Foto: AFP
Editorial Partidos” es la palabra que domina la escena mediática mundial de las últimas semanas. Chicos contra no tan chicos y grandes contra no tan grandes miden fuerzas en un escenario americano privilegiado como Brasil, patria de adopción del futbol. Puede, con toda propiedad, hablarse del campeonato de futbol en el subcontinente, como una guerra mundial por otros medios. Además, al derroche de imaginación mercadológica del evento -que se puede comparar con los atabales propagandísticos de una confrontación bélica-, le acompaña una fantástica sensación de pertenencia al mundo en una confrontación de la que están ausentes los muertos, no así el duelo, a juzgar por cómo vencedores y vencidos procesan sus propios logros o derrotas. Esta conflagración, digamos deportiva, supone pues, un equilibrio entre identidad cultural (o amor a la camiseta) y percepción de un mundo amigablemente confrontado. En ese sentido, esta guerra de cantos y colores recuerda a la especie su origen común, su pertenencia a una misma estirpe. En efecto, por un lado se afianza el amor por los colores, por la insignia, por la bandera y por la causa y, por otro, se puede percibir un proceso de mestizaje que pasa por la familiarización -así sea breve- con otros idiomas, sistemas simbólicos y maneras de expresar la intensa y naturalmente contradictoria emocionalidad de una justa en la que todos ganan porque al hablar un mismo idioma (el futbol) todo se traduce en aprendizaje, es decir, en ganancia. Y de eso se trata la ganancia mayor: de aprender. Y este aprendizaje tiene que ver con abrir los sentidos a lo nuevo, a lo diferente, a las señales de un mundo sin orillas. Grandes lecciones hay ahí donde el vencido se alza desde el fondo de su coraje con la victoria moral sobre su oponente. Crucial es aprender que la victoria es sobre todo un compromiso, pues mantenerla y honrarla suele ser más difícil que conquistarla. En el campeonato mundial de la vida, todo es ganancia. Es ahí donde se aprende el amor por los colores. Es ahí donde cobra sentido la noción de Patria y Matria. Esta ecuación identitaria engendra, cobija y unifica voluntades. Y es aquello que enseña que la más grande fortaleza está en abrir la conciencia a lo diverso, a los retos, caídas y ascensos que impone esta pertenencia al planeta. En última instancia, esta filiación es lo que nos une y aviva y, al hacerlo, nos hace victoriosos.
En portada Máscara antigás de la Primera Guerra Mundial
2
Guatemala, VIERNES 27 de junio de 2014
Las cifras
Cuento CUARENTA y uno
La Francesa
2
hijas tiene Felipe VI, el nuevo rey de España: infantas Leonor, princesa de Asturias y Sofía. Fotos: EFE
32
mil 94 quetzales (US $4 mil 120) pagaron 4 empresas asiáticas por un quintal de cosecha especial de café costarricense.
Me dice que está aburrida de la gente. Las conversaciones se repiten. Siempre los hombres empiezan interrogándola en español. “¿Usted es francesa?” y continúan con la afirmación en francés. : “J´aime la France”. Cuando, a la inevitable pregunta sobre el lugar de su nacimiento ella contesta “París”, todos exclaman “Parisienne”, con sonriente admiración, no exenta de grivoiserie como si dijeran “comme vous devez étne cochonne¡”. Mientras la oigo recuerdo mi primera conversación con ella: fue minuciosamente idéntica a la que me refiero. Sin embargo, no está burlándose de mí. Me cuenta la verdad. Todos los interlocutores le dicen lo mismo. La prueba de esto es que yo también se lo dije. Y yo también en algún momento le comuniqué mi sospecha de que a mí me gusta Francia más que a ella. Parece que todos, tarde o temprano, le comunican ese hallazgo. No comprenden –no comprendemos- que Francia para ella es el recuerdo de su madre, de su casa, de todo lo que ha querido y que tal vez no volverá a ver.
Adolfo Bioy Casares/ Argentina
CONTRASTES
Sobre migración de menores a EE. UU. Jeh C. Johnson
Mercedes Guillén
“El programa de Acción Diferida para los Llegados en la Infancia solo se aplica para aquellos que hayan ingresado antes del 15 de junio de 2007, o sea hace 7 años”.
“El aumento del flujo de menores no acompañados, obedece a una mala lectura de un mensaje del Gobierno estadounidense sobre una posible regularización temporal”.
Secretario de Seguridad Nacional de Estados Unidos.
DIRECTORIO
Subsecretaria de Población, Migración y Asuntos Religiosos.
Director General: Héctor Salvatierra / Subdirector General Técnico: Rodrigo Carrillo. Edición: Otoniel Martínez / Diseño Gráfico: Héctor Estrada, Scarlett Pérez y Paulo García. Ilustración: Esteban Arreola / Redacción: María Mercedes Arce, Carlos Rigalt C., Christa Bollmann. Fotografía: Juan Sisay / Internacionales: Édgar Quiñónez / Corrección: Jorge Mario Juárez Digitalización: Boris Molina / Museo de la Tipografía Nacional: Thelma Mayén. Hemeroteca del Diario de Centro América: Álvaro Hernández.
Reconoce la labor del magisterio Redacción a Orden Francisco Marroquín, con la cual se honra la labor de distinguidos maestros guatemaltecos, fue impuesta a seis mentores por el presidente Otto Pérez Molina, en un acto especial para celebrar el Día del Maestro, organizado por el Ministerio de Educación (Mineduc) en el Palacio Nacional. “Esta distinción es un homenaje a los docentes que con vocación, actitud positiva, iniciativa de transformación e innovación contribuyen a la formación de la niñez y juventud”, dijo el mandatario en su discurso. Los galardonados fueron elegidos de entre 92 propuestas que recibió el Mineduc: Natividad Gil Barrios, de San Marcos; Nivia Eli Alfaro, de Guatemala; Eduardo Arturo Pérez y Marco Tulio de la Cruz, de Alta Verapaz; Joaquín Barrios, de Petén; Napoleón Orozco, de Jutiapa. La titular del ramo, Cynthia del Águila, quien acompañó al Presidente Pérez Molina, expresó: “El maestro debe ser un motor de transformación profunda y trascendental de las comunidades”.
Los maestros y maestras portan con orgullo la distinción.
Fotos: Danilo Ramírez
El mandatario encabezó la ceremonia de entrega de reconocimiento a los maestros.
El Presidente impuso la Orden a los profesores y profesoras.
Foto: Cortesía SCSPR
Gira por Huehuetenango Como parte de su compromiso con la ejecución de los programas enfocados en el empoderamiento de las mujeres y en el apoyo a la economía familiar, la vicepresidenta Roxana Baldetti viajó a Huehuetenango para supervisar el trabajo que se hace en los Centros de Aprendizaje para el Desarrollo Rural (Cader) y para tener un acercamiento con las Madres Guías, a quienes reafirmó su respaldo a la labor que desempeñan como orientadoras de las usuarias del programa Mi Bono Seguro.
