Mayo 2 2017

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INFORMES: zeromagazine01@gmail.com

BIENESTAR MENTE + NUTRICIร N + FITNESS

EL MITO DE LA FIDELIDAD Por: TF Federico Javier Montiel Maya

De todas las inevitables derrotas del hombre contra la naturaleza, la infidelidad es quizรก una de las mรกs dolorosas de aceptar, porque mujeres y hombres no hemos dejado de ser infieles desde nuestra apariciรณn en el planeta.

EL MONO EN BUSCA DE SEXO. Como dos caras de la compleja sexualidad humana, la parte civilizada y la animal no han dejado de debatirse entre cumplir el ideal monógamo que sostiene a la familia tradicional o abandonarse a los deseos promiscuos que nos llevan a los brazos de otras personas.

Entregarse ciegamente a una u otra suele acabar en conflicto, porque a pesar de la máscara refinada de nuestros avances tecnológicos, de la elaborada estructura cultural y de los descubrimientos científicos, en el fondo, las respuestas y exigencias de nuestro cuerpo son las de una especie reciente de simio, que hasta hace unos diez mil años recorría en grupo las praderas, compartía alimento, protección y parejas sexuales. Escuchémoslo un momento, porque quizá nuestra verdadera lucha no sea entre la fidelidad y el adulterio, sino en reconocernos en el espejo de una de nuestras más arraigadas contradicciones.

Los rasgos anatómicos que nos distinguen como especie tienen apenas unos doscientos mil años, pero detrás hay una gran herencia de millones de años que, a la par, condicionaron buena parte de nuestras conductas sociales y sexuales.

Sumergidos en los ideales de la relación de pareja exclusiva y de largo aliento, ignoramos que esas aspiraciones en realidad son una adquisición reciente, de apenas unos diez mil años, tiempo en el que comenzaron a establecerse los primeros pueblos sedentarios gracias a la agricultura.

Visto en perspectiva, el predominio de la monogamia ocupa apenas un 5% de nuestra historia; pero ha sido más que suficiente para implantar una relación de poder desigual entre hombres y mujeres, así como para vigilar y sancionar el comportamiento sexual desde la niñez y para crear una intrincada mitología en torno a la pareja.

Sin embargo, no hay que malinterpretar estos antecedentes y sugerir que se retome el comportamiento sexual de los ancestros, con su permisividad, modos y frecuencia de procurarse placer, pues hay un camino milenario detrás nuestro que no todos están listos y dispuestos a abandonar.

En el fondo, lo que nos hermana con los antepasados y nuestros primos los chimpancés es el uso del sexo como vehículo para fomentar los lazos afectivos, y solamente en segundo lugar como medio de pro-

creación. No es gratuito que seamos la única especie dispuesta a tener relaciones sin importar los ciclos de fertilidad y en cualquier momento del día.

5 MITOS DE LA INFIDELIDAD. Solteros o no, nuestra condición de seres fieles o infieles siempre se cuestiona. ¿Estaremos programados para tener múltiples parejas? ¿Contaremos con todo lo necesario para ser monógamos? He aquí las respuestas a las que, en mi opinión, son los 5 más grandes mitos en torno a dicho tema:

3. LAS INFIDELIDADES DEBEN CONFESARSE. Hacerlo es un gran error. Las personas lo dicen porque sienten culpa o porque desean (inconscientemente) lastimar a su pareja. Cuando alguien lo hace por culpa, le transfiere un peso al otro para sentirse mejor.

4. LA INFIDELIDAD IMPLICA FALTA DE AMOR. No necesariamente. Existen parejas que se aman y que pactan no tener una exclusividad sexual. En otros casos, se experimenta una gran atracción por alguien, pero sin la intención de sustituir el vínculo amoroso que se tiene con la pareja.

1.LAS MUJERES CASI NO SON INFIELES. Los países desarrollados han demostrado, con estadísticas, que la infidelidad entre hombres y mujeres es muy 5. EL INFIEL SIEMPRE SERÁ INFIEL. Las circunsparecida en porcentaje. En México, es cada vez más tancias cambian; la infidelidad es algo muy complejo, no es lineal. No es lo que tú piensas. visto en consultorios y en talleres de parejas.

2.LAS FANTASÍAS SON INFIDELIDAD. Muchas parejas consideran infidelidad que el otro fantasee con personas que conoce o que se masturbe pensando en alguien más. Las fantasías son parte de la sexualidad de cualquier persona y están lejos del control de su pareja.

Se da por sentada la fidelidad como parte de una relación íntima. Si hombre o mujer fallan en cumplir esta exigencia, el culpable es señalado por su traición a un acuerdo que, probablemente, nunca se negoció.

Lo “normal” es darlo por hecho y omitirlo hasta que el divorcio o la ruptura llamen a la puerta. Como muchos malentendidos, la monogamia es una convención de la cultura que se confunde con un fenómeno natural, como el nacimiento y la muerte.

A pesar de la realidad que la niega, hay un empeño en hacer pasar como verdad indiscutible una creencia colectiva que se tambalea en todos los continentes y todas las épocas. Escuchamos el ruido de los propios prejuicios, pero no el recordatorio de que en nuestros actos más íntimos va escrita la historia de la especie.

Así que, yo no soy quien para decirles si es correcto o incorrecto; como mencioné desde el principio, es un tema que ha causado demasiada polémica, y cada quien tendrá su realidad al respecto, y considero que la misma es respetable, sea cual ésta sea.

Sólo queda decir que cada quien es libre de “hacer con su cola” lo que mejor le plazca. Tú sabes o sabrás lo que haces o haz hecho. Y como recomendación: si tus ideologías te hacen considerar la “poligamia”, asegúrate de usar condón para no terminar de afectar a terceros.

CROSSFIT CON CARLOS MARMEN El actor y conductor, Carlos Marmen quien participará a finales de Junio en la serie Decisiones pata Tv Azteca, así como otra serie para Imagen Tv, está por lanzar su marca de ropa Carlotina para vestir a todas las mujeres jóvenes con las tendencias más actuales de la moda internacional.

Carlos nos compartió su rutina de Crossfit, dentro de Gym 360, ubicado en la colonia Condesa

LENDL SOLÍS GYM 36O

DESinformación EL ESCEPTICISMO INTELIGENTE EN TIEMPOS ACTUALES. Por: Dr. Diego Rueda Sierra Fundador de Nutrición con Ciencia AC

Desde la llegada de internet y el mundo WEB 2.0 recibimos una vasta información de gran variedad de tópicos como política, finanzas, educación y salud entre otros. Sin embargo, algo que puede llegar a afectarnos de forma directa es el tema de salud, ya que elegir recomendaciones de una información falsa o tendenciosa podría llevarnos a caminos más dañinos que beneficiosos.

Una de las causas de estas malas elecciones es resultado de la falta de filtro en la población para saber distinguir entre información veraz y “DESinformación”.

Esta información carente de veracidad es también en muchos casos carente de ética y con fines de lucro.

La ya mencionada WEB 2.0, es al día de hoy un trampolín para generar ganancias electrónicas; esto quiere decir que yo puedo generar información alarmante, mentirosa y tendenciosa con un fin lucrativo; por ejemplo, de la publicidad que se expone en la página donde el lector está recibiendo la información, o de la venta directa de productos o tratamientos milagro.

Estos últimos son estrategias de ventas fraudulentas de terapias sin ningún efecto beneficioso a largo plazo que juega con la necesidad y esperanza de público a quien va dirigido.

La realidad es que para escribir algo y subirlo a internet no se piden cédula ni algún nivel de conocimiento, así es como podemos ver notas sobre cáncer por colorantes, edulcorantes y carne; tratamientos milagro para obesidad, diabetes y demás.

