ART INSPIRATION
DO CLUBE
Coletiva do Clube - 4 Anos: Celebrando o Estado da Arte
Bem-vindos à 284 Gallery Virtual, onde as fronteiras do espaço físico se dissolvem, dando lugar a um reino virtual que se propõe a abrigar expressões, sentimentos e questionamentos da criatividade humana. Neste contexto artístico, erguido sob a inspiração do bioma do Pantanal brasileiro, encontrámo-nos diante de uma celebração muito especial: a exposição "Coletiva do Clube”, em comemoração aos quatroanosdoClubedeArtistas.
AdrianaScartaris,avisionáriacuradoraportrás desta jornada artística, decidiu há quatro anos trilhar os caminhos do mundo das artes. Hoje, diante dessa efervescente experiência, estamos aqui para testemunhar o fruto da sua paixão.
A 284 Gallery Virtual, que se tornou o palco de inúmeras narrativas visuais ao longo dos anos, abraça agora 48 artistas, aos quais me junto. Cadaumdelesfoidesafiadoaapresentaraobra que ressoa mais profundamente no seu ser, uma espécie de elo emocional que transcende o tempo e a técnica. São obras que, de alguma forma, expressam a essência de quatro anos de criatividade,descobertasepaixão.
Ao longo desta jornada, a curadora conduziu 303artistas,sendoque73%delesencontraram o seu lar no abraço do Clube de Artistas. A trajetória foi tecida de experiências, cada fio representando uma colaboração, uma descoberta,umarevelação.
Não é apenas uma exposição, mas é também um testemunho vivo da comunidade que cresceu e floresceu sob o entusiasmo de uma curadora apaixonada.
Adriana Scartaris escolheu o Pantanal Mato-grossense como inspiração para a conceção da 284 Gallery Virtual. Este bioma, rico em diversidade e complexidade, reflete metaforicamente a profusão de estilos, técnicas e visões que compõem o repertório dos artistas do Clube. Cada obra é uma partícula desse ecossistema artístico, um testemunho singular do diálogo entrenaturezaecriaçãohumana.
Aomergulharmosnestaexposição,somosconvidadosadespirdasnossas ideias pré-concebidas e nos entregarmos às cores vibrantes, formas diversas e histórias entrelaçadas que permeiam cada obra. Esta é uma celebração não apenas do talento individual, mas do coletivo, onde as sinergias entre os artistas e as suas criações se manifestam como um tributoao“estadodaarte".
Ao contemplarmos estas obras, estamos não apenas celebrando quatro anos de conquistas, mas também antecipando o que está por vir, numa promessacontínuadedescobertasepaixõesrenovadas.
ClaraAfonso
Artistaplástica,MentoraeProfessora formadapelaFBAUL-FaculdadedeBelasArtesdaUniversidadedeLisboa
Comofoicriadaa284GalleryVirtual
Quando vislumbrei a concepção da 284 Gallery Virtual, meu impulso criativo seguia ao ritmo da natureza do Pantanal mato-grossense, um bioma exuberante e repleto de vida. Busquei, com a mesma paixão que permeiameus40anosdecarreiracomointeriordesigner,criarumespaço imersivo onde a arte pudesse prosperar como o ipê, árvore — símbolo do Brasil,quefloresceemrosaanunciandoachegadadaprimavera.
Imaginem-se caminhando sob a luz da lua, por 1000m² de uma galeria virtual, cujo piso reflete a arte nos espelhos d'água que reproduzem as formas dos lagos pantaneiros. É uma experiência sensorial, um convite à contemplação, onde a arte não é apenas vista, mas vivida em cada reflexo da natureza. No centro dessa miragem artística, um grande ipê-rosa, símbolo de resistência e renascimento, por ser o primeiro a florescer pouco antesdesetembro,mêsdafundaçãodoClubedeArtistas.
O nome "ipê" tem origens na língua tupi, significando "casca dura". Os indígenas, entendendo a resistência dessa madeira, a utilizavam na confecção de arcos de caça e defesa. Essa analogia não poderia ser mais apropriada para o conceito que queria transmitir com a 284 Gallery Virtual. Nossa galeria é um arco de possibilidades, uma defesa da liberdade artística, uma estrutura sólida onde as obras se encontram, desafiandooefêmero.
Detalhes dos revestimentos das paredes apresentam materiais incomuns e muito representativos; grandes painéis compostos com terra seca e madeira queimada, lembramdaurgênciadasaçõesemdefesadestebiomatãorico,quesofresériasameaças eperdasconstantemente.
