Paraciclo

PARACICLO //

por Brunno de bortoli, Caio Lima, Daniel Theyr e Yuri Leal

A pesquisa tem como objetivo a criação de um paraciclo para o concurso de mobilidade urbano de São Paulo. Além disso, discutimos sobre a era da reprodutibilidade técnica como com ênfase em Walter Benjamin e damos uma pincelada sobre como é produzir por meio de máquinas a laser.

This research aims to create a paracycle for the Sao Paulo Urban Mobility Contest. It also addresses the era of technical reproducibility with emphasis on Walter Benjamin, as well as laser-based production.

Reprodutibilidade TĂŠcnica //

“Em sua essência, a obra de arte sempre foi reprodutível. O que os homens faziam sempre podia ser imitado por outros homens.”

Nessa citação, Walter Benjamin previa o futuro dos meios para a criação de conteúdo artístico, o que se concretizou foi que essa reprodução não aconteceu através do homem e sim, da máquina. Sendo hoje uma realidade, Sidney Leite aborda temas interessantes e pertinentes ao nosso tempo, tais como o cinema, a obra de arte e a mídia, todos envolvidos com a tecnologia na finalidade de ter um resultado de produção final atenuado e assertivo.

O Cinema, por exemplo, começou

com o foco na apresentação de romances, dramas e comédias, sendo a última, muito bem representada no cinema mudo.

Atualmente, vemos que os avanços na tecnologia trouxe maior detalhamento a essas apresentações, você pode sentir a emoção de uma queda livre, ou a perda de um ente querido devido a close-ups específicos, efeitos de luzes e até os já batidos “efeitos especiais”. O objetivo é entreter o ser humano e também expandir a sua relação com a existência, pois como citado no texto “ao assistir a um filme, amplia, a partir de sua experiência, aspectos da sua vida e do mundo que talvez não reconhecesse, ou compreende aspectos que não eram experimentados, ou eram ignorados.”

Segundo Benjamin, a arte apresentada através da tecnologia tem sua divulgação amplificada e isso anularia sua “aura”. Tal “aura” envolve obras de grandes gênios como Da Vinci e Michelangelo, algo que as grandes obras mundiais possuem pelo fato de serem únicas e de terem como objetivo a exaltação de sentimentos mais profundos. Essa reprodução em massa, cria uma nova cultura, que contempla menos a obra e julga mais, uma cultura de massa mais crítica e consequentemente mais participativa pois, tem acesso constante ao conteúdo de diversas origens (Cinema, TV, revistas) e a possibilidade de compartilha-lo com uma gama de pessoas que antigamente, seria impossível.

Esse compartilhamento excessivo de imagem personificou atores e políticos, criando uma ideologia de sociedade ilusória, até utópica, que facilmente foi manipulada com o intuito de alienação por aqueles que souberam, e ainda sabem, utiliza-la (Tal como os nazistas).

Temos visto canais de divulgação crescerem, como o Youtube e o Facebook. Lá, determina-se o que é bom ou ruim, o que as pessoas curtem ou não. Essa transformação midiática, traz a tona novos artistas, produtores, escritores e novamente, a “aura” citada pelo Benjamin, é perdida, mas desta vez não só pelo fato da reprodução técnica, também pelo intuito de adquirir visibilidade,

tecnologica, sem casos precedentes. A facilidade para criação está ao alcance de todos, mas enfim, também está nos mostrando que de nada adianta a reprodutibilidade técnica, sem que você seja de fato, um artista em essência compartilhamentos, aceitação pela nova sociedade, e para isso, criam o que a cultura de massa gostaria de consumir, o que nos traz novamente para a manipulação da imagem do ser humano.

A palavra “midiático” por exemplo surgiu em 1990, quando a Moda decidiu fazer das passarelas um espetáculo. Viver para ser visto. E nada mais justo do que registrar tudo através de uma câmera.

Nossa geração contempla o próximo para descobrir como ser contemplada.

Interessante considerar junto ao texto do Sidney, que existimos num século de revolução

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Technical reproducibility//

In essence, a work has always been reproducible. What mankind can create can be imitated.”

In this quote, Walter Benjamin makes it clear he foresaw the future of the artistic industry.

Today, this reproducibility happens through machines. Sidney Leite addresses intereting and relevant themes to our time, such as movies, arts and media, all today involved with technology so as to make an assertive product of high quality.

