Nota de Tapa Silencio y esplendor Desde 1992 al servicio de la Cultura 2011 Declarada de Interés Cultural por la Secretaría de Cultura de la Provincia de Córdoba 1998/2004 Declarada de Interés Cultural y Municipal
Año 24 / Nº 273 Agosto 2016
Dirección General
Analía Giaroli
Cel:0351-157030458 Gestora y productora Cultural
Tengo que permanecer allí... mirar... sentir... escuchar... extasiarme... arrobarme... vivir... vivir... En el lago de las ninfas... Fue bella la inspiración sentida para realizar esta serie de obras en técnica mixta usando dibujos, tintas, fotos, pinturas acrílicas; me sentí muy feliz al realizarlas. Y me dió la capacidad de reflexionar sobre si misma y cultivar mi espíritu... Ruego sea de su agrado.
Huellas editorial
www.guiacultural.com
Mimí Bongiovanni
Diseño y armado Huellas editorial
Corrección y estilo Huellas editorial Colaboradores Invitados
Giants Irma Strómbolo
Huellas Editorial Publicación mensual. Únicamente se comercializa por suscripción. Registro de propiedad intelectual Nº 17934
Todos los derechos reservados. Se prohíbe la reproducción total o parcial de los artículos publicados, por cualquier medio, sin previa autorización escrita del autor y de Huellas Editorial. Las ideas u opiniones expresadas en las notas y artículos son responsabilidad de sus autores y no representan necesariamente el pensamiento de Huellas Editorial ni de las firmas anunciadas y auspiciantes, quienes deslindan cualquier responsabilidad en ese sentido. Por los concursos, salones, premios, becas, etc. que se publiquen, la editorial no se responsabiliza de los mismos y alienta a cada participante a realizar las averiguaciones necesarias antes de participar.
Huellas Editorial
D´Alembert 5588 Bº Villa Belgrano -X5021IYB Córdoba. - República Argentina Tel.: 03543 - 447319 guiaculturaldecba@yahoo.com.ar huellas@guiacultural.com analiagiaroli61@gmail.com
Suscripción Anual
$ 400.-
Sólo Zona Centro y Nueva Córdoba
Asesoría legal:
Dr. Gustavo A. Valdez Dra. Sylvia Peñaloza Guía Cultural 08-2016 / Pág.1
Agenda Plástica
“Floresta” Muestra de Liliana Menéndez, Érica Naito, Verónica Cuello, Julia Romano, Dino Valentini, Franco Gómez Salinas y Santiago Viale. Curadora: Verónica Molas. En Fundación OSDE. Av Núñez 4200
Muestra “Otros lados” Trabajos realizados en el marco del Ciclo de Ilustración “Obreros del Lápiz”. “Esta muestra es reflejo de las experiencias durante encuentros de dibujo en diferentes contextos de la ciudad de Córdoba. Cada uno de ellos fue coordinado por una artista local que a través de su propuesta de trabajo compartió con los participantes sus métodos, estrategias y motivaciones a la hora de dibujar”, explica Mauricio Cerbellera Coordinador del Ciclo. Gabriel Mosconi, Joaquín Bertea (Bruja), Natalia Pretto (Prett), Mariquita Quiroga, Sebastián Zapata Häntsch (MËX), Jéssica Agustina Gómez y Noelia Rocío Díaz Olivier coordinaron los encuentros de dibujo y expondrán sus producciones, acompañando el proceso de los dibujantes con el objetivo de cumplir con el objetivo planteado durante esta etapa del ciclo Obreros del Lápiz: Pensar el dibujo como una forma subjetiva y única de decir cosas, de pensar con imágenes. En el Hall Central del Pabellón Argentina Hasta el viernes 5 Muestra “Independencia 30”. La exhibición y contará con la curaduría del museólogo Tomás Ezequiel Bondone. La exposición plantea una mirada crítica y actual, sin pretender transmitir consignas o ideas alusivas. Ello con la participación de doce artistas de diversas generaciones, activamente vinculados con la escena del arte contemporáneo nacional e internacional: Karina Acosta; Adriana Bustos; Rodrigo Fierro, Laura Glusman, Ezequiel Ludueña; Leticia Obeid; Gerardo Oberto; Gabriel Orge; Gerado Repetto; RES; Gabriel Valansi y Diego Villarruel. Independencia 30 propone un “formato descentrado” por lo cual, además del Cabildo, las obras se exhibirán de manera contingente en diversos espacios culturales de la ciudad de Córdoba como el Museo Municipal de Bellas Artes Dr. Genaro Pérez: Laura Glusman, Museo de Antropología de la FFyH de la UNC: Liticia Obeid, Museo Histórico Marques de Sobre Monte: Adriana Bustos, Museo Histórico de la UNC (Manzana Jesuítica): Ezequiel Ludueña. La propuesta ofrece un relato fragmentario de la historia del arte reciente, entre accidentes y singularidades, conectando arte y política a través de imágenes y objetos donde surge un tema recurrente, la multiplicidad del tiempo. En el Cabildo de Córdoba. Independencia 30. Hasta el domingo 7 220 CC y Fundación Melián presentan KORDA: Pasión e Imagen Fotógrafo cubano. Una exposición retrospectiva compuesta por 110 imágenes que arrojan un legado artístico diverso que oscila entre el fotoperiodista de la revolución, el creador de la fotografía de moda en Cuba y el pionero de la fotografía submarina. Producción de Alberto Díaz Gutiérrez (más conocido como Korda) homenajeando a quien amaba las mujeres, la fotografía, la Revolución. La muestra se completa con el espacio Vacaciones con el Che en el que se podrán ver 14 ilustraciones del libro “Che, la estrella de un revolucionario ” de Guido Indij, una animación del cuento, tablero y figurín interactivos; e incluirá una serie de talleres de fotografía, stop motion, murales, radio, clown, teatro y títeres. En 220 Cultura Contemporánea (Costanera esquina Mendoza) Pág. 2 /Guía Cultural 08-2016
Agenda Plástica
Hasta el sábado 20 Muestra Transparencias de Ana Mazzoni Celebrando 20 años de actividad y de continuidad en la representación de esta artista. Crear y comunicar es una experiencia lúdica ya la vez desafiante para quienes se presten al juego del hacer creativo. En este caso, las obras de Ana Mazzoni nos proponen interactuar con las semillas, unas al viento y otras en red….. con los pétalos de tela cosidos y bordados sobre superficies de fieltro vegetal y asomarnos a sus transparencias que nos dejan ver pero no tanto esta real realidad que a veces duele y mucho, ayudándonos a conformar una nueva, otra… Galería de arte María Elena Kravetz. Gran Hotel Victoria. Peatonal 25 de Mayo 240 llery.com
Hasta el lunes 22 DISCERNIMIENTO: serie pictórica de óleos sobre lienzos Discernimiento es el nombre que lleva la muestra que presentaSamantha Rched con Curaduría de Diego Dayer y lo adjudica al juicio por el cual declaramos la diferencia entre las acciones propias y sus consecuencias. PROYECTO CIANURO: obras en grabado y xilografías Sofía Quintana, Malena Lib y Sofía Laucero conforman Proyecto
CianUro, donde el metal, papel, madera, dibujo, pintura, grabado son los protagonistas, como su repertorio instrumental y lingüístico. Curaduría: Cecilia N. Conforti En el Paseo del Buen Pastor
Hasta el domingo 28 El color por sobre todas las formas. Muestra 11+1. Con la consigna de realizar una selección de artistas de 30 y 50 años de edad, el artista plástico Ramiro Vázquez convocó a Marcos Acosta; Anibal Arce; Pablo Bisio; Martín Ciciliani; Manuel Coll; Natalia Homes; Lucas Jalowsky; Gustavo Mauro; Pablo Peisino; Soledad Roqué y Ana Carolina Valverde. Desde expresionistas, pasando por una neofiguración, hasta un realismo depurado, el color es el protagonico de esta selección, afirma Ramiro Vazquez. La muestra exhibe "paisajes invadidos por planos de Marcos Acosta; el dibujo pulido e irónico de Pablo Peisino; una excelente visión de la realidad por parte de Martín Ciciliani”, comenta Vázquez. “Una suculenta y refinada abstracción de Soledad Roqué; una hermosa e intrincada obra con marcado estilo contemporáneo de Gustavo Mauro; un controlado y volátil pop de Natalia Homes; y el misticismo combinado con una gran técnica de Lucas Jalowsky”. “La muestra contiene, además, una agradable sensación de vivir en los paisajes de Manuel Coll; una pincelada sentida y pensada mezclada con el color de Pablo Bisio; el conocimiento de los climas que remiten a un mundo conocido de Ana Valverde, y la pintura como si fuera de otro mundo posible de Aníbal Arce. En el Centro de Arte Contemporáneo Chateau Carreras, Av. Cárcano 1750.
Susana Ortega PINTURAS - TINTAS - COLLAGE
San Luis 450 - 3º piso - Cba.
Tel: 0351-423 6535 Guía Cultural 08-2016 / Pág.3
Agenda Plástica
Museo Genaro Pérez Hasta fines de agosto
“Crisálidas” de Marcela Argañaraz Curador Paulo Jurgelenas Es una muestra de escultura y dibujo que plantea el cuestionamiento de quiénes somos y qué nos hace humanos. Desde el dibujo y la imagen escultórica hace visible esos momentos de evolución del hombre. El espectador puede recorrer un universo donde el dialogo entre las obras que surgen en el espacio bidimensional del dibujo y las piezas escultóricas en cerámica propone diversos momentos del estadio de crisálida (formas o fases intermedias de desarrollo previas a la metamorfosis completa). La muestra hace referencia a las obras de mediato formato, las sugerencias de sus formas, sus texturas, sus tensiones y transformaciones que se hacen visibles como interrogantes sobre las circunstancias del hombre en el tiempo contemporáneo.
“Viaje extenso” de Theo Hepp Asesoría curatorial: Belkys Scolamieri Es una muestra de objetos instalados y fotografías donde el viaje no sólo es el concepto principal sino que también es su estrategia de acción. El viaje se vislumbra a través de objetos y fotografías que, en principio, funcionaron como registros e insumos de las acciones realizadas. Estas fotografías son tomas directas de paisajes que se volvieron extraños por la intervención de un objeto inesperado. El viaje actúa como situación y herramienta en una construcción identitaria personal e interpersonal. “Vano” de Lu Martínez VANO es la muestra de las piezas (muñecos) hechas por la artista Lu Martínez. La exhibición protegida del encasillamiento por la humildad de la artista y por las características físicas de la obra misma. En palabras de la artista, Vano, es una invitación a caminar por todos los lugares que podamos imaginarnos.
“Mi Patria de espinas” de Indira Montoya Curadora: Claudia Santanera La muestra es una instalación que tiene su origen en la obra sonora para danza y violín de Indira Montoya denominada Libro de espinas. Indaga en los motivos, en la genealogía del trabajo, al hacer visible el recorrido de la artista. El cuerpo móvil, poético y sonoro es un solo cuerpo. La artista lo define como una unidad primera de todas las distancias que ella ensaya a través de los momentos de la obra. Esto es a partir de la performance, el video, el dibujo, la instalación sonora.
“Extraños, un profundo resonar” una colección de acción del Museo Curadora invitada Sofía Torres Kosiba Esta es la primera edición del ciclo Colección en Acción, en donde la curadora invitada ha armado una puesta curatorial que reúne todos los retratos de la colección del museo. Presentados en una pequeña sala, el conjunto de las piezas intentará formular un nuevo relato y la disposición saturada de las mismas buscará generar nuevas preguntas a partir de un vaivén entre el pasado y el presente.
Sobre el Ciclo Colección en Acción es un ciclo organizado por el Área de Colección del Museo Genaro Pérez con la finalidad de presentar el acervo artístico de esta institución a través de enfoques contemporáneos de exhibición. Cada propuesta es desarrollada por investigadores o artistas a partir de obras pertenecientes a la colección del museo; contemplándose los más variados criterios, desde los aspectos técnicos más elementales hasta las motivaciones teóricas más elaboradas.
Pág. 4 /Guía Cultural 08-2016
Museo Emilio Caraffa Jueves 4
Agenda Plástica
19.30 hs.
Seguí al carborundum, reúne parte de la obra gráfica del gran plástico cordobés Antonio Seguí (1934), caracterizada por su sentido del humor y su mirada existencialista de la condición humana. La muestra es un homenaje del museo al notable artista. Liliana Porter, Fotografías, grabados, videos, dibujos, instalaciones, pinturas y collages conforman el conjunto de obras que reflejan el mundo poético de Liliana Porter, residente desde 1964 en Nueva York.
Instalación multimedia Delta, realizada por Karina Acosta y Gisela Toledo. La poética de la obra apunta a la experiencia sensible del espectador. La instalación apela a recursos visuales alternativos, como el desencuadre y el fuera de campo. Andrés Wertheim expone Los espíritus del museo. Fotografías. Aquí el foco está en la interacción entre las obras de arte de un museo y el público. Andrés Wertheim durante años recorrió el mundo documentando lugares y habitantes.
Colectivo Mujeres Públicas lleva adelante una intervención y performance a cargo de las artistas Magdalena Pagano, Fernanda Carrizo y Lorena Bossi, titulada Fragmentos de un hacer feminista 2003 - 2016.
Rosana Simonassi sugiere una reflexión alrededor de la fotografía y la imagen en su muestra Creencia, de la serie Blinde Klippe. La artista se pregunta si es la invención de imagen lo que regula nuestros hábitos o es alrededor de una costumbre que se genera, necesariamente, una fotografía. Con diferentes técnicas y dispositivos Creencia propone un juego de sombras, espejos y luces.
