Interior_2012-01

$OELKLJGH?ăRKăB?@GPHRJP īǸĸǶŀǶĿļǵdz ļ ŀdzŁǺǸdzľňŀǶǹŁň

ƉELNES IZSTşDES )MM #OLOGNE APSKATS ǭŋĻǶǸ ķŇǹŁdzķǵļ )MM #OLOGNE ķ ėǴľňŀǴ

%IūWCPăHʼnăJʼnÈ?PăʼnB? ǮľļŁǵdz ǵdzǵ ǵǶĺdz ĹǶĿdz 6ALENSIJAS IZSTşDES #EVISAMA APSKATS ǭŋĻǶǸ ķŇǹŁdzķǵļ #EVISAMA ķ ǨdzľǴŀǹļļ

)ʼnăSCGBLQăGKQCOÈCORă ėdzǵ ǶŌǶǸĿļŁň ļŀŁǴǸňǴǸ

GADA TENDENũU PROGNOZE ǮǸǶĸŀǶĻ ŁǴŀĹǴŀłļĽ ŀdz ĸǶĹdz

/V

Ekskluzīvs rokas pulksteņu SEIKO pārstāvis Latvijā - Juvelieru un pulksteņu saloni „LAIKS” „LAIKS”, T/C „Mols”, Krasta 46, Rīga, Tālr.: 67030312

']ƯYR DU NDLVOL

NRSƗ DU 5XQDERDW ,QRYƗFLMDV XQ QHYDLQRMDPD NYDOLWƗWH LU )UpGpULTXH &RQVWDQW NRPSƗQLMDV JDOYHQƗV LH]ƯPHV 3ƗUƼHPWLH DU QHSƗUVSƝMDPR NDLVOL SƝF SUHFL]LWƗWHV XQ PHLVWDUƯEDV PnjVX SXONVWHƼPHLVWDUL L]JDWDYR PnjVGLHQƯJD NODVLVND GL]DLQD XQ HNVNOX]ƯYDV YƝUWƯEDV SXONVWHƼXV äHQƝYƗ 9DLUƗN LQIRUPƗFLMDV ZZZ IUHGHULTXH FRQVWDQW FRP (NVNOX]ƯYV URNDV SXONVWHƼX )UHGHULTXH &RQVWDQW SƗUVWƗYLV /DWYLMƗ ± -XYHOLHUX XQ SXONVWHƼX VDORQL ³/$,.6³

!ORJJCI

%CKBG

(MCă"?S?IIG

SCK?KQGă

VVV QAHSA KU

VVV KDWHMSDQHNQ KU

У НАС ЕСТЬ ВСЕ ДЛЯ ВАШЕЙ ВАННОЙ КОМНАТЫ Krasta 68 b, Rīga Tālr.: 67504379 e-pasts: arttek@arttek.lv www.arttek.lv

6

SATURS / СОДЕРЖАНИЕ

)MMď#OLOGNEď ďERGONOMIKAďUNďDABISKUMS &LƾZESďKƜďMƜJASďƜDA (EIMTEXTILď ďKRƜSUďTRAKUMS +ƜďVEIDOTďINTERJERU ď ď'ADAďTENDENƦUďPROGNOZE 88ďGADSIMTAďDIZAINAďPIRMƜďLƪDIJA ,AIKMETAďSPOGULIS .EDAUDZďINTRIGASďATTURƾGAJƜďMINIMƜLISMƜ $ŦUNGǍIďPƪCďLIETUS ďTURKUďPIRTSďUNďDZINTARAďSAUNA 0RETSTATUďVIENOTƾBA ď"EZďCƾǕAS !RďREZERVIď«AUGťANAI ǭDENSďSTIHIJASďVALDZINƜJUMS

8

)MMď#OLOGNEď ď͌řøŗÿŗþüŖŔďüďÿŔāśřŔýĈÿŗŚāĈ ŏýüāŖŔďŖŔŖďŖŗúŔďùŗþŔ (EIMTEXTILď ďĎśĀŚā÷ŗďŖřŔŚŗŖ ØŔŖďŗčŗřþüāĈďüÿāŕřĈŕř ďŏřŗøÿŗûďāŕÿùŕÿĂüĀďÿŔď ďøŗùŔ ŏŕř÷ŔĊďýŕùüďùüûŔĀÿŔďœœď÷ŕŖŔ ÞŕřŖŔýŗď÷řŕþŕÿü ōŕþÿŗøŗďüÿāřüøüď÷ďŚāřŗøŗŚāüďþüÿüþŔýüûþŔ ìúśÿøýüďŘŗŚýŕďùŗúùĊ ďÿŗăÿŗĀďŜŔþŔþďüďĊÿāŔřÿŔĊďŚŔśÿŔ ŋùüÿŚā÷ŗďŘřŗāü÷ŗŘŗýŗúÿŗŚāŕĀ ďàŕûďĎŗřĈĎć ōŔď÷ćřŗŚā ŎăŔřŗ÷Ŕÿüŕď÷ŗùÿŗĀďŚāüŜüü

22

16 34

44 62

86

Godājamie arhitekti un dizaineri!

Mēs bez maksas publicējam labākos interjera projektus.

Savus darbus varat sūtīt pa elektronisko pastu uz adresi: mpb@mpb.lv

Уважаемыe господа архитекторы и дазайнеры! Мы бесплатно публикуем лучшие проекты интерьеров. Прислать свои работы можно на электронную почту: mpb@mpb.lv

UZ VĀKA: Natālijas Mitinas interjers (SPA Baltic Beach Hotel) Foto: Aleksandrs Kendenkovs IZNĀK 4 REIZES GADĀ Reģ. Nr. 000702805 Tālr.: 67311333 22321155 e-pasts: mpb@mpb.lv Ģertrūdes iela 20, Rīga, LV-1011 Izdevējs: SIA „Media Park Baltija“

INTERJERA DIZAINERI ŽURNĀLU VAR SAŅEMT

kontakttālrunis 67311333, 22321155

BEZ MAKSAS

Dārzciem e a 39, Rīga, Tālr l . 67 6 171010 w w.larus.lv ww

8

INTERJERS IZSTÄ€DE / /ВЍХТĐ?Đ’ĐšĐ? Đ˜Đ?ТЕРЏЕĐ

'KKɞ!MJMELCɞ ɞ COELKLJGH?ăRKăB?@GPHRJP

(LLÉ"NKNFMDÉ Ä‡Ă•ÇŚĂąÇ¤ĂšÇ¤Ă¸ĂľÇŁÇĄÄ‡ĂľÄ‡ĂšÇĄĂşÇ¨ÇŚÇĄĂˇÄ ĂšÇ¤Ç§ĂşÄ 3 6 % 4 , ! . ! Ä? , 5 + * ! . / 6 !

No 16. lÄŤdz 22. janvÄ rim ÄśelnÄ“ notika izstÄ de Imm Cologne, ko papildinÄ ja jaunais formÄ ts LivingInteriors. Gada tendences mÄ“beÄźu un interjera jomÄ demonstrÄ“ja 1 157 kompÄ nijas no 54 valstÄŤm.

IzstÄ Ĺžu duets piesaistÄŤja 115 tĹŤkstoĹĄus apmeklÄ“tÄ ju. Äśelnes izstÄ de ir aptuveni trÄŤs reizes mazÄ ka par MilÄ nas i Saloni del Mobile, bet pÄ“c sava nozÄŤmÄŤguma mÄ“beÄźu rĹŤpniecÄŤbÄ droĹĄi ieņem otro vietu pÄ“c tÄ s. Ne jau velti ĹĄajÄ ar kvalitÄ ti un tehnoloÄŁiskumu izdaudzinÄ to vÄ cu zÄŤmolu priekĹĄpostenÄŤ savus darbus cenĹĄas parÄ dÄŤt arÄŤ slavenÄ kÄ s dizaina kompÄ nijas no ItÄ lijas. Ved tos, lai vÄ cu, ĹĄveicieĹĄu, beğģu un franÄ?u pasĹŤtÄŤtÄ jiem, kas pavasarÄŤ nebija tikuĹĄi lÄŤdz MilÄ nai, demonstrÄ“tu visu, kas tur bija re-

T Ligne Roset.

T Bretz.

ĐĄ 16 пО 22 Ń?нварŃ? в ĐšĐľĐťŃŒĐ˝Đľ ĐżŃ€ĐžŃˆĐťĐ° Đ˛Ń‹Ń Ń‚Đ°Đ˛ĐşĐ° Imm Cologne, кОтОраŃ? йыНа дОпОНнона нОвыП фОрПатОП LivingInteriors. 1 157 кОПпаниК иС 54 Ń Ń‚Ń€Đ°Đ˝ Đ´ĐľĐźĐžĐ˝Ń Ń‚Ń€Đ¸Ń€ĐžĐ˛Đ°ĐťĐ¸ тондонции гОда в ĐžĐąĐťĐ°Ń Ń‚Đ¸ ПойоНи и Đ¸Đ˝Ń‚ĐľŃ€ŃŒĐľŃ€Đ°. Đ”ŃƒŃ?Ń‚ Đ˛Ń‹Ń Ń‚Đ°Đ˛ĐžĐş привНок пОрŃ?дка 115 Ń‚Ń‹Ń . ĐżĐžŃ ĐľŃ‚Đ¸Ń‚ĐľĐťĐľĐš. ĐšĐľĐťŃŒĐ˝Ń ĐşĐ°Ń? Đ˛Ń‹Ń Ń‚Đ°Đ˛ĐşĐ° ĐźĐľĐ˝ŃŒŃˆĐľ ĐźĐ¸ĐťĐ°Đ˝Ń ĐşĐžĐłĐž i Saloni del Mobile приПорнО втрОо, нО пО Сначонию Đ´ĐťŃ? ĐźĐľĐąĐľĐťŃŒĐ˝ĐžĐš Đ¸Đ˝Đ´ŃƒŃ Ń‚Ń€Đ¸Đ¸ ŃƒĐ˛ĐľŃ€ĐľĐ˝Đ˝Đž СаниПаот ĐżĐžŃ ĐťĐľ ногО втОрОо ĐźĐľŃ Ń‚Đž. Đ?одарОП ĐˇĐ´ĐľŃ ŃŒ, в Ń„ĐžŃ€ĐżĐžŃ Ń‚Đľ ноПоцких йрондОв, Ń ĐťĐ°Đ˛Ń?Ń‰Đ¸Ń…Ń Ń? ĐşĐ°Ń‡ĐľŃ Ń‚Đ˛ĐžĐź и Ń‚ĐľŃ…Đ˝ĐžĐťĐžĐłĐ¸Ń‡Đ˝ĐžŃ Ń‚ŃŒŃŽ, Ń Ń‚Ń€ĐľĐźŃ?Ń‚Ń Ń? Đ˛Ń‹Ń Ń‚Đ°Đ˛Đ¸Ń‚ŃŒŃ Ń? и Đ˛ĐľĐ´ŃƒŃ‰Đ¸Đľ Đ´Đ¸ĐˇĐ°ĐšĐ˝ĐľŃ€Ń ĐşĐ¸Đľ кОПпании иС Đ˜Ń‚Đ°ĐťĐ¸Đ¸. Đ’ĐľĐˇŃƒŃ‚ ĐżĐžĐşĐ°ĐˇĐ°Ń‚ŃŒ ноПоцкиП, ŃˆĐ˛ĐľĐšŃ†Đ°Ń€Ń ĐşĐ¸Đź, ĐąĐľĐťŃŒĐłĐ¸ĐšŃ ĐşĐ¸Đź и Ń„Ń€Đ°Đ˝Ń†ŃƒĐˇŃ ĐşĐ¸Đź СакаСчикаП, но Đ´ĐžĐľŃ…Đ°Đ˛ŃˆĐ¸Đź Đ˛ĐľŃ Đ˝ĐžĐš

T Bretz.

10

S Bruhl.

S Bretz.

dzams. Ar novitātēm apmeklētāji netiek lutināti.

Toties vācu markām ir daudz svaigu izstrādņu, un izstādes kompaktais formāts ļauj visas inovācijas detalizēti apskatīt.

Ir grūti vācu mēbeles iemīlēt no pirmā skatiena. Tās var saprast sajūtu līmeni, ar ķermeni.

Vācu ražotājiem pirmajā vietā tomēr ir ergonomika un dabiskumus.

Nepieredzējis cilvēks, piegājis pie vācu ražotāju stenda, iespējams jutīsies vīlies, paraustīs plecus un atcerēsies vārdus no šokolādes reklāmas: kvadratisch, praktisch, gut. Dīvāni kā jau dīvāni. Lielākoties neuzkrītošos toņos – pelēki, brūni, melni, smilškrāsā. Ko gan vēl par tiem varētu pateikt? Taču šīs mēbeles nevar novērtēt, tām pavirši uzmetot skatienu. Ar tām ir jāizdara manipulācijas. Katrs modelis, īpaši ja to piedāvā Rolf Benz, de Sede, Bruehl, Walter Knoll vai Leolux, spēj mainīt vai nu visu konfigurāciju, vai sēdvietas dziļumu, atzveltnes augstumu, elkoņa balstu stāvokli vai vēl ko citu. Ir jāzina, ka pēc izskata parastam dīvānam apakšā ir sliedes, ar kuru palīdzību līnijveida elementi momentāni tiek pārvērsti par stūra elementiem.

Savukārt, paraujot cilpu dīvāna priekšgalā, milzīgais modulis paklausīgi pārvietojas, kopā ar otru tādu pašu moduli izveidojot plašu guļamvietu – visdrīzāk nevis ikdienas lietošanai, bet gan

T Poltrona Frau.

T Ligne Roset.

T Redi.

S Poltrona Frau.

до Милана, все, что они там выставляли. Новинками не балуют. Зато свежих разработок обычно много у немецких марок, и компактный формат выставки позволяет рассмотреть все инновации в деталях. В немецкую мебель влюбиться с первого взгляда трудно. Ее можно понять на уровне ощущений, своим телом. На первом месте у немецких производителей стоят все же эргономика и натуральность. Зайдя на стенд к немецким производителям мягкой мебели, неискушенный человек может разочарованно пожать плечами и вспомнить слова из рекламы шоколадной плитки: kvadratisch, praktisch, gut. Диваны как диваны. В основном неброских расцветок – бежевые, серые, коричневые, черные. Что про них еще можно сказать? Но эту мебель нельзя оценивать «поверхностным взглядом». Ей нужны манипуляции. Почти каждая модель, особенно если это Rolf Benz, de Sede, Bruehl, Walter Knoll или Leolux, умеет менять либо целиком конфигурацию, либо глубину сиденья, высоту спинки, положение подлокотников или чего-то еще. Нужно знать, что под обычным с виду диваном скрыты рельсы, которые в два счета превратят линейные элементы в угловые. А если потянуть за петлю на торце, то огромный модуль послушно переместится, образовав

T Hugues Klein Design.

Ɉɮɢɰɢɚɥɶɧɵɣ ɩɪɟɞɫɬɚɜɢɬɟɥɶ ɱɚɫɨɜ ɢ ɸɜɟɥɢɪɧɵɯ ɢɡɞɟɥɢɣ 3LHUUH &DUGLQ ɜ Ʌɚɬɜɢɢ W F 5ƯJD 3OD]D 6W\OH W F *DOHULMD &HQWUV W F 2ULJR W F $]XU

12

S LG Hi-Macs.

S Driade.

S Zhang Zhoujie.

S Cassina.

S Wostmann.

S Arketipo.

saimnieku atpūtai vai pārnakšņojošu viesu vajadzībām. Arī eiropieši mīt mazgabarīta dzīvokļos, taču gulēšanai izvēlas ērtas gultas. Daudzfunkcionāli hibrīdi viņiem ir papildu komforta instruments, nevis līdzeklis visu iespēju radīšanai vienā istabā.

Vienlaikus vairāku kompāniju (Montis, Ton, Kettal, Ligne Roset) kolekcijās parādījušies šūpuļkrēsli. Sadaļā „mēbeles dīkai laika pavadīšanai” tie kļuvuši par pienācīgu alternatīvu kušetēm, atjauninātā dizaina un kompaktuma ziņā pat pārspējot tās.

Lietu uzglabāšanai domāto mēbeļu projektēšanā svarīga tendence ir „arhitektoniskais” veidols.

Skapji un grāmatplaukti, pateicoties dažādas funkcionālās zonas norobežojošajām šķērssienām, „ieaug” grīdā un griestos. Itālijas fabrikas Cassina etažere tika nosaukta par 2012. gada inovāciju.

Galvenā tendence, ko iezīmēja izstāde Imm Cologne 2012, bija tiekšanās pēc dabiskuma. Šo-

со вторым таким же просторное спальное место – скорее для дневного отдыха хозяев или гостей, оставшихся на ночь, а не для повседневного использования. Европейцы тоже живут в малогабаритных квартирах, но спать предпочитают на полноценных кроватях. Многофункциональные гибриды для них – инструмент дополнительного комфорта, а не единственный способ уместить все в одной комнате. Сразу у нескольких компаний в коллекциях появились кресла-качалки (Montis, Ton, Kettal, Ligne Roset). В разряде «мебели для праздного времяпровождения» они могут составить достойную альтернативу кушеткам, победив их обновленным дизайном и компактностью. Важная тенденция в проектировании мебели для хранения – «архитектурность». Шкафы и книжные стеллажи становятся врастающими в пол и потолок перегородками между разными функциональными зонами. Этажерка от итальянской фабрики Cassina была названа инновацией 2012 года.

Ɉɮɢɰɢɚɥɶɧɵɣ ɩɪɟɞɫɬɚɜɢɬɟɥɶ ɱɚɫɨɜ ɢ ɸɜɟɥɢɪɧɵɯ ɢɡɞɟɥɢɣ 3LHUUH &DUGLQ ɜ Ʌɚɬɜɢɢ W F 5ƯJD 3OD]D 6W\OH W F *DOHULMD &HQWUV W F 2ULJR W F $]XU

14

gad populārie materiāli ir āda, vilna, filcs, trikotāža.

Par modernu faktūru šogad kļuvis gaišs ozols.

Sevišķi iespaidīga bija „plēstā” koka faktūra kontrastā ar stikla spīdumu Wostmann piedāvājumā.

Daudzu marku (Ligne Roset, Scholtissek, Walter Knoll, Riva 1920) pusdienu galdi pārsteidza ar tiklab stacionārām, kā saliekamām milzīgām viengabala koka virsmām. To ražotāji acīmredzami orientējas uz plašu dzīvokļu īpašniekiem, kam patīk uzņemt draugus vai daudzos radiniekus.

Izstādē bija ļoti daudz paneļu, kas imitē dažādu šķirņu koku mizu, betonu, vecus ķieģeļus.

Joprojām modē ir baltā krāsa. Daudzi izstādes dalībnieki un apmeklētāji atzīmēja, ka šogad Imm Cologne ekspozīcijā tās bija pat vairāk nekā līdz šim.

Pilnīgi negaidītas krāsas parādījušās gan mīksto, gan korpusa mēbeļu paletē. To, protams, varēja sagaidīt no draiskās Bruehl vai avangardiskās Cappellini. Taču fuksijas un laima tonis, tirkīzs, piesātināta dzeltenā un rudā krāsa pierādījusies arī kolekcijās, ko piedāvā uz universālām, mierīgām krāsām tendēti zīmoli.

Vārdu sakot, nedaudz spilgtas krāsas nekaitēs ne praktiskumam, ne kvalitātei – tā, šķiet, ir viena no galvenajām un iedvesmojošajām Imm Cologne 2012 tendencēm.

Bretz, kā vienmēr, modi ignorē. Viņu „odziņa” ir spilgtas krāsas un dīvainas formas. Kompānija Poltrona Frau parādīja neparastu caurspīdīgu krēslu Chester One Armchair. Tā ir precīza vēsturiskā Česterfīlda stila replika, tikai no caurspīdīga PVH materiāla. Jāpiebilst, ka modelis atveidots pēc 1912. gada kataloga. Savukārt ClassiCon demonstrēja slavenā Eilinas Grejas aizslietņa Brick Screen repliku. Šobrīd interjera dizains nesaraujami saistīts ar tekstilijām, tapetēm, paklājiem. Tāpēc mēbeles un dekoratīvie materiāli, tapetes un grīdas segumi ļoti bieži tiek piemeklēti kopā. Imm Cologne ekspozīcijā tas viss bija parādīts vienotas telpas ietvaros. Ar tekstilijām veltītās rubrikas Pure Textile un jaunā formāta LivingInteriors palīdzību izstāde šogad konsekventi Imm Cologne turpmāko attīstību ievirza interjera dizaina ekspozīcijas gultnē. Jaunais izstādes formāts parādīja, ka pirmo reizi Imm Cologne ietvaros ļoti labi kopā sader tādi dizaina temati kā mēbeles, vannasistabas, grīdas, sienas un gaisma, kas ir pieprasīti gan nozares speciālistu, gan gala produkcijas lietotāju vidū.

