Guía Cultural de Córdoba - Septiembre 2018 - Año XXVI - Nº 294

Nota de Tapa Desde 1992 al servicio de la Cultura 2011 Declarada de Interés Cultural por la Secretaría de Cultura de la Provincia de Córdoba 1998/2004 Declarada de Interés Cultural y Municipal

Año 26 / Nº 294 Septiembre 2018 Dirección General

Analía Giaroli

Cel:0351-157030458

VIII Concurso Nacional/Internacional de Pintura "Santo Cura Brochero, alma de traslasierra" Viernes 5, Sábado 6 y Domingo 7 de octubre 2018 Municipalidad de Villa Cura Brochero y el Centro de Comercio y Turismo convocan al VIII Concurso Nacional /Internacional de Pintura "Santo Cura Brochero, alma de traslasierra", a realizarse en la localidad de Villa Cura Brochero, los días 5,6 y 7 de octubre de 2018.

Tema: “Santo Cura Brochero, alma de traslasierra, el paisaje y su entorno” Categorías La participación en este concurso será libre y abierta a todos los artistas que tengan cumplidos los 18 años. Habrá dos (2) categorías: a) Profesional – b) Aficionados y Estudiantes –

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Dr. Gustavo A. Valdez Dra. Sylvia Peñaloza Guía Cultural 9-2018 / Pág.1

Agenda Visuales

Museo Sobremonte

Instalación en la Sala de Armas del Museo La Sala de Armas exhibe una instalación que reivindica la figura de María Remedios del Valle, militar afroargentina, una de las llamadas “niñas de Ayohúma”, aquellas que asistieron al derrotado ejército de Manuel Belgrano en la Batalla de Ayohúma.

Rosario de Santa Fe 218.

Museo Tejeda

El Tejeda se emplaza en el claustro más antiguo del Monasterio San José de Carmelitas Descalzas. Atesora una de las colecciones de arte religioso más importantes de la Argentina y de América del Sur. Su patio y sus salas exhiben una postal imperdible del patrimonio cordobés, su arte, historia y arquitectura. Independencia esquina 27 de Abril

Museo de la Ciudad - Cabildo de Córdoba.

Dicho espacio está relacionado al patrimonio de la Córdoba contemporánea, desde 1900 hasta nuestros días, encontrando en la inmigración un eje que despierta interpretaciones de la identidad cordobesa universitaria, industrial y revolucionaria. Mañana, esta parte de la colección se podrá apreciar junto a una instalación audiovisual del VJ Yankel Dickerman.

La sala 3 resume mobiliario, utensilios, fotografías y vestimenta, entre otros objetos de la vida cotidiana familiar de algunos sectores de la sociedad cordobesa. Uno de los elementos más significativos es el piano de Leonor Marzano. Además, se podrán observar archivos fotográficos, videos y documentos que acompañan el recorrido del Museo y que resultan del trabajo colaborativo interdisciplinario e institucional.

Museo Provincial de Ciencias Naturales

Colecciones de insectos, mariposas de distintas partes del mundo, además de minerales y rocas. Animales taxidermizados de los ambientes naturales de Córdoba. Réplicas a escala natural de Megafauna, grandes mamíferos que habitaron nuestra provincia hace más de 10 mil años.

Nodo940, galería de arte

Nodo 1.0 | 2018 Esta exposición en Nodo940 está cruzada por miradas y sutilezas que nos invitan a realizar un acto íntimo en relación a las obras que se presentan.

En Lucera Karina Plensa despliega un dibujo de gran formato sobre papel escenográfico, mientras que en sala recupera documentos quemados. A su vez Verónica Molas nos invita a revisar y repensar si inventario de objetos mediante la fotografía.

Alejandra Tolosa despliega sus ideogramas en un recorrido de lenguaje único y personal que aborda desde el grabado mientras que Celeste Pascale nos presenta pequeños mundos en dibujos de tres dimensiones.

Alejandra Escribano convoca a repensar el mundo a través sus gofrados y sublimados en “Libros de Oración” y Martín Decca presenta pensamientos en carbonilla y lienzos.

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Agenda Visuales

Palacio Dionisi

En tránsito. Fotografías de la colección del Bellas Artes Organizado por el Ministerio de Cultura de la Nación y el Museo Nacional de Bellas Artes con curaduría a cargo de Verónica Tell, en el marco del programa Bellas Artes en Córdoba del Ministerio de Cultura de la Nación. Esta muestra recoge algunos de los grandes nombres del arte fotográfico universal que con su impronta han signado la mirada de Occidente sobre sí mismo.

Diaporamas de Alberto García-Alix con curaduría de Rita Barrios. Piezas audiovisuales acompañadas de la música de Daniel Melingo. Muchas veces se ha dicho que la fotografía dice tanto o más del fotógrafo que la propia imagen que aparece en ella, pero en el caso de Alberto García-Alix, esto va un paso más allá, son sus imágenes las que le ayudan a encontrarse consigo mismo, a conocerse y a expresarse. Sitio multimedia.

Constelaciones D/C. Demolición/Construcción, 10 años generando dispositivos artísticos interdisciplinares, coordinados por Graciela de Oliveira. Proyecto curatorial a cargo de Marcela López Sastre. En una residencia se experimenta un proceso de aprendizaje no académico que completa la idea de “dispositivo”. Documentar este trabajo aborda dos problemáticas principales del arte actual: el archivo y el registro.

Temprana. Fotografía del centro del país, 1870-1890 de Jorge BriscoePilcher. Investigación a cargo de María Cristina Boixadós y curaduría a cargo de Malvina González Lanfir. Reproducción fotográfica realizada por Rodrigo Fierro y retoque digital a cargo de Julio Ojeda y Malvina González lanfir. Las reproducciones fotográficas de Jorge Bricoe Pilcher constituyen la primera y más completa serie de imágenes de la provincia de Córdoba que irrumpen en la historia de la fotografía nacional. Las fotos son vistas de la ciudad y localidades del interior de Córdoba, donde Pilcher registró los cambios estructurales en estos lugares (construcciones de estaciones ferroviarias, obras hidráulicas como la inauguración del Dique Mal Paso y dique San Roque, lavaderos, puentes, etc).

Desfasajes de Marina Fernández Quiroga con curaduría de Adriana Lauria.

Una fuerte impronta teatral habita cada una de las composiciones que integran esta serie. Desde el encuentro fortuito con una caja de dulces que guardaba unas diapositivas con escenas familiares, pertenecientes a personas desconocidas para la artista, el gesto de apropiación de un material preexistente la llevó a montar un operativo que le permitiera desafiar los límites de este procedimiento característico del arte actual, de manera de poner de manifiesto su mirada transformadora.

In Situ de la artista Daniela Silva Avetta con curaduría de Jorge Martin.

In Situ parece ofrecer un lugar inexistente en donde poder reconocer algunas de las propias vivencias esenciales con la naturaleza. En este espacio mental juega lo femenino en un sentido, que luego se enroca hacia la materia, la mujer como elemento de la naturaleza obedeciendo extraños designios a modo de un poderoso viaje migratorio, lleno de interrogantes, el ser vibra en un mismo plano de igualdad con los elementos.

Susana Ortega PINTURAS - TINTAS - COLLAGE

San Luis 450 - 3º piso - Cba.

Tel: 0351-423 6535 Guía Cultural 9-2018 / Pág.3

Agenda Visuales

Museo Genaro Pérez

“Relaciones peligrosas” Dentro del Diálogo de Colecciones, uno de los programas de Mercado de Arte Contemporáneo 2018.

Bajo curaduría de Sofía Torres Kosiba y Raúl Flores. La exhibición forma parte de Diálogo de Colecciones, programa creado por Carina Cagnolo y Andrea Ruiz para la edición 2017 de la feria que organiza la Municipalidad de Córdoba. Con esta continuidad, Diálogo de Colecciones sostiene un ámbito para pensar/visibilizar las relaciones históricas, estéticas y teóricas que pueden existir entre conjuntos de obras de arte de distintas colecciones, tanto privadas como estatales.

Sofía Torres Kosiba subraya de la muestra su mirada afectiva hacia el futuro, detallando ciertos vínculos propuestos: “decepción-esperanza, amor-odio, aburrimiento-sorpresa, acuerdo-rebelión, lealtad-traición, riqueza-pobreza.

Una micro representación de las pasiones humanas dentro del contexto de lo patrimonial en el arte contemporáneo que une y desune a Córdoba, Buenos Aires y Lima”.

Por su parte, Raúl Flores, resalta como eje de esta exhibición, el vínculo entre artistas y coleccionistas… “y el fascinante rol que tienen lxs artistas, en tanto han desbordado sus tareas tradicionales y se han visto en la obligación de rellenar muchísimos otros espacios que estaban desiertos: artistas como coleccionistas, artistas como gestorxs, artistas como galeristas, artistas como editorxs de publicaciones de arte, artistas como creadorxs de micromuseos y un largo e imaginativo etcétera”. Siguiendo sus palabras, la muestra se sitúa entre preguntas: ¿Qué es coleccionar? ¿Qué conforma una colección pública en este siglo? ¿Y una privada? ¿Qué criterio está vigente en cada una? ¿En qué soportes aparece hoy el capital simbólico de una obra, de una colección? ¿No es anticuado pensar al museo como un depósito de fetiches o de gestos cristalizados en objetos?

Galería de Arte María Elena Kravetz

Muestras de Eva Bechinsky – Pinturas y Walter Vera – Esculturas textiles

Eva Bechinsky. Desde muy chica me interese por la pintura y todo lo que el color me ofrecía. Desde hace más de quince años me dedico con exclusividad a pintar, seguir formándome y exponer mis obras tanto en forma individual como colectivas.

Walter Vera. Artista visual, técnico en arte textil.

El mascarón de proa es una figura decorativa generalmente tallada en madera y muy ornamentada que llevaban los buques antiguamente que surcaban altamar.

Tenían doble objeto de decorar y servir como identificación a una sociedad marinera...

La serie de esculturas que presento se inspiraron en estos ornamentos navales Y veo en ellos el doble objeto de llevar al textil a una nueva expresión y me identifica como artista plástico textil.

Centro de Arte Contemporáneo Chateau Carreras

Hasta el 22/9 Muestra Paisaje y abstracción, curada por Alejandro Dávila, invita a descubrir, a través de la fotografía, pintura y escultura, los pensamientos visuales de los artistas que participan, donde color y forma definen el título de esta exposición.

Los participantes en la exposición son: Eduardo Stupia; Luis Wells; Onofre R. Fraticelli; Luis Niveiro; Javier Bellomo; Juan Astica; Gabriela Acha; Sara Goldman; Felix Eleazar Rodriguez y Juan Andres Videla.

“Podríamos decir que la abstracción abarca mundos ocultos sólo comprensibles por nuestra subjetividad y que el paisaje sería una visión definida que al contemplarlo en profundidad converge en una multiplicidad de formas y colores transformándose así en una abstracción. Nuestra subjetividad determinara el límite de lo abstracto o lo figurativo”. Explica Alejandro Dávila.

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Museo Emilio Caraffa – Poeta Lugones 411 –

Agenda Visuales

Hasta el 30 de septiembre

Sala 1. Muestra fotográfica “Interior Anterior” de André Nacli (Curitiba, 1983), la cual forma parte del envío de la Bienal de Curitiba que, en conmemoración de los 25 años de su primera edición, ha organizado una muestra principal en Curitiba y otras actividades que involucran espacios culturales públicos y privados de distintos países. La muestra de Nacli es una serie de fotografías cuya poética vincula de manera potente pero delicada, el orden natural de existencia con el orden cultural: el que la humanidad busca establecer en el mundo. Las imágenes aparecen como umbrales, espacios posibles donde acontece el dominio del hombre sobre la naturaleza, o a la inversa, donde su fracaso es evidente. El crítico de arte y distinguido promotor cultural paraguayo Ticio Escobar (Asunción, 1947), acompaña la exposición con un exquisito texto curatorial.

Salas 2 y 3. “Rapsodias” de Jacques Bedel (Buenos Aires, 1947), curada por Tomás Abraham (Timisoara, 1946). En esta muestra, el afamado artista argentino, presenta una selección de sus últimas producciones. Las “Rapsodias” de Bedel, conformadas por fragmentos fotográficos de gran formato -e impresas digitalmente en plástico laminado-, de cielos, de mares embravecidos, e inalcanzables cimas de picos montañosos, son visiones herederas de la experiencia estética sublime, propia del romanticismo de siglo XIX, con un giro conceptual contemporáneo. El conjunto de obras, alude, sin dudas, a una inquietud que el artista-arquitecto viene trabajando desde el comienzo de su carrera: cómo representar la existencia intangible del universo, más acá y más allá de nosotros mismos.

Sala 4. Muestra “Deodoro Roca, Un reformista en el museo (19161919)”. Aunque usualmente se reconozca a Deodoro Roca como líder del movimiento reformista, menos frecuente es que se asocie su nombre a la historia del Museo Caraffa. Sin embargo, entre 1916 y 1919 ocupó su dirección, coincidiendo parte de su desempeño con el desarrollo del conflicto estudiantil. Roca propuso entonces nuevos lineamientos para la organización del museo (en ese momento, "Museo Provincial") en consonancia con las convicciones que animaban sus acciones en el espacio universitario. Pero fue también su participación en ese conflicto lo que precipitó luego su apartamiento del cargo. Hoy, al cumplirse 100 años de la Reforma, esta exposición tiene un doble propósito: indagar, por un lado, en un momento particular de la historia del museo en el que la presencia de una figura como Deodoro Roca lo muestran como un espacio vivo, atravesado por las convulsiones de la época. Por otro, intenta explorar un aspecto poco conocido del célebre líder reformista, cuya complejidad se muestra siempre inagotable. La muestra despliega estos contenidos a través de una propuesta gráfica que combina textos, imágenes y documentos como parte de su estrategia comunicativa. Hasta el domingo 2 de diciembre de 2018.

Salas 5, 6 y 7. Muestra multidisciplinar “Puntos Cardinales” de Irene Kopelman (Córdoba, 1974). “Puntos Cardinales” es la primera exposición individual de Irene Kopelman en Argentina. El proyecto curado por Carina Cagnolo se desarrolló a lo largo de dos años y medio y congrega procesos de investigación localizados en distintas regiones del país. Para esto, la artista trabajó con grupos de científicos de diferentes instituciones: el GEAC (Grupo de Ecología en Ambientes Costeros, CONICET), en la ciudad de Puerto Madryn; IMBIV (Instituto Multidisciplinario de Biología Vegetal, CONICET, UNC) y CICTERRA (Centro de Investigaciones en Ciencias de la Tierra, CONICET, UNC).La exposición incluye también notas de campo, hojas de cuaderno bitácora, instrumentos experimentales y material recogido en los viajes como parte de sus procesos de trabajo.

Salas 8 y 9. Fotografías “How would have been?” (Cómo hubiera sido?), de Romina Ressia (Azul, 1981). Forma parte del envío de Encuentros Abiertos-Festival de la Luz que festeja sus 30 años en la escena de la fotografía internacional. Con la participación de 350 artistas de 30 países, el festival más importante de fotografía de Latinoamérica presenta 140 muestras en 90 espacios, de 36 ciudades de Argentina. En esta edición el tema del festival es “Por la Vida”, que alude al sentimiento vital que nos une a los otros tanto en el plano social como personal. “Por la Vida” es una expresión que honra la existencia como algo preciado, valor que parecemos olvidar”.

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Agenda Visuales

Subsuelo de la Facultad de Ciencias Económicas

Suyo y hasta pronto. Fotografías de Deodoro Roca | Archivo de Kiki Roca Curaduría de Susana Pérez "Suyo y hasta pronto" son las últimas palabras de la carta que Deodoro Roca le escribe a su mujer Mimi en noviembre de 1918. A partir de esas palabras inicia un recorrido fotográfico que presenta material inédito y propone, en el año de los festejos del Centenario de la Reforma Universitaria, rescatar y develar la intimidad que forja la personalidad revolucionaria del referente reformista.

Cripta Jesuitica

Siete artistas: Ornela Padini, Melanie Dealbera, Aracelli Bozzoli, Josefina Garzón Duarte, Nuria Agüero, Mario Isaac Herrera, Victoria Ulrich.

Realizan su primera muestra de arte con el apoyo del programa Nutre de Mercado de Arte Contemporáneo.

Hasta el 21 de septiembre

Espacio Cultural Museo de las Mujeres -

¿Qué hay atrás del cielo? Hilos mamá...muchos hilos.

Gabriela Morales y Mara Paz presentan una producción artística que mixtura el bordado con la estampa y la poesía. Las obras exhibidas en esta oportunidad son el resultado de hurgar en la memoria íntima y ancestral.

Trazas. Beatriz Sola y Ana Milía unen sus maneras de ver la abstracción en un proyecto donde convergen los aportes sensibles y racionales de las artistas. Ambas trabajan los componentes formales y teóricos de la geometría tomando posición en cuanto lenguaje en permanente cruce con lo contemporáneo. En sus búsquedas exploratorias modelan el vacío en distintos formatos: a través de una instalación (obra realizada en conjunto y pensada específicamente para la sala principal) y una serie de trabajos bidimensionales, que dan cuenta de las formas que se van generando en tanto proyecto, boceto, ensayo, fotografía, dibujo.

