Interior_2007-1 by Эдгар Лукьянович

IZSTÄ&#x20AC;DES Ă&#x201A;Ă&#x203A;Ă&#x2018;Ă&#x2019;Ă&#x20AC;Ă&#x201A;Ă&#x160;Ă&#x2C6;

IMM /Äśelne/ HEIMTEXTIL /Frankfurte/ AMBIENTE /Frankfurte/ ISH /Frankfurte/ MAISON & OBJET /ParÄŤze/

TENDENCES Ă&#x2019;Ă&#x2026;Ă?Ă&#x201E;Ă&#x2026;Ă?Ă&#x2013;Ă&#x2C6;Ă&#x2C6;

Virtuves dizaina produktu pasaulÄ&#x201C; allmilmĂś ir vispÄ ratzÄŤti novatori, ĹĄÄŤm virtuvÄ&#x201C;m ir ÄŤpaĹĄa individualitÄ te un izkopts stils, to dizains ir izcili funkcionÄ ls un apdares â&#x20AC;&#x201C; ÄŤpaĹĄas.

allmilmĂś

vienmÄ&#x201C;r ir soli priekĹĄÄ

SIA Neoklasika virtuves studija allmilmĂś BrÄŤvÄŤbas iela 139, RÄŤga, LV-1012, tÄ lr.: 7379320, fax: 7379321, e-pasts: allmilmo@archinteri.lv www.archinteri.lv

2007#1

Interjers nosaka savus likumus – Lex rada jūsu interjerus N eatkārtojamas E legantas S malkas T ematiskas

www.neststudio.lv Ganību dambis 24a, Rīga, tālr. 67382255, 67382127 e-pasts: info@neststudio.lv

K R A S T A

I E L A

8 9 ,

R Ī G A .

T Ā L R .

67356422

STILA IDEJAS SUDRABAINĀ VIDĒ Dizaina studija „Neoklasika” – sevišķa pasaule, kur ierastais kļūst par neparasto, klasika sadzīvo ar modernismu, materiālu dažādība sasaucas ar faktūru daudzveidību. Profesionāli tiek radīta mākslinieciskā vērtība, kas sniedz jaunas emocijas. Tā ir vieta, kur iespējams iegādāties elegantas, ekskluzīvas un modernas mēbeles no pasaulē plaši atpazīstamām firmām TURA RA,, PARKKER ER&F &FARR,, MOBILI MOBILID DEA EA,, MORELAT MORELATO, GRA GRAND NDEE ARRE ARREDO, DO, i4 MARIA ARIAN NI u.c.; dažādiem interjeriem piemērotus gaismas ķermeņus no BRA BRAND ND VAN V N EG EGMOND, MOND, BAR BAROV OVIER IER & TOSSO u.c.; dizaina

aksesuārus no SIG SIGM MA L2, LES H HERITIERS ERITIERS u.c.; porcelāna traukus no HAVILA ILAND, ND, RI RICH CHAR ARD D GI GINO NORI RI,, IL COQU COQUET ET u. c. Skaistai un pilnvērtīgai dzīvei nepieciešamās lietas Jūs varat apskatīt un iegādāties Dizaina studijā „Neoklasika” Brīvības ielā 139. Mēs varam Jums palīdzēt izvēlēties skaistas lietas Jūsu dzīves telpai, kā arī to radīt, izstrādājot interjera dizaina projektu. Tā ir vieta, kur iespējams izbaudīt nepieradinātu skaistumu, bagātību un dažādību!

S TA R TA I E L A 2 8 , R Ī G A . T Ā L R . 77 0 5 5 5 2 . E - PA S T S : I N F O @ 2 8 . LV, W W W. 2 8 . LV

U L I V I

M A L E R B A

D A V I D E

G R O P P I

A L I V A R

F E R L E A

X A M

V I S M A R A

D E S I G N

S A M B O M E T A L

M A T T E O G R A S S I

S W A N

M O S

B U G A T T I

G A T T O

E P

P O R T E FOTO: Nikolajs Šelušenkovs

M Ū S D I E N Ī G A

S T I L A

VIESISTABAS

M Ē B E L E S

MĪKSTĀS MĒBELES

P I E D Ā V Ā J A M :

MĪKSTĀS MĒBELES VIESISTABAS GUĻAMISTABAS BIROJA MĒBELES PRIEKŠTELPU MĒBELES IEBŪVĒJAMOS SKAPJUS

MĪKSTĀS MĒBELES

GUĻAMISTABAS

Deglava 50, Rīga Tālr.

7802343

Maskavas 357, t/c „Dole” 3.st., Rīga Tālr.

7106612

Stirnu 31, Rīga Tālr.

7598840

Ražotne A/S “Elīza-K” – A. Deglava 50

10 SATURS / СОДЕРЖАНИЕ

m-interior Iznāk 4 reizes gadā Reģ. Nr. 000702805 Tālr.: 7311333 Fakss 7311222 e-pasts: mpb@mpb.lv Ģertrūdes iela 20, Rīga, LV-1011 Dibinātājs un izdevējs: SIA „Media Park Baltija”

INTERJERA DIZAINERI ŽURNĀLU M-INTERIOR

var saņemt BEZ MAKSAS Ģertrūdes 20, kontakttālrunis 7311333

96 62

Pārmērīgai alkohola lietošanai ir negatīva ietekme!

JAUNUMI / НОВОСТИ

Regenta antikvariāts Rīgā atvēris neostilos ieturētu mēbeļu un interjera priekšmetu ekspozīciju epohālā vietā – Alberta ielas 1. namā, kas tiek uzskatīta par Rīgas jūgendstila pērli. Экспозиция мебели и предметов интерьера в неостилях от Regenta antikvariāts Rīgā открылась в эпохальном месте – доме № 1 на улице Альберта, жемчужине рижского югендстиля.

Salonā Big Ben ir jūgendstila, art deco un karalienes Viktorijas stila vannasistabas ar ekskluzīviem aksesuāriem, sanitārtehniku un keramikas flīzēm no Anglijas.

Pēc rekonstrukcijas atvērts salons Villeroy&Boch. Tas plašā izvēlē piedāvā traukus un aksesuārus no jaunākajām kolekcijām.

В салоне Big Ben – ванные комнаты в стиле югенд, ар деко и времен королевы Виктории с эксклюзивными аксессуарами, сантехникой и керамической плиткой из Англии.

После реконструкции открылся салон Villeroy&Boch. В ассортименте – широкий выбор посуды и аксессуаров последних коллекций. Salons Villeroy&Boch, Brīvības iela 59, Rīga. Tālr.: 67311706

Salons Big Ben, Brīvības iela 139, Rīga

Denia Plus kumode, kas apgleznota pēc Amedeo Modiljāni darbu motīviem, kļuva par marta beigās Viļņā (Lietuva) notikušās mēbeļu izstādes Baldai rotu. Комод от Denia Plus с нарисованной на нем картиной по мотивам работ Амедео Модильяни стал украшением мебельной выставки Baldai, прошедшей в конце марта в Вильнюсе (Литва).

Aicinām apmeklēt jauno Itālijas mēbeļu izstādi. Приглашаем посетить новую экспозицию мебели из Италии.

Salons Nest Studija, Ganību dambis 24a, Rīga. Tālr.: 67382255, 67382127

IZSTĀDE / ВЫСТАВКА

Mēbeles: nosliece uz komfortu

Мебель: тяготение к комфорту Bretz

KÖLN

tarptautiskā mēbeļu izstāde Ķelnē imm cologne vienmēr iepazīstina ar jaunajām mēbeļu rūpniecības un interjera dizaina idejām. Ņemot vērā, ka uz gadatirgu ierodas ražotāji no visas pasaules, tiek iegūta visnotaļ pilnīga aina. Izņēmums nebija arī imm cologne2007, kur tika demonstrēta 57 Eiropas, Āzijas, Amerikas un Āfrikas valstu produkcija. Īpašu uzmanību piesaistīja līderu Zanotta, COR, Leolux, Nikoletti, Schmalenbach, Rolf Benz, RUF Betten stendi.

еждународная выставка мебели в Кельне imm cologne всегда знакомит с новыми идеями мебельной промышленности и дизайна интерьера, а учитывая, что на ярмарку приезжают производители со всего мира, картина получается достаточно полная. Не стала исклю чением и imm cologne2007, где демонстрировалась продукция из 57 стран Европы, Азии, Америки и Африки. Особое внимание привлекли стенды лидеров – компаний Zanotta, COR, Leolux, Nikoletti, Schmalenbach, Rolf Benz, RUF Betten.

Lai palīdzētu labāk uztvert visu priekšlikumu spektru, mēbeles bija sadalītas grupās. Galvenās bija šādas: modernās dizaineru, tradicionālās guļamistabu un viesistabu, antikvārās, montējamās korpusa, mīkstās mēbeles, dīvāni un mīkstie krēsli, gultas un gultasveļa, galdi un krēsli, vannasistabu mēbeles un virtuves mēbeles ar iebūvētu tehniku, tekstilijas, paklāji, tapsējamie materiāli, apgaismojums, aksesuāri un interjera priekšmeti.

Для лучшего восприятия всего спектра предложений мебель разделили по группам. Среди основных – современная дизайнерская; традиционная для спален и гостиных; антикварная; сборная корпусная; мягкая мебель, диваны и кресла; кровати и постельное белье; столы и стулья; мебель для ванной и кухни со встроенной техникой; текстиль, ковры, обивочные материалы, освещение, аксессуары и предметы интерьера.

Krāšņajā stilu, krāsu un formu feerijā skaidri bija saskatāma galvenā tendence: mēbeles pievērsušās cilvēkam. Prioritātes vektors orientēts uz ērtumu. Savukārt tā sastāvdaļas – pārbaudīta ergonometriskā konstrukcija, augstvērtīgi materiāli un kvalitatīva apstrāde – vienlīdz nepieciešamas, lai radītu mēbeles gan modernā, gan vēsturiskā stilā.

В буйном фейерверке стилей, красок и форм четко прослеживается главная тенденция: мебель повернулась к человеку. Вектор приоритета направлен на удобство. Его слагаемые – выверенность эргонометрической конструкции, высококачественные материалы и их обработка – одинаково необходимы для создания мебели любого стиля от современного до исторического.

ИНТЕРЬЕРЫ В ГЛАМУРНОМ СТИЛЕ

Formus virtuves studija, Brīvības iela 112, tālr. 67273091 | Formus mēbeļu salons, Brīvības gatve 416/418, tālr. 67522416

www.formus.lv

Walter Knoll

Trio Line

Daudzas jaunas idejas sakoncentrētas jēdzienā „mēbeles relaksācijai”. Tās kļuvušas zemākas, apjomīgākas un patiesi mīkstas. Palielinājušies sēdekļu, atzveltņu un elkoņu balstu izmēri. Mēbeles ieguvušas ērtu formu un funkcionalitāti, karkasus pēc saimnieka vēlēšanās var izliekt un pagriezt visos virzienos. Dīvāni un krēsli sastāv no daudziem elementiem, ir viegli transformējami, tāpēc var mainīt izmērus un ārējo izskatu. Ar vienu rokas kustību tiek sakārtoti roku un galvas balsti, atzveltnes. Kolekciju sastāvā ir atsevišķas daļas, no kurām veidojas mājīgi stūrīši, grupas un plaši dīvāni. Par jaunās paaudzes mīksto mēbeļu īpatnību kļuvuši pievienojami galdiņi, atvāžami plaukti, iebūvēti bāri, gaismasķermeņi, noņemamas paplātes. Tas nodrošina papildu komfortu: apsēdies krēslā, un visas vajadzīgais ir tepat pie rokas.

Schieder & Pionier

Много новых идей сконцентрировалось в понятии „мебель для релаксации“. Она стала более низкой, объемной и действительно мягкой. Увеличились размеры сидений, спинок и подлокотников. Мебель обрела удобные формы и функциональность, каркасы по желанию хозяина изгибаются, поворачиваясь во всех направлениях. Диваны и кресла стали многоэлементными, они легко трансформируются, изменяясь в размерах и внешнем виде. Одним движением руки у них раскладываются подлокотники, подголовники и спинки. Коллекции составляются из отдельных частей, образуя уютные уголки, группы и просторные диваны. Особенностью мягкой мебели нового поколения стала оснащенность приставными столиками, откидными полками, встроенными барами, светильниками, съемными подносами, что обеспечивает дополнительный комфорт: уселся в кресло, и все необходимое – под рукой.

Ifda

Cor

Walter Knoll

Vol de Reve

Hjelle

Taurus Jabatex

Softimus

Christine Kroncke

Jutzler

No mēbeļu stiliem vispopulārākā ir klasika un modernais stils. Klasiskās mēbeles darinātas no tradicionālajiem materiāliem, galvenokārt no vērtīgo šķirņu kokmateriāliem. Modernā stila mēbelēs līdztekus kokam izmantots stikls, metāls, plastīts. Ērtām mēbelēm raksturīga konstrukciju daudzveidība un drosmīga, negaidīta forma.

Из мебельных стилей самые популярные – классика и модерн. Классическая мебель создается из традиционных материалов, в основном – из ценных пород дерева. В модерне наряду с деревом применяют стекло, металл, пластик; удобную мебель отличают разнообразие конструкций и смелые неожиданные формы.

Arī korpusa mēbelēm ir nosliece uz komfortablu klasiku. Lai šādā interjerā plakanais televizora ekrāns neizskatītos kā svešķermenis, to paslēpj aiz bīdāmām bufetes durtiņām, kuras kustina, nospiežot attiecīgu pogu.

Корпусная мебель тоже тяготеет к комфортной классике. Чтобы в таком интерьере не смотрелся чужеродным элементом плоский экран телевизора, его скрывают за раздвижной дверцей буфета, приходящей в движение при нажатии кнопки.

Schieder & Pionier

Dizaineris: Freds Alisons Virtuve: Timo Plus

P I R M O R E I Z I L AT V I J Ā V I R T U V E S

E K S K L U Z Ī V A I S

P Ā R S T Ā V I S

Krasta 68a, Rīga (mc2 telpās) Tālr./fakss +371 67114108 Mob. tālr. +371 29470255, +371 28603233 e-pasts: lavitabella@apollo.lv

B A L T I J Ā

Zaha Hadida

Naoto Fukasava

No apdares materiāliem populāra ir āda. Tekstilijas visdažādākās: gludas, ar faktūru, apdrukātas. Sezonas galvenie toņi ir ceriņu un zaļā krāsa.

Из отделочных материалов на пике популярности – кожа. Текстиль – самый разнообразный: гладкий, фактурный, набивной. Основные цвета сезона – сиреневый и зеленый.

Par izstādes imm cologne2007 noslēguma akordu kļuva konkurss „Ideāla māja”. Tajā bija pārstāvētas divas pieejas mūsdienu dzīves telpas iekārtošanai. Zaha Hadida, vienīgā sieviete arhitekte, kas ieguvusi prestižo Prickeru prēmiju, parādīja sarežģītu apjomu māju, kurai nav jumta, istabas pāriet cita citā un šķiet, ka mēbeles izaug no grīdas. Japāņu minimālista Naoto Fukasavas projekts izceļas ar ģeometriski vienkāršām formām. Viņa māja ir tradicionālāka – ar jumtu, sienām un strikti norobežotām telpām. Abi modeļi izskatās efektīgi un neapšaubāmi dos stimulu arhitektūras un interjera mākslas tālākai attīstībai.

Заключительным аккордом выставки imm cologne2007 стал конкурс „Идеальный дом“. На сей раз представлены два подхода к созданию современного жизненного пространства. Заха Хадид, единственная женщина-архитектор, удостоенная престижной Прицкеровской премии, показала дом сложных объемов, где нет крыши, комнаты перетекают одна в другую и мебель словно растет из пола. Проект японского минималиста Наото Фукасава отличают геометрически простые формы. Его дом более традиционный – с крышей, стенами и четко разграниченными пространствами. Обе модели выглядят по-своему эффектно, и, несомненно, дадут толчок к дальнейшему развитию архитектурно-интерьерного искусства.

