Шесть невозможностей до завтрака: английский нонсенс и русский алогизм by Tatiana Safronova

Всероссийская государственная библиотека иностранной литературы им. М.И. Рудомино Государственный центр современного искусства Частные коллекции: Михаила Алшибая Ильдара Галеева Ларисы Кашук Игоря Макаревича Галины Шульги

Информационный партнёр

Партнёр

Шесть невозможностей до завтрака: английский нонсенс и русский алогизм

Такие разные художники. Зачем они собрались вместе? АБСУРД! Ну да! Потому и собрались. Из любви к абсурду, составляющему едва ли не основу их творчества. У каждого – по-своему. И у каждого свои средства для выражения, свой язык, своя интонация. 3

4 июля 1862 года в Оксфорде на загородной прогулке один профессор математики, почтенный джентльмен, но притом порядочный чудак, рассказал трем знакомым девочкам-сестрам сказку о приключениях в подземной Стране чудес, населенной колодой карт. Героиню сказки звали Алиса, как одну из этих девочек. Потом он красивым почерком переписал сказку и подарил Алисе. Потом исправил и напечатал эту сказку, а потом еще одну – про путешествие Алисы сквозь зеркало. С тех пор мир узнал писателя Льюиса Кэрролла (так назвал себя профессор Доджсон), и с этих же пор изменились отношения мира со временем. Оказалось, что время может двигаться в разные стороны, останавливаться и прыгать, а может обидеться, что его хотели «убить», и отказаться что-либо делать. Тогда получается «безумное чаепитие» – на часах всегда шесть, всегда пора пить чай… Мы попадаем в мир, где все нужно увидеть и понять по-новому, втягиваемся в увлекательнейшую игру в нонсенс, как скажут англичане, а по-русски в бессмыслицу, чепуху. «Остраненный» мир Зазеркалья дает и новое зрение, и новые смыслы, и новую свободу. Без чепухи Кэрролла не было бы находок искусства XX века. Среди тех, кто старался «смазать карту будня», то есть взорвать мир логики, которая вся представлялась обывательской, были русские футуристы. Владимир Маяковский просто ставил обывателя лицом к лицу с бессмыслицей и смотрел на его реакцию: Вошел к парикмахеру, сказал – спокойный: «Будьте добры, причешите мне уши». Гладкий парикмахер сразу стал хвойный… Алексей Кручёных, Илья Зданевич, Игорь Терентьев вынимали смысл из самого слова, превращая его в «заумное», то есть, в принципе, доступное для любой трактовки. Именно эти опыты (а также стихи Велимира Хлебникова, который пытался в заумь вложить новый смысл) чаще всего оформлялись как необычные книги – рукописные, литографированные, машинописные, вводившие в странный мир, где все ново и нет ничего вечного. Вначале их делали, в содружестве с Кручёных и Хлебниковым, Михаил Ларионов, Наталья Гончарова, Ольга Розанова и другие крупнейшие авангардисты. После октябрьской революции Кручёных, Зданевич и Терентьев выпускали свои книжки в Тифлисе под маркой «41º». Непростые, вольные отношения со временем отличают всех, кто принимает мир Кэрролла, кто его художественно осваивает. У Хлебникова в поэме «Мирсконца» время движется от конца к началу и в итоге закольцовывается. Маяковский видел время как длин-

