Zinező 2.0

ESZTERHÁZY KÁROLY EGYETEM, EGER, MÉDIA ÉS DESIGN TANSZÉK

DESIGN PERIODIKa 4 // 2 // TAVASZ

A jó designer másol, a nagy pedig lop” BETŰ TÍPUSOK VÁLASZTÁSÁRÓL hogyan legyünk sikeres designerek a szakmai jövő: 3d a tipográfiai hierarchia három szintje 10 legnagyobb tipográfiai hiba útmutató egy sikeres prezentációhoz designerek útmutatója

AUSTIN KLEON : LOPJ ÚGY, MINT EGY MŰVÉSZ CÍMŰ KÖNYVÉBEN KÖNNYŰ TIPPEKET AD A MŰVÉSZI ÉLETBEN VALÓ LÉTEZÉSRŐL, ALKOTÁSRÓL. PÁR GONDOLATOT KIEMELVE:

Ne várj a munka elkezdésével Az író szerint nincs értelme a várakozásnak, egyből bele kell fog ni. Addig kell tettetni, amíg sikerül. Senki sem kezdte egyből nagyszerű alkotóként. Azért, hogy azzá válj, hinned kell magadban. Kezd azon művészek másolásával, akikre felnézel. Majd merülj mélyebbre. Mi inspirálta az ő stílusukat? Hogyan hozták meg döntéseiket? Mit tudsz elődjeidtől tanulni? a lényeg: keverd össze és párosíts ötleteket.

Fejleszd a stílusod, amíg az összetéveszthetetlenül a tied lesz.

MELLÉKTEVÉKENYSÉGEK ÉS A HOBBIK IGENIS FONTOSAK Minden művésznek vannak sajátosságai, amik egyedivé teszik őt. a hobbijaid és érdeklődési köreid azok a dolgok, amelyek által kapcsolatot tudsz teremteni az emberekkel. Foglald bele művészetedbe hobbijaid, és hagyd, hogy azok inspiráljanak.

A TITOK: VÉGEZZ JÓ MUNKÁT ÉS OSZD MEG MÁSOKKAL A legtöbb művész egyből közismertségre vágyik, de nincsenek tisztában ennek a hátrányával, hogy a hírnév fenntartásához tulajdonképpen mindig a csúcson kell lenniük. Amikor több ember kezdi el követni a munkásságod, az mindig magasabb szintű elvárást is von maga után. Könnyen elveszítheted a felfedezés szabadságát, mivel munkád mindenki által mikroszkóp alatt lesz vizsgálva. a művészek sokszor túlkomplikálnak dolgokat. Amíg jó munkát végzel és a megfelelő közönséggel osztod azt meg, várhatóan fejlődni fogsz.

LÉGY UNALMAS (EZ AZ EGYETLEN MÓDJA ANNAK, HOGY ELVÉGEZD A MELÓT)

Lopj úgy, mint egy művész Művésznek lenni annyit jelent, mint tanulni azoktól, akik előttünk voltak. Nagyon kevés dologra mondható az, hogy eredeti a művészetek világában. a művészek mindig is e gymástól inspirálódtak. a nagyszerű művészek képesek arra, hogy több helyről merítsenek inspirációt, képesek arra, hogy a projekt kedvéért adaptáljanak egy adott stílust. Nem makacsok vagy arrogánsak, mindig készek az új dolgok befogadására, amelyek mind a fejlődésüket segítik. Hagyj fel azzal a gondolattal, hogy a munkád teljességgel eredeti. Így hátráltatod a saját kreatív folyamatod, és szűklátókörűségre készteted magad.

A legtöbb művész, aki hírnévre tett szert nagyon visszafogottan él, mert ők a szakmának szentelték az életüket.

A KREATIVITÁS TULAJDONKÉPPEN EGYFÉLE ELVONÁSI MŰVELET Egy üres lap előtt állva rájössz, hogy bármilyen ötleted, bármilyen stílusban felvihetnéd a felületre, de ugyanakkor ez félelemre is okot adhat. Ez azért van, mert túl sok lehetőséged van. Ebből a dilemmából úgy tudsz kilépni, ha magadnak korlátokat állítasz fel. a korlátokkal csökkented lehetőségeket, így könnyebben el tudsz indulni, magabiztosabban, amely a munkádon is meglátszik.

PABLO PICASSO A kijelentés értelmezésére több interpretáció született, melyekből egyet emelnék ki, ami három szintre osztja a design fejlődését folyamatában:

A kezdet Híve vagyok az eredetiségnek, de designerként, egy feladat előtt állva, úgy fogok neki a munkának, hogy jól sikerült projekteket tanulmányozok és utánozni kezdem. Csináld azt, amit más is meg tud csinálni - ez az első lépés ahhoz, hogy kompetens designer légy.

Nem véletlen, hogy a kezdő designereket általában úgy alkalmazzák, hogy a gyártás kevésbé kreatív- részét osztják ki számukra a munkából. Sokan egyből szeretnének séfekként színre lépni, amikor még kukták sem voltak.

Nem szívderítő munka, de edzi a design „izmokat” és szükséges ahhoz, hogy a következő szintre tudj lépni. Erik Kennedy szavaival élve: „Ha jól csinálod, a másolást olyan design-béli folyamatokra vezethet rá, amelyre magadtól nem tudtál volna rájönni.”

Gerry McGovern, web copyright guru az írókat hozza fel példának: például egy profi író is így könnyítheti meg munkájának folyamatát, hogy modellt, példát keres a megírandó cikkre, melyet neki is teljesíteni kell. Aztán azt felboncolja, elemzi és végül lemásolja. a kezdő írók két hibába szoktak esni: azt gondolják, hogy teljességgel erede-

tinek kell lenniük, és hogy várniuk kell az inspirációra. a legtöbb fajta íráshoz azonban az egyediség és inspiráció túlértékelt.

Tehát, ha az írót behelyettesítjük a designerrel, már meg is fogalmaztuk üzenetünket: másolj, ne alkoss!

A FOLYAMATÁBAN ÉRLELŐDŐ DESIGN Amikor már könnyedén és magabiztosan tudsz imitálni mindenféle stílust, amit találtál, elkezdhetsz lecsipegetni elemeket. Ez a lépés rendelkezik a legkevesebb paraméterrel, mivel ez teljesen a te fantáziádon múlik, hogy mennyi változtatást vagy hajlandó megpróbálni.

Váltig hiszem, hogy nem létezik semmi új a nap alatt. Másként, minden valamiknek az egyvelege. Felszabadulva a nyomás alól, hogy mi designerek eredetiek legyünk, inkább arra kell koncentrálnunk, hogy milyen forrásokat és hogyan kombinálunk, egyedi módon tálalva.

Lopj magadtól! Egyszerűen fogalmazva, a legjobb forrás, ahonnan lophatsz, saját magad vagy. Gondolj csak bele, biztos rejtőzik egy mappa a számítógépeden tele olyan tervekkel, melyeket

Vitatott, hogy Picasso ezt A kijelentést mondta volna valaha, vagy őhozzá köthető az idézet egyáltalán de sosem volt még ennyire aktualitás.

Miért volna szüksége valakinek arra, aki ennyire eredeti, mint Picasso, hogy ilyen ironikusan fogalmazzon? És tulajdonképpen mire is gondolt?

1.Másolj / imitálj, ne alkoss : a kezdet 2.Keverd össze/remixeld : a folyamatában érlelődő design 3.Találj fel : Picasso gondolata a mai tervezőgrafikára értelmezve

soha nem fejeztél be, vagy nem használtad fel. Biztosan alkottál már olyant, ami bevált stílusukban a megrendelőidnél. Ezért tudni kell, hogy a tervezési stílusod alapján fognak felkeresni, avagy felkérni a legtöbben. Vedd elő régi projektjeid, dolgozd át egy, már felhasznált designod, ami meghatározó volt a saját stílus kialakításában.

két olyan látszólagosan össze nem illő ötletet és ezeket egymás mellé helyezed, hogy majd meglásd miként működnének együtt. Ha attól félnénk, hogy ezek a források egyszer kifogynak, akkor Steven Johnson megnyugtat: „A furcsa és egyben szép dolog a ’közeli lehetőségekben’ az, hogy a határaid folyton tágulnak, amint felfedezed őket. Minden új kombináció egy új lehetőséget nyit újabb kombinációk Picasso gondolata mai tervefelé.”

Egy másik vélemény szerint az „eredezőgrafikára értelmezve tiség” titka a forrásaink jó elrejtésében lakozik. a legegyszerűbben pedig úgy tuEgy Wall Street Journal-i cikkben, dod elrejteni a forrásaid, ha eleve rejtett Steven Johnson szerző ír le egy állapohelyeken kutakodsz. Pablo Picasso ismert kubista munkásságáról, de sok ember tot, amit adjacent possible (határos/ közeli lehetőség) -nek nevez. Egy fiatal nem tudja, hogy mindezek előtt remek klasszikus művész volt. Fotórealisztikuortopéd sebész történetében meséli el san tudott festeni és rajzolni, mint a régi a jelenséget, aki a Great Barrier Reef nagy mesterek, mindaddig amíg saját mellett búvározva, egy különleges korall fajra lett figyelmes, amely önmagát stilizált területére nem érkezett. Amire képes gyógyítani, ha eltörik. Évekkel Picasso jeles mondatában gondolhatott később, egy páciensen operálva, eszébe az a rég elfeledett, halomba gyűlt „hullajutott a korall öngyógyító képessége. dékban való turkálás”, ahol aranyat érő, Pár évvel és pácienssel később, az ő elfeledett ötletekre lehet találni. a nagy elméletét kezdték el alkalmazni ortopéd művészeket nem leplezik le lopás közben, orvosok világszerte, amely nagyban se- mert amit ellopnak azt át is alakítják. gít a csonttöréses betegek javulásában. a lopott ötlet átmegy az alkotó belső szűAz adjacent possible kifejezés tulajdon- rőjén és saját stílusában újra formálja azt, képpen azt jelenti, hogy megragadsz így eredetinek hat.

