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EL INTERIORISMO EN MÉXICO Y EL MUNDO
El interiorismo se ha desarrollado en todo el mundo, pero ha tomado especial relevancia en México en las últimas décadas.
s una disciplina que se encarga de diseñar y planificar espacios interiores, buscando crear ambientes atractivos, cómodos y funcionales. Se ha convertido en una de las más importantes dentro del mundo del diseño, y ha evolucionado constantemente para adaptarse a las necesidades de las personas y de la sociedad.
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En México, el interiorismo ha crecido significativamente en los últimos años. Según datos de la Asociación de Interioristas Mexicanos (AIM), la industria del interiorismo en México ha crecido en promedio un 12% anual en los últimos cinco años, y se espera que esta tendencia de crecimiento continúe en los próximos años. Además, la AIM informa que actualmente existen más de 6.000 interioristas registrados en el país.
Una de las razones por las cuales el interiorismo ha tomado tanta relevancia en México es por la creciente demanda de viviendas y espacios comerciales. Además, el turismo también ha contribuido al crecimiento del interiorismo en México, ya que se ha convertido en un atractivo destino para el diseño y la arquitectura.
A nivel mundial, el interiorismo también ha experimentado un crecimiento importante. Según datos del Consejo Internacional de Diseño de Interiores (CID), se espera que la industria del diseño de interiores crezca a una tasa anual del 4,9% entre 2021 y 2028. Además, el CID informa que el valor de la industria del diseño de interiores en el mundo se estima en más de 121 millones de dólares.
El interiorismo en el mundo ha evolucionado para convertirse en una disciplina interdisciplinaria, que se enfoca en crear espa- cios funcionales y sostenibles. Los diseñadores de interiores se han vuelto más conscientes de la importancia de la sustentabilidad y el impacto ambiental de sus diseños, y han adoptado prácticas más sostenibles en su trabajo.
En las siguientes páginas te presentaremos a los interioristas que hoy están marcando la pauta tanto a nivel nacional como internacional.
Sofía Aspe es una diseñadora de interiores y arquitecta mexicana conocida por su enfoque innovador en el diseño de espacios interiores y por su habilidad para crear ambientes elegantes y funcionales. Nacida en la Ciudad de México, Aspe estudió Arquitectura en la Universidad Anáhuac del Norte y posteriormente se especializó en Diseño de Interiores en la Parsons School of Design de Nueva York.
Después de graduarse, Aspe trabajó en varias firmas de diseño en Nueva York y México, donde ganó experiencia y perfeccionó su estilo. En 2002, fundó su propia empresa de diseño, Sofía Aspe Interiorismo, donde ha creado una variedad de diseños para hogares, oficinas, tiendas y hoteles.
Aspe es conocida por su en - foque personalizado y colaborativo en el diseño de interiores, donde trabaja colaborando con sus clientes para comprender sus necesidades y deseos, y así crear espacios que reflejen su estilo y personalidad. También es reconocida por el uso de materiales naturales y texturas para crear ambientes acogedores y sofisticados.
Entre los premios y reconocimientos que ha recibido, destacan el premio al “Mejor Diseño de Interiores Residencial” en el concurso internacional “A’ Design Award” en 2018, así como la inclusión en la lista de “100 Arquitectos y Diseñadores de Interiores más importantes de México” de la revista Architectural Digest. Aspe también ha sido invitada a participar en diversas exposiciones y conferencias de diseño en México y en el extranjero.
Héctor Esrawe es un diseñador industrial y de muebles mexicanos, conocido por su estilo moderno y minimalista y por su enfoque colaborativo en el diseño de productos y espacios. Nacido en la Ciudad de México, Esrawe estudió en la Universidad Iberoamericana y posteriormente se especializó en Diseño de Mobiliario en el Art Center College of Design en Pasadena, California.
Después de graduarse, Esrawe trabajó en varias firmas de diseño en Estados Unidos y México, donde ganó experiencia y perfeccionó su estilo. En 2003 fundó su propia empresa de diseño, Esrawe Studio, donde creó una variedad de productos y proyectos de diseño para clientes nacionales e internacionales.