O ipê-rosa, majestoso e imponente, atravessa o teto de vidro, proporcionando uma visão deslumbrante das estrelas em uma noite mágica, onde arte e cosmos se entrelaçam. As sedes virtuais da 284 Gallery e do Clube de Artistas estão estrategicamente posicionadas no meio do oceano, simbolizando a universalidade da arte, independente de fronteiras ou nacionalidades.Assimcomoooceano,aarteévasta,profundaeconectatodosnós.
A cada exposição que realizamos, surge uma nova forma de contar essa história.
Este projeto nasceu do desejo de expandir as fronteiras da arte e criar um espaço onde artistas pudessem transcender limites. Com o Clube de Artistas, compartilhamos o propósito de construir pontes entre mentes criativas de todo o mundo. Como interior designer, sempre criei sob a premissa de que os grandes projetos devem ter alma e história para contar. E na 284 Gallery Virtual, cada obra, cada reflexo, é parte dessa narrativa,umahistóriaquetranscendeovirtual,revisitaabrasilidadeetocaaessênciada criaçãoartística.
ENTRE E VISITE A EXPOSIÇÃO
CURADORIA
PROJETO
ARTISTAS PARTICIPANTES
ADRIANA GAMBARINNI
ADRIANA SCARTARIS
ALESSA BAGGIO
ALIXA
ANA DE ANDRADE
ANDRE BRINGUENTI
ANDREA VIRGINIA
ANDREIA MINAMIZAWA
ANGELA CANABRAVA B
CHRIS ACYOLI
CLARA AFONSO
CLÓVIS CAMARGO
CRIS MARCOS
EMILIA GOLA
ERICA BRUNO
EVELYN GONORETZKY
FAUSTO RODRIGUES
GÊIZA BARRETO
GISELLE RONCADA
INDIARA NICOLETTI
ISMÊNIA BARREIROS
JAYME GUERRA
KATIA BRASILEIRO
LICIA VALLIM
LU RODRIGUES
LUCIA CAMARGO
LUCIANE DALESSANDRO
MARCOS GARCIA
MARIA INÊS RIBEIRO
MARLENE TROUVA
MAZÉ ANDRADE
PATRICIA REIS BUZZINI
PAULO DE TARSO HARDT
REGINA CHEIDA
REGINA GARBELLINI
REGINA MARDER
RODRIGO MOTTA
ROSANA AMATO
ROSSANA JARDIM
SANDRA SCAVASSA
TATI GARCIA
THIAGO PRADO
TON COUTINHO
VERA RITTER
VINICIUS DE PAULA
VITÓRIA BARROS
WANDER MELO
YARA DELAFIORI
ADRIANA GAMBARINNI
@adrianagambarinni
Uma representação de Frida se olha no espelho e não se encontra. Talvez porque o piso quadriculado, como o de um jogo de xadrez, metáfora da vida, já indicie que tudo não passa de um jogo. Cada um é uma mescla do que acha ser e daquilo que os outros veem. A arte, assim, é um espaço imaginário em que os véus da aparência podem ser desvendados pelo diálogo estabelecido pelas infinitas visões de mundo quecadatrabalhosugere.
OscarD’Ambrosio
Série «Imperfeita»
Título A mulher no espelho
Técnica acrílica sobre tela
Medidas 140 x 100cm
Ano 2022
ADRIANA SCARTARIS
@adrianascartaris.arte
As dualidades permeiam o trabalho na direção de um mergulho nas complexidades de Frida Kahlo, que se tornou muito mais que uma pintora, passando a ser um ícone de diversas causas artísticas, sociais e ideológicas. Ela usa revólver, mas porta rosas, não nega a sua matriz indígena e está sempre em contato com os mistérios noturnos felinos, assim como com a leveza do colibri, símbolo da alma em diversas culturas.
OscarD’Ambrosio
Série «Imperfeita»
Título Dual como toda mulher I
Técnica acrílica sobre tela
Medidas 140 x 100cm
Ano 2022
ALESSA BAGGIO
@alessabaggioart
A multiplicidade do feminino surge de diversas maneiras. Existe diversidade de corpos, mas todosestãosemrosto,oquegeraambiguidade, pois tanto são quaisquer um como todos ao mesmo tempo. Os cabelos diferenciados acentuamaindamaisessaconversaentreoque é particular e coletivo não apenas na dimensão daimagemproposta.Afinal,nacriaçãoartística como um todo, onde estão as fronteiras entre o íntimoparticulareoarquetípicouniversal?