S ClassiCon.

T Calligaris.

Главным трендом выставки Imm Cologne 2012 являлось стремление к природе и натуральности. В этом году популярны такие материалы, как дерево, натуральная кожа, шерсть, войлок, трикотаж. Модной фактурой в этом году стал светлый дуб. Особо впечатлила «рваная» фактура дерева в контрасте с глянцем стекла у Wostmann. Обеденные столы многих марок (Ligne Roset, Scholtissek, Walter Knoll, Riva 1920) поражали гигантскими столешницами из цельного массива дерева, как стационарными, так и раскладными. Их производители явно рассчитывали на обладателей просторного жилья, любящих принимать за столом друзей или многочисленных родственников. На выставке было представлено очень много панелей, стилизованных под кору дерева разных пород, бетон, состаренный кирпич. Белый цвет остается в моде. Многими участниками и посетителями выставки было отмечено, что в этом году на Imm Cologne его стало еще больше. Совершенно неожиданные цвета появились в палитре и мягкой, и корпусной мебели. Этого еще можно было ожидать от озорной Bruehl или авангардной Cappellini. Но фуксия, лайм, бирюза, насыщенный желтый и рыжий «вкрались» и в коллекции брендов, придерживающихся универсальных, спокойных цветов. Словом, практичности и качеству не повредит немного ярких красок – это, пожалуй, одна из главных и самых вдохновляющих тенденций Imm Cologne 2012. Для Bretz, как всегда, абсолютно наплевать на моду. Их фишка в ярких цветах и причудливых формах. Компания Poltrona Frau представила необычное прозрачное кресло Chester One Armchair. Это точная реплика исторического Честерфилда только из прозрачного ПВХ-материала. Кстати, модель была воссоздана по каталогу 1912 года. А ClassiCon показала реплику знаменитой ширмы Break Эйлин Грей. Сегодня дизайн интерьера неотъемлемо связан с текстилем, обоями, коврами. Таким образом, мебель и декоративные материалы, обои и напольные покрытия очень часто выбираются вместе. На Imm Cologne все это было представлено в рамках единого пространства. С рубрикой Pure Textile, посвященной текстилю, и новым форматом LivingInteriors в этом году выставка последовательно продвигает дальнейшее развитие Imm Cologne как выставки дизайна интерьера. Новый выставочный формат показал, что впервые в рамках Imm Cologne прекрасно сочетаются такие темы дизайна как мебель, ванные комнаты, пол, стены и свет, которые востребованы и среди посетителей-специалистов отрасли и среди конечных потребителей.

T Kartell.

16

INTERJERS IZSTĀDE / /ВЫСТАВКА ИНТЕРЬЕР

%IūWCPăHʼnă JʼnÈ?PăʼnB?

ǜ÷õúǣǡć ǣǡǣćǣǤóǡćòǤøǡ . ! 4 ! nj * ! ď 6 / 2 / . / 6 !

2TËQHJTĈOHDCŏUŏĈRAKNMRĈ!QSSDJ ǤǮåǬëíǮĈǫǬǩèǭñǨæîûǩñĈǭǨîǪðĈ!QSSDJĈ VVV AQSSDJ KU Februāra sākumā Spānijā, Valensijā notika 30. keramikas pārklājumu izstāde Cevisama. Šogad tā aizņēma pāri par 120 000 kvadrātmetru.

Vērienīgajā ekspozīcijā piedalījās vairāk nekā 700 kompānijas no 140 valstīm. Šajā forumā, kā vien-

В начале февраля в испанской Валенсии прошла 30-ая по счету выставка керамических покрытий Cevisama. В этом году выставка заняла более 120 000 кв. м. Участие в масштабной экспозиции приняли более 700 компаний из 140 стран мира. На этом форуме, как всегда

Сантехника, мебель для ванной комнаты, ванны, душевые поддоны, продукты для здоровья и аксессуары: Duravit – все, чтобы сделать жизнь в ванной немного более прекрасной. Представительство Duravit в Латвии, ул. Марупес 10-30, Рига, LV-1002; GSM +371 22305950; эл. почта: duravit@balticassistant.lv | Sanitārā keramika, vannas istabas mēbeles, vannas, dušas paliktņi, labsajūtas un relaksācijas produkti un aksesuāri: Duravit sortimentā ir viss, lai padarītu Jūsu atrašanos vannas istabā patīkamāku. Duravit pārstāvniecība Latvijā, Mārupes iela 10-30, Rīga, LV-1002; GSM +371 22305950; e-pasts: duravit@baltic-assistant.lv, www.duravit.com

18

S Vives.

S Vives.

mēr, bija plaši pārstāvētas jaunākās keramikas pārklājumu veidošanā izmantotās inovācijas, virtuves un vannasistabas interjera modes pēdējās tendences, keramikas pārklājumu novitātes.

Galvenā Cevisama koncepcija skanēja šādi: „Flīzes kā mājas āda.” Tagad jau visiem ir skaidrs, ka keramikas flīzes līdztekus ierastajai virtuves un vannasistabas telpai ieņēmušas pienācīgu vietu arī citās dzīvokļu un māju telpās, uz viesistabu, kabinetu un pat guļamistabu grīdas un sienām.

Izstāde parādīja, ka šis virziens, kas bija iezīmējies jau iepriekšējos gados, tagad vēl vairāk nostiprinājies. Tendenču vidū ir spilgti ziedu motīvi.

Aktuāla ir tāda tendence, kad flīzes imitē akmeni, atkārtojot tā tekstūru. Lai minam gludu slīpētu marmoru, porainu travertīnu, raupju granītu. Joprojām panākumi ir koku imitējošām kolekcijām (Vives).

Pieprasītas ir keramikas flīzes ar attēliem – gan ainavām, gan mūsdienu pilsētu ielu skatiem, kas asuma un spilgtuma ziņā neatpaliek no fotogrāfijām. Spāņu fabrika Azteca izlaidusi saviem elkiem – futbola komandai Real Madrid – veltītu flīžu sēriju. Keramiskajos attēlos redzami futbola batāliju aizraujošākie skati. No interesantām novitātēm var minēt flīzes, kas imitē vecus apdilušus paklājus (Ape), un kolekcijas grafiti stilā.

Vēl viena tendence ir apjoms. Tā, piemēram, kompānijas Apavisa paviljona siena noformē-

были широко представлены последние инновации, которые используются при создании керамических покрытий, новейшие тенденции моды в создании интерьера кухонь и ванных комнат, новинки керамических покрытий. Основная концепция Cevisama обозначена так: «Плитка как кожа дома». Сейчас уже всем ясно, что керамическая плитка помимо привычного пространства кухонь и ванных комнат заняла достойное место и в других помещениях квартир и домов, расположившись на полу и стенах гостиных, кабинетов и даже спален. Выставка показала, что обозначившиеся в прошлые годы тенденции только утвердились. Среди тенденций – яркие цветочные мотивы. Актуальна и тенденция, когда плитка имитирует натуральный камень, повторяя при этом его текстуру: то это гладкость отшлифованного благородного мрамора, то пористая поверхность травертина, то шершавость гранита. По-прежнему успехом пользуются коллекции, имитирующие дерево (Vives). В топе и нанесенные на керамическую плитку полноцветные изображения, которые по своей четкости и яркости не уступают фотографиям. Здесь и пейзажи, и виды улиц современных городов. Испанская фабрика Azteca выпустила серию плитки, посвященную своим кумирам – футбольной команде Real Madrid. На керамике напечатаны самые зажигательные моменты футбольных баталий. К числу интересных новинок можно отнести плитку, кото-

20

S Apavisa.

S Apavisa.

S Apavisa.

ta keramikas viļņu veidā. Pateicoties keramikai, uz sienām parādās izciļņi. Kompānija Rosa Gres demonstrēja savu jaunumu – keramgranīta kolekciju „Pūslīši”. Uz flīzēm redzamajiem pūslīšiem ir atšķirīgs diametrs. Joprojām aktuālas ir arī liela izmēra keramikas flīzes.

рая «решила притвориться» старым потертым ковром (Ape), и коллекции, выполненные в стиле граффити. Еще одна тенденция – объем. Так, стена павильона компании Apavisa была оформлена в виде керамических волн. Благодаря керамике стены могут становиться «ребристыми». Компания Rosa Gres представила свою новинку – коллекцию из керамогранита «Пузырьки». Это плитка с рельефом в форме пузырьков различного диаметра. Остались актуальными и крупные размеры керамической плитки.

Salonā Arttek ir bagātīgs keramikas flīžu un sanitārtehnikas klāsts. Jums ir no kā izvēlēties.

Salons Arttek Krasta iela 68b, Rīga www.arttek.lv

W Apavisa.

22

INTERJERS IZSTÄ€DE / /ВЍХТĐ?Đ’ĐšĐ? Đ˜Đ?ТЕРЏЕĐ

&CGKRCVRGJÉž ăHOʼnPRăQO?HRJP 'DHLSDWSHKÉ ÉĄǨÜǧúðǤćǣnjǥǧǤǣ

No 11. lÄŤdz 14. janvÄ rim izstÄ Ĺžu centrÄ Messe Frankfurt bija izstÄ de Heimtextil 2012 – viena no visplaĹĄÄ kajÄ m starptautiskajÄ m skatÄ“m ĹĄajÄ nozarÄ“. IzstÄ des paviljoni uzņēma 2634 dalÄŤbniekus no 61 valsts. ApmeklÄ“tÄ jiem apskatei tika piedÄ vÄ tas tekstilijas, apdares materiÄ li, ĹžalĹŤzijas, aksesuÄ ri un daudz kas cits.

3 6 % 4 , ! . ! Ä? , 5 + * ! . / 6 !

ĐĄ 11 пО 14 Ń?нварŃ? в Đ˛Ń‹Ń Ń‚Đ°Đ˛ĐžŃ‡Đ˝ĐžĐź цонтро Messe Frankfurt ĐżŃ€ĐžŃˆĐťĐ° Đ˛Ń‹Ń Ń‚Đ°Đ˛ĐşĐ° Heimtextil 2012, ĐşŃ€ŃƒĐżĐ˝ĐľĐšŃˆĐ¸Đš ĐźĐľĐśĐ´ŃƒĐ˝Đ°Ń€ĐžĐ´Đ˝Ń‹Đš Ń ĐźĐžŃ‚Ń€ в Ń Đ˛ĐžĐľĐš ĐžĐąĐťĐ°Ń Ń‚Đ¸. Đ’Ń‹Ń Ń‚Đ°Đ˛ĐžŃ‡Đ˝Ń‹Đľ ĐżĐ°Đ˛Đ¸ĐťŃŒĐžĐ˝Ń‹ Đ˛ĐźĐľŃ Ń‚Đ¸ĐťĐ¸ 2634 ŃƒŃ‡Đ°Ń Ń‚Đ˝Đ¸ĐşĐžĐ˛ иС 61 Ń Ń‚Ń€Đ°Đ˝Ń‹. Đ&#x;ĐžŃ ĐľŃ‚Đ¸Ń‚ĐľĐťŃ?Đź йыНи ĐżŃ€ĐľĐ´Ń Ń‚Đ°Đ˛ĐťĐľĐ˝Ń‹ Ń‚ĐľĐşŃ Ń‚Đ¸ĐťŃŒ, ОтдоНОчныо ПаториаНы, МаНюСи, Đ°ĐşŃ ĐľŃ Ń ŃƒĐ°Ń€Ń‹ и ПнОгОо Đ´Ń€ŃƒĐłĐžĐľ.

-DXQƗ 58%(//, DXGXPX NROHNFLMD /¶RUR GL 9HQH]LD ± VHQƗ ]ƯGD FHƺD LHGYHVPRWL L]VPDOFLQƗWL DXGXPL -njVX PƝEHOƝP XQ LQWHUMHUDP

-njVX .DUƯQD XQ 8OYLV ƖELƷL

LQWHUMHUD GL]DLQHUL GL]DLQD VWXGLMDV 1HRNODVLND ƯSDãQLHNL

%UƯYƯEDV LHOD 5ƯJD WƗOU ZZZ QHRNODVLND OY LQIR#QHRNODVLND OY

38 24

Izstādē liela uzmanība bija veltīta ne tikai sevi jau apliecinājušiem, bet arī rītdienas profesionāļiem – iesācējiem dizaineriem, šā profila mācību iestāžu studentiem. Izstādes rīkotāji ne tikai piedāvāja piesātinu meistarklašu un lekciju programmu, bet arī bija noorganizējuši speciālu prēmiju Young Contract Creations Award Upholstery par labāko mīksto mēbeļu pārvilkuma variantu. Izstādē jau devīto reizi pasniedza prēmiju Innovation Award Architecture Textile Object, kas veltīta īpaši interesantiem un racionāliem telpas organizēšanas risinājumiem, kuros galvenais materiāls, protams, ir tekstilijas. Īpašu interesi šoreiz izpelnījās tapetēm veltītais paviljons, kur ražotājkompānijas iepriecināja ar daudzām novitātēm. Turklāt tieši Heimtextil deva startu pārvietojamai tapešu izstādei Wallpaper on Tour 2012, kas devās turnejā pa Vācijas pilsētām.

На выставке большое внимание было уделено поддержке не только уже состоявшихся, но и «завтрашних профессионалов» – начинающих дизайнеров, студентов профильных учебных заведений. Организаторы выставки не только предложили насыщенную программу мастер-классов и лекций, но и организовали специальную премию Young Contract Creations Award Upholstery за лучший вариант обивки для мягкой мебели. Помимо этого на выставке уже в девятый раз вручили премию Innovation Award Architecture Textile Object, посвященную наиболее интересным и рациональным решениям для организации пространства помещения, где основным материалом выступает, конечно, текстиль. Особым вниманием в этот раз пользовался павильон, посвященный обоям, где компании-производители порадовали большим количеством новинок. Кроме того, именно на Heimtextil был дан старт «обойной» передвижной выставке Wallpaper on Tour 2012, которая отправилась в тур по немецким городам.

TENDENCES INTERJERS // ТЕНДЕНЦИИ ИНТЕРЬЕР

ØŔŖďŗčŗřþüāĈďüÿāŕřĈŕř ǜǦǤñùǤôćúǢùòǢùûõöćùǡć ćñǤòǡ

+ƜďVEIDOTďINTERJERUď ćGADAćTENDENŖUć PROGNOZE

3 6 % 4 , ! . ! ď , 5 + * ! . / 6 ! *ANVƜRƾď NOTIKUťAJƜď IZSTƜDƪď 'DHLSDWSHKÊ BIJAÊ PƜRSTƜVƪTASď ď GADAď SEZONASď GALVENƜSď TEKSTILIZSTRƜDƜJUMUď TEN DENCES ď 4ƜSď DEMONSTRƪJAď IEVƪROJAMƜSď PASAULESď DIZAINERUď KO MANDAS ď!@NK@Aď )TƜLIJA ď2SHKAŅQNÊANQ@ ÊGDQJD ÊO@KLHR@MNď 6ƜCI JA ď"@QKHMÊ(MSDQM@SHNM@Kď &RANCIJA ď#@MÊ/QNIDJSď *APƜNA ď&KNA@KÊ "NKNQÊ 1DRD@QBGď !36 ď 2SHIKHMRSHSTTSÊ @LRSDQC@Lď .ƾDERLANDE ď +2 -Ê&KNA@KÊ Ê3GDÊETSTQDÊ+@ANQ@SNQXď ,IELBRITƜNIJA ď'RƜMATƜďARď NOSAUKUMUď ,NMS@FDď IEKǍAUTASď ťƜDASď TENDENCES ď "NKNTQÊ 1HNSď «+RƜSUď TRAKUMS Ê #@QJÊ +TWÊ «4UMťSď LUKSS ď "Q@ȺÊ (MCTRSQXď «$AIǍAMATNIECƾBA ď2OKHSÊ"K@QHSXď «3AťLjELTƜďSKAIDRƾBA ď

!MJMSPɞ0GMR

26

ōŔď ŘřŗĄŕùĄŕĀď ÷ď Ċÿ÷Ŕřŕď ÷ćŚāŔ÷Ŗŕď (EIMTEXTILď Ďćýüď ŘřŕùŚāŔ÷ ýŕÿćď ŗŚÿŗ÷ÿćŕď āřŕÿùćď Řŗď āŕŖŚāüýĉď øřĊùśąŕøŗď ŚŕûŗÿŔď ď Œřŕÿùćď ŘřŕùŚāŔ÷üýüď üû÷ŕŚāÿćŕď þüřŗ÷ćŕď ùüûŔĀÿŕřŚŖüŕď ŖŗþŔÿùć ď !@NK@Aď ×āŔýüĊ ď 2SHKAŅQNÊ ANQ@ Ê GDQJD Ê O@KLHR@MNď ŊŕřþŔÿüĊ ď "@QKHMÊ (MSDQM@SHNM@Kď ÙřŔÿĂüĊ ď#@MÊ/QNIDJSď ÛŘŗÿüĊ ď&KNA@KÊ"NKNQÊ1DRD@QBGď őåň ď2SHIKHMRSHSTTSÊ@LRSDQC@Lď ŊŗýýŔÿùüĊ ď+2 -Ê&KNA@KÊ Ê3GDÊETSTQDÊ +@ANQ@SNQXď ʼnŕýüŖŗĎřüāŔÿüĊ ďʼnďŖÿüøśďŘŗùďÿŔû÷Ŕÿüŕþď,NMS@FDď÷ŗĄ ýüď Śýŕùśĉąüŕď āŕÿùŕÿĂüü ď "NKNTQÊ 1HNSď {àśĀŚā÷ŗď Ă÷ŕāŔ| Ê #@QJÊ +TWÊ {ŒŕþÿćĀď ýĉŖŚ| Ê "Q@ȺÊ (MCTRSQXď {ØśŚāŔřÿŗŕď Řřŗüû÷ŗùŚā÷ŗ| Ê 2OKHSÊ "K@QHSXď {ōŔřśĄŕÿüŕďĊŚÿŗŚāü|

Dinamiski un nenoturīgi toņi parādās jaunā kontekstā – svaigā, drosmīgā un spilgtā. Un nekādu ierobežojumu mijiedarbībai ar gaismu. Gludas spīdīgas virsmas, krāsaina laminācija, kompozicionāli sarežģīti, plūstoši un kustīgi audumi. Optiski efekti, plūstošas krāsas, atjaunojami materiāli. Izšķirošais faktors – materiālu kvalitāte un izturība.

S Pitaya.

Динамичные и неустойчивые оттенки цвета выступают в новом контексте – свежем, смелом и ярком. И никаких ограничений во взаимодействии со светом. Блестящие гладкие поверхности, цветная ламинация, сложные по композиции, струящиеся и подвижные ткани. Оптические эффекты, переливающиеся цвета, возобновляемые материалы. Решающий момент – качество и носкость материалов.

!MJMSPɞ0GMR

27

Kas attiecas uz dizainu, sagaidāmas platas svītras, ģeometriski zīmējumi uz visas materiāla virsmas un ģeogrāfiski motīvi, fotogrāfiskas apdrukas, hologrāfiski efekti. Galvenās krāsas: spīdīga zila, koši zila, koši dzeltena, mirdzoši oranža, zaigojoša sarkana, koša fuksijas krāsa.

Что касается дизайна, то ожидаются широкие полосы, геометрические паттерны (с запечаткой всей поверхности материала) и графические мотивы, фотографические принты, голографические эффекты. Основные цвета: блестящий синий, ярко-синий, ярко-желтый, светящийся оранжевый, сияющий красный, яркие цвета фуксии.

T Bartoli Design.

"?PIɞ*SV

28

Naksnīgas ēnas veido tumšu, mistisku un elegantu krāsu paleti, kurā dominē piesātināta melnā krāsa, kas īpaši izteiksmīga spīdīgajos materiālos. Tumšie akcenti ir dominējošie, tos atdzīvina šampanieša krāsas un zeltīta metalizācija. „Gumijotas”, ūdeņainas, mirdzošas virsmas mijas ar kažokādu un gludām ādām. Skaidrība un elegance greznajam tekstilmateriālam piešķir mūsdienīgumu.

S Jaime Hayon.

Ночные тени создают темную, мистическую и элегантную цветовую палитру, в которой доминирует глубокий черный, который особенно выразительно смотрится на блестящих материалах. Темные акценты во главе, их оживляют металлизированные шампань и золото. «Резиновые», водянистые, сверкающие поверхности взаимодействуют с мехом и гладкими шкурами. Ясность и строгость придают роскошному текстилю современности.

29

"?PIɞ*SV

S Mario Bellini. Kartell.

S Hanne Ennemark.

Zaigojošie, mirdzošie un caurspīdīgie materiāli kopā ar kustīgajām tekstūrām rada mistisku efektu. Šai tendencei raksturīgs spožums, metalizētas virsmas, spīguļi, pārdomāta apdare.

S Joe Colombo. Kartell.

