Фотожурнал "idée". Выпуск 1/2016

#1/2016

фотопроект в Днепропетровске

MEN’S STYLE тема номера ЖЕНЩИНА В МУЖСКОЙ фотожурнал «idée» РОЛИ

1

2

фотожурнал «idée»

СЛОВО РЕДАКТОРА

Здравствуй, дорогой читатель! Рада представить тебе первый выпуск интернет-журнала о фотографии «idée», который будет интересен и полезен для тех, кто увлекается фотоделом и постоянно ищет вдохновение. Надеюсь, что тебе понравится наше интернет-издание, ведь мы создали его для тебя! Свои замечания, предложения и даже идеи ты можешь присылать мне лично по адресу boss@oblik.media Если тебе близко то, чем мы занимаемся... если ты хочешь внести свой вклад в создание качественного издания... пиши нам idee@oblik.media С любовью к каждому, учредитель и главный редактор Александра Омельянова

фотожурнал «idée»

3

СОДЕРЖАНИЕ

16

64

34

40

6 Фотопроект в Днепропетровске «Men’s Style» 16 Работаем с моделью на фотосъёмке 20 Что такое снепы и модельные тесты 24 Ретушируем зимнюю фотографию 34 Интервью с Дариной Червоной о создании образов 40 Интервью с Ириной Джуль о работе со звёздами 56 Интервью с Яной Панько о профессии визажиста 64 История фотографии в журналах 4

фотожурнал «idée»

«idée»

#1/2016

интернет-журнал о фотографии №1 в Украине Главный редактор: Александра Омельянова Выпускающий редактор: Дария Бондарь Рекламный отдел: Екатерина Барановская Юлия Ермоленко Наталья Подубная Ольга Чеснокова Над выпуском работали: Ярослава Громова Дария Бондарь Виктория Байдак Марина Ефименко Юрий Жураховский Игорь Кушнир Дизайн, верстка: Александра Омельянова

Над обложкой работали: Фото: Дария Бондарь Прически: Марина Ефименко Визаж: Виктоя Байдак Одежда, аксессуары: Дария Бондарь Модели: Диана Лусарди и Виктория Кристал Фотостудия: XXL-studio

Оформить подписку можно на сайте www.oblik.media Ответственность за содержание рекламы несёт рекламодатель. Ответственность за достоверность фактов и прочих сведений несут авторы публикаций. Все права на материалы, а также идеи оформления принадлежат Oblik.media и охраняются законом. Воспроизведение материалов без предварительного письменного разрешения запрещено. © 2011-2016 г. Компания Oblik.media

фотожурнал «idée»

5

ТЕМА НОМЕРА

фотопроект в Дн 6

MEN’S фотожурнал «idée»

ТЕМА НОМЕРА

непропетровске

STYLE фотожурнал «idée»

7

ТЕМА НОМЕРА

8

фотожурнал «idée»

ТЕМА НОМЕРА

В современном обществе уже является нормой, когда женщина выбирает «мужскую» профессию. Но есть люди, которые считают, что каждый должен заниматься своим делом. Мы спросили: «Важен ли пол фотографа?»

Валерия Воронина фотограф Я думаю, нет. Фотографы существа бесполые. Но многие люди охотнее пойдут к однополому фотографу, чтобы не так стесняться.

Алёна Соломаха фотограф Думаю, что это важно для беременных, потому как они более расслаблено будут себя чувствовать с фотографом женского пола. А во всех остальных случаях пол не важен.

фотожурнал «idée»

Антон Марчук фотограф В современном обществе не может быть разделения по гендерному принципу. История человечества доказывает, что главное в любой работе — это любовь к тому, чем занимаешься. Для достижений наилучших результатов, для успехов в работе, какой бы она ни была, важна, прежде всего, не половая принадлежность, а определённые черты характера и интеллект. Ведь и «неженские», равно как и «немужские» профессии вполне успешно осваиваются лицами противоположного пола. Грань между ними практически стёрлась, оставшись лишь в очень редких и необычных профессиях. Энергия, целеустремлённость и постоянное совершенствование обязательно приведут человека к вершинам выбранной профессии.

9

ТЕМА НОМЕРА

10

фотожурнал «idée»

ТЕМА НОМЕРА

фотожурнал «idée»

11

ТЕМА НОМЕРА

12

фотожурнал «idée»

ТЕМА НОМЕРА

В фотопроекте участвовали:

фотограф: Ольга Липко визажисты: Светлана Бухтиярова и Ольга Вишнивецкая парикмахеры: Леся Чуйко и Виктория Мареева стилист: Ирина Руденко-Логвиненко одежда и аксессуары: Ирина Руденко-Логвиненко модели: Алёна Лопес, Олеся Леоненко, Алёна Лива и Оля Сподинец

фотожурнал «idée»

13

14

фотожурнал «idée»

фотожурнал «idée»

15

фото: Ярослава Громова

ШКОЛА IDÉE

работаем С МОДЕЛЬЮ НА ФОТОСЪЁМКЕ 16

фотожурнал «idée»

ШКОЛА IDÉE

Характер и специфика работы с моделью зависят прежде всего от того, кто Ваша модель: профессионал или любитель, каков её пол, возраст и социальные установки nМодель-профи

Работать с профессионалом всегда приятно, но нюансы и сложности присутствуют. Если Вы начинающий фотограф, то возможность поработать с моделью-профи – то, что Вам нужно. Она легко может выдать массу красивых поз, знает свои ракурсы, даже может дать совет по постановке света, подбору аксессуаров или реквизита, подскажет интересные идеи для фотосессии. В то же время будет управлять Вами и ходом съёмок. Не воспринимайте это негативно – это, прежде всего, опыт для Вас и возможность обзавестись отличным портфолио. Не забывайте держаться уверенно и не пасовать перед профи. Модель обязательно почувствует Вашу неуверенность и интерес к съёмке (если Вы единственный фотограф на площадке) моментально угаснет. У профессиональных фотографов отношения с профессиональными моделями значительно отличаются. Зачастую тот самый опыт, отработанные эмоции, позы и ракурсы модели-профи мешают профессиональному фотографу воплотить замысел. В этом случае нужно вывести отношения на формальный уровень: заранее оговорить концепцию съёмки, обсудить все детали, возможно даже прописать их на бумаге, дать время вжиться в образ, привести примеры и тогда Вы получите желаемый результат уже с первых кадров.

nМодель-любитель

Для многих фотографов непрофессиональные модели составляют основной пласт клиентов. Работа с ними - это всегда лотерея, особенно если съёмка модели происходит в первый раз.