The movie industry, for example, started focusing on romance, drama and comedy, being the latter very well represented in mute movies. Today, we see that new technologies have allowed the realest details to the movies – we can feel the thrill of a free fall

through a cinema screen, or empathise with the movie character who has lost a loved one, all thanks to picture, sound effects and “special FX”. The goal is to make the experience as real as possible to the viewer, as well as to expand their relationship with existence, because “watching a movie amplifies, from your existence, aspects of your life and of the world that might have been unacknowledged, or comprehends aspects that weren’t experienced or were ignored.”

According to Benjamin, art represented with technologies is broadly promoted, which would fade its “aura”. Such aura is related to works of icons such as da Vinci or Michelangelo – something great works of art have intrinsically due to being unique and evoking the viewer’s emotions. The “massification” of art

creates a new culture which contemplates less and judges more, a mass culture more critical and consequently more active because of the constant access to multiple devices that allow the content to be viewed and shared in a way never possible before.

This excessive sharing of media personified actors and politicians, creating an ideal of illusionary, even utopian, society, which is easily manipulated and controlled so as to alienate the masses (as seen during the Nazi era).

There has been major growth of the communication channels, such as YouTube and Facebook, where users determine what’s bad or good, by liking or disliking content. Such revolutionary transformation allows new artists, producers, writers to proclaim them-

selves such just by sharing content on platforms where they have almost immediate feedback from their target public. Again, the “aura” mentioned by Benjamin is here lost again – this time, not only due to technical reproducibility, but also due to the ease of publicity, of sharing, of acceptance, of fame. These content creators are pressured, by the masses, to come up with what they want to consume – content easy to create and easy to process – which, again brings along image manipulation.

The meaning of the word “media” as an industry was born in 1990, when the fashion industry decided to make the runways a concert stage. Living to be seen by millions, through screens. Our generation contemplates the next so as

to discover how to be contemplated.

It is interesting to consider that society lives an era of technological revolution. The ease of creating is within reach of all, and also proves that technical reproducibility means nothing unless one is an artist in essence.

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PARACICLO //

Conceito Paraciclos são em sua maioria, comuns. Hoje, em São Paulo existe uma lei pela CET que padroniza o formato e medidas.

Em forma de U, os paraciclos atuais são poucos utilizados, Não possuem envolvimento com o ambiente e deixam a desejar quanto ao design. Buscamos atender o ciclista paulistano, sendo esse, conhecedor dos benefícios da prática do esporte e da boa relação com a cidade, relação que pode melhorar quando o mobiliário Público é inovador, criativo e funcional.

A busca pela organicidade é o ponto de partida para os moc-ups. Paraciclos que se estendem das paredes com formas organicas,remetendo as veias de arvóres, atende visualmente, a demanda por natureza que foi retirada das grandes metrópoles.

Concept Paracycles are common, mostly. Today, in Sao Paulo, there is a CET law that establishes patterns to forms and measurements.

U-shaped, the paracycles are underused, are not well designed within their surroundings and within aesthetic principles. We aim to give the Paulistano cyclists the best service, being a typical one physically active and appreciative of a good relationship with the urban settings.

Having organicity as a goal is a starting point for the mockups.

Paracycles that extend from the walls with organic shapes, like tree branches, so as to aesthetically restore the nature that urbanisation has removed from the big cities.

Impressão a Laser Laser Printing Para a impressão a Laser, foram utilizados o programa Rhinoceros e 123 DMake.

As formas dos protótipos foram criadas a mão livre num sketchbook e redesenhadas no Rhinoceros, após isso, exportamos para o programa 123 DMake e as fatiamos em diversos pedaços iguais.

Com o arquivo fatiado e salvo na extensão .DFX, utilizamos o CAD da AutoDesk para organizar essas fatias de acordo com o tamanho da placa de madeira utilizada, nesse caso de 100 x 60 cm.

Optamos pelo recorte a laser por ser rápido e preciso, sendo esse último um elemento fundamental para que nossa forma obtenha a organicidade e fluidez desejada.

For printing Laser were used Rhinoceros and 123 dmake program.

The forms of the prototypes were created freehand a sketchbook and redrawn in Rhinoceros , after that , we export to the program 123 dmake and fatiamos in several equal pieces .

With sliced file and saved in .dfx extension, we use Autodesk CAD to arrange these slices according to the size of the wooden plate used in this case 100 x 60 cm.

We opted for the laser cut for being fast and accurate , the latter being a key element in that way we get the organic and desired fluidity.