Guatemala, VIERNES 27 de junio de 2014
3
Dos dispar
que precipitaron la G Calin Neacsu y Rusmir Smajilhodzic* l 27 de junio de 1914, horas antes de asesinar al archiduque heredero de Austria Francisco Fernando y a su esposa, hecho que desencadenó la I Guerra Mundial, Gavrilo Princip y sus cómplices pasaron la tarde en los cafés de Sarajevo. “Decidieron tener una velada ‘ordinaria’ para no llamar la atención”, explica el historiador bosnio Slobodan Soja. El joven nacionalista serbobosnio de 19 años, que mataría al día siguiente con dos disparos al archiduque heredero y a su esposa Sofía, tuvo incluso una cita con una joven, Jelena Jezdimirovic, según el historiador. El 28 de junio, “Sarajevo vivió una jornada ordinaria pese a la presencia del archiduque”, dice el escritor y cronista Valerian Zujo, autor de un libro sobre el atentado. El heredero al trono, que fue a supervisar las maniobras del ejército imperial en los alrededores de Sarajevo, insistió en mantener su visita a la capital de Bosnia -anexionada seis años antes por el imperio austrohúngaro- pese al clima de agitación nacionalista y los rumores de complot para asesinarlo. Por la mañana, la pareja principesca se trasladó en un pequeño cortejo de vehículos descubiertos y con escasa protección policial a la sede de la alcaldía, donde estaba prevista una ceremonia oficial.
Fracasa primer intento “Toda la ciudad estaba cubierta de banderas”, recordaba, en 1994, un testigo directo que encontró la televisión pública austriaca ORF y que era un escolar en la época: “Nosotros, los niños, estábamos en primera fila” al paso del cortejo que seguía el curso del río Miljacka que atraviesa la ciudad y paró frente al edificio de correos donde la pareja imperial iba a recibir un telegrama de sus hijos. Armados con granadas y pistolas, Gavrilo Princip y sus camaradas se mezclaron entre los curiosos a lo largo del itinerario que iba a seguir el heredero. El miedo paralizó a tres cómplices de Princip. Después, Nedeljko Cabrinovic lanzó una granada en dirección del cortejo cerca del puente Cumurija, sobre el Miljacka. Pero Cabrinovic estaba nervioso y carecía de experiencia. El artefacto explotó justo después del paso del vehículo en el que se desplazaba la pareja imperial, explica Avdic, comisario de una exposición sobre el atentado que exhibe actualmente el museo de Sarajevo. Cabrinovic fue detenido rápidamente y el archiduque se interesó por el estado de algunos heridos que dejó la explosión. Después, el cortejo prosiguió su camino hacia la alcaldía, que estaba a menos de un kilómetro.
4
Guatemala, VIERNES 27 de junio de 2014
Las tropas de Caballería optaron por simplificar sus mecanismos de transporte para desplazarse a los frentes.
Francisco Fernando de Habsburgo, heredero de Austria, poco antes de su muerte.
El estudiante nacionalista serbio Gavrilo Princip, autor de los dos disparos desencadenantes.
ros
Gran Guerra
Cronología de la Primera Guerra Mundial (1914-1918) Primer gran conflicto armado del siglo XX, la “Gran Guerra” movilizó a más de 70 millones de soldados de los 5 continentes y dejó cerca de 10 millones de muertos y 20 millones de soldados heridos. También dejó millones de muertos civiles y provocó la caída de los imperios ruso, austro-húngaro, alemán y otomano. 1914 - 28 de junio: el estudiante nacionalista serbio Gavrilo Princip asesina en Sarajevo (Bosnia Herzegovina) al archiduque Francisco Fernando de Habsburgo, heredero del trono del Imperio Austrohúngaro. - Entre el 28 de julio y el 23 de agosto: AustriaHungría declara la guerra a Serbia; Alemania a Rusia y a Francia, mientras que Japón lo hace con Alemania. - 1 de noviembre: el Imperio Otomano, entra en guerra del lado de los imperios centrales (alemán y austrohúngaro). 1915 - 18 de marzo-diciembre: derrota aliada en la batalla de los Dardanelos. - 23 de mayo: Italia entra en guerra junto a los Aliados. 1916 - 16 de marzo: Alemania declara la guerra a Portugal. - 7 de junio: inicio de la revuelta árabe contra el Imperio Otomano, fomentada por los británicos. - 21 de noviembre: muere el último emperador austrohúngaro, Francisco José I. 1917 - 8 al 15 de marzo: Revolución de Febrero en Rusia (según el calendario juliano). Cae la dinastía de los Romanov y abdica el zar Nicolás II. - 6 de abril: Estados Unidos declara la guerra a Alemania y el 14, de agosto, China la declara a Alemania. - 5-6 de noviembre: Revolución de Octubre en Rusia, que lleva al poder a los comunistas bolcheviques liderados por Lenin. 1918 - 15 de julio: contraofensiva victoriosa de los Aliados en Villers-Cotterets (85 kilómetros de París) con apoyo masivo de tropas estadounidenses, que marca el inicio del retroceso general de las fuerzas alemanas. Los aliados también avanzan en los Balcanes y en el frente oriental. - 30 de octubre: entre esta fecha y el 9 de noviembre, firman armisticio el Imperio Otomano y el Austrohúngaro y abdica el emperador de Alemania, Guillermo II. - 11 de noviembre: victoria de los Aliados y armisticio general de la Primera Guerra Mundial.
Numerosos cuadernos de campaña documentaron las incidencias de la confrontación.
Guatemala, VIERNES 27 de junio de 2014
5
Fotos: AFP
“Toda la ciudad estaba cubierta de banderas”, recordaba, en 1994, un testigo directo que encontró la televisión pública austriaca ORF y que era un escolar en la época: “Nosotros, los niños, estábamos en primera fila” al paso del cortejo. Cuando parecía que el plan de los nacionalistas iba a fracasar, un increíble concurso de circunstancias cambiaría el rumbo de la historia. “He venido a visitaros y me lanzan granadas”, dijo enfadado el archiduque, interrumpiendo el discurso de bienvenida del alcalde. Y decidió volver en coche hacia el hospital donde estaban los heridos sin que se reforzara su seguridad.