фотожурнал «idée»

Именно в этом случае Вам пригодятся познания в психологии. По моему мнению, поведение обычного человека (не модели-профи) в начале съёмки определяется таким психологическим термином как «уровень потребности быть в центре внимания». У каждого человека этот уровень разный. Одни привыкли и стремятся к вниманию окружающих. В крайних случаях это стремление может выливаться в «капризы маленького ребенка» на съёмочной площадке. Ведь именно дети привлекают к себе внимание поведением «бескомпромиссного критика» или «всезнающего эксперта». Других повышенное внимание к себе сковывает, обостряя массу внутренних комплексов и страхов. Это всё, конечно, крайности, а реальное поведение людей балансирует между этими крайностями. Всё, что будет происходить во время съёмки зависит во многом от Вас как от фотографа и профессионала. Ваша задача – создать комфортную психологическую среду для модели, как любят говорить коллеги-фотографы, дать модели «расслабиться». И для этого вовсе необязательно заставлять человека прыгать или пить шампанское. Достаточно дать модели ровно столько внимания, сколько ей требуется для комфортного самочувствия. Если перед Вами человек, требующий повышенного внимания, на первом этапе съёмки прислушайтесь к его пожеланиям и дайте возможность получить психологическую разрядку. Немного «выпустив

17

ШКОЛА IDÉE фото: Ярослава Громова

пар» модель начнёт прислушиваться к Вам и контроль над ходом съёмки снова будет у Вас. Если модель боится, смущается или раздражается от повышенного внимания к себе, начните процесс съёмки обсуждая её ход с другим человеком на площадке (ассистентом, визажистом, стилистом – без разницы), при этом подробно высказывая свои пожелания и рекомендации (например, «хороший кадр, но я бы изменила… позу, наклон головы, улыбнулась, посмотрела в сторону и т.д.»), при этом можно показать как это должно быть. Ваше внимание и рекомендации по съёмке будут направлены как-бы в сторону, не вовлекая модель напрямую, но при этом человек будет слышать, что от него хотят и постарается эти рекомендации выполнить. И тогда опять берите контроль в свои руки и начинайте взаимодействовать уже непосредственно с моделью. Часто фотографы слышат от моделей фразу, что фотосессия - это хорошая психотерапия для них. И это действительно так. Хороший фотограф всегда может сбалансировать «уровень потребности быть в центре внимания» у модели, подарить новые позитивные эмоции, вернуть уверенность в себе. Всем желаю творческих успехов, удачных кадров и благодарных клиентов!

Материал подготовила: Ярослава Громова фотограф

18

фотожурнал «idée»

фотожурнал «idée»

19

ШКОЛА IDÉE

что такое

СНЕПЫ И МОДЕЛЬНЫЕ ТЕСТЫ На вопросы отвечает:

Катерина Юна

директор модельной школы

- Каждая начинающая модель сталкивается с такими непонятными фразами, как «модельные снепы», «тесты» и пр. Катерина, расскажите, что это и какая между ними разница?

- Вы правы, действительно, практически все начинающие модели слышат эти слова в первый раз. Модельные снепы – это определённая серия снимков, которая отображает

20

реальное состоянии модели в данное время, не скрывая индивидуальные особенности фигуры и лица. Есть определённый стандартный набор поз: фас (портрет, поясной портрет), профиль левый, профиль правый (так как у каждого человека лицо ассиметрично), полный рост (ноги вместе) лицом в камеру, и полный рост вид сзади (при этом нужно снять модель с убранными волосами - она может собрать их рукой, которая находится дальше от камеры, и отвести локоть, чтоб он не попадал в кадр, и также с распущенными волосами по спине, чтоб была видна длинна волос). Важна ровная линия спины, хорошая правильная осанка, положение подбородка. Снимки должны быть как с расслабленным лицом, так и с широкой улыбкой (с зубками). Снепы должны сниматься в раздельном купальнике не броских расцветок или в белье черного цвета (без кружев и

фотожурнал «idée»

ШКОЛА IDÉE сеточек) и в туфлях на каблуке. Что касается тестов, разница их со снепами в том, что нет определённых поз для серии снимков. То есть в тестах важно посмотреть как модель позирует. Также есть выбор в одежде - это не обязательно купальник, но одежда, которая подчёркивает фигуру (узкие джинсы и белая майка являются самым популярным и выгодным вариантом). Хорошие модельные тесты состоят хотя бы из трёх разноплановых образов. Задача тестов показать типаж модели и умение позировать. В тестах, в отличии от снепов, допустим лёгкий естественный макияж.

- Какое значение они имеют в работе модели?

- В работе модели они имеют очень важное значение, так как от этих снимков зависит, получит модель ту или иную работу.

- Что нужно уметь фотографу, чтобы снимать снепы и тесты?

- В первую очередь, уметь правильно выставить свет (рассеянный свет - обычно достаточно одного источника, чаще всего устанавливается по центру за камерой), так как эти фото не подлежат обработки и задача фотографа передать

фотожурнал «idée»

естественную красоту модели. Знать определение этого термина, чтоб понимать, какие задачи нужно выполнить. Знать, как положение камеры и её расстояние влияет на пропорциональность фигуры на снимке, чтобы не испортить впечатлении о модели. Ещё очень важна эмоциональная атмосфера. Важно, чтобы тело и мимика модели не были напряжены и зажаты. Это особенно важно для начинающих моделей, которые находятся в непривычной для себя обстановке, практически раздеты. Это, конечно, проблема модели и от таких комплексов ей нужно избавляться, иначе карьера модели не для неё, но наладить контакт, помочь и поддержать модель не будет лишним, тем более Вам как фотографу, нужен отличный конечный результат, так же как и ей.