MoodBoard

MoodBoard

Estudo de caso Hoje, qualquer pessoa que possua um imóvel, comercial ou não, pode instalar um paraciclo. A Liberação dessa ordem foi feita pela CET. Entretanto, existem condições.Toda instalação, deve respeitar normas métricas e de design que foram aprovados pela Resolução SMDU_CPPU/009/2011. Não é possível instalar um paraciclo que não esteja de acordo com as características apresentadas abaixo: Altura: 0,80m do nível do pavimento e 0,30m de engaste; Largura: 0,80 metros; Tubo: ASTM – A 500, com diâmetro de 57,2mm e espessura de 2,0mm;

Cor: Amarelo-segurança 2586, código 5Y8/12 - norma ABNT NBR 7195/1995 O formato é restringido também, em forma de U invertido.Com isso, não é possível fazer nenhum tipo de instalação criativa para que o objeto se torne de fato um mobiliário urbano que some a sua funcionalidade junto a estética. Tal intervenção valorizaria os ambientes públicos e agregaria valor a cidade de São Paulo.

Nossa proposta, é oferecer um paraciclo que atraia olhares para o objeto e que faça pensar que a cidade, também, existe para o ciclista. A prática do esporte pode ser instigada e motivada ao se deparar com difer-

entes formas e estruturas de paraciclos, além de oferecer maior interação entre os ciclistas.

A cidade se reestruturou para atender as ciclofaixas e ciclovias, para isso, queremos oferecer paraciclos que acompanhem essa mudança como colaboração de designers brasileiros, que estudam no País para criar um estilo de cidade contemporânea e eficaz.

Iluminação por

walter benjamin

A produção em massa quer superar únicamente junto com reprodutibili- dade a impressão da arte, visando a padronização, despoja o objeto da famosa e comentada aura.

Aura é “a aparição única de uma coisa distante, por mais perto que ela esteja. Observar, numa tarde de verão, uma cadeia de montanhas no horizonte, ou um galho, que projeta sua sombra sobre nós, significa respirar a aura dessas montanhas, desse galho”. A unicidade do produto morre com as massas há uma necessi- dade de produção para apenas fins lucrativos, obra de arte dito e ex- plícito é agora criada para ser reproduzida perdendo a função social. Nada parece mais estranho, descobrir no pessimismo o ponto de en-

contro do surrealismo e comunismo. Evidente, se trata de política mas de um pessimismo ativo, prático, inteiramente dedicado ao objetivo de chegar o pior. A presença do original é a certeza de autencidade, no culto da beleza rituais de valores e autencidade são presenciados no produto, recebendo e sendo estudado em diferentes planos como o culto do valor e outro, exibição do valor da arte, em sociedades contemporâneas deve-se fazer justiça aos relacionamentos de arte e reprodutibilidade técnica, nos liderando para um grande insight, cópias e mais cópias são mostradas para dúvida, mas em contraste o critério de autencidade dilui e toda a função da arte é revertida. Cultivamos e Alimentamos

Iluminação por

walter benjamin

o ritual permancer, esconder arte. Avanços na tecnologia tem mostrado vulgaridade, multiplicação de escritas, fotos, trabalhos chamando grandes empresas para nos deixar mais acomodados, relaxados, até mesmo pessoas talentosas são ofuscadas por esse avanço, Leonardo da Vinci faz uma comparação muito interessante que remete ao cotidiano: “Pintura é superior a música porque, ao contrario de música, não tem que morrer quando nasce. . . .

Música qual é con- sumida no ato de nascer é inferior para pintura que o verniz deixa o render eternamente belo.”

(Trattato I, 29). A vista de um pássaro captu- ra a essência da natureza, o olho humano deve-

ria funiconar da mesma forma mas não. Significa que movimentos em massa, guerras, pertencem unicamente ao comportamento do ser humano com particularidades de equipamentos mecânicos, assim como na produção cega ao social, ser, e sim pela infinidade de egoísmo para o capital do beneficia- do.

Ilumination by

walter benjamin Mass production aims to surpass, along with reproducibility, aiming at patterning, and informalize the object of the famous and commented "aura". Aura is "the unique appearance of a distant thing, no matter how close it is. Observing, on a summer afternoon, a cluster of mountains on the horizon, or a branch, which projects it's shadow onto us, means breathing the aura of these mountains, of this branch". The uniqueness of a product dies with the masses there is a necessity to produce for profit, works of art said and explicit now are created to be reproduced, losing it's social function. Nothings is weirder than finding in pessimism the point where surrealism and communism meet. Evident, it's about

politics, but of an active pessimism, practical, entirely dedicated to the objective of coming to the worst. The presence of the original is the proof of authenticity, within the concept of beauty rituals of values and authenticity are lived in the product, receiving and being studied in different plans such as the cult of value and other, exhibition of the value of art, in contemporary societies there must be justice to relationships between art and technical reproducibility, leading us to a great insight, copies and more copies are show to question, but in contrast the criteria of authenticity is watered down and all the function of art is reversed. We cultivate and feed the ritual of staying, hiding art.