Es conocido por su enfoque multidisciplinario en el diseño, que combina la funcionalidad y la estética para crear productos y espacios que son tanto útiles como hermosos. También es reconocido por su compromiso con el medio ambiente y el uso de materiales sostenibles y técnicas de producción responsables.
Entre los premios y reconocimientos que ha recibido, destacan el premio “Design Plus Award” en la feria Light+Building en Frankfurt en 2014, así como la inclusión en la lista de “100 diseñadores más importantes del mundo” de la revista Wallpaper*.
Esrawe también ha sido invitado a participar en diversas exposiciones y conferencias de diseño en México y en el extranjero, y ha colaborado con marcas de renombre como Audi, Nike y Heineken.
Gloria Cortina es una reconocida diseñadora mexicana de muebles y objetos decorativos, conocida por su estilo elegante y minimalista, y por su habilidad para crear piezas que combinan tradición y modernidad. Nacida en la Ciudad de México, Cortina estudió Diseño Industrial en la Universidad Iberoamericana y posteriormente realizó una maestría en Diseño de Mobiliario en el London College of Furniture.
Después de graduarse, Cortina trabajó en varias firmas de diseño en Europa y México, donde ganó experiencia y perfeccionó su estilo. En 2003, fundó su propia firma de diseño, Gloria Cortina Estudio, donde creó una variedad de muebles y objetos decorativos para clientes de todo el mundo.
Entre los premios y reconocimientos que ha recibido, destacan el primer lugar en la categoría de “Mobiliario de Diseño” del concurso internacional “Innovación en Muebles de México” en 2005, así como el premio “Mención de Honor” en el concurso internacional “Inspiraciones 2012” de la feria Maison&Objet en París.
Cortina también es conocida por su compromiso con el medio ambiente y su uso de materiales sostenibles y reciclados en sus diseños. Ha sido invitada a participar en diversas exposi- ciones y conferencias de diseño en México y en el extranjero, y sus creaciones han sido exhibidas en varias galerías y museos.
Su tía abuela fue Inés Amor, la legendaria fundadora de la Galería de Arte Mexicano (GAM), la primera galería de arte moderno de la Ciudad de México, por lo que Amor es el modelo que seguir de Cortina.
En 2009, Gloria Cortina abrió su propio estudio de diseño de interiores. Clientes en los EE. UU. y México la contratan para diseños sofisticados, con líneas nítidas y materiales ricos.
Siguiendo el ejemplo de las influencias modernas y prehispánicas, Cortina ha aterrizado en una posición envidiable como una de las diseñadoras de interiores residenciales más solicitadas de la Ciudad de México.
India Mahdavi es una diseñadora de interiores y mobiliario franco-iraní, conocida por su estilo ecléctico y colorido en el diseño de espacios. Nació en Teherán en 1962, pero creció en Estados Unidos, Alemania y Francia, donde reside actualmente.
Después de estudiar arquitectura en la École des Beaux-Arts de París, Mahdavi comenzó a trabajar en la industria de la moda, pero pronto se dio cuenta de que su verdadera pasión era el diseño de interiores. En 1999, fundó su propia empresa de diseño, Studio India Mahdavi, que se especializa en la creación de espacios comerciales y residenciales, así como en el diseño de mobiliario y objetos decorativos.
Mahdavi es conocida por su enfoque vibrante y colorido en el diseño de interiores, que combina una amplia variedad de influencias culturales y estilos decorativos. Sus diseños son reconocidos por su atención al detalle, su uso audaz del color y su habilidad para crear espacios que son tanto elegantes como acogedores.
Entre los proyectos más destacados de Mahdavi se encuentran el diseño del restaurante Sketch en Londres, el Hotel Thoumieux en París y el departamento de la modelo Kendall Jenner en Nueva York. También ha creado diseños de mobiliario para marcas como Ralph Pucci y Gallery BSL.