IZSTĀDE / ВЫСТАВКА

Visi ceļi ved uz Frankfurti

ez pārspīlējuma var teikt, ka Vācijai patiešām pienākas vispasaules izstāžu centra gods. Te katra lielā pilsēta rīko starptautiskus gadatirgus, skates un konkursus, kuru tematika aptver visas cilvēka dzīves sfēras, visas rūpniecības, zinātnes un kultūras nozares. Taču par galveno izstāžu vietu pamatoti tiek uzskatīta Frankfurte pie Mainas – Vācijas ekonomikas un finanšu metropole, supermodernu debesskrāpju un banku pilsēta. Katru gadu tur notiek vairāk nekā 30 rūpniecības gadatirgi, no kuriem puse ir savā nozarē paši lielākie.

ез преувеличения: Германии впору снискать лавры всемирного выставочного центра. Здесь каждый крупный город проводит международные ярмарки, смотры и конкурсы, тематика которых охватывает все сферы жизни человека, все отрасли промышленности, науки и культуры. Но выставочной площадкой номер один справедливо считается Франкфурт-наМайне – экономическая и финансовая столица Германии, город суперсовременных небоскребов и банков. Ежегодно здесь проходят более 30 промышленных ярмарок, половина из них – крупнейшие в своей отрасли.

Tradīcija Frankfurtē rīkot gadatirgus un skates saglabājusies kopš viduslaikiem. Arī mūsdienās Messe Frankfurt ir pasaules tirgū svarīga specializēto izstāžu rīkošanas firma, viens no lielākajiem izstāžu kompleksiem pasaulē un vismodernākais izstāžu laukums Vācijā, kurā 324 000 m2 teritorijā atrodas 10 paviljoni. Tieši te respektablās skatēs tiek demonstrēti automobiļi un datori, celtniecības piederumi un tekstilijas, grāmatas, mūzikas instrumenti un viss, ko apvieno jēdziens „dzīves stils”.

Традиции проведения торговых ярмароксмотров во Франкфурте идет со средневековья. И сегодня Messe Frankfurt – ведущая фирма на мировом рынке специализированных выставок, один из трех крупнейших выставочных комплексов в мире и самая современная в Германии выставочная площадка, состоящая из 10 павильонов на территории в 324 000 м2. Именно здесь организуются представительные смотры автомобилей и компьютеров, строительства и текстиля, книг, музыкальных инструментов и всего, что объединяет понятие „стиль жизни“.

IZSTĀDE / ВЫСТАВКА

Mājīguma un fantāzijas pasaule

FRANKFURT

Мир уюта и фантазии

isu tekstiliju daudzveidību un plašās iespējas tās izmantot interjera dizainā parādīja viena no pasaulē plašākajām izstādēm Heimtextil 2007 Frankfurtē. Tās sagatavošanā organizatori lielu uzmanību veltīja tirgvedībai un, pateicoties tam, piesaistīja daudz dalībnieku un apmeklētāju no 122 valstīm. Līdztekus Eiropas un Amerikas firmām ar bagātu sortimentu bija atbraukuši tekstilnieki no Āzijas – Indijas, Ķīnas, Pakistānas, Singapūras, Dienvidkorejas, kuru izstrādājumi brīnišķīgi atbilst mūsdienu tendencēm. Un viena no galvenajām ir tāda, ka vienlīdz aktuāls ir burtiski viss: etniskie un dabas motīvi, dabiskie materiāli un jaunākās tehnoloģijas, tīrās ģeometriskās formas visās varavīksnes krāsās un baroka greznības spožums, moderns raksts un vēsturisko stilu replikas.

се многообразие текстиля и возможности его использования в дизайне интерьера показала крупнейшая в мире выставка Heimtextil 2007 во Франкфурте. При ее подготовке организаторы уделили большое внимание маркетингу, благодаря чему привлекли немало новых участников и посетителей из 122 стран. Наряду с крупнейшими фирмами Европы и Америки, с богатым ассортиментом приехали текстильщики из Азии – Индии, Китая, Пакистана, Сингапура, Южной Кореи, который отлично вписывается в современные тенденции. Главная из них – сегодня одинаково актуально буквально все: этника и природные мотивы, натуральные материалы и новейшие технологии, чистые геометрические формы всех цветов радуги и блеск бароккальной роскоши, современный рисунок и реплики исторических стилей.

Heimtextil tiek rīkota katru gadu, un to pamatoti uzskata par svarīgāko savas nozares notikumu. Te redzami audumi un apdrukas, drapējumi, aizkari, tapetes, mājas tekstilijas, matrači, spilveni, gultas veļa un galdauti, dzija, paklāji un citi aušanas rūpniecības izstrādājumi. To izgatavotājas ir gan pasaulslavenas firmas (Šveices MIRA-X Stoffe, Dorma no Lielbritānijas, vācu Nya Nordiska un Vorwerk), gan arī tādas, kuras pazīst tikai retais. Taču pats fakts, ka izstādē bija pārstāvētas Turcijas kompānijas Dino Vanelli un Dilhan vai Igaunijas Kreenholmi Valduse, liecina par nodomu nopietnību un augsto meistarību, kādu sasnieguši tekstilnieki, dizaineri, koloristi, mākslinieki, inženieri tehnologi – visi garās audumu radītāju garās ķēdītes dalībnieki, kas ir pratuši ar saviem izstrādājumiem ieinteresēt izstādes organizatorus un apmeklētājus.

Heimtextil проводится ежегодно и по праву считатется ведущим международным событием отрасли. Здесь можно увидеть ткани и тканые обивки, драпировки, занавески, обои, домашний текстиль, матрацы, подушки, одеяла, постельное и столовое белье, пряжу, ковры и другие изделия ткацкой промышленности. Их изготовители – как всемирно известные фирмы (швейцарская MIRA-X Stoffe, Dorma из Великобритании, немецкие Nya Nordiska и Vorwerk) так и те, названия которых пока мало кому знакомы. Однако сам факт присутствия на выставке турецких компаний Dino Vanelli и Dilhan или эстонской Kreenholmi Valduse говорит о серьезности намерений и высоком мастерстве текстильщиков, дизайнеров, колористов, художников, инженеровтехнологов – всех участников длинной цепочки создания тканей, которые сумели заинтересовать своими изделиями организаторов выставки и посетителей.

Par sensāciju kļuva Spānijas manufaktūras Yebane stends, kurā līdztekus vienkrāsainiem tika demonstrēti ļoti skaisti floķēti audumi – floks uz samta. Faktūras un koloristiskā risinājuma ziņā tiem līdzvērtīgu nebija. Gadatirgū lielus panākumus guva mūsu kaimiņi igauņi: desmit Narvas Krenholmas izstrādnes tika iekļautas to perspektīvo zīmējumu kolekcijā, kuri nosaka Eiropas modes virzienus 2007./2008. gada sezonā. To autori

Сенсацией стал стенд испанской мануфактуры Yebane, представившей, наряду с однотонными тканями, красивейшие флокированные – флок на бархате. По фактуре и колористическому решению они не имели равных. На ярмарке большим успехом пользовались наши соседи эстонцы: десять разработок нарвского Кренгольма вошло в тренд-холл – коллекцию перспективных рисунков, определяющих направления европейской моды в сезоне 2007/2008.

Tērbatas 59/61. Tālr. 67310198, 67271158

Колонны обтянуты тканью из коллекции

ir igauņu speciālisti un viņu kolēģi no mātes kompānijas Borаs Wafweri AB Zviedrijā.

Их авторы – эстонские специалисты и их коллеги из шведской материнской компании Borаs Wafweri AB.

Tekstilrūpniecības nākotne ir saistīta ar iedalījumu noteiktās patēriņa mērķgrupās: vieni izstrādājumu veidi ir paredzēti izmantošanai mājas apstākļos, citi – viesnīcām un sabiedriskajiem interjeriem, kuri izvirza paaugstinātas prasības ugunsdrošībai, izturībai pret gaismu un mehānisko iedarbību. Vācu kompānijas Trevira stendā bija plaši pārstāvēti materiāli, kuru šķiedra ir izturīga pret degšanu. Pateicoties daudzveidīgajām faktūrām un krāsu gammai, tie ir piemēroti jebkurai dizaina koncepcijai.

Будущее текстильной отрасли – в четком делении на целевые потребительские группы: одни виды изделий предназначены для домашнего использования, другие – для гостиниц и общественных интерьеров с их повышенными требованиями к противопожарной безопасности, светостойкости и механическому воздействию. На стенде немецкой компании Trevira широко были представлены материалы с волокном, устойчивым к возгоранию. Благодаря многообразию фактур и цветовой гаммы они подходят к любой дизайнерской концепции.

Arī mājas tekstiliju grupā pastāv sava gradācija atkarībā no izmantošanas vietas. Zīmējuma un lietošanas īpašību ziņā dažādi audumi tiek piedāvāti ne tikai dzīvoklim, lauku mājai, bērnistabai, bet jūtama arī tendence piedāvājuma adresātus dalīt vēl sīkāk: ģimenes ar bērniem, neprecētie vai cilvēki gados. Tekstilnieki un dizaineri uzskata, ka šāda tendence ir perspektīva, jo katrai iedzīvotāju grupai ir savs priekšstats par dekoratīvo audumu izskatu un faktūru.

В домашнем текстиле тоже существуют свои градации в зависимости от места применения. Предлагаются разные по рисунку и потребительским свойствам ткани не только для квартиры, сельского дома, детской комнаты. Ощущается стремление к более узкому делению: для семей с детьми, холостяков или пожилых людей. Текстильщики и дизайнеры полагают, что данная тенденция перспективна, ведь у каждой группы населения свое представление о внешнем виде декоративных тканей и их фактуре.

Speciālisti 2007./2008. gada sezonai piedāvā četras stila tendences ar tēlainiem nosaukumiem „Konstruktīvisma spēks”, „Monohromais kubisms”, „Saulainais sirreālisms” un „Futūrisma uzplaukums”. Faktiski tās aptver visu dekoratīvo materiālu daudzveidību faktūras, koloristikas un lietošanas sfēras ziņā – no Swarovski kristāliem izšūtiem zīda drapējumiem līdz vinila tapetēm, no lieliem krāsainiem plankumiem kubisma stilā līdz smalkiem elegantiem zīmējumiem, no caurspīdīga plīvura līdz neaustiem tehniskiem materiāliem.

На сезон 2007/2008 года специалисты предлагают четыре стилевые тенденции под образными названиями „Сила конструктивизма“, „Монохромный кубизм“, „Солнечный сюрреализм“ и „Рассвет футуризма“. Фактически они вбирают в себя все разнообразие декоративных материалов по фактуре, колористике и сфере использования, – от шелковой драпировки, расшитой кристаллами Swarovski, до виниловых обоев, от больших цветовых пятен в стиле кубизма до тончайшего изысканного рисунка, от невесомой вуали до нетканых технических материалов.

Beidzot Latvijā radusies iespēja iepazīties ar kolekciju, kas radikāli maina mūsu priekšstatus par šobrīd moderno pīto mēbeļu dizainu un kvalitāti.

Наконец-то и в Латвии появилась возможность ознакомиться с коллекцией, которая радикально меняет наши представления о дизайне и качестве модной нынче плетеной мебели.

Salons Waterlilly piedāvā vienīgi tādas mēbeles, kas gatavotas no dabas materiāliem – liānām, džutas, ūdens hiacintēm, rotangpalmām un tīkkoka. Šīs kolekcijas autori ir pasaulslaveni dizaineri no Āzijas, kas ieguvuši daudzas godalgas ne tikai dzimtenē, bet arī starptautiskās izstādēs.

Салон Waterlilly предлагает мебель исключительно из натуральных материалов, созданных природой: лиан, джутов, водяного гиацинта, ротанговой пальмы и тика. Авторами этой коллекции являются известные в мире дизайнеры из Азии, получившие множество наград не только на родине, но и на международных выставках.

Īsta šo mēbeļu rozīnīte ir moderno dizaina motīvu efektīvs apvienojums ar neatkārtojamo Āzijas šarmu.

Изюминка представленной мебели – эффектное сочетание современных мотивов дизайна с неподражаемым азиатским шармом.

Laipni lūdzam uz tikšanos ar dabas valstību!

Добро пожаловать в мир природы!

Salonveikals Waterlilly Brīvības gatve 211, Rīga. Tālr./fakss: 67555358 www.waterlilly.lv

IZSTĀDE / ВЫСТАВКА

FRANKFURT

Dzīve Ambiente stilā Жизнь в стиле Ambiente P

ar jebkuras mājas savdabīgumu un atmosfēru, kā arī par iemītnieku raksturu, gaumi un aizraušanos liecina tūkstošiem sīkumu. Šo vārdu tā vien gribas likt pēdiņās, tāpēc ka lietas, ko ar to apzīmē, nebūt nav nekādi sīkumi. Tie ir priekšmeti, kas iepriecina acis, raisa mīļas atmiņas un pat palīdz mājas solī. Pie tādiem pieder aizkari un mēbeļdrānas, gaismasķermeņi un dažādi nieciņi, vāzītes, statuetes un fotogrāfiju rāmīši uz galdiem un kumodēm. Tādi ir trauki un galda piederumi, visdažādākie mājsaimniecības rīki un elektroaparāti, kuru skaits vairojas.

воеобразие и атмосферу любого дома, а также характер, вкус и пристрастия жильцов передают тысячи мелочей. Слово так и просится в кавычки, потому что за ним скрываются отнюдь не мелочи, а окружающие нас вещи, способные радовать глаз, вызывать дорогие воспоминания и даже помогать в домашних хлопотах. Это шторы на окнах и обивка мебели, светильники и различные поделки, вазочки, статуэтки и рамки с фотографиями на столах и комодах. Это посуда и предметы сервировки стола, всевозможные хозяйственные приспособления и электрические приборы, которых становится все больше.

Šī priekšmetu pasaule ir ļoti daudzveidīga. Lai ar to varētu iepazīties, kopš 1949. gada Frankfurtē pie Mainas tiek rīkota specializēta izstāde, kura tagad notiek katru gadu un ir pārtapusi par plašu starptautisku masu patēriņa preču skati, kas atspoguļo jaunākās tendences vides dizaina jomā. Līdzīgas ekspozīcijas izplatījušās visā pasaulē un ar panākumiem tiek organizētas dažādās valstīs – Austrālijā, ASV, Ķīnā, Krievijā, Arābu Emirātos – visur ar skanīgu nosaukumu Ambiente, kas tulkojumā no itāļu valodas nozīmē „dzīves stils”.

Этот предметный мир столь многогранен, что для знакомства с ним с 1949 года проводится во Франкфуртена-Майне специализированная выставка, которая, став ежегодной, превратилась в крупнейший международный смотр товаров массового потребления и новейших тенденций в области дизайна среды. Подобные экспозиции „разошлись“ по планете и с успехом проводятся в разных странах – Австралии, Америке, Китае, России, Арабских Эмиратах, везде проходя под звучным именем Ambiente, что на итальянском означает „стиль жизни“.

Tomēr tieši Frankfurtes izstāde ir visprestižākā. Tieši tā uzdod toni un nosaka, kāda turpmāk izskatīsies mūsu māja. Par pieaugošo Ambiente popularitāti liecina gan sortimenta paplašināšanās stendos, gan tas, ka izstādē piedalās ievērojamas firmas un patēriņa preču tirgus līderi Grundig, Zippo, Zwiesel Kristallglas, JL Coquet, Herend, Royal Copenhagen. Šis uzskaitījums ir bezgalīgs. Frankfurtē ierodas slaveno zīmolu pārstāvji un sīko kompāniju labākie ražotāji, dizaineri un interjeristi, kas piedāvā savus izstrādājumu paraugus un telpas organizācijas un noformēšanas konceptuālās idejas. Pateicoties viņu līdzdalībai, Ambiente demonstrē stiklā un metālā, sudrabā un porcelānā, kokā un audumos iemiesotās dizaineru domas un fantāzijas lidojumu. Piecās februāra dienās izstādes skatītājiem vērtēšanai bija nodoti gandrīz 5 tūkstoši eksponātu no 87 pasaules valstīm. Galvenā skates tendence bija atteikšanās no ierobežojumiem un dogmatisma visā, kas attiecas uz dzīves vides veidošanu. Izejas punkts ir viens: cilvēkam

Но именно франкфуртская выставка остается самой престижной. Именно она задает тон и определяет, каким быть завтра нашему дому. О возрастающей популярности Ambiente свидетельствует как расширение ассортимента на стендах, так и присутствие на ней известных фирм и лидеров потребительского рынка: Grundig, Zippo, Zwiesel Kristallglas, JL Coquet, Herend, Royal Copenhagen, – перечень безграничен. Во Франкфурт приезжают представители знаменитых брендов и лучшие производители мелких компаний, дизайнеры и интерьеристы, предлагающие образцы своих изделий и концептуальные идеи организации и оформления пространства. Благодаря их участию Ambiente 2007 демонстрирует свободный полет дизайнерской мысли и фантазии, воплощенный в стекле и металле, серебре и фарфоре, дереве и тканях. Всего в течение пяти февральских дней на обозрение посетителей выставили почти 5 тысяч экспонатов из 87 стран мира. Главная тенденция смотра – отказ от ограничений и догмата во всем, что касается создания среды обитания. Отправная точка одна: человеку в своем доме должно быть уютно и комфортно, а представления об этих по-

The House of Villeroy & Boch Galerija Centrs, Kalēju 30 Tel.: +371 7104 555

The House of Villeroy & Boch Brīvības 59 Tel.: +371 7311 706

jājūtas mājīgi un labi, taču priekšstats par šiem jēdzieniem katram ir atšķirīgs. Vieniem patīk haiteka minimālisms, citi labi jūtas klasiskā interjerā vai krāšņā etnogrāfiskā vidē. Tāpēc Ambiente ietvaros sadzīvo visdažādākie izstrādājumi – no augstās mākslas darinājumiem līdz vienkāršiem masveidā ražotiem nieciņiem.

