Krzysztof Pająk malarz, grafik, projektant, fotograf Krzysztof Pająk urodził się 18 marca 1956 roku w Warszawie. Ukończył Wydział Wzornictwa Przemysłowego Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie; dyplom z wyróżnieniem w pracowni projektowania graficznego prof. Romana Duszka i pracowniach malarstwa prof. Jana Dziędziory i prof. Jacka Sempolińskiego (2004). Jego „elementarzem artystycznym” stały się wykłady prof. Lecha Tomaszewskiego (1926–1982) dla studentów warszawskiej Akademii poświęcone podstawom projektowania, zagadnieniom różnorodności form i struktur oraz esej Wassily’ego Kandinsky’ego „Punkt i linia a płaszczyzna. Przyczynek do analizy elementów malarskich”. Współtwórca projektu komunikacji wizualnej dla szpitala Centrum Zdrowia Matki Polki w Łodzi. Stypendysta Ministerstwa Kultury i Sztuki (1985).
Wszystkie prace >
Laureat Nagrody Talensa (2005), jednej z trzech głównych nagród I Warszawskiego Festiwalu Fotografii Artystycznej, WFFA’05 (2005) Autor ponad 45 wystaw indywidualnych, m.in. w Elblągu, Warszawie, Kolonii, Munchengladbach oraz uczestnik ponad 350 wystaw zbiorowych, m.in.: MUBA' 87, Bazylea (1987); „Arsenał 88”,Warszawa (1988); „Obraz i ruch ” – Muzeum Kinematografii, Łódź (1991); Fundation Laigle Roermond – Holandia (1992); „Together in Life and Art” – Instytut Polski, Paryż (1999); „Syndrom Milenijnego Przełomu" – Galeria DAP, Warszawa (2000); „Walking Art Tour” – Hotel Victoria, Warszawa (2005); Beijing International Art Biennale – Chiny (2005); „Świadectwa czasu” – Instytut Polski, Berlin (2005); „Wobec zła” – Triennale Sztuki Sacrum 2006 – Miejska Galeria Sztuki, Częstochowa (2006), Płocka Galeria Sztuki; Galeria Sztuki w Legnicy (2007); Targi Sztuki Kunstmassan ’07 – Sztokholm, (2007); „Polska dzisiaj. Pomiędzy Tradycją a Nowoczesnością, Droga do Unii …” (wystawa fotografii) – Parlament Europejski, Strasburg (2011). ); „Uczta u–Mistrzów”, Towarzystwo Przyjaciół Sztuk Pięknych Pięknych ,Kraków (2012); XI Aukcja Fotografii Kolekcjonerskiej, Centrum Sztuki Współczesnej, Warszawa (2013); „Through each other’s eyse” polsko-tajlandzka wyst. malarstwa, Warszawa DAP ZPAP Warszawa (2013); XV Aukcja Fotografii Kolekcjonerskiej, Salon Wystawowy LEICA, Warszawa; 1 Exhibition of black light painting, Genua (2015). Krzysztof Pająk bierze udział w wielu aukcjach charytatywnych, m.in. Stowarzyszenia „Wielkie Serce”, Fundacji Sue Ryder, Fundacji Dzieci Niczyje, Fundacji „Ogród Nadziei”. Prace artysty znajdują się w zbiorach prywatnych w kraju i za granicą (Francja, Holandia, Niemcy, Szwajcaria, Szwecja, Wielka Brytania, USA, Japonia).
1. Algorytm dnia, 2020, 74 × 76 cm, akryl/olej/płótno, cena: 4 700 zł
link do strony >
2. Barwy bez limitu, 2020, 74 × 76 cm, akryl/olej/płótno, cena: 4 700 zł
link do strony >
3. Permanent red violet, 2020, 74 × 76 cm, akryl/olej/płótno, cena: 4 700 zł
link do strony >
4. Taniec, 2020, 146 × 228 cm, olej/płótno, cena: 21 700 zł
link do strony >
„
Sztuka Krzysztofa Pająka jest wielowątkowa i bogata formalnie. Motywy, których artysta poszukuje w tematyce biblijnej mitologicznej i współczesności, przełożone zostają na wielobarwny gąszcz znaków. Ten świadomy zabieg twórcy prowadzi widza w przestrzeń ponadczasową. — Jacek Werbanowski, Red. naczelny kwartalnika EXIT, IKS Inf. kult. stolicy list. 2001
5. Początek lata, 2020, 81 × 60 cm, akryl/olej/płótno, cena: 4 700 zł
link do strony >
6. Great Arctic, 2020, 114 × 146 cm, akryl/olej/płótno, cena: 13 000 zł
link do strony >
7. Jesienny kwadrat, 2020, 74 × 76 cm, akryl/olej/płótno, cena: 4 700 zł
link do strony >
8. Wieczorna rozmowa, 2020, 81 × 60 cm, akryl/olej/płótno, cena: 4 700 zł
link do strony >
„ Tematem wielu obrazów Krzysztofa Pająka są fantastyczne, futurystyczne miasta. Ukazane we fluoryzującej poświacie przypominają mit o zaginionej Atlantydzie. Gąszcz ulic i nierzeczywistych budowli układa się w precyzyjnie skomponowaną mozaikę geometrycznych kształtów. Artysta szuka inspiracji w malarstwie naskalnym pierwotnych mieszkańców Afryki, Australii i Oceanii. Chętnie sięga do tematyki biblijnej, mitologicznej oraz współczesnej. Spina różne wątki i motywy w sposób ponadczasowy, przekłada je na wielobarwny gąszcz znaków, w którym temat traci wyrazistość i jednoznaczność, konsekwentnie spogląda w głąb czasu i przestrzeni. — J. Brukwicki, kierownik galerii krytyków Pokaz