Мерцающие, иридирующие и прозрачные материалы совместно с подвижными текстурами создают мистический эффект. Тренд характеризуют: глянец, металлизированные поверхности, блестки, продуманная отделка.

30

!P?Ⱥɞ'LBSQRPW

Tradīciju, amatnieku roku darba un mūsdienu ražošanas līdzekļu sajaukums. Siltās un dzīvās krāsas sasaucas ar apkārtējo vidi – kalniem, upēm, mežiem – un kā pretstats parādās industriālie ogļu, vara un neapstrādāta zelta toņi. Tiek apsveiktas neparastas tekstūras un strukturēšana.

Смешение традиций, ремесел, ручного труда и современных средств производства. Теплые и живые цвета отождествляются с окружающей природой – горами, реками, лесами, им в противовес выступают индустриальные оттенки угля, меди и необработанного золота. Приветствуются необычные текстуры, структурность. Важной составляющей являют-

T Karmelina Martina. Moroso.

31

!P?Ⱥɞ'LBSQRPW

S Christien Meindersma.

Thomas Eyck.

Svarīga sastāvdaļa ir autentiski tēli un motīvi, materiāli ar vintāžas un vecināšanas iezīmēm. Zīmējumos dominējošie elementi ir rūtis, nobīdes un uzspiedumi, dizains pečvorka stilā, lauzti ornamenti, svītras, izšuvumu imitācija, intarsija. ся аутентичные образы и мотивы, материалы с оттенком винтажа, старения. Доминантные элементы в паттернах включают композитные клетки, смещения и наложения, дизайн в стиле пэчворк, ломаные орнаменты, полосы, имитацию ручной вышивки, интарсию.

S Nicolas Le Moigne.

S Werner Aisslinger.

S Patricia Urqiola.

32

S Nendo.

1NJGRɞ!J?PGRW

S Tokujin Yoshioka / Mutina.

Jo mazāk, jo labāk – tā raksturojama šī tendence. Koncentrēšanās uz vienkāršiem, funkcionāliem un nepieciešamiem elementiem. Fokusēšanās uz izturīgumu, kvalitāti, augstajām tehnoloģijām un jauniem materiāliem. Un rezultāts ir izteikta un mūsdienīga estētika. Pamatā – dabiski krāsu toņi. Minimālistiskā un atturīgā kompozīcija mijas ar ekspresionistiskām nokrāsām.

Чем меньше, тем лучше – вот ключевые слова этого тренда. Концентрация на простых, функциональных и необходимых элементах. Фокус на надежность, качество, высокие технологии и новые материалы. В результате – четкая и современная эстетика. В основе – природные оттенки цветов. Минималистические и сдержанные композиции прерываются экспрессивными оттенками.

33

S Werner Aisslinger. Foscarini.

1NJGRɞ!J?PGRW

S Nendo.

S Tokujin Yoshioka. Moroso.

Materiālu daudzveidība ir principiāla. Metāliskas un atspoguļojošas virsmas, materiāli ar neskaidru zīmējumu un caurspīdīgi. Lineārs, kontrastains un izteikti grafisks dizains, kuram jāuzliek galīgais akcents. Dziļuma iespaidu rada gaismas un ēnas mijiedarbība, dažādie materiāli un atšķirīgās virsmas. Разнообразие материалов – принципиально. Металлические и отражающие поверхности, неотчетливые и прозрачные материалы. Линеарные, контрастные и жесткие графические дизайны, призванные расставить окончательные акценты. Глубина создается взаимодействием света и тени, разными материалами и поверхностями.

34

INTERJERS STILS // СТИЛЬ ИНТЕРЬЕР

ǡǡăE?BPGJQ?ă BGW?GK?ăMGOJʼnăIŗBGÈ?

ǜǢǦðǡăć÷ǢòõćòõôǡöùǡćǠǠćðǢǣǡ . ! 4 ! nj * ! ď 6 / 2 / . / 6 !

35

·.DCNCĈ$HDURĈCYűUNSĈOŏQLAHƈTĈKAHJNR Ĉ SŏĈ RJAMĈ RDMAĈ ŻűMHDĘTĈ FTCQűËA Ĉ 4ACĈ AHYHDSĈ MDËơSűËŏĈ FACRHLSHDLĈ HKFHĈ BHDƈŏĈ STQŝSARĈ SQACűBHIAR Ĉ SHDJĈ AHYLHQRSHĈ HDQACTLH Ĉ KATYSHĈ RSDQDNSHOH ĈLDJKŝSARĈIATMARĈDRűËARĈTMĈRA CYűUDRĈ ENQLAR Ĉ ĖŏCNRĈ ITJT Ĉ ËDSĈ HYCNLARĈ OHKMNRĈKAHJNRĈQNCARĈIATMHĈRSHKH ĈUHQYHDMH ĈHD QACTLH Ĉ4NĈAORSHOQHMAĈAQűĈ88ĈFACRHLSAĈCHU CDRLHSNĈFACTĈAQGHSDJSơQAĈTMĈCHYAHMR zǡǩĈèǨìĈæǨïĈÒǪçĈéëñøĈæĈùǫǪǯǮĈǫǩǬǩ ïǩð{ Ĉ~ĈçîǨǭëñĈèǬǩæðûûĈíëñǨìǭíǨûĈïǮè ǬǪǭñø ĈǝĈùñǪĈæǬǩïûĈǮǯǪèûñĈóñëï÷ǩĈæǩíǨ ïëĈ ñǬǨèëòëë Ĉ êǨå÷æǨúñǭûĈ ǮǭîǪæðǪǭñë Ĉ ëèǩñĈîǪïíǨĈǭñǩǬǩǪñëǫǪæ ĈðǨóëðǨǩñǭûĈǫǪ ëǭíĈðǪæ÷ǯĈąǪǬïĈå÷ñëûĈëĈå÷ñǨ ĈǝĈñǨíǪǩĈ ǭïǮñðǪǩ Ĉ ðǪĈ æǩǭøïǨĈ ëêǪåǬǩñǨñǩîøðǪǩĈ æǬǩïûĈǬǪéèǨúñǭûĈðǪæ÷ǩĈǭñëîë ĈðǨǫǬǨæ îǩðëû ĈǫǬëæ÷óíë ĈǜǬǯëñǩíñǮǬǨĈëĈèëêǨìðĈ ǯĈçǪèǪæĈ~ĈñǪïǮĈǫǪèñæǩǬéèǩðëǩ

Daiļā dzimuma tiesības uz daiļrades brīvību XX gadsimta divdesmitajos gados kļuva neapstrīdamas. Par vienu no pirmajām emancipācijas izpausmēm dizaina jomā pilnīgi pamatoti var uzskatīt Eilīnas Grejas daiļradi.

Право прекрасного пола на свободное творчество в 20-х годах ХХ века стало неоспоримым. Одним из первых проявлений эмансипации в дизайне с полным основанием можно считать творчество Эйлин Грей.

W Viesistabas interjers Matjē-Levī kundzes apartamentos. Otrajā plānā: krēsls Dragon; priekšplānā –krēslu Bibendum pāris. 1933

36

S Eilīna Greja.

T Salona interjers Sjūzannas Talbo apartamentos. 1920

...1878. gadā Īrijā bagātā aristokrātu ģimenē piedzima jaunākais no pieciem bērniem Ketlīna Eilīna Mūrena, kas vēlāk pieņēma mātes uzvārdu Greja. Mākslas gudrības Eilīna sāka apgūt Londonā, izglītošanos turpināja 1902. – 1905. gadā Parīzē. Tur viņa studēja glezniecību, pie japāņu meistara Seizo Sugavaras apguva lakošanas tehniku. Laka ir kaprīzs un viltīgs materiāls. Eilīna iemantoja smagu alerģiju, bet šo amatu tomēr nepameta, tam kaislīgi nodevās un nenogurstoši slīpēja meistarību. Par galveno objektu, kura apdarē tika izmantota jaunā modes tehnoloģija, kļuva interjera aizslietņi, piemēram, modeļi Le Destin un Brick. Savus darbus viņa pirmo reizi parādīja Mākslinieku dekoratoru salonā, pievēršot ievērojamā kuturjē un kolekcionāra, viņas darinājumu pirmā vērienīgā pasūtītāja Žaka Dusē uzmanību.

Angļu žurnālā Vogue publicētajā rakstā bija teikts: „Eilīna ir savrupniece, viņa ir unikāla, brīvas ideju un domu paušanas čempione.”Aizslietņos un citos objektos viņa melno laku atjautīgi apvienoja ar emaljām un pulētu metālu. Kļuva slavena arī ar saviem dekoratīvajiem panno un paklājiem.

Eilīna gan projektēja mēbeles, gan līdztekus ceļoja pa kontinentu pirmajos automobiļos ar nolaižamu jumtu un lidoja ar biplānu Marseļas apkārtnē. Gan atvēra salonu, kas bija iekārtots viņas dzīvoklī.

Eilīna radīja brīnišķīgus darbus art deco stilā.

Piemēram, krēslu Dragon, galdiņu ar smalkām sērkociņkājiņām, no kura virsmas varēja izvilkt papildu dēļus; atpūtas krēslu Pirogue. Smeļoties iedvesmu no afrikāņu motīviem, Eilīna Greja radīja unikālu mēbeli, kurā sudrabotu apdares audumu apvienoja ar brūnu laku klātu, simtkāji atgādinošu

… В 1878 году в Ирландии, в богатой аристократической семье родилась младшая из пятерых детей Кэтлин Эйлин Мурена, позже взявшая фамилию матери – Грей. Эйлин начала художественное образование в Лондоне, продолжив его в Париже в 1902-1905 годах. Здесь она изучала живопись, училась технике лакирования у японского мастера Сеизо Сугавары. Лак – материал капризный и коварный. Эйлин получила тяжелую аллергию, но ремесло это не оставила, страстно отдаваясь ему полностью, оттачивая мастерство. Основным обьектом применения новомодной технологии стали интерьерные ширмы, в частности, модели Le Destin и Brick. В 1913 году она впервые выставила свои работы в Салоне художников-декораторов, обратив на себя внимание известного кутюрье и коллекционера Жака Дусе, ставшего ее первым крупным заказчиком. Появившаяся в английском журнале Vogue cтатья гласила: «Эйлин Грей стоит особняком, она уникальна, чемпион по свободному выражению идей и мыслей». В ширмах и других объектах она изобретательно использовала сочетания черного лака с эмалями и полированным металлом. Известность ей принесли также декоративные панно и ковры. Одновременно с проектированием предметов мебели Эйлин путешествовала по континенту на первых открытых автомобилях, летала на биплане в окрестностях Марселя. И открыла салон, который разместила в собственной квартире. Работая в стиле ар деко, Эйлин создавала удивительные вещи. Например, кресло Dragon, столик, стоящий на изящных ножках-спичках, с торцов столешницы которого выдвигались дополнительные доски, или шезлонг Pirogue. Вдохновленная африканскими мотивами, Эйлин Грей создала уникальный предмет мебели, в котором серебристая ткань обивки прекрасно сочеталась с покрытым коричневым лаком деревянным основанием, похожим на сороконожку. С 1922 года Эйлин Грей выставляла свои столы, кресла, светильники и

37 koka pamatni. Pēc 1922. gada Eilīna Greja savus galdus, krēslus, gaismasķermeņus un aizslietņus izstādīja prestižajā Žana Dezēra galerijā.

Nedaudz vēlāk, divdesmito gadu vidū, Holandes grupas De Stijl ietekmē Greja pārgāja uz XX gadsimta plašā un ietekmīgā mākslas virziena – funkcionālisma izteikti ģeometriskajām formām.

Pirmā pasaules kara izraisītajiem sociālajiem satricinājumiem sekoja estētiskā revolūcija, kas bija vērsta pret novecojušajām dogmām mākslā, arhitektūrā un dizainā. Nesaudzīgs karš tika pieteikts ne tikai greznībai, bet arī dekoram vispār.

Gadsimta sākumposma smalko eklektisko formu plastiku nomainīja rūpnieciski mašinizētās estētikas skarbās un racionālās formas.

Jaunās vēsmas izraisīja Eilīnas interesi, un viņa sāka eksperimentēt ar karkasu konstrukcijām.

Gandrīz vienlaikus ar Marsela Breijera izstrādnēm Bauhaus sienās radās viņas mēbeles uz metāla rāmjiem, kas pārvilkti ar ādu un tekstilmateriāliem. Tapa tādi slaveni Eilīnas priekšmeti kā žurnālu galdiņš E 1027 (1927), krēsls Bibendum (1929) un dīvāns Monte Carlo (1929), kas mūsdienās tiek pieskaitīti pie fundamentālisma klasikas.

Krēsls Bibendum, kura atzveltni veido cits uz cita salikti ādas ruļļi, ir viens no vispopulārākajiem XX gadsimta dizaina darbiem. Šādu atzveltnes formu veidot, kā atzīst Eilīna, iedvesmojis „gumijas cilvēks Bibendum” – karikatūrista O’Gellapa izdomātais firmas Michelin logotips.

Eilīna Greja veidoja arī interjerus. Salona Artistes Decorateurs ietvaros 1923. gadā Eilīna radīja guļamistabas buduāra interjeru Monte Carlo. Par vienu no galvenajiem tā akcentiem kļuva uz grīdas novietots gaismasķermenis, kurā bija skaidri izteikti kubisma motīvi. Ievērības cienīgs ir interjers, kas veidots salonam Sjūzannas Talbo Rue de Lota apartamentos Parīzē. Par tā centrālo kompozīciju kļuva atpūtas krēsls Pirogue. Īstens šedevrs bija viesistabas interjers Matjē-Levī kundzes apartamentos. Tas uzskatāmi rāda, kā funkcionālisma mēbeles (krēslu Bibendum pāris) var iekļaut art deco stila interjerā.

Nevar nepieminēt kādu faktu, kas Eilīnai Grejai kļuva par liktenīgu. ...Divdesmito gadu sākumā Parīzē bija atliku likām jaunu smukuļu ar tukšām kabatām. Viņu vidū arī emigrants no Bukarestes, arhitektūras kritiķis Žans Badoviči, kas lielījās ar savu biseksualitāti. Lai gan Eilīna Greja nekad nav bijusi radošo ģilžu, amatnieku apvienību vai sieviešu kustības dalībniece un strādāja vienatnē, viņa retumis apmeklēja sapulces, kurās arhitekti skaļi strīdējās, skandēja manifestus un slavēja savu jaunradi.

Vienā no šādām sapulcēm tad arī iepazinās jaunais dīkdienis un noslēgtā, par viņu stipri vecākā aristokrāte.

S Atpūtas krēsls Pirogue 1919.

ширмы в престижной галерее Жана Дезера. Несколько позднее, в середине 20-х годов, под воздействием голландской группы De Stijl Грей перешла к строгим геометрическим формам функционализмa, который можно смело назвать одним из самых обширных и влиятельных художественных движений ХХ века. Вслед за социальными потрясениями, вызванными Первой мировой войной, грянула эстетическая революция, направленная против устаревших классических догм в искусстве, архитектуре и дизайне. Была объявлена беспощадная война не только роскоши, но и декору вообще. Изощренная пластика эклектичных форм начала века уступила место жестким и рациональным формам промышленномашинной эстетики. Эйлин заинтересовавшись новыми веяниями, приступила к экспериментам с каркасными конструкциями. Почти одновременно с разработками Марселя Брейера в стенах Баухауза она приступает к созданию мебели на металлических рамах с кожаной и текстильной обивкой. Эйлин создала такие известные предметы, как журнальный столик E 1027 (1927), кресло Bibendum (1929) и диван Monte Carlo (1929), которые ныне причислены к классике функционализма. Кресло Bibendum со спинкой из сложенных друг на друга кожаных рулонов – одно из самых узнаваемых произведений дизайна XX века. Вдохновителем создания такой формы спинки, по признанию Эйлин, стал «резиновый человек Bibendum» – логотип известной фирмы Michelin, придуманный карикатуристом О’Гэллапом. Работала Эйлин Грей и над созданием интерьеров. В 1923-м году в рамках салона Artistes Decorateurs Эйлин создала интерьер спальни-будуара Monte Carlo. Одним из главных акцентов в нем стал напольный светильник, в котором отчетливо проявились мотивы кубизма. Примечателен интерьер салона в апартаментах Сюзанны Тальбо на Rue de Lota в Париже, центральной композицией которой стал шезлонг Pirogue. Истинным шедевром стал интерьер гостиной в апартаментах мадам МатьеЛеви. Здесь показателен пример, как мебель функционализма (пара кресел Bibendum) может быть представлена в интерьере стиля ар деко. Невозможно

S Krēsls Dragon. 1912

38

S Atpūtas krēsls Pirogue (1919), uz grīdas novietojams gaismasķermenis (1923) un lakots aizslietnis (1922), kas tika demonstrēti Žana Dezāra galerijā 1923. gadā.

Pēc kāda laika, kā apgalvo ļaunas mēles, jaunais mīlnieks ierosināja: „Kāpēc gan tev savu izstrādājumu izvietošanai neuzcelt māju?” Viņš sapņoja par savu mītni, kuru pats nekad nevarēja sev atļauties. To sev atļāvās viņu mīlošā sieviete.

Rokburn Martēnā Rivjērā Eilīna par pašas naudu uzcēla sev un Žanam sniegbaltam okeāna lainerim līdzīgu māju, kas laika gaitā kļuva par uzskatāmu jaunās arhitektūras tēžu ilustrāciju.

Viņi mājai deva nosaukumu – Е 1027. Atšifrējums ir romantisks: E – vārda Eileen pirmais burts, 10 – burta J, 2 – burta B (J un B – Jean Badovici iniciāļi), bet 7 – uzvārda (Gray) pirmā burta kārtas numurs. To pašu nosaukumu ieguva arī slavenais metāla un stikla žurnālu galdiņš.

Mājā bija viesistaba, divas guļamistabas un divas kalpotāju istabas. Te pirmo reizi tika izmantots tagad vispāratzītais princips dalīt telpu ar aizslietņiem un mobilām šķērssienām. Ar to palīdzību tika mainīts istabu plānojums, telpa dalīta atsevišķās funkcionālās zonās. Priekšmeti atradās nemitīgā kustībā: plaukti bija grozāmi, galdi pārvietojami pa sliedēm, tabu-

пройти мимо одного факта, который стал для Эйлин Грей судьбоносным. …В начале 1920-х годов молодых красавчиков с пустыми карманами в Париже было предостаточно. Среди них – эмигрант из Бухареста, архитектурный критик Жан Бадовичи, бравирующий своей бисексуальностью. Хотя Эйлин Грэй никогда не была членом творческих гильдий, ремесленных объединений или женских движений и работала в одиночку, она изредка, но посещала собрания архитекторов, которые любили споры до хрипоты, громкие манифесты и собственное творчество. На одном из таких собраний и познакомились молодой повеса и замкнутая, много старше его, аристократка. Через какое-то время, как утверждают злые языки, из уст молодого любовника, словно, между прочим, прозвучала фраза: «Почему бы тебе не построить дом для своих вещей?» – он мечтал о собственном жилье, но никогда не мог себе его позволить. Это позволила себе влюбленная в него женщина. В местечке Рокбюрн-Кап-Мартен на Лазурном берегу Эйлин на свои деньги построила для себя и Жана похожий на белоснежный океанский лайнер дом, ставший впоследствии наглядной иллюстрацией тезисов новой архитектуры. Они дали дому имя – Е 1027. Шифр не лишен романтики: Е – первая буква имени Eileen, 10 – порядковый номер буквы J, 2 – номер буквы B (J и B – инициалы Jean Badovici), а 7 – первой буквы ее

S Kanapē art deco stilā. 1920 S Uz grīdas novietojams gaismasķermenis art deco stilā. 1923

39

S Lakots, ar perlamutru inkrustēts koka panelis Les Magiciens de la nuit. 1912

S Lakots, ar perlamutru inkrustēts koka panelis Les Magiciens de la nuit. 1912 S Galdiņš. 1918

retes kalp kalpoja par kāpnēm, skapji te pazuda, te atkal uzradās uzradās.

Pēc kārtējās viesošanās šajā mājā Lekorbizjē rakstīja Eilīnai Grejai: „Priecājos par iespēju pateikt Jums, ka es... esmu iemācījies novērtēt reto ģēniju, kas norobežojis iekšējo un ārējo, mēbelēm piešķīris valdzinošu un oriģinālu formu.” (Tā bija vienīgā vēstule, kura līdz ar citiem sūtījumiem un fotogrāfijām netika iemesta ugunī – tā Eilīna mūža beigās izrīkojās ar savu arhīvu.)

Tur bija audekla aizkari, spīdīgas metāla margas un paklāji ar jūras tematikai veltītiem zīmējumiem.

Viesistabā pie sienas bija milzīga navigācijas karte ar uzrakstu „Laimīgu ceļu” un lampa, kas karti izgaismoja naktī. Ādas krēsls Transat ar metāla karkasu atgādināja atpūtas krēslus no transatlantisko kuģu klāja. Šo krēslu, kā arī citas mēbeles un interjera priekšmetus Greja bija projektējusi savām rokām.