- Какую локацию лучше выбрать для съёмки?

- Желательно, чтобы это была профессиональная фотостудия с белым фоном или белой стеной. Реже это может быть светлая стена дома, возле окна, где падает естественный свет. Но всё же лучше сделать хорошие снепы с профессиональным фотографом и в профессиональной студии.

- Сколько нужно финансовых вложений, чтобы сделать модели профессиональное портфолио?

- Сложно назвать конкретную сумму, всё зависит от профессиональности фотографа, от выбранной локации, от

21

ШКОЛА IDÉE количества образов и профессиональности приглашенных стилистов, парикмахеров, визажистов. Скажу так, скупиться модели на создание профессионального портфолио не стоит. Но очень важно подобрать профессиональную команду, так как заявленная сумма некоторых агентств, которые предоставляют такую услугу, явно бывает завышена и не оправдывает ожидания.

- Расскажите о секретах съёмки удачных снимков, которые помогут модели найти заказчика. И влияет ли удачный снимок на выбор или же всё зависит от выбираемого типажа модели?

- Влияет как типаж, так и снимки. Даже если модель подходит по типажу, выбор у заказчика всегда большой. Чем интересней и профессиональней будут фото, образы и позы модели, тем больше шансов, что её заметят и выделять среди других претенденток. Секрет удачных снимков, на мой взгляд, у каждого свой. Фотограф добивается удачного кадра профессиональным взглядом, виденьем картинки и с какого ракурса её подать, так же использует огромный багаж знаний технической стороны построения кадра. Что касается модели, она безусловно должна знать, как подать себя лучше, какие позы не приемлемы в кадре. Но и этого бывает не достаточно. Я полагаю, что секрет идеального снимка - это добиться естественности: во взгляде, позе, ощущении себя в этом образе. Камера не любит фальши.

- Заказчики и модельные агентства предпочитают естественные фото без косметики. Нужно ли их обрабатывать также, как 22

и обычные фото.

- Обрабатывать данные фото нельзя, так как цель снепов - видеть модель какая она есть в жизни, все детали и изъяны скрывать нельзя (татуировки, родинки, шрамы и т.д.) По поводу косметики, правда, макияжа не должно быть ни грамма.

- Можете дать несколько рекомендаций начинающим моделям? Самое главное, относиться к выбранной профессии со всей серьёзностью, понимать для чего тебе это нужно, какие цели ты преследуешь. Трезво оценивать свои способности, свою внешность, чтобы совершенствоваться. Обязательно быть пунктуальной, внимательной к деталям, не останавливаться на достигнутом, никогда не падать духом, развивать в себе всесторонние таланты и навыки. Модели, как и актеры, должны уметь перевоплощаться - для этого нужно понимать изнутри разных людей, разных возрастов, разных профессий и т.д. Вы должны нести какой-то свой особенный смысл и пользу, находясь в модельной сфере.

Беседовала: Дария Бондарь редактор, фотограф

фотожурнал «idée»

фотожурнал «idée»

23

ШКОЛА IDÉE

ретушируем ЗИМНЮЮ ФОТОГРАФИЮ

Последние несколько лет зимы в наших широтах не балуют нас обилием снега, поэтому, как только я увидел за окном первый серьёзный снегопад, было принято решение - снимать. Мороз диктовал свои условия, потому все кадры в этой сессии делались максимально быстро, чтобы не превратить нашу невесту в Снежную Королеву.

24

фотожурнал «idée»

ШКОЛА IDÉE Этот снимок сделан на моём любимом объективе – 70-200 f/2,8 и камере Canon 5D Mark II. Вот такой исходник мы получили.

Белые (Whites). После этого добавляем Сочность (Vibrance) – она работает более мягко, чем Насыщенность (Saturation), что позволяет работать с этим ползунком более агрессивно. В Тоновой кривой (Tone Curve) чуть приопускаем средину и поднимаем тени и точку черного:

Фотография получилась серой и плоской, поскольку снималась в облачную погоду. Нам необходимо добавить контрастность, насыщенность и создать объём. Основные коррекции я произвожу в Adobe Lightroom, а затем уже довожу фотографию в Photoshop. Работать с фотографией в Lightroom мы будем в два этапа – сначала разгоним цвета и контраст, а затем добавим объём. Для начала поднимаем экспозицию и добавляем контраст – порядка +25. Для того, чтобы смягчить теневые участки снимка мы потянем ползунки Тени (Shadows) и Чёрные (Blacks) вправо, дополнительно проявим света ползунком

фотожурнал «idée»

В Детализации (Details) я люблю поднимать резкость, но нужно всегда помнить о ползунке Маскирование (Masking) – зажимаем Alt и двигаем его – черное-белый рисунок показывает нам, на какие участки будет применена резкость. Для того, чтобы не проявлять ненужную текстуру (а такой обычно является шум и морщины), мы заводим ползунок Маскирование вправо до позиции 85-95 в зависимости от желания. Пожалуй, самым мощным инструментом в Lightroom является Калибровка камеры (Camera calibration). Здесь мы уводим ползунок Тени (Shadows) вправо, добавляя мадженту в теневые участки, убираем лишнюю красноту с лица модели, подвинув в Красном канале Оттенок (Hue) немного вправо, а Насыщенность (Saturation) – немного влево; в Зеленом канале Оттенок уводим влево, и совсем чуть поднимаем Насыщенность; в Синем канале Оттенок уводим немного влево и сильно поднимаем Насыщенность.