OscarD’Ambrosio
Título Todas Elas
Técnica acrílica sobre tela
Medidas 120 x 140cm
Ano 2023
ALIXA
@alixagaleria
A composição equilibrada conduz a um pensar permanente sobre como obras de arte que fogem do figurativo, ao contrário do que se possa inicialmente imaginar, constituem densas e intensas possibilidades de pensar a arteeaprópriaexistência.Asformasremetema casulos ou embriões, dentro de uma perspectiva de valorização de visualidades orgânicas, enquanto o vermelho, associado à vida, e os ocres, que remetem à terra, fortalecemoconjunto.
Título Costas
Técnica mista sobre papel kraft
Medidas 180 x 110cm
OscarD’Ambrosio
ANA DE ANDRADE
@arteana
As flores, tradicionalmente associadas ao feminino,sãocolocadas,nestacomposição,em uma perspectiva crítica. Cobrem os óculos, adornam o pescoço, tornam-se brincos e se tornam manchinhas na pele. Os elos entre a beleza estereotipada e as dimensões interiores são assim apresentadas sob um olhar rico em possibilidades interpretativas e pleno de indagações sobre o papel da mulher ao longo da Históriaenomundocontemporâneo
OscarD’Ambrosio
Título Eu vejo Flores em Você
Técnica colagem sobre acrílico
Medidas 60 x 80cm
Ano 2022
ANDRÉ BRINGUENTI
@andre.bringuenti
O cotidiano é um assunto tão nobre quanto uma jornada pelos mais densos filósofos. A arte não é feita de assuntos, mas de maneiras de tratar os mais diversos temas. Esta obra, com um casal,umsersolitáriolendojornal,umvendedor de flores, um garçom e um músico, ganha vida pela maneira como as formas são gentilmente trabalhadas e por detalhes, como a ausência de sapatos nas figuras humanas. Tudo contribui paracriarumamisteriosaatmosfera.
OscarD’Ambrosio
Título O vendedor de flores
Técnica acrílica sobre tela
Medidas 100 x 70cm
Ano 2023
ANDRÉA VIRGINIA
@andreavirginiaatelie
O conjunto de imagens de Andréa Virginia pode levar a uma série de associações com o mundo considerado real, como céu, nuvem, ilha, arquipélago, mar e cartografia. No entanto, talvez um caminho interpretativo mais profícuo esteja em atentamente observar como os diálogos realizados entre os azuis e ocres trazem um clima diáfano, estabelecendo um pensar sobre o sentido da própria arte como reflexão sobre os mundos conhecidos e a conhecer.
OscarD’Ambrosio
Título Oceano
Técnica mista sobre madeira
Medidas 150 x 50cm cada (tríptico)
Ano 2022
ANDREIA B. MINAMIZAWA
@andreia.bm_
Dentro de uma apresentação técnica e visual que remete a tradições de visualidades da cultura mexicana, a imagem traz Frida Kahlo dialogando com flores. É instaurado um jogo entre o que ela representa, enquanto mulher e artista, e as conotações da natureza enquanto força de vida e multiplicidade, pois a diversidade se manifesta em cada pétala. Os significados da artista mexicana são assim a m p l i a d o s n a pe r s pe c t i va d a a m p l a disseminaçãodoseufazerepensar.
OscarD’Ambrosio
Título Sorte no amos
Técnica acrílica e óleo sobre tela
Medidas 100 x 120cm
Ano 2021
ANGELA CANABRAVA B.
@angela.canabrava.b
O feminino é discutido por diversos aspectos. Existe o elo com a natureza como um universo em constante transformação, mas que impressiona pela exuberância. Há ainda a q u e s t ã o d o s a d o r n o s , u t i l i z a d o s tradicionalmente pela mulher em busca de padrões de beleza. Uma pergunta é se ela de fato os almeja ou se eles lhe são impostos?
Assim, o conceito de beleza passa a ser relativizado não como necessidade individual, mascomoimposiçãocultural.
OscarD’Ambrosio
Título Amazona Rubi
Técnica óleo sobre tela
Medidas 150 x 120cm
Ano 2023
CHRIS ACYOLI
@chrisacyoli
A escultura apresenta dois elementos simbolicamente muito significativos. O personagem, com seu corpo musculoso, surge imponente com um capacete e um escudo. Cobrir o rosto sempre é uma forma de se mascarar,ouseja,deseprotegerdaquiloquese concebe como realidade. A mesma analogia vale para o escudo, que auxilia a se defender melhor das dificuldades e agressões físicas e psicológicasdomundo.
