Национальный исследовательский институт Высшая школа экономики. Школа дизайна
1
design.hse@hse.ru www.design.hse.ru
+7 (499) 235 83 91 +7 (499) 235 21 09
115054 Москва, м. Павелецкая, улица Малая Пионерская, дом 12, строение 1
Русская вышивка
2
Визуальное исследование на тему: «Русская вышивка» НИУ ВШЭ, Школа дизайна, ул. Малая Пионерская 12, 2015, Москва, Россия. Дизайнер: Павленко Зоя Куратор: Серёжа Клещев
3
Мелкий орнамент
Крупный орнамент
Сюжетная часть
Крупный орнамент
Мелкий орнамент
4
5
Схема, описывающая распространненый принцип расположения орнамента на рушнике.
Еще наши далекие предки украшали свои изделия простейшими орнаментами. Человек пытался разобраться, как устроен мир, найти объяснение непонятному, загадочному, таинственному. Он стремился привлечь к себе добрые силы природы, а от злых защититься, и делал он это при помощи своего искусства. Свои понятия о мире человек выражал условными знаками: прямая горизонтальная линия обозначала землю, волнистая горизонтальная - воду, вертикальная линия превращалась в дождь; огонь, солнце изображались крестом. Из этих элементов и их сочетаний и выстраивался узор.
Расположение узора и приёмы вышивки были органически связаны с формой одежды, которую шили из прямых кусков ткани. К старинным русским швам относятся: роспись или полукрест, набор, крест, счётная гладь, козлик, белая мелкая строчка. Каждая вышивка имела свое назначение. Вышивкой украшали предметы быта: полотенца, подзоры, столешники, праздничную и повседневную одежду, передники, головные уборы и др. Вышивки на рубахах располагалась на местах соприкосновения тела
6
Искусство вышивания имеет многовековую историю. Традиции вышивального искусства постоянно развивались, в XIV-XVII веках вышивка приобретает ещё более широкое распространение в украшении костюма, предметов обихода. Наиболее распространенным мотивом в орнаменте народной вышивки является «ромб». В вышивке разных народов он выглядит по-разному и имеет различные значения. Традиционная вышивка – это источник познания этнической истории и культуры народа и их эволюции во времени. По характеру узоров
человека с внешним миром и выполняли роль оберега. Вышитый рушник мог использоваться не только в быту. Ритуальные, богато расшитые рушники развешивали на придорожных и могильных крестах и священных деревьях. Позднее, в христианские времена, появился обычай украшать вышитыми рушниками иконы, зеркала и окна. На масленице, свадьбе, при рождении или смерти человека вышитые рушники были священным оберегом.
Вышивка является одним из самых любимых и распространенных видов рукоделия. В старину на Руси все женщины владели этим искусством. Вышивка была связана со стародавними обычаями и обрядами русского крестьянства. С помощью иглы и различных нитей русские женщины превращали простую ткань в произведение искусства. Возникнув в древности, искусство ручной вышивки
и приёмов их выполнения русская вышивка очень многообразна. Большую роль в ней играют геометрический орнамент и геометризированные формы растений и животных: ромбы, мотивы женской фигуры, птицы, дерева или цветущего куста, а также барса с поднятой лапой. Самые распространённые приёмы северной вышивки - крест, роспись, вырезы, белая строчка, сквозное шитьё, выполняемое по сетке, белая и цветная гладь. Чаще всёго узоры выполнялись красными нитками по белому фону или белыми по красному.
на протяжении многих веков постоянно совершенствовалось. Русская вышивка имеет свои национальные особенности, она отличается от вышивок других народов. Русский человек, живший среди природы и наблюдавший за нею, уже с глубокой древности научился создавать несложные узоры, условные знаки и символы, с помощью которых он выражал свое восприятие к окружающему миру и непонятным явлениям природы. Так появился геометрический орнамент.