En el plano de la performance, la cordobesa Carola Desiré presenta A gogó Dancer Dadá. Se trata de una performance continua –con intervalos regulares. Es la tercera propuesta de sitio específico dentro del Proyecto Vórtice. Daniel Martínez emplea distintos soportes -videos, fotografías encapsuladas en resina, instalaciones y objetos resignificados- para representar la existencia intermedia entre la vida y la resurrección. Actividades complementarias
Como parte de este nuevo ciclo, el museo invita a encuentros abiertos con algunos de los artistas. El mismo jueves 4, a las 18, Liliana Porter da una visita guiada entorno a su exposición.
El viernes 5, a las 15, el colectivo Mujeres Públicas brinda la charla Fragmentos de un hacer feminista (2003 - 2016), en la Universidad Provincial de Córdoba, y a as 18, hará lo propio en el Museo Caraffa. El mismo viernes 5, a las 17, en el Museo Emilio Caraffa, Andrés Wertheim da una charla a pie de obra sobre su muestra Los espíritus del museo. Para visitar
El Museo Provincial de Bellas Artes Emilio Caraffa abre al público de martes a domingos de 10 a 20, la entrada general es de 15 pesos y el bono que combina los museos Evita-Palacio Ferreyra y Palacio Dionisi tiene un valor de 20 pesos. Los días miércoles la entrada es libre y gratuita, como en todos los museos que dependen de la Agencia Córdoba Cultura. Guía Cultural 08-2016 / Pág.5
Agenda Plástica
Hasta el domingo 28 Vivir en la tierra. Serie del fotógrafo argentino Andy Goldstein que documenta con una cuidada gramática visual las precarias condiciones sociales y económicas de los más de 174 millones de habitantes que ocupan los asentamientos informales en Latinoamérica. La vivencia personal de los retratados se proyecta en imágenes en las que cada uno ha elegido dónde posar y cómo hacerlo. Ellas muestran no sólo la vivienda sino, sobre todo, la vida de quienes la habitan. En los objetos que ilustran el día a día se expresan las carencias, las esperanzas y el paradójico arraigo del desarraigado. Las muestra, que recoge la realidad de países como Argentina, Brasil, Chile, Colombia, Costa Rica, Ecuador, El Salvador, Haití, Honduras, Guatemala, Ecuador, México, Perú y República Dominicana, se logró gracias a la inestimable colaboración de la organización TECHO, que facilitó la entrada del artista a estos asentamientos y el patrocinio de la Fundación Ford, que en colaboración con el Museo Palacio Dionisi concretó esta exhibición. En el Museo Palacio Dionisi - Yrigoyen 622, Córdoba
Hasta el domingo 28 Muestra “Ecos de las huellas. El arte interpela al testimonio”. Documentos notariales y Esculturas de Aída Villa Uría En Museo Notarial de Córdoba. Obispo Trejo 242 - 1° piso.
Hasta el 9 de septiembre Tarjeta Naranja presenta la muestra "Geometría Sensible" de Rogelio Polesello, una selección de obras del reconocido exponente del arte óptico. La selección de obras ─curada por su compañera de vida Naná Gallardo, junto a Fundación Melián─ intenta dar cuenta de uno de los núcleos más importantes de su prolífica producción, comprendido por pinturas realizadas entre finales de los años 70 y comienzos de los 90. Geometrías, colores, formas yuxtapuestas, falsos volúmenes y sombras virtuosas son las marcas de estilo de una obra de profunda coherencia y actualidad que impacta por su rigurosa perfección y una cualidad persuasiva que remite a los lenguajes del diseño y la publicidad. Completan la selección, imponentes esculturas en acrílico tallado realizadas por el artista en los años 60, obras consideradas icónicas en la historia del arte argentino que exhiben dos elementos centrales de la poética de Polesello: la participación del espectador y la condición lúdica de las obras. En Casa Naranja (La Tablada 451) Hasta el 9 de septiembre. Muestra “Arte y Astronomía - El Universo en gran escala” Participan: Paula Roqué Buguñá, María Claudia Manggini, María Sonia Cortez, Araceli Desireé Delbon Muñoz, Juan Manuel Huespe, Soledad Roqué, Pablo Marcelo Vogler y Daniela Alejandra Silva. En la Academia Nacional de Ciencias. Av. Vélez Sársfield 249 Hasta octubre Bajo la curaduría de Carlos M. Díaz Se exhibirá la muestra colectiva “Rizomática Photo 2016″, la cual nos acerca obras de cuatro artistas emergentes: Totislao, Mariana Caillet Bois, Pilar Diamante, y Silvana Gratapaglia. Tanto la fotografía como cualquier obra de arte es un proceso con infinitas interpretaciones posibles, depositadas en las capacidades del espectador de abordar concepciones sociales y y simbólicas en un constante movimiento. Los cuatros fotógrafos abordan distintas lecturas vinculadas a una búsqueda conceptual, reflexiva y artística que le es propia. Bitácora de Vuelo & HJ (Hotel Howard Johnson – Figueroa Alcorta 20) Pág. 6 /Guía Cultural 08-2016
Agenda plástica
Martes 2 Programa Interferencias. Se trata de un ciclo de producción en vivo en donde 15 artistas desarrollarán su obra en distintos espacios del museo ante la atenta mirada del público. La actividad contará con la participación de destacados artistas cordobeses tales como Rodrigo Fierro, Consuelo Moisset de Espanés, Natalia Pittau, Mariana Richardet, Soledad Sanchez Goldar, Julia Levstein, Ines Tillous, Peri Laveirye, Jorge Martin, Manuel Pascual, Laura del Barco, Lucrecia Giovanni Quiroga, Lucrecia Requena, Mónica Jacobo y Lorena Díaz. Curadora del ciclo Patricia Ávila. En el Museo Superior de Bellas Artes Evita Palacio Ferreyra
19hs. Miércoles 3 “Miradas en el arte”. Inauguración muestra de María Isabel Durán y María Luisa Ortiz Zavalla. En María Castaña...
Sábado 6 Muestra de Mimí Bongiovanni, Ana María Paternoster y María Lorena Asinari. En Fragueiro 412
Guía Cultural 08-2016 / Pág.7
Agenda Plástica
Miércoles 10 19.30hs Muestra homenaje 25 Aniversario de Galería Via Margutta Participan obras de Lino Eneas Spilimbergo, Juan Del Prete, Carlos Alonso, Miguel Dávila, Antonio Seguí, Ides Kihlen Rómulo Macció, Carlos Gorriarena, Marcelo Bonevardi, Luis Wells, Ary Brizzi, Rogelio Polesello, José De Monte, Oscar Páez, Eduardo Hoffmann, Walter Formia, Eduardo Moisset de Espanés, Susana Lescano, Pilar Ferreira Peltzer, Miguel Giovanetti ,Renata Morini, Juan Lecuona, Guillermo Kuitca, Fernando Allievi, Rosa González,Luciana Bertoloni Mateo Argüello Pitt, José Benito, Raúl Díaz, Ernesto Berra, María Eugenia Castelli, Celeste Martínez, Nina Molina y Hugo Aveta. La muestra se puede visitar hasta el 25 de setiembre. En el Museo Superior de Bellas Artes Evita – Palacio Ferreyra. Jueves 11 19:30hs Alter ego Argañaraz - Chianalino - Chiarlo - Diaz - Gonzalez Luna - Jaimes Roy Liviero - Mathot - Perrotta - Rogé - Verón “Alter ego” del latín alter ego, “el otro yo”, es un segundo yo que se cree o se siente, es distinto y superior. En Galería Cerrito. San Luis 145
Miércoles 17 Inauduración de la Muestra colectiva “Afianza el espíritu al tiempo”. Organiza: APAC Actuación artística lírica: Daniela Ledesma Petri En La asociación Dante Alighieri Entre el Jueves 18 al domingo 21 de 14 a 21 hs Mercado de Arte – Feria de Arte Contemporáneo En el Cabildo y la Plaza San Martín. Organizado por la Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Córdoba y la Fundación Pro Arte. Sábado 27 1930 hs Muestra de Arte textil. Tapices, instalaciones, esculturas... Organiza Galería de arte Giaroli Hasta el viernes 9 En Fragueiro 412
Pág. 8 /Guía Cultural 08-2016
Guía Cultural 08-2016 / Pág.9
Poesía
Tristeza
de Irma Strombolo
Estoy aquí vislumbrando la verdad. Después del instante queda el vaivén de la incertidumbre. Hoy todo se consume en la lentitud de la pena. Me angustia la certeza del abismo. Soy un soplo, una queja gritando al infinito. Nadie escucha esos lamentos. Tengo los enlaces rotos. Autista del presente me ciega el sol del optimismo. Estoy en una isla llevada por el viento con raíces amarradas el desganado cuerpo. Solo queda la memoria. Perdurar en la nostalgia es rescatarse del olvido.
stromboloirma@yahoo.com.ar (0351) 4800525 - 156309447
Pág. 10 /Guía Cultural 08-2016
Poesía
PROTEGERÉ desde el CIELO Queridos amigos: Con ustedes hago presencia. Al partir de terrenal vida, Agradezco: Mi mente no olvida, Mis agradables vivencias, Adquiridas experiencias, Profundidad de AMISTAD, Que ustedes me brindaron, Del amor que me rodeó, Con emoción sus presencias, Sonrisas y entendimientos, Y siempre por siempre, La gratitud de estar juntos. Pocas horas trascendidas, De mi dejado cuerpo carnal, En la transición entre vidas, El aire me faltó frecuente, Forma del desprendimiento, Mas de repente un halo. Despertando mi entendimiento, Desprendió mi cuerpo inerte, Y con maravilloso atuendo, Con una sutil presencia, Me sentí más vivo que nunca, Ataviado en divino manto, Conociendo ya bien mi esencia, Descorriendo todos los velos, Ligero volando a un cielo.
Era yo, sin protección alguna, Maravillas en la mente: Bellas visiones. Un torrente, De emociones por encuentros, De amores de muchas vidas: Que hoy resurgen del Leteo: De familiares queridos, Que me amaron con locura, De libertad controlada, Más ahora bien comprendida, Me sirvieron de experiencias, Me graduaron en Conciencia. Mis queridos AMIGOS. De reciente terminada vida, Los elegí con cordura, Mi Ángel guardián me guiaba, Y con los Ángeles de ustedes: Todos ellos siempre oraban, Por la amistad de los Seres: Entre ellos conversaban: “Hay que elegir con cuidados. La verdadera amistad es alada” Ya me fui. Mas desde aquí, Siempre he de acompañarlos, Vale protegerlos desde el Cielo, De las difíciles vivencias, En terrenal existencia. ******************GiantS.
Guía Cultural 08-2016 / Pág.11
Libros recomendados CRISTALES Y DERRUMBES de Mario Roque Fessia
EL LIBRO
Decido entrar Dones se desmoronan Utilerías de ensueños Un espacio del río no sueña acuario donde gimen las sonrisas
Azucenas fragantes delicias en mi Aura Los espejos eligen rostros Luces mortecinas añoranzas el Alba llegó a su Cenit
EL AUTOR
En una noche oscura ensayen letras sin sentido Solo Luces del abismo describan sus sensoriales enigmas ¿Tienen atmósfera mis versos? O solo fui exégeta de un Cosmos que creí había existido.
Atávicas palabras anunciaron el comienzo de la Escritura.
LIBERTADES DEL ALMA de Fabiola Saal
EL LIBRO «Conozca todas las teorías. Domine todas las técnicas, pero al tocar un alma humana sea apenas otra alma humana». Carl G. Jung
LA AUTORA Fabiola Saal es licenciada y profesora de psicología. Egresada de la Universidad Nacional de Córdoba. Nació en la ciudad de Córdoba, Argentina, en el año 1977. Su interés investigativo hacia el bienestar emocional la condujo a acercarse a la psicología positiva donde desde esa mirada trabaja los aspectos más salugénicos del ser humano. Es columnista en programas televisivos Vení mañana, Canal 8 grupo TELEFE y 24 Mujer por Cba24n SRT, con un público muy fiel y expectante al desarrollo de cada temática a desarrollar. Realiza permanentemente intervenciones radiales y en medios gráficos con temas versátiles y dinámicos que hacen al interés cotidiano con el objetivo de dejar un mensaje positivo. Su lenguaje sencillo pero cálido y humano tiene gran llegada a su público, con el cual interactúa permanentemente a través de los diversos medios de comunicación social y redes sociales. Este es su segundo libro. Pág. 12 /Guía Cultural 08-2016
Teatro
Mearía Castaña Jueves 4 y 11 y viernes 5 y 12
21hs. “Onirica” Autogestión V año taller de teatro María Castaña. Versión libre de “300 Millones” de Roberto Arlt-
Un actor solo en la inmensidad de la escena. El desafío de llenar el espacio con su sola presencia, a veces multiplicada por los personajes que conviven dentro de él y que pretenden salir a la luz. Monólogos de humor, de reflexión, de actualidad se darán cita en estas noches que invitan a sentarse y disfrutar. Sábados 6, 13, 20 y 27 22hs. “No dirás el nombre del Sr. Pérez en vano”
Cada uno elige su propia realidad: se puede vivir en un mundo y fantasear sobre uno mejor, o hacer de esa fantasía tu propio mundo. Mucho cuidado con lo que se imagina. Nada termina, solo se transforma, y las cosas pueden salirse de control. Sueños, compañía y una pequeña gran herencia cambiarán la vida de Amelia. Pero, ¿hasta qué punto esta realidad onírica podrá mantenerse?. Dirección: Joaquín Fernández Benard Docente: Sonia Daniel Operación Técnica: Cecilia Astini Diseño Grafico: Nicolás Costantino Elenco: Luciano Agüero, Lucia Bustos B., Eliana Casalotti, Gimena Cieri, Magdalena Huerta, Matías Jalil, Wanda Leiguarda, Chiara Massetti, Sabrina Nuñez, Felipe Papp, Agustina Piatti, Candela Reinoso, Agustina Rolando, Cecilia Rolando, Andrés Saravia, María Elena Ventura, Belén Zarate Actor Invitado: Nicolás Costantino. Jueves 18 y 25 y viernes 19 y 26 21hs. “Monólogos III”
De tanto cumplir con un horario. De atender el teléfono. Hacer magia negra para llegar a fin de mes. Vivimos como autómatas. Ciegos a las huellas que los hombres nos van dejando, como las piedritas que tiraban Hansel y Gretel en la esperanza de ser encontrados. Actúan: Pola Halaban, Camila Messad y Malena Sbarato. Diseño y realización de vestuario: Florencia Cequeira. Diseño y operación de luces: Cecila "Chechu" Astini. Diseño Gráfico: Romina Antonio. Dirección: Tato Fernández Benard.