фамилии (Gray). (То же название получил и знаменитый журнальный столик из металла и стекла.) В доме были гостиная, две спальни, кухня и две комнаты для прислуги. Здесь впервые был применен ныне общепризнанный принцип деления пространства ширмами и мобильными перегородками. С помощью их менялась планировка комнат, помещения делились на отдельные функциональные зоны. Предметы находились в постоянном движении: полки вращались на петлях, столы ездили по рельсам, табуретки служили лесенками, шкафы то скрывались, то появлялись вновь. В очередной раз, побывав в этом доме, Ле Корбюзье написал Эйлин Грей: «Я рад возможности рассказать Вам, что я… научился ценить редкий гений, разграничивший внутреннее и внешнее, придавший современной мебели чарующую и оригинальную форму». (Это было единственное письмо, не полетевшее в огонь вслед за другими посланиями и фотографиями – так Эйлин в конце жизни распорядилась своим архивом.)

S Lakots aizslietnis. 1928

S Aizslietnis Brick. 1922

40

S Māja E 1027. 1926-1929

T Istabas interjers mājā E 1027. 1929

41

S Galdiņš uz terases mājā E 1027. 1929

Viņa cēla māju ar domu par laimīgu ģimenes dzīvi, taču tā kļuva par vienu no modernajiem arhitektūras saloniem, ko Eilīna nevarēja ciest. Attiecības ar Žanu sabojājās, un Eilīna, paņēmusi tikai savas drēbes un galdiņu Е 1027, viņu pameta, Žana mājā nekad vairs neatgriezās, pašas radīto māju pārrakstīja uz viņa vārda. Atteikšanās no šīs mājas saistīta ar vēl kādu faktu: trīsdesmitajos gados Lekorbizjē aizrāvās ar fresku veidošanu, tām izvēloties tīras sienas draugu mājās. Pienāca arī Badoviči kārta. 1938. gadā viņš apzīmēja astoņas Е 1027 sienas.

Sniegbaltais laineris savu tīrību bija zaudējis. Vēlāk Korbizjē iegādājās arī zemes gabalu blakus mājai Е 1027 un uzbūvēja savu slaveno „Būdiņu”, bet 1956. gadā pēc Badoviči nāves nopirka arī pašu māju Е 1027. Eilīnai neatļāva neko paņemt no mēbelēm vai mantām, un viņa par savām tiesībām arī necīnījās.

T Istabas interjers mājā E 1027. 1929

S Vannasistabas spogulis mājā E 1027. 1929

Там были парусиновые занавеси, блестящие металлические перила и ковры с морскими рисунками. На стене в гостиной висела огромная навигационная карта с надписью «Счастливого плавания» и лампа, освещавшая карту ночью. Кожаное кресло Transat с металлическим каркасом напоминало шезлонги с палуб трансатлантических кораблей. Это кресло, а также и другие предметы мебели и интерьера Грей спроектировала собственноручно. Она строила дом для счастливой семейной жизни, но он превратился в один из модных архитектурных салонов, которые Эйлин терпеть не могла. Отношения с Жаном разладились, и Эйлин покинула его, забрав только свою одежду и столик Е 1027. Она больше никогда не возвращалась в дом Жана, переписав свое творение на его имя. Отказ от своего дома связан с еще одним фактом: в 30-х годах Ле Корбюзье увлекся созданием фресок, выбирая для своих творений чистые стены в домах друзей. Дошла очередь и до Бадовичи. В 1938 году он расписал восемь стен Е 1027. Белоснежный лайнер утратил свою чистоту. Позже Корбюзье приобрел участок земли рядом с Е 1027 и построил свою

42

S Krēsls Transat. 1930

S Krēsls Bibendum. 1929

S Žurnālu galdiņš ar regulējamu virsmu E 1027. 1927

S Saliekams krēsls. 1932 T Uz grīdas novietojams gaismasķermenis funkcionālisma stilā. 1927

Kā arhitekte Eilīna Greja sevi apliecināja vēl vairākos objektos. Viņa projektēja villu Tempe à Pailla Kastellārē (1930-1934), ko 1940. gadā izlaupīja, noformēja dzīvokli Sentropā, kas arī kara gados tika iznīcināts.

No 1954. gada līdz 1961. gadam piedalījās mājas Lou Pérou celtniecībā Sentropā. Taču neviens no šiem projektiem viņai nepatika tik ļoti kā pirmais – Е 1027.

Viņa dzīvoja viena, daudz strādāja, nodarbojās ar jaunradi un kategoriski atteicās tikties ar žurnālistiem. Ielūgumus uz savu darbu izstādēm izmeta, lai gan dažkārt uz atklāšanu inkognito ieradās. Saņēmusi ziņu, ka daži viņas darbi vairāksolīšanā pārdoti par lielu naudu, šādas vēstis uzskatīja par murgu. Eilīna Greja nomira savā dzīvoklī Parīzē 1976. gadā.

P.S. Māja Е 1027 ilgu laiku bija nolaista, atgādinot uz klintīm uzskrējušu kuģi. Tagad tā ir restaurēta un atzīta par unikālu fundamentālisma pieminekli.

Eilīnas Grejas oriģinālās mēbeles īpaši iecienījuši kolekcionāri. Tā, piemēram, īsta cīņa iedegās Christie’s izsolē 2009. gadā par krēslu Dragon no Īva Senlorāna kolekcijas. Sākotnējā cena bija 3-4 miljoni dolāru, taču vairāksolīšanas gaitā tā uzkāpa līdz 28,3 miljoniem! Tātad Eilīnas Grejas krēsls kļuva par XX gadsimta visdārgāko mēbeli.

Eilīnas Grejas izstrādāto mēbeļu un interjera priekšmetu replikas ir populāras arī mūsdienās. Tā, piemēram, vācu kompānija ClassiCon veiksmīgi izlaiž žurnālu galdiņus Е 1027, krēslus Bibendum, dīvānus Monte Carlo un citus slavenos izstrādājumus. Šogad notikušajā izstādē IMM Cologne Ķelnē tika demonstrēta kārtējā „reinkarnācija” – slavenais aizslietnis Brick.

знаменитую «Хижину», а в 1956-м, после смерти Бадовичи выкупил и сам дом Е 1027. Эйлин не разрешили взять ничего из мебели или вещей, да она и не отстаивала свои права. Как архитектор Эйлин Грей проявила себя еще в нескольких объектах. Она спроектировала виллу Tempe à Pailla в Кастелларе (1930-1934), разграбленную в 1940-м году, оформила квартиру в Сен-Тропе, также уничтоженную в ходе войны. С 1954-го по 1961-ый работала над строительством дома Lou Pérou в Сен-Тропе. Но ни один из этих проектов не нравился ей так, как тот первый – Е 1027. Она жила одна, много работала, творила, экспериментировала и наотрез отказывалась от встреч с журналистами. Приглашения на выставки своих же работ выбрасывала, хотя иногда приходила на вернисажи инкогнито. А когда ей сообщили, что некоторые ее вещи были проданы с аукциона за огромные деньги, посчитала это бредом. Эйлин Грей умерла в своей квартире в Париже в 1976-м году.

P.S. Дом Е 1027 долгое время пребывал в запустении, напоминая разбившийся о скалы корабль. Сегодня он реставрирован и признан уникальным памятником функционализма. Оригинальные предметы мебели от Эйлин Грей особо почитаемы у коллекционеров. Так, настоящая битва разыгралась на аукционе Christie's в 2009 году за кресло Dragon из коллекции Ива Сен-Лорана. Первоначальная цена за лот составляла 3-4 млн. долларов, однако в процессе торгов она поднялась до 28,3 млн.! Таким образом, кресло Эйлин Грей стало самым дорогим предметом мебели ХХ века. Вот бы удивилась и посмеялась Эйлин! Реплики предметов мебели и интерьера, разработанные Эйлин Грей, популярны и в наше время. Так, немецкая компания ClassiCon успешно выпускает журнальный столик Е 1027, кресло Bibendum, диван Monte Carlo и другие известные изделия. Hа прошедшей в этом году выставке IMM Cologne в Кельне ею была представлена очередная «реинкарнация» – знаменитая ширма Brick.

Ɉɮɢɰɢɚɥɶɧɵɣ ɩɪɟɞɫɬɚɜɢɬɟɥɶ ɱɚɫɨɜ ɢ ɸɜɟɥɢɪɧɵɯ ɢɡɞɟɥɢɣ 0RUHOODWR ɜ Ʌɚɬɜɢɢ W F 5ƯJD 3OD]D 6W\OH

44

INTERJERS VĒSTURE // ИСТОРИЯ ИНТЕРЬЕР

,AIKMETAďSPOGULIS ÎǢǦǣǡ÷ǤćðǦǢøǢùõ

W Galda pulkstenis ampīra stilā. Porcelāna biskvīts. 1846 Настольные часы в стиле ампир. Бисквит. 1846

S Galda pulkstenis. Austrija. 1545 Настольные часы. Австрия. 1545

S Galda pulkstenis art deco stilā (Ēģiptes virziens). Zelts, apzeltīts sudrabs, perlamutrs, koraļļi, emalja, lazurīts, smaragdi. Moriss Koijē. Francija. Cartier.1927 Настольные часы в стиле ар деко (египетское направление). Золото, позолоченное серебро, перламутр, коралл, эмаль, ляпис-лазурь, изумруды. Морис Койе. Франция. Cartier. 1927

W Stāvpulkstenis rokoko stilā. Šarls Kresāns.

Parīze. Francija. XVIII gadsimta vidus. Напольные часы в стиле рококо. Шарль Крессан. Париж. Франция. Середина XVIII века.

45

2TËQHJTĈOHDCŏUŏĈITUDKHDQTĈTMĈOTKJRSDƈTĈRAKNMHĈ ǤǮåǬëíǮĈǫǬǩèǭñǨæîûúñĈúæǩîëǬðǪ óǨǭǪæ÷ǩĈǭǨîǪð÷

S Elektriskais galda pulkstenis funkcionālisma stilā Zephyr. Kems Vēbers.

1934 Настольные электрические часы в стиле функционализм Zephyr. Кем Вебер. 1934

S Stāvpulkstenis neorenesanses stilā. Francija. Ap 1890 Напольные часы в стиле неоренессанс. Франция. Ок.

1890

Kopš seniem laikiem cilvēki meklējuši iespēju noteikt laiku un ar apskaužamu neatlaidību izgudrojuši un pilnveidojuši mehānismus, kas ļauj vismaz aptuveni šim mērķim pietuvoties.

Iesākumā laiku noteica ar saules pulksteņa palīdzību. Babilonā parādījās ūdens pulkstenis, kuru pazina arī Ķīnā un Indijā. VIII gadsimtā sadzīvē ienāca smilšu pulkstenis, kuru lielākoties lietoja jūrasbraucēji, bet pirmais mehāniskais pulkstenis tika izgudrots XII un XIII gadsimta mijā.

Taču interjera pulkstenis parādījās tikai XV gadsimtā. Brīnišķīgs tā paraugs ir Burgundijas hercoga Filipa Labā galda pulkstenis gotiskā korpusā, kas atgādina sakramentu šķirstiņu un datējams ar 1430. gadu. Portatīvie pulksteņi gan plaši izplatījās tikai XVI gadsimta sākumā, pateicoties tam, ka tika izgudrota atspere, kas bumbu vietā sāka darbināt mehānismu. Pamazām pārmaiņas skāra arī citas tā daļas, un jau XVIII gadsimtā pulksteņa mehānisms kļūst par precizitātes un elegances sinonīmu.

Viduslaikos pulksteņmeistars vienlaikus bija arī juvelieris: viņš korpusam un mehānismam piešķīra oriģinālu formu, kā arī veidoja dekoratīvo noformējumu. XVI – XVII gadsimtā pulksteņi bija ļoti daudzveidīgi gan formas, gan tajos izmantoto materiālu ziņā. Izplatīta laikrāža forma tolaik bija pilsētas tornis ar pulksteni, kuru noslēdza kupols, kas reizē kalpoja kā zvans. Korpusa virsmu parasti sedza iegravēts ornaments, taču galvenā vieta bija ierādīta Bībeles motīviem veltītiem rotājumiem un alegorijām.

Par lielākajiem galda pulksteņu izgatavošanas centriem tolaik kļuva Vācijas pilsētas Augsburga un Nirnberga, kur daudzās dzelzs izstrādājumu darbnīcas bija uzkrājušas lielu pieredzi atslēgu un arbaletu atsperu ražošanā. Tieši šajās pilsētās izveidojās pirmās puksteņmeistaru ģildes. Baroka laika vācu meistari pulksteņu veidolā atdarināja dzīvniekus, jātniekus, madonnas ar bērnu... Kad atskanēja pulksteņa zvana skaņas, pateicoties sarežģītai automātiskai ierīcei, viņu acis, rokas un kājas sāka kustēties. Ar ādu vai bruņrupuča bruņu plāksnēm apdarinātās pulksteņu kastītes inkrustēja ar sudrabu un zeltu. Anglijas mājās visvairāk bija izplatīti sienas pulksteņi, kas pēc formas atgādināja lukturi, kura bronzas rāmi noslēdza zvaniņš. Parasti tos uzvilka ar auklā vai ķēdē iekarinātu bumbu palīdzību, bet ārkārtīgi retos gadījumos – ar īpašu atslēgu.

Tas bija eksakto zinātņu un pirmām kārtām mehānikas uzplaukuma laikmets. 1657. gadā nīderlandiešu zinātnieks Kristiāns Heigenss pulksteņa gaitas regulēšanai pirmo reizi izmantoja svārstu. XVII gadsimta beigās vienus no labākajiem pulksteņiem izgatavoja Londonā slavenie angļu pulksteņmeistari Tompions, īsts, Knibs, Fromantils, Kveirs, Greiams. Pulksteņa mehānismu pilnveidoja Guks, Boils un Barrovs (1676. gadā viņš konstruēja pirmo pulksteni, kas laiku pavēstīja ar zvana palīdzību).

C давних пор люди искали способ определения времени и с завидным постоянством изобретали и совершенствовали механизмы, позволяющие это делать хотя бы приблизительно. Впервые стали определять время при помощи солнечных часов. В Вавилоне появились водяные часы, которые были известны также в Китае и Индии. В VIII веке в обиход вошли песочные часы, использовавшиеся главным образом мореплавателями, а первые механические часы были изобретены на рубеже XII и XIII веков. Собственно интерьерные часы появились только в XV веке. Изумительный их образец – настольные часы Филиппа Доброго Бургундского 1430 года в готическом корпусе, напоминающем дароносицу. Однако портативные часы получили широкое распространение только в начале XVI века. Их возникновение было связано с изобретением пружины, которая заменила движущую силу гирь. Постепенно изменения претерпели и другие части механизма, и уже в XVIII веке часовой механизм становится синонимом точности и элегантности. В эпоху средневековья часовых дел мастер был одновременно и ювелиром: он создавал оригинальную форму, а также декоративное оформление корпуса и механизма. Часы XVI –XVII веков были чрезвычайно разнообразны как по форме, так и по материалам. Одной из распространенных форм часов этого периода была городская башня с часами, увенчанными куполом-звонком. Поверхность корпуса, как правило, была покрыта гравированным орнаментом, но главную роль в их украшении играли библейские мотивы и аллегории. Одним из крупнейших центров изготовления настольных часов в это время становятся немецкие города Аугсбург и Нюрнберг, где было множество скобяных мастерских, обладавших большим опытом в производстве пружин для замков и арбалетов. Именно в этих городах появились первые гильдии часовщиков. Немецкие часовщики эпохи барокко создавали часы в виде животных, всадников, мадонны с младенцем... Благодаря хитрому автоматическому устройству во время боя их глаза, руки и ноги приходили в движение. Часовые коробки, облицованные кожей или черепаховым панцирем, инкрустировали серебром и золотом. В Англии самым распространенным видом домашних часов были настенные в форме фонаря, бронзовые рамы которого венчал колокольчик. Обычно их заводили при помощи веревки или цепи с гирями и крайне редко – заводным ключом. Это была эпоха развития точных наук и в первую очередь – механики. В 1657 году голландский ученый Христиан Гюйгенс впервые применил маятник для регулирования хода

46

S Galda astronomiskais pulkstenis. Bronza.

Kaspars Behaims. Austrija. 1568 Настольные астрономические часы. Бронза. Каспар Бехаим. Австрия. 1568

S Galda pulkstenis. Georgs Šmits.

Augsburga. 1611 Настольные часы. Георг Шмидт. Аугсбург. 1611

S Galda pulkstenis rokoko stilā. Nikolā Ledē. Francija XVIII gs. vidus. Настольные часы в стиле рококо. Николя Леде. Франция. Середина XVIII века.

Līdz XVIII gadsimta vidum pulkstenis mazāk kalpoja kā precīza laika noteicējs, bet vairāk kā bagātos namus rotājošs, saimnieku izklaidējošs moderns brīnums. Šajā periodā bija vērojams nepieredzēts pulksteņmeistaru mākslas uzplaukums. Reljefs ornaments, kas veidots no brīvi izvietotiem rokajiem, ciļņu un gravējumu apvienojums ar emaljām, kalnu kristāls, ziloņkauls, porcelāns, dārgakmeņi un pusdārgakmeņi – tas viss radīja laikmetam raksturīgo vieglprātīgo teatralizēto atmosfēru. Modē ir izsmalcināta elegance, kas izdaiļo dzīves prozu. Piļu un savrupmāju interjers gluži vienkārši nebija iedomājams bez dīvainiem pulksteņiem un to smalkajām zvanu skaņām. Bieži vien pulksteņi atgādina līdz absurdam palielinātas greznumlietiņas vai dāmu un kavalieru rotas. Anglis Džeimss Kokss, piemēram, izgatavoja pulksteni „Pāvs” – milzīgu dekoratīvu kompozīciju pils zāles dekorēšanai. Tās sastāvā ir ozols un vairākas

S Grīdas pulkstenis baroka stilā. Jozefs Antons Šoiners. Augsburga. Ap 1700 Напольные часы в стиле барокко. Йозеф Антон Шойнер. Аугсбург. Ок. 1700

S Stāvpulkstenis baroka stilā. Johans Bartermanis un Johans Geverss. Augsburga. 1700 Напольные часы в стиле барокко. Йоханн Бартерманн и Йоханн Геверс. Аугсбург. 1700

S Sienas pulkstenis neorokoko stilā. Korpuss izgatavots no bruņrupuča bruņu plāksnēm.

Francija. XIX gs. otrā puse. Настенные часы в стиле неорококо. Корпус выполнен из панциря черепахи. Франция. Вторая половина XIX века.

часов. В конце XVII века одни из лучших часов делали в Лондоне известные английские часовщики Томпион, Ист, Книбб, Фромантил, Квейр, Грэхем. Над совершенствованием часового механизма работали Гук, Бойль и Барроу (в 1676 году он сконструировал первые часы, отсчитывающие время с боем). До середины XVIII века часы являлись не столько прибором точного измерения времени, сколько модной диковинкой для украшения интерьера богатого дома, забавой для развлечения его владельца. В этот период наблюдался небывалый расцвет искусства часовщиков. Чеканный в высоком рельефе узор из свободно расположенных рокайлей, сочетание чеканки и гравировки с росписью эмалями, горный хрусталь, слоновая кость, фарфор, драгоценные и полудрагоценные камни – все это создавало легкомысленную театрализованную атмосферу эпохи. В моде – утонченный шик, скрашивающий прозу жизни. Интерьеры дворцов и

S Stāvpulksteņa fragments baroka stilā. Johans Bartermanis un Johans Geverss. Augsburga. 1700 Фрагмент напольных часов в стиле барокко. Йоханн Бартерманн и Йоханн Геверс. Аугсбург. 1700

putnu un vāveru figūras, bet centrā novietots pāvs.

Kad pulkstenis zvana, putns lepni pagriežas, izpleš krāšņo asti un māj ar galvu. Sāk kustēties arī citi šā „leļļu teātra” varoņi. Un tikai sēne, kas it kā būtu izspraukusies pie koka saknēm, rāda laiku. Izmantojot Meisenes un Sevras porcelānu, šedevrus rokoko stilā veido Parīzes meistars Andrē de Ribokūrs.

Ludviķa XV laikā modē nāk kamīna pulksteņi, kas izskatās pēc eksotiskiem zvēriem – ziloņiem, degunradžiem, lauvām, kuriem uz muguras atrodas pulkstenis zeltītas bronzas ietvarā.

Francijā XVIII gadsimta pēdējā ceturksnī plaši izplatās marmora un bronzas pulksteņi ar arhitektūras elementiem – kolonnām, pilastriem, volūtām... Tos rotā ziedu vijas, vāzes, ērgļu vai suņu, romiešu karavīru vai antīko dieviešu figūras.

