MODE | STILS | TENDENCES
Riga Fashion Week
Tendences Тондонции
KRASTA 89, RÄŞGA. TÄ€LR.: 67356422
Kolekcijas
Pavasaris-vasara 2008
КОННокции
Đ’ĐľŃ Đ˝Đ°-НотО 2008
!
" # ! $ $
%
&
$
' ' $ ' ( )
$* )
& +$ %
% ! $
$ , ! & $ ,
+$ ' -
. !
T T
T o ina K jan aka iela T k - oe
o in a iela
T
k -
oe T
ale ija
„… i ais rs vis La viŠ - S A A iŽsiŠa R a, R“ a” i– a 23-3, r. 67556755, 67556756, –- ai : a iŽsiŠa a “ “ . v
“ ”
K
adidas.com/stellamccartney
Rīga, Vaļņu, 3. Tālr. 67715812
DEFY: A New Way of Life, both for men and women. New style, new generation of El Primero or Elite movements, new standards in the universe of sport-chic timepieces. Brushed gold and steel or full steel cases, two sizes, interchangeable rubbers and leather straps, also available with black dials. Power, Strength, Innovation a true revolution both in Aesthetics and Technology.
WWW.ZENITH-DEFY.COM
$# " !
СОДЕРЖАНИЕ
SATURS
48 74
16
10 62
IZNĀK 4 REIZES GADĀ
Reģ. Nr. 000702805 Tālr.: 67311333 Fakss 67311222 e-pasts: mpb@mpb.lv Ģertrūdes iela 20, Rīga, LV-1011 Dibinātājs un izdevējs: SIA “Media Park Baltija”
8
80 114
76
82
102
V I S P R E S T I Ž Ā K A I S AU TO M O B I ĻU Ž U R N Ā L S ÑÀÌÛÉ ÏÐÅÑÒÈÆÍÛÉ ÆÓÐÍÀË ÎÁ ÀÂÒÎÌÎÁÈËßÕ
FRANKFURT MOTOR SHOW
LEĢENDA
ZĪMOLS ROLLS-ROYCE
TESTS LEXUS LS600H L
ALĪNA
GRŽIBOVSKA
© 2008 Baltic Fashion Federation Foto: © Nils Vilnis
СОБЫТИЕ
RIGA
NOTIKUMS
'BTIJPO 8FFL
Keita
No 26. marta līdz 30. martam viesnīcā Reval Hotel Latvija notika pēc skaita astotās Rīgas Modes nedēļas pasākumi. Riga Fashion Week (RFW), kas iepazīstināja ar 2008.–2009. gada rudens– ziemas kolekcijām, paliks atmiņā ar Latvijas dizaineres Keitas triumfālo atgriešanos, slaveno ārzemju viesu darbu skatēm, kā arī interesantām vietējo jauno modelētāju debijām. С 26 по 30 марта в гостинице Reval Hotel Latvija прошла Неделя моды в Риге. Восьмая по счету Riga Fashion Week (RFW), представившая коллекции “Осень-зима 2008/2009”, запомнилась триумфальным возвращением латвийского дизайнера Кейты, показами именитых зарубежных гостей, а также интересными дебютами местных молодых модельеров.
Keita Anna Led
Anna Led
Keita Anna Led
Keita Anna Led
Keita Anna Led
Keita
Keita Anna Led Maria Vlasova Baiba Ripa Maria Aniskovich Atis Artemjevs Inga Nipane Aleksandr Pavlov Abirgal Oksana Tandit Lybov Diana Nevedomskyte Veronika Jeanvie
Kaut kas viegls, gaisīgs, ieskaujošs. Šādas sajūtas raisa Keitas (Iveta Kārkliņa) apģērbi. Pēc mācībām Sv.Martina koledžā Keita apmetās Londonā. Apģērbu veidošanai viņa izmanto Austrijas kazu vilnu, Japānas zīdu, Skotijas tvīdu. Zīmola 030470 T-krekli un blūzes, brunči un žaketes izceļas ar maigu siluetu, ērtumu un šiku. Šogad Keita sākusi darināt aksesuārus, kuri papildina mūsdienīgas, sievišķīgas pilsētnieces tēlu.
Нечто легкое, воздушное, обволакивающее. Такие ощущения дает одежда от Кейты (Ивета Карклиня). После обучения в Колледже Св. Мартина Кейта обосновалась в Лондоне. Для создания одежды она берет шерсть австрийских коз, японский шелк, шотландский твид. Тишотки и блузки, юбки и жакеты от бренда 030470 отличают мягкий силуэт, комфорт и шик. В этом году Кейта начала создавать аксессуары, которые дополняют образ современной, женственной горожанки.
Dizaineri Annu Ledskalniņu Latvijā sauc par „Linu karalieni”. Tieši ar šā materiāla palīdzību modelētāja sāka virzīt savu marku Anna Led starptautiskajā tirgū un iemantoja atzinību. Rīgas Modes nedēļas laikā publika varēja redzēt, ka Anna prot brīnišķīgi strādāt ne tikai ar liniem, bet arī ar trikotāžu, kokvilnu un zīdu. Rezultāts ir sievišķīgs, koķets un siltumu izstarojošs.
Дизайнера Анну Ледскалниню в Латвии называют “Королевой льна”. Именно с этого материала модельер начала продвигать свою марку Anna Led на международный рынок и добилась признания. На Рижской Неделе моды публика могла увидеть, что Анна прекрасно умеет работать не только со льном, но и с трикотажем, хлопком и шелком. Женственно, кокетливо и тепло.
11
Maria Vlasova
Marijas Vlasovas debija ar kolekciju Underwater Revolution iespiedusies atmiņā visās izpausmēs: no skates iestudējuma līdz netradicionālo materiālu izmantošanai kolekcijā. Pieguloši kombinezoni, īsas kleitiņas, vestes vienā tonī ar leginsiem, apjomīgas kapuces un piedurknes. Esam jau pieraduši pie krāsu bagātības Baibas Ripas brunčos. Tāpēc bijām pārsteigti, ka savu kolekciju dizainere ieturējusi vienīgi melnā tonī un tā daudzajās nokrāsās. Rotaļājoties ar materiāliem, modelētāja brunčiem radījusi ļoti skaistu faktūru un tos papildinājusi ar elegantām jakām, oriģinālām žaketēm un pusmēteļiem.
Дебют Марии Власовой с коллекцией Underwater Revolution запомнился во всех своих проявлениях: от постановки показа до использования нетрадиционных материалов для создания коллекции. Облегающие комбинезоны, коротенькие платьица, жилетки в тон с леггинсами, объемные капюшоны и рукава. Мы уже привыкли к богатству цвета на юбках Байбы Рипы. Поэтому были удивлены, что свою коллекцию дизайнер выдержала исключительно в черном цвете и его многочисленных оттенках. Играя материалами, модельер создала удивительно красивые фактуры на юбках, которые дополнили изящные пиджаки, оригинальные жакеты и полупальто.
Maria Aniskovich
Baiba Ripa
Baiba Ripa
Maria Vlasova
Maria Vlasova Baiba Ripa
Maria Vlasova
Maria Vlasova Baiba Ripa
12
Одна из дебютанток RFW – выпускница Латвийской Академии художеств Инга Нипане – создает только женские платья и пальто. Публика увидела новую коллекцию Инги, в которой черно-серый колорит разбивали белые и зеленые акценты. Удобные трикотажные и шерстяные платья, юбки, кардиганы и пальто, дополненные объемными складками и узлами, понравятся эксцентричным и уверенным женщинам.
Aleksandrs Pavlovs un modes nams Frazzo demonstrēja kolekciju Rock Oil. Dizainers saka “nē” klasiskam piegriezumam, bet krokodilāda aksesuāriem piešķir pārgalvīgumu.
Александр Павлов и Дом моды Frazzo представили коллекцию Rock Oil. Дизайнер сказал “нет” классическому крою, а крокодиловая кожа придала дерзость аксессуарам.
Latvijas dizainers Aleksandrs Bibergals savā personiskajā sarīkojumā demonstrēja markas ABIRGAL jauno kolekciju. Tradicionālās saulesbrilles, žilbinošs mini un oriģināli topu un kleitu izgriezumi – tas viss uz izmeklēto publiku atstāja neizdzēšamu iespaidu.
Латвийский дизайнер Александр Бибергал на своей персональной вечеринке продемонстрировал новую коллекцию марки ABIRGAL. Традиционные солнечные очки, ослепительные мини и оригинальные вырезы на топах и платьях моделей – все это оставило неизгладимое впечатление на избранную публику.
Abirgal
Inga Nipane
Inga Nipane
Atis Artemjevs Abirgal
Atis Artemjevs Aleksandr Pavlov
Atis Artemjevs Aleksandr Pavlov Viena no RFW debitantēm – Latvijas Mākslas akadēmijas absolvente Inga Nipāne – veido tikai sieviešu kleitas un mēteļus. Publika redzēja Ingas jauno kolekciju, kurā melnpelēko kolorītu atsvaidzināja balti un zaļi akcenti. Ērtās trikotāžas un vilnas kleitas, brunči, kardigani un mēteļi, kas papildināti ar apjomīgām ielocēm un mezgliem, patiks ekscentriskām un par sevi pārliecinātām sievietēm.
13
Diana Nevedomskyte
Publika ar vētrainām ovācijām uzņēma igauņu dizaineres Oksanas Tanditas kolekciju „All about Jazz!”. Ne tikai tērpi, bet arī pati izrāde bija brīnišķīga. Dizainere improvizēja ar balto, melno, violeto un sudraboto krāsu, zīda organzu, vilnas kostīmdrānām un metālisku diegu. Oksana ietērpj televīzijas zvaigznes, šovmeņus, politiķus un aktierus. Gribat iejusties viņu „ādā”? Ģērbieties pie Tanditas!
Lybov
Lybov
Diana Nevedomskyte
Lybov
Oksana Tandit Diana Nevedomskyte
Oksana Tandit
Oksana Tandit
14
Под бурные овации публики прошел показ коллекции All about Jazz! эстонского дизайнера Оксаны Тандит. Не только наряды, но и шоу было великолепно. Дизайнер импровизировала с белым, черным, фиолетовым и серебристым цветами, шелковой органзой, шерстяными костюмными тканями и металлической нитью. Оксана создает вещи для звезд телеэкрана, шоуменов, политиков и актеров. Хотите почувствовать себя в их “коже”? Одевайтесь у Тандит!
Trešo gadu pēc kārtas Rīgas Modes nedēļas ietvaros savu sniegumu rāda lietuviešu dizainere Diāna Nevedomskīte. Publika jau kuru reiz var novērtēt zīmola DN kvalitāti un oriģinalitāti. Šoreiz Diāna sievietēm piedāvāja 40.–50. gadu Holivudas dīvu veidolu. Oriģināli ornamenti uz zīda, plūstoši drapējumi un sievišķīgas mežģīnes.
Третий год подряд литовский дизайнер Диана Неведомските показывается на RFW. Уже который раз публика может оценить качество и оригинальность бренда DN. На этот раз Диана предложила женщине образ голливудских див 40-50-х годов. Оригинальные орнаменты на шелке, струящиеся драпировки и женственные кружева.
Maskavietes Viktorijas Bagrjancevas (marka Lyubov) kolekcijā ir daudz zīda, kašmira, parastās ādas un kažokādu. Mirdzumu piešķir Swarovski kristāli. Zinātāji ievēroja, ka tekstilijas apstrādātas atbilstoši haute couture tradīcijām atšķirīgā veidā.
В коллекции москвички Виктории Багрянцевой (марка Lyubov) много шелка, кашемира, кожи и меха. Для блеска добавлены кристаллы Swarovski. Ценители не могли не заметить различную обработку текстиля в традициях haute couture.
Veronika Jeanvie
Veronika Jeanvie Veronika Jeanvie
Veronika Jeanvie Veronika Jeanvie
Veronika Jeanvie
Особым гостем мероприятия стала участница российской и парижской Недель моды haute couture, одна из самых известных и перспективных украинских дизайнеров Вероника Жанви. Ее творческий путь поддерживает маэстро Пако Рабанн. В Риге Вероника Жанви представила осенне-зимнюю коллекцию одежды и аксессуаров под совместной торговой маркой Veronika Jeanvie & Paco Rabanne. Это молодежный стиль с элементами классики и футуризма. Материалы для создания коллекции – кожа, мех, бархат, органза и шелк.
Veronika Jeanvie
Pasākuma īpašā viešņa bija Krievijas un Parīzes augstās modes nedēļu dalībniece, viena no pašām slavenākajām un perspektīvākajām ukraiņu dizainerēm Veronika Žanvī. Viņas radošo ceļu atbalsta maestro Pako Rabane. Rīgā Veronika Žanvī rādīja apģērbu un aksesuāru rudens–ziemas kolekciju ar kopīgo tirdzniecības marku Veronika Jeanvie & Paco Rabanne. Tas ir jauniešu stils ar klasikas un futūrisma elementiem. Kolekcijā kā materiāli izmantotas parastā āda un kažokādas, samts, organza un zīds.
Veronika Jeanvie
Veronika Jeanvie
Veronika Jeanvie
15
СОБЫТИЕ
Christian Dior Jean Paul Gaultier
17
Pavasaris-vasara 2008 Весна-лето 2008
Christian Dior
Christian Dior
Christian Dior
Christian Dior
18
Christian Dior
Jean Paul Gaultier
Этот показ проходил 21 января. В этот день 103 года назад родился основатель дома моды, кутюрье Кристиан Диор. Главный дизайнер дома Dior неутомимый Джон Гальяно на Парижской неделе моды еще раз убедил всех в своей креативности. Его любимая тема – богемный стиль 10-х годов прошлого века. Эти вещи невозможно носить. От кутюр Гальяно – это дань иллюзии и несбыточной мечте. Контрасты в силуэтах: слишком пышные шлейфы или слишком узкие юбки. Абсолютная декоративность, орнаменты, насыщенные экзотикой и мотивами ар деко. Парча, золото, перья, шляпы, туфли на танкетке.
Jean Paul Gaultier
Jean Paul Gaultier
Jean Paul Gaultier
Šī skate notika 21. janvārī. Šajā dienā pirms 103 gadiem dzimis modes nama dibinātājs, kuturjē Kristiāns Diors. Dior nama galvenais dizainers nenogurdināmais Džons Galjāno Parīzes modes nedēļas laikā atkal visus pārliecināja par savu radošo pieeju. Viņa iemīļotais temats ir pagājušā gadsimta padsmito gadu bohēmiskais stils. Šos apģērbus nevar valkāt. Tā ir Galjāno nodeva ilūzijai un nepiepildāmam sapnim. Atzīmējami siluetu kontrasti: pārāk kuplas šlepes vai pārlieku šauri svārki. Absolūts dekoratīvisms, ar eksotiku un art deco piesātināti ornamenti. Brokāts, zelts, spalvas, cepures, pilnpapēža kurpes.
Žana Pola Gotjē iemīļotā jūras tematika bija ielavījusies arī haute couture kolekcijā. Dizainers, kurš pats vienmēr valkā jūrnieku kreklu, modeles bija ietērpis zvejnieku tīklos, viņas pārvēršot par augstāko aprindu nārām. Šoreiz Gotjē tērpu skatē dominēja daļēji caurspīdīgi audumi ar zīmējumiem, huzāru aksesuāri un etniskās variācijas. Dažos tērpos Gotjē bija atgriezies pie konusveida krūtīm. Tieši pateicoties tām un drosmīgajai eksperimentētājai Madonnai, viņš savulaik uzkāpa modes un šovbiznesa Olimpā.
Любимая морская тема Жана Поля Готье “пробилась” и в коллекции haute couture.. Дизайнер, который сам “вечно в тельняшке”, надел на моделей рыболовные сети, превратив девушек в светских русалок. На этот раз в показе Готье доминировали полупрозрачные ткани с рисунками, гусарские аксессуары и этнический микс. В некоторых своих произведениях Готье вернулся к конусообразным бюстам, которые когда-то и возвели его на олимп моды и шоу-бизнеса благодаря смелой экспериментаторше Мадонне.
19
Franck Sorbier Christian Lacroix
“Ничего, кроме счастья” – так называлась коллекция Франка Сорбье. Критики отметили, что этот показ был очень ярким и экстраординарным. В целом коллекция была разделена на четыре темы, каждую из которых на подиуме подавали как отдельную историю. Модели в белых кружевах – это история пикника, которую усилило оформление показа картинами импрессионистов. Во второй части шоу доминировали смелые узоры тканей. Это – стилизация под 30-ые годы. Третья часть коллекции напомнила зрителям об амазонках и женщинах Полинезии. Четвертая же была выполнена в стиле диско – разноцветная, блестящая и несколько эпатажная.
Christian Lacroix
Christian Lacroix
„Nekas cits, izņemot laimi” – tā sauca Franka Sorbjē kolekciju. Kritiķi atzīmēja, ka šī skate bija ļoti spilgta un ekstraordināra. Kolekcija bija sadalīta atbilstoši četriem tematiem. Katrs no tiem bija kā atsevišķs stāsts. Modeles baltās mežģīnēs – tas bija stāsts par pikniku, kuru papildināja impresionistu gleznu ainavas. Otrajā skates daļā dominēja drosmīgi audumu raksti. Tā bija stilizācija 30. gadu garā. Kolekcijas trešā daļa atgādināja par amazonēm un Polinēzijas sievietēm. Ceturtā daļa bija ieturēta disko stilā – daudzkrāsaina, mirdzoša un nedaudz pārsteidzoša.
Franck Sorbier
Franck Sorbier
Franck Sorbier
20
Pirmajā acu uzmetienā šķiet, ka no Kristiāna Lakruā kolekcijas strāvo sirreālisms un teatrālisms. Šā kuturjē talanta unikalitāte slēpjas tai apstāklī, ka var katru viņa apģērbu gabalu valkāt atsevišķi. Ja tikai pietiktu līdzekļu. Ievērojamais „neobaroka” stila autors nevairās no groteskas un svētku svinīguma. Viņš apliecina godu Polam Puarē, modeles ietērpjot paltrakos un maksibrunčos, kā arī tērpos liek ieskanēties japāņu etnikai. Kuturjē joprojām iecienījis tādus materiālus kā samtu ar iespiestu rakstu, atlasu, šifonu, tvīdu, elegantus izšuvumus un krāsotas kažokādas.
21
Christian Lacroix Christian Lacroix
Christian Lacroix
Christian Lacroix
На первый взгляд, коллекция Кристиана Лакруа отдает сюрреализмом и театральностью. Однако уникальность таланта кутюрье в том, что каждую его вещь вполне можно носить. Были бы средства. Известный автор стиля “необарокко”, Лакруа не стесняется гротеска и праздника. Он отдает дань Полю Пуаре, наряжая модели в балахоны и юбки-макси, а также добавляет “японскую” этническую ноту в наряды манекенщиц. По-прежнему в топе у кутюрье такие материалы, как тисненый бархат, атлас, шифон, твид, элегантная вышивка и окрашенный мех.
Ro
der Abi Na er bi Nad bert A rt Robe
hy Givenc
Saab Elie
aab Elie S
22
Eli Sāba tīrā greznība Austrumu šeihu sievu un Holivudas zvaigžņu iemīļotais dizainers Eli Sābs katru gadu rāda karalisku kleitu kolekcijas. Šis Libānas kuturjē kļuva slavens augstākajās aprindās, pateicoties saviem līgavu tērpiem. Taču ar laiku iemācījās apģērbt līgavu māsas, kā arī kāzu svinību viesus. Galvenie materiāli: lurekss, zīds, izšuvumi, kuros izmantoti dārgakmeņi.
No Beirūtas nākušais dizainers Robērs Abi Nāders mācījies Parīzē. Viņa klientes ir visbagātākās arābu valstu dāmas. Jaunākajā vakarkleitu kolekcijā dizainers izmantojis spilgtas krāsas, platas laka jostas, mežģīnes un izšuvumus, kuros izmantoti dārgakmeņi.
Itāļu dizainers Rikardo Tišī palicis uzticīgs Živanšī un skolotāja Balensiagas ideāliem. Tie paredz minimāli maz rotājumu un maksimāli daudz krāsas, stingras līnijas, arhitektonisku pieeju kleitu, kostīmu un siluetu uzbūvei. Racionālisms strāvo pat no tāda iracionāla pasākuma kā kuturjē tērpu skate. Tomēr šoreiz ir grūti pārmest, ka Tišī būtu piezemēts. No ļoti maigiem audumiem viņš radījis ļoti sarežģītas konstrukcijas.
Любимый дизайнер жен восточных шейхов и голливудских звезд, Эли Сааб каждый год показывает коллекции королевских платьев. Ливанский кутюрье стал известен в высшем свете своими платьями для невест. Однако со временем научился одевать подружек невест, а также всех гостей свадебного торжества. Основные материалы: люрекс, шелк, вышивка с драгоценными камнями. Цвета – все оттенки золота, серебра и металлик.
Дизайнер из Бейрута Робер Аби Надер учился в Париже. Его клиентки – самые богатые дамы арабских стран. В последней коллекции вечерних туалетов дизайнер использовал яркие цвета, широкие лакированные пояса, кружева и вышивку драгоценными камнями.
