Fashion Magazine Latvia 2008 #2 by Эдгар Лукьянович

2008 #2

MODE | STILS | TENDENCES

2008 #2

Atelier Aimee Kleita laimei ПЛАТЬЕ Д ЛЯ СЧАС ТЬЯ

Tendences ТЕНДЕНЦИИ

Yves Saint Laurent 2,98 Ls

KRISTIANA - T/C “Domina Shopping”, T/C “Sky&More”, T/C “Galerija Azur” | DIVA - A. Čaka iela 33 | BALDININI - T/C “Sky&More” Oﬁciālais pārstāvis Latvijā - SIA”Aliksija”, Rīga, Ropažu iela 23-3, tālr. 67556755, 67556756, e-mail: aliksija@apollo.lv

Dzirnavu iela 70, Rīga, LV-1050. Tālr.: 67282708 www.paolafrani.com

DEFY: A New Way of Life, both for men and women. New style, new generation of El Primero or Elite movements, new standards in the universe of sport-chic timepieces. Brushed gold and steel or full steel cases, two sizes, interchangeable rubbers and leather straps, also available with black dials. Power, Strength, Innovation a true revolution both in Aesthetics and Technology.

WWW.ZENITH-DEFY.COM

$# " !

Studentu modes svētki Romas 2008. gada pavasara-vasaras augstās modes nedēļa 2008. gada pavasara-vasaras kolekcijas tendences Victoria’s Secret: izrāde turpinās СОДЕРЖАНИЕ

Īvs Senlorāns: modes ģēnijs Laimes kleitas

Студенческий праздник моды Римская неделя высокой моды весна-лето 2008 Тенденции коллекций весна-лето 2008 Victoria’s Secret: шоу продолжается Ив Сен-Лоран: гений моды Платье для счастья По пути высокого искусства

SATURS

Pa augstās mākslas ceļu

8 12 20 50 56 68 80

IZNĀK 4 R EIZES GADĀ

Reģ. Nr. 000702805 Tālr.: 67311333 Fakss 67311222 e-pasts: mpb@mpb.lv Ģertrūdes iela 20, Rīga, LV-1011 Dibinātājs un izdevējs: SIA “Media Park Baltija”

Uz vāka: Atelier Aimée Montenapoleone. Modelis Denice.

VISPRESTIŽĀKAIS AUTOMOBIĻU ŽURNĀLS САМЫЙ ПРЕСТИЖНЫЙ ЖУРНАЛ ОБ АВТОМОБИЛЯХ

LEĢENDA

H A R L E Y D AV I D S O N VĒSTURE

ELEKTROMOBILIS

J A H TA

НОВОСТИ

Jūlijā Rīgā atvērās Paola Frani salons, kas piedāvā ekskluzīvus sieviešu apģērbus un ir visā Austrumeiropā vienīgais šā zīmola pārstāvis. В июле в Риге открылся салон эксклюзивной женской одежды Paola Frani, который является единственным представителем этого бренда во всей Восточной Европе.

ZIŅAS

Dzirnavu iela 70, Rīga Tālr.: 67282708 www.paolafrani.com

Mākslas dabu kolekciju, kas piederēja Īvam Senlorānam un viņa partnerim Pjēram Beržē, pārdos izsoļu nams Christie’s. Par savu nodomu izpārdot Senlorāna kolekciju Beržē paziņoja tūlīt pēc leģendārā dizainera nāves šā gada jūnijā. Kolekcijas eksponātu vidū ir Matisa un Goijas audekli, Eilīnas Grejas un Pjēra Šaro dizainētas mēbeles, renesanses laikmeta gleznas. Izsole notiks Parīzē nākamā gada februārī. Коллекция произведений искусства, принадлежавшая Иву Сен-Лорану и его партнеру Пьеру Берже, будет выставлена на продажу аукционным домом Christie’s. О намерении распродать коллекции СенЛорана Берже заявил сразу после смерти легендарного дизайнера в июне этого года. Среди экспонатов коллекции – полотна Матисса и Гойи, мебель работы Эйлин Грей и Пьера Шаро, картины эпохи Ренессанса. Аукцион пройдет в Париже в феврале будущего года.

Nākamgad Francijā tiks laista klajā jauniešu apģērbu līnija, kas nosaukta leģendārās amerikāņu aktrises Merilinas Monro vārdā. Licenci kolekcijas ražošanai un izplatīšanai saņēma amerikāņu kompānija Bradford Licensing Associates un britu zīmols Blue Clothing. Līnijas sortimentā ietilpst krekliņi, topi, kleitas, bikses un apakšveļa. В следующем году во Франции состоится запуск молодежной линии одежды, названной по имени легендарной американской актрисы Мэрилин Монро. Производство и распространение коллекции будет осуществляться по лицензии американской компанией Bradford Licensing Associates и британским брендом Blue Clothing. Ассортимент линии составят футболки, топы, платья, брюки и нижнее белье.

Juvelierkompānijas Boucheron sadarbība ar ekskluzīvu mobilo telefonu ražotāju Vertu vainagojusies ar ierobežotas sērijas Cobra radīšanu. Katra modeļa korpuss izgatavots no 18 karātu zelta un inkrustēts ar smaragdiem, rubīniem un briljantiem. Katrs no astoņiem ar rokām samontētajiem eksemplāriem maksā 270 tūkstošus eiro. Сотрудничество ювелирной компании Boucheron с производителем эксклюзивных мобильных телефонов Vertu вылилось в создание ограниченной серии Cobra. Корпус каждой модели выполнен из 18-каратного золота и инкрустирован изумрудами, рубинами и бриллиантами. Стоимость каждого из 8 собранных вручную экземпляров составляет 270 тыс. евро.

Aprīlī Londonā notika Alternative Fashion Week. Viena no visekstravagantākajām bija Pandemonia kolekcija. В апреле в Лондоне прошла Alternative Fashion Week. Одной из самых экстравагантных работ стала коллекция от Pandemonia.

VISPRESTIŽĀKAIS INTERJERA ŽURNĀLS САМЫЙ ПРЕСТИЖНЫЙ ЖУРНАЛ ОБ ИНТЕРЬЕРЕ

I S A LO N I

LIGHT+BUILDING

MILĀNA

FRANKFURTE

S K A N D I N ĀV U F U N KC I O N Ā L I S M S

PILS PILSBLĪDENĒ

OLGA SEDOVA

Студенческий праздник моды

Rīga pavasari aizvadīja ar grandiozu izlaiduma balli – Studentu modes svētkiem. Latvijas Dzelzceļa vēstures muzejs 28. un 29. maijā uzņēma viesus, kas alkst saskatīt svaigas idejas un tēlus modes dizainera amatu apgūstošo absolventu un studentu kolekciju skatēs. Deﬁlē bija sagatavojusi Baltijas Modes federācija, kas vēlas atklāt un atbalstīt jaunus un talantīgus modelētājus. Izcelt perspektīvākos – tāds uzdevums bija jārisina autoritatīvajai žūrijai pasākuma otrajā dienā konkursa „Jauns vārds modē” ietvaros.

N OT I K U M S

СОБЫТИЕ

Studentu modes svētki

Modes svētkus atklāja Indras Miklāvas kolekcija „Skārds”. Viņas tērpiem raksturīga izteikti paaugstināta jostas vieta, kas palīdz radīt par sievietes ﬁgūras ideālu uzskatīto apjomīgu smilšu pulksteņa formu.

Vita Radziņa

Рига проводила уходящую весну грандиозным выпускным балом – Студенческим праздником моды. 28 и 29 мая стены Латвийского музея истории железной дороги принимали гостей, жаждущих увидеть свежие идеи и образы в показах коллекций выпускников и студентов Латвийской академии художеств, осваивающих ремесло дизайнера моды. Дефиле было подготовлено Балтийской федерацией моды, желающей раскрыть и поддержать молодых и талантливых модельеров. Выделить среди них наиболее перспективных – таковой была задача авторитетного жюри во второй день мероприятия в рамках конкурса “Новое имя в моде”. Праздник моды открыла коллекция Индры Миклавы Skārds (“Жесть”). Для ее нарядов характерна четко выраженная завышенная талия, помогающая создать объемную форму песочных часов – идеала женской фигуры.

Vita Radziņa Indra Miklāva

Vita Radziņa Foto: © Nils Vilnis (Baltic Fashion Federation)

Vita Radziņa

Dana Ivanova

Anastasija Golubeva

Dana Ivanova

Sava „es” radoši meklējumi – šis temats palīdzējis Studentu modes svētku programmā radīt ekstravagantu kolekciju, kuras dizainere ir Dana Ivanova. Darbam dots nosaukums „Danaisms”. Modeļi it kā savākti no tekstilmateriālu atgriezumiem, taču to kombinācijā bija sava loģika un izteikta harmonija.

Творческие искания собственного “я” послужили темой для создания наиболее экстравагантной коллекции в программе Студенческого праздника моды, дизайнером которой выступила Дана Иванова. Работа получила название “Данаизм”. Ее модели были словно собраны из обрезков текстиля, однако, в их комбинации присутствовала своя логика и выраженная гармония.

Anastasijas Golubevas darbs – tā bija sportiskā un romantiskā stila sintēze, kurā izmantota abiem šiem stiliem raksturīgā brīvības un lidojuma sajūta. Dizainere „rotaļājās” ar burzītiem un daļēji caurspīdīgiem audumiem, kas uzsver sievietes trauslumu un eleganci.

Работа Анастасии Голубевой представляла собой синтез спортивного и романтического стилей посредством свойственного им обоим ощущения свободы и полета. Дизайнер “играл” мятой и полупрозрачной тканью, подчеркивающей женскую хрупкость и утонченность.

Labākos vakartērpus, pēc žūrijas domām, publikai demonstrēja Vita Radziņa. Lielākā daļa tērpu no kolekcijas My beloved ghostbu vairāk iederētos Helovīna svētkiem veltītā pasākumā – mākslīgi padarīti veci, caurumoti un savecējuši materiāli pelēki sudrabotos un miesaskrāsas toņos, tīklu ieskauti silueti, asinssarkani traipi uz veclaicīga piegriezuma apģērba… Un pretstatā – tērpi no gaisīgiem audumiem, gaismu atstarojošo elementu spīdums, vārdu sakot, tas, kas stilīgi izskatīsies glamūrā ballītē vai izlaiduma vakarā.

Лучшие, по мнению жюри, вечерние костюмы представила публике Вита Радзиня. Большинство нарядов из коллекции My beloved ghost-bu наиболее уместно смотрелись бы на мероприятии, посвященном празднику Хеллоуин – искусственно состаренные, продырявленные и практически ветхие материи серо-серебристого и телесного оттенков, силуэты, объятые сетями и паутиной, кроваво-красные пятна на одежде, сшитой по старинному фасону… В противоположность им – одеяния из воздушных полупрозрачных тканей, глянцевый блеск светоотражающих элементов, словом то, что будет выглядеть ультрастильно на гламурной вечеринке или выпускном балу.

Elīzas Ceskes kolekcijā „Ledus” dominēja caurspīdīgu tekstiliju un gaismu atstarojošu audumu kombinācijas, kā arī sārtās un pelēkās

В коллекции Элизы Цеске “Лед” доминировали комбинации прозрачного текстиля и отражающих свет тканей, а также холодные оттенки розового и серого. Дизай-

Inga Sadurska krāsas aukstie toņi. Dizainere, ietērpjot modeli kairinošu īsu halātiņu atgādinošā kleitā vai šaurās, elegantās biksēs ar šobrīd moderno paaugstināto jostas vietu, gribējusi panākt, lai viņu uzskata par nesalīdzināmu, lepnu un sievišķīgu. Rotaļīgs un dzīvespriecīgs noskaņojums valdīja uz „mēles” Ingas Sadurskas kolekcijas demonstrēšanas laikā. Viņa bija izslēgusi pustoņus un balstījās uz trim pamatkrāsām – dzelteno, gaišzilo un oranžo. Faktiski katra tērpa detaļa apmalota ar romantiskiem volāniem. Diezgan uzjautrinoša fantāzija – tāda bija Jūlijas Petuhovas kolekcija. Viņas modeles gluži kā pasaku varones demonstrēja bagātīgās sulīgās krāsās ieturētas kleitas ar kupliem brunčiem, kurus bagātīgi rotāja volāni un rišas un no kuriem intīmi vīdēja bikses. Zināmu bērnišķīgumu piešķīra pusgarās zeķes līdz ceļgaliem, kas efektīgi kontrastēja ar vulgārajiem apaviem uz platformas.

Ludmila Kruglika

Konkursa „Jauns vārds modē” galveno balvu ieguva avangardiskās, satriecoši emocionālās kolekcijas autore Ludmila Krugļika. Viņas modeļiem bija raksturīga nevīžīguma pieskaņa, divu un vairāku priekšmetu apvienojums vienā apģērbā. Pabeigtību katram tēlam piešķīra tādi atribūti kā sacīkšu cimdi un optiskus aparātus atgādinošas masīvas brilles. Arta Štamgūta apģērbi, kas tika demonstrēti kategorijā „avangards”, visnotaļ organiski iederētos stilīga mūsdienu cilvēka ikdienas garderobē. Dizainera meistarīgi kombinētās faktūras kopā ar praktisko, neuzkrītošo krāsu – caurspīdīgi pelēko, koksni atgādinošo brūno, pistācijas riekstu toni, tumšu bordo – par kolekciju radīja dziļa konceptuālisma iespaidu.

Artis Štamgūts

Ludmila Kruglika

Jūlija Petuhova

Elīza Ceske

Marta Toca

нер хотел видеть женщину несравненной, гордой и женственной, надевая на нее платье, напоминающее соблазнительный короткий халатик, или узкие элегантные брюки с ныне модной завышеной талией. Игривое и жизнерадостное настроение царило на подиуме во время показа коллекции Инги Садурски. Она исключила полутона и опиралась на три основных цвета – желтый, голубой и оранжевый. Практически каждая деталь няряда была оторочена романтичными воланами. Довольно забавной фантазией оказалась коллекция Юлии Петуховой. Ее модели словно сказочные героини кокетливо демонстрировали богатые сочными красками платья с пышными юбками, украшенными обилием воланов и рюш, из под которых интимно выглядывали панталоны. Некоторую детскость образу прибавляли гольфы до колен, эффектно контрастировавшие с вульгарной обувью на высокой платформе. Обладательницей гран-при конкурса “Новое имя в моде” стала автор авангардной, потрясающе эмоциональной коллекции Людмила Круглик. Ее моделям был свойственен налет небрежности, сочетание в одной вещи двух и более предметов одежды. Законченность каждому образу придавали такие атрибуты, как гоночные перчатки и массивные очки, напоминающие оптические приборы. Одежда от Артиса Штамгутса, представленная в категории “авангард”, вполне органично могла бы вписаться в повседневный гардероб стильного современного человека. Фактуры, которые дизайнер мастерски комбинировал, в совокупности с практичными неброскими цветами – прозрачно-серым, древесно-коричневым, фисташковым и темно-бордовым, давали впечатление глубинной концептуальности коллекции.

VEIKALS “KABUKI” Rīga, Vaļņu 4 Tālr.: 67212003

Marella Ferrera

NO T IK U MS

С О БЫ Т И Е

OLGA SEDOVA

Romas augstās modes nedēļa Римская неделя высокой моды Pavasaris-vasara 2008 Весна-лето 2008

Marella Ferrera

Augstās modes skatēs pasaulē Romas nedēļa AltaRomAltaModa neieņem pašu prestižāko vietu, taču izceļas ar centieniem atjaunot itāļu augstās modes tradīcijas. Divpadsmito reizi pēc kārtas tās viesi ir gan prestiži modes nami, gan uzlecošas dizaina zvaigznes. Zīmīgi, ka šoreiz ārzemnieku vidū ir liels arābu izcelsmes dizaineru īpatsvars. Tādēļ arī pavasara-vasaras kolekciju noskaņojums nav viennozīmīgs: Austrumu šiks savijas ar Eiropas viduslaiku drūmo noslēpumainību, bet centieni sevi iepazīt – ar lepnu paštīksmināšanos. На мировых смотрах высокой моды Римская неделя AltaRomAltaModa занимает не самое престижное место, однако выделяется стремлением возродить лучшие традиции итальянского кутюра. В 12-й раз подряд ее гостями становятся как престижные Дома моды, так и восходящие звезды дизайна. Примечательно, что среди иностранцев на этот раз значительную долю составляют дизайнеры арабского происхождения. Оттого и настроение весенне-летних коллекций неоднозначно: восточный шик переплетается с мрачной таинственностью европейского средневековья, а стремление к самопознанию – с гордым самолюбованием.

Grimaldi Giardina

Grimaldi Giardina Grimaldi Giardina

Grimaldi Giardina

Viduslaiku motīvi Marella Ferrera tērpos

Средневековые мотивы Marella Ferrera

Romas Modes akadēmijas absolvente Marella Ferrera izceļas ar savu uzticību XVII gadsimta stilistikai. Jau pagājuši vairāk nekā 10 gadi kopš tā laika, kad viņa veidoja līgavas kleitas tikai un vienīgi šā laikmeta garā. Taču māksliniece nenogurusi atgriežas pie iemīļotā temata, ko raksturo faktūru sajaukums, rotaļāšanās ar vilnu un diegiem, nemainīgi sievišķīgs, daļēji atkailināts siluets.

Выпускница Римской Академии моды Марелла Феррера отличается своей приверженностью к стилистике XVII века. Более 10 лет прошло с тех пор, как она создавала платья для невест исключительно в духе той эпохи. Однако кутюрье не устает возвращаться к любимой теме: смешение фактур, игра с шерстью, нитями и неизменно женственный, полуобнаженный силуэт.