Вышивальщицы умело использовали фон как один из элементов узора. Квадратики и полоски внутри крупных фигур птицы-павы, барса или дерева вышивались синей, жёлтой и тёмнокрасной шерстью.
Женщины в Тульской Губернии. Начало XX века.
Вышивкой украшались полотенца, свадебные подзоры, скатерти, занавесы, праздничные рубахи, белые холщовые сарафаны, легкая верхняя одежда, головные уборы и платки. В музеях накоплено большое количество образцов народной вышивки. Лучше всего сохранились изделия XIX века.
В те времена вышивка условно подразделялась на народную и городскую. Народная была неразрывно связана со старинными обычаями и обрядами русского крестьянства, а городская вышивка испытывала на себе влияние западной моды и не имела прочных традиций. Цветными шелками и золотными нитями украшались и тонкие льняные ткани, из которых шились праздничные рубахи, свадебные полотенца и небольшие платки. Позднее, несмотря на резкое изменение быта и увлечение иностранной модой, традиции вышивального искусства Древней Руси не были забыты. 7
Вышивкой украшали предметы быта: полотенца, подзоры, столешники. Так же вышивали праздничную и повседневную одежду, передники, головные уборы и другие изделия. Как правило, выполнялись они из простых, недорогих материалов, но отличались высоким художественным мастерством. На Руси исконно вышивка была одним из самых любимых видов рукоделия.
Наиболее распространенным мотивом в орнаменте народной вышивки является «ромб». В вышивке разных народов он выглядит по-разному и имеет различные значения. Распространенным мотивом лицевых вышивок является стилизованная женская фигура. Она может выступать в различных композициях: в центре, всадники или птицы по сторонам; держащая ветки или светильники; с птицами в руках и т.д.
Мать с ребенком вКостромской области. Начало XX века.
Много тайн могут раскрыть древние орнаменты. Разгадывая их, мы начинаем понимать, что язык символов предков передавал нам свое отношение к природе. Преклоняясь перед ней,
как бы прося у нее милости, защиты, покровительства, древний мастер выводил рукой своеобразные заклинания в виде орнамента.
Русские крестьянские вышивки можно разделить на две основные группы: северную и среднерусской полосы. К северной относятся вышивки Архангельской, Новгородской, Вологодской, Калининской, Ивановской, Горьковской, Ярославской, Владимирской и других областей. Женскую одежду шили из домотканых льняных и шерстяных тканей. Её украшали не только вышивкой, но и кружевами, тесьмой, вставками из цветного ситца. В разных губерниях одежда имела свои особенности, отличия. Она была различной по назначению, выполнялась для разных возрастов. 8
По характеру узоров и приёмов их выполнения русская вышивка очень многообразна. Отдельные области, а иногда и районы, имели свои характерные приёмы, мотивы орнамента, цветовые решения.
Стежок за стежком по ячейкам ткани, словно по канве, создавала вышивальщица силуэт рисунка. Внутри обводка заполнялась клетками, и в них в шахматном порядке ставили прямые кресты – символы огня и солнца.
В поэтических представлениях народа с огнем связаны также образы сокола и петуха. «Бег» огня по дереву сравнивали с сокольим полетом, прилет сокола – с началом дня. Петух своим криком вызывает на небо вешнее утреннее солнце, пробуждающее от сна природу. Двуглавая птица изображена в окружении малых птах и величавых, с пышными хвостами и крыльями пав. Узор раскрывает древнее народное представление, по которому над всем миром царит небесная птица-огонь, порождающая птиц-пав, которые несут земле свет и тепло.
Вышивка, как и процесс вышивания, имела обрядовое значение, была близка к аграрным обрядовым действам. В древней Руси понимали смысл этого слова еще и как «красота», «благо».
Обернув ширинкой свою руку, отец брал за руку дочь и передавал ее жениху – и так на всех этапах свадьбы.