Tomēr bagātīgie dekoratīvie elementi vairs neaizēno priekšmeta funkcionālo uzdevumu.

Līdztekus „arhitektoniskajiem” pulksteņiem XVIII gadsimta 70. – 80. gados Francijā parādās tā saucamie pulksteņi skeletoni. Harmoniskā kompozīcija un iespēja vērot to, kā darbojas smalkais mehānisms, kas pats par sevi jau ir rotājums, šos pulksteņus padarīja ļoti populārus. Tie rādīja ne tikai laiku, bet arī datumu, nedēļas dienu, mēnesi, Mēness fāzi un gadalaiku. XVIII un XIX gadsimta mijā par iecienītu pulksteņa rotājumu kļūst ar astronomiju un ģeometriju saistītu

особняков были просто немыслимы без причудливых часов с их тончайшим боем. Зачастую они напоминали увеличенные до абсурда безделушки или ювелирные украшения дам и кавалеров. Англичанин Джеймс Кокс, например, создал часы «Павлин» – огромную декоративную композицию, предназначенную для украшения дворцового зала. Состоит она из дуба и нескольких фигур птиц и белок, а в центре – павлин. Во время боя часов он важно поворачивается, распуская пышный хвост, и машет головой. В движение приходят и остальные герои этого «кукольного театра». И только гриб, будто только что выросший у основания дерева, показывает время. Шедевры в стиле рококо создает знаменитый парижский мастер Андре де Рибокур, используя мейсенский и севрский фарфор. При Людовике XV в моду входят каминные часы в виде экзотических животных – слонов, носорогов, львов – с часовым барабаном на спине, оправленным золоченой бронзой. Во Франции последней четверти XVIII века получают самое широкое распространение часы из мрамора и бронзы с архитектурными элементами – колоннами, пилястрами, волютами... Они увиты гирляндами цветов, украшены вазами, фигурками орлов или собак, римских воинов или античных богов. Однако обилие декоративных элементов уже не заслоняет функциональ-

S Stāvpulkstenis rokoko stilā. Pulksteņa mehānisms – Žaks Turē; korpuss – Buls. Parīze. Francija. Ap 1700 Напольные часы в стиле рококо. Часовой механизм – Жак Туре; корпус – Буль. Париж. Франция. Ок. 1700

S Stāvpulkstenis rokoko stilā. Pulksteņa mehānisms – Žans Karo; korpuss un bronza – Žans Pjērs Lacs. Parīze. Francija. 1745 – 1748 Напольные часы в стиле рококо. Часовой механизм – Жан Каро; корпус и бронза – Жан Пьер Лац. Париж. Франция. 1745 – 1748

S Stāvpulkstenis rokoko stilā. Francija. XVIII gs. 30. gadi. Напольные часы в стиле рококо. Франция. 30-ые годы XVIII века.

S Rokoko stila stāvpulksteņa fragments. Amsterdama. Holande. XVIII gs. vidus. Фрагмент напольных часов в стиле рококо. Амстердам. Голландия. Середина XVIII века.

47

48

S Galda pulkstenis. Marviks Markhams. XVIII gs. beigas. Настольные часы. Марвик Маркхам. Конец XVIII века.

S Kamīna pulkstenis klasicisma stilā. Lježa. Francija. XVIII gs. 80. gadi. Каминные часы в стиле классицизм. Льеж. Франция. 80-е годы XVIII века.

priekšmetu (globusu, cirkuļu, tālskatu), Zodiaka zīmju un no antīkās mākslas patapinātu atribūtu (ziedu viju, kausu, piramīdu, gaismekļu, dzīvnieku galvu) attēli.

Ar alegoriskiem draudzības, mīlestības un gadalaiku attēliem rotāti kaujas rati, kuriem vienā ritenī bija iemontēts pulksteņa mehānisms un ciparnīca, kļuva populāri klasicisma un ampīra laikmetā. Tolaik izgatavoja arī veselas garnitūras, kurās ietilpa pulkstenis, vienpāra svečturi un vāzes.

Katra valsts ar savu dzīvesveidu, tradīcijām un estētiku ietekmēja pulksteņu ražošanas attīstību. Angļu pulksteņmeistaru iemīļota ciparnīcas forma ilgu laiku bija taisnstūris, savukārt franču meistari deva priekš-

S Stāvpulkstenis klasicisma stilā. J. Ota darbnīca.

Sanktpēterburga. Krievija. Ap 1790 Напольные часы в стиле классицизм. Мастерская И. Отта. Санкт-Петербург. Россия. Ок. 1790

S Grīdas pulkstenis. Tomass Gārdners.

Londona. Anglija. 1770 Напольные часы. Томас Гарднер. Лондон. Англия. 1770

S Galda pulkstenis klasicisma stilā. Bronza, Sevras porcelāns. Francija. 1775 Настольные часы в стиле классицизм. Бронза, севрский фарфор. Франция. 1775

ного назначения предмета. Наряду с такими «архитектурными» часами в 1770-1780-е годы во Франции появляются так называемые часы-скелетоны. Стройность композиции и возможность наблюдать работу изящного механизма, который уже сам по себе служит украшением, сделали эти часы чрезвычайно популярными. Они показывали не только время, но и числа, дни недели, месяцы, фазы Луны и времена года. На рубеже XVIII и XIX веков наиболее излюбленным украшением часов становятся изображения предметов, связанных с астрономией и геометрией (глобусы, циркули, подзорные трубы), знаков зодиака, а также атрибутов, заимствованных из античного искусства

S Sienas pulkstenis. Filips Fertbauers.

Vīne. Austrija. 1790 Настенные часы. Филипп Фертбауер. Вена. Австрия. 1790

S Skapis ar pulksteni. Dāvids Rentgens. Francija. 1779 Шкаф с часами. Давид Рентген. Франция. 1779

49

S Galda pulkstenis ampīra stilā. Porcelāna biskvīts. 1846 Настольные часы в стиле ампир. Бисквит. 1846

S Galda pulkstenis ampīra stilā. Malahīts. 1820 Настольные часы в стиле ампир. Малахит. 1820

roku visdažādākā lieluma apaļām ciparnīcām. Francijā plaši izmantoja emalju, turpretī Anglijā emaljas ciparnīcas sastopamas ļoti reti. Franču pulksteņu korpusi vienmēr atbilda jaunākajām mēbeļu un metāla izstrādājumu ražošanas tendencēm un sasniegumiem, atspoguļoja visu moderno vēsmu nomaiņu. Angļu pulksteņu korpusi līdz pat XVIII gadsimta 60. gadiem no modes atpalika par 30 gadiem. Un tikai pēc tam, kad šajā nozarē ienāca tādi meistari kā Čipendeils, Adams, Heplvaits un Šeratons, pulksteņu korpusu dekors sāka atbilst jaunākajiem moderno mēbeļu stiliem.

Pulksteņu mākslas augsto līmeni XVIII gadsimta beigās un XIX gadsimta sākumā veicināja tas, ka ar pulksteņu māksliniecisko noformēšanu saistītajā darbā piedalījās izcilākie dekoratīvās mākslas pārstāvji – ievērojamie mēbeļu un bronzas izstrādājumu meistari Rentgens, Benemanis, Buls, Kafieri, Gutjers, Ravrio, To-

S Kamīna pulkstenis neogotikas stilā. Bronza. Francija. XIX gs. 30. gadi. Каминные часы в стиле неоготики. Бронза. Франция.

1830-ые годы.

S Galda pulkstenis ampīra stilā. 1800 Настольные часы в стиле ампир. 1800

(гирлянды, чаши, пирамиды, светильники, головы животных). Украшенные аллегорическими изображениями дружбы, любви и времен года колесницы с часовым механизмом и циферблатом в одном из её колес, стали популярны во времена классицизма и ампира. В это время производятся и гарнитуры, состоящие из собственно часов, парных подсвечников и ваз. Каждая страна, с ее жизненным укладом, традициями и эстетикой, влияла на развитие часового производства. Излюбленной формой циферблата английских часовщиков долго оставался прямоугольник, французские же мастера ограничивались изготовлением круглых циферблатов самых разных размеров. Во Франции широко применялась эмалировка, тогда как в Англии эмалевые циферблаты встречались крайне редко. Корпуса французских часов всегда отвечали последним тенденциям и дости-

S Kamīna pulkstenis ampīra stilā. Bronza, emalja. Parīze.

Francija. 1800 Каминные часы в стиле ампир. Бронза, эмаль. Париж. Франция. 1800

S Bīdermeiera stila kamīna pulkstenis ar skatu uz klosteri Lilienfīldā. Silvestrs Kotrbelecs. 1830 Каминные часы в стиле бидермейер с видом монастыря в Лилиенфильде. Сильвестр Котрбелетц. 1830

50

S Galda pulkstenis jūgendstilā. Vīnes darbnīcas.

Vīne. Austrija. 1905 Настольные часы в стиле ар нуво. Венские мастерские. Вена. Австрия. 1905

T Galda pulkstenis art deco stilā (Ēģiptes virziens).

Zelts, apzeltīts sudrabs, perlamutrs, koraļļi, emalja, lazurīts, smaragdi. Moriss Koijē. Francija.

Cartier.1927 Настольные часы в стиле ар деко (египетское направление). Золото, позолоченное серебро, перламутр, коралл, эмаль, ляпис-лазурь, изумруды. Морис Койе. Франция. Cartier. 1927

S Galda pulkstenis jūgendstilā. XX gs. sākums. Настольные часы в стиле ар нуво. Начало ХХ века.

S Galda pulkstenis art deco stilā Le jour et la nuit.

Renē Laliks. Francija. 1925 Настольные часы в стиле ар деко Le jour et la nuit. Рене Лалик. Франция. 1925

mirs un daudzi citi.

No XVIII gadsimta modernajām novitātēm ir vērts izcelt grīdas pulksteņus. īpaši populāri tie bija Anglijā, kur tos sauca par “vectētiņu” pulksteņiem, Amerikā („augstie pulksteņi”) un Skandināvijas valstīs. XIX gadsimtā grīdas pulksteņi pārpludināja Franciju, Vāciju, Austroungāriju un Krieviju. XIX gadsimta pirmajā pusē liels pieprasījums bija pēc prizmas formā darinātiem pārnēsājamiem, metāla futrālī ievietotiem vienkāršiem pulksteņiem ar rokturi (tos sauca arī par ceļojuma vai karietes pulksteņiem). Protams, tie krasi kontrastēja ar krāšņo eklektisko apdari, kurā dominēja viduslaiku motīvi, no literatūras un mitoloģijas pārņemtas figurālas ainiņas un alegoriskas kompozīcijas. Šā perioda stila nenoteiktība izpaudās arī pulksteņu formās, kas bija ļoti daudzveidīgas un sekoja neobaroka un neorokoko tradīcijām.

Bet XIX gadsimts ir laiks, kad radās plaša patēriņa preces.

Franču meistari pirmie Eiropā pulksteņu detaļu ražošanā sāk izmantot mašīnas, izgatavo veselus standartlieluma mehānismus un tos piedāvā pulksteņu korpusu izgatavotājiem.

Apvērsumu pulksteņu ražošanā izdara amerikānis Elijs Terijs, kas saņēma pasūtījumu triju gadu laikā izgatavot 4 tūkstošus pulksteņu. Pirmie viņpus okeāna masveidā izlaistie pulksteņi Anglijā parādījās jau 1842. gadā, izraisot mākslinieciski augstvērtīgo pulksteņu ražošanas panīkumu.

Modernais stils kļuva par likumsakarīgu lietišķās mākslas evolūcijas posmu. Šis nozares meistari atklāja racionālo un vienkāršo pulksteņa formu priekšrocības un varēja pāriet uz nākamo laikrāžu attīstības fāzi, augsto mākslu apvienojot ar mašīnražošanu un

S Galda pulkstenis art deco stilā. Sudrabs, emalja, onikss. Tiffany. Настольные часы в стиле ар деко. Золото, эмаль, оникс, бриллианты. Tiffany.

жениям в производстве мебели и изделий из металла, отражая смену всех модных веяний. Корпуса английских часов вплоть до 1760-х годов отставали от моды лет на 30. И только с приходом в часовую отрасль таких мастеров, как Чиппендейл, Адам, Хепплуайт и Шератон, декор часовых корпусов стал соответствовать новейшим стилям современной мебели. Высокому уровню часового искусства конца XVIII – начала XIX веков способствовало то, что в работе над художественным оформлением часов принимали участие крупнейшие мастера декоративного искусства. Это знаменитые мебельщики и бронзовщики Рентген, Бенеман, Буль, Каффиери, Гутьер, Раврио, Томир и многие другие. Среди модных новшеств XVIII века стоит выделить напольные часы. Особую популярность они приобрели в Англии, где их называли «дедушкиными», в Америке («высокие часы») и в скандинавских странах. В XIX веке напольные часы стали заполонять Францию, Германию, Австровенгрию и Россию. В первой половине XIX века большим спросом пользуются скромные переносные часы с ручкой в металлических футлярах в форме призмы (их еще называли дорожными, или каретными) . Конечно же, они являли собой резкий контраст пышной эклектической отделке, в которой преобладали средневековые мотивы, фигурные сценки и аллегорические композиции, заимствованные из литературы и мифологии. Стилевая неопределенность этого времени проявлялась в самых разнообразных формах часов в стиле необарокко и неорококо. Но XIX век – это и время зарождения ширпотреба. Французские мастера первыми в Европе начинают использовать машины для производства часовых деталей, изготавливают цельные механизмы стандартных размеров и предлагают их изготовителям часовых корпусов. Переворот в производстве часов делает американец Эли Терри, получивший заказ на изготовление 4 тысяч часов в течение трех лет. Первые заокеанские часы массового выпуска попадают в Англию уже в 1842 году, что приводит к упадку высокохудожественного штучного производства. Стиль модерн стал закономерным звеном в эволюции прикладного искусства. Художники-прикладники открыли преимущество более рациональных и простых форм часов и смогли перейти к следующей фазе их развития, примирив высокое искусство с машинным производством и заложив принципы совре-

51 iedibinot modernā dizaina principus.

XX gadsimta sākumā modē nāk visdažādākie buduāra un kabineta pulksteņi kā interjera sastāvdaļa (ar šādu produkciju bija slavena Faberžē firma). Tomēr gadsimtu mijā interjera pulksteņi bija zaudējuši to svarīgo nozīmi, kāda tiem bija agrāk. Jaunu formu meklējumi aktivizējas līdz ar art deco parādīšanos, kad pulksteņi kļūst vai nu par lielo kompāniju masveida produkciju, kas ir pieejama visiem, vai par unikāliem izstādēm paredzētiem priekšmetiem ar muzejisku vērtību, kuri bieži vien tiek darināti pēc pasūtījuma noteiktam interjeram. Lielākoties tie ir ekstravaganti priekšmeti, kas atspoguļo mākslinieku avangardistu meklējumus. Tā, piemēram, 1925. gadā nīderlandietis Jans Eisenloifels izveido fantastisku pulksteni, kurā jūtama ķīniešu mākslas ietekme, bet 1928. gadā francūzis Žans Guldēns – konstruktīvistisku pulksteni no emaljas un apsudrabotas bronzas. Šādi vienā eksemplārā izgatavoti priekšmeti sniedzas pāri savu tiešo funkciju pildošo interjera pulksteņu ietvariem un kļūst par savdabīgiem mākslas objektiem, kas ir pelnījuši, ka tos izliek izstāžu zālē. Firmas Tiffany un Cartier iepriecina godkārīgos jaunbagātniekus ar ekskluzīvu, bet lielākoties bezgaumīgu produkciju, kas dāsni izrotāta ar emalju, dārgakmeņiem un pusdārgakmeņiem. Vienlaikus 30. gados parādās amerikāņa Kema Vēbera izteikti funkcionālie elektriskie pulksteņi, kas ievadīja XX gadsimta otrās puses dizaineru meklējumus.

Kļūstot par masveida ražošanas priekšmetu, pulkstenis vairs nav mākslas darbs un pārsvarā saglabā tikai savu utilitāro funkciju. Tomēr trešajā tūkstošgadē cilvēki atsauc atmiņā aizvadīto gadu tradīcijas. Un mājās atkal parādās gaumei un statusam atbilstoši interjera pulksteņi.

T Pulkstenis art deco stilā. Bronza, emalja.

Jans Eisenloifels. Holande. 1925 Часы в стиле ар деко. Бронза, эмаль. Ян Эйсенлойфель. Голландия. 1925

менного дизайна. В начале XX века входят в моду всевозможные будуарно-кабинетные часы-рамочки как составная часть интерьера (кстати, такой продукцией славилась фирма Фаберже). Но на рубеже веков интерьерные часы уже не играют той важной роли, какая им отводилась ранее. Оживление в поисках новых форм происходит с приходом ар деко, и часы становятся либо общедоступной массовой продукцией больших компаний, либо уникальными выставочными предметами музейного характера, нередко создаваемые на заказ под определенный интерьер. В основном это экстравагантные предметы, отражающие поиски художников-авангардистов. Так, в 1925 году голландец Ян Эйсенлойфель создает фантастические часы, навеянные китайским искусством, а в 1928 году француз Жан Гулден – конструктивистские часы из эмали и посеребренной бронзы. Подобные штучные предметы уже выходят за рамки обычных интерьерных часов с их прямой функцией и становятся своеобразными арт-объектами, достойными выставочных залов. Фирмы Tiffany и Cartier радуют тщеславных нуворишей эксклюзивной, но чаще всего чудовищно безвкусной продукцией, щедро украшенной эмалью, драгоценными и полудрагоценными камнями. Вместе с тем в 30-е годы появляются и предельно функциональные электрические часы американца Кема Уэбера, предвосхитившего поиски дизайнеров второй половины XX века. Итак, став предметом массового производства, часы перестают быть произведением искусства, в подавляющей массе сохраняя лишь свою утилитарную функцию. И все же в третьем тысячелетии люди вновь вспомнили о традициях минувших лет. И в домах вновь появляются интерьерные часы, соответствующие вкусу и статусу хозяев.

T Elektriskais galda pulkstenis funkcionālisma stilā Zephyr. Kems Vēbers. 1934 Настольные электрические часы в стиле функционализм Zephyr. Кем Вебер. 1934

X Galda pulkstenis art deco stilā.

Apsudrabota bronza, emalja. Žans Guldēns. Francija. 1928 Настольные часы в стиле ар деко. Посеребренная бронза, эмаль. Жан Гулден. Франция. 1928

52

INTERJERS ZĪMOLS// ИНТЕРЬЕР БРЕНД

S Chigwell.

S Debden.

S Leyton.

S Astrolabium.

'DQLKD ďMǮŦƾBASďUNďTRADƾCIJUďGLABƜTƜJI 'DQLKD ďǩǦǡùõúǢ÷õćðǢüùǤǧúõćõćúǦǡòõûõö Tagad Hermle ir pasaules pulksteņu industrijas līdere. Fabrikas produkcija tiek eksportēta uz vairāk nekā 130 valstīm. Kompānija Franz Hermle & Sohn kontrolē aptuveni 80 procentus no interjera pulksteņu mehānismu tirgus. Kvalitātes un drošuma ziņā Hermle ir pirmajā vietā pasaulē.

Kompānija, kur sasniegts augsts ražošanas me-

S Essex.

S Trinity.

Сегодня Hermle – мировой лидер часовой индустрии. Продукция фабрики экспортируется в более чем 130 стран мира. Компания Franz Hermle & Sohn контролирует около 80% мирового рынка механических механизмов для интерьерных часов. По качеству и надежности Hermle – №1 в мире. Наряду с высоким уровнем автоматизации

S Kingsland.

S Chapham.

53

S Telluriom III.

S Greenwich.

hanizācijas līmenis, aktīvi izmantot arī roku darbu: daudzu detaļu precizitāte un atbilstība standartiem tiek pārbaudīta ar rokām. Galvenā Hermle pulksteņu atšķirības zīme ir nemainīgi augstā kvalitāte. Katrs modelis tiek izgatavots četros variantos no dažādu krāsu koka. Vispopulārākie ir ozols, riekstkoks, ķirškoks, sarkankoka. Ar Hermle marku tiek izlaistas arī supersarežģītas konstrukcijas unikāliem astronomiskajiem pulksteņiem, piemēram, visā pasaulē slavenie Tellurium. To īpašnieki vienlaikus kļūst arī par sava planetārija saimniekiem. Tā teikt, sēžot savā krēslā, var vērot, kā mūsu planēta, griežoties ap savu asi, riņķo ap Sauli, bet Mēness – ap Zemi. Pulkstenis rāda planētu savstarpējo izkārojumus, datumu, mēnesi, kā arī Zodiaka zvaigznāju, kurā katrā laika sprīdī tas atrodas.

Lai gan visa pasaule tiecas pēc unifikācijas, Hermle orientējas uz savu cienītāju individuālo gaumi.