Un error fatal
El convoy emprendió el regreso por el mismo camino por donde había venido, pero en un momento dado el conductor del coche principal se despistó y al intentar dar marcha atrás se creó un atasco que inmovilizó a todos los coches del cortejo. “Fue un error fatal”, dice Valerian Zujo, pues Gavrilo Princip, que seguía entre los curiosos allí congregados, se encuentra por casualidad cerca. El joven flacucho y demacrado, rechazado dos años antes por el ejército serbio, que lo consideraba “no apto” para llevar un arma, no dejaría pasar una segunda oportunidad. Sus dos disparos cambiaron el destino del mundo. “Le sirvieron al archiduque en bandeja”, comenta el historiador Slobodan Soja. “A una distancia de dos metros, dispara una bala contra el archiduque y la segunda alcanza mortalmente a su esposa”, cuenta Avdic. Sofía, “al primer tiro, se lanzó sobre su marido para protegerlo. Pero Princip siguió tirando y la mató a ella también”, según el testimonio que dio a la ORF el escolar que presenció el atentado. Su muerte se confirmó un cuarto de hora más tarde, hacia las 11:00 horas locales, en la residencia imperial a donde fue trasladada la pareja. Princip, que fue detenido inmediatamente, aseguró en el juicio que el grupo actuó por cuenta propia y que el atentado no fue idea de Belgrado, que por su parte desmintió cualquier responsabilidad. No obstante, un mes más tarde, Austria-Hungría declaró la guerra a Serbia, pensando que había encontrado el pretexto ideal para dar una lección a su turbulento vecino eslavo, en el marco de un conflicto que Viena preveía limitado. Pero en pocos días, por el juego de las alianzas, toda Europa se encontró envuelta en la guerra y poco después el mundo entero. Gavrilo Princip escapó a la pena de muerte porque tenía menos de 20 años, pero murió enfermo en la cárcel en 1918, pocos meses antes del fin de la Gran Guerra que su acto desencadenó. *AFP Reportajes
6
Guatemala, VIERNES 27 de junio de 2014
Para muchos, eran confusas las causas de la confrontación, pero eso no mitigó su espíritu de lucha.
Las máscaras antigás y otros adminículos fueron protagonistas de esta primera gran guerra.
Reseña
A Zacapa los restos del maestro Archila
Aviso publicado en el DCA del 20 de junio de 1950.
DCA, 24 de junio de 1950.- De Gualán fueron trasladados hoy al cementerio de la ciudad de Zacapa, los restos del recordado maestro José Archila Lémus, quien durante treinta años se dedicó a la noble tarea del magisterio. El profesor Archila Lémus, además de su fecunda obra educativa, escribió algunos libros importantes, resaltando entre ellos la monografía del departa mento de Zacapa; “Descubrimiento y conquista de Guatemala”, la novela costumbrista “Cien años Ha” que junto con la biografía del doctor Mariano Gálvez, obtuvo un merecido galardón. Este gesto de amor al maestro desaparecido hace más de diez años, se perpetuará dá ndole su nombre a una de las escuelas de la ciudad cabecera de Zacapa.
Guatemala, VIERNES 27 de junio de 2014
7
El itinerario Los músicos de Alux Nahual recuerdan 35 momentos inolvidables para igual número de años transcurridos en el escenario. 1.- 1979. Alux Nahual se presenta por primera vez el 16 de junio de 1979 en el CaféTeatro de la Avenida de La Reforma. El hijo del dueño del lugar, Jesús, se ganó el sobrenombre de “Chus Luz”, pues era encargado de la luminotecnia. El grupo ganó Q300 por toda la temporada de ocho recitales. Los seis músicos se repartieron la ganancia. 2.- 1980. En noviembre, se presenta por primera vez en un teatro, en el auditorio del Instituto Guatemalteco Americano. Ofrece dos conciertos a lleno completo, con la participación de dos bateristas: Pablo Mayorga y Orlando Aguilar. 3.- 1981. Lanzamiento del primer disco de larga duración: Alux Nahual. Contiene los éxitos Hombres de Maíz y La Fábula del Grillo y el Mar. Es el LP “clásico” del grupo. 4.- 1982. Óscar Conde se une a la banda luego de haber colaborado en la producción del disco Conquista, como ingeniero de grabación en Dideca (Discos de Centroamérica). En ese disco interpretó la flauta, la chirimía y el saxofón. 5.- 1983. El 3 de abril, se presenta por primera vez en la Gran Sala del Centro Cultural Miguel Ángel Asturias. A fin de año, en la Teletón en El Salvador, por primera vez fuera de su país. Una semana después ofrece el “Concierto del Juguete” que marcó el inicio de su reconocimiento en Centroamérica. 6.- 1984. Presenta los temas del disco Hermanos de Sentimiento en las ruinas mayas de Tikal, Petén. Una de las actividades más ambiciosas recordadas de toda su carrera. Ese año, también se presenta por primera vez en Honduras. 7.- 1985. El grupo prepara su cuarto LP: Centroamérica. Ese año se retira Orlando Aguilar. 8.- 1986. Se integra Lenin Fernández como baterista del grupo, que incursiona en Costa Rica. 9.- 1987. En diciembre el grupo graba, mezcla y lanza su disco Alto al Fuego. 10.- 1988. Alto Al Fuego es certificado “Disco de Oro” por ventas en Guatemala. Seis de sus ocho temas se convierten en éxitos radiales en toda Centroamérica. 11.- 1989. De la noche a la mañana se convierte en el disco de 45 rpm más vendido en Guatemala. En el lado B incluye Traficantes de religión, del disco La Trampa, lanzado ese
8
Guatemala, VIERNES 27 de junio de 2014
El talento musical de Alux Nahual se ha convertido en patrimonio transgeneracional.
3
El espiritu del duende tiene
Christa Bollmann
“Mucho gusto... soy Vinicio Molina, un gran fan de la banda y voy a tocar batería con ustedes, ¿con cuál empezamos?” El se integró a Alux Nahual hace poco más o menos dos años y le encantaría volver a vivir ese momento, pero no cambiaría nada de lo que ha visto y compartido en el escenario. Ser el más nuevo del grupo no ha sido obstáculo para compartir eso que, según él, es el hilo que mantiene unidos a los “aluxes”, como les llaman sus seguidores. Se trata de llevar una “propuesta musical contracorriente. Hacer música distinta”, dice Molina. Álvaro Aguilar, y Paulo Alvarado, fundadores del grupo y que antes hicieron música juntos en la secundaria del Colegio Alemán, comparten la idea de que el respeto a las opiniones de cada uno y como músicos, la admiración mutua, la camaradería y amistad siguen vigentes como denominador común, desde que comenzaron en 1979. De ahí que no resulte extraño que Paulo se refiera a Alux, como “un matrimonio a seis en el que hemos aprendido a vivir con las características de cada quien y a guardar el sentido de humor necesario para vernos como nos ven los demás”. Hoy lo seis del grupo son: Álvaro, voz y guitarra acústica; Ranferí, voz y guitarra eléctrica; Plubio, voz
“Mucho gusto... soy Vinicio Molina, un gran fan de la banda y voy a tocar batería con ustedes, ¿con cuál empezamos?”