Итальянский дизайнер Рикардо Тиши остается верен идеалам Живанши и его учителя – Баленсиаги. Это минимум украшений, максимум три цвета, четкие линии, архитектурный подход к построению платьев, костюмов и силуэтов. Рациональность сквозит даже в таком иррациональном деле, как показ от кутюр. Однако на этот раз Тиши сложно обвинить в “приземленности”. Уж очень сложные конструкции из нежнейшей ткани он создал.
BOUTIQUE ESCADA
VAL存N 存 U IELA 3 RIGA
WWW.ESCADA.COM
00371 771 5817
Chanel
Chanel
Chanel
Chanel
24
Chanel
Armani Prive
Карл Лагерфельд устроил показ haute couture на фоне огромного “памятника” легендарного пиджака Chanel. Как говорится, чтобы помнили. В коллекции присутствовали черно-белые сочетания, стеганые корсетики, юбки и платья до колена, и вариации на тему классического пиджака гениальной Коко. Геометричные вечерние туалеты Лагерфельд украсил брошками – цветами камелии.
Armani Prive
Armani Prive
Armani Prive
Karls Lāgerfelds haute couture skati bija sarīkojis uz milzīga „pieminekļa” – leģendārās Chanel žaketes fona. Tā teikt, lai atceras. Kolekcijā bija melnbaltie salikumi, stepētas korsetes, brunči un kleitas līdz ceļgaliem un variācijas par ģeniālās Koko klasiskās žaketes tēmu. Ģeometriskās vakarkleitas Lāgerfelds bija izrotājis ar brošiņām – kamēliju ziediem.
Armani labāk par visiem citiem prot apvienot buržuāzijas šiku un līniju tīrību. Soft-look dizainers prot radīt arī ar blīvu un cietu materiālu palīdzību. Armani joprojām turas pie eleganta piegriezuma un „savām” krāsām – smalkām un sarežģītām pelēkā toņa pārejām, sarmas nokrāsām, smilškrāsas ielāsmojumiem, miglas nojausmām un atdzisušas lavas nokrāsām. Jaunākajā kolekcijā Armani Prive Džordžo kungs demonstrē sava stila un visaugstākās modes esenci.
Армани как никто умеет сочетать буржуазный шик и чистоту линий. Soft-look дизайнер может создать даже при помощи плотных и твердых материалов. Армани по-прежнему придерживается элегантного кроя и “своих” цветов, в которых – тонкие и сложные переливы серого, оттенки инея, капли бежевого, намеки на туман и колер остывшей лавы. В последней коллекции Armani Prive синьор Джорджо продемонстрировал эссенцию своего стиля и высочайшего уровня от кутюр.
25
Valentino
Valentino
Valentino
Valentino
Valentino Valentino
Valentino
Valentino
26
Augstās modes nedēļu Parīzē noslēdza Valentīno skate. Līdz ar to viņš aizvadīja veselu vēstures laikmetu – dizainers Valentīno Garavani paziņoja par savu aiziešanu no modes industrijas. Valentīno dēvē par sarkano paklāju karali, tāpēc ka pirmā lieluma zvaigznes dažādās ceremonijās parādījās viņa darinātajos tērpos. Valentīno darbi ir glamūra klasika. Viņš bija vienīgais dizainers, kurš pat 90. gadu sākumā bija vienaldzīgs pret grandžu. Viņš nesekoja modei, bet to radīja pats. Lentes, zīds, romantiskas krāsas, jutekliskums un sievišķība – tās ir maestro rokraksta iezīmes.
Неделю высокой моды в Париже закрыл показ Валентино. Вместе с тем он завершил и целую эпоху в истории – дизайнер Валентино Гаравани окончательно заявил о своем уходе из модной индустрии. Валентино называют королем красных ковровых дорожек, поскольку звезды первой величины нередко появлялись на разнообразных церемониях в его платьях и костюмах. Творения Валентино – это классика гламура. Он был единственным дизайнером, который даже в начале 90-х был равнодушен к гранджу. Он не следовал моде, а создавал ее сам. Ленты, шелк, романтические цвета, чувственность и женственность – это почерк маэстро.
27
Заключительный выход на подиум его последней коллекции был одной длинной ковровой дорожкой из моделей в одинаковых красных платьях. По этой дорожке Валентино и “ушел в историю моды”. Отметим, что компания Valentino Fashion Group уже десять лет как не принадлежит самому дизайнеру. В прошлом году британская инвестиционная компания Permira купила модный Дом Valentino за 2,5 миллиарда евро. Теперь дело 75-летнего мэтра продолжит Алессандра Факкинетти. 35-летняя итальянка назначена креативным директором Дома Valentino.. Valentino
Valentino
Noslēguma izgājiens uz „mēles” viņa pēdējā kolekcijā bija viens vienīgs sarkans paklājs, ko veidoja modeles vienādās sarkanās kleitās. Pa šo celiņu Valentīno „iegāja modes vēsturē”. Atzīmēsim, ka kompānija Valentino Fashion Group jau vairāk nekā desmit gadus nepieder pašam dizaineram. Pagājušajā gadā britu investīciju kompānija Permira nopirka modes namu Valentino par 2,5 miljardiem eiro. Tagad 75 gadus vecā metra aizsākto darbu turpinās Alesandra Fakineti. Trīsdesmitpiecgadīgā itāliete iecelta par Valentino nama radošo direktori.
КОЛЛЕКЦИЯ
Kolekcija pavasaris-vasara 2008 Roberto Cavalli Versace Fendi Gianfranco Ferre Prada Giorgio Armani KOLEKCIJA
Krizia Gucci Dolce & Gabbana Missoni Etro Emilio Pucci Just Cavalli Dsquared2
Roberto Cavalli
John Richmond
Milan 'BTIJPO 8FFL
SANITA
ĒRGLE
Roberto Cavalli
Versace
Versace
29
Roberto Cavalli
Versace
Versace
Versace
Roberto Cavalli
Roberto Cavalli
Foto: © Bulls Press
Roberto Cavalli skate Milānas modes nedēļā kļuva par vienu no visspilgtākajām. Atmosfēra bija visnotaļ tuva Versaļas spožumam. Kavalli vēstījumā sievietēm bija spilgti izteikts seksuāls izaicinājums, atsauces uz septiņdesmitajiem gadiem un nevainīgs jutekliskums. Pēc cieši piegulošām ādas biksēm tika parādīti “antīki” mājas tērpi, kas sievietes ādu ieskāva kā ziedlapiņas.
Показ Roberto Cavalli стал одним из самых ярких на Миланской Неделе моды. Он прошел в обстановке, близкой к пышности Версаля. В послании Кавалли женщинам ярко прочитывался сексуальный вызов, намеки на 70-е годы и невинная чувственность. Облегающие кожаные брюки соседствовали с “античными” неглиже, которые обрамляли женскую кожу как лепестки.
Versace zīmols šovasar piedāvā smalkus luksusa klases ansambļus. Donatella Versače plaši pavērusi ceļu drapējumiem. Pa mēli slīdēja nevainojamās zīda kleitās ietērptas dievietes ar neoklasikas auru. Kā togu un mantiju alternatīva tika parādītas mikroīsbikses un safari tipa žaketes. Stiliste bija izvēlējusies netoksiskas krāsas vienā tonī un augstās modes piegriezumus.
Бренд Versace этим летом предлагает утонченные ансамбли класса люкс. Донателла Версаче дала карт-бланш драпировкам. По подиуму проплывали новые богини с аурой неоклассики в безупречных платьях из шелковых тканей. В качестве альтернативы тогам и мантиям были показаны микрошорты и пиджаки-сафари. Стилист выбрала однотонные, нетоксичные краски и крой от кутюр.
Gianfranco Ferre
Gianfranco Ferre
Fendi Gianfranco Ferre
Gianfranco Ferre
Fendi
Fendi
Fendi
Fendi
30
Karls Lāgerfelds (Fendi) bija radījis Kosmosa ēru ar romantiskām detaļām. Organzas un tilla mākoņus papildināja zīmējumi ar optisku efektu. Mozaīka veidoja ģeometriskas figūras. Brīnišķīgas, no krāsainiem dārgakmeņiem darinātas jostas aptvēra kleitas melnā un baltā krāsā.
Карл Лагерфельд для Fendi устроил Эру Космоса с романтическими деталями. Облака органзы и тюля дополняли рисунки с оптическим эффектом. Мозаика играла геометрическими фигурами. Великолепные пояса из разноцветных камней обхватывали платья в белом и черном исполнении.
Ceļojums no Austrumiem uz Rietumiem kļuvis par pēdējo fantāziju augstās modes māksliniekam Džanfranko Ferrem, kurš nesen no mums šķīries. Liela kolekcijas daļa ir zīmola komandas kolektīvā darba rezultāts. Visas kombinācijas balstās uz kontrastiem. Centrā – skarba un brīvību mīloša sieviete, kurai patīk klasiskas līnijas un izteikti silueti. Viņas slaido augumu, akcentējot vidukli, apņem plata josta, bet vienlaikus šī dāma labprāt valkā mīkstus, caurspīdīgus plisētus svārkus. Tomēr tā jau ir sekošana aktuālajām tendencēm, kurām Džanfranko Ferre nekad nepakļāvās.
История путешествия с Востока на Запад стала последней фантазией ушедшего от нас кутюрье Джанфранко Ферре. Большая часть коллекции – это плод коллективного труда команды марки. Все комбинации построены на контрасте. Это образ суровой и свободолюбивой женщины, которая любит классические линии и четкие силуэты. Ее стройное тело утягивает широкий ремень, акцентируя талию, но в то же время эта дама с удовольствием носит мягкие, прозрачные юбки-плиссе. Однако, это все уже дань трендам, чему никогда не поддавался Джанфранко Ферре.
Prada
Prada
Prada
Giorgio Armani
Prada kopā sajaukusi art deco laikmetu un popu. Graciozi, gaisīgi apģērbi, kas izstaro pasaku gaismu, un 60. un 70. gadu frīki – tās ir lietas, ar kurām rotaļājās Miuči Prada. Vairākslāņu organzas blūzes radīja somnambulisku efektu. Apkaklīšu piegriezumam dizainere smēlusies iedvesmu jūgendstila izliektajās līnijās. Jaunais retro nav izticis bez pačvorktehnikas. Savai gluži kā jūras putas maigajai vasaras kolekcijai Džordžo Armani daudzas detaļas patapinājis no Sicīlijas. Sapņaini drapējumi, adīti kardigani uz mēles uzbūra piekrastes atmosfēru. Dienā apjomīgas bermudas ar bantēm un mezgliem uzsvērs topa vienkāršību. Bet vakarā Armani sieviete uzliks ar spīguļiem nokaisītu tīklveida cepurīti vai apsies šallīti čigānu stilā un, ja vajadzēs, ietīsies adītā apmetnī ar bārkstīm.
Giorgio Armani
Giorgio Armani
Giorgio Armani
Prada
Prada
32
Prada смешала эпоху ар деко и поп. Грациозные воздушные одеяния, излучающие свет далеких сказок, и фрики 60 и 70-х годов – вот с чем играла Миуччи Прада. Блузы из слоев полупрозрачной органзы создавали сомнамбулический эффект. Кроя воротнички, дизайнер черпала вдохновение в извилистых линиях ар нуво. Новое ретро не обошлось без техники патчворк. Для своей нежной, как морская пена, летней коллекции Джорджо Армани многие детали позаимствовал на острове Сицилия. Томные драпировки, вязаные кардиганы с люрексом привнесли на подиум атмосферу побережья. Днем объемные бермуды с бантами и узлами подчеркнут простоту топа. А вечером женщина Армани наденет сетчатую шапочку, усыпанную блестками или повяжет шарфик в цыганском стиле, а если надо укутается в вязаную накидку, отделанную бахромой.
KRIŠJĀŅA BARONA 25
VĪRIEŠU UN SIEVIEŠU APĢĒRBI APĢĒR BI AKSESU KSESUĀRI ĀRI SOMAS APAVI
Krizia
Krizia
Gucci
Gucci
Krizia
Krizia
Gucci
Gucci
Krizia
34
Art deco liktenīgās sievietes jutekliskums, nevainīgums un saldkaisle caurstrāvoja Krizia kolekciju. Skatē noteicošās bija trīs ikonas: mēmā kino leģenda Luīza Bruksa, rakstnieka Vēdekinda brīnišķīgā varone Lulū un sieviete robots. Šīs dāmas savstarpēji kontrastēja. Maigums un rupjība gāja roku rokā.
Чувственность роковой женщины ар деко, невинность и сладострастие сквозили в коллекции Krizia. На дефиле правили три иконы: легенда немого кино Луиза Брукс, прекрасная Лулу – героиня писателя Ведекинда – и женщина-робот. Эти дамы контрастировали друг с другом. Мягкость и грубость шли рука об руку.
Frīda Džanīni bija konstruējusi Gucci sievietes garderobi uz baltās un melnās krāsas pamata. Atsaucot atmiņā 50. gadus, viņa kolekciju bija piesātinājusi ar kaisli uz grafiku. Neoklasiskas togas ar paaugstinātu vidukļa līniju veidotas kā origami kompozīcija un cieši ieskāva figūru. Izcēlās ģeometriski zīmējumi un milzīgi ziedi uz dzeltenām un sārtām kleitām un minibolerojaciņām.
Фрида Джаннини сконструировала гардероб для женщины Gucci на основе белого и черного цветов. Вспоминая 1950-е годы, она наполнила коллекцию страстью к графике. Неоклассические тоги с завышенной линией талии складывались, как композиция оригами, и плотно облегали фигуру. Выделялись геометрические рисунки и огромные цветы, “разбрызганные” на желтых и розовых платьях и мини-болеро.
Я И Ц К Н
О
В
А
Я
К
О
Л
Л
Е
Женская стильная деловая и праздничная одежда от ведущих европейских производителей
Rīga, Smilšu 8, t.: 67224462 Rīga, Audēju 4, t.: 67212414 Rīga, T/C “Olympia” (2. stāvs), t.: 67065618 Rīga, Ģertrūdes 49, t.: 67286300 67286311
Dolce&Gabbana
Missoni
Vienkāršība izdaiļo sievieti. Īpaši tad, ja tā ir Domeniko Dolčes un Stefano Gabanas vienkāršība. Čigānu motīvi, mežonīgas dejas, indiāņu mokasīni, romantiskas puķainas kleitas… Itāļu duets Dolce&Gabbana pārsteidz pat ar maigām gaisīgām, puķainām kleitām. To daudzslāņainās rišas viļņojas līdz pat zemei. Vēl viena favorīte ir debeszila krāsa: zilus kreklus, blūzes un bikses dizaineri ieteic kombinēt ar spīdīgiem zeltainiem audumiem, lupatdenimu un īsām, košām puķēm izšūtām blūzēm. Un vēl Domeniko Dolčes un Stefano Gabanas sieviete dievina čūskādu, no kuras nedomā atteikties.
Missoni
Missoni
Dolce&Gabbana
Missoni
Dolce&Gabbana
36
Missoni kolekcija visas skates laikā mirdzēja, rotaļājoties ar lureksu un inkrustētiem dārgakmeņiem. Tērpos smalki ievijot 60. gadu elementus, Anžela Missoni parādīja kolekciju ar tūkstošiem spīguļu. Ar ģeometriskiem rakstiem rotāti kardigani un bezroči sakombinēti ar kontrastējošām detaļām vai lieliem ziediem.
Скромность украшает девушку. Особенно если это вызывающая скромность от Доменико Дольче и Стефано Габбана. Цыганские мотивы, дикие танцы, мокасины индейцев, романтические платья в цветочек... Итальянский дуэт Dolce&Gabbana эпатирует даже нежными воздушными платьями в цветочек. Они покоролевски ниспадают волной многослойных рюшей до самого пола. Еще один фаворит – небесно-синий цвет: синие рубашки, блузки и брюки дизайнеры советуют комбинировать с блестящими золотистыми тканями, лоскутным денимом и короткими блузками, расшитыми яркими цветами. И еще женщина Доменико Дольче и Стефано Габбана обожает змеиную кожу, от которой не собирается отказываться. Коллекция Missoni мерцала все дефиле, играя люрексом и инкрустированными камнями. Тонко привнося в одежду элементы 60-х годов, Анжела Миссони показала коллекцию с тысячью блесток. Основанные на геометрических узорах кардиганы, кофты, безрукавки смешаны с контрастирующими деталями или большими цветами.
Etro
Etro Emilio Pucci
Etro
Etro Emilio Pucci
Emilio Pucci
Emilio Pucci
Etro
38
Lai Emilio Pucci vajadzībām izveidotu luksusa klases trikotāžas rakstu kaleidoskopu, Metjū Viljamsons daudz ko uzzināja par Amerikas indiāņu pasauli. Pirms viņa vēl neviens tā nebija transformējis Pokahontas tēlu. Nevienam arī lielais Puči neasociējās ar indiāņiem. Rezultātā bija sanākuši kaftana tipa svārki, kuru lauztās līnijas apslēpj figūru, metāla zigzagi un pavasara slavināšana košās krāsās.
Чтобы создать калейдоскоп узоров и геометрию на трикотаже класса “люкс” для Emilio Pucci, Мэтью Вильямсон многое узнал о мире американских индейцев. До него еще никто так не трансформировал образ Покахонтас. Никто также не ассоциировал великого Пуччи с индейцами. В итоге получились кафтаны с ломаными, скрывающими фигуру, линиями, металлические зигзаги и воспевание весны в ярких красках.
Etro skates diena kļuva par tehno un folka stila uzvaras dienu. Veronika Etro šajā sezonā pārvērtīs ierasto 70. gadu stilu. Viņas defilē gaitā leginsi sajaucās ar lina izstrādājumiem, kurus rotāja it kā pēc lietus izplūduši raksti. Kombinezoni, halāti un īsi brunči bija izrakstīti folka stilā. Tehnošiks sadzīvoja ar vieglu bezbēdību. Un to visu bagātīgi papildināja aksesuāri, turklāt obligāti etnostilā: jostas un kuloni ar medaljoniem un kniedēm, somas ar spalvām un bārkstīm.
День показа Etro стал Днем Победы техно и фолка. Вероника Этро в этом сезоне перевернет привычный стиль 70-х. На ее дефиле смешались леггинсы и лен с цветными разводами, будто после дождя. Комбинезоны, халаты и короткие юбки были расписаны в стиле фолк. Техношик соседствовал с легкой беспечностью. На все это водружалось обилие аксессуаров – обязательно в этностиле: ремни и кулоны с медальонами и заклепками, сумки с перьями и бахромой.
Бренд Dsquared2 предлагает лаконичные, стильные вещи для деловых горожанок. Удобство сарафанов, комбинезонов и платьев неоспоримо.
Savukārt britu dizainers Džons Ričmonds pacenties apmierināt kokteiļvakaru apmeklētāju prasības. Daļēji caurspīdīgās, košās kleitas savaldzinās pat pašu atturīgāko un flegmatiskāko džentlmeni.
В свою очередь британский дизайнер Джон Ричмонд постарался удовлетворить запросы посетительниц коктейльных вечеринок. Полупрозрачные яркие платья соблазнят даже самого трезвого и флегматичного джентльмена.
John Richmond
Dsquared2
Dsquared2
Dsquared2
39
Just Cavalli
Zīmols Dsquared2 piedāvā pilsētniecēm lakoniskus, stilīgus apģērbus. Fakts, ka sarafāni, kombinezoni un kleitas ir ļoti ērtas, nav apstrīdams.
Just Cavalli
Магия Маэстро Кавалли продолжает покорять сердца юных модниц (линия Just Cavalli). Юбка из тисненной кожи или кожаные брюкидудочки, около десятка массивных браслетов и нежнейшее шифоновое платьице – такие наряды для девушки видит дизайнер этим летом.
Just Cavalli
John Richmond Just Cavalli Just Cavalli
Maestro Kavalli maģija (līnija Just Cavalli) turpina iekarot jauno modes dāmu sirdis. Brunči no ādas ar iespiestiem rakstiem vai šauras ādas bikses, kādas desmit masīvas rokassprādzes un maiga šifona kleitiņa – šādu ietērpu dizainers paredzējis jaunietēm šovasar.
О Ж И Д А Н И Е Foto: © Franck Malthiery Frizūra: Sylvain Le Hen
В Е Ч Н О С Т И
Alexander McQueen organzas kleita un sandales. Платье из органзы и сандалии Alexander McQueen. Shaun Leene rota ar Swarovski kristāliem. Украшение с кристаллами Swarovski от Shaun Leene.
41
42
43
Hermes garā muslīna kleita ar šalli. Длинное платье из муслина с шарфом Hermes.. Hermes Philippe Ferrandis kaklarota. Ожерелье от Philippe Ferrandis Ferrandis..
44
Sonia Rykiel tērps no mongoļu kazādas. Костюм из монгольской козьей шкуры Sonia Rykiel. Rykiel. Cherry Chau galvas rota. Украшение на голове от Cherry Chau Chau..
Nina Ricci garā asimetriskā zīda kleita ar šalli. Длинное асимметричное платье из шелка с шарфом Nina Ricci. Cherry Chau galvas rota. Украшение на голове от Cherry Chau.