Balbuceando teatro propone esta nueva “Experiencia payasa” una nueva modalidad escénica con instancias de participación activa para disfrutar y reflexionar sobre del poder de los libros y la lectura. Durante sesenta minutos la payasa Cándida junto a Mariano Medina presentan esta original experiencia alejada de los relatos convencionales, para compartir con chicos y grandes. En esta ocasión el lenguaje del clown se une a textos de Ma. Teresa Anduetto, libros absurdos y canciones del propio Medina y de Laura Devetach. En escena: Alejandra Toledo (Cándida Dá) y Mariano Medina. Música: Mariano Medina. Escenografía, Vestuario y Objetos: Anna Cubeiro. Realización de Vestuario: Carolina Argañaraz, Ma. Del Carmen Gil Solá. Iluminación: Cecilia Astini. Producción: Balbuceando teatro.
Domingo 14 18:30hs. Presentación del libro de poesía ilustrada “Cándida Dá”. Entrada libre y gratuita. Presentan: Balbuceando teatro y Ediciones de la Terraza.
Domingos 7, 14, 21 y 28 17hs. “Cascaja”
Guía Cultural 08-2016 / Pág.13
Teatro
Quality Espacio Miércoles 17
21 hs
Desde los escenarios de Cirque du soleil, llega a Córdoba por primera vez: Marcos Casuo, con su gran espectáculo de circo “Universo casuo”, Con un total de 28 artistas en
Pág. 14 /Guía Cultural 08-2016
13 actos, con humor, performance, música en vivo, canto, contorsionistas, malabaristas y trapecistas.
EL ESPECTÁCULO La historia trata sobre un universo paralelo donde todo es posible. El protagonista, llamado Clown, percibe que la Tierra, que antiguamente estaba exultante de colores ahora se ve desteñida y apagada. Por sus preocupaciones cotidianas los hombres dejaron de soñar y si la situación continúa así se pone en riesgo la supervivencia de los seres mágicos. Por ello el payaso decide atravesar un portal y entrar en nuestro mundo para restituir los sueños y las fantasías a la humanidad. Para Marcos Casuo, el alma del clown y del payaso no son diferentes “El clown es el estado máximo al que el artista puede llegar. Mi humor es simple y por ello las personas se identifican con él. Es muy importante para mí que se teletransporten a
nuestro universo. El clown para mí es eso. El espectáculo cuenta con un vestuario que colma la mirada: hecho a mano, fue pintado siguiendo lineamientos de cromoterapia, usando los tonos infinitos del universo que es vasto y rico en degradés, brillo, colores y, principalmente, luz. Estos ropajes se lucen entre los actos cuya realización conlleva muchos efectos especiales. La música del espectáculo es exclusiva y se toca en vivo. Se trata de una banda sonora original compuesta por Charlie Dennard, músico, compositor y director de orquesta de la famosa empresa canadiense Cirque Du Soleil. El director musical y compositor de la puesta es Igor Piment. El espectáculo está lleno de color y movimiento, recurre a los efectos de luz, sonido y técnicas especiales, y captura la alegría y los sueños de los espectadores.
Teatro La Chacarita Viernes a las 21:00hs “Malinalli” De de Compañía Quetzal Danza Teatro
Malinalli es una obra que conjuga lenguajes de la danza contemporánea, el teatro y la danzateatro, creando espacios imaginarios de la actriz con diferentes personajes de su vida, espacios que van mutando para exponer la situación de la mujer indígena y también de la mujer actual. Se propone al espectador una reflexión sobre la vida de La Malinche, mujer mexicana que vivió la época de la conquista de los pueblos originarios. Controversial personaje de la historia, a la vez víctima del despojo, la esclavitud y sujeto clave en la transacción de su propio pueblo, siendo traductora y amante de Hernán Cortés, líder de la conquista española de México. Malinalli es la primer obra de la compañía, un grupo que tiene como propósito puntual la investigación y creación de obras de danza-teatro en Córdoba, es por eso que se propone continuar, en las siguientes creaciones, con los manifiestos de otros personajes del pasado, porque la historia hace quienes somos y nos ayuda a través de estas disciplinas a mirarnos como seres humanos, sujetos activos del presente y el futuro. Como dice Malinalli, “la palabra colorea la memoria”, así postula la compañía con esta primera obra, su objetivo artístico y social. Ficha Técnica Dirigida por Gisela Gil e interpretada por la bailarina y actriz Sara Josefina Seco. Técnica de luces: Daniela Abayay.
Teatro
Jacinto Ríos 1449 Barrio Pueyrredón Sábados 6 y 13 22hs “Si tengo suerte” de Flores de Ceniza- Compañía de Teatro Independiente
Versión libre de la escritora vanguardista Griselda Gámbaro, continuamente se propone una intensa reflexión sobre, violencia de género y todo lo que gira en torno a ésta. La compañía presenta una pieza cargada de emoción que posibilita al espectador vivenciar una de las tantas problemáticas que aquejan a las sociedades de todo el mundo y de todos los tiempos, sin discriminar edad, sexo, religión o estratos sociales. Una obra para dejarse llevar y meditar sobre la importancia del amor en libertad e inocuo en relaciones. Ficha Técnica Actrices: Karen Ocaranza - Devora Rojo Técnica teatral: Daniela Dominguez Dirección: Karen Ocaranza Devora Rojo Fotografía: Romina Raffin
Aborda lo que filosóficamente se considera la visión trágica del mundo o el sentimiento trágico en oposición a lo que se denomina como la consideración teórica del mundo. Elegimos manifestaciones del arte escultórico y relatos mitológicos en función de su contenido argumental y dramático, expresado en la plástica. Esculturas y mitos han sido tomados como referencia, inspiración y punto de partida para composición de las escenas. Con respecto al mimo corporal parte de una premisa básica: la relaciones entre el pensar y la acción Pensar como acción física abstracta, situando al pensar en el cuerpo mismo del actor y haciendo de los elementos del cuerpo (sus órganos y sus aptitudes técnicas) metáfora del pensar, gesto dramático abstracto. Ficha Técnica En escena: Roberto Alazraki – Daniel Cacharelli Luces: Aimé Rodigou – Daniela Abayay Sonido: Joaquín Ceballo Proyecciones: Rubén Iturriaga Composición y Dirección: Teatro El Cisne Producción General: Teatro El Cisne Domingos 18hs “Plumo” de Mandinga Teatro
Sábados 10 y 27 21.30hs “Estatuas” de El Cisne Teatro
Espectáculo de payasos para toda la familia. La vida, la muerte, la unión, la soledad, el desarraigo, la amistad…son temas que se transforman en emociones de cada payaso en nuestro nuevo mundo…tal vez llamado plumo. El espectador vivirá cada momento involucrando cada sentido…y al final disfrutar la fiesta. Este show es el resultado de investigaciones y búsquedas de dichos artistas donde se utiliza el código del clown, con el apoyo de recursos tecnológicos Logrando una experiencia nueva y distinta para el espectador. Ficha Técnica Actúan: Florencia Moresi, Sergio Salicas y Alejandro Tonon del grupo Mandinga Teatro Dirección, Lucho Desimone. Guía Cultural 08-2016 / Pág.15
Teatro
Espacio Máscara Viernes 5, 12, 19 y 26 "Esperando la Carroza" de Jacobo Langsner
La Rioja 836 22hs
Muestra a una familia particular, una familia que bien podría ser la de cualquiera, de barrio, donde los hijos quieren librarse de cuidar a su madre. La obra comienza cuando llega la noticia del supuesto suicidio de la abuela, todos se golpean el pecho y lloran sin consuelo, pero les queda la energía necesaria para pelearse entre ellos, decir verdades y guardar secretos. La infidelidad en la familia irá empujando con más vigor hasta ser el tema central. Entre tanto sufrimiento y bronca, los personajes se ríen de ellos mismos con malicia. En escena: Sofia Carrizo, Camila Abud, Giuliana Rodriguez, Noelia Bonazzola, Victoria Pérez, Pedro Aguilar Ortiz, Juan Jose Celiz, Lucas Ramallo Dirección: Celeste Colella y Lucas Leiva. Fotografía y técnica: Rodrigo Brunelli.
dad de situaciones y enredos dignos de una comedia con todas las letras. La puesta combina música, diseño decorativo, plástica y una arquitectura donde habitan los personajes. Elenco Simón………Esteban Rivarola Enrique….……Miguel Parabue Emilia………Silvana Fornero Delfina……….Paulina Rustán Dorigutti……..Alejandro Parisi Andrés………Emilio Rubio Julio………..…Horacio Fábregas Noemí………Micaela Giraudo Dupon…………Tano Pizarro Abuela.....Stellla Maris Domizioli Locas….……..Euge Leyes y Marina Villareal Ficha Técnica Diseño Gráfico.......Agustín Rosso Diseño Escenográfico ............. Néstor Rosso Realización Escenográfica… Nicolás Rosso Diseño de Iluminación……… Marcos Rosso Diseño de Vestuario…………… Juan Carlos Nieva Prensa……......Julia Barrandeguy Operador de Luces…………… Marcos Rosso Operador de Sonido .……….. Nicolás Román Asistente de Dirección……… Miguel Parabue Dirección General y Puesta en Escena….............. Néstor Rosso Domingos 7, 14, 21 y 28 19:30hs " Y... lo que yo quiero? Alma"
Sábado 6, 13, 20 y 26 21:30hs "Usted puede ser un asesino" Comedia de Alfonso Paso, bajo la dirección de Néstor Rosso
La dramatización de “Usted puede ser un asesino” está centrada en los problemas de parejas frecuentes hoy en día con un tema ardiente como la traición y la infidelidad, la oportunidad del chantaje, la posibilidad de engañar y asesinar por dinero y la inoperancia y el manto de dudas que cubre a nuestras fuerzas del orden. Lo que genera una cantiPág. 16 /Guía Cultural 08-2016
Se trata de una historia sobre el crecimiento, la dificultad de elegir una carrera y profesión en la vida, sobre los mandatos sociales, las apariencias que engañan, y la necesidad de animarse a más, a brillar, desdramatizando situaciones y aprendiendo a abrir nuestras propias alas, mediante la búsqueda de la verdadera vocación. Alma, adolescente de 18 años, deberá atravesar por situaciones decisivas, que la ayudarán en su crecimiento personal, reforzando su autoestima y lleván-
dola descubrir un nuevo camino para su vida. En Escena: Tomas Rodolfo Catagno, Mariana López, Lucas Reinaldi Juliana Fernández, Milagros Toscanelli, Gilda Reynoso, Malena Quinteros, Valentina Moccia, Andrea Suyai Infantes, Florencia Wilington Dirección y Puesta en Escena: Micaela Franchino Asistente de Dirección: Natalia Soliani Escenografía: Jimena Brunetti González Asistencia de Utilería y Accesorios: Roberta Nitardi Iluminación: Daniela Salke Proyecciones: Gabriel Elettore y Guido Brunetti Dramaturgia: María Soledad González Castro, Micaela Franchino y Elenco. Jueves 11, 18 y 25 21:30hs Llega a Máscara “Bailando sobre pólvora”, dirigida por Verónica Aguada Bertea
Una comedia de enredo que permite explorar desde el humor las principales causas que desataron la Segunda Guerra Mundial. Transcurre en el interior de un hogar londinense en los años 30, en el que Marlene (Silvana Ayala), una actriz de la época, espera a su amado "Adolf" junto a su mayordomo Joseph (Henry Mainardi), quien al atender la puerta encuentra a Elizabeth (Vanesa Alba), madre de Marlene y no a su amado. FICHA TÉCNICA Dirección: Verónica Aguada Bertea. Actuación: Vanesa Alba, Silvana Ayala y Henry Mainardi. Mapping, Iluminación y Edición de Videos: Gastón Buyatti. Diseño de vestuarios: Yanina Pastor. Diseño gráfico: Henry Mainardi. Diseño y Realización Escenográfica: Mariana Aguada Bertea y Pedro Palero. Dramaturgia: Silvana Ayala y Vanesa Alba.