Gattinoni

Grimaldi Giardina kritušais eņģelis

Падший ангел Grimaldi Giardina

Atšķirībā no citiem deﬁlē, kuru demonstrēšanas vieta tradicionāli bija Auditorium-Parco della Musica, Grimaldi un Džardina radošā dueta skate notika XII gadsimta baznīcā San Spirito in Sassia, iepretim Svētā Eņģeļa pilij. Svinīgs un skumīgs ir viņu radītais kritušā eņģeļa tēls – raibais izšuvumu raksts atgādina apdedzinātas spārnu spalvas. Faktiski katrā tērpā izmantots sirds simbols kā atgādinājums par nesatricināmu ticību pretstatā vilšanās rūgtumam.

В отличие от остальных дефиле, традиционно демонстрируемых в Auditorium-Parco della Musica, показ коллекции творческого дуэта Гримальди и Джардина проходил в церкви XII века San Spirito in Sassia, напротив замка Святого Ангела. Торжественно печален созданный ими образ падшего ангела – пестрый узор вышивки напоминает обожженое оперение крыльев. Практически в каждом наряде есть символ сердца как напоминание о незыблемой вере вопреки горечи разочарования.

Gattinoni dabiskais šiks

Натуральный шик Gattinoni

Viens no vecākajiem Itālijas modes namiem Gattinoni aicina sievietes būt harmonijā ar dabu. Gattinoni direktors mākslas jautājumos Giljermo Marioto domā par to, kā, liekot lietā iztēli un iedzimto stila izjūtu, izmantot materiālu, audumu un furnitūras atlikumus, ar kuriem ir pilnum pilni visas pasaules ateljē. Viņa tērpi ir nedaudz ekstravaganti, tajos jūtama zināma plēsonīga agresija. Neparasta pieeja ir tādiem aksesuāriem kā somiņa: Marioto ieteic to aizstāt ar bioloģiskai videi labvēlīgāku izstrādājumu, piemēram, koka krūzi…

Старейший Дом высокой моды Италии Gattinoni призывает женщину быть в гармонии с природой. Гильермо Мариотто, художественный директор Gattinoni, размышляет над тем, как, используя воображение и врожденное чувство стиля, дать новую жизнь остаткам материалов, тканей и фурнитуры, которыми переполнены швейные ателье всего мира. Его наряды несколько экстравагантны, в них чувствуется доля хищнической агрессии. Нестандартен подход к выбору таких аксессуаров, как сумочка: Мариотто предлагает заменить ее изделием, более благоприятным для биологической среды, например деревянным кувшином…

Tony Ward

Tony Ward Tony Ward

Tony Ward

Tony Ward 50. gadu greznība

Роскошь 50-х Tony Ward

Ģeniālais modelētājs Tonijs Vords cenšas ar katru tērpu uzsvērt sievietes eleganci un savdabīgumu, liek sajust, ka viņa ir neatvairāma un iekārota. Kolekcijā, kuru veidot iedvesmojuši 50. gadi, dominē pavasara krāsu svaigums – no jaunās lapotnes sulīgā zaļuma līdz rīta miglas pērļainajai dūmakai. Plūstošs zīds, brokāts, organza un atlass, kupli volāni padara ﬁgūru gaisīgu un vieglu. Greznie izšuvumi un akmeņu apdare, kas veidota rokām, katram tērpam piešķir ekskluzīvu šiku.

Гениальный модельер Тони Уорд старается каждым своим нарядом подчеркнуть в женщине ее элегантность и неповторимость, заставляет почувствовать себя неотразимой и желанной. В коллекции, вдохновленной 50-ми годами, преобладает свежесть весенних красок – от сочной зелени молодой листвы до жемчужной дымки утреннего тумана. Струящиеся шелк, парча, органза и атлас, пышные воланы придают фигуре воздушность и легкость. Роскошная вышивка и отделка камнями ручной работы привносят эксклюзивный шик в каждое творение кутюрье.

Ella Zahlan veltījums Sabahai

Посвящение Сабах от Ella Zahlan

Ellas Zēlanas kolekcija veltīta Libānas aktrisei un dziedātājai Sabahai. Viņas tērpos spoži apvienojas Austrumu un Rietumu apģērbu kultūra. Jaunajā pavasara-vasaras kolekcijā izpaužas Ellas nosliece uz ģeometrisku precizitāti un simetriju. Dziļu dekoltē apslēpj platas kaklarotas. Kokteiļkleitās un vakartērpos spilgti izpaužas arābu mīlestība uz greznību, sarežģītiem izšuvumu rakstiem un brīviem, plīvojošiem siluetiem. Jāteic gan, ka tie ne vienmēr ir pietiekami eleganti un izsmalcināti.

Коллекция Эллы Зелан посвящена ливанской актрисе и певице Сабах. В ее нарядах с блеском сочетается культура одежды Востока и Запада. В новой весеннелетней коллекции Элла проявляет склонность к геометрической точности и симметрии. Глубокое декольте скрыто под широкими ожерельями. В коктейльных и вечерних платьях ярко выражена любовь арабов к роскоши, замысловатым узорам вышивки и свободным, летящим силуэтам. Впрочем, им не всегда хватает изящества и утонченности.

Аристократичность от Renato Balestra

Itālijas Modes akadēmijas goda pasniedzējs Renato Balestra savulaik Milānas vietā izvēlējās Romu. Par to šī pilsēta viņam pateicās ar dāvāto slavu, izcilā talanta atzīšanu un daudziem interesanta darba pilniem gadiem. Romas augstās modes nedēļas publikai Balestra cēla priekšā klasiskas vakarkleitas paraugu. Šis tērps piestāvēs īstai augstāko aprindu dāmai. Aristokrātisms, tradicionāls melnā un baltā savienojums ar koraļļkrāsu un zilā – ar gaišzilo. Salmu cepure ar platām malām neļaus saulei apdraudēt ādas baltumu. Lentīšu apšuvumi tērpiem piešķir rotaļīgi romantisku noskaņojumu.

Почетный преподаватель Итальянской Академии моды Ренато Балестра некогда предпочел Рим Милану, за что этот город отблагодарил его славой, признанием его исключительного таланта и годами интереснейшей работы. На Римской неделе высокой моды Балестра преподнес публике образец классического вечернего платья, которое будет к лицу истинной светской даме. Аристократичность, традиционное сочетание черного и белого с коралловым и синего со светло-голубым. Соломенная шляпа с широкими полями не позволит солнцу посягнуть на белизну кожи. Нашивки из лент и тесьмы в форме розетки придают нарядам игриво-романтическое настроение.

Renato Balestra

Pirms pusgadsimta Itālijā un pēc tam arī visā pasaulē kļuva ievērojams Fausto Sarli – izcilais piegriezuma meistars un oriģinālais apģērbu dizainers. Mūsdienās, tāpat kā toreiz, 60. gados, Sarli palicis uzticīgs sev un veido spilgtas kolekcijas, kas valdzina ar smalku mirdzumu un lakoniskām formām. Par viņa mūzu šoreiz kļuvusi renesanses karaliene Beatrise D’Estē, majestātiskas grācijas paraugs, kuram sveša jebkāda vieglprātība un manierīga koķetērija. Masīvie apmetņi un piedurknes līdz grīdai izslēdz visas liekās kustības un ﬁgūrai piešķir skulpturālu statiskumu.

Гламур времен Ренессанса от Sarli Couture Полвека назад Италия, а за нею и весь мир узнали о Фаусто Сарли – выдающемся мастере кроя и оригинальном дизайнере одежды. Сегодня, как и тогда, в 60-е, Сарли остается верен себе и создает впечатляюще яркие, завораживающие утонченным блеском и лаконичными формами, коллекции. Его музой на этот раз стала королева Ренессанса Беатрис Д’Эсте, образец величественной грации, без каких-либо проявлений легкомыслия и жеманного кокетства. Массивные накидки и спускающиеся в пол рукава исключают все лишние движения рук и придают фигуре скульптурную статичность.

Renato Balestra

Renato Balestra artistiskums

Renesanses laiku glamūrs Sarli Couture tērpos

Renato Balestra

Ella Zahlan

Sarli Couture

Sarli Couture Lorenzo Riva

Lorenzo Riva

Sarli Couture

Lorenzo RĪva karaliskās spēles

Королевские игры Lorenzo Riva

Kuturjē Lorenco RĪva publiku pārsteidza ar drosmīgu audumu, tehniku un stilistisko detaļu sajaukumu. Pieskāries Marijas Antuanetes laikmetam, mākslinieks viņas tēlam piešķīris mūsdienīgu skanējumu. Metru vienlīdz nodarbina gan izšuvumu un apdruku, pērlīšu un zelta pavedienu sarežģīts apvienojums, gan ideāla silueta radīšana un jaunu formu meklēšana. Krāsu palete ir loģiska un atturīga. Vijolīšu zilā un bāli violetā, ābolu zaļā un šokolādes brūnā, salmu un pērļu krāsa ir piemērota jaunai tiklai sievietei ar izteiktu pašcieņu.

Кутюрье Лоренцо Рива смог поразить публику невероятно смелым смешением тканей, техник и стилистических деталей. Затронув эпоху Марии Антуанетты, он наделил ее образ современным звучанием. Сложнейшие сочетания вышивки и принта, россыпи стекляруса и вплетение золотых нитей занимают мэтра не менее, чем создание идеального силуэта и поиск новых форм. Цветовая палитра логична и сдержанна. Фиалковый и бледно-лиловый цвет, яблочно-зеленый и шоколадный, соломенный и жемчужный – для юной целомудренной особы с выраженным чувством собственного достоинства.

Curiel Couture oda kaislei

Ода страсти от Curiel Couture

Rafaellas Kurielas skate veltīta Frīdai Kalo, viņas mākslinieciskajām fantāzijām un bagātajam garīgajam potenciālam. Spēcīgā apģērbu koloristiska ar latīņamerikānisku pieskaņu bieži vien rada pretrunīgas jūtas. Etniskās detaļas un rotājumus dizainere izmanto līdztekus mežģīņu cimdiem un tīkliņzeķēm. Tēla hiperbolizēto kaislību un seksapīlu pastiprina sarkanās un spilgti sārtas krāsas klātbūtne faktiski katrā tērpā.

Показ Рафаэллы Куриэль посвящен Фриде Кало, ее живописным фантазиям и богатому духовному потенциалу. Мощная колористика элементов одежды с латиноамериканским привкусом зачастую вызывает противоречивые чувства. Этнические детали и украшения дизайнер использует наряду с кружевными перчатками и сетчатыми чулками. Гиперболизированную страстность и сексапильность образа подогревает присутствие алого и ярко-розового оттенков практически в каждом наряде.

Randa Salamoun Ishtar

Abed Mahfouz

Randa Salamoun Ishtar

Abed Mahfouz

Randa Salamoun Ishtar

Curiel Couture

Randa Salamoun ideālais skatījums

Идеальное видение Randa Salamoun

Čaukst volāni un ieloces, šalko bārkstis… Ieklausoties šajās skaņās, var izbaudīt modelētājas Randas Salamonas augstās modes poēziju. Visu mākslinieces daiļradi caurvij viņai raksturīgā tiekšanās pēc patiesa sievišķīguma, īstas greznības un ideāla iemiesojuma.

Шуршание воланов, складок, шепот бахромы… Прислушавшись к ним, можно насладиться поэзией высокой моды, созданной модельером Рандой Саламон. Ее отличает стремление к истинной женственности, настоящей роскоши и воплощению идеала, поиск которого путеводной нитью проходит через все ее творчество.

Abed Mahfouz gleznieciskie tēli

Живописные образы Abed Mahfouz

Milzīga puķes apdruka uz kleitas malas ir viens no dizainera Abedas Mafuza glezniecībai veltītajiem komponentiem. Viņa vakarkleitām ir divi slāņi. Pāri apakšējam blīvajam slānim plūst caurspīdīgs zīds un tills, ko rotā izšuvumi. Zelta akcenti ir it visur. Tie piešķir greznuma un Austrumu noslēpumainības nokrāsu.

Огромный принт в виде цветка на подоле платья – один из компонентов посвящения живописи дизайнера Абеда Мафуза. Его вечерние платья имеют два слоя. Поверх нижнего – более плотного – струятся прозрачный шелк и тюль, украшенные вышивкой. Золотые акценты присутствуют повсеместно, придавая оттенок роскоши и восточной загадочности.

2008. gada pavasara-vasaras kolekcijas tendences

ТЕНДЕНЦИИ

Тенденции коллекций весна-лето 2008

Ziedi ļoti labi palīdz radīt vasarīgu noskaņojumu, un dizaineri izmanto šo iespēju. Pat uz korektajām karkaskleitām Balenciaga parādījušies ziedi. Ziedu raksti rotā faktiski katru Dries Van Noten izstrādājumu. Kenzo dod priekšroku košiem un eksotiskiem tropu ziediem zīda kostīmos, bet Stellas Makartnijas (Stella McCartney) kolekcijā parādījušās sīkas ziedu apdrukas uz brīvi krītošām šifona maksikleitām.

Цветы – это самый верный способ создать летнее настроение, и дизайнеры не упускают возможности этим воспользоваться. Даже на строгих каркасных платьях Balenciaga появились цветы, придающие наряду романтичность. Цветочные узоры украшают практически каждое творение Dries Van Noten. Kenzo отдал предпочтение ярким и экзотичным тропическим цветам на шелковых костюмах, а в коллекции Стеллы Маккартни (Stella McCartney) появились мелкие цветочные принты на свободных шифоновых платьях-макси.

Dries Van Noten

Carolina Herrera Valentino

Missoni Balenciaga

Kenzo

Ralph Lauren

Blumarine

Stella McCartney

цвет ы

Marc Jacobs

TENDENCES

Ziedi

ck celerity

Oﬁciālais pārstāvis Latvijā SIA „MONTRE”, tālr.: 672 400 34 PULKSTEŅUS VAR IEGĀDĀTIES VEIKALOS: „LAIKS”: Dzirnavu 63; t/c „Alfa” – Brīvības 372; t/c „Mols” – Krasta 46 „il Temp odi moda”: t/c „Galerija CENTRS” – Audēju 16; t/c „DOMINA Shopping” – Ieriķu 3; Tērbatas 34; „RUTA” – Vaļņu 35 „Times”: t/c „Origo” – Stacijas laukums 2; t/c „Maxima“ – Deglava 67

Spalvas

La Perla

Lanvin kleitas rotā strausu spalvas un kristāli ar koraļļkrāsas, sarkanas un gaišzilas krāsas atspīdumu. Kenzo kolekcija rada iespaidu, ka esam nokļuvuši tropu mežā. Just Cavalli, Julien Macdonald demonstrēja brīnišķīgus ar spalvām rotātus brunčus. Šāda kliedzoša greznība piestāvēs visdrosmīgākajām sievietēm!

Just Cavalli

Julien Macdonald

Roberto Cavalli

Lanvin

Перья

Платья от Lanvin украшают страусовые перья и кристаллы c отблесками красного, кораллового и голубого цвета. Коллекция Kenzo создает впечатление, будто мы оказались в тропическом лесу. Just Cavalli, Julien Macdonald представили восхитительные юбки, украшенные перьями. Такая кричащая роскошь подойдет самым смелым женщинам!

Roberto Cavalli

Maurizio Pecoraro

Ann Demeulemeester

Kenzo

Emilio Pucci

KRIŠJĀŅA BARONA 25

VĪRIEŠU UN SIEVIEŠU APĢĒRBI AKSESUĀRI SOMAS APAVI

Gleznas

Moschino Cheap&Chic

Natasha Glazkova

Issey Miyake

Maison Martin Margiela

Miu Miu

Prada

К артины

Šajā sezonā visspilgtākie dizaineri pievērsušies glezniecībai un to izmantojuši apģērbos. Uz kleitām, gluži kā uz audekla, dizaineri atspoguļo savas fantāzijas un savu izpratni par skaistumu. No Prada un Miu Miu tērpiem uz mums skatās teiksmaini un dramatiski personāži.

В этом сезоне самые яркие дизайнеры обратились к живописи и перенесли ее на одежду. На платьях, как на полотнах, дизайнеры выражают свои фантазии и свое видение прекрасного. Сказочные и драматичные персонажи смотрят на нас с костюмов Prada и Miu Miu.

Basso&Brooke

Miu Miu

Я И Ц К Н

Женская стильная деловая и праздничная одежда от ведущих европейских фирм

Rīga, Smilšu 8, t.: 67224462 Rīga, Audēju 4, t.: 67212414 Rīga, T/C “Olympia” (2. stāvs), t.: 67065618 Rīga, Ģertrūdes 49, t.: 67286300 67286311

Cirka arēna

Viktor&Rolf

Ar savām kolekcijām dizaineri mūs ieved itāļu komēdijas dell’arte pasaulē – uz „mēles” pazib Pjero un Arlekīna tēli, tur noteicēja ir ekscentrika. Smieklīgas kapuces, rišas, kas sievietes ﬁgūru gan slaidāku nedara, raisa ilgas pēc bērnības. Sevišķi eleganti šajā sezonā izskatās Viktor&Rolf darbi. Dizaineru izdomātā vijoļkleita patiktu pat sirreālisma cienītājai Elzai Skiaparelli.