45
46
Louis Vuitton zīda kleita. Шелковое платье Louis Vuitton. Vuitton.
Christian Dior īsā dekoltētā zīda kleita. Короткое декольтированное платье из шелка Christian Dior. Philippe Ferrandis kaklarota. Ожерелье от Philippe Ferrandis.
47
КОЛЛЕКЦИЯ
Valentino Viktor&Rolf KOLEKCIJA
Elie Saab Chanel Lanvin Louis Vuitton Christian Lacroix Balenciaga Givenchy Kenzo Balmain Miu Miu Sophia Kokosalaki John Galliano Christian Dior Hermes
Paris
'BTIJPO 8FFL
Viktor&Rolf
Jean Paul Gaultier
SANITA ĒRGLE Foto: © Bulls Press
Viktor&Rolf
Viktor&Rolf
Valentino
Valentino
Valentino
Valentino
49
Pabeidzot savu 45 gadus ilgo darbību modes biznesā, izcilais Valentīno sarīkoja košu savas pret-a-porter kolekcijas skati. Tajā vienkopus savijās visas dizainera panākumu sastāvdaļas: radošā pieeja, elegantā sievišķība, augstā kvalitāte un vieglais glamūrs. Maestro tērpi sievieti nekad nepievils. Tie vienmēr būs moderni, jo „pulsē” kopā ar dzīvi.
Viktor&Rolf
Viktor&Rolf
Viktor&Rolf dizaineri publiku jau ir pieradinājuši pie saviem ačgārnajiem darinājumiem. Tagad viņi pierādījuši, ka spēj apģērbā materializēt vijoles skaņas. Kolekcijā kā akcents bija izmantotas vijoles uz plāna zīda, pūderis mīmu iecienītajā tonī un Pjero romantika. Serenādi trauslam skaistumam spēj dziedāt tikai vijole. Un dizaineru fantāzija. Завершая 45-летнею деятельность в фэшнбизнесе, великий Валентино устроил шикарный показ своей коллекции pret-a-porter. В его дефиле смешались все ингредиенты успеха дизайнера: креативность, элегантная женственность, высокое качество и легкий гламур. Наряды маэстро никогда не подведут женщину. Они всегда будут модны, ведь они “пульсируют” вместе с жизнью. Дизайнеры Viktor&Rolf уже приучили публику смотреть на свои творения, перевернутые вверх тормашками. Теперь они доказали, что могут материализовать звуки скрипки в одежде. В коллекции в виде акцентов были использованы скрипки на тонком шелке, тон пудры мимов и романтика Пьерро. Петь серенаду хрупкой красоте может только скрипка. И фантазия дизайнеров.
Elie Saab
Elie Saab
Chanel
Chanel
Chanel
Elie Saab Chanel
Elie Saab Chanel
50
Gribas teikt: „Atkal piecdesmitie!” Dizainers Eli Sābs darinājis burvīgus tērpus Grētas Garbo laikmeta cienītājām. Taču tas nepavisam nav melnbaltais kino, bet ir īsts krāsu trakums. Ar savu sievišķīgumu valdzinošajos tērpos izmantots brokāts, atlass, volāni.
Хочется сказать: “Опять 50-е!” Дизайнер Эли Сааб соткал волшебные одеяния для поклонниц эпохи Греты Гарбо. Но это далеко не черно-белое кино, а настоящее буйство красок. В покоряющих своей женственностью нарядах были использованы, парча, сатин, воланы.
Jaunās emocijas Chanel kolekcijā bija izteiktas, akcentējot attieksmi pret ASV atribūtiku. Elegantais denims gluži vienkārši bija izraibināts ar zvaigznēm un svītrām. „Vibrējošie” kokteiļvakaram paredzētie tērpi no vārīta džinsauduma patiks modes dāmai, kura maina apģērbu atbilstoši tam, kas redzēts uz „mēles”.
Новые эмоции в коллекции Chanel были выражены в подчеркнутом отношении к атрибутике США. Шикарный деним просто изобиловал звездами и полосами. “Вибрирующие” коктейльные костюмы из вареной джинсы понравятся моднице, которая меняет одежду, оглядываясь на последние сообщения с подиумов.
Louis Vuitton
Louis Vuitton
Lanvin Christian Lacroix
Lanvin Christian Lacroix
Lanvin Christian Lacroix
Christian Lacroix
Modes nams Lanvin sacerējis odu nakts karalienei. Dizainers Albērs Elbāzs nebaidās izmantot kaitinošas krāsas ar pērlītēm nokaisītās kleitās.
Дом Моды Lanvin спел оду королеве ночи. Дизайнер Альбер Эльбаз не побоялся дразнящих цветов на платьях, усыпанных бисером.
Marka Džeikobsa jaunākā kolekcija, ko viņš darinājis Louis Vuitton vajadzībām, veidota kā televīzijas seriāla „Medicīnas māsas” atbalss. Tas bija efektīgs skats, kad „māsiņas” ar LV somām iznāca uz paaugstinājuma. Neoelegances piekritējs Džeikobss ansambļus piesātinājis ar gabaliņiem no vecmāmiņu naktskrekliem un smokingiem, sagrieztiem Šaneles kostīmiņiem un cimdiem.
Последняя коллекция Марка Джейкобса для Louis Vuitton откликнулась эхом на телесериал “Медсестры”. Выход “сестричек” с сумками LV на подиум был эффектен. Любитель неошика Джейкобс “начинил” ансамбли кусочками из бабушкиных ночных рубашек и парадных смокингов, разрезанными “шанелевскими” жакетами и перчатками.
Kristiāns Lakruā, kas ļāvies krāsu valdzinājumam, apbūra savas skates apmeklētājus. Septiņdesmitajos gados tik populārais mezgliņkrāsojums atgriezies vēl košāks. Dizainers hipiju zīmējumus sakombinējis ar abstraktu ģeometriju un art deco motīviem.
Очарованный цветом Кристиан Лакруа околдовал зрителей своего показа. Окраска узелками, так популярная в 70-е годы, вернулась в новом великолепии. Дизайнер скомбинировал зарисовки хиппи с абстрактной геометрией и мотивами ар деко.
51
Givenchy piedāvātais veidols, ko sagatavojis Rikardo Tišī, – tā ir jātniece gladiatora sandalēs. Kolekcijas centrālais temats ir apļi – turklāt dažāda lieluma, neiedomājamās vietās un skaitā. Tas ir kvalitatīvi izstrādāts neopanks, kura ietērpšanā nav aizmirsts safari stils un armijas formastērpi. Kolekcija, ko Kenzo vajadzībām veidojis Antonio Marrass, tika demonstrēta, atdarinot pastaigu pa tropiem. Viņš jaunās amazones izveda uz „mēles”, kas pēc lietus bija slapja. Tūkstošiem krāsu un toņu, no dabas patapināti motīvi ornamentos, bagātīga ziedu raža un pirmatnēji raksti – tas viss droši ienāk pilsētā.
Givenchy Николя Гескьер создал эксклюзивные платьяракушки для Balenciaga. Чистые графические линии, выпуклые и люминесцентные текстуры придали узнаваемость лейбла. Стиль техношика позволил объединить микромини и возвышенные полукруглые плечи. Учтиво и немножко не от мира сего. Образ Givenchy от Рикардо Тиши – это наездница в сандалиях гладиатора. Центральная тема коллекции – круг. Абсолютно разных размеров, во всевозможных местах и количествах. Такой неопанк качественной выделки, в котором не забыты стили сафари и военной униформы. Показ коллекции, созданной Антонио Маррасом для Kenzo, был представлен в виде прогулки по тропикам. Он вывел юных амазонок на мокрый после дождя подиум. Тысячи красок и оттенков, природные мотивы в орнаментах, урожай цветов и первобытные узоры – все это смело “выплывает” в город.
Kenzo
Balenciaga Kenzo
Nikolā Geskjērs (Balenciaga) izveidojis ekskluzīvas kleitas, kas atgādina gliemežvākus. Tīrajās grafiskajās līnijās, reljefajās un luminiscējošajās tekstūrās bija labi atpazīstams zīmols. Tehnošika stils ļāvis apvienot mikromini un paaugstinātus plecus. Pieklājīgi un nedaudz pārpasaulīgi.
Givenchy
Balenciaga Kenzo
Kenzo
Balenciaga 52
Miuču Pradu sauc par „modes domātāju”. Kolekcija Miu Miu – tas ir vēstījums uz kleitu un tuniku zīda. Uzzīmētās noslēpumainās jaunās sievietes zem eksotiskiem kokiem mums stāsta pasakas. Savukārt grieķu dizainere Sofija Kokosalaki rudenī Parīzē parādīja savu jaunāko kolekciju kā nama Sophia Kokosalaki īpašniece. Nesen šo zīmolu nopirka Diesel dibinātājs Renco Roso.
Balmain Sophia Kokosalaki
Sophia Kokosalaki
Balmain
Miu Miu
Miu Miu
Balmain
Balmain
Balmain Miu Miu
Pēc ekspertu domām, nama Bailman jaunā radošā direktora Kristofa Dekarnāna debija noritēja diezgan sekmīgi. Viņš demonstrēja spilgtu un drosmīgu kolekciju, kuras veidošanā mākslinieks bija smēlies iedvesmu no Amerikas indiāņu mākslas un kuru tāpēc rotāja neiedomājami eleganti ornamenti un aksesuāri. Bohēmiskajai franču publikai patika brīnišķīgās pienbalta vai violeta zīda vakarkleitas, ko papildināja dekoratīvas apkakles un manšetes ar ērgļu attēliem un tirkīza izšuvumiem.
На взгляд экспертов, новый креативный директор дома Bailman Кристоф Декарнан дебютировал довольно успешно. Он продемонстрировал яркую и смелую коллекцию, вдохновленную искусством американских индейцев и поэтому украшенную невероятно изысканными орнаментами и аксессуарами. Великолепные вечерние платья из молочного или лилового шелка, дополненные декоративными воротниками и манжетами с изображением орлов и вышивкой из бирюзы, пришлись по вкусу богемной французской публике. Миучу Прада называют “мыслителем моды”. Показанная коллекция Miu Miu – это послания дизайнера на шелке платьев и туник. Нарисованные загадочные девушки рассказывают нам сказки под экзотическими деревьями. А вот греческий дизайнер София Кокосалаки осенью в Париже показала свою последнюю коллекцию как владелица Дома Sophia Kokosalaki. Недавно этот бренд приобрел основатель Diesel Ренцо Россо.
53
John Galliano
John Galliano Christian Dior
John Galliano Christian Dior
Christian Dior
Christian Dior
John Galliano
54
Džons Galjāno ieveda filmas „Pelēkie dārzi” atmosfērā. Tas ir dokumentāls stāsts par trīsdesmitajiem gadiem, par lielu māju, kurā dzīvo aristokrātes – māte un meita. Tā ir filma par brīnišķīgām augstākās sabiedrības sievietēm, kas šo sabiedrību pamet un meklē savas fantāzijas pasauli. Kolekcijā ir veselas rišu kaskādes un amizantas ķiverveida cepurītes, tā izceļas ar traku piegriezuma asimetriju.
Джон Гальяно окунул в атмосферу киноистории “Серые сады”. Это документальная повесть о 30-х годах, о большом доме, в котором живут аристократки – мать и дочь. Это фильм о прекрасных созданиях из высшего общества, которые покидают его и отправляются на поиски мира своей фантазии. В коллекции – каскады рюшей, забавные шляпки-шлемы и взбалмошная асимметрия кроя.
Tas pats Džons Galjāno (Christian Dior) atveidojis 20. – 30. gadu iezīmes: maigus sieviešu kostīmus un mēteļus, vakarkleitas čarlstona stilā. Atskatoties uz pagātni, dizainers izvedis dienasgaismā mistiskas dīvas un nebēdnes meitenes, kuras nekautrējoties pastaigājas, ģērbušās apakšveļā. No burvīgajām un valdzinošajām leoparda ādu imitējošām apdrukām dvesmo par dārgu naudu pērkamas augstas kvalitātes „aromāts”.
Тот же Джон Гальяно для Christian Dior воссоздал образы 20 – 30 годов: нежные женские юбочные костюмы и пальто, вечерние платья в стиле чарльстона. Оглядываясь украдкой в прошлое, дизайнер вытащил на свет мистических див и девочек-сорванцов, которые не стесняясь разгуливают в нижнем белье. Очаровательные и соблазнительные леопардовые принты несли “аромат” дорогого винтажа.
Jean Paul Gaultier
Žans Pols Gotjē (Hermes) stingri ieturējis etnošika līniju. Visa kolekcija bija indiešu stilā, ar urbāniskiem un aristokrātiskiem akcentiem. Visām modelēm galvā bija tradicionālie turbāni, kurus tagad var izveidot arī no saviem matiem. Sari ir kļuvuši nedaudz īsāki, un zem tiem labi izskatās jātnieku bikses. Zīmols Jean Paul Gaultier šajā pavasara-vasaras sezonā propagandē pirātisku noskaņojumu un armijas eleganci. Gotjē modeles dižojās askētiskās kamuflāžas biksēs, tautiskā stilā ieturētās žaketēs, Karību jūras krastos iecienītās cepurēs un organzas kreklos. Sievišķīguma un mačo iezīmju sajaukums slīga detaļu daudzveidībā. Bija samanāmas arī čigānu apģērbu pēdas: ar mežģīnēm apdarinātas ādas jakas, jostas un lakati.
Jean Paul Gaultier
Jean Paul Gaultier
Jean Paul Gaultier
Hermes
Hermes
Hermes
Hermes
55
Жан Поль Готье для Hermes строго выдержал линию этношика. Вся коллекция была в индийском стиле, с урбанистическими и аристократическими акцентами. Все модели несли на своих головках традиционные тюрбаны, которые сегодня можно сделать и из собственных волос. Сари стали немного короче и под ними отлично смотрелись брюки для верховой езды. Бренд Jean Paul Gaultier пропагандирует в этом весенне-летнем сезоне пиратское настроение и армейский шик. Девушки от Готье щеголяли в аскетичных камуфляжных брюках, фолк-жакетах, карибских шляпах и рубашках из органзы. Смесь женственности и мачо утопали в массе деталей. Цыганские следы здесь тоже были видны: кружева на кожаной куртке, пояса и платки.
SANITA ĒRGLE Foto: © Bulls Press
КОЛЛЕКЦИЯ
Donna Karan Anna Sui Michael Kors Carolina Herrera Ralph Lauren Oscar de la Renta Zac Posen KOLEKCIJA
Marc Jacobs Calvin Klein
Zac Posen
New York 'BTIJPO 8FFL
Modes nedēļa Ņujorkā zaigoja 2008. gada pavasara–vasaras sezonas krāsu salikumos. Неделя моды в Нью-Йорке сверкала самыми разными яркими цветовыми сочетаниями коллекций сезона “весна-лето 2008”.
Donna Karan Anna Sui
Donna Karan Anna Sui
Donna Karan
Donna Karan
Anna Sui
Anna Sui
Anna Sui
Donna Karan
Britu dizainera Zaka Pozena kolekcijai bija couture nokrāsa. Modeles bija ietērptas piegulošās vīriešu žaketēs, šaurās stabuļbiksēs, garos daudzslāņu brunčos, kas sākas pie gurniem, kuplās blūzēs ar dziļu izgriezumu. Galvā – salmu cepures. Dizaineram īpaši bija izdevušās vakarkleitas – daudzos slāņos, krāsainas, viduklī piegulošas, ar kuplu apakšdaļu, ar aplikāciju efektu un elegantiem izšuvumiem.
Британский дизайнер Зак Позен преподнес коллекцию с оттенком от кутюр. Девушки-модели в приталенных мужских пиджаках, узких брюках-дудочках и длинных пиджаках, многослойных длинных юбках от бедра, пышных блузах с глубоким вырезом и соломенных шляпках. Особенно удались дизайнеру вечерние туалеты – многослойные, разноцветные, приталенные и распускающиеся к низу, с эффектом аппликаций и изящной вышивкой.
Donna Karana bija sarīkojusi „ceļojumu no pagātnes uz tagadni”. Piecdesmito gadu silueti ar vidukli akcentējošām platām jostām, zvanveida svārki un jaukas cepurītes. Jaunās sezonas tērpos dizainere izmantojusi plānus gaisīgus audumus – lielākoties miesas krāsā, pievienojot nedaudz smilškrāsas, saules dzeltenās, indigo un piesātinātas sarkanās krāsas. Dizainere atzinās, ka viņu iedvesmojušas Kubas pludmales un Dienvidāfrikas safari parki. Modelētāja īpašu uzmanību veltījusi detaļām, savus modeļus izrotājot ar rokām darinātiem izšuvumiem, lentēm un ziedu aplikācijām.
Донна Каран устроила “путешествие из прошлого в настоящее”. Женственные силуэты 50-х годов с широкими поясами, подчеркивающими талию, юбки-колокольчики и милые шляпки. Для нового сезона дизайнер использовала легкие летящие ткани преимущественно телесного цвета, добавив чуть-чуть хаки, солнечного желтого, индиго и глубокого красного. Дизайнер призналась, что вдохновлялась кубинскими пляжами и южноафриканскими сафари-парками. Модельер также уделила особое внимание деталям, украсив свои модели вышивкой ручной работы и отделкой из бантов и цветочных аппликаций.
57
Carolina Herrera
Maikls Kross apģērbos restaurējis koloniālo stilu un nostalģiski atcerējies valdzinošos septiņdesmitos gadus. Viņš piedāvā tipiskus luksusa klases sporta tērpus un daudz daudz romantikas plandošajās garajās kleitu ielocēs. Te viss domāts atvaļinājumam un relaksācijai. Karolīna Erera pašas kolekcijā pievērsusies savām saknēm un to veltījusi Dienvidamerikas karstajām pludmalēm un košajām krāsām. „Mēli” rotāja modeles krāsainos kuplos brunčos koraļļsarkanos un piesātināti zilos toņos un smilškrāsā, šifona kleitās ar ziedu apdruku un sīkiem punktiņiem, sievišķīgās trikotāžas jakās un kokvilnas žaketēs.
Michael Kors Carolina Herrera
Carolina Herrera
Michael Kors
Michael Kors Carolina Herrera
Michael Kors Carolina Herrera
Michael Kors
58
Майкл Корс восстановил в одежде колониальный стиль и поностальгировал по обольстительным 70-м годам. Типичная спортивная одежда класса люкс от Майкла Корса и много-много романтики в развивающихся длинных складках платьев. Все для отпуска, все для релакса. Каролина Эррера обратилась в своей коллекции к собственным корням и посвятила ее жарким пляжам и ярким цветам Южной Америки. Подиум украсили модели в красочных пышных юбках, коралловых, насыщенносиних и песочных оттенков, невесомых шифоновых платьях с цветочными принтами и в мелкий горошек, в женственных трикотажных кофтах и хрустящих хлопковых жакетах.
Leģendārajam amerikāņu dizaineram Ralfam Lorēnam bija svētku kolekcija, kas veltīta 40. gadskārtai, kopš viņš darbojas modes industrijā. Šā modes nama kolekcija demonstrēja labā toņa noteikumus: par kolekcijas tematu bija izraudzītas karaliskās zirgu skriešanas sacensības vintage noskaņā. Tur bija dāmas kleitās ar plandošām rišām un dāmas, kas ģērbušās kā īsti džentlmeņi – šaurās biksēs, cilindriem galvā un lakotu spieķi rokā. Tīras dzīvespriecīgas krāsas, baltās un pelēkās krāsas salikumi, daudzveidīgas cepurītes un mazi cimdiņi, kā īstai lēdijai pienākas. Gaisā it kā vēdīja īstu sacīkšu gars: elegance, glamūrs un augstāko aprindu greznība.
У “легенды моды”, американского дизайнера Ральфа Лорена была праздничная коллекция, посвященная 40-летию его пребывания в fashion-индустрии. Показ этого Дома моды стал демонстрацией правил хорошего тона: темой коллекции стали королевские скачки с винтажным налетом. Дамы, одетые в аккуратные платья с летящими оборками, и дамы, одетые, как истинные джентльмены, – в узких брюках-дудочках и цилиндрах, постукивающие по подиуму лакированными тростями. Чистые жизнерадостные цвета, сочетания белого и серого, разнообразные шляпки и маленькие перчатки, как и подобает настоящей леди. В воздухе словно витал дух элитных скачек: элегантность, гламур и светская роскошь.
Oskars de la Renta balansē uz retro un mūsdienīguma robežas. Viņa tērpos etniskie motīvi noslīpēti līdz pēdējai vīlītei. Šādus neuzkrītošus tērpus var valkāt dienā un droši izmantot kā „izejamo kārtu”. Žaketēm grafiskos izgriezumus papildina audumu bagātās nokrāsas un piegriezums. Bet emocijas prasmīgi „aizšņorētas” vai noslēptas zem daudzajām putnu spalvām…
Оскар де ля Рента балансирует на грани ретро и современности. В его костюмах этнические мотивы отполированы до последнего стежка. Такие неброские наряды можно носить днем и смело использовать как одежду на выход. Графические вырезы на жакетах дополняют богатые оттенками переливы на тканях и крой. А эмоции искусно “зашнурованы” или спрятаны под бессчетные перышки птиц...
