
О ФОТОТЕХНИКЕ Я пользуюсь продукцией компании Nikon: камера Nikon D750, а объективы 18–35 mm f/3.5– 4.5G и 70–200 mm f/4. Я сторонник того, чтобы камера, объектив, штатив, фильтры и т. п. по уровню были топовыми. Чем модель дороже и инновационнее, тем лучше. При этом я уверен, что на сегодняшний день бренд не имеет значения. Все передовые компании выпускают очень качественный продукт. Но это не значит, что весь этот дорогой набор, будет гарантировать шедевральный результат! Всем этим набором нужно грамотно управлять, то есть нужно, чтобы он попал в умелые руки. В съемке городских пейзажей очень важен хороший устойчивый штатив. Для путешествий желательно использовать карбоновый, который заметно легче алюминиевого и при длительных прогулках не будет сильно обременять. Мой штатив — алюминиевый Manfrotto 190 GO. Вам стопроцентно понадобится широкоугольный объектив. Я бы посоветовал рассмотреть варианты от 14 до 17 мм. 18 мм узковат во многих сценах, учитывая плотность застройки городской среды. Не всегда интересные достопримеча-
www.photocasa.ru/photo-journal
13 | ЗАМЕТКИ ПЕЙЗАЖИСТА выпуск № 3 (47) (май-июнь – 2018)
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
тельности вписываются в планировку города и уж тем более в 18 мм.
графиями. Все это помогает изучить местность и, так сказать, теоретически пристреляться по комЖелательно иметь объектив, который перекроет позиционным моментам. Но часто и этого бывает недостаточно, ведь необходимо быть уверенным, средние фокусные расстояния, например 24– 70 мм. Или можно рассмотреть фикс на 50 мм что в данном городе и в нужной нам точке съемки не будет никаких массовых мероприятий, что здакак дополнение к широкоугольному. ния, ради которых мы туда едем, не будут закрыты Длиннофокусный объектив вам обязательно при- на реставрацию. Но и это еще не все. Всегда ли годится! Для большинства городских сцен, вам солнечный свет освещает фасад достопримечабудет достаточно 70–200 мм. тельности? Нет. Всегда ли включается подсветка зданий? Нет. А как же погодные условия, передвиВ своей съемке я пользуюсь ND-фильтрами, предназначенными для уменьшения количества гающиеся массы людей, хаотично расставленные машины, джунгли из проводов, закрывающие инсвета, попадающего на матрицу. В моем артересные элементы строений? Вот поэтому городсенале есть ND64 и ND1000. Все зависит от снимаемой сцены и творческого замысла. Под- ской пейзаж — это сложное направление. бор фильтров осуществляется индивидуально. Однажды Пабло Пикассо сказал: «Художник — это Могу лишь посоветовать пользоваться таблицей человек, который пишет то, что можно продать. плотности ND-фильтров, где наглядно можно А хороший художник — это человек, который проувидеть, какой фильтр подошел бы вам для вадает то, что пишет». Цифровая живопись (фотоших сюжетов. графия) — это вид искусства. А целью искусства мы можем назвать следующее: творить и создавать красоту. В каждом творческом порыве должны сосредоточиться разнообразные факторы, способные пробудить человеческий дух, вдохновить на подвиги, утончить восприятие, облагородить его нравственный облик и расширить сознание.
Золотые ворота, г. Владимир (Россия)
ПРЕПЯТСТВИЯ НА ПУТИ Сложно ли снимать городские пейзажи? Сложно.
Мы, как авторы, обязаны находиться в бесконечном поиске знаний, пребывать в гармоничном состоянии духа, напитывать себя музыкой, литературой, которые в последствии проявятся в наших цифровых полотнах. Так будем же хорошими фотохудожниками, способными творить для человечества.