нятиях у каждого свое. Одни души не чают от минимализма хай-тека, другие свободно чувствуют себя в классическом интерьере или среди красочной этники. Потому на Ambiente соседствуют изделия самые разные – от шедевров высокого искусства до скромных поделок массового производства.

Lai skaidrāk parādītu patēriņa preču tirgū valdošo ainu, izstādē Ambiente novitātes sagrupētas trijos tematiskos virzienos. Praesent & Carat stendos tika demonstrēti suvenīri, dāvanas un juvelierizstrādājumi. Grupā Domus & Gallery visā daudzveidībā bija izlikti interjera priekšmeti un mājas iekšējā iekārtojuma izstrādājumi. Tavola & Cucina iepazīstināja ar jaunākajām galda servēšanas tendencēm un kulinārijas smalkumiem.

На Ambiente новинки сгруппировали по трем тематическим направлениям, чтобы четче показать истинную картину рынка потребительских товаров. На стендах Praesent & Carat демонстрировались сувениры, подарки и ювелирные украшения. В Domus & Gallery во всем многообразии предстали предметы интерьера и изделия для внутреннего убранства жилища, Tavola & Cucina знакомила с новейшими тенденциями в искусстве сервировки стола и тонкостями кулинарии.

Šķiet, ka trim pastāvīgajām izstādes sadaļām ir pievienojusies vēl viena. Vairāk nekā pusgadsimtu ilgās ekspozīcijas vēstures laikā jau otro reizi izstādē Ambiente parādījās „Bērnu pasaules” specializētie stendi, kur sev vietu atrada viss, kas mazajam cilvēkam nepieciešams dzīvei, rotaļām, fiziskajām aktivitātēm, nodarbībām mājā un aizraušanās priekam. Daudzu valstu dizaineri un ražotāji labprāt izstrādā jaunajai paaudzei domātas mēbeles un gaismasķermeņus, rotaļlietas un apģērbus. Viņi cenšas bērniem veidot ērtus, skaistus un funkcionālus izstrādājumus, lai palīdzētu ar pirmajām mūža dienām adaptēties apkārtējā pasaulē, izkopt spējas un izprast skaistumu.

Похоже, к трем постоянным разделам выставки прибавляется еще одна. Уже второй раз более чем за полувековую историю экспозиции на Ambiente – 2007 появились специализированные стенды „Детского мира“, где свое место нашло все, что необходимо маленькому человеку для жизни, игр, физической активности, домашних занятий и увлечений. Дизайнеры и производители многих стран с удовольствием разрабатывают мебель и светильники, игрушки и одежду для подрастающего поколения. Они стремятся создать для детворы изделия удобные, красивые и функциональные, чтобы с первых дней жизни помочь ребенку адаптироваться в окружающем мире, развивать его способности и чувство прекрасного.

„Reti lielus panākumus guva izstādes elektriskais segments,” tāds bija Ambiente – 2007 ražotāju un organizatoru viedoklis. Sadzīves elektroniku un elektroaparātus ražojošās firmas noslēdza visvairāk kontraktu ar tirdzniecības pārstāvjiem. Par to nav jābrīnās: tirgū ienāk aizvien ekonomiskākas un ekoloģiskākas novitātes ar uzlabotu dizainu un lietošanas īpašībām. Tas savukārt mudina īpašniekus nomainīt ledusskapjus, veļas mazgājamās mašīnas, gludekļus un virtuves kombainus.

„Редкостный успех выпал электрическому сегменту выставки“ – таково мнение производителей и организаторов Ambiente – 2007. Фирмы, выпускающие бытовую электронику и электроприборы, стали лидерами по количеству заключенных контрактов с торговыми представителями. Это не удивительно: на рынок постоянно приходят все более экономичные и экологичные новинки с улучшенным дизайном и потребительскими свойствами, что побуждает владельцев обновлять холодильники, стиральные машины, утюги и кухонные комбайны.

Элитные хрустальные люстры! От лучших производителей Европы!

ЭКСКЛЮЗИВНАЯ МЕБЕЛЬ ИЗ ИТАЛИИ

ПРЕДМЕТЫ ИНТЕРЬЕРА

ГИПСОВАЯ ЛЕПНИНА

ЧЕШСКАЯ ХРУСТАЛЬНАЯ И СТЕКЛЯННАЯ ПОСУДА

ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ПАРКЕТ

ДИЗАЙН ИНТЕРЬЕРА

Rīga, Stabu 70, LV-1016. Talr./Fax.: 672 785 23. Mob. Talr.: 268 028 70. E-pasts: saules.stils@inbox.lv www.pragalux.lv

ЧЕШСКИЙ ФАРФОР

IZSTĀDE / ВЫСТАВКА

FRANKFURT

Ūdens, gaisma un ekonomiskas caurules Вода, свет и экономные трубы M

aisītāji un izlietnes, vannas un podi, apkures sistēmas un kondicionētāji, kanalizācija un elektroapgāde – šīm prozaiskajām lietām bija lieli panākumi lielajā sanitārtehnikas izstādē ISH 2007 Frankfurtē. Piecās dienās, no 6. marta līdz 10. martam, tās stendus apskatīja vairāk nekā 215 tūkstoši cilvēku. Par vizuālu pārmaiņu kvintesenci kļuvušas vannasistabas. To iekārtojumam izstādē bija atvēlēta vesela nodaļa, kur jauno pieeju raksturojošās koncepcijas bija apvienotas ar daudzveidīgu telpu dizainu un interesantām tā iemiesojuma idejām. Tās izgaisināja tradicionālo priekšstatu par dzīvokļa pieticīgajiem sanitārhigiēniskajiem mezgliem, kurus viesiem nemaz nerādīja. Tagad vannasistabas ir kļuvušas par saimnieku pamatota lepnuma objektu, skaistuma un lieglaimes valstību. To galvenais uzdevums ir radīt ideālus apstākļus spēka atjaunošanai un ķermeņa kopšanai. Tāpēc parādījušās dušas ar dažādām masāžas funkcijām, hidromasāžas vannas un visdažādākie aksesuāri. To izstrādei lielākās firmas pieaicina slavenus dizainerus. Interesanti bija Devon-Devon, Herbeau, THG, Bianchini&Capponi, Kohler, Clearwater, Vogue stendi. Iespaidīgas ekspozīcijas demonstrēja Ideal Standard, zviedru firma Marmite (mākslīgā marmora vannas), bet jo īpaši franču firma Alliage, kas izgatavo misiņa izlietnes, apzeltītus krānus ar kristāla rokturiem, kuros ir zelta ielāsmojumi, kā arī vannasistabu aksesuārus. Alliage stends atgādināja tumsā slīgstošu senlaicīgu juvelierveikalu ar kokgriezumiem rotātām vitrīnām, kurās maiga gaisma izceļ „dārglietas”: zeltītus spoguļus un rotaslietu kārbiņas. Bagātīgi bija pārstāvēti matēta un krāsaina fajansa izstrādājumi. Vannasistabas dažos stendos atgādināja eksotisku puķu dārzu. Kopumā izstādē visvairāk bija pārstāvēta modernā sanitārtehnika. Lakoniskas formas, interesanti materiāli, augstās tehnoloģijas – tas viss bija redzams daudzajos stendos, kas stiepās kilometriem garā virknē un ļoti drīz sāka līdzināties

месители и раковины, ванны и унитазы, отопительные системы и кондиционеры, канализация и энергосбережение – эти прозаические вещи имели большой успех на крупнейшей сантехнической выставке ISH 2007 во Франкфурте. За пять дней, с 6 по 10 марта, ее стенды осмотрели более 215 тысяч человек. Зримой квинтэссенцией перемен стали на выставке ванные комнаты. Их обустройству отвели целый раздел, где новые концепции подхода к ванным сочетались с разнообразием дизайна помещений и интересными идеями их воплощения. Они сломали традиционные представления о скромных санитарно-гигиенических уголках квартиры, которых никогда не показывали гостям. Сегодня ванные стали предметом законной гордости хозяев, царством красоты и неги. Их основная задача – создание идеальных условий для восстановления сил и ухода за телом. Потому появились душевые с различными массажными функциями, гидромассажные ванны и всевозможные аксессуары. К их разработке ведущие фирмы привлекают известных дизайнеров. Интересны были стенды Devon-Devon, Herbeau, THG, Bianchini&Capponi, Kohler, Clearwater, Vogue. Произвели впечатление экспозиции Ideal Standard, шведской фирмы Marmite (с ваннами из искусственного мрамора) и, особенно, французской фирмы Alliage, изготавливающей латунные раковины, позолоченные краны с рукоятками из хрусталя с вкраплениями золота, аксессуары для ванных комнат. Стенд Alliage напоминал погруженный в темноту старый ювелирный магазин со шкафами-витринами из резного дуба, подсвеченными мягким светом „драгоценностями“: золочеными зеркалами, шкатулками для украшений. Можно отметить обилие матового и цветного фаянса. Ванные комнаты на некоторых стендах напоминали скопления экзотических цветов. В целом основная масса представленного на выставке – современная сантехника. Лаконичные формы, интересные материалы, высокие технологии – километры стендов, которые очень скоро начинают напоминать друг друга и сливаются в один бездушный калейдоскоп. Глаз же стремится к чему-то уютному и теплому – изысканным ваннам, с мягко поблескивающими богатыми кранами и

cits citam, saplūstot vienā bezdvēselīgā kaleidoskopā. Bet skatiens tiecas pēc kaut kā mājīga un silta – elegantām vannām ar čuguna kājām, maigi mirdzošiem krāniem un termostatiem, dušas galviņām, kas viegli šūpojas uz statīviem, dušas kabīnēm ar spraišļotām durvīm, dvieļu žāvētājiem ar vītām caurulēm un bumbām, rakstotām čuguna baterijām, oriģinālām Viktorijas laikmeta flīzēm, uz kurām savas astes svinīgi izpletuši pāvi un saplaukuši īrisi… Vannasistabās plaši tiek izmantoti gaismasķermeņi, turklāt to tehniskajai drošībai izvirzāmās prasības ir devušas stimulu nozares attīstībai kopumā. Rezultātā radušies interesanti spoguļu apgaismojuma risinājumi, tiek uzstādītas programmējamas gaismas diožu ierīces ūdens pagaismas ierīkošanai. Ar šādām lampām izgaismota dušas strūkla un uz visām pusēm lidojošas ūdens lāses zaigo visās varavīksnes krāsās. Vēl viena tendence – guļamistabas un vannasistabas apvienošana – kļuvusi iespējama, pateicoties jaunu veidu apdares materiāliem un ventilācijas sistēmām, kas neļauj gaisam kļūt pārlieku mitram. Par ISH 2007 tehnisko daļu vairāk interesējās speciālisti, kas ieraudzīja energoapgādes un dzīvības procesu nodrošināšanas jaunākās tehnoloģijas, iekārtas un instrumentus. Turklāt iekārtu parametri atbilst prasībām, kādas ES izvirza dzīvojamo namu energoefektivitātei. Tāpēc modernās apkures, kondicionēšanas un ventilācijas iekārtas ir cieši saistītas.

термостатами, душевыми лейками, мягко покоящимися на рычагах, душевым кабинам со сводчатыми дверями, полотенцесушителям с витыми трубками и шарами, чугунным узорчатым батареям, оригинальной викторианской плитке, на которой распускают хвосты важные павлины и цветут скромные ирисы... При обустройстве ванных комнат широко используются осветительные приборы, причем требования к их технической безопасности дали толчок для развития отрасли в целом. В результате появились интересные решения при освещении зеркал и установке программируемых светодиодных устройств для подсветки воды. Подсвеченные такими лампами душевые струи и разлетающиеся капли воды играют всеми цветами радуги. Еще одна тенденция – объединение спальни и ванной, стала возможной благодаря новым видам отделочных материалов и вентиляционным системам, не допускающим чрезмерного увлажнения воздуха. Техническая часть ISH 2007 больше интересовала специалистов, которые увидели новейшие технологии, оборудование и инструменты, предназначенные для энерго- и жизнеобеспечения зданий. Причем параметры оборудования отвечают требованиям Евросоюза к энергоэффективности жилых зданий. Так что существует тесная связь между современным отопительным, кондиционерным и вентиляционным оборудованием.

IZSTĀDE / ВЫСТАВКА

Tamāra Bļeskina

Ar audumu Coordonnee dekorētais automobilis Mini Автомобиль Mini, декорированный тканью Coordonnee.

Šķīvji no kolekcijas Anemone. Deshoulieres. Тарелка из коллекции Anemone. Deshoulieres.

Kumode Ludviķa XV stilā. Moissonnier. Комод в стиле Людовика XV. Moissonnier.

PARIS

Franču mācībstundas Уроки французского

Designers Guild stends. Стенд Designers Guild.

ranču prasme moderni ģērbties un noformēt interjeru ir ārpus konkurences. Šajās divās jomās visā pilnībā izpaužas īstenais franču šarms, kur skaistums apvienojas ar nevainojamu gaumi, bet tiekšanās pēc visa jaunā nepārvēršas par kailu tieksmi pārsteigt. Tāpēc divreiz gadā visa pasaule tik vērīgi seko augstās modes nedēļas norisei un cenšas nokļūt uz Maison&Objet – vienu no plašākajiem profesionālajiem mājvietas noformēšanas un dizaina saloniem. Tas ir iemantojis noturīgu reputāciju kā pati ekstravagantākā un interesantākā Eiropas izstāde, kā galvenais radošo ideju noteicējs. Šeit vienmēr visneparastākās formas, apjomus un krāsas var ieraudzīt negaidītās kombinācijās, bet atzītu zīmolu kolekcijām blakus atrodas nevienam nepazīstamu firmu izstrādājumi.

ранцузы вне конкуренции в модной одежде и в оформлении интерьеров. В этих двух областях во всей полноте воплощен истинно французский шарм, где красота сочетается с безупречным вкусом, а любовь к новизне не превращается в голый эпатаж. Потому с таким вниманием дважды в год мир следит за Неделями высокой моды и также дважды в год стремится попасть на Maison&Objet – один из крупнейших профессиональных салонов в области дизайна жилища. Он имеет устойчивую репутацию самой экстравагантной и интересной выставки в Европе, главной законодательницы креативных идей. Здесь всегда самые невероятные формы, объемы и цвета можно увидеть в самом неожиданном сочетании, а коллекции признанных брендов соседствуют с изделиями никому не известных фирм.

Izstāde Maison&Objet (“Māja un objekti”) vairāk nekā desmit gadus pievelk visus, kas interesējas par mājas iekārtošanu un aksesuāriem. Šogad Parīzē bija vairāk nekā 3 000 eksponātu un pāri par 65 000 apmeklētāju: ražotāji, dizaineri, arhitekti, tīdzniecības tīklu un modes preču veikalu pārstāvji, viesnīcu speciālisti no 130 valstīm.

Выставка Maison&Objet – „Дом и объекты“ – больше десяти лет является центром притяжения всех, кто интересуется убранством дома и его аксессуарами. В этом году в Париже было отмечено свыше 3 000 экспонентов и более 65 000 посетителей: производителей, дизайнеров, архитекторов, представителей торговых сетей и бутиков, специалистов гостиничного бизнеса из 130 стран мира.