Oscar de la Renta
Ralph Lauren Oscar de la Renta
Ralph Lauren Oscar de la Renta
Oscar de la Renta
Ralph Lauren
Ralph Lauren
Ralph Lauren
60
Zac Posen
Zac Posen
Zac Posen
Zac Posen
Calvin Klein
Calvin Klein
Marc Jacobs
Marc Jacobs
Zac Posen
61
Nams Calvin Klein kārtējo reizi iepriecināja ar daudziem elegantiem sniegbaltiem uzvalkiem, sportiskiem krekliņiem un brīvi krītošām linu biksēm vakara pastaigām, kā arī taisna piegriezuma elegantām linu kleitām zaļā, baltā, gaišzilā un smilšu krāsā.
Дом Calvin Klein в очередной раз порадовал обилием белоснежных строгих костюмов, полуспортивных футболок и свободных льняных брюк для вечерних прогулок и элегантных платьев прямого кроя из зеленого, белого, голубого и бежевого хлопка.
Marks Džeikobss demonstrēja savu demokrātisko līniju Marc by Marc Jacobs. Rotaļīgas krāsas un jaukas kleitas ar rišām pagājušā gadsimta sešdesmito gadu stilā, absurdi klaunu kostīmi zilas un smilšu krāsas gammā labi saderēja ar modeļu izspūrušajām frizūrām, ar viņu gluži kā porcelāna lellēm izgrieztajām rokām un citām jauno modes dāmu garderobes smieklīgajām detaļām.
Марк Джейкобс представил более демократичную линию Marc by Marc Jacobs. Игривые расцветки и миловидные платья с оборками в стиле 1960-х годов, несуразными клоунскими костюмами в синепесочной гамме, под стать взъерошенным прическам моделей, ходящих по подиуму с вывернутыми, как у фарфоровых кукол, руками, и другими смешными деталями гардероба юной модницы.
Annas Suji košā un izaicinošā skate pieteica krāsu un grafisko zīmējumu sajaukumu. Uzsvērta plecu līnija un seksuāls ekstramini. Četrdesmito gadu klusā atbalss sasaucās ar pārsteidzošām, daudzkrāsainām modeļu cirtām. Visstilīgākā topmodele, „mēles” zvaigzne Agnese Deina, tērpusies sarkanbaltā svītrainā kostīmiņā, kā vienmēr izstaroja ironiju un optimismu.
Яркий и дерзкий показ Анны Суи заявил о миксе красок и графических рисунков. Подчеркнутые плечики и сексуальные экстрамини. Легкое эхо 40-х годов перекликалось с эпатажными разноцветными локонами моделей. Самая стильная топмодель звезда подиума Агнесс Дейн в костюмчике в ало-белую полоску, как всегда, излучала иронию и оптимизм.
ТЕНДЕНЦИИ TENDENCES
SOMAS СУМКИ
Atlasa somiņa ar straziem rotātu sprādzi. Marni. Сумочка из атласа с пряжкой, украшенной стразами. Marni.
Valentino
Christian Dior
Louis Vuitton
Louis Vuitton
Emilio Pucci Chanel
Just Cavalli Fendi
63
Sieviešu iemīļotā rotaļlieta – soma – kļūst ar katru gadu daiļrunīgāka. Tā glabā ne tikai daudzus īpašnieces noslēpumus, bet arī pārliecību, noskaņojumu, ambīcijas un sapņus. Amizantas „vecmāmiņu”, ietilpīgas „pilsētnieču”, stilīgas „iziešanai” domātas. Spilgti dzeltenas, aveņkrāsā, zaļas, indigo un mokas krāsā. Pieskaņotas baletkurpēm, augstpapēžu apaviem un platformenēm. Tās visas ir 2008. gada pavasara–vasaras sezonas somas.
Любимая игрушка женщины – сумка – с каждым годом становится все более красноречивой. В ней хранятся не только многие секреты ее обладательницы, но и ее убеждения, настроения, амбиции и мечты. Смешные “бабушкины”, вместительные “городские”, стильные “на выход”. Ярко-желтые, малиновые, зеленые, индиго и цвета мокко. Под балетки, высокие каблуки и платформы – все это сумки сезона “весна-лето 2008”.
Viena no galvenajām tendencēm paredz, ka obligāta garderobes sastāvdaļa ir eksotiskas ādas soma. Nepievēršot uzmanību „zaļo” protestiem, mūsdienu dāmas kāro iegādāties novitātes no strausu, pitonu un krokodilu ādas. Šīs somas ne tikai paaugstina īpašnieces statusu, bet arī piešķir viņas veidolam pikantu plēsonīgu nokrāsu. Drosmīgajām dāmām izdabā tādi zīmoli kā Bottega Veneta, Barabara Bui, Christian Dior, Versace, Gucci, Yves Saint Laurent, Jil Sander, Just Cavalli, Hermes. Kārumniecēm patiks!
Одна из основных тенденций: сумки из экзотической кожи стали обязательной частью гардероба. Не обращая внимания на протесты “зеленых”, современные дамы встали в очередь за новинками из кожи страуса, питона и крокодила. Эти сумки не только повышают статус своей владелицы, но и придают ее образу пикантный хищный оттенок. Смелым дамам потакают такие бренды, как Bottega Veneta, Barabara Bui, Christian Dior, Versace, Gucci, Yves Saint Laurent, Jil Sander, Just Cavalli, Hermes. Охотницам понравится!
Joprojām modē ir laka un spīdīgums. Dizaineri tikai aizvien mazāk piedāvā melno krāsu. Karameļu, mokas, sudraba, zelta krāsa – tie ir toņi, kas priecē acis. Somu ražotāji Gaetano Navarra, Trussardi, Moschino Cheap & Chic uzskata,
По-прежнему в топе лак и блеск. Только дизайнеры все меньше предлагают черный цвет. Карамель, мокко, серебро, золото – все оттенки, которые радуют глаз. Производители сумок Gaetano Navarra, Trussardi, Moschino
Di Gregorio
Anteprima
Gaetano Navarra
Moschino Cheap & Chic Alma Aguilar
Trussardi Burberry Prorsum
Bottega Veneta
C’N’C’ Costume National
Barabara Bui
Aigner Aliviero
Elie Saab 64
ka solīdums un lietišķums mums ir apnicis. Šo ražotāju somu varianti patiks konservatīvām lēdijām.
Cheap & Chic считают, что мы устали от солидности и деловитости. Их варианты сумок подойдут консервативным леди.
Lietišķā garderobē labi iederēsies arī apjomīgas somas (Aigner Aliviero, Elie Saab, C’N’C’ Costume National). Šajās funkcionālajās un ietilpīgajās somās pietiks vietas visam, kas nepieciešams darbam, – bieziem plānotājiem un A4 lieluma lapām, žurnāliem un kabatas formāta grāmatām. Jāatzīmē, ka pat šie praktiskie izstrādājumi ieturēti simpātiskās krāsās, bagātināti ar mīlīgu tekstūru un fantāziju rosinošām aplikācijām. Tie domāti karjeristēm!
В деловой гардероб могут вписаться и объемные сумки (Aigner Aliviero, Elie Saab, C’N’C’ Costume National). Функциональные и большие, они вместят все необходимое для работы – пухлые ежедневники и листы формата А4, журналы и карманные книжные издания. Но стоит заметить, что даже эти практичные экземпляры решены в симпатичных цветах и с милой текстурой и богаты на фантазийные аппликации. Для карьеристок!
Ielāpu imitācijas, caurauklotas malas, raibums un bārkstis. Somu dizainā atgriežas hipiju stila atbalsis, taču tas notiek eleganti, ar paviršības pieskaņu un spoži. Ideāls paraugs ir jaunā Fendi kolekcija. Piesātinātas krāsas un lieli akcentēti slēdži. Tie piestāvēs gan sportiskam, gan bohēmiskam stilam. Piestāvēs dumpiniecēm, kas savā sirdī pieder pie hipijiem.
Имитации заплаток, шнурованные края, пестрота и бахрома. Отклики стиля хиппи возвращаются и в дизайн сумок. Но как-то элегантно, небрежно и с лоском. Идеальный образец – новая коллекция Fendi. Насыщенные цвета и крупные акцентированные замки. Подойдут как к спортивному стилю, так и к богемному. Для бунтарок, хиппи в душе.
Kam domāti Louis Vuitton un Chanel jaunākie darinājumi – tas pagaidām ir noslēpums. Marks Džeikobss un Karls Lāgerfelds savos aktuālā temata meklējumos devušies nevis astrālā, bet gan mākslas laukā. Ko tik viņi ar somām nav darījuši: aplējuši ar krāsu, nobružājuši, kabatiņās sametuši dažādas nozīmes, šķībi un greizi izrotājuši ar nošuvēm… Taču izrādās, ka šādi huligāniski dizaineru izlēcieni tikai palielinājuši modes dāmu vēlmi savai kolekcijai iegūt LV un Chanel jaunākos paraugus. Zīmolu fanātiķes ir pārliecinātas, ka Džeikobss un Lāgerfelds ir radījuši kārtējos mākslas darbus.
А вот для кого предназначались последние творения от Louis Vuitton и Chanel – пока остается тайной. Марк Джейкобс и Карл Лагерфельд в своих поисках темы ушли не в астрал, а в артхаус. Чего они только не сделали с сумками! Залили краской, затерли, набросали в кармашки разных значков, прострочили вкривь и вкось... Но оказалось, что такие безумные хулиганские выходки дизайнеров еще больше усилили желание модниц иметь новейшие образцы LV и Chanel у себя в коллекции. Фанатки брендов убеждены, что Джейкобс и Лагерфельд создали очередные произведения искусства.
ТЕНДЕНЦИИ TENDENCES
APAVI ОБУВЬ
Ar straziem un spalvām rotāta siksniņkurpe Belle Epoque stilā. Roger Vivier. Босоножка в стиле Belle Epoque, украшенная стразами и перьями. Roger Vivier.
Dizaineri 2008. gada pavasara–vasaras sezonai ir izdomājuši daudz interesanta, taču par pašiem populārākajiem modeļiem droši vien kļūs sandales ar sprādzi ap potīti un botiljoni uz ļoti augsta nagliņpapēža ar vaļēju purngalu.
ботильоны на высоченной шпиль
Mathew Williamson
Valentino
Alma Aguilar
Christian Dior
Emilio Pucci
Bruno Magli
Pagājušās sezonas noteicošā tendence bija sporta apavi adaptētā casual variantā. Šogad šo tradīciju pārņēmuši Christian Dior, Alma Aguilar, Mathew Williamson un daudzi citi, kuru izstrādājumu vidū pamanīsit teniskurpes, kas sakrustotas ar glamūrām nagliņpapēžu kurpēm. Uz „mēles” arvien biežāk redzami tieši šādi oriģināli modeļi, kuros superaugsti papēži apvienoti ar sportiskiem apdares elementiem. Klasisko metāla sprādžu vietā dizaineri izmanto „lipeklīšus”, šņorējumu, rāvējslēdzējus un plastmasas aizdari. Kas tie ir – vasaras botiljoni vai tas, kas palicis pāri no pastaigām ziemā? Šīs siksniņkurpes šķiet apjomīgas – tādas tās padara kontūrnošuves, stilizētas josliņas un kontrastējoša zigzagveida augšējā apdare.
Mario Valentino
Fendi
Jose Miro
Celine
Vispirms par to, kas atrodas tuvāk zemei. Ciešais krusteniskais šņorējums, kas kājām piešķir valdzinošu eleganci un zināmu fetišisku valdzinājumu, kļūst aizvien sarežģītāks. Palūkojieties uz Christian Lacroix, Pollini by Rifat Ozbek, Celine, Baldinini modeļiem. Nekad nezini, cik lokus apmetīs krāsainā siksniņa, iekams tiks nostiprināta. Šķiet, ka makramē meistariem par trenēšanās priekšmetu kļūst pītas sandales un iešļūcenes. Nedaudz hipiju un pagānisma stila nenāks par ļaunu pilsētas džungļu iemītniecēm. Šo apavu veidolu vainago sarežģīti izgriezumi un rokām darināti rotājumi.
Christian Lacroix
Pollini by Rifat Ozbek
67
Сначала о том, что ближе к земле. Тугая перекрестная шнуровка, придающая ногам чарующее изящество и некоторую фетишистскую привлекательность, все больше усложняется. Посмотрите на модели Christian Lacroix, Pollini by Rifat Ozbek, Celine, Baldinini. Никогда не знаешь, сколько петелек и кругов сделает тот или иной цветастый ремешок, чтобы закрепиться у вашей ножки. Кажется, что плетеные сандалики и шлепки становятся предметом, на котором тренируются ремесленники макраме. Немного стиля хиппи и язычества не помешает жительнице городских джунглей. Для завершение образа этой обуви обязательны замысловатые вырезы и сделанные вручную украшения. Мейнстримом прошлого сезона была спортивная обувь в адаптированном casual-варианте. В этом году традицию подхватили Christian Dior, Alma Aguilar, Mathew Williamson и многие другие, у кого вы заметите тенниски, скрещенные с гламурными туфлями-шпильками. Все чаще на подиумах можно встретить именно такие оригинальные модели, в которых головокружительные каблуки идут в сочетании со спортивными элементами отделки. Вместо классических металлических застежек дизайнеры используют “липучки”, крепкую шнуровку, молнии и пластмассовые застежки. Летние ботильоны или то, что осталось после зимних прогулок? Эти босоножки кажутся объемными за счет отделки стежками по контуру, стилизованных полосок и контрастной верхней отделки зигзагом.
Trešais šīs sezonas elements, ko nevar palaist garām, ir sarežģīti eklektiski papēži. Var teikt, ka Roberto Cavalli un Marni kurpes ir nevis apavi, bet jaunas inženierbūves konstrukcijas. Taču vislielāko izbrīnu izraisa sieviešu apavi bez papēžiem, bet ar paaugstinājuma efektu. Marc Jacobs uzskata, ka apavu papēdim nebūt nav jāsākas pie kājas papēža. Džeikobss atsvaidzinājis mūsu iesīkstējušo apziņu un izdomājis ačgārnas laiviņas. Salvadora Dalī cienīgs objekts! Antonio Berardi vispār kurpju papēžus nolikvidējis: sieviete var iet uz pirkstgaliem, balstoties tikai uz kluča. Savukārt tiem, kuri pie šādām novitātēm nav pieraduši, atgādinām, ka šajā sezonā joprojām ir aktuāla čūskāda, ar kuru maksimāla efekta labad apvilkta augšdaļa un zole. Pasteidzieties arī iegādāties baletkurpes Odrijas Hepbernas stilā. Platformu cienītājām: līdz pat šai dienai ļoti modernas ir neparastas pilnpapēža kurpes – tādas, kādas piedāvā Valentino un Jose Miro. Un vēl: vasaras kurpes ar nagliņpapēdi neaprobežojas ar savu sievišķīgo formu. Roger Viver, Giuseppe Zanotti, Loriblu modeļos redzēsit dažādas auduma un lakādas tekstūras, ģeometriskus zīmējumus un rotājumus ar ziedu motīviem. Ir moderni to visu ietvert vienā kurpītē. Pareizāk sakot, kurpju pārī.
Третий элемент этого сезона, который невозможно пропустить, – замысловатые эклектичные каблуки. У Roberto Cavalli, Marni, можно сказать, и не туфли вовсе, а новые инженерностроительные конструкции. По косой, лестницей. Но больше всего ахов вызывает женская обувка, где отсутствие каблуков сочетается с высотой. Marc Jacobs считает, что каблук не обязательно должен начинаться с пятки. Джейкобс освежил наше зашоренное сознание и придумал лодочки наоборот. Объект, достойный Сальвадора Дали! А Antonio Berardi решился и вовсе убрать все каблуки: женщина может ходить на цыпочках, упираясь только на колодку. Ну а тем, кто не привык пока к таким новшествам, напоминаем, что в этом сезоне не потеряла актуальности змеиная кожа, обтягивающая верх и подошву для максимального эффекта. Поспешите также достать балетные туфельки в стиле Одри Хепберн. Любительницам платформ: по сей день остромодны необыкновенные танкетки, как у Valentino и Jose Miro. И еще: летние туфли на острой шпильке не ограничиваются своей женственной формой. У Roger Viver, Giuseppe Zanotti, Loriblu вы увидите различные текстуры на ткани и лаковой коже, геометрические рисунки и рисунки цветочных мотивов. Все это сегодня модно уместить в одной туфельке. А точнее, в паре.
Roberto Cavalli Marni
Antonio Berardi
Amuleti J
Sophia Kokosalaki Marc Jacobs
Chanel
Ermanno Scervino 68
G R Ē C I N I E K U 3 0 , R Ī G A . TĀ L R . / FA K S S 6 7 2 2 3 1 4 2
Dorozhkina & Voronin
TENDENCES
ТЕНДЕНЦИИ
VĪRIEŠU MODE М У ЖС К А Я М О Д А
Foto: © Bulls Press
Roberto Cavalli
Giorgio Armani
Louis Vuitton
Ungaro
71
Yves Saint Laurent
Dsquared 2
Versace
Versace
© Dmitrijs Abaza
Mazās melnās vakarkleitas lomu vīriešiem pilda uzvalks. Melnu vai tumši zilu uzvalku un tauriņu dreskoda etiķete pieprasa kā Formalш vai Coctail (ielūgumos vārdus Black Tie vairs neraksta). Tas ir atbilstoši formai un grezni – tieši tā jāģērbjas vīrietim, kurš grib, lai priecājas par dāmu, ar kuru kopā viņš parādījies sabiedrībā… Paraugieties, kādus piegriezuma variantus šajā sezonā radījuši Versace, Louis Vuitton, Dsquared, Yves Saint Laurent, Ungaro, Giorgio Armani. Akcentējot nianses (apavi, materiāls, piegriezums, bikšu garums, veste), dizaineri rosina izvēlēties iepatikušos modeli.
Роль маленького черного платья для мужчины исполняет костюм. Черный или темно-синий костюм и галстук-бабучка прописаны в этикете дресс-кода как Formalш или Coctail (в пригласительных словосочетание Black Tie уже не пишут). Формально-нарядно – именно так должно одеваться мужчине, который хочет, чтобы любовались дамой, с которой он вышел в свет... Посмотрите, какие варианты кроя в этом сезоне для мужчин создали Versace, Louis Vuitton, Dsquared, Yves Saint Laurent, Ungaro, Giorgio Armani. Играя на нюансах (обувь, материал, крой “галстук-бабочка”, длина брюк, жилетка), дизайнеры предлагают выбирать понравившуюся модель.
Krievu dizaineri pagaidām nespēj apmierināties ar “mūžīgajām vērtībām”. Viņi ir gatavi turpināt eksperimentus ar vīriešu uzvalku, bet konkrētāk – ar tauriņa, lakatiņa, šalles un citu elementu krāsu. Dueta Dorozhkina & Voronin meklējumi skāruši tā saucamo Eduarda stilu. Pagarināta žakete
Русские дизайнеры пока не могут довольствоваться “вечными ценностями”. Они готовы продолжить эксперименты с мужским костюмом, а точнее – с цветом галстука-бабочки, платка, шарфика и так далее. Поиски дуэта Dorozhkina & Voronin коснулись так называемого эдвардианского стиля. Удлиненный
Полосатые пиджаки Вячеслава Зайцева – из той же эдвардианской оперы. Подойдет выпускникам вузов и колледжей. Если они, конечно, не сочтут такие силуэты старомодными. Но на солидные приемы подобные комплекты одежды не тянут. А Валентин Юдашкин, который великолепно работает с тканями, наверное, уготовил свой белоснежный костюм для российского актера, который должен пройтись по залитой солнцем набережной Круазетт в Каннах. Подающие надежды актеры могут уже резервировать эту модель.
Slava Zaitsev Izeta
Vjačeslava Zaiceva strīpainās žaketes ir no tās pašas Eduarda „operas”. Tās būs piemērotas augstskolu un koledžu beidzējiem. Ja vien viņi šādus siluetus neuzskatīs par vecmodīgiem. Bet uz solīdu pieņemšanu šādā apģērbā diezin vai varēs iet. Savukārt Valentīns Judaškins, kas brīnišķīgi darbojas ar audumiem, savu sniegbalto uzvalku droši vien ir sagatavojis krievu aktiera izgājienam saules pielietajā Kannu krastmalā. Daudzsološi aktieri šo modeli jau var rezervēt.
пиджак с узором или тиснением, шейный платок. Только сложно понять, где мужчина сможет появиться в таком облачении и как себя будет чувствовать дама рядом с таким наряженным спутником.
Dorozhkina & Voronin
Slava Zaitsev ar rakstu vai tekstūru, kakla lakatiņš. Grūti ir tikai saprast, kur vīrietis šādā tērpā varēs parādīties un kā jutīsies dāma līdzās tik uzpostam pavadonim.