Т.к. мы говорим о серьезных фотографиях, то вполне очевидно, что любой маршрут и точки съемок тщательно планируются. Благо на сегодняшний день есть Интернет, который позволяет изучить местность через виртуальные карты вплоть до того, что можно передвигаться по улицам и осматривать интересующие нас здания. Также в помощь соцсети, фотосайты, туристические сайты, где горожане или просто путешественники делятся своими фотоМечеть Хазрет Султан, г. Астана (Казахстан)
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
ЗАМЕТКИ ПЕЙЗАЖИСТА | 14 выпуск № 3 (47) (май-июнь – 2018)
ПРЕОДОЛЕНИЕ ПРЕПЯТСТВИЙ Фотография, которая выглядит как открытка, отражает накопленные знания. Когда применяешь знания, то получаешь нечто, чего в реальности могло не быть, но это и неважно, главное — чтобы были эмоции от увиденного и снимок запомнился. Проявить искусство в обыденном — задача № 1. Часто условия съемки складываются так, что понимаешь: ничего не получится. Но важно изменить ход мышления и перейти от простого «не смогу» к волевому и могучему «превозмогу».
4. Как быть с хаотично передвигающимися людьми? Во-первых, можно использовать ND фильтр, который позволит устранить людей благодаря удлинению выдержки. Но не факт, что на выходе вы не получите бесконечное множество силуэтов. Во-вторых, эффективно помогают дополнительные дубли, количество которых может быть бесконечным. У нас ведь пленка не заканчивается.
5. С фотомусором придется бороться с помощью Photoshop. В этом плане города делятся на два типа: предсказуемые и непредсказуемые. В качестве практических советов скажу следу- Если в Москве и Казани все предсказуемо, подсветка зданий 100% включится, все провода ющее: спрятаны под землю, все максимально ухоженно 1. Залогом успешного и интересного кадра, и располагает к съемке, то есть и абсолютная является свет! Фотография — «светопись», техпротивоположность, где ждешь подсветку зданика рисования светом. В данном случае нам ния, а ее включают только в праздничные дни, помогает матушка-природа. где общее благоустройство территории не рас2. Когда можно получить интересные и впечатля- полагает к фотосъемке. ющие кадры? Конечно же, на рассвете и закате. Именно на это время мы должны запланировать съемку ключевых объектов. Утром людей в десятки раз меньше, машин тоже, воздух чище и есть шанс получить выразительную картинку. Дневное время можно посвятить планированию вечерних кадров, осмотру точек съемки, а также культурному и духовному обогащению. Мы же не только фотографы, но и туристы. 3. Если с погодой нам не повезло и закат / рассвет не «включили», мы видим только грозовые облака с прояснениями, то это не должно нас останавливать. Можно поэкспериментировать с фильтрами нейтральной плотности (ND). Можно проявить настойчивость и до последнего ждать закатные просветы, которые на мгновение выразительно подчеркнут облака. А можем просто дождаться «синего часа», где любая облачность лишь эффектно подчеркнет небо. В качестве примера и образца для подражания я бы рекомендовал просмотреть профиль талантливого британского фотографа Thomas Heaton. На его видеоканале продемонстрирован процесс создания фотографий при самых разнообразных погодных условиях.
Дворец Земледельцев, г. Казань (Россия)
О СЪЕМКЕ И РЕТУШИ Все городские кадры выполняются со штатива. Плюсов в его использовании много: возможность установить минимальное ISO, съемка с брекетингом и на длинных выдержках или многочисленные дубли. Учитывая, что городские виды мы снимаем в режимное время (рассвет / закат), то одной из главных задач станет захват полного диапазона света. В этом нам поможет съемка с брекетингом (кадры с разной экспозицией). Для сложных сцен я выставляю 5 кадров (–2EV,—1, 0, +1, +2EV), для простых 3 (–1EV, 0, +1EV).
www.photocasa.ru/photo-journal
15 | ФОТОШКОЛА выпуск № 3 (47) (май-июнь – 2018)
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
Процесс сведения этих кадров происходит с помощью яркостных масок в Photoshop. Всем, кто интересуется пейзажной съемкой, настоятельно рекомендую ознакомиться с этим методом. Он позволяет контролировать каждый пиксель нашего цифрового полотна. Я никогда не пользуюсь автоматизированными программами для создания HDR изображений. Хотя мы и создаем HDRфотографию, но с помощью масок получается очень точный и более натуральный результат.