Teatro
Centro Cultural Córdoba Domingos 7, 21 y 28 17 hs. Erase una vez…Un Globo! del grupo Orión Teatro Walter Campos es el autor y director del relato Narra la historia de Lucre, Lety, Leo y López. Con las actuaciones de Adriana Amengual, Walter Campos, Ludmila Díaz Amengual y Cristian Villegas, cuatro amigos viven en un callejón y tienen problemas para mostrar sus verdaderos sentimientos, hasta que uno de ellos
Av. Poeta Lugones 401 crea un invento que cambiará sus vidas. El invento, creado por López, ampliará su perspectiva sobre el mundo y permitirá que los amigos abran su corazón. La obra transcurre sobre una colección de canciones propias, juegos coreográficos y actorales, que animan el movimiento de la platea al ritmo de estos cuatro aventureros. El humor es un componente continuo en toda la obra.
Ciudad de las Artes
Richeri 1955 Viernes 12, 21:30 hs. Sábado 13 y Domingo 14 a las 21:00 hs. El farmer La consagrada novela sobre Juan Manuel de Rosas en una compleja y novedosa máquina teatral que propone una mirada
El Mandarino Sábados 6 y 13 21 hs Obra: Lo uno o lo otro Dirección: Susana Palomas Sobre textos de: Griselda Gambaro Actúa: Marcela Artieda El teatro del oprimido, línea estética y política que inspira la puesta en escena busca la recuperación de la identidad en una línea de resistencia desde lo profundo de la cultura. En el año 2007 salieron de Bolivia 15.000 menores-la mayo-
poética para aproximarse al personaje maldito de la historia: Juan Manuel de Rosas exiliado en Inglaterra. El Farmer, basada en la novela de Andrés Rivera, adaptada por Pompeeyo Audivert y Rodrigo de la Serna.
Mariano Moreno 270. Villa Allende ría mujeres, sin la compañía de padres o familiares- En Argentina llegaron 13.300.con la pobreza a cuestas. Jenny a los 9 años trabaja en una casa de familia, luego es abandonada en la calle. Muchas historias de vida nos ilustran una forma de "descarte" social que crece al lado nuestro.en el trabajo domestico, los talleres clandestinos, la trata..y muchas otras formas de mal-trato.
Guía Cultural 08-2016 / Pág.17
Música
Jueves 4 20.30 hs Vito Martino & Los Inolvidables adelantan su nuevo disco. También se despedirán de su primer disco, Chicas Perdidas. Guitarras Vito Martino, Lulo Esain en baterías y coros y Diego Panich en bajo, Pablo Chamorro en teclas y Diego del Hierro en guitarras. En el Auditorio Luis Gagliano, en Jujuy 27 Viernes 5 Fito Páez Los festejos que comenzaron a finales del año pasado con cuatro Gran Rex a pleno se continuaron tanto dentro como fuera del país, hasta que le tocó el turno a Córdoba: el rosarino desembarca en la Plaza de la Música para seguir celebrando los 30 años de “Giros”, la segunda de sus placas y una de las más reconocidas a nivel nacional e internacional. Sábado 6 Kevin Johansen Músico argentino, que llega con “Mis Américas”, su último trabajo discográfico, el mismo que grabó junto a su histórica banda The Nada e invitados de lujo como Marcos Mundstock, Palito Ortega, Ricardo Mollo, Pity Álvarez, Miss Bolivia, Lito Vitale y Arnaldo Antunes. En Quality Espacio Sábado 6 y domingo 7 CeratiSinfónico Música para volar ... homenaje sinfónico a Gustavo Cerati. " ...toda la potencia del rock con las sutilezas y expresividad de la música sinfónica. En el Teatro Ciudad de las Artes. Jueves 11 21.30hs. Ricardo Montaner En Orfeo superdomo Con más de 30 millones de discos vendidos y más de 20 álbumes de estudio editados, es uno de los artistas de habla hispana más reconocidos y respetados en el mundo. En 2015 presentó su último álbum “Montaner Agradecido”, un disco que representa su gratitud con las cosas que le ha regalado la vida, un homenaje a la familia, a la pareja, y con el amor como principal eje de sus nuevas composiciones
UN POCO DE HISTORIA Su labor solidaria es una prioridad en su vida. Por su labor filantrópica y dedicación a los niños, Billboard lo honró con su máximo galardón: “Premio a la Esperanza”. En 2005 fundó, “La Venta de los Cielos”, donde brinda terapia alternativa gratuita a niños con Síndrome de Down, autismo y parálisis cerebral. Esta es su segunda fundación, ya que doce años antes en Venezuela fundó “Los Hijos del Sol” Viernes 12 21 hs Bien debute adelanta su primer disco, Estación tango La formación tanguera está integrada por Gustavo Gancedo en arreglos y bandoneón; Carolina Ramirez en violín y Matías Lanfranco en piano, junto al cantante Andrés Gastón. Bien Debute recrea clásicos del tango con una estética propia de las orquestas típicas de antaño, con arreglos originales, pero también temas propios, tangos y milongas de hoy, con temáticas de nuestros días. En Galileo. Av. Carlos Gauss 5147 Viernes 12 PIL John Lydon, más conocido como Johnny Rotten y excantante de Sex Pistols, que arriba por primera vez a Córdoba con su banda Public Image Ltd en el marco del South American Tour. En Krakovia Pág. 18 /Guía Cultural 08-2016
Sábado 13 22:30hs. Ciclo Disco es Cultura: Ramiro González presenta Peñero Luego del recital, habrá una peña con la participación de importantes invitados. En Club Latitudes, Av. Roque Sáenz Peña 934
Música
Domingo 21 20:30hs. Baglietto - Vitale celebran 25 años de carrera En el Teatro Libertador San Martín Un show en el cual recordarán a todas sus distintas formaciones y sus 8 discos. Sábado 13 Hugo Fattoruso El músico uruguayo llega a Cocina de Culturas con Piano Forever, la placa que grabó en vivo sobre distintos escenarios argentinos, para dar cuenta de su faceta como cantante y compositor de la mayoría de los temas. Promete compartir composiciones inéditas, tanto de temas nuevos como clásicos. Sábado 13 Ciclo Disco es Cultura: Acuyico Trío presenta “Acuyico” Acuyico Trío de la ciudad de Villa Allende. Soledad Ceballos (flauta traversa), Nano Onetti (percusión) y Juan Ceballos Percusión. Los tres jóvenes integrantes del trío aportan sus voces como elemento central de la propuesta musical. En Centro Cultural Córdoba Viernes 19 22 hs Miguel Carabajal presenta Grito Santiagueño El músico santiagueño lanza su carrera en Córdoba presentando clásicos del folklore rindiendo homenaje a aquellos compositores que hicieron grande nuestra música. En Plaza Güemes - Marcelo T de Alvear 665, Córdoba Sábado 20 21hs. Zubin Mehta y La Orquesta Filarmónica de Israel En Orfeo Superdomo Zubin Mehta: Nacido en bombay, india, Zubin Mehta creció bajo la influencia de un ambiente musical. Su padre, Mehli Mehta, fundó la Sinfónica de Bombay y fue director musical de la Sinfónica Juvenil Americana en los Ángeles. No obstante, su campo inicial de estudios fue la medicina. A la edad de 18 años abandono su carrera dentro de la medicina para asistir a la academia de música en Viena. Siete años más tarde condujo ambas filarmónicas de Viena y Berlin. Rápidamente se convirtió en el conductor de ópera y orquesta más buscado. Entre 1961 y 1967 fue el director musical de la Sinfónica de Montreal. En 1962 fue designado director musical de la filarmónica de los Ángeles puesto que retuvo hasta 1978; año que también se convierte director musical de la orquesta filarmónica de Nueva York por trece años dentro de los cuales condujo más de 1000 conciertos, siendo la persona con mas como director musical en la historia moderna de la dicha orquesta. La Orquesta Filarmónica de Israel designo al maestro Mehta como asesor en 1969, director musical en 1977 y director musical de por vida desde 1981. Zubin Mehta condujo miles de actuaciones con la Orquesta Filarmónica de Israel entre conciertos, grabaciones y tours. Desde 1985, también participo como asesor musical y conductor en jefe del Maggio Musicale Fiorentino el festival musical de verano de florencia, Italia. En septiembre de 1998 se convierte en director musical de la Opera de Bavaria en Munich. Zubin Mehta gano incontables reconocimientos y distinciones en muchos países. En Israel fue galardonado como doctor honorario, la universidad de Tel Aviv, el instituto Weizmann y por la universidad hebrea de Jerusalén cuyas alas de musicología llevan su nombre y el de su padre, Mehli Mehta. Guía Cultural 08-2016 / Pág.19
Música
Sábado 20 21 hs Ciclo Disco es Cultura: José Alberto Medina presenta “50 años con el canto” José Alberto Medina es un guitarrista y cantor popular cordobés de cincuenta años de trayectoria. En Centro Cultural Córdoba
Viernes 26 Egberto Gismonti Uno de los compositores contemporáneos más importantes de Brasil y del mundo. Innovador pianista y guitarrista, Gismonti deleitará al público tocando guitarra de 6 y 12 cuerdas y piano. En la sala mayor del Teatro del Libertador Sábado 27 De Boca en Boca La gran recepción que tuvo el disco Antología, impulsó a la agrupación vocal De Boca en Boca a pensar en un reencuentro. En el Teatro Libertador San Martín. "MÁRAMA" - "Todo Comenzó Bailando Tour" Sábado 10 de septiembre 21.30hs. Marama nació en 2014 y desde entonces no paran de crecer. Desde sus comienzos, cuando lanzaron "Loquita", "Todo comenzó bailando" y "No te vayas", la gente amó su música. Marama llega a toda la familia, desde adultos a niños. Después de lograr un gran éxitos con sus primeros temas lanzaron, junto a su productor Fernando Vazquez, "Una noche contigo" y más adelante "Bronceado". Ambos temas son un gran éxito y alcanzaron los 7 millones de reproducciones en youtube en tan solo 5 meses! La banda Uruguaya está presente en cada fiesta a través de sus canciones y no paran de tocar en vivo en festivales, conciertos y fiestas privadas. En Buenos Aires agotaron 3 Teatro Gran Rex en 2015. Ahora, todos sus éxitos los encontrás en su disco "Todo comenzó bailando". MARAMA es: Agustín Casanova, Marcos Ifran, Alejandro Vazquez, Pablo Arnoletti Sábado 22 de octubre llega el #SOYTour de Lali a Orfeo Superdomo Córdoba! Tras presentar “SOY”, su más reciente producción bajo el sello discográfico de Sony Music Argentina y la producción de 3Musica, Lali anuncia las primeras fechas del #SoyTour, la gira de su nuevo disco. Luego de las funciones en el Teatro Ópera Allianz de Buenos Aires en septiembre, Lali llegará el sábado 22 de octubre al Orfeo de Córdoba con el #SOYTour. “SOY” es el segundo trabajo de estudio de Lali y se ha convertido en disco de Oro a horas de su lanzamiento. Además, el nuevo disco ocupa el Top 5 de iTunes en toda la Región Latino Ibérica, Italia e Israel. Las versiones en español de estas tres letras, así como la composición del resto de las 10 canciones del disco, estuvieron a cargo de Lali junto a su equipo de producción de 3Musica compuesto por Peter Akselrad, Luis Burgio y Nano Novello, tres de los profesionales más importantes en la carrera musical de una de las artistas de mayor crecimiento en nuestro país. José Luis Perales Sábado 8 de octubre 21.30hs Orfeo Superdomo José Luis Perales con motivo del lanzamiento de su nuevo trabajo discográfico “CALMA” realizará gira por España y América. Iniciando los conciertos por España hasta el mes de Septiembre, momento en que la gira se trasladará a América donde se visitará los países de Paraguay, Argentina, Uruguay, Chile, Perú, Ecuador, Colombia, Estados Unidos, México, Centro América y Caribe finalizando en los primeros días de Diciembre. Han transcurrido 4 años desde sus últimos conciertos. José Luis Perales irá acompañado por un grupo de siete músicos, todos ellos de primer nivel, y una puesta en escena muy sencilla, donde lo más importante será el bagaje musical del artista, y donde no faltarán sus éxitos junto a sus nuevas composiciones. Pág. 20 /Guía Cultural 08-2016
Artistas Plásticos
Mimi Bongiovanni
Isaac Silbermanas
Tel: 0351-4603063
M.T. de Alvear 12º “B" 855-Centro.
pinturas
isaacsilbermanas@gmail.com
Bijou Simone
Pascual Presti
Tel:0351- 4240741
Cel: 156525588
baudilia@fibertel.com.ar
Susana Ortega
Marta Rico
Toñy Romero
Ester Spataro
Cel: 153 134984
Tel: 0351- 4680924
Tel:0351- 4704732
Plástica: Estudios/Talleres Taller Dibujo y Pintura
Profesora Laura Monsú Tel: 4618159- Gral. Artigas lmonsu@arnet.com.ar
Casa de arte/Calicanto
Insc. Lun. a Viernes de 16 a 20 hs.
Tel: 0351- 421 1219
Laprida 266 -Nva. Córdoba
Graciela Gómez - Pintura
Fabiana Rossi - 4823581
Rosa Cecconello
Susana Rohrstock
Tec. americanas c/acrílicos Óleos s/bastidor/madera
(0351) 4813078 - 156769931
GRABADOS Tel: 0351-4212888 Av. Colón 184 - 3º “1”. Centro
Marta E. Martínez
Tel: 0351- 471 0468/ 6642
Cel: 0351- 156151846 memarte@gmail.com
Tel: 0351- 4784627
La Bohème
Bijou Simone Cel: 156 525588 Claudia Bella Av. Duarte Quiroz 395 3 A - Centro
Irene F. Quintana Pinturas óleo y s/porcelana Cel: 0351 - 156 473599 irenef10dquintana@gmail.com
Tel: (0351) 4558175
Taller de Restauración
susanaro.artes@gmail.com
Cel: 0351 155192470
Vilma Aimar
Dibujo y Pintura. Figura Humana con modelo vivo - Alto Palermo www.fabianarossi.com Quirno Costa 429 - Bº Iponá
Pinturas
Neli Mongi
Tel:0351- 4236535
Alba Neira
Pje.Cornet 1961/Lomas de San Martín.