ную неторопливую штуковину, которую надо подгонять: «Впе- ред, вре- мя! Вре- мя, впе- ред!». У Кэрролла Время явно не потерпело бы такого отношения к себе. Но однажды, в самом начале 1917 года, Маяковского посетила мечта, чтобы время остановилось: Будет стоять сплошное Рождество. Так что даже – надоест его праздновать. Поэт, наверное, сам не понимал: действительно радостен этот вечный праздник Рождества Нового Мира или праздновать его так же надоест, как пить вечный чай в Стране чудес. А ведь и коммуна, о которой он мечтал, представлялась таким же вечным праздником... В 1920-е годы поэты группы ОБЭРИУ (Даниил Хармс, Александр Введенский и другие), культивировали розыгрыши, эпатаж, мистификации. Идя вслед за Хлебниковым, они пытались заново понять структуру времени, вводили собственное летоисчисление, учились находить смысл в отсутствии всяких логических связей. Но вечный праздник обернулся новой Страной чудес, где не в сказке, как у Кэрролла, а в жизни каждую минуту можно было потерять голову: Николая Олейникова расстреляли, Хармс и Введенский умерли в тюрьме… Всех пережила их подруга Алиса: художница Алиса Порет. Чем дальше, тем больше новое время тянуло художников «вниз по кроличьей норе» от мира в свое подполье, где были своя логика и свой особый алогизм. Многие не могли ни печатать свои стихи, ни показывать картины никому, кроме близких друзей. Так жили поэты и художники «Лианозовской группы»: Валентина Кропивницкая, Генрих Сапгир, Игорь Холин и другие. Правда, Сапгир получил признание там, где чудеса разрешались: в детской поэзии. И сегодня художники часто хотят смазывать и смешивать карты слишком понятной действительности, путать право и лево, малое и большое, приглашать зрителей в лабиринты Зазеркалья… Эта выставка – игра у елки в Стране чудес. Смыслы будут ходить по кругу, убегать, подобно живым крокетным шарам, складываться в сложный пасьянс. Сойдутся ли они до конца так, чтобы время вернулось к себе? Если и нет – попробовать все-таки стоит.

Галина Антипова

старший научный сотрудник ГММ

is. Lew ures , l l ro ent Car Adv nd. s â&#x20AC;&#x2122; e u Alic r Gro e und . 6 188

— Откуда вы знаете, что я не в своем уме? — Конечно, не в своем. Иначе зачем бы ты сюда пришла?..

— Если в мире все бессмысленно, что мешает выдумать какой-нибудь смысл?

Кручёных А., Хлебников В. Мирсконца. Обл. и ил. Н. Гончаровой; ил. М. Ларионова, Н. Роговина, В. Татлина. Москва, 1912.

Нет сомн е к весу, ка ния, что время от носится к бремя к Но можн о ли бесн бесу. оваться п ношей? од тяжел ой В. Хлебн иков

Бурлюк Д. Казань, 1914. Фото П. Хожателева.

Каменский В. Казань, 1914. Фото П. Хожателева.

Кручёны х А., Хлебник ов В. Игра в ад у. Обл. и ил . Н. Гонча ровой Москва, 19 12.

ский В. Маяков етка). fer (Рул e d in Chem ло. лст, мас 1915. Хо

Бурлюк Д. и Маяковский В. В кафе поэтов. Кадр из кинофильма «Не для денег родившийся». Москва, 1918. Фото Е. Славинского.

Маяковский В. Кадр из кинофильма «Не для денег родившийся». Москва, 1918. Фото Е. Славинского.

Кручёных А. читает свои стихи. [Москва, 1927]. Фотомонтаж Г. Клуциса.

. 0-х. й ет А нны а 194 Пор е н в и т д жес ере Худо т № 2. С хника. к е е объ анная т ш е См

Т. ова Глеб ет А. р . и По 20-х . ец 19 ретера н о К Ш . оА Фот

Порет А. Я пишу панно в доме печати у П.Н. Филонова

Порет А. 1926–1927.

14 Ф Эт уту Н о ри Но о п буд зм ва ото ет ме я м и с ня за оп в п па я а ер дн ть ми ес я. чт на та ол ни дн бе бу ях сп И. ок дь . Те ои ре не ть нт та . ье ко в е.

М а Бе сте 19 з н рк 71 а о . Б зв ва ум ан Л аг ия . а, . ту ш ь.

. ол ст й т, ух рны али ж. м а г е Не мб Ор олл о Л 99. о, к 19 сл ма ин

В.