O notas con dietas y recomendaciones sin evidencia que prometen cosas que resultan falsas. Todo esto es parte del ambiente obesogénico, que en definición es un ambiente que promueve actitudes que llevan a problemas de obesidad y todas las enfermedades que conlleva.

Una dieta, recomendación o producto que no sirve e incluso pueda perjudicarte, llevarán a la persona a la baja autoestima, culpabilización y búsqueda de más soluciones rápidas, lo que cierra el ciclo vicioso: DESinformación> perpetuación del problema> inevitable mala calidad de vida Todo esto es la justificación de este artículo, crear en nuestra población un escepticismo inteligente, es decir, un escepticismo enfocado a no creer todo lo que llega a sus manos, así como la iniciativa de buscar la fuente de esa información y profundizar en su veracidad.

tener la iniciativa de buscar de donde salen tales afirmaciones, mitos, tratamiento y ya que has recabado tales evidencias, ahora hacer tu labor social y divulgarlo. Ser parte del cambio al combatir esta DESinformación.

El primer paso que recomendamos es analizar de quien viene tal información, como dice la frase: “las cosas de quien vienen”.

Si no es una página especializada avalada por profesionales, no creerlo de primera. Segundo sería buscar o pedir sus fuentes de información; toda nota de salud tiene un origen y sobre todo debe tener evidencia científica.

Teniendo esa evidencia científica se puede analizar si realmente es una evidencia de calidad o parte de lo que llamamos “Mala Ciencia”.

Crear estudios patrocinados para concluir beneficios inexistentes de infinidad productos como pasa continuamente con estudios sobre pan, azúcar, cerveza y refrescos.

Tal vez este punto necesitarás de un profesional que te ayude a la interpretación de la fuente original. Podrás acercarte a alguno, e incluso pedir segunda o tercera opinión para así tener tus propias conclusiones y tomar una decisión de manera empoderada.

Si adivinaste, yo soy un divulgador de nutrición con ciencia, hay varios profesionales que se dedican al análisis y divulgación veraz sobre estos temas, y he logrado formar un buen equipo de profesionales con el gusto de difundir información de calidad y desmentir mitos y así nos hacemos llamar “Nutrición con Ciencia”, puedes buscar la página o ver nuestro logo de “Divulgadores de Nutrición con Ciencia” y sabrás que la información que recibirás es honesta, veraz y de calidad.

FAJITAS MEXICANAS Por: Óscar Alpízar

Si no eres experto en cocina sorprende a todos con esta fácil y deliciosa receta de Fajitas de Pollo a la Mexicana con un delicioso guacamole para acompañarlas. ¡Le van a encantar!

Ingredientes para las fajitas: • 1 pechuga de pollo grande cortado en fajitas • 1 cebolla mediana • Medio pimiento rojo • 2 chiles jalapeños (o el que prefieras, o ninguno si no quieres picante) • 1 jitomate mediano • 2 ramitas de cilantro • Sal, pimienta y un toque de paprika para el pollo • Medio limón • Tortillas de harina o maiz • Aceite vegetal Ingredientes guacamole: • 1 aguacate pequeño • Medio limón • Una pizca de sal Preparación del guacamole: • Picar el aguacate en trozos medianos.

• Ponlo en un recipiente profundo y usando un tenedor machácalo hasta hacerlo puré.

• Agrégale un chorro de limón y una pizca de sal.

• Mezcla bien y reserva.

Preparación fajitas: • Primero pica la cebolla, pimiento, tomate y los jalapeños en julianas (tiritas largas). Pica el pollo también en tiras.

• Condimenta el pollo con sal, pimienta y un toque de paprika.

• En un sartén grande saltea a fuego alto los vegetales en este orden: cebolla, pimiento, jalapeños y jitomate.

• Saca los vegetales del sartén, pero tenlos a mano • En el mismo sartén, aun a fuego alto, coloca otra cucharada de aceite y cocina las tiras de pollo hasta que estén doradas por ambas caras. La idea es que quede una capa ligeramente crujiente por fuera y jugoso por dentro.

• Cuando esté listo mézclalo con los vegetales previamente salteados y rectifica sal de ser necesario.

•Sirve en una bandeja y agrégale cilantro picados y un chorro generoso de limón.

•Para finalizar, unta en la tortilla el guacamole, agrégale el salteado de pollo y vegetales, enrolla y disfruta tus fajitas mexicanas. ¡Buen Provecho!

ESTILO DE VIDA MODA + VIAJES+ CUIDADO PERSONAL

DANCASSAB

LANZA SU SEGUNDA EDICIÓN DE CHAMARRAS DE PIEL

Bajo el sello DANCASSAB, la diseñadora mexicana Daniela Cassab lanza al mercado su nueva edición de chamarras de piel, tras el éxito obtenido de “Circa” su primera edición con la que llegó al mercado internacional, posicionándose en una de los mejores productos vendidos en NY y Europa, hechos en México.

Esta nueva edición está inspirada en el cine, en la película “The Lost Boys”, con tonos predominantemente negros y platas, estampados de estrellas y materiales brillantes.

Es una edición que está protagonizada por los detalles que conforman la pieza, como los forros de cuadros en blanco y negro que resaltan al ponértela.

Así como el uso del charol en ciertas piezas, la piel color roja/coral, y pieles en tonos ahumados. Todo esto conforma una colección con un carácter atrevido.

La piel nunca pasa de moda y se reinventa temporada tras temporada. DanCassab presenta una propuesta para el 2017 y entre ellas podemos encontrar chamarras que siguen las tendencias de moda más actuales y también algunos de los clásicos, siempre con un toque renovado.

“Las chamarras de piel son aquella que puedes usar con un pantalón vaquero o encima de un vestido de noche; en ella invertiste, en ella te sientes cómod@, jovial y sexy. Quienes la usan, tendrán la sensación de portar una segunda piel, que por su alta calidad en material y diseño, se convertirá en una pieza única en su closet”, explica Daniela.

La creatividad y la pasión son el lema de la marca, la cual se trasmite al cliente.

Daniela Cassab nació en México, desde pequeña ha seguido las tendencias que existen en la actualidad, esto la llevó a estudiar diseño, tanto en su México, como en Parsons School of Design de Nueva York;

ha tenido además la oportunidad de viajar para presenciar de manera cercana, eventos importantes de la moda a nivel internacional y conocer así, a otros diseñadores.

Más adelante Daniela incursiona en el Styling, asesorando a celebridades del mundo artístico y privado, actualmente se encuentra alanzando su propia marca: DANCASSAB. Instagram: @dancassab Facebook: /DanCassab www.dancassab.com

SCAPLER EL NUEVO TEMPLO DEL HOMBRE Por: Maldo Trujillo

Con un estilo muy vintage, Scalper ofrece una experiencia de relajación, música, combinada con un trato especial de barberos profesionales, la barbería en la que cortarse el cabello y rasurarse con estilo se vuelve una buena costumbre para cualquier hombre moderno y con estilo.

SCALPER no solo es una navaja, espuma en el rostro y un cómodo sillón, esta barbería ofrece servicios de afeitado, corte de cabello, recorte de barba y bigote, además de realizar un trabajo profesional de manicure y pedicure, que encajan perfecto con los masajes anti estrés, convirtiendo cada visita en una terapia de relajación que poco a poco se volverá adictiva La experiencia no termina ahí, debido a que puedes continuar con el cuidado de tu piel y cabello en casa, gracias que cuentan con productos especializados de las mejores marcas de “grooming” y “shaving” como navajas, espuma de afeitar, tónicos ablanda barbas, cera para peinar, entre otros.

No puedes dejar pasar la oportunidad y caerle a la Col. Condesa, Mazatlรกn #138 y Polanco, Alejandro Dumas 84A. Visita sus redes sociales para consultar precios y agendar citas.