Források: Dan Mall : Stealing your way to original designs Cameron Moll : Good designers copy, great designers steal Kevin Chung, Host of the Cracking Creativity Podcast writes about Austin Kleon’s Steal like an artist

ELSŐ ALAPELVEK A tipográfia nem tudomány. a tipográfia művészet. Vannak, akik szeretnék tudománynak mutatni, úgy hiszik, hogy ha elég nagy adatmen�nyiséggel rendelkeznek, az elegendő ahhoz, hogy jól használják a tipográfiát. Azonban ez a „kolbász-gép mentalitás” csak kolbászt fog eredményezni. Az, hogy a tipográfia és a betűtípus kiválasztása nincs axiómákkal és szabályokkal meghatározva teljesen, az örömteli.

Mielőtt belevágnánk a részletekbe, beszéljünk egy kicsit a felelősségről.

Alapvetően a felelősség, amellyel tartozunk kettős: először is tartozunk az olvasónak azzal, hogy az olvasás élvezetét ne akadályozzuk, hanem segítsük; másodszor, pedig felelősek vagyunk a betűtípusért, betűtípusokért, amelyeket alkalmazunk.

A jó betűtípusokat úgy tervezik, hogy azoknak céljuk van, de még a legjobb betűtípusok sem illenek minden helyzetbe. Személy szerint én mindig egy kicsit feszült vagyok, amikor egy újonnan beszerezett betűtípust használok. Egy új betűtípus, olyan kicsit, mint egy újszülött csecsemő: bánj vele óvatosan, tiszteletteljesen, ne bántalmazd. Ha sikerült értelmesen átadnom az előbbi két paragrafust, akkor tudod, hogy amelyek ezután következnek azok nem szabályok, hanem inkább irányadó alapelvek.

SANS VAGY SERIF? Véleményem szerint, rengeteg időt pazarolnak el azzal, hogy bebizonyítsák, hogy az egyik jobb, mint a másik hosszabb szövegek esetében. Azt ajánlom, hogy ne vedd figyelembe az ilyen bizonytalan és hatástalan fecsegéseket és döntsd el te magad.

Ó, de a talpas betűtípusok hosszabb szövegek esetében sokkal jobbak, hiszen a talpak vezetik a szemet...

ELÉG! NONSZENSZ. Ahelyett, hogy még egy bekezdést írnék ezzel a témával kapcsolatban, inkább egyszerűen azt mondanám, hogy a legkönnyebben azt olvassuk, amelyet a legjobban ismerünk. De ha még mindig kétségeid támadnak azzal kapcsolatban, hogy a sans serif betűtípusokat lehet-e használni hosszú szövegeknél, akkor a harmadik sor végén fordulj balra és irány a Svájci Tipográfia osztály.

ELSŐ IRÁNYELV: A TARTALOM TISZTELETE! Ez természetesen minden tipográfus mantrája kell legyen. Valójában a jó tipográfusoknak nem is kell tudatosan gondolniuk erre, hanem ösztönösen jön.

A TIPOGRÁFIA] EGY SZAKMA, AMELY ÁLTAL A SZÖVEG JELENTÉSE (VAGY ÉPP JELENTÉSÉNEK HIÁNYA) TISZTÁZHATÓ, TISZTELHETŐ ÉS MEGOSZTHATÓ...

-ROBERT BRINGHURST Érdemes megemlíteni itt, hogy ezek az irányelvek más médiumokra is egyaránt alkalmazhatóak. Néhány kedvenc betűtípusom a képernyőn szörnyen néz ki, és még az olyan jó betűtípusok is, mint a Georgia vagy a Verdana, amelyeket kifejezetten a képernyőre terveztek, gyakran papíron néznek ki a legjobban. Betűtípust a webre talán könnyebb választani, hiszen nincs akkora választék, azonban ez is változóban van. Ma

már léteznek sFIR és web-fontok, tehát még fontosabb, hogy megfelelő gondossággal válasszuk ki és használjuk a betűtípust. Vajon a Times/ Times New Roman – keskeny és keskeny hasábokra lett tervezve –, valóban megfelelő hosszú-soros, kiterjesztett szövegeknél a képernyőn?

MÁSODIK ALAPELV: OLVASD EL! És nem, most nem tréfálok. Amikor a szöveget előkészíted, legyen az egy regény a Francia-Porosz háborúról, vagy egy egyszavas címsor, olvasd el – tényleg, olvasd el. a szöveg elolvasásakor létfontosságú jelekre, utalásokra bukkanhatsz, amelyek nem csak a betűtípus kiválasztásában, hanem az egész oldal megtervezésében is segíteni fog.

Egy példa: egy esszé szövegének betűtípusát kell kiválasztanotok, amely az óangol történelméről szól, biztosan blackletter-t (Gothic script) fogsz használni, ugye? Valószínűleg nem. a történelmi kontextust meg kell fontolni, azonban helytelen lenne, ha mereven ragaszkodnánk ehhez a módszerhez, amikor betűtípust választunk. Ha például egy szöveg a Neandervölgyi emberekről szól, akkor bizony problémákba fogsz ütközni. Másrészről, ha a közönséged csak a BFSz (Blackletter Függők Szövetkezete), akkor lehet, hogy megfelelő választás a blackletter. Azon kívül, hogy a szöveget elolvasod, még meg kell próbálnod meg is érteni azt. Ez nem mindig lehetséges. Ha egy cikknek választasz betűtípust, amely a Húrelméletről vagy Kvantum Mechanikáról szól, akkor lehetséges, hogy a teljes felfogás esélye ki van zárva. Mindenesetre próbáld meg értelmezni a szöveg témáját.

HARMADIK ALAPELV: KÖZÖNSÉG ÉS FELÜLET! Ki fogja olvasni a gyönyörűen szerkesztett szöveged? Tudósok, ügyvédek, mérnökök, echo boomerek, gyerekek? Ha a szövegből ez nem válik egyértelművé, akkor derítsd ki. a történelmi ligatúrák talán nem mennek annyira az óvodásokhoz.

Vedd figyelembe a felületet, az oldalt. Lehet, hogy épp már egy valaki által megtervezett oldalon kell dolgoznod, ahol nem te határozod meg a margókat és az oldal méretét. Egy zsúfolt oldal, keskeny margókkal, lehet egy könnyedebb betűt igényel, míg a bő margókhoz egy vastagabb betűt illik.

NEGYEDIK ALAPELV: JÓL NÉZ KI? Ha a szöveged végső állomása a papír, akkor nyomtasd ki és nézd meg. a szöveged a képernyőn lehet tökéletesen fest, de a papíron katasztrofálisan néz ki. a nyomtatást nem nagyon lehet helyettesíteni semmivel. Ha képernyőre tervezel akkor nézd meg PC-n és Mac-en is, illetve különböző felbontású képernyőkön. ÉS VÉGÜL...

Emlékeztesd magad arra, hogy a tipográfia egy művészet, és sok döntésed, beleértve a betűtípus kiválasztását, szubjektív. Ha bizonytalan vagy a dolgodban, kérj meg másokat (dizájnereket és laikusokat), hogy olvassák, nézzék meg a munkád. És persze keress jó tipográfiai példákat.

Szerző: ilovetypography.com Cím: On Choosing Type Fordította: Balla Georgina

FORDÍTOTTA: BODNÁR DOROTTYA SZERZŐ: Eric Karkovack

Tiffany Eaton Mindig is azt hittem annak érdekében, hogy sikeres légy, társaságkedvelőnek, nyitottnak kell lenned, önmagad megjelenítésével kapcsolatban. Ha ezek A vonások hiányoznak belőled nem vagy képes közreműködni, vagy segíteni azoknak, akik körülötted vannak. Ezt gondoltam nagyon sokáig. Néha akkor voltam A leghatékonyabb, ha A minimális útmutatás után egyedül dolgozhattam, s csak akkor beszéltem, ha mondandóm jól kigondolt volt és figyelembe vettem mások véleményét is. Társalgási stílusom jól működik négy szem közt, ha egy embert kell végig hallgassak, aztán én beszélhetek, miközben ő hallgat meg, csoportban viszont nem. Úgy érzem, hogy csoportos beszélgetésekben azok az emberek beszélnek mindig, aki A leghangosabb, sokszor esélyt se adva azoknak, akik hajlamosak megvárni, amíg mindenki elmondja A mondanivalóját. Idővel megtanultam, hogy várakozva nem kapok esélyt ahhoz, hogy beszéljek. Azt nekem kell megragadnom. Ezt azt jelenti, hogy közbe kell szólnom, ha úgy érzem, hogy hasznos mondanivalóm van. Lehetőséget kell teremtenem arra,

hogy közöljem A tervezői nézőpontomat, vagy vis�szajelzést adjak, ami más munkájának segítség lehet.