Кропивницкая В. Зверь одноглазый и зверь двухголовый. 1959. Бумага, уголь, карандаш.

. о» ел ». Т а « ух пг Са ашк а «Д -х. к б 0 Ру баш 199 у ц Р не Ко ир

Г.

Са Ви пги Ко зуа р Г. не льн ц1 ы 99 е с 0- ти хи х.

Творчество Юрия Ващенко соотносится с английской традицией нонсенса, этого сплава абсурда и тонкой иронии. Пластический язык художника – изысканная, хрупкая, почти бесплотная воздушность формы, как нельзя лучше подходит для «разоблачения реальности», снимая с нее покровы материальности и «всамделишности», обнажая ее иллюзорность… Система скрытых визуальных цитат и созвучий придает миру, создаваемому Ващенко, особую глубину, интеллектуальную мощь и безмерное очарование. Ващенко – непревзойденный интерпретатор «Алисы». Кому, как не ему, «носителю» этого поэтического языка, был бы по плечу подобный опыт? Здесь художник выступает не только «визуальным переводчиком текста», но и визионером, на равных соприсутствующим в Кэрролловском «Зазеркалье». Петр Перевезенцев – автор собственной мифологии, более тридцати лет он разрабатывает историю вымышленного городагосударства по имени Копыса, выступая в роли археолога-первооткрывателя бесчисленных артефактов и используя в качестве площадки «раскопок» свою мастерскую. Пытаясь реконструировать по «археологическим находкам» историю и жизненный уклад копысян, мистификатор демонстрирует нам картину «системного абсурда», пронизанного аллюзиями и цитатами из повседневности собственной психофизики мировой культуры (в авторском толковании). «Мир стремительно превращается в Копысу» – говорит автор, вовлекая в круг «копысянского опыта» все новые темы, образы и все новые пласты действительности. Сергея Якунина на всем его творческом пути неизменно вдохновляет образ Хармса. Инсталляции, книги ручной печати, кинетическая скульптура – к какому бы виду искусства и к какой теме ни обращался художник, все проникнуто духом эксцентрики абсурда и парадоксального духовного поиска, столь свойственных поэтике «Чинаря – Взиральника».

Музей Маяковского, на протяжении десятилетий бережно сохранявший наследие русского авангарда (в частности футуризма), предлагает зрителю стать участником своеобразного эксперимента, оказаться в точке пересечения разнонаправленных творческих «векторов». И с этой точки бросить взгляд на «классику авангарда» – экспонаты из музейного собрания. Как вы догадались, «точка» эта – абсурд как способ постижения мира. Особый поворот темы – «классика авангарда» – словосочетание вполне абсурдное, почти оксюморон… Но здесь и заключен искомый парадокс времени и пространства – нашими современниками оказываются все «действующие лица» экспозиции: Роман Якобсон и Льюис Кэрролл, Тургенев и Кручёных, Алиса Плэзнс Лиддэлл и Алиса Ивановна Порет… список можно продолжить. «Безумное чаепитие» Кэрролла переходит в чаепитие Чинарей. И у нас есть возможность принять в нем участие.

Галерея «Культпроект»

Ващ енк оЮ Под . ним ет 2014 . Хо ся тру б лст, акр и сире ил, сме ннищ в шан ная ой… техн ика

Ващенко Ю. ДЫР бул щыл… Холст, акрил, смешанная техника.

Ващенко Ю. КОМЕТА ЗАБИЛАСЬ ко мне ПОД ПОДУШКУ Жужжит и щекочет, целуя колючее ушко!.. 2014. Холст, масло, смешанная техника.

Пер ев Н. Ж езенц 201 емчуж ев П. 4 пап . Дер ников ево ье. , м цве тна аше, б карто н, я ту у шь. мага, вер е

вка

Перевезенцев П.

Редька! Тыква! Кобыла! Репа! Баба! Каша! Каша!

Вилка. 2014. Картон, бумага, коллаж, карандаш, темпера.