Te varēja apskatīt mājas interjeru noformēšanas tendences; tekstilijas un aksesuārus; vannasistabu tualetes piederumus; galda sudrablietas, porcelāna, kristāla izstrādājumus un noformējuma rotājumus; dažādu tautu dekoratīvo mākslu, kā arī antikvitātes, lampas,

Здесь можно было увидеть тенденции оформления жилого интерьера; домашний текстиль и аксессуары; туалетные принадлежности для ванных комнат; столовое серебро, фарфор, хрусталь и украшения для оформления стола; декоративное искусство разных народов, а

Antenas 3, Rīga (ieeja no Mūkusalas ielas) Tālr. 67627216, 67629218 Fakss 67629138

Gaismasķermenis Fuzion. Baobabs. Emeriks Krēzs. Светильник Fuzion. Баобаб. Эмерик Крез.

Gaismasķermenis Brocado. Čam Lam Li. Светильник Brocado. Чам Лам Ли.

Afrikāņu maska. Žans Filips Renuči. Африканская маска. Жан Филипп Ренуччи.

pledus un paklājus, lelles un dāvanas. Vārdu sakot, skatienam pavērās visa neaptveramā lietu pasaule. Paviljonos bija arī mēbeles, taču nevis kā mēbeļu ražošanas sasniegumu ilustrācija, bet drīzāk kā patstāvīgi mākslas darbi.

Alnoor design.

Galvenais no izstādes izrietošais secinājums ir šāds: mūsdienu interjeri ir optimistiski un tiecas atbrīvoties no stilu diktāta. Par to liecināja sulīgo krāsu kontrasts kompāniju Casamance, Le Jacquard Francais vai Anthologie Quartett stendos, ar zeltu apgleznoto Royal Crown Derby servīžu spožums un upju pērļu zaigošana uz rokām izšūtajiem Beaumont&Fletcher zīda audumiem, KenzoTable priekšmetu pasaules visās varavīksnes krāsās mirdzošā palete un izsmalcinātais Marjolet aizslietnis – XVIII gadsimta replika, patinas klātā Moissonnier kumode un Ligne Roset saliekamā paklāja-pufa tipa mīkstās mēbeles. Dažādu laikmetu un stilu lietas it kā rotaļājas cita ar citu, veidojot nepretenciozus un jutekliskus interjerus. Pat klasiskās mēbeles neatdarina antikvitātes un savu piederību pie mūsdienām apliecina ar tapsējuma faktūru un zīmējumu, dekoru vai apzinātu atrašanos starp modernām lietām. Bet tas, kā, ko ar ko kopā izvietot, ir pilnībā atkarīgs no cilvēka gaumes un viņa priekšstata par māju, kādā viņš vēlas dzīvot.

Sahco Hesslein stends.

Bufete Haut de Gamme.

Стенд Sahco Hesslein.

Буфет Haut de Gamme.

Vāžu kolekcija. Gregorijs Skalabrē. Коллекция ваз. Грегори Скалабре.

также антиквариат, лампы, пледы и ковры, куклы и подарки. Словом, перед глазами – весь необъятный мир вещей. Присутствовала в павильонах и мебель, но не как показ достижений мебельного производства, а, скорее, как самостоятельное художественное произведение. Главный вывод выставки – современные интерьеры оптимистичны и тяготеют к свободе от стилевого диктата. Отсюда – контраст сочных красок на стенде компаний Casamance, Le Jacquard Francais или Anthologie Quartett, блеск золота расписных сервизов Royal Crown Derby и мерцание речного жемчуга на вышитых вручную шелковых тканях Beaumont&Fletcher, радужная палитра предметного мира KenzoTable и изысканная ширма – реплика XVIII века от Marjolet, подернутый патиной комод от Moissonnier и мягкая мебель типа складного ковра-пуфа Ligne Roset. Вещи разных эпох и стилей словно играют друг с другом, рождая неприхотливые и чувственные интерьеры. Даже классическая мебель не подражает антиквариату и свою принадлежность к современности выдает фактурой и рисунком обивки, декором или сознательным размещением среди модных вещей. А как, что и с чем расставить, полностью зависит от вкусов человека и его представления, в каком доме он хочет жить.

HANEX – композитный материал, изготавливаемый из натуральных минералов и высокотехнологичной акриловой смолы, не впитывает влагу и загрязнения. Данный материал широко используется в изготовлении мебели, столешниц, раковин для кухонь и ванных комнат, для различной отделки. Возможность изготовления любой формы, отсутствие швов, большой выбор цветов и оттенков – все это превращает HANEX в материал для творчества. Прочные и долговечные изделия из материала Hanex отличаются от изделий из подобных материалов конкурентоспособной ценой.

Приглашаем к сотрудничеству дизайнеров и производителей мебели Čiekurkalna 1. līnija 9, Rīga Ezeru 61-11, Daugavpils Mob. tālr.: 29693172, 26578876 Fakss 54 55412 e-pasts: info@decostone.lv www.decostone.lv

ЭКСКЛЮЗИВНЫЙ ДИСТРИБЬЮТОР HANEX В СТРАНАХ БАЛТИИ

DIZAINS / ДИЗАЙН

Ārpus formāta Вне формата Ekspozīcija Экспозиция

opš Milānas starptautiskā mēbeļu izstāde ir pāraugusi totālā dizaina nedēļā, pa visu Eiropu tiek rīkoti tamlīdzīga tipa pasākumi – dizaina dekādes, nedēļas, festivāli. Jaunmodīgās vēsmas nav gājušas secen arī Baltijas valstīm, konkrēti, Lietuvai: jau otro gadu pēc kārtas asociācija „Lietuvas dizaina forums” Viļņā rīko Baltijas dizaina nedēļu, kas laika ziņā sakrīt ar republikas mēbeļu izstādi. Galvenie pasākumi notiek tieši izstādē Baldai, kompleksā Litexpo. Visspilgtākais no tiem neapšaubāmi ir konkurss „Ārpus formāta”, kurā savus darbus rāda radošā jaunatne – dizaina augstskolu un koledžu studenti, kā arī praktizējoši speciālisti. Jāatzīmē, ka agrāk Lietuvā šādus konkursus nerīkoja, tāpēc dalībnieku vidū ir ne mazums dizaineru ar stāžu, kas cenšas „atgūt nokavēto”. Daudzus dalībniekus šogad piesaistīja interesantais konkursa temats – „Divi vienā”, kas provocēja uz jaunu transformējamu un daudzfunkcionālu mēbeļu veidu meklēšanu. Ir viedoklis, ka mūsdienu dizains nav šķirams no augstajām tehnoloģijām un solīdām investīcijām. Mēbeļu projektēšanā tas ir pareizi tikai daļēji: oriģinālas idejas un nestandarta risinājumi var rast izpausmi vienkāršā un smalkā formā, tomēr kvalitatīvam iemiesojumam ir nepieciešamas noteiktas iespējas un zināšanas, kuru „jaunajiem” talantiem dažkārt pietrūkst. Tāpēc šādos dizaina konkursos lielāku uzmanību nākas veltīt projektu radošajam potenciālam, nevis izpildījuma formai. Jāatzīmē, ka savu darbu tehnoloģiskos trūkumus autori dažkārt cenšas kompensēt ar grafisko elementu aktīvu izmantošanu. Starptautiskā žūrija ar ievērojamo itāļu dizaineru Roberto Palombu priekšgalā tomēr īpaši atzīmēja tieši augstās tehnoloģijas: galveno balvu piešķīra dizainera Mindauga Žilioņa transformējamo mēbeļu sistēmai SOSS. No līmēta finiera precīzi izgrieztos šīs sistēmas segmentus var savienot, izvei-

Krēsls Flora. Rasa Baradinskiene. Кресло Flora. Раса Барадинскиене.

Krēsls Re Sy. Vitauts Puzers. Кресло Re Sy. Витаутас Пузерас.

осле того, как международная выставка мебели в Милане переросла в тотальную Неделю дизайна, по всей Европе начали проводиться мероприятия подобного типа – декады, недели, фестивали дизайна. Новомодное веяние не минуло и стран Балтии, в частности Литвы: уже второй год подряд ассоциация „Форум дизайна Литвы“ проводит в Вильнюсе Неделю дизайна, совпадающую по времени с республиканской выставкой мебели. Основные мероприятия проходят непосредственно на выставке Baldai, в выставочном комплексе Litexpo. Самым ярким из них бесспорно является конкурс „Вне формата“, на котором свои работы представляет творческая молодежь – студенты дизайнерских вузов и коллегий, а также практикующие специалисты. Следует отметить, что ранее подобные конкурсы в Литве вообше не проводились, поэтому среди участников мероприятия немало дизайнеров со стажем, пытающихся „наверстать упущенное“. Многих участников в этом году привлекла интересная тема конкурса – „Два в одном“, провоцировавшая на поиски новых видов трансформируемой и многофункциональной мебели. Бытует мнение, что современный дизайн неотделим от высоких технологий и солидных инвестиций. В области проектирования мебели оно верно лишь отчасти: оригинальные идеи, нестандартные решения могут принять простую и изящную форму, однако для качественного ее воплощения все же необходимы определенные возможности и знания, которыми не всегда обладают „молодые дарования“. Поэтому на подобных конкурсах дизайна больше внимания приходится уделять творческому потенциалу проектов, чем форме их исполнения. Следует также отметить, что технологические недостатки своих

Kompozīcija Skrynia. Ruta Valušīte. Композиция Skrynia. Рута Валушите.

dojot dažādas konfigurācijas sēdekļus un citas mēbeles.

работ авторы зачастую пробуют компенсировать активным использованием графических элементов.

Otro vietu ieguva dizainstudija LTD par krēslu LYA. To apgriežot otrādi, samazinās krēsla augstums, bet tērauda loksnes dabiskā deformācija slodzes ietekmē samazina virsmas cietumu. Krēsls lietojams gan telpās, gan brīvā dabā.

Международное жюри под председательством известного итальянского дизайнера Роберто Паломбы все же отдало дань „высоким технологиям“: главный приз оно присудило системе трансформируемой мебели SOSS дизайнера Миндаугаса Жилиониса. Сегменты этой системы, прецизионно вырезанные из клееной фанеры, могут быть соединены в сиденья различной конфигурации и другую мебель.

Trešajā vietā ierindojās Lukass Peršakovs, kas konkursam iesniedza plauktu sistēmu ar nosaukumu „Bardaciņš”. Nestandarta savienojumi ļauj taisnstūra segmentus sastiprināt neparastās kombinācijās, kuras, kā izriet no nosaukuma, neveicina kārtības ieviešanu mājā.

Aizslietnis ar plauktiem Origami. Ona Januškevičute. Ширма с полками Origami. Она Янушкявичюте.

Ar konkursa diplomiem atzīmēti vairāki interesanti darbi. Ievērojamā dizainera Vitauta Puzera projekts drīzāk ir dekora elements, nevis mēbele. Fluorescējošo grafisko zīmju komplekts ION atvieglo orientāciju tumšās telpās un reizē kalpo par rotājumu. Ne mazāk ievērojamā Neringa Djarvinīte izrotājusi solu Mint ar vienkāršu, bet funkcionālu ornamentu piparmētru zaļā krāsā. Un tikai mazpazīstamā Ona Januškevičute atteikusies no spilgtas grafikas, lai labāk parādītu saliekamā aizslietņaplaukta Origami struktūru. Aktīvo grafiku, kas tik labi iederas modernajos Pop stila interjeros un bērnistabās, izmantojuši arī citi konkursa dalībnieki, piemēram, Milana Šļahtiča savā kumodē „Krustiņi-nullītes”. Lai spēlētu šo spēli, tagad ir nepieciešama ne tikai prāta, bet arī fiziska piepūle kastīšu pārvietošanai un pagriešanai.

Plauktu sistēma. Lukass Peršakovs. Система полок „Бардачок“. Лукас Першаковас.

Krēslu pāri Lya. Dizaina studija LTD. Пара стульев Lya. Дизайн-студия LTD.

Līdzās konkursa „Ārpus formāta” ekspozīcijai bija iekārtota interesanta izstāde. Tās dalībnieki nebija gribējuši piedalīties konkursā, bet vēlējās parādīt savas jaunās izstrādnes, par kurām varētu ieinteresēties mēbeļu ražotāji. Interesantus darbus bija eksponējuši Puzers, Kalinausks, Baradinskiene, Valušīte. Viņu autordarbos līdztekus triviālam minimālismam pavīdēja postmodernistiskās ironijas motīvi apvienojumā ar nostalģiskām „etno” noskaņām, bet daži darbi pat atgādināja konkrētus firmas Edra projektus. Viens no konkursa un izstādes galvenajiem uzdevumiem bija ražotājiem parādīt dizaina lomu mēbeļu radīšanā un Lietuvas dizaineru radošo potenciālu. Eksponāti atstāja dziļu ietekmi uz žūrijas locekļiem, žurnālistiem un apmeklētājiem. Atliek cerēt, ka ražotāju reakcija būs tikpat pozitīva un interesantie projekti pavisam drīz pārtaps sērijveida izstrādājumos.

Второе место досталось дизайн-студии LTD за стул LYA. При его переворачивании понижается высота сиденья, а естественная деформация стального листа под нагрузкой смягчает жесткость поверхностей. Стул пригоден для использования как внутри помещений, так и снаружи. Третье место занял Лукас Першаковас, представивший на конкурс систему полок под названием „Бардачок“. Нестандартные соединения позволяют соединять прямоугольные сегменты в необычные комбинации, которые, как следует из названия, не способствуют наведению порядка в доме. Дипломами конкурса также отмечено несколько интересных работ. Проект известного дизайнера Витаутаса Пузераса – скорее элемент декора, чем мебель. Набор флюоресцентных графических знаков ION предназначен для облегчения ориентации в темных помещениях и заодно является украшением. Не менее известная Неринга Дярвините украсила легкую скамью Mint простым, но функциональным орнаментом – естественно, мятно-зеленого цвета. И лишь малоизвестная Она Янушкявичюте отказалась от яркой графики для того, чтобы лучше показать структуру складной ширмы-полки Origami. Активную графику, столь уместную в модных интерьерах стиля Pop и детских комнатах, использовали и другие участники конкурса, например Милана Шляхтич в своем комоде „Крестики-нолики“. Отныне эта игра требует не только умственных, но и физических усилий – пo перестановке и повороту ящиков. Рядом с экспозицией конкурса „Вне формата“ проходила интересная выставка. Ее участники не пожелали участвовать в конкурсе, а просто решили продемонстрировать свои новые разработки, которые могли бы заинтересовать производителей мебели. Интересные работы здесь представили Пузерас, Калинаускас, Барадинскиене, Валушите. В их авторских работах помимо тривиального минимализма можно было увидеть мотивы постмодернистской иронии вкупе с ностальгическими нотками „этно“, а некоторые работы даже напоминали конкретные проекты фирмы Edra. Одна из главных задач конкурса и выставки – показать производителям роль дизайна в создании мебели и творческий потенциал дизайнеров Литвы. Экспонаты произвели большое впечатление на членов жюри, журналистов и посетителей. Остается надеяться, что реакция производителей будет не менее позитивной, и в скором времени интересные проекты станут серийными изделиями.

Sistēma SOSS. Mindaugs Žiļonis. Система SOSS. Миндаугас Жилионис.

Sols Mint. Neringa Darvinīte. Скамья Mint. Неринга Дярвините.

TENDENCES / ТЕНДЕНЦИИ

Basic Pamatinstinkts

Основной инстинкт

To, kāda tuvākajos gados var kļūt jūsu māja, palīdzēs ieraudzīt holandiešu modes teicējas Milovas Ketas izstrādātās un žurnala lappusēs atspoguļotās interjera noformēšanas tendences, kas 2008. gadam iezīmētas 6 virzienos.

Šā virziena iedvesmas avots ir daba. Dominē dabiskie koka un akmens toņi – smilškrāsa, krēmkrāsa, gaišpelēka, pērļu pelēka, gaiša haki, pelēkbrūna un tabakas krāsa. Pati svarīgākā ir baltā krāsa, kas kalpo arī kā akcents.

Источником вдохновения данного направления служит природа. Преобладают натуральные цвета дерева и камня. Мы видим такие цвета, как бежевый, песочный, кремовый, светло-серый, жемчужно-серый, светлый хаки, серо-коричневый и табачный. Самый важный цвет – белый, который используется и как акцент.