Nem akartam beletörődni A dologba úgy, ahogy volt, ezért ezt elmondtam csapattársaimnak, példákat felhozva, hogy hogyan tudnánk tökéletesíteni az együttműködésünk. Egyetértettek azzal, hogy változtatnunk kell A dinamikán. Megbíztak azzal, hogy orvosoljam A problémát, ami nem azt jelentette feltétlenül, hogy magamon változtassak. Ehhez szükség volt arra, hogy megfigyelő legyek – ami egy introvertált jellemző vonása, – és ezt egybekössem azzal, hogy magabiztosan hangoztassam is megfigyeléseim. Megpróbáltam mindent beleadni, hogy olyan területen segítsek társaimon, amit erőségemnek tartok. Ezek A beszélgetések segítettek A munkámban és megerősítették tervezői logikám. Képes vagyok információkat gyűjteni más termékekről, hogy ezekkel erősebbé tegyem azt, amelyiken én dolgozok. Arra törekszem, hogy mások munkájának és sikerének megfigyelésével el tudjam érni azt, hogy olyan terméket tervezzek, ami ugyan olyan sikert és felhasználói élményt tud elérni.

AGYUNK ELKÉPESZTŐ DOLGOKRA KÉPES, MÉGIS MINDENKIÉ MÁSKÉPP MŰKÖDIK, AMI SZEMÉLYISÉGÜNKBEN IS MEGMUTATKOZIK. PÉLDÁUL, VANNAK, AKIK ÖRÖMMEL ÁLLNAK KI A NAGYKÖZÖNSÉG ELÉ, MÍG MÁSOK EGY CSENDES SZOBÁRA

Charlotte Sferruzza

ÉS MAGÁNYRA VÁGYNAK. VANNAK KÖZTÜNK EXTROVERTÁLTAK ÉS INTROVERTÁLTAK. EGYIK SEM JOBB A MÁSIKNÁL, INKÁBB CSAK KÜLÖNBÖZŐ. AZONBAN, HA A DESIGNERI PÁLYÁRA LÉPÜNK, ÚGY GONDOLNÁNK, HOGY AZ EXTROVERTÁLTSÁG KIFIZETŐDŐBB. ELŐNYNEK SZÁMÍTHAT, HA SZÍVESEN KIMOZDULSZ OTTHONRÓL ÚJ KAPCSOLA-

Introvertált vagyok. Sokáig azt hittem ez A legnagyobb hibám, amin változtatnom kellene, hogy jó legyek abban, amit csinálok. Tévedtem. Sok év kellett hozzá, hogy rájöjjek, hogy az introvertáltság nem akadály, hanem érték. Az introvertáltságom miatt lettem napról napra jobb designer.

A legjobb meghatározás, amit olvastam az az, hogy az introvertáltak önmagukból merítik az energiájukat, az extrovertáltak pedig abból, ha másokkal vannak.

Ez nem jelenti azt, hogy az introvertáltak utálnak emberek közt lenni, csupán csak azt, hogy A szocializálódás több energiát vesz nekik igénybe. Az introvertáltaknak magányra van szükségük ahhoz, hogy ezt az energiát visszanyerjék.

Szeretem hallgatni az embereket. Mivel A társalgás és rögtönzés A komfortzónámon kívülre esik, gyakran inkább csak hallgatok és megfigyelek. Ez esélyt ad arra, hogy megfigyelhessem A részleteket, például mások testtartását, viselkedését. Ez egy designernek csak előny! A felhasználói élményt kutatom naponta.

Az, hogy jó hallgatóság vagyok segített abban, hogy megfigyeljem, mások hogyan használnak termékeket, mire gondolnak, mit csinálnak. Mindig is sok energiára volt szükségem ahhoz, hogy nyugodt és természetes módon tudjak másokkal kapcsolatba lépni. Á ltalában próbálok előre felkészülni egy beszélgetésre. Előre gondolkodni, mintha egy konferencián tartott bemutatóra készülnék. Ez az előrelátó szokás és A tény, hogy minden lehetséges forgatókönyvbe belegondolok sokat segít, ha olyan terméket tervezek, amit különböző

viselkedésű emberek fognak használni. Azt hittem, hogy A csendeségem miatt egy középszerű ember és középszerű designer leszek. Lelövöm A poént: tévedtem! Megpróbáltam vizuálisan bemutatni minden ötletem, amit ki kellett fejezzek. Mindig tökéletesre csiszoltam A prezentációimat, hogy ezek önmagukért beszéljenek.

Amikor elkezdtem tervezőként dolgozni, úgy gondoltam, hogy soha nem fognak rám hallgatni, mivel introvertált vagyok. Soha nem leszek képes bárkit is mentorálni vagy vezetni valakit. Azt hittem, hogy nem illik hozzám A vezetői szerep, elérhetetlen célnak tűnt. Volt egy beszélgetésem az akkori mentorommal és vezetőmmel – Jeff Zundel – aki egy olyan tanácsot adott, ami azóta is minden nap eszembe jut: „Nem kell hangosan beszélj ahhoz, hogy tiszteljenek. Nem kell értened ahhoz, hogy hogyan beszélj, hogy megragadd A közönséged szavakkal és gesztusokkal annak érdekében, hogy kifejezd magad. Tervező vagy, tervezz dolgokat. Ha nem tudsz beszélni valakivel vagy absztrakt ötleteket kifejezni, akkor cselekedj. Készíts dolgokat. Az emberek megértik majd mire gondolsz, és tanulni fognak belőle.”

Ahelyett, hogy harcoljak az introvertált énemmel, megpróbáltam ezt kihasználni. Szerintem, tudat alatt, ez volt az oka annak, hogy miért akartam tervezővé válni már az elejétől fogva. Biztosan tudom, hogy az introvertáltságom napról napra segített abban, hogy jobb tervező legyek.

Aaron Campbell Gyerekkoromban az emberek szégyenlősnek néztek, nem pedig introvertáltnak, pedig a két dolog nem ugyan az, sőt mint kiderült, nem vagyok nagyon szégyenlős. Nem jöttem rá, hogy introvertált vagyok, vagy legalábbis nem gondoltam annak magam, addig, amíg nem töltöttem el pár évet a szakmában. Abban az időben, talán jobban, mint most, introvertáltnak lenni hátránynak számított. Mintha kevesebb lennél, kevesebb esélyed van sikeresnek lenni, kevésbé vagy vezető, kevésbé vagy képes dolgokra. Ezért valahogy vonakodtam ezt elfogadni. Sokszor mondják az emberek: „Nem az a lényeg mit tudsz, hanem kit ismersz”, és sok igazság van ebben, lehet ez rossz vagy jó. Legfőképp a szabadúszó lét első szakaszaiban, szükség volt a kapcsolatok létrehozására. Emberekre volt szükségem, hogy engem alkalmazzanak, vagy másokat meggyőzzek arról, hogy ügyfeleket küldjenek hozzám. Kimerítő volt. Miközben „sikeres” voltam, rengeteg energiámat feleméztett a dolog és nem voltam benne biztos, hogy ezt képes leszek fenntartani. Visszatekintve erre, rájöttem, hogy ez azért volt, mert extrovertáltként próbáltam viselkedni, de éreztem, hogy lassan elbukom. Amivel a legjobban kínlódtam, úgy érzem, az az emberekkel való, erőfeszítés nélküli interakció. Főleg nagyobb csoportokkal. Tanácsot kértem egy pár extrovertálttól, de a tanács, amit kaptam pont az ellenkezője volt a hasznosnak. Az üzenet az volt, hogy „légy extrovertált” és én több mint egy évet, de talán majdnem kettőt is azzal töltöttem el, hogy az legyek. Rendkívül egészségtelen volt, arról ne is beszéljünk, hogy sikertelen is. Az elején, amikor elkezdtem elfogadni azt, hogy nem ugyan azok az erőssé-

geim, mint a mentoromé, lassan változtam, minden helyzet kísérleti jellegű volt. Mint teljes munkaidős szabadúszó, ahelyett, hogy helyi, kis vállalkozásokra fókuszáljak, elkezdtem nagyobb, komplexebb projektekre figyelni. Nem azért, mert jobban fizettek, az elején nem is fizettek jobban, hanem mert a projektek jobban illettek az introvertált erősségeimhez. Ezek a projektek kevesebb személyes, sok energiát megkövetelő találkozókat igényeltek, így több időt tudtam a kódok megírására vagy problémák megoldására szánni. Változtatni a dolgokon viszont sosem egyszerű, főleg a karrieredben, ahol a változtatás sokszor azt jelenti, hogy el kell engednek egy olyan dolgot, ami működik és fenntart téged. Fontos rájönnünk arra, hogy a karrierünkben az „előrelépés” egy kicsit helytelen elnevezés. Azt az érzetet adja, hogy csak három lehe tőségünk van – előre, hátra vagy stagnálva – az emberek pedig néha létraként beszélnek erről, erősítve az egyirányú elvet. Az igazság viszont az, hogy sok különféle út vezet „felfelé”. a helyes irány választása – az irány, ami neked jó nem ugyan az, mint ami másnak is jó – legalább annyira fontos, sőt, lehet fontosabb is, mint az előrelépés.

Visszanézve, az erősségeimhez igazítva a karrierem egyszerre eredményezte a lehetőségek kihagyását és kiválasztását is. Introvertáltnak lenni nem rosszabb, mint extrovertáltnak lenni (és az ellentétje sem), csupán annyit jelent, hogy más erősségeik vannak. Ne próbálj meg változtatni azon, aki vagy, vagy ne akarj úgy sikeres lenni, mint valaki más, mert ki fogsz égni. Inkább dolgozz azon, hogy a saját, egyedi erősségeid kihasználásával légy sikeres.