y bajo; los tres son Aguilar: un primo y dos hermanos. Paulo Alvarado, chelo y teclado; Óscar Conde, flauta, saxo y teclado, y Vinicio Molina, el baterista. De los recuerdos. aparece el doctor Jack Schuster, violín, en la batería está un tumulto: Javier Flores, Pablo Mayorga, Orlando Aguilar y Lenin Fernández, y en el bajo, Juan José Monzón. Cierto que ya no participan, pero están en las canciones y por ello, siguen siendo parte de Alux Nahual y sus 35 años de historia, que hoy se celebra con un concierto sinfónico en la Gran Sala del Centro Cultural Miguel Ángel Asturias. Ser apreciados en su propia tierra, lo valoran hoy tanto como hace más de tres décadas, pues el grupo se ha caracterizado por resaltar los valores nacionales y regionales. Aunque más de una vez se han y les han preguntado qué sería de Alux si el éxito los
Fotos: Danilo Ramírez
año, el último LP grabado con sello Dideca. 12.- 1990. El disco Leyenda incluye una compilación de éxitos y resume la carrera de más de una década. Con Tus Manos es grabado con el guatemalteco Giacomo Buonafina como un experimento comercial que luego se convierte en artículo de colección. Incluye dos rarezas en la discografía: una versión en inglés y un remix. Un lado grabado en 33 rpm y el otro lado en 45 rpm. 13.- 1991. El grupo empieza a preparar un disco grabado con Sony Centroamérica. El resultado, en 1993, es el CD Americamorfosis. 14.- 1992. Se presenta por primera vez en México. Paulo Alvarado adquiere el chelo eléctrico característico de Alux. Es un instrumento fabricado por Ernest Nussbaum en Maryland (EEUU). 15.- 1993. La canción Salva es dedicada a El Salvador, en donde se convierte en un éxito. En su versión original, el tema posee parte del himno de ese país en su interludio musical.
Los músicos de la OSN acompañarán a los “aluxes” en su Concierto Sinfónico III.
35anos hubiera llevado a otras latitudes, lejos del continente, la interrogante ya no cabe y Paulo solo subraya que “ese hubiera no tiene sentido. Si pudiera retroceder el tiempo, no cambiaría nada de lo que he vivido”, insiste. En 35 años hay momentos clave para recordar, pero Álvaro trae a la memoria tres fechas inolvidables: el 16 de junio de 1979, cuando el conjunto tocó por primer vez en el Café Teatro, un pequeño café bar en la Avenida de La Reforma; el primer disco de Alux Nahual (1981), que contiene sus primeros éxitos: Hombres de Maíz y La Fábula del Grillo y el Mar, y el 29 de diciembre de 1996, cuando el grupo tocó en vivo en la Plaza de la Constitución, cuando el gobierno y la guerrilla firmaron la paz. Junto a esas tres fechas el vocalista piensa que hay etapas qué resaltar del grupo, marcadas por algunos de los discos que han grabado: “El disco negro, muy experimental; Alto Al Fuego , que marca la época en que Alux suena mucho más en radios; Americamorfosis, primer acetato con el sello de Sony y que constituye una grada hacia arriba en cuanto al sonido. Fue grabado, mezclado y masterizado en Los Ángeles. Murciélago Danzante (el más reciente) marca el regreso de la banda, a partir de 2005.
Lo que dicen de sí mismos
Entre los conciertos inolvidables está el realizado en la Plaza Central de Tikal, hace 30 años. Tan aplau-
dido como criticado, pero desde entonces no se ha dado nada igual. “Fue un concierto muy respetuoso de nuestra parte”, recuerdan Álvaro y Paulo, aunque no olvida que se dijo y escribió mucho en contra. También fue memorable un concierto en El Salvador. “Sentimos mucha emoción cuando tocamos en el estadio Flor Blanca, después de la ofensiva guerrillera. Se percibía el ansia de paz de todo el público: unas 16 mil personas de otro país, cantando nuestra música”. Alux tiene hoy un grupo de seguidores constituido por hombres y mujeres de varias generaciones que comparten el gusto por las canciones de música que consideran “auténtica y honesta”. Son dos formas justas de calificar las composiciones del grupo. “Cuando empezamos todo lo diferente (en español) se consideraba “música de protesta”, recuerda Paulo, y Álvaro aclara que su enfoque musical no era de protesta. “Nunca fuimos de protesta, sino de mensaje. Pedíamos la paz y hablábamos de la unión centroamericana”. En palabas de Paulo: “La reconciliación comienza con el reconocimiento de uno mismo. Alux siempre propuso pensar”. Pero en 1988, cuando los músicos decidieron desintegrar la banda, “se había agotado la propuesta, según Paulo y costaba mucho tomar decisiones, porque todos éramos jefes”, recuerda Álvaro, pero asegura: “Nos motivó el éxito de los conciertos sinfónicos y el hecho de que no se podía dejar de lado tantos años invertidos en construir una imagen.” A
16.- 1994. Uno de los fundadores, Paulo Alvarado, anuncia su retiro del grupo. Un concierto con el grupo Inner Circle señala su separación, aunque esta es temporal. 17.- 1995. Se presenta en un concierto con lleno total en Los Ángeles Palace, California, Estados Unidos. Le anteceden funciones en Los Ángeles, Houston, Nueva York, Nueva Orleans, Washington DC, San Francisco y Miami, en 1990. 18.- 1996. El grupo graba el CD Se cantan retratos y el video musical Con Todas Tus Fuerzas que se convierte en una leyenda urbana en La Antigua Guatemala. La gente comentaba de extrañas luces en el cielo durante la filmación. Alux Nahual cierra las actividades conmemorativas de la Firma de una “Paz Firme y Duradera” en la Plaza de la Constitución frente a 40 mil personas, que corearon ¡Alto Al Fuego! 19.- 1997. Celebra la “mayoría de edad” (18 años) con conciertos en Guatemala y Costa Rica. 20.- 1998. Último año de actividades regulares del grupo. 21.- 1999. Se anuncia oficialmente la disolución de la banda. Varios conciertos reúnen a los antiguos integrantes del grupo, antes de su última aparición pública, en febrero de ese año. 22.- 2002. Accede a presentar dos conciertos, a lleno total (en una época donde la mayoría de artistas extranjeros se enfrentaban a teatros vacíos). El conjunto logra un lleno total en el Centro de Convenciones de Tikal Futura, el 26 y 27 de noviembre de ese año, para presentar La Leyenda del Duende en Concierto.
Guatemala, VIERNES 27 de junio de 2014
9
23.- 2003. El conjunto entra en un hiato de tres años. 24.- 2004. Álvaro Aguilar, iniciador de Alux, se presenta al frente de su grupo “Tren de Luz”. Ranferí Aguilar obtiene reconocimiento al frente de su grupo “El Hacedor de Lluvia”. Paulo Alvarado sigue presentando música guatemalteca con el “Cuarteto Contemporáneo”. Óscar Conde presenta su “Libro de Canciones”. Plubio Aguilar compone música Cristiana. 25.- 2005. A instancias de Lenín Fernández, Alux decide reagruparse bajo el lema “Reunidos por Guatemala”, con el fin de aliviar los daños causados por tormentas tropicales ese año. 26.- 2006. Como parte de “Reunidos por Guatemala”, presenta 14 conciertos, en la ciudad capital, en el interior de la república y en países de Centroamérica. 27.- 2007. Continúan los conciertos en Centroamérica. El liderazgo de Alux Nahual ha sido compartido entre todos sus “músicos alfa”.
eso, Paulo Alvarado le suma sin más vueltas: “La nostalgia”. Más que escribir o describir canciones, Alux Nahual las ha vivido, y las ha “madurado”, según Paulo y Álvaro reitera: “Seguimos hablando de nuestras realidades y de nuestro entorno.”