производства, активно используется и ручной труд: многие детали проверяются на точность и соответствие стандартам вручную. Главное отличие часов Hermle – неизменно высокое качество. Каждая модель изготавливается в четырех вариантах из дерева разного цвета. Самые популярные – дуб, орех, вишня, красное дерево. Под маркой Hermle выпускаются также и сверхсложные конструкции для уникальных астрономических часов, например, известные на весь мир Tellurium. Тот, кто ими владеет, становится одновременно и хозяином собственного планетария. Что называется, не вставая с кресла, он может видеть, как наша планета, вращаясь вокруг своей оси, движется вокруг Солнца, а Луна – вокруг Земли. Часы показывают взаимное положение планет, число, месяц, а также зодиакальное созвездие, в котором он находится в каждый момент времени. И пусть весь мир стремится к унификации.

Hermle ориентируется на индивидуальный вкус своих почитателей.

Ekskluzīvs HERMLE pulksteņu pārstāvis Latvijā - Juvelieru un pulksteņu saloni "LAIKS". www.laikswatches.lv

Эксклюзивный представитель часов HERMLE в Латвии - ювелирно-часовые салоны "LAIKS". www.laikswatches.lv

S Rochester.

S Rosslyn.

S Cromwell.

54

INTERJERS / ИНТЕРЬЕР

.EDAUDZďINTRIGAS ATTURƾGAJƜďMINIMƜLISMƜď ǚǢøùǤñǤćõùúǦõñõ ðćǧúǦǤñǤǧúõćøõùõøǡ÷õôøǡ

. ! 4 ! nj * ! ď 6 / 2 / . / 6 ! & / 4 / ď - ! 2 4 ) . 3 ď + 5 $ 2 * ! 6 # % 6 3

55

56

#?RBWGă GCHĒQCIMRă KLDLOJŗQʼnÈGă BWūSLHźRă GKQCOÈCORPă B?I?ă SūOGĒŵūE?ÈLPă RKă PGCSGĒŵūE?

ÈLP ă.GCăĒGCJăBGW?GKCOGCJăMGCBCOă?Oūă1COECÈPă 1COMRFLSPă HLJMʼnKGÈ?Pă $OECPă IūBWūM?Ē

KGCHP ă

ǚôǤìðǢă ǤĀǤǦóðõǢòðă ëôǨõǦǢôôǢìǤă ǥǦǤ

ǧõǦdzôǧõëdză îðòðùă íǢòÿõă ðôõǢǦüǢǦûă ôdză óǨî

ǧǣðǢă ðă îǢôǧǣðǢ ă Üă ÷ðǧòǨă õdzǣðǩă íðïdzñôǢǦǤëă ǤõôǤǧðõǧÿă ðă ǟǢǦìǢñă ǟǢǦǥǨǩǤëă ǧǤëòdzíǢòǢöă ǣǤóǥdzôððă$OECP

Viņš uzskata, ka interjerā noteikti ir iņ un jan.

Tāpat kā katrā cilvēkā ir vīrišķā un sievišķā sākotne. Tikai vienā ir vairāk no dāmas, bet otrā – no džentelmeņa. Turklāt bieži vien neatkarīgi no dzimuma. Bet rakstura, dzīvesveida, audzināšanas, izglītības dēļ. Lai izveidotu pienācīgu vidi, kas atbilstu un būtu piemērota īpašniekam, vēlams to zināt.

– Šis dzīvoklis bija paredzēts jaunai lēdijai – enerģiskai, ar aktīvu dzīvesveidu, – stāsta Sergejs. – Viņa ir mērķtiecīga, daudz strādā, mācās, turklāt paspēj vēl arī ceļot. Tā sakot, meitene ar raksturu. Kāds interjers viņai vajadzīgs? Mēs kopā ar kolēģiem nolēmām, ka videi, protams, jābūt dinamiskai, vieglai, elegantai, ar detaļām nepārslogotai. Taču vienlaikus interjeram ir jāuzsver saimnieces sievišķīgums un smalkums. Ņemot vērā īpašnieces raksturu un tieksmes, stingrajai telpas ģeometrijai vajadzēja piešķirt intrigu.

Tādēļ interjera pamatā tika likts minimālisms ar tā stingri izteiktajām līnijām, strikto plānojumu, vēso balto toni – gandrīz askētisms. „Gandrīz”, tāpēc ka dizaineri interjeru mīkstināja ar smilškrāsas toņu „siltumu”, „sasildīja” ar greznu lustru, ar paklāja palīdzību vairoja tā mājīgumu...

– Vispār tika nolemts telpu padarīt maksimāli atvērtu, proti, veidot studijas tipa mītni, nevis ar sienām sadalīt mazos kambarīšos, – saka Sergejs. – Dzīvokļa saimniece darba procesā nejaucās, uzticējās mums. Viņas vienīgā vēlēšanās bija: „Gribētos, lai mājā ir sauna.” Nācās paplašināt vannasistabu, bet tātad daļu sienas pabīdīt viesistabas virzienā. Šo manipulāciju rezultātā izveidojās niša, kurā ievietojām kompaktu virtuvi ar nepieciešamo tehniku. Jāatzīmē, ka tā organiski iederējās telpā, „nelēca” no tās laukā. Viesistabas, virtuves

Он считает, что инь и ян обязательно присутствуют в интерьере. Как присутствуют мужское и женское начала в каждом человеке. Только у одного больше от дамы, а у другого – от джентльмена. Кстати, порой вне зависимости от половой принадлежности. Но в силу характера, образа жизни, воспитания, образования. Желательно выявить все это, чтобы создать достойное убранство, соответствующее и наиболее подходящее владельцу.

– Эта квартира предназначалась для молодой леди – энергичной, ведущей активный образ жизни, – рассказывает Сергей. – Она достаточно целеустремленная натура, много работает, учится, но успевает при этом еще и путешествовать. Девушка, что называется, с характером. Какой же интерьер ей необходим? Мы с коллегами решили, что пространство должно быть, конечно, динамичным, легким, элегантным, не перегруженным деталями. Но одновременно интерьер просто обязан был подчеркнуть женственность и утонченность хозяйки. Исходя из характера и пристрастий владелицы, строгую геометрию пространства нельзя было лишать интриги. Поэтому в качестве основы интерьера был выбран минимализм с его четкостью выверенных линий, строгостью планировки, «прохладой» белого тона – почти аскетизм. Почти, потому что интерьер дизайнеры смягчили «теплом» бежевых оттенков, «согрели» роскошной люстрой, добавили уюта с помощью ковра...

– Вообще пространство квартиры решено было сделать максимально открытым: то есть создать жилище-студию, а не разделять не самое большое количество квадратных метров стенами, организуя тесные клетушки – говорит Сергей. – Хозяйка квартиры предпочла не вмешиваться в процесс, доверилась нам. Единственное ее пожелание было таким: «Хотелось бы иметь дома сауну». Пришлось увеличивать

3 % 2 ' % * 3 ď 3 % 2 0 5 ( / 6 3

57

un ēdamistabas vienotību uzsver arī keramgranīta flīzēm izliktās grīdas spīdums. Guļamistabu ar kopējo telpu savieno stikla durvis un moduļi.

Runājot par dekorēšanas stiliem, jāteic, ka izvēlējamies vairāku stilu apvienojumu. Tieši to sintēze stingrajam interjeram piešķīra nelielu intrigu. Noformējumā izmantojām gan pagājušā gadsimta 60. gadu stila elementus, gan vintāžas aksesuārus. Vieta atrasta mūsdienu mēbelēm un brīnišķīgās senatnes lietām (pufam priekštelpā,

размеры ванной комнаты, а значит, выносить часть стены в гостиную. В результате этих манипуляций появилась ниша, в которую мы поместили компактную кухню с необходимой техникой. Надо заметить, что она органично вписавшись, не выбивается из общего пространства. Единство гостиной, кухонной и столовой зон подчеркнуто еще и глянцевым полом, который выложен керамогранитной плиткой. А интересные пластиковые стулья кухни и столовой словно цитируют друг друга. Спальня с общим пространством соединилась с помощью стеклянных дверей и модулей. Что касается приемов декорирования, то было выбрано объединение нескольких стилей. Именно их синтез привнес в строгий интерьер немного интриги. В оформлении использовались как элементы стиля 60-х годов прошлого века, так и винтажные аксессуары. Здесь нашли место (и существуют в полной гармонии!) предметы современной мебели и представители прекрасной старины (изящный

58

59

60

gultas skapītim guļamistabā), kas harmoniski pastāv līdzās. Skulpturālajā panno pie sienas, kas viesistabu atdala no priekštelpas, labi jūtas antīkais loka šāvējs, viņam netraucē hi-tech materiāli un tehnoloģijas – stikls, gaismas diožu pagaisma...

Interjera veidotāji spēlē uz asociācijām: priekštelpā kā dekorācija pie sienas pieliktas divas pagājušā gadsimta 30.–40. gadu modelētāju skices. Guļamistaba projektēta tā, lai raisītu siltas sajūtas: šim nolūkam kalpo samta aizkari, mīksti paklāji un, protams, šokolādīgi smilškrāsas toņi. Šeit Sergejs kopā ar kolēģiem bijuši uzticīgi principam „dizains ir ne tikai tas, ko mēs redzam, bet arī tas, ko sajūtam”.

Svarīga nozīme interjerā ir gaismai. Pateicoties panorāmas tipa logiem, dzīvoklī dāsni ieplūst dienasgaisma. Savukārt vakarā var ieslēgt diožu pagaismu. Un tad viesistaba pārtop par kluba veida telpu. Viesistabas balto sienu no abām pusēm ietver stikla virsmas, kuras arī var izgaismot.

Rezultātā visu telpu piepilda maiga zilgme...

пуф в прихожей, прикроватная тумбочка в спальне). Отлично чувствует себя на скульптурном панно на стене, отделяющей гостиную от прихожей, античный лучник, ему не мешают hi-tech материалы и технологии – стекло, светодиодные подсветки… Создатели интерьера поиграли на ассоциациях: в качестве декорации прихожей, не ее стену поместили два эскиза модельеров эпохи 30-40-х годов прошлого столетия. Спальня же спроектирована теплой по ощущениям: бархатные шторы, мягкое ковровое покрытие и, разумеется, бежево-шоколадные тона, присутствующие здесь. Здесь Сергей с коллегами остались верны принципу «дизайн – это не только то, что мы видим, но и то, что ощущаем». Немаловажную роль в интерьере играет свет. Благодаря панорамным окнам, днем квартира буквально заполнена дневным светом. Вечером же можно подключать диодную подсветку. И тогда гостиная превращается в клубное пространство. Белая стена гостиной с обеих сторон обрамлена стеклянными поверхностями, которые тоже можно подсветить. Благодаря чему все пространство оказывается залитым мягкой бирюзой…

www.erges.com

61

62

INTERJERS / ИНТЕРЬЕР

$ŦUNGǍIďPƪCďLIETUS ďTURKU PIRTSďUNďDZINTARAďSAUNA

ĨĺǺŀĸľļ ǷǶǹľǴ ĹǶĺĹŊ ŀǶŃŀǶĽ ǻdzĿdzĿ ļ ŊŀŁdzǸŀdzŊ ǹdzǺŀdz . ! 4 ! nj * ! ď 6 / 2 / . / 6 ! & / 4 / ď ! , % + 3 ! . $ 2 3 ď + % . $ % . + / 6 3

63

64

. ! 4 ƛ , ) * ! ď - ) 4 ) . !

1. ăP?ILKPăʼnOPQŗ ăKLJGCOGK? ăRWIʼnBŗă?OăCKCO

ťGÈR ă ă )Lă GWSŗIŗQGCP ă Q?Pă ?QH?OūEPă KLă ?MJCHIŗ

QʼnÈRă SŗIJCP ă 4CPCIū@?Pă RKă PH?GPQRJ?ă ACKQO?ă ?OPCKʼnIʼnă GOă B?ēʼnB?Pă MGOQGPă RKă J?Pʼnē?P ă @?PCGKGă RKă PMCAGʼnI?Pă MOLACBƛO?P ă SCPCIū@?Pă HLHQCGźGă RKă ʼnOPQKGCAGPHʼnPăBƛƂ?P ă"GISŗHRăGCQCHJŗă?OūăQCIMRă GCHʼnOQLÈRJP ă,C?QƂCJ?J?ăP?ILK?ăP?PQʼnSB?ź?ăGOă GKQCOÈCOP ăHRO?ăRWBCSRJP ăMOLQ?JP ăGOăO?BūQăKL

PH?ƂLÈRJR ăRWPSŗOQăGCPQʼnBCPăGKBGSGBRʼnILăPQGIRăRKă KCQGCĒGăM?Qă?MIGCAGKʼnQăMGCBʼnSʼnÈ?JLăM?H?IMLÈRJRă HS?IGQʼnQG ă 2Lă ?MPQGMOGK?ă ?Oūă ă !?IQGAă !C?AFă 'LQCIă 1. ăHLJMICHP?ă&?OBCKăGKQCOÈCOP ă

1. ǧdzòǤôă ëǦdz÷ǨǢõ ă ǨǧǥǤǣdzðëdzǢõ ă ïdzǦÿîdzǢõă ýôǢǦìðǢñă zăëăïdzëðǧðóǤǧõðăǤõăǥǤîǢòdzôðñăǥǤǧǢõðõǢòǢñ ăØòÿăýõǤìǤăëă dzǦǧǢôdzòǢă öǢôõǦdză ïíǤǦǤëüÿă ðă ǣǦdzǧǤõûă ză Ǧdzïòð÷ôûǢă êdzôðă ðă ódzǧǧdzîð ă êdzǧǧǢñôûă ðă ǧǥǢöðdzòüôûǢă ǥǦǤöǢíǨǦû ă ǤïíǤ

ǦǤëðõǢòüôûǢă ǣǤǣõǢñòðă ðă òǢ÷ǢêôûǢă ìǦÿïðxă ǛǢă óǢôüøǢǢă ëǤïíǢñǧõëðǢăôdză÷ǢòǤëǢǣdzăǤǣdzïûëdzǢõăðăǤĀǤǦóòǢôðǢăǥǤóǢ

ùǢôðñ ă ǛǢǤõúǢóòǢódzÿă ÷dzǧõüă ǧdzòǤôdză ză ýõǤă ǢìǤă ðôõǢǦüǢǦ ă ǣǤõǤǦûñă ǥǦǤǧõǤă Ǥêÿïdzôă ïdzídzëdzõüă ôdzǧõǦǤǢôðǢ ă ǥǤí÷ǢǦǣð

ëdzõüăðôíðëðíǨdzòüôûñăǧõðòüăïdzëǢíǢôðÿăðăídzîǢăǣǤǧëǢôôǤă íǢóǤôǧõǦðǦǤëdzõüă ǣdz÷ǢǧõëǤă ǥǦǢíǤǧõdzëòÿǢóûǩă ǨǧòǨì ă ǟǤ

ïídzôôûñă ðôõǢǦüǢǦă 1. ǣǤóǥòǢǣǧdză &?OBCKă ëă !?IQGAă !C?AFă 'LQCIăzăõǤóǨăǥǤíõëǢǦîíǢôðǢ

Kā pastāstīja projekta autore Natālija Mitina (interjera dizaina studija Koncepcija), darbs bija sarežģīts tāpēc, ka komplekss atrodas puspagrabā un līdz ar to tur nav dabiskā apgaismojuma.

– Jā, strādāt bija sarežģīti, – saka Natālija. – Toties ļoti interesanti – vajadzēja veidot krāsu un mākslīgā apgaismojuma saspēli. Jau pašā sākumā atteicos no vēl pavisam nesen modernā minimālisma ar pienbaltām plaknēm, kas veidotas atbilstoši dzen interjeru tradīcijām. Daudzi SPA saloni bija spoži balti. Atteicos arī no ierastajām austrumnieciskajām asociācijām, kuru taisnās līnijas izmantotas SPA kompleksu dizainā. Ar kokgriezumiem rotāto koka mēbeļu, pīto krēslu un lotosziedu dēļ vairums SPA visā pasaulē ir līdzīgi kā olas. Es gribēju veidot interjeru, kas nav klasisks, bet nav arī moderns, tāpēc izvēlējos neitralitāti. Proti, gribēju, lai tajā jūtams mūsu atturīgais vēsums, elegance un inteliģentā vienkāršība. Tomēr, kur tas nepieciešams, centos ietvert austrumnieciskas noskaņas un dažus glamūra elementus.

Kā jau pienākas, komplekss sākas ar reception.

Tā lete izgatavota no oniksa un ir aprīkota ar pagaismu. Iepretī tai, gaidīšanas zonā atrodas samta krēsli un dīvāniņš, kuru atzveltnes rotātas ar Swarovski kristāliem. Vairoties no monotonuma un garlaicības, grīdas flīzes papildinātas un sadalītas ar mozaīku zelta un melnā krāsā. Jāteic, ka projekta autore šo paņēmienu izmantojusi faktiski visās kompleksa telpās: vīriešu ģērbtuvē ir joslas zaļā krāsā (tādā pašā kā krēslu sēdekļi, atzveltnes, Swarovski kristāliņi lustrā), bet sieviešu pusē – sārtā krāsā (arī krēslu sēdekļi, atzveltnes, gaismasķermeņa piekariņi).

Lai atdzīvinātu gaiteni, kas ved uz ģērbtuvēm, vienu sienu rotā spoguļi, kuros atmirdz spožā gaisma. Cita siena ierādīta itāļu meistaru šedevram – marmora panno ar zīmējumu, kas veidots ar lāzeru.

Te var apmeklēt masāžas kabinetus. Vienkāršā iekārtojuma dēļ to stilu varētu raksturot kā askētisku (tajos faktiski atrodas tikai marmora masāžas galdi), ja vien nebūtu... visnotaļ „angliskas” sienas, kuru flīzes imitē tapetes un koka paneļus. Projekta autore speciāli izraudzījusies šādu apdari, lai izvairītos no procedūru kabinetam raksturīgās ķirurģiskās sterilitātes.

Karstuma cienītāji izvēlēsies sauso somu saunu ar kamīnu. Tur sienas, plaukti un grīdas ir no vērtīgajām koka šķirnēm. Interesanti, ka viena siena ir pilnībā stiklota, tāpēc rūpēšanās par veselību te nav garlaicīga nodarbe: var vērot to, kas notiek aiz loga.

Vēl viena sauna, kam dots nosaukums „Rasul”, ieturēta baklažānu zaļā krāsā. Arābu austrumi,

Как рассказала автор проекта Наталия Митина (студия дизайна интерьера Koncepcija), сложность работы заключалась в том, что комплекс разместился в полуподвальном помещении – то есть естественного освещения там не было.

– Да, сложно, – говорит Наталия. – Но зато очень интересно работать, играя на оттенках цвета и искусственного света. Сразу решила отказаться от минималистичной обстановки с молочно-белыми плоскостями, остро-модными еще недавно. Это была дань традициям дзен-интерьеров, белизной сверкали многие SPA-салоны. Я также отказалась от обычных прямолинейных восточных ассоциаций, которые так любят применять в дизайне SPA-комплексов. Из-за резной деревянной мебели, плетеных кресел, цветов лотоса большая часть SPA по всему миру – словно на одно лицо. Я хотела сделать интерьер не классический, но и не современный, поэтому выбрала нейтралитет. То есть представить нашу слегка прохладную сдержанность, элегантность и интеллигентную простоту. Но постаралась, где это было необходимо, включить восточные ноты и некоторые элементы гламура. Как и положено, комплекс начинается с reception. Его стойка выполнена из натурального оникса с подсветкой. Напротив, в зоне ожидания – бархатные кресла и диванчик, спинки которых украшены кристаллами Swarovski. Чтобы избежать монотонности и скуки напольные плитки были «разбавлены» и разделны штрихами из мозаики золотого и черного цветов. Кстати, этот прием автор проекта использовала практически во всех помещениях комплекса: в мужской гардеробной это полосы зеленого цвета (как сиденья и спинки стульев, и хрусталики Swarovski на люстре), а на «женской половине» – розового (спинки, сиденья стульев и подвески на светильнике – такие же). Чтобы оживить коридор, ведущий в гардеробные, одну из стен было решено украсить зеркалами, которые отражают яркий свет. Еще одна стена – это шедевр от итальянских мастеров: панно из мрамора с рисунком, созданным с помощью лазера. Здесь можно посетить массажные кабинеты. Стиль их можно было бы назвать аскетичным из-за скромного убранства (присутствуют только собственно массажные столы из натурального мрамора), если бы не… вполне «английские» стены. Плитка на них имитирует обои и деревянные панели. Автор проекта специально выбрала такую отделку, чтобы уйти от ощущения хирургической стерильности процедурного кабинета. Любители погорячее выберут сухую финскую сауну с камином. Стены, полки и полы сауны выполнены из ценных пород дерева. Интересно, что одна из стен полностью застеклена, так что набираться здоровья здесь еще и не скучно: можно наблюдать жизнь за окном. Есть еще одна сауна, выполненная в зелено-баклажанных тонах – «Расул». Арабский Восток, переняв римскую культуру купания, усовершенствовал ее. Это не только купание в традиционном понимании и лечение паром, это целый комплекс процедур, которые в первую очередь на-

65

66

pārņemot romiešu pirts kultūru, to tālāk pilnveidojuši. Tāpēc saunā tiek piedāvāta ne tikai pirts tradicionālā izpratnē un ārstēšanās ar tvaika palīdzību, bet vesels procedūru komplekss, kas ļauj atslābināties un uzlabot ādas struktūru.