Dorozhkina & Voronin
Narciso Rodriguez
Valentin Yudashkin
Ungaro
72
Костюмы по вашим меркам из Франции Рубашки из Швеции сшитые на Вас Классическая обувь из Англии Неограниченный выбор материалов и моделей
Т О Л Ь К О
В
С А
Л О Н Е
Identity Jēkaba kazarmas 4/3A-102. Tālr. 67212038
КОЛЛЕКЦИЯ
П Т И Ц А С Ч А С Т Ь Я А Л Е К С А Н Д РА М А К К У И Н А
Aleksandra Makvīna laimes putns
KOLEKCIJA
ALĪNA
GRŽIBOVSKA Foto: © Bulls Press
75
Aleksandrs Makvīns ir notvēris savu laimes putnu. Jau 2006.–2007. gada rudens-ziemas kolekcijā Makvīns izmantoja putnu tēlus, kas sasaucās ar Marsela Roša (1934. gads) tērpiem. Bet Parīzes skatē pērnā gada oktobrī šķita, ka šā skotu mākslinieka fantāzijas lidojums ir bezgalīgs. Viņa veidotā 2008. gada pavasara-vasaras kolekcija ir tik metaforiska, ka Makvīna simbolu un tēlus nav nemaz tik viegli atšifrēt. Ērgļi modeļu ņieburos, īstas un uzdrukātas eksotisko putnu spalvas uz kleitām, maigi tauriņi uz kāju ikriem. Šā kuturjē varone ir sieviete putns, kas uzspurdzis augstu virs zemes. Makvīns veido arī variācijas par čūsku tematiem. Lietišķs kostīms no čūskādas ar iespiestu rakstu, pitona ādas jostas, korsetes, somiņas. Tas viss nedaudz atgrūž, bet vienlaikus pievelk. Tas ir seksuāli un vēsi. Izmantojot vienkāršu rūtainu materiālu vai miesaskrāsas zīda blūzes kopā ar korsetēm, radīti pat dramatiski silueti un tēli, ko ieskauj gotiska aura. Metāla saltums un plasta „vienaldzība” strāvo no kleitas – karkasa, kurā ietērptā sieviete vairāk līdzinās atnācējai no citas pasaules. Ādas korsetes izskatījās kā bruņas, bet to visu vainagoja Filipa Treisija sirreālistiskās galvassegas.
Александр Маккуин поймал свою птицу счастья. Еще в коллекции “Осень-зима 2006/2007” Маккуин использовал птичьи образы, которые перекликались с нарядами Марселя Роша (1934 год). А на парижском дефиле, показанном в октябре прошлого года, казалось, что полет фантазии этого шотландского художника неисчерпаем. Его коллекция “Весна-лето 2008” настолько метафорична, что впору разгадывать символы и образы от Маккуина. Орлы в корсажах моделей, настоящие и принтованные перья экзотических птиц на платьях, нежные бабочки, примостившиеся у икр. Героиня кутюрье – женщина-птица, которая поднялась высоко над землей. В то же время Маккуин создает и “змеиные” вариации. Деловой костюм из тисненной кожи змеи, пояса из кожи питона, корсеты, сумочки. Немного отталкивающе и в то же время притягательно. Сексуально и холодно. Даже драматические силуэты и образы, наполненные готической аурой, созданы из скромного серого клетчатого материала или утянутых корсетами шелковых блуз телесного цвета. Прохлада металла и “безразличие” пластика, и вот уже женщина в строго оформленном платье-каркасе больше напоминает пришельца из других миров. Кожаные корсеты выглядели на моделях, как броня, а над всем этим возвышались сюрреалистические головные уборы Филлипа Трейси.
КОЛЛЕКЦИЯ KOLEKCIJA
Slava Zaicevs Слава Зайцев
Nezināmo gaidot В предвкушении неизвестного
77
Foto: © Dmitrijs Abaza
Kolekcija „Pavasaris-vasara 2008” Slavam Zaicevam kļuva par atelpu pirms 70 gadu jubilejas. Viņš neizvirzīja uzdevumu kolekcijā pārsteigt ar ideju novitāti. Pēc mākslinieka domām, 2007.-2008. gada rudensziemas kolekcijā viņš jau piedāvājis pietiekami daudz variantu klientu garderobes atjaunošanai, un viņi vēl nav paspējuši to visu apgūt. Tāpēc arī nolēmis atpūsties. „Vēl labāks ir laba ienaidnieks,” tā viņš izlēma un uz laiku apvaldīja savu kaisli uz novitātēm.
Коллекция “Весна-лето 2008” стала для Славы Зайцева передышкой перед стартом на 70-летний юбилей. В коллекции он не ставил задачу удивить и поразить воображение новизной идей. По его мнению, в осенне-зимней коллекции 2007-2008 он достаточно много предложил вариантов обновления гардероба для своих клиентов, и они еще не успели все это освоить. Поэтому и решил отдохнуть. “Лучшее – враг хорошего”, – подумал он и укротил на время свою страсть к новизне.
Kolekcijā lielākoties ir vilnas krepa un žakardauduma žaketes un trikotāžas kleitas. Dominējošā – pelēkzilā un melnbaltā krāsu gamma.
В основном в коллекции: жакеты из шерстяного крепа и жаккарда и трикотажные платья. Преобладающие цветовые гаммы – серосиняя и черно-белая.
КОЛЛЕКЦИЯ KOLEKCIJA
Mariannas Rozenfeldes eksperimenti Эксперименты Марианны Розенфельд
Foto: © Dmitrijs Abaza
Ar savām pārsteigumu pilnajām skatēm pazīstamā Maskavas dizainere Marianna Rozenfelde Maskavas modes nedēļā parādīja 2008. gada pavasara-vasaras kolekciju. Izdevās tāda izrāde, ka nenoskatīties. Uz mēles – modeles akvārijos, uz ekrāna – aristokrātija, naudaszīmju lietus, kārbas ar melnajiem ikriem, sers Eltons Džonss, karaliene Elizabete, lēdija Di. Rozenfeldes tērpi – tie pirmām kārtām ir eksperimenti ar formu. Nestandarta pieeja pārvērš klasisku vakarkleitu par konceptuālās mākslas darbu. Spilgti zaļu ņieburu papildina no lieliem volāniem veidoti brunči, pāreju iezīmē melna stepēta korsetjosta. Apģērbi sastāv no daudziem elementiem, kas pārtop par organisku un vienotu veselumu. Izrādās, tas, kas šķita esam kleita, ir kostīms, bet tas, kam noteikti vajadzēja būt tunikai un īsbiksēm, – kombinezons. Lielākoties kombinētas trīs krāsas – dzeltenā, zaļā, melnā.
Известная эпатажными показами московский дизайнер Марианна Розенфельд на Неделе моды в Москве представила свою новую коллекцию “весна-лето 2008”. Шоу получилось на заглядение. На подиуме – девушки в аквариумах, на экране – аристократия, дождь из денежных купюр, банки черной икры, сэр Элтон Джон, королева Елизавета, леди Ди. Наряды от Розенфельд – это, прежде всего, эксперименты с формой. Нестандартный подход дизайнера превращает классическое вечернее платье в предмет концептуального арта. Яркозеленый лиф дополняет юбка, собранная из больших воланов, в качестве перехода – черный стеганый пояс-корсет. Сложносоставная одежда состоит из элементов, собирающихся в органичное единое целое. То, что кажется платьем, оказывается костюмом, а то, что абсолютно точно должно быть туникой и шортами, оборачивается комбинезоном. В основном комбинируется три цвета – желтый, зеленый, черный.
Narsiso Rodrigesa universalitātes filozofija Философия универсальности Нарсисо Родригеса Нарсисо Родригес
VĀRDS
ИМЯ
Narsiso Rodriges
Rudens - ziema 2007/2008
„Šie aromāti ir tāda pati manis un mana darba daļiņa kā apģērbi un apavi, ko es radu.” Narsiso Rodrigess
“Эти ароматы – такая же часть меня и моей работы, как и одежда и обувь, которые я создаю”. Нарсисо Родригес.
Narsiso Rodrigess dzimis Ņūdžersijā, viņa ģimene nāk no Kubas. Līdztekus mācībām prestižajā Ņujorkas Dizaina skolā viņš sāka piepelnīties pie modes nama Donna Karan galvenās dizaineres Annas Kleinas. Nedaudz vēlāk piegriešanas tehniku students turpināja mācīties pie Kelvina Kleina.
Нарсисо Родригес родился в Нью-Джерси, в семье выходцев из Кубы. Параллельно учебе в престижной Школе Дизайна в Нью-Йорке он стал подрабатывать у главного дизайнера Дома моды Donna Karan Анне Клейн. Чуть позже технике кроя студент продолжил обучаться у Келвина Кляйна.
Čaklais, melnīgsnējais jauneklis tika pamanīts, un 1995. gadā Rodrigess ieguva pirmo atbildīgo amatu. Viņš kļuva par TSE radošo direktoru. Minētais zīmols pazīstams kā pilsētniekiem domātu vīriešu un sieviešu apģērbu ražotājs. Tajā pašā laikā viņu par dizaineru uzaicināja modes nams
Трудоспособного смуглого юношу замечают, и в 1995 году Родригес получает свою первую ответственную должность. Он становится арт-директором марки TSE , которая производит женскую и мужскую одежду для горожан. Одновременно его приглашают на место
81
Cerruti. Rodrigess devās uz okeāna otru krastu. Parīzē dizainera vārds pirmo reizi parādījās presē tad, kad viņa oriģinālās kleitas sāka valkāt Karolīna Beseta – Džona Kenedija juniora līgava. Narsiso Rodrigess savu pirmo prêt-aporter sieviešu apģērbu kolekciju ar zīmi Narciso Rodriguez izveidoja 1997. gada oktobrī. Veiksminieku Rodrigesu bija noskatījis koncerns LVMH, kurš radošajam māksliniekam piedāvāja kārdinošu kontraktu, un Narsiso kļuva par zīmola Loewe galveno dizaineru. Lai gan Rodrigess strādāja Eiropā, dzimtenē viņu neaizmirsa. Vogue/VH1 Fashion Awards apbalvošanas ceremonijā 1998. gadā Ņujorkā viņu nosauca par „Labāko jauno dizaineru”.
Pavasaris - vasara 2008
дизайнера в Дом моды Cerruti. Родригес отправляется за океан. В Париже пресса впервые заговорила о дизайнере, когда его оригинальное платье надела красавица Каролин Бессетт – невеста Джона Кеннедимладшего. В октябре 1997 года Нарсисо Родригес создает свою первую коллекцию женской одежды prêt-a-porter под лейблом Narciso Rodriguez. На успешного Родригеса вышел концерн LVMH, который предложил креативному художнику заманчивый контракт, и Нарсисо стал главным дизайнером бренда Loewe. Несмотря на то, что Родригес работает в Европе, на родине его не забывают. В 1998 году на церемонии награждения Vogue/VH1 Fashion Awards в Нью-Йорке его называют “Лучшим молодым дизайнером”.
Dizainers 2001. gadā nolēma atgriezties Ņujorkā. Tieši šeit viņš varēja strādāt, vairojot sava, nu jau skaļā, zvaigžņotā vārda slavu. Marka Narciso Rodriguez bija fantastiski populāra. Modelētāja radītais universālais, pilsētniekiem domātais stils bija piemērots ikvienas valsts iedzīvotājiem.
В 2001 году дизайнер решает вернуться в Нью-Йорк. Именно здесь он может работать на свое – уже громкое, звездное имя. Марка Narciso Rodriguez пользуется фантастической популярностью. Создаваемый модельером универсальный городской стиль подходит жителю любой страны мира.
Beidzot dizainers ir izlaidis savu parfīmu Narciso Rodriguez For Her un Narciso Rodriguez For Him. Ir pienācis laiks tuvāk iepazīties ar Rodrigesa kungu.
Наконец дизайнер выпустил свой парфюм – Narciso Rodriguez For Her и Narciso Rodriguez For Him. Пришло время познакомиться с господином Родригесом поближе.
Elegantas sievietes jutekliskuma iedvesmots, Narsiso Rodrigess radījis aromātu For Her.
Вдохновленный чувственностью элегантной женщины, Нарсисо Родригес создал аромат For Her.
Ar For Him viņš cildina mūsdienu vīrišķīguma divējādo dabu, kurā apvienojas saldkaisle un elegance, spēks un viegla ievainojamība. Cilvēks, kurš izraudzījies spēcīgo un seksuālo aromātu For Him, sevi pazīst, viņš ir nosvērts un harizmātisks. Parfīmā muskusa aromātu pastiprina vijolīšu, koka un dzintara smarža.
Творением For Him он прославляет двоякую природу нынешней мужественности, в которой сочетаются сладострастие и элегантность, сила и уязвимость. Человек, выбравший сильный и сексуальный аромат For Him знает себя, он взвешен и харизматичен. В нем аромат мускуса усилен запахами фиалки, дерева и янтаря.
ИМЯ VĀRDS
Karalienesjaunavas dreskods ДРЕССКОД КОРОЛЕВЫ ДЕВСТВЕННИЦЫ
ALĪNA
GRŽIBOVSKA Foto: © Bulls Press
Kopš režisora Šekhara Kapura filmas „Elizabete” parādīšanās uz ekrāniem pagājuši deviņi gadi. Tagad iznācis turpinājums – „Zelta laikmets”, kurā austrāliešu dīva Keita Blanšeta atkal kļuvusi par šo karalieni-jaunavu Anglijas Elizabeti. Pie karaliskās augstības tērpiem ir piestrādāts godam. Tie ir vēl krāšņāki un vēl izteiksmīgāki. Прошло 9 лет после выхода на экраны фильма “Елизавета” режиссера Шекхара Капура. И вот последовало продолжение – “Золотой век”, где австралийская дива Кейт Бланшетт вновь стала Елизаветой Английской, королевойдевственницей. Над нарядами венценосной особы постарались на славу. Они – еще краше и еще более красноречивы.
Turpinājums par Elizabeti
Сиквелл о Елизавете
Kapurs 1998. gadā uzņēma vēsturisku drāmu „Elizabete”, kurā stāstīja par nākamās Anglijas karalienes jaunību, par viņas kāpšanu tronī. Viena no slavenākajām Lielbritānijas karalienēm Elizabete I troni mantoja 25 gadu vecumā. Valstī XVI gadsimta 50. gados risinājās pilsoņu ticības karš. Flote un armija bija vājas. Bīskapi uzstāja, ka valdniecei jāprecas. Taču gudrā sieviete saprata, ka jebkura izvēle valsti novedīs pie atkarības. Lai saglabātu dzīvību, viņai nācās pieņemt grūtus lēmumus, iznīcināt gan savus iekšējos, gan ārējos ienaidniekus. Lai nostiprinātu varu, viņa nolemj mainīties. Pasaules vēsturē Elizabete iegājusi kā karaliene-jaunava, bet viņas valdīšanas laiks nosaukts par zelta laikmetu (1558 – 1603).
В 1998 году Капур создал историческую драму “Елизавета”, в которой рассказал о юности будущей королевы Англии, о ее восхождении на престол. Одна из самых знаменитых королев Великобритании – Елизавета I Английская, наследовала трон в 25 лет. В 50-е годы XVI века страна находилась в состоянии религиозной гражданской войны. Флот и армия были слабы. Епископы настаивали на замужестве правительницы. Однако умная женщина понимала, что любой ее выбор ведет к зависимому положению страны. Чтобы сохранить свою жизнь ей приходится принимать непростые решения, уничтожая своих и внутренних и внешних врагов. Она решает измениться, чтобы упрочить свою власть. В мировую историю она войдет как королева-девственница, а время ее правления назовут Золотым веком (1558 – 1603).
Šekhars Kapurs savā otrajā filmā parādījis tieši šo laiku. „Zelta laikmets” ar izcilo karalieni iepazīstina pēc 30 gadiem. Nelielās vēsturiskās neprecizitātes nav traucējušas režisoram atspoguļot laika garu un uz ekrāna iedzīvināt Elizabetes – sievietes, karalienes un cīnītājas – tēlu. To izdevies panākt, ne tikai pateicoties spīdošā aktieru sastāva brīnišķīgajai spēlei, bet arī lieliskajiem vēsturiskajiem kostīmiem.
Именно это время показал Шекхар Капур в своем втором фильме. “Золотой век” знакомит нас с великой королевой спустя 30 лет. Небольшие погрешности против исторической правды не помешали режиссеру воссоздать дух времени и оживить на экране образ Елизаветы – женщины, королевы и воина. Сделать это удалось не только благодаря великолепной игре блистательного актерского состава, но и благодаря изумительным костюмам эпохи.
83
Mūsdienu interpretācijas par XVI gadsimtu „Vēsture ir notikumu interpretācija, un iespējams, ka 400 gadu laikā reālie fakti ir stipri izskaistināti vai, tieši pretēji, no hronikas pat izsvītroti,” saka Šekhars Kapurs. Tāpēc dažus „Zelta laikmeta” notikumus režisors ir izdomājis pats. Piemēram, ir zināms: angļu karaspēku, pirms tas devās kaujā pret spāņu armādu, karaliene uzrunāja. Taču neviens nezina, vai Elizabete kādreiz ietērpās bruņās, lai ar savu izskatu iedrošinātu karavīrus. Kapurs tomēr nolēma Keitu Blanšetu tajās iekalt. Pati aktrise par to bija sajūsmā, lai gan pēc tam atzinās, ka aina viņai bijusi smaga gan tiešā, gan pārnestā nozīmē: bruņas svērušas vairākus kilogramus, turklāt filmēšanas laikā vējš pūtis tieši sejā. 84
Lai gan Keitai paticis bruņās ietērptai sēdēt zirgam mugurā, viņai, kā jebkurai sievietei, daudz interesantāk šķitis piemērīt tā laika tērpus. Kostīmu māksliniece Aleksandra Birna to saprata un centās Elizabetes lomai izdomāt visskaistākos tērpus. Turklāt tas nemaz nebija tik grūti, jo Birna seno laikmetu bija izpētījusi jau pirmās filmas tapšanas laikā. Un tomēr viņa nespēja atturēties no kārdinājuma tērpiem piešķirt arī kaut ko mūsdienīgu. Veidojot Elizabetes kleitas, Aleksandra smēlās iedvesmu no Kristobala Balensiagas tērpiem: 1937. gadā dizainers izveidoja apģērbu kolekciju spāņu renesanses stilā. „Elizabete bija sava laika modes ikona, un es gribu panākt,
Современные интерпретации на тему XVI века “История – это интерпретация событий, и за 400 лет реальные факты могли быть сильно приукрашены или, наоборот, даже вычеркнуты из летописи”, – говорит Шекхар Капур. Поэтому некоторые события “Золотого века” режиссер придумал сам. Например, известно, что перед тем как английские войска отправились на битву с испанской армадой, королева выступала перед своими солдатами с напутствием. Однако никто не знает, надевала ли Елизавета когда-нибудь доспехи, чтобы своим видом поддержать воинов. Но Капур решил все-таки заковать Кейт Бланшетт в латы. Сама актриса была от этого только в восторге, правда, потом призналась, что сцена далась ей тяжело как в переносном, так и в прямом смысле: доспехи весили несколько килограммов, к тому же ветер в момент съемок дул Кейт прямо в лицо. И хотя Кейт понравилось сидеть на лошади в доспехах, ей, как любой женщине, было куда интереснее примерять наряды тех времен. Художник по костюмам Александра Бирн понимала это и старалась придумать для роли Елизаветы самые красивые платья. Для нее это было не так уж и сложно, так как Бирн хорошо изучила эту эпоху еще во время работы над первым фильмом. Но она все равно не смогла избежать искушения добавить в костюмы современность. При создании платьев Елизаветы Александра черпала вдохновение в одежде Кристобаля Баленсиаги: в 1937 году дизайнер выпустил коллекцию нарядов в стиле испанского Ренессанса. “Елизавета была иконой моды своего времени, и я хотела сделать ее более доступной для современного зрителя”, – поясняет Бирн.
85
86
87
lai viņa kļūtu mūsdienu skatītājam vairāk pieņemama,” skaidro Birna. Elizabetes laikmeta apģērbi ir pārlieku sarežģīti, tāpēc dizainere akcentējusi karalienes tērpu siluetu un krāsu. Pateicoties Aleksandrai Birnai, Kapura filmu sauc par kostīmdrāmu. Īsta māksla ir arī prasme šādas kleitas valkāt. Ja kostīms pašūts atbilstoši visiem XVI gadsimta noteikumiem, kleitas uzvilkšana vien prasa daudz laika. Vēsturnieki ir pārliecināti: Elizabete izstrādāja savu valdīšanas stilu. Karaliene gribēja, lai viņu pirmām kārtām uztver kā valsts valdnieci, pat tautas garīgo vadoni, nevis kā sievieti. Elizabete gan nebija jaunava šā vārda tiešā nozīmē. Viņas daudzie romāni atstājuši pēdas valsts vēsturē. Tāpēc tērpiem nebija mazsvarīga nozīme. Elizabetes garderobe bija patiešām kolosāla, bet ar viņas dārglietām pietiktu visu Anglijas pavalstnieku bezrūpīgai dzīvei vairāku mēnešu garumā. Par karalienes tērpiem var spriest pēc pašas Elizabetes portretiem, kas saglabājušies līdz mūsdienām. Elizabete stingri sekoja, lai portretos, kas parādās sabiedriskajās vietās, viņa izskatās varena un eleganta.