29.- 2009. El grupo presenta su propuesta de “La nostalgia y el recuerdo”. 30.- 2010. Presenta su primer concierto junto a una orquesta sinfónica, con arreglos de Paulo Alvarado, Roberto Estrada y Álvaro Aguilar. Los 30 años de carrera se celebraron en La Ermita de la Santa Cruz en la Antigua Guatemala, en noviembre de ese año. con Sinfónico II.
Lo que dicen los fanáticos
Tienen entre 15 y 40 años de edad. No se sabe aún cuántos conformaron su grupo, surgido de manera espontánea. La fecha de fundación o de inicio, no la recuerdan. Con el tiempo algunos se perdieron de vista y no fue sino hasta hace pocos meses que decidieron volver a juntarse para celebrar los 35 años de Alux. Hoy están unidas 2 o 3 generaciones. Su bandera es “el espíritu del duende”, comenta Juan Pablo Mijangos del club de fans de Alux Nahual. Un grupo en Yahoo comenzó a reunir a los fans hombres y mujeres. “El grupo lo creó alguien a quien ya le perdimos el rastro”, cuenta Mijangos. En 2009, cuando Alux cumplió 30 años, unas 40 personas se reunieron para apoyar a los músicos en el escenario. “El grupo -en Internet- dejó de utilizarse hace unos cuatro años y se perdió, pese a que llegó a superar los 1,000 fans de Estados Unidos, México y toda Centroamérica. Estos fanáticos pasaron de la nostalgia a la acción en poco tiempo. Se suma quien quiera, no hay cuotas ni mayores requisitos. “Ser genuino seguidor o seguidora de Alux Nahual es lo que se pide. “A principios de este año alguien creó el grupo de Facebook, en el que ahora se reúnen virtualmente los fans. El vínculo entre la banda y los seguidores de Alux es Mijangos. En menos de dos meses eran ya una comunidad de 40 o 50 personas y de febrero 2014 a la fecha se han sumado unos 800 a la página de amigos. Pedían el “sencillo radial” Te Abrazaré, y luego acompañaron a la banda a la grabación del especial en vivo de la pieza “Bajo el Cielo” que se realizó en Panajachel. Esa vez, los músicos premiaron a 40 fans con el viaje, en el que muchos se conocieron en vivo, y en aquella ocasión, ellos le llevaron pastel a los músicos por su 35 aniversario. A la fecha, unos 50 fans de Centroamérica y Estados Unidos se comprometieron a aportar dinero para que Alux Nahual grabe un disco “que deseamos
10
Guatemala, VIERNES 27 de junio 2014
28.- 2008. “Alux acústico” ofrece conciertos en el auditorio de Trova Jazz.
31.- 2011. El conjunto decide “regresar” y proponer un nuevo disco. El 18 de agosto se publica el DVD SINFÓNICO, que incluye 10 temas interpretados junto a una orquesta sinfónica. 32.- 2012. Después de 16 años de ausencia en los estudios presenta su 11° disco de estudio: Murciélago Danzante, el 8 de diciembre de 2012. Juan Pablo Perea es el grabador; los editores de sonido son Álvaro, Ranferí y Juan Pablo. La juventud es un rasgo esencial en la dirección musical de Alux Nahual.
-dice Mijangos- que incluya los lados B y rarezas de todos los Lps de la banda.” Ya hay 115 copias vendidas por adelantado, y con ello se financiará un tiraje de 500 copias. A partir de julio empezarán a recaudar los fondos y la información estará disponible en el blog de Juan Pablo: @GuitarrasDeGuate, especializado en música guatemalteca. “Es la primera vez que se crea un disco oficial a petición de los fans, y se calcula que para finales de agosto estará terminado y publicado”. “Los aluxes” son abiertos y accesibles y eso es lo que más valora un fan. “Comparten con nosotros sin apariencias ni opulencias, se quedan sin sus propias copias oficiales de discos promocionales para regalárselos a los seguidores.” El portavoz de los fans está seguro de que el grupo -que todavía no se considera un club- se irá consolidando. “Podemos hacer mucho por los músicos, es algo que se necesita en Guate, gente más comprometida que apoye y marque la diferencia”.
33.- 2013. El video musical de Murciélago Danzante se graba en las cuevas de Raxruhá, en Alta Verapaz. 34.- 2014. Te Abrazaré es el primer sencillo radial del nuevo disco, que la banda presentó el 10 de febrero de 2014. Marca su regreso a las radios. Se filma un video promocional en Chocolá, Suchitepéquez, Guatemala. 35.- Hoy, viernes 27 de julio de 2014, el grupo presenta “ALUX SINFÓNICO III” en la Gran Sala del Teatro Nacional, en el Centro Cultural Miguel Ángel Asturias.
Foto: Archivo
Redacción
Carlos Martinez Duran, ante la UNESCO
eñor presidente, señor director general, señores delegados: Es la primera vez que en el seno de la UNESCO se oye la voz de Guatemala, país pequeño en la geografía americana, pero lleno de fe y esperanza para que el mundo se construya al amparo de la libertad y de la democracia, en una paz digna y duradera. Guatemala, por su gobierno y su Universidad secular, por su tradición humanista, ha llevado al campo de las discusiones internacionales, con toda entereza, claridad y lealtad, su mensaje en pro de la dignidad humana y de una paz ecuménica, clemente y comprensiva, no impuesta por los fuertes, ni por los eternos ambiciosos de los poderes económicos, ni por los técnicos amorales, ni por los orgullosos e incomprensivos, acostumbrados a imponer una ideología con adjetivo racial o nacionalista, que sacrifica culturas pequeñas y diversas, y envuelta en ropaje de mentiras, aspira a un dirigismo en todas las actitudes vitales. Guatemala ve con sincera simpatía y gran admiración la feliz y dinámica obra del director general, señor Torres Bodet, viejo luchador por la educación de los pueblos latinoamericanos, y cuya clara visión le hace decir que la UNESCO no podrá nunca crear un dirigismo intelectual porque el espíritu es libertad. Gracias muy expresivas al gobierno italiano por haber ofrendado un ambiente tan gentil y tan insuperable a esta conferencia. Ninguna ciudad como Florencia puede invitar a la libre creación, a la gracia, a la armonía, a la meditación serena, a la universalidad. Oradores de diversos países, y muy en especial los de Italia, Yugoeslavia y Canadá, y ayer los de la India, Líbano, Colombia y muchos otros, han planteado hermosas realizaciones inspiradas en la tolerancia de una verdad comprensiva, y en el anhelo de un renacimiento de los valores eternos y trascendentales.
