Au singulier
PIERRE LOUIS-CALIXTE
Molière-Matériau(x)
Mai 2023 • 9,90 € • 48 pages
Une collection dont les textes font résonner la voix d’un seul personnage et qui atteste la porosité entre les genres littéraires (poésie, théâtre, roman).
À l’occasion du 400e anniversaire de la naissance de Molière, Pierre Louis-Calixte rend hommage à cette gure tutélaire du théâtre français. Ce portrait lui donne l’occasion de revenir sur sa pratique d’acteur, pour comprendre la façon dont les comédiens parviennent à s’approprier les mots des auteurs et comment ils viennent les bousculer jusque dans leur chair. Comédien, Pierre Louis-Calixte est sociétaire de la Comédie-Française depuis 2013.
“Est-ce que l’imagination ne nous console pas un peu ? Est-ce qu’elle ne devient pas enviable ?
Est-ce qu’elle n’est pas un moyen pour lutter contre la disparition ?”
STANISLAS ROQUETTE
Insuline & Magnolia
Mars 2023 • 10 € • 88 pages
Quand Stanislas découvre à quinze ans qu’il est diabétique, son insouciance s’écroule face à la maladie. Son existence bascule une seconde fois lorsqu’il rencontre Fleur, une jeune femme éprise de liberté et de mots. La puissance de la poésie et de la littérature réenchante alors sa vie.
Stanislas Roquette est comédien et directeur artistique de la compagnie Artépo. Il est engagé dans des actions de transmission autour de la prise de parole en public et de la poésie.
“Écoute les mots, sens leur écho en toi, éprouve leur matière, pense au fait que tu vas mourir, respire un grand sou e, et porte chaque vers au plus haut.”
KERY JAMES
Le Poète noir
Octobre 2022 • 14 € • 96 pages
À l’instar des plus grands poètes, Kery James fait de la poésie le vecteur d’un (r)éveil citoyen. Lucide et intransigeant, il dénonce les incohérences du système politique français, l’exclusion consentie d’une partie de son peuple, la marche toujours plus violente et oppressive de l’économie capitaliste. Pour ses trente ans de carrière, il a sélectionné vingt-deux chansons parmi les plus emblématiques de ses albums.
À onze ans, Kery James se fait remarquer à la MJC d’Orly pour ses talents d’auteur, danseur et rappeur. Deux ans plus tard, il crée avec ses amis le groupe Ideal J. À partir de 2001, il poursuit sa carrière en solo. Il publie, en 2017, À vif chez Actes Sud-Papiers, une pièce de théâtre dans laquelle il tient le rôle de Soulaymaan Traoré.
“Rien n’est moins sûr que l’instant suivant Il n’y a que des futurs morts parmi les vivants Et vu que demain n’est qu’une hypothèse Tous nos projets devraient s’écrire entre parenthèses”
“Je pense que notre vision du futur est aussi archivée dans le présent. Tous ces espaces se confondent. Ce que j’aime passionnément dans le théâtre est l’épaisseur du temps.”
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Yannik Landrein et Kery James, théâtre du Rond-Point (Paris), 2017. © Koria
CAROLINE GUIELA NGUYEN AVEC LA COMPLICITÉ D’AURÉLIE CHARON
Un théâtre cardiaque
Janvier 2023 • 26 € • 174 pages
La metteuse en scène Caroline Guiela Nguyen réalise, à sa manière, un transfuge de classe, réussissant à se faire une place là où elle n’était pas attendue. Issue d’une famille vietnamo-algérienne, elle se situe au carrefour d’une zone de non-dits. Les ctions qu’elle crée renseignent sur des pans de l’histoire, trop longtemps tenue à distance des plateaux de théâtre. Cet entretien fait état de son geste artistique : renouveler les récits, diversi er les publics et faire du théâtre populaire un programme concret.
Caroline Guiela Nguyen est autrice et metteuse en scène. Elle est artiste associée à l’Odéon- éâtre de l’Europe et à la Schaubühne à Berlin. Elle prendra la direction du TNS en janvier 2024. Aurélie Charon est animatrice et productrice des émissions Tous en scène et Une vie d’artiste, sur France Culture. Elle a publié C’était pas mieux avant, ce sera mieux après aux éditions de L’Iconoclaste (2019).