Одежда эпохи Елизаветы чересчур сложна, поэтому дизайнер сделала акцент на силуэт и цвет королевских нарядов. Благодаря Александре Бирн фильм Капура называют “костюмированной драмой”. Носить такие платья – это тоже целое искусство. Если наряд сшит по всем правилам XVI века, то на облачение уходит немало времени. Историки убеждены: Елизавета разрабатывала свой стиль правления. Она хотела, чтобы ее воспринимали в первую очередь как государственного деятеля, даже духовного наставника для народа, а не как женщину. Но в то же время Елизавета не была девственницей в прямом смысле этого слова. Ее многочисленные романы и увлечения оставили след в истории страны. Поэтому наряды играли далеко не последнюю роль. Гардероб Елизаветы был поистине колоссален, а количества ее драгоценностей хватило бы для безбедного существования всех английских подданных в течение нескольких месяцев. Об одеяниях королевы можно судить по дошедшим до нас портретам самой Елизаветы. Она строго следила за своими портретами, появлявшимися в общественных местах: Елизавета хотела, чтобы народ видел ее только в определенном образе – могущественной и шикарной.
Karalienes garderobe
Королевский гардероб
Tolaik apģērbus šuva no grezniem audumiem: brokāta, samta, zīda. Uzskatīja, ka tam tā jābūt. XVI gadsimts bija slavens ar piegriezumu un rotājumu daudzveidību, bagātie cilvēki ģērbās ļoti grezni. Pateicoties šai daudzveidībai, kostīmu dizainere varēja izveidot Elizabetes kinotēlu. Viegli aizvainojamā un valdonīgā, kaislīgā un nesasniedzamā, valsts pienākumu un personisko jūtu plosītā Elizabete Keitas Blanšetas izpildījumā valdzina ar gudrību, skaistumu un bezbailību.
В ту эпоху одежду шили из роскошных тканей: парчи, бархата, шелка. Это считалось обычным. XVI век славился разнообразием фасонов и украшений, богатые люди одевались очень пышно. Благодаря этому многообразию дизайнер по костюмам смогла передать кинообраз Елизаветы. Уязвимая и властная, страстная и недосягаемая, разрываемая между государственными обязанностями и личными чувствами. Елизавета в лице Кейт Бланшетт покоряет своей мудростью, красотой и бесстрашием.
88
Uz apspriedi ar padomniekiem viņa ierodas sarkanā kleitā: „Es savus pavalstniekus nesodu par viņu pārliecību, bet tikai par nodarījumiem. Anglijas tauta mīl savu karalieni, un es cenšos šo mīlestību attaisnot,” tā Elizabete atbild uz brīdinājumu, ka pret viņu tiek gatavots atentāts.
На совещание со своими советниками она приходит в красном платье: “Я не наказываю своих подданных за их убеждения, а только за проступки. Народ Англии любит свою королеву, и я стремлюсь оправдать эту любовь”, – так Елизавета отвечает на предостережения о готовящемся на нее покушении.
Uz ikdienas lūgšanu kopā ar galminiekiem karaliene velk baltas drānas kā jaunavīgas šķīstības un ticības simbolu. Apburošā Elizabete soļo uz baznīcu galma dāmu pavadībā un dažkārt nolaižas tiktāl, ka svētī zīdaini, kuru no pūļa pastiepj pretī vienkāršo ļaužu sieviete. Aiz karalienes iet galma dāmas ziloņkaula krāsas drānās.
На ежедневные молитвы вместе со своими придворными королева надевает белые костюмы, как символ девственной чистоты и веры. Ослепительная Елизавета шествует в церковь в сопровождении своих фрейлин и иногда снисходит до того, чтобы благословить младенца, которого ей протягивает из толпы отчаявшаяся простолюдинка. Следом за королевой идут фрейлины в платьях цвета слоновой кости.
Līgavas lūkošanai karaliene izvēlas gaišzilu kleitu ar sarkanām lentēm un pērļu virteni. Viņas favorīte – galma dāma Betsa – vienmēr ir tērpusies pieticīgāk nekā kundze. Viņai mugurā ir vienkārši gaišzila kleita. Tieši tāpat ir ar dzelteno krāsu. Elizabete sēž tronī sulīgi dzeltenā kleitā. Viņas pavalstniecēm kleitas ir nedaudz gaišākā tonī.
На смотрины королева выбирает голубое платье с алыми лентами и жемчужными бусами. Ее фаворитка – фрейлина Бетс – всегда одета скромнее своей госпожи. Она просто в светло-голубом. Так же и с желтым цветом. Елизавета сидит на троне в платье сочного желтого цвета. Ее подданные дамы – в платьях на несколько тонов светлее.
„Zilo,” saka Elizabete, gatavojoties tikties ar pirātu Volteru Reitliju, pret kuru nav vienaldzīga. Piesātinātā zilā kleitas krāsa uzsver karalienes smalkos sejas vaibstus. Tā labi sader ar viņas rudo parūku. Šoreiz karalienes pleci un rokas piesegtas ar daļēji caurspīdīgu audumu. Bet dekoltē ir vairāk atsegts nekā citkārt.
“Синее”, – говорит Елизавета, готовясь к встрече с пиратом Уолтером Рейтли, к которому она неравнодушна. Глубокий синий цвет платья подчеркивает тонкие изысканные черты лица королевы. Он также прекрасно сочетается с ее рыжим париком. На этот раз плечи и руки королевы прикрыты полупрозрачными тканями. А зона декольте более открыта, чем в иных обстоятельствах.
Pilnībā slēgtu purpurkrāsas tērpu Keita Blanšeta velk stresa situācijā: pēc viņas pavēles Marijai Stjuartei tiek izpildīts nāvessods. Violetā tērpā karaliene piedalās spāņu armādas atsišanas stratēģijas izstrādāšanā.
Полностью закрытый костюм изумрудного цвета героиня Кейт Бланшетт надевает в стрессовой ситуации: по ее приказу казнят Марию Стюарт. В лиловом платье участвует в разработке стратегии защиты от испанской армады.
Atbilstoši renesanses modei Elizabete I neiztiek bez blīvas korsetes, kas uz leju sašaurinās. Šī sieviešu garderobes daļa pārņemta no tolaik ietekmīgās Spānijas. Inkvizīcijas laikmetā sievietei nepiedienēja uzsvērt krūtis, tās vajadzēja slēpt, pieplacināt ar korsetes bruņām. Par īpaši šikām tika uzskatītas krokotas apkakles ar dekoratīvu apdari vai ar zelta mežģīnēm. Šīs apkakles parasti bija baltas. Taču vēl baltākas bija dāmu sejas. Aristokrātes lietoja speciālas samta maskas, kas pasargāja no iedeguma, ko uzskatīja par zemas izcelsmes pazīmi. Karalienes galma dāmas katru dienu sejai uzklāja baltu smiņķi.
Следуя моде эпохи Возрождения, Елизавета I Английская не обходится без уплотненного, суживающегося книзу корсажа. Эта часть женского гардероба пришла из влиятельной тогда Испании. В эпоху инквизиций женщинам полагалось не подчеркивать бюст, а прятать его, придавливая “броней” корсетов. Особенным шиком считались плоеные воротнички с декоративной окантовкой или с кружевами из золотых нитей. Обычно они были белоснежными. Однако еще белее были лица дам. Аристократки носили специальные бархатные маски от загара – он считался признаком низкого происхождения. Что касается королевы, то ей ее фрейлины ежедневно наносили белила на лицо.
Citas Elizabetes
Другие Елизаветы
Pirmo karalienes-jaunavas kinolomu atveidoja leģendārā Sāra Bernāra – 1912. gadā filmā „Elizabetes mīlas romāni”.
Первую роль королевы-девственницы в кино исполнила легендарная Сара Бернар – в 1912 году в фильме “Любовные романы Елизаветы”.
Amerikāniete Beta Deivisa karalieni tēloja divas reizes – 1939. gadā („Elizabetes un Eseksas grāfa privātā dzīve”) un 1955. gadā („Karaliene-jaunava”).
Американка Бэтт Дэвис сыграла королеву дважды – в 1939 году (“Частная жизнь Елизаветы и графа Эссекского”) и в 1955 году (“Королева-девственница”).
Septiņdesmitajos gados Elizabetes lomu pārņēma aktrise Glenda Džeksone – viņa vienīgā karalieni tēloja gan kinofilmā („Marija, Skotijas karaliene”), gan uz televizoru ekrāniem („Elizabete – Anglijas karaliene”).
В 70-е годы роль Елизаветы перешла к актрисе Гленде Джексон – она единственная сыграла королеву и в кино (“Мария, королева Шотландии”), и на телеэкране (“Елизавета – королева Английская”).
„Oskaru” par Elizabetes lomu ieguva vienīgi angliete Džūdija Denča. Tas notika 2005. gadā („Iemīlējies Šekspīrs”).
Премию “Оскар” за роль Елизаветы сумела получить лишь англичанка Джуди Денч. Произошло это в 2005 году (“Влюбленный Шекспир”).
Kostīmu autore
Автор костюмов
Aleksandra Birna veidojusi kostīmus filmām „Pārliecība” (1995), „Hamlets” (1996), „Elizabete” (1998), „Kapteiņa Korelli izvēle” (2001), „Brīnumainā valsts” (2004), „Spēle ar izkrišanu” (2007).
Александра Бирн работала над костюмами в таких фильмах, как “Убеждение” (1995), “Гамлет” (1996), “Елизавета” (1998), “Выбор капитана Корелли” (2001), “Волшебная страна” (2004), “Игра навылет” (2007).
Viņa 1997. gadā tika izvirzīta apbalvošanai ar „Oskaru” kategorijā „Labākais tērpu dizains” par darbu filmā „Hamlets”, 1999. gadā – par „Elizabeti” . Un nu 2008. gadā – ieguva „Oskaru” par filmu „Zelta laikmets”.
В 1997 году она была номинирована на “Оскар” в категории “Лучший дизайн костюмов” за работу в фильме “Гамлет”, в 1999 – за “Елизавету”. И вот в 2008 году получила “Оскара” за фильм “Золотой век”.
89
Pagātne un tagadne Mizanscēnas vecmeistaru stilā
Прошлое и настоящее Мизансцены в стиле старых мастеров Frizūra un makijāža: Jordi Fontanals (Talents). Foto: © Eugenio Recuenco
Viņam: gladiatora tunika ((Alexander McQueen),), pareo ((Dries Dries Van Noten), Noten), sandales (Jean-Baptiste ( Rautureau).). Rautureau Viņai: zīda minikleita ar dārgakmeņu apdari, sandales sengrieķu stilā (Alexander ( McQueen).).
На нем: туника гладиатора ((Alexander McQueen),), парео ((Dries Dries Van Noten), Noten), сандалии ((Jean-Baptiste Rautureau).). Rautureau На ней: шелковое мини-платье с отделкой из драгоценных камней, сандалии в древнегреческом стиле (Alexander ( McQueen).).
91
92
93
Ārstam: veste, krekls un šalle (Ken(Kenzo),), bikses un krūškabatas lakatiņš zo (Christian Lacroix), Lacroix apavi (Hermes Hermes).). Mātei un meitai: ar spīguļiem izroizrotāta tilla kleitas (John ( Galliano).). Viņam: fraka, krekls, bikses, cepure un apavi (viss – John Galliano). Galliano).
На враче: жилет, рубашка и шарф (Kenzo Kenzo),), брюки и платок для нагрудного кармана ((Christian Christian Lacroix), обувь (Hermes Lacroix Hermes).). На матери и дочке: платья из тюли, украшенной блестками (John Galliano).). На нем: фрак, рубашка, шаровары, шляпа и обувь (все – John Galliano).). Galliano
94
95
Sievietei (no kreisās): mežģīņu un zīda ņieburkrūšturis un apakšsvārki (Dolce & Gabbana), Gabbana), auskari (Gian(Gianfranco Ferre). Ferre). Pāris. Viņam: ar spīguļiem izrotāta īsa jaka (Dior (Dior Homme), Homme), krekls, bikses un apavi (Hermes (Hermes).). Viņai: tafta kleita ar korseti (Chanel (Chanel), auskari (Gianfranco (Gianfranco Ferre Ferre),), kurpes (Free Lance). Lance).
На женщине (слева): бюстье и нижняя юбка из кружев и шелка (Dolce (Dolce & Gabbana), Gabbana), серьги (Gianfranco Ferre). Ferre). Пара. На нем: украшенная блестками короткая куртка (Dior (Dior Homme),), рубашка, брюки и обувь Homme (Hermes Hermes).). На ней: платье с корсетом из тафты (Chanel (Chanel), серьги (Gianfranco Gianfranco Ferre),), туфли (Free Ferre (Free Lance). Lance).
96
97
Viņam: izšūta jaka, krekls, bikses, pareo un audekla kurpes (viss – Dries Van Noten). Noten). Viņai: apmetnis un zīda kleita (Ba(Balenciaga),), sandales (Ann lenciaga ( Demeule-meester). meester
На нем: куртка с вышивкой, рубашка, брюки, парео и полотняные туфли (все – Dries Van Noten). Noten). На ней: накидка и платье из шелка (Balenciaga (Balenciaga),), сандалии ((Ann Demeulemeester). Demeulemeester
98
99
Sižets pasmelts no Davida gleznas „Marata nāve”. Viņai: gipīra mežģīņu kleita (Kenzo (Kenzo),), kaklarota un rokassprādze (Tecla (Tecla).). Viņam: mājas zīda halāts, krekls un smokinga bikses (Gucci (Gucci).
Сюжет навеян картиной Давида “Смерть Марата”. На ней: платье из гипюра (Kenzo (Kenzo),), ожерелье и браслет (Tecla (Tecla).). На нем: шелковый домашний халат, рубашка и брюки от смокинга (Gucci Gucci).
100
101
No kreisās – zemnieku ģimene. Viņam: cepure, veste, krekls ar žabo un galifē bikses (Jean ( Paul Gaultier), sandales (K-Jacques tier K-Jacques).). Viņai: galvassega, izšūta veste, blūze, brunči un zābaki (Jean ( Paul Gaultier). Gaultier No labās – notāri. Viņai: veste, krekls, bikses un cepure Her(Jean Paul Gaultier), apavi (Her mes).). mes Viņam: sarafāna tipa tunika un galifē bikses (Jean ( Paul Gaultier), zābaki (Aigle). ( ).
Слева – крестьянская семья. На нем: шляпа, жилет, рубашка с жабо и штаны с галифе (Jean ( Paul Gaultier), сандалии (K-Jacques Gaultier K-Jacques).). На ней: головной убор, жилет с вышивкой, блузка, юбка и сапоги (Jean Paul Gaultier). Справа – нотариусы. На ней: жилет, рубашка, брюки и шляпа ((Jean Paul Gaultier), обувь (Hermes Hermes).). На нем: туниска и штаны галифе (Jean Paul Gaultier), сапоги (Aigle).).
Jeanrichard – Bressel Flying Hands.. Оригинально оформленная модель интересна как женский вариант часов типа “регулятор” с разделенными циферблатами часов и минут. Часовая шкала с “взрывными” арабскими цифрами смещена в положение “1 час”, минуты показывает длинная центральная стрелка.
Laika pavēlnieki П О В Е Л И Т Е Л И
В Р Е М Е Н И
103 Chopard.
Gucci – Diamond Twirl.
Jaeger-LeCoultre – Tulipe. Часы являются составной частью браслета.
GF Ferre.
Nina Ricci.
Corum – Classical Peacocks. Выполненные из золота фигурки павлинов покрыты эмалью и инкрустированы бриллиантами; глаза – рубиновые; хвост украшен сапфировыми кабошонами.
Kādam ir svarīgi, lai uz rokas būtu ideāls mehānisms, kas apvieno precizitāti, mūžīgo kalendāru, hronogrāfu un piedāvā citas iespējas. Kāds neapzināti priecājas par rokas pulksteņa kā aksesuāra oriģinālo dizainu. Vēl kāds cits uz savas rokas tīksminās par briljantiem nosētu juvelierizstrādājumu, kas turklāt rāda arī laiku. Bet daži iegulda naudu, iegādājoties leģendāras markas jaunākā modeļa pulksteņus.
Для кого-то важно гордо носить на руке совершенный механизм, в котором сочетаются точность хода, вечный календарь, хронограф и другие достоинства. Другой невольно любуется оригинальным дизайном такого аксессуара, как наручные часы. Кто-то на своем запястье поигрывает усыпанным бриллиантами ювелирным украшением, которое еще и показывает время. А некоторые вкладывают деньги в приобретение новейшей модели часов легендарной марки.
Slavenās pulksteņu rūpnīcas tagad dara visu, lai laikrāža korpusā ietvertu visu, ko uzskata par vislabāko: gan daudzas āķīgas ierīces, gan neparastus dizaina risinājumus, gan, protams, briljantus, zeltu un platīnu. Tāpēc izvēlēties dārgu rokas pulksteni kļūst arvien grūtāk. Skaidri saskatāma tendence elites pulksteņus pārvērst par kolekcijas objektu.
Сегодня знаменитые часовые мануфактуры делают все, чтобы вместить в корпус часов все наилучшее: и многочисленные хитроумные устройства, и необычные дизайнерские решения, и, разумеется, бриллианты, золото и платину. Поэтому выбор дорогих наручных часов становится все более сложным делом. На лицо тенденция – элитные часы постепенно превращаются в коллекционные объекты.
104
Carl F. Bucherer – Alacria Fancy De Grisogono – Instrumentino. Diva Wildcat. “Тигриные” полосы Корпус из “шоколадного” золота выполнены из 962 бриллиантов. (разработка специалистов компании) Лимитированная серия – 25 инкрустирован 405 коричневыми экземпляров. бриллиантами.
Saint Honore – Tourbillon 1885 Самым удивительным в модели является каретка турбийона, созданная в виде логотипа марки – соединенных букв S и H.
Jacob & Co.
Blancpain – Leman Tourbillon Grande Date Diamonds. Модель отличается изящным декором циферблата в виде оригинальной инкрустации бриллиантами, запатентованной компанией Blancpain.
Franck Muller – Long Island Crazy Hours Tourbillon Color Dreams. Модель оснащена незакрепленным турбийоном и “скачущей” часовой стрелкой. Цифры часа – это фирменные Crazy Hours, в движении которых может разобраться только стрелка, скачущая прыжками через пять делений и таким образом показывающая текущий час.
Cartier – Collection Libre Ronde Perlee Watch. Оригинальная форма циферблата в виде трехлистника; корпус из белого золота, украшенный 254 бриллиантами.
Hublot – One Million $ BB. Корпус из белого золота практически “утонул” в обилии бриллиантовых багетов. На мощение корпуса ушло 322 багета весом 24,65 карата, на циферблат – 129 бриллиантов весом 6,4 карата, на застежку ремешка из натурального каучука – 30 бриллиантов (3,33 карата).
Pulkstenis kā rota
Часы как украшения
Ja esat pulksteņmeistara Alana Zilberšteina cienītājs, jums noteikti ir tuva māksla. Zinoši cilvēki, pamanījuši, ka jums ir Alain Silberstein pulkstenis, sapratīs, ka darīšana ir ar harizmātisku personību. Ja runājam par pulksteņiem, tad šeit zīmols Alain Silberstein ir tas pats, kas mākslā Pikaso. Gaume, ironija, vieglums un sajūsma. Savukārt markas Bvlgari „romisko dizainu” pratīs novērtēt modes dāmas. To pašu var teikt par Chanel, Louis Vuitton. Šajos pulksteņos vienmēr atradīsies vieta kompānijas logotipam. Neticami sievišķīgus rotājumus piedāvā De Grisogono. Laikrādis juvelierrotas versijā neatstāj vienaldzīgu nevienu sievieti. Eksotiskie zīmējumi uz Corum ciparnīcām patiks drosmīgām un spilgtām personībām. Elegance un atturība ir Brequet dizaina jājamzirdziņš. Chopard piedāvāto skaistumu sapratīs dāmas, kas prot baudīt dzīvi un savu pavadoņu bagātību. Ar briljantiem nokaisītie Harry Winston, Hublot, Maurice Lacroix, Piaget, Ulysse Nardin, Van Cleef & Arpels sieviešu pulksteņi uztverami kā pagodinošs reveranss dāmām, kurām pirmām kārtām ir svarīga aksesuāra vizuālā komponente. Tiek uzskatīts, ka vieni no vissimpātiskākajiem ir rokassprādzes veidā darinātie Ebel sieviešu pulksteņi. Arī bez briljantu inkrustācijas tie ir ļoti skaisti.