LA SULTANA DEL NORTE MONTERREY

Por: QA Pactli Alexis Cabanétos Renaud @alexiscr777

La capital industrial de México, fundada en 1596 por Diego de Montemayor es hoy en día, sin duda alguna, un lugar con muchos espacios fascinantes, gastronomía envidiable y museos de primera. Enmarcada por el Cerro de la Silla, nombrado así por su semejanza con la silla ecuestre y que ahora constituye el símbolo e ícono para los regiomontanos, ofrece una ciudad de contrastes, industrializada pero con grandes parques, cálida pero con efluentes naturales, moderna y con tradiciones arraigadas.

Existen muchos lugares para visitar, pero éstas son nuestras recomendaciones:

PARQUE FUNDIDORA: Uno de los lugares obligados, aquí se encontraba anteriormente la “Compañía Fundidora de Fierro y Acero de Monterrey” y en sus espacios alberga hoy grandes áreas verdes decoradas con los restos de los hornos en donde hoy se encuentran museos y restaurantes; puedes recorrerlo en patines o bicicleta, estas últimas están en renta por un precio muy accesible e incluso se presta para hacer un picnic al aire libre, por el calor no te preocupes, existen muchos lugares donde la sombra y la brisa te refrescarán.

La oferta de museos es amplia, sin embargo, es imprescindible conocer el Museo del Acero Horno 3 cuyo Horno Alto es el principal atractivo, el espectáculo de luz y sonido es muy recomendable, puedes revivir los tiempos en que estas imponentes máquinas trabajaban para fundir más de 1,500 toneladas de hierro.

PASEO SANTA LUCÍA: Este río artificial que recorre desde el Parque Fundidora hasta el Museo de Historia Mexicana se puede recorrer en bote desde el 2007, cuando fue inaugurado para la celebración del Fórum Universal de las

Culturas. La variedad de fuentes, así como obras artísticas que lo rodean promete un paseo cultural y entretenido, además del relajante sonido del agua, es aconsejable sentarse hasta adelante para disfrutar de la mejor vista.

Inspirado en el “River Walk” de San Antonio, también encontrarás agradables cafés en sus orillas y el famoso lugar donde se filmó la película mexicana Inspiración en 2001.

MACROPLAZA: Es una de las plazas públicas más grandes del mundo, bella para caminar tanto de día como de noche y disfrutar del corazón regio a través de los edificios, museos y parques que conforman este paseo.

Uno de los monumentos más famosos es el Faro del Comercio, una torre de color naranja de 70 metros que culmina en un gran láser que anteriormente podía verse desde la Zona Metropolitana, sin embargo, dejó de funcionar.

En el costado sur de la Macroplaza puedes encontrar la Recomendación Zero, el Museo de Arte Contempo-

ráneo de Monterrey, mejor conocido como MARCO, donde las propuestas de expositores latinoamericanos que varían entre tres y cuatro veces por año seguro te dejarán algo.

La singular arquitectura del edificio también constituye un atractivo suficiente para recorrerlo. Su estilo contemporáneo se combina con detalles sencillos y organiza el espacio interior en amplias aulas, fuentes y pequeñas salas donde una tarde bastará para conocer.

BARRIO ANTIGUO: A un costado de la Macroplaza está este lugar formado por edificios coloniales que datan del Virreinato y donde las familias más acaudaladas de la metrópoli solían vivir. Anteriormente concentraba toda la vida nocturna de la ciudad, actualmente puedes encontrar diferentes bares de estilo hípster o rocker, así como diferentes restaurantes, pequeñas galerías de arte y antigüedades.

un platillo tradicional que puedes disfrutar acompañado de frijoles con veneno y queso flameado.

Un clásico lugar para disfrutarlo es en El Rey del Cabrito, pero la Recomendación Zero es disfrutar el platillo combinado de cabrito y arrachera en El Gran Pastor. Si buscar un lugar juvenil, con buen ambiente y excelente sazón, La Nacional no te defraudará.

No olvides también probar las tradicionales Glorias, dulces elaborados con leche quemada y que constituyen un excelente detalle para regalar.

NATURALEZA: El Parque Ecológico Chipinque es un área de más de mil hectáreas donde puedes alejarte por un momento del bullicio de la ciudad y disfrutar de la naturaleza en su máxima expresión.

EXPERIENCIA CULINARIA:

Si visitas este lugar en octubre, puedes toparte con las mariposas monarca, que en esta época van en camino hacia los bosques de Michoacán.

Si por algo es conocida la gastronomía de Monterrey es por la calidad de su carne, en especial, el cabrito,

Otra opción es el Parque Ecoturístico Cola de Caballo, ubicado a 40 km de Monterrey donde una cascada de

25 metros te espera para relajarte con el sonido del agua cayendo, existen diferentes senderos y miradores para entretenerse.

Como te puedes dar cuenta, Monterrey es una ciudad con mucho que ofrecer, tiene cultura, diversión, gastronomía, naturaleza, historia y gente muy cálida, te invito a visitarla y descubrir cada uno de los espacios de esta urbe. ¡Ah! No olvides la tradicional foto del recuerdo con el Cerro de la Silla en cualquiera de los múltiples lugares donde se observa este majestuoso ícono neoleonés.

Referencias: https://www.mexicodesconocido.com.mx/ http://www.movimet.com/

MARILUZ BERMÚDEZ

YO SERÍA FELIZ SIENDO WONDER WOMAN Por: Ulíses Rodríguez

Pablo Solano

La segunda entrega de Zero Magazine Mx de mayo viene con una #MujerZero de talla internacional, hablamos con la talentosa, Mariluz Bermúdez, protagonista de ‘El Bienamado’.

“Desde los 6 años empecé a hacer anuncios de televisión en Costa Rica, entonces siempre me llamó la atención la estar frente a las cámaras. Luego a los 18 años hice unos sketches de comedia en mi país y supe que esto era lo mío a pesar de estar estudiando para ser maestra de pre-escolar”, recuerda Mariluz acerca de sus primeros acercamientos al mundo del entretenimiento.

Luego del algún tiempo, nuestra #MujerZero envió una solicitud al CEA de Televisa y de inmediato la buscaron para hacer el casting, así que vino a la Ciudad de México acompañada de su hermana.

“Y me aceptaron. Así que me vine a vivir a casa de un amigo de mi hermana, ya luego me fui a rentar algo yo sola, fue muy duro al principio, la verdad. Acostumbrarme a algo nuevo, no saber lo que te vas a encontrar, pero gracias a Dios las cosas han ido muy bien”, confiesa.

Si bien ninguno de los integrantes de su familia se dedica al entretenimiento o a las artes, sí hay algo en ella que la llamaba a elegir esta carrera, pues su bisabuelo fue dramaturgo.

La actriz recuerda que no fue fácil para su familia aceptar el hecho de que vendría a México en busca de sus sueños, sobre todo para su papá.

“Mi papá se oponía mucho a que viniera a México sola, porque era un país muy grande y le daba miedo que me pasara algo, pero yo me aferré a venir, y con todo eso mi mamá me apoyó, hasta que a mi papá no le quedó de otra que apoyarme”.

Para Mariluz Bermúdez fue fácil adaptarse a México, sin embargo sí tuvo que abandonar muchas cosas en Costa Rica, aunque después nuestro país la recompensó con muchos éxitos y muchas personas que de inmediato la acogieron.

“Más que nada a la familia, dejar mi casa, mis papás, fue lo más duro y también esta parte de los amigos. Pero lo padre de todo esto fue que rápido empecé a hacer amigos y me empecé a sentir en casa, lo primeros tres meses fueron difíciles pero después de eso, empecé a hacer muchos amigos y a sentirme en casa, aun cuando no tengo a mis papás aquí”.