Так, на образце ниже мы можем наблюдать пример создания такой фотографии. Здание ЮВЖД, г. Воронеж. Небо снято в режимное (закатное) время с использованием ND-фильтра. Спустя 20–30 минут были сделаны кадры для трассеров (следы от фар автомобилей, которые появляются на фото, сделанных на длинных выдержках), а также кадры с включенной городской подсветкой. В итоге получается минимум 10 кадров, которые объединяются в один. В качестве дополнения были использованы художеОчень важным и сложным моментом является композиционная составляющая. Не буду останав- ственные элементы и применена техника Dodge ливаться на правилах золотого сечения и многих & Burn (осветление и зетемнение). других, ведь все зависит от ситуации. В городской Еще одним достаточно интересным приемом, среде множество мешающих факторов, которые который можно использовать в городской съемспособны перечеркнуть все задумки. ке, является пример сопоставления большого Фокусироваться желательно на элементах 1/3 и малого, человека и здания либо серии фотоснимаемой сцены или на главном объекте. Всег- графий, объединенных одним смыслом. Ниже да интересны те кадры, где есть динамика. Будь представлены фотографии, которые способны подчеркнуть эту особенность. Серия фотограто быстро движущиеся облака или дорожные развязки с интенсивным транспортным потоком. фий под общим названием «Познать себя». Если в таких случаях использовать ND-фильтр, то можно удлинить время экспонирования и получить замечательный эффект.
г. Казань (Россия) Говоря о сложных фотографиях, сразу подразумеваем комбинированные изображения, где сведены воедино множество кадров, снятых в разное время и являющихся составными элементами общего вида нашей картины. Есть одна замечательная фраза Ansel Adams, которая гласит: «Вы не снимаете фотографию, вы создаете ее».
Свет Наш — позолочен, И воздух чист, как на вершинах гор. Кто следует пути и кто, как камень, прочен, Услышит сокровенный разговор… (А. Мирный)
В потоке света» (г. Курск) Всем творческим людям, которые чувствуют в себе потенциал или уже находятся на стадии пробуждения своего таланта, и, конечно же, тем, кто уже закрепился на своем поприще и является учителем и вдохновителем, всем-всем желаю удачи! Текст и фото: Артём Мирный www.500px.com/r-tyom www.vk.com/artyommirniy К содержанию
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
КАК ЭТО СНЯТО | 16 выпуск № 3 (47) (май-июнь – 2018)
КАК ЭТО СНЯТО
МАКРОКОСМОС Текст и фото: Анжелика Тараненко
Сегодня в рубрике «Как это снято» я хочу рассказать, как создавался этот кадр.
Моя конструкция состояла из трех рядов коробок разной высоты, на которые в качестве Тема масляных капель в воде довольно популяр- основы я установила стекло подходящего размера из рамки для картины, на стекло поставила на в макрофотографии. На просторах Интернета можно встретить достаточно фото и видео прозрачную стеклянную тарелку с водой. Далее реквизит пополнился мерным стаканом, у него процесса таких съемок, а также конструкций, удобный узкий носик, позволяющий наливать с помощью которых они создавались. Чаще всего в таких конструкциях используются специ- масло тонкой струйкой. Для перемешивания альные держатели для емкости с водой, мощные масла в воде я использовала длинную деревяносветительные устройства, а также штатив с го- ную шпажку. В качестве цветного фона в ход ризонтальной штангой и дистанционное управ- пошли разноцветные тряпочки из микрофибры, цветной картон и даже маленькие формочки ление для фотоаппарата, чтобы получить максимально четкие кадры. У меня не было ничего для кексов. Подсветка фона осуществлялась маленькой USB-лампой, подключенной к Power из вышеперечисленного, поэтому в ход пошла Bank, и фонариком телефона. Чем заменить импровизация! штатив с горизонтальной штангой я так и не придумала, поэтому просто снимала с рук. Из-за
www.photocasa.ru/photo-journal
17 | КАК ЭТО СНЯТО выпуск № 3 (47) (май-июнь – 2018)
чего пришлось сделать довольно много кадров, но в итоге осталось лишь 7.