Apmeklētāji apmetas uz apsildāmiem austrumu saunas sēdekļiem un noziežas ar ārstnieciskām dūņām, kuras laiku pa laikam no griestiem smidzinošs silts „lietutiņš” skalo nost.

Bet var apmeklēt „Dzintara saunu” un aromterapijas seansu tajā. Nosaukums tai dots ne tikai attiecīgās krāsās izlikto mozaīkas apļu dēļ. Bet īpaši tādēļ, ka šajā telpā grīdu līdztekus stiklam klāj arī visīstākā dzintara mozaīka.

Visbeidzot, diezin vai kāds ignorēs šā SPA kompleksa pērli – astoņstūru turku pirti hamamu, ko rotā mozaīka zilā un zelta krāsā. Dīvānu sēdekļi un masīvā masāžas galda virsma izgatavota no zaļa oniksa. Bet mozaīka, ko apmirdz masīvā galda pagaisma, sāk starot, demonstrējot skaistumu un neparasto nokrāsu kompozīcijas.

– Es speciāli izvēlējos tieši šādu krāsu salikumu, izdomāju apmalei ornamentu tieši šādos toņos, – saka Natālija. – Pareizāk sakot, šādu risinājumu pateica priekšā pati daba: debesu zilgme, zāles zaļums, saules zelts... Vai var būt vēl kas skaistāks par to?! …Ja nu vienīgi naksnīgā debess. Tumšā debesu juma un tajā mirdzošo zvaigžņu efekts panākts, izmantojot gaismasķermeņus ar zaigojošiem uzgaļiem, kas darināti no Swarovski kristāliņiem.

Lecoša saule turku pirtīs ir diezgan tipisks

целены на расслабление и улучшение структуры кожи. Посетители располагаются на подогреваемых сиденьях восточной сауны, обмазавшись лечебной грязью, которую периодически пытается смыть моросящий с потолка теплый «дождик». А можно посетить «Янтарную сауну» и принять там сеанс ароматерапии. Название выбрано не только и не столько из-за выложенных мозаичных кругов соответственных цветов. На полу в этом помещении, помимо стеклянной, уложена еще и мозаика из самого настоящего янтаря. Наконец, вряд ли кто-нибудь проигнорирует истинную жемчужину этого SPA-комплекса – хамам. Восьмиугольная турецкая баня украшена мозаикой синего и золотого цветов. Сиденья диванов, столешница массажного ложа выполнены из зеленого оникса. А подсветка под массивным столом заставляет играть мозаику, которая словно греется под лучами света, демонстрируя красоту и необычность сочетания оттенков.

– Я специально выбрала именно такое сочетание, придумала орнамент бордюра именно таких цветов, – говорит Наталия. – Точнее сказать, подобное решение подсказала сама природа: синева неба, зелень травы, золото солнца… Что может быть прекраснее?! …Разве что красота ночного неба. Эффект темного небесного свода с мерцающими на нем звездами достигается с помощью светящихся наконечников оптоволоконных светильников из хрусталиков Swarovski. Восходящее солнце – довольно типичный мотив для турецких бань. Здесь же он был тем более оправдан: ведь на логотипе отеля также

67

68

69

70

71

motīvs. Šeit tas ir attaisnots jo īpaši: viesnīcas logotipā taču arī ir saule. Mozaīkas panno pēc projekta autores skicēm speciāli izgatavoti fabrikā Sicis.

Gan pirms, gan pēc procedūrām, kuru mērķis ir vairot veselību, padarīt jaunāku vai tonizēt, kompleksa apmeklētājs var doties uz „Džungļiem pēc lietus”. Tāds nosaukums dots atpūtas zālei. Kolonnu un ērto krēslu apdarei izmantota zaļa mozaīka ar zelta lāsumiem. Par tropisko lietu atgādina baseina un burbuļvannas ezeri. Kopējā ainavā labi iederas arī strūklas uz bāra letes sieniņas, pa kuru plūst burbuļojošs ūdens.

Divas sienas šajā zālē veido savdabīgs augu panno.

– Šīs sienas ir sanākušas ļoti skaistas, – saka Natālija. – Tām speciāli piemeklējām apgaismojumu, salikām dienasgaismu imitējošas lampas. Un sienas it kā pēc auglīga lietus burtiski atdzīvojās, bet augi sasmēlās saules staru siltumu.

Piebildīsim, ka „lietu” veido Swarovski kristāliņu strūklas. Visus 600 pilienus uz pamatnes pašrocīgi uzvēra autore.

Noskaņojums un pašsajūta SPA apmeklētājiem noteikti uzlabosies, jo komplekss iepriecina ne tikai ar uzlabotu veselību, bet arī ar vides daili.

присутствует солнце. Мозаичные панно были специально созданы на фабрике Sicis по эскизам автора проекта. Как до, так и после всех процедур, призванных оздоровить, омолодить, разнежить или тонизировать, посетитель комплекса может отправиться в «Джунгли после дождя». Так называется зал отдыха. Колонны, часть удобных кресел-шезлонгов с подогревом отделаны зеленой мозаикой с золотыми вкраплениями. О пролившемся тропическом ливне напоминают озера бассейна и джакузи. Как и струи на стенке барной стойки – панель со струящейся водой с пузырьками прекрасно вписалась в общую картину. Две стены этого зала представляют собой панно из живых растений.

– Эти стены получились очень красивыми, – говорит Наталия. – Специально подобрали к ним освещение, внедрили лампы, имитирующие дневной свет. И стены буквально ожили, словно умывшись дождем, согрелись в тепле солнечных лучей. Кстати, «дождь» – это струи из хрусталиков Swarovski. Все 600 капель автор проекта собственноручно нанизывала на основу. Настроение и самочувствие тех, кто посетит этот SPA-комплекс несомненно, улучшается: ведь он питает не только здоровьем, но и красотой убранства.

www.koncepcija.lv

72

INTERJERS / ИНТЕРЬЕР

.OCQPQ?QRăSGCKLQū@? ă !CWăAūƂ?Păă

ŋùüÿŚā÷ŗďŘřŗāü÷ŗŘŗýŗúÿŗŚāŕĀ ď àŕûďĎŗřĈĎć

. ! 4 ! nj * ! ď 6 / 2 / . / 6 !ď & / 4 / ď ! ) . ! ď . / + % , ! ) . % . !

73 #?ēʼnBRPă I?GHJCQRPă ?MSGCKLQă SGCKʼnă GK

QCOÈCOʼnăGOăBGCWE?KăP?OCēťūQG ă*?GăKLă?QPCSGĒ

ŵGCJă MOGCHĒJCQGCJă GWSCGBLQRă F?OJLKGPHRă ?KP?J@IG ă KCMGCAGCĒ?J?ă PJ?IH?ă JʼnHPIG

KGCAGPH?ăGWÈƛQ?ăRKăMO?PJCă?MSGCKLQă?QĒŵGOū

E?PăIGCQ?P ă OăĒLăRWBCSRJR ăH?PăKCM?SGP?Jă K?SăSGCEIP ăQCGA?JGăQGHRPGăE?IʼnăPQRBGÈ?Pă OQă BCALăBGW?GKCOCă1SCQI?K?ă)OÈ?œCH? ă ǜêúǢíðôðõüăǦdzïôûǢăýǥǤǩðăëăǤíôǤóăðô

õǢǦüǢǦǢăăíǤëǤòüôǤăǧòǤîôǤ ăǟǤïídzôðǢăìdzǦ

óǤôð÷ôǤìǤădzôǧdzóêòÿăăðïăǤõíǢòüôûǩăǥǦǢí

óǢõǤëăõǦǢêǨǢõăõǤôǣǤìǤăǩǨíǤîǢǧõëǢôôǤìǤă ÷Ǩõüÿ ă ǨóǢôðÿă ǧǤǢíðôÿõüă ǦdzïǦǤïôǢôôûǢă ëǢùð ă ǟă ýõǤñă ôǢă ǧdzóǤñă ǥǦǤǧõǤñă ïdzídz÷Ǣñă Ǥõòð÷ôǤăǧǥǦdzëðòdzǧüăíðïdzñôǢǦăǧõǨíððă OQă BCALăǟëǢõòdzôdzăÜǦÿ÷Ǣǣ ă

– Šo dzīvokli es noformēju jaunai inteliģentai ģimenei ar bērnu, – stāsta Svetlana. – Antikvāras mēbeles (dažas no tām attiecas uz Ludviķa XVI laikmetu), ko īpašnieki saņēmuši mantojumā, vajadzēja apvienot ar visnotaļ modernām lietām.

Bija jāatrod kopīgs temats. Es izvēlējos elegantus krāsu gammas toņus, kā arī viesistabas ādas dīvāna un senatnīgo krēslu silueta līniju līdzību.

Pretrunīgi nav arī materiāli: hallē, piemēram, labi sadzīvo akmens un stikls, uzsverot viena pamatīgumu un otra trauslumu. Kopīgajam tematam atbilst arī senlaicīgais galdiņš, sienas spoguļa ietvars neorokoko stilā un mūsdienīgais Natuzzi pufs.

Viesistabā, kur labi sader mūsdienu un klasiskās formas, valda īpaša atmosfēra. Tā panākta, pateicoties interjera vēsturiskajām komponentēm.

Līdzās grezniem krēsliem tur ir, piemēram, antikvārs bārs. Uz tā virsmas sev vietu atradis hjumidors –mājas saimnieka iecienīto cigāru šķirstiņš. Blakus vienam no krēsliem atrodas geridons. Piebildīsim, ka par geridonu sauca paliktni, uz kura atradās žirandole – liels svečturis (īsta galda lustra) ar radziņiem sveču ievietošanai. Vēlāk geridonu sāka izmantot arī kā puķu vāzes postamentu.

Liela vieta šajā interjerā atvēlēta tekstilijām, piemēram, štorām: zīmējuma un faktūras ziņā daudzveidīgie audumi ir skaists fons.

Stikla durvis no halles uz viesistabu ļauj telpu izolēt, bet ielaiž tajā gaismu.

Taču īstenā viesistabas dominante ir nevis antikvārie priekšmeti, bet gan glezna. Tas ir savdabīgs atgādinājums par seno Zviedrijas pilsētu Visbiju, kura atrodas Gotlandē, ko pamatoti dēvē

3 6 % 4 , ! . ! ď + 2 * ! ƥ % + !

– Эту квартиру я оформляла для молодой интеллигентной семьи с ребенком, – рассказывает Светлана, – Предстояло антикварные предметы мебели (некоторые из них относятся к эпохе Людовика XVI), доставшиеся владельцам по наследству, объединить с вполне современными вещами. Необходимо было найти общую тему. Я выбрала элегантные оттенки цветовой гаммы и перекликающиеся линии силуэта кожаного дивана и старинных кресел, разместившихся в гостиной. Не противоречат друг другу и материалы: в холле, например, благополучно соседствуют камень и стекло – живут, подчеркивая основательность одного и хрупкость другого. Отвечают общей теме и старинный столик, рама настенного зеркала в стиле неорококо и современный пуфик от Natuzzi. В гостиной, где удачно сочетаются современные и классические формы, витает особенная атмосфера. Это достигнуто благодаря исторической составляющей интерьера. Помимо роскошных кресел здесь присутствует, например, антикварный бар. На его столешнице нашел свое место хьюмидор – хранилище для сигар, которые ценит и любит хозяин дома. Рядом с одним из кресел разместился геридон. К слову, геридоном называли подставку для жирандоли – большого подсвечника (настоящей настольной люстры) с расположенными по кругу рожками для свечей. Позже геридон стали использовать и в качестве постамента для ваз с цветами. Большая роль отведена в этом интерьере текстилю, в частности шторам: различные по рисунку и фактуре ткани создают красивый фон.

74

75

76

par dabas dārgumu. To labprāt ar savu jahtu apmeklē mājas saimnieki, lai kārtējo reizi tīksminātos par mūra mājām, šaurajām bruģētajām ielām, par saglabātajām un pussagruvušajām baznīciņām, lai izbaudītu skarbās dabas maģisko diženumu.

Mājas saimnieki daudz ceļo. No katra brauciena atved suvenīrus, kas atrod sev vietu dzīvoklī. Un tas nav nejauši iegādātu lietu sakopojums, bet jaunās valstīs izjustas emocijas un iespaidus atspoguļojošu priekšmetu kolekcija.

Guļamistabā viegli saskatāma vīrišķā un sievišķā puse. Dāmas pusē – glezna ar burvīgu siluetu, mīks-

Стеклянные двери из холла в гостиную позволяют изолировать пространство, но не лишают его света. Но истинная доминанта гостиной – все-таки не антикварные предметы мебели, а картина. Это своеобразное напоминание о старинном шведском городе Висби, который расположен на острове Готланд (его по праву называют природным сокровищем). Сюда с удовольствием приходят на своей яхте хозяева дома, чтобы в очередной раз полюбоваться каменными домами, узенькими мощеными улочками, сохранившимися и полуразрушенными церквями, почувствовать магическое величие суровой природы. Владельцы дома много путешествуют. Из каждой поездки привозят сувениры, которые находят свое место в квартире. И это не собрание, вещей, приобретенных по случаю, а коллекция предметов, отражающая эмоции, впечатления от новых стран.

77

tā rotaļlieta. Savukārt džentelmeņa pusē – vienkārši plaukti ar grāmatām.

Bērnistaba ir ļoti dinamiska krāsas ziņā. Par ģimenes jaunā pārstāvja aizraušanos daiļrunīgi liecina akvārijs, dators un gulta mašīnas Ferrari veidolā.

Virtuve aiz stikla durvīm ir funkcionāla telpa ar modernām mēbelēm. Saimnieka aizraušanās objekts – cigāri – radis atspoguļojumu tabakas plantāciju fotogrāfijās. Par to liecina arī Raula Kastro rets portrets, kurā viņš redzams ar neiztrūkstošo Havannas cigāru.

Taču arī šeit nav nekādas pretrunu cīņas. Ir tikai to vienotība.

В спальне легко читаются мужская и женская половины. Со стороны дамы – картина с изящным силуэтом, мягкая игрушка. А со стороны джентльмена – простые полки с книгами. Детская комната очень динамична по цвету. Об увлечениях юного представителя семьи красноречиво говорят аквариум с рыбками, компьютер и кровать в виде машины Ferrari. Кухня за стеклянными дверями представляет собой функциональное пространство с современной мебелью. Увлечение хозяина – сигары – нашло отражение в фотографиях с плантациями табака, а также редкий портрет Рауля Кастро с неизменной гаванской сигарой. Но и здесь нет борьбы противоречий. Присутствует лишь их единство.

www.artdeco.lv

78

INTERJERS / ИНТЕРЬЕР

OăOCWCOSGă¨?REĒ?K?G}

ōŔď÷ćřŗŚā

* / . ! 3 ď - ! nj ) . ! 5 3 + ! 3 & / 4 / ď 2 ! ) - / . $ 3 ď 5 2 " ! + ! 6 ) ƥ 3

79

80

! 5 Ť 2 ƽ . % ď Ť % ) " % , ) % . %

Uz nebeidzamās recesijas un nekustamā īpašuma vispārējās devalvācijas fona tomēr atrodas cilvēki, kas tic rītdienai un ir gatavi ieguldīt nozīmīgas investīcijas komforta un harmonijas nodrošināšanā. Jauns pāris, kas vēl nav pārkāpusi 25 gadu slieksni, ar vieglu sirdi šķīrās no neliela dzīvokļa guļamrajonā, lai pabeigtu mājas celtniecību prestižā Viļņas priekšpilsētā. Veidot interjera projektu viņi lūdza dizaineri Aušrīni Šeibelieni.

Turklāt iesākumā dzīvesbiedriem bija atšķirīgs viedoklis par nākamās dzīvesvietas koncepciju: ģimenes galva orientējās uz mūsdienīgu modernismu, savukārt viņa sieva sliecēs uz romantisku Provansu. Turklāt tika plānots nozīmīgs ģimenes papildinājums, lai gan apdares operāciju sākumā bija gaidāma tikai pirmā atvase.

Divstāvu kaste 200 kvadrātmetru platībā ar spožu arhitektonisko risinājumu neizcēlās. Vēl vairāk, bija pat sīkas kļūdiņas: piemēram, neveiksmīgs kāpņu izliekums „apēda” daļu viesistabas platības, savukārt apakšējais laidiens bija iespiests šaurā spraugā starp balstošo sienu un tualeti. Lielu pirmā stāva daļu „apēda” sauna ar priekštelpu un apkures katla telpa. Taču pēc zināmas pārbūves ar dizaineres un saimnieku kopīgiem pūliņiem tika radīta patiešām mājīga un komfortabla mītne.

Pēc zināmām debatēm tika nolemts virtuvi nepārcelt tuvāk viesistabai un pat atstāt atsevišķā telpā. Lai nokļūtu pie pusdienu galda, vajadzēja mērot ceļu gandrīz cauri visai mājai, bet pagaidām tā tiek izmantota visnotaļ reti: viesi tiek uzņemti un sirsnīgas sarunas tiek risinātas pie trīsvietīgās bāra letes tieši virtuvē. Virtuves bloka kompozīcija ir vienkārša, tomēr neparasta: galvenais plaukts ar cepeškrāsni un ledusskapi atrodas nevis bāra priekšā, bet iepretim logam. Tā tumšā riekstkoka priekšpuse neierobežo nelielās telpas platību, jo atrodas sānos, bet aizmugure, kas atrodas iepretim bāra letei, nokrāsota gaišos toņos.

Interjera kopējo koloristisko risinājumu dizainere sauc par „pāva kolorītu”: oranžie okera toņi un kakao krāsa sadzīvo ar vēsajiem zilganzaļajiem toņiem. Pirmajā stāvā līdz kārotajai Provansai risinājums tā arī nav nonācis, taču klasikas motīvi viesistabā patiešām saskatāmi: ar krēslu plīša apdari sasaucas iekšējās sienas tapešu samta reljefs, bet krēslu eleganti izliektās atzveltnes – ar kokgriezumiem rotātajām pusdienu galda kājām.

Jāatzīmē, ka šis galds – tāpat kā korpusa mēbeļu lielākā daļa – ir nevis importēts, bet izgatavots A. Jaseviča Lietuvas mēbeļu kompānijas uzņēmu-

На фоне нескончаемой рецессии и повальной девальвации недвижимости все же находятся люди, уверенные в завтрашнем дне и готовые пойти на значительные инвестиции ради комфортного и гармоничного будущего. Молодая пара, еще не перешагнувшая 25-летний рубеж, легко рассталась с небольшой квартирой в спальном районе для того, чтобы завершить строительство дома в престижном пригороде Вильнюса. Для подготовки проекта интерьера они пригласили дизайнера Аушрине Шейбелене. Причем изначально супруги имели разные мнения о концепции будущего жилища: глава семьи ориентировался на современный модерн, в то время как его супруга тяготела к романтичному Провансу. Кроме того, подразумевалось значительное пополнение семейства, хотя к началу отделочных работ что называется, на подходе было лишь первое чадо. Двухэтажная коробка общей площадью 200 кв.м не блистала оригинальностью архитектурного решения. Более того, попадались и мелкие огрехи: например, неудачный разворот лестницы «съедал» часть пространства гостиной, в то время как нижний пролет был втиснут в узкий промежуток между опорной стенкой и туалетом. Значительную часть площади первого этажа «съедали» сауна с предбанником и котельная. Тем не менее, после некоторых переделок общими усилиями дизайнера и хозяев было создано действительно уютное и комфортабельное жилище. После некоторых дебатов было решено не переносить кухню ближе к гостиной и даже оставить ее в отдельном помещении. Путь до обеденного стола оказался неблизким – почти через весь дом – но он пока используется очень редко: прием гостей и задушевные разговоры с друзьями в основном проходят за трехместной стойкой бара непосредственно на кухне. Композиция кухонного блока проста, но не совсем обычна: основная стенка со встроенным духовым шкафом и холодильником размещена не перед баром, а напротив окна. Ее фасад, отделанный темным орехом, не ограничивает пространство небольшого помещения, поскольку оказывается сбоку, а задняя стенка, находящаяся напротив стойки бара, как раз окрашена в светлые тона. Общее цветовое решение интерьера дизайнер называет «колоритом павлина»: теплые оранжево-охристые тона и цвет какао соседствуют в нем с прохладными сине-зелеными оттенками. На первом этаже до вожделенного Прованса дело так и не дошло, но мотивы классики в гостиной налицо: плюшевой обивке стульев вторит бархатистый рельеф обоев внутренней стены, а их изящно выгнутые спинки перекликаются с резными ножками обеденного стола. Следует отметить, что этот стол, как и большинство элементов корпусной мебели, не импортирован, а изготовлен на предприятии литовской мебельной компании А. Ясявичюса. Эффектным акцентом гостиной является строгая классическая отделка камина, выполненная из натурального мрамора по эскизам Аушрине Шейбелене. Поскольку крупногабаритный очаг изрядно выступает из стены, для визуальной компенсации

81 mā. Efektīgs viesistabas akcents ir klasiskā marmora kamīna apdare pēc Aušrīnes Šeibelienes skicēm. Tā kā lielgabarīta kamīns ir patālu izvirzīts no sienas, dizainere ieteica telpas kompensācijas nolūkā tā abās pusēs sienā ierīkot divas nišas. Īpaša loma pirmā stāva interjerā atvēlēta riekstkoka parketam, kura dažādos toņos krāsotie dēlīši telpu sadala un kompensē neesošo paklāju.