25

ШКОЛА IDÉE Насыщенность синего канала поднимает насыщенность всего снимка, но довольно мягко, так, что вероятность получить паразитные цвета минимальна. Итак, после калибровки мы получили красноватый оттенок на деревьях. На этом работа с цветом закончена и мы переходим к работе с объёмом. Опускаем Экспозицию в «0» и начинаем работу с градиентами. Мне очень нравится производить локаль-

26

ные высветления с помощью Радиального градиента – он ложится довольно мягко и при обработке серии фотографий его легко сдвинуть либо изменить размер. Единственный его недостаток – постоянно приходится ставить галочку Инверсия маски (Invert Mask). Итак, радиальными градиентами я подсветил модель и задний план. Причём, в градиенте, который использовался на заднем плане, я ещё добавил теплоты – так создался эффект, будто солнце пробивается сквозь деревья и подсвечивает дорожку и ветки над ней.

фотожурнал «idée»

ШКОЛА IDÉE Дальше обычными градиентами затемняем передний план для того, чтобы создать ещё больший объём и доосветляем модель. И в окончании, Раздельным тонированием (Split toning) добавляем голубой в света и тени. Далее экспортируем фотографию в формате PSD и открываем её в Photoshop. На фотографии модель сильно прижата к левому краю, потому мы растягиваем левую и нижнюю часть снимка. Также это позволит нам увеличить рост модели. Далее переводим изображение из RGB в Lab (Изображение – Режим - Lab). Идём в Каналы (Chanels), выбираем канал «b», нажимаем Изображение – Внешний канал (Image – Apply Image), в меню выбираем канал «a», режим наложения – Нормальный – ОК, и опять выбираем все каналы. Теперь у нас появился красивый красно-коричневый оттенок на деревьях. Нажимаем Сtrl+Alt+Shift+E – объединяем все видимые слои на новом слое. К этому слою применяем Автоконтраст (Изображение - Автоконтраст) и опускаем его прозрачность до 20%. Накладываем корректирующий слой Кривые (Curves) и переходим в Синий канал – поднимаем точку чёрного и опускаем точку белого (классическое тонирование в жёлто-синих тонах). Следующим слоем у нас следует Цветовой балланс (Color Balance). В нём мы добавляем голубой и синий в средние тона и немного красного – в света. Чтобы снег на дорожке не был таким синим, выбираем ещё раз слой Цветовой балланс, но в нём мы наоборот – добавляем в Средние тона Красный, Мадженту и Жёлтый и прорисовываем маску только по дорожке и деревьях на правой стороне фотографии.

фотожурнал «idée»

Теперь накладываем текстуру снега. Можно либо скачать из интернета понравившуюся вам текстуру, либо создать её самому – на чёрном слое нарисовать белой кисточкой пятна-снежинки. Этот слой накладываем на фото в режиме Экран (Screen). Снова создаём снимок всех видимых слоёв и накладываем Автоконтраст с прозрачностью 20%. Ещё раз создаем снимок всех слоёв и используем плагин Nik Collection Color Efex Pro. Выбираем инструмент Ink, пресет №1, силу эффекта стоит выбирать не более 10%, также можно немного убрать Shadows и Highlights. На получившемся слое убираем прозрачность до 50%. Этот плагин очень красиво подсвечивает участки светов и придает картинке больше контраста. Для усиления подсветки на заднем плане наложим слой Кривые - поднимем средину кривой, также поднимем по середине Красный канал и так же опустим Синий. Прорисуем маской только по веткам над дорожкой. В финале сделаем снимок всех слоев и наложим на него фильтр Цветовой контраст (High Pass) – это придаст большую резкость всей картинке. Вот и всё, наша фотография готова!

Материал подготовил: Игорь Кушнир фотограф, ретушер

27

фото: Marta Bevacqua

ВДОХНОВЕНИЕ

28

фотожурнал «idée»

ВДОХНОВЕНИЕ фото: Marta Bevacqua

фотожурнал «idée»

29

фото: Екатерина Белинская

ВДОХНОВЕНИЕ

30

фотожурнал «idée»

ВДОХНОВЕНИЕ фото: Benoit Courti

фотожурнал «idée»

31

фото: Brett Stanley

ВДОХНОВЕНИЕ

32

фотожурнал «idée»

ВДОХНОВЕНИЕ

Мы спросили: «Что Вас вдохновляет?»

Анна Таландий модель

Анна Пустовая модель, фотограф

Больше всего меня вдохновляют вещи, которые заставляют меня расти и становится лучше, чем я была вчера. А именно: спорт, книги, новые хобби и кулинария. А чтобы было желание заниматься этим регулярно, я должна себя чувствовать счастливой. Источниками счастья и удовлетворённости лично у меня являются: любовь, путешествия и маленькие пушистые зверьки.

Наверное, у каждого в жизни были моменты, когда накрывало эмоциями и хотелось во что-то это выплеснуть. Первая влюблённость, любовь, страсть, ссора, разрыв - это всё даёт вдохновение поэтам и музыкантам, художникам и скульпторам... Я беру вдохновение из чувств и эмоций.

Маргарита Тарасова фотомодель, актриса Алена Колодий фотограф Вдохновение находится в душе! Душа желает чего-то нового... новых впечатлений... и с этим приходит вдохновение.

фотожурнал «idée»

Вдохновение черпаю от прекрасной природы. Стараюсь видеть во всём позитив и красоту, и тогда вдохновение приходит само и остаётся очень надолго.

33

фото: Нестор Рижняк архива фото: из личного

ФОТОБИЗНЕС

Дарина Червона

34

дизайнер, стилист, костюмер фотожурнал «idée»

ФОТОБИЗНЕС - Дарина, расскажите, где Вы черпаете вдохновение для создания образов?

- Началось всё, наверное, с книг - в детстве очень много читала. Поэтому основа моего вдохновения - сказки. С течением времени диапазон допингов расширился. Тут, конечно, очень помогает интернет - столько всего можно увидеть, узнать новых творцов, стили, направления! Для меня самое сложное - не застрять на этой стадии. Постоянно напоминаю себе, что всего не пересмотришь, надо что-то и самой делать.

- Вы создаете костюмы самостоятельно или кто-то помогает?