No solamente se llenó de buenas amistades, sino que de inmediato comenzaron a llegar los éxitos profesionales para nuestra entrevistada y rápidamente llamó la atención por su talento y disciplina.

“Como a los seis meses de estar en el CEA, en una producción necesitaban una chava con mi perfil, y yo desde que llegué empecé a hacer las cosas al cien, entregarme, a trabajar el acento, a muchas cosas. Yo soy muy disciplinada, entonces a los seis meses me dijeron que necesitaban una chava con mi perfil para Central De Abasto, así que hice el casting y me quedé”, confiesa Mariluz acerca de su primer trabajo como parte de Televisa. “Los tres años del CEA yo los estuve trabajando, yo creo que Dios ya tiene todo dispuesto para uno y desde que llegué tuve la oportunidad de trabajar”.

A lo largo de su exitosa carrera, Mariluz ha tenido que interpretar una infinidad de personajes totalmente diferentes, la actriz asegura que no tiene un favorito: “Todos han sido súper diferentes, todos los proyectos me han aportado algo, en todos he aprendido algo, es muy difícil decir uno, no tengo un favorito, mas bien cada uno ha hecho que sea una mejor actriz cada vez”.

Por otro lado, nuestra entrevistada tiene un sueño muy grande para su carrera: “Hasta el momento me ha tocado hacer de todo, desde la chica invidente o la chica difícil de carácter, hasta la chica noble con mucha fuerza. He pasado por muchas cosas, todavía me falta seguir buscando personajes, pero mi sueño más grande es hacer una súper heroína en el cine, me muero por hacerlo, yo sería feliz siendo Wonder Woman, lo juro que es mi hit, amo los cómics.”

La protagonista de El Bienamado sabe que vivimos una época difícil para la televisión, pues con la llegada de Internet y las plataformas de streaming digital, la forma de consumir contenidos ha cambiado radicalmente, sin embargo cree que es posible que la gente vuelva a poner su atención en la pantalla chica.

“La cosa se ha puesto difícil, yo creo que mientras se hagan mejores contenidos y cosas que atrapen a la gente eso hará que vuelvan a la televisión, además estamos en una época en que todo es muy rápido y buscamos lo inmediato, en un día queremos ver tres capítulos de nuestras series favoritas. Yo creo que si se siguen creando contenidos interesantes, la gente va a regresar a la televisión”.

Mariluz Bermúdez es una actriz en constante aprendizaje, es por ello que al finalizar El Bienamado, buscará un curso de actuación para mejorar su técnica, sin embargo no se alejará de las pantallas: “Siempre tenemos cosas alrededor y proyectos, pero es mejor no hablar hasta que se concreten las cosas”.

Nuestra #MujerZero radica en México desde hace ya varios años, nuestro país la arropó desde su llegada de costa Rica y le ha brindado de todo, para ella es un lugar muy especial: “México tiene tantas cosas tan buenas y tan positivas; apartando esto de la violencia, la inseguridad, la política y todas esas cosas; es un país donde la gente es tan linda, en cualquier lugar hay amigos, siempre hay alguien dispuesto a enseñarte algo, amo sus dichos, su comida, son tantas las cosas que tiene tan bonitas, cuando pasa algo su gente se une, es un país donde la gente es muy cálida y que uno como extranjero se siente en casa”.

Mariluz confía en que con trabajo se pueden cambiar muchas cosas y mejorar el lugar en que vivimos, ella así lo hace: “Trato de ser un buen ejemplo para la gente que me sigue. Trato de ayudar porque tengo la plena convicción de que yo vine a este mundo a ayudar en la manera que Dios me vaya poniendo, al ser una figura pública quiero que la gente vea que no todo es malo en esta vida, que no todo es violencia, peleas, enfermedad, sino que sí se puede”.

ENTRETENIMIENTO MÚSICA + TELEVISIÓN + CINE

Jethro Flores Tenis: Reebok Banco: The Home Store Jeans y playera: Converse Locación: Estudio de foto UNITEC Atizapán

Por: David Morales

LUIS ARRIETA

La trayectoria de Luis en el cine es bastante amplia, lo que sorprende por su corta edad, él nos cuenta cómo inició su carrera en el mundo del celuloide.

“Pues al principio empecé haciendo cortometrajes estudiantiles, videohomes, bits en largometrajes y cine porno (jaja lo de porno no es cierto).

Mi primera oportunidad en una película con un fuerte lanzamiento me la dio Gustavo Loza en Paradas Continuas.

Al poco tiempo escribí mi primer guión titulado Los Inadaptados producida por Los Güeros, una productora de la cual soy fundador. A partir de ahí he sido muy afortunado de poder seguir generando proyectos y también de hacer castings donde me he quedado. ¿Cuál ha sido el personaje que más has disfrutado?

Siempre que construyo un personaje trato de hacerlo entrañable para mí. Pero bueno, si tuviera que escoger solo uno, creo que Armando de Los Inadaptados, por lo que implica ver por primera vez en la pantalla algo que tú escribes. ¿Cuál consideras que ha sido un momento decisivo en tu carrera?

Fundar Los Güeros Films.

Si no fueras actor ¿Qué serías?

Actuario.

Platícanos de la serie Había una Vez, y tu participación en ella.

Son cuentos clásicos transformados en thrillers. Yo soy el Lobo de los Tres Cochinitos.

En mi capítulo asesinan a mi esposa tres asaltantes así que como la policía no logra hacer bien su trabajo, yo voy a empezar a buscarlos y a casarlos uno por uno. ¿Qué proyectos vienen para ti?

Ahora seguir con Bajo Terapia y Wit despertar a la vida en teatro. Y a finales de año espero estrenar dos películas. Yo no soy guerrillero y Malacopa.

Como actor ¿crees que tienes un peso social? De ser así ¿cuál es?

Creo que en mi caso muy poco. Considero peligroso esta moda donde uno hace público todas sus opiniones y gustos. Yo soy muy reservado y las causas que apoyo lo hago en la medida de lo posible desde el anonimato.

Y bueno, si de pronto el hecho de ser alguien que se dedica a una profesión pública, puedo sacarle provecho a eso para apoyar algo que considero importante, lo hago. ¿Cuál es tu percepción del cine mexicano en la actualidad?

A grandes rasgos poco a poco creo que se está fortaleciendo y está creciendo la industria. Estamos en una curva de aprendizaje increíble. ¿Y de México?

Pregunta muy compleja. Aquí confieso que la situación me preocupa. Por como estamos educados, en general siento que va a ser muy difícil que algún día seamos gobernantes y ciudadanos ejemplares. Me preocupa la intolerancia que vive hoy México y el mundo. ¿Qué mensaje te gustaría darle a nuestros lectores?

Se que va a sonar a cliché pero siento que la única manera de cambiar el mundo es desde uno y después ir afectando a nuestra gente cercana.

Intentar todos los días de ser lo mejor en lo que hacemos y estar conscientes siempre de que no somos los únicos que vivimos aquí. De verdad hacer un esfuerzo de que todo eso que critico del otro, también hacerlo conmigo.

No te pierdas Bajo Terapia en Teatro Zentrika Santa Fe, los jueves a las 20:00, viernes a las 19:00 y 21:00, sábado a las 18:00 y 20:00, y domingos a las 16:30 y 18:30.

Y Wit: Despertar a la vida en el Teatro Helénico, los miércoles a las 20:30

HOUSE OF CARDS REGRESA CON SU 5° TEMPORADA Por: Dulce Jiménez

La quinta temporada del drama aclamado por la crítica y nominado al Premio Emmy, House of Cards, se estrenará el martes 30 de mayo.

