ARTICULO DE ARQUITECTURA NEOCLASICA, ECLECTICISMO, NUEVOS MATERIALES Y MODERNISMO

Universidad de Lima Facultad de Ingeniería y Arquitectura Carrera de Arquitectura

ARTICULO DE ARQUITECTURA NEOCLASICA, ECLECTICISMO, NUEVOS MATERIALES Y MODERNISMO Trabajo para parcial 02 Scarlet Carolina Cepeda Alcázar Abril Alexandra Fernández Flores Manuel Fabrizio Dueñas Velazco

Profesora Maria de la Paloma Carcedo Muro de Mufarech

CICLO 2020-2 LIMA-PERÚ

ABSTRACT Las formas de desarrollar, expresar y transmitir la arquitectura en los siglos XVIII y XIX variaban de acuerdo al pensamiento de la población pero sobre todo del arquitecto. Debido a esto, surgen nuevas maneras de comprender la arquitectura, como el neoclasicismo francés, el cual refleja un nuevo intento de rescatar los elementos antiguos como una manifestación que rehúsa y admira las construcciones griegas y romanas. Es por esto que se vuelve una forma de pensar muy común en esos siglos, y como exponente de estas ideas surge el arquitecto Eugéne Viollet Le Duc, el cual refleja los estándares de arquitectura de esta época en Francia y los transmite por medio de sus obras. Del mismo modo en otras partes de Europa, como en Alemania se desarrollan otros pensamientos que son diferentes a los neoclásicos, donde estos buscan inspirarse en las formas de pensar de los siglos XIII, XIV, XV modificando esta arquitectura gótica compleja para adaptarse a las épocas estableciendo una nueva tendencia en Alemania llamada neogótica. Uno de los grandes representantes de esta nueva forma de ver la arquitectura fue el artista/arquitecto Karl Friedrich Schinkel, el cual demuestra esta corriente de pensamiento neogótico por medio de sus obras y también pinturas. Es así como el pensamiento de los arquitectos varía y genera nuevas formas de entender la arquitectura que se transmiten en diversos puntos y de diversas maneras.

Palabras clave: Neoclásico, Neogótico, Arquitectura, Schinkel, Le Duc.

1 INTRODUCCIÓN A mediados del siglo XVIII el continente europeo pasaba por un momento donde la población se incrementaba de manera precipitada, lo cual generaba la expansión agitada de las ciudades, donde estas se volvían lugares de encuentro de gran cantidad de personas, generando gracias a estas el intercambio de pensamientos e ideas, por las cuales se generaron las revoluciones como la francesa e industrial. La toma del poder por parte de los burgueses, después de la revolución francesa, cambia la forma de pensar de las personas, y esto influye en el cambio de los estándares de la arquitectura insertando nuevos modelos a seguir, aferrándose a los caracteres pasados que estandarizaban las obras arquitectónicas. Del mismo modo al producirse la revolución industrial, se amplió e insertó novedosas formas de manejar la arquitectura, explorando diversas situaciones por medio de nuevos materiales que se acoplaban a las tendencias que surgían en la época. Es por esto que en este presente artículo se analizaran la forma de pensar de dos representantes de las tendencias arquitectónicas neoclásicas y neogóticas los cuales son Karl Friedrich Schinkel (1781-

1841) y Eugéne Viollet Le Duc (1814-1879), contraponiendo los ideales de ambos para inmiscuirse en las maneras de ver el mundo y la arquitectura en esa época.