OscarD’Ambrosio
Título O Guerreiro: Mirem-se no exemplo das mulheres de Atenas
Técnica Bronze patinado sobre base de Granito
Medidas 70 x 25 x 25cm
Ano 2021
CLARA AFONSO
@claraafonso.art
A imagem permite uma série de entradas. Trata-se de um portal para pensar estruturas rizomáticas, ou seja, aquelas em que os brotos de uma planta podem se ramificar em qualquer ponto. Na filosofia, isso significa desenvolver um pensar seguindo um modelo que não possui centralidade, mas que se ramifica e dispersa paravárioslados,numamescladeraízes,galhos eespelhosemmovimentoconstanteefluido.
OscarD’Ambrosio
Título Heartt Beat (da mente ao coração)
Técnica fotografia em fineart sobre tela
Medidas 60 x 60cm
Ano 2022
CLÓVIS CAMARGO
A ancestralidade e o amor à vida se mesclam
nesta imagem. Existe, por um lado, a homenagem aos povos indígenas, com seus adornos, como cocar e pintura corporal, plenos designificadossimbólicos,e,poroutro,oatode ter uma semente entre as mãos. Ela está a se desenvolver, buscando caminhos para a própria existência, sempre desafiada, ameaçada sob diversos aspectos, mas resiliente e pronta se reinventarparasobreviver.
OscarD’Ambrosio
Título Se plantarmos a semente
Técnica óleo sobre tela
Medidas 120 x 80cm
Ano 2019
CRIS MARCOS
@crismarcos.arte.ceramicaterrae
A arte da cerâmica constitui uma jornada em que se dá forma aos materiais para que eles ganhem vida pelo olhar do observador. Esta peça apresenta formas orgânicas que evocam, por exemplo, uma flor. Isso, porém, não é o mais importante. A ligação do trabalho com elementos do mundo considerado real fica em segundo plano perante a dinâmica das verticalidades que constrói uma dança e as variações cromáticas que multiplicam significados.
OscarD’Ambrosio
Título Imperfeições Perfeitas 1120°C
Técnica escultura manual em cerâmica de alta temperatura
Medidas 23cm altura x 26cm diâmetro
Ano 2023
EMÍLIA GOLA
@emilia_art_gola
escultura manual em cerâmica de alta temperatur
O título, “Dédalo”, remete, na mitologia grega, a um ateniense célebre pela sua capacidade como arquiteto e inventor, tendo criado o labirinto que construiu, em Creta, para aprisionar o perigoso Minotauro, e por ter feito as asas que permitiram a ele e ao filho Ícaro, fugir da ilha. Visualmente, azulados, ocres e amarelos, instauram uma atmosfera diáfana e tensa, como foi a sua existência, contada em diversasnarrativastradicionais.
OscarD’Ambrosio
Título Dédalo
Técnica mista - aquarela e colagem
Medidas 50 x 58cm
Ano 2023
ÉRICA BRUNO
@eranopapel
Questões como ancestralidade e invisibilização
histórica são tratadas pela artista. A representaçãodeumaformaquealudeaumovo dentro do continente africano faz pensar sobre as origens da Humanidade. Essa dimensão universal dialoga com o cotidiano de um casamento em uma atmosfera visual em que o ocre da terra predomina, alertando para os caminhosdalinhadavida.
OscarD’Ambrosio
Título Lembranças da minha família
Técnica mista e bordado sobre o papel Kozo
Medidas 40 x 60cm
Ano 2021
EVELYN GONORETZKY
@obrasabstratasdaevelyn
mista e bordado sobre o papel Kozo
Tons de azul conversam com o branco, instaurando uma imagem que alude ao mar ou aocéu.Acimadetudo,existeumjogocromático em que predomina horizontalidade, criando u m a a t m o s f e r a q u e t r a n s m i t e , simultaneamente, uma certa calmaria e inquietação. Essa ambiguidade valoriza a obra como manifestação visual que gera uma inquietação no olhar, cumprindo o seu papel de não trazer respostas absolutas, mas indagaçõespermanentes.
OscarD’Ambrosio
Título Amazônia Azul
Técnica acrílica sobre tela
Medidas 50 x 70cm
Ano 2022
FAUSTO RODRIGUES
@faustoarteiro
A construção de tramas internas dá uma intensa percepção de movimento ao trabalho. A sobreposição de linhas instaura uma dinâmica que aponta para a potencialidade da arte de mesclar a força do figurativo com questões existenciais. Cores e formas são utilizadas justamente para multiplicar significados e ampliar densas possibilidades de diversas leiturasinterpretativas.
OscarD’Ambrosio
Título Luta
Técnica acrílica sobre tela
Medidas 60 x 40cm
GÊIZA BARRETO
@geizarte
O fundo azul cria uma atmosfera que favorece a percepção de equilíbrio na presença de contornos pretos em uma lúdica construção quesevaledousodeamarelos,brancoeverdes.