Los ganadores del Premio Golden Globe Kevin Spacey (Frank Underwood) y Robin Wright (Claire Underwood), cuyos personajes han sido siempre los más fuertes aliados, muestran problemas en su relación.

House of Cards cuenta con la actuación de Michael Kelly, Jayne Atkinson, Neve Campbell, Derek Cecil y Paul Sparks.

Melissa James Gibson y Frank Pugliese son los directores generales para la temporada 5, y también son los productores ejecutivos, junto con David Fincher, Daniel Minahan, Kevin Spacey, Joshua Donen, Dana Brunetti, Eric Roth, John Mankiewicz, Robin Wright, Michael Dobbs y Andrew Davies. House of Cards es producida por Donen/Fincher/Roth y Trigger Street Productions, Inc. en asociación con Media Rights Capital para Netflix.

Esta temporada contará con 13 episodios.

House of Cards regularmente ha estrenado temporadas en febrero y haber sido pasada a mayo para su quinta temporada iría acorde al motor de producción en el que se ha convertido en Netflix, que está lanzando series, películas y documentales originales casi cada semana.

DE ARGENTINA PARA MÉXICO

MICHELL BROWN

POR: ANDRÉS MUGO

Michel Brown es un actor de 40 años de origen argentino que desde hace ya mucho tiempo ha trabajado en México y otras partes de América logrando posicionarse como un galán de la pantalla chica.

Brown es un actor que se encuentra en un proceso constante de descubrimiento y de seguir creciendo, es alguien que no pierde la necesidad de seguir deslumbrándose con las cosas, y que cree que la capacidad de sorprendernos y disfrutar de todo lo que hacemos es algo que nunca se debe perder. -Soy un tipo feliz pasando un momento muy estable en mi vida en todos los ámbitos, y considero que soy alguien que tiene los pies bien plantados en el piso-.

Llegó a México a los 23 años y permaneció en nuestro país durante aproximadamente 5 años mientras realizaba proyectos para las casas productoras del Ajusco y San Ángel, posteriormente y al tener una oportunidad en otro país, Michel viaja a Colombia para trabajar un tiempo allá.

Pero no sólo realizó trabajos en Colombia pues con la experiencia adquirida y su carrera en ascenso al poco tiempo viajó a España para hacer un programa de televisión.

Aquí hay mil cosas que hacer, hay una gran variedad de comida, teatro, lugares por conocer, me sentí muy a gusto desde el primer día que llegué.

Su carrera en cine comienza con el doblaje de la película animada “Vecinos Invasores” trabajo que representó un reto importante para él- Vecinos Invasores fue un descubrimiento en mí carrera, nunca había hecho doblaje y es bien interesante darle vida a un personaje que ya está plasmado en la pantalla a través de tu voz.

Después de dicha participación en España llegó la oportunidad de actuar en cine donde realizó la película “El pagafantas” interpretando a Sebastián - Fue una gran oportunidad, yo estaba en un programa de tele y me habló el director de la película, me mostró el guion y el personaje, me encantó y después de varias reuniones, viaje a San Sebastián a rodar.

Los lenguajes de la tele y el cine son bien distintos, ahora ya la televisión se graba diferente, pero en aquel entonces fue una gran experiencia que hizo que me enamorara del cine-.

A pesar de haber estado lejos de México por un tiempo, este galán argentino no ha dejado de visitar nuestro país, pues acá tiene muchos amigos y mucha gente a la que quiere y le encanta volver para estar con ellos.

Desafortunadamente para todas y todos sus admiradores, este guapo argentino aún no tiene planes para hacer teatro en tierras mexicanas -Estoy detrás de una obra pero pues aún no se hace, necesito mucho tiempo y con todo lo que tengo ahorita no he tenido muchos espacios para planearlo bien, pero si quiero hacerlo en algún momento de mi carrera-.

Su primer papel lo realizó en la telenovela DKDA en el año 1999 y nos comenta que para él fue difícil obtener el papel - Batallaba mucho con el tema de la dicción, trabajé mucho con un profesor para que me ayudara y utilice varias técnicas para poder corregir mi acento-.

Aunque muchos de ustedes ya lo saben está próxima por estrenarse la segunda temporada de la teleserie La Querida del Centauro” en donde Michel Brown interpreta a Gerardo Duarte y nos cuenta su experiencia en este proyecto.

Al inicio de su carrera en su natal Argentina comenzó en un programa infantil, que más adelante la daría la oportunidad de realizar un disco y comenzar su faceta como cantante. Pero para Michel, era más importante su carrera como actor que en la música, por lo cual, continuó en su camino por la actuación.

MB: Me siento muy contento con la segunda temporada, es una serie que está muy bien escrita y tiene un gran elenco, la casa productora hoy en día está pisando muy fuerte en el mercado de las series y estoy muy contento con toda la producción.

Una vez llegado a México y con tanto trabajo por delante, adaptarse a una nueva ciudad no fue algo difícil para él -Me encantó México, me gustan las ciudades grandes y caóticas, viví en Nueva York, en Madrid, en Los Ángeles y a decir verdad, me gusta mucho el caos de las grandes ciudades.

Tuve la oportunidad de continuar para la segunda temporada y me llena mucho hacer este gran personaje. Es una historia que camina sola, como una especie de thriller que no ahonda tanto en el narcotráfico y me encanta estar con grandes actores como Sandra Echeverría que es una gran amiga mía y que se integra en esta temporada, Ludwika Paleta y el gran actor Humberto Zurita.

Para este argentino con sabor mexicano se avecinan muchos proyectos, pues una vez concluida su participación en La Querida del Centauro lo podremos seguir viendo en otros proyectos para televisión y hasta en una película.

No nos queda más que seguir al pendiente de la carrera de Michel Brown, esperando que muy pronto tengamos más noticias de este talentoso actor.

CINEFÓTOMEXICANOS Por: Paulina Reyes Mundo

“Si tus fotografías no son lo suficientemente buenas es porque no estás lo suficientemente cerca.”

-Robert Capa La fotografía, ese arte de obtener imágenes duraderas y memorables, donde se busca expresar y transmitir emociones. Sin duda el talento mexicano fluye en esta área y sobresale en el mundo cinematográfico, patriotas que vienen revolucionando y revelándose ante las adversidades, demostrando el poder que tienen sobre la cámara. Aquí 3 de los grandes cinefotógrafos hechos en México que han sorprendido al mundo:

RODRIGO PRIETO “Los fotógrafos que han estado antes de mí, como Gabriel Figueroa o Guillermo Navarro, han sido una inspiración y la prueba es que en México podemos hacer imágenes a cualquier nivel del mundo, no hay excusa. Tienes una cámara y buscas la forma de hacer imágenes poderosas” -Rodrigo Prieto Rodrigo, cinefotógrafo mexicano que ha trabajado con grandes directores como Iñarritu, Oliver Stone, Ang Lee, Ben Affleck y Martin Scorsese.

Su trabajo ha sido reconocido y premiado siendo nominado dos veces al Oscar. Prieto demuestra que no existen muros que limiten, cautivando al ojo humano con esas imagines ilusorias. Podemos conocer un poco de este director de fotografía en películas como: Argo, Agua para elefantes, Biutiful, Babel, Secreto en la Montaña, 21 Gramos, 8 Mile y Amores Perros.

GUILLERMO NAVARRO “Yo escojo películas en donde la fotografía tiene un lugar importante, yo quiero crear una realidad, así que las historias de ciencia ficción o de realidades paralelas me ofrecen mucho campo de acción.”

-Guillermo Navarro Ganador del Oscar a mejor fotografía por “El Laberinto del Fauno”, reconocido por su trabajo en diversas cintas: Cronos, Jackie Brown, El Espinazo del Diablo, Hellboy, Titanes del Pacifico, Miniespías y Stuart Little.