Beaux livres
Des ouvrages, chaque fois uniques, qui mettent en lumière les univers esthétiques des professionnels du spectacle.
MARCEL MARCEAU
Histoire de ma vie. De 1923 jusqu’en 1952
Cette autobiographie inédite de Marcel Marceau, publiée post mortem selon le souhait de l’auteur, retrace son enfance à Strasbourg, inquiète et silencieuse, alors que la montée de l’antisémitisme fait rage. Quand le con it éclate en 1939, le célèbre mime reste interdit face à l’absurdité in nie de la guerre. La distance tristement comique qu’il entretient avec toute forme de bellicisme fonde le terreau de son art, qu’il transforme en lieu de résistance. Éternel paci ste, il parsème ses mimes de caricatures inspirées par Charlie Chaplin.
Ce beau livre, enrichi de 150 documents iconographiques, permet, en somme, de prendre la mesure de l’importance et de l’in uence que Marcel Marceau a exercées dans l’art du mime.
“Avec les mimodrames, Jean-Louis Barrault nous ouvrait la voie royale du mime, mais à ce moment-là, cet art pourtant si légendaire et célèbre était complètement oublié et n’avait point de public. Nous fûmes amenés à le sortir des vieilles mansardes pour le faire surgir devant des salles, dans des théâtres, devant des auditoires de plus en plus nombreux, pour essayer de lui redonner en n la place qu’il avait su se créer dans l’Antiquité, dans la comédie italienne, sur les théâtres de foire et surtout au xixe siècle.”
WAJDI MOUAWAD Mère
Septembre 2022 • 37 € • 88 pages
Fuyant la guerre civile, une mère libanaise s’installe à Paris avec ses trois enfants. Son mari, contraint par des impératifs professionnels, ignore s’il pourra les rejoindre. Commence alors pour la famille une parenthèse absurde, rongée par la peur des dégâts irrémédiables de la guerre et alanguie par l’attente douloureuse d’un père et d’un retour vers le Liban. Enrichi d’illustrations réalisées par Wajdi Mouawad lui-même, ce livre en accordéon permet un double sens de lecture, un moyen pour l’auteur de rendre hommage à sa langue maternelle, l’arabe.
Comédien, metteur en scène, directeur du théâtre national de la Colline depuis 2016, Wajdi Mouawad est aussi l’auteur de nombreuses pièces dont le quatuor épique Le Sang des promesses (Littoral, Incendies, Forêts, Ciels) et du roman Anima. Traduite en plusieurs langues, son œuvre a été saluée par de nombreuses récompenses internationales.
“Peut-être que mon envie n’était pas de parler mais de faire exister un moment avec toi qui n’a jamais existé.”
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2023 • 39,90 € • 272
Avril
pages
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© Wajdi Mouawad
NASSER DJEMAÏ
Les Gardiennes ou le nœud du tisserand
Octobre 2022 • 13 € • 72 pages • Cinq personnages
Après une vie de dur labeur à l’usine, chargée de luttes syndicalistes et de grandes amours, les gardiennes se galvanisent encore, pudiquement mais avec erté, de l’espace de liberté qu’elles ont réussi à conquérir. S’éloignant progressivement de la force de l’âge, ces quatre femmes traversent ensemble le temps qui transforme leurs corps, amenuise leurs vies mais qui, en dépit des désillusions qu’il sème autour de lui, ne parvient pas à éteindre la fougue qui les anime. Elles décident d’organiser leur n de vie bien di éremment des modèles occidentaux, faisant ainsi un pied de nez aux fossoyeurs. L’onirisme contenu dans les eaux qui entourent les gardiennes vient les arracher à la trivialité de leur quotidien bien réglé. Il y instille un sou e de poésie, qui célèbre le cycle naturel de la vie.
Diplômé de l’École de la Comédie de Saint-Étienne, Nasser Djemaï est auteur et metteur en scène. Il crée son premier solo avec Une étoile pour Noël (prix Sony Labou Tansi des lycéens). En 2014, il obtient le prix Nouveau Talent éâtre de la SACD. Depuis septembre 2020, il est directeur du éâtre des Quartiers-d’Ivry. Toute son œuvre est publiée chez Actes Sud-Papiers.