9. Rafy koralowe w czerwonej bordiurze, 2020, 74 × 76 cm, akryl/olej/płótno, cena: 4 700 zł
link do strony >
10. Rafy koralowe w niebieskiej bordiurze, 2020, 74 × 76 cm, akryl/olej/płótno, cena: 4 700 zł
link do strony >
„ Jego wielowątkowe, pulsujące obrazy, grafiki, fotografie łączą abstrakcyjne formy z organicznymi i geometrycznymi konturami, urzekają kolorystyką, nieograniczoną paletą barw. Sprawiają wrażenie, że pochodzą z innych, pozaziemskich cywilizacji. Z rozwagą mówią o istocie i sensie istnienia, potrzebie poznawania natury i mechanizmów życia; ostrzegają przed burzeniem ładu i porządku zastałych struktur. Są zapisem doznań i oczarowań, wzruszeń i irytacji. Stanowią bardzo osobiste, przekonywujące odczytanie metafizycznego i egzystencjalnego wymiaru rzeczywistości. Są wśród nich obrazy „świecące”, zaczarowane, odkrywające swoją piękność w blasku światła ultrafioletowego. Urzekają niezwykłymi, efektownymi impresjami ujawniającymi wszystko to, co w świetle normalnym, dziennym jest niewidoczne, odległe jak kosmiczne mgławice, konstelacje gwiezdne. — J. Brukwicki, kierownik galerii krytyków Pokaz, Aktivist styczeń 2004 nr 55
11. Czerwone kody DNA, 2019, 120 × 1000 cm, olej/płótno, cena: 7 400 zł
link do strony >
12. Rozpalony radiator, 2019–2020, 74 × 76 cm, akryl/olej/płótno, cena: 4 700 zł
link do strony >
13. Różowy obłok, 2020, 74 × 76 cm, akryl/olej/płótno, cena: 4 700 zł
link do strony >
14. Sygnały, 2020, 74 × 76 cm, akryl/olej/płótno, cena: 4 700 zł
link do strony >
15. Zielone kody Dna, 2019, 74 × 76 cm, akryl/płótno, cena: 4 700 zł
link do strony >
16. Szachownica, 2020, 74 × 76 cm, olej/płótno, cena: 4 700 zł
link do strony >
„
Gęsto pokryte malunkami płótna z daleka wyglądają jak misterne, mieniące się tysiącami odcieni mozaiki. Przy pobieżnym kontakcie wydają się dekoracyjnymi abstrakcjami. Oglądane uważniej, odsłaniają skomplikowane treści. Na tle „ „kosmicznych pejzaży pojawiają się kształty piramid i innych pradawnych budowli; widać tańczące postaci ludzi i plączące się między nimi zwierzęta. Artysta sięga po różne inspiracje, od sztuki Australii i Oceanii przez starożytne kultury po tematykę biblijną. I tworzy z tego własny, fascynujący melanż. — Monika Małkowska, Rzeczpospolita 209 ( 6892), 6 września 2004
17. Ultramarin, 2020, 74 × 76 cm, akryl/olej/płótno, cena: 4 700 zł
link do strony >
18. Kody DNA, 2019, 74 × 76 cm, akryl/płótno, cena: 4 700 zł
link do strony >
19. Pomarańczowe kody DNA, 2019, 74 × 76 cm, akryl/płótno, cena: 4 700 zł
link do strony >
20. Pasiasty z diodami, 2020, 74 × 76 cm, akryl/olej/płótno, cena: 4 700 zł
link do strony >
„ Tym, co wydaje się charakteryzować artystyczną pracę Krzysztofa Pająka na obecnym etapie jest scalanie, łączenie, drobiazgowe dopasowywanie rozproszonych elementów, stylów, reliktów form, kulturowych śladów i kodów. W procesie tej integracji, to co mogłoby być „odpadkiem”, niechcianą pozostałością, dostaje drugie życie, dostaje życie …artystyczne. W ten sposób dokonuje się cud ponownego włączenia rzeczy w kulturowym obiegu pędzla”. Tak jest od ponad pięćdziesięciu lat. — Lena Wicherkiewicz, wrzesień 2012
21. Fakturowe kody DNA, 2019, 74 × 76 cm, akryl/płótno, cena: 4 700 zł
link do strony >
22. Wojownik, 2020, 74 × 76 cm, olej/płótno, cena: 4 700 zł
link do strony >
23. Monolit niebieski, 2000, wys. 160 cm, drewno malowane/akryl, cena: 11 000 zł
link do strony >
24. Monolit papuzi, 2000, wys. 160 cm, drewno malowane/akryl, cena: 11 000 zł
link do strony >
25. Monolit pomarańczowy, 2000, wys. 160 cm, drewno malowane/akryl, cena: 11 000 zł
link do strony >
26. Alfabet X, 2019, 120 × 100 cm, akryl/olej/płótno, cena: 7 400 zł
link do strony >
27. Bez tytułu, 2019, 74 × 76 cm, akryl/olej/płótno, cena: 4 700 zł
link do strony >
28. Algorytm tygodnia, 2019, 74 × 76 cm, akryl/płótno, cena: 4 700 zł
link do strony >
29. Niebieski kwadrat, 2019, 74 × 76 cm, akryl/płótno, cena: 4 700 zł
link do strony >
adres:
telefon:
strona internetowa:
ul. Piękna 62/64
+ 48 690 431 336
www.101projekt.pl
00–672 Warszawa
+ 48 882 022 604
godziny otwarcia:
e-mail:
pon. — pt. 11.00 — 19.00
galeria@101projekt.pl
sob. 11.00 — 15.00