Su especial capacidad visual nos desvive y sorprende, provocando emociones en cada imagen proyectada, resaltando su talento y esa visión divina.

EMMANUEL LUBEZKI “Y como se dice en México: me chupó la bruja” -Lubezki El Chivo Lubezki, ganador del premio Oscar por tres ocasiones por las cintas Gravedad, Birdman y El Renacido. Uno de los directores de fotografía más relevantes e impresionantes, prueba de su talento se encuentra en películas como: El árbol de la vida, Niños del Hombre, Y tu mamá también, La leyenda del jineta sin cabeza y ¿Conoces a Joe Black?

El fotógrafo mexicano más reconocido y ovacionado, gracias a su precisa visión y esa estética que lo caracteriza, el Chivo es inspiración y un revolucionario del cine.

KATE CUELLAR MI SEGUNDA CASA ES MÉXICO. Por: Richard PÊrMont (@Ricardo_PM_)

Kate Cuellar, cantautora colombiana que le ha dado la vuelta a todo el continente americano, sus canciones y sus composiciones la han posicionado en la mente de todos esos consumidores con ganas de algo fresco.

Kate inicia su preparación musical con apenas 6 años, lo cual la llevo a pertenecer a diferentes proyectos pero uno de los que más la marcaron llego en el 2007, cuando se integra a “Makondo” iniciativa musical conformada por niñas de 14 a 17 años de edad. Sin embargo, la corta edad de estas chica son fue impedimento para que su trabajo se viera recompensado por diferentes festivales y eventos de la industria musical en Colombia.

Posteriormente, Kate se une a Natalia Téllez para iniciar “Kaffi”, dueto musical que la llevo a EUA, y durante tres años probar suerte en la tierra prometida, con el paso del tiempo, Kate decide venir a México para probar suerte en lo que ella menciona como su segunda casa, “Vine a México para probar suerte, ya que a nivel Latinoamérica es muy importante este país, llevo ya un rato viniendo para acá y siempre me reciben con mucha alegría es como mi segunda casa” comenta la cantante.

Actualmente Kate se encuentra promocionando su más reciente sencillo “Te Vas Yo Me Voy”, “Este disco que estoy a punto de sacar al mercado está lleno de mí, es decir, está lleno de todas mis ideas y de todas mis emociones, creo que escribir por escribir no sería para mí, tengo que envolverme en alguna emoción para poder expresar mi arte, así que seguramente encontraran desde canciones muy alegres, hasta canciones muy melancólicas”, menciona Kate.

En los próximos días podremos apreciar por completo todo este álbum que esta cantautora colombiana tiene para nosotros, y si te gusta podrás escucharlo en vivo muy pronto, ya que nuestra entrevistada planea una gira para tocar en diferentes partes de la república.

REDES SOCIALES: TW: @katecuellar11 FB: katecuellarmusic Insta: katecuellar1 Youtube: Kate Cuellar Snap: katecuellar11

DAVID PALACIO Por: Andrés Mugo

Cuando un nuevo talento se acerca a la pantalla, la energía positiva, la alegría que transmite y su sencillez se ve a kilómetros, esto y más podemos encontrar en la personalidad del actor David Palacio.

Su carrera comienza desde pequeño, cuando se encontraba cursando el 2do año de preparatoria y decide que quiere dedicar su vida al medio. – Siempre me han gustado las artes, yo canto y toco la guitarra desde mi niñez y cuando tomé la decisión de estudiar una carrera en producción lo hice con la intención de estar algún día enfrente de las cámaras-.

En el año 2011 David decide realizar casting en el Centro de Estudios Artísticos de la casa productora de San Ángel y hacer su vida en la Ciudad de México. – Antes de entrar al CEA trabajaba en producción pero me di cuenta que en realidad yo quería estar al frente de las cámaras y no detrás de ellas.

En aquel entonces vivía en Los Ángeles, California y me entró la curiosidad de hacer mí casting, así que me vine a México con toda la esperanza de quedarme y pues todo salió perfecto y comencé con mi formación-.

A pesar de que David recibió muchos comentarios sobre esta escuela de actores, su experiencia personal dentro de ella se volvió un recuerdo atesorable. – El CEA es una escuela muy buena, llena de muchas cosas, le invertí muchísimo tiempo, esfuerzo y dedicación porque cuando me vine para acá queme todas mis oportunidades, así que hice todo lo que pude para ser el mejor y sobresalir-.

Para este talentoso joven, lo más difícil de mudarse de Colombia a Estados Unidos y posteriormente de Estados Unidos a México ha sido alejarse de sus seres queridos, pues se considera una persona muy familiar. – Yo creo que lo más difícil de mudarme ha sido estar apartado de mi familia y amigos.

Llegar a un país donde no conoces a nadie y empezar desde cero. Tuve la fortuna de tener unos primos que viven aquí y pues ellos me enseñaron a moverme y me apoyaron, pero si es muy difícil adaptarte, sobre todo a otra cultura porque estas en un lugar que no conoces-.

do su apoyo y su confianza, en el caso de mi padre él me dijo que sin importar lo que yo hiciera, ellos siempre estarían a mi lado apoyándome.

Su carrera comenzó a despuntar cuando en el 2016 la productora MaPat López de Zatarain le ofrece su primera oportunidad en la pantalla chica con la telenovela “Corazón que miente”. – Entrar a la telenovela fue un proceso complicado, primero fui a un casting masivo en el CEA, después pruebas de foro y al final, MaPat me integró a su barco y me dio la oportunidad de trabajar con un gran elenco y una gran producción que dejó una huella increíble en mi corazón-.

Una vez que comenzó con las grabaciones de la telenovela y entró a las ligas mayores el reto más grande para este guapo actor fue aprender a seguir el ritmo de la producción. – Agarrar el ritmo de todos fue difícil, tienes que estudiar y trabajar mucho, tienes que echarle todos los kilos y ponerte al nivel de grandes actores. Siempre debes de estar listo y de entregarte al 100%. Además, para mí fue más que sólo los viajes y los llamados, fue mi primera experiencia real de lo que quiero vivir el resto de mi vida-.

Al ser su primer proyecto en televisión, el recibimiento de sus compañeros y la producción fueron un factor fundamental en su desarrollo tanto personal como profesional. – El recibimiento por parte de todos mis compañeros fue hermoso, estoy sumamente agradecido con todos, porque nos llevaron de la mano y se portaron increíble, éramos 3 nuevos en la producción y nos ayudaban, nos daban la mano y nos guiaban para hacerlo siempre mejor. Fueron muy generosos a la hora de realizar las escenas y eso es algo se agradece, y más aún, cuando es tu primer proyecto-.

Después de su participación en la telenovela, David Palacio tuvo la oportunidad de realizar una película que se estrenará próximamente junto a la guapa y talentosa actriz Grettel Valdez, en donde lo podremos ver realizando escenas de acción que lo ayudaron a probar una faceta diferente. – Llegar al cine fue muy Uno de los grandes retos a nivel personal para este complicado, es un formato diferente, fueron muchos actor es el estar lejos de casa, pero sabe que no im- días, a veces hacía mucho calor y el cine te enseporta cuán lejos este siempre contará con el apoyo ña hasta actuar de manera diferente. Me encantó, fue de sus padres. –Cuando les conté a mis papás del una experiencia maravillosa, había mucha acción, hacasting ellos lo vieron muy complicado y muy difícil por bía escenas muy fuertes y todo eso me dio pie para todo lo que se dice del CEA, porque es una escuela sacar otra cara del actor que llevo dentro. Me adapté donde aplican muchos y entran muy pocos. muy rápido, lo disfruté muchísimo, fue una experiencia nueva y diferente, y pues lo nuevo llama mucho la Cuando me llamaron mi mamá se puso muy triste, atención-. porque sabía que me iría pero siempre me ha brinda-

Con más experiencia en su carrera con otros formatos, este guapo actor tiene la oportunidad de participar en la teleserie “La piloto” como antagonista en donde podremos verlo vestido de militar a partir del 22 de mayo por el canal de “Las Estrellas”.