“Je l’ai vue comme je te vois. Elle était magni que. Depuis tous ces siècles, elle n’a pas pris une ride. Elle avait dans la tranquillité de son corps une petite boule de neige couleur d’œil. Elle avait sur les épaules une tache de silence, une tache de rose couverte de son auréole. Elle chantait les minutes sans s’endormir. Au milieu d’une île étonnante que ses membres traversent, elle vit d’un monde ébloui.”
LÉONORE CONFINO
Le Village des sourds suivi de L’Effet miroir
Février 2023 • 15 € • 96 pages • Deux personnages / Quatre personnages Deux pièces sur la puissance des mots et la nécessité de la poésie.
Le Village des sourds : Le parfait équilibre d’Okionuk est ébranlé par l’arrivée d’un marchand proposant des objets aussi surprenants que super us. Les villageois ne possédant pas d’argent pour se les o rir, il propose d’être payé en mots. Rapidement, la langue disparaît et avec elle, les pensées, l’imaginaire et la mémoire. Quand les habitants ne s’expriment plus que par grognements, Youma, adolescente sourde, est la seule à avoir conservé une langue secrète…
L’E et miroir : éophile est un écrivain à succès sur le déclin. Il retrouve en n son inspiration avec l’écriture d’un conte poétique et aquatique. Mais l’interprétation du texte par ses proches se révèle burlesque : tous s’identi ent aux personnages, décelant dans les métaphores des messages cachés. S’ensuit un dîner ubuesque où fusent règlements de compte et secrets de famille.
Léonore Con no est comédienne et autrice. Sa pièce Le Poisson belge (Actes Sud-Papiers, 2015) a reçu de nombreuses récompenses, dont le prix Sony Labou Tansi des Lycéens, en 2017.
“Ce n’est pas seulement la langue qui est touchée. À en croire les yeux des villageois, notre paysage est devenu uniformément blanc. Incapables de nommer les nuances, ils ne les perçoivent plus. Partout, la simpli cation règne. On envoie les mots trop compliqués à l’abattoir, pour ne conserver que les « essentiels ».”
Le Village des sourds
Format court ou pièce-fleuve, auteurs classiques ou contemporains, écriture de l’intime ou de l’autre, le théâtre d’Actes Sud-Papiers, c’est plus de 850 titres à découvrir !
RÉMI DE VOS
Deux flics en voiture suivi de Deux flics au vestiaire et de Deux flics à la plage
Mars 2023 • 15 € • 128 pages • Deux personnages
Au cœur de ces trois nouvelles pièces mettant en scène deux policiers, tour à tour engagés dans une balade sylvestre déroutante, éreintés par une journée de travail éprouvante ou perdus dans la contemplation de l’océan, se niche la question centrale de l’origine de la violence et de sa présence inexorable dans la nature humaine. À partir d’une observation crue de la débâcle sociale, l’auteur opère une lente progression vers l’intime, mettant à nu les blessures des personnages.
“La vie n’est pas la recherche du confort maximum, c’est la lutte de la vie pour la vie dans la violence de la vie en dehors de toute sentimentalité.”
Deux ics en voiture
Tachkent suivi de Comment j’ai écrit la pièce
Juin 2023 • 14 € • 112 pages • Quatre personnages / Trois personnages
Si un l conducteur relie Tachkent et Comment j’ai écrit la pièce, c’est bien la métathéâtralité. Dans la première, l’auteur propose une ré exion incarnée sur le rapport entre les metteurs en scène et les auteurs de théâtre, la hiérarchie qui l’emporte sur l’un ou sur l’autre selon les époques et l’interdépendance qui les lie malgré l’impossibilité de l’assumer. La seconde, quant à elle, déconstruit l’objet ni que représente généralement une pièce de théâtre en tant que texte, en démonte les rouages et donne à lire un manuscrit en train de s’écrire. Toutes deux teintées d’un cynisme à toute épreuve, leur teneur dramatique est toujours contrebalancée par des situations comiques dignes des vaudevilles les plus subtils.
“Il y a deux choses qu’apprécient les metteurs en scène : d’abord découvrir un auteur, de préférence jeune, et ensuite redécouvrir un auteur, de préférence mort. Ce sont les deux choses qui les intéressent le plus.”
Tachkent
Rémi De Vos a écrit de nombreuses pièces dont Alpenstock suivi de Occident (2006), Débrayage suivi de Beyrouth Hotel (2008) et Sosies suivi de Je préférerais mieux pas (2020). Tout son théâtre est publié chez Actes Sud-Papiers.