В славянских языках, в частности, в русском, «узор» имеет много однокоренных слов: заря, зарница, зарево. Все они по своему смыслу связаны со значениями «свет» и «тепло». Украшенное ими полотенце всегда висело в «красном углу», иным отирали новорожденного ребенка, а разузоренный плат-ширинка необходим был в свадебной обрядности. 9
Северная вышивка
Новгородские мастерицы, кроме белого и красного тамбура, применяли многоцветный, построенный на сочетании сближенных тонов. Кроме цветочного узора, в тамбурных вышивках Каргополья встречается изображение сказочной птицы-павы, издавна являвшейся у русского народа символом счастья и любви. Птица-пава всегда изображалась в профиль с гордо вскинутой головкой, поднятым крылом и огромным
хвостом, напоминающим ветвистый куст с перистыми листьями и небольшими цветами. Пушистый хвост этой сказочной птицы и ее оперение в виде петель, колец и зигзагов переливались всеми цветами, подчеркивая ее необычность. К вышивкам, получившим широкое распространение во второй половине XIX в., относится крест. Узоры, выполненные крестом, во многих случаях являлись повторением старинных мотивов, вышитых швом роспись. Здесь встречаются все те же геометрические мотивы, цветы, кусты и деревья, птицы и звери.
1
Были среди вышивок крестом и непривычные для крестьянских узоров мотивы, которые брали мастерицы с печатных городских картинок. Северные вышивки очень декоративны. Каждый вышитый мотив, как бы сложен он ни был, легко читается. Графически-плоскостная манера изображения мотивов с геометризованным силуэтом способствовала точно найденной ритмической взаимосвязи всех элементов узора, удивительной гармонии линий.
Молодая женщина в костюме Вологодской губернии. Начало XX века.
В Крестецком районе Новгородской области развился другой вид белоснежной сквозной вышивки, так называемая крестецкая строчка.
[1] Ромб-репей в фольклоре сравнивается с дубом, священным деревом многих народов, и является метафорой небесной молнии, которая разит демонов, оберегает скот.
RGB 0 0 0
10
[2] Ромб с крючками в вышивке рассматривается как символ плодородия, связанный с представлением о матери-прародительнице – непосредственном начале всех рождений на земле.
2
Несмотря на плоскостность решения каждого изобразительного мотива и геометричность их очертаний, изображаемая сцена у народных мастериц всегда была очень живая и выразительная. Мастерицы добивались своеобразия изобразительных форм благодаря четким, характерным линиям и красивому узорному заполнению орнаментальной плоскости. Наряду с общими чертами каждая область, а иногда и отдельные районы имели свои особенности. По плотности узора и насыщенности цвета к оплечьям примыкают каргопольские
и пудожские полотенца, вышитые счетной гладью, набором, косой стежкой и росписью. Здесь главенствует крупный декоративный узор: многоцветные барсы с поднятой передней лапой, величавые орлы с распростертыми крыльями, сказочные сирены с девичьими ликами и туловищем птицы. В технике шов по письму, кроме бытовых сцен из жизни города и сельских усадеб, выполнялся растительный орнамент. В Крестецком районе Новгородской области развился другой вид белоснежной сквозной вышивки, так называемая крестецкая строчка.
Женщины в костюмах Каргопольской края. 1900-е гг.
RGB 194 0 0
Техника крестецкой строчки сложилась во второй половине XIX в. на основе игольного кружева, широко распространенного в этот период в отделке городского платья. Основой крестецкой строчки является геометрический орнамент, построенный на сочетании округлых и остроугольных форм.Своеобразие этой уникальной вышивки заключается в том, что каждый отдельный прием ее выполнения образует самостоятельные формы орнамента, которые по-разному сочетаются и варьируются в узорах.
11
Вышивка юга России
Наголовных уборах и рубахах Тамбовщины и Мещерского края Рязанской области колорит вышивки строился на равномерном ритме двух или трех цветов, где ведущим являлся мягкий цвет марены, имеющий терракотово-красный или чернокоричневый оттенок, дополненный нежным кобальтовым, охристозеленым или розовым шелком.