TOK KIALAKÍTÁSÁNAK CÉLJÁBÓL, SZEMBEN AZOKKAL, AKIK EZT NEM SZÍVESEN TENNÉK MEG. VISZONT EZ NEM MINDEN ESETBEN IGAZ. NÉZZÜNK NÉHÁNY PÉLDÁT ARRA, HOGY SIKERES DESIGNEREK HOGYAN ALAKÍTOTTÁK ELŐNYÉ SAJÁT INTROVERTÁLTSÁGUKAT.

G ra fi ka i tren dek A 3. di m enzió ba n Az emberi karakterek 3D-sek lesznek Az illusztrált karakterek gyakran használt ábrázolások nagyon sok digitális termék weboldalán; így ezek biztosan átkerülnek 3D-be. Ahogy a 3D egyre elterjedtebb lesz, ezeket a karaktereket egyre gyakrabban fogjuk látni, hiszen az Apple is már egy ideje használatba vette.

Ezekkel a karakterekkel együtt sokkal több aranyos 3D-s kabala válik majd a márkák arcává.

Új organikus, absztrakt 3D megjelenítések Az egyszerű geometrikus megjelenítések egyre inkább az organikus, összefüggő ábrázolások irányába haladnak, hiszen az absztrakt kompozíciók egyre nagyobb népszerűségnek örvendenek.

Fantasztikus humanoidok Bármi lehetséges a 3D világában. Az alkotók emberi lényekkel játszanak, fantasy világba is helyezik őket. Ez egy előrelépés az eddig oly gyakran ábrázolt 3D mellszobroktól, amit szinte mindenhol láthattunk.

3D tipográfia A 3D tipográfia egyre népszerűbb a 36 days of type (36 nap betű) projektnek köszönhetően, amely a tipográfiát emeli ki. a 3D és a mozgóképes művészek a #36daysoftype hashtaggel posztolják az alkotásaikat az Instagramra. a blokkokból és mechanikus alkatrészekből készült díszítőelemek teszik még látványosabbá a 3D-t.

Absztrakt 3D kompozíciók inspirálják a fotósokat A korai absztrakt 3D csendéletek és izometrikus alkotások inspirálták a divatot, a reklámot és a fotósokat is; ez által nagyon sok ilyen munka született más területeken is.

3D, 2D és AR keverése Ahogy a 3D és az AR eszközök egyre elérhetőbbé váltak, az alkotók elkezdték együtt használni a 2D, 3D és AR elemeket, így létrehozva multidimenziós munkákat. a legújabb Nike Air Max 2018 napi kampány használja a megszokott 3D-t, és összekeveri 2D-s elemekkel, nosztalgiával és vaporware-rel. Egyre több tervező alkalmazza ezt a technikát egy vizuális megjelenítésen belül.

A 3D-S TUDÁS MA MÁR A LEGKERESETTEBB KÉPESSÉGEK EGYIKE. A CBA ITALY GIACOMO CESANA KREATÍV IGAZGATÓJA A KÖZELMÚLTBAN ÍGY NYILATKOZOTT: A 3D MODELLEZÉS A GRAFIKAI TERVEZÉS JÖVŐJE.” Régebben a 3D-t többnyire elővizualizációs célokra használták, mára ez kinőtte magát olyannyira, hogy tervezői trend lett. a kreatív szakmabeliek sokkal nagyobb figyelmet fordítanak erre az izgalmas megvalósításra. Az innovatív márkák, köztük az Apple, a Nike, a Squarespace és a WIX mindnyájan rájöttek a 3D erejére; így alkotva élénk kreatív kompozíciókat a legfrissebb reklámkampányaikban.

Ezek a 3D-s lehetőségek kiterjednek a virtuális valóságokra is, így nem csoda, hogy a kreatív önéletrajz gyorsan feltörekvő dologgá vált. Az extra dimenzióba való lépés talán egy kissé ijesztőnek tűnhet azok számára, akik eddig csak 2D-ben dolgoztak. Szerencsére ma már a különböző tervezőbarát 3D szoftverek könnyítik meg a munkát, és ennek az új képességnek az elsajátítása egyszerűbb, mint hinnéd. Egy kis idő befektetésével komoly jövedelmező lépés lehet számodra, így tehát vágj bele azonnal!

Te már 3D-ben tervezel? Amennyiben nem, itt egy lista az okokról, hogy miért kezdd el.

Mutasd meg a munkád kiterjesztett valóságban A kiterjesztett valóság egyre elérhetőbbé válik, mivel az alkotók nagyobb teret kapnak a 3D-vel való kísérletezéshez az AR-ban. Az Apple támogatja a .usdz AR fájlt, a Snapchat és a Facebook AR objektívjei, egyszerű 3D alkotások a Vectary-ban, a Torch ¬– egy applikáció, ami lehetővé teszi, hogy azonnal AR-ben dolgozzunk, az Adobe Aero, az Apple ARkit 2.0 és a Google AR Core mind lehetővé teszik, hogy 3D AR alkotásokat hozzunk létre.

Ezek az új fejlesztések új lehetőségeket és kihívásokat hoznak a tervezők számára a jövőben. Tanuld meg, hogyan konvertálhatod a fájljaidat USDZ formátumra kódolás nélkül és használd őket az AR-ban.

Egy színből a minimál palettáig A monokróm alkotások nagy figyelmet kaptak 2018-ban. Úgy gondoljuk, hogy ez a trend ki fog terjedni minimál, harmonikus, és analóg színpalettákra, illetve szembe tűnőbb és kontrasztosabb palettákra is. a föld színek például visszahozzák a 70-es évek hangulatát.

Textúrák A textúrázó művészeket, úgy, mint a mozgóképeseket egyre nagyobb számban fogják alkalmazni, mivel a 3D egyre nagyobb teret nyer magának. Egyre nagyobb szükség lesz a mozgalmasságra, gyönyörködtetésre, a minél széleskörűbb jelenetek létrehozásához.

Mindenki téged fog akarni Ha kíváncsi vagy arra, hogy a 3D-ben való tervezés tényleg megéri e a belefektetett időt és energiát, a válaszunk egyértelműen igen! a kreatív készség fejlesztésének nyilvánvaló előnyei mellett a 3D a motion design-ban, a virtuális valóságban, a 3D nyomtatásban, a vizuális effektek létrehozásában mind-mind benne van. Mindez azt jelenti, hogy kiterjesztheted az ügyfélbázisodat. Vannak olyan újító márkák, akik mindig egy lépéssel előttünk járnak, és ők már elkezdték felfedezni a 3D adta lehetőségeket. Sokkal piacképesebb leszel ezzel a tudással, mintha csal 2D-ben dolgoznál.

Kedves gépek Animált, mechanikai gépek voltak a vizuális megjelenítések középpontjában 2018-ban. Ezek összefüggésben állnak a 36 nap betű projekt tipográfiájával és art deco referenciákkal.

Sokkal egyszerűbb, mint gondolnád Egy új készség elsajátítása időt és türelmet igényel, különösen, ha olyan összetett és széles körű dologról van szó, mint a 3D. Az új 3D-s szoftverek használata azonban az utóbbi években már nem olyan ijesztő kihívás, mint amilyennek tűnik. Legyen szó akár lenyűgöző geometrikus 3D-ről, a weboldaladhoz való kiegészítő elemekről, 3D tipográfiáról vagy absztrakt kompozíciókról, a tervezőbarát 3D szoftverek lehetővé teszik az egyszerű modellezést.

Ha olyan eszközt használsz, mint például a Vectary, akkor egyszerűen hozhatsz létre 3D objektumokat, textúrákat és jeleneteket. a Vectary mindezek mellett lehetőséget biztosít arra, hogy megoszd a többi művésszel az alkotásaidat és kollaborálj velük.

SZERZŐK: CREATIVE BLOQ STAFF, BRONA MOLNAROVA FORDÍTOTTA: KATONA BARBARA A SZAKMAI JÖVŐ: MIÉRT KELL A GRAFIKUSOKNAK MEGTANULNI A 3D MODELLEZÉST?

Éleszd fel az elméd Annak ellenére, hogy mások mit gondolnak, a tervezőiparban végzett munka nem mindig izgalmas. Tény, hogy a kreatív gondolkodás néha megakad azok számára, akik minden nap ugyanezt csinálják. Egy megoldása lehet ennek az, hogy új, eddig még nem ismert területet fedezünk fel, amire a 3D egy lehetséges opció.

Miért is ne kombinálhatnád a 2D és a 3D elemeket egy grafikán belül, vagy adnál egy kis 3D megjelenítést egy 2D vázlatodhoz, hogy elvidd a realizmus irányába? Arra is használhatod a 3D-s modellt, hogy meghatározd a dimenziókat, perspektívát és árnyékolást egy 2D illusztráción. Ha más nem, a 3D térben való tervezés szórakoztató dolog lehet.

Még ha nem is fogod később ezeket használni, minden bizonnyal segíteni fog beindítani a kreatív tervezői motorokat.