O conjunto capta o olhar do observador ao propor uma dinâmica visual que não se preocupa em instaurar uma representação figurativa, libertando-se de referentes concretos no fascinante jogo estético de buscaraessênciadasformas.
OscarD’Ambrosio
Título Itaigara
Técnica mista sobre painel
Medidas 178 x 138cm
Ano 2022
GISELLE RONCADA
@gi_se_lle_roncada
Ocorpofemininoéassuntodediversosartistas.
O desafio está em encontrar maneiras próprias de dialogar com o tema. Existe, nesta obra, ênfase na representação dos seios, glândulas que evocam a maternidade e a alimentação das futuras gerações. Torna-se, por extensão, uma metáfora da própria criação visual, que gera um
pensar sobre o mundo que se torna um fazer e ofereceaoobservadorumresultado.
OscarD’Ambrosio
Título Vaidade Mutiladora
Técnica cerâmica de alta temperatura
Medidas 20 x 35 x 22cm
Ano 2021
INDIARA NICOLETTI
@indiaranicoletti
Cada um de nós é uma mescla daquilo que acha que é, do que realmente somos e do que os outros veem em nós. Nesse sentido, a obra traz sobreposições de imagens de Frida Kahlo. Os olhos ganham relevância na composição. Outro elemento que se destaca é o adorno em forma de pássaro, que se torna uma metáfora do arquetípico desejo humano de voar. A arte é umamaneiraderealizaressesonho.
OscarD’Ambrosio
Título Pérola; a Transgressão da dor Técnica litografia
Medidas 120 X 80,5 cm
Ano 2021
ISMÊNIA BARREIROS
@ismeniabarreiros.art
O trabalho apresenta uma série de elementos simbólicos relacionados om a artista mexicana Frida Kahlo. Há asas de anjo, flores vermelhas sedutoras, borboletas e colibris, relacionados, respectivamente,comorenascimentoeaalma, além de outros seres da fauna e da flora que instauram uma conexão da artista com uma exuberante natureza externa, que se funde a sua significativa versatilidade plástica e existencial.
OscarD’Ambrosio
Título Asas da Imaginação
Técnica acrílica sobre tela
Medidas 80 x 80cm
Ano 2021
JAYME GUERRA
@jaymeguerra.arte
Um dos principais elementos diferenciadores da arte de Jayme Guerra é a capacidade de ele trabalhar com a metáfora do olhar. Seus personagens geralmente apresentam corpos e rostos fragmentados, com destaque para uma recorrente construção em que as visões surgem multifacetadas, seja nas obras bi ou tridimensionais. É criado assim um universo de multifacetadas leituras do espaço com um amplolequedesimbólicasconotações.
OscarD’Ambrosio
Título O olhar multifacetado
Técnica acrílica sobre tela
Medidas 83 x 50cm
Ano 2022
KATIA BRASILEIRO
@artista.katiabrasileiro
Aarteéumamaneiradedialogarcomaquiloque pode ser considerado sagrado. A tinta azul, que remete ao céu; a pomba branca, associada ao Divino Espírito Santo; e as fitinhas com orações instauram um universo que aponta para elos possíveis com outras esferas, nas quais se a c r e d i t a q u e a q u e l es q u e s e g u i r a m comportamentos éticos serão recompensados com uma vida eterna de paz, essencial em uma existênciacotidianaplenadeguerrasinternase externas.
OscarD’Ambrosio
Título Comunhão de fé
Técnica mista
Medidas 125 x 100cm
Ano 2023
LICIA VALLIM
@liciavallim.artist
Um dos maiores fascínios da criação visual está nas possibilidades de justaposição de simbologias que permite instaurar universos próprios a desafiar a capacidade de interpretação de cada observador. Nesta obra, a artista mexicana Frida Kahlo é colocada em contato com uma arara; anjos cristãos; uma corça, animal tradicionalmente relacionada à pureza na mitologia grega; e até um tropical melancia.Tudoserelacionaegerainterrogação efascínio.
OscarD’Ambrosio
Título Vibraciones
Técnica acrílica sobre tela
Medidas 140 x 100cm
Ano 2022
LU RODRIGUES
@lu_rodrigues_1
Um desafio das artes bidimensionais é sugerir a tridimensionalidade. Brincar com o espaço significa trabalhar muitas vezes, como ocorre nesta obra, com a leveza de modo que o observador seja transportado para novas realidades. O amarelo, cor solar associada ao sagrado e às potencialidades de viver com intensidade, dialoga com o branco, vinculado tradicionalmente à paz e à busca de uma existênciaplena.