На юге выделяются два приема выполнения узора – цветная перевить и счетная гладь, хотя существовали, так же как и на Севере, белая строчка, роспись, набор и другие швы. Для территорий современных Тульской, Калужской, Рязанской, Смоленской и частично Орловской и Калининской областей в XIX в. характерна была цветная перевить. Как и белая строчка, цветная перевить выполнялась по сетке, получавшейся от продергивания нитей основы и утка из ткани. Строгими и торжественными были узоры из черного 12
шелка с золотом или серебром на головных уборах Тамбовской и Рязанской областей. В золотных вышивках с черным шелком узор всегда имел центрическое построение композиции с густо зашитым фоном, где геометрические мотивы были вписаны в квадрат. Нередки также изображения цветущих кустов, птиц и женских фигур. Эти узоры выполнены преимущественно крестом и счетной гладью. Здесь на листьях стежки расположены навстречу друг другу, в виде елочки, а на цветах - как лучи или лепестки ромашки. Такое разнообразие в рас-
положении нитей вышивки определяет богатую светотеневую игру фактуры, создает перелив цвета на каждом шелковом стежке. Вышивки, выполненные цветной перевитью, отличались богатством орнаментальных мотивов и сложностью композиционного строя узора. Основой вышитого орнамента, как и тканого, на юге служил ромб или квадрат. Особенно разнообразными были очертания ромба: с выступами по углам, пересеченный двумя диагоналями, гребенчатый, с попарно отходящими от его углов спиралями и т. д.
[1] Ромб с крючками.
RGB 251 185 139
RGB 0 0 0
1
Женщина в праздничном костюме Тамбовской губернии. 1900-е гг.
RGB 194 32 46
В некоторых случаях применялся сложный ритм цветного шелка сочных или нежных тонов. Объединяющим здесь являлся тонкий черный контур росписи, который очерчивал каждый мотив узора, придавал форме чеканную точность. Особенно изысканными по цвету являются вышивки Моршанского и Кирсановского районов Тамбовской области. Шелк, выкрашенный корнем марены, в этих районах имел различные оттенки красного цвета: терракотовые, винно-красные, розовато-песочные. Эти оттенки в гладевых вышивках чаще всего сочетались с бирюзовым, охристым и зеленым шелком. 13
Женщина в праздничном костюме Касимовского уезда Рязанской губернии. Конец XIX – начало XX в. В некоторых районах Воронежской области на праздничных рубахах и передниках, кроме ярких, многоцветных вышивок, были распространены узоры, выполненные счетной гладью тонкой черной шерстью.
В народной вышивке Орловской области особое место занимает спис, напоминающий древнерусское шитье золотом.
Сказочный узор из причудливых пышных цветов, удлиненных изрезанных листьев и гибких стеблей Мелкие стежки счетной очерчен криволинейным глади создавали строгую, тамбурным или стебельпредельно ясную компочатым контуром красного зицию в виде замкнутого цвета. Каждая форма прямоугольника. Узор здесь узора заполнена мелкими обычно состоял из сложных геометрическими разделромбических мотивов, ками, вышитыми швом окруженных легким орнанабор, которые создают ментом, напоминающим фактуру в виде сеточек, аллею стройных деревьев зигзагов, шашек и др. с поднятыми вверх ветвями.