HIERARCHIA - EGY NAGY SZÓ, DE KÖNNYEN MEGVALÓSÍTHATÓ KONCEPCIÓ A TIPOGRÁFIA TEKINTETÉBEN. EZ AZ ÚTMUTATÓ MEGISMERTETI VELED, HOGYAN KELL HASZNÁLNI A TIPOGRÁFIAI HIERARCHIÁT A DESIGN PROJEKTEK TÖKÉLETESÍTÉSE ÉRDEKÉBEN. MÉG HA NEM IS ISMERED A KIFEJEZÉST, VALÓSZÍNŰLEG SOKSZOR BELEFUTSZ A TIPOGRÁFIAI Cím: Miért szükséges minden

HIERARCHIÁBA.

designhoz A tipográfiai hierarchia három szintje?

Szerző: Janie Kliever Fordította: Döme Melinda

Csak képzelj el egy újságot, címsorral, fejléccel és szövegtörzzsel. Ez egy tipikus példa a tipográfiai hierarchia három szintjére, amely ma is használatos, mind nyomtatott, mind online formában. Az olvashatóság és a használhatóság növelése a tiszta tipográfiai hierarchia létrehozásának egyik legfontosabb előnye. Tehát hogyan hozhatsz létre valós hierarchiát a designban? a tipográfia három különálló szintjének megadása kiváló kezdet és sok tervhez megfelel:

ELSŐ SZINT:

MÁSODIK SZINT:

HARMADIK SZINT:

Általában az első szintű tipográfia a legfontosabb tartalom vagy információ; ennek kell lennie az azonnal látható tipográfiai elemnek a designban.

A második szint elemei általában segítenek a designt szekciókba vagy csoporttal kapcsolatos információkba rendezni.

Nem kell ugyanolyan magas szinten állniuk, mint az első szintűeknek, de egyértelműen irányítaniuk kell a nézőket a design különböző részeire, és segítenie kell őket a navigációban.

A szöveges elrendezés esetében a harmadik szintű tipográfia általában a tervezés leglényegesebb eleme. Ez az a hely, ahol a kenyérszöveg van, ahol eljutsz a tervezés üzenetéig.

Hosszú vagy rövid, lehet egy egész cikk, egy rövid megjegyzés, egy rövid leírás - de az a szint elsődleges célja, hogy könnyen olvasható legyen, mivel a betűméret valószínűleg kicsi.

H o g ya n k és zí t s ü n k ti p o g r á fi a i h i e r a rc h i át

02. VÁLASSZ EGY PÁR KONTRASZTOS KARAKTERT

Mint a betűtípusok és a betűvastagság, a szín még egy újabb módja annak, hogy a design egyes részei Nem drámaian kontrasztos a kövér, jobbak legyenek. Mivel a színek talpnélküli betűkép, a dőlt talpas be- gyakran saját jelentéssel és különtűkkel szemben? Míg a betűtípusok féle társításokkal bírnak, általában párosítása nem mindig elég drámai, megakarsz győződni, hogy a válasza kontraszt a sikeres betűtípus-kom- tás megfelel-e a márkának és / vagy bináció egyik kulcsfontosságú eleme. a design céljának, hangulatának. a tipográfusok és a tervezők körében gyakorlat volt, hogy a talpnélkülit 05. ÜGYELJ A TÁVOLSÁGRA a talpas betűtípussal kombinálták.

Ez egy klasszikus kulisszatitok, A tervezésben a tipográfiai elemek amely jó kiindulópontot jelent bárközötti távolság – mind a betű-távolmilyen tervezéshez. Még akkor is, ha ság, mind a sorok közötti távolság csak az első szintű tipográfiát más – segítségével megkülönböztetünk betűtípussal helyezed el, vizuálikiegyensúlyozott, könnyen olvasható san nagy hatást eredményezhet. Ne és a zavaros megjelenést. a térköz feledd, ne akarj túl sok betűtípust (vagy az üres tér) vizuálisan elváválasztani, az csak zsúfolttá teszi lasztja a design különböző részeit, a designt; kettő-három elegendő segít abban, hogy a néző megértse és a legtöbb elrendezéshez. Azt is bizto- lássa, hogy az összes darab hogyan sítani szeretnéd, hogy a választásod működik együtt. Például a nagy támegfeleljenek a design stílusának és volság (a különféle kreatív kezelések

és a jól elhelyezett elválasztóvonalak mellett) kiegyensúlyozottnak tűnik a tipográfia szempontjából, még olyan kis részen is, mint a ruházati címke.

Amikor nézel egy elrendezést, azonnal nyilvánvaló, hogy hogyan kell elolvasni vagy információt szerezni belőle. De, amikor megnézel egy designt, ahol talán a tervező úgy érezte, hogy nincs elég üres tér, amivel dolgozhatna (így összezsúfolt sokféle tartalmat, a távolságok figyelmen kívül hagyásával), talán bandzsításon kapod magad, mert túl kicsi a szöveg ahhoz, hogy elolvasd. Vagy információt, egy címet vagy telefonszámot keresve, nem világos, hogy hol találod meg azonnal. a színes és a geometrikus alakzatok segítenek a különböző tervezési elemek rendezésében és elkülönítésében. Ha nem akarod, hogy az olvasók vagy a felhasználók csalódjanak vagy frusztrációt érezzenek a design miatt, akkor egy kis extra erőfeszítéssel a kiegyensúlyozott design megalkotása a megfelelő térközökkel neked is megtérül.

SZINTJ E

kontextusának, például nem akarnád a fontos információkat, mint egy vállalati esemény időpontja és dátuma A méret a legegyszerűbb módja anegy bonyolult, nehezen olvasható, nak, hogy kontrasztot alkoss a külön- új betűtípussal megadni. Ugyanböző tipográfiai elemek között a de- úgy, mint egy kézírásos betűtípus signodban, különösen, ha csak egy választása sem megfelelő a hosszú betűtípussal dolgozol. a tipográfia bekezdésekhez, ugyanis nehéz lenne három szintje általában a legnagyobb elolvasni. Egyes betűtípusok nehezen betűmérettől indul a tetejétől (az első olvashatóak, ha csökkentik a méreszint, a legfontosabb információ), tüket. Az ilyen jellegű problémákat, majd a betűmérete csökken, ahogy hogy ezek hogyan befolyásolják haladsz lefelé az oldalon (a szövega design olvashatóságát és általános törzs mérete a legkisebb a harmadik megjelenését, fontos átgondolni más szinten). Mivel balról jobbra és projekteknél is. felülről lefelé olvasunk, a felső-alsó hierarchia a legtermészetesebb 03. KÍSÉRLETEZZ KÜLÖNBÖZŐ az olvasók navigálásához. Ez egy BETŰSTÍLUSOKKAL ÉS BETŰVASnagyon gyakori elrendezés, amelyet TAGSÁGGAL mindenben láthatsz a könyvektől és a magazinoktól az internetes cikke- Számos betűtípusnak más és más ken át. Emlékezz, a hierarchia segít stílus- és betűvastagság variációi a legfontosabb információk kiemevannak. Különböző stílusok magában lésében. Hogy ez az információ név foglalnak dőlt, kiskapitális, keskeny (talán a névjegykártyán, vagy egy és nyújtott változatokat. a kövérség előadó vagy vendégelőadó nevében a betűtípus vizuális könnyűségére egy esemény plakáton), egy cikk vagy nehézségére utal. Ha egy betűtívagy blog címe, vagy egy különleges pust könnyű, közepes, kövér és nehéz kedvezmény vagy promóció egy változatokkal látunk el, mindegyikhirdetésen, ha azt a betűméretet ben különböző a betű magasságának állítod be, amely nagyobb, mint az és az azt alkotó szár vastagságának elrendezés többi szövege, biztosan aránya. Ezek a jellemzők rengeteg vonzani fogja a figyelmet. Például lehetőséget nyújtanak, amikor a különleges ajánlat ára jól látható, különböző szerepköröket (vagy csak mivel az elrendezés jobb oldalán lévő más, de egymást kiegészítő megjeletöbbi szöveghez képest nagy mérete nést) rendelnek a design különböző van. Egy élénkvörös szín használata tipográfiai elemeihez. a promóció további kiemeléséhez is intelligens választás.

04. ADJ HOZZÁ SZÍNT

06. FIGYELJ A TÁVOLSÁGRA ÉS A KÖZELSÉGRE

HÁROM

01. ÁLLÍTSD BE A BETŰMÉRETEKET

A távolságok nem csak a tipográfiai elemek elválasztását jelentik; a közelségről is szólnak, vagy a kapcsolódó elemek egymáshoz közelebb helyezéséről. Ez egy másik vizuális eszköz, amely segít a nézőknek abban, hogy könnyebben eligazodjanak egy designban, hogy csökkentsük az egymás melletti szövegrészek közötti távolságot (hogy nyilvánvalóbb legyen, hogy összetartoznak).

Különösen a tartalomnál – nehéz formatervezési minták, mint például az infógrafikák, – a közelség kulcsfontosságú a vizuálisan érthető, kiegyensúlyozott kialakításhoz.

07. A TÁJOLÁSSAL VALÓ JÁTÉK Néha a szöveg egy része nem illeszkedik úgy a képbe, mint ahogy azt elképzelted. Ebben az esetben egy ferde, vagy görbe kialakítás segíthet a designodon, ami így figyelemfelhívóbb is lesz. Valószínű, hogy ezeket a módszereket fogod használni a tipográfiai hierarchia létrehozásához vagy annak egy részéhez egyéni design projektben is.