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
мический» вид. Затем я создала слой-заливку, используя параметр «Цвет». Цвет заливки указала синий, а режим наложения перевела в «ЗаОбработку выбранного кадра осуществляла темнение основы». В настройках слоя с помощью в Adobe Photoshop CS6. В этот раз в значительной степени использовались разные плагины. Для ползунка уменьшила заливку до 12%. Еще в процессе съемки я заметила, что основаначала как всегда произвела предварительную ние тарелки имеет брак в виде полос по самому обработку в Camera Raw, увеличив немного краю. И по закону подлости самые интересные экспозию, четкость и контрастность, а также уведя ползунок затемнения почти максимально рисунки масла образовывались именно там. Но в минус. Во вкладке коррекции цветов усилила в процессе обработки данного кадра я подумаяркость светлых оттенков и затемнила синий цвет. ла, что можно извлечь из этого пользу и усилить После открытия файла во вкладке «Выборочная их видимость, которая, на мой взгляд, создала коррекция цвета» сделала цвета немного ярче большую глубину и объем кадра. Поэтому фии контрастнее по отношению друг к другу. Слег- нальным штрихом я подчеркнула текстуру, иска убрала желтизну и добавила больше синего пользовав режим «Экстракция деталей» в плагине и красного оттенков кадру. Затем создала копию Color Efex Pro. Излишнюю детализацию по краям я убрала, добавив поверх этого слоя маску слоя и с помощью инструментов «Затемнитель» и пройдясь по нужным местам круглой кистью и «Осветлитель» проработала крупные сферы, придавая им небольшой объем. Далее я восполь- с мягкими краями и непрозрачностью 100%. зовалась плагином Analog Efex Pro, взяв за осКстати, именно это фото прошло в публикацию нову один из стандартных шаблонов и скоррек- на сайте 1x.com, хотя это далеко не первый тировав его на свой вкус. Маленький плюс этого кадр, подаваемый мной на рассмотрение. плагина в возможности быстро добавить эффект Текст и фото: Анжелика Тараненко (Мамакова) пыли или царапин на все изображение. За счет www.vk.com/id133064310 одной из таких текстур в черном цвете получилось придать кадру менее плоский и более «кос- К содержанию
8-800-555-01-02 www.yarkiy.ru
БЕСПРОЦЕНТНАЯ
РАССРОЧКА
0-0-12
НА ФОТОТЕХНИКУ ВЕДУЩИЕ БРЕНДЫ. ГАРАНТИЯ ОТ ПРОИЗВОДИТЕЛЯ.
УНИКАЛЬНАЯ ВОЗМОЖНОСТЬ КУПИТЬ СЕЙЧАС И НЕ ОТКЛАДЫВАТЬ ПОКУПКУ НА ПОТОМ! Выберите понравившийся товар на сайте
Оформите заявку на получение рассрочки
С вами свяжется представитель банка
Подпишите кредитный договор
Доставим бесплатно по всей России
Российское сообщество церковных фотографов, специализирующееся на съемках в православных храмах Таинств Крещения и Венчания, организатор фотовыставок (инстаграм @ufcp.ru) объединяет фотографов России, работающих в этом направлении.
В Культурном центре им. И. М. Астахова (г. Москва) с 1 апреля по 22 апреля 2018 года проводилась Вторая Всероссийская Православная фотовыставка «Путь к вере». В ней приняли участие 45 фотохудожников с разных уголков нашей страны. Успех очевиден.
Целью нашего сообщества является приобщение россиян к красоте и величию православной церкви, церковных обрядов и таинств посредством фотоискусства.
Работы участников
Первая выставка состоялась в Волгограде в декабре 2017 года. В ней принимали участие более 30 фотохудожников различных регионов России. Этот опыт получил горячее одобрение российской общественности и положительные отклики в СМИ.