- Я по большей части выступаю по бутафории, декорациям, ну, или креативу на месте съёмки, когда костюм рождается из тряпочек и булавок. А вот сложные платья, исторические костюмы для меня шьёт моя волшебница-бабушка.

- Расскажите немного о процессе выбора модели для образов.

- Модель - это ключ к образу и очень ответственный момент. Главное в модели - открытость. Не раз бывало, что скованная девушка ломала всю подготовку, роскошный образ и старания фотографа, визажиста… всё коту под хвост! Так что, тут нужно либо работать с проверенными моделями, либо рисковать. Я рискую

фотожурнал «idée»

часто. Бывают промахи, но зато в процессе таких поисков я нашла несколько поистине самородков.

- А как происходит процесс создания декораций?

- Это очень обширный вопрос. Единственным общим ответом может быть «в последний момент». Я никогда не могу заставить себя работать заранее, 95 % образов и декораций сделаны ночью, а то и на утро перед сьёмкой. Ну, и ещё я следую убеждению, что ничего не стоит выбрасывать, мусор и строительные материалы - мои лучшие друзья. Я, конечно, не имею ввиду кухонный мусор, но все шнурочки, тубусы от бумажных полотенец, старые шмотки/ шапки, бутылочки/ баночки, проволочки/ палочки коллекционируются с маниакальным упорством! Осознание того, что я из мусора сделала что-то ценное - самое моё любимое чувство - я как бы немножко герой!

- Вы делаете зарисовки перед сьёмкой или сразу снимаете?

- Я часто рисую эскизы, люблю это дело. При чём могу как зарисовать готовую идею, так и придумать в процессе рисования что-то более крутое, чем то, с чего начинала. Я - иллюстратор по образо-

35

ФОТОБИЗНЕС ванию, и эскиз часто помогает не только продумать образ, но и заранее представить композицию кадра.

- Сколько времени у Вас занимает поиск нужных локаций?

- Это дело наживное. В начале творческого пути я даже ездила с мужем по городу с картой, целенаправленно ища нужные виды. Сейчас уже легче, так как багаж знаний, где и что находится, несколько вырос.

- Есть ли грань между творческой и рутинной частью Вашей работы?

- Я её ещё не переходила, очень стараюсь этого не допустить. Кто знает, относись я к своему увлечению серьёзней, возможно, добилась бы уже большего. Но медленный рост - это цена, которую я готова заплатить за то, что люблю и то, чем занимаюсь.

- Следуете ли Вы модным тенденциям в фотографии или снимаете по зову творческих желаний?

- Я всегда была абсолютно немодным человеком. Никогда не слушала, не носила, не смотрела ничего модного. Сказочная фотография – это, наверное, единственный мейнстрим, в который я попала. Но попала по зову сердца.

- С кем из визажистов работаете? Или Вам 36

удобнее создавать визаж самой?

- Безусловно визаж удобнее делать самой, но вот росли бы ещё руки из нужного места. Когда есть необходимость в сложных мейках, я с удовольствием работаю с визажистами Юлией Саблиной и Аней Богдан - они мои любимые мастера.

- Посоветуйте начинающему фотографу, стоит ли копировать образы таких профессионалов, как Вы, или лучше самостоятельно придумывать, что-то новое?

- Я не вижу смысла в копировании образов - это не принесёт никакого обучающего эффекта. Полезно копировать крутых фотографов, учиться так ловить освещение, работать с композицией. Образ же можно только проанализировать и «намотать на ус», чтобы в создании чего-то своего была база насмотренности.

Беседовала: Дария Бондарь редактор, фотограф

фотожурнал «idée»

ФОТОБИЗНЕС фото: из личного архива

фотожурнал «idée»

37

38

фотожурнал «idée»

фотожурнал «idée»

39

фото: из личного архива

ФОТОБИЗНЕС

Ирина Джуль 40

фотохудожник фотожурнал «idée»

ФОТОБИЗНЕС фото: Ирина Джуль

- Ирина, скажите, сложно ли фотографировать звёзд?

- Как по мне, так не сложно. Я одинаково подхожу к съёмке. Абстрагируюсь и вижу целостную картинку, не отделяя модель от неё. Что касается общения, то скажу, что я коммуникабельный человек, и могу подстроиться под любого. Тем более, что все пришли на съёмку и заинтересованы в результате. Звёзды - это такие же творческие личности, они отлично знают, что такое процесс съёмки и что нужно потрудиться, чтобы всё получилось.

- Принцип такой: фотограф как продюсер. Только он видит картинку в целом, и ясное дело, он управляет процессом съёмки. Сценарий и все моменты, пожелания оговариваются до съёмки. Фотограф должен все сложить в одну целостную картинку.

- Ирина, расскажите, какие обычно у знаменитостей требования к фотографу?

- У всех требования схожи «чтобы я был красивым, грациозным, гармоничным, сексуальным, нежным, крутым, уверен-

- Какие, на Ваш взгляд, есть плюсы и минусы в работе со знаменитостями?

- Я думаю, что в любом творческом сотрудничестве должно быть взаимное уважение и доверие. Когда знаменитость идёт на съёмку, уже ознакомившись с личностью и творчеством фотографа, то это осознанное решение.

- Есть какие-то принципы или правила общения на съёмочной площадке? фотожурнал «idée»

41

фото: Ирина Джуль

ФОТОБИЗНЕС ным» и прочее, в зависимости от образа и цели съёмки.

- Расскажите о фотопроекте «Казковий Київ». Кто над ним работает, и как происходит процесс подбора моделей и образов?

- Организатор «Казкового Києва» Ирина Черная придумала идею и собрала отменную команду для её реализации. Каждый член команды выполнял свою задачу и делал это максимально хорошо, исходя из сроков, средств и своих возможностей. В команде: я – фотограф, Червона Ворона -

- Ваше фото со Скрябиным стало легендой. Каким Вам запомнился Кузьма?