Hatékonyan alkalmazva ezek a technikák nemcsak vonzóbbá teszik a designod, hanem felhasználóbarátabbá is, és ha egy tervezés egyesíti a formát és a funkciót, az remek dolog. Így legközelebb, amikor egy projekt tipográfiájával dolgozol, próbálj ki néhányat. Boldog tervezést!

cím: A tíz legnagyobb tipográfiai hiba, amit egy grafikus elkövethet szerkesztő: Sam Hampton-Smith fordította: nagy zsófia

A TIPOGRÁFIA KÖNNYŰNEK TŰNHET, PEDIG ELRONTANI KÖN�NYEBB. A TIPOGRÁFIA MŰVÉSZETE ELŐSZÖR ELÉG EGYSZERŰNEK TŰNIK: BETŰTÍPUST VÁLASZTANI, BABRÁLNI A MÉRETÉVEL ESETLEG MEGVÁLTOZTATNI A SZÍNÉT, UGYE? DE EZ TÉVES FELTÉTELEZÉS. AZ IGAZSÁG AZ, HOGY SZÁMOS TIPOGRÁFIÁHOZ KAPCSOLÓDÓ SZABÁLY ÉS TRÜKK IS KÖZREJÁTSZIK. A tipográfia egy szinte láthatatlan művészeti forma, ha ügyesen/jól alkalmazod a beállításait, erőfeszítés nélkül beleolvad az adott oldalba, hogy az olvasó a tartalomra koncentrálhasson. Mint tudományág segítséget nyújt, hogy a szavakra és jelentéseikre fókuszáljunk. Más szavakkal a tipográfiának sok

mindent kell elérnie anélkül, hogy felhajtás lenne körülötte.

Tehát aligha meglepő, hogy gyakran félreértik és szidják azokat a grafikusokat, akik nem tanulták meg rendesen kezelni és elhelyezni a szöveget. Itt bemutatok tíz alap buktatót, amire jobb odafigyelni:

A NEM MEGFELELŐ VEZETÉS, SORTÁVOLSÁG (LEADING)

Ennek oka lehet, hogy a szövegnél olyan színt állítunk be, amely túlságosan hasonlít tónusában a háttérszínhez, vagy azért, mert egy színezett, félig átlátszó háttér tetején van elhelyezve, amely a kép felett helyezkedik el.

A Leading két sor közötti távolságot jelenti, nevét azután a sáv után kapta, ami biztosította a sorok megfelelő távolságát a hagyományos ólombetűs nyomtatásban. a szövegszerkesztő szoftverekben és az interneten is a sorok közötti távolságnak nevezik.

Ha túl kicsi sortávolság a nyomtatni kívánt felületet összepréseli és nehezen olvashatóvá teszi. Hasonlóképpen a túl nagy sortávolságnál a szöveg összefüggéstelenné válik.

Nincs kőbevésett vagy gyors megoldás a megfelelő sortávolság kiválasztásához, a lényeg mindig az esztétikai megítélés, hogy jól mutasson a szöveg és persze az olvashatóság sem utolsó feltétel. Jellemző érték, ha a sorköz a betűméret 120- 145%-a.

TÚL NAGY BETŰKÖZ (TRACKING) A tracking a betűk vagy kifejezések közötti távolságra utal. Minél több karakterből áll a szó annál nagyobb lesz a távolság mindkét oldalán, hogy elkülönüljön a többi szótól. a grafikusok gyakran használják, hogy tökéletes sorhosszúságot érjenek el. a kicsi változtatások rendben vannak, azonban a túl nagy betűtávolság vagy más néven ritkítás megint csak olvashatatlanná teszi a szöveget. Általánosságban elmondható, hogy a legjobb olvashatóságot azzal tudjuk elérni, hogy ha a fontot eredeti betűközén hagyunk. De ha mondjuk címnek vagy esetleg képernyőre használjuk, nem ritka, hogy a betűtávolság mértékét akár hússzal lecsökkentik, ezzel is erősítve/kiemelve a címet.

NE KEVERD ÖSSZE A TRACKING-ET ÉS A KERNING-ET A tracking és a kerning, azaz egalizálás hasonló, de nem ugyanaz a fogalom.

A tracking mint már említettük, a karakterek közötti távolságot, egy teljes szó vagy kifejezés közötti viszonyt tárgyalja. a kerning két karakter közötti konkrét tér beállítása. Arra használják, hogy természetes teret hozzon létre két szomszédos karakter között, ez a távolság nem mindig ugyanakkora, az mindig a karakterektől függ. Az egalizálás, pair kerning két szomszédos betű távolságának megváltoztatása, ami csak az adott két betűre lesz érvényes. a betű-

köz, range kerning több betű ritkítása vagy összesűrítése, egységes mértékkel.

Az egalizált betűpárok (kerning pairs) egyszer s mindenkorra létrehozhatóak, s így nem szükséges egyedileg egalizálni. Minden betűtípus és változat más egalizálást kíván, tehát az egalizálás nem emelhető át az egyik betűtípusból a másikba! Jó példa erre a W és a betűformák kombinációja, amelyek közelebb állhatnak egymáshoz, mint ahogyan a legtöbb betűtípus helyezné el őket természetesen, a formájukat alkotó kiegészítő szögek miatt.

TÚL SOK BETŰTÍPUS ÉS BETŰVASTAGSÁG HASZNÁLATA A túl sok betűtípus zavarossá és zavaróvá teszi a szöveget. Az grafikusok által elkövetett egyik legnagyobb hiba az, hogy túl sok betűtípust és betűvastagságot használnak a designban. Általános elvként a gyakorlatban legfeljebb 3 betűtípust használjunk a munkához.

Lehetőleg olyan betűket válasszunk, amelyek kiegészítik egymást. Természetesen vannak olyan esetek, amikor több, mint háromra lesz szükséged, de a túl sok betűtípussal megzavarhatod az olvasót és szétesővé teheted a designt.

Ugyanez a hatás akkor is érezhető, ha sok különböző vastagságot használunk egy adott betűkészleten belül!

AZ ÉSSZERŰ SORHOSSZÚSÁG HIÁNYA Egy átlagos sorhosszúság 45-90 karakter közötti legyen, a szóközöket is beleértve. A nyomtatási címek általában korlátozzák a sorokat legfeljebb 75 karakterig. Ez egy újabb olvashatósági kérdés, amelybe sok grafikus belebukik: a túlzott vonalak hossza megnehezíti az olvasó számára, hogy megtalálja a következő sor helyét és akadályozhatja a megértést.

6_A nem megfelelő kontraszt A nem megfelelő kontraszt megnehezítheti a szöveg olvasását. a modern szoftverek számos lehetőségéhez hasonlóan, csak mert megtehetsz valamit még nem biztos, hogy meg is kell tenned. Az egyik ilyen példa az, amikor a nyomat nem eléggé válik el a háttértől, vagyis tónusában nem eléggé kontrasztos azzal szemben, ami miatt a szöveg olvasása és megértése nehézségekbe ütközik.

A SZÖVEG KÖZÉPRE RENDEZÉSE Csak akkor rendezd középre a szöveget, ha jó okod van rá. Az első dolog, amit gyakran hallhatsz egy grafikustól, hogy soha ne zárd középre a szöveget.

Nem teljesen értünk ezzel a kifejezéssel egyet; vannak helyzetek amikor középre zárt szöveget kell alkalmazni és bölcsen használva jelentősen növelheti a design esztétikai értékét. Azonban a kezdő tervezők gyakran használják a középre igazítást minden szövegükben, hogy megpróbáljanak kialakítani valamiféle egyensúlyt. Ez kritikus hiba, mivel a szimmetria egyaránt zavaró és nehezen olvasható is lehet - különösen a hosszabb szövegszakaszokban. Kerülje az általános középre zárást a szövegben, és vegye figyelembe a design aszimmetriájának egyenetlen vonalait, vagy használjon sorkizárt szöveget, ha tömör blokkokra van szükség a másolathoz.

KÉT SPACE HASZNÁLATA A PONT UTÁN Az írásjelek utáni kettős szóköz elavult maradvány. Igazából ez nem jellemzően grafikusi hiba, de érdemes kiemelni, mert sok ilyen csúszik be a szöveg formázásánál. Ez az írógépek korában volt szükséges, a pont utáni túl közeli a karakterek elkerülése miatt.

A modern szövegszerkesztő szoftverek, az asztali kiadványszerkesztő eszközök és a böngészők mindezt figyelembe veszik, és alakítják a szöveget anélkül, hogy szükség lenne erre az elavult módszerre!

FATTYÚSOR/ÁRVASOR A tipográfiai tördelés egyik súlyos hibája az úgynevezett fattyúsor. Ennek a hibának két előfordulási módja van: az özvegysor és az árvasor: - Ha egy oldal legutolsó sorában kezdődik egy bekezdés első sora a nyomtatás során, akkor árvasornak nevezzük.

Ha az oldal egy bekezdés utolsó sorával kezdődik a nyomtatás során, azt özvegysornak nevezzük.

A fenti jelenségeket olvasás-értelmezés

szempontjából és folthatás szempontjából is hibás tördelésként aposztrofáljuk.

Nehézzé teszi a szöveg értelmezését a szövegszakadás miatt és kevésbé lesz esztétikus kiadványunk. Javítani kétféleképpen tudjuk a fenti hibákat.

Egyrészt a bekezdésben lévő betűk enyhe vízszintes torzításával, mellyel szélesebbé vagy keskenyebbé tesszük a szöveget és így sort veszünk el, vagy adunk hozzá. Másrészt sorok együtt tartásával, melynél az első és az utolsó két sort együtt tartjuk.