Тел.: +7 905 399–01–01 Виолетта Кремнева e-mail: fototainstvo@gmail.com К содержанию
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
ОБРАБОТКА | 20 выпуск № 3 (47) (май-июнь – 2018)
ОБРАБОТКА
«ЛАМПОВЫЙ» ПОРТРЕТ. ОБРАБОТКА Текст и фото: Павел Фишар
Салют всем, уважаемые подписчики и читатели журнала PhotoCASA! Меня зовут Павел, в этой статье хочу рассказать о принципе обработки «лампового» портрета в помещении без использования студийной техники.
Прежде чем приступлю к описанию обработки, хотелось бы немного сказать о процессе получения исходника. Съемка проходила в помещении библиотеки, где практически во всех холлах не было необходимого для портрета количества естественного света, которому я отдаю предпочтение. Но вовремя замеченный информационный баннер с теплой подсветкой стал хорошей альтернативой источнику естественного света в помещении (окно, витраж, проем) и, по сути,
выполнил роль студийного софтбокса. Таким образом, исходник получился «ламповым», а обработкой я хотел только подчеркнуть это. Итак, приступим. 1. Открываем RAW-файл в Lightroom. Изначально исходник сильно недоэкспонирован, это сделано намеренно, т. к. в RAW-файле с Canon 6D не трудно качественно вытянуть экспозицию.
www.photocasa.ru/photo-journal
21 | ОБРАБОТКА выпуск № 3 (47) (май-июнь – 2018)
2. Во вкладке Camera Calibration выбираю Camera Standard и сразу делаю небольшую раздвижку ползунков:
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
и ставлю значение заливки слоя 15%. Затем создаю еще один слой «Кривые», в котором на кривой RGB поднимаю точку черного (ТЧ) на значение «2» и делаю нижнюю часть кривой слегка плавной — тени получаются более мягкими: а) «Улучшить контраст по каналам», б) «Точка черного».
3. Перехожу во вкладку Basic и ставлю ползунки со следующими значениями, немного повысив температуру со значения 3550 до 3650: Получаю такой результат: 2. Быстрая ретушь: помня о цели подчеркнуть «ламповость» фото, приблизить его стилистику к пленочному снимку, не уделяю много внимания ретуши кожи. Обойдусь 4. Во вкладке HSL приглушаю паразитные оттенчастотным разки желтого и мадженту в синем: ложением (не буду описывать, как пользовался «частоткой», поскольку многие фотографы-ретушеры в своих уроках уже описывали процесс чистки лица этим методом). Создаю два слоя: 1-й — высокая частота (текстура кожи, для этого применяю «Цветовой контраст»), 2-й — низкая частота (пятна, использую «Размытие по ГаусНа этом шаге завершаю первичную обработку су»). Работаю больше со 2-м слоем — убираю в Lightroom и экспортирую фото в формате TIF с помощью инструмента «заплатка» пятна под в Photoshop. глазами, между верхней губой и носом. ДублиДалее работаю только в этом редакторе: рую слой самого портрета и перевожу его в режим наложения «Цветность», кистью с нажатием 1. Создаю слой «Кривые», в нем во вкладке «Авто» выбираю «Улучшить контраст по каналам» 15% беру цвет с левой части фото возле головы выше и закрашиваю им световое пятно справа.