2 METODOLOGÍA Para elaborar este análisis sobre la arquitectura se emplearon recursos de diversas fuentes comenzando por analizar el texto Karl Friedrich Schinkel y el clasicismo alemán, de Aldana Fernández que explica mejor las ideas y trasmite los pensamientos de Schinkel por medio del neoclasicismo alemán. Del mismo modo se empleó el texto de Ching F.D.K., Mark M. Jarzombek y Vikramaditya Prakash llamado El Nacionalismo Romántico, el cual nos introduce al contexto por el cual se desarrolla la arquitectura de los siglos XVIII-XIX. Asimismo, se usa el libro de Gympel, Jan, “The History of Architecture from Antiquity to the Present, el cual explica las ideas arquitectónicas que se tenían como referente en esa época. Del mismo modo, se empleó el texto Conversaciones con Eugéne Viollet Le Duc y Prosper Merimeé del Instituto Nacional de Antropología e Historia de México, en donde se conoce las intenciones e ideas del gran arquitecto Eugéne Viollet Le Duc, el cual sirve para comprender que significaba la arquitectura en esos tiempos. Finalmente se emplearon varias imágenes que ayudan a comprender y complementan el análisis realizado.

RESULTADOS Karl Friedrich Schinkel Por un lado, se encuentra el arquitecto Schinkel, el cual realizó diferentes tipos de obras como puentes, museos, palacios, iglesias, escuelas y capillas.

Para explicar su concepto arquitectónico y sus teorías, las cuales fueron aplicadas en las diferentes obras que realizó, se analizaran sus obras más conocidas.

Una de sus obras más famosas fue el Alter Museum, en el cual se aprecia como su principal referencia fue la arquitectura griega clásica, debido a que en la fachada principal se observa el museo colocado sobre un basamento y cuenta con 18 columnas de orden jónico. (ver imagen 2) También se puede observar en la planta, ya que esta cuenta con dos patios centrales y una rotonda central, lo que nos recuerda a los templos griegos clásicos en donde el dios se ubicaba en el centro. (ver imagen 1) Además cuenta con una cúpula (ver imagen 3), la cual tiene una gran similitud

con la del panteón de agripa (ver imagen 4), pero en el caso del museo, esta se encuentro oculta dentro de un volumen rectangular.

Esto fue gracias a la influencia que recibió al viajar como lo menciona (Tachen) “A Shinckel se le quedaron grabadas impresiones tanto de construcciones clásicas como de arquitectura medieval” Otra obra conocida fue La Neue Wache (ver imagen 5), la cual fue la primera obra que realizó posteriormente de su viaje a Italia como lo menciona (Salvador, 2015) “La primera obra de envergadura después de sus viajes a Italia” Es esta obra Schinkel combina elementos griegos y romanos. Las 4 esquinas del edificio aparentan tener la forma de una torre, y en la fachada se coloca un pórtico de columnas dóricas y un frontón, la cual nos recuerda a los templos romanos en el cual en la parte del frontón se colocaban escenas de batallas, en el caso del Neue Wache se colocó una escena de la victoria bélica prusiana.

Al mismo tiempo en el cual se construía el Alter Museum, schinkel realiza un viaje a hacia Gran Bretaña, en el cual inicia su época de construir edificaciones para cambiar la imagen de la ciudad, ya que empieza admirar mas la funcionalidad del espacio y deja de lado la decoración y el estilo utilizado Las obras que realiza posteriormente presentan más audacia y agresividad al momento de romper con los modelos establecidos. La nueva arquitectura de Schinkel se queda definida por la desaparición de la columna como elemento de ornamentación, también introduce la estructura y la luz.

Una obra representativa de su nuevo estilo es la Bauakedemie(ver imagen 6), en la cual se planifica la planta como una cuadricula, en la cual los usuarios pudieran dividir los espacios de acuerdo a la utilidad(ver imagen 7), como lo menciona (Salvador, 2015) “la BAUAKADEMIE como una cuadrícula, sin paredes maestras, en la que los espacios interiores se podrían dividir según las necesidades de los usuarios”. Esta obra fue el primer acercamiento de Schinkel a lo que se conoce actualmente como la planta libre, la cual será utilizada en el siglo siguiente en arquitectos como Le Corbusier, Ludwig Mies Van der Rohe

Imagen 1: Planta 1er nivel Alter Museum Fuente: https://archeyes.com/altes-museum-karl-friedrich-schinkel/