Además, demostrando que no sólo es atractivo sino también talentoso, lo podremos ver a la par en la teleserie “Tierras Salvajes” donde dará vida a un sacerdote llamado “Padre Blass”. – En Tierras Salvajes soy un sacerdote joven, que tiene muchas cualidades, quiere ayudar a todos pero que pasará por algunas cosas que harán que se vuelva muy controversial.

Es un contraste muy padre porque en La Piloto soy militar y en Tierras Salvajes soy un sacerdote. Espero que a la gente le guste porque lo hago con muchísimo amor-.

Una cualidad que le otorga a cada uno de sus personajes, radica en la esencia de David, pues se considera muy enérgico y eufórico, por lo que en todas sus interpretaciones podrán ver que realiza muchos ademanes con sus manos.

Para todas y todos aquellos que se encuentren entusiasmados por seguir los pasos de David Palacio les platicamos que vendrán cosas muy grandes para su carrera. –Estoy decretando en este momento que va a llegar un proyecto que va a ser un parte aguas en mi carrera, será un proyecto para televisión, pero aparte de eso, estaré retomando un grupo que se llama “Amare” en donde estábamos Marco León, Alex y Manuel Masalva (el protagonista de la serie que se llama Divina), anteriormente también estaba Emmanuel Palomares pero no podrá continuar con nosotros. Quiero retomarlo y estaremos llegando con canciones padrísimas a partir de este verano-.

A través de sus redes sociales David se encarga de mostrarle a la gente un poco de su día a día para mantenerlos al tanto de sus proyectos, de su trabajo y de todo lo que tenga que ver con su trayectoria, además con esto mantiene a su público cautivo y al pendiente de sus próximos proyectos.

Por nuestra parte queridos lectores, no nos queda más que desearle una larga y fructífera carrera a este talentoso actor, esperando que más adelante tengamos nuevamente la oportunidad de entrevistarlo para todos ustedes y podamos conocer más de la vida de David Palacio.

ARTE Y CULTURA LIBROS + MUSEOS + CREADORES

BULE BULE: EL SHOW UN VIAJE MUSICAL A LOS AÑOS DORADOS DE LA TELEVISIÓN Por: David Morales

La televisión, sin duda, ha sido un elemento importante en la vida de los mexicanos, desde sus inicios y hasta la fecha y este musical lo refleja de una forma espléndida.

Todoc comienza cuando se apagan las luces y se enciende un enorme televisor en el escenario, anuncian el nombre del conductor del programa del momento “Bule Bule: El show” donde las talentosas y bien portadas Bombonettes competirán contra Los Pillos del Rock.

Sin duda un gran trabajo de producción, la escenografía, iluminación y vestuario te hacen sentir realmente en esa época, es simplemente un homenaje a una gran época y a grandes artistas que fueron punta de lanza en nuestro país.

Las voces son por demás “deliciosas”, sin excepción, pero cabe destacar el trabajo de Mario Sepúlveda y la inconfundible voz de Iker Madrid que no deja de sorprendernos. Platicamos con Mario, Iker, Diego Medel y Luis Alberto Villareal, Los Pillos del Rock, sobre sus personajes y la puesta en escena.

IKER MADRID: Mi personaje se llama Jonhy Guzmán, y tiene la ilusión de ganar el concurso, grabar su disco y nunca jamás regresar a su pueblo, ama a sus hermano (menos al que no es su hermano real y que ya descubrirán en la obra) y disfruta mucho del escenario.

LUIS ALBERTO VILLAREAL: Yo soy el hermano de en medio, es un poco wannabe, el si quiere en serio ser cantante, bailar, y si no le va bien con sus hermanos, va a buscar la forma de lograrlo; es bastante guapo (risas).

DIEGO MEDEL: Yo soy César, el hermano no querido, el lo único que hizo para el concurso fue prestarles su camión, le encanta bailar.

MARIO SEPÚLVEDA: Yo soy Enrique, es como el líder del grupo, el hermano mayor, el que trae a todas las chicas a sus pies, es muy perfeccionista, aunque la mayoría de las cosas le salen muy mal.

ZM: ¿Con qué canción se identifican y por qué?

IM: Son canciones de una generación a la que no pertenecemos definitivamente, pero lo padre de estas canciones es que tenían muy buena música y muy buenos ritmos; yo tengo el placer de cantar Popotitos y Agujetas de color de rosa que son temas que la gente canta con nosotros.

MS: A mí me encanta el popurrí de Beach boys, por-

que lo disfrutamos mucho, con canciones increíbles y divertidas que todo mundo conoce, en inglés y que fue un reto a prendernos la letra.

DM: A mi me encanta La chica Yeyé, porque es cuando vemos al público finalmente, lo vemos cantar y bailar, disfrutar de la música y recordar su época.

LAV: Mi número favorito es el popurrí de Vaselina, pero en general me gusta la música de la época porque la escuchaba con mi abuelito y con mi papá.

ZM: ¿Si pudieran ser un galán de esa época, quién serían?

MS: Yo creo que sería Enrique Guzmán, porque fue un ícono de la música de los 60, algunos tuvimos el placer de hacerle coros en alguno de sus conciertos y veíamos como la gente seguía cantando sus canciones, se divertía y lo disfrutaba tanto.

DM: Aunque no es mexicano sería Jerry Lewis, un actor y cantante espectacular.

IM: Yo sería uno de los Four Seasons

ZM: ¿Cuál ha sido la experiencia más divertida que ha sucedido durante la producción?

MS: Ha sido un preceso bien padre desde el principio, desde que se creó la obra, a trabajar los personajes, a ensayar; además de que mis compañeros son súper talentosos, también somos amigos fuera del escenario y cada función nos divertimos cada vez más.

IK: Es un proyecto para pasárnosla bien, y con el tiempo se convirtió en un fenómeno que la gente disfruta, hemos tenido llenos totales, se ha quedado gente afuera, y eso nos hace disfrutar cada día que nos presentamos para hacer Bule Bule.

No solo les recomendamos venir a ver este magnífico musical, deben venir con sus mamás, papás, tios, tías, abuelos…se respira una nostalgia única dentro del Teatro Xola, todos los miércoles 20:30

¡ULTIMAS FUNCIONES! La exitosa puesta en escena “La Jaula De Las Locas” después de casi dos años de temporada se despide del teatro hidalgo.

Lentejuelas, pelucas y tacones! Esta puesta en escena con un mensaje de aceptación y diversidad promete al espectador hacerlo vibrar en su asiento. Pues esta puesta en escena no es solo de chicos haciendo Drag y montando un show, sino es una excelente historia con un increíble mensaje para la familia.

Nos cuenta la historia de George (Tomás Moros) Y Alban/Zazá (Mario Ivan Martinez/Rogelio Suarez) un matrimonio maduro que es dueño de la jaula de las locas, George tienen un hijo resultado de una noche con una mujer, hijo que vive con el y llega a querer a Alban como una madre.

Las cosas se complican cuando Jean Michelle hijo de George (Israel Estrada) se compromete con la hija de un importante político (Moisés Suarez) un personaje extremadamente conservador que está en contra de la comunidad LGBT y tiene planes de cerrar la jaula.

Es ahí donde una serie de enredos divertidísimos empiezan a suceder.