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
ОБРАБОТКА | 22 выпуск № 3 (47) (май-июнь – 2018)
4. После цветокора создаю слой в режиме наложения «Перекрытие», используя на этом слое фильтр «Добавить шум» со значением 10 (добавляю к шуму размытие по Гауссу со значением 1,1). В конце делаю кроп. Итак, конечный результат:
3. Цветокоррекция: с помощью инструмента «Выборочная коррекция цвета» докручиваю цвета, чтобы приблизить их к «ламповой» стилистике и сделать более насыщенными. Делаю такие раздвижки по цветам:
На этом все, спасибо за внимание! Текст и фото: Павел Фишар www.vk.com/paulfishar www.instagram.com/billi_rubin/ К содержанию
ПОЗДРАВЛЯЕМ ПОБЕДИТЕЛЕЙ ФОТОКОНКУРСА «СВЯТЫНЯ, КОТОРАЯ РЯДОМ»! 1 МЕСТО
Калязин. Первый снег. Юрий Притиск
2 МЕСТО
3 МЕСТО
С молитвой! Татьяна Софийская
Помяни Господи, во Царствии твоем... Орлов Владимир 4 МЕСТО
5 МЕСТО
6 МЕСТО
Святая Русь Михаил Прохоров
Церковь Андрея Первозванного на реке Вуоксе. Ленинградская область Денис Гарипов
Храм в селе Благовещенье. Зима. Арсентьева Елена
7 МЕСТО
Белогорский монастырь Андреева Тамара
9 МЕСТО
8 МЕСТО 10 МЕСТО Ничто не вечно под луной Михаил Прохоров
Облака над Тобольским Кремлём Нина Корякина
Сестры Орлов Владимир ПРИЗ ЗРИТЕЛЬСКИХ СИМПАТИЙ
Храм-часовня Святого Василия Великого на ВДНХ Тохтиев Руслан
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
ФОТОПРОЕКТ | 24 выпуск № 3 (47) (май-июнь – 2018)
ФОТОПРОЕКТ
FACES IN PROFILE Текст и фото: Влад Шуман
Здравствуйте, уважаемые читатели журнала PhotoCASA. Меня зовут Влад Шуман. Увлечение фотографией стало для меня второй жизнью. Некоторое время назад создал студию и сконцентрировался на портретах, творчески реализую идеи, развиваясь в области студийной фотосъемки.
показать другую сторону портрета — в профиль, так появился проект с названием «Faces in profile».
Идеи создания творческого фотопроекта посещают постоянно. Год назад решил реализовать необычную, на мой взгляд, идею и завершить все фотовыставкой. Хочется поделиться с вами результатом и впечатлениями.
Концепция проекта — серия черно-белых изображений участников лиц в профиль. Такой ракурс выбран не случайно. При общении собеседники обращены лицами друг к другу, в зеркале невозможно увидеть свой профиль, да и кто-то противоречиво относится к такому ракурсу. Проект — это возможность взглянуть на изображение со стороны (в первую очередь для участников), увидеть правдивое изображение, которое не видим в зеркале.
Практически всем портретам свойственны ракурсы анфас или три четверти. Мне хотелось же
В проекте участвовали 30 человек разных профессий. Они с интересом приняли вызов!
www.photocasa.ru/photo-journal
25 | ФОТОПРОЕКТ выпуск № 3 (47) (май-июнь – 2018)
В ходе съемочного процесса происходило общение (знакомство) с каждым участником для раскрепощения и нахождения в естественном состоянии — без игры на камеру. Я дал возможность моим моделям проявлять эмоции, тем самым дополнив проект эмоциональной составляющей.
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
что для меня было не привычно, т. к. всегда снимаю с рук и в портретном (вертикальном) положении фотоаппарата.