Если вы являетесь поклонником часовых дел мастера Алана Зильберштейна, то вы наверняка разбираетесь в искусстве. Знающие люди, видя у вас часы от Alain Silberstein, поймут, что перед ними – харизматичная натура. Ведь в часовом ремесле бренд Alain Silberstein – это как Пикассо для художников. Вкус, ирония, легкость и восторг. В свою очередь “римский дизайн” марки Bvlgari оценят модницы. Как, впрочем, и Chanel, Louis Vuitton. В этих часах всегда найдется место логотипу компании. Невероятно женственные украшения создает De Grisogono. Ювелирные версии часов не оставляют равнодушной ни одну женщину. Экзотические рисунки на циферблатах от Corum понравятся смелым и ярким личностям. Изысканность и сдержанность – конек дизайна Brequet. Красоту от Chopard поймут дамы, которые умеют наслаждаться жизнью и состоянием своих спутников. Усыпанные бриллиантами женские часы от Harry Winston, Hublot, Maurice Lacroix, Piaget, Ulysse Nardin, Van Cleef & Arpels, – это почтительный реверанс дамской аудитории, для которой в первую очередь важна визуальная составляющая аксессуара. Одними из самых милых женских часов принято считать браслетики от Ebel. Они необыкновенно хороши даже без инкрустаций бриллиантами.
watches
Официальный представитель в Латвии SIA “MONTRE”, тел. 672 400 34 ЧАСЫ МОЖНО ПРИОБРЕСТИ В МАГАЗИНАХ: “LAIKS”: ул. Дзирнаву 63; т/ц “Alfa” - ул. Бривибас 372; т/ц “Mols” - ул. Краста 46; “il Tempo di moda”: т/ц “Galerijas CENTRS” - ул. Аудею 16; т/ц “DOMINA Shopping” - ул. Иерикю 3; ул. Тербатас, 34; “RUTA” - ул. Вальню 35
106
Jacob & Co – The Quentin. Одно из достоинств – Girard-Perregaux – Vintage 1945 вертикально расположенная каретка турбийона. XXL Tourbillon magistral. Турбийон, Вертикально расположенный механизм снабжен дата, бой (часы и получасы), семью барабанами, которые обеспечивают запас хода запас хода. 744 часа! Лимитированная серия – 135 экземпляров.
MB & F – Horological Machine N2. “Прыгающий” индикатор часа, ретроградный указатель минут, ретроградный календарь-дата, индикатор фаз Луны. Корпус из комбинации белого золота и титана состоит из двух частей – часовой и календарной. Лимитированная серия – 125 экземпляров.
Jager LeCoultre – Reverso Grande Complication A Triptyque. Турбийон, управление времени, зодиакальный календарь, карта звездного неба, время восхода и захода солнца, вечный календарь, время второго часового пояса.
Zenith – Grande Port-Royal Tourbillon. Высокотехнологичные материалы и современная эстетика стали идеальной рамкой для скоростного механизма калибра El Primero 4021С. Корпус изготовлен из черного титана.
Daniel Roth– Ellipsocurvex Papillon. “Прыгающий” индикатор часа, убирающиеся минутные стрелки системы Papillon.
Neparasts dizains
Необычный дизайн
Pulksteņmeistariem avangardiskas formas un dizaina novitātes arī nav svešas. Tāpēc viņi darina tādus eksemplārus, kurus ir pārāk banāli lietot laika noteikšanai. Ja klasiskās formas jums šķiet garlaicīgas, pievērsiet uzmanību izstrādājumiem, ko piedāvā Jacob & Co, Patek Philippe, HD3, Alain Silberstein, Gerald Genta, Ulysse Nardin, kā arī Romain Jerome – Šveices kompānija, kuras produkcijas klāstā ir pulksteņi, kam korpuss izgatavots no nogrimušā lainera Titanic korpusa fragmenta. Sērija Titanic Dna, kurā būs 2012 eksemplāri, tiks izlaista traģēdijas 100. gadskārtas atcerei.
Авангардные формы и дизайнерские изыски не чужды часовщикам. Поэтому они выпускают такие экземпляры, по которым измерять время – слишком банальное занятие. Если вас клонит в сон от классических форм, обратите внимание на произведения от Jacob & Co, Patek Philippe, HD3, Alain Silberstein, Gerald Genta, Ulysse Nardin, Romain Jerome. Кстати, последний бренд – это швейцарская компания, предлагающая часы, корпус которых сделан из фрагмента корпуса затонувшего лайнера Titanic. Серия Titanic Dna будет изготовлена к 100-летней годовщине трагедии в количестве 2012 экземпляров.
Ne mazāk iespaidīgs ir Daniel Roth modelis Perpetual Calendar Moon Phases. Tā raksturīgā iezīme ir uz atzīmes “12” izvietotais oriģinālais Mēness fāzu rādītājs, kurš izskatās tā, it kā būtu nokopēts no zvaigžņotās debess. Mazais Zemes pavadoņa disks ir detalizēti iezīmēts un piesaista skatienu gandrīz kā īstais Mēness.
Не менее впечатляет модель Perpetual Calendar Moon Phases от Daniel Roth. Ее отличительной особенностью является расположенный на метке “12” оригинальный указатель лунных фаз, словно скопированный со звездного неба. Маленький диск земного спутника детально прорисован и притягивает взгляды, и завораживает, почти как настоящая Луна.
Модель HD3 с самого начала позиционировалась Йоргом Хайзеком как творческий эксперимент.
Sarežģītas kombinācijas
Сложные сочетания
Klasiskajā variantā nosaukumu Grande Complications (“Sarežģītas kombinācijas”) var attiecināt tikai uz tiem pulksteņiem, kuru mehānisms apvieno piecus elementus: mūžīgo kalendāru, hronogrāfu, miniatūru repetīru – lielo un mazo. Taču ar to vien pulksteņu tirgus līderi neapmierinās.
В классическом варианте название Grande Complications (“Сложные сочетания”) может быть применено только к часам, механизм которых объединяет 5 элементов: вечный календарь, сплит-хронограф, минутный репетир, большой и малый. Однако этим лидеры часового рынка не ограничиваются.
Piemēram, viens no laikrāžu modes noteicējiem – Šveices kompānija Patek Philippe – ir spējīga miniatūrajā kabatas pulksteņa korpusā ievietot Vestminsteras zvanu skaņas, laika vienādošanu, Saules lēkta un rieta laiku, debess un Mēness kustības atspoguļojumu, kalendāra korektoru un mehānismu, kas ļauj pēc izvēles atvērt pulksteņa vāciņa puses.
Например, один из законодателей часовой моды – швейцарская компания Patek Philippe способна расположить в миниатюрном корпусе карманных часиков вестминстерский колокольный бой, текущее уравнение времени, время восхода и захода солнца, движение неба и луны, быстрый корректор календаря и механизм, позволяющий по вашему выбору открывать створки крышки часов.
Savukārt slavenais Daniels Rots (Daniel Roth) pievērsies pirmsākumiem un radījis apbrīnojamu visaugstākās meistarības paraugu, pēc kura var pētīt pulksteņmeistaru mākslas attīstību. Papildus nevainojami nokomplektētam mehānismam katra no 200 Tourbillon Lumiere detaļām ir nopulēta un dekorēta ar rokām.
В свою очередь известный мастер Даниэль Рот (Daniel Roth) обратился к истокам и создал потрясающий образец высочайшего часового искусства, по которому можно изучать часовое дело. Кроме безукоризненно скомплектованного механизма, в его Tourbillon Lumiere каждая из 200 деталей отполирована и декорирована вручную.
Harry Winston – Opug. Особенности: “турбийон в турбийоне”, баланс которого колеблется на второй клети, отклоненной от основной на 30°, и трехуровневый циферблат.
Ulysse Nardin – Sonata. Полный календарь, будильник с функцией обратного отсчета и индикатором GMT.
Gerald Genta – Octo Biretro. “Прыгающий” индикатор часа, ретроградные указатели минут и даты.
Breitling – Mulliner Tourbillon. Это первая модель с турбийоном, представленная известной часовой компанией, специализирующейся на изготовлении функциональных моделей.
Cuervo Y Sobrinos – Robusto Tourbillon. Интересная инновация, примененная в модели, выпущенной лимитированной (8 экземпляров) серией, – изготовление каретки регулятора хода из кремния.
Romain Jerome – Titanic Dna Tourbillon. “Фишка” заключается в том, что корпуса модели изготавливаются из фрагмента затонувшего лайнера Titanic, а перекрещивающиеся планки на циферблате – из настоящего “титанического” угля.
107
Arnold & Son – True North Perpetual. Дата, фазы луны, управление времени, индикатор запаса хода.
Arnold & Son – Grand Tourbillon Perpetual. Турбийон, вечный календарь, управление времени. Лимитированная серия – 10 экземпляров.
Ulysse Nardin – Astrolabium Galileo Galilei. Вечный Григорианский календарь, астрономические функции.
108
DeLaCour – Bitourbillon. Революционная модель с двумя турбийонами, окнами “прыгающего” часа и времени второго часового пояса, а также с указателем фаз Луны. Изюминка – “падающая звезда”, которая каждые 6 минут пролетает по звездному небу указателя лунных фаз.
Franck Muller – Cintree Curvex Tourbillon Aeternitas Chromo Rattrapante QP GMT. Турбийон, вечный календарь (рассчитан на 999 лет!), управление времени, cплит-хронограф с тремя счетчиками, время трех часовых поясов.
Vēl dārgāks ir tikai laiks
Дороже только время
Daži dārga pulksteņa iegādi uzskata par izšķērdību, turpretī daudziem citiem tas ir veids, kā demonstrēt savu pārticību. Mūsdienās luksusa klases rokas pulksteņu cena svārstās diapazonā no 15–20 tūkstošiem līdz 50–70 tūkstošiem dolāru. Sarežģītāki un greznāki izstrādājumi stabili pārvar 100–150 tūkstošu dolāru latiņu. Taču arī tā nav galējā robeža.
Хотя некоторые и считают дорогие часы расточительством, для многих это способ показать свой достаток. Сегодня наручные часы класса “люкс” находятся в ценовом диапазоне от 15–20 тысяч до 50–70 тыс. долларов. Наиболее сложные и роскошные произведения в последние годы стабильно преодолевают планку в 100–150 тысяч долларов. Но и это не предел.
Ražotājs Parmigiani Fleurier izlaidis pulksteni Tecnica Skeleton Chronograph tikai trijos eksemplāros. Katram no tiem ir platīna korpuss. Pulksteņi apgādāti ar turbijonu un hronogrāfu. Cena – 850 000 ASV dolāru. Pulksteņu ražotājs Hublot kopā ar juvelierdarbnīcu Bunter SA izstrādājis un izgatavojis pulksteni, kam dots nosaukums Big Bang. Tajā izmantota tehnoloģija, pateicoties kurai redzami ir tikai briljanti. Jaunākie mikromehānikas sasniegumi mehānisma darbības novirzi samazina līdz 1/100 grāda 200 stundu laikā. Pulksteņa korpusu rotā 493 Wesselton briljanti. Cena – 1 miljons ASV dolāru. Vienu no pasaulē visdārgākajiem pulksteņiem tika projektējusi kompānija Vacheron Constantin 2005. gadā par godu savai 250 gadu jubilejai. Tour de l’Ile pulkstenis ir vissarežģītākais no visiem divviru laikrāžiem. Tika izgatavoti septiņi tā eksemplāri. Lai kopā saliktu visas 843 detaļas, vajadzēja vairāk nekā 10 tūkstošus cilvēkstundu. Siksniņa izgatavota no krokodilādas, bet sprādze – no sārtā zelta. Cena – 1,5 miljoni ASV dolāru.
Производитель Parmigiani Fleurier выпустил часы Tecnica Skeleton Chronograph всего в трех экземплярах. Каждый экземпляр имеет платиновый корпус. Часы снабжены турбийоном и хронографом. Цена – 850 000 долларов США.
F.P. Journe – Invenit et Fecit Centigraphe Souveraine. Механический хронограф, способный измерять промежутки времени с точностью до 0,01 секунды! Корпус выполнен из платины.
Производитель часов Hublot совместно с ювелирной мастерской Bunter SA разработали и изготовили часы, которые назвали Big Bang. Часы изготовлены с применением технологии, которая позволяет одним бриллиантам оставаться видимыми на часах. Погрешность хода механизма из-за применения последних достижений микромеханики составляет 1/100 градуса на 200 часов. Корпус часов украшен 493 бриллиантами Wesselton. Цена – 1 миллион долларов США. Одни из самых дорогих часов в мире были спроектированы компанией Vacheron Constantin в 2005 году к своему 250-летнему юбилею. Часы Tour de l’Ile являются самыми сложными из всех двусторонних часов и были изготовлены в 7 экземплярах. Чтобы собрать все 843 детали воедино, необходимо свыше 10 тысяч человекочасов. Ремешок сделан из крокодильей кожи, а пряжка – из розового золота. Цена – 1,5 миллиона долларов США.
Официальный представитель часов и ювелирных изделий марки Pierre Cardin в Латвии, Литве и Эстонии – SIA Azalija тел.: 67450281 .тел./факс: 67454514 е-майл: Azalia@apollo.lv Магазины: Dimants - Аэропорт Rīga, duty free; т/ц Sky & More; т/ц Spice; т/ц Domina; т/ц Azur; т/ц Galerija Centrs – 3 эт.; т/ц Alfa; т/ц Origo; т/ц Maxima – A.Deglava 67; Il Tempo – Tērbatas 34; Dimants – Brīvības 66; Stūrītis – Vaļņu 31/33
Gucci pulksteņa Signoria korpuss izgatavots no dzeltenā zelta; tīģeracs ietvars. Корпус часов Signoria от Gucci выполнен из желтого золота и обрамлен тигровым глазом. Patek Philippe pulksteņa Twenty One korpuss izgatavots no sārtā zelta un inkrustēts ar briljantiem. Корпус часов Twenty One от Patek Philippe выполнен из розового золота и инкрустирован бриллиантами.
Foto: ©Bernhard Winkelmann
Calvin Klein pulkstenis Ray Pop ar atlasa siksniņu. Часы Ray Pop с атласным ремешком от Calvin Klein.
111
De Grisogono pulksteņa Instrumentino korpuss izgatavots no „šokolādes zelta” un inkrustēts ar brūniem briljantiem. Šagrenādas siksniņa. Корпус часов Instrumentino от De Grisogono выполнен из “шоколадного золота” и инкрустирован коричневыми бриллиантами. Ремешок – из шагреневой кожи.
112
Blancpain pulksteņa Monopoussoir korpuss izgatavots no sārtā zelta. Корпус часов Monopoussoir от Blancpain выполнен из розового золота. Zenith pulksteņa Class Open korpuss izgatavots no sārtā zelta. Корпус часов Class Open от Zenith выполнен из розового золота. Ebel pulksteņa 1911 BTR korpuss izgatavots no sārtā zelta. Корпус часов 1911 BTR от Ebel выполнен из розового золота.
113
Rita Heivorte. 1946 Рита Хейворт. 1946
Nepakļāvīgā mode НЕПОКОРЕННАЯ МОДА 1939. gada 1. septembrī bezrūpībā ieslīgušajai Eiropai lika nodrebēt pirmie bumbu sprādzieni. Tobrīd nevienam nenāca ne prātā, ka dzīves ritmu un stilu sešus ilgus gadus noteiks Otrais pasaules karš, kas šajā dienā bija sācies. Lai gan kaujas nenotika visur un arī vācu armija nebija ieņēmusi visas pilsētas, taču trūkums un likstas skāra visus eiropiešus. Tomēr arī visgrūtākajos laikos dzīve turpinājās: cilvēki mācījās, iemīlējās, gāja uz teātri un kino, lasīja grāmatas un žurnālus, arī modes žurnālus, kas turpināja iznākt. Tiesa, tie bija kļuvuši atturīgāki, pieticīgāk ilustrēti, bet jauno fasonu vietā tika ievietoti praktiski padomi, kā pārtaisīt un atjaunināt vecos apģērbus, kā sievietēm sevi kopt, jo skaists izskats paaugstina karavīru kaujas sparu. „Jūsu skaistumu daudz vairāk apdraud rūpes, stingra taupība un bailes. Tāpēc jūsu pienākums ir būt veselām, spēka pilnām un patīkamām,” šādas iedvesmojošas rindas lasīja sievietes. Tas nebūt nebija viegls uzdevums. Materiālus un resursus galvenokārt paņēma uz kara vajadzībām orientētā Eiropas un Amerikas rūpniecība, bet civiliedzīvotājiem bija jāapmierinās ar mazumiņu. Modes žurnāli propagandēja jaunu elegances kodu, par paraugu izvirzot „utilitāro” stilu. Tā kā audumi bija jātaupa, radās īsi svārki – līdz ceļgaliem – ar šķēlumu un šauri mēteļi. Visstingrākie noteikumi skāra apavus: no ādas gatavoja tikai karavīru zābakus, bet iedzīvotājiem piedāvāja filca, gumijas, kaņepju šķiedras, sintētikas un ādu pārstrādes atlikumu izstrādājumus. Tika regulēts papēžu fasons un augstums: Amerikā tas nepārsniedza 2,5, Lielbritānijā – 5 centimetrus. Izskanēja ieteikums pirkt ērtus, ekonomiskus apavus ar plakanu zoli vai koka platformu – tanketi. Apavi bija smagnēji, zaudēja trīsdesmito gadu eleganci un vieglprātīgo izskatu. Žurnāls Vogue ieteica kurpes „atdzīvināt ar krāsainu apmalojumu vai spilgtām lentītēm, uz kurām stingrie likumu ierobežojumi neattiecās. Lai slēptu to, ka nav zeķu, sievietes kājas krāsoja ar tējas, cigoriņu vai riekstu čaumalu novārījumu. Bija pat saloni, kuros modes dāmām kājas ar speciālu krāsu tonēja un uz ikriem zīmēja vīli.
1 сентября 1939 года беззаботная Европа содрогнулась от первых бомбежек, не подозревая, что начавшаяся Вторая мировая война шесть долгих лет будет определять ритм и стиль жизни. Пусть не везде шли сражения и не во всех городах стояла немецкая армия, но лишения и невзгоды коснулись всех европейцев. Однако и в самые тяжелые времена жизнь продолжалась: люди учились, влюблялись, ходили в театры и кино, читали книги и журналы. В том числе модные, которые продолжали выходить. Правда, их страницы стали строже, иллюстраций меньше, а вместо новых фасонов шли практические советы по переделке и обновлению старых вещей, рекомендации женщинам следить за собой, так как их ухоженная внешность способствует повышению боевого духа воинов. “Заботы, меры жесткой экономии и страхи угрожают вашей красоте неизмеримо больше. Поэтому ваша обязанность состоит в том, чтобы оставаться здоровыми, полными сил и опрятными”, – читали женщины вдохновляющие строки. Задача не из простых. Промышленность Европы и Америки, ориентированная на военные нужды, перетягивала на себя материалы и ресурсы, вынуждая гражданское население довольствоваться малым. Модные журналы пропагандировали новый код элегантности, взяв за образец “утилитарный” стиль. Вынужденная экономия тканей определила появление коротких, по колено, юбок со шлицей и узких пальто. Наиболее суровые правила касались обуви: кожа шла исключительно на сапоги для военных, а населению предлагались изделия из фетра, резины, волокон конопли, синтетики и переработанных отходов кожевенного производства. Регулировались фасоны и ограничивалась высота каблука: в Америке носили каблук не более 2,5 см, в Великобритании – до 5. Рекомендовалось покупать удобную и экономичную обувь на плоской подошве или деревянной платформе-танкетке. Внешний вид обуви “утяжелился”, потеряв изящность и легкомыслие тридцатых годов. Журнал Vogue рекомендовал женщинам “оживить” туфли цветной окантовкой или яркими ленточками, которые не попадали под строгие ограничения законов. Отсутствие чулок женщины скрывали искусным подкрашиванием ног настоями чая, цикория или отваром ореховой скорлупы. Даже открылись салоны, где модницам специальной краской тонировали ноги и рисовали на икрах стрелку воображаемого шва.
115
Izrādījās, ka tikai cepures ir tā tualetes detaļa, kuru neviens un nekādā veidā nereglamentē. Modes dāmas neskopojās ar izdomu un darināja visdažādākos veidojumus no visiem iespējamiem materiāliem – samta, filca un tilla lupatiņām, koka skaidām un trušādas gabaliņiem. Ekstravagantās cepures uzstutēja uz sprogām un lokām: frizētavas vairumam bija nesasniedzama greznība, tāpēc matus audzēja garus un uztina uz papīrīšiem, ko lietoja matu rullīšu vietā. Kristiāna Diora kolekcijas New Look skate. 1947 Показ коллекции New Look Кристиана Диора. 1947
116
Kristiāna Diora kolekcijas. 1947 Показ коллекции Кристиана Диора. 1947
Augstas frizūras, biezi polsteri, raupjas kurpes uz platformas kā modelei Marlēnai Vionē bija raksturīgas četrdesmito gadu vidum. Возвышающиеся прически, высокие подплечники, грубые туфли на платформе, как у модели Марлен Вионне, были характерны для середины 40-х годов.