Tel:03572- 421021-Río II cel:0351 156595940
Tel: 0351- 4239935
Guillermo Vilardo
Tel: 4666940
Carmen Tejeda
Olga Baudilia Peralta
San Luis 450 - 3 -Piso - Centro.
Tel:0351- 4807406
Destacados
Taller de Dibujo y Pintura
Artística Lic. Laura Adriana Becerra Cel: 0351-156887785- Bº Centro
Leonor Eguía
Atelier del Poeta By Chini
Helping Artist Deco-Art Americana - (0351) 4768629 www.atelierdelpoeta.com.ar
(0351) 4212424
"La Buhardilla" Dibujo - Pintura - Grabado
Beatriz J. Tesan - Estela Scheidegger Mirtha Del Bell Cel: 0351- 155298448 / 155526854 / 3572 442661
Letras: Escritores Estudios/Talleres
B. Tesan de Ortiz Novillo Corrección de Monografías Tesis - Libros Cel: 0351 - 155298448
Huellas
Editorial Libros - Revistas
Tel: 03543- 447319
Irma Strombolo
huellas@guiacultural.com
Taller literario de poesía, cuentos y novelas - Mier y juev Cel: 0351 156309447
escritora/poeta
0351-4600265
Expresión Literaria, Poesía Narrativa- Correctora Tel:0351-4226275
ESPACIO
A TAN SOLO
Antonia Izzo
SU
Eloisa Jeandrevin
LENGUA CASTELLANA
Lic. Prof. en Letras Strombolo Irma Prepara alumnos Prim. Sec. Univ. Extranjeros Tel: 0351 4800524 Cel: 3516309447
$ 400 Anual
IKono Editorial
Servicios de impresión d i g i t a l t odo
pa ra
el
ar ti s ta
Libros - Tarjetas - Catálogos
Ediciones de baja tirada Consultas ikono.editorial@yahoo.com.ar Guía Cultural 08-2016 / Pág.21
Agrupados
Dra. Natalia Magmar M.P. 25118/7
D r. P a b l o C a r o M.P. 26767/4
M E D I C O S D E FA M I L I A Turnos: (03541) 497344 Lunes a viernes de 16:30 a 21 hs Buenos Aires 181 - TANTI. Cel: (0351) 156 269243 / Cel:(0351) 156 298622
Huellas Editorial
especializados en
Libros de Arte
Ediciones de baja tirada
Tel.: 03543 - 447319 Cel: 351 7030458
analiagiaroli61@gmail.com
Comisión Directiva de
APAC 2013 - 2015
Lema: "Unión. Libertad. Sinceridad. Amor"
Teléfono: 0351 4682654 - apaccordoba@gmail.com - http://aapaccordoba.blogspot.com ATENCIÓN: martes y jueves de 16 a 18 hs. - Pasaje Revol 19 - Casa 12 - Paseo de las Artes
Pág. 22 /Guía Cultural 08-2016
Huellas Editorial les recuerda de contactarse con los organizadores de los Salones a los fines de confirmar dichos eventos y premios.-
PLÁSTICA:::::::::::::::::::
RESULTADO I CONCURSO NACIONAL DE PINTURA 2016 Paisajes Urbanos - Córdoba Capital En el Año del Bicentenario de la declaración de la Independencia Nacional. Ciudad de Córdoba, los días 22, 23 y 24 de julio de 2016. Amigos comparto el resultado de este hermoso concurso realizado en "Córdoba Capital. Centro y Alberdi " Organizado por Caminarte Córdoba y Fragueiro 412 El jurado estuvo conformado por tres artistas de excelente trayectoria: Mariana Accornero, Néstor Verón, Miguel Sablich Los premiados fueron: Categoría Profesionales 1er Premio Eduardo C. Angelini 2do premio Amanda Del Valle Avaro Menciones por orden de mérito 1era Mención Maria Rosa Espain 2da Mención Montalbetti Nicolás 3era Mención Adrian Ferrero Mención honorífica del jurado Raul Villarroel Categoría aficionados 1er Premio Romina Giannini Siriani 2do Premio Natalia Astoreca Menciones por orden de mérito 1era Mención Ariel Román Noriega 2da Mención Gustavo Gomez Accietto 3ra Mención Héctor Pablo Martínez ¡Felicitaciones!!!!!
V SALÓN PATIO OLMOS DE ESCULTURAS - 2016 1. BASES y CONDICIONES Patio Olmos y el Museo Emilio Caraffa perteneciente a la Agencia Córdoba Cultura, convocan a participar a artistas residentes en la Provincia de Córdoba de hasta 45 años de edad, al V Salón Patio Olmos de Esculturas. La inscripción es gratuita y la fecha límite de inscripción y entrega de carpetas es el lunes 31 de octubre de 2016 El tema es libre y se aceptará
Salones y premios/Concursos
obra en pequeño y mediano formato (ver punto 4 para detalles).Se otorgarán tres premios adquisición. El primer premio pasará a formar parte de la colección del Museo Emilio Caraffay el segundo y tercer premio a la colección Patio Olmos. La sola participación implica la aceptación voluntaria y sin excepción de todas y cada una de las disposiciones de estas bases y condiciones. Lo no considerado en estas bases y condiciones queda sujeto exclusivamente al criterio del jurado y/o las instituciones intervinientes. 2. CONCEPTO DEL SALÓN PATIO OLMOS El V Salón Patio Olmos de Esculturas busca incentivar la producción local y reunir artistas residentes en la Provincia de Córdoba, República Argentina. Al mismo tiempo, intenta crear un nuevo espacio de visibilidad y legitimación de la producción de artistas de corta y mediana edad, que tiene lugar en la provincia. Para ello prevé la organización de un Salón de Esculturas abierto a la comunidad. En esta nueva edición las obras seleccionadas serán exhibidas en las salas del Museo Emilio Caraffa desde el 15 de diciembre de 2016 hasta el 9 de marzo de 2017. 3. PARTICIPANTES Invitamos a participar del V Salón Patio Olmos de Esculturas a personas físicas residentes en la Provincia de Córdoba desde hace dos (2) años como mínimo, a partir de los dieciocho (18) años de edad cumplidos antes de la fecha de cierre de admisión y hasta los cuarenta y cinco (45) años. Los proyectos deben ser presentados por artistas individuales. 4. PRESENTACIÓN Se aceptarán obras de temática libre realizadas con materiales convencionales y no convencionales. No se aceptarán aquellas obras realizadas con materiales que sean efímeros, entendiéndose por ello materiales de poca durabilidad (orgánicos y de fácil degradación, obras que contengan líquido o materiales como papel o cartón sin el tratamiento correspondiente que permita la durabilidad de la obra) enmarcados siempre dentro de la disciplina de escultura/objeto y que,
en su más amplia concepción técnica y estética sean inéditas y originales (entendiéndose por inéditas aquellas obras que nunca hayan sido exhibidas en otros salones o premios). Todas aquellas obras que requieran recursos tales como equipos electrónicos y fuentes de energía eléctrica, entre otros posibles, podrán participar sólo si a criterio del jurado cumplen con las condiciones anteriormente mencionadas. De ser necesario, se le solicitará al autor de la obra que realice el montaje. Las esculturas deberán estar hechas dentro de las siguientes medidas: Medidas máximas 170 x 70 x 70 cm Medidas mínimas40 x 30 x 30 cm Las piezas no deberán pesar más de 170 kg. Las bases para exhibición de las esculturas serán suministradas por las instituciones organizadoras. En el caso que la obra ya tenga su base de exhibición (cubo neutro que no forma parte de la obra), sus medidas no se consideran dentro de las medidas reglamentarias de la pieza. Se deberán presentar obras realizadas en los últimos tres (3) años. Es requisito completar el formulario de inscripción con los datos de la obra enviada, especificando título, técnica, año y medidas. Sobre la no admisión de la obras a) No se aceptarán obras que hayan participado en otros salones o concursos. b) No se aceptarán obras de los ganadores de los primeros premios de ediciones anteriores. c) No se aceptarán obras cuya autoría no pueda ser identificada, o que resulte ser copia o plagio. d) No se aceptarán obras de artistas con menos de dos (2) años de residencia en la Provincia de Córdoba. e) No se recibirán obras fuera de los plazos previstos. f ) No se aceptarán obras presentadas por integrantes del jurado o familiares de éstos y personal afectado a la organización del Salón, hasta el tercer grado de parentesco. g) No se aceptarán obras de artistas fallecidos. h) No se aceptarán obras que
estén realizadas con materiales efímeros o que no cumplan con las medidas y peso estipulados. Sobre la presentación de las obras Para participar, los artistas interesados deberán completar el formulario on-line en la página del Patio Olmos www.patioolmos.com o del Museo Caraffa www.museocaraffa.org.ar. Podrán hacerlo desde la fecha de emisión de las bases hasta el 31 de octubre de 2016, inclusive. Sobre la selección de la obra a) Se notificará personalmente a cada artista el haber sido seleccionado y se le informarán las fechas de entrega de la obra. El gasto de embalaje y despacho de las obras al lugar de recepción estará a cargo del artista. Los organizadores no se harán responsables de gastos de ninguna naturaleza o especie que pudiere suscitarse en el envío de las obras al centro de recepción. Todas las obras deberán estar debidamente embaladas de acuerdo a sus características. b) La obra deberá estar identificada en su parte inferior con el nombre del artista, título de la pieza, año de ejecución, materiales y medidas. Se deberá adjuntar un instructivo técnico si la obra presenta complejidades en su armado. Llegado el caso se solicitará la presencia del artista para el armado de la misma. c) La organización del V Salón Patio Olmos de Escultura cuidará y protegerá las obras presentadas durante el período de exhibición, no haciéndose responsable por el deterioro, destrucción parcial o total, (pérdida, robo, extravío, rotura, hurto o cualquier clase de siniestro) que pudiese ocurrir fuera de las fechas de exposición. d) La recepción de las obras se realizará en el Museo Emilio Caraffa(Av. Poeta Lugones 411, Plaza España, 5000 – Córdoba) los días viernes 9, sábado 10 por la mañana y lunes 12de diciembre. Sobre la devolución de las obras a) Las obras seleccionadas para participar del V Salón Patio Olmos de Esculturas, deberán ser retiradas de las instalaciones del Museo Emilio Caraffa entre los 5 días posteriores al cierre de la muestra teniendo en cuenta que será en marzo de 2016 (la fecha Guía Cultural 08-2016 / Pág.23
Salones y premios/Concursos exacta de cierre se le comunicará al artistaen fecha próxima a la apertura del salón)Se deberá presentar para retirar la obra, el comprobante que acredite la titularidad o una autorización firmada por el titular de la obra. b) Cumplido los plazos estipulados para el retiro de las obras, la organización del Salón Patio Olmos y el Museo Emilio Caraffa no se hacen responsables del destino de las mismas, facultando a la organización arbitre los medios para ubicar las obras donde considere conveniente siendo el presente reglamento justificativo legal para tales acciones. 5. VIGENCIA y CRONOGRAMA DE LOS PREMIOS La convocatoria a participar del V Salón Patio Olmos de Esculturas estará abierta desde el momento de publicación de las bases hasta el lunes 31 de octubre de 2016, inclusive. Las bases estarán a disposición de los interesados en el puesto de informe del Patio Olmos, en la recepción del Museo Emilio Caraffa y en la página web www.patioolmos.comy en www.museocaraffa.org.arhasta la fecha de cierre de la inscripción. La Selección de los participantes al V Salón Patio Olmos de Esculturas se realizará entre los días 7 y 11 de noviembre de 2016. La inauguración del V Salón Patio Olmos de Esculturas, tendrá lugar el jueves 15 de diciembre de 2016 a las 20hs. en el Museo Emilio Caraffa de la Ciudad de Córdoba. Patio Olmos y el Museo Emilio Caraffa se reservan el derecho de reprogramar la Exposición. A tal efecto, deberá notificar a los artistas con una anticipación mínima de diez días corridos previos a la fecha de apertura de la exhibición. Los ganadores de los premios y las menciones se darán a conocer el día de la inauguración. 6. JURADO de SELECCIÓN y JURADO DE PREMIACIÓN El V Salón Patio Olmos de Esculturas contará con un jurado de selección conformado por personal de las instituciones organizadoras y con un jurado de premiación conformado por Tulio Romano, Marina DeCaro y LuliChalub. Pág. 24 /Guía Cultural 08-2016
La preselección se realizará entre los días7 y 11 de noviembre de2016.La publicación de los seleccionadosse realizará a partir del 11 de noviembre de 2016, momento en el cual se notificará a cada artista y se le solicitará el envío de la obra. 7. PREMIOS Entre las obras expuestas se elegirán a los ganadores de los premios y las menciones que se darán a conocer en la inauguración del Salón. Los premios del V Salón Patio Olmos de Esculturas serán los siguientes: 1° Premio Adquisición $ 30.000 2° Premio Adquisición $ 25.000 3° Premio Adquisición $ 20.000 Primera mención del jurado Segunda mención del jurado El jurado de premiación se reserva el derecho a realizar las menciones que considere necesarias La obra que obtenga el Primer Premio Adquisición pasará a formar parte de la colección del Museo Emilio Caraffa y el Segundo y el Tercer Premio Adquisición formarán parte de la colección Patio Olmos. 8. DE LA REPRODUCCIÓN DE LA OBRA Las instituciones organizadoras se reservan el derecho a reproducir imágenes de las obras seleccionadas y premiadas en los medios de comunicación que crean convenientes.