Escucharás las paredes. Lucía Seguí exhibe una serie de fotografías sobre grafittis de Córdoba en los años 80. “Para que estos mensajes amplíen su espacio comunicativo, me propuse realizar un relevamiento fotográfico, para mostrar lo que se me ha mostrado” Explica Seguí.

Hasta el sábado 20 de octubre.

María Castaña

Miércoles 5 19hs Inauguración de muestra fotográfica a cargo de Gonzalo Maestu.

Espacio Fragueiro 412

Jueves 6 20 hs Muestra individual Visiones cotidianas de María Isabel Duran Muestra colectiva Mi maestro y yo. Bongiovanni, Camusso, Durán, Guzmán, Martínez, Mendoza, Mingolla, Molina Leal, Ordanini, Ortega, Peña y Soria, Ristorto, Rizzi Lauret, Schuck, Treber, Vázquez, Vilardo Jueves 28 Muestra colectiva Flora y Fauna

El Gran Vidrio

Gemela fantasma Gemela Fantasma, una muestra individual del artista Damián Linossi curada por Santiago Garcia Navarro + sala reformada por Martín Benavidez junto a MMBB Arquitectos (BR) Pág. 6 /Guía Cultural 9-2018

Paseo del Buen Pastor

Agenda Visuales

Jueves 6 19:30 hs Muestra “El dispositivo Kafka" de los artistas plásticos Marcela Argañaraz y Adrián Marcucci La exposición, que cuenta con la participación de Mirtha Lucía Makianich en escritura y curaduría de Dante Montich, pone en escena diferentes disciplinas como el dibujo, textos, pinturas y objetos. Toda una serie de códigos personales que pondrán en movimiento una propuesta donde el espectador vivenciará, de ser posible, un tipo de acercamiento al mundo Kafkiano.

En la planta baja interactúan grandes papeles escritos con dibujos en tinta sobre tela y papel, se alternan formatos y se presentan bocetos del proceso de trabajo. Se exhibe un gran lienzo con dibujos y se diversifican formas y colores. El recorrido incluye un collage de textos en los que conviven poesía y fragmentos con palabras, signos, “citas” y un intento de reescritura.

En tanto, en el espacio de la planta alta, los artistas se cruzan, actúan sobre un gran formato a nivel del piso. En ese cruce se “confunde” el sentido referencial.

Pensada bajo el juego de relaciones, asociaciones, intercambios y acercamientos se modifica la lectura de la obra como objeto autónomo.

Esta muestra podrá visitarse hasta el 8 de Octubre Jueves 13 A partir de las 9. Nueva muestra: Oniria, El poder del lenguaje de los sueños de Carla Chiarini La muestra fotográfica presenta una técnica de fotografía digital intervenida y pintura digital a partir de fotografías propias. El poder del lenguaje de los sueños lo utiliza como herramienta para hallar aquellas respuestas que solo se encuentran en las profundidades de la psique. La interpretación de lo abstracto y lo concreto, están unidas en una apreciación tan subjetiva como la capacidad de ver las formas que el estado interno permite.

La muestra podrá visitarse hasta el 22 de octubre.

Sábado 15 18 hs.

Internet Muestra Interactiva Organizado por la Secretaría de Comunicaciones y conectividad, se lleva adelante el encuentro que reunirá a artistas, diseñadores gráficos, modeladores de impresoras 3d, estudiantes y público general.

Museo Superior de Bellas Artes Evita – Palacio Ferreyra

19 hs.

Jueves 13 Inauguración de muestra: Poéticas latinoamericanas en la colección IKA La colección IKA está conformada por obras pertenecientes a los primeros premios adquisición y donaciones de artistas participantes en los cinco Salones IKA y en las tres Bienales Americanas de Arte que se realizaron en Córdoba entre 1958 y 1966, patrocinadas por la empresa automotriz Kaiser. El giro que propone esta exposición es recorrer algunas piezas artísticas para atender a las poéticas que circularon en el mundo a través de estos salones y bienales, y que dan cuenta de aquello que acontecía en Latinoamérica o nuestra “patria grande”. La investigación de Poética latinoamericanas en la colección IKA estuvo a cargo de las investigadoras María Cristina Rocca y Cecilia Irazusta, de la Universidad Nacional de Córdoba, y la muestra podrá visitarse hasta el 2020.

18 hs.

Viernes 14 Charla sobre estrategias en la mirada de la Colección IKA En el marco de la muestra Poéticas latinoamericanas en la colección IKA, la curadora Cecilia Irazusta y la investigadora María Cristina Rocca, ambas investigadoras de la Facultad de Artes de la UNC, compartirán algunos aspectos del proceso curatorial, el modo de articulación entre las ideas y la investigación. También contarán algunas estrategias utilizadas en la construcción de una nueva mirada sobre la Colección IKA. Entrada libre y gratuita.

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Letras ANGÉLICA Y EL LOBO de Soledad Herrera

Dos hermanas, dos mujeres enlazadas desde la infancia por el amor, la música, los sueños. Y también por el dolor. La historia es narrada por Soledad Herrera, testigo y partícipe entrañable de los acontecimientos que signaron la vida de su hermana Angélica. Sólo se trata de vivir, canta Fito Páez desde la cita que abre el libro, y las palabras quedan flotando...

Una mirada aguda traza el recorrido de la protagonista de Angélica y el lobo por la delgada línea que separa la salud de la enfermedad, el tránsito de la normalidad al abismo. El relato fluye sin golpes bajos, y nos sumerge en una lucha que no ceja.

Las cicatrices tienen el extraño poder de recordarnos que nuestro pasado es real, dice Cormac McCarthy. En este caso, las marcas también sostienen la batalla con esperanza, mientras que en la estructura narrativa se filtran las canciones que entregó el rock nacional al imaginario colectivo: fragmentos de Charlie, Fito, Spinetta, Fandermole... Textos que incitan a la búsqueda, a la resistencia, a la defensa de la vida.

Que subliman el sufrimiento de Angélica y lo hacen universal, dando sentido a la escritura de cada palabra que esa mano de hermana/narradora entrega sin límites: Yo vengo a ofrecer mi corazón (y otra vez Fito).

Lilia Lardone LA AUTORA: Soledad Herrera nació en la ciudad de Córdoba en 1965. Estudió actuación en el Seminario de Teatro Jolie Libois, de donde egresó en el 2003 con distinciones. Entre 2004 y 2011 participó como actriz en varias producciones de teatro independiente —entre las que se destaca Mundo Peponas versión libre de Lisístrata de Aritófanes—, también en cortometrajes —como Adopción de Javier Aguirre (sobre la apropiación de bebés en la última dictadura cívico-miliar)—, y en publicidad.

Instructora de yoga, cocinera y actriz, le gusta leer y disfruta de las tareas de la casa.

A partir del 2009 asistió al taller de escritura de Lilia Lardone. En 2011 integró el taller de dramaturgia de actor Una cuestión de palabras dictado por Román Podolsky. Y desde el 2014 hasta el presente —también con Lardone— participa del taller de lectura y reescritura. Angélica y el lobo es su primera novela.

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Libros recomendados ERRANTE. RELATO DE VIAJE NOVELADO Sobre el libro de bitácora del velero del mismo nombre, comandado por el capitán de ultramar Guillermo Fernández Avico, en su travesía a Ciudad del Cabo, Sudáfrica de Nora Fernández Paz

EL LIBRO El 9 de julio de 2016, como un callado homenaje a la PATRIA en el bicentenario de su independencia, anclaba en el puerto de yates de Angra dos Reis, Brasil, un pequeño velero de bandera argentina, el Errante. Sus dos tripulantes regresaban a América tras una hazaña que conoce pocos precedentes, habían unido el puerto de Buenos Aires y el de Ciudad del Cabo, en África, a través del Paralelo 40. Angra dos Reis, solo marcó una etapa en su azaroso viaje, que culminaría, como todo periplo, cuando llegaran al lugar de origen.

Nora Fernández Paz nos entrega una novela basada en la más absoluta realidad. Los hechos que narra siguen, con estrictez, el libro de bitácora del responsable de ese barco, Capitán de Ultramar Guillermo Fernández Avico, quien anotó en él todas las peripecias vividas en esa travesía. Sin embargo, no se queda en eso, pues muestra, a través de los diálogos, las inquietudes espirituales y la filosofía de los navegantes a quienes, más que el afán de aventura, movió la búsqueda de una superación personal.

Resumiendo: Errante es una obra imperdible donde la autora funde, con la aventura propia del tema, la escala de valores tradicionales del pueblo argentino.

LA AUTORA Oriunda de Villa Carlos Paz, Nora Fernández Paz es licenciada en Psicología de la Universidad Nacional de Córdoba y ex becaria de la U.N.E.S.C.O. Publicó en coautoría con Miguel Martínez Márquez Conversando con Carlos Edgar Vidal y Conversando con Horacio Sanguinetti; en coautoría con Rafael Garzón Conversando con Juan Manuel Cano. También publicó los libros A puro cuento, Volúmenes I y II; Un tenue olor a rosas, cuentos y Como barriletes en el viento, novela. Invitada por el Grupo de Escritores de la Cañada, participó en el libro La Cañada. 30 años y en Letras de España e Hispanoamérica. El resto de su obra se encuentra en antologías y periódicos locales y especializados. En la actualidad se hallan en preparación tres obras suyas, un libro de cuentos, uno de ensayos y artículos periodísticos —ambos en prensa— y una novela. Ganó cincuenta y siete premios, entre ellos el Municipalidad de Córdoba; el Primer Premio Nacional de la Sociedad Argentina de Escritores de Córdoba 2012 y el Segundo Premio Nacional de la Sociedad Argentina de Escritores de Córdoba 2012; recibió la Recomendación Especial del Jurado en el Certamen Nacional Guanusacate Letras; y fue finalista en el Juan Rulfo, premio que otorga Radio France Internationale, París. Ha sido jurado de importantes concursos. Coordinó los talleres del Centro de Abogados Jubilados y Academia Nacional de Ciencias. Ha sido Vocal Suplente, Secretaria de Difusión y Medios, Secretaria General, y Secretaria de Cultura de la Sociedad Argentina de Escritores de Córdoba; en la actualidad se desempeña como Vocal LAMARELMAR de Alejandra Lazzarini

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180 p.

LA AUTORA Nacida en Córdoba en 1965, Alejandra Lazzarini realiza una nueva publicación de poemas.

Su primer libro Pájaros de piedra fue publicado en junio de 2015.

Vive en Unquillo donde desarrolla esta pasión por la escritura y se dedica desde hace más de treinta años a la docencia.

Poesía Nada se sabe del amor XV de Irma Strombolo

Toqué la lluvia en el espejo de la tarde y dibujé un rostro entre brumas.

Prisionera de mi propia sombra esperé el gozo de una palabra amada.

Acaricié sueños y navegué por mares de libertad.

Fui más allá de la raíz de la palabra.

Esta tarde se tiñe de una voz lejana.

Soy esa mariposa perdida en la noche sin tiempo.

El gemido del agua acompaña tu ausencia.

Lejos pasó el tren de la vida.

Ese eco filtra mi alma.

Estamos cristalizados frente al abismo de la vida.

No hay retorno.

Volver sobre las huellas no se puede.

Todo se diluye y cada día es un recomienzo del fin.

La vida nos atrapa y mi corazón sufre las pérdidas del olvido. stromboloirma@yahoo.com.ar (0351) 4600856 - 156309447

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Teatro

Maria Castaña Jueves 13, 20 y 27 “Radio Martha”

Tucumán 260 22 hs.

La obra es una parodia del radioteatro de los años 50.

La trama del radioteatro, que transmite Radio Martha, trata sobre un asesinato sin resolver en la estancia de los Etchegoyen de la Huerta.

El programa va intercalando las entrevistas (que realiza el inspector Gomez y acompañado de su fiel ayudante Guasón, a los posibles sospechosos), las publicidades, las desopilantes intervenciones de Jenny McKenna, con el humor, las voces y música en vivo de los Barberos.

Actúan: Jenny McKenna y Los Barberos: Miguel Giménez (Tenor 1), Nahuel Tejada (Tenor 2), Gonzalo Giachero (Barítono), Gabriel Cambiasso (Bajo) Asistencia Técnica: Pablo Sorlino Dirección vocal: Gabriel Cambiasso Libro y dirección: Miguel Gimenez

"Te voy a contar la historia de un grupo de artistas, que luchan día a día para mostrar sus habilidades, que van de ciudad en ciudad creando su historia. Prepárate, que el show va a comenzar y no cualquier show, sino ¡EL ESPECTÁCULO MÁS GRANDE DE LATINOAMÉRICA! ... o bueno, eso dicen ellos."

(Bruno) Elenco: Santiago Cruañez, Cecilia Matta, Max Migliore, Anita Chacón, Leonardo Corab, Rocío Alessio, Alejandro Corab, Andrea Perotti, Nahuel Ramallo, Julieta Ferrer, Lucas Diaz Uehara, Erika Giselle Colazo y Alejandro Gomez Montiel Libro, letras y dirección general: Emmanuel Bobadilla Música original: Daniel Villegas Coreografías: Leonardo Corab Vestuarios: Rocío Alessio Fotografía y edición fotográfica: Ignacio Cruz Sepúlveda Diseño gráfico: Juan Pablo Vargas Escenografía: Equipo de Surtes Contenidos Producción general: Alejandro Corab Una producción integral de Surtes Contenidos Sábados 15, 22 y 29 22 hs. “¿Qué pretenden de nosotros?”

Viernes 14, 21 y 28 22 hs “Ambulantes, una bitácora circense”

Un circo clásico pierde a las estrellas de su espectáculo y se ve condenado al fracaso. Los artistas tendrán que viajar por varias ciudades, presentando nuevas atracciones para poder subsistir.

Historias de vida, una gran familia circense y un viaje repleto de anécdotas, nos enseñará que el trabajo en equipo, es la mayor esperanza ante las adversidades.

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Benjamín Ickovich, Pedro Gómez y Daniel Pérez Iriarte, el inolvidable grupo humorístico “Smile” se encuentra, una vez más, en una irrisoria cúspide de fama producida por un artilugio de dificultades previas.

No han sido invitados, pero se ven obligados a intervenir en una realidad, supuestamente, no creada por ellos. Se encuentran encerrados en un estudio de televisión, supeditados a un ritmo impuesto por los lenguajes propios del medio, en una

clásica sitcom que se les impone con sus efectos sonoros y sus gajes.

Una puesta que apela al humor y al delirio, que no puede ser clasificada en un género. Comedia, tragicomedia, drama, bio drama, parodia son parte de “¿Qué pretenden de nosotros?”, pero sin definirla. Una obra en la que será imposible deducir si lo que está sucediendo forma parte de la ficción o de la realidad.

Domingos 2 y 9 21 hs.

“Las de Naides, estampa gaucha”

Versión libre de la obra “Las de Barranco” de Gregorio de Laferrère “…Los clásicos no dan respuestas, sino que interrogan, para siempre, a las generaciones sucesivas…” George Steiner En esta versión de “Las de Barranco”, Doña María, Carmen, Pepa y Manuela Barranco toman vida a través del relato de tres gauchos que afirman conocerlas. Ellas, al compás de los textos de Laferrère, el cancionero popular y danzas típicas argentinas, pondrán en tensión algunas estructuras preconcebidas. ¿Encontrarán un discurso disidente, una lectura alternativa, una acción multiplicadora?

En escena: Ronda Vázquez, Nelson Balmaceda, Diego Haas, Luciana Sgró Ruata, Alicia Vissani, Estefanía Moyano, Analía Juan.

Coreografías y entrenamiento en danza: Eleonora Metral, Nelson Balmaceda.

Entrenamiento en golpes y caídas: Diego Haas.

Diseño lumínico/Diseño sonoro: Horacio Fierro.

Diseño de vestuarios y escenografía: Ariel Merlo.

Coordinación Musical: Nelson Balmaceda.

Asistencia de dirección: Camila Abud.

Dirección General: David Piccotto.

Domingo 23 y 30 20:30 hs.

“Lame Vulva (ejercicio de poder)”

Teatro

Teatro Real Miércoles 12 20 hs.

El Andén de los Juglares

San Jerónimo 66 Viernes 14 21:30 hs.

El Corazón Incauto

final(o comienzo), lo que sí tiene claro es que será en un escenario, pero su derrumbe, vaciado de toda dignidad.

Sábado 15 21.30 hs.

Bernarda Alba, la remake

Espectáculo poético musical basado en la palabra literaria y sustentado en la amplia diversidad de voces y textos poéticos/narrativos, que se mixturan con el canto y la danza, para lograr un producto artístico lleno de color y rico en contenidos y en calidad artística Con más de 15 juglares en escena y con ingredientes infaltables, como poemas y cuentos, canciones -escritos e interpretados por sus propios autores y por la pluma de los grandes autores de la literatura universalcon la participación especial de bailarines de tango invitados, procuramos ofrecer una puesta comprometida cálida, ágil y variada.