OscarD’Ambrosio
Título Sem Título
Técnica fotografia
Ano 2019
LUCIA CAMARGO
@luciavcamargo
Esculturas são possibilidades de desvendar o espaço no tempo. Esta obra remete à fossilização de algum ser e encanta principalmente pela maneira como os vazados são trabalhados de modo a possibilitar ao observador um mergulho em reentrâncias que geram um entendimento da arte como uma possibilidade de enxergar e de discutir o mundo conhecido sob novas perspectivas a serem desveladas.
OscarD’Ambrosio
Título Resistência
Técnica escultura em madeira
LUCIANE DALESSANDRO
@luciane_dalessandro
Há ambiguidades na tela que contribuem para o seu fascínio. Os cabelos avermelhados, assim como a cor do vestido, instauram uma atmosfera de sedução. No entanto, as serpentes trazem reminiscências da onipresença da morte. A imagem evoca a célebre figura mitológica da Medusa, a bela sacerdotisa que foi condenada a transformar em pedra todos aqueles que a olhassem diretamente nos olhos. Assim, prazeres e terroresdavidaseencontram.
OscarD’Ambrosio
Título Medusa
Técnica óleo sobre mdf
Medidas 110 x 90cm
Ano 2023
MARCOS GARCIA
@marcos_garciaartes
A imagem gera um pensar sobre os significados da personagem Mulher-Maravilha na contemporaneidade. Ela se torna um ícone idealizado ao reunir diversos aspectos, pois apresenta uma força sobre-humana, é sexy e tem qualidades morais excepcionais. Por tudo isso, pode ser lida como a cristalização das diversas e pesadas demandas colocadas sobre as mulheres de hoje, obrigadas socialmente a atendertodasessasexpectativas
OscarD’Ambrosio
Título Mulher Maravilha 2017
Técnica nanquim e carvão sobre papel
Medidas A3
Ano 2020
MARIA INEZ RIBEIRO
@mariaribeiro9608
A natureza em si mesma é fascinante. É mestre para os artistas seja qual for a técnica que utilizem.Noentanto,oseumaiorencantamento está nas possibilidades que dá a cada criador visual de ser tomada como ponto de partida para a realização de trabalhos plásticos como este, em que não há uma cópia de uma existência no chamado mundo real, mas uma recriação, principalmente nas tonalidades de cor, de uma supra-realidade, fantástica e sedutora.
OscarD’Ambrosio
Título Imperfeição da vida
Técnica óleo sobre tela
Medidas 50 x 70cm
MARLENE TROUVA
@marlenetrouvaart
A mescla de um rosto com a natureza dá ao trabalho mistério. Por um lado, existe a presença do ser humano, que tem a potencialidade de transformar o mundo pelo uso da mente; mas a natureza não hesita em mostrar a sua força, como comprovam eventos climáticos incontroláveis. A presença de letras e números traz mais elementos de saudável complexidade interpretativa, pois são criações humanas essenciais à comunicação entre as pessoas.
OscarD’Ambrosio
Título Código II
Técnica encáustica fria
Ano 2022
MAZÉ ANDRADE
@artes_maze_andrade
A escultura trata do corpo feminino de maneira diferenciada. Não é uma imagem realista, que copia o real, mas uma representação que introduz naquilo que se vê cotidianamente alguns ruídos que podem ser observados simbolicamente, como as nádegas largas, que apontam para a maternidade e são essenciais para o apoio da peça, e os seios, que podem ser lidos como olhos sedutores a flertarem com o mundo.
OscarD’Ambrosio
Título Introspecção
Técnica cerâmica vitrificada modelagem em argila, produção de forma e queima em alta temperatura
Medidas 19 x 12cm
Ano 2022
PATRICIA REIS BUZZINI
@patriciareisbuzzini
O diálogo entre a árvore e o livro traz múltiplas conotações. É dela que vem o papel, uma das mais importantes invenções da humanidade; e, ao mesmo tempo, é ela que se constitui como um dos principais símbolos, nas mais variadas mitologias, da existência humana, pois suas raízes são o seu alimento; seu tronco, seu vigor; e seus galhos, com folhas, flores e frutos, a possibilidade de sua continuidade no tempo e noespaço.
OscarD’Ambrosio
Título Gigli
Técnica livro arte
Medidas 36C x 21L x 12cm H
Ano 2022
PAULO DE TARSO HARDT
@hardt.e.oficio
Umcoraçãoatravessadoporpincéis,comflores quesedisseminampeloespaço,constituemum consistente alegoria das ambiguidades do processo criativo. Pode haver sofrimento nele, mas também há beleza, conceito que tem diversas interpretações. O essencial é ter em mente que nada pode ser visto de maneira unívoca. Assim, dor e prazer caminham lado a lado;comoavidaeamorte.