14
Разнообразие этих разделок безгранично. В Тульской, Тамбовской, Рязанской областях в XVIII- XIX вв. широко были распространены сочные, многоцветные вышивки счетной гладью в сочетании с косой стежкой, двойным крестом, росписью, поддевчатым швом и набором. Вышивки эти чаще всего выполнялись некрученым цветным шелком мягких оттенков или яркой цветной шерстью. Шелком вышивались преимущественно женские
и девичьи головные уборы, свадебные рубахи и свадебные платкикосяки. Изысканным был колорит этих вышивок с узором геометрического или сильно геометризованного растительного орнамента. В некоторых случаях применялся сложный ритм цветного шелка сочных или нежных тонов. Встречается также узор из сильно геометризованных растительных форм,
где цветы превращены в розетки или вытянутые шестигранники, а листья - удлиненные прямоугольники с зубчатым краем. Нередки также изображения цветущих кустов, птиц и женских фигур. Эти узоры выполнены преимущественно крестом и счетной гладью. В некоторых районах Воронежской области на праздничных рубахах и передниках, кроме ярких, многоцветных вышивок, были распространены узоры, выполненные счетной гладью тонкой черной шерстью.
[1] Орнамент-квадрат, пересеченный линиями крест-накрест с точками посередине символизировал засеянное хлебопашцем поле.
RGB 121 188 186
RGB 0 0 0
RGB 111 59 51
RGB 121 188 186
RGB 0 0 0
Замужние женщины Орловской убернии. 1900-е гг.
RGB 194 68 45
1
2
[2] Орнамент-крест.
RGB 241 181 30
15
Молодая женщина в костюме Московской области. 1900-е гг.
1
Женщина в костюме Костромской области. 1900-е гг.
Вышивка центральных районов России
2
[1] Знак колесницы Великого Женского Божества.
[2] Ромб с крючками, вышитый белыми нитками по красной ткани.
RGB 159 56 40
16
RGB 0 0 0
В Московской и Калининской областях цветной контур узора белой строчки выполнялся яркой шерстью открытых, но не резких тонов с преобладанием красных, изумруднозеленых, синих и желто-ранжевых цветов. Московские мастерицы часто применяли двойной цветной контур каждого мотива, повышая этим цветовую насыщенность узора.
Как на севере и юге, в центральных областях существовали свои уникальные приемы вышивки. Так, в народной вышивке Ивановской области в начале XX в. появился узор, где сочетаются строчевые мотивы со счетной гладью. В Горьковской области в конце XIX в. сложилась уникальная техника строчевой вышивки, называемая горьковские гипюры. Это своеобразный вид строчки по сетке с большими ячейками и разнообразными разделками, где преобладают длинные стежки из мягких белых
ниток. В народной вышивке Владимирской области в отличиеот других центров преобладал узор растительного характера, выполненный белой гладью или знаменитыми владимирскими швами. Белая гладь выполнялась на тонких прозрачных тканях. Владимирские швы – декоративная вышивка крупными стежками глади. Она применялась для украшения одежды, столешников, салфеток, покрывал и занавесей. На изделиях, выполненных мстерскими
мастерицами, в этой технике предпочтение отдается яркому колориту, ведущим цветом является красный с небольшими вставками в цветах и листьях голубого, зеленого и желтого цвета. Такие же швы применяют мстерские мастерицы и в настоящее время для декоративного оформления современных изделий. Для Костромы и Ярославля характерным было введение в белую строчку цветного контура, а частично и цветных разделок из золотистого светлозеленого, голубого, светло-розового и коричневого шелка.
Особенно изысканная гамма была в вышивках Галичского района Костромской области. Там колорит узора строился на сопоставлении пастельных тонов шелка. Количество цветов увеличивалось иногда за счет нескольких оттенков одного тона. В XVIII-XIX вв. шитье золотом широко применялось для украшения народной одежды.
Наибольшей известностью пользовались мастерицы Каргополья, Олонецка, Торопца, Пскова, Городца, Лыскова, Арзамаса и Торжка. Народные мастерицы в совершенстве владели техническими приемами шитья металлическими нитями.
Искусством золотного шитья владела не каждая мастерица, оно передавалось по наследству (иногда крестьянка проходила обучение в монастырских мастерских).