Jueves 13, 20 y 27 21.30 hs Par(t)idas. El Camino de los Elefantes

El grupo independiente Teatro Experimental Córdoba presenta esta obra que transcurre en la década del 20 del siglo pasado, en el campo argentino. Un matrimonio de inmigrantes italianos y un humilde peón contratado para la cosecha. En la vastedad de la pampa, dentro de una geografía de casas aisladas entre si, donde los perros duermen a la intemperie, el constante trabajo y algunas esporádicas visitas al pueblo caracterizan una rutina inmutable y letárgica. El dialogo fragmentado sobre lo cotidiano elude, abordar los deseos insatisfechos de estos seres desamparados. Sin embargo, al sentirse protegidos por la intimidad del hogar, pueden concretar una fantasía que resulta intolerable para la mirada del rígido exterior.

Melodrama Campero respeta el modelo de la tragedia rural rioplatense y hasta clásica.

Sábado 15 21.30 hs.

El Último Aplauso

El grupo Ecléctica Teatro presenta esta obra que podría ser la historia de Manuela pero se trata de la construcción de las identidades de sus hijas a través de la reconstrucción del pasado de la madre. En el transcurso de un día de primavera confluyen los universos poéticos de Alejandra Pizarnik y Sor Juana Inés de la Cruz, canta Luca Prodan mientras suena Sumo, aparece África, el Animal Print y el comportamiento de los elefantes.

Estos retazos, como las palabras fragmentadas: Par, idas, paridas, partidas paridas, componen un collage único, un todo que se contextualiza.

El Teatro Experimental de Córdoba presenta El último aplauso. Adalberto es un actor de teatro que supo tocar la gloria mediante su actuación en solo una obra de teatro (si solo en una).

Exquisito, elegante, culto y delicado, arrogante y maldito, logra crear con posterioridad a ese triunfo pequeño, un cuerpo de aplaudidores profesionales que vitorean sus siguientes espectáculos. El plan no funciona y se queda con uno de sus integrantes, lacayo y amante. Los años transcurren y sumido en el fracaso y en la miseria, decide retomar al teatro personificando a Moctezuma. Adalberto, ensayan pasado corto, glorioso pero más que efímero. Solitario, espera su

La Compañía Teatrarte con dirección de Edmee Aran presenta Bernarda Alba, la remake. Es un espejo de la vida, que de tanto, en tanto nos alcanza. Cuenta la directora: “En esta remake de mi Bernarda Alba de 2005, adapté el mensaje con códigos más actuales. Respetando siempre en mi adaptación del texto, el decir maravilloso de Federico García Lorca; es mi manera de acercar los clásicos, para que, el público reciba de sus palabras y su decir tal cual es. Represión- locura- pasión- amorresignación, tal vez. Todo en esta visión con música en vivo- en una puesta en escena que dramatiza y danza la Bernarda de Federico.”

Domingo 16 17 hs.

Cuentos al Derecho

El Teatro Estable de Títeres presenta una estrafalaria compañía de “contadores” de cuentos se presenta y comienza a realizar su tarea. Pero los cuentos se ven interrumpidos por la rebelión de los personajes-niños, que no aceptan situaciones que están claramente señaladas como derechos de los niños que deben ser cumplidos. Una puesta actoral (los cuenta cuentos son actores), con ayuda de una compleja suma de técnicas titiriteras diversas (títeres de mesa, de boca, de varillas, guantes y gigantes de manipulación directa tipo bunraku) llevan a un mensaje directo y potente.

Guía Cultural 9-2018 / Pág.13

Teatro

La Chacarita Teatro Jueves 13 21 hs 12 Festival Circo en escena Presenta: Compañía N/n (Buenos Aires) “El Cuarto en el País de las Últimas Cosas”

Una historia que puede ser cualquier historia, alguien que puede ser nadie o todos, un lugar que no es mucho más que un cuarto y mucho menos que el vacío. Un vendedor ambulante y su morada; un espacio pequeño que funciona como límite y metáfora; las líneas que lo definen y los lazos que lo unen a lo real irán transmutándose para dar cuenta del devenir del personaje. La obra pone en escena los límites de existir, la soledad, la fugacidad, la violencia. El teatro el circo y la danza se funden para dar lugar a una experiencia íntima y cruda; una poética particular y urbana. Desde su llegada y en su inmensa soledad nuestro personaje nos irá presentando uno a uno a sus cohabitantes.

Autor: Joaquin Alejandro Losada. Inscripta en Argentores Viernes 14, 21 y 28 21:30 hs “En Ámbar. Fantomática de objetos”

Ámbar construye, des-construye y re-construye universos ilusorios y distópicos a través de los cuáles devela los mecanismos de manipulación de la conducta humana en estado de guerra.

Retazos de textos de diversa naturaleza se combinan en la creación de un discurso intervenido en la escena por diferentes objetos, cosas. Éstos, textos y objetos, tejen relaciones en el tiempo y en el espacio que los carPág. 14 /Guía Cultural 9-2018

Jacinto Ríos 1449 gan de sentido y los re-significan.

Dramaturgia: Fernando Airaldo Dirección: Fernando Airaldo En escena: Emmanuel Hoet, Agustina Blanc, Fabricio Carnero y Joaquín Rodríguez Diseño escenográfico: Fernando Airaldo Realización escenográfica: Integrantes del elenco.

Diseño sonoro: Gaffacan Diseño de iluminación: Fernando Airaldo Fotografía y diseño gráfico: Agustina Blanc Sábados 15, 22 y 29 22 hs “Después del estruendo”

"¿Se puede trascender la historia sin memoria? ¿Los seres humanos terminamos siendo útiles al mismo sistema que nos somete, nos aliena y nos destruye? “Después del estruendo” nos sumerge en un mundo distópico donde un hombre es sometido a un experimento en el que se explora y se pervierte su pasado, la subjetividad de su memoria y su percepción de la realidad, a los fines de convertirlo en un sujeto sin conciencia social, sin historia; capaz de matar como se le indica.

La esperanza de que algún día todo cambiará es esencial en cualquier distopía, es el arma perfecta aún contra los más rebeldes. Para el Poder, adoctrinar para la esperanza forma parte de un mecanismo de control.

A su vez, el miedo puede utilizarse de muchas formas para gobernar. No hay necesariamente que amenazar ni extorsionar al ciudadano; a veces basta con hacerlo sentirse inseguro, que tenga temor de la propia existencia.

Dramaturgia: Eduardo Rivetto (a partir de una creación conjunta con Sergio Osses) Actor en escena: Eduardo Rivetto Actores en pantallas:Hernán Rossi Lola Nieva María Simone Dirección y realización Audiovisual: Javier Artaza Asistencia de Sonido: Ornella Taricco Diseño Lumínico: Samuel Silva Escenografía y Utilería: Sofía

Paula José - Melina Gutiérrez Angonese Diseño y realización de máscara: Fernando Airaldo Diseño gráfico y Fotografía: Federico Molfino Confección de Vestuario: Eva Bartoli Asistencia de Producción y operación técnica: Daniel Segovia Colaboración en Producción: Pablo Oña Asistencia de Dirección y operación técnica: Tato Fernández Benard Dirección General: Sergio Osses Domingo 9 y 16 21:30 hs “Punto ciego 14 y medio”

La obra, basada en relatos de jóvenes privados de su libertad y en proceso de judicialización, cuenta de forma crítica las experiencias vitales de éstos en un contexto de encierro que les sofoca y hasta vulnera sus derechos. Propone un recorrido anecdótico generando puntos de tensión entre lo que la sociedad supone saber, pre-juzga y condena de estos jóvenes y las múltiples voces que se hacen escuchar sincerando su estadía en los espacios de poder que los albergan.

Una caja diseñada para el exilio.

Desde el encierro, las voces rasgan al silencio para hacerse cuerpo y forjar una identidad a oscuras, al límite, al margen, donde el poder se yergue sobre derechos vulnerados.

En Escena: Valeria Casanova, Mariano Cornejos, Alexis Quinteros, Maria Paula Peressini Meynet Dramaturgia: Valeria Casanova Dirección: Maria Noel Vivas Iluminación: Paola Antoniazzi Música y sonido: Marcos Bueno y Agustín Colameo Diseño sonoro: Marian V Escenografía: Matias Beltramo Maquillaje: Guadalupe Herrera Fotografía: Federico Sosa Diseño y difusión: Marcos Peñeñori

Teatro

Maria Castaña

Tucumán 260

Lame vulva plantea los círculos de poder y los roles del opresor y el oprimido en las sociedades.

En este caso circunscrita en el plano de la violencia doméstica.

Aquí la carga de la tensión está invertida, pone al hombre en el lugar donde generalmente está la mujer, no para minimizar la

violencia de género, sino para mostrar lo que se sufre. De allí se desprende el título de la pieza.

La obra no intenta equiparar jamás, en espejo, violencias ejercidas entre los géneros. Por el contrario, la propuesta apunta a mostrar en la ficción la excepcionalidad de una violencia ejercida por quien en el sistema patriarcal no detenta una posición de poder. De esa forma, el texto invita a abrir interrogantes ante el ejercicio de la violencia como condición humana, más allá de los géneros y nos propone analizar y preguntarnos si aquella excepcionalidad está dada por

Centro Cultural Córdoba Viernes 14 21 hs.

Proyecto F.E.L.I.S. (Fortalecimiento Emocional Lógico en Inteligencia Superficial):

alguna condición natural o más bien por el lugar subordinado en la relación opresión/oprimido.

Grupo: Ilusos teatro Dramaturgia: Martin Marcou Reparto: Beatriz: Graciela Giuliani Luz: María Aranzanzú Salinero Horacio: Pablo Rivero Escenografía y Vestuario: Carlos Perez Diseño de Iluminación: María Aranzanzú Salinero Diseño Gráfico: Sara Picconi Fotografía y Videos: Leonardo Lema Prensa: Federico Albarracin Dirección: Paulo Barbariga Av. Poeta Lugones 401 -

“Si usted está buscando una vida plena, llena de satisfacciones, exitosa, sin preocupaciones, ni nada que lo perturbe, ud. está buscando un proyecto F.E.L.I.S.”. Otra comedia de ExtraMuros Producciones.

ción, amistad, risas y emoción. ¿Triunfarán la igualdad, la solidaridad y el amor? Con dirección de Nelson Balmaceda.

Domingo 16 17 hs.

Romina Hood El Grupo Egos presenta una versión libre de Robin Hood.

Aliada a todos los que tienen buenas intenciones y buen corazón, Romina Hood emprenderá una intensa lucha a favor de la verdad y la justicia. Una historia llena de ac-

Sala Quinto Deva Domingos 2, 9, 16 y 30 Mundo abuelo

Pasaje Pérez 10.

19 hs

Mundo Abuelo es una propuesta escénica que combina teatro de objetos, narración, máscara. La obra surge como un gesto de

memoria,amor, homenaje, indagando sobre dos universos que en muchos casos se entrelazan: el de los abuelos y el de los talleres de oficios.

Mundos que suelen cruzarse cuando personas que tienen como oficio la de ser carpintero, tornero, electricista, bicicletero, mecánico, etc, construyen en su propio hogar un espacio para trabajar. Así, Mundo Abuelo abre la singularidad de esas atmósferas pequeñas, cerradas, pero llenas de historias, de vidas.

En escena, un narrador evoca el universo de Luis, un abuelo tornero, constructor, inventor. A través de este relato, nos acercamos a su taller, sus objetos, su atmósfera. Luis, con

dificultad, irá dándole forma a su última obra, aquella que tiene pendiente hace mucho tiempo.

Equipo de realización Rodrigo Gagliardino / actuación y dramaturgia Gabriel Mosconi / idea, diseño y realización de objetos César de Medeiros, Leandro Doliri / diseño sonoro Yanina Pastor / diseño y realización de vestuario Laura Demarco / diseño y realización de máscara María Palacios / fotografías Gastón Malgieri / diseño gráfico Daniela Martín / dirección y dramaturgia Guía Cultural 9-2018 / Pág.15

Teatro

Documenta Escénicas Jueves 13 21hs Nylon Tech – Weather

Jenny Nager presenta una nueva experiencia sonora y visual a partir de canciones dream/pop/electrónico.

Nylon Tech se origina en la música que podría describirse dentro del

Lima 364 género del pop sueño elemental, romántico, sentimental de bordes negros y melancólicos, con letras confesionales. Una música que evoca trascendencia al proponer desconexión de la realidad, trance, anhelando la sensación de no estar aquí como un modo de pasaje de lo cotidiano a un ambiente de inmaterialidad.

La obra cristaliza su percepción en canciones que viven dentro de un sueño. La propuesta musical es electrónica pero tiene una base nodal en el género canción. Con un sonido nebuloso y frecuencias etéreas en las voces, la canción se encuentra en un primer plano más allá de las intervenciones. Este concepto, buscado en repeticiones de lo

La Parisina Casa de Arte Viernes 7, 14, 21 y 28 "La Congregación"

22 hs.

Algunas historias no deberían contarse, tendrían que ser sepultadas en una cripta de mármol negro con filigranas de plomo.

Y lapidarse allí eternamente.

En un pueblo a punto de celebrar sus fiestas patronales, un grupo de religiosas prepara un té para la visita del obispo.

Todo se desarrolla en un correcto orden hasta que se enteran de una noticia que las inquieta:la Congregación de "Las Adoratrices de la Divina Oración" viene con el obispo...

Son históricas rivales. La paranoia invade el convento. Afuera (también) se desata una tormenta iracunda. Las calles comienzan a inundarse.

Próximamente...

Pág. 16 /Guía Cultural 9-2018

que suena de base como bucles temporales progresivos de sintetizadores, se conecta con mezcladores, aparatos, botones, que cambian la realidad sin necesariamente tocarla.

Nylon Tech Jenny Nager | Composición y Voz Juan Marcelo Lucero | Dispositivos tecnológicos o cajas negras (mezcladores, aparatos, botones) Chaky Lillini | Audiovisual Daniel Charra | Proyección + Mapping Cristian D’Avanzo | Estructura + Montaje Mariano Olmedo | Sonido Marianita Ninoff | Vestuario Mariela Ceballos| Iluminación Jeffi Becky | Fotografía Neuquén 223

Una suma de trágicos momentos signará la historia del pueblo y de las monjas.

Dramaturgia y Dirección: Enrique Giungi En escena: Juan Gecchelin, Lucas Leiva, Marcos Molteni, Fernando Pereyra, Leonardo Nacén y Ariel Torres Navarro.

Iluminación: Poncho Perez Blasco Sonido: Federico Malamud

Dramaturgia: Javier Daulte.

Dirección: Enrique Giungi.

En escena: Agostina Casale, Aida Roisman, Carolina Britos, Laura Sainz Aja y Trinidad Vassia.

Domingos 16, 23 y 30 "Criminal".

21 hs.

Sábados 8, 15, 22 y 29 21 hs "¿Cómo es posible que te quiera tanto?".

Un llamado anónimo conecta la vida de seis mujeres en una trama de misterio y pasiones siniestras. La investigación policial intenta disipar la intriga sorteando las trampas del tiempo y el espacio, pero no hace más que precipitar el horror.

Un matrimonio y sus respectivos psicoanalistas. Un crimen pasional está a punto de cometerse. Alguien es capaz de evitarlo. Mentiras, engaños, y una trama que se va desplegando sorpresivamente a cada paso. Un policial. Una comedia. Un melodrama.

Dramaturgia: Javier Daulte.

Dirección: Gisel Robledo.

En escena: Ricardo Lagger, Romina Rivero ,Valeria Ressa y Miryam Peña

falta menos...

Teatro

El Cuenco Teatro Viernes 21, sábado 22 y domingo 23 21 hs.

El rinoceronte negro por ejemplo

Unipersonal para Julieta Capuleto en el confesionario de Gran Hermano ¿Cómo sobrevive la mente con su

Mendoza 2063 fragilidad en un ambiente insano? ¿Cómo puede convivir en tiempos contemporáneos la herencia de la dramaturgia de Shakespeare con el contenido chatarra de la televisión actual?

Argentina. Año 2014. Casa de Gran Hermano, programa de televisión al que Julieta Capuleto ingresa para evitar su casamiento con Paris.

Julieta es argentina, nació durante los años 90, fue criada por la empleada doméstica y se educó frente al televisor.

Es llamada al "confesionario" porque se pasó la noche caminando en cuatro patas persiguiendo el rastro de un olor a nafta que nunca existió.

Allí, entre desvaríos y divagues lin-

Espacio Blick Domingos 9, 16, 23 Y 30 20 hs.

“María llena eres” de Luis Quinteros

güísticos involuntarios, Julieta hace un repaso de su biografía personal y de su frustrado romance con Romeo Montesco; y pide que Gran Hermano les deje ver adentro de la casa los partidos del Mundial de Fútbol.

Su deriva también puede ser leída como testimonio de la historia de vida de una joven argentina nacida y criada en el marco del período neoliberal latinoamericano de los años 90, alguien a quien la televisión afectó profundamente su manera de estar en el mundo y sus representaciones de la realidad como mujer.

En escena: Delfina Ortiña Dramaturgia y dirección: Gustavo Kreiman Producción: el Izquierdo | teatro Pje. Agustín Pérez N° 11

María Schneider, la chica desnuda de “El último tango en París” es representada en este espectáculo para denunciar el abuso que vivió cuando filmó la película de Bertolucci en 1972. Una actriz pone su cuerpo para revivir el mito y exponer, desde su propia experiencia personal y artística, los mecanismos de abusos naturalizados que padece aún hoy.