Техническая сторона съемки: камера Nikon D3, объектив Nikon 85/1,4D с выставленным значением диафрагмы 6,3, три студийных моноблока Не нужно было ничего и никого изображать. Bowens 500 Дж, два стрипбокса и тубус для Даже поза, в которой мои гости сидели, индиви- подсветки фона. дуальна, присуща только им. Во время диалога С незнакомыми людьми я находил общие темы, я в определенный момент подходил к фотоапа с теми, с кем знаком, расширял рамки, узнапарату и делал снимок. И получалось именно вая их по-новому и для себя меняя свой подход то, что нужно. Правдиво. Человек на снимке к съемке. получался такой, какой он на самом деле есть. В ожидании результата каждого участника пере- Кто участники? Это люди разных профессий, разного возраста с самыми разнообразными полняли эмоции. хобби, интересами. Мне было чрезвычайно Съемки проводились в собственной студии. интересно узнать, кто чем занимается в жизни. Исключив все лишнее, оставив только два осОдна девушка поразила меня богатым внуветительных прибора (стрипбоксы) для проритренним миром (несмотря на свой молодой совки лиц в нужном для меня направлении, лишь возраст). Еще один из необычных моментов: не иногда чуть подсвечивал черный фон позади успел дойти до дома после съемки, а меня челомодели. Фотоаппарат был установлен на штатив век благодарит за то, что провел очень эмоциои выставлен горизонтально строго на модель, нальный вечер в ходе съемочного процесса. Еще
ЖУРНАЛ О ФОТОГРАФИИ
www.photocasa.ru/photo-journal
ФОТОПРОЕКТ | 26 выпуск № 3 (47) (май-июнь – 2018)
один человек, которого я знаю, всегда носит очки и перед съемкой я попросил снять их, чтобы увидеть черты лица чему был удивлен, т. к. передо мной оказался совершенно мне незнакомый человек. Тем не менее, решив не лишать его аксессуара, который стал неотъемлемой частью, мы оставили очки в кадре, но не закрывая область глаз. Кто-то из них проживал заново свои личные моменты жизни, делясь со мною. Некоторые на фото выглядят совершенно спокойно, но даже в таком состоянии внутри человека происходили процессы осмысления всего того, о чем мы беседовали. Для меня это был некий вызов самому себе: «сломать шаблон», по которому работал.
участников и их друзей, т. к. некоторые не могли сразу же узнать в таком ракурсе (выше я сказал почему так происходит). И лишь потом уже — для широкого круга зрителя. Я благодарен каждому из участников, кто позволил впустить в свой мир и доверил свои эмоции фотокамере и мне! Хочется пожелать всем, кто живет фотографией, всегда быть в поиске творческих идей и путей их реализации. Ведь, возможно, одна из них может стать ключевой, поменять подход к работе, изменить вас и помочь вырасти профессионально и достичь более высоких результатов. P.S.
Изначально дал проекту название «Иная сторона личности», подразумевая другой ракурс. Итогом проекта стала фотовыставка, которую Возможно, не учел зрительское восприятие провели в ТРК «Фестиваль» г. Озерск. Открытие сложной трактовки, не всем было понятно. Пооказалось масштабным, т. к. объем материала этому уже после сменил на «Faces in profile». получился достаточным, а также помогали сами участники проекта (танцевальный номер, веде- Текст и фото: Влад Шуман www.vk.com/shumanvlad ние мероприятия). К содержанию На фотовыставке очень хотелось, чтобы зритель останавливался у каждой фотографии и задавался вопросами: «Почему так?», «Почему такая эмоция?». Т.к. в нашем городе мало кто снимает портреты, хотелось встряхнуть всех необычным и нестандартным подходом, и по отзывам так и получилось. Это был первый мой авторский фотопроект, и, возможно, я не все продумал до мелочей, уже в ходе фотовыставки, дав интервью, я понимал, для кого этот проект. В первую очередь для
1
Список фотосообществ ВКонтакте, которые анонсируют выход нашего фотожурнала: 1. You сan Canon www.vk.com/you_can_canon 2. Nikon www.vk.com/nikon_club 3. Photoday: легендарные фотографии www.vk.com/bestphotogroup 4. Club of Photoshop — Фотошоп сообщество www.vk.com/club_of_photoshop 5. Модели и Фотографы в контакте www.vk.com/club9207251 6. PhotoProCenter Фототехника Студийное оборудование www.vk.com/photoprocenter 7. AquaPhotoStudio (аренда студии, аквасъемка, фотосъемка) www.vk.com/aquastudio 8. Клуб ProFoto Russia www.vk.com/profoto_russia 9. Фотостудия LeonaStage www.vk.com/leonastage 10. МОБИЛОГРАФИЯ | Мобильная фотография www.vk.com/mobilefoto 11. Bravo! Great photo www.vk.com/bravotalent 12. Яркий фотомаркет www.vk.com/yarkiy
2
5
3
6
4
7
9
10
12
8
11