17
Обычаи и традиции славян Наряды девушки припасали, когда жили в отчем доме: долгими зимними вечерами пряли лен, по весне ткали холсты и браные украсы для одежд, вышивали. После свадьбы деревенские жители приходили к новобрачным посмотреть это приданое. Показывала его сама молодуха, бережно вынимая вещи из сундуков. На полотенцах и подолах рассматривали односельчане вышитые фигуры людей, чудо-птиц с разноцветным пышным оперением, сказочных
Девочка семи-восьми летнего возраста начинала готовить себе приданое, и к пятнадцати-шестнадцати годам должна была иметь праздничную и будничную одежду, скатерти, подзоры, полотенца, которых должно было хватить на несколько лет. Готовили полотенца, которыми одаривали на свадьбе родню жениха и почетных гостей. Перед свадьбой устраивалась выставка изделий и по их числу, и качеству судили о мастерстве и трудолюбии невесты. Женская одежда и орнаментация постельных при-
18
быстроногих коней.
солнце.
Женская фигура на них часто величава, стоит в центре узора и главенствует над окружающими ее животными и растениями.
Вдоль длинного подвеса-подзора один за другим скачут фантастические кони с лучистыми гривами и пышными хвостами. Конь этот – верный слуга Солнца и его олицетворение.
Иногда величавая женская фигура в центре и всадницы по бокам окружены узорчатой рамкой, а сверху и снизу вышиты ряды строк. На конце полотенца сидит в тереме дивная жар-птица. Горящая жар-птица в поэтическом представлении народа – вешнее
надлежностей подзоры, в основном связанных со свадебными обрядами, насквозь пронизаны магическими заклятиями, формулами и символическими «письменами» узоров. Таковы подвенечные кокошники невест, рубахи, накидки на свадебные повозки и многое другое. Свадебные наряды в Древней Руси были очень красочными. Основу свадебного костюма составляли рубаха и сарафан. Поверх рубахи надевался нарядный сарафан. Долгое время
существовала традиция: невеста должна была шить себе сарафан сама, украшая его вышивкой и бисером. Позже это перестало быть обязанностью невесты. Но традиция богато украшать основную деталь свадебного наряда осталась. Свадебные головные уборы русских невест происходили от цветочных венков и в XI-XIV веках представляли собой полоску ткани или обруч из металла, охватывавший лоб и скреплявшийся на затылке.
Если невеста происходила из княжеского рода, она должна была надевать плащ-мантию из тяжелой парчи с золотым шитьем. В XV веке знатные невесты шли к алтарю в парчовых платьях, расшитых жемчугом и отороченных мехом. Весить такой наряд мог до 15 килограмм.
[1] В числе любимых мотивов была «розетка», состоящая из восьми лепестков-лопастей, соединенных в центре.
RGB 189 42 49
RGB 0 0 0
1
У славян на свадьбах существовала традиция использования рушников. Издревле изготовление свадебных рушников считалось обязанностью невесты. Наши предки воспринимали рушник как полотно, на котором красной нитью изображалось прошлое, настоящее и будущее. Считалось, что, вышивая свадебный рушник, невеста вышивает своё семейное будущее, поэтому приниматься за вышивку позволялось только с благими мыслями
и хорошим настроением. Наименьшее количество рушников на свадьбу – пять: рушник, на который становятся молодые при венчании, рушники на иконы для невесты и жениха, рушник под коровай и рушник, которым повязывают руки молодой семье. Рушник, на который становятся молодые, вышивался с использованием растительных орнаментов, чаще – калины, винограда, желудей и дубового листа. Перед венчанием родители благословляли
молодых иконами украшенными «благословенными» рушниками. Рисунок заполнял ткань рушника на две его трети. Низ рушника украшался кружевом, связанным крючком. Каемка рушников вышивается в первую очередь. Рушник должен иметь три слоя. Первый отображает семью – на нем должно быть дерево рода, рядом птицы. На втором вышивали или зашифровывали пожелания для молодоженов. На третьем – символ берегини.
На свадебных полотенцах часто изображались две птицы по сторонам куста. Изображение птиц, повернутых головками друг к другу – обязательный символ на свадебном рушнике. Они символ и свидетельство любви молодожёнов, зарок их верности и искренности, единства интересов.