En escena: Vanesa Belén Alba Diseño de luces y escenografía:

Facundo Dominguez Realización de vestuario: Yanina Pastor Registro fotográfico: Diego Ruíz Asistente audiovisual y doblaje sonoro: Víctor Jasá Producción general: Ecléctica Teatro.

Dramaturgia cinematográfica, diseño gráfico y sonido: Cristina Smargiassi Texto, dramaturgia y dirección general: Luis Quinteros

Guía Cultural 9-2018 / Pág.17

Agrupados

Dra. Natalia Magmar M.P. 25118/7

D r. P a b l o C a r o M.P. 26767/4

M E D I C O S D E FA M I L I A Turnos: (03541) 497344 Lunes a viernes de 16:30 a 21 hs Buenos Aires 181 - TANTI. Cel: (0351) 156 269243 / Cel:(0351) 156 298622

Comisión Directiva de

APAC - 2015 - 2017

Lema: "Unión. Libertad. Sinceridad. Amor"

Presidente: Beatriz Josefina Tesan Vicepresidente: Susana Rohrstock Secretaria: Nilda del Valle Castro Pro secretaria: Antonia Romero Tesorero: Nicolás Colacioppo Pro tesorera: Mònica Patricia Badino

Vocales titulares: Marta Rico - Julia Masci - Rita Ichcovich - Ana María Santón - Palmira Piotti Aramburu Vocales suplentes: Mónica Giampaoli - Susana Adamantopoulos Comisión Fiscalizadora:

Titulares: Raúl Daniel Eiras - Fernando Tejeda - Mirtha Molina Leal Suplentes: Eduardi Las Heras - Silvia Beatriz Capettini

Teléfono: 0351 4682654 - apaccordoba@gmail.com - http://aapaccordoba.blogspot.com ATENCIÓN: martes y jueves de 16 a 18 hs. - Pasaje Revol 19 - Casa 12 - Paseo de las Artes Pág. 18 /Guía Cultural 9-2018

Jueves 6 de septiembre 21.30 hs Natiruts Los brasileros presentan su séptimo trabajo discográfico, Índigo Cristal, con temas inéditos sobre el amor, temáticas sociales, y cierto optimismo para surfear situaciones de caos como las que se viven en países como los nuestros.

Plaza de la Música, Mendoza y Costanera.

Música

Viernes 7 22 hs Trío Ventana y Ana Robles El Trío Ventana son Nico y Martín Ibarburu, y Hernán Peyrou. Todos estos se juntan con Ana Robles, Fede Seimandi y Andrés Toch. El Trío Ventana presenta Amigo imaginario, un disco amasado en Cabo Polonio, pueblo mítico de la costa uruguaya.

Cocina de Culturas, Julio A. Roca 491.

Viernes 7 21hs.

Violoncelista y compositora canadiense Émilie Girard-Charest.

Para la ocasión se interpretarán obras de “Iannis Xenakis”, “Marcos Franciosi”, “Ceferino García”, “ J.D. Vázquez” y “Emile Girard-Charest”.

Facultad de Ciencias Exactas, Físicas y Naturales. Aula Magna (Vélez Sarsfield 299) Viernes 7 23 hs La Delio Valdéz con repertorio de su reciente material discográfico al grito de Sonido Subtropical. A las cumbias latinoamericanas que podemos esperar del grupo se sumarán sonidos desde las bandejas de DJ Sonido Parrandero, como para seguir la línea.

Club Paraguay, Pasaje Pérez 99.

Bebe.

Cantante y compositora española. Lo suyo se las arregla entre la poesía de la vida y una voz inconfundible. Su nombre se asocia a la lucha de género, tomando la identidad de una artista fiel a sus creencias, honesta, directa y conmovedora.

Viernes 7 21.30 hs Quality Espacio, Av. Cruz Roja 200.

Viernes 7 21.30 hs Ciro y los Persas presentan Naranja Persa 2, el nuevo trabajo de la banda que lidera el ex Piojo, Andrés Ciro Martínez.

El álbum es una segunda entrega, producido junto a Juanchi Baleirón (Los Pericos) y con invitados como Julieta Rada, Álvaro Villagra, Juanse y las hijas de Ciro.

Plaza de la Música, Mendoza y Costanera.

Viernes 7 y sábado 8 21.30 hs 5º Aniversario Philharmonie Ensamble Philharmonie Ensamble presentará su show Pop Sinfónico, mezclando la música erudita y la popular. La puesta incluye instrumentos sinfónicos, recursos del rock y el pop, arreglos y la destreza de 15 músicos en escena, bailarines e invitados especiales. El menjunje hace convivir sonoridades de violín, oboe y clarinete junto a guitarra eléctrica, teclado y batería… recreando una propuesta musical capaz de interpelar a un púbico cada vez más frondoso.

Teatro Ciudad de las Artes, Av. Pablo Ricchieri 1955.

Huellas Editorial

analiagiaroli61@gmail.com

Ediciones de baja tirada 351 7030458

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Música

Sábado 8 23 hs Octava edición del FestiSoul Noche de groove infinito. Lo infinito corre por cuenta de Qi y Musha Soul y de local, Nuna Malta para regodearse entre reggae, jazz y soul. Amenizando estará también Darío Jey musicalizando y el grupo de danza las Afroditas.

Club Paraguay, Pje. Agustín Pérez 99.

Sábado 8 23 hs Horacio Banegas regresa con la Peña El color de la chacarera Este referente nodal de la música popular santiagueña vene junto a José Luis Aguirre, Coco Banegas, Alma de Chango y Don Argañaraz. Lo de Banegas es su entorno, un arte siempre en relación, involucrado con el otro. Su marca combina mestizaje y emoción, historia meditada, pueblo en movimiento. Su planteo sonoro es eléctrico, actual, potente desde sus raíces, atravesando generaciones con una musicalidad propia y aglutinante que no deja títere con cabeza.

XL Abasto, Bv. Las Heras 124.

Ceci Raspo presenta Taracatun El álbum recopila músicas del cancionero latinoamericano pensadas para los niños más pequeños y sus familias, obviamente. Se trata de una propuesta cálida de sonoridades minimalistas que invitan a jugar con la imaginación, atravesando un día desde la salida del sol hasta el encuentro con la luna.

Ceci tocará junto a Nacho Martínez en guitarra.

Sábado 8 y sábado 15 17 hs Teatro Ciudad de las Artes, Av. Pablo Ricchieri 1955.

Sábado 8 16 hs Cantautor Luis Pescetti con “Encuentro de lectura y canciones” Auditorio de Radio Nacional Sábado 8 20 hs.

El flautista Jorge Alabarces y la pianista Beatriz Maghini de Antenucci presentarán “Clásicos y Románticos”, concierto que recorre estas prósperas etapas culturales mediante grandes compositores como Donizetti, Mozart, Schumman y Franck.

Facultad de Ciencias Exactas, Físicas y Naturales. Aula Magna (Vélez Sarsfield 299) Sábado 8 y domingo 16 Luciano Pereyra celebra sus 20 años de exitosa carrera junto a sus fans con un espectacular concierto “Tour La Vida al Viento 2018” Orfeo Superdomo Córdoba Miércoles 12 22 hs La percusionista, cantante y productora cordobesa Liliana Zavala presenta su primer CD como solista –Cabildo– junto a Marian Pellegrino (guitarra y voz) y Lisa Löwgren (bajo y voz).

Artistas invitadas, Ensamble Tamboreras: Alejandra Núñez, Eliana Carol Bessone, Anabela Torres, Celeste Cielo Marcón, Carolina Carbone, Alejandra Zambroni y Sofía Pera Lallana.

Cocina de Culturas

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Jueves 13 18 hs.

Cien Voces Córdoba intervención urbana Intervención musical coral gospel a cargo de la Pastoral de la Universidad Católica de Córdoba y la Pastoral Universitaria de Arquidiócesis de Córdoba.

Paseo del Buen Pastor -Av. Hipólito Yrigoyen 325-

Música

Jueves 13 Cocina de Culturas, Julio A Roca 491, Córdoba Viernes 14 Río Arriba, Costanera norte s/n, Agua de Oro Ramiro González junto a Coqui Ortiz De Entre Casa es un ciclo itinerante pensado por el cantautor riojano Ramiro González, quien convoca artistas de distintas latitudes de nuestro país, con la idea de compartir con el público algunas charlas que suelen darse puertas adentro de una casa cuando artistas que se quieren y admiran se encuentran y cruzan conceptos sobre lo social, el arte y la cultura mediante anécdotas, poemas y canciones.

Jueves 13, viernes 14 y sábado 15 Córdoba canta el tango Una característica central de esta nueva edición es la búsqueda de una correspondencia entre el tango y el cuarteto característico, lo que en cierta manera es una forma de unir dos corrientes artísticas muy influyentes en la cultura argentina.

Jueves 13 21 hs Sexteto Azul, con la dirección del pianista Raúl Capello. El sexteto y el guitarrista Tony Gallo acompañarán a todos los cantantes. Claudio González Trío y las cantantes Sonia Farrell, de Río Tercero, y Rocío Savanco, de Bell Ville. El poeta bellvillence, Adelqui Granda. El cantante Marcelo Santos. El cantante Negro Videla, en una fusión de la música popular cordobesa y la música ciudadana. Las intérpretes porteñas, Silvia Nieves y Patricia Duarte, junto al cantante de Río Negro, Chiqui Pereyra, y Néstor Rolán.

El Quijote, avenida General Paz 21 Viernes 14 21 hs Sexteto Azul, agrupación que dirige Raúl Capello acompaña a la cantante santafesina Marisa Steinberger, Adelqui Granada, y al cantor cordobés Miguel Baccola. Dante Garello. La cantante cuyana Carolina San Juan y la cordobesa María José Rojas. El cantante Toro Quevedo. Daniel Olivera y Diego Solís.

Este día, se realizará un homenaje a Rodolfo Lemos.

El Ruedo, Obispo Trejo 84 Sábado 15 21 hs Hernán Frizzera, Pablo Maidana, Carlos García, Sofía Arburúa, Adelqui Granada, Daniel Simmons y Andrea Steinberger, a quienes se incorpora la voz del cantante Fernando Montero.

Art Decó, Humberto Primo 401

Cabe señalar que la Semana de los café rendirá un Homenaje al maestro Héctor Varela con la actuación de Milonga Nacional, el Sexteto Azul y la participación destacada del bandoneonista y cantante Carlos Morel.

Huellas Editorial

Ediciones de baja tirada

Fragueiro 412 - Alberdi - Cel: 0351-157030458

Guía Cultural 9-2018 / Pág.21

Música

Jueves 13 y viernes 14 Primeras Jornadas sobre Ópera en Córdoba “La ópera como lenguaje hoy, en Argentina y en Córdoba” Cantantes, compositores, directores de escena, escenógrafos, coreógrafos, cineastas, productores y docentes coincidirán para exponer y reflexionar sobre la ópera como un arte en evolución y cruce de lenguajes.

Universidad Provincial de Córdoba Viernes 14 22 hs.

Banda Sincronave con su primer trabajo discográfico “Sincronave” Sincronave, es una banda compuesta por: Andrés Arias (Guitarra, teclado y voz), Pancho Parra (Bajo y Voz), Luca Legnazzi(Guitarra), y Luis Tovar (Batería) CC Graciela Carena. Gral. Alvear 157.

Sábado 15 20 hs.

Concierto Abierto de Rosh Hashaná con la presencia estelar del gran violinista Ruso-Israeli Shlomo Mints. (Año Nuevo Judío 5779). En la ocasión Shlomo Mintz se presentará acompañado por el pianista israelí Itamar Golan.

Sinagoga Beit Israel - Alvear 254 Sábado 15 22 hs Miguel Bilinski presenta su disco Cantata homenaje Campesino Latinoamericano Su nuevo disco, es parte del paisaje que canta. Hablar de paisajes, en este caso, no es solamente mirar ese horizonte de los verdes secos y las tranqueras que lo rodearon de niño. Es cantar sobre aquellas cosas que ha vivido.

La Bici del Ángel. 27 de abril 339 Sábado 15 º21 hs.

Córdoba Jazz Orchestra (CJO), proyecto impulsado por los bateristas Steve Zenz (E.E.U.U.) y Germán Siman (Argentina) generando un nuevo espacio de intercambio para músicos de variadas afinidades.

Centro Cultural Córdoba – Av. Poeta Lugones 401 Domingo 16 18 hs.

Encuentro de Coros. Participa el Coro eco d'italia (Córdoba), bajo la dirección de Alejandra Seimandi ; el grupo Coral de los patios bajo la dirección de Daniel Chato Díaz y el Coral Gaudium bajo la dirección de Pablo Guzmán.

Paseo del Buen Pastor -Av. Hipólito Yrigoyen 325Domingo 16 20 hs.

Damián Torres Quinteto, conjunto de tango contemporáneo integrado por Leandro Liuzzi en violín, Christian Esquivel (contrabajo), Jorge Martínez (piano), Dante Ascaíno (guitarra) y Damián Torres (bandoneón). En esta presentación participan los cantantes invitados Mery Murúa y Gustavo Visentín.

Teatro Real – Sala Carlos Giménez– San Jerónimo 66 -

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Jueves 20 22 hs El cancionista y compositor Fer Romero presenta su segundo disco de estudio como solista titulado Parte de la Nada. El álbum es un compendio de canciones de su propia autoría excepto las versiones de “Diamante” – himno a la belleza de Jorge Fandermole- y de “Sin ella vienen los días” de Hugo Ovalle y Patricio Jiménez. El trabajo que Romero protagoniza como guitarrista y cantante es compartido por los integrantes de su banda y por grandes músicos de la escena cordobesa.

Cocina de Culturas, Julio A. Roca 493.

Música

Jueves 20 Mon Laferte Una de las artistas con mayor proyección de la escena musical latina, anunció su primera visita a Córdoba. La cantante nacida en Chile y residente en México, ganadora del Grammy Latino, presentará las canciones de su último álbum La trenza, y repasará sus hits, incluyendo su reciente lanzamiento "Antes de ti".

Plaza de la Música.

Sábado 22 Toch. Trío local, conformado por Martín Ellena y los hermanos Juan Pablo y Andrés Theaux, que ya suma más de una década en las pistas. Y esta vez llega con disco bajo el brazo: “Voy a encenderme” Sala de las Américas Sábado 22 13 hs Cuarteto formado por Julián Beaulieu, Chelko Pajón, Diego Bravo y José “Negro” Gómez.

Se presenta en formato original y peña abierta, en la que participarán algunos de los artistas que fueron parte del ciclo, y quienes quieran sumarse.

Cocina de Culturas, Julio A Roca 491 Sábado 22 20 hs Festival Solidario Redes. música, poesía, imágenes, diseño Colectivo local de artistas autogestionados ¡UPA! Músicos en Movimiento.

Música: Romina López Quinteto La Tramoya, Mariano Medina Rap: Menor Poesía: Carlos Salinas, Nico Gilio Imágenes: Paulina Muratore CPC Arguello. Av. Rafael Núñez 6500

Guía Cultural 9-2018 / Pág.23

Música

Miércoles 26 Richard Bona. Vocalista, bajista, multiinstrumentista y compositor. Show en el cual promete reflejar las raíces africanas que se palpan en cada uno de sus siete álbumes, además de aquellos sonidos extranjeros que fue conociendo a través de sus giras y sus intercambios con otros artistas.

Quality Espacio Jueves 27 20:30 hs Mi Primo Fosforescente –Fiebre– Banda de rock pop oriunda de Marcos Juárez ormada por los primos Nicolás Pagliaroli e Ignacio Tartusi. Además, está integrada por Matías Ballario en bajo, coros y teclas; Ignacio Berri en guitarra y Franco Fernández en batería.

Auditorio Luis Gagliano del SiReLyF, en Jujuy 27 Jueves 27 21 hs Grupo folklórico presenta su nuevo material Despierta Corazón.

El grupo incorpora diferentes géneros como la zamba, carnaval cruceño, chamamé, balada y huayno.

Su actual lanzamiento Despierta Corazón, es una invitación a deleitarse con un repertorio Argentino y Latinoamericano con cuidadosos arreglos de acordeón, batería, teclados y guitarras.

Teatro Real. San Jerónimo 66.

Viernes 28 Pedro Aznar.

Con un formato íntimo, el cantautor presenta la segunda parte de su show “Resonancia”, el mismo con el que conmemora sus 35 años de carrera solista y coincidente, a su vez, con el lanzamiento de un box con toda su discografía y un libro donde cuenta detalles e historias de cada disco y reflexiona sobre su trayectoria musical.

Quality Espacio Sábado 29 Alejandro Lerner El autor de canciones que se convirtieron en himnos de la cultura popular de nuestro país, traspasando incluso fronteras y hasta generaciones, desembarca con “Todo a pulmón, 35 aniversario”.

Quality Espacio

Pág. 24 /Guía Cultural 9-2018

Artistas Plásticos

Ester Spataro

Mimi Bongiovanni

Tel: 0351-4603063

Tel: 0351- 4784627

M.T. de Alvear 12º “B" 855-Centro.