Los países de la América Latina, por medio de sus universidades, y muy en especial mi patria, desean vivamente que la UNESCO trabaje en su programa próximo, para realizar una intensa cruzada por la humanización de la ciencia, por la humanización de los científicos y técnicos y así se abrirán nuevas promesas para la paz. Ya Sarto, desde las colinas de esta ciudad toscana, ahijada de la divinidad, propicia a todas las sabidurías, concibió y expresó el nuevo humanismo de la ciencia. Si queremos estar libres de complejos, y ahuyentar el fantasma de la guerra, vuelto real por todos los fariseos de la paz, debe la UNESCO trabajar por la humanización de los pueblos y por la regeneración de todos los sabios bárbaros, que hicieron de la tecnocracia el mejor y el más poderoso instrumento contra la cultura. La ciencia pierde todo valor educativo y se vuelve peligrosa, si no se le atempera con los altos valores del espíritu. La UNESCO debe informar y educar a las masas, directamente y por medio de las élites, desde la juventud, en todo ámbito, para que la educación se dirija al pleno desarrollo de la personalidad humana, y al afianzamiento del respeto a los derechos humanos y a las libertades fundamentales, dando derecho a todos a participar libremente en los gozos y beneficios de la cultura, acentuando el perfil histórico de las comunidades, sin mengua de lo universal. Así lo establecíamos con toda energía en la llamada Carta de Guatemala, al concluir el Congreso universitario latinoamericano. Si la UNESCO se mantiene libre de toda influencia, interferencia o centralización y cobija en su seno a todas las ideologías, podrá mantenerse fecunda en la diversidad que hace la armonía. El mundo está infestado, y más aún después de la última guerra, de hombres prácticos y positivos, sordos a la voz del espíritu, y que encerrados en su galería subterránea, sólo ven el mundo a través del agujero que sale a flor de tierra. De hombres, razas o naciones, que cegados en el orgullo o en el pode-
río material, sólo hablan un lenguaje, desconocen o menosprecian los otros, y no tienen tiempo de leer en el cielo los nuevos signos y los presentes y futuros renacimientos del espíritu y así, creyendo buscar la paz, van a la guerra. Ya la religión estableció la igualdad de los hombres ante Dios y varias revoluciones establecieron la igualdad ante la ley, pero aún no hemos establecido la igualdad del hombre ante los hombres. Si por la cultura vamos a la paz, si la UNESCO anhela la solidaridad y la concordia entre todos los pueblos de la tierra, debe aceptar sin ninguna limitación, todas las ideologías y todas las que se creen verdades, porque la bandera blanca de la paz se compone de todos los colores, tal el rayo de luz, blanco y vívido en la armonía de sus ondas coloreadas. La UNESCO, en su programa de ayuda y difusión para la cultura, debe volver los ojos con todo afecto y comprensión a la América Latina, impulsando los centros regionales y creando nuevos en el oriente y en otros lugares. Nuestra América, desde el vértice de la palabra de Martí, no quiere perturbar al mundo con factores nuevos de rivalidad y discordia, ni restablecer con otros métodos y nombres los sistemas imperiales que corrompen y hacen morir las democracias. Al contrario, quiere la paz justa, fértil, digna y honrada. Sea la palabra final ruego e invocación para que la UNESCO cumpla su programa quizás más reducido y menos ambicioso, pero más ceñido a la realidad, profundidad y eficiencia. Triunfe con gracia y majestad la verdad, tal el campanile del Giotto, eternamente en diálogo vertical con el espacio, surja por doquiera la armonía en la diversidad, tal las colinas florentinas que nos circundan, y que la esperanza de un mundo mejor y pacífico, en el cual la UNESCO tiene misión fundamental, sea realidad perenne como lo sigue siendo esta maravillosa ciudad, cuna y ánfora plena del Renacimiento. DCA, 26 DE JUNIO DE 1950.
Guatemala, VIERNES 27 de junio de 2014
11
Felipe VI, El Preparado Con el nombre de Felipe VI, el hijo de Juan Carlos I es proclamado rey de España, el “mejor preparado de la historia”, según su padre. Licenciado en Derecho, con formación militar, políglota y gran deportista.
Foto histórica del día de la proclamación del rey Juan Carlos I, hace 39 años, donde se observa al actual Felipe VI siendo un niño (primero por la izquierda).
Juan A. Medina * elipe de Borbón y Grecia asciende al trono español con el nombre de Felipe VI, con “una monarquía renovada para un tiempo nuevo”, tomando el relevo de su padre, Juan Carlos I, después de casi cuatro décadas de reinado, con la tarea de seguir sirviendo a España como ha hecho desde que fuera proclamado heredero de la Corona española en 1977, con los atributos de Príncipe de Asturias. Entonces contaba con 9 años y ahora asume el trono español con 46; años en los que el nuevo rey de España ha estado preparándose a conciencia para este momento, representando al pueblo español en importantes foros internacionales, asumiendo un importante papel institucional, sustituyendo a su padre en viajes oficiales y, en definitiva, empapándose de todas las
12
Guatemala, VIERNES 27 de junio de 2014
obligaciones y rigores que exige la Jefatura del Estado español. “El Príncipe de Asturias tiene la madurez, la preparación y el sentido de la responsabilidad necesarios para asumir con plenas garantías la Jefatura del Estado y abrir una nueva etapa de esperanza en la que se combinen la experiencia adquirida y el impulso de una nueva generación”, dijo don Juan Carlos de su hijo al anunciar su deseo de abdicar. Avalado por su propio padre, Felipe VI hereda una democracia asentada, pero debilitada en sus principales instituciones del Estado, entre ellas la propia Monarquía, que en los últimos años no ha escapado a un distanciamiento con la población. Es por eso que el nuevo rey destacó en su discurso de proclamación que desea “una España en la que los ciudadanos recuperen y mantengan la confianza en sus instituciones y una sociedad basada en el civismo y en la tolerancia, en la honestidad y en el rigor, siempre con una mentalidad abierta y constructiva y con un espíritu solidario”.
El rey Felipe VI, durante su primer discurso ante las Cortes
“La Corona debe buscar la cercanía con los ciudadanos, saber ganarse continuamente su aprecio, su respeto y su confianza”, insistió el nuevo monarca español.
El mejor preparado
Uno de los aspectos más destacados del nuevo rey de España es su preparación, licenciado en Derecho por la Universidad Autónoma de Madrid, con estudios en Canadá y Estados Unidos, políglota -habla inglés y francés-, además de su formación militar, tiempo en el alcanzó el título de piloto de helicópteros. Es por ello, que a nivel de calle ya se le conoce como “Felipe VI, el preparado”, un aspecto qué añadir a otras virtudes como su meticulosidad en el trabajo, su coherencia y su extremada prudencia, además de su vinculación con los jóvenes, los emprendedores y las nuevas tecnologías. A ello ha contribuido su esposa, Letizia Ortiz Rocasolano (Oviedo, 1972), una profesional de la comunicación con la que se casó
Fotos: EFE
El Príncipe de Asturias junto al Papa Juan Pablo II cuando por primera vez de forma oficial, acude al Vaticano en año Jubilar.