3° CONCURSO FOTOREVISTA INTERNACIONAL DE FOTOGRAFÍA 2016. Este concurso está organizado por www.fotorevista.com.ar, con domicilio en la calle 25 de Mayo 758 de la ciudad de Buenos Aires, Argentina, en adelante “el organizador” y se llevará a cabo on-line, en la página web www.fotorevista.com.ar/Contest/FR-III, en adelante “el sitio web del concurso”. Ambito de participación Internacional. Este concurso fotográfico es abierto fotógrafos aficionados y/o profesionales, personas físicas mayores de 18 años, residentes en cualquier lugar del mundo. No pueden participar familiares directos ni empleados de los organizadores o miembros del jurado. Tema
El tema es libre. Adicionalmente se entregarán premios especiales a la mejor obra de Naturaleza, a la mejor obra de Arte Digital y a la mejor obra de Elemento Humano. Envío de obras Cada autor puede enviar de una (1) a quince (15) fotografías, mediante el formulario incluido en el sitio web del concurso. No se aceptarán fotografías enviadas por otro medio. Para participar cada autor debe primero registrarse en www.fotorevista.com.ar,incluyendo su teléfono y DNI. De las obras Las obras no podrán tener marcas de agua, firmas incorporadas, ni cualquier elemento que, a criterio del organizador o del jurado pudiera ser identificativo del autor, tampoco debe tener el título ni ninguna otra inscripción en la imagen. Las obras pueden no se inéditas e incluso se aceptarán obras que puedan haber obtenido premios en otros concursos. No se podrán presentar obras que hayan sido aceptadas o premiadas en la primer o segunda edición de este concurso. Técnica y procedimiento son totalmente libres, el único requisito es que las imágenes estén capturadas con un aparato fotográfico o dispositivo con cámara. Las obras deberán estar exclusivamente en formato JPEG (JPG) y no deberán sobrepasar los 5000 Kb (5mb) cada una de ellas. El sistema realizará la compresión final de las obras a la medida máxima de 1920 pixeles de ancho (ó 1080 pixeles de alto Full HD) que será la medida a la que serán juzgadas. (son medidas máximas, es decir la foto pude tener p.ej. 1400x1080 px) Se recomienda a los autores usar el espacio de color sRGB ya que es el utilizado en la web. No se admitirán obras que el organizador considere que no se encuadran en los objetivos artísticos del concurso, así como las que incluyan contenidos considerados pornográficos o racistas, que apelen a la intolerancia, a la discriminación o que contradigan de cualquier forma el espíritu del concurso. Las obras remitidas al concurso deberán ser íntegramente de la autoría del concursante. En el
caso de fotomontajes, collages o de imágenes o fondos agregados a las obras, los mismos deben también ser autoría del autor. No está permitido el uso de ningún tipo de imágenes bajadas de internet (ni de otros soportes), ni de pinceles de Photoshop con imágenes. Se retirarán del concurso –independientemente de la fase en que éste se encuentre– las obras participantes en el mismo que no respeten este requerimiento. A los autores de las obras premiadas se les pedirá que envíen archivos en alta definición para poder realizar las copias que se exhibirán en el acto de inauguración, el costo de estas copias estará a cargo del organizador. Fechas y exhibición previa al juzgamiento El plazo para el envío de los trabajos se extiende desde el 22 de junio al 10 de agosto de 2016 a las 23:59 hora de Buenos Aires y el mismo será improrrogable. Todos las obras enviadas serán exhibidas en el sitio web del concurso a medida que son recibidas y permanecerán en exhibición el tiempo que los organizadores lo estimen conveniente. Las obras exhibidas se ordenarán por la fecha y hora del envío. Los autores participantes disponen de un Status Page donde se informa el estado de su participación en el concurso, asimismo podrán comprobar on-line que sus obras se hayan recibido sin errores y se visualicen correctamente. Jurados El jurado estará integrado por cinco miembros: Jorge Mónaco - fotógrafo, director Escuela Nacional de Fotografía Mariano Molinari - fotógrafo, director Escuela Molinari Pixel Pablo Tesoriere - fotógrafo, docente Pablo Piovano - fotógrafo, ganador del II Salón Internacional Humberto Farro - fotógrafo, coditector de FotoRevista El fallo de los jurados será inapelable. Premios Se otorgarán las siguientes distinciones que no podrán ser acumulables (salvo el premio del público y las menciones): 1º Premio: $ 15.000.-, trofeo FotoRevista y Diploma.
2º Premio: $ 8.000.-, trofeo FotoRevista y Diploma. 3º Premio: $ 5.000.-, trofeo FotoRevista y Diploma. Premio a la mejor foto de Naturaleza: $ 4.000.-, trofeo FotoRevista y Diploma. Premio a la mejor foto de Arte Digital: $ 4.000.-, trofeo FotoRevista y Diploma. Premio a la mejor foto de Elemento Humano: $ 4.000.-, trofeo FotoRevista y Diploma. Menciones Especiales y Menciones de Jurado: Diploma. Nota: El importe de los premios está expresado en pesos argentinos. A los autores premiados con domicilio en Argentina se les abonará el premio obtenido en pesos argentinos en efectivo, en el acto de Entrega de Premios o por transferencia bancaria si no pudiesen concurrir a la misma. A los autores premiados con domicilio en el extranjero se les abonará en dólares americanos (al cambio oficial, Banco de la Nación Argentina, vendedor) del día de cierre del concurso, únicamente a través de PayPal. Derechos de participación – Entry Fee Los participantes deberán abonar un derecho de participación diferenciado de acuerdo a la cantidad de obras que deseen enviar: De 1 a 4 obras: $250.- (20 euros o 24 dólares americanos). De 5 a 8 obras: $350.- (25 euros o 30 dólares americanos). De 9 a 15 obras: $450.- (30 euros o 36 dólares americanos). Los pagos de autores argentinos (en pesos) se podrán hacer por depósito o transferencia bancaria, por PagoFácil o por DineroMail (estas dos últimas opciones con recargo del 10%). Los pagos de los autores del exterior se deberán realizar a través de PayPal (https://www.paypal.com). Los autores que a la fecha de cierre no hayan abonado estos derechos quedarán excluidos del concurso. Notificaciones Se comunicará el resultado a los ganadores del concurso a partir del día 22 de agosto de 2015 a través de la página web del mismo. Los autores premiados serán contactados telefónicamente o por e-mail para que envíen las obras en alta definición.
Si algún autor premiado no respondiere o no enviare la obra en el plazo requerido, la misma se copiará utilizando el archivo enviado al concurso, no garantizándose en este caso la calidad de la misma. Exposición y entrega de premios La exposición y entrega de premios se realizará el día 3 de septiembre de 2016 a las 19hs en el Centro Cultural del Sur, Av. Caseros 1750, Ciudad de Buenos Aires, Argentina. Varios La participación en el concurso implica la aceptación por parte de los concursantes de que sus trabajos puedan ser exhibidos en el sitio web del concurso, sin fines comerciales, mencionando siempre el nombre del autor, por el tiempo que el organizador lo estime conveniente. Pasado el tiempo de exhibición de las mismas, los archivos digitales recibidos serán destruidos. Las copias de las obras premiadas exhibidas en la inauguración y entrega de premios podrán ser retiradas por los autores solamente el día de cierre de la muestra, caso contrario las mismas serán destruidas. Los participantes con obras seleccionadas y/o premiadas autorizan el uso de las mismas para información periodística y difusión cultural del concurso dentro de los límites establecidos por la Ley 11.723, dejándose expresa constancia de respetar los derechos morales que dicha ley establece. Cualquier otro uso será acordado y autorizado fehacientemente entre los organizadores y el autor de la obra en cuestión. Los organizadores no se responsabilizan por eventuales descargas (downloads) que se hagan ilegalmente de las obras expuestas en el sitio web. Los organizadores se reservan el derecho de admisión para ser aplicado a autores que hayan sido sancionados o excluídos de participar en la red social FotoRevista. El concursante asegura y declara bajo juramento: Que es mayor de 18 años. Que sus datos de identidad incorporados en el registro de FotoRevista son ciertos y verificables, especialmente su nombre y apellido, teléfono y DNI. Qué es el autor material de la
Salones y premios
obra que envía, en todas sus partes si la misma fuera un montaje editado digitalmente. También declara expresamente que la o las fotografías, han sido obtenidas con el consentimiento de las personas que puedan aparecer en ellas y que dichas personas son mayores de edad, o han dado su consentimiento sus padres, –en caso de menores de edad-, y por lo tanto aceptan las consecuencias del envío al presente Concurso, con pleno respeto por el derecho a la imagen. En consecuencia, el concursante se hará responsable de esas manifestaciones y mantendrá indemne a FotoRevista, por incumplimiento de las mismas. Los organizadores se reservan el derecho de solicitar los archivos digitales originales o en su defecto los negativos originales cuando exista algún nivel de duda respecto de la autenticidad de los mismos respecto del cumplimiento de las presentes bases. Calendario: Cierre de recepción de obras: 10 de agosto de 2016 (improrrogable) Voto del público: Hasta el 20 de agosto de 2016 Reunión de jurados: 20 de agosto de 2016 Comunicación de los resultados: a través del sitio web del concurso el 22 de agosto de 2016. Inauguración y entrega de Premios: 3 de Septiembre de 2016 Lugar y horario: Centro Cultural del Sur, Av. Caseros 1750, Buenos Aires, Argentina, a las 12hs. Nota importante: Con fecha 3 de julio se ha decidido eliminar el premio por voto del público por haberse detectado serias irregularidades en el mismo en nuestro Salón Invierno que usaba el mismo sistema. La participación en el concurso implica la aceptación de las presentes bases, cualquier situación no prevista en ellas será resuelta por el organizador cuya decisión será inapelable. Cualquier consulta se puede realizar al email info@fotorevista.com.ar o al teléfono (+5411) 4311 4517 de lunes a viernes de 11 a
LETRAS ::::::::::::::::::::::
CONCURSO INTERNACIONAL
DE POESÍA “RAÚL GONZÁLEZ TUÑÓN” El Primer Premio será la publicación del libro ganador y se otorgarán 10 Menciones Especiales. El jurado estará integrado por: Horacio Salas – Alberto Szpunberg – Laura Yasán La publicación del libro será una producción conjunta de Ediciones Lamás Médula y Grupo Editorial Sur BASES Y CONDICIONES 1-Podrán participar personas de todas las nacionalidades. 2-Deberán presentar un libro de poesía en lengua castellana, temática libre y sin límite de extensión. Se tomará en cuenta 1 (un) solo libro por autor. 3-Las obras deberán ser originales e inéditas, no haber recibido premios en otros concursos, ni estar publicadas bajo formato e-book. 4-Las obras se recibirán exclusivamente por email, junto con los siguientes datos: nombre, apellido, domicilio, teléfonos y número de documento. 5-El plazo para el envío de obras concluye el viernes 30 de septiembre de 2016. 6-El Primer Premio será la publicación de una edición de 500 ejemplares en la colección de poesía Raúl González Tuñón, que realizarán conjuntamente Ediciones Lamás Médula y Grupo Editorial Sur. 7-El jurado, integrado por Horacio Salas, Alberto Szpunberg y Laura Yasan, entregará además 10 (diez) Menciones Especiales. 8-La participación en el presente concurso implica la cesión de los derechos de autor a Ediciones Lamás Medula / Grupo Editorial Sur, para posibilitar la publicación de la obra ganadora. 9-Ediciones Lamás Médula y Grupo Editorial Sur darán a conocer públicamente los resultados del concurso, entre el 5 y el 15 de diciembre del presente año. 10-El envío de obras al Concurso Internacional de Poesía “Raúl González Tuñón 2016” supone la total aceptación de las presentes Bases y Condiciones. Envío de obras: concurso@grupoeditorialsur.co m.ar Jurado del concurso Horacio Salas 10º ENCUENTRO HISPANOHA-
Guía Cultural 08-2016 / Pág.25
Salones y premios BLANTE DE NARRADORES Y POETAS “UNIDOS POR LAS LETRAS” Bialet Massé (Sierras de Córdoba, Argentina) 2016 El mismo se llevará a cabo en la localidad de Bialet Massé, en Hotel “Bialet Massé” durante los días 22, 23 y 24 de septiembre de 2016. (Lugar y hora de recepción se explicitan en sección 4). Este evento contará con rondas de lectura tanto de cuento como de poesía y brindará un espacio físico a los escritores para que estos puedan exponer sus libros permitiéndonos crecer con diversos espacios de debate y confraternización. El costo total del evento es de: $3250 Comprende: inscripción, carpeta con material informativo, alojamiento a compartir (si no desea compartir la habitación, consulte con la Organización), pensión completa (desayuno, almuerzo y cena) con bebida (sin alcohol) incluida durante las comidas, edición de la Antología del Encuentro y actividades complementarias. De aceptar esta invitación, necesitamos nos remita lo siguiente: a) Monto correspondiente a la inscripción y seña del alojamiento de $1950 puede ser abonado por: Rapipago, Pago Fácil, depósito o transferencia bancaria (a Banco Nación) ó por Western Unión en caso de residir en el extranjero. Solicite cupón o datos al correo electrónico que se indica más abajo. ***Consultar por pago total o parcial con tarjeta de crédito*** b) Planilla de datos personales (ver sección 3). c) Material a publicar (requisitos del material se explicitan sección 4). El plazo de confirmación vence el día 26 de Agosto de 2016. La no concurrencia, hecha la reserva, no da derecho a la devolución de la suma girada. Puede obtener más información vía telefónica al teléfono: 03541 - 15521765 ó vía correo electrónico a nuestras casillas de correo oficiales para Encuentros de Escritores: contacto@lahoradelcuento.org ó encuentros@lahoradelcuento.org Quedando en espera de vuestra contestación, reciba nuestra consideración y estima. Ante cualquier duda aguardamos su consulta. Reserve con anticipación para asegurar disponibilidad Pág. 26 /Guía Cultural 08-2016
en el hotel sede.