Bijou Simone

Cel: 156525588

Guillermo Vilardo

Tel:0351- 4807406

Pje.Cornet 1961/Lomas de San Martín.

Marta Rico

Tel:0351- 4704732

Pascual Presti

Tel:0351- 4240741

Alba Neira

Tel: 4666940

Cel: 153 134984

Toñy Romero

"La Buhardilla"

Beatriz J. Tesan Cel: 0351- 155298448 wapp

Graciela Gómez - Pintura Tec. americanas c/acrílicos Óleos s/bastidor/madera

(0351) 4813078 - 156769931 Rosa Cecconello

Tel: 0351- 4239935

baudilia@fibertel.com.ar

Susana Ortega

Tel:0351- 4236535

San Luis 450 - 3 -Piso - Centro.

Vilma Aimar

Tel: 0351- 471 0468/ 6642

Carmen Tejeda

Tel:03572- 421021-Río II cel:0351 156595940 Pinturas

Neli Mongi

Cel: 0351 155192470

Marta E. Martínez

Cel: 0351- 156151846 memarte@gmail.com

Tel: 0351- 4680924

Plástica: Estudios/Talleres Dibujo - Pintura - Grabado

Olga Baudilia Peralta

Destacados

Casa de arte/Calicanto

Insc. Lun. a Viernes de 16 a 20 hs.

Tel: 0351- 421 1219

Laprida 266 -Nva. Córdoba

Fabiana Rossi - 4823581 Dibujo y Pintura. Figura Humana con modelo vivo - Alto Palermo www.fabianarossi.com

La Bohème

Cel: 156 525588

Susana Rohrstock Tel: (0351) 4558175

Bijou Simone

Quirno Costa 429 - Bº Iponá

Irma Strombolo

LENGUA CASTELLANA

Irene F. Quintana Pinturas óleo y s/porcelana Cel: 0351 - 156 473599 irenef10dquintana@gmail.com

susanaro.artes@gmail.com

GRABADOS Tel: 0351-4212888 Av. Colón 184 - 3º “1”. Centro

Letras: Escritores Estudios/Talleres

Huellas

Editorial Libros - Revistas

Tel: 03543- 447319

B. Tesan de Ortiz Novillo Corrección de Monografías Tesis - Libros Cel: 0351 - 155298448

hue ll as @guia c ul tura l.c om

Taller literario de poesía, cuentos y novelas Cel: 0351 156309447

escritora/poeta

0351-4600265

Expresión Literaria, Poesía Narrativa- Correctora Tel:0351-4226275

ESPACIO

A TAN SOLO

Antonia Izzo

SU

Eloisa Jeandrevin

Lic. Prof. en Letras Strombolo Irma Prepara alumnos Prim. Sec. Univ. Extranjeros Tel: 0351 4600856 Cel: 3516309447

$ 600 Anual

Servicios de impresión d i g i t a l EDi c ió n

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Ediciones de baja tirada - Promoción gráfica y en redes sociales - Sala de presentación -

Libros - Tarjetas - Catálogos

Consultas 351 7667963 ikono.editorial@yahoo.com.ar

Guía Cultural 9-2018 / Pág.25

Salones y premios/Concursos

Huellas Editorial les recuerda de contactarse con los organizadores de los Salones a los fines de confirmar dichos eventos y premios.-

ARTES VISUALES :::::::

11º ENCUENTRO DE PINTORES “LOS REARTES” 1 al 4 de Noviembre de 2018 De las inscripciones: 1) La inscripción previa deberá realizarse por cualquier medio verificable al mail: encuentropintoreslosreartes@gmail.com, o fax 03546-492001, a partir del 1 de Agosto de 2018, donde se deberá consignar la ficha de inscripción completa y comprobante de pago de inscripción.

2) Las inscripciones tendrán un costo para la categoría Profesionales, $ 400 - Aficionados, $ 350.

El pago de la inscripción, podrá hacerse en la misma comuna de Los Reartes, en Banco Nación, cuenta Comuna de Los Reartes, N° 7210004684, suc.

721 Villa General Belgrano, o bien mediante transferencia bancaria: CUIT 30-66874670-1, CBU 0110721220072100046844.En todos los casos, se debe enviar comprobante de pago a la Dirección de Cultura mediante correo electrónico a encuentropintoreslosreartes@gmail.com, o bien por fax, en forma inmediata.

3) Se ha dispuesto alojamiento gratuito a los primeros noventa (90) inscriptos en cabañas a compartir, durante tres noches del Encuentro en Establecimientos turísticos que apoyan este evento. Para los que no logren acceder a este beneficio por estar ya colmadas las plazas disponibles, se dispone el costo diferenciado a las habituales tarifas, en los mismos establecimientos.

4) En caso de asistir al Encuentro con acompañantes (no participantes) el costo del alojamiento para estos últimos tendrán también precios diferenciados.

5) Para todos los participantes de la región, la inscripción se podrá llevar a cabo en la Dirección de Cultura en calle Belgrano s/n, a la vez que se tomarán los correos ingresados y pagos efectuados hasta el sábado 3 de Noviembre a la mañana.

De las obras: 6) Las obras deberán ser realizadas con cualquier técnica y soporte en medida de 70 x 90 cmt en forma exclusiva debiendo

Pág. 26 /Guía Cultural 9-2018

contar con los elementos necesarios para ser colgados y exhibidos (dos pitones en el que cada uno de ellos, deberá tener un alambre blando de 0,50 cmt. de extensión). Cuando se trate de soportes flexibles, deberán ser montados sobre material rígido para su correcta exposición de igual manera que los bastidores.

En la Categoría Acuarela, la medida de trabajo será de 35 x 50 cmt. como mínimo.

7) En la Categoría Profesional, se propondrá la participación con una obra de Pequeño Formato (30 x 40cmt) y que participará también de una premiación, y los trabajos que no obtengan premio, se determinará su donación a alguna de las Instituciones públicas de la localidad.

8) La acreditación de los participantes y el sellado de soportes se llevará a cabo durante el jueves 1 desde las 8 hasta las 14 hs. y viernes 2 desde las 8 hasta las 14 hs o bien el sábado 3 en el mismo horario.

9) No se aceptarán obras que no hubieran sido visados sus soportes previamente por la entidad organizadora, la que acreditará la habilitación para comenzar la tarea. El soporte en el momento de la acreditación, deberá estar acondicionado con una base lisa y monocolor. Toda obra terminada deberá presentarse con el visado en su proceso por alguno de los jurados asignados, inhabilitando las obras que no fueran observadas.

10) Todos los materiales e instrumentos de trabajo deberán ser aportados por los participantes, incluyendo el soporte y el atril en caso de necesidad.

11) El trabajo a realizar deberá ser 1 (una) pintura original e inédita, por participante pudiendo en la Categoría Acuarela, presentar hasta 2 (dos) trabajos, original/es e inédita/s.12) Los artistas deberán velar por la seguridad de sus obras hasta el momento de entrega de las mismas.

13) Las obras terminadas deberán ser entregadas antes de las 20 hs. del día sábado 3 de noviembre, sin firma del autor, e incluirá al dorso de la misma: título, técnica, medidas y datos del autor.

14) La Dirección velará por la integridad de las obras, pero no se responsabiliza por daños y/o extravíos.

15) Las obras serán expuestas

en Los Reartes, durante el día de clausura y las premiadas en los días subsiguientes durante dos semanas en lugares a determinar.

16) Se dispondrá de lugares alternativos en caso de inclemencias climáticas.

17) El jurado estará compuesto por Destacados Artistas Plásticos Paisajistas estableciéndose los siguientes premios: Categoría Profesionales.

Primer Gran Premio $ 16000 (adquisición) Segundo premio $ 10000 (adquisición) Tercer premio $ 8000 (adquisición) 3 Menciones sin orden de Mérito Categoría Aficionados Primer premio $ 6000 (adquisición) Segundo premio $ 4000 (adquisición) Tercer premio $ 3000 (adquisición) 3 Menciones sin orden de Mérito.

Categoría Acuarela Primer Premio: $ 6000.

Segundo premio: $ 4000 (estos premios no invalidan la participación de la premiación general del Encuentro) Categoría Pequeño Formato Todos los participantes quedan habilitados a participar de ésta categoría sin costo alguno y con la provisión por parte de la organización del soporte a utilizar.

Primer premio: $3000.Segundo premio: $2000.El resto de las obras serán donadas a diferentes instituciones de nuestra localidad.

18) El día sábado 3 de noviembre se llevará a cabo una peña/cena, a cargo de la Comuna de Los Reartes, donde homenajearemos a los participantes con presencia en los 11 encuentros, distinguiéndolos con el Sello "Amigo de Los Reartes" acompañados de música popular.

19) La participación en el Encuentro implica automáticamente la aceptación de las bases.

Toda decisión que se deba tomar, no contemplada en las bases, será realizada por la Comuna de Los Reartes y su determinación será inapelable.

PREMIOESTIMULODEFOTOGRAFIA FRANCISCO AYERZA 2018 1. La Academia Nacional de Bellas Artes convoca al Premio Estímulo de Fotografía "Francisco Ayerza", abierto tanto a aficionados como profesionales de la fotografía, residentes en el país de hasta 40 años de edad inclusive.

2. Se deberán presentar tres (3) obras por autor, de tema libre, con unidad de concepto en el envío, aceptándose todas las técnicas de intervención en la cual la fotografía tenga una presencia del orden del setenta por ciento (70%).

3. El tamaño de la obra no deberá exceder de 70 x 80 cm. incluido el marco. Las obras deberán estar correctamente enmarcadas y listas para su exhibición.

Las obras que no cumplan con los requisitos de presentación no serán evaluadas y se declararán "fuera de concurso".

4. Las obras presentadas deberán ser inéditas y no haber sido premiadas o aceptadas en otros concursos. Asimismo no podrán optar a premio alguno los participantes que hayan obtenido premios en anteriores convocatorias de este concurso. Tampoco podrán participar quienes tengan parentesco consanguíneo, colateral o por afinidad hasta el tercer grado inclusive, con miembros del Jurado o con académicos de la Academia Nacional de Bellas Artes.

5. El frente de las obras no llevará marca o inscripción alguna por la que pueda ser identificada su autoría. En el dorso de cada una deberá constar un seudónimo elegido por el autor y el título de la obra.

6. En un sobre cerrado, identificado únicamente con el seudónimo, se adjuntará la ficha de inscripción. donde deberá constar el apellido y nombres del autor, títulos de las obras, dirección, correo electrónico, teléfono, número de documento y fotocopia del mismo.

7. Los trabajos se podrán entregar-o ser enviados- entre el 1 y el 26 de octubre inclusive, en la sede de la Academia Nacional de Bellas Artes, Sánchez de Bustamante 2663 2o (CP 1425), Buenos Aires, de 14 a 18,30.

8. Los trabajos presentados por vía postal no podrán tener fecha de despacho posterior a la antes mencionada y deberán remitirse en paquetes cuyo envoltorio preserve el estado de las fotografías.

9. La selección final será realizada por el jurado especialmente designado por la Academia Nacional de Bellas Artes.

10. El jurado, que se expedirá antes de la inauguración de la muestra, seleccionará un máxi-

mo de 25 participantes. Queda al criterio del curador la cantidad de obras de cada autor que se exhiban en la muestra. Los fallos del jurado serán inapelables.

11. Se otorgará un premio adquisición de veinte mil pesos ($20.000) y hasta dos menciones. Para el cobro del premio será imprescindible contar con facturación.

12. La entrega de los premios se realizará en el acto de inauguración de la muestra, el miércoles 5 de diciembre en ArtexArte Fundación Alfonso y Luz Castillo, donde se expondrán las obras seleccionadas. La muestra se extenderá hasta el día 20 de diciembre inclusive.

13. Los organizadores podrán hacer uso de las imágenes premiadas y/o aceptadas a los fines de promoción y difusión de actividades, haciendo siempre mención del autor y título de la fotografía, por lo que el fotógrafo seguirá manteniendo los derechos autorales de acuerdo con la ley 1 1.723.

14. Las obras, seleccionadas o no, se podrán retirar en la sede de la Academia Nacional de Bellas Artes de lunes a viernes de 14 a 18,30 horas, entre los días 18 de febrero v 29 de marzo de 2019. presentando el comprobante o con el seudónimo y DNI del autor. La ANBA no conserva los embalajes de las obras recibidas. Pasado el lapso antes mencionado, se procederá a la destrucción de las mismas.

15. La organización pondrá el máximo cuidado en la manipulación, exhibición y archivo de las fotografías, y no se hará responsable por eventuales daños o pérdidas de las mismas.

1 6. Las obras premiadas formarán parte de la colección de la ANBA. 1 7. Toda circunstancia no prevista en este reglamento será resuelta por la ANBA. 1 8. La sola presentación o envío de las obras para la participación en el concurso implica el conocimiento y aceptación del presente reglamento.

VI PREMIO AAMEC DE FOTOGRAFÍA CONTEMPORANEA ARGENTINA 2018 Organizado por la Asociación Amigos del Museo Caraffa.

Bases y Condiciones.

Salones y premios/Concursos

La Asociación Amigos del Museo Caraffa (AAMEC), junto con el Museo Caraffa y la Agencia Córdoba Cultura, organizan este concurso de fotografía, denominado “VI PREMIO AAMEC DE FOTOGRAFÍA CONTEMPORÁNEA ARGENTINA” para el ámbito de la República Argentina, el cual estará sujeto a las siguientes Bases y Condiciones.

1. PARTICIPANTES Podrán participar personas mayores de 18 años, argentinos, nativos o naturalizados, y extranjeros con más de cuatro años de residencia en el país como mínimo, que tengan no menos de 2 años de experiencia exhibiendo su trabajo, con domicilio real en el territorio Nacional.

Quedando excluidas de participar en este Concurso quienes hubieren obtenido el primer premio en ediciones anteriores, quienes integran la comisión de la Asociación Amigos del Museo Caraffa y los miembros del jurado, así como sus familiares de hasta segundo grado de consanguinidad o afinidad. La participación implica la total aceptación del presente reglamento.

2. INSCRIPCIÓN. Los aspirantes a participar en este premio presentarán la siguiente documentación: Una carpeta tamaño A4 conteniendo currículo, tres (3) fotografías de 20 x 30 cm, realizadas dentro de los tres últimos años, en cuyos reversos se deberá indicar el nombre del participante, junto con los datos técnicos de la obra indicando: si es foto directa analógica o digital, el título, el año de realización, serie de copias y el tamaño final en que se expondría en caso de ser seleccionada, estas medidas no pueden ser superiores a 200 x 200 cm. Breve descripción conceptual de la obra (200 palabras aprox). Fotocopia de la primera y segunda hoja del DNI, y de aquella donde se consigne el domicilio actualizado. Un formulario adjunto a este reglamento (Formulario de Inscripción) que tendrá carácter de declaración jurada y deberá estar firmado por el participante. El incumplimiento de los términos del formulario citado, facultará a los organizadores a cancelar la participación en el certamen. El material recibido quedará en poder del Museo Caraffa y no será

reintegrado a los participantes, pasando a formar parte de la base de datos de dicha institución.

3. CONDICIONES. El tema será Libre y las fotografías deberán ser bidimensionales, pudiendo ser estas digitales o analógicas. Los participantes deberán tener plena autoría intelectual sobre las obras presentadas.

4. RECEPCIÓN DE LA DOCUMENTACIÓN. Todos los elementos antes descritos, se deben presentar en la sede del Museo Provincial de Bellas Artes Emilio Caraffa de la Ciudad de Córdoba, del 1 al 10 de Octubre de 2018, de 10 a 20 horas. Los envíos por correo sólo se aceptarán en las fechas indicadas y los gastos correrán por cuenta de los participantes (se tendrá en cuenta la fecha indicada en matasello). Si bien los organizadores de este Premio tomarán todos los recaudos necesarios para la guarda y conservación de todo el material, no se harán cargo de pagos de transporte ni de reclamos por extravíos o pérdidas, quedando la entidad organizadora y el Museo Caraffa eximidos de toda responsabilidad por daños o roturas parciales o totales, sustracciones, robos, etc. Que pudieran producirse durante su permanencia en la sede, tanto de la documentación como de las obras finalistas.

5. JURADO DE SELECCIÓN. El jurado de selección estará integrado por CARINA CAGNOLO, FERNANDO FARINA y GABRIEL VALANSI. La coordinación General estará a cargo del presidente de AAMEC, JOSE LUIS LORENZO y oficiará de veedor un representante del Museo Caraffa. El montaje estará a cargo del personal técnico del Museo.

El jurado no podrá seleccionar más de una obra de cada participante. Una vez que se haya realizado la preselección, se comunicará tal decisión por medio fehaciente a los artistas elegidos. La cantidad de obras seleccionadas será decisión exclusiva del jurado y estará condicionada solamente por el espacio disponible en el Museo para la exhibición de las obras finalistas.

6. ENTREGA DE OBRAS. Los artistas seleccionados deberán entregar al Organizador una impresión de la obra selec-

cionada en las dimensiones finales que indicaran oportunamente, en la sede del Museo Caraffa, Av. Poeta Lugones 411, Plaza España, CP 5000, entre el 3 y el 10 de diciembre de 2018, de 9 a 15 hs. Se recomienda mandar la obra con material reutilizable, para permitir abrir y cerrar sin necesidad de manipulados excesivos, usando el mismo para la devolución de la obra.