Egor Zaycev

Marc Jacobs

Viktor&Rolf

Hiroko Koshino

Арена цирка

Своими коллекциями дизайнеры отправляют нас в мир итальянской комедии dell’arte – на подиуме мелькают образы Пьеро и Арлекина, эксцентрика правит бал. Смешные колпаки, оборки, отнюдь не придающи е стройности женской фигуре, вызывают ностальгию по ушедшему детству. Особенно элегантно в этом сезоне выглядят работы Viktor&Rolf. Придуманное дизайнерами платье-скрипка понравилась бы даже поклоннице сюрреализма Эльзе Скиапарелли.

www.ltl-baltic.biz

ПОСТОЯННЫЙ НАТУРАЛЬНЫЙ МАКИЯЖ (сохраняется от 3 до 5 лет) КАМУФЛИРОВАНИЕ ШРАМОВ и пигментных пятен и пятен витилиго КОРРЕКЦИЯ “ЗАЯЧЬЕЙ ГУБЫ” СОВРЕМЕННАЯ ТЕХНОЛОГИЯ ОМОЛОЖЕНИЯ ДЛЯ МУЖЧИН И ЖЕНЩИН – инъекции гиалуроновой кислоты Invederm Estheli МИКРОДЕРМОБРАЗИЯ, БЕЗИГЛОВАЯ МЕЗОТЕРАПИЯ для лица и тела

Рига, ул. Дзирнаву 41, Т. 67223033, 29125296

ЭФФЕКТИВНОЕ ЛЕЧЕНИЕ УГРЕВОЙ СЫПИ и реабилитация ее последствий на коже МАНИКЮР, ПЕДИКЮР НАРАЩИВАНИЕ РЕСНИЦ (новейшая технология, Англия) ВАКСИНГ И ЛАЗЕРНАЯ ЭПИЛЯЦИЯ СТУДИЯ “LONG TIME LINER” ПРОВОДИТ ОБУЧЕНИЕ ПО СПЕЦИАЛЬНОСТИ ЛИНЕРГИСТ – мастер по постоянному натуральному макияжу. По окончанию выдается европейский диплом и лицензия; ПРОДАЖА ОБОРУДОВАНИЯ И МАТЕРИАЛОВ

Pirāti

Vivienne Westwood

Dolce&Gabbana

Jean Paul Gaultier

П и р ат ы

Kolekcijas Sculls melninātā un sārtā zelta gredzens ar rubīniem un briljantiem. Gavello. Кольцо из коллекции Sculls из черненого и розового золота с рубинами и бриллиантами. Gavello.

Džeka Zvirbuļa un jūras romantikas savaldzinātas, modes dāmas šajā sezonā turpina sacensties par harizmātiskā varoņa draudzenes nosaukumu. „Pirātiskajās” kolekcijās redzam jēlauduma un vissmalkākā zīda sajaukumu, ar lentēm un mežģīnēm papildinātas kleitas, bridža bikses, kā arī citu veidu bikses visdažādākajos haki krāsas toņos un daudz pirātiem raksturīgas atribūtikas: trijstūrenes, „jautros Rodžerus” un stikla zīlēm rotātus topiņus.

Очарованные Джеком Воробьем и морской романтикой модницы в этом сезоне продолжают соревноваться за звание подружки харизматичного героя. В “пиратских” коллекциях мы видим смешение суровых тканей и тончайшего шелка, разбавленные лентами и кружевами платья, бриджи и брюки разнообразных оттенков хаки и множество характерной пиратской атрибутики: треуголки, “веселые Роджеры” и украшенные стеклярусом топы.

Dr. med. Eduarda Jurševiča ESTĒTISKĀS MEDICĪNAS KLĪNIKA

Новейшее оборудование, медикаменты, аппаратура Самые передовые и надежные технологии Опыт и профессионализм наших врачей » » » » » » » » » » » » » » » » » »

Все виды омолаживающих операций лица и тела (включая эндоскопические) Реконструктивная хирургия Функциональная и эстетическая ринопластика Липоскульптура по запатентованной методике LIPEX Абдоминопластика (пластика живота) Маммопластика (все виды операций на молочной железе) Хирургическое лечение транссексуализма (изменение пола) Хирургическое лечение ожирения Хирургическое лечение импотенции Малоинвазивные эстетические операции Лазерная дерматокосметология Лазерная эпиляция Лазерное удаление новообразований (oнкодерматология) Медицинская косметология Эстетическая Стоматология Гинекология Лазерная Гинекология ЛОР

Вы можете стать красивее и моложе!

Dzirnavu 23; Rīga, LV-1010. Tālr: (+ 371) 67333322;67579208; 67579209. Mob. tālr.: (+371) 29277140 www.lipex.lv

Ashley Isham

Somarte Alena Akhmadulina

Meklējot savām kolekcijām jaunas formas, dizaineri pievēršas kosmosa tematiem un tēliem. Tā, piemēram, ir parādījusies Alexander McQueen sieviete putns un Somarte citplanētiete. Futūristiskie tērpi Ashley Isham un Gareth Pugh kolekcijās atgādina par kulta ﬁlmu „Zvaigžņu kari” un „Matrica” varoņiem.

Gareth Pugh

Alexander McQueen

Kosmoss К осм о с

Ashley Isham

В поисках новых форм для своих коллекций дизайнеры прибегают к космическим темам и образам. Так появилась женщина-птица от Alexander McQueen и инопланетянка от Somarte. Футуристические наряды в коллекциях Ashley Isham и Gareth Pugh напоминают о героях из культовых фильмов “Звездные войны” и “Матрица”.

LeMystere Nr 9 ir pasaules vienīgais zīmols , kas piedāvā veļu sievietēm pēc plastiskajām krūšu palielināšanas operācijām. Kolekcijas LeMystere Nr 9 patentēta tehnoloģija izstrādāta ar tiešu plastiska ķirurga līdzdalību, ņemot vērā implantētu krūšu īpatnības. Izmēru amplitūda – apjoms no 30 (60 cm) līdz 36 (80 cm) un bļodiņas no C līdz F – ļauj piemeklēt veļu atbilstoši katras sievietes individuālajām īpašībām. Turklāt īpašā apaļā bļodiņas forma un elastīga stīpiņa tajā pilnībā piemērojas implanta formai un ideāli satur krūtis.

LeMystere № 9 – это единственный в мире бренд, который предлагает бельё для женщин прошедших пластическую операцию по увеличению груди. Запатентованная технология коллекции LeMystere № 9 разрабатывалась при непосредственном участии пластического хирурга, с учетом всех особенностей имплантированной груди. Амплитуда размеров - объём от 30 (60см) до 36 (80см) и чашечки от С до F, позволяет подобрать бельё учитывая индивидуальные особенности каждой женщины. Кроме того, особая, более круглая форма чашечки бюстгальтеров и эластичной косточки в ней полностью повторяют форму импланта и идеально поддерживают грудь.

“MIRACOLO”, boutique. Blaumaņa 29, Rīga. Tālr: 67281863, 22307507

Smiltājos в песках

Foto: © Driu&Tiago Grims: Vera Direckx Frizūras: Mehdi Guiba

Tilla kleita ar korseti. Dolce&Gabbana. Платье из тюля с корсетом. Dolce&Gabbana. Sandales. Christian Louboutin. Сандалии. Christian Louboutin.

Tērps. Roberto Cavalli. Наряд. Roberto Cavalli. Sandales. Etro. Сандалии. Etro. Kaklarota. Chanel. Ожерелье. Chanel.

Vilnas žakete, zīda blūze un bikses. Etro. Шерстяной жакет, шелковая блуза и брюки. Etro. Sandales. Gianvito Rossi. Сандалии. Gianvito Rossi. Kaklarota. Appartement ā Louer. Ожерелье. Appartement ā Louer.

Linu kleita. Missoni. Льняное платье. Missoni. Rokassprādze. Lanvin. Браслет. Lanvin. Somiņa. Fendi. Сумочка. Fendi.

Bistjē, īsbikses un zīda tilla šalle. Jil Sander. Бюстье, шорты и шаль из шелкового тюля. Jil Sander. Sandales. Sergio Rossi. Сандалии. Sergio Rossi.

Džersija kleita. Calvin Klein. Платье из джерси. Calvin Klein. Sandales. Calvin Klein. Сандалии. Calvin Klein.

Muslīna kleita ar aplikāciju. Sportmax. Платье из муслина с аппликацией. Sportmax. Kaklarota. Missoni. Ожерелье. Missoni.

Emilio Pucci

Byblos

Karl Lagerfeld

Chanel

Louis Vuitton

Giambattista Valli

ТЕНДЕНЦИИ TENDENCES

Yves Saint Laurent

Оже р е л ь я

Vivienne Westwood

Kaklarotas

Lanvin

В этом сезоне ожерелья выглядят эффектными и дорогими, несмотря на агрессивные формы и кричащие цвета. Необычайно красивы крупные украшения из бирюзы, которыми изобилует коллекция от Giambattista Valli, и черные звезды от Yves Saint Laurent. Многие дизайнеры предлагают женщинам украшать себя ожерельями ярких расцветок и причудливых форм, чем-то напоминающими детские самодельные бусы и сюрреалистические изделия.

Giorgio Armani

Šajā sezonā kaklarotas, neraugoties uz agresīvajām formām un kliedzošajām krāsām, izskatās efektīgas un dārgas. Neparasti skaistas ir lielās rotas ar tirkīziem, kuri bagātīgi izmantoti Giambattista Valli kolekcijā, un Yves Saint Laurent melnās zvaigznes. Daudzi dizaineri piedāvā sievietēm izmantot spilgtas un dīvainas formas kaklarotas, kas savā ziņā līdzinās bērnu paštaisītām krellēm un sirreālistiskiem izstrādājumiem.

Hermes

Chanel

Manish Arora

Just Cavalli

Emilio Pucci

Rokassprādzes Valentino

Marni

Dries Van Noten

Б рас лет ы

Etniskais virziens šajā sezonā ir viens no galvenajiem, tāpēc droši lieciet „indiešu” un „afrikāņu” rokassprādzes. Hermes piedāvā greznas rotas no ādas, bet Chanel – modeļus ar pusdārgakmeņiem. Rokassprādzēm var būt ļoti dažāda forma, un tās tiek izgatavotas no dažādiem materiāliem (koks, metāls, plasts, āda), taču vēlams, lai tie tiktu grupēti. Tātad grabināsim rokassprādžu ķekarus!

Этническое направление – одно из ключевых в этом сезоне, поэтому смело надевайте “индийские” и “африканские” браслеты. Роскошны украшения с экзотической кожей у Hermes и изысканные модели Chanel с полудрагоценными камнями. Браслеты могут быть различных форм, изготавливаться из разных материалов (дерево, металл, пластик, кожа), но желательно, чтобы они группировались. Так что “гремим” гроздьями браслетов!

Jostas Пояса

John Galliano

Jean Paul Gaultier

M+F Girbaud

Gianfranco Ferre

Sportmax

Gianfranco Ferre

Slava Zaitsev

Yves Saint Laurent

Fendi

Jostas pamatoti kļuvušas par šīs sezonas apģērbu centrālo aksesuāru. Tās papildina visu veidu apģērbus. Sajūsmu raisa kolekciju un to darināšanas tehniku daudzveidība: no solīdām melnām jostām ar sprādzēm vintage stilā līdz grezniem modeļiem, kas rotāti ar pusdārgakmeņiem un straziem.

Пояса по праву стали центральным аксессуаром в одежде нынешнего сезона. Их сочетают со всеми ее видами. Восхищает разнообразие представленных коллекций и техник их исполнения: от солидных черных ремней с пряжками в стиле “винтаж” до роскошных моделей, украшенных полудрагоценными камнями и стразами.

t/c Mols veikals „Bruno Banani” Rīga, Krasta 46 t/c Spice veikals „GentleMan Club” Rīga, Lielirbes 29 t/c Domina veikals „ALMERA” Rīga, Ieriķu iela 3 t/c Olympia veikals „ALMERA” Rīga, Āzenes iela 5 t/c Sky&More veikals „ALMERA” Rīga, Duntes iela 19a

Peldkostīmi К у п ал ь н и к и

Īstās modes dāmas šajā sezonā izvēlas peldkostīmus retro stilā. Jaunietes pin-up veidolā liedagā brīnišķīgi izskatās vienlaidu peldkostīmos. Viens no šīs vasaras visaktuālākajiem akcentiem ir sānu izgriezumi (Emilio Pucci, Christian Lacroix, Masha Tsigal). Ja runājam par krāsām, tad populārs ir melnbaltais salikums un etnoapdrukas.

Emilio Pucci Masha Tsigal

Just Cavalli

Christian Lacroix Michael Kors

Badgley Mischka

Hermes Blugirl

Chanel

Chapurin

Истинные модницы выбирают в этом сезоне купальники в стиле ретро. Девушки в образе pin-up отлично смотрятся на пляже в цельных купальниках. Одним из самых актуальных акцентов этого лета являются боковые вырезы (Emilio Pucci, Christian Lacroix, Masha Tsigal). Среди расцветок популярны классический черно-белый цвет и этнопринт.

t/c Mols veikals “Bruno Banani “ Rīga, Krasta 46 t/c Spice veikals “ALMERA “ Rīga, Lielirbes 29 t/c Domina veikals „ALMERA” Rīga, Ieriķu iela 3 t/c Sky&More veikals „ALMERA” Rīga, Duntes iela 19a

Latviju iekaro

jauns itāļu modes zīmols

Sievišķīgums detaļās Šogad Latvijas galvaspilsētu iekaro jauns itāļu modes zīmols. Jūlijā Rīgā tika atvērts ekskluzīvo apģērbu veikals „Paola Frani”. Šī ir pirmā brenda pārstāvniecība Austrumeiropā. Dizainere Paola Frani izceļas ar nopietnu attieksmi pret sievietes individualitāti un perfekcionistisku skatienu uz apģērba detaļām. Viņas vienreizējo gaumi augsti vērtē gan eiropieši, gan austrumu modes cienītāji. Paolas Frani vārds stāv vienā rindā ar tādiem modes pasaules grandiem kā Bulgari, Fendi un Ferragamo. Dizainere, kas mākslinieces izglītību ieguvusi Ravennas Mākslas skolā un Centro Professionale per Progettista d’Abbigliamento Modenā, iedvesmu smeļas no modernās kultūras, mākslas un kinoﬁlmām, veidojot savu neatkārtojamo konceptuālo stilu. Viņa rūpīgi izvēlas materiālus, kuri pārsvarā ir dabīgi: vilna, zīds, āda, kā arī mohēra.

Mākslinieces rokraksts Itāļu modes māksliniece uzskata, ka apģērbam jāataino sievietes personība, viņas dzīves ﬁlozoﬁja. Paolas Frani apģērbi ir domāti stiprai un par sevi pārliecinātai sievietei, kura neatzīst autoritātes un kurai par katru lietu ir savs viedoklis. Viņas rokrakstu var atpazīt pēc smalki pārdomātiem elementiem, mākslinieciskas pieejas formas izvēlei, pēc plūstošajām līnijām. Paolas Frani kolekcijās savijas klasika,

bezgalīga sievišķība un mūsdienīgs komforts. Dizainere atgādina sievietei, ka visvairāk iekārojama viņa izskatās sievišķīgā kleitā un svārkos. Ar izsmalcinātām detaļām māksliniece prot izcelt sievietes rakstura īpašības. Viņa parāda, ka ikdienas tērps var piesaistīt uzmanību ne tikai ar slavena brenda logotipu redzamā vietā, bet arī ar gaumīgumu, tēla pilnskanību un sarežģīto raksturu.

jas nosaukums ir lakonisks – Paola Frani Univers, un tā ietver adījumu un audumu kombinācijas, zīda izstrādājumus, plānas, bet apbrīnojami siltas tīrvilnas jaciņas, kas paredzētas valkāšanai zem žaketes, šauras elegantas bikses un džinsa bikses ar paaugstinātu vidukļa līniju, vilnas svārkus ar platu jostu, žaketes rudenīgi vējainam laikam, ultramodernas blūzes ar žabo, no priekšpuses un mugurpuses dekoltētas vakarkleitas.

Savs ceļš modes laukā

Otra līnija – PF – ir pati plašākā un veido rudens/ziemas kolekcijas pamatu. Tajā ir ikdienas tērpi, kas velkami, gan ejot uz darbu birojā vai uz lietišķu tikšanos, gan dodoties pastaigāties pa pilsētu vai pavadīt brīvo laiku. Tai raksturīgs neparasts dizains, mūsdienīgums un romantiska noskaņa. Krāsas – samērīgas un mierīgas. Pat daži spilgti sarkani un sārti ielāsojumi kombinācijā ar Paolas Frani iecienīto melno krāsu izskatās cēli un gaumīgi. Īpašu akcentu apģērbam piešķir dažādas interesantas detaļas, kas izgatavotas no tādiem materiāliem kā plastmasa un pulēts tērauds.

Īsi pirms pašas zīmola izveidošanas pagājušā gadsimta 80.gadu beigās Paola Frani, izpelnoties labākās jaunās modes mākslinieces titulu Milānas modes izstādē MilanoVendeModa, kā balvu ieguva iespēju sadarboties ar slaveno modes namu Moschino. Pēc neilga laika Paola Frani uzdrošinājās likt pamatus savam unikālam uzņēmumam. Tagad viņas arsenālā ir gan pret-a-porter, gan haute couture kolekcijas. Līdzās tādiem zīmoliem kā Prada un Dolce&Gabbana viņa regulāri piedalās Milānas modes nedēļā. Apģērbu kvalitāti garantē ne tikai rūpīgā audumu izvēle, bet arī veiksmīgā sadarbība ar vietējiem itāļu meistariem.