Перевезенцев П. Рюмка. 2014. Картон, бумага, коллаж, карандаш, темпера.

Якун ин С . Ман ифе ст. 2014 . мета Дерево, лл, б умаг а.

. ин С Якун тная . Печа на зауми и , ш о ев ма . Дер а. 2014 л, бумаг л а мет

ЖИВОПИСЬ. ГРАФИКА. ОБЪЕКТЫ

1 Бартенев А. Саша Хромов, Миша Ухов и маленький Бартенев. 1992. Бумага, цветные карандаши. 59×84. Собрание М. Алшибая. 2 Ващенко Ю. КОМЕТА ЗАБИЛАСЬ ко мне ПОД ПОДУШКУ / Жужжит и щекочет, целуя колючее ушко!.. 2014. Холст, масло, смешанная техника. 78×110. Собственность автора. 3 Ващенко Ю. Из нейтрального белого дегтя / приготовил острейшее — СТРЕОЛИН!!! 2014. Холст, масло, смешанная техника. 60×80. Собственность автора. 4 Ващенко Ю. …Поднимется труб и сиреннищ вой... 2014. Холст, акрил, смешанная техника. 60×80. Собственность автора. 5 Ващенко Ю. …Всклокочется перебильями стекол / КОСУКИЙ ДЕНЬ… 2014. Холст, акрил, смешанная техника. 60×80. Собственность автора. 6 Ващенко Ю. ДЫР бул щыл… Холст, акрил, смешанная техника. 60×80. Собственность автора. 7 Ващенко Ю. дыр БУЛ щыл… Холст, акрил, смешанная техника. 60×80. Собственность автора. 8 Кабаков И. Из серии «Окноподоконник». 1973. Бумага, тушь. 30×40. Собрание М. Алшибая. 9 Кропивницкая В. Зверь одноглазый и зверь двухголовый. 1959. Бумага, уголь, карандаш. 41×47. Собрание М. Алшибая. 10 Кудряшов О. Композиция. 1976. Бумага, тушь. 53×70. «Галеев-Галерея». 11 Мастеркова Л. Без названия. 1971. Бумага, тушь. 66×51. Собрание М. Алшибая. 12 Маяковский В. Chemin de fer (Рулетка). 1915. Холст, масло. 90×70,5. ГММ. 13 Немухин В. Валет Марк Шагал. 1999. Бумага, обои, карандаш, гуашь, коллаж. 73×56. Собрание М. Алшибая. 14 Немухин В. Ломберный стол. 1999. Оргалит, масло, коллаж. 40×30. Собрание М. Алшибая. 15 Перевезенцев П. Вилка. 2014. Картон, бумага, коллаж, карандаш, темпера. 100×100. Собственность автора.

18 Перевезенцев П. Редька! Тыква! Кобыла! Репа! Баба! Каша! Каша! 2014. Дерево, картон, папье-маше, бумага, темпера. 100×200. Собственность автора. 19 Перевезенцев П. Роман Якобсон. 2014. Картон, бумага, коллаж, карандаш, темпера. 98×71. Собственность автора. 20 Перевезенцев П. Рюмка. 2014. Картон, бумага, коллаж, карандаш, темпера. 100×100. Собственность автора. 21 Перевезенцев П. Свиток I. 2014. Картон, бумага, коллаж, цветная тушь, акварель. 250×33. Собственность автора. 22 Перевезенцев П. Свиток II. 2014. Картон, бумага, коллаж, цветная тушь, акварель. 250×33. Собственность автора. 23 Перевезенцев П. Свиток III. 2014. Картон, бумага, коллаж, цветная тушь, акварель. 250×33. Собственность автора. 24 Перевезенцев П. Тургенев. 2014. Картон, бумага, коллаж, темпера. 116×99. Собственность автора. 25 Платов Ф. Натюрморт с черепом. 1940. Бумага, акварель. 60×81. «Галеев-Галерея». 26 Порет А. Художественный объект № 1. Середина 1940-х. Смешанная техника. 37×23. Собрание И. Макаревича. 27 Порет А. Художественный объект № 2. Середина 1940-х. Смешанная техника. 42×20. Собрание И. Макаревича. 28 Розанова О. Пиковая и червонная дамы. 1915. Линогравюра. 19,5×14,8. ГММ. 29 Розанова О. Пиковый валет. 1915. Линогравюра. 19,5×14,8. ГММ. 30 Розанова О. Трефовый валет. 1915. Линогравюра. 19,5×14,8. ГММ. 31 Розанова О. Трефовый король. 1915. Линогравюра. 19,5×14,8. ГММ. 32 Розанова О. Одновременное изображение королей. 1915. Линогравюра. 19,5×14,8. ГММ. 33 Сапгир Г. Визуальные стихи. Конец 1990-х. Бумага, фломастер. 8 листов. 30×42. Собрание Л. Кашук. 34 Сапгир Г. Рубашка «Тело». Конец 1990-х. Ткань, фломастер. 66×43. Собрание Л. Кашук.