Imagen 2: fachada principal columnas jĂłnicas Fuente: https://archeyes.com/altes-museum-karl-friedrich-schinkel/

Imagen 3: cĂşpula interior Fuente: https://archeyes.com/altes-museum-karl-friedrich-schinkel/

Imagen 4:panteรณn de agripa Fuente: https://www.pinterest.es/pin/818318194772033422/

Imagen 5: Fachada principal de La Neue Wache Fuente: https://es.wikipedia.org/wiki/Edificio_de_la_Nueva_Guardia_de_Berl%C3%ADn

Imagen 6: Bauakademie Fuente: https://www.classicist.org/calendar/events/gilly-schinkel-berlin/

Imagen 7: planta de Bauakademie Fuente: https://www.pinterest.se/pin/259871840984651836

Eugéne Viollet Le Duc Viollet Le Duc traro de replantear los principios que se tenía del racionalismo y la tecnología, ello manteniendo una posición intermedia la cual iba tanto contra la academia así como sus ideas neoclásicas y contra la autonomía de la ingeniería racional. Para Le Duc el racionalismo era una cuestión de estilo, el cual surge de un conocimiento completo sobre la historia de la arquitectura junto con las necesidades visuales y funcionales presentes dentro del programa.

Decía que la restauración de estructuras pertenecientes al gótico (Ver figura 8) se debía llevar a cabo como un modo de integrar estilo y diseño, él entendía el proyecto como un sistema. El objetivo de sus restauraciones era la conservación de dichos edificios teniendo como prioridad su mantenimiento, puesto que, por más hábil que sea la restauración de un edificio esta se trata siempre de una necesidad desagradable la cual debe prevenirse por medio de un mantenimiento inteligente, a su vez, la conservación de edificios no dependía únicamente del cuidado que se tenía en su mantenimiento sino también de causas exteriores que debían ser estudiadas a profundidad por el arquitecto.

Todas las partes debían sustituirse únicamente con los mejores materiales por los medios más eficientes o perfectos, para él era importante que el edificio restaurado sea duradero en un futuro, más tiempo del ya transcurrido.

Le Duc abogaba a favor del uso del hierro en sus proyectos, este era un material moderno el cual había surgido de una manera relativamente rápida en el ámbito de la arquitectura de la época, pero su valoración respecto a su estética aun no era común entre los arquitectos de mediados de siglo.

Mayormente Viollet se dedicaba a realizar restauraciones de edificios ya existentes, para ello es afirmaba que “Restaurar un edificio no es mantenerlo, ni repararlo, ni rehacerlo, es restablecerlo en un estado completo que pudo no haber existido nunca” (Eugéne Viollet Le Duc) En las restauraciones que realizo el alteró partes originales que consideraba tenían un valor inferior o se encontraban defectuosas, busco ante todo una pureza de estilo basada en una visión platónica de las formas ideales, ello le llevo a realizar construcciones que poseían una gran extensión la cual buscaba una perfección arquetípica.

Estudiaba a profundidad el estilo de las distintas partes de los monumentos que buscaba mantener o reparar, ello no solo con el fin de reproducir las formas exteriores, sino también para lograr conocer cómo era la construcción de dichos edificios, así como sus puntos débiles y los medios que se debían emplear según la situación que se presente. Tenía como principio que cada edificio debía restaurarse según el estilo al que perteneciera no solo de manera estética según su aspecto sino también según su estructura.

Combino la práctica con la teoría y en ambos se puede notar la evolución de su pensamiento especialmente referente a la restauración, la cual era cada vez más osada y se basaba en un conocimiento cada vez más sólido en los distintos tipos de arquitectura medieval. (Ver figura 9) Un viaje que realizo el arquitecto a la península italiana es testimonio de la fuerte atracción que tenía por las fuentes de la cultura arquitectónica clásica, pero también de una sustancial distancia al desarrollo de esta cultura en Italia.

El mismo Viollet afirma haber visto varias veces con más curiosidad las arquitecturas del medievo que aquella de la antigüedad clásica, esa mirada a los edificios medievales perdura más que nada en los aspectos decorativos sobre los estructurales.