Zīmola vēstniecība Rīgā Dzirnavu iela 70, Rīga, LV-1050. Tālr.: 67282708 www.paolafrani.com

Šosezon Rīgā reprezentēta jaunā Paolas Frani 2008./2009. gada rudens/ziemas kolekcija, kuru veido trīs pamatlīnijas. Pirmās, izsmalcinātās līni-

Atsevišķi var izcelt vēl trešo virzienu – Paola Frani J , kas domāts jauniešu auditorijai. Te atradīsit īsus džinsa svārciņus, ekstremāli stilīgas transformējamas jaciņas ar kapuci un nopogājamām piedurknēm. Šajos apģērbos zīds apvienots ar rupju adījumu, un tie ir sportiskāki. Veikalā ir arī gan mazi aksesuāri – jostas, somiņas, bižutērijas rotājumi, gan ļoti skaistas lielāka izmēra somas un apavi, kuri lieliski papildinās tērpu.

Salons Lapa С А Л О Н L A PA Pagājušais pavasaris mūs iepriecinājis ar jaunu salonu, kurā var iegādāties dizaineru modelētus apģērbus. Salons Lapa pasludina pilsētai savu vīziju par sieviešu tērpu estētiku, kā arī jaunu pasaules modes industrijas pārstāvju vārdus. Atstājiet aiz sliekšņa dienišķās rūpes un ieklausieties sevī. Varbūt jūs jau esat gatavas uz personiskā imidža veidošanas eksperimentiem.

Ilona Pagrode

Foto: Eva Šica “Lamatas un slazdi”

Atklāt savu neatkārtojamo veidolu jums palīdzēs stiliste konsultante Ilona Pagrode. Viņas delikātais padoms var izgaismot jaunu jūsu individualitātes šķautni un tādējādi ietekmēt jūsu apģērbu izvēli. “Mēs savu klientu loku neierobežojam nedz stila, nedz arī ﬁnanšu ziņā. Būsim priecīgi, ja ikviena sieviete mūsu salonā varēs atrast sev ko īpašu. Izraugoties sava salona sortimenta cienīgus zīmolus, mēs ņemam vērā vairākus faktorus. Firmas vēsture un slava mums nav tik būtiska. Mums ir no svara tikai autoru radošā, inovatīvā, unikālā pieeja katras kostīma detaļas stilistiskajam risinājumam,” komentē Ilona.

Прошедшая весна подарила нам новый салон дизайнерской одежды. Салон Lapa привнес в город свой взгляд на эстетику женских нарядов, а также новые имена мировой индустрии моды. Оставив за порогом повседневные заботы, прислушайтесь к себе. Возможно, вы готовы к новым экспериментам в создании собственного имиджа. Раскрыть свой неповторимый образ вам поможет стилист-консультант Илона Пагроде. Ее деликатная подсказка, возможно, откроет новую грань вашей индивидуальности, что может отразиться на вашем выборе одежды. “Ни стилистически, ни финансово мы не ограничиваем круг наших клиентов. Мы будем рады, если любая женщина сможет отыскать для себя что-то особенное в нашем салоне. При отборе марок, достойных войти в ассортимент салона, мы руководствовались разными факторами. Для нас не столь важна история фирмы и звучность ее названия. Значение имеет лишь творческий, инновационный, уникальный авторский подход к стилистическому решению каждой детали костюма”, – комментирует Илона.

Salonā ir pārstāvēti latviešu dizaineres Baibas Ripas darbi, tiek gaidīta Natālijas Jansones rudens kolekcija, kā arī ārvalstu zīmolu, tostarp amerikāņu Poleci, dāņu Cash Copenhagen, Bitte Kai Rand un Monies, franču Neen, itāļu Camalgori un Yin, vācu Elke Walter un Hilde Leiss apģērbi, aksesuāri un rotaslietas. Lielākā daļa no tā visa modes cienītājiem Latvijā būs pieejama pirmoreiz.

Blaumaņa iela 3, Rīga tālr.: 67281898 www.salonslapa.lv

Jau pirmajos salona darbības mēnešos pircēji ir izrādījuši īpašu interesi par vācu dizaineres Elkes Walters modelētajiem tērpiem, kuri salonā bija pārstāvēti vienā eksemplārā. Faktiski viss sortiments tika izpirkts – iespējams, tāpēc, ka Latvijas sievietēm ir raksturīga vēlme izcelties uz pūļa fona un jebkurā situācijā izraisīt klātesošajos sajūsmu. Ir daudzi oriģināli risinājumi, kas palīdz panākt tieši šādu rezultātu. To piedāvāšanā saviem klientiem tad arī salons Lapa saskata savu ﬁlozoﬁju un misiju.

В салоне представлены творения латвийского дизайнера Байбы Рипы, ожидается осенняя коллекция Натальи Янсоне, а также одежда, аксессуары и украшения от иностранных брендов, таких как американский Poleci, датские Cash Copenhagen, Bitte Kai Rand и Monies, франзузский Neen, итальянские Camalgori и Yin, немецкие Elke Walter и Hilde Leiss. Большинство из них доступны для латвийских ценителей моды впервые. Впервые же месяцы работы салона обозначился значительный интерес покупателей к нарядам немецкого дизайнера Elke Walter, чьи работы были представлены в единственном экземпляре. Весь ассортимент был практически полностью раскуплен – возможно, оттого, что латвийским женщинам присуще стремление выделиться из толпы и в любой ситуации вызывать восхищение окружающих. Существует множество оригинальных решений, позволяющих достичь подобного результата. В том, чтобы открыть их для своих клиентов, и заключается философия и предназначение салона Lapa.

N OT I K U M S

СОБЫТИЕ

MARINA MOROZOVA

Victoria’s Secret IZRĀDE TURPINĀS/ШОУ ПРОДОЛЖАЕТСЯ Victoria’s Secret ar savām gadskārtējām grandiozajām skatēm ikreiz no jauna apliecina, ka tiek pārdoti nevis krūšturi, biksītes un bikini, bet gan zīmoli.

Victoria’s Secret своими ежегодными грандиозными показами каждый раз подтверждает: продаются не бюстгальтеры, трусики и бикини, а бренды.

ēdējā izrāde ar marku Victoria’s Secret notika Losandželosā, milzīgajā kinokompleksā Kodak Theatre. Žurnālisti, televīzijas ļaudis, VIP personas bija sapulcējušās, lai redzētu… veļu? Godīgi sakot, diezin vai viņus visus interesēja krūšturi un biksītes. Pat tas apstāklis, ka skatē piedalījās slavenākās topmodeles – Adriana Lima, Haidija Kluma, Karolīna Kurkova, Alesandra Ambrosio, Izabella Gulāra un citas, skaistuma cienītājiem var kļūt par magnētu, taču ne jau gadu no gada!…

оследнее шоу под маркой Victoria’s Secret прошло в Лос-Анджелесе, в гигантском кино-комплексе Kodak Theatre. Журналисты, телевизионщики, VIP-персоны собрались, чтобы посмотреть… на нижнее белье? Честно говоря, вряд ли всем им было дело до бюстгальтеров и трусиков. И даже то обстоятельство, что в показе принимали участие ведущие топ-модели – Адриана Лима, Хайди Клум, Каролина Куркова, Алессандра Амбросио, Изабель Гулар и другие – может быть магнитом для ценителей и ценительниц красоты, но так, чтоб из года в год!..

Visaugstāk atalgotās skaistules iznāk uz „mēles” Victoria’s Secret tērpos kopš deviņdesmito gadu sākuma, tāpēc, kā šķiet, būtu laiks pie tā jau pierast. Taču nekas tamlīdzīgs nenotiek: izrādes ar katru gadu kļūst dārgākas, bet to popularitāte nemazinās un jau sen pārsniegusi ASV robežas, bet tieši šajā valstī kompānija nodarbojas ar savu galveno biznesu.

Самые высокооплачиваемые красавицы ходят по подиуму в нарядах от Victoria’s Secret с начала 90-х – казалось бы, можно уже привыкнуть. Но ничего подобного: с каждым годом шоу становятся дороже, а популярность их, кажется, нисколько не снижается и давно уже пересекла границы США – страны, где, собственно, и делается основной бизнес компании.

Mēs esam brīnišķīgas parādības liecinieki. No vienas puses, zīmola skates piepulcējušās to

Мы наблюдаем замечательное явление. С одной стороны показы бренда перешли в категорию

pasākumu kategorijai, kuri ar modi un šovbiznesu (vismaz Savienotajās Valstīs) saistītajiem cilvēkiem jāapmeklē tāpēc, ka tie ir modē. No otras puses, tie ir modē tāpēc, ka tos apmeklē „burziņu” zvaigznes. Bet, treškārt, pateicoties tam, ka tie ir modē un tos apmeklē žilbinoši smaidošas augstāko aprindu „lauvas”, Victoria’s Secret stabili ieguvis zīmola statusu.

мероприятий, которые люди моды и шоубизнеса (по крайней мере американского) должны посетить, потому что они модные. С другой стороны они модные потому, что их посещают звезды “тусовки”. С третьей, благодаря тому, что они модные и их посещают светские львы и львицы с ослепительными улыбками за Victoria’s Secret прочно закрепился статус бренда.

Mūsdienās ir pilnīgi skaidrs, ka modes pasaulē fasons, cena, preces kvalitāte, lai arī cik ciniski tas skanētu, jau sen vairs nav tie faktori, kas nosaka apģērbu, arī veļas, ražotāju panākumus. Ir pagājuši tie laiki, kad biksītes un krūšturus kaunīgi slēpa: tagad tie atrodas kaut kur pa vidu starp pilnīgi intīmām un demonstrējamām lietām. Un tos arī demonstrē – īpaši tad, ja tie labi izskatās un var lepoties ar pasaulslavenu tirdzniecības marku. Un Victoria’s Secret, protams, tāda ir.

Сегодня совершенно ясно, что в мире моды фасон, цена, качество товара, как ни цинично звучит, давно перестали быть факторами, определяющими успех производителя одежды, в том числе и нижнего белья. Давно прошли времена, когда трусики и бюстгальтеры стыдливо скрывали: они теперь где-то посередине между полным интимом и тем, что выставляется напоказ. Они и выставляются напоказ – особенно если хорошо смотрятся и носят название всемирно известной торговой марки. Каковой, конечно, является и Victoria’s Secret.

Tirdzniecības marka kļūst par to „rozīnīti”, no kuras ir atkarīgs, vai konkrētās stringbiksītes kļūs par sezonas hītu vai tās izplatīs ar atlaidēm. Bet „rozīnītes” parādīšanās vistiešākajā veidā ir atkarīga no tirgvedības. Deviņdesmitajos gados to saprata Victoria’s Secret bosi, un kopš tā laika kompānija ieņem vietu starp vislielākajiem veļas ražotājiem, kuru produkcijai ir vislabākais noiets. Bet…

Торговая марка здесь становится той “фишкой”, от которой и зависит – станут ли эти стринги хитом сезона или разойдутся по дискаунтерам. А появление “фишки” напрямую зависит от маркетинга. В 90-е годы это поняли боссы Victoria’s Secret, и с тех пор компания занимает место среди самых крупных и продаваемых производителей нижнего белья. Но…

Victoria’s Secret tīrā peļņa skaitāma miljardos (2006. gadā – 4,4 miljardi dolāru), taču jau ir sākušās analītiķu runas par to, ka kompānijas izredzes vairs nav tik rožainas kā agrāk. Savienotajās Valstīs 2007. gadā iezīmējās tāda tendence, ka Kohl`s, Target, J.C. Penney, Bloomingdale’s, Nordstrom, American Eagle Outﬁtters, Lane Bryant pārdošanas apjoms aug straujāk nekā kompānijai Victoria’s Secret, kura vairāk nekā divdesmit gadus ir bijusi neapstrīdama tirgus līdere. Morgan Stanley analītiķi atzīmē, ka megazīmols pamazām atdod savu vietu konkurentiem gan stratēģijas, gan reklāmas ziņā. Turklāt Ameriku ir pārņēmis kaut kas līdzīgs „veļas krīzei”: pārdošanas apjoms gan palie-

Чистая выручка Victoria’s Secret исчисляется миллиардами (в 2006-м году – 4,4 млрд. долларов), но аналитики уже поговаривают, что дела компании выглядят не так радужно, как раньше. В 2007-м году в США наметилась тенденция: продажи ритейлеров Kohl`s, Target, J.C. Penney, Bloomingdale’s, Nordstrom, American Eagle Outﬁtters, Lane Bryant пошли вверх быстрее, чем у Victoria’s Secret, на протяжении двадцати с лишним лет, являвшейся безоговорочным лидером рынка. Аналитики Morgan Stanley отмечают, что мега-бренд постепенно уступает конкурентам, как в стратегии расширения, так и в рекламе. А тут еще Америку накрыло что-то вроде “бельевого кризиса”: объем продаж растет,

linās, taču daudz lēnāk nekā iepriekšējos gados. Iespējams, izskaidrojums ir tāds, ka vesela amerikāņu vīriešu, bet, galvenais, sieviešu paaudze pamazām pievienojas tai vecuma grupai, kurā nav pieņemts „zīmēties” ar to, ka no džinsiem ārā nāk bikšgumija. Lai nosargātu savas pozīcijas, Victoria’s Secret aktivizējusi jaunu izstrādājumu izlaidi, atvērusi vairākus jaunus veikalus, par ko eksperti gan nedaudz brīnās.

но гораздо медленнее, чем в предыдущие годы. Возможно, все дело в стареющих “бэби бумерах”: целое поколение американцев и, главное, американок, постепенно переходят в ту возрастную группу, когда резинкой от трусов над джинсами светить не принято. Для защиты своих позиций Victoria’s Secret активизировала выпуск новых продуктов, открыла ряд новых магазинов, чем несколько удивила экспертов.

Tirgus un tā līdera grūtības nozīmē, ka Victoria’s Secret, kas arī līdz šim ar īpašu kautrību neizcēlās, droši vien piekops vēl agresīvāku tirgvedības politiku. Ka gadskārtējās izrādes, uz kurām tiks aicinātas modeles par pasakainiem honorāriem, arī turpmāk notiks, pārsteidzot ar savu vērienu un piesaistot konkurentu, speciālistu un potenciālo pircēju uzmanību.

Трудности рынка и его лидера означают, что, скорее всего Victoria’s Secret, до сих пор не отличавшаяся излишней застенчивостью, станет проводить еще более агрессивную маркетинговую политику. Что ежегодные шоу с привлечением моделей за колоссальные гонорары продолжатся, удивляя размахом постановки и привлекая внимание конкурентов, специалистов и потенциальных покупательниц.

И МЯ VĀR DS

Īvs Senlorāns:

modes ģēnijs 2008. gada 1. jūnija nomira Īvs Senlorāns. Iespējams, pēc gadu desmitiem teiks, ka šajā dienā tika nomirusi mode kā tāda.

Ив Сен-Лоран:

гений моды 1 июня 2008 года умер Ив Сен-Лоран. Возможно, через десятилетия это событие свяжут со смертью моды как таковой.

Īvs Senlorāns uz savu portretu fona, kuru autors ir Endijs Vorhols. Žana Lū Sjefa foto. 1972

MARINA MOROZOVA

Ив Сен-Лоран на фоне своих портретов работы Энди Уорхола. Фото Жана-Лу Сьеффа. 1972

tvadīšanās no pasaules modes metra notika 5. jūnijā. Apstāvēšanas ceremonijai bija izraudzīta Senrošas baznīca Parīzē – tajā parasti atvadās no izciliem mūziķiem. Baznīcā varēja iekļūt tikai ar ielūgumiem, jo tā spēj uzņemt aptuveni 800 cilvēku, taču godināt meistara piemiņu vēlējās daudz vairāk cilvēku. Ceremonijā piedalījās Francijas prezidents Nikolā Sarkozī ar dzīvesbiedri Karlu Bruni, Parīzes mērs Bertrāns Delano, bijušā Francijas prezidenta sieva Bernadeta Širaka, Žans Pols Gotjē, Džons Galjano, Kenzo Takada, Valentīno, Ibērs de Živanšī, Soņa un Natalī Raikeles, Vivjena Vestvuda, Kristiāns Lakruā, kā arī „mēles” leģendas Klaudija Šīfere un Letīcija Kāsta.

Vienlaikus pie baznīcas Senonorē ielā, kur Parīzes varas iestādes tobrīd bija slēgušas satiksmi, uz lieliem ekrāniem translēja izcilā kuturjē pēdējās modes skates. Senlorāna parādīšanos uz podija pūlis sveica ar aplausiem. Tagad, kad pēc smagā notikuma ir pagājis kāds laiks, var atskatīties uz Senlorāna noieto ceļu, lai saprastu, kāpēc šis no Alžīrijas nākušais cilvēks kļuvis par vienu no ietekmīgākajām personībām modes pasaulē un kādu mantojumu pēc sevis atstājis.

No studenta par asistentu Tātad Īvs Anrī Donāts Matjē-Senlorāns (tāds ir slavenā kuturjē pilnais vārds) pasaulē nāca 1936. gada 1. augustā Orānas pilsētā, Alžīrijā. Lai gan zēnam tika gatavota jurista karjera, viņa māte ievēroja, ka puikam ir dotības zīmēšanā. Viņi 1954. gadā pārcēlās uz Parīzi, kur Īvs iestājās Augstās modes sindikāta skolā. Katram gadījumam paskaidrosim. Augstā mode nav tikai apkopojošs nosaukums, kas novelk robežu starp mākslu un plaša patēriņa apģērbiem. Tas ir visnotaļ konkrēts, Francijas likumos ﬁksēts jēdziens, kas paredz, ka nosaukumu haute couture (augstā mode) ir tiesīgi lietot tikai Augstās modes sindikāta locekļi, kuriem ir sava galvenā mītne, ateljē un modes preču veikals Parīzē. Tiek uzskatīts, ka augstās modes produkcija ir ekskluzīvi rokām darināti izstrādājumi, kuru izgatavošanai izmantoti tikai vienu reizi dažu metru apjomā izlaisti unikāli audumi.