Тенденции оформления интерьера 6 направлений на 2008 год, представленные голландским трендсеттером Милоу Кет и опубликованные на страницах журнала, помогут увидеть, каким может стать ваш дом в ближайшие годы.

Interesanti ir koka paliktņi un bļodas, korķakoka bļodas, koka līstīšu mēbeles Hansa Vēgenera darbu stilā, abakas un ananasa šķiedras audumi. Apdarei pārsvarā izmantots bērzs un bambuss.

Milou Ket

Интересны подставки и блюда из дерева, блюда из пробки, мебель из деревянных реек в стиле работ Ганса Вегенера, ткани из волокон абаки и ананаса. Как отделочный материал предпочтительны береза и бамбук.

instinct Svarīga loma interjerā būs pelēkajai krāsai, kas apvienojumā ar sudraboto toni to padara gaišu un caurspīdīgu.

Важную роль в интерьере будет играть серый цвет. Сочетание с серебристым делает его светлым и прозрачным.

Eleganti izskatās Japānas kompānijas Kose ceramics daudzšķautņainās vāzes, amerikāņu firmas Kova Fabrics caurspīdīgais novatoriskais audums un kompānijas Bolon (Zviedrija) brūnā vinilgrīda.

Изящно смотрятся многогранные вазы от компании Kose ceramics из Японии, прозрачная новаторская ткань американской фирмы Kova Fabrics и серебристо-коричневый виниловый пол от компании Bolon (Швеция).

La Vie Šim „sievišķīgajam” virzienam raksturīgs romantisms pelēkos pasteļtoņos. Dominē sārti violeta, maigi dzeltena, zilganzaļa, balta krāsa, ceriņkrāsa, miesaskrāsa, maiga nefrīta un tirkīza krāsa. Galvenais temats ir zili un gaišzaļi zīmējumi ar putnu attēliem atbilstoši klasiskajiem paraugiem. Aktuāli ir tekstilizstrādājumi. Gultas veļu un spilvenus bieži rotā lieli zīmējumi un izšuvumi. Interesantas ir puķu aplikāciju un

Для этого „женского“ направления характерен романтизм в серосеровато-пастельных тонах. Преобладают розовато-лиловый, мягкий желтый, голубовато-зеленый, белый, сиреневый, телесный, мягкий нефритовый и мягкий бирюзовый цвета. Основная тема – голубые и светло-зеленые рисунки с изображением птиц в соответствии с классическим образцом. Актуальны изделия из текстиля. Постельное белье и подушки часто украшают объемный рисунок и вышивка. Интересны комбинации

en rose pušķu kombinācijas. Kristāla svečturis uzsver interjera romantisko raksturu.

цветочных аппликаций и помпонов. Хрустальный подсвечник подчеркивает романтический характер интерьера.

Patīkamā un mierīgā nefrīta krāsa bieži tiek kombinēta ar tumšu smilškrāsu un pat šokolādes brūno toni. Aktuāli ir caurspīdīgie, burburzītie un stepētie audumi, kā arī ieločaudumi. Samts, zīds un spīdīgs atlass rada patīkamu kontrastu. Pateicoties spīguļiem, virsma kļūst mirdzoša.

Нефритовый цвет – приятный и спокойный, часто сочетается с темно-бежевым и даже шоколадно-коричневым цветом. АктуАктуальны просвечивающиеся, мятые и стеганые ткани, а также тка тка-ни в складку. Бархат, шелк и блестящий атлас создают приятный контраст. Блестки придают поверхности переливчатость.

Visbiežāk sastopami puķu un lapu motīvi.

Наиболее часто встречаются мотивы цветов и листьев.

Energetic mix Galvenais akcents šajā virzienā likts uz mākslīgajiem un caurspīdīgajiem materiāliem: stiklu, sveķiem, plastikātu. Piesātinātie pasteļtoņi: zils, piparmētru zaļš, citrondzeltens, maigi sārts, lūpzīmuļa, melones un koraļļu krāsa. Viens no šā stilistiskā virziena galvenajiem toņiem ir dzeltenais – no gaiša līdz spilgtam, dažkārt apvienojumā ar laima krāsu. Mēbelēm ir noapaļotas līnijas un moderns izskats. Kā piemēru var minēt krēslu Fish, ko dizainers Satijendra Pakhāle veidojis pēc Cappellini pasūtījuma. Šim stilistiskajam virzienam raksturīgs optimisms, humors un fantāzija. Līdztekus piesātinātiem pasteļtoņiem redzam spilgtas krāsas, kas kalpo kā akcents: purpuru, spilgti sārtu, spilgti sarkanu un spilgti dzeltenu, zāles zaļu, smaragdzaļu, violetu un spilgti zilu krāsu.

Главный акцент в направлении – искусственные и прозрачные материалы: стекло, смола, пластик. Цвета – насыщенные пастельные: голубой, мятный, лимонный, нежно-розовый, цвет губной помады, дыни и коралловый. Желтый будет одним из основных тонов этого стилистического направления – от светлого к яркому, иногда в сочетании с цветом лайма. Мебель имеет закругленные линии и современный вид, например, как кресло Fish, выполненное дизайнером Сатиендрой Пакхале для Cappellini. Для этого стилистического направления характерны оптимизм, юмор и фантазия. Помимо насыщенных пастельных тонов мы видим яркие цвета, которые следует добавлять в качестве акцента: пурпурный, ярко-розовый, ярко-красный и ярко-желтый, травяной зеленый, изумрудно-зеленый, лиловый и ярко-синий.

N a t u r e ’s E s s e n t i a l s Šis virziens atspoguļo mūsu attieksmi pret dabu, īpaši bažas par klimata un ekoloģijas pārmaiņām. Šeit izmantoti augu valsts un ūdens zaļie un zilie toņi. Mēs redzam kviešu dzeltenu, zaļgandzeltenu, gaiši zaļu, bāli zaļu, lauru zaļu, piesātinātu zilu, nefrīta un eikaliptu zaļu krāsu.

Это направление выражает наше отношение к природе, особенно нашу озабоченность в связи с изменением климата и экологии. Здесь используются зеленые и синие тона растительности и воды. Мы видим пшеничный, зеленовато-желтый, светло-зеленый, бледно-зеленый, лаврово-зеленый, насыщенный синий, нефритовый и эвкалиптовый цвета.

Te ir svarīgi floras un faunas temati, akvareļmotīvi un botāniskie temati.

Здесь важны мотивы флоры и фауны, зелени, акварельные и ботанические мотивы.

Bieži izmantotas dabiskas formas.

Часто используются естественные формы.

Materiāli – teksturēti, ar šķietamiem defektiem, laika un laikapstākļu atstātām pēdām.

Материалы – текстурированные, с изъянами, следами времени и непогоды.

Šā virziena pamatā ir etniskie motīvi, kas ieguvuši greznības iezīmes. Mierīgi toņi: zeltainzaļa, ķirbju dzeltena, vara, viršu, bronzas, bāla baklažānu, blāvi violeta un tumša tirkīza krāsa.

В основе этого направления – этнические мотивы, приобретшие черты роскоши. Цвета – приглушенные: золотисто-желтый, тыквенный, медный, вересковый, бронзовый, бледно-баклажановый, бледно-лиловый и темно-бирюзовый. Явно заметны восточные мотивы. В отделке используется старая техника ручной работы. Налет роскоши и металлический блеск создают настроение мистических ритуалов. Здесь преобладает контраст грубоватой и утонченной экзотики. Восточная атмосфера создается благодаря сочетанию темно-бирюзового и темно-коричневого. В материале китайских фонариков сочетаются нефритовый и шоколадный цвета.

Koka mizas paneļi atsauc atmiņā Āfrikas motīvus.

Панели из коры дерева вызывают в памяти африканские мотивы.

Ļoti populāra ir sasprēgājusi virsma, piemēram, zirnekļtīkla rakstā izraibinātas flīzes, kā arī tumšas tirkīzkrāsas kauss ar lielu zīmējumu, zaigojošs samts.

Очень популярны потрескавшиеся поверхности, например, плитка в паутине трещин, а также темно-бирюзовые чаши с объемными рисунками, переливчатый бархат.

Aktuāls ir zelta mirdzums un vara zaigojums.

Актуален золотой блеск и медный отлив.

Ethnic Deluxe

Skaidri saskatāmi austrumu motīvi. Apdarē izmantota sena roku darba tehnika. Greznuma pieskaņa un metāliskais mirdzums rada mistisku rituālu atmosfēru. Dominē primitīvas un izsmalcinātas eksotikas kontrasts. Austrumu atmosfēra tiek radīta, pateicoties tumšas tirkīza un tumšbrūnas krāsas kombinācijai. Ķīniešu lukturīšu materiālā apvienota nefrīta un šokolādes krāsa.

Šis virziens rāda, kā no pompozuma un pārlieka dekoratīvisma pamazām pārejam uz vienkāršākām lietām. Te raksturīgs baroka elementu un primitīvā industriālā stila eklektisks apvienojums, spriedze starp izturīgo un trauslo. Greznuma iespaidu rada siltie toņi – zeltaini dzeltenā, ķirbju un vara krāsas apvienojums ar tumšajiem toņiem. Populāri ir tumšie, dziļie toņi: šokolādes, tumša purpura, olīvzaļa, violeta, naftas krāsa, tumši zila, antracīta un melna krāsa. Piesātinātais purpurs kopējai ainai piešķir dekadentisku motīvu. Aktuāli ir lieli uz auduma uzdrukāti zīmējumi. Redzam spilgtus zīda izstrādājumus austrumu stilā. Interesanta ir sega, kuras malas apšūtas ar kažokādu un rotātas ar Swarovski straziem. Noskaņu rada matēti un spīdīgi materiāli. Interesanti izskatās vizuļojoša metāla grīda no kolekcijas Amtico (Lielbritānija). Labi iederas kažokāda zaigojošās nokrāsās.

Здесь демонстрируется, как мы постепенно уходим от пышности и чрезмерной декорированности к более простым вещам. Для этого направления характерно эклектичное сочетание элементов барокко и грубоватого индустриального стиля. Характерной чертой является напряжение между прочным и хрупким. Ощущение роскоши создают теплые цвета, такие, как золотисто-желтый, тыквенный и медный в сочетании с темными тонами. Популярны темные, глубокие тона: шоколадный, темно-пурпурный, оливково-зеленый, фиолетовый, цвет нефти, темно-синий, антрацитовый и черный. Насыщенный пурпурный цвет привносит в общую картину почти декадентский мотив. Актуальны крупные выбитые на ткани рисунки. Мы видим яркие шелкотканые изделия в восточном стиле. Интересно одеяло, отделанное по краям мехом и украшенное стразами Swarovski. Настроение создают матовые и блестящие материалы. Интересно смотрится пол из переливчатого металла из коллекции Amtico (Великобритания). Хорошо вписывается мех, имеющий переливчатые оттенки.

Baroque meets minimalism

TENDENCES / ТЕНДЕНЦИИ

Rītdienas māja Задание на завтра

rhitektūra, šķiet, ir vienīgais mākslas veids, kas autoram ļauj pārvarēt laiku un konstruēt nākotni. Mākslinieks, komponists vai kinorežisors nespēj pat iztēloties, kāda viņa māksla būs pēc simt gadiem. Bet arhitekts – lūdzu! Viņš var šodien radīt māju, kas par realitāti pretendē kļūt tālā perspektīvā. Ar diviem nākotnes „ideālo māju” maketiem nesen iepazinās Ķelnes izstādes IMM apmeklētāji, bet īsi pirms tam izstādes paviljonos Abitare il Tempo Veronā itāļu arihitekti bija eksponējuši veselus desmit projektus. Kopīgs temats „Dzīve XXI gadsimtā” vieno absolūti atšķirīgos modernas mājas interjera risinājumus, ko piedāvā Simone Mičele, Karlo Kolombo, Roberto Semprīni, Džampaolo Benedīni, Nukleo un Pjerdžordžo Robino. Īpaši izcēlās Simones Mičeles projekts SIM. HOME 500 kvadrātmetru platībā. To pat ir grūti nosaukt par maketu, ja nu vienīgi tādēļ, ka tas atradās nevis brīvā dabā, bet paviljonā. Katru detaļu šajā visnotaļ reālajā telpā ar īstām sienām un kāpnēm, mēbelēm un gaismasķermeņiem projektējis pats itāļu arhitekts un dizainers, kura slava jau sen sniedzas pāri dzimtenes robežām. Simone Mičele sevi pirmo reizi pieteica Venēcijas biennālē 1991. gadā un tūdaļ saņēma daudzus pasūtījumus – no dažādu kompāniju imidža līdz pilsētu kafejnīcu dizaina veidošanai. Toskānas arhitektam 1999. gadā Francijā pasniedza balvu par labāko vitrīnu noformējumu. Viņa dizaina risinājumi redzami visā pasaulē – gan ASV un Brazīlijas viesnīcās, gan Eiropas privātajos un sabiedriskajos interjeros, bet 1990. gadā atvērtā viņa studija sekmīgi darbojas dažādās sfērās, aptverot interjeru dizainu, arhitektūru, grafiku, jaunu būvmateriālu radīšanu. Viņš ir daudzu modernajai arhitektūrai veltītu grāmatu autors un šīs arhitektūras principus veiksmīgi ievieš savos interjeros. Izstrādājot greznas nākotnes mītnes vērienīgo projektu SIM.HOME, arhitekts neveidoja „māju sev”. Viņš iztēlojās mītni, kurā labi jutīsies viņam garīgi tuvi cilvēki ar līdzīgu gaumi, ieradumiem, dzīves uzskatiem, vēlēsies līdzīgu apkārtējo vidi un veidos līdzīgas attiecības. Mītnes plānojums ir visnotaļ tradicionāls: atsevišķā daļā – privātā zona ar vannasistabu un guļamtelpām, centrā – atpūtas un relaksācijas zāle ar ērtiem dīvāniem un grīdas segumu zaļas zāles saliņu veidā, kuru zīmējums atkārto dekoratīvos sienu profilus. Blakus ieejai – plaša viesu zona. Lakonisma un ērtības iespaidu rada tīrās līnijās ieturētās mēbeles ar noapaļotiem stūriem, mājīgus stūrīšus veido dīvāni ar zemām atzveltnēm. Mājā nav nekā lieka, visi nieki un lietas, kas cilvēkam sadzīvē obligāti nepieciešamas, apslēptas daudzajos sienas skapjos. Kā stāsta arhitekts, viņš projektā rāda „alternatīvo interjera vēsturi” un nākotnes mājā liek akcentu uz ekskluzīvu dizainu, kas saistīts ar „supertelpu”, kuru vēl vairāk paplašina