16 Перевезенцев П. Ложка. 2014. Картон, бумага, коллаж, карандаш, темпера. 100×100. Собственность автора.

35 Сапгир Г. Рубашка «Дух». Конец 1990-х. Ткань, фломастер. 66×43. Собрание Л. Кашук.

17 Перевезенцев П. Н. Жемчужников. 2014. Дерево, картон, папье-маше, бумага, веревка, цветная тушь. 165×70×70. Собственность автора.

36 [Татлин В.] Шарж на выступление М. Ларионова в кафе «Розовый фонарь». Москва, 19 октября 1913. Бумага, карандаш. 15,6×12,4. ГММ.

40 Carroll, Lewis. Alice’s Adventures under Ground. London; New York, 1886. ВГБИЛ. 41 Кручёных А. Лакированное трико. Тифлис, 41°, 1919. ГММ. 42 Кручёных А., Алягров. Заумная гнига. Цветные гравюры О. Розановой. [Москва], 1916 [1915]. ГММ. 43 Кручёных А., Хлебников В. Игра в аду. Обл. и ил. Н. Гончаровой. Москва, 1912. ГММ. 44 Кручёных А., Хлебников В. Мирсконца. Обл. и ил. Н. Гончаровой; ил. М. Ларионова, Н. Роговина, В. Татлина. Москва, 1912. ГММ. 45 Сапгир Г. Лица соца. Оформление Алексея Хвостенко. Париж, 1990. Собрание Г. Шульги. 46 Сапгир Г. Мыло из дебила. Художник ВИТЯ+БЛЮМ+СТАЦ. Москва; Париж: РУСЬ, 1992. Собрание Г. Шульги. 47 Сапгир Г. Сонеты на рубашках. Художник Л. Кропивницкий. Москва: Прометей, 1989. Собрание Г. Шульги.

55 Брюханенко Н. 1930-е. 12×8. «Галеев-Галерея». 56 Брюханенко Н. и Зильберштейн И. 1930-е. 8×11. «Галеев-Галерея». 57 Бурлюк Д. Казань, 1914. Фото П. Хожателева. 14×8,8. ГММ. 58 Бурлюк Д., Маяковский В. в кафе поэтов. Кадр из кинофильма «Не для денег родившийся». Москва, 1918. Фото Е. Славинского. 21,9×15,9. ГММ. 59 Глебова Т. в цилиндре. Конец 1920-х. 11×8. «Галеев-Галерея». 60 Глебова Т. и Порет А. Конец 1920-х. Фото А. Шретера. 14×12. «Галеев-Галерея». 61 Каменский В. Казань, 1914. Фото П. Хожателева. 14×8,8. ГММ. 62 Каменский В. [1914]. 13,9×8,5. ГММ. 63 Кручёных А. читает свои стихи. [Москва, 1927]. Фотомонтаж Г. Клуциса. 16,1×12. ГММ. 64 Кручёных А. [Москва, 1930-е]. 9×5,9. ГММ. 65 Матюшин М., Кручёных А., Малевич К. Санкт-Петербург, 1913. Фото К. Буллы. 23,8×17,8. ГММ.