OscarD’Ambrosio
Título Arrebatação
Técnica acrílica sobre tela
Medidas 120 x 120cm
Ano 2022
REGINA CHEIDA
@reginacheida
A artista apresenta uma mancha, plena de movimento, que pode ser percebida como uma metáfora da vida, reforçada pelo uso das cores vermelha e preta. Por um lado, existem associaçõescomofluirdaexistência,emtodaa sua intensidade; por outro, a conotação de períodos mais escuros e de sombras. Nada é totalmente bom ou ruim; tudo é dinâmico e plenodegestos.
OscarD’Ambrosio
Título Imensas Terras Vermelhas
Técnica velatura sobre tela
Medidas 100 x 180cm
Ano 2021
REGINA GARBELLINI
@regina_garbellini.ceramica
Aesculturaoferecepotencialidadesdereflexão sobre a própria vida. A mulher surge como ícone da fertilidade, enquanto a flora, a ave e o peixe podem ser associados, respectivamente, ao vigordanatureza,àcapacidadedeatingirnovos parâmetros, pelo voo, nos sonhos e à onipresençadodesejodeenfrentartodotipode adversidade. Dessa forma, o conjunto é um ato de amor à resiliência e à continuidade da existência.
OscarD’Ambrosio
Título Trajetória
Técnica argila modelada e queimada a 1.000 graus. Pintura a frio
Medidas 53 x 19 x 26cm
Ano 2022
REGINA MARDER
@recomarder
Criar é um ato de desafio. Nesse aspecto, esta obra apresenta uma jornada interior, caracterizada pelas numerosas escolhas que a artista traz. Há dois movimentos essenciais no processo: o de selecionar o que entra na imagem e, em seguida, o de realizar uma composição em que existam articulações entre elementos inicialmente díspares, como de um par de chinelos, uma bailarina, uma pomba e umagarrafa.
OscarD’Ambrosio
Título Auto-retrato
Técnica óleo sobre tela
Medidas 90 x 90cm
Ano 2023
RODRIGO MOTTA
@rodrigomottaartes
As imagens criadas por Rodrigo Motta costumam apresentar dois aspectos muito significativos que se interrelacionam. Há, em seus trabalhos, uma questão étnica, mas também humanista. Isso significa que a valorização de culturas de matriz africana ou indígena, com seus respectivos adornos e estéticas, é colocada ao lado de composições em que o afeto entre os seres humanos representadosganharelevância.
OscarD’Ambrosio
Título Bibi
Técnica óleo sobre tela e tecidos e enfeites dos artistas Rodrigo Motta e Maria Ayala
Medidas 160,5 x 91cm
Ano 2023
ROSANA AMATO
@rosana.amato
Azuis e amarelos dialogam de modo a instaurar um universo caracterizado pela maneira como as cores se assenhoram do espaço. Isso não ocorre com soberba, mas com humildade e delicadeza. Uma conversa com a outra como se estivesse a pedir licença e a lembrar, como apontava a Bauhaus, que perdem vigor de maneira autônoma. Assim, seus valores tonais se aproximam e se afastam em uma dança regidapeloartista.
OscarD’Ambrosio
Título O que seria um Rio
Técnica mista sobre tela
Medidas 50 x 60cm
Ano 2020
ROSSANA JARDIM
@rossanajardim9
O jogo vocabular entre a cigarra e o cigarro fundamenta uma imagem que, acima de tudo, fala de vida e de morte. Enquanto um “canta” no seu curto período de vida; o outro mata lentamente pelo uso prolongado. As duas figuras participam de um mesmo jogo, o da existência, em que todo movimento presente é fundamentado nas experiências passadas e determinaaspotencialidadesfuturas.
OscarD’Ambrosio
Título Jogo de Vida ou Morte
Técnica acrílica sobre papel
Medidas 20 x 20cm
Ano 2022
SANDRA SCAVASSA
@sandracristinascavassa
A imagem tem uma estruturadual. As figurasde mulheres, com seus vestidos vermelho e verde, são espelhos uma da outra. Constituem facetas de um mesmo ser, assim como as duas aves livres no espaço. As cores se complementam em um conjunto que impacta pela capacidade deapontarqueserdoispodesignificarseruno–e vice-versa. A parte inferior, mescla de água e denévoa,alertaquetudoépassageiroeestáem metamorfose.