AMINE ADJINA
Théorème / Je me sens un cœur à aimer toute la terre
Avril 2023 • 15 € • 120 pages • Sept personnages
Les aigreurs, les non-dits, les persi ages et les invectives sont légion dans cette famille bourgeoise, qui se retrouve tous les étés dans la demeure en bord de mer de la grand-mère, de plus en plus diminuée. Chacun stagne dans sa bulle, enfermé en lui-même et imperméable à l’univers qui l’entoure, jusqu’à ce qu’un garçon, envoûtant et insaisissable, omniscient et séraphique, se joigne à eux. En modernisant la trame narrative du lm de Pier Paolo Pasolini, en réinvestissant la puissance symbolique d’une apparition mystique, Amine Adjina o re aux cœurs anesthésiés de ses personnages la possibilité de se réconcilier avec leur moi profond et d’entrer en empathie avec le monde, malgré la débâcle qui y règne.
Auteur, metteur en scène, comédien et scénariste, Amine Adjina a créé, avec Émilie Prévosteau, la compagnie du Double, au sein de laquelle ils mettent en scène ses propres textes. Chez Actes Sud-Papiers, il a publié deux pièces dans la collection “Heyoka jeunesse”, Arthur et Ibrahim (2018) et Histoire(s) de France (2021).
“Souviens-toi que les anges ont des instruments désaccordés
Et des pieds noircis par la crasse
Et qu’on ne trouve plus nulle part au ciel de quoi s’accrocher
Les nuages crachent des grêlons qui trouent les ailes
Et on passe
Spectateurs du désastre”
BAPTISTE AMANN
Jamais dormir
illustré par Rose Aubert
Février 2023 • 12 € • 64 pages
Thématiques : peur, acceptation de soi, solitude, imagination, épopée, rêve, altérité, langage, nature. Orpheline terrorisée par les a res de la nuit, alia s’e orce d’a ronter les monstres de ses cauchemars. Debout sur son lit, elle s’improvise navigatrice et entame une épopée dans le monde enchanté et périlleux de ses rêves ! Elle franchit la porte des mondes engloutis, traverse une mer d’huile, combat la déesse Melancholia et accoste sur Jallal, l’île aux herbes.
Dans ce poème concis et épique, Baptiste Amann renouvelle l’imaginaire d’une nature noble et puissante, qui suppose un lien indéfectible entre l’être humain et son environnement. Il fait de la ction le vecteur d’une réhabilitation de la nature dans l’esprit de la jeunesse et y instille la nécessité du langage. Elle s’incarne à la fois dans le cœur de l’intrigue et dans le traitement de la langue, mêlant des envolées lyriques et une oralité brute, qui rend palpable la matérialité du quotidien.
“Les plantes m’apprirent également que ma mission ici serait de veiller sur ma petite sœur, Éléor, un nuage fragile mais essentiel à la survie de notre îlot. Oui essentiel, car seule Éléor, dont l’eau de pluie est un trésor, a le pouvoir de faire pousser la vie sur notre île.”
Une collection à destination de la jeunesse, qui développe l’imagination des enfants et facilite leur accès à la lecture, grâce à des personnages auxquels ils peuvent s’identifier.
MIKE KENNY
L’Éloge des araignées
illustré par Zéline Visso et traduit de l’anglais par Séverine Magois
Novembre 2022 • 12,50 € • 80 pages
Thématiques : art, création, sculpture, artiste, identité, construction, apprentissage, génération, filiation, confessions, musée, famille.
Julie, curieuse et énergique, se trouve projetée malgré elle dans la vie de Louise Bourgeois, sculptrice en panne d’inspiration. En dépit de son aversion pour les enfants, l’artiste se laisse toucher par la fragilité de la petite lle, s’habitue progressivement à sa présence et se con e peu à peu à elle. En lui faisant partager son expérience, elle lui livre un sage enseignement : découvrir son identité et oser l’a rmer. Par son e ronterie et sa lucidité, Julie confronte la sculptrice à ses failles et ses contradictions. Côte à côte, toujours plus complices à mesure que les langues se délient, Louise et Julie apprennent autant l’une de l’autre et remédient à l’absence d’une relation qui leur manque.