7. JURADO DE PREMIOS. El jurado de premios estará integrado por los mismos especialistas que integran el jurado de selección. Los fallos son inapelables. El jurado asignará los premios luego del montaje de las obras aceptadas.

8. PREMIOS. Se otorgará el “PRIMER PREMIO AAMEC DE FOTOGRAFÍA CONTEMPORANEA ARGENTINA”, consistente en $ 65.000.- y un SEGUNDO PREMIO de $ 32.500.- Los dos premios son adquisición y las obras pasarán a formar parte de la colección del Museo Provincial de Bellas Artes Emilio Caraffa. El jurado no podrá declarar ningún premio desierto y no habrá premios compartidos y en todos los casos, cada premio se otorgará a una fotografía individual. El jurado, en caso de que así lo considere, podrá otorgar hasta tres menciones especiales que tendrán carácter honorífico. Las obras premiadas y los trabajos seleccionados, serán exhibidos en el Museo Caraffa a partir del día 13 de Diciembre de 2018, fecha en la cual se darán a conocer los ganadores en la ceremonia de apertura y en presencia de las autoridades.

9. OBSERVACIONES. Las obras deberán llevar adheridas, en un lugar adecuado, una etiqueta en la cual se consigne el nombre del autor, el título de la obra (o sin título), fecha de realización, técnica y las dimensiones. Este concurso se hace bajo la normativa de la ley 11.723 de Propiedad Intelectual, sus actualizaciones, jurisprudencia y convenios internacionales vigentes en Argentina. Los participantes, cuyas obras resulten premiadas y/o seleccionadas y/o mencionadas ceden por el término de un año al Organizador, en forma gratuita y exclusiva, el derecho de uso, publicación y reproducGuía Cultural 9-2018 / Pág.27

Salones y premios/Concursos ción de las obras, en cualquier forma y por cualquier medio que el Organizador considere conveniente. Los participantes cuyas obras resulten premiadas y/o mencionadas y/o seleccionadas autorizan también, y por el mismo lapso, a difundir sus nombres, imágenes y datos personales, en los medios y formas que el Organizador considere conveniente, sin derecho a retribución alguna. Asimismo, cada participante deberá incluir una manifestación en carácter de declaración jurada en la cual afirme que es titular de todos los derechos intelectuales sobre la fotografía presentada y que posee todos los derechos necesarios sobre las imágenes de los particulares que estuvieran fotografiados. Toda cuestión no prevista en estas bases será resuelta por el Organizador.

10. DEVOLUCIÓN DE LAS OBRAS. Las obras que integren la muestra final quedarán a disposición de los participantes para su retiro a partir del día 25 de Marzo de 2019 y por el término de 20 días, el mismo será por cuenta de cada uno de los artistas. Cumplido dicho plazo tanto el Museo como los Organizadores podrán disponer el destino de las mismas, sin derecho a reclamo alguno por parte del autor.

VIII CONCURSO NACIONAL INTERNACIONAL DE PINTURA "SANTO CURA BROCHERO, ALMA DE TRASLASIERRA" Viernes 5, Sábado 6 y Domingo 7 de octubre 2018 REGLAMENTO DEL CONCURSO Municipalidad de Villa Cura Brochero y el Centro de Comercio y Turismo convocan al VIII Concurso Nacional /Internacional de Pintura "Santo Cura Brochero, alma de traslasierra", a realizarse en la localidad de Villa Cura Brochero, los días 5,6 y 7 de octubre de 2018.

Tema: “Santo Cura Brochero, alma de traslasierra, el paisaje y su entorno” Categorías La participación en este concurso será libre y abierta a todos los artistas que tengan cumplidos los 18 años. Habrá dos (2) categorías: a) Profesional – b) Aficionados y Estudiantes – Costo de participación: ProfePág. 28 /Guía Cultural 9-2018

sionales $ 350 – Aficionados $ 250.Lugar de trabajo: Los participantes trabajarán en lugares a su elección y al aire libre.

Lugares referenciales: Río Panaholma, Plaza, Iglesia, Casa de ejercicios, Museo, Los chiflones, Puente los cajones, zonas altas con vista a las montañas, Mina Clavero, Nono, San Lorenzo, Panaholma, Las Rosas…etc Técnica: Las técnicas y materiales serán totalmente libres, siempre y cuando el resultado no se aparte de la especialidad Pintura y se destaque los aspectos propios del paisaje, entorno de la zona y sus alrededores (ver lugares referenciales) y que no se deterioren con facilidad. Todos los materiales e instrumentos de trabajo deberán ser traídos por los participantes, incluyendo el soporte y atril.

Materiales: Se podrán utilizar óleos, témperas, acuarelas, pasteles y acrílicos, entre otros materiales, Soportes: Sólo se admitirán bastidores y soportes rígidos, los cuales en el momento de la inscripción deberán presentarse con una base lisa y monocolor.

Las medidas serán 0,50 metro como mínimo y 1,50 metro como máximo, para cualquiera de los lados.

Se implementarán controles que verifiquen que los participantes estén trabajando en el lugar.

El trabajo a realizar deberá ser una obra original e inédita, pudiéndose presentar una o dos obras por participante.

Inscripciones: Día viernes 5 (de 9 a 19:00hs), y el sábado 6 de Octubre de 9 a 12 hs en la Dirección de Turismo de la Municipalidad, en Av Belgrano 1019 tel 03544-470022, Villa Cura Brochero.

Por mayor información comunicarse: Cel: Julio 351 7667963 – Eleonora 351 3061283 – Roxana 3544 611037- culturadecordoba@gmail.com - informes@villacurabrochero.gob.ar contacto@complejocasaflor.com.ar Premios: Todos los participantes recibirán certificados y podrán acceder a los siguientes premios: Categoría Profesionales: Primer Premio: $10.000.- y Diploma (Adquisición) Segundo Premio: $ 7.500.- y Diploma (Adquisición)

Tercer Premio: $ 5.000.- y Diploma (Adquisición) 1ra. Mención Especial: Diploma y voucher alojamiento 2da. Mención Especial: Diploma y voucher alojamiento 3ra. Mención Especial: Diploma y voucher alojamiento Categoría Aficionados y Estudiantes: Primer Premio: $ 7.500.- y Diploma (Adquisición) Segundo Premio: $ 5.000.- y Diploma (Adquisición) Tercer Premio: $ 3.000.- y Diploma (Adquisición) 1ra. Mención Especial: Diploma y Kit de insumos de arte 2da. Mención Especial: Diploma Kit de insumos de arte 3ra Mención Especial: Diploma Kit de insumos de arte Kit de insumos de Artes Mónica Perrotta – Kronos Bastidores Jurado: El Jurado estará compuesto por tres miembros, profesionales de reconocida trayectoria, y un veedor designados por los organizadores.

Los premios no podrán ser declarados desiertos.

El veredicto y resolución del jurado será inapelable y constará en un acta el cual será comunicado a los participantes en el Acto de entrega de Premios y Certificados en la que figurará: a) Nómina de obras receptadas. b) Criterios, conclusiones y votos. c) Premios otorgados. d) Demás resoluciones y aclaraciones que considere el Jurado. e) Firma de todos los miembros del jurado.

Acto de cierre y exposición: el domingo 7 de octubre, de 9 a 10 horas entrega de obras en plaza Centenario de Villa Cura Brochero. El acto de cierre, entrega de premios y certificados se llevará a cabo desde las 14:30 horas en la plaza Centenario.

Las obras, premiadas adquiridas, serán firmadas por sus autores. El resto de los participantes podrán retirar sus obras una vez finalizado el acto de clausura o dejarlas expuestas hasta las 19 hs, bajo su custodia. Se invitan a comerciantes y empresarios de la zona para que puedan apreciar las obras y adquirir alguna de su interés luego del acto de clausura, es por ello que invitamos a los participantes a permanecer hasta las 19 hs. Las obras no retiradas dentro de las 72 horas pasarán a ser propie-

dad del ente organizador. Los organizadores no se responsabilizarán por cualquier deterioro, robo y/o extravío de obras y materiales durante el evento.

Otros: El solo hecho de participar en el Encuentro implica el conocimiento y aceptación de este Reglamento. Todo caso no previsto por el mismo será resuelto por los organizadores.

Los gastos de transporte, alojamiento, comidas y bebidas correrán por cuenta de los participantes. Los organizadores se reservan el derecho de utilizar las obras presentadas para difundir, promover el atractivo del lugar, en especial lo referente al patrimonio cultural, turístico y el entorno natural. El encuentro se realizará bajo cualquier circunstancia meteorológica. *Los participantes y acompañantes obtendrán precios especiales en cabañas, hoteles y restaurantes.

CRONOGRAMA DE ACTIVIDADES DEL VIII Concurso Nacional/Internacional de Pintura "Santo Cura Brochero, alma de traslasierra" Viernes 5: 9:00 a 19:00 horas: Acreditación –Inscripción- entrega de programas- Credenciales y Sellado de obras, en Dirección de Turismo de la Municipalidad, en Av Belgrano 1019, Villa Cura Brochero Sábado 6: 9:00 a 12:00 horas: Acreditación –Inscripción- entrega de programas- Credenciales y Sellado de obras, en Dirección de Turismo de la Municipalidad, en Av Belgrano 1019, Villa Cura Brochero.

13 horas: Almuerzo libre Hasta las 20:00 horas los participantes podrán trabajar en sus obras.

22 horas: Charla destinada a reafirmar el espíritu del ENCUENTRO entre los artistas participantes, público y organizadores, en la cual favorecerá el intercambio de opiniones, experiencias y sugerencias en cuanto a temáticas o técnicas de las distintas características locales del lugar de procedencia de cada uno de los participantes . Organizado por CeCotur- Venta de alimentos y bebidas etc. Se brindará un espectáculo musical. El valor de la inscripción incluye un choripán.

Domingo 7: 9 a 10 horas: Entrega de obras en plaza Centenario, Villa Cura Brochero 10,30 horas: Evaluación del jurado 14:30 horas: Exposición de obras y acto de entrega de premios y menciones. Cierre del VIII Concurso Nacional/Internacional de Pintura en plaza Centenario.

TEATRO ::::::::::::::::::::::

CONVOCATORIA A LAS ARTES ESCÉNICAS 2018 “CONVOCATORIA NUEVAS MIRADAS” Apoyos a grupos de teatro vocacional y/o comunitarios residentes en la Provincia de Córdoba La Agencia Córdoba Cultura S.E., a través de la Subdirección de Artes, convoca a grupos de teatro comunitario y/o vocacional de la provincia de Córdoba a participar de la Convocatoria “Nuevas Miradas”, la que se regirá por las siguientes bases y condiciones.

1.- Bases y condiciones Objetivo general Potenciar la actividad teatral realizada por grupos vocacionales y/o comunitarios de la provincia de Córdoba por considerar su actividad artística como necesaria para el desarrollo del teatro y las artes escénicas en Córdoba.

Objetivos específicos Estimular la actividad teatral de grupos comunitarios y/o vocacionales otorgando un apoyo económico para cubrir costos de producción para la puesta en escena de estrenos o la circulación de obras teatrales ya estrenadas en el territorio provincial y/o nacioal o para ser destinado a asistencias técnicas que permitan fortalecer sus procesos creativos a nivel teatral.

Destinatarios y ámbito geográfico de la convocatoria Podrán participar grupos de teatro vocacional y /o comunitarios que desarrollen una actividad teatral abierta a la comunidad y sin fines de lucro y tengan residencia en la Provincia de Córdoba.

Modo de participación Los grupos comunitarios y/o vocacionales podrán participar presentando: a) un proyecto de espectáculo teatral a estrenar, o b) un proyecto de circulación de obra teatral estrenada, por el territorio provincial o nacional

Salones y premios/Concursos

(programación de gira, asistencia a festivales, etc.) o c) un programa de asistencia técnica necesaria para fortalecer sus procesos creativos a nivel teatral (talleres de perfeccionamiento actoral, dirección, dramaturgia, voz, técnicos: iluminación, escenografía, utilería, maquillaje, etc.) para lo cual se deberá cumplir con los requisitos formales que se detallan más adelante.

Se podrá participar con uno o más proyectos. No obstante, se otorgará un único apoyo por grupo.

Comité de selección El comité de selección será integrado por tres (3) miembros (jurados) representantes del quehacer teatral de destacada trayectoria en la provincia de Córdoba, designados por la Agencia Córdoba Cultura. Estará facultado para declarar desierta la convocatoria en parte o en su totalidad y sus decisiones tendrán carácter inapelable.

Veedora La Subdirección de Artes actuará como veedora a fin de que se cumpla en tiempo y forma lo establecido en las bases de la presente convocatoria y su correcta instrumentación.

Admisión Serán admitidos como postulantes los grupos teatrales comunitarios y/ o vocacionales cuyos proyectos cumplan con todos los requisitos establecidos en la presente convocatoria.

La sola recepción de los proyectos no implica su admisión, lo que se concretará una vez que se corrobore que dichos requisitos están cumplimentados en su totalidad.

No serán admitidos los proyectos: -Que no cumplan con todos y cada uno de los requisitos establecidos en la convocatoria.

-De presentación extemporánea, vencido el plazo de inscripción de la convocatoria.

Cantidad de proyectos a seleccionar y monto del apoyo El comité está facultado para seleccionará hasta 20 proyectos, cada uno de los cuales recibirá un apoyo de Pesos Veinticinco Mil ($ 25.000)paralarealizacióndelmismo.

Plazo de inscripción La presente Convocatoria queda abierta desde su publicación en Boletín Oficial de la Provincia y Página Web de la Agencia Córdoba Cultura. La inscripción y recepción de los proyectos se

efectuará únicamente a partir del día 23 de julio hasta el día 1 de octubre del 2018, sin excepciones.

Lugar y modo de inscripción La presentación de proyectos con su respectiva ficha de inscripción –dirigida a la Subdirección de Artes- deberá realizarse en Mesa de Entradas de la Agencia Córdoba Cultura, Bulevar Chacabuco 737, planta baja, ciudad de Córdoba, CP 5000, o personalmente en el Piso 9 - Subdirección de Artes- de la mencionada Agencia, o por correo postal. En este último caso se tendrán por válidos los envíos cuyo matasellos indiquen una fecha incluida en el plazo de inscripción. No se recibirán proyectos por fuera de estos canales.

Plazos El proyecto a desarrollar deberá concretarse entre los meses de noviembre del 2018 y hasta el mes de julio del año 2019 inclusive.

En todos los casos se deberá notificar la realización del proyecto seleccionado con 30 días de antelaciónvíamailasubdirecciondeartesescenicas@gmail.com Requisito de difusión Los proyectos apoyados deberán incluir en la difusión gráfica de su actividad (estreno, funciones por giras, asistencia técnica) en tamaño visible y legible (programas y/o afiches y/o cartelería) la leyenda “Este grupo cuenta con apoyo de la Agencia Córdoba Cultura –Gobierno de la Provincia de Córdoba” junto a los logotipos de la Agencia Córdoba Cultura. El mismo concepto deberá consignarse en las gacetillas de prensa y/o publicaciones en redes sociales (sitios web, blogs y/o facebook del grupo y/o director, etc.).

Rendición de Cuentas Es obligación de los beneficiados de la presente convocatoria la rendición de cuentas de los fondos otorgados, de acuerdo al instructivo de rendición de cuentas vigente de la Agencia Córdoba Cultura S.E. Dicho instructivo debe ser solicitado por mail a convocatorias.artesescenicas@gmail.com La aplicación y rendición de los fondos debe ajustarse al proyecto beneficiado. No se podrá cambiar el destino del apoyo económico.

La rendición de cuentas deberá ser presentada personalmente

en el Área Rendición de Cuentas, Dirección de Administración, Agencia Córdoba Cultura, Chacabuco 737, segundo piso, en días hábiles de 9 a 18 hs. Por consultas sobre este punto hay que comunicarse con la referida área a los teléfonos 03514343500 al 14, interno 142.

Informe posterior Dentro de los sesenta (60) días corridos posteriores a la realización de la actividad, el responsable del grupo ante la Agencia deberá presentar a la Subdirección de Artes de dicho organismo un Informe donde conste: -En caso de estreno o gira de espectáculo teatral: constancia de realización de funciones, indicando lugar, fecha, nombre del grupo y espectáculo, firmada por la institución receptora; difusión de la presentación del espectáculo ya sea por notas periodísticas, página web o redes sociales y registro fotográfico y/o audiovisual en CD o DVD de las presentaciones.

-En caso de asistencia técnica: plan de trabajo desarrollado (modalidad de trabajo, días, lugar, duración de las jornadas) firmado por el docente y responsable del grupo y planilla de asistencia de los destinatarios al taller detallando nombre, apellido, DNI y firma.

Renuncia al Apoyo Si un grupo resultase beneficiario del apoyo y por razones ajenas a la Agencia Córdoba Cultura renunciara al mismo, deberá comunicar fehacientemente tal situación por carta escrita firmada por todos los integrantes del grupo dirigida a Presidencia de Agencia Córdoba Cultura con copia a Subdirección de Artes, ingresando dicha notificación por Mesa de Entradas (SUAC) de la Agencia.