Mahdavi ha recibido numerosos premios y reconocimientos a lo largo de su carrera, incluyendo el premio Interior Designer of the Year en los UK Design Awards en 2014 y el premio Best Restaurant Design por el restaurante Ladurée en Tokio en los Restaurant & Bar Design Awards en 2016.
Philippe Starck es un diseñador francés conocido por su trabajo innovador y su estilo ecléctico en el diseño de interiores, productos y mobiliario. Nacido en París en 1949, Starck nació en la École Nissim de Camondo y fundó su propia empresa de diseño en 1979.
A lo largo de su carrera, Starck ha trabajado en una amplia variedad de proyectos, desde el diseño de interiores de hoteles y restaurantes hasta el diseño de productos y mobiliario para marcas como Alessi, Kartell y Flos. Sus diseños son reconocidos por su originalidad, su ingenio y su sentido del humor, y a menudo presentan una mezcla de materiales y estilos inesperados.
Entre los proyectos más destacados de Starck se encuentran el diseño del Hotel Mondrian en Los Ángeles, el Hotel Royalton en Nueva York y el Hotel Hudson en Londres. También ha creado diseños para productos como sillas, lámparas, electrodomésticos y objetos decorativos, así como el diseño de yates y motocicletas.
Starck ha sido galardonado con numerosos premios a lo largo de su carrera, incluyendo el prestigioso premio Compasso d’Oro en Italia y el premio Design Plus en Alemania. Además, sus diseños han sido exhibidos en museos de todo el mundo, incluyendo el Museo de Arte Moderno de Nueva York y el Centro Georges Pompidou en París.
Kelly Wearstler es una diseñadora de interiores y estilo de vida estadounidense conocida por su estilo atrevido y ecléctico.
Nacida en Myrtle Beach, Carolina del Sur, Wearstler se graduó en Diseño de Interiores y Diseño Gráfico en la Massachusetts College of Art en Boston.
Después de graduarse, Wearstler se trasladó a Los Ángeles y comenzó a trabajar en una firma de diseño. En 1995, fundó su propia empresa de diseño de interiores, Kelly Wearstler Interior Design (KWID), donde ha diseñado residencias, hoteles, restaurantes y tiendas de lujo en todo el mundo.
Wearstler es conocida por su estilo vibrante y lujoso, que combina elementos de diseño antiguo y moderno, colores atrevidos y patrones audaces. Ha sido descrita como “la reina del maximalismo” por su amor por las texturas, los patrones y los colores intensos. Además de su trabajo en diseño de interiores, Wearstler también ha diseñado una línea de muebles, textiles y accesorios para el hogar, así como joyas y ropa.
Entre los clientes de KWID se encuentran celebridades, empresarios y líderes de la industria de la moda y la tecnología. Wearstler ha sido reconocida por su trabajo en varias publicaciones de diseño y estilo de vida, y ha recibido nume- rosos premios y reconocimientos a lo largo de su carrera. Además, ha publicado varios libros de diseño y ha sido juez en programas de televisión de diseño de interiores.
En 2007, fue nombrada en la lista Top Ten Best Dressed de Vogue, y ese año TIME la nombró en su lista de los 100 profesionales creativos internacionales.
En 2011 fue nombrada por la revista Architectural Digest en su lista Top 100. La versión francesa de la publicación también la nombraría en la lista de los mejores diseñadores de interiores del mundo. En la primavera de ese mismo año anunció su propia línea de moda Kelly Wearstler. En 2015 la revista Wallpaper la nombró una de sus Top 20 diseñadores de interiores.
Diseñó por ejemplo, y entre otras, las casas para clientes como Gwen Stefani, Camerón Díaz y Stacey Snider. Kelly Wearstler ha publicado cuatro libros, y el primero, Modern Glamour, fue nombrado un best-seller por Los Angeles Times en 2006.
Con una ubicación privilegiada entre Paseo de la Reforma y Avenida Chapultepec, la edificación está rodeada por las colonias Tabacalera, Cuauhtémoc, Centro, Doctores, Roma y Bosque de Chapultepec, en el centro neurálgico de la ciudad que concentra actividades comerciales, culturales, financieras y políticas de influencia metropolitana.