еремония прощания с мэтром мировой моды состоялась 5 июня. Отпевали кутюрье в парижской церкви Сен Рош – здесь обычно проходят проводы выдающихся музыкантов. В саму церковь можно было пройти строго по приглашениям, поскольку вместить она может около 800 человек, а желавших почтить память мастера оказалось намного больше. Непосредственно на церемонии присутствовали президент Франции Николя Саркози с супругой Карлой Бруни, мэр Парижа Бертран Делано, жена бывшего французского президента Бернадетт Ширак, Жан Поль Готье, Джон Гальяно, Кензо Такада, Валентино, Юбер де Живанши, Соня и Натали Рикель, Вивьен Вествуд, Кристиан Лакруа, а также легенды мирового подиума Клаудиа Шиффер и Летиция Каста.

А в это время возле церкви на улице Сен-Оноре, где парижские власти на время перекрыли движение, на больших экранах транслировались записи с последних показов великого кутюрье. Появление Сен-Лорана на подиуме собравшаяся здесь толпа приветствовала аплодисментами. Сегодня, когда после тяжелого события прошло какоето время, можно оглянуться на жизненный путь СенЛорана, попытаться понять, почему этот уроженец Алжира стал одной из самых влиятельных фигур в мире моды, и какое наследие он оставил после себя.

Из студентов в ассистенты Итак, Ив Анри Донат Матье-Сен-Лоран (так звучит полное имя знаменитого кутюрье) появился на свет 1 августа 1936 года в алжирском городе Оран. И хотя изначально мальчику готовили карьеру юриста, его мать заметила большие способности сына в рисовании. В 1954-м они переехали в Париж, где Ив поступил в Школу при Синдикате Высокой моды. На всякий случай поясним. Высокая мода – это не просто собирательное название, проводящее границу между искусством и одеждой массового потребления. Это вполне конкретное понятие, закрепленное во французском законодательстве, согласно которому использовать название haute couture (Высокая мода) имеют право только члены Синдиката Высокой моды, располагающие своими штаб-квартирой, ателье и бутиком в Париже. Подразумевается, что продукция Высокой моды – исключительно эксклюзивные штучные произведения ручного производства, при изготовлении которых используются уникальные ткани, выпускаемые всего раз и лишь несколько метров.

Jaunais modelētājs zīmē skices Kristiāna Diora ateljē. 1957 Молодой модельер делает наброски в ателье Кристиана Диора. 1957

Pie augstās modes statusa un likteņa mēs vēl atgriezīsimies. Bet pagaidām atzīmēsim: tā kā sindikāts pats par sevi ir ekskluzīvs, uz tā skolas audzēkņiem skatās nevis kā uz vienkāršiem studentiem, bet gan kā uz „svaigajām asinīm” biznesā, kur jaunas un oriģinālas idejas var nodrošināt panākumus vienā vai otrā ieinteresētajā ﬁrmā.

К статусу и судьбе Высокой моды мы еще вернемся. А пока отметим, что ввиду исключительности самого Синдиката на талантливых учеников существующей при нем Школы смотрят не просто как на студентов, а скорее как на “молодую кровь” для бизнеса, где свежесть и оригинальность идей может быть ключом к успеху той или иной играющей на этой “площадке” фирмы.

Tieši šeit Īvs Senlorāns pirmo reizi skaļi apliecināja savu talantu: viņa skices ieņēma pirmo un trešo vietu Starptautiskās vilnas ražotāju asociācijas konkursā. Uzvaras laurus nācās dalīt ar vācieti Karlu Lāgerfeldu, kurš tagad arī tiek uzskatīts par izcilu dizaineru.

Именно здесь Ив Сен-Лоран впервые заявил о своем таланте в полный голос: его эскизы получили первое и третье места в конкурсе Международной ассоциации производителей шерсти. Победу пришлось разделить с немцем Карлом Лагерфельдом, который сегодня сам считается великим дизайнером.

Konkurss kļuva par tramplīnu, no kura Senlorāns nevis iegāja, bet ielēca augstās modes (un vispār modes) pasaulē, turklāt uzreiz pašā augstākajā stāvā. Skicēm uzmanību pievērsa Vogue redaktors – viņš publicēja jaunā modelētāja darbus un jaunekli stādīja priekšā

Конкурс стал трамплином, благодаря которому Сен-Лоран не вошел, а, можно сказать, прыгнул в мир Высокой моды (и моды вообще) – причем сразу на самый высокий этаж. Эскизы привлекли внимание редактора Vogue – он опубликовал работы молодого модельера, представив его самому Кристиану

Īvs Senlorāns pēc savas pirmās Dior kolekcijas skates. 1958

Īvs Senlorāns ar savām manekenēm Betiju Kalrū (no kreisās) un Lulū de la Falēzu. Ив Сен-Лоран со своими манекенщицами Бетти Калру (слева) и Лулу де ла Фалэз.

Ив Сен-Лоран после показа своей первой коллекции от Dior. 1958

Īvs Senlorāns pie sava modes preču veikala. 1964 Ив Сен-Лоран рядом со своим бутиком. 1964

Īvs Senlorāns un Rekvela Velča. 1960 Ив Сен-Лоран и Рекуэл Велч. 1960

Īvs Senlorāns veido Faras Dibas līgavas kleitu. 1959 Ив Сен-Лоран работает над свадебным платьем Фары Дибы. 1959 Sava pirmā vīriešu parfīma reklāmā Īvs Senlorāns fotografējās kails. Žana Lū Sjefa fotoattēls visus šokēja, radot jaunus reklāmas standartus. 1971 В рекламе своего первого мужского парфюма Ив СенЛоран решил сняться обнаженным. Фото Жана-Лу Сьеффа шокировало всех, создав новые стандарты в рекламе. 1971

pašam Kristiānam Dioram, kas vadīja tolaik lielāko Parīzes modes namu.

Диору, возглавлявшему тогда крупнейший в Париже Дом моды.

Izrādījās, ka Dioram un Senlorānam ir daudz vairāk kopīga, nekā varēja iedomāties. Abi nāk no ļoti pārtikušas ģimenes, abiem ir laba izglītība, abu karjeras attīstību visvairāk atbalstījusi māte. Turklāt gan Diors, gan Senlorāns aizrautīgi lasīja un kolekcionēja grāmatas, bija pārņemti ar zīmēšanu un mākslu. Vēl piebildīsim, ka abi agri apzinājās savu homoseksualitāti, biklumu un zināmu māņticību. Vārdu sakot, viņiem bija līdzīgi raksturi: neraugoties uz trīsdesmit gadu lielo vecumu starpību, Kristiāns Diors un Senlorāns sadraudzējās, un students kļuva par izcilā dizainera asistentu.

Между Диором и Сен-Лораном оказалось гораздо больше общего, чем можно было предположить. Оба из очень обеспеченных семей, имели хорошее образование и наибольшую поддержку в развитии своей карьеры получили от матерей. К тому же и Диор, и Сен-Лоран были просто одержимы чтением и коллекционированием книг, рисованием, искусством. Добавим к этому раннее осознание своей гомосексуальности, чрезмерную застенчивость и некоторую суеверность обоих. В общем, сошлись, что называется, характерами: несмотря на тридцатилетнюю разницу в возрасте Кристиан Диор с Сен-Лораном очень сблизились, и студент стал ассистентом великого дизайнера.

Jāteic, ka privileģētais stāvoklis neietekmēja nākamā modes noteicēja čaklumu: viņš vēl centīgāk pilnveido zīmēšanas tehniku, iepazīstas ar vienkāršo drēbnieku darbu – vārdu sakot, pilnīgi nododas modes pasaulei, kurā tik ļoti vēlējās iekļūt.

Neērtais kuturjē Pavisam drīz liktenis Senlorānam sagādāja vēl vienu pārsteigumu. Sagaidot 1957. gada rudeni, viņš pabeidza savu pirmo kolekciju modes namam Christian Dior. Meistars, akceptējis protežē darbu, nolēma doties uz Montekatīni kūrortu Itālijā, lai tur atpūstos. Diemžēl

Впрочем, привилегированное положение не сказалось на трудолюбии будущего законодателя моды: с еще большим усердием он совершенствует технику рисунка, изучает работу простых портных – в общем, с головой погружается в атмосферу мира, куда он так хотел попасть.

Неудобный кутюрье Вскоре судьба преподнесла Сен-Лорану еще один сюрприз. К осени 1957 года он закончил свою первую коллекцию для Christian Dior. Мастер, одобрив творение протеже, решил отдохнуть на итальянском курорте Монтекатини. Увы, для него поездка оказалась последней: 24

Ūdensnecaurlaidīga melna vaskadrāna, ādas kapuce un gari krokodilādas zābaki kļuva par kolekcijas „Meža Robins” raksturīgu iezīmi. 1967 Непромокаемая черная клеенка, кожаный капор и высокие сапоги из крокодиловой кожи стали отличительной чертой коллекции “Лесной Робин”. 1967

Kulta modele Veruška rāda, ko var izveidot no safari tipa jakām, kādas valkāja mednieki. Kolekcija „1968. gada pavasaris–vasara”. Культовая модель Верушка показывает, что можно сделать из куртки-сафари, какие носили охотники. Коллекция “Весна-лето 1968”.

Koka un stikla krelles, salmi un lins bija kolekcijas „Āfrika”„rozīnītes”. 1967

izrādījās, ka tas viņam ir pēdējais brauciens: 24. oktobrī Kristiāns Diors no sirdslēkmes mira. Senlorānam, kuram drauga nāve bija smags zaudējums, tā tomēr kļuva par platformu vēl vienam pakāpienam. Tai kolekcijai ar nosaukumu Ligne Trapeze bija satriecoši panākumi. Pateicoties tiem, jaunais modelētājs kļuva par modes nama Christian Dior radošo direktoru. Taču ne uz ilgu laiku. Viņa kolekcija Beat Look (motociklistu jakas no čūskādas, augsti kājai pieguloši zābaki, īsi brunči) 1960. gadā sacēla lielu skandālu, tāpēc Christian Dior ﬁnanšu vadītāji nepavisam nebija sarūgtināti, kad Senlorānu paņēma armijā.

октября Кристиан Диор умер от сердечного приступа. Несмотря на горечь утраты, для СенЛорана смерть друга стала еще одной “взлетной площадкой”. Та самая коллекция под названием Ligne Trapeze имела ошеломляющий успех, благодаря которому молодой модельер стал арт-директором Дома Christian Dior. Но ненадолго. В 1960 году разработанная им коллекция Beat Look (мотоциклетные куртки из змеиной кожи, высокие облегающие сапоги, короткие юбки) вызвала большой скандал, так что финансовое руководство Christian Dior ничуть не огорчилось, когда Сен-Лорана забрали в армию.

Деревянные и стеклянные бусы, солома и лен – изюминки коллекции “Африка”. 1967

Kolekcija „Āfrika”. Коллекция “Африка”. 1967

Sākās karš! Viens no pēdējiem koloniālajiem kariem cilvēces vēsturē – Francija pret Alžīriju, kas cīnījās par savu neatkarību. Var iedomāties, ka biklais modelētājs karadarbībai pārāk piemērots nebija. Turklāt vajadzēja šaut uz tiem, ar kuriem kopā Īvs bija pavadījis savu bērnību un jaunību. Lai kā nu tur bija, līdz kaujaslaukam viņš netika: jau apmācību laikā ar nervu sabrukumu nonāca slimnīcā. Ārstēšana, kā jau armijā pieņemts, bija visai vienkārša: trankvilizatori, stimulatori, elektrošoks. Ja nepalīdzētu Pjērs Beržē, šāda medicīniskā palīdzība Senlorānu būtu novedusi kapā. Grūti iedomāties, kā iegrozītos iesācēja kuturjē dzīve, ja tajā nebūtu uzradies Beržē, kas iepazīšanās brīdī (abi iepazinās rautā pēc kolekcijas Ligne Trapeze skates) bija pazīstamā franču mākslinieka Bernāra Bifē menedžeris un mīļākais. Pjērs bija nedaudz vecāks un stingri stāvēja uz savām kājām – viņam bija ķēriens uz darījumiem, citiem vārdiem sakot, piemita tādas īpašības, kuru Senlorānam trūka. Šie divi šķietami tik atšķirīgie cilvēki visu mūžu, pat pēc viņu romantisko attiecību izjukšanas, būs labi draugi.

Neviens nespēja pašūt labāku bikškostīmu kā Īvs Senlorāns. Никто не мог сшить брючный костюм лучше, чем Ив Сен-Лоран.

Bikškostīms Īva Senlorāna izpildījumā. Helmuta Ņūtona foto. 1975 Брючный костюм в исполнении Ива СенЛорана. Фото Хельмута Ньютона. 1975

Но грянула война! Одна из последних колониальных войн в истории человечества – Франция против Алжира, поднявшего борьбу за свою независимость. Можно предположить, что робкий модельер вообще был, не очень приспособлен к боевым действиям. К тому же стрелять предстояло в тех, рядом с кем Ив прожил все свое детство и юность. Как бы то ни было, до поля сражений он так и не доехал: уже на сборах с ним случился нервный срыв, приведший на койку в госпитале. Лечение там оказалось по-армейски простым: транквилизаторы, стимуляторы, электрошок. От такой медпомощи Сен-Лоран наверняка бы умер, не приди ему на выручку Пьер Берже. Трудно представить, как вообще сложилась бы жизнь начинающего кутюрье, не появись в ней Берже, на момент знакомства (оно состоялось на приеме после показа коллекции Ligne Trapeze) являвшийся менеджером и любовником небезызвестного французского художника Бернара Бюффе. Будучи немногим старше Ива, Пьер уверен в себе, твердо стоит на ногах и обладает недюжиной деловой хваткой, иными словами, наделен всеми теми качествами, которых так недостает СенЛорану. На всю жизнь, даже после разрыва их романтических отношений, эти два, казалось бы, совершенно разных человека останутся крепкими друзьями.

Žana Lū Sjefa attēls, kurā Marina Skjāno demonstrē kleitu no kolekcijas „40. gadi”, ieguva kulta statusu. 1970 Снимок Жана-Лу Сьеффа, на котором Марина Скьяно показывает платье из коллекции “40-ые годы”, стал поистине культовым. 1970

Rūpīga detaļu izstrāde kļuva par jaunā modelētāja vizītkarti. Haute couture kolekcijas „1962. gada pavasaris– vasara” tērpa fragments. Тщательная проработка деталей стала визитной карточкой молодого модельера. Фрагмент наряда из коллекции haute couture “Весна-лето 1962”.

Īvs Senlorāns modeļu ielenkumā kolekcijas Trapeze demonstrēšanas laikā. 1958 Ив Сен-Лоран в окружении моделей на показе коллекции Trapeze. 1958

Brīvais lidojums

Свободный полет

Kad draugi atgriezās Parīzē, izrādījās, modes namā Christian Dior Senlorānu neviens negaida, un radošā direktora vieta jau ir aizņemta. Ko darīt? Ar Beržē palīdzību modelētājs uzvarēja tiesas prāvā pret šo namu, bet vinnētais līgumsods, 700 tūkstoši franku, kļuva par jaunā modes nama Yves Saint Laurent pamatkapitālu.

Когда друзья вернулись в Париж, оказалось, что в Christian Dior Сен-Лорана никто не ждет, и место арт-директора уже занято. Что делать? С помощью Берже модельер выиграл суд против этого Дома моды, а полученные в результате 700 тыс. франков неустойки стали “подъемными” для создания нового Дома моды – Yves Saint Laurent.

Kļuvis par stāvokļa noteicēju, viņš ieguva iespēju, neatskatoties uz bailīgajiem bosiem, strādāt atbilstoši saviem priekšstatiem par to, kā jāattīstās modei. Šajā brīdī sākas Īva Senlorāna pārtapšana no brīnišķīga modelētāja par cilvēku, kas apģērbu industrijā izdarīja īstu revolūciju, augsto modi pacēla īstas mākslas virsotnē un… atņēma tai eksistences pamatu.

Оказавшись хозяином положения, он получил возможность работать, исходя из собственных представлений о том, как должна развиваться мода, и не оглядываясь на боязливых боссов. Отсюда начинается замечательная история превращение Ива Сен-Лорана из прекрасного модельера в человека, совершившего настоящую революцию в индустрии одежды, поднявшего Высокую моду до ранга настоящего искусства и… лишившего ее оснований для существования.

Senlorāns daudzās jomās bija pirmais modes vēsturē. Viņš pirmais radīja sieviešu smokingu. Pirms viņa gadījās, ka dāmas tika vilkušas mugurā vīriešu žaketes, tomēr neviens nebija uzdrīkstējies šos vīrieša apģērba gabalus pielāgot sievietes ﬁgūrai. Viņš apliecināja, cik pievilcīgs ir melnais kontinents: 1967. gadā parādīja kolekciju „Āfrika”, kuru – jau atkal pirmo reizi modes vēsturē – demonstrēja melnādainas modeles.

Kolekcija popārta garā. 1966 Коллекция в духе поп-арта. 1966

Ja runājam par tehnisko pusi, tad jāteic, ka par vienu no pašiem ietekmīgākajiem cilvēkiem skaistuma industrijā Senlorāns kļuva ne jau tās dēļ. Faktiski nekādus principiāli jaunus apģērba gabalus viņš netika radījis. Сен-Лоран во многом был первым в истории моды. Он первый создал женский смокинг. До него дамы, бывало, носили мужские пиджаки, но специально адаптировать эти предметы одежды под женскую фигуру не брался никто. Показал притягательность Черного континента, в 1967-м представив коллекцию “Африка”, которую – опять же впервые в истории моды – демонстрировали чернокожие модели. Впрочем, если говорить о технической стороне, то одним из самых влиятельных людей в индустрии красоты Сен-Лоран стал не поэтому. И, по большому счету, каких-то принципиально новых предметов одежды он не создал.