CINE :::::::::::::::::::::::::::
FESTIVAL DE CINE SOCIAL 2016 INVICINES (el cine de los invisibles) El festival INVICINES (el cine de los invisibles) es el nombre del Festival de cine social que se llevará a cabo, por segundo año consecutivo, en la ciudad de Córdoba durante los primeros días de septiembre de 2016. Es un espacio para mostrar producciones, realizar talleres de capacitación y compartir experiencias de producción. Está especialmente destinado a miembros de talleres audiovisuales de instituciones y establecimientos no formales (CAJ, hospitales, dispensarios, cárceles, hogares de día, etc.), y también a realizadores independientes, alumnos de colegios primarios, secundarios y terciarios y de talleres independientes. 2. Objetivos Visibilizar y poner en discusión temáticas sociales actuales. Promover el desarrollo de una idea, problema o interés a través del lenguaje audiovisual. Producir un intercambio de experiencias realizativas entre pares. Generar individuos críticos y activos, capaces de debatir y dialogar acerca de su propia obra. Incentivar el aprendizaje continuo. Abrir una nueva ventana a la exhibición de material audiovisual. 3. Convocatoria Participantes. Se recibirán cortometrajes realizados en el marco de talleres audiovisuales de un establecimiento no formal o independiente; en colegios primarios, secundarios o terciarios y de realizadores independientes. Las obras deberán dar cuenta de los discursos de los realizadores en tanto actores sociales invisibilizados por el poder hegemónico, antes que de los discursos de los coordinadores, docentes e instituciones que motoricen u acompañen los trabajos (por ejemplo: si la obra trata sobre embarazo no deseado y fue realizada por un grupo de estudiantes de la escuela media coordinados por un docente, el film deberá dar cuenta de lo que piensan los estudiantes sobre el tema; no debe ser la perspectiva del docente).
Temática. Las obras deberán tener alguna vinculación con lo social, entendiéndose por tal que: la forma de utilizar el lenguaje audiovisual, los procedimientos puestos en juego, los modos de producción, o la temática den cuenta de procesos participativos o problemáticas colectivas. La temática de los cortometrajes es libre (la vinculación con lo social puede darse en la modalidad de producción o en la estética y no necesariamente en el tema de la obra). Duración. La duración de los cortometrajes no deberá exceder los 10 minutos (títulos incluidos) ni ser menor a un minuto. Formato de registro. El formato de registro es libre (puede haber sido filmado con celular, cámara analógica, DV o digital, etc.) Fecha de realización. Se aceptarán cortometrajes producidos con posterioridad al 1ro de enero de 2014. Inscripción. El envío de los cortometrajes se realizará por we transfer al e-mail invicines@gmail.com o se entregará personalmente en Abya Yala Fotocopias (Duarte Quirós 395, de 10hs a 13hs y de 16hs a 20hs.) Las obras deberán enviarse o entregarse en formato mpeg, avi, h264 o mp4. Si los realizadores tuvieran dificultades para entregar las obras en los formatos solicitados, podrán consultar a invicines@gmail.com para concertar la mejor solución con la organización. Selección. En el proceso de selección se tendrá en cuenta la predisposición de los realizadores para presenciar la muestra y compartir una instancia de discusión y construcción colectiva de conocimiento con el resto de los participantes. El festival no es competitivo. Derechos. El festival no se responsabiliza por los contenidos de terceros incluidos en los cortometrajes (imágenes, sonidos o fotografías), entendiendo que cada grupo realizador adquirió el permiso correspondiente para su utilización. Exhibición. Se exhibirán los cortometrajes seleccionados durante la semana del Festival. Asimismo, se pide expresa autorización a sus realizadores para la reproducción de sus obras: en forma fragmentada o total para la difu-
sión del Festival en los medios que considere pertinentes; como parte de una sección itinerante en muestras paralelas o actividades afines; y en las redes sociales del Festival (una vez acontecido el mismo). La participación del festival implica el conocimiento de las bases. Consultas. Para mayor información comunicarse por estas vías: · E – mail: invicines@gmail.com · Facebook: www.facebook.com/invicines · Twitter: @InvicinesCba · Telefónicamente: 0351 157524175 (Carolina Rojo) ó 0351 - 156847463 (Rodrigo Del Canto). · También podés visitar nuestro blog: http://invicines.blogspot.com.ar
CONVOCATORIAS :::::::
CONVOCATORIA ABIERTA CON EL OBJETO DE RECONOCER LA LABOR DE JÓVENES AUTORES La Junta Provincial de Historia de Córdoba convoca a jóvenes investigadores a participar en una nueva edición del Premio Junta Provincial de Historia de Córdoba, obra inédita, que organiza la institución con el objeto de reconocer la labor de jóvenes autores, que han desarrollado una perspectiva original de la historia. La convocatoria cierra el 3 de octubre y está dirigida a tesistas, becarios -menores de 35 años de edad-, que vivan en la provincia de Córdoba. El escrito puede tratar cualquier tema histórico y debe constar entre 130 y 200 páginas, incluyendo cuadros, ilustraciones, mapas y bibliografía. El trabajo debe ser presentado en papel A4, a un espacio y medio, letra Times New Roman 12 para el texto y 10 para las notas a pie de página, enviado con un seudónimo, acompañado de un sobre cerrado donde debe constar título del trabajo y datos del autor. Para informes los interesados pueden comunicarse al (0351) 433-2301, correo electrónico JuntaProvincialdeHistoria@cba.gob.ar El jurado estará compuesto por los siguientes miembros de número de la Junta Provincial de Historia: Roberto Ferrero, Norma Dolores Riquelme, Ana Inés Ferreyra y Marcela González, cuyo dictamen será inapelable. El resultado se dará a conocer en el
mes de diciembre del corriente. El primer premio consiste en un diploma y la edición de la obra seleccionada durante el año 2016 en la serie Libros de la Junta. Se otorgarán, además, dos menciones especiales. En la edición anterior, Laura Segura ganó el premio por su trabajo Relaciones entre la construcción teórica y la práctica política en la revista Pasado y presente (1955 – 1965); Una mirada para comprender el nexo intelectuales – clase obrera en Argentina. + Información: Tel. (0351) 433-2301 – Email: juntaprovincialdehistoria@cba.g ob.ar Fecha Límite: Lunes 3 de Octubre
PRORROGAN CIERRE DE LAS CONVOCATORIAS DEL SELLO DC! DISEÑO CORDOBÉS PARA DISEÑO GRÁFICO, DISEÑO INDUSTRIAL, DISEÑO DE INDUMENTARIA; Y AHORA TAMBIÉN VIDEO JUEGOS Y DISEÑO DE INTERIORES La Municipalidad de Córdoba informa que se prorrogan las cinco convocatorias del Sello DC – Diseño Cordobés, hasta el próximo 26 de agosto. Corresponden a las categorías de Diseño de Interiores, Video Juegos, Diseño Gráfico, Diseño Industrial y Diseño de Indumentaria, y están abiertas desde el 15 de abril pasado. Cabe destacar que las primeras dos se incorporan este año, ampliando el público de emprendedores creativos de Córdoba que pueden calificar bajo el Sello dc! Ver Formularios + Bases y Condiciones Los interesados deben completar el formulario y enviarlo de acuerdo a lo requerido en las Bases y Condiciones vía correo electrónico a las casillas indicadas en las bases de condiciones de cada convocatoria. Podrán participar diseñadores que desarrollen su actividad en Córdoba. Cada una de las convocatorias contará con un jurado específico encargado de analizar los proyectos y seleccionar los beneficiarios en cada caso. Ante cualquier consulta contactar personalmente en la Subdirección de Emprendimientos Creativos, en el Cabildo de Córdoba — ingreso por Dean Funes, 4285600 int 9243, de 9 a 15 h de lunes a viernes.
La convocatoria de Diseño de Video Juegos será coordinada por el Prof. Ricardo Barrio, mientras que Diseño de Interiores contará con coordinación de la Arq. Alejandra Rezk; ambos reconocidos referentes de ambos sectores. Reconociendo el potencial actual del diseño local de autor, el Sello dc! se propone potenciar proyectos en términos de diseño, producción, y comercialización, promoviendo la actividad de los diseñadores cordobeses, su visibilidad, la difusión de sus productos y la profesionalización del sector en cada uno de sus subsectores; además de fortalecer los circuitos existentes. En este sentido la certificación del Sello pone a disposición una serie de acciones como la participación en capacitaciones, concursos, ferias y eventos públicos, como herramientas concretas para lograr los objetivos antes enumerados. En relación a los proyectos que se presenten en alguna de estas cinco convocatorias, se observarán valores relacionados a la identidad, características y necesidades del contexto socio cultural en el cual se insertan los productos; la búsqueda estéticas diferenciada, la incorporación de nuevos lenguajes expresivos como valor agregado (innovación y creatividad), la excelencia productiva y de calidad, y la disponibilidad/proyección de estrategias comerciales. Asimismo se considera especialmente la identidad visual y la comunicación de la marca, así como el manejo de diseño proyectual. En materia de las dos nuevas categorías del Sello, se subraya que en la categoría de Video Juegos, los proyectos no deberán haberse publicado o comercializado previamente y podrán ser propuestas para plataformas móviles, para PC o redes sociales, y videojuegos serios (publicitarios, educativos, de salud, e-learning, y simulaciones virtuales, entre otros). A su vez, para Diseño de Interiores, se podrán presentar proyectos de vivienda, comercios e institucional (oficinas). //VER MÁS EN LAS BASES Y CONDICIONES Más sobre el Sello dc! El Sello opera como una distinción de calidad, que motoriza cierta legitimación y visibilidad,
Salones y premios
al tiempo que exige la capacitación de los emprendedores creativos. Los seleccionados por el sello deberán aplicar a sus piezas y comunicaciones de marca, la imagen identificatoria otorgada por la Municipalidad de Córdoba, en vistas a la correcta individualización y difusión que persigue este Sello. En tal sentido, la Secretaria de Cultura entregará el diseño de etiquetas, calcomanías, plotter en vidrieras, etc. que deberá ser impreso por cada diseñador o marca para luego difundirse a nivel local, nacional e internacional como parte de las acciones que apuntan a profesionalizar el sector. Importa señalar que una vez obtenida la certificación, la misma tendrá validez durante un año. Por lo tanto, quienes ya hayan recibido esta certificación en ediciones anteriores y deseen conservarla, deberán aplicar por una renovación del Sello DC. Para poder obtener esta renovación, las marcas deberán haber asumido con regularidad su trabajo, manteniendo la calidad productiva y estética de su propuesta, demostrando asimismo voluntad e intensión de mejoramiento continuo. También, como parte de las medidas de profesionalización determinadas por el Sello, debe considerarse que todos los creadores independientes que fueron incluidos en la certificación fueron convocados por la Secretaría a distintas capacitaciones gratuitas organizadas con el objetivo de favorecer la calidad.