OscarD’Ambrosio
Título Artista
Técnica óleo sobre tela
Medidas 50 x 40cm
Ano 2022
TATI GARCIA
@tati_garcia4t
Ver, ouvir e falar são facetas de uma caminhada pela jornada existencial que costuma ser identificada como vida, em oposição a um desconhecido que se convenciona chamar de morte. Ao colocar filtros em suas ações, a artista gera um pensar sobre como ações cotidianas são responsáveis pelas grandes transformações da humanidade. Afinal somos o quevemos,ouvimosefalamos.
OscarD’Ambrosio
Título Tablóide
Técnica lambe lambe
Medidas 43 x 28cm
Ano 2023
THIAGO PRADO
@iamthiagoprado
O tempo é um dos principais assuntos do artista. A visão de mundo que cada um de nós tem no presente se fundamenta nas origens e experiências passadas. Por meio de fotografia, texto e justaposição de imagens, aquele um dia se foi encontra quem se é hoje. Dessa alquimia, surge o artista do futuro, imerso em si mesmo e em conexão com as múltiplas facetas da sociedade.
OscarD’Ambrosio
Título Mal Secreto
Técnica arte digital sobre tecido
Medidas 120 x 80cm
Ano 2023
TON COUTINHO
@toncoutinho.arte
Diversos elementos simbólicos são reunidos nesta imagem. A cadeira de rodas aponta para as pessoas com mobilidade reduzida e estabelece um diálogo com a escada, tradicionalmente vista como ascensão, mas que ganha, nesta criação visual, a conotação de dificuldade. As asas remetem às possibilidades de voar para atingir a porta, que pode abrir um portal rumo ao desconhecido, uma abertura paranovaspotencialidades.
OscarD’Ambrosio
Título As barreiras
Técnica acrílica sobre tela
Medidas 70 x 80cm
Ano 2023
VERA RITTER
@veraritterart
Mãe e Filho formam um conjunto nesta imagem. Ambos estão de olhos fechados, mas há lágrimas no rosto Dela. O conjunto pode ser vistosobumpontodevistacristão,maspermite também uma leitura mais abrangente, caracterizada pelos sentimentos que unem os doisseres.Ofalecimentodeum;decertomodo, é também a partida do Outro, em um diálogo entre a vida, a morte e a Vida Eterna que alguns acreditamexistir.
OscarD’Ambrosio
Título Piedade
Técnica mista - acrílica e óleo sobre tela
Medidas 50 x 40cm
Ano 2022
VINICIUS DE PAULA
@veraritterart
Frida corre em um espaço misterioso sobre um Méxicoancestralestilizado,comseustemplose suas tradições apenas parcialmente desvendadas. Com a mão na cabeça, ornada com as flores que a imortalizaram, e um vestido que traz uma caveira, alusão à festa do dia dos mortos, se empodera do tempo. Ela vem de um passado pleno de interrogações em direção a umfuturoasercotidianamenteconstruído.
OscarD’Ambrosio
Título Vôo sobre Tenochtitlán
Técnica acrílica sobre tela
Medidas 106 x 87cm
Ano 2021
VITÓRIA BARROS
@vitoriabarros.art
Aslinhascontorcidas,ailuminaçãomisteriosae as numerosas figuras geram uma imagem que pode ser nomeada como barroco surrealista. O termo não existe oficialmente, mas se aplica pela abundância de referências e pela instauração de um mundo que não imita o real, mas se apropria de sua fauna e flora para gerar um onírico espaço em que elementos conhecidossurgemcomsignificadorenovado.
OscarD’Ambrosio
Título Labirintos
Técnica óleo sobre tela
Medidas 140 x 90cm
Ano 2020
WANDER MELO
@wanderjosedemelo
A obra trata a pandemia por um foco diferenciado. O homem com máscara, acompanhado de um bicho de estimação, olha para o vazio. Ao seu redor, intensas cores quentes e linhas dinâmicas arredondadas.
Trata-se de um aspecto pouco tratado daquele momento histórico: as pessoas morriam vitimadas pelo vírus, mas a natureza, com a beleza e a alternância das estações, seguia o seupercurso,alheiaatudo.
OscarD’Ambrosio
Título O be o
Técnica óleo sobre tela
Medidas 80 x 60cm
Ano 2017
YARA DELAFIORI
@yaradelafiori_universofeminino
Este trabalho é uma arte do encontro. Existe o be o carinhoso, o aconchego da coberta, a presençadacamaeapercepçãodequesetrata de um momento único. O instante se torna eterno pela imagem. O passado do fazer, assim, ganha o status de presente, indicando que a pintura pode ser uma maneira de paralisar o tempo. As cores acentuam, nesse contexto, a magiadeumacenaqueinspiraevalorizaavida.
OscarD’Ambrosio
Título O Be o
Técnica óleo sobre tela
Medidas 80 x 60cm
Ano 2017