Pita Mondriāna slavenā 1928. gada kompozīcija kļuva par 1966. gada kolekcijas iedvesmas avotu. Знаменитая композиция Пита Мондриана 1928 года стала вдохновением для коллекции 1966 года.

Kolekcijas „Āfrika” („1967. gada pavasaris– vasara”) kleitas fragments. Фрагмент платья из коллекции “Африка” (“Весна-лето 1967”).

Kolekcija „Āfrika”. 1967 Коллекция “Африка”. 1967

Ko vēlas sieviete Kuturjē unikalitāte izpaužas viņa drosmē un apģērba funkciju izpratnē. Atšķirībā no daudziem kolēģiem viņš nekad neaizmirsa, runājot Šaneles vārdiem, ka „apģērbā iekšā ir sieviete”. Ievērojot šo principu, Senlorāns atturējās no paštīksmināšanās, ar kuru bieži sirgst augstās modes darboņi, un uzskatīja, ka pārī „tērps – cilvēks” primārais ir tieši cilvēks, nevis otrādi.

Чего хочет женщина Уникальность кутюрье заключалась в его смелости и понимании функции одежды. В отличие от многих коллег он никогда не забывал, выражаясь словами Шанель, что “внутри одежды находится женщина”. Придерживаясь этого принципа, Сен-Лоран удерживал себя от самолюбования, которому часто подвержены деятели Высокой моды, и полагал, что в паре “костюм – человек” первичен именно человек, а не наоборот.

Tā, piemēram: kad Senlorāns parūpējās, lai sieviešu garderobē atgriežas garās bikses, iesākumā Francijā izcēlās īsts skandāls. Dāmas garajās biksēs gluži vienkārši nelaida daudzās iestādēs, arī kafejnīcās un restorānos. Taču pretošanās nebija ilga. Modelētāja ideja guva pilnīgu un bezierunu uzvaru, un tagad šķiet neticami, ka savulaik varēja būt citādi.

Так, возвращенные в женский гардероб СенЛораном брюки поначалу вызвали настоящий скандал во Франции: одетых в них дам просто перестали пускать во многие заведения, включая кафе и рестораны. Однако сопротивление было недолгим. Идея модельера одержала полную и безоговорочную победу, и сегодня кажется диким, что когда-то могло быть по-другому.

Tieši tādējādi izpaužas francūža ģenialitāte: viņš prata nevis gluži vienkārši izdabāt publikas gaumei, bet arī „nolasīt” tās vēlmes un vajadzības. Kādā intervijā Senlorāns teica: „Tolaik daudzi Parīzes restorāni aizliedza sievietēm ierasties garajās biksēs. Taču

И в этом проявление гения француза: он умел не просто потакать вкусам публики, но и “считывать” ее желания, потребности. В одном из интервью Сен-Лоран сказал: “В то время многие парижские рестораны запрещали женщинам приходить в брюках. Но необходимо было принимать во

Raibās zemnieču kleitas rosināja dizaineru veidot „Krievu kolekciju” („1976.–1977. gada rudens–ziema”).

„Krievu kolekcija” („1976.–1977. gada rudens–ziema”). “Русская коллекция” (“Осень-зима 1976/77”).

Пестрые крестьянские платья вдохновили дизайнера на создание “Русской коллекции” (“Осень-зима 1976/77”).

vajadzēja ņemt vērā laika speciﬁku. Sievietes arvien vairāk iesaistījās tāda veida darbībā, kur bija nepieciešama kustību brīvība.”

внимание специфику времени. Женщины все больше включались в различные виды деятельности, которые требовали большей свободы движения”.

Un tā tas bija itin visā. Lai gan daudzi modelētāji uzskatīja, ka augstā mode ir pārāk augsta, lai pielāgotos klientu vajadzībām un laika prasībām, Senlorāns to padarīja demokrātisku. Tā, pateicoties viņam, uz „mēles” iznāca modeļi baikeru jakās un ādas mēteļos, kādus valkāja „vienkāršā tauta”. Pateicoties viņam, pēc garajām biksēm uz sieviešu garderobi pārceļoja (pēc pamatīgas pārstrādes) daudzi vīriešu apģērba priekšmeti. Var droši apgalvot, ka ar daudzo risinājumu demonstratīvo primitīvismu meistars nevēlējās šokēt kādā brīdī iesīkstējušo augstāko sabiedrību. Viņš gribēja vienīgi uzsvērt sieviešu trauslumu un eleganci.

И так во всем. В то время как другие модельеры полагали, что Высокая мода слишком высока для приспосабливания под потребности клиента и требования времени Сен-Лоран вносил в haute couture дух демократизма. Так, благодаря ему на подиумах оказывались модели в “простонародных” байкерских куртках и кожаных плащах. Благодаря ему вслед за брюками в женский гардероб перекочевали (после серьезной переработки) многие предметы мужской одежды. Сегодня можно утверждать, что нарочитой грубостью многих разработок мастер не преследовал цель шокировать законсервировавшийся в какой-то момент высший свет. Он хотел лишь подчеркнуть женскую хрупкость и изящество.

„Atpakaļ uz nākotni” – tas ir vēl viens svarīgs princips, kas tagad mums šķiet pats par sevi saprotams, bet tāds kļuva, pateicoties tieši Senlorānam. Bieži pievēršoties 20.–30. gadu veidoliem, viņš aizmirstajām idejām piešķīra jaunu svaigumu. „Tautas” stils kolekcijās parādījās arī pirms viņa, bet viņa gadījumā mīlestību uz folkloru apģērbā diktēja īpaša loģika. „Tautas apģērbi ir apbrīnojami skaisti! Tie ir eleganti un vienkārši, bet tāpēc laikam pār tiem nav varas,” viņš teica kādā intervijā. „Ukraiņu zemnieču XIX gadsimta blūze joprojām ir moderna, bet tā paša gadsimta aristokrātu tērpi jau sen atdoti muzejam.”

Еще один важный принцип, который сегодня кажется само собой разумеющимся в моде, но ставший таким именно благодаря Сен-Лорану – принцип “назад в будущее”. Часто обращаясь к образцам одежды 20 – 30-х годов, он придавал забытым было идеям новую свежесть. “Народный” стиль появлялся в коллекциях и до него, но в его случае любовь к фольклору в одежде диктовалась особой логикой. “Народная одежда удивительно красива! Она изящна и проста, а потому неподвластна времени, – сказал он в одном из интервью. – Блузка украинских крестьянок XIX века остается модной, а одежда аристократов того же века давно сдана в музей”.

Kolekcija „1982.–1983. gada rudens-ziema”. Коллекция “Осеньзима 1982/83”.

Īvs Senlorāns Ив Сен-Лоран

Modelētājs pret modi Mēs beidzot esam pienākuši pie galvenā. Šis modelētājs modi neradīja. Vismaz viņš pats vairākkārt ir teicis, ka viņa mērķis ir stils. Mode ir kaprīza, šodien atnāk, bet rīt jau ir prom – visi to ir aizmirsuši. Stils paliek. Deviņdesmito gadu beigās augstās modes namu Yves Saint Laurent pārdeva, bet vēl pēc dažiem gadiem – arī slaveno tirdzniecības marku. Īvs Senlorāns 2002. gadā nolēma aiziet no modes pasaules, un, kā pamatoti atzīmēja daudzi speciālisti, līdz ar to haute couture vēsturē tika pielikts punkts.

Модельер против моды Мы наконец подошли к главному. Этот модельер не создавал моды. По крайней мере сам он неоднократно говорил, что его цель – стиль. Мода капризна, сегодня она пришла, завтра ушла – и все о ней забыли. Стиль же остается. В конце 90-х годов Дом Высокой моды Yves Saint Laurent был продан, а несколько лет спустя – и знаменитая торговая марка. В 2002-м Ив СенЛоран решил уйти из мира моды, и, как справедливо отмечали многие знатоки, тем самым в истории haute couture была поставлена точка.

Modele un kinozvaigzne Letīcija Kāsta demonstrē līgavas kleitu. 1998 Модель и кинозвезда Летиция Каста на представлении платья невесты. 1998

Lielais pušķis – kolekcijas „1983.–1984. gada rudens– ziema” akcents. Большой бант – акцент коллекции “Осень-зима 1983/84”.

Kolekcija „1991.–1992. gada rudens-ziema”. Коллекция “Осеньзима 1991/92”.

Savā darbā Īvs Senlorāns guva tādus panākumus, ka kļuva par pirmo kuturjē, kas tika atzīts par mākslas darbinieku. Taču ne jau tas apliecina meistara nozīmīgumu. Kā viņa ilggadējais lietišķais partneris un dzīves draugs Pjērs Beržē atzīmēja kādā intervijā, „Šanele atbrīvoja sievieti, Senlorāns deva viņai varu”. Visas savas karjeras laikā viņš tieši vai netieši – ar saviem darbiem – lika saprast, ka apģērbs tiek darināts cilvēkam, nevis otrādi. Viņš īstenoja savas idejas. „Tagad cilvēkiem mode vairs nav vajadzīga, viņiem dota brīva vaļa ģērbties, kā pašiem tīk, neņemot vērā viedokli, ko izteicis kāds cits. Brīnišķīgi, bet tas nozīmē tikai vienu: modes vairs nav,” sava diženā drauga ieguldījumu rezumēja Pjērs Beržē.

В своей работе Ив Сен-Лоран преуспел настолько, что стал первым кутюрье, признанным в качестве деятеля искусств. Но даже не в этом заключается великая роль мастера. Как отметил в одном из интервью его многолетний деловой партнер и спутник жизни Пьер Берже, “Шанель освободила женщину, Сен-Лоран дал ей власть”. На протяжении всей своей карьеры он прямо или косвенно – через свои работы – давал понять, что одежда делается для человека, а не наоборот. Он донес свои идеи. “Сегодня люди больше не нуждаются в моде, они вольны одеваться как угодно, не оглядываясь ни на чье мнение. Прекрасно, но это значит только одно: моды теперь нет”, – подвел итог деятельности своего великого друга Пьер Берже.

Laimes kleitas MODE

МОДА

ПЛАТЬЕ ДЛЯ СЧАСТЬЯ

SVETLANA ISTOMINA

Ir pieļaujams, ka mašīna nav limuzīns, gredzens nenāk no Tiﬀany, taču līgavas kleita… Katrai līgavai tā ir sapnis un zīme. Kāda tā būs? Ekstravaganta vai atturīga? Maigi balta vai ugunīgi sarkana? Mūsdienās nav katrā ziņā jāseko modei, lai tas būtu 40. gadu elegantais minimālisms vai drapējumu šiks, kupli brunči un grezni dekoltē. Galvenais ir tas, lai līgavas kleita būtu ekskluzīva un saviļņojoša.

Машина может быть не лимузином, кольцо – не от Tiﬀany, но свадебное платье… Ведь для каждой невесты – это мечта и знак. Каким оно будет? Экстравагантным или строгим? Нежно-белым или огненно-красным?

Lidia

Сегодня необязательно следовать моде, будь-то утонченный минимализм 40-х годов или шик драпировок, пышных юбок и роскошных декольте. Главное для свадебного платья – быть исключительным и волнующим.

Bonnie Bice

Liliana

Slavenais itāļu uzņēmums Atelier Aimee Montenapoleone, kuru kopš 1983. gada vada Kisingu ģimene, jau 25 gadus darbojas pasakainajā līgavas kleitu pasaulē, un tā kontā ir 250 tūkstoši laimīgu līgavu visā pasaulē. Ceturtdaļgadsimta laikā Aimee (no franču valodas – „būt mīlētam”) apbūris visslavenākās Eiropas līgavas. Dažas no tām, kuras pirms 25 gadiem vilka mugurā greznu līgavas kleitu no Atelier Aimee pirmajām kolekcijām, tagad izprecina meitu. Un arī Atelier Aimee kleitā…

У ведущего итальянского предприятия Atelier Aimee Montenapoleone, которым бессменно с 1983 года управляет семейство Киссингов, за спиной 25 лет работы в сказочном мире свадебных платьев и 250 тысяч счастливых невест по всему миру. За четверть века Aimee (в переводе с франц. – “быть любимым”) околдовал самых именитых европейских невест. А кто-то из них, 25 лет назад надев роскошное платье из первых коллекций Atelier Aimee, сегодня выдает замуж свою дочь. И тоже в платье от Atelier Aimee…

Doroty

Nunzia

Atelier Aimee Montenapoleone ceļš uz slavu sākās mazā darbnīciņā, bet tagad tas jau ir sazarots ievērojamu ateljē tīkls, kas šuj ekskluzīvas kleitas vairāk nekā 90 pasaules valstīs. Ja ieskatāmies visvairāk atzīto līgavas tērpu sarakstā pēdējos 10 gados, tad Aimee nosaukumu allaž lasām pirmajās rindiņās. Turklāt šis slavenais zīmols allaž tiek papildināts ar epitetu „izsmalcināta elegance!”.

Путь Atelier Aimee Montenapoleone к славе начинался с маленькой мастерской, а сегодня это уже разветвленная сеть известных ателье, которые шьют эксклюзивные платья более чем в 90 городах мира. Если посмотреть топ свадебных нарядов за последние 10 лет, то название Aimee можно обнаружить уже в первых строчках. А эпитет, который неизменно сопутствует этому прославленному бренду, – “утонченная изысканность!”.

Viens no pirmajiem dizaineriem, kas Atelier Aimee kleitām tūdaļ pievērsa uzmanību, bija Džanni Versače. Izlēmis, ka savos modes preču veikalos pārdos līgavas kleitas, viņš izvēlējās Aimee vadošo dizaineri Lučiju Zanoti Kisingu un piedāvāja viņai izgatavot ekskluzīvu kolekciju. Tas notika XX gadsimta 90. gados, bet 2000. gadā Aimee saņēma no Maison Lancetti pasūtījumu – izgatavot līgavas kleitas prestižai augstās modes skatei Romā. Šajā skatē visspilgtāko iespaidu atstāja mežģīnes, ar kuru palīdzību dizaineri ne tikai pasakaini izrotāja līgavas tērpu, bet arī uzsvēra viņas individualitāti. „Mežģīnes, kas klāj kuplus drapētas organzas brunčus, līgavai piešķir aizkustinoši romantisku veidolu, bet tās pašas mežģīnes, ja ar tām apsegta daļēji caurspīdīga korsete, līgavu pārvērš par rotaļīgu koķeti,” saka Lučija Zanoti Kisinga – Aimee radošā dvēsele, kā viņu sauc kolektīvā.

Одним из первых дизайнеров, кто сразу же обратил внимание на платья Atelier Aimee, был Джанни Верчасе. Решив продавать в своих бутиках свадебные наряды, он остановил свой выбор на ведущем дизайнере Aimee Лючии Занотти Киссинг, предложив изготовить для него эксклюзивную коллекцию. Это было в 90-х годах ХХ века, а в 2000 году Aimee получили заказ от Maison Lancetti на изготовление свадебных платьев для престижного показа коллекции высокой моды в Риме. На том показе самое яркое впечатление произвели кружева, с помощью которых дизайнеры не только сказочно украсили наряд невесты, но и подчеркнули ее индивидуальные качества. “Кружево, покрывающее пышную юбку из драпированной органзы, создает образ трогательно-романтичной невесты, а то же самое кружево, обволакивающее полупрозрачный корсет, выдает в невесте игривую кокетку”, – говорит Лючия Занотти Киссинг, творческая душа Aimee, как называют ее в коллективе.

Zena

Lella

Dare, Don, Daone

Trīs Atelier Aimee vaļi

Три кита Atelier Aimee

Pat augstās modes lietpratēji neslēpj savu sajūsmu un apbrīnu: kā iespējams apvienot vienā un tajā pašā līgavas kleitā šķietami neapvienojamas lietas – atturību un ekstravaganci, vienkāršību un seksualitāti. Aimee dizaineriem tas izdodas.

Даже знатоки высокой моды не скрывают восторга и удивления: как можно объединить в одном и том же свадебном платье совсем, казалось бы, несочетаемое – строгость и экстравагантность, скромность и сексуальность. Дизайнерам Aimee это удается.

Divas reizes gadā uzņēmums Aimee rāda trīs galvenās kolekcijas visprestižākajās pasaules viesnīcās (Milānā, Venēcijā, Parīzē, Montekarlo).

Два раза в год предприятие Aimee показывает три основные коллекции в самых престижных отелях мира (в Милане, Венеции, Париже, Монте-Карло).

Kolekcija Atelier Aimee Montenapoleone, kas nosaukta sava zīmola vārdā, piedāvā glamūras kleitas. Lai gan mode pastāvīgi mainās, šis stils vienmēr atpazīstams pēc formas un krāsas. Aimee ir pirmais uzņēmums, kas šajā kolekcijā piedāvā zilas svītras, melnas mežģīnes un sarkanas korsetes auklas. Rokām darinātas sārtas, sarkanas, zilas, ceriņkrāsas, dzeltenas rozes piešķir drapējumiem un franču mežģīnēm romantismu. Taču šīs kolekcijas rozīnīte ir izšuvumi. Šie smalkie un greznie izšuvumi tūdaļ atpazīstami jebkurā modes preču veikalā visā pasaulē un uz vismodernāko žurnālu vāka. Tas ir tikai un vienīgi Aimee kleitu stils.