En El salvador, Felipe de Borbón, junto a niños damnificados por el huracán “Mitch”, en visita que realizara por los países centroamericanos.
s Generales tras su proclamación. A su lado la reina Letizia, la princesa de Asturias y la infanta Sofía.
Don Juan Carlos y su hijo en la sala de Audiencias con doña Letizia, sus hijas y la Reina Sofía.
hace 10 años, que ha hecho del nuevo rey una persona más cercana a su pueblo. En esta década, los nuevos reyes de España han sido padres de dos hijas, Leonor (2005) y Sofía (2007), han visitado 38 países de cuatro continentes, han asistido a 1,516 actos oficiales y han recibido a más de 7,200 personas. Además, en este mismo periodo Felipe de Borbón ha realizado en solitario 70 viajes al extranjero y ha asistido a 69 tomas de posesión de presidentes iberoamericanos. “Es un ser humano excepcional”, dijo doña Letizia de su esposo en 2013, además de definirle como “muy sensato”, “inteligente” y una persona “afanada en crecer por dentro y tener una visión del mundo y de la vida muy justa y muy comprometida”. A este compromiso ha contribuido, en la última década, la nueva reina. Con el ejemplo cercano de la reina Sofía, esposa de Juan Carlos I, Letizia Ortiz ha ido creando y consolidando un espacio propio de trabajo, con actividades en favor de la infancia y la juventud, la educación, la lucha contra enfermedades
y la investigación científica, que se suman a los numerosos viajes oficiales y actos públicos con su esposo. Entre ambos han compartido la educación de sus hijas, conscientes de que la mayor, Leonor, de 8 años, pasará a partir de ahora a ser la nueva heredera de la Corona. Y han tratado de actuar con total normalidad en su vida privada. Felipe y Letizia coinciden en sus gustos por el arte, el cine en versión original, la música y disfrutar de veladas gastronómicas en restaurantes de todo tipo, en compañía de sus amigos, los de ella de su etapa como periodista en distintos medios y los de él de sus años de colegio. Una faceta muy importante en la vida de don Felipe son los deportes, pasión que ha transmitido a su esposa. El nuevo rey de España formó parte del equipo español de clase Soling de vela en los Juegos Olímpicos de Barcelona, en 1992 -fue sexto-, en cuya inauguración desfiló como abanderado del equipo español. Su proclamación como rey de España con el nombre de Felipe VI, una tarea para la que ha venido preparándose al tiempo que veía a su padre reinar. Un rey “dispuesto a escuchar, comprender, advertir, aconsejar; y defender siempre los intereses” de los españoles, apuntaba, ya como nuevo monarca español, el más joven de Europa.
* EFE Reportajes
Guatemala, VIERNES 27 de junio de 2014
13
La noche del tango La voz de Gardel El tango es un pensamiento triste que se baila, dijo alguna vez Enrique Santos Discépolo, el gran compositor de piezas de este género, mismo que se originó en la región del Río de la Plata, en las ciudades de Montevideo y Buenos Aires. Mezcla de lo africano, lo americano y lo europeo, así nació el tango al que en algún momento también le llamaron tambo los colonizadores, cuando hablaban de las reuniones de negros en las que bailaban y compartían. Tango es una palabra de origen africano, según expertos lingüistas que lo traducen como lugar de reunión para festejar.
Por Alejandro Bravo* n 1988 unos empresarios franceses anunciaron al mundo que habían descubierto en Brasil un ritmo que destronaría al tango, lanzaron internacionalmente la Lambada, el video y la música de “Chorando se foi” saturaron los medios. Luego se dio el escándalo que la canción era una adaptación de la obra de un grupo boliviano, al cual los tribunales dieron la razón en materia de derechos de autor. Pasó el ritmo pegajoso de la lambada y el reinado del tango siguió sin abdicación alguna. El tango nació a finales del siglo XIX en el Río de la Plata. Los arrabales de Buenos Aires y los de Montevideo se disputan el derecho de haber acunado el contrapunto de su música y las letras eróticas y hasta obscenas de los primeros tangos. Música popular, acordes de barrio bajo, melodías de burdel fueron los primeros tangos, bailados por dos compadritos y luego por prostitutas. En “El Tango. Apunte histórico”, el argentino J. Alberto Mariñas señala: “En los primeros tiempos, cuando el tango comienza a convertirse en canción, las letras que acompañan la música son obscenas y sus títulos dejan lugar a pocas dudas: “Dos sin sacarla”, “Qué polvo con tanto viento”, “Con qué tropieza que no dentra”, “Siete pulgadas”... o incluso “El Choclo” que aunque literalmente significa mazorca de maíz, en sentido figurado y vulgar, equivale al castellano “chocho” o “coño”. Salió de los bajos fondos de Buenos Aires a los grandes salones de París de donde regresó triunfante también a los grandes salones de su tierra natal. No todo es fasto y brillo, apunta J. Alberto Fariñas ya que el papa Pío X lo proscribió y el Kaiser Guillermo II lo prohibió a sus oficiales. En 2009 la Unesco lo declaró como Patrimonio Intangible de la Humanidad.
14
Guatemala, VIERNES 27 de junio de 2014
La noche del 20 de junio de 2014, como cierre del VII Festival de Música de Cámara la Orquesta de Cuerdas de Estudiantes del Conservatorio Nacional de Guatemala, bajo la dirección del maestro Héctor Castro brindaron un concierto titulado “La historia del tango”. La Coordinación Artística y creación del Festival de Música de Cámara es obra de la maestra Ivonne Reyna. El concierto tuvo dos partes. Los tangos de la primera tuvieron como solistas a los maestros Héctor Castro y Édgard Ávila. En todos los tangos de la segunda parte los arreglos fueron hechos por los estudiantes del curso de orquestación que imparte el maestro Vinicio Quezada en la Escuela Superior de Arte de la Universidad de San Carlos. Iniciando con la Obertura Adiós Nonino de Astor Piazzola, en el concierto ejecutaron piezas clásicas como Mi Buenos Aires Querido, El Día que me quieras, Caminito y El Choclo, hasta tango francés como el Tango Apache. El contrapunto del tango clásico, la desgarrada historia de amor de un hombre y una mujer, su sensualidad y brío se combinaron con el punto en contra del tango de Astor Piazzola, el hombre versus la ciudad, la soledad en medio de la multitud, el existencialismo de Sartre y Camus hecho música por Piazzola. El Día que me quieras y Caminito fueron cantados por Leo Vásquez, quien también hizo el arreglo de varias de las obras. Se destacaron en la segunda parte del concierto los bailarines Rolan David Casola Barrios, Rocío García Bran, Fernando Casola Barrios y Cynthia Barrios de Casola. Detrás de ellos vi pasar como una sombra a Al Pacino y Gabrielle Anwar que bailaron estupendamente en la película Perfume de Mujer. El público ovacionó de pie. La música de los jóvenes intérpretes nos tuvo en esas dos horas como a los personajes del cuento de Borges ‘El hombre de la esquina rosada’: “El tango hacía su voluntá con
Al principio el tango se escuchaba y se bailaba hasta que apareció Carlos Gardel, el músico y cantante, quien por primera vez cantó la letra de un tango en 1917: Mi noche Triste, de Samuel Castriota y Pascual Contursi. A partir de esa pieza, la voz de Gardel llevó el tango a dar la vuelta al mundo y lo inmortalizó en discos y películas. Otros dicen que el tango es mezcla de la milonga y el candombe como lo dice este verso: Dónde nací, no lo sé con maticas de percal y como único pañal los reflejos de la luna Era mi piel como mi madre morena que fue una milonga buena que murió al darme la vida mi padre que la quería era moreno candombe un candombe con taco de piel y solo herede un nombre: tango y tango me llamo yo En el decir uruguayo Gardel nació en Tacuarembó, Uruguay, el 11 de diciembre entre 1883 y 1887. La teoría francesa dice que nació en la ciudad de Toulouse, Francia, el 11 de diciembre de 1890 y los argentinos dicen que en 1923 Gardel se nacionalizó argentino. Un personaje que nació para la música y el cine, que inmortalizó el tango y murió en la ciudad de Medellín, Colombia en el 24 de junio de 1935. Unesco ha registrado la voz de Carlos Gardel dentro del programa Memoria del Mundo, como Patrimonio de la Humanidad.