Si dicha renuncia se efectuase una vez que el grupo haya percibido el apoyo monetario, junto con la notificación fehaciente se deberá adjuntar constancia original de depósito por devolución del monto total de los fondos recibidos por concepto del apoyo.

El no cumplimiento de lo anterior dará lugar a las acciones legales que pudiesen corresponder.

Anulación del apoyo económico Será motivo de anulación del apoyo económico concedido, con la consiguiente obligación por parte del beneficiario de la Guía Cultural 9-2018 / Pág.29

Salones y premios/Concursos devolución de los fondos otorgados, si se incurriere en alguna de las siguientes circunstancias: - Cuando el proyecto artístico no se realice en el plazo acordado.

- Cuando los proyectos seleccionados sean sustancialmente modificados en cuanto a su propuesta original.

- Cuando el apoyo económico sea aplicado a un ítem distinto al señalado en la postulación del proyecto.

Situaciones no previstas Cualquier situación no prevista en las presentes bases y condiciones será resuelta por la Agencia Córdoba Cultura.

Aceptación de las bases La participación en la convocatoria implica la aceptación de cada uno de los puntos fijados en las presentes bases y condiciones de la misma.

Modos de contacto y horario de consultas La solicitud de las presentes bases y condiciones y la ficha de inscripción de proyectos deberá formalizarse ante la Subdirección de Artes de la Agencia Córdoba Cultura a través de los siguientes modos y horarios: -Telefónicamente al (0351) 4343500 al 14, interno 125, de lunes a viernes de 10 a 16 hs.

-Vía correo electrónico a convocatorias.artesescenicas@gmail.com -Personalmente en la Subdirección de Artes de la Agencia Córdoba Cultura, Bulevar Chacabuco 737, noveno piso, únicamente los días viernes de 15 a 18, sin excepciones. En esta ocasión se brindará a quienes lo soliciten el asesoramiento necesario sobre la forma de cumplimentar los requisitos de presentación.

2.- Requisitos de inscripción de proyectos Los proyectos deberán presentarse en dos carpetas: carpeta de inscripción del grupo ( una única carpeta) y carpeta de inscripción del proyecto ( por triplicado, una para cada jurado)).

2.1.- Carpeta inscripción del grupo.

Presentar una única carpeta rotulada con el nombre del grupo y la actividad a desarrollar, sin anillar y en original con la siguiente documentación: a) Ficha de inscripción debidamente completada (Anexo 1) y las bases de la presente convocatoria, firmada por el responsable del grupo. Junto a la misma, adjuntar: Si el responsable del grupo se Pág. 30 /Guía Cultural 9-2018

tratase de una persona jurídica: 1.- Certificado de Institución al día extendido por la Dirección de Inspección de Personas Jurídicas de la Provincia de Córdoba.

2.- Copias de la Resolución de creación de la asociación o institución emitida por Dirección de Inspección de Personas Jurídicas de la Provincia de Córdoba.

3.- Acta Constitutiva y Estatutos de la Asociación 4.- Representante legal de la asociación (firmante y quien eventualmente recibirá el subsidio), que debe tener actualizado su mandato como tal, el cual será acreditado por copia del acta de renovación de autoridades o constancia de autoridades vigentes, extendido por la Dirección de Inspección de Personas Jurídicas.

4. Fotocopia del DNI (1a y 2a hoja) del representante legal de la Asociación, que eventualmente recibirá el subsidio, con datos de contacto: teléfonos y correo electrónico.

Si el responsable del grupo se tratase de persona física: 1. . Fotocopia del DNI (1a y 2a hoja) del representante del grupo que eventualmente recibirá el subsidio, con datos de contacto: teléfonos y correo electrónico.

2. Certificado de domicilio original expedido por Policía de la Provincia de Córdoba del representante del grupo que eventualmente recibirá el subsidio.

3. Fotocopia de un servicio a su nombreconelmismodomicilioconsignado en certificado de domicilio.

4. Constancia de Anses de CUIL/CUIT del representante 2.2.- Carpeta del proyecto.

Presentar por triplicado en tres (3) carpetas sin anillar, rotuladas con el nombre del grupo y la actividad a desarrollar, el siguiente material: En el supuesto de puesta en escena de una obra teatral en carácter de estreno: ü NombredelgrupodeteatroyNombre de la obra teatral a estrenar. ü Síntesis de las trayectorias artísticas del director, del elenco y del autor de la obra. ü Descripción de la propuesta artística y la puesta en escena proyectada. ü Temática de la obra. Adjuntar su texto en caso de que lo tuviere o estructura narrativa y/o dramática si se tratase de una creación colectiva o recreación libre. ü Ficha técnica indicando el rol

que cumple dentro de la propuesta cada integrante del elenco. ü Presupuesto estimado total de la producción, discriminado por rubros: honorarios profesionales por servicios contratados (realización de escenografía, vestuario, utilería etc.), compra de materiales para la realización del montaje, alquileres varios (p. ej.: lugar de ensayo, sonido, luces) y otros ítems que impliquen erogaciones. El monto del apoyo no debe considerase un límite para los costos totales de la producción. ü Fecha estimada de estreno, indicando lugar probable y funciones a realizar. ü Nota de autorización suscripta por el autor de la obra y/o autorización de Argentores o constancia de su trámite en aquellos supuestos que fuese necesario.

En el supuesto de que se solicite el subsidio para asistencia técnica: ü Nombre del grupo de teatro. ü CV de los docentes que realizarán asistencia técnica. ü Plan de trabajo. ü Fecha probable y lugar de realización. ü Perfil de los destinatarios. ü Presupuesto estimado total de la asistencia técnica discriminado por rubros: honorarios profesionales de docentes, eventuales gastos de estadía, alojamiento y comidas, pasajes, impresiones, compra de materiales necesarios para la asistencia, alquileres varios y otros ítems que impliquen erogaciones. El monto del apoyo no debe considerase un límite para los costos totales de la producción.

En el supuesto de que se solicite el subsidio para circulación de la obra teatral: ü Nombre del grupo de teatro y de la obra. ü Síntesis de la trayectoria artística del director e integrantes del elenco. ü Temática y síntesis argumental de la obra. ü Ficha técnica indicando el rol que cumple dentro de la propuesta cada integrante del elenco. ü Propuesta de gira: indicación de lugares probables, fechas estimadas y cantidad de funciones previstas, condiciones de presentación (pago de cachet de función, o porcentaje de entradas, o función gratuita). Anexar carta de intención y/o invitaciones de posibles instituciones re-

ceptoras del espectáculo, en caso de que las hubiere. ü Presupuesto estimado total de la gira discriminado por rubros: gastos de traslado (pasajes y fletes), estadía (alojamiento y comidas), impresiones y otros ítems que impliquen erogaciones. El monto del apoyo no debe considerase un límite para los costos totales de la producción. ü Registro fotográfico del espectáculo y/o registro fílmico en caso de que lo hubiere, grabado en tres (3) CDs o DVDs, uno en cada carpeta.

Se sugiere presentar todo este material agrupado en un solo cuerpo (sobre, carpeta box, caja box, etc.) caratulado con el nombre del grupo y la obra proyectada (Ver subtítulo Lugar y modos de inscripción en las Bases y condiciones de la presente convocatoria).

ANEXO I: FICHA DE INSCRIPCIÓN - CONVOCATORIA A LAS ARTES ESCENICAS 2018 "NUEVAS MIRADAS" Apoyos a grupos de teatro vocacional y/o comunitarios residentes en la Provincia de Córdoba La información brindada en el presente formulario tendrá carácter de DDJJ NOMBRE DEL GRUPO: NOMBRE DEL PROYECTO: RESPONSABLE (PERSONA FÍSICA) Apellido y Nombre, DNI No : CUIT o CUIL No: Nacionalidad : Domiclio, Localidad/ Departamento: Teléfono / Celular, Mail (Completar prolijamente) RESPONSABLE (PERSONA JURÍDICA) Denominación de Asociacion Nro Inscripción ( N* de Resolucion de Creación de Asociación) N* CUIT de Asociación Domiclio de Sede Social: Localidad/ Departamento: Representante Legal Cargo Directivo DNI No : Teléfono / Celular Mail (Completar prolijamente) APOYO SOLICITADO (marcar con X lo que corresponda) A) Estreno obra teatral B) Asistencia técnica c)Circulación de obra teatral ( Imprimir y rellenar dos (2) copias, sin tachadura ni emiendas )

CONVOCATORIA A LAS ARTES ESCÉNICAS 2018 PREMIOS A LA CREACIÓN Y PRODUCCIÓN TEATRAL INDEPENDIENTE DE CÓRDOBA La Agencia Córdoba Cultura S.E., a través de la Subdirección

de Artes, convoca a creadores de teatro independiente de la provincia de Córdoba a participar de su Convocatoria a las Artes Escénicas 2018, la que se regirá por las siguientes bases y condiciones.

1.- Bases y condiciones Objetivo general Estimular la producción artística de los grupos y/o elencos concertados de teatro independiente, motivando la puesta en escena de estrenos, haciendo visibles para el público las nuevas expresiones del teatro cordobés.

Objetivos específicos Dar continuidad a las convocatorias anuales de apoyo y estímulo al teatro independiente de Córdoba que ha venido desarrollando la Agencia Córdoba Cultura, motivando a grupos y elencos concertados a la presentación de proyectos en carácter de estreno, que en caso de ser seleccionados recibirán un premio monetario. Consecuentemente, apoyar los procesos de puestas en escena de obras teatrales en sus diversas manifestaciones y lenguajes en todo el territorio provincial.

Destinatarios Podrán participar de la presente convocatoria grupos de teatro y/o elencos concertados independientes de Córdoba, que acrediten una trayectoria y residencia permanente no menor de 3 años en la Provincia y que tengan en su haber dos o más puestas en escena estrenadas. Ámbito geográfico de la convocatoria Grupos y elencos concertados de teatro residentes en toda la Provincia de Córdoba.

Modo de participación Los grupos y elencos concertados deberán presentar un proyecto de obra teatral a estrenar y cumplir con los requisitos formales que se detallan más adelante. Se podrá participar con uno o más proyectos. No obstante, se otorgará un único premio por grupo o elenco y/o director.

Comité de selección El comité de selección será integrado por tres (3) miembros (jurados) representantes del quehacer teatral de destacada trayectoria en la provincia de Córdoba, designados por la Agencia Córdoba Cultura. Los mismos estarán inhibidos de participar, bajo cual-

Salones y premios/Concursos

quier rol, en los proyectos artísticos a postularse en la presente convocatoria al Premio a la creación y/o producción Teatral independiente de la Provincia de Córdoba 2018 y en la convocatoria al Premio a la creación y producción de Danza Contemporáneay/o danza teatro 2018, ambas de la Agencia Córdoba Cultura.

Veedora La Subdirección de Artes actuará como veedora a fin de que se cumpla en tiempo y forma lo establecido en las bases de la presente convocatoria y su correcta instrumentación.

Admisión Serán admitidos como postulantes los grupos y/o elencos concertados de teatro cuyos proyectos de puesta en escena cumplan con todos los requisitos establecidos en la presente convocatoria.

La sola recepción de los proyectos no implica su admisión, lo que se concretará una vez que se corrobore que dichos requisitos están cumplimentados en su totalidad.

No serán admitidos los proyectos: -Que sean coproducciones con organismos públicos u oficiales, trabajos de tesis o trabajos finales de talleres.

-Que no cumplan con todos y cada uno de los requisitos establecidos en la convocatoria.

-De presentación extemporánea, vencido el plazo de inscripción de la convocatoria.

-Cuyo responsable designado por el grupo y/o elenco concertado sea agente dependiente de la Agencia Córdoba Cultura.

-Cuyo grupo o alguno de sus integrantes hubieran incurrido en motivos de anulación y/o inhibición en la Convocatoria a las Artes Escénicas 2017.

Cantidad de proyectos a seleccionar El comité seleccionará hasta 18 proyectos en total: hasta doce (12) proyectos de producción teatral dirigida a público adulto y hasta seis (6) proyectos de producción teatral dirigidos a público infantil y/o juvenil.

Criterios de selección El comité de selección evaluará las propuestas admitidas atendiendo a los siguientes criterios: ü Propuesta Artística, criterios dramatúrgicos y de puesta en escena ü Viabilidad y factibilidad del proyecto (teniendo en cuenta el cronograma de trabajo y el

Presupuesto). ü Espacios previstos y/o contemplados para la temporada de estreno y circulación del espectáculo en la Provincia (sostenibilidad del proyecto). ü Trayectoria del grupo o elenco, sus actores y director, en el territorio y/o ámbito donde han desarrollado su experiencia.

Decisión del comité de selección El comité de selección de proyectos estará facultado para declarar desierta la convocatoria en parte o en su totalidad y sus decisiones tendrán carácter inapelable.

Monto del premio Se otorgarán hasta dieciocho (18) premios de un valor de Pesos cuarenta y cinco mil ($45.000) cada uno: -Hasta doce (12) premios para proyectos de producción de teatro independiente destinado a público adulto.

-Hasta seis (6) premios para proyectos de producción de teatro independiente destinado a público infantil y/o juvenil.

Plazo de inscripción La presente Convocatoria queda abierta desde su publicación en Boletín Oficial de la Provincia y Página Web de la Agencia Córdoba Cultura. La inscripción y recepciónde los proyectos se efectuará únicamente a partir del día 23 de Julio hasta el día 17 de Septiembre de 2018,sin excepciones.

Lugar y modo de inscripción La presentación de proyectos con su respectiva ficha de inscripción –dirigida a la Subdirección de Artes- deberá realizarse en Mesa de Entradas de la Agencia Córdoba Cultura, Bulevar Chacabuco 737, planta baja, ciudad de Córdoba, CP 5000, o personalmente en la Subdirección de Artes de la Agencia, Noveno Piso de la mencionada dirección, o por correo postal. En este último caso se tendrán por válidos los envíos cuyo matasellos indiquen una fecha incluida en el plazo de inscripción. No se recibirán proyectos por fuera de estos canales.

Plazo de estreno El estreno de las producciones seleccionadas deberá concretarse entre el 16 de Noviembre de 2018 y hasta el 28 de Julio de 2019 inclusive, salvo que por cuestiones de fuerza mayor se deba reprogramar la fecha de estreno, lo que en tal caso debe-

rá ser notificado y fundamentado dentro del lapso mencionado ante la Subdirección de Artes de la Agencia Córdoba Cultura, la que podrá otorgar una prórroga.

En todos los casos se deberá notificar la fecha de estreno prevista con 15 días de antelación vía mail a subdirecciondeartesescenicas@gmail.com con Asunto: Estreno Premio a la Creación y Producción Teatral.

Actividad de extensión Premio a la Creacion y Produccion Teatral Bases Convocatoria a las Artes Escenicas 2018.pdf

CONVOCATORIA A LAS ARTES ESCÉNICAS 2018 PREMIOS A LA CREACIÓN Y PRODUCCIÓN DE DANZA CONTEMPORÁNEA Y/O DANZA TEATRO INDEPENDIENTE DE CÓRDOBA La Agencia Córdoba Cultura S.E., a través de la Subdirección de Artes, convoca a creadores de la danza contemporánea y/o danza teatro de la provincia de Córdoba a participar de su Convocatoria a las Artes Escénicas 2018, la que se regirá por las siguientes bases y condiciones.

1.- Bases y condiciones Objetivo general Estimular la producción artística de los grupos y/o elencos concertados motivando la puesta en escena de estrenos, haciendo visibles para el público las nuevas expresiones de la danza contemporánea y/o danza teatro de la provincia de Córdoba.

Objetivos específicos Dar continuidad a las convocatorias anuales de apoyo y estímulo a la danza contemporánea de Córdoba que ha venido desarrollando la Agencia Córdoba Cultura, motivando a grupos y elencos concertados a la presentación de proyectos en carácter de estreno, que en caso de ser seleccionados recibirán un premio monetario.

Destinatarios Podrán participar de la presente convocatoria grupos y/o elencos concertados de danza contemporánea-danza teatro independiente de Córdoba, que acrediten una trayectoria y residencia permanente no menor de 3 años en la Provincia y que tengan en su haber dos o más puestas en escena estrenadas. Ámbito geográfico de la convocatoria Grupos y elencos concertados Guía Cultural 9-2018 / Pág.31

Salones y premios/Concursos residentes en toda la Provincia de Córdoba.

Participación Los grupos y elencos concertados deberán presentar proyectos de danza contemporánea y/o danza teatro a estrenar y cumplir con los requisitos formales que se detallan más adelante. Se podrá participar con uno o más proyectos. No obstante, se otorgará un único premio por grupo o elenco y/o director.

Comité de selección El comité de selección será integrado por tres (3) miembros (jurados) representantes del quehacer dancístico teatral de destacada trayectoria en la provincia de Córdoba, designados por la Agencia Córdoba Cultura. Los mismos estarán inhibidos de participar, bajo cualquier rol, en los proyectos artísticos a postularse en la presente convocatoria al Premio a la creación y producción de danza contemporánea y/o danza teatro de Córdoba 2018 y al Premio a la creación y/o producción teatral independiente 2018, ambos de la Agencia Córdoba Cultura.