Kolekcija New Look. Kristiāns Diors. 1947 Коллекция New Look. Кристиан Диор. 1947
Četrdesmitajos gados dekoratīvās kosmētikas ražošana faktiski apsīka, resursi tika koncentrēti uz higiēnas izstrādājumu izlaidi. Kara gados tika radīts pirmais matu šampūns, kura sastāvā nebija ziepju. Francijā ķertin izķēra produkciju ar Dop marku, bet Anglijā katrā mājā lietoja Yardley mazgāšanās līdzekļus. Amerikā sāka izlaist dezodorantus ar pulverizatoru, kuri Eiropā parādījās daudz vēlāk. Sievietes, uzklausot modes žurnālu padomus, dekoratīvo kosmētiku aizstāja ar ierastiem produktiem. Barojošā sejas krēma vietā lietoja augu eļļu un pienu, vates vietā – papirosu papīru, uzacu krāsu aizstāja zābaksmērs, ar apavu taukiem krāsoja skropstas, bet ar ogli tonēja plakstiņus. Vienīgais kosmētikas līdzeklis, kura izlaide kara gados pastāvīgi palielinājās, bija lūpukrāsa. Amerikā valdība sākumā kosmētiku izsvītroja no „vitāli svarīgo preču” saraksta, taču drīz vien šo lēmumu vajadzēja atcelt. Karavīri gribēja, lai sievietes izskatās kā Sievietes. Kad viņu lūpas bija spilgti krāsotas, nedz kleitas fasons, nedz papēžu augstums vairs nebija svarīgs. Lai taupītu deficīto metālu, lūpukrāsu pildīja plastmasas tūbiņās. Tirdzniecība plauka, un Parīze kosmētikas un parfimērijas
Только шляпы неожиданно оказались деталью туалета, которую никто и никак не регламентировал. Модистки изощрялись в выдумке, делая немыслимые сооружения из любых подручных материалов – обрезков бархата, фетра и тюля, древесных стружек и кусочков заячьего меха. Экстравагантные создания водружались на прически с буклями и локонами: парикмахерские для большинства были недоступной роскошью, потому волосы отращивали и закручивали на самодельные папильотки, заменявшие бигуди. В сороковые годы производство декоративной косметики практически остановили, сосредоточив ресурсы на выпуск предметов гигиены. В годы войны был создан первый шампунь для волос, не содержащий мыла. Во Франции нарасхват шла продукция с маркой Dop, а в Англии в каждом доме пользовались банными изделиями от Yardley. В Америке наладили выпуск дезодорантов с пульверизатором, которые в Европе появились значительно позже. Женщины следовали советам модных журналов и декоративную косметику заменяли привычными продуктами. Вместо питательного крема для лица использовали растительное масло и молоко, вместо ваты – папиросную бумагу, краску для бровей заменяла сапожная вакса, жиром для обуви красили ресницы, а углем наносили тени на веки. Единственным средством косметики, выпуск которого в военные годы рос постоянно, была губная помада. В Америке правительство поначалу вычеркнуло косметику из списка “жизненно важных товаров”, но вскоре пришлось отменить решение. Солдаты хотели в женщинах видеть Женщину, а когда у нее на губах яркая помада, то фасон платья и высота каблука большого значения уже не имели. Выпуск помады наладили, поместив ее в пластмассовый тюбик в целях экономии дефицитного металла. Торговые показатели полезли вверх, и вскоре Париж утратил лидирующие позиции в косметической и парфюмерной промышленности.
Marsela Rošā kolekcija. Коллекция Марселя Роша.
Kristiāna Diora kolekcija. 1948 Коллекция Кристиана Диора. 1948
rūpniecībā drīz vien zaudēja līderpozīcijas. Kā ziņo laikraksts New-York Times, 1941. gadā Savienotajās Valstīs pārdeva lūpukrāsu par 20 miljoniem dolāru, un tās noiets pastāvīgi palielinājās. Tieši kopš tā laika lūpukrāsa kļuva par visbiežāk lietoto kosmētikas līdzekli. Četrdesmitie gadi kļuva par sapņu fabrikas Holivudas uzplaukuma laiku. Dekoratīvās kosmētikas firmas Max Factor un Revlon, kas sadarbojās ar kinoindustriju, strādāja arī frontes vajadzībām: izgatavoja maskēšanās grimus un pirmās palīdzības aptieciņas, bet Helēna Rubinšteina izpelnījās ASV prezidenta Rūzvelta uzslavu: „Rūpēties par sieviešu skaistumu nozīmē būt saistītam ar kara grūtībām.” Kara gados kinozvaigznes audzēja garākus matus, lai apstākļos, kad daudzu dekoratīvo līdzekļu trūka, uzsvērtu savu sievišķību. Kinoskatītājas ar
Согласно газете “Нью-Йорк таймс” в 1941 году в США было продано губной помады на 20 миллионов долларов, и ее сбыт постоянно возрастал. Именно с тех пор она стала чаще всего используемым косметическим средством. Сороковые годы стали временем расцвета фабрики грез – Голливуда. Сотрудничавшие с киноиндустрией фирмы Max Factor и Revlon, выпускавшие средства декоративной косметики, работали и для фронта: делали маскировочные гримы, аптечки первой помощи, а Елена Рубенштейн удостоилась одобрения президента США Теодора Рузвельта: “Делать женщину красивой означает быть сопричастным к тяготам войны”. В годы войны кинозвезды носили более длинные волосы, чтобы при отсутствии многих
117
118
Elegantais piegriezums uzsvēra silueta sievišķīgumu. 1946
Bikses ir aktuālas. 1946 Брюки актуальны. 1946
Элегантный крой подчеркивал женственность силуэта. 1946
Angļu žurnāliste Anna Skota Džeimsa bikškostīmā. 1941 Английская журналистка Анна Скотт Джеймс в брючном костюме. 1941
skubu kopēja Betas Deivisas lokas, Ritas Heivortas mirdzošos matus vai francūzietes Madlēnas Solanžas blondās sprogas. Bet vīrieši jūsmoja par skaistu atkailinātu jaunu sieviešu pin-upphotos fotogrāfijām. Tās lielā daudzumā parādījās 1943. gadā, kad aktrisei Džeinai Raselai, kas kļuva par pirmo pin-up-gerl, kinomagnāts Hovards Hjūzs izstrādāja krūšturi ar smailām bļodiņām. Apspīlētos puloveros pozējušā Lana Tērnere veicināja tekstilrūpniecības attīstību. Pēc tam, kad kara laikā slavenā un daiļā Rita Heivorta 1946. gadā parādījās pirmajā Luija Reāra radītajā bikini peldkostīmā, viņa kļuva par īstu leģendu.
других декоративных средств сильнее подчеркнуть свою женственность. Локоны Бетт Дэвис, блестящие волосы Риты Хейворт или белокурые кудри француженки Мадлен Соланж сразу же копировали кинозрительницы. А мужчины приходили в восторг от фотографий pin-up-photos с красивыми полуобнаженными девушками. Они во множестве появились в 1943 году, когда киномагнат Говард Хьюз разработал бюстгальтер с острыми чашечками для актрисы Джейн Рассел, ставшей первой pin-up-gerl. Лана Тернер, позировавшая в облегающих пуловерах, вдохнула жизнь в текстильную индустрию. Красавица Рита Хейворт, получившая известность во время войны, в 1946 году превратилась в настоящую легенду, представ в первом купальнике-бикини, созданном Луи Реаром.
Otrajam pasaules karam beidzoties, modes pasaulē sākās jauns laikmets. Amerikā parādījās jauns sievietes tips – liktenīgā sieviete: uz ekrāna redzamās spītnieces un pavedinātājas atklāja glamūra laikmetu. Eiropā atdzimušais kino norobežojās no Holivudas standartiem. Franči jūsmoja par savām dīvām – Mišelu Morgānu, Mariju Kazaresu, Simonu Siņorē, bet itāļu kino neoreālisms cildināja īstenu sievieti – juteklisku, dabisku, ar elastīgiem gurniem un kuplām krūtīm, bieži vien trūcīgā tērpā un slapjās drānās (Anna Manjāni un Silvana Mangāno).
С окончанием Второй мировой войны началась новая эпоха в мире моды. Америка явила новый тип женщинывамп: строптивые и соблазнительные экранные обольстительницы открыли эру гламура, воплотив образ роковой красавицы. Возрожденное кино Европы отмежевалось от голливудских стандартов. Французы восхищались своими дивами – Мишель Морган, Марией Казарес, Симоной Синьоре, а неореализм итальянского кино прославил истинную женщину – чувственную, “природную”, с упругими бедрами и роскошным бюстом, часто облаченную в убогую и мокрую одежду (Анна Маньяни и Сильвана Мангано).
Līdz ar kara beigām sadzīves rakstura ierobežojumi netika tūdaļ atcelti, tie vēl ilgi palika spēkā. Apvērsumu izdarīja Kristiāns Diors, kas 1947. gada februārī parādīja savu revolucionāro kolekciju. Viņš noraidīja kara gadu sieviešu silueta prioritātes: izteikti platos plecus, kalsnumu un īsos svārkus. Viņa piedāvātais siluets iemiesoja
Окончание войны не сразу отменило бытовые ограничения, остававшиеся в силе еще долгое время. Переворот совершил Кристиан Диор, который в феврале 1947 года показал свою революционную коллекцию. Он отверг приоритеты женского силуэта военных лет: нарочито широкие плечи, худоба и короткие юбки. Силуэт, предложенный им, воплощал невероятно женственный, романтичный и элегантный идеал роскошной дамы: осиная
DESMITGADES ELKI / КУМИРЫ ДЕСЯТИЛЕТИЯ Ingrīda Bergmane Ингрид Бергман
Ketrīna Hepberna Кэтрин Хепбер
119
Lorēna Beikola.
Veronika Leika.
Лорен Бейкол.
Marlēna Dītriha Марлен Дитрих
Eva Gārdnere Эва Гарднер
ļoti sievišķīgu, romantisku un elegantu greznas dāmas ideālu ar lapsenes vidukli, uzsvērtām krūtīm, slīpiem šauriem pleciem, pagarinātiem un kupliem svārkiem. Daudzus šokēja šāds klajš izaicinājums apstākļos, kad taupība un pieticība joprojām bija galvenās tikumības iezīmes. Taču vēl vairāk cilvēku Eiropā un Amerikā šo stilu uzņēma ar sajūsmu. Kolekcija, kam tika dots nosaukums new look, bija atbilde uz dedzīgo vēlēšanos drīzāk aizmirst kara grūtības un atgriezties normālā dzīvē, kur sava vieta ir izklaidēm, modei un sievišķīgumam. Lai gan savā īstajā būtībā new look stils bija pieejams tikai elitei, pēc tā bija ilgojušies visi. Šo ievirzi drīz vien pārņēma faktiski visi augstās modes nami: Lanvin, Nina Ricci, Jaques Fath, Givenchy, Pierre Cardin. Šim stilam pakļāvās visi. Tajā neiederējās masīvās platformas un tanketes, to vietā nāca laiviņas un sandales. Itāļu un franču apavu dizaineri centās maksimāli sašaurināt papēdi, lai jaunajam sievišķīgajam siluetam piešķirtu eleganci un trauslumu. Helēna Rubinšteina izgatavoja tonālā krēma Fond de Tient pirmo partiju, Marsels Rošā izlaida smaržas Fammе („Sieviete”), kas joprojām ir populāras, bet Izabella Lankreja atvēra greznu salonu, par kura devīzi kļuva vārdi: „Skaistums ir prieks, kurā var dalīties.” Neatgriezeniski pagātnē palika izsalkuma pilnie gadi un veidojās jaunā eiropiešu sabiedrība – patērētāju sabiedrība. Paaudze, kas bija pieredzējusi trūkumu, tiecās pēc spilgtām krāsām, greznības un pārticības, un tagad to visu varēja atļauties. Bija atnācis pārticības laikmets, kad, augstās modes diktēti, veidojās masu kultūras standarti.
Вероника Лейк.
талия, подчеркнуто высокая грудь, покатые узкие плечи, удлиненные и пышные юбки. Многие были шокированы таким откровенным вызовом, когда экономность и скромность продолжали оставаться основными добродетелями. Но еще больше людей в Европе и Америке приняли стиль с воодушевлением. Коллекция, получившая название new look, была ответом на глубинное желание поскорее забыть тяготы войны и вернуться к нормальной жизни, где есть место развлечениям, моде и женственности. И хотя в своем подлинном воплощении стиль new look был доступен лишь элите, но он оказался желанен для всех. В подобном ключе вскоре стали работать практически все дома высокой моды: Lanvin, Nina Ricci, Jaques Fath, Givenchy, Pierre Cardin. Этому стилю подчинилось все. С ним стали неуместны массивные платформы и танкетки, их заменили лодочки и сандалии. Итальянские и французские дизайнеры обуви стремились максимально сузить каблук, чтобы придать изящность и хрупкость новому женственному силуэту. Елена Рубинштейн делает первую партию тонального крема Fond de Tient, Марсель Роша выпускает духи Fammе (“Женщина”), популярные и сегодня, а Изабель Ланкрей открыла шикарный салон, сделав его девизом слова: “Красота – это радость, которую можно разделить”. Так безвозвратно ушли в прошлое голодные годы и рождалось новое европейское общество – общество потребления. Поколение, пережившее время лишений, жаждало ярких цветов, роскоши и изобилия, и теперь могло себе это позволить. Начавшаяся эпоха изобилия стала временем, когда под диктовку высокой моды формировались стандарты массовой культуры.
ALĪNA
GRŽIBOVSKA
ТЕНДЕНЦИИ
Foto: © Bulls Press
TENDENCES
Makijāžas tendences 2008. gadā speciāli izdevumam FASHION komentē stiliste Iveta Ozerova. Tagad “topā” ir vairākas make-up mākslas tendences.
топе кусства make-up.
-
Izaicinošais glamūrs Spilgtu un piesātinātu make-up demonstrē John Galliano. Viņa jājamais zirdziņš ir satriecoši skaists, izaicinošs tēls. Obligāta ir gaiša, „aristokrātiska” seja divos variantos. Pirmais – ar akcentētu uzacu līniju, oranžsarkanām ēnām un bordo lūpām. Šāds demonstratīvs, pagājušā gadsimta 20. gadu garā stilizēts, teatrāls grims šķiet visai draudīgs. Otrais variants – ar krāsainiem akmentiņiem nosētām lūpām un spīguļiem uz melno ēnu fona – ir izaicinoši glamūrs. Tādu pašu veidolu – industrial stila košu sajaukumu ar 80. gadu makijāžu – ietur Prada. Atturīgāku glamūru sniedz Versace. Modeles sejas matētais tonis un iekonturētās tumšās acis tēlam piešķir plēsonīgu nokrāsu, bet lūpas, kas mākslīgi padarītas bālas un uzsvērtas ar spīdumu, signalizē par saltumu.
Порочный гламур
MAKIJĀŽA МАКИЯЖ
Яркий и насыщенный make-up демонстрирует John Galliano. Порочный, но потрясающей красоты образ – его конек. Обязательно высветленное, “аристократичное” лицо, на котором нам предлагают два образа. Первый – с акцентированной линией бровей, оранжево-красные тени и бордовые губы. Такой нарочитый театральный макияж, стилизованный под 20-е годы прошлого века, кажется достаточно зловещим. Второй образ с губами, усеянными цветными камешками, и блестками на фоне черных теней, –вызывающе гламурен. Этого же имиджа придерживается Prada. У нее – едкая смесь стиля industrial с макияжем 80-х годов. Более сдержанный гламур можно найти у Versace. Матовый тон лица модели и очерченные темные глаза придают образу хищность, а искусственно обесцвеченные губы, подчеркнутые блеском, сигнализируют о холодности.
121
Brutalitāte un tumsa
Брутуальность и мрак
Givenchy piedāvā monohromu izvēli un drūmumu. Uz matētas sejas ne miņas no spīduma. Sausas lūpas, plēsonīgas tumšas acis ar tušējumu deniņu virzienā. Vaigu kauli uzsvērti. Diezgan brutāla ir Christian Dior makijāža. Akcents likts uz lūpām un acīm, bet dabiskā uzacu līnija izdzēsta un virs tās iezīmēta izliekta uzacs. Diezgan neparasta ir Johji Yamamoto makijāža. Šeit vizāžisti ir panākuši pūkainu acu efektu. Uzacu līnija iezīmēta ar atsevišķus matiņus imitējošām svītriņām. Tas pats „triks” atkārtots ap acīm.
Givenchy предлагает монохромность и мрачность. На матовом лице – ни капли блеска. Сухие губы, хищные темные глаза с растушевкой к вискам. Скулы подчеркнуты. Достаточно брутальный макияж у Christian Dior. Акцент сделан на губы и глаза, а естественная линия брови обесцвечена, и новая, более тонкая и изогнутая бровь нарисована над настоящей. Довольно необычный макияж от Johji Yamamoto. Здесь визажисты добились эффекта мохнатых глаз. На линию бровей нанесены штрихи, имитирующие отдельные волоски. Тот же самый “трюк” проделан и вокруг глаз.
Tīrība un caurspīdīgums
Чистота и прозрачность
Absolūtu tīrību slavina Missoni, Dries Van Noten, Max Mara, Kenzo, Gianfranco Ferre. Jaunavīgs pavasara make-up, kas papildināts ar akcentiem: konturētas acis, oranžas ēnas, koriģētas uzacis. Lūpu krāsa tuva dabiskai. Neuzbāzīgi un svaigi.
Абсолютную чистоту воспевают Missoni, Dries Van Noten, Max Mara, Kenzo, Gianfranco Ferre. Невинный весенний make-up с добавлением акцентов: подведенные глаза, оранжевые тени, откорректированные брови. Цвет губ обычно близок к естественному. Ненавязчиво и свежо.
Byblos iet tālāk un veido smalku, aukstu makijāžu. Skropstas nav izceltas, uz vaigiem tušēti maigi sārti un ceriņkrāsas toņi. Uz lūpām caurspīdīgs spīdums. Sejas kontūras tonētas, padarot seju reljefu un vēl aukstāku. Brīnišķīgs ir Moschino make up. Tajā ir uzsvērts it kā viss un reizē nekas! Līdz niansēm izstrādāta visa seja un koriģēti visi trūkumi.
Byblos идет дальше и создает тонкий, холодный макияж. Ресницы не обозначены, по векам растушеваны тени нежных розовых и сиреневых оттенков. На губах прозрачный блеск. Контуры лица оттонированы, что придает лицу рельеф и еще большую холодность. Великолепный make up у Moschino. В нем подчеркнуто как бы все и одновременно ничего! На нюансах проработано все лицо и скорректированы все недостатки.
122
Klasika
Классика
Viktor & Rolf modelēm – atšķirībā no tērpiem – tikai klasiska makijāža. Reālajā dzīvē tā ir viena no visvairāk izplatītajām, jo uzsver lūpu pilnīgumu un acu dziļumu. Arī Roberto Cavalli turas pie pēdējās sezonās visvairāk pieprasītā veidola. Matēta seja, tumšas acis.
В отличие от одежды у моделей Viktor & Rolf – только классический макияж. Это один из самых распространенных макияжей в реальной жизни, так как он подчеркивает полноту губ и глубину глаз. Roberto Cavalli также придерживается самого востребованного “лица” за последние сезоны. Матовое лицо, темные глаза.
Valentino un Trussardi iestājas par eleganci. Tiesa – katrs savā veidā. Valentino spilgtais make up uzmanību pārceļ uz sejas augšdaļu. Savukārt Trussardi vizāžista ota tikai mazliet skārusi seju, acu dziļums niansēti uzsvērts, vaigu kauli nedaudz izcelti, bet lūpas palikušas bez kontūras un mākslotā spīduma. Turpretī Giorgio Armani makijāža ir ļoti eleganta un dārga. Bet Alexander McQueen dod priekšroku neitrālam izskatam, kas ļauj koncentrēties uz apģērbu. Izceltie augšējie plaksti un akcentētās lūpas seju dara atturīgu.
Valentino и Trussardi преклоняются перед элегантностью. Правда, каждый по-своему. У первого яркий make up переносит внимание на верхнюю часть лица. У второго кисть визажиста будто едва коснулась лица, глубина глаз подчеркнута на нюансах, скулы слегка посажены, а губы остались без контура и фальшивого блеска. В свою очередь у Giorgio Armani очень элегантный и дорогой макияж. А вот Alexander McQueen предпочитает нейтральный look, который позволяет сконцентрироваться на одежде. Высвеченное верхнее веко и акцентированные губы делают лицо очень сдержанным.
Galerijas centrs 4. stāvs Spice 1. stāvs SIA “Storms Rīga” Tālr. 67104530 www.stormwatchers.lv info@stormwatchers.lv
PULKSTEŅI
BIŽUTĒRIJA
A K S E S UĀ R I
SOMAS
NO
KOLEKCIJAS
GOLDWELL
NO
KOLEKCIJAS
SCHWARZKOPF
125
NO
KOLEKCIJAS
126
WELLA
127
SALONS
Edem
KOLEKCIJAS
P. L E J I Ņ A 6 , R Ī G A . TĀ L R . : 6 7 4 4 0 0 7 9
TONI&GUY
Стиль: Константин Горохов. Фото: Андрей Завадский (www.andreart.net)
NO
„… i ais rs vis La viŠ - S A A iŽsiŠa R a, R“ a” i– a 23-3, r. 67556755, 67556756, –- ai : a iŽsiŠa a “ “ . v
K T T o ina o in T k - o e T ale ija T K jan a iela aka iela “ ” T k - o e
MODE | STILS | TENDENCES
Riga Fashion Week
Tendences Тондонции
KRASTA 89, RÄŞGA. TÄ€LR.: 67356422
Kolekcijas
Pavasaris-vasara 2008
КОННокции
Đ’ĐľŃ Đ˝Đ°-НотО 2008
!
" # ! $ $
%
&
$
' ' $ ' ( )
$* )
& +$ %
% ! $
$ , ! & $ ,
+$ ' -
. !