GONDOLATJEL, KÖTŐJEL A kötőjel (hyphen) két vagy több szót kapcsol össze, miközben a gondolatjel és nagykötőjel (dash) a szavakat zárójeles állításokba csoportosítja. a kettőt könnyű összetéveszteni, mivel hasonlóan néznek ki, de a használatunk különbözik. a kötőjeleket nem választjuk el szóközzel, miközben a nagykötőjelnek mindkét oldalán van egy szóköz.

A kötőjelet (-) három esetben használjuk: Ha a sor végén lévő szót elválasztjuk, és a szó a következő sor elején folytatódik.

Ezeket az automatikus elválasztáskor a szövegszerkesztő vagy böngésző automatikusan beleírja.

Néhány ikerszó két tagja is kötőjellel kapcsolódik egymáshoz (pl.: izeg-mozog). a kötőjel mínuszjelként is használatos táblázatokban vagy matematikai képletekben.

A gondolatjelek között megkülönböztetünk rövid és hosszú gondolatjelet.

Az ( – ) en dash, egy fél em szélességű gondolatjel és nagykötőjel. a (—) em dash, egy m szélességű, angolszász jel. a modern magyar szedésben bármelyik célra csakis a rövidebbet használjuk; ez hosszabb és vékonyabb a kötőjelnél. Az em (nagy) és en (kis) előtag a tipográfiai gondolatjel méretére utalnak, eredetileg gondolatjelek szélességének ez a mértékegység az alapja, bár a digitális mérete ennél kicsit nagyobb.

A rövid gondolatjelet többféle módon használjuk, például: Tartomány megadásánál (pl.: 330–39.oldal).

Két szó gondolatjellel kapcsolódik egymáshoz.

Gondolatjelet mondatrészek elkülönítésére használjuk, ha a vessző túl gyengének, a kettőspont, pontosvessző vagy a zárójelek pedig túl erősnek bizonyulnak.

A JÓL ÁTLÁTHATÓ ÉS MEGGYŐZŐ PREZENTÁCIÓ FORMÁTUM A prezentációd legyen következetes formátumú, a tipográfia, a méretek, a látvány, a hangnem és a személyes stílusjegyek harmóniája terén is, mindez hozzájárul egy szakszerű dokumentum megjelenéséhez. Minden ötletedet hasonló hangsúllyal mutasd be, ugyanazokban a kontextusokban, hogy objektív döntést tehess lehetővé a kliens számára.

ZÁROLD A DOKUMENTUMAIDAT Ha vektoros fájlokat használsz, győződj meg hogy zároltad őket, hogy ne tudjanak hozzáférni még a projekt befejezése előtt. Olvaszd össze a rétegeket, és hagyd képernyő felbontásban. Fontos, hogy tudasd a megrendelővel, hogy a bemutatott munkák a te szellemi tulajdonodban állnak, amíg alá nem írja a szerződést.

CÉLSZERŰ ÉS RELEVÁNS PREZENTÁCIÓ Győződj meg róla, hogy a prezentációd célszerű és releváns az ügyfél és a projekt szempontjából egyaránt. Például nem szükséges, hogy egy kizárólag weboldalon használt logót névjegykártyán szemléltess. a projektnek megfelelő mock-upokon mutasd be a munkát. Emellett próbáld meg elkerülni az információk és variációk túlhalmozását, csupán azokat a megoldásokat mutasd be, amelyek a briefnek megfelelnek. ÁTLÁTHATÓSÁG ÉS KÖZÉRTHETŐSÉG Például a PDF prezentációd címoldalára jegyezd meg a projekt nevét, dátumát, verziók számát stb., hogy követhető legyen a munkafolyamat. Adj meg a koncepciódról egy leírást, kiemelve a design elemeket. Ez elősegíti a könnyebb megértést és a releváns visszajelzéseket. Ne felejtsd el az elérhetőségedet feltüntetni, hogy ha valaki később hozzájut a prezentációhoz, akkor meg tudjon találni megrendelés ügyében.

SZEMLÉLTETÉS A diáid üzenete maximum három másodperc alatt kell, hogy eljussanak a közönségedhez, ha ennél több időt vesz igény-

be elveszíted a figyelmüket. Sokan hajlamosak megtölteni a prezentációjukat terjedelmes szövegekkel, attól tartva, hogy valamit kifelejtenek a mondandójukból. Azonban azzal, ha szóról szóra felolvasod a szöveget, csak elaltatod a hallgatóságot. Tehát, felmerül a kérdés, hogy mivel töltsük fel a diákat, ha nem szöveggel? Képek! Tudományosan bizonyított, hogy az emberek jobban emlékeznek a képekre, mint a szövegekre. Ezért a szövegeket releváns és kommunikatív képekkel egészítsd ki és légy felkészülve rá, hogy a dián megjelenő tényeken túl is tudj többletinformációval szolgálni.

A PREZENTÁLÁS FOLYAMATA

EGYENSÚLY Amikor a megígért három ötlet helyett csupán kettőt viszel, inkább kérj időt a harmadik kidolgozására. Azonban gyakran van úgy, ha egy tervvel meg van elégedve a megrendelő, nem érzi szükségét további elképzeléseknek. Fontos, hogy ha nem tartod elég jónak valamelyik ötleted, ne is használd!

Csak a legjobb terveidet mutasd meg, befogadható, indokolt számban. Egymáshoz nagyon közelálló verziókat sem előnyös bemutatni, egyébként is, több opció rossz döntéshez vezethet. Próbáld meg a megrendelőt helyes irányba vezetni és azt a munkát mutasd be, amire igazán büszke vagy.

KÉSZÜLJ FEL Személyes prezentálás esetén tudd előre miről fogsz beszélni az ügyféllel. Ha már ott vagy, adj neki időt, hogy alaposan megnézhesse a terveket, mielőtt azokat magyarázni kezded. Fontos a lassú, választékos beszéd, így több időd van gondolkodni.

EGYETLEN ÖTLET BEMUTATÁSA Egyetlen ötlet bemutatásához a brief pontos megértésére és elegendő kutatásra van szükség. Megannyi gyors vázlat gyakran elvezet a tökéletes megoldáshoz. Ezt csupán a brief 100%-os megértésekor tedd.

HASZNÁLD A SAJÁT FELSZERELÉSED Helyszíni prezentációk alkalmával mindig vidd magaddal a saját eszközeidet, hogy elkerüld az esetleges technikai hibák felmerülését. Hasznos lehet egy plusz áramforrás, egy saját projektor és egy hordozható hotspot, mivel ritka a jó internet-hozzáférés. Valamint jó, ha a bemutatót legalább két merevlemezen is tárolod, abban az esetben, ha valamelyik nem működne.

A KONTEXTUS FONTOSSÁGA Ha megbíztak egy logó megtervezésével, annak bemutatása különféle kontextusokban további márkaépítési lehetőségeket hozhat. Gyakran lehet egy egyszerű logotípia a tökéletes megoldás a megrendelő számára, de bizonytalanok, amíg nem látják azt különféle kontextusokban. Inspiráld őket különféle mock-upok segítségével, hogy minél szélesebb körű képet alkothassanak a projektről.

SZEMTŐL SZEMBEN Törekedj a szemtől szembeni prezentálásra, az elszántság és a lelkesedés gyakran meggyőzőbb tud lenni, mint a tényleges munka.

JEGYZETELÉS Nyomtass egy változatot a bemutatódból az ügyfél számára, hogy ráírhassa észrevételeit. Te is dokumentáld a folyamatot írásban, és győződj meg róla, hogy a tervet, amiben megállapodtatok, aláírtátok.

E-MAILBEN Amennyiben nincs lehetőséged személyes prezentálásra és e-mailben küldöd el a munkád győződj meg róla, hogy az részletes és elegendő leírást tartalmaz a munkafolyamatról. Ellenőrizd a helyesírásod, valamint fogalmazz egyértelműen és közérthetően. Bizonyosodj meg róla, hogy az ügyfél megkapta a munkát, majd légy türelemmel.

SZEMÉLYES HOZZÁÁLLÁS, A MEGGYŐZÉS ALAPJA LELKESEDÉS A megrendelő üzletemberek, nehezen kiismerhetőek, egyesek azonnal reagálnak, míg mások csendben figyelnek. Ne keseredj el egy szótlanabb kliens miatt, nagy elhatározás a vállalatok számára egy redesign vagy bármilyen új irány. Időre van szükségük, hogy átgondolják, de te maradj lelkes mindvégig.

OBJEKTÍV VÉLEMÉNY Designerként mindig legyen véleményed. Ez a munkád. Azonban légy figyelmes, hogy a véleményed elkülönüljön a személyes tetszéstől, ehelyett a projekt és kliens céljának feleljen meg. Légy magabiztos a munkádban. Urald. Védd meg. És állj készen, ha valamit meg kell indokolnod.

KRITIKA Fontos megjegyezni, hogy a megrendelő igényeinek tervezel és nem a sajátodnak. a prezentációk gyakran vezetnek kritikához vagy nézeteltérésekhez. Fogadd ezeket pozitív tapasztalatként, és fordítsd az ötleteid építésére. Azt tapasztalom, hogy a kliens véleménye sokkal jobb megoldásokhoz vezet, annak ellenére, hogy kezdetben nem értettem azzal egyet. Légy lelkes és érdeklődő, hallgasd meg a kételyeiket és udvariasan fejezd ki a gondolataidat velük kapcsolatban.

ALKALMAZKODJ A prezentációk nem mindig zajlanak négyszemközt.