рхитектура, пожалуй, единственный вид искусства, позволяющий автору преодолевать время и конструировать будущее. Художник, композитор или кинорежиссер сейчас и представить не может, каким будет его искусство лет через сто. А архитектор – пожалуйста! Он сегодня способен создать дом, который претендует стать реальностью в далекой перспективе. С двумя макетами „идеальных домов“ будущего недавно знакомились посетители выставки IMM в Кельне, а чуть раньше под сводами выставочных павильонов Abitare il Tempo в Вероне итальянские архитекторы представили целый десяток проектов. Одна общая тема „Жизнь в XXI веке“ объединила абсолютно разные интерьерные решения современного дома от Симоне Мичеле, Карло Коломбо, Роберто Семприни, Джампаоло Бенедини, Нуклео и Пьерджорджо Робино. Особо выделялся проект SIM.HOME Симоне Мичели в 500 квадратных метров. Его макет и макетом назвать трудно, разве что находился он не на природе, а в павильоне. Каждую деталь этого вполне реального пространства с настоящими стенами и лестницами, мебелью и светильниками спроектировал сам итальянский архитектор и дизайнер, известность которого давно перешагнула за пределы родной страны. Впервые заявив о себе на бьеннале в Венеции в 1991 году, Симоне Мичели сразу получил множество заказов, от создания имиджа различных компаний до дизайна городских кафе. В 1999 году архитектору из Тосканы вручили главный приз во Франции за лучшее оформление витрин. Его дизайнерские разработки можно увидеть во всем мире – от отелей США и Бразилии до частных и общественных интерьеров Европы, а открытая им в 1990 году архитектурная студия сегодня успешно работает в разных сферах: интерьерный дизайн, архитектура, графика, создание новых стройматериалов. Он автор многих книг по современной архитектуре и умело внедряет ее принципы в свои интерьерные работы. Приступая к масштабному проекту роскошного жилища будущего SIM.HOME, архитектор не делал „дом для себя“. Он представил его местом комфортного обитания людей, близких ему по духу, которые будут иметь схожие с ним вкусы, привычки, взгляды на жизнь, окружающую среду и человеческие взаимоотношения. Планировка жилища вполне традиционна: в отдаленной части – приватная зона с ванной комнатой и спальнями, в центре – зал для отдыха и релаксации с удобными диванами и напольным покрытием в виде островков зеленой травы, рисунок которых вторит декоративным профилям на стенах. Рядом со входом – обширная гостевая зона. Впечатление лаконичности и удобства создают чистые линии мебели с закругленными углами, уютные уголки образуют диваны с низкими спинками. В доме нет ничего лишнего, вся предметная мелочовка и вещи, которые неизбежно окружают человека в быту, скрывается за фасадами многочисленных стенных шкафов. По признанию архитектора, он показывает в проекте „альтернативную интерьерную историю“, и в доме будущего сделан акцент на исключительный дизайн „суперпространства“, которое еще больше увеличивает подвижные стены из стекла и зеркала, архитектурные пластичные профили в качестве декора и обилие источников света. Многие предметы отделаны новинкой – созданным в его студии не имеющим аналогов слоистым пластиком. Его прочная, устойчивая к механическому воздействию переливающаяся

bīdāmas stikla sienas un spoguļi, plastiski profili dekora veidā un neskaitāmie gaismas avoti. Daudzu priekšmetu apdarei izmantota novitāte – viņa studijā izgatavotais slāņainais plastīts, kuram nav analogu. Tā zaigojošajai pret mehānisku iedarbību izturīgajai virsmai piemīt trīsdimensiju efekts. Izrādās, ka neparastais plastīts ir piemērots gan haiteka stilam un kombinācijām ar dažādām metāla virsmām, gan nākotnes mājas interjeriem. „Es gribēju radīt telpu cilvēkiem, kas vēlas dzīvot pilnīgā saskaņā ar savām emocijām un vienlaikus atklāj jaunas vērtības,” saka Simone Mičele. „Mūsdienās jūtama vajadzība atgriezties pie tādiem jēdzieniem kā patiesība, ētika un mīlestība, cilvēku attiecību burvība. Ikvienam cilvēkam ir jāsmaida, jājūtas dzīvam. Tāpēc jāieklausās sirds dziļākajās jūtās, jānošķir sevi no juceklīgas un svešas eksistences loģikas, jāiemācās ļaut vaļu jūtām un emocijām.” Arhitekts ir pārliecināts, ka pati nākotnes mājas atmosfēra cilvēkam palīdzēs atteikties no daudziem stereotipiem, kas traucē piepildīt sapņus. Tāpēc tā nav nejaušība, ka par projekta neoficiālo devīzi kļuva vārdi: „Dzīvot bez banalitātes, bez liekulības nozīmē dzīvot pilnasinīgu dzīvi… SIM.HOME.” Sim. Home. Simone Mičeli

поверхность обладает трехмерным эффектом. Необычный пластик оказался подходящим как для стиля хай-тек и сочетания с различными металлическими поверхностями, так и для интерьеров дома будущего. „Я хотел создать пространство для людей, желающих жить в полной гармонии со своими эмоциями, открывая при этом новые ценности, – говорит Симоне Мичели. – В наши дни существует потребность вернуться к таким понятиям, как правда, этика и любовь, волшебство человеческих отношений. Каждый человек должен улыбаться, чувствовать себя живым. Потому стоит прислушиваться к самым сокровенным желаниям, отделять себя от запутанной и чуждой логики существования и научиться давать волю чувствам и эмоциям“. Архитектор убежден, что сама атмосфера дома будущего поможет человеку отказаться от многих привычных стереотипов, мешающих ему реализовать мечты. Не случайно неофициальным девизом проекта стали слова: „Жить без банальности, без фальши – означает жить полной жизнью… в SIM.HOME”.

White house. Karlo Kolombo

Dabiskums visā – tāds ir Karlo Kolombo projekta White house pamats. Šajā mājā, kā apgalvo arhitekts, gribētu dzīvot ikviens. Katrā detaļā ir iemiesota rūpīgi pārdomāta harmonija starp funkcionalitāti un emocionālu izteiksmīgumu, kas rada brīvības un lielu apjomu sajūtu.

Естественность во всем – основа проекта White house от Карло Коломбо, в котором, по мнению архитектора, любой хотел бы жить. В каждой детали воплощена тщательно продуманная гармония между функциональностью и эмоциональной выразительностью, рождающая ощущение свободы и больших пространств.

Dizaineri Nukleo un Pjerdžordžo Robino demonstrēja projektu ar nosaukumu „Laba vieta”. Pēc viņu domām, tādai jābūt vietai, kur ikviens sev var atklāt ko jaunu un ļauties pilnīgi brīvam domas lidojumam – paust jaunus uzskatus un jaunu attieksmi pret dzīvi, izbaudīt jaunu domāšanas un uzvedības veidu; atbrīvoties no sociālajiem un kultūras aizliegumiem, kas ierobežo uzskatu, jaunrades brīvību un spontānumu.

Eutopia. Nukleo un Pjerdžordžo Robino.

Дизайнеры Нуклео и Пьерджорджо Робино представили проект под названием „Хорошее место“. Таким, по их мнению, должно быть место, где каждый может открыть для себя нечто новое и испытать чувство полной свободы мысли: новые взгляды и отношение к жизни, образ мышления и поведения; освобождение от социальных и культурных запретов, которые ограничивают свободу мысли, творчества и спонтанности.

Saldus sap us! Uz saldu miegu ir ties bas jebkuram un to nodrošin t ir viegl k k J s dom jat. Kvalitat v mieg sl pjas milz gs sp ks. J s sp jat lab k baud t dz vi un emocion li esot mundr ks. J s sp jat starot, priec ties par dz vi un m l t. Ja J su dz v ir nepieciešams kaut ko main t, tad nevilcinaties. Tiekoties Unikulm ar simtiem t kstošiem savu klientu, m s zin m, cik br niš gas pozit vas lietas var paveikt, pateicoties k rt gai atp tai. Laba pašsaj ta cilv kam ir tik oti svar ga, ka vienm r ir v rts l gt padomu speci listam . R p joties par svar g m liet m sav dz v , izdar siet pakalpojumu savam lab kajam draugam – paši sev. Uzs ciet r p ties par sevi jau šodien.

UNIKULMA Domina Shopping, Ieri u iel 3, R ga T lr.: 7631201, Fakss: 7631202

House III. Džampaolo Benedini

Arhitekta Džampaolo Benedīni „ekoloģiskais” interjers veidots, respektējot apkārtējo vidi. Tajā izmantoti ekoloģiski tīri materiāli un energotaupīgas tehnoloģijas. Visas konstrukcijas pilnībā veidotas no masīva koka, bez jebkādiem sintētiskiem materiāliem, un apmierina iemītnieku funkcionālās un estētiskās prasības.

„Экологический“ интерьер архитектора Джампаоло Бенедини сделан с подчеркнутым уважением к окружающей среде и использованием экологически чистых материалов и энергосберегающих технологий. Все конструкции полностью выполнены из массива дерева, без использования каких-либо синтетических материалов, и полностью отражают функциональные и эстетические запросы обитателей.

The cubiste house. Roberto Semprīni.

Arhitekts Roberto Semprīni radījis nelielo The cubiste house, kur, rotaļājoties ar apjomiem, meklē ceļu uz jaunu estētisko līdzsvaru. Ideālu dzīves vidi rada stilistikas ziņā līdzīgie, bet mēroga un krāsu gammas ziņā atšķirīgie priekšmeti.

Latvijā vienīgais mēbeļu un interjera priekšmetu katalogs Plaša izvēle, Vēr tīga informācija

Åäèíñòâåííûé êàòàëîã ìåáåëè è ïðåäìåòîâ èíòåðüåðà â Ëàòâèè Áîëüøîé âûáîð, Ïîëåçíàÿ èíôîðìàöèÿ

Архитектор Роберто Семприни создал небольшой The cubiste house, где, играя объемами, ищет пути к новому эстетическому равновесию. Идеальную среду обитания создают предметы, схожие по стилистике, но разные по масштабу и цветовой гамме.

VĒSTURE / ИСТОРИЯ

Jūgendstila kandelabra fragments. Apzeltīta bronza. Moriss Buvē. 1898 Фрагмент канделябра в стиле ар нуво. Позолоченная бронза. Морис Бувэ. 1898

Andrejs Ikoņins

Pirmie svečturi parādījās jau Senajā Romā. Daudzu gadsimtu gaitā talantīgi kokgriezēji, kalēji, bronzas lējēji, keramiķi, stiklapūtēji ierakstījuši saistošas lappuses bezgalgarajā stāstā par dzīvi sveču gaismā gaismā.. Первые подсвечники появились еще в Древнем Риме. За многие века талантливые резчики, кузнецы, бронзовщики, мастера керамики, стеклодувы вписали увлекательные страницы в бесконечную историю жизни при свечах.

gadsimtā svečturi bija baznīcas un muižniecības privilēģija. Līdz pusmetram augstie baznīcas svečturi bija izlieti no sudraba vai bronzas un izrotāti ar masīvām sudraba aplikācijām. Agrajos viduslaikos izgatavoto māksliniecisko lējumu spīdoši paraugi ir bīskapa Bernvarda darbnīcā tapušie, ar cilvēku un zvēru figūriņām dekorētie svečturi. Vēlās gotikas posmā Francijā un Itālijā īpaši populāri kļuva kalti kroņveida svečturi uz smalka četrkantīga statīva, kas balstās uz trijkāja. Skaisti un monumentāli ir svečturi, kurus iededza uz augstmaņu sarkofāgiem. Šā perioda interjeru papildināja kalta dzelzs sienas svečturi (mūsdienu sienas svečturu priekšteči). Parasti tos stiprināja pie kamīna karnīzes. Vēl viens gaismas avots bija “flāmu lustras” – piekarināmi misiņa vai bronzas gaismekļi ar sešiem žuburiem.

X веке подсвечники были привилегией церкви и дворянства. До полуметра высотой, церковные подсвечники изготавливались из литого серебра или бронзы и украшались массивными серебряными накладками. Блистательные образцы художественного литья раннего средневековья – подсвечники, декорированные человеческими и звериными фигурами из мастерской епископа Бернварда. В период поздней готики во Франции и Италии особую популярность приобретают кованые кронообразные светильники с тонким четырехугольным стояком, опирающимся на треногу. Красивы и монументальные подсвечники, которые зажигали на саркофагах высокопоставленных персон. Интерьер этого периода дополняли „настенники“ (предшественники современных бра) из кованого железа. Обычно их крепили на карниз камина. Еще одним источником света были „фламандские люстры“ – подвесные светильники на шесть рожков из латуни или бронзы.

Skice – rokoko stila svečturis Dafnes figūras veidā. Džordžs Mozers. Anglija. 1743 Эскиз подсвечника в виде фигуры Дафны в стиле рококо. Джордж Мозер. Англия. 1743

Rokoko stila kandelabrs. Francija. 1750 Канделябр в стиле рококо. Франция. 1750

Klasicisma stila svečturis. Ziloņkauls, bronza. Džuzepe Valadjē. XVIII gadsimta beigas. Подсвечник в стиле классицизм. Слоновая кость, бронза. Джузеппе Валадьер. Конец XVIII века.

Renesanses stila svečturis. 1550 Подсвечник в стиле ренессанс. 1550

Neogotikas stila svečturis. Pjērs Filips Tomīrs. Francija. 1840

Ampīra stila kandelabrs. Bronza. 1810

Подсвечник в неоготическом стиле. Пьер Филипп Томир. Франция. 1840

Канделябр в стиле ампир. Бронза. 1810

XVI gadsimtā turīgo pilsētnieku mājās parādās jaunas formas svečturi – uz platas kausveidīgas pamatnes. Itālija kļuva slavena ar apbrīnojami skaistiem Murāno stikla svečturiem. Tajos izpaudās venēciešu stiklapūtēju aizraušanās ar pārlieku greznību. Tostarp Francijā sāka ražot fajansa svečturus. Interesanti ir ievērojamā meistara Bernāra Palisī darbi.

В XVI веке в домах состоятельных горожан приживаются подсвечники новой формы – на широком чашеобразном основании. Италия прославилась дивными по красоте стеклянными подсвечниками из Мурано. В них отразилась страсть венецианских стеклодувов к чрезмерной роскоши. В это же время во Франции начинается производство фаянсовых подсвечников. Интересны работы одного из известных мастеров Бернара Палисси.

Agrīnā baroka laikmetā vispopulārākie ir vienai svecei domāti svečturi (parasti vienpāra) uz pamatnes, kas atveido lodi satvērušu putna kāju. Tos darināja no sudraba vai vara. Pie griestiem piestiprināja misiņa lustras, kas bija milzīgo baznīcas lustru vienkāršāks variants. Šādas lustras modificēts tips, kurš vispirms parādījās Holandē un Flandrijā, drīz vien kļuva populārs Itālijā, Francijā un Krievijā. Savukārt Vācijā modē bija piekarināmi gaismekļi – radziņi. Baroka laika pilīs un bagāto pilsētnieku mājās XVII gadsimtā apartamentus rotāja lieli vienai vai divām svecēm domāti sienas svečturi. Maksimāls interjera apgaismojums tika panākts, pateicoties lieliem, līdz mirdzumam nospodrinātiem vairogiem, kuros sveču liesma atspīdēja kā spogulī.

Самые популярные осветительные приборы эпохи раннего барокко – односвечные (чаще парные) подсвечники на ножках в виде птичьих лап, держащих шары. Они делались из серебра или меди. На потолках крепились латунные люстры, которые представляли собой упрощенный вариант громадных церковных. Модифицированный тип такой люстры, изначально появившейся в Голландии и Фландрии, вскоре стал популярен в Италии, Франции и России. В Германии же сохранялась мода на подвесные светильники-рога. Апартаменты барочных дворцов и домов богатых горожан в XVII веке украшали большие настенные подсвечники на одну или две свечи. Максимальное освещение интерьера достигалось за счет крупных, до блеска отполированных щитов, в которых мерцающий огонь свечей отражался как в зеркале.

XVII gadsimta beigās modē nāca kandelabri. Ne svečturi ar vienu sveci, ne lustras un sienas svečturi vēlamo rezultātu

В конце XVII века приходит мода на канделябры. Ни подсвечники на одну свечу, ни люстры и настенники не давали желаемого ре-

Ampīra stila kandelabrs. Apzeltīts sudrabs. Benžamins Smits. 1812 Канделябр в стиле ампир. Позолоченное серебро. Бенжамин Смит. Англия. 1812

Ampīra stila kandelabrs. 1810 Канделябр в стиле ампир. 1810

Jūgendstila kandelabrs. Bronza. Jūgendstila kandelabrs. Bronza. Henrijs van de Velde. Brisele. 1898 Bruno Pauls. Vācija. 1901 Канделябр в стиле ар нуво. Бронза. Анри Ван де Вельде. Брюссель. 1898

Канделябр в стиле ар нуво. Бронза. Бруно Пауль. Германия. 1901

Jūgendstila kandelabrs. Apzeltīta bronza. Tiffany. Подсвечник в стиле ар нуво. Позолоченная бронза. Tiffany.