- Мы были в восторге от Кузьмы. Это такой светлый человек был. Он приехал на съёмки сам. В смешной шапке и маленьком автомобиле. Шутил, смеялся вместе с нами, как будто мы всю жизнь друг друга знаем. Это была приятная ненавязчивая съёмка, все мы собрались ради творчества. Все наслаждались процессом. Сказали сесть на асфальт... пожалуйста! Сказали нужно лечь на землю полностью... легко! Вытерпел все наши стилист, костюмер, декоратор да и на все руки мастер, Кристина Есипчук - флорист, Юлия Саблина и Анна Богдан – визажисты-парикмахеры, ну, и организатор Ирина Черная. Модели подбираются, конечно, по внешним данным. Аня Добрыднева - идеальная Эсмеральда, а Дантес идеальный Алладин. Понятно, что можно загримировать и отыграть любого персонажа, вплоть до того, чтобы мужчина был женщиной, но главное, чтобы модель чувствовала гармонию с персонажем тогда он реально оживёт.

42

фотожурнал «idée»

ФОТОБИЗНЕС фото: Ирина Джуль

идеи и издевательства.

- Фотопроект с Монро это прекрасный калейдоскоп образов! Расскажите немного о процессе съёмок и подборе образов.

- Ой! Проект с Монро - это нечто. Это такой живчик, с кучей идей. «Зажигалка», которая зажигает всех вокруг. Я сама такая и потому сразу «спелись». Все образы Монро придумывала сама (она же стилист). На мне была задача найти правильную локацию и максимально хорошо раскрыть персонаж, его

фотографам, которые планируют работать со звёздами? К чему нужно быть готовым?

характер и историю. Со старухой была очень смешная съёмка. У нас были сложности в поиске локации, ибо сложно найти и хату и реквизит подходящий. И на одной из съёмок мы, проходя мимо, обнаружили вот такую вот хату, ещё и с разбитым корытом, коромыслом и деревянными ведрами. Чудеса какие-то! И мы все отсняли там в другой день. Монро сама сделала себе грим старухи и, как видим, всё очень правдоподобно.

- Ирина, можете дать несколько рекомендаций фотожурнал «idée»

- Рекомендации?! Ну, быть собой. Хорошо разбираться в своём деле, тогда никто не будет нервничать. Так как у звезд чаще всего время ограничено, то лучше идти на съёмку с полным пониманием кадра. Лучше заранее побывать на локации (за день в то же время или за пару часов до назначенной съёмки). Подобрать освещение, ракурсы, перспективу, чтобы не заставлять долго ждать вас. С обычными моделями проще, можно прогуливаясь в парке, и места съёмки подыскивать в процессе. Все зависит от задач и времени.

Беседовала: Дария Бондарь редактор, фотограф

43

фото: fujivsfuji.com

ФОТОНОВОСТИ

FUJIFILM X-PRO2 44

фотожурнал «idée»

ФОТОНОВОСТИ

В начале года компания Fujifilm представила давно ожидаемый беззеркальный фотоаппарат премиум-класса X-Pro2 Fujifilm X-Pro2 - это новая 24-мегапиксельная флагманская беззеркальная камера в системе X-mount.

X-Pro2 имеет расширенный диапазон чувствительности, устанавливаемый от ISO 100 до 51200. Для формата RAW доступен весь диапазон чувствительности (в предыдущей модели такая возможность была доступна только для формата JPEG). Затвор камеры также претерпел изменения и позволяет снимать на выдержке до 1/8000 сек (до 1/32000 сек в режиме электронного). Автофокус теперь имеет фантастические 273 точки фокусировки, что очень удобно для съёмки портретов. Корпус X-Pro2 был значительно доработан в плане эргономики. Появился регулятор ISO. Камера получила джойстик управления точками автофокусировки, который является одним из основных эргономических улучшений модели X-Pro2. Был значительно переработан пользовательский интерфейс X-Pro2. Меню получило новую структуру, теперь оно сгруппировано в шесть логических частей, что облегчает навигацию. Добавлена вкладка «Моё меню», куда пользователь может включить все наиболее часто используемые опции. Камера стала записывать более детализированные видео-ролики и имеет меньше проблем с цветопередачей. Конечно, это не уровень профессиональных моделей, но такого качества будет вполне достаточно для повседневного использования.

фотожурнал «idée»

Но главной изюминкой, конечно же, является гибридный видоискатель. Оптический видоискатель оснащён рамкой, показывающей примерное кадрирование установленного на камере объектива. Но ввиду того, что видоискатель получает изображение не через объектив, существует ошибка параллакса - кадр и точка фокусировки смещаются в зависимости от расстояния фокусировки. В таком случае стоит включить вспомогательный экранчик в видоискателе, на который будет выводится увеличенное изображение точки фокусировки (изображение получается через объектив). Стоит отметить, что из-за ограничений встроенного мультипликатора, при использовании объективов с фокусным расстоянием больше 56 мм, вы можете использовать лишь небольшой участок в центре оптического видоискателя. В таком случае рекомендуется использовать видоискатель в режиме электронного. Гибридный видоискатель воплотил в себе все лучшие стороны оптического и электронного типа. Вы вольны выбирать тот, который вам больше подходит.

Материал подготовил: Юрий Жураховский фотограф

45

ФОТОНОВОСТИ

фото: авторов мастер-классов

19 марта. Днепропетровск

Интенсив по ретуши фотографий от фотографа Макса Тимофеева Интенсив рассчитан на фотографов, уже имеющих базовые знания работы в Adobe Photoshop. Время проведения строгими рамками не ограничивается. Всё зависит от темпа усвоения материала группой, а так же количества задаваемых вопросов. vk.com/intensiv_timofeev_paradox

20 марта. Днепропетровск

Мастер-класс «Портретная фотография» от фотографа Бориса Крупника Вы узнаете: чем отличается портретный объектив от не портретного, как добыть эмоцию, как сотавляющие интересного потрета и т. д. Если вы хотите конструктивной критики своих фотографий – приносите и получите экспертное мнение и профессиональные советы. vk.com/event116805444

46

фотожурнал «idée»