Technological advances have

Ilumination by

walter benjamin

been showing vulgarity, multiplications of writings, pictures, works calling big companies to leave us more accommodated, relaxed, even talented people are obfuscated by this advance, Leonardo da Vinci does a very interesting comparison: "Painting is superior to music because, as opposed to music, it doesn't had to die when it's born". (Trattato I, 29). The sight of a bird captured essence of nature, the human eye should work the same way but it doesn't. It means mass movements, wars, belong uniquely to the human behavior with particularities to mechanical equipments, like there ate in production, blind to the social, but to the infinite selfishness for the capital profited.

Fabricação Digital O novo, assustador e desconhecido sempre é alvo de polêmicas, limites de conhecimento se tornam limitados a busca do indivíduo por conhecimento, a informação hoje é popular, pública, em sistemas de busca como Google ou mesmo uma escola como Khan Academy disponibilizada na plataforma YouTube achamos conteúdos ricos em informações gerais, uma nova forma de aprender gerando novas formas de negócios, cidades, fabricação e um novo olhar. Em termos de fabricação, o objeto projetado com o computador, sempre e quando obtenhamos informação vetorial, será plausível de ser transformado em realidade. E aqui, a grande diferença, essa realidade será reconhecida e interpretada por uma tecnologia em seu princípio, executa exatamente aquilo que o criador imaginou. Modelagem paramétrica em ajuda com programas, resultou na produção de modelos físicos produzidos com o auxílio da cortadora a laser, o valor das atitudes e do ambiente de trabalho, a importância da experimentação e do improviso, entendimento do projeto como um ato situado e como um problema maldefinido, a inclusão do pensamento criativo e crítico, a modelagem paramétrica estimula a criatividade, pois permite a combinação e diferença que resultam em descobertas inesperadas. A Internet é a maior experiência histórica do âmbito da anarquia. A cada minuto, pessoas criam e consomem uma quantidade de conteúdo digital num mundo online que não conhece, verdadeiramente, os limites humanos. Esta nova capacidade de livre expressão deu origem à rica paisagem virtual que hoje conhecemos. Considere o número de websites que alguma vez visitou, os emails todos que já enviou e todos os artigos que já leu online, todos os factos de que soube e todas as ficções que encontrou e des-

Fabricação Digital cartou. Considere todas as relações estabelecidas, todas as viagens planejadas, todos os trabalhos que encontrou e todos os sonhos nascidos, alimentados e concretizados através desta plataforma. Considere também o que a ausência de con- trole hierárquico permite. Junto com as mudanças o mercado muda, assim como os empregos, não se atualizar pode significar ficar sem trabalho e com a velocidade dessa nova era lugares podem acabar se perdendo ou quebrando financeiramente, que hoje todos temos acesso às formas tecnológicas de administração do mundo, em qualquer área da vida, é inegável. Todavia, isso não quer dizer que a esses cidadãos, que operam com as novas tecnologias em seus processos de trabalho, também esteja sendo dada a oportunidade da apropriação dos bens e riquezas gerados pela mesma seja essa apropriação nos aspectos sociais, culturais, intelectu- ais e mesmo econômica. Mesmo com a crise global vemos áreas como o Design e Arquitetura apresentando novas teorias, futuras tendências e diversas técnicas emergentes compartilhadas para projetar igualmente, é um novo comportamento, o costume de postar processos vira campo de estudo.

Digital Fabrication With the new & unknown comes controversy, and the limits to knowledge are limited to the search for knowledge, information nowadays is public, on systems like Google or even Khan Academy it is possible to find content rich in general information, cities, manufacturing, and a new vision. In terms of manufacturing, an object designed on a computer can be manufactured.

And here, the difference: this reality will be acknowledged and interpreted by a technology that can make real what a designer thinks. Parametric design allows The Internet is the greatest anarchic experience. Every minute, new content is created, published and shared by people at a rate only possible on Internet's virtual dimension. An infinite amount of data is accessible through the Web, and because of that, the economy revolves around technology so much that the cost of not keeping up with the latest technologies & studies within your field is simply unemployability. Therefore, all Design fields are, since the Internet's takeover, presenting new theories, future tendencies, multiple emerging techniques and their how-to's. It's a new behavior and field of study - to post processes.