EXTIENDE CONVOCATORIA DE LA SALA QUE HABITO Hasta el próximo 8 de agosto La Municipalidad de Córdoba informa que hasta el próximo lunes 8 de agosto se prorroga el cierre de la Convocatoria para participar de La Sala que Habito, espacio para jóvenes artistas invitados a trabajar en vivo en una sala del Cabildo de Córdoba (Independencia 30). Esta decimoquinta convocatoria de LSQH, está dirigida a artistas individuales, grupos o colectivos de artistas. La Selección del/los proyecto/s estará a cargo de los Gastón Goulu, Pablo Martínez y Gerardo Repetto. El objetivo de la misma es seleccionar uno o más proyectos que se desarrollarán du-
rante un período mínimo de cuatro semanas, aproximadamente, en La Sala Que Habito, a partir del mes de septiembre próximo. Los interesados en participar deberán enviar el material requerido en las Bases y Condiciones al correo electrónico: lasalaquehabito@gmail.com Los resultados se comunicarán el 15 de agosto próximo. Se aceptarán todos los proyectos presentados otorgando prioridad, como criterio de selección, a aquellos que trabajen sobre lenguajes y dispositivos como la instalación, video, performance, arte y ciencia, nuevas tecnologías, etc. Para presentar propuestas es necesario tener en cuenta las condiciones de uso de este espacio, dado que es un edificio decretado patrimonio histórico. Consultar Bases y Condiciones: http://cultura.cordoba.gov.ar/201 6/06/convocatoria-abierta-paraparticipar-de-la-sala-que-habito/ LSQH es un ciclo que organiza la Secretaría de Cultura municipal, invitando a artistas contemporáneos a investigar y producir una obra artística pensada explícitamente para una sala del Cabildo de Córdoba. Los artistas se desempeñan con un presupuesto asignado por esta Secretaría, trabajando a puertas abiertas. Finalizado su ciclo, son ellos mismos los encargados de invitar a los próximos artistas, promoviendo de esta manera un método horizontal de selección de participantes. Aprovechando su localización en el edifico histórico frente a la Plaza Mayor de la ciudad, La Sala que Habito se propone como desafío la búsqueda de lenguajes y acciones artísticas contemporáneas capaces de incluir a cada vez mayor cantidad y variedad de público. Por La Sala que Habito pasaron 14 proyectos
IKonos Editorial
Servicios de impresión - todo para el artista Ediciones de baja tirada
ikono.editorial@y ahoo.com.ar
Guía Cultural 08-2016 / Pág.27
Direcciones Asociaciones /Instituciones
Alianza Francesa Ayacucho 46 Tel:4221129 Asociación Cultural La Solapa Rosario de Sta. Fe 1348 Piso 1dep. H. Cel: 152377774 A.P.A.C. Artistas Plásticos Asociados de Córdoba.-Casa 12 - Pasaje Revol 19 - Paseo de las Artes Tel: 4682654 A.PROM.A.C.C. Reserva Cultural-Natural “Cerro Colorado”- Tel: 03522- 422180 Asoc A. de Cultura Británica Hipólito Yrigoyen 496 - C.Central Tel: 4691000 / 4681995 Foro Argentina de Inventores F.A.I. Pje. Viamonte 1035. Tel: 4523763 Centro de Pintores s/Porcelana Buenos Aires 469 - 8º piso.Tel: 4211593 - 4615012 Ctro Folklórico ”Tierra y Tradición” Urquiza 478 - Tel.4227476 Centro de Capacitación y Perfeccionamiento Docente Arq. Thays 1075 - Parque Sarmiento (frente al rosedal). Tel.: 4694417 Centro Mpal ”Obispo Mercadillo” Rosario de Santa Fe 39 - Tel.: (0351) 4285600 Int.: 9154 Ciudad de las Artes Concepción Arenales y Richieri Tel: 4430360 Escritores Cordobeses Asociados Pueyrredón 1165 -Tel: 4606100 Barrio Observatorio. Fundación Takian Cay Félix Aguilar 1557- Telefax: 0351 489-5580 Goethe - Institut Av. Hipólito Yrigoyen 646 Tel:54- 0351 5350533 a 38 Instituto Cultural Argentino Israelí. 9 de Julio 37 - 2º Piso Tel: 0351 4717802. Mundo Aborigen Asociación civil- Rivadavia 155. Tel: 0351 424-3278 Paseo del Buen Pastor Av Hipólito Yrigoyen 325 0351-4332690/91 S.A.L.A.C. Humberto 1º 150. Loc. 21,23,25Tel: 4220829. S.A.D.E. Humberto 1º 150. Loc. 37 - Gal. Paseo de la Cultura. Arturo Romanzini. Secretaría de Cultura Gob. de la Prov. de Cba. Hipólito Yrigoyen 622 Tel: 4333420 / 424 Teatros / Salas
Teatro Libertador Gral San Martín. Av. Vélez Sársfield 365. Tel: 433-2312. Recepción, Duarte Quirós 165. Teatro Real San Jerónimo 60. Tel.: 4331670. Teatro La Chacarita Jacinto Ríos 1449 Bº Pueyrredón Almazenna Teatro 9 de Julio 4331 esq. Sagrada Flia Casa Grote Pág. 28 /Guía Cultural 08-2016
Padre Grote 1080 -Alt. Alem 700 La Casa del Arte 25 de Mayo 322 Espacio Cirulaxia -Sala de Teatro Pje. Agustín Pérez 12- ex-abasto Facultad de Lenguas Vélez Sársfield esq. Caseros.La Cochera Fructuoso Rivera 541 Tel: 4604035. La Luna Escutti 915 / Bº Guemes María Castaña Tucumán 260 Medida x Medida Av. Vélez Sarsfield 707 Radio Nacional Av. Gral. Paz y Sta. Rosa - Tel: 422-5664 Bibliotecas
Biblioteca Córdoba 27de Abril375.Tel. 4332300 Biblioteca Municipal de Villa Allende ”Libro Abierto” Roque Saens Peña y Roca. Biblioteca Popular de Bella Vista.Fundación Pedro Milesi. Rufino Zado 633. Tel. 4690447. Fax. 4683589. Biblioteca de discapacitados visuales -9 de Julio 386. Tel.: 4257354. Biblioteca ”Dr. Valentín Méndez Calzada” Av. Rafael Núñez 3947 Biblioteca Popular Joaquín V. González. Humberto 1º 150. Loc. 21 23.Tel.: 0351-4220829. Biblioteca Popu. ”Vélez Sársfield” Lima 995. Bº General Paz.Tel: 4232460. Centro Bibliotecológico Municipal - Deán Funes 33 FEBIPO - Fed. de Bibliotecas Populares de la Pcia de Córdoba. 27 de Abril 375 . Tel. (0351) 4332300 - Cel. 155-134058. Biblioteca Pop ”Pbro. Guillermo Avila Vasquez” Pablo Robert 90 (5127) Río Primero - Tel. 03574-420026 Centros Culturales / CPC
Alta Córdoba Rodríguez Peña 1600 esq. Jerónimo Luis de Cabrera. Bº Alta Córdoba. Tel.: 4336004. Arturo Capdevila. Alvear 40 L.5 Tel. 4216243 Cabildo Histórico Deán Funes 15 - 428 56 00 Casona Municipal Av. Gral. Paz esq. La Rioja. Tel.: 428-5600 int 9133/9127 Caminarte Córdoba Av.Gral.Paz 31 -Local 19 Paseo del Caminante De Los Niños Y La Familia Buenos Aires esq. Entre Ríos - Colegio InmaculadaTel:4331550 España -Córdoba Entre Ríos 40. 4332721/4341617 Fragueiro 412 Fragueiro 412 - Alberdi Cel: 3517667963 fragueiro412@gmail.com General Paz Pringles 420 esq. Catamarca. Bº
Gral Paz. Tel. 4339104/ 9112 Manuel de Falla Arquitecto Thays 1075- Parque Sarmiento. Tel: 4334286 “Molino de Torres” Molino de Torres 6710 - Vº Warc a l d e Te l : 0 3 5 1 4 8 2 0 9 5 2 (03543)428007. Paseo de las Artes Pasaje Revol esq. Belgrano. Sab, dom. y fer. de 14,30 a 20,30 hs. Tel: 4334350 San Vicente San Jerónimo 2850 Tel: 4338557 Sol y Luna Gral. Paz 278 - P.A. - Tel.: 4251189. C.P.C. Argüello Av. Rafael Núñez 6500. Tel. 03543-448331/34 C.P.C. Centro América J. B. Justo 4100. Tel. 4335431 C.P.C. Colón Av. Colón 5320 Tel.: 4337102/05. C.P.C. Empalme Av. Sabattini 4650. Frente al Arco de Córdoba. Tel.: 4348503/07 C.P.C. Monseñor Pablo Cabrera. Tel.: 4335431C.P.C. Pueyrredón Armenia esq. Rincón. Tel.: 4339138/39 C.P.C. de Ruta 20 Av. Fuerza Aérea Arg. al 4374. Tel.: 4343165/69 C.P.C. Villa El Libertador Av. Argentina esq. Esquel. Tel.: 4343160/63 Galerías de arte
A.P.A.C. Artistas Plásticos Asociados de Córdoba.-Casa 12 - Pasaje Revol 19 - Paseo de las Artes Tel: 4682654 Arte Casa Caseros 6 - Centro - Tel: 4247643 Artis - Lima 909 - Bº Gral. Paz Cerrito Independencia 180 - Centro Tel: 0351 5980382 Caminarte Córdoba Av.Gral Paz 31 - Loc. 19 - Tel: 0351 7112923 Fusión - Espacio cultural Lavalleja 2072 - Alta Córdoba Cel: 0351 156622771-4716413 Giaroli - Gal. de arte Fragueiro 412 - Alberdi. Cel: 3517030458 Josefina Cangiano Colón 297 / 4341355/6 Cons. Prov. de la Mujer Marchiaro Belgrano 609 Tel: 421-5794 María Elena Kravetz San Jerónimo 448 Molina Rosa. Hotel Sussex. San Jerónimo 125. Tel: 4229070 Posgraduarte. Escuela de Graduados FAUD-UNC. Vélez Sársfield 264, segundo piso, 2º cuerpo.Vía Margutta Tel: 4210651 SALAS de exposición
Asociación Dante Alighieri Duarte Quirós 44
Centro Integral de Arte Textil (CIART) - Dellepiane 1792 Tel. 0351-4893623 Colegio de Escribanos - Obispo Trejo y 27 de Abril - Tel: 425-6050 Complejo Hotel de la Cañada Recova de exposiciones M..T. de Alvear 580-Tel:4214649 Consejo de Ciencias Económicas - Hipólito Yrigoyen 490 -. Tel: 468-8300 Colegio de Arquitectos Regional 1- Laprida 40 .Nueva Córdoba Tel: 0351 4213460 Cripta Jesuítica del Novi. Viejo Rivera Indarte esq. Av. Colón. Tel.: 4331543. Espacio Fragueiro 412 Fragueiro 412 - Alberdi Cel: 3517667963 fragueiro412@gmail.com Núcleo Cultural - Banco de Córdoba- San Jerónimo 166 Tel: 4207203 Paseo del Buen Pastor Av. Hipólito Yrigoyen 325 Tel: 4111312 / 267 Sol y Luna - Av. Gral.Paz 278 1p. /Tel: 425-1189 Solarium Paseo de las Artes- Belgrano Esq. Revol U. N. C. Hall Central del Pabellón Argentina Cdad. Universitaria. Museos
CORDOBA CAPITAL De la ciudad - Cabildo Independencia 30 Colonial Hispano Americano Entre Ríos 24 - Tel. 422-6879 Cripta Jesuítica Av. Colón y Rivera Indarte. De Antropologia De La U.N.C. Av. Hipólito Yrigoyen 174 Tel: 433-1058 Prov. de Bellas Artes ”Emilio Caraffa” Av. Poeta Lugones 411. Tel. 0351 4343348/49 Histórico Marqués de Sobremonte Tel: 0351-4331661. Rosario de Santa Fe 218. Archivo Histórico Municipal Pasaje Revol y la Cañada. Museo Astronómico de Córdoba, Laprida 890. Iberoamericano De Artesanías Paseo de las Artes Achaval Rodríguez y Belgrano Centro de Arte Contemporáneo (Chateau Carreras) Tel. 0351-4 85 8876 Superior de B.A. Evita-Ferreyra Hipólito Yrigoyen 511 Tel. (0351) 4343629/37 Bellas Artes Dr. Genaro Pérez Av. General. Paz 33. Museo Histórico de la Universidad Obispo Trejo 242 Museo Histórico del Monserrat Duarte Quirós y Obispo trejo. Museo de los Niños “Barrilete” Recta Martinolli 7867 Museo Provincial de Ciencias Naturales -Dr. Arturo U. Illia.Poeta Lugones 395. Tel/Fax: 0351 - 434 4070 De Arte Religioso ”Juan de Tejeda” Independencia 122 Eclesiást. Deán Gregorio Funes
Rosario de Santa Fe 39. De Historia y Ciencias Naturales San Pedro Nolasco s/n Villa Rivera Indarte. Tel.(03543) 420120. Obispo Salguero Obispo Salguero 84 esq. San Jerónimo. Museo San Alberto Caseros 124 De Meteorología Nacional Dr. Benjamín Gould San Luis 801. De Arte Religioso ”Obispo Fray José Antonio de San Alberto” Caseros 124. Primer Museo de Arte Natural “Jerónimo Luis de Cabrera”. Sede: Predio del Jardín Botánico. De la Industria Pringles esq. Libertad - Barrio Gral. Paz. Tel.: (0351) 4331513. De Paleontología Edificio de la Academia Nacional de Ciencias. Av. Vélez Sársfield 249 1º piso. De Mineralogía Dr. Alfredo Stelzner Dependiente de la U.N.C. Av. Vélez Sársfield 245 Del Teatro y la Música.“Cristóbal de Agüilar” Av. Vélez Sarsfield 365.Museo Universitario De Tecnología Aeroespacial Av. Fuerza Aérea 5500 Tel. 4333910 Barrilete - Museo de Los Niños Av. Recta Martinolli
* ALTA GRACIA (03547) Museo Histórico Nacional de la Casa del Virrey Liniers Av. Tajamar esq. Solares Tel. 421303.Museo Provincial ”Manuel de Falla”.Carlos Pellegrini 1011. (5186) Los Espinillos. Tel. 03547 421592. * ASCOCHINGA (03525) Estancia La Paz Ruta 66 Km 14 - Tel: 49-2073 * BIALET MASSÉ (03541) Museo y Casa de la Cultura Dr. Juan Bialet Massé Av. Mataro 341. Villa Liliana. Tel: 480181 *CAPILLA DEL MONTE (03548) El Caserón de los Recuerdos Diagonal Buenos Aires 553 - Tel 48-2129 * LA CALERA (03543) Museo Municipal de Bellas Artes “Ricardo Pedroni” Av. San Martín 425.- Tel: 469660 * LA CUMBRE Relotti (Pinturas Esculturas) - Belgrano 434 * LOZA CORRAL Museo Fernando Fader * PAMPAYASTA SUD Armando Molina Rosa San Martín 596 * SALSIPUEDES Salón Municipal de Cultura * UNQUILLO (03543) Museo Municipal Lino E. Spilimbergo Spilimbergo 290 -Tel: 489033 * VILLA MARIA (0353) Museo Fernando Bonfiglioli San Martín 596 - Tel::4527092