nosotros y nos arriaba y nos perdía y nos ordenaba y nos volvía a encontrar”. Solo que ahora ya no hay malevos en los arrabales de Buenos aires. Son los Fondos Buitres cayéndole a la deuda externa argentina y el puñal imperial inglés clavado en el corazón de las Malvinas, quienes juegan ese papel de villanos arrabaleros. *Escritor centroamericano
Foto: Archivo
Ixkik María Mercedes Arce
e presenta hoy y mañana en el Teatro Lux, Paseo de la Sexta y 11 calle, zona 1, a las 19:00, con un costo de admisión por persona de Q25. El montaje es producto de una creación colectiva del Grupo Ajchowen, y en este actúan Mercedes Francisca Garcia Ordóñez, Clara Alicia Sen Sipac, Julia Inés Mucun Iboy, y Lila Elizabeth Cumes González, bajo la dirección de Víctor Manuel Barillas Crispín. La obra cuenta la historia de Ixkik, una lideresa de la comunidad que está embarazada y es guiada por una ceremonia en un temascal por la abuela Ixmukané. Allí tiene una visión en la que adivina el peligro que hay en su vientre y se da cuenta de que una energía oscura está dispuesta a asesinar a su hija Ixb’alamkej. Ixkik impide que los de Xib’alb’a logren su cometido y lleva a su hija a otro vientre para que no la encuentren, porque el objetivo de los hombres de la oscuridad es perseguir a Ixkik, para que ella no siga con el movimiento social al que pertenece y que su hija no herede
Una escena de esta pieza de creación colectiva del grupo Ajchowen. ese liderazgo. Ixkik decide ya no regresar, se queda en la otra dimensión para guiar a su hija en espíritu y salvarle la vida. El grupo, Ajchowen, nació tras un proceso de formación apoyado por la cooperación alemana (GIZ), en el Centro Cultural Sotz’il Jay. Dicho proceso incluyó distintas disciplinas artísticas que concluyeron con una danza-teatro titulada Ixmukané, y dando seguimiento a este surgió la iniciativa en 2012 de profundizar en las artes escénicas mayas, así como promover su divul-
Obra escogida tomo II Autor: José Cecilio del Valle Editorial: Tipografía Nacional ISBN: 978-99929-560-21-5 En este segundo tomo de su obra escogida incluye una selección de escritos y discursos elaborados por del Valle, en torno a varias de su preocupaciones centrales: la integración de los paises americanos y la lucha por el desarrollo que juntos deben emprender, la importancia de la educación y la libre comunicación de ideas para alcanzar el progreso colectivo, la necesidad de la historia para entender a una sociedad, y las características que el Estado debe tener para dirigir su destino. Según su pensamiento toda nación se funda a partir de un desgarramiento y las consecuencias del trauma que entonces se genera son las que llegan a definirla.
Casablanca la bella Autor: Fernando Vallejo Editorial: Alfaguara ISBN: 9788420415574 La más reciente novela del colombiano Fernando Vallejo es una forma del autor de permanecer en la memoria, entender sus recuerdos, y así luchar contra el paso del tiempo. Con esa íntima manera de escribir, en primera persona, una ficción ambigua sobre su vida, Fernando Vallejo novela sobre la historia de una casa, no solo sobre la suya en el barrio Laureles en Medellín, sino sobre la casa del alma, esa casa que también se va construyendo a través de la vida y se va destruyendo a sí misma cuando el tiempo, elemento que atraviesa toda la obra de Vallejo, sucede y empieza a pasar factura. Pedro Almodóvar dijo de esta obra: “Su ira explosiva es tan brillante, tan sonora, real, sincera, divertida a veces, cruel casi siempre, que su lectura es algo gozoso y tonificante”.
gación entre las mujeres jóvenes de la comunidad. Recibieron talleres de dramaturgia y música maya facilitados por el grupo Sotz’il, y luego se plasman los conocimientos en la creación colectiva del grupo de mujeres con el montaje escénico IXKIK como un homenaje a las lideresas mayas, que trata de recuperar la sabiduría ancestral de las grandes abuelas, así como denunciar los problemas sociales y visualizar la lucha de las mujeres mayas en el cuidado de la Tierra.
viernes 27 El cepillo de dientes
Obra de Jorge Díaz, se presenta bajo la dirección de Roberto Arana con las actuaciones de MarÍa Andrée Paiz y Roberto Arana, en la Sala Manuel Galich de la Universidad Popular, 10a. calle y 10a. avenida, zona 1, a las 20:00. Admisión: Q50.
sábado 28 Travesía en bicicleta de montaña
Para ciclistas principiantes e intermedios, y caminatas familiares en el Bosque de Luz, a partir de las 8:30, parte de Pueblo Real, Kilometro 82.5 CA-1, Tecpán, Chimaltenango, Guatemala. Costo de Q 150.00 y las caminatas Q 75.00. Información y reservaciones al teléfono 7773-3000.
domingo 29 Expo Tattoo GT
Con la participación de Megan Massacre, tatuadora estadounidense y protgonista de la serie de televisión New York Ink, y con la presencia de profesionales de estudios de tatuajes de Centroamérica, se llevará a cabo la segunda fecha de este encuentro a partir de las 11:00, en Tikal Futura, con un costo de admisión por persona de Q125.
Guatemala, VIERNES 27 de junio de 2014
15