Bajo la premisa de “quien es quien”, La Jaula De Las Locas juega con nuestros ojos, pues la “Cachels” (ensamble) no son en su totalidad hombres, sino que también hay mujeres escondidas entre ellas.

El ensamble de esta puesta en escena es extraordinario, y para muestra de esto está el can-can donde muestran sus increíbles habilidades para la danza.

Tuvimos la oportunidad de platicar con el elenco de esta puesta en escena, y nos contaron sobre los secretos detrás de la jaula.

Primero platicamos con Rogelio Suarez quien interpreta a Alban/Zazá en suplencia de Mario Iván Martínez: ZM: Platícanos un poco de tu personaje Rogelio Suarez: Pues mira, yo interpreto a Zazá/Alban que es un personaje maravilloso, es dueño junto con su esposo de

este lugar “La Cage Aux Folles” y es un personaje increíble, creo que tengo una fortuna enorme de ser el suplente de Mario Iván Martínez y llegar a hacer este personaje que es de los más icónicos del teatro musical, creo que la canción que canta este personaje es un himno en todo el mundo que es “I am what i am” o “soy lo que soy “, esta obra estuvo en el 92 con Silvia Pinal y pues ahora tengo la oportunidad tan grande de hacer este personaje y pues para mi es maravilloso.

ZM: Cuéntanos un poco de la historia.

RS: Pues mira, la historia habla del amor, el amor de madre, el amor de hijo, el amor de familia, el amor de pareja, creo que es el punto más grande esto, el respeto y la tolerancia, obviamente toca temas que desgraciadamente siguen siendo pues “tabú” digámoslo así y pues la historia es muy entrañable, a todos nos conmueve… hemos visto gente que al principio llega con una carota así diciendo – estos hombres vestidos de mujer, que?- y saliendo están parados aplaudiendo (risas) . Creo que la finalidad de esta obra es esa, cambiar mentes, cambiar formas de pensar ZM: ¿Como es tu proceso de caracterización?

RS: bueno es un proceso bastante largo porque yo por ejemplo llego y es ponerme los lentes de contacto porque soy ciego (risas) después me tengo que rasurar diario, diario, diario… y luego empieza mariana que es la maquillista… me tiene que corregir toda la cara (risas) no blanco de España y esas cosas (risas) nos tiene que hacer la base, luego los ojos, luego boca y pestañas.

Después medias, la faja (risa) y el vestuario …de hecho la primera peluca que me pongo me la pongo en escena con una canción que se llama rímel donde ella se está preparando para dar show y es bien padre, la verdad este proceso es bien padre, llevamos un año y ocho meses haciendo la temporada entonces ya estamos más que acostumbrados… de hecho el maquillaje tomaba dos horas! Y ahora ya lo hacemos en cuarenta minutos entonces ya nos estamos acostumbrando….apenas (risas).

ZM: ¿Que fue lo más difícil al principio, haciendo a Zazá?

RS: Yo creo que la edad, Zazá es una señora que ya debería tener como unos cincuenta y tantos años y yo apenas tengo treinta, entonces el reto del personaje fue llegar a ser una señora de ese calibre, para mi ese fue el reto mayor, no fue el vestuario, no fueron los tacones, no fueron las pelucas, no fue el maquillaje, fue la edad pero creo que a pesar de eso le gusta mucho a la gente y sobre todo a mí, a mí me encanta mi trabajo y yo lo disfruto muchísimo y creo que eso es lo importante, y en tres palabras describiría a Zazá como UNA SEÑORA LIBRE.

nosotras tenemos tres cuatro sombras…y los chicos tienen más de veinte! (carcajadas) sombras y brillitos de gliter, tienen del color que menos te imagines.

Fuimos a platicar al camerino de la chicas “Cachels” que son la que se mezclan entre los hombres de una forma tan impecable que no sabes quién es quién.

ZM: Quienes se tardan más en maquillarse?

ZM: ¿Cuanto se tardan las Cachels en maquillarse?

Patty Ibarra (ensamble): Pues va variando, desde las dos horas que nos piden que estemos antes aquí, hay gente que se tarda las dos horas, dos horas quince…y hay gente que en una hora ya domina el numerito entonces depende mucho de eso, yo vengo con mucha anticipación porque finalmente esta ya es nuestra casa, venimos y nos actualizamos con nuestros compañeros, comemos un poco (risas) y entonces ya, empezamos con la maquillada, pero el factor de asimilarnos al maquillaje de los chicos se vuelve un reto que ya después de un año ocho meses ya lo tomamos como -ah , vamos a maquillarnos- (risas).

Pero al principio nos daba nervio agarrar el pincel y empezar con los correctores … pero ya que ven el camerino de las Cachels chicos es una magia (risas)

Tanya Valenzuela (ensamble): aparte ellos son expertos, a nosotras en el principio nos dijeron así le hacen y ya…nosotras lo único que le cambiamos fue taparnos la ceja porque se nos cae pero los niños se ponen pegamento en la ceja, se rasuran diario, en cuanto llegan aquí hacen el rasurado para que su cara esté limpia, pero ellos están fascinados! (risas)

TV: ¡Las niñas! Bueno, hay un niño aquí en camerino que se tarda porque es súper delicado para maquillarse pero se puede maquillar de volada, ellos se maquillan en 15 minutos en el segundo acto! En el principio los hombres se tardan un poquito más porque le ponen más empeño, que esté muy limpio, los correctores y así.

Después fuimos a platicar al camerino de Cachels hombres y esto fue lo que nos contaron: ZM: ¿Como fue el verse por primera vez de Cachel?

Eduardo Gonzales (ensamble): Híjole, la primera vez que me vi en la prueba de maquillaje para esta obra fue muy impactante, yo venía de recibir noticias no gratas y de ahí imagínate, llegar a la prueba de maquillaje y no me dejaron ver nada hasta que ya habían terminado.

De hecho yo estaba medio de mal humor entonces me tuvieron que dejar solo un ratito para que me tranquilizara, y luego pues me empezaron a maquillar y después de eso me veo de mujer por primera vez y fue SUPER IMPACTANTE, como yo ya venía movido fue así de –¡¿Que está pasando?! ¡¿Quién es?!- y a la vez también muy sorprendido por que el maquillista hizo un trabajo espectacular o sea yo creo que jamás me eh dejado como el me dejó en esa ocasión (risas).

Lla verdad, miren nada mas (nos enseña su maquillaje y se ríe todo el camerino) entonces sí, de ahí me costó trabajo asimilarlo porque nunca lo había hecho ni jugando ni de broma y luego pues fue divertido porque del lado actoral fue decirme – esto es el personaje, esto es lo que estoy creando, esto es lo que el siente mientras se maquilla, esto es lo que él piensa, este es el humor que tiene, etc.ZM: ¿Qué es lo que más les cuesta trabajo de la caracterización?

Orville Alvarado (ensamble): Las cejas son lo más difícil, es un fastidio (risas) porque si no lo haces bien se hace un desastre y lo tienes que volver a hacer, porque primero las tapas y después buscas hacer que te queden parejito si no quedas como la doña, o con cara de intrigado, también el difuminado de la sombra igual es complicado y en el segundo acto después del número de masculinidad solo tenemos de diez a quince minutos para maquillarnos y volver a quedar en buenas condiciones, y es bastante complicado.

El listado de maquillaje es rasurarse, las cejas que es el pegamento, luego polvo para sellar, y son los ojos y luego el countur, y después la boca!

Este sensacional elenco nos compartió que el mensaje de la familia y ser quien eres es lo que sostiene la puesta en escena que tristemente está por finalizar temporada.

Este es un montaje que definitivamente no te puedes perder pues te va a hacer reír, llorar y entrar en conciencia!

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