Tiesa, zināma nesaskaņa radusies ar trepju pakāpieniem: grīda otrajā stāvā izlikta nevis ar riekstkoku, bet ar ozolkoku, tāpēc pakāpienus vajadzēja tonēt, veidojot pāreju no tumšas tekstūras uz gaišāku. Toties otrais stāvs vairāk nekā pirmais ieturēts A la Provence stilā. Pirmām kārtām, pateicoties tam, ka tiek demonstrēta pārseguma koka konstrukcija, kas interjeram vairāk piešķir „lauciniecisku” izskatu. Vienkārša, bet efektīga kompozīcija radīta kāpņu laukumiņā, kur pakāpienu ritms saskan ar griestu siju ritmu, bet koka margas telpas saglabāšanas nolūkā uzstādītas nevis uz balsteņiem, bet uz rūdīta stikla loksnēm. Savukārt krāsainās tapetes un tumšbrūnie ādas toņi guļamistabā atkal uzvēdī klasisku noskaņu. Īpaši ir jāpastāsta par vannasistabām. Viesu sanitārais mezgls pirmajā stāvā, iespiests starp kāpnēm un vējtveri, ir sanācis diezgan šaurs; to-

пространства по обеим его сторонам дизайнер предложила выполнить две встроенные в стену ниши. Особая роль в интерьере первого этажа отводится ореховому паркету, планки которого, окрашенные в различные тона, слегка расчленяют пространство и отчасти компенсируют отсутствие коврового покрытия. Правда, небольшая неувязка вышла со ступенями лестницы: пол второго этажа выложен не орехом, а дубом, поэтому деревянные ступени пришлось тонировать с плавным переходом из темной текстуры в более светлую. Зато второй этаж получился гораздо более A la Provence, чем первый – в первую очередь благодаря демонстрации деревянной конструкции перекрытия, придающей интерьеру более деревенский вид. Простая, но эффектная композиция создана на лестничной площадке, где ритм ступеней перекликается с ритмом потолочных балок, а деревянные перила ради сохранения пространства установлены не на балясинах, а на листах закаленного стекла. В то же время цветастые обои и темно-коричневые тона кожи в основной спальне опять-таки навевают классическое настроение. Отдельно стоит рассказать о ванных комнатах. «Гостевой» санузел первого этажа, зажатый между лестницей и тамбуром, получился

82

83

84

mēr dizainere šeit izmantojusi tumšas keramikas flīzes, kas imitē bronzu, un galda virsmas apdarei – padrūmu marmoru. Tiesa, divas spoguļsienas vietas trūkumu daļēji kompensē un rada interesantu optisku efektu. Otrajā stāvā ir pat divi sanitārie mezgli: pirmais, pašiem saimniekiem domātais, ieturēts neitrālā gaišā okera stilā, bet plānotajai jaunajai paaudzei paredzētais priecē acis ar flīžu un aksesuāru krāsu kontrastiem. Un kas par to, ka vienīgais jaunās paaudzes pārstāvis pagaidām vēl līdz galda malai nesniedzas: pienāks laiks, un viņš pratīs novērtēt ne tikai dizaineres meistarību, bet arī savu vecāku uzņēmību.

довольно тесным; тем не менее, дизайнер использовала здесь темную керамическую плитку «под бронзу» и мрачноватый темный мрамор для отделки столешницы. Правда, две зеркальных стены отчасти компенсируют недостаток места и создают интересный оптический эффект. На втором этаже оборудовано сразу два санузла: первый, предназначенный для самих хозяев, выдержан в нейтральном светло-охристом стиле, а вот второй, рассчитанный на планируемое молодое поколение, радует глаз цветовыми контрастами плитки и аксессуаров. И не беда, что единственный представитель молодежи пока лишь ходит пешком под стол: придет время – и он по достоинству оценит и мастерство дизайнера, и решимость своих родителей.

85

86

INTERJERS / ИНТЕРЬЕР

ǭDENSďSTIHIJASďVALDZINƜJUMS ǭŃdzǸǶķdzŀļǴ ķǶĹŀǶĽ ǹŁļǻļļ

3 6 % 4 , ! . ! ď , 5 + * ! . / 6 !

Pērnā gada 13. oktobrī arhitektūras studija Zaha Hadid Architects, kura atrodas Lielbritānijas galvaspilsētas Londonas pazīstamajā rajonā Chelsea Harbour, iepazīstināja ar jaunajām efektīgajām galerijas Roca London Gallery telpām.

Projekta pasūtītāja ir Spānijas kompānija Roca – viens no pasaulē slavenākajiem zīmoliem, kas ražo ekskluzīvu sanitārtehniku uz inovatīvu augsto tehnoloģiju pamata.

Vienstāva ēkā Temzas ziemeļu krastā atrodas galerijas, halles, bārs, bibliotēka un konferenču zāles. Tās ir universālas telpas 1 100 m2 platībā, kur tiks rīkotas izstādes, demonstrējumi un semināri. Ņemot vērā pasūtītājkompānijas specifiku, Zaha Hadida, veidojot dizainu, smēlusies iedves-

13 октября прошлого года базирующаяся в Лондоне ахитектурная студия Zaha Hadid Architects представила новое эффектное пространство галереи Roca London Gallery, расположенной в известном районе британской столицы Chelsea Harbour. Проект был выполнен по заказу испанской компании Roca, являющейся одним из ведущих мировых брендов эксклюзивной сантехники, производство которой основано на инновационных высокотехнологичных разработках. Одноэтажное здание на северном берегу Темзы включает в себя галереи, холлы, бар, библиотеку и конференц-залы. Оно представляет собой помещение универсального назначения площадью 1 100 м², где будут проводиться выставки, презентации и семинары. Приняв во внимание специфику компании-заказчика, Заха Хадид во время работы над дизайном черпала

87

mu no ūdens stihijas. Šajā elegantajā kamerpasaulē, kas slavina vidi, kurā ūdens ir viens no galvenajiem elementiem, atpazīstamās Zaha Hadidas plūstošās formas un līnijas ir īpaši aktuālas.

Zaha Hadida, iepazīstinot ar projektu, teica: „Mūsu darbs arhitektūru piepilda ar neparastajām un skaistajām dabas formām. Izmantojot formālo valodu, kas izriet no ūdens plūsmas, mums izdevies panākt, ka Roca London Gallery telpa šķiet dabas straumju noskalota un nopulēta, un, balstoties uz apbrīnojamu arhitektūras un dabas mijiedarbību, izveidot citu no citas konsekventi izrietošas dinamiskas platības.” Ūdens kustība ir tas Roca London Gallery pa-

вдохновение в водной стихии. Узнаваемые текучие формы и линии Захи Хадид особенно актуальны в этом элегантном камерном мире, воспевающем среду, в которой вода является одним из главных действующих лиц. Заха Хадид, представляя проект, высказала следующее: «Наша работа наполняет архитектуру причудливостью и красотой природных форм. Используя формальный язык, проистекающий из течения воды, нам удалось сделать пространство Roca London Gallery размытым и отполированным природными потоками; сформировать последовательные динамические пространства, созданные удивительным взаимодействием между архитектурой и природой». Движение воды представляет собой основную тему Roca London Gallery – перетекающие и соединяющиеся

88

: ! ( ! ď ( ! $ ) $ !

mattemats, kas caurvij un vieno ārējās un iekšējās platības. Ēka izceļas ar unikālu fasādi, kas galerijai piešķir īpašu individualitāti. Šķiet, ka trīs tik organiskās galvenās ieejas, kas izstāžu telpas paver pilsētai, radušās ūdens erozijas rezultātā. Ūdens stihija plūst cauri ēkai un apvieno eksterjeru un interjeru. Gan iekšējo, gan ārējo sienu izliekumos fiksēts viļņu un straumju spēks un varenība. Dažādās milzīgās platības zonas apvieno „ūdens pilieni”. Baltie ģipša paneļi kalpo par galerijas centrālo asi. Caur atverēm sienās redzami nelieli paviljoni. Tāpēc apmeklētāji nekad nejūtas tā, ka būtu ieslēgti vienā telpā. Ūdens nosaka ainavu arī galerijas iekštelpās.

Pilienveida un plūstošie elementi tās sadala zonās un izveido izstāžu paviljonus.

Galerijas sienas ļauj kustēties sešos virzienos, uz daļēji segtajiem, alām līdzīgajiem paviljoniem, kā arī uz bāru un administratīvo zonu. Konferen-

внешние и внутренние пространства. Здание отличается уникальным фасадом, придающим галерее особую индивидуальность. Кажется, что три практически органических парадных входа, открывающие выставочное пространство городу, являются результатом водной эрозии. Водная стихия «протекает» сквозь здание и связывает воедино экстерьер с интерьером. Сила волн и мощь течений запечатлены в изгибах как наружных, так и внутренних стен. «Водяные капли» объединяют различные зоны огромного пространства. Белые гипсовые панели служат центральной осью галереи. Через отверстия в стенах просматриваются небольшие павильоны. В результате, посетители никогда не чувствуют себя заключенными в одном пространстве. Вода определяет ландшафт внутреннего пространства галереи, каплеобразные и струящиеся элементы которого зонируют помещения и формируют выставочные павильоны. Стены галереи дают возможность двигаться в шести направлениях, в полузакрытые, словно пещеры павильоны, а также к бару и к административной зоне. Конференц-зал напоминает кокон и является продолжением центральной оси галереи. Несущие стены изготовлены из гипсовых панелей, криволинейные поверхности – из бетона, армированного стеклово-

89

90

91

92

ču zāle atgādina kokonu un ir galerijas centrālās ass tupinājums.

Nesošās sienas izgatavotas no ģipša paneļiem, līkumotās virsmas – no betona, kas stiegrots ar stiklašķiedru. Sienas neveido pilnībā noslēgtas telpas, bet rada nepārtrauktas plūsmas un savstarpējas mijiedarbības sajūtu.

Lai izgatavotu nišas, kurās izvietoti gaismasķermeņi, plaukti, krēsli, galdi un bāra letes, izmantots stiklaplasts.

Galerijas īpatnība ir izstāžu zāles grīda, kas noklāta ar ekskluzīvām keramikas flīzēm, kuras darinātas speciāli Zaha Hadid Architects vajadzībām.

Apgaismojuma shēmu, kura arī ir inovatīvs elements un ietver tiešos un izkliedētos starus, radījusi kompānija Isometrix.

Galerijas telpas organizēšanā izmantotas modernas interaktīvas tehnoloģijas un audiovizuālie līdzekļi. Multimediju siena un videoekrāni apmeklētājiem ļauj sajust, ka viņi atrodas nevis gluži vienkārši izstāžu paviljonā, bet gan interaktīvā centrā.

локном. Стены не образуют полностью закрытых пространств, создавая ощущение непрерывного потока и всеобщего взаимопроникновения. Для изготовления ниш, в которых установлены осветительные элементы, полок, стульев, столов и барной стойки использовался стеклопластик. Особенностью галереи является пол в выставочном зале – эксклюзивная мозаичная керамическая плитка, выполненная специально для Zaha Hadid Architects. Схема освещения, которая также является инновационным элементом, включая сочетание прямых и рассеянных лучей, была создана компанией Isometrix. В организации пространства галереи используются современные интерактивные технологии и аудиовизуальные средства. Мультимедийная стена и видеоэкраны позволяют посетителям почувствовать, что они находятся не просто в выставочном павильоне, но в интерактивном центре.

93

ìŗþďŘŗŚāřŗüāĈ ďùŕřŕ÷ŗďŘŗŚŔùüāĈ}ďüýü ŏřŗùýüāĈďŗăŔřŗ÷ŔÿĈŕ ŏŗăŕþś āŗď ŚăüāŔŕāŚĊ ď ăāŗď þśúăüÿŔď ď ŕŚýüď ŗÿď ÿŔŚāŗĊąüĀ ď řŔûśþŕŕāŚĊ ď ď ùŗýúŕÿď ûŔď Ś÷ŗĉď úüûÿĈď řŗùüāĈďŚćÿŔ ďŘŗŚāřŗüāĈďùŗþďüďŘŗŚŔùüāĈďùŕřŕ÷ŗ ďŏŗû÷ŗýĈāŕďÿŕďŚŗøýŔŚüāĈŚĊ Во-первых, мужчина по определению, как говорят математики, не может родить. Разве что идею. И потом, почему обязательно сына?! Кто сказал, что лапочку-дочку не надо? Впрочем, возражения по первому пункту получаются какие-то буквоедские, буквальные, а утверждение-то – всего лишь фигура речи. Во-вторых, почему обязательно дом? А не два или целый ряд из строений… А то и вовсе комплекс. Или замок. Здесь налицо диктат какой-то. А мужчина – если он настоящий, разумеется – никакого диктата не потерпит. Разве что, находясь в армии, будет выполнять чужие указания. Наконец, в-третьих, ну, почему же именно дерево?! А кусты, цветы, травку – нельзя? Или целый сад? Парк? Короче говоря, мелковатые предложения-утверждения для мужчины – если он, разумеется, настоящий. Но самое главное даже не это. Что? Вот где этот самый мужчина (в нашем случае – и дама) будет осуществлять эти с позволения сказать предписания? Есть такое место – Mežezeri. Название говорящее: в сосновом лесу, что рядом с поселком, есть два чистых лесных озера. Купаться в них – одно удовольствие. Но это так, к слову. В почти построенном поселке расположены более трех сотен участков земли (площадь каждого в среднем составляет 1200 кв. м). К слову, большая часть этих участков

уже продана. Поселок находится в 12 км от центра Риги, в 500 м от черты города. Рядом – станция Дарзини. В двух километрах – Саласпилс. До остановки общественного транспорта – всего 400 м. К поселку подведены электричество и газ, построены дороги. Таким образом, приобретая участок в Mežezeri, можно получить, что называется, два в одном. Что именно? Жизнь на природе и одновременно в столице (или в провинциальном городке, если иметь в виду Саласпилс. Кому как нравится). Цена участка составляет в среднем 9 тысяч евро. А уж как организовать приобретенное пространство – решать владельцам. Можно на самом деле построить дом и использовать его в качестве дачи. Или – для жития-бытия в нем круглый год. Вариантов загородных домов – множество. По душе классика – стройте соответствующий особняк, есть желание организовать этакое шале в альпийском стиле – не забудьте только о террасе по периметру здания. Хочется вкусить прелести деревенской жизни – оформляйте дом-кантри… Можно не ограничиваться одним домом, а выстроить пару, стена к стене – для своей и семьи каких-нибудь близких (или дальних) родственников. Или возвести рядные дома, где поселятся не только любимые братья и кузины, но и друзья. Вместе осваивать пространство легче. Да и праздновать веселее. Эти (и другие, не описанные) варианты предназначены для тех, кто любит стабильность. А если душа постоянно просит разнообразия? Надоело наблюдать закатное солнце, заглядывающее в окна спальни! Хочется, чтобы по утрам будили, кроме птиц с их трелями и щебетом, еще и лучи небесного светила. Что же делать? Неужели строить избушку на курьих ножках? Не обязательно, хотя идея неплоха: дом с поворотным механизмом… Но сложно. Гораздо проще приобрести дом на колесах (американский вариант) и регулярно путешествовать по участку, поворачивая свое жилище то к лесу передом, то, простите, задом. А можно построить на участке помещения для малого бизнеса. Что это будут за предприятия, решать владельцам наделов: здесь разрешено обустраивать частный детский сад, автосервис, столярную мастерскую, банный комплекс… Что касается земли, окружающей строение (-ия), то здесь «вариаций на тему» тоже множество. Можно разбить грядки, посадить фруктовые деревья, чтобы позже превратить свое жилище в мини-заводик по переработке плодов и овощей. И это не все. Лес, что рядом с поселком, буквально наполнен грибами и ягодами. Вкушать все эти разносолы зимой – одно удовольствие. Можно засеять весь участок травкой, а потом, представляя себя англичанином, подстригать газон сначала самому, а потом наказать продолжать это милое занятие детям и внукам-правнукам. А можно устроить спортивную площадку с различными приспособлениями, чтобы чад и домочадцы могли поддерживать достойную телесную форму. Можно… Да много, что можно! Главное – изъявить желание. И устроить себе размеренную жизнь в тихом приятном месте, на свежем воздухе практически в городе: обитать на даче или продлить очарованье, оставшись здесь на зиму. Напоминаем: цена участка в Mežezeri в среднем составляет 9 тысяч евро. Естественно, большая часть этих участков уже продана. Тел.: 27420077, 26725614, 29757004

+@SUHIĵÌUHDMşF@HRÌLŇADŰTÌTMÌ HMSDQIDQ@ÌOQHDJõLDSTÌJ@S@KNFR /K@õ@ÌHYUŇKD Ì5ŇQSşF@ÌHMENQLĵBHI@ ̿ͥͩͪ͛ͥ͝͡͞​ͥͳҨÌ͙͙ͪͣͦ͢͜Ì͚ͤͣ͞͞͡Ì͡Ìͧͨͤͪͦ͛͞͝͞Ìͥͪͨ͡͞ʹ͙ͨ͞Ì͛Ì͙̈́ͪ͛͡​͡ ̻ͦͣʹͰͦҨÌ͛ͳ͚ͦͨ Ì͈͙ͦͣͥ͞͠΅Ì͙ͥͬͦͨͤͮ͡͡΅

(MSDQIDQ@ÌCHY@HMDQHÌJ@S@KNFTÌ U@QÌR@źDLSÌADYÌL@JR@R řERTRƞDESÀ À2ŢGA ÀTĸLR À À

Ekskluzīvs rokas pulksteņu SEIKO pārstāvis Latvijā - Juvelieru un pulksteņu saloni „LAIKS” „LAIKS”, T/C „Mols”, Krasta 46, Rīga, Tālr.: 67030312

']ƯYR DU NDLVOL

NRSƗ DU 5XQDERDW ,QRYƗFLMDV XQ QHYDLQRMDPD NYDOLWƗWH LU )UpGpULTXH &RQVWDQW NRPSƗQLMDV JDOYHQƗV LH]ƯPHV 3ƗUƼHPWLH DU QHSƗUVSƝMDPR NDLVOL SƝF SUHFL]LWƗWHV XQ PHLVWDUƯEDV PnjVX SXONVWHƼPHLVWDUL L]JDWDYR PnjVGLHQƯJD NODVLVND GL]DLQD XQ HNVNOX]ƯYDV YƝUWƯEDV SXONVWHƼXV äHQƝYƗ 9DLUƗN LQIRUPƗFLMDV ZZZ IUHGHULTXH FRQVWDQW FRP (NVNOX]ƯYV URNDV SXONVWHƼX )UHGHULTXH &RQVWDQW SƗUVWƗYLV /DWYLMƗ ± -XYHOLHUX XQ SXONVWHƼX VDORQL ³/$,.6³

$OELKLJGH?ăRKăB?@GPHRJP īǸĸǶŀǶĿļǵdz ļ ŀdzŁǺǸdzľňŀǶǹŁň

ƉELNES IZSTşDES )MM #OLOGNE APSKATS ǭŋĻǶǸ ķŇǹŁdzķǵļ )MM #OLOGNE ķ ėǴľňŀǴ

%IūWCPăHʼnăJʼnÈ?PăʼnB? ǮľļŁǵdz ǵdzǵ ǵǶĺdz ĹǶĿdz 6ALENSIJAS IZSTşDES #EVISAMA APSKATS ǭŋĻǶǸ ķŇǹŁdzķǵļ #EVISAMA ķ ǨdzľǴŀǹļļ

)ʼnăSCGBLQăGKQCOÈCORă ėdzǵ ǶŌǶǸĿļŁň ļŀŁǴǸňǴǸ

GADA TENDENũU PROGNOZE ǮǸǶĸŀǶĻ ŁǴŀĹǴŀłļĽ ŀdz ĸǶĹdz

/V