KEVIN KEISS
Comment je suis devenue Olivia illustré par Yves Kuperberg
Mars 2023 • 9 € • 56 pages
Thématiques : art, quête d’identité, adolescence, musique, vocation artistique, genre, amitié. L’enfance d’Olivia est teintée d’un sentiment d’étrangeté, son prénom ne lui ressemble pas, son absence de talent lui donne l’impression d’être incapable en tout et son aversion pour l’école rend les heures in niment longues. Avec sa sœur, Célia, elles sont passionnées de comédies musicales. Olivia rêve même d’être Bernardo, le héros de West Side Story ! En évoquant ses blessures, ses victoires, sa rencontre avec Louis-Tayeb, ses premiers vertiges amoureux, ses métamorphoses, Olivia nous raconte comment le théâtre et la musique leur ont permis à Célia et elle de devenir… elles-mêmes !
ses victoires, sa rencontre avec Louis-Tayeb, ses premiers vertiges amoureux,
“On dirait que l’art, ça revient autant à casser des choses qu’à en fabriquer.”
“Je te regarde et ça me relie à la force de nos familles, aux frontières traversées, à tout ce qu’il a fallu de miracles pour que ce miracle de notre rencontre puisse avoir lieu ici. Ça me relie à ce choix très lointain d’une grande amitié.”
© Rose Aubert
Le Journal de travail , tome 4 de Patrice Chéreau a reçu le prix Transfuge du meilleur livre de théâtre le 25 août 2022.
Marc Lainé a reçu le prix Godot des lycéens 2023 pour sa pièce Nosztalgia Express (2021).
Le 14 novembre 2022, le théâtre national de la Colline et les éditions Actes Sud-Papiers ont attribué une bourse d’écriture à l’autrice libanaise Hala Moughanie.
Nous regrettons la disparition de plusieurs de nos auteurs : Peter Brook, Normand Chaurette, Jean-Louis Bauer, Renée Gailhoustet, Georges Banu, Pascale Bordet et Lucien Attoun.
Six titres d’Actes Sud-Papiers ont paru dans la collection “Les Ateliers d’Actes Sud”, à destination des collèges et lycées, agrémentés d’une entrée par la BD, d’un dossier pédagogique et d’un cahier photos en couleurs : L’Atelier et Marie des grenouilles suivi de Iq et Ox, de Jean-Claude Grumberg, Je marche dans la nuit par un chemin mauvais, d’Ahmed Madani, et Pinocchio et Cendrillon, de Joël Pommerat.
En mai 2023 ont paru deux nouvelles éditions dans la collection “Heyoka jeunesse” : Mon étoile, de Jean-Claude Grumberg (2007), et Le Crocodile de Paris, de Catherine Anne (1998).
Les trois monologues de Grand Menteur, de Laurent Gaudé, parus en 2022 dans la collection “Au singulier”, sont disponibles en livre audio. La lecture a été réalisée par Pierre-François Garel, Maria de Medeiros et Dominique Reymond.
www.actessudaudio.boutique.edenlivres.fr
Un catalogue regroupant l’ensemble de la production théâtre d’Actes Sud est disponible en versions papier et numérique. Il comporte, entre autres, un index par nombre de personnages.
Sarah Bernhardt à George Sand
2023 marque le centenaire de la disparition de l’actrice Sarah Bernhardt (1844-1923). À cette occasion, Sarah quand même, un roman de Régine Detambel, est publié chez Actes Sud.
“Régine Detambel la relève dans un roman époustouflant. Sarah Bernhardt méritait bien ce cri d’amour et de jungle. Quand même.”
Jérôme Garcin, L’Obs
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CHEZ , LE THÉÂTRE
“Plutôt mourir que de ne pas devenir la plus grande actrice du monde.”
Jean Vilar et Jeanne Laurent à Avignon en 1952. Photo Agnès Varda © Succession Agnès Varda Gérard Philipe envoie une lettre à Jean Vilar depuis l’hôtel Mocambo, au Mexique, lors du tournage des Orgueilleux en 1953. © Fonds Asso. Jean-Vilar-BNF
Jean Vilar et Maria Casarès en répétition pour Macbeth au Festival d’Avignon de 1954. © DR – Fonds Asso. Jean Vilar-BNF