ФОТОНОВОСТИ 27-28 марта. Киев

Практический воркшоп «SuperFAST-2.5» от фотографа Дана Хечо Практический воркшоп по свадебной съемке, «ню» фотографии, основам рекламной и Fashion съемки, цветокорекции и постпродакшена! Это мощная пилюля эссенции знаний, позволяющая получить максимум информации и взять для себя самое необходимое каждому фотографу, как для коммерции, так и для творчества. vk.com/heco_fk_kiev

25-27 марта. Львов

Мастер-класс «Свадебная обработка от А до Я» от фотографа Олега Добрянського На мастер-классе вы научитесь легко и быстро обрабатывать свадьбы, а также создать свою автоматизированную систему обработки. В программе занятий: основы легкой и быстрой обработки в программах Lightroom, Photoshop и InDesign. www.chik.lviv.ua/project/obrobka

фотожурнал «idée»

47

ФОТОНОВОСТИ

фото: авторов мастер-классов

27 марта. Львов

Мастер-класс «Интимный портрет» от фотографа Инги Шакарян Мастер–класс для тех, кто любит людей и хочет уметь лучше видеть глубину их характера, индивидуальность каждой личности. Научиться, или же улучшить умение раскрыть в человеке его «интимный» мир и передать на фото главное, что его характеризует. vk.com/event116039874

22-23 марта. Киев

Мастер-класс «On my way» от фотографов Анастасии и Дениса Исаевых Мастер-класс будет максимально практическим и говорить будут фотографы о том, как сделать крутую съёмку, о творчестве и маркетинге, о свадебной фотографии, формировании портфолио и многом другом. vk.com/isaievy_mk

48

фотожурнал «idée»

фотожурнал «idée»

49

ПОРТФОЛИО

Татьяна Кунец г. Харьков vk.com/kunetstatyana.foto vk.com/kunets.foto

50

фотожурнал «idée»

ПОРТФОЛИО

фотожурнал «idée»

51

ПОРТФОЛИО

Дарья Исакова г. Киев vk.com/club73883606 instagram.com/daritarienn flickr.com/photos/daritari

52

фотожурнал «idée»

ПОРТФОЛИО

фотожурнал «idée»

53

ПОРТФОЛИО

София Симкович г. Донецк vk.com/simkovich_photography instagram.com/sonik_sim

54

фотожурнал «idée»

ПОРТФОЛИО

фотожурнал «idée»

55

ЗА КАДРОМ

профессия «ВИЗАЖИСТ»

Свадьба, день рождения, корпоратив... В каждый из этих и многих других дней мы хотим быть красивыми. Но, увы, не всех нас Бог наделил талантом и умением красиво наносить макияж. И тут на выручку приходит волшебница (или волшебник) с огромным кейсом – визажист, профессионал своего дела.

56

фотожурнал «idée»

ЗА КАДРОМ Обязанности визажиста: помочь подобрать макияж, подготовить лицо к нанесению косметики, продезинфицировать инструменты и свои руки, нанести косметику. Иногда визажисты сами изготавливают косметику. В работе визажиста, как и в любой другой, есть свои «плюсы» и «минусы». Сначала давайте выделим все выгоды и преимущества данной профессии.

ки засыпают визажиста не только приятными словами, а иногда и подарками. Ну, и еще одним плюсом можно назвать отсутствие начальства и сидячей работы. Минусы у этой профессии, увы, также есть.

В работе визажиста, как и в любой другой, есть свои «плюсы» и «минусы».

У визажиста зарплата довольно хорошая, скажем так, уровня «выше среднего». Визажисты класса «люкс» зарабатывают очень хорошие суммы. У визажиста отсутствует проблема с трудоустройством. Не секрет, что в каждом городе Украины, даже самом маленьком, есть женщины, которые хотят себя «приукрасить» к торжеству. А что уже говорить про большие города, тем более столицу?! У визажиста огромные возможности для самореализации и творческого роста. Визажист работает не только на коммерцию, но может и творить для души, например, на фотосъёмке. Также есть у данной профессии и моральный аспект. Довольные клиент-

фотожурнал «idée»

мастер-классы.

Размер зарплаты напрямую связан с уровнем его квалификации. Визажисту нужно всё время поднимать свою квалификацию и проходить

Также есть у визажиста и проблемы со здоровьем. Практически всё время мастер находится на ногах, а также носит с собой очень тяжелый кейс - эти и другие факторы дают о себе знать. У визажистов неудобный рабочий график. Иногда нужно встать в 3:00 утра, чтобы успеть доехать до невесты. Не обошлось здесь и без психологического аспекта. Кто работает с людьми, знает, что клиенты бывают разные - одни очень хорошие, приятные, а другие очень вредные и сварливые. Но какие бы ни были минусы, плюсов в работе визажиста намного больше! Именно про них, нам и расскажет профессиональный визажист Яна Панько.

57

фото: Нестор Рижняк архива фото: из личного

ЗА КАДРОМ

Яна Панько 58

визажист

фотожурнал «idée»

ЗА КАДРОМ фото: Дария Бондарь

- Яна, почему Вы решили стать именно визажистом, и с чего всё началось?

- C ранних лет я мечтала работать в мире красоты, поэтому вместо игрушек у меня была мамина косметика. Потом я поняла, что хочу быть именно визажистом, но родители не разделяли мою идею, так как это, по их мнению, была несерьёзная работа. Они говорили «нужно получить высшее образование, а потом, если не передумаешь и не пропадёт интерес, пройдёшь какие-то курсы, если сильно захочешь». Так и случилось! Я выбрала школу для визажа, пошла на базовый курс… и тут меня понесло - всё было интересно, познавательно, открывалось второе дыхание... Я поняла, что это то занятие, которое приносит мне огромное удовольствие для души, разума и тела. Это моё! И я буду этим заниматься! Моё развитие пошло очень быстро, мне легко всё давалось в плане визажа. Я наработала быстро своё портфолио, благодаря тфп-съёмкам, появились клиенты, появляются уже и ученики. И это только в третий год моей карьеры.