Veedora La Subdirección de Artes actuará como veedora a fin de que se cumpla en tiempo y forma lo establecido en las bases de la presente convocatoria y su correcta instrumentación.

Admisión Serán admitidos como postulantes los grupos y/o elencos concertados de danza contemporánea cuyos proyectos de puesta en escena cumplan con todos los requisitos establecidos en la presente convocatoria.

La sola recepción de los proyectos no implica su admisión, lo que se concretará una vez que se corrobore que dichos requisitos están cumplimentados en su totalidad.

No serán admitidos los proyectos: -Que sean coproducciones con organismos públicos u oficiales, trabajos de tesis o trabajos finales de talleres.

-Que no cumplan con todos y cada uno de los requisitos establecidos en la convocatoria.

-De presentación extemporánea, vencido el plazo de inscripción de la convocatoria.

-Cuyo responsable designado por el grupo y/o elenco concertado sea agente dependiente de la Agencia Córdoba Cultura S.E. Pág. 32 /Guía Cultural 9-2018

-Cuyo grupo y/ elenco concertado hubieran incurrido en motivos de anulación y/o inhibición en la Convocatoria a las Artes Escénicas 2017.

Cantidad de proyectos a seleccionar El comité seleccionará hasta 6 (seis) proyectos de danza contemporánea y/o danza teatro.

Criterios de selección El comité de selección evaluará las propuestas admitidas atendiendo a los siguientes criterios: - Innovación y originalidad de la propuesta.

- Concepción compositiva y de la puesta en escena.

- Utilización del espacio escénico.

- Coherencia en el diseño de producción y cronograma de trabajo.

- Espacios previstos y/o contemplados para la temporada de estreno y circulación del espectáculo en la Provincia (sostenibilidad del proyecto).

- Trayectoria del grupo o elenco, intérpretes y director/coreógrafo en el territorio y/o ámbito donde han desarrollado su experiencia.

Decisión del comité de selección El comité de selección de proyectos estará facultado para declarar desierta la convocatoria en parte o en su totalidad y sus decisiones tendrán carácter inapelable.

Monto del premio Se otorgarán hasta seis (6) premios de un valor de Pesos Cuarenta y Cinco Mil ($45.000) cada uno.

Plazo de inscripción La presente Convocatoria queda abierta desde su publicación en Boletín Oficial de la Provincia y Página Web de la Agencia Córdoba Cultura. La inscripción y recepción de los proyectos se efectuará únicamente a partir del día 23 de Julio hasta el día 17 de Septiembre de 2018 inclusive, sin excepciones.

Lugar y modo de inscripción La presentación de proyectos con su respectiva ficha de inscripción –dirigida a la Subdirección de Artes- deberá realizarse en Mesa de Entradas de la Agencia Córdoba Cultura, Bulevar Chacabuco 737, planta baja, ciudad de Córdoba, CP 5000, o personalmente en Piso 9 Subdirección de Artes – Agencia Córdoba Cultura o por correo postal. En este último caso se tendrán por válidos los envíos

cuyo matasellos indiquen una fecha incluida en el plazo de inscripción. No se recibirán proyectos por fuera de estos canales.

Plazo de estreno El estreno de las producciones seleccionadas deberá concretarse desde el día 16 de Noviembre de 2018 y hasta el 28 de Julio de 2019 inclusive, salvo que por cuestiones de fuerza mayor se deba reprogramar la fecha de estreno, lo que en tal caso deberá ser notificado y fundamentado dentro del lapso mencionado ante la Subdirección de Artes de la Agencia Córdoba Cultura, la que podrá otorgar una prórroga.

En todos los casos se deberá notificar la fecha de estreno prevista con 15 días de antelación vía mail a subdirecciondeartesescenicas@gmail.com con el Asunto Estreno Premio a la Creacion y Produccion de Danza Contemporanea y/o Danza Teatro.

Actividad de extensión Premios Creacion y Produccion Danza Contempo ... Convocatoria a las Artes Escenicas 2018.pdf

MÚSICA :::::::::::::::::::::

CONVOCATORIA DE FOMENTO 2018 A LA ACTIVIDAD CORAL ARGENTINA Del 17 al 24 de septiembre La misma beneficiará a 30 agrupaciones corales de todo el país.

El Instituto Nacional de la Música, junto a ADICORA y OFADAC, lanza la Convocatoria de Fomento 2018 a la Actividad Coral Argentina.

La misma beneficiará con subsidios a 30 agrupaciones corales de todo el país.

Para participar, es requisito estar inscripto en el Registro de Músicos del INAMU, antes del 17 de septiembre, siendo el nombre de la agrupación coral el "proyecto principal" y como "Género Artístico" debe figurar "coro". Esto es un requisito excluyente.

Información general Las solicitudes se presentan del 17 al 24 de septiembre a través de nuestro sitio web, por correo postal o de forma presencial en la sede administrativa del INAMU. Líneas de Fomento: 1. Creación de nuevo repertorio Se seleccionarán obras para coros infantiles con el objetivo de impulsar la tarea de nuevos

compositores. La edad límite de los autores de las obras es de 35 años.

2. La voz de nuestros coros Para subvencionar clases de Técnica Vocal destinadas a la preparación de un repertorio específico u obra integral, y aquellas que incluyan nuevos lenguajes escénicos.

3. Espacios de encuentro Destinado a la vinculación de la actividad coral con asociaciones civiles sin fines de lucro o fundaciones.

4. Fomento a los coros argentinos Destinado a coros argentinos con una trayectoria comprobable de al menos 5 años, para ser destinados a cubrir distintas necesidades.

Las solicitudes serán evaluadas por el Consejo Coral Nacional, integrado por ADICORA (Asociación de Directores de Coro de la República Argentina) y OFADAC (Organización Federal Argentina de Actividades Corales).

Las bases y condiciones estarán disponibles el martes 11 de septiembre en www.inamu.musica.ar Consultas a convocatorias@inamu.musica.ar

“CONVOCATORIA FOMENTO A LA ACTIVIDAD CORAL ARGENTINA 2018” CAPÍTULO I. DEL OBJETO ARTÍCULO 1.- El INSTITUTO NACIONAL DE LA MÚSICA (en adelante denominado el INAMU), a través del Directorio, llama a la "CONVOCATORIA FOMENTO A LA ACTIVIDAD CORAL ARGENTINA 2018” (en adelante denominada la CONVOCATORIA), a aquellos músicos nacionales registrados en el INAMU, conforme el artículo 24° de la ley N° 26.801, como titulares de un Coro. Las solicitudes (en adelante la SOLICITUD) deberán ser del proyecto principal declarado en el registro de músicos del INAMU hasta el día previo del comienzo de la presente CONVOCATORIA, y destinada exclusivamente a los fines del otorgamiento de los subsidios previstos en la presente Resolución. La solicitud se realizará a través de la planilla que obra como Anexo II de la presente Resolución. ARTÍCULO 2.- La SOLICITUD objeto de la presente CONVOCATORIA deberá ser destinada exclusivamente a Co-

ros, en los términos requeridos en las presentes Bases y condiciones. ARTÍCULO 3.- La SOLICITUD deberá ser realizada y concluida en su totalidad con la aplicación parcial o total del subsidio previsto en la presente Resolución. El beneficiario podrá gestionar aportes complementarios de carácter privado.

CAPÍTULO II. DE LA CONVOCATORIA ARTÍCULO 4.- Fíjese un período para la presentación de las solicitudes desde el lunes 17 de septiembre de 2018 hasta el lunes 24 de septiembre de 2018 inclusive, como respectivas fechas de apertura y cierre de las presentaciones del llamado a la presente CONVOCATORIA. ARTÍCULO 5.- Las solicitudes podrán presentarse a través del correspondiente formulario publicado en el sitio web https://musicos.autogestion.musica.ar, o presencialmente en la sede administrativa del INAMU, edificio “Los Ángeles”, sita en la calle Balcarce 290/300, 3° “A”, de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Código Postal C1064AAF, en el sector Mesa de Entradas, de lunes a viernes en el horario de 14.00 hs a 18.00 hs, o podrá enviarse por correo postal a dicha dirección, tomándose para este caso la fecha de imposición de la oficina de correos respectiva. No se aceptarán inscripciones presentadas o enviadas por correo fuera del plazo establecido. En el caso de realizar la presentación personalmente o por correo postal, la solicitud deberá conformarse del siguiente modo: EN UN SOBRE CERRADO, consignar en el exterior del sobre: 1. El título “SOLICITUD CONVOCATORIA FOMENTO A LA ACTIVIDAD CORAL ARGENTINA 2018”.

2. Nombre, apellido y número de DNI del titular inscripto en Registro Único de Músicos Nacionales y Agrupaciones Musicales Nacionales, previsto en el ARTÍCULO 24 de la Ley N.º 26.801.

3. Provincia de origen de la solicitud. 4. Subsidio solicitado ($25.000 para ‘FOMENTO A LA CREACIÓN DE NUEVO REPERTORIO CORAL’, ‘LA VOZ DE NUESTROS COROS’, ‘ESPACIOS DE ENCUENTRO’ o ‘FOMENTO A LOS COROS ARGENTINOS’). En el caso de ‘FOMENTO A LA CREACIÓN DE NUEVO

Salones y premios/Concursos

REPERTORIO CORAL’ indicar a qué CATEGORÍA corresponde (‘A’, ‘B’, ‘C’ o ‘D’). En su interior el sobre deberá contener: 1. Formulario que se encuentra en el sitio web www.inamu.musica.ar/convocatoria2018/formCoros2018.p df 2. Fotocopia del DNI del músico registrado solicitante. 3. Antecedentes artísticos. 4. Breve descripción de la solicitud, que no podrá extenderse más allá de una carilla en hoja A4 -fuente Arial tamaño 12 interlineado simple-, indicando un plazo mínimo que estima necesario para la realización del proyecto artístico musical comprometido. 5.

En el caso de presentarse a la línea ‘FOMENTO A LA CREACIÓN DE NUEVO REPERTORIO CORAL’ se deberá incluir 4 ejemplares de la partitura que deberán estar impresas por computadora, con páginas numeradas y deberá constar en la primera página el título de la obra y el nombre, apellido, DNI y correo electrónico del compositor. 6. En el caso de presentarse a la línea ‘FOMENTO A LA CREACIÓN DE NUEVO REPERTORIO CORAL’ se deberá incluir un CD de la partitura en programa de escritura musical por computadora (Finale, Sibelius, Encore o Musecore). 7. En caso de utilizar textos de otros autores deberá contar con la autorización correspondiente 8. En sobre cerrado, rotulado con el seudónimo del arreglador, deberían constar los datos del mismo 9. Carta del solicitante, con firma y aclaración, que tendrá carácter de Declaración Jurada, manifestando que: es titular del Coro que se presenta en esta CONVOCATORIA, que posee una cuenta bancaria en pesos y que no ha obtenido ningún otro beneficio para los objetos presentes en esta solicitud.

ARTÍCULO 6.- La presentación de la SOLICITUD deberá ser a título personal, quedando expresamente prohibida la presentación efectuada por un tercero en representación del músico registrado. Excepcionalmente, y en los supuestos de caso fortuito o fuerza mayor, enfermedad y/o cualquier otra circunstancia debidamente fundada y acreditada, la SOLICITUD podrá ser presentada por una persona distinta al músico registrado solicitante.

ARTÍCULO 7.- La mera presentación de una SOLICITUD implica la aceptación de las presentes Bases y Condiciones, y se deberá cumplir con los requisitos dispuestos en las mismas.

ARTÍCULO 8.- El Área de Fomento del INAMU examinará las presentaciones de las solicitudes, a los efectos de establecer si se cumplen todos los requisitos exigidos en la presente Resolución, quedando facultada a desestimar aquellas solicitudes que no cumplan con los requisitos aquí establecidos. ARTÍCULO 9.- Los músicos registrados podrán presentar solo UNA (1) SOLICITUD por titular en la presente CONVOCATORIA. ARTÍCULO 10.- Transcurrido el plazo de 30 días corridos a contar desde la publicación en el Boletín Oficial y en el sitio web del INAMU de la lista de los seleccionados de la presente CONVOCATORIA los presentantes podrán retirar la SOLICITUD que hubieran presentado en formato físico en el marco de esta CONVOCATORIA, en sus horarios de atención. Transcurrido dicho plazo el Área de Fomento queda facultada para retener el disco en formato profesional incluido en la presentación, si lo hubiera, para ser incorporado a la fonoteca del INAMU, y luego proceder a la destrucción de la documentación de aquellas solicitudes que no fueron seleccionadas sin que ello origine el derecho de reclamo alguno contra el INAMU. CAPÍTULO III. DEL SUBSIDIO ARTÍCULO 11.- El INAMU otorgará a músicos nacionales registrados en el INAMU como titulares de un Coro, conforme el artículo 24° de la ley N° 26.801, que resulten beneficiarios: 1) hasta SEIS (6) subsidios de PESOS VEINTICINCO MIL ($ 25.000.-) cada uno de ellos destinados a la línea ‘FOMENTO A LA CREACIÓN DE NUEVO REPERTORIO CORAL’. Las correspondientes solicitudes deberán contener obras dedicadas a Coros Infantiles en idioma castellano -preferentemente basadas en ritmos populares argentinos y/o latinoamericanos-, no superar el máximo de duración de 5 minutos. En cada composición las diferentes voces deberán presentarse escritas en pentagramas separados y los divisi no serán admitidos en ningún

caso. Las solicitudes deberán ser de directores de coros, como músicos registrados en el INAMU, para el pago de honorarios del compositor/arreglador.

Con el objeto de impulsar la tarea de nuevos compositores, solo podrán participar compositores que tengan hasta 35 años inclusive, al momento del inicio de la presente CONVOCATORIA. Las obras presentadas deberán ser originales e inéditas. En caso de utilizar textos de otros autores el solicitante deberá contar con la autorización correspondiente.

Las categorías para la presente línea son las siguientes: -Categoría A: Composiciones corales para coros infantiles a 3 voces (SMA), sin acompañamiento instrumental.

-Categoría B: Composiciones corales para coros infantiles a 3 voces (SMA), con acompañamiento instrumental. -Categoría C: Composiciones corales para coros infantiles a 2 voces (SA), sin acompañamiento instrumental. -Categoría D: Composiciones corales para coros infantiles a 2 voces (SA), con acompañamiento instrumental. 2) hasta OCHO (8) subsidios de PESOS VEINTICINCO MIL ($ 25.000.-) a la línea ‘LA VOZ DE NUESTROS COROS’ destinados a la preparación de un repertorio específico u obra integral, y aquellas que incluyan nuevos lenguajes escénicos. 3) hasta SEIS (6) subsidios de PESOS VEINTICINCO MIL ($ 25.000.-) cada uno de ellos destinados a la línea ‘ESPACIOS DE ENCUENTRO’. Cada solicitud deberá ser presentada por un músico nacional registrado como titular de un Coro e incluir un aval de una organización con personería jurídica, o inscripción ante el ente correspondiente, emitido mediante una nota membretada y firmada por una autoridad. 4) hasta DIEZ (10) subsidios de PESOS VEINTICINCO MIL ($ 25.000.-) cada uno de ellos destinados a la línea ‘FOMENTO A LOS COROS ARGENTINOS’ para Coros con una trayectoria comprobable de al menos 5 años, según lo declarado en el registro de músicos del INAMU. Dichos subsidios serán personales e intransferibles y deberán ser aplicados exclusivamente a los rubros seleccionados según se detallan del anexo II de la preGuía Cultural 9-2018 / Pág.33

Salones y premios/Concursos

sente Resolución. ARTÍCULO 12.- Las obras beneficiadas y con mención especial de la línea ‘FOMENTO A LA CREACIÓN DE NUEVO REPERTORIO CORAL’, se publicarán en un Ebook de descarga gratuita que estará disponible, durante el plazo de UN (1) año desde su publicación, en los sitios web del INAMU, OFADAC y ADICORA. ARTÍCULO 13.- En caso de resultar seleccionada la SOLICITUD como beneficiaria, la rendición de cuentas deberá ser realizada en relación a los rubros seleccionados en el Anexo II de la presente Resolución, conforme el Instructivo de Rendición de Subsidios y/o Ayudas económicas del INAMU. ARTÍCULO 14.- En caso de resultar seleccionada la SOLICITUD como titular, el beneficiario deberá informar al INAMU en el plazo improrrogable de 20 días corridos a computarse desde la publicación en Boletín Oficial y en el sitio web del INAMU de los beneficiarios, los datos correspondientes a los fines de hacer efectivo el pago de los subsidios. Vencido el plazo se dará por decaído el beneficio y ocupará su lugar el suplente, según el orden secuencial de prelación establecido por el CONSEJO CORAL NACIONAL. El INAMU dispondrá de 60 días corridos, a partir de la publicación de los beneficiarios en el Boletín Oficial y en su sitio web, para efectuar nuevas designaciones que surjan a partir de renuncias y/o decaimientos de beneficiarios titulares. Los nuevos beneficiarios se determinarán según el orden secuencial de prelación establecido por el CONSEJO CORAL NACIONAL. Vencido dicho plazo el INAMU no se encontrará ante la obligación de realizar nuevas designaciones a partir de las renuncias y/o decaimientos que puedan llegar