48 Сапгир Г. Утренняя философия. Рисунки В. Пивоварова. Москва, 1999. ГЦСИ. 49 Терентьев И. Факт. Тифлис, 41°, 1919. ГММ. 50 Терентьев И. 17 ерундовых орудий. Рисунки К. Зданевича, гравюры по линолеуму Д. Гордеева. Тифлис, 41°, 1919. ГММ.

КНИГИ. АФИША

38 Якунин С. Печатная машина зауми. 2014. Дерево, металл, бумага. 250×170×120. Собственность автора.

39 Якунин С. Реконструкция терменвокса, подаренного инженером Львом Терменом писателю Даниилу Хармсу на платформе Удельная в 1932 году. 2000. Металл, бумага. 210×100×90. Собственность автора.

51 Холин И. Жители барака. Рисунки В. Пивоварова. Москва, Прометей, 1989. Собрание Г. Шульги. 52 Холин И. Стихи, не имеющие смысла. Рисунки В. Пивоварова. Москва, 1999. ГЦСИ. 53 Порет А. Первая тетрадь 1928–1929 гг. Воспоминания, рассказы, рисунки: Рукописная книга. Бумага, акварель, чернила. 27×19. Собрание И. Макаревича. 54 Афиша «Диспут Любов и смерт». Выступают Г. Робакидзе, С. Городецкий, Я. Львов, С. Чемоданов, К. Зелинский, А. Кручёных. Тифлис, 1919–1921. Литография. 77×68. ГММ.

66 Маяковский В. Кадр из кинофильма «Не для денег родившийся». Москва, 1918. Фото Е. Славинского. 14,8×9,6. ГММ. 67 Порет А. («Я в эпоху Хармса»). 1925. 6,5×6,5. «Галеев-Галерея». 68 Порет А. 1926–1927. 11×8. «Галеев-Галерея».

ФОТОГРАФИИ

37 Якунин С. Манифест. 2014. Дерево, металл, бумага. 225×160×110. Собственность автора.

69 Порет А., Глебова Т. «Люмпен-пролетариат / Тюрьма: фоторепродукция картины». 1927. 12×17,9. «Галеев-Галерея». 70 Порет А. «Я пишу панно в Доме печати у П.Н. Филонова». Не ранее 1927. 11×8. «Галеев-Галерея». 71 Порет А., Вайсенберг Л., Глебова Т. Конец 1920-х. Фото А. Шретера. 12×17,5. «Галеев-Галерея». 72 Порет А. «Я из фильма „Две сиротки“». Конец 1920-х. 17×12. «Галеев-Галерея». 73 Порет А., Дилакторская Н., Брюханенко Н., Брод З., Зелёная Р., Щуко Л., О’Коннель Р. 11 февраля 1937. 7,5×8,5. «Галеев-Галерея». 74 Снопков П. и Порет А. «Монмартр». Конец 1920-х. 11×8. «Галеев-Галерея».

ГОСУДАРСТВЕННЫЙ МУЗЕЙ В.В. МАЯКОВСКОГО

Шесть невозможностей до завтрака: английский нонсенс и русский алогизм 1 декабря 2014 года – 10 февраля 2015 года Организационный комитет Алексей Лобов, директор Дмитрий Карпов, заместитель директора по научной работе Юлия Садовникова, начальник отдела выставок Галина Антипова, Ирина Голоднюк, Евгения Иньшакова, Дмитрий Карпов, Екатерина Снегирёва, хранители фондов Куратор выставки Галина Антипова Особая благодарность Владимиру Самошкину Олегу Сидоренко Надежде Рейн Галине Губановой Техническое обеспечение OOO «ЭкспоАртСервис» При поддержке МВО «Манеж»