Por otro lado, no dejo de apreciar las intervenciones realizadas para devolver las disposiciones originarias, tal como en la obra romana San Pablo de Extramuros: “San Pablo Extramuros, se está reconstruyendo por completo con base en la arquitectura antigua, columnas de granito, plafón bien hecho, se trata de bellos trabajos ejecutados con conciencia y cuidado, me place verlo.

Vislumbró en la arquitectura del pasado una persistencia de principios, especialmente de orden constructivo y formal, que lo indujo a formular una teoría basada precisamente en la universalidad de tales principios. Estos, según nuestro autor, alcanzan su máxima expresión en la época medieval” (Fusco de, 1976: 11) (Ver figura 10) Respecto a la influencia que tuvo Eugéne Viollet Le Duc destacan dos de sus obras, el Dictionnaire raisonné de l’architecture française du XIe au XVIe siècle, publicado entre 1854 y 1868 (Ver figura 11), y Les Entretiens sur l’architecture, publicados entre 1863 y 1872 (Ver figura 12), estos reflejan sus conocimientos por lo que tendrían una gran ifluencia y difusión tanto en Francia como en otros países.

Otro suceso importante es el hecho de que se haya beneficiado de la potente oleada de libre cambio que marco a todo el mundo, y que estimulo de manera particular a Francia luego de 1860, de esta nueva organización mundial se benefició la industria y el comercio francés, tal como los oficios de arte, a cuyo renacimiento contribuye Le Duc, como en la estatuaria, la orfebrería, la artesanía de objetos de hierro, los vitrales y la manufactura de órganos.

Imagen 8: Arquitectura del gótico Fuente: https://sites.google.com/site/hiartegotico/home/arquitectura-gotica

Imagen 9: Arquitectura del medievo Fuente: http://www.arquitectura-antigua.es/medieval.htm

Imagen 10: San Pablo de extramuros Fuente: https://es.wikipedia.org/wiki/Bas%C3%ADlica_de_San_Pablo_Extramuros

Imagen 11: el Dictionnaire raisonné de l’architecture française du XIe au XVIe siècle Fuente: https://openlibrary.org/books/OL24552749M/Dictionnaire_raisonn%C3%A9_de_l%27architecture_fran %C3%A7aise_du_XIe_au_XVIe_si%C3%A8cle

Imagen 12: Les Entretiens sur l’architecture Fuente: https://archive.org/details/entretienssurlar01viol

3 DISCUCIÓN En conclusión, podemos notar que Le Duc fue alguien que innovó en su época a la vez que respetaba y era consciente del valor tanto estético como arquitectónico de las obras pertenecientes tanto al gótico como al medievo, este, con sus restauraciones, buscaba que dichas construcciones mantengan su estilo original a la misma vez que de algún modo trataba de darles una nueva vida a dichos edificios. Por el contrario, Schinkel a pesar de haber empezado su arquitectura siendo influenciado por la época clásica, realizó obras teniendo como principal objetivo la utilidad del espacio y dejo de lado la estética, lo que lo volvió una gran influencia para los arquitectos del siglo 20.

4 REFERENCIAS Aldana Fernández, Salvador (2015) Karl Friedrich Schinkel y el clasicismo alemán. Archivo de Arte Valenciano. Vol. XCVI, pp., 135-146. Valencia Ching F.D.K., Mark M. Jarzombek y Vikramaditya Prakash (2011) El Nacionalismo Romántico: Atles Museum En: Una Historia Universal de la Arquitectura: un análisis cronológico comparado a través de las culturas. Vol. 2, pp., 207-210. Ed. Gustavo Gili, SL Gympel, Jan (2016) The History of Architecture from Antiquity to the Present. H.F Ulmman Publishing, Postdam Instituto Nacional de Antropología e Historia (2017) Conversaciones con Eugéne Viollet Le Duc y Prosper Merimeé . México D.F