Коллекция Atelier Aimee Montenapoleone, названная по имени самого бренда, предлагает платья в стиле гламур. Несмотря на то, что мода постоянно изменяется, этот стиль всегда узнаваем по формам и цвету. Aimee – первое предприятие, которое предлагает в этой коллекции синие полоски, черные кружева и красные шнурки для корсета. Розовые, красные, синие, сиреневые, желтые розы ручной работы придают романтизм драпировкам и французским кружевам. Но изюминка этой коллекции – вышивка. Тонкую и роскошную, ее сразу узнают в любом бутике мира и на обложках самых модных журналов. Это исключительно стиль платья от Aimee.

Eme di Eme le spose ir kolekcija jaunām, romantiskām līgavām, kuras vienmēr sapņojušas par kuplu kleitu

Eme di Eme le spose – коллекция для молодой, романтичной невесты, которая всегда мечтала о пышном платье и ро-

Sonia

Mirella, Mascia

Bella

un greznām kāzām. Arī šī dzīvespriecīgā, svaigā kolekcija piedāvā drapējumus stilizētu rožu veidā un mazas mežģīņu rišas. Šajā gadījumā izmantots zīds metāliskos toņos. Kolekcija ieturēta koraļļkrāsā, tirkīzzilā, sarkanā, sudraba, zelta un pat melnā krāsā.

скошной свадьбе. Эта веселая свежая коллекция также предлагает драпировки в виде стилизованных роз и маленькие кружевные оборки. Здесь используются шелка металлических оттенков. Цвета коллекции: коралловый, бирюзовый, синий, красный, серебряный, золотой и даже черный.

Kolekcija Pret-a-porter di Atelier Aimee Montenapoleone pārstāv īpašo izsmalcinātas un elegantas līgavas stilu. Pat kāzu dienā viņa grib saglabāt tik iemīļoto minimālismu. Dod priekšroku plūstošām līnijām, mīkstam drapējumam un viegliem brunčiem. Lai gan – arī seksuāls dekoltē vienkāršajam sievišķīgumam netraucē.

Коллекция Pret-a-porter di Atelier Aimee Montenapoleone представляет особый стиль утонченной и элегантной невесты. Даже в день своей свадьбы она хочет сохранить такой любимый ею минимализм. Она предпочитает плавные линии, мягкие драпировки и легкие юбки. Впрочем, и сексуальное декольте для скромной женственности не помеха.

Uzņēmums, kurā modeļus, to skaitā pēc individuāliem pasūtījumiem, konstruē 10 dizaineri, strādā ar 250 saloniem un modes preču veikaliem franchising visā pasaulē – no Ņujorkas līdz Dienvidkorejai. 300 piedāvājamie modeļi un vairāk nekā 10 tūkstoši kleitu gadā – šie skaitļi ir apbrīnas vērti… „Katru kleitu varam nosaukt par sapņu tērpu!” paziņo Aimee dizaineri, kuru fantāzija ir spējīga īstenot jebkuras līgavas sapni.

Предприятие, где 10 дизайнеров занимаются конструированием моделей, в том числе, по индивидуальному заказу, работает с 250 салонами и бутиками franchising по всему миру – от Нью-Йорка до Южной Кореи. 300 предлагаемых моделей и более 10 тысяч платьев в год – эти цифры достойны восхищения.. “Каждое платье мы можем назвать платьем мечты!” – заявляют дизайнеры Aimee, чья фантазия способна осуществить мечту любой невесты.

Loretta

Rosa

Darla

Kā to dara

Как это делается

Šāda rezultāta sasniegšanā kompānija paļaujas tikai uz savu darbinieku augsto profesionālismu un meistarību, uzticību pienākumam un sadarbību ar klientiem. Vispirms modelis top uz papīra. Pēc tam pārceļo uz brezenta. Tad pie darba ķeras drēbnieki un izšuvējas, viss notiek pēc noteikta scenārija: piegriešana, šūšana, izšūšana, drapēšana, apdarināšana ar mežģīnēm. Visiem šiem procesa posmiem seko dizainers. Nereti viņš tiekas ar līgavu, kas mūža galvenajā dienā šajā tērpā spīdēs un laistīsies. Tas ir sarežģītāk vai vienkāršāk – šūt kleitu, ja zini, kāda ir tā sieviete, kas šajā tērpā dosies uz baznīcu? Protams, tur slēpjas īpaša burvība. Kautrīga sejas izteiksme vai pār pleciem krītoši nepaklausīgi mati… Līgavas raksturs bieži vien nosaka viņas kleitas modeli un dizainu. Pat ja dizainers līgavu nav redzējis, viņš to iztēlojas un savu

Для достижения такого результата компания полагается только на высочайший профессионализм и мастерство своих работников, преданность делу и сотрудничество с клиентами. Сначала модель создают на бумаге. Потом рисунок переносят на брезентовое полотно. Далее за дело берутся портные и вышивальщики и все идет по определенному сценарию: крой, пошив, вышивка, драпировка, отделка кружевом. За всеми этапами процесса следит дизайнер. Нередко он встречается с той, кто будет блистать в этом наряде в главный день своей жизни. Сложнее это или проще – шить платье, когда знаешь, какая девушка войдет в нем в церковь? Конечно, в этом есть особая прелесть. Застенчивое выражение лица или разбросанные на плечах непокорные волосы… Характер невесты зачастую предопределяет модель и дизайн ее платья. И даже если дизайнер не видит невесту, он представляет в воображении и подчиняет свою работу ее образу. “За 25 лет я придумала много моделей, и поняла: магия свадебного платья в том, что оно идеально именно для

Lilli

Laila

darbu pakļauj fantāzijā redzētajam veidolam. „25 gadu laikā esmu izdomājusi daudz modeļu un sapratusi: kāzu kleitai maģiju piešķir tas, ka tērps ir ideāli piemērots tieši tai līgavai, kas to izvēlējusies. Ikreiz, kad redzu, kā līgava veikalā atrod SAVU kleitu, mani pārņem liels prieks un rodas sajūta, ka šo kleitu esmu izdomājusi tieši viņai,” saka Lučija Zanoti Kisinga. Ir jārunā arī par aksesuāriem. Līgavām izvēlei Aimee piedāvā plīvurus, cepures, kurpes, cimdus, kaklarotas un auskarus, kas labi saderas ar kleitu.

Piectūkstoš gadu pirms Atelier Aimee Iedomājieties, ka līdz XX gadsimtam līgavas kleitu kā atsevišķa tērpa veida nebija! Ejot pie altāra, mugurā vilka labāko uzvalku vai kleitu, ko pārvērta par kāzu tērpu, piešujot gliemežvākus, pērlītes, zeltu… Taču kleitai vajadzēja būt ne tikai labākajai garderobē, bet arī jaunavīgi šķīstai, proti, tādai, kas tiek vilkta pirmo reizi. (Šī tradīcija ir saglabājusies līdz mūsdienām.) Kāzu kleita nākamās līgavas garderobē varēja parādīties arī tad, kad viņai bija gan pieci, gan 16 gadi, – tiklīdz ģimenei radās iespēja to nopirkt.

той невесты, которая его выбрала. Каждый раз, когда я наблюдаю, как невеста находит в бутике СВОЕ платье, я испытываю огромную радость, и у меня появляется ощущение, что это платье я придумала именно для нее”, – говорит Лючия Занотти Киссинг. Следует сказать и об аксессуарах. Aimee предлагает на выбор невесты фаты, шляпы, туфли, перчатки, ожерелья и серьги, строго гармонирующие с платьем.

За 5 тысяч лет до Atelier Aimee Представьте себе, что до ХХ века свадебных платьев, как отдельного вида наряда, не существовало! Под венец надевали лучший костюм или платье, которое превращали в подвенечное, нашив ракушки, бисер, золото… Но платье должно было быть не только лучшим в гардеробе, но и девственно чистым, то есть надеваться впервые. (Кстати, эта традиция сохранилось до наших дней.) Подвенечное платье могло появиться в гардеробе будущей невесты и в 5, и в 16 лет – как только у семьи появлялась возможность его приобрести.

Dolly

Isotta

Interesants ir arī skaidrojums, kāpēc klasiskā līgavas kleita ir balta. Francijas galmā XV gadsimtā rīkoja tā saucamās baltās balles – svinības, kuras bija veltītas laulībām vai saderināšanās paziņošanai un uz kurām visiem bija jāierodas baltā tērpā. (Sarkanā krāsa līgavu tērpos parādījās viduslaiku beigās.)

Интересна также история, которая объясняет, почему классическое свадебное платье белого цвета. В ХV веке при французском дворе стали устраивать так называемые “белые балы” – празднества, посвященные венчанию или помолвке, где всем гостям полагалось быть в белом. (Красный цвет свадебного наряда появился у невест в конце Средневековья.)

Baroka laikmetā modē nāca apjomīgas kleitas dzeltenā vai zelta krāsā un mežģīnes kā galvenais dekora elements. Šīs idejas līdz pat mūsdienām atbalsta pasaules labākie modes nami. Tas gan attiecas arī uz citām „pagātnes liecībām”. Piemēram, sākot ar XIX gadsimta 30. gadiem, līgavas sāka sevi greznot ar apelsīnu ziedu galvasrotām, kuras ļoti ilgi saglabājās līgavas tērpā un pat kļuva par līgavas simbolu: mākslīgi vates pumpuri ar zīda un samta ziedlapiņām.

В эпоху Барокко в моду вошли объемные платья желтого и золотого цвета, кружево как главный элемент декора. Эти идеи до сих пор поддерживают лучшие дизайнерские Дома мира. Впрочем, как и другие “послания из прошлого”. Например, начиная с 1830-х годов невесты стали украшать себя специальным убором из цветов апельсина – флер-д’оранж. С тех пор флер-д’оранж задержался в подвенечном наряде очень надолго и даже стал символом невесты: искусственные бутоны из ваты с листочками из шелка и бархата.

Sira

Tātad līgavas kleitas mainījās tikpat ātri kā dzīves temps un ne par mata tiesu neatpalika no modes. Korsetes nomainīja plūstošas līnijas, pazeminātu jostasvietu – striktas un precīzas līnijas. Pat „mini” revolūcija deva savu ieguldījumu, saīsinot līgavas kleitas garumu un padarot to ar mēru seksapīlu. Mūsdienās mode ir kā vēl nekad dāsna: savu sapņu kleitu katra līgava var izdomāt pati.

Так что свадебное платье менялось с той же скоростью, что и темп жизни, и ни на шаг не отставало от моды. На смену корсетам пришли плавные линии, вместо приспущенной талии появились строгие и четкие линии. Даже революция “мини” внесла свою лепту, укоротив свадебное платье и сделав его в меру сексапильным. Сегодня же мода щедра, как никогда: платье своей мечты можно придумать самим.

Lučija Zanoti Kisinga – Aimee radošā dvēsele ЛЮЧИ Я ЗА НОТ Т И КИСС ИНГ Т ВОР ЧЕС К А Я ДУША AIMEE

Lucia Zanotti Kissing

Atelier Aimée Montenapoleone Via Pisacane, 18 46043 Castiglione delle Stiviere (Mantova) Italy www.aimee.it

Mums bija tā retā izdevība parunāt ar Atelier Aimee galveno dizaineri Lučiju Zanoti Kisingu. Pateicoties iedvesmas pilnajam darbam un žilbinošajām kāzu kleitām, viņa iemantojusi atzinību un kļuvusi slavena ne tikai Itālijā, bet arī visā pasaulē.

Нам представилась редкая возможность поговорить с главным дизайнером Atelier Aimee Лючией Занотти Киссинг. Ее вдохновенный труд и созданные ею умопомрачительные свадебные платья снискали признание и славу не только в Италии, но и во всем мире.

– Kādā kleitā jūs laulājāties?

– В каком платье вы выходили замуж?

– Tas bija brīnišķīgs tērps! Grezna ziloņkaula krāsas zīda tunika, bet uz tās – stilizētas orhidejas. Bikses fuseaux kaﬁjas krāsā, bet virs tunikas sānos nokarājās arī kaﬁjas krāsā ieturētas zīda jostas gali.

– Это был изумительный наряд! Роскошная туника из шелка цвета слоновой кости, на тунике – стилизованные орхидеи. Брюки fuseaux – цвета кофе, а поверх туники по бокам свисали края опоясывающего талию шелкового кушака, тоже кофейного цвета.

– Vai jūs savām draudzenēm izdomājāt kleitas?

– Вы придумывали платья для своих подруг?

– Savām draudzenēm es izdomāju ekskluzīvas kleitas! Un ne tikai viņām. Tērpos, ko esmu radījusi, pie altāra gājušas, piemēram, diplomātu, ievērojamu aktieru, futbolistu līgavas…

– Для своих подруг я придумывала исключительные платья! И не только для них. В созданных мною нарядах шли под венец, например, невесты дипломатов, известных актеров, футболистов…

– Ja līgava izdara pasūtījumu Atelier Aimee, vai viņa uzklausa dizaineru padomus vai arī pati norāda, kādai viņas kleitai jābūt?

– Если невеста делает персональный заказ в Atelier Aimee, она слушает советы дизайнера или сама указывает, каким должно быть ее платье?

– Līgava vienmēr zina, kādai jāizskatās viņas sapņu kleitai. Protams, viņa pastāsta savas fantāzijas. Taču man ir tāda brīnišķīga sajūta, ka es izdomāju ekskluzīvu kleitu katrai līgavai – tieši tādu, par kādu viņa sapņojusi.

– Невеста всегда знает, каким она хочет видеть платье своей мечты. Конечно, она делится своими фантазиями. Но у меня есть такое прекрасное ощущение, что я придумываю исключительное платье для каждой невесты, именно такое, о котором она мечтала.

– Ja atceramies kāzu modes evolūciju, kādas kleitas, jūsuprāt, būs modē pēc 100 gadiem?

– Если вспомнить эволюцию свадебной моды, то какие в вашем представлении свадебные платья будут в моде через 100 лет?

– Lai cik mainīga būtu mode, kāzu tērps vienmēr iemiesos līgavas sapni. Un visos laikos nemainīga būs tā ekskluzivitāte, sievišķīgums, seksīgums un teatrālums. Tāpēc ka kāzas bijušas, ir un būs vienmēr, gan pēc 100, gan 200 gadiem. Tā vienmēr būs ļoti svarīga diena katras līgavas dzīvē. Un līgavas domās par vienu un to pašu…

– Какой бы изменчивой ни была мода, свадебный наряд всегда будет воплощать мечту невесты. И неизменными во все времена останутся их исключительность, женственность, sexy и театральность. Потому что свадьба была, есть и будет всегда, хоть через 100, хоть через 200 лет. Это всегда будет очень важный день в жизни каждой невесты. И мысли их будут об одном и том же…

Kolekcija „Pavasaris-vasara 2008”

ТЕНДЕНЦИИ TENDENCES Ar briljantiem rotāta sārtā un baltā zelta kaklarota. Club des Joailliers Createurs. Ожерелье из розового и белого золота, украшенное бриллиантами. Club des Joailliers Createurs. Sārtā zelta gredzens ar konjakkrāsas briljantu. Hermes. Кольцо из розового золота с коньячным бриллиантом. Hermes. Dzeltenā zelta gredzens no kolekcijas Duna ar konjakkrāsas briljantiem. Pomellato. Кольцо из коллекции Duna из желтого золота с коньячными бриллиантами. Pomellato.

OLGA FJODOROVA

Pa augstās mākslas ceļu По пути высокого искусства Juvelierpasaulē attieksme pret modi ir īpaša: te vairāk kā jebkur tiek saglabāta uzticība mūžīgajām vērtībām. Un lai gan juveliersalonu vitrīnās čum un mudž ne visai dārgi garlaicīgi aksesuāri, pircēji stabili pieprasa ne jau tos, bet gan rotas, kuras ir pelnījušas, lai tās sauc lepnajā vārdā Jewellery. No masveida darinājumiem tās atšķir jaunākās tehnoloģijas, retie akmeņi un izsmalcināts dizains. В ювелирном мире отношение к моде особое: здесь больше, чем где-либо, привержены вечным ценностям. И хотя витрины ювелирных салонов ломятся от недорогих скучноватых аксессуаров, устойчивым спросом у покупателей пользуются не они, а те украшения, которые заслуживают право называться гордым словом Jewellery. От массовых поделок их отличают новейшие технологии, редкие камни и прихотливый дизайн.

Dzeltenā un baltā zelta auskars no kolekcijas Belladone Island ar rubīniem, cavorītiem, zilajiem turmalīniem, špineļiem un briljantiem. Dior Joaillerie. Серьга из коллекции Belladone Island из желтого и белого золота с рубинами, цаворитами, голубыми параибскими турмалинами, шпинелью и бриллиантами. Dior Joaillerie.

Dzeltenā un baltā zelta broša Poppy Flower ar rubīniem, safīriem, melnajiem, dzeltenajiem un baltajiem briljantiem. Palmiero Jewellery Design.

Baltā un dzeltenā zelta broša no kolekcijas Jardin des Tuileries ar rubīniem un briljantiem. Van Cleef&Arpels. Брошь из коллекции Jardin des Tuileries из белого и желтого золота с рубинами и бриллиантами. Van Cleef&Arpels.

Брошь Poppy Flower из желтого и белого золота с рубинами, сапфирами, черными, желтыми и белыми бриллиантами. Palmiero Jewellery Design.

Baltā zelta kaklarota no kolekcijas Octopus ar safīriem, smaragdiem un briljantiem Magerit. Колье из коллекции Octopus из белого золота с сапфирами, изумрудами и бриллиантами. Magerit.

Baltā zelta broša no kolekcijas Caprice Oriental ar perlamutru un briljantiem. Ambrosi.

Dzeltenā zelta gredzens ar noslēpumu no kolekcijas Belladone Island ar rubīniem, opāliem, cavorītiem, špineļiem. Dior Joaillerie.

Брошь из коллекции Caprice Oriental из белого золота с перламутром и бриллиантами Ambrosi.