- Какими достижениями на сегодняшний день Вы можете похвастаться?

- Для меня самое большое достижение – это признание, любовь и доверие моих дорогих клиентов и учеников. А если похвастаться… Я принимала участие в ІІ Межрегиональном фестивале красоты по профессиональной косметики, украшений и аксессуаров при поддержке ОО «Союз мастеров красоты Украины», а также участвовала в создании ярких образов финалисток конкурса NATIONAL BEAUTY of Ukraine при поддержке Международной компании ANTVAN (девочки, которых я готовила, победили). На сегодняшний день работаю на различ-

фотожурнал «idée»

59

ЗА КАДРОМ фото: Дария Бондарь

ных фотосессиях для известных изданий: интернет-журнал «О’блик» и журнал «ISIDA happy moments». Преподаю курс «Визаж для себя любимой», курс по плетению волос и базовых причесок.

- Как часто, по Вашему мнению, визажист должен посещать различного рода курсы повышения квалификации?

- Моё жизненное кредо — каждый день узнавать что-то новое. Визажист – это такая профессия, навыки которой всегда нужно совершенствовать. Постоянно появляются какие-то новые техники нанесения макияжа, тенденции и новинки косметики. Интересуйтесь последними разработками и инновациями в сфере красоты и в смежных областях, развивайте творческие способности и креативность - это научит вас живому мышлению и нестандартным действиям. Я считаю, что визажист всегда должен посещать различного рода мастер-классы и курсы повышения квалификации.

- Когда Вы приняли решение делиться знаниями и обучать других?

- Решение не то, чтобы пришло, а появилась возможность это сделать - появилась ученица, а за ней другая… И так я начала обучать не только тех, кто хочет быть красивее, но и решил делать красивее других.

- Какими качествами, на Ваш взгляд, должен обладать визажист, чтобы стать профессионалом в своём деле?

60

фотожурнал «idée»

ЗА КАДРОМ фото: Дария Бондарь

- Качества профессионального визажиста – это, в первую очередь, совокупность психологических качеств, умений и способностей взаимодействовать с людьми, умение притягивать к себе людей. Навыки общения имеют для визажиста огромное значение. Хорошие качества, которые необходимы в профессиональном плане это: вежливость, пунктуальность, бесконфликтность, внимательность, жизнерадостность, активность, умение находить общий язык с клиентами, трудолюбие и уверенность в себе. Именно вера в собственные силы, а не высокомерие и заносчивость является отличительной чертой характера каждого человека.

- Можете дать несколько советов, с чего начать свой путь будущему визажисту?

- Всегда начинайте свой путь с огромной любви к своему делу, желания работать, развиваться, не стоять на месте, искать всевозможные пути развития, и тогда всё обязательно получится, нужно просто очень этого захотеть!

Беседовала: Дария Бондарь редактор, фотограф

фотожурнал «idée»

61

62

фотожурнал «idée»

фотожурнал «idée»

63

ФОТОФАКТ

история фотографии В ЖУРНАЛАХ Журналы во все времена были трансляторами модных тенденций во всех направлениях: одежда, косметика, причёски и т.д. С каждым годом прогрессировал технический прогресс и создание журналов изменялось, а с ним внешний вид журналов и наполнение.

64

фотожурнал «idée»

ФОТОФАКТ Журналы начинают свою историю с 1 века до н. э. Конечно, вид их был нам не привычный, но модные тенденции они передавали уже тогда. Далее были рисованные журналы, а вот фотография в журналах появилась лишь в 1887 году. К тому времени технические возможности печатных станков, дошли до печати фотографий на страницах журналов. Но фотография не сразу вытеснила иллюстрации со страниц журнала. Только с 1930-х годов, в «золотую эру фотожурналистики», фотография стала основным наполнением журналов. Харрисон Фишер, который вначале был художником, стал одним из самых популярных фотографов. Ему мечтали позировать все модели того времени. Первую постановочную фотосессию опубликовал американский «Vogue» в 1920 году. Обложку этого выпуска отснял Леон Бакст. Первые цветные фотографии украсили «Harper’s Bazaar». Это стало возможным с выходом в свет новой фотокамеры марки Leica c высокой скоростью кадра. В 60-е годы главный редактор «Cosmopolitan», Элен Браун совместно с фотографом Франческо Скавулло изменили концепцию и внешний вид издания. В нём стало намного больше фотографий и совсем мало

фотожурнал «idée»

текста. Журнал стал более демократичный, раскованный. Фотограф сам выбирал моделей и делал им новые, для того времени, фотографии. Именно Франческо создал термин «the Cosmo girl», модель в стиле «Cosmopolitan». Многие глянцы на протяжении нескольких десятков лет использовали этот тип. Благодаря такой удачной совместной работы редактора и фотографа, стали известными и популярными такие супермодели, как Синди Кроуфорд и Клаудия Шиффер. Рассматривая обложки, материалы и снимки, размещенные в журналах, можно изучать историю развития моды, стиля и фотографии. Сегодня практически каждая молодая девушка, стремящаяся сделать модельную карьеру, мечтает о том, чтобы попасть на обложку какого-либо журнала. То же самое относится и к молодым, начинающим фотографам, которые хотят, чтобы их фотографии непременно появились на страницах журналов. Ведь это откроет перед ними привлекательный и успешный мир модной фотографии.

Материал подготовила: Дария Бондарь редактор, фотограф

65

INSTA IDÉE

Лучшие снимки в Instagram выбор редакции

@gubko_olga

66

фотожурнал «idée»

INSTA IDÉE

Лучшие снимки в Instagram выбор редакции

@irina_krishtal_photo

фотожурнал «idée»

67

INSTA IDÉE

Лучшие снимки в Instagram выбор редакции

@rinafoto

68

фотожурнал «idée»

INSTA IDÉE

Лучшие снимки в Instagram выбор редакции

@emerson_foto

фотожурнал «idée»

69

70

фотожурнал «idée»