невеста своими руками толкнет своего милого к измене, а своих будущих деток к сиротству.
Лучше всего, если на свадебном рушнике будет вышивка с изображением пары павлинов, голубей, соколов, петухов, лебедей. Но ни в коем разе нельзя вышивать пару сладкоголосый соловьев или кукушек, иначе
19
Традиции вышивания рушников
Настоящий славянский рушник имел ширину 35-40 сантиметров и длину 3-5 метров, он был очень красив, богато украшен вышивкой, лентами, бранным ткачеством, кружевом и тесьмой – им руки не вытирали.
узоров. Девушки собирались на него в своих лучших нарядах, парни выбирали в провожатые старых женщин, и те, показывая им вышитые девушками передники и подолы рубах, поясняли смысл узоров.
В слове «вышивка», где корень «шив» происходит от слова из санскрита «шив» – «SIV» – «шить, пришивать, черта, стёжка».
Во время полуязыческих общественных празднеств девушки украшали полотенцами ветки деревьев. Рушник, традиционно, имеет особое значение в трёх случаях.
В начале XIX века создатели вышивок ещё помнили смысловое значение украс, жив был и обряд чтения 20
Во-первых, общение с богами.
В красный угол избы всегда укладывали рушник с чирами славянских богов и родными кумирами. Во-вторых, встреча молодожёнов с караваем. В-третьих, существовала традиция погребальных рушников. Рушник используется, прежде всего, как предмет, символизирующий путь умершего на «тот свет».
Рушники использовались не только в прямом назначении как полотенце, ими украшали избу. Для вытирания рук были полотенца «утирачи», которые практически не украшались. Издавна рушник считался многозначным и символичным изделием. Обыденные рушники вышивались в течение одного светового дня. Таким рушникам приписывали обережные, защитные свойства. Создавались они исключительно в течение светового дня, когда злые силы тьмы не могли им повредить.
На рушниках вышивались два конца, к которым пришивалось вязанное крючком кружево. В настоящее время древние славянские традиции практически забыты, но до сих пор рушниками украшают жилище, их используют в разнообразных обрядах в некоторых регионах современной России, Украины и Белоруссии.
Если вспомнить известную присказку «скатертью дорога», которое имеет сейчас негативное значение, то раньше, таким образом, путникам желали счастливого пути. А связано это с особыми, подорожными рушниками. Небольшие, со скромной вышивкой, они давались в дорогу тем, кто покидал родной дом, отправляясь в странствие: воинам, торговцам, путешественникам.
ный рушник, на котором ребёнка несли в храм и вытирали после окунания в купель. После крестин из этого рушника могли сшить первую детскую рубаху, а могли хранить до свадьбы, или даже до похорон.
На родильный рушник повитуха принимала новорожденного, а на крестины вышивали крестиль-
Вышивки можно встретить и на выставках, где все желающие могут представить свои работы и познакомиться с творчеством других мастериц.
В последние годы возобновляется интерес к вышиванию, которое в наши дни предназначено, в основном, для украшения дома.
21
Источники: 1. http://diderix.petergen.com/ lub-mg.htm 2. http://megabook.ru/article/ Русская%20традиционная%20вышивка 3. http://bibliofond.ru/view. aspx?id=534917 4. http://vishivashka.ru/tehnika/ russkaya_narodnaya_vyshivka.php 5.
http://www.pavelbers.com/
6. Russkie%20remesla%20 Vishivka.htm
22
7. http://ya-rukodelnitsa.ru http://rusorn.ru/tag/русская-вышивка/ 8. http://zolotoshveya.org/publ/ russkaja_vyshivka_vchera_segodnja_ zavtra/1-1-0-1 9. http://www.sakkos.ru/ vyshivka/slav-rushniki-7.html 10.
http://www.liveinternet.ru
11.
https://ru.wikipedia.org
23
24