Кольцо с секретом из коллекции Belladone Island из желтого золота с рубинами, опалами, цаворитами, шпинелью. Dior Joaillerie.

Baltā zelta gredzens ar žadeītu, cavorītiem, safīriem un briljantiem. De Grisogono. Кольцо из белого золота с жадеитом, цаворитами, сапфирами и бриллиантами. De Grisogono. Sārtā zelta gredzens no kolekcijas Sirene ar granātiem un safīriem. Pomellato. Кольцо из коллекции Sirene из розового золота с гранатами и сапфирами. Pomellato.

Pagātnes un tagadnes harmonija

Гармония прошлого c настоящим

Par ievērojamāko meistaru iedvesmas avotu šogad kļuvuši divi izcilie stili – art nouveau un art deco. Art nouveau ar tam raksturīgo asimetriju, viļņveida līnijām un augu valsts ornamentiem juvelieru aprindās ir tikpat populārs kā Eiropā XIX gadsimta beigās un XX gadsimta sākumā, kad mākslas pasauli pārņēma ziedi, dīvaini pūķi un sapņainu sieviešu ﬁgūras ar plūstošiem matu viļņiem.

Источником вдохновения ведущих ювелирных мастеров в этом году стали два великих стиля – ар нуво и ар деко. Сегодня ар нуво с присущими ему асимметрией, волнистыми линиями и растительным орнаментом популярен у ювелиров так же, как в Европе конца XIX – начала ХХ века, когда мир искусства заселили цветы, причудливые драконы, павлины и томные женские фигуры со струящимися волосами.

Īpaša art nouveau vājība ir ziedi, tāpēc tie sastopami gandrīz visu juvelierizstrādājumu autoru darbos. Smalkas šā temata variācijas ar Gimel marku piedāvā japāniete Kaori Kei Apihara. Tas pats izsmalcinātais motīvs atspoguļots jubilejas kolekcijā Fleurs Fatales (Boucheron) un kolekcijā Beladonne Island (Dior Joaillerie). Brošas no kolekcijas Jardin des Tuileries (Van Cleef&Arpels) valdzina tieši ar to, kāpēc mums art nouveau patīk: ar dekoratīvismu un spilgtu silueta izteiksmīgumu. Katras ziedlapiņas kontūras ir eleganti vijīgas, bet katra detaļa – pati pilnība. Tieši šādi izstrādājumi ar laiku kļūst par tām ģimenes dārglietām, kuras tiek atstātas mantojumā bērniem un mazbērniem.

Особенную слабость ар нуво питает к цветам, поэтому цветочная тема встречается почти у всех авторов ювелирных изделий. Тончайшие ее вариации предлагает японка Каори Кей Апихар, работающая под маркой Gimel. Тот же изысканный мотив находит отражение в юбилейной коллекции Fleurs Fatales (Boucheron) и в коллеции Beladonne Island (Dior Joaillerie). Броши из коллекции Jardin des Tuileries (Van Cleef&Arpels) покоряют нас тем, за что мы любим ар нуво: декоративностью и яркой выразительностью силуэта. Контуры каждого лепестка прихотливо извиваются, и каждая деталь – совершенна. Именно такие изделия со временем становятся фамильными драгоценностями, которые передают детям и внукам.

Atbilstoši art nouveau garam tiek apspēlēta animālistiskā tematika, un izstrādājumi iegūst gan taureņa, gan eksotiska putna, gan jūras dzelmju iemītnieku veidolu.

В полном соответствии с духом ар нуво обыгрывается анималистическая тема, и украшения приобретают облик то бабочки, то экзотической птицы, то обитателей морских глубин.

Spāņu zīmola Margеrit kolekcijas „Puma” no dārgakmeņiem veidotie plēsoņas pie-

Драгоценные хищники из коллекции “Пума” испанского бренда Margеrit впечатляют тем, насколько

Baltā zelta broša ar pusdārgakmeņiem, kas noklāti ar kalnu kristālu un briljantiem. Vhernier. Брошь из белого золота с полудрагоценными камнями, покрытыми горным хрусталем и бриллиантами. Vhernier.

Dzeltenā zelta kulons no kolekcijas Puma. Magerit. Кулон из коллекции Puma из желтого золота. Magerit.

Dzeltenā zelta gredzens ar kultivētu pērli un briljantiem. De Grisogono. Кольцо из желтого золота с культивированной жемчужиной и бриллиантами. De Grisogono.

Dzeltenā zelta apročpogas ar briljantiem. Lorraine Schwartz. Запонки из желтого золота с бриллиантами. Lorraine Schwartz.

saista ar detalizēto risinājumu. Te, neapšaubāmi, samanāmas spāņu glezniecības un tēlniecības gadsimtiem senās tradīcijas.

детально они вылеплены, в чем безусловно прослеживаются вековые традиции испанской живописи и скульптуры.

Interesanta ir rokassprādze, ko venēcietis Roberto Koins savā fantāzijā veidojis kā žiglu ķirzaku – gekonu. Šis ar krietnu ironijas devu apveltītais „amulets” šķiet kā harmonijas un bagātības sargātājs. Savus darbus juvelieris visai savdabīgi iezīmē: rokassprādzes, gredzena vai auskaru iekšpusē iestrādā rubīnu.

Интересно смотрится браслет в виде юркой ящерицы – геккона, созданный воображением венецианца Роберто Коина. Этот “амулет”, выполненный с большой долей иронии, как будто стоит на страже гармонии и богатства. Ювелир своеобразно метит свои творения: на внутренней стороне браслета, кольца или сережек вместо подписи располагается рубин.

Dior Joaillerie kolekcija Belladone Island ir pelnījusi īpašu uzmanību. Tā ir sirreālistiska, it kā nākusi no noslēpumainu un juteklisku lietu pilnas „paralēlās pasaules”. Kolekcijas autore, Parīzes aristokrāte un augstāko aprindu dāma Viktuāra de Kasteljana tikai 1998. gadā kļuva par Dior Joaillerie dizaineri. Taču viņas „ﬁrmas stils” – ļoti detalizēts, ar sarežģītām detaļām un daudziem akmeņiem – ir labi pazīstams. Šoreiz viņas izraudzītais sižets saistīts ar teiksmaino Belladonnas salu, kur ir neredzēti tropiskie tauriņi un nāvīgu skaistumu apveltīti, indīgi un plēsonīgi augi. Ziedi veidoti no daudzām dažāda lieluma ziedlapiņām. Tām piestiprinātas auglenīcas, putekšņlapas, pumpuri, kāti, lapas un kukaiņi, kas „mīt” šajos ziedos. Rotājumi ne tikai izskatās pārsteidzoši, bet arī glabā noslēpumu. Piemēram, ziediņa veidā darināts gredzens piedāvā pārsteigumu. Pateicoties nomaskētam mehānismam, tas savas

Коллекция Belladone Island от Dior Joaillerie заслуживает особого внимания. Она сюрреалистична, как будто явилась из некоего “параллельного мира”, полного таинственных и чувственных вещей. Ее автор, парижская аристократка и светская львица Виктуар де Кастельян, лишь с 1998 года занимает должность дизайнера Dior Joaillerie. Но ее “фирменный стиль”, очень подробный, с применением массы сложных деталей и множества камней, хорошо известен. На сей раз в качестве сюжета она выбрала сказочный остров Белладонна, где обитают невиданные тропические бабочки и растения, ядовитые и хищные, обладающие смертельной красотой. Цветы сложены из множества разного размера лепестков. К ним прикреплены пестики, тычинки, бутоны, стебли, листья и насекомые, которые “обитают” в этих цветах. Украшения выглядят не просто эпатажно, они еще содержат сюрприз. К примеру, кольцо с секретом в виде цветка. Он

Dzeltenā zelta rokassprādze „Gekons” ar safīriem. Roberto Coin. Браслет “Геккон” из желтого золота с сапфирами. Roberto Coin.

Dzeltenā zelta auskari no kolekcijas New Fire ar rubīniem un briljantiem. Magerit. Baltā un sārtā zelta broša no kolekcijas Opera ar safīriem un briljantiem. Van Cleef&Arpels.

Серьги из коллекции New Fire из желтого золота с рубинами и бриллиантами. Magerit.

Брошь из коллекции Opera из белого и розового золота с сапфирами и бриллиантами. Van Cleef&Arpels.

Platīna kaklarota ar akvamarīnu un briljantiem. Henry Dunay. Колье из платины с аквамарином и бриллиантами. Henry Dunay.

ziedlapiņas var atvērt un aizvērt. Rotas īpašniecei tikai jāpiespiež attiecīga sviriņa, un viltīgais ziediņš aprīs miniatūro kukaini. Pievēršoties pagātnes tradīcijām, juvelieri nonāk saskarē ar vēsturi. Aļonas Gorčakovas kolekcija aizved mūs uz art deco pirmsākumiem, atsauc atmiņā Sergeja Djagiļeva novatoriskās 1907. gadā Parīzē sarīkoto „Krievu sezonu” scenogrāﬁjas. Kolekciju tieši tā arī sauc: „Krievu sezonas”.

Dieva dāvana un augstās tehnoloģijas Protams, mūsdienu dizaineri juvelieri apguvuši datorprasmi, taču tikai tādēļ, lai mums pierādītu, ka īstu šedevru rada meistara rokas, dvēsele un talants. Izmēģinājuši dažādas tehnoloģijas, „parotaļājušies” ar daudziem materiāliem (titānu Adler, kaučuku Gavello vai kosmosa kuģu apšuvumam izmantojamo keramiku Baraka gadījumā), meistari atgriezušies pie neapstrīdamās patiesības: šedevra pamatā vienmēr būs rets akmens un dizainera juveliera savdabīgais talants.

Marina Poma.

Interesants ir par „Pelnrušķītes pelniem” dēvētais paņēmiens: pusdārgakmeņu virsmai ar lāzera palīdzību piestiprina ļoti sīkus briljantus, radot dārgas briljantu rasas efektu. Daudzi akmeņi savienoti tā, ka atgādina sarežģītu vitrāžu. Turklāt pusdārgakmeņi – topāzi un ametisti, turmalīni un akvamarīni nemaz neizskatās sliktāk kā briljanti un safīri.

способен открывать и закрывать свои лепестки благодаря замаскированному в кольце механизму. Обладательнице украшения достаточно нажать на рычажок – и хищный коварный цветок проглотит миниатюрное насекомое. Обращаясь к традициям прошлого, ювелиры любовно прикасаются к истории. Коллекция Алены Горчаковой возвращает нас к истокам стиля ар деко, к новаторской в 1907 году сценографии “Русских сезонов” Сергея Дягилева в Париже. Коллекция так и называется: “Русские сезоны”.

Божий дар и высокие технологии Безусловно, современные дизайнеры-ювелиры освоили компьютер, но лишь для того, чтобы доказать нам, что настоящий шедевр создается руками, душой и талантом мастера. Испробовав различные технологии, “поиграв” со многими материалами (будь-то титан у Adler, каучук у Gavello или же керамика у Baraka, которая применяется и при создании обшивки космических кораблей), мастера вернулись к непрекословной истине: в основе шедевра всегда будет редкий камень и незаурядный талант дизайнера-ювелира. Интересен прием под названием “Золушкина пыль”: мельчайшие бриллианты закрепляются на поверхности полудрагоценных камней при помощи лазера, создавая эффект драгоценной бриллиантовой росы. Многие камни соединены между собой таким образом, что напоминают сложнейший витраж. При этом полудрагоценные топазы и аметисты, турмалины и аквамарины выглядят не хуже бриллиантов и сапфиров. Если говорить о форме и размерах, то популярны украшения довольно крупные и массивные. Медальоны с крупными вставками, как правило, украшают глубокие декольте. Серьги – тоже крупные, удлиненные, с причудливыми подвесками. Перстни и запонки украшены как большими

Официальный представитель часов и ювелирных изделий марки Roberto Cavalli и Just Cavalli в Латвии – SIA Azalija Тел.: 67450281. Тел./факс: 67454514. е-майл: azalia@apollo.lv Магазины: т/ц Sky & More; т/ц Spice; т/ц Domina; т/ц Azur; т/ц Galerija Centrs – 3 эт.; т/ц Origo; Il Tempo – Tērbatas 34; Treasures – т/ц Panorama Plaza

Baltā zelta gredzens no kolekcijas Circus ar akvamarīniem, baltajiem un konjakkrāsas briljantiem. Carlo Barberis. Кольцо из коллекции Circus из белого золота с аквамаринами, белыми и коньячными бриллиантами. Carlo Barberis.

Sārtā zelta gredzeni no kolekcijas Coriandoli Evolution ar briljantiem. Piero Milano.

Кольца из коллекции Coriandoli Evolution из розового золота с бриллиантами. Piero Milano.

Gredzens un kulons no kolekcijas Leaves, baltais zelts ar safīriem un briljantiem. Carlo Barberis. Кольцо и кулон из коллекции Leaves из белого золота с сапфирами и бриллиантами. Carlo Barberis.

Trīskrāsu zelta gredzens ar kultivētu pērli un briljantiem.Cazzaniga. Кольцо из золота трех цветов с культивированной жемчужиной и бриллиантами.Cazzaniga.

Ja runājam par formu un lielumu, tad jāteic, ka populāri ir diezgan lieli un masīvi rotājumi. Medaljoni ar iestrādātiem akmeņiem parasti rotā dziļus dekoltē. Auskari arī lieli, pagarināti, ar dīvainiem piekariņiem. Gredzeni un apročpogas rotātas gan ar lieliem un spilgtiem akmeņiem, gan ar sīkiem briljantiem.

Giuseppina Fermi.

Dīvaini, bet fakts: par spīti drūmajām prognozēm par vispasaules krīzi (vai varbūt pateicoties tām) pieprasījums pēc greznumlietām pamatīgi palielinājies. Turklāt pircēji kļuvuši zinošāki un izvirza stingrākas prasības. Viņi lieliski pārzina akmeņus, juveliermarkas un cenas. Ja rota ir unikāla un pelnījusi kļūt par kolekcionēšanas objektu, jautājums par cenu atvirzās otrajā plānā. Īsts lietpratējs zina, ka, iegūstot dārgumu par reālu cenu, viņš izdara izdevīgu un tālredzīgu ieguldījumu. Šādas rotas cena nekad nekritīsies.

и яркими камнями, так и россыпью мелких бриллиантов. Удивительно, но факт: вопреки мрачным прогнозам о мировом кризисе (а может быть, благодаря им) потребление предметов роскоши выросло на порядок. При этом покупатель стал грамотнее и взыскательнее. Он отлично разбирается в камнях, ювелирных марках и ценах. Но если украшение уникально и заслуживает того, чтобы стать предметом коллекционирования, вопрос цены уходит на задний план. Истинный любитель знает, что, получив сокровище за реальную цену, он делает выгодное и очень дальновидное вложение. Ведь такие вещи не упадут в цене никогда.

Veikals "STORM", t/c "SPICE", Lielirbes 29, Rīga Veikals "STORM", T/C "GALERIJA CENTRS", 4 stāvs, Audēju 16, Rīga

Zelta rokassprādze ar safīriem un briljantiem La Tulipe. Jaeger LeCoultre. Браслет La Tulipe из золота с сапфирами и бриллиантами. Jaeger LeCoultre.

Fantāzijas par briljantu tēmu Бриллиантовые фантазии

Melnināta zelta rokassprādze ar sārtajiem un zilajiem safīriem, rubīniem, smaragdiem un briljantiem no kolekcijas Fleurs Fatales. Boucheron. Браслет из черненого золота с розовыми и голубыми сапфирами, рубинами, изумрудами и бриллиантами из коллекции Fleurs Fatales. Boucheron.

Baltā zelta kaklarota baroka stilā ar smaragdiem un briljantiem. Chopard. Ожерелье в стиле барокко из белого золота с изумрудами и бриллиантами. Chopard.

Pelēkā zelta kaklarota ar melnajām pērlēm, safīriem, briljantiem un Kolumbijas smaragdu „kabošonu” no kolekcijas Misterious India. Cartier. Ожерелье из серого золота с черными жемчужинами, сапфирами, бриллиантами и колумбийским изумрудом “кабошон” из коллекции Misterious India. Cartier. Platīna gredzens ar briljantiem un safīru. Harry Winston. Кольцо из платины с бриллиантами и сапфиром. Harry Winston.

Dzeltenā zelta rokassprādze ar melnu emalju un briljantiem. Dizains: Žans Šlumbergers. Tiﬀany. Браслет из желтого золота с черной эмалью и бриллиантами. Дизайн: Жан Шлумбергер. Tiﬀany.

Dzeltenā zelta rokassprādze ar dzelteniem beriliem, špineļiem, granātiem, rubīniem un briljantiem. Breguet. Браслет из желтого золота с желтыми бериллами, шпинелью, сапфирами, гранатами, рубинами и бриллиантами. Breguet.

Pelēkā zelta kaklarota ar sārtajiem un zilajiem safīriem un briljantiem. Leon Hatot. Колье из серого золота с розовыми и голубыми сапфирами и бриллиантами. Leon Hatot.

Baltā zelta kaklarota ar sārtajiem kuncītiem un briljantiem. Mauboussin. Колье из белого золота с розовыми кунцитами и бриллиантами. Mauboussin. Baltā zelta auskari ar safīriem un briljantiem. Louis Vuitton. Серьги из белого золота с сапфирами и бриллиантами. Louis Vuitton.

2008 #2

MODE | STILS | TENDENCES

2008 #2

Atelier Aimee Kleita laimei ПЛАТЬЕ Д ЛЯ СЧАС ТЬЯ

Tendences ТЕНДЕНЦИИ

Yves Saint Laurent 2,98 Ls