Artikulálj, kerüld az „öm” jellegű kitöltéseket, valamint megfelelő nyelvtant és terminológiát alkalmazz, ezáltal kellő szakszerűséget sugárzol. Különböző hangnemet igényel egy nyakkendőben és öltönyben megjelenő ügyfél, mint egy farmerban és pólóban jelen lévő. Amennyire csak lehet, tudj meg minél többet a személyről, akinek prezentálni fogsz, és vedd figyelembe annak szakértelmét és tapasztalatát.

Gyakran a vizuális megoldásra fektetjük a hangsúlyt, viszont, van, akit inkább a kontextus, a felhasználói élmény vagy a stratégia érdekel. Tehát tartsd szem előtt a prezentáció testre szabását a kliens igényeinek megfelelően.

KI FIZETI A KÁVÉT? Ne felejtsd el, hogy te vagy a szolgáltató. Függetlenül attól, hogy a prezentálásnak milyen helyszínt választasz, te intézed a számlát.

A SIKERES PREZENTÁCIÓ MŰVÉSZET A sikeres prezentáció nem csupán erőteljes vizualitással bír, de megnyerő szövege által is magával ragad és tájékoztat. a cél nem az, hogy szép képeket mutogass, hanem hogy eladd az ötleteidet. Prezentáld megfelelően a munkádat, hogy felold a feszültséget és kiépítsd a megrendelő bizalmát. a legjobb mód a közönség bevonására a kreatív folyamat bemutatása. Vezesd őket végig az inspirációtól, a kutatáson és a vázlatokon át a digitális fejlesztésig, az egész folyamaton. Ezáltal egy jól körül járt és végig gondolt munkafolyamatot vázolsz, melyen keresztül eljutottál a legmegfelelőbb megoldásig. És végül légy ugyanolyan büszke a prezentációdra, mint a munkádra. Egy sikeres bemutató nem olyasvalami, amit az utolsó pillanatban összedobsz. Kellő energia-befektetéssel elérheted a „hűha” hatást, amit úgy imádnak az ügyfelek, és nem csak sikeresebb lehetsz, de egyre több olyan megrendelőt fogsz bevonzani, akik értékelik ezt a fajta megfontoltságot és kreativitást.

FORDÍTOTTA: TÉCSI BOGLÁRKA SZERZŐ: Richard Baird

Kerüld a spekulatív munkát A honlapokon található versenyek gyakran kihasználják a friss tervezőket, akik kétségbeesetten akarják növelni portfólióikat, de ez valójában gyors és gyakran felesleges megoldásokra bátorít. E helyett próbáld felvenni a kapcsolatot a helyi ügynökségekkel, és kérd, hogy dolgozhass a régi briefjeik alapján, ez egy minőségi keretet biztosít egy jó portfólió létrehozásához.

@ richbaird Több mint csak tervezés A szabadúszóvá válás egy jó lépés lehet azok számára, akik azt kezelni is tudják. Nem csak tervezés, több annál. Közvetlen kommunikáció, ügyfélkezelés, költségvetési kezelés, ár képzés, számlázás, számlavezetés stb.

@ interant Szerződések és feltételek Még a legjobbakkal is előfordul, hogy nem formális megállapodásokat kötnek pénzügyi szempontból, esetleg azért, hogy megjeleníthessék webhelyén a végzett munkát. Fedj fel olyan dolgokat is, mint a betétek, a fizetési ütemezések, a munka megjelenítési jogai és a szellemi tulajdonjog.

@ anilamrit Használd a szociális hálókat Használj szociális weboldalakat, mint a Dribbble, Behance, Forrst, Logopond legyél megtalálható ezeken a weboldalakon.

@ ben_bate Fent és lent Nem úgy, mint egy átlagos munka esetében, lesznek olyan időszakok amikor nem lesz munkád és olyan alkalmak is mikor be leszel temetve a melóval; ez hozzátartozik ehhez a szakmához. Próbálj aktív maradni fordítsd az üres periódusaidat saját magad fejlesztésére és nézz további lehetőségek után. Ne táplálj illúziókat, nem mindenki képes elviselni egy hónapot munka nélkül, fogd vissza magad és dolgozd fel.

@ richbaird Ne félj nemet mondani Néha nincs annyi időd amennyit a projektre kellene fordíts, de mindennek ellenére, tekintettel arra, hogy a munka hogyan halad, ne félj nemet mondani.

@ debutcreate Ne higgy az Ez majd több munkához vezet” szövegnek

családodra és magadra. Á llíts időhatárokat magadnak „Ezt 16 órakor befejezem és megyek a kocsmába” így nem égsz ki, és sokkal eredményesebb munka elvégzésére leszel képes munkaidőd alatt! Mindenkinek szüksége van egy jó munka-élet egyensúlyra, ez az előnye a szabadúszóságnak.

@ Danatdoodle Kliens brief és kérdőív Mielőtt beleegyeznél bármilyen munka elvállalásába, küldj a leendő ügyfelednek egy megrendelői kérdőívet és egy kreatív brief leírást.

Ez a két dokumentum felbecsülhetetlen értékű a részletek tisztázása szempontjából, melyek betekintést nyújtanak az ügyfél üzleti tevékenységéről, továbbá megismered a célközönség design igényeid is. a két dokumentumból nyert információkkal nemcsak pontosabb leírást kapsz a projektről, de megismered a potenciális ügyfelet, akivel dolgoznod kell majd. Ha nem vagy biztos abban, hogyan kell ezt a két dokumentum kinézzen keress rá Google-en. Sok dizájner weboldalán találhatsz példát ezekre a kérdőívekre.

@ AtomicVibe Elvárások kezelése Nagyon fontos egy tiszta körvonalat alkotni a projektről. Győződj meg róla, hogy a veled dolgozók megértik, hogy mikor és mire van szükséged, és szintén fontos, hogy segíts megérteni az ügyfélnek, hogy mire van szüksége, kategorizáld és rendezd ezeket egy dokumentumba, reális és előremutató határidőket állíts fel. Legyél biztos abban, hogy az ügyfélnek megvalósítható igényei legyenek.

@ bigdmachine Stúdió és egyéni tervező Létezik az a kísértés, hogy stúdiónak hívd magad, de ez elvárásokkal jár, amiket talán nem tudsz teljesíteni. Ügyelj arra, hogy az ügyfelek érezzék a szolgáltatásaid mértékét és eszerint kezeljék az elvárásaikat. Semmi rossz nincs abban, ha egyéni tervező vagy, egy csomó kliens értékeli a négyszemközti beszélgetést.

@ richbaird Árazás Ne félj elkérni az árát amiért megdolgoztál.

@ gertvanduinen Kerüld az alkuvadászokat

Számos kliensünk megpróbálkozott ezzel amikor a munka költségvetéséről tárgyaltunk.

Hagyd figyelmen kívül, mindig csak az aktuális projektről tárgyalj és ne arról, hogy mi történhet a jövőben. Soha egy ilyen kliensünk se tért vissza ígérete ellenére. De soha nem is vártuk őket vissza.

Mint minden üzleti költség esetében itt is ára van a tapasztalatodnak. Bármennyit is kérsz, mindig lesznek olyan ügyfelek, akik alkudozni próbálnak, és mint friss szabadúszó nehéz lesz nemet mondanod. Emlékezz, ha az ügyfél valóban veled akar dolgozni, tiszteletben tartja a díjad és nagyobb valószínűséggel magasabb színvonalú ügyfél lesz, aki kevesebbet vitatkozik veled a tervezési folyamat alatt.

@ debutcreate

@ bigdmachine

Helyes célért tedd

Köss kompromisszumokat

Mikor eldöntöd, hogy szabadúszóvá a válsz helyes célért tedd, sok pénzt keresni hosszú időbe telik és elkötelezettséget igényel. Személyes ambícióid, ne pedig pénzügyi céljaid legyenek, gondosan válogasd meg a projektjeid, semmit se fogadj el csak a pénz miatt.

Amíg nem találsz olyan ügyfelet, aki megérti, hogy rengeteg tudással halmozod el őket addig kompromisszumokat kell kötnöd az elején, a legjobb, amit tehetsz, hogy a jó irányba tereled az ügyfelet.

@ pixelcloth Ne vállald túl magad

@ MathewHood Projekt visszautasítás

Idő beosztás

Ne félj visszautasítani vagy elvetni egy ajánlatot, egy olyan kliens, aki túl sok idődet veszi el. Az valószínűleg halogatja majd a fizetést is, durva vagy nehéz megérteni, vagy megpróbál túl sokat kihozni tőled, mielőtt elkötelezné a szerződést. Nem számít mennyire kell a pénz, ezek a szituációk soha nem lesznek jövedelmezők számodra.

Figyelj arra, hogy időt fordíts a barátaidra,

@ VailJoy

Szabadúszóként megtörténhet, hogy olyant kérnek, ami meghaladja a képességeid, ne félj más szabadúszókkal társulni a projekt megvalósítása érdekében.

@ pixelcloth

FORDÍTOTTA: csiby-gindele botond SZERZŐ: Richard Baird

ÚTMUTATÓ A SZABADÚSZÓ TERVEZŐI KARRIER ELŐTT ÁLLÓK SZÁMÁRA. A NEMZETKÖZI IPARÁG SZAKEMBEREI ÁLTAL NYÚJTOTT TANÁCSOK.

FELELOS KIADÓ: Habil. Csontó lajos intézetvezeto // szerkeszto, konzulens: süli-zakar szabolcs dla // grafikai terv: NAGY ZSÓFIA