Jūgendstila svečturis. Renē Laliks. 1910 Подсвечник в стиле ар нуво. Ренэ Лалик. 1910

nedeva. Nakts dzīve joprojām ritēja daudzo sveču liesmiņu izgaismotajā svinīgajā pustumsā. XVIII gadsimtā joprojām pieprasīti bija vienkārši vienai svecei domāti sudraba, fajansa vai porcelāna svečturi. Populāri bija svečturi guļamistabām bougerois, kā arī svečturi ar pulksteni vai parfimērijas komplektu – buduāram. XVIII gadsimts ir slavens ar greznību un krāšņumu, kas valdīja Eiropas (piemēram, Francijas) galmos, kuriem bija vajadzīgi jaunas formas gaismekļi. Tas bija kandelabru, sienas svečturu un kristāla lustru zelta laikmets. Aptuveni līdz gadsimta vidum bija izplatīti kandelabri ar diviem, pēc tam ar trijiem un vairāk žuburiem. Svečturi un kandelabri bija ideāli piemēroti rokoko laikmetam, kad tie bija vai nu pilnīgi patstāvīgi elementi, vai ietilpa garnitūru sastāvā un piederēja pie krāšņām servīzēm ar simtiem priekšmetu. Tolaik moderni kļuva interjera rotaļīgo atmosfēru akcentējoši smalki divām svecēm paredzēti kandelabri austrumu stilā un ar cilvēku figūriņām izrotāti svečturi ķīniešu vai turku gaumē. Bronzas, sudraba, kristāla un apzeltīta koka sienas svečturi ar dau-

Jūgendstila kandelabrs. Sudrabs, ziloņkauls. Francis Hoosemanis un Eižids Rombojē. Beļģija. 1899

Svečturis no troņmantnieka Alekseja garnitūras. Sudrabs. Faberge. 1898

Канделябр в стиле ар нуво. Серебро, слоновая кость. Франц Хоосеманс и Эйжид Ромбойе. Бельгия. 1899

Подсвечник из гарнитура цесаревича Алексея. Серебро. Faberge. 1898

зультата. Ночная жизнь все еще проходила в торжественном полумраке множества мерцающих огоньков свечей. В XVIII веке по-прежнему востребованы простые подсвечники из серебра, фаянса или фарфора на одну свечу. Популярны подсвечники, предназначенные для спален bougerois, а также с часами или парфюмерным прибором – для будуара. XVIII век ознаменован небывалой роскошью и великолепием европейских дворов (в частности, французского), которым требовались новые формы осветительных приборов. Наступил „золотой“ век канделябров, бра и пышных хрустальных люстр. Примерно до середины века в ходу были канделябры с двумя рожками, затем с тремя и более. Подсвечники и канделябры идеально подходили для рококо, являясь либо самодостаточными единицами интерьера, либо входя в состав гарнитуров и пышных сервизов, насчитывающих сотни предметов. Модны изящные канделябры на две свечи в восточном духе, украшавшиеся человеческими фигурками в китайском или турецком стиле и подчеркивающие игривое настроение интерьера. Многорожковые бра из бронзы, серебра, хрусталя и золоченого дерева широко применялись в парадных

Jūgendstila kandelabrs. Bronza. Rihards Rimeršmits. Vācija. 1898 Подсвечник в стиле ар нуво. Бронза. Рихард Римершмидт. Германия. 1898

Art deco stila kandelabrs. Sudrabs. Georgs Jensens. 1935 Канделябр в стиле ар деко. Серебро. Георг Йенсен. 1935

Art deco stila kandelabrs. Niķelis. Francis Hāgenauers. Vācija. 1925 Канделябр в стиле ар деко. Никель. Франц Хагенауэр. Германия. 1925

Kandelabrs Simon I Boreks Šipeks. Driade. 2004

Канделябр Simon I Борек Шипек. Driade. 2004

интерьерах. Они монтировались в стенную облицовку в качестве декоративных элементов, наряду с зеркалами и каминами. Декор канделябров первой половины XVIII века целиком строится на игре усложненных изогнутых линий – это „гофрированные“ очертания раковин, тонкие извивающиеся стебли растений в сочетании с букетами, струящимися лентами.

dziem žuburiem tika plaši izmantoti parādes rakstura interjeros. Tos kā dekoratīvus elementus iemontēja sienas apdarē līdztekus spoguļiem un kamīniem. XVIII gadsimta pirmajā pusē kandelabru dekors – tā bija vesela sarežģītu liektu līniju rotaļa, kas izveidoja “gofrētas” gliemežvāku aprises, tievus vijīgus augu stiebrus kopā ar puķu pušķiem, ko saturēja plūstošas lentes.

Разновидность канделябров – жирандоли, как правило, изображали деревья или пирамиды. Стержень и кронштейны делались из металла, подвески – из хрусталя. Их ставили на пышные пристенные консоли или каминные полки.

Kandelabru paveids žirandoli parasti atveidoja kokus vai piramīdas. Kātu un balsteņus darināja no metāla, piekariņus – no kristāla. Šos svečturus novietoja uz greznajām sienas konsolēm vai kamīna plauktiem. XVIII gadsimta otrajā pusē, kad modē nāca viss antīkais, moderni kļuva arī kandelabri trijkāji un svinīgi kandelabri no apzeltītas bronzas ar Uzvaras, Floras vai Ģēnija figūrām, kuras rokās turēja antīko trīszaru gaismekli, vainagu vai lāpu. Kandelabru cokolu gatavoja no krāsaina marmora, jašmas vai malahīta un rotāja ar grifonu figūrām. Ampīra pilīs, to pompozajās zālēs kā rotājumu izmantoja kandelabrus, kuros bija atveidotas sieviešu figūras (kariatīdes, skrienošas bakhantes), kas paceltajās rokās turēja apaļu vāzi ar zariem, kuros stiprināja sveces. Svinīgas bija apzeltītas masīvās bronzas vāzes – kandelabri ar divām spārnotām

Jūgendstila svečturu kolekcija Turner. Ksavjers Lusts. Driade. 2004 Коллекция подсвечников Turner в стиле ар нуво. Ксавьер Луст. Driade. 2004

Во второй половине XVIII века с модой на все античное приходит мода и на канделябры-треножники. В моду входят торжественные канделябры из золоченой бронзы с фигурами Победы, Флоры или Гения, держащими в руках античный трехрожковый светильник, венок, либо факел. Цоколь канделябров выполнялся из цветного мрамора, яшмы или малахита и украшался фигурками грифонов. Для украшения помпезных залов ампирных дворцов часто использовались канделябры в виде женских фигур (кариатиды, бегущие вакханки), в поднятых руках поддерживающих круглую вазу с рожками для свечей. Торжественностью отличаются массивные вазы-канделябры золоченой бронзы с двумя крылатыми женскими полуфигурами вместо ручек, стоящие на монументальных постаментах с маскаронами Диониса. Ансамбли из таких канделябров украшали Тронный зал дворца Фонтенбло. Особенно нарядно выглядели большие канделябры на десять и более рожков, предназначавшиеся для парадных апартаментов аристократических дворцов и особняков.

Svečturu un kandelabru kolekcija. Paola Navone. Gervasoni. 2004 Коллекция подсвечников и канделябров. Паола Навоне. Gervasoni. 2004

Kandelabrs. Vitorio Lokatelli. Driade. 2006 Канделябр. Витторио Локателли. Driade. 2006

sieviešu pusfigūrām osu vietā, kurus novietoja uz monumentāliem postamentiem ar Dionīsa maskaroniem. Šādu kandelabru ansambļi rotāja Fontenblo pils troņa zāli. Sevišķi grezni izskatījās lielie kandelabri ar desmit un vairāk žuburiem, kuri bija paredzēti parādes apartamentiem aristokrātu pilīs un savrupmājās.

Dekoratīvo bronzas izstrādājumu izgatavošanā XVIII beigās – XIX gadsimta sākumā vislielākos panākumus guva Pjers Filips Tomirs, kura radošā darbība iezīmē veselu laikmetu šīs lietišķās mākslas nozares attīstībā. Izsmalcinātie klasicisma interjeri un “aukstie” ampīra apartamenti absolūti nav iedomājami bez viņa darbnīcā gatavotajiem daudzajiem kandelabriem.

Svečturis. Driade. 2004 Подсвечник. Driade. 2004

Sveces bija un palika svarīgākais gaismas avots līdz XIX gadsimta vidum un ļoti ilgi neatdeva savu vietu eļļas un petrolejas lampām, kuras neapšaubāmi deva spožāku gaismu. Kad Anglijā izgudroja “šefīldas sudrabu” un galvanisko pārklājumu, sāka izgatavot lētus svečturus vidusšķirai. Par gaismas ķermeņiem svētku reizēs tradicionāli izmantoja metāla vai kristāla lustras. Modernajā laikmetā svečturi un kandelabri galīgi zaudēja savu nozīmi, to vietā nāca elektriskās lampas un lustras. Tiesa, der atzīmēt, ka arī šajā laikā parādās atsevišķi mākslinieciski augstvērtīgi dekoratīvo svečturu paraugi, kuru forma patapināta no japāņu mākslas. Līdzīga aina raksturīga arī art déco stilam, kad meistari pārgāja uz atsevišķu unikālu svečturu izgatavošanu.

Kandelabri. Rosenthal. 2005 Канделябры. Rosenthal. 2005

Mūsdienu dizaineri, jaunā skatījumā izvērtējuši savu priekšteču eksperimentus ar formu un materiāliem, paši rada oriģinālas formas atbilstoši jaunā laika patērētāju gaumei un nosliecēm. Tagad svečturis vairāk ir interjera priekšmets, nevis gaismas avots. Dzīve sveču gaismā turpinās, taču tagad tās drīzāk ir atmiņas par neatgriezeniski aizgājušo romantisko laikmetu.

В области изготовления декоративной бронзы конца XVIII – начала XIX века наибольших достижений добился Пьер-Филипп Томир, чье творчество составляет целую эпоху в развитии этой области прикладного искусства. Изысканные интерьеры классицизма и „холодные“ апартаменты ампира совершенно немыслимы без многочисленных канделябров, выполненных в его мастерской. Свечи оставались важнейшим источником света до середины XIX века и долго не уступали своего места масляным или керосиновым лампам, явно дававшим более яркий свет. С изобретением в Англии „шеффилдского серебра“ и гальванического покрытия было начато изготовление дешевых подсвечников для среднего класса. Праздничными осветительными приборами традиционно оставались люстры из металла или хрусталя. В эпоху модерна подсвечники и канделябры окончательно утрачивают свое значение, уступив место электрическим лампам и люстрам. Правда, стоит отметить, что и в это время появляются отдельные образцы высокохудожественных декоративных подсвечников с формами, заимствованными у японского искусства. Подобная картина характерна и для art déco, когда мастера перешли на создание единичных уникальных подсвечников. Современные дизайнеры, переосмыслив результаты экспериментов с формами и материалами своих предшественников, создают оригинальные формы, сообразные вкусам и пристрастиям потребителей нового времени. Подсвечник теперь выполняет больше функцию предмета интерьера, нежели источника света. Жизнь при свечах продолжается, но сегодня это скорее воспоминания о некой безвозвратно ушедшей романтической эпохе.

Р Е Ш Е Н И Е

И Н Т Е Р Ь Е Р О В

И С Т О Р И Ч Е С К И Х

С Т И Л Я Х

Экспозиция мебели и предметов интерьера на улице Альберта 1, жемчужине рижского югендстиля Д О С Т А В К А

П О

Р О С С И И

С Т Р А Н А М

Б А Л Т И И

Салон “Антиквариат Регента”. Тел. 29383099 www.regentis.lv

LAI TOP GAISMA ДА БУДЕТ СВЕТ

INTERJERS / ИНТЕРЬЕР

Gaismas pils Vecrīgā Замок света в Старой Риге

Tamāra Bļeskina

Jana Anna Petroviča

ar burvju materiālu, no kura var izgatavot burtiski visu, Rīgas dizainere Jana Anna Petroviča uzskata parasto stiklu. Viņa tajā saskata skaistumu, savdabīgu šiku un neatkārtojamību, kuru tik augstu vērtē mūsdienu interjerā. Pēc Rīgas dizaina skolas pabeigšanas aizvadītajos gados Jana Anna Petroviča izveidojusi Rīgas veikala Louvre interjeru, daudzu biroju, māju un dzīvokļu interjerus. Tomēr vismīļākais ir projekts, kas veidots Vecrīgas dzīvoklim ar stikla kolonnām tornādo veidā. „Man patīk tīras līnijas. Esmu iecienījusi vācu dizaina skolu, kur detaļas ir taisnas un atrodas tajā vietā, kur tām jābūt. Mīļākie materiāli ir betons un stikls, turklāt jebkurš: krāsots, liets, ar dažādiem paņēmieniem apstrādāts. Tas, ka dzīvoklis atrodas Rīgas centrā, man nebija noteicošais faktors. Manuprāt, ir jādzīvo tagadnē, un nepavisam nav obligāti, lai eksterjers atkātotos interjerā,” uzskata dizainere. Rūpīga darba rezultātā senatnīgajā Vecrīgas ēkā radās oriģināls interjers, kas pilnībā atbilst mūsdienu dzīves stilam. Te viss ir harmonisks, funkcionāls un ērts. Noskaņojuma veidošanā dominējoša loma ir gaismasķermeņiem. Viesistabā vien ir sešu veidu apgaismojums, kas maina dzīvokļa raksturu no romantiskas pustumsas līdz svinīgai svētku atmosfērai. Vēl ir vairāku veidu funkcionālā gaisma – spuldzīšu grupa virs dīvāna zonas un moduļsistēma priekštelpā. Papildus klāt nāk dažādu veidu dekoratīvais apgaismojums: spīd pašas kolonnas (tās turklāt vizuāli sadala telpu), punktveida gaismas avoti virs kamīna un plazmas paneļa, dekoratīva sieniņa ar izgaismotām nišām gaitenī. Ir iznākusi vesela gaismas pils!

олшебным материалом, из которого можно сделать буквально все, рижский дизайнер Яна-Анна Петровича считает обычное стекло. В нем она видит красоту, своеобразный шик и неповторимость, что так сегодня ценится в интерьере. За годы после окончания Рижской школы дизайна Яна-Анна Петровича создала интерьер рижского магазина Louvre, интерьеры многих офисов, домов и квартир. Но проект квартиры со стеклянными колоннами в виде торнадо в Старой Риге остается для нее самым любимым. „Я люблю чистые линии. Мне нравится немецкая школа дизайна, где если есть детали, то они прямые и находятся на том месте, где должны быть. Любимые материалы – бетон и стекло, причем любое: крашеное, литое, обработанное различными способами. Нахождение квартиры в историческом центре Риги, для меня не было определяющим. По-моему, жить надо сегодняшним днем, и экстерьер не обязательно должен повторяться в интерьере“, – считает дизайнер. В результате кропотливой работы в старинном здании в Старой Риге появился оригинальный интерьер, полностью отвечающий современному стилю жизни. Здесь все гармонично, функционально и удобно. В создании настроения доминирующая роль отведена светильникам. В одной только гостиной – шесть видов освещения, меняющих характер квартиры от романтического полумрака до торжественно-праздничного. Еще есть несколько видов функционального света в виде группы лампочек над диванной зоной и модульная система в прихожей. Плюс различные виды декоративного освещения: светятся сами колонны (они вдобавок визуально разделяют помещение), точечные источники света над камином и плазменной панелью, декоративная стенка со светящимися нишами в коридоре. Так что получился настоящий замок света!

Gaismas pils Vecrīgā Замок света в Старой Риге

INTERJERS / ИНТЕРЬЕР

Dvēseles simfonija Симфония души D

zīvokļa priekštelpa sagaida ar siltu saules gaismu. Skapja spoguļvirsmas vizuāli paplašina telpu un ne tikai pilda mantu glabāšanas funkciju, bet arī noslēpj ieeju vecāku guļamistabas zonā. Viesistaba un virtuve-ēdamistaba tiek uztverta kā vienota telpa (aile ir maksimāli paplašināta). To veicina lēmums attiecīgi noformēt grīdu un griestus. Kolonnu klāj dekoratīva perlamutra krāsa, kas virsmu padara patīkami samtainu. Virtuves fasādēm saskaņā ar viengabalainā projekta ideju izmantota tā pati krāsa.

Objekts: dzīvoklis 150 m2 platībā Minskā Projekta autors: Aleksandrs Šarpenko (Baltkrievija) Объект: квартира площадью 150 м2 в Минске Автор проекта: Александр Шарпенко (Беларусь)

Kosmosa kuģa kajīti atgādinošā bērnistaba nodota zēnu rīcībā. Ainu papildina tapetes ar tumsā maigi mirdzošām fluorescējošām zvaigznītēm. Istaba sadalīta divās zonās, kas paredzētas gulēšanai un rotaļām. Zilā tonī ieturētā guļamzona atrodas pie ieejas. Rotaļām atvēlētā telpas daļa, kur iekārtotas arī bērnu darba vietas, veidota dzeltenā krāsu gammā, lai ar šādu kontrastainu risinājumu izceltu to, ka šai zonai ir pavisam cita funkcija. Milzīgais visā erkera perimetrā ietilpinātais galds darbam ir ļoti ērts, tā virsmu no visām pusēm apgaismo logi.

Aleksandrs Šarpenko

рихожая квартиры встречает теплотой солнечного света. Зеркальные плоскости шкафа-купе расширяют помещение прихожей и кроме своей функции для хранения вещей скрывают вход в спальную зону родителей. Гостиная и кухня-столовая воспринимаются единым целым (проем максимально расширен). Этому способствует решение выполнить пол и потолок соответствующим образом. Колонна покрыта декоративной перламутровой краской, которая придает приятную бархатистость поверхности. Фасады кухни покрыты той же краской, что дает целостность идеи в решении проекта. Похожая на каюту космического корабля детская комната принадлежит мальчикам. Обои с мягко светящимися в темноте флюоресцентными звездочками дополняют картину. Комната разбита на две зоны – спальную и игровую. Спальная зона в синей гамме находится при входе. Игровая, где также находятся и рабочие места ребят, решена в желтой гамме, чтобы на контрасте решений выделить совершенно другую функцию этой зоны. Огромный стол, врезанный по всему периметру в существующий эркер, очень удобен для работы, окна со всех сторон освещают его поверхность. Спальная зона родителей скрыта посредством створки шкафа-купе и соединяется с ванной комнатой. Комната небольшая, но в ней четко распределены места для кровати и шкафа-купе с поверхностями из матового стекла.

INTERJERS / ИНТЕРЬЕР

Pastorāle monohromos toņos Пастораль в монохромных тонах Ā

rpilsētas māju noformējumā parasti izmanto vienu no diviem kardinālajiem variantiem: vai nu „atpakaļ pie dabas”, kad tiek piemeklēts etniskajam vai klasiskajam tuvs stils, kas priekšroku dod kokam un citiem dabiskajiem materiāliem, sulīgiem krāsu kontrastiem un bagātīgiem ornamentiem. Ja tiek izraudzīts otrs stils, saimnieki, uzskatot, ka viņiem pilnīgi pietiek ar tām dabas krāsām, kas redzamas aiz loga, interjerus veido mierīgus un lakoniskus. Kā šajā gadījumā, kad monohromā krāsu gamma, skaidras formas un izteikti apjomi kļuvuši par sav sav-rupmājas telpisko koordinātu sistēmu. Tāpēc interinterjers ir atturīgs, elegants un funkcionāls, neko nene zaudējot no mājīguma un komforta. Par vienojošo elementu, kas neļauj mājai „sairt” atsevišķās telpās, kļuvis dominējošais smilškrāsas un brūnais tonis ar zilās krāsas lāsumiem, kas īpaši skaidri redzams viesistabā: atpūtas zonā sagrupē sagrupē-tas gaišas mīkstās mēbeles ar daudziem spilve spilve-niem, liels žurnālu galds no gaiša zeltaina koka un tāda pati grīda, bet uz tās – vienkrāsains paklājs ar pelēkbrūnu apmali. Attālāk – ēdamzona ar zila stikla galdu, virs tā – glezna zilos un purpursārtos toņos. Neviens priekšmets neatšķiras no vispārējās gammas un stila vienotības, kas raisa stabilitātes un miera sajūtu. Interesants ir virtuves dizains. Saimnieki ne tikai devuši priekšroku šobrīd modernajam „salas” vavariantam, bet arī nolēmuši pietuvoties dabai. Viņi visas sienas garumā ierīkojuši bīdāmas stikla durvis uz dārzu. Šis paņēmiens, ko parasti izmanto viesis viesis-tabās, virtuvi no palīgtelpas pārvērtis par mājīgu vietu maltīšu ieturēšanai ģimenes lokā. Otrajā stāvā – guļamistabas un tualetes telpas, kur arī noteicošais ir smilškrāsas un brūnais tonis. PriPrivātā interjerā tas varētu šķist drūms, ja to nepapil nepapil-dinātu košas vai mīļas dekoratīvas detaļas: spilgta dinamiska glezna virs konsolgaldiņa, kokā griezts aizslietnis, dzīva orhideja baltā podā vai izšūta pupuķīte uz gultasveļas. No privātmājas vispārējā atturīgā kolorīta izceļas tikai bērnistaba, kur interjeram siltumu un dinamidinamiku piešķir sarkanās, zilās un pelēkās krāsas rotaļa spilgti zilajā pārsegā ar prāviem punktiem, lielajā daudzkrāsu mērķa aplī uz sienas, svītrainajā pufā un dekoratīvajās irokēza spalvās. FOTO © Clive Bozzard / Retna

формление домов за пределами города ре ре-шается двумя кардинальными путями: или „назад к природе“, и тогда выбираются стили, близкие к этнике или классическому, с их предпочтением дерева и иных натуральных материалов, сочными цветовыми контрастами и богатым орнаментом. Вариант противоположный: хозяева, считая, что красок природы им вполне хватает за окнами дома, делают ин ин-терьеры спокойными и лаконичными. Как в данном слуслучае, где монохромная гамма красок, ясные формы и четчет кие объемы стали системой координат, в которой вы вы-строено пространство особняка. В результате интерьер получился сдержанным, элегантным и функциональным, не потеряв в уюте и комфорте. Связующим началом, не позволяющим дому „распадать „распадать-ся“ на отдельные помещения, стал диктат бежево-ко бежево-ко-ричневого колорита с вкраплением голубого цвета, что особенно видно в убранстве гостиной: сгруппированная в зону отдыха светлая мягкая мебель с массой подушек, большой журнальный столик из светлого золотистого дерева, такой же пол, а на нем – однотонный ковер с серо-коричневой окантовкой. Поодаль – обеденная зона со столом из голубоватого стекла, над ним – кар кар-тина в сине-багряных тонах. Ничто из предметов обстаобстановки не выпадает из общей гаммы и стилистического единства, рождая ощущение стабильности и покоя. Интересен дизайн кухни. Хозяева предпочли не только модный нынче вариант „острова“, но и решили впустить сюда природу. Они установили во всю стену большие стеклянные двери-“гармошку“, открывающиеся в сад. Этот прием, обычный для гостиной, сразу превратил кухню из подсобного помещения в уютное место для трапезы в узком семейном кругу. На втором этаже – спальни и туалетные комнаты, где тоже доминирует бежево-коричневая гамма. В приват приватном интерьере она бы казалась мрачной, не будь ярких или милых декоративных деталей в виде яркой динамич динамич-ной картины над консольным столиком, резной ширмы, живой орхидеи в белом горшке или вышитого цветка на постельном белье. Из общего сдержанного колорита особняка выбивается лишь детская комната, где есть придающая интерьеру теплоту и динамику игра красного, синего и серого цветов. Она – в ярко-голубом покрывале с крупными мишенями-горохами, в большой разноцветной мишени на стене, в полосатом пуфике и декоративных перьях ирокеза.

96 PASAULES VI VIES ESNĪ NĪCAS CAS / ОТЕЛИ МИРА

Tamāra Bļeskina

Mīlestības salas pasakas Сказки острова любви iepazīstina ar rubriku „Labākās viesnīcas pasaulē” представляет рубрику “Лучшие отели мира”

стров Кипр лежит в Средиземном море, словно драгоценный камень в обрамлении кристально чистой бирюзовой воды. Его красоту не описать словами, она – за пределами логики. Здесь есть все – золотые песчаные пляжи и скалистые горы; луга с цветущими тюльпанами, лилиями, ирисами и орхидеями; леса, где растут сосна и дуб, земляничное дерево и гигантский кактус, причем многие виды кипариса, можжевельника, платана и кедра можно встретить только здесь. Считается, что воздух острова, настоянный на ароматах растений и насыщенный морской свежестью, необычайно целебен. Не случайно именно здесь родилась и вышла на берег из пены морской легендарная Афродита, богиня красоты и любви.

Arī cilvēki Kipru ir nodibinājuši jau sen. Pat ļoti sen – pirms 9 tūkstošiem gadu. Civilizāciju krustcelēs esošās salas garajā vēsturē uzplaukuma periodus nomainījis panīkums, pēc kura atkal nācis uzplaukums. To var apstiprināt arī… Latvijas iedzīvotāji. Pirms 15 gadiem, kad mūsu banku sistēma vēl tikai veidojās, ārzonas piedāvājumu vilināti, daudzi biznesmeņi lidoja uz Kipru. Nokārtojuši darījumus, viņi baudīja atpūtu un ievēroja neatbilstību starp ideālo dabu un diezgan nepievilcīgajām viesnīcām. Taču pagāja piecpadsmit gadi – īss mirklis, vērtējot ar vēstures mērauklu, – un Kipra pārvērtās. Tagad tas ir atzīts starptautisks atpūtas un tūrisma centrs. Cilvēkus saista brīnišķīgais saulainais laiks, kāds te ir cauru gadu, un siltā jūra, senie kultūras pieminekļi un kipriešu brīnumainā viesmīlība, attīstīta infrastruktūra ar neskaitāmiem veikaliem, kafejnīcām un restorāniem, diskotēkām un sporta bāzēm, kur var nodarboties ar niršanu, bet pēc triju stundu brauciena – vizināties ar kalnu slēpēm.

Люди также давно обосновали Кипр. Даже очень давно – 9 тысяч лет назад. В долгой истории острова, находящегося на перекрестке цивилизаций, периоды расцвета сменялись упадком, за которым вновь следовал расцвет. Это могут подтвердить и... жители Латвии. Лет 15 назад, когда наша банковская система только создавалась, многие бизнесмены летали на Кипр, привлеченные оффшорной зоной. Завершив дела, они наслаждались отдыхом, попутно отмечая несоответствие между идеальной природой и достаточно непритязательными отелями. Но прошло полтора десятилетия – мгновение на весах истории! – и Кипр преобразился. Сегодня – это признанный центр международного отдыха и туризма. Людей привлекают прекрасная солнечная погода в любое время года и теплое море, древние памятники культуры и удивительное радушие киприотов, развитая инфраструктура с бесчисленными магазинами, кафе и ресторанами, дискотеками и спортивными базами, где можно заниматься дайвингом, а если проехать три часа – то кататься на горных лыжах.

Taču, lai kā cilvēks tiektos iegūt maksimāli daudz iespaidu un zināšanu, gandrīz trešdaļu atvaļinājuma laika viņš pavada viesnīcā. To Kiprā ir milzum daudz. Tās ir „okupējušas” visus salas dienvidu krastu izrobojušos līčus. Vairums viesnīcu uzceltas pēdējos gados, un tās izceļas ar labu eiropeisku līmeni. Tajās ir plaši numuri ar visām ērtībām un pret jūru pavērstiem logiem, lieli un mazi baseini tieši teritorijā. Faktiski katrā viesnīcā ir nevainojama apkalpošana, daudzveidīga infrastruktūra, tiek piedāvāti garšīgi Vidusjūras reģionam raksturīgie ēdieni, īpaši akcentējot grieķu un turku kolorītu.

Le Meridien SPA & Resort. Limassol

ipras sala Vidusjūrā ir kā dārgakmens kristāldzidra tirkīzzila ūdens ietvarā. Salas skaistumu vārdos nav iespējams aprakstīt, tas sniedzas pāri loģiskai saprašanai. Te ir viss – zeltainas smilšu pludmales un klinšaini kalni; pļavas ar ziedošām tulpēm, lilijām, īrisiem un orhidejām; meži, kur aug priedes un ozoli, zemeņkoki un milzu kaktusi, turklāt daudzas ciprešu, kadiķu, platānu un ciedru sugas var sastapt tikai šeit. Tiek uzskatīts, ka ar augu aromātiem bagātinātais un jūras svaigumu piesātinātais gaiss ir neparasti dziedinošs. Tāpēc tā nav nejaušība, ka tieši šeit dzimusi un no jūras putām izkāpusi skaistuma un mīlestības dieviete Afrodīte.

Arhitektūra lielākoties ir moderna. Viesnīcas atšķiras ar iekšējo iekārtojumu, bet, galvenais, ar sakopto teritoriju. Kiprieši tādējādi vēlas piesaistīt atpūtniekus, lai viņi atkal un atkal atgrieztos viesmīlīgajā salā. Tāpēc kūrorta noformējumam fantāzija un finanšu līdzekļi netiek žēloti. Četru un piecu zvaigžņu viesnīcu interjera veidošanai un parku ierīkošanai tiek aicināti labākie itāļu dizaineri, projektētāji un dārznieki. Viņi katrā objektā piedāvā savu „rozīnīti” un kūrortu pārvērš par vizuālu pasaku. Tā, piemēram, sniegbaltas galvenās viesnīcas ēkas ēnā izaudzis vesels ar konusveidīgiem niedru jumtiem klātu bungalo ciemats. Citā vietā viesnīca veidota kā viduslaiku cietoksnis ar paceļamu tiltu pie ieejas, vēl citā – visa teritorija pārklāta ar mākslīgām grotām, ūdenskritumiem, gaisa tiltiņiem, kas piešķir romantisku noskaņu. Un tieši tā ir raksturīga Kiprai – mīlestības salai, kur jaunieši no dažādām valstīm var reģistrēt laulību un kāzu svinības sarīkot jau pirmajā dienā pēc ierašanās.

Но как бы человек ни стремился получить на острове максимальную порцию новых впечатлений и знаний, почти треть своего отпускного времени он проводит в отеле. Их на Кипре – огромное количество. Они „оккупировали“ каждую бухточку, изрезавшую берег южной части острова. Большинство отелей построено за последние годы и их отличает хороший европейский уровень. Здесь – просторные номера со всеми удобствами и окнами, выходящими на море, большие и малые бассейны на территории. Практически в каждом отеле – безукоризненное обслуживание, разнообразная инфраструктура и вкусная средиземноморская кухня с акцентами греческого и турецкого колорита. Большинство отелей – современной архитектуры. Они отличаются друг от друга по внутреннему убранству и, главное, примыкающей вокруг них ухоженной территорией. Причина – в желании киприотов привлечь отдыхающих, чтобы они вновь и вновь возвращались на их гостеприимный остров. Оттого при оформлении курорта на фантазию и финансовые средства не скупятся. В четырех-пятизвездочных отелях для разработки интерьеров и разбивки парков приглашаются лучшие итальянские дизайнеры, проектировщики и садоводы. Они на каждом объекте предлагают свою изюминку, превращая курорт в зримую сказку. Так, в одном месте под сенью белоснежного здания главного отеля появляется целая деревня из бунгало под конусообразными тростниковыми крышами. В другом – отель возводят в виде средневековой крепости с откидным мостом перед входом, в третьем – вся территория испещрена искусственными гротами, водопадами, воздушными мостиками, рождающими романтическое настроение. А оно характерно для Кипра – острова любви, где молодожены из разных стран могут зарегистрировать брак и провести свадебное торжество буквально в первый день приезда.

Le Meridien SPA & Resort. Limassol

100

Le Meridien SPA & Resort. Limassol

101

102

Le Meridien SPA & Resort. Limassol

103

ADRESE:

Brīvības 199c, Rīga KONTAKTI REZERVĀCIJĀM:

aigars@sunny.lv

29 145 512 DARBA LAIKS:

no 7.00-23.00

Interjers nosaka savus likumus – Lex rada jūsu interjerus N eatkārtojamas E legantas S malkas T ematiskas

www.neststudio.lv Ganību dambis 24a, Rīga, tālr. 67382255, 67382127 e-pasts: info@neststudio.lv

IZSTÄ&#x20AC;DES Ă&#x201A;Ă&#x203A;Ă&#x2018;Ă&#x2019;Ă&#x20AC;Ă&#x201A;Ă&#x160;Ă&#x2C6;

IMM /Äśelne/ HEIMTEXTIL /Frankfurte/ AMBIENTE /Frankfurte/ ISH /Frankfurte/ MAISON & OBJET /ParÄŤze/

TENDENCES Ă&#x2019;Ă&#x2026;Ă?Ă&#x201E;Ă&#x2026;Ă?Ă&#x2013;Ă&#x2C6;Ă&#x2C6;

allmilmĂś

vienmÄ&#x201C;r ir soli priekĹĄÄ

SIA Neoklasika virtuves studija allmilmĂś BrÄŤvÄŤbas iela 139, RÄŤga, LV-1012, tÄ lr.: 7379320, fax: 7379321, e-pasts: allmilmo@archinteri.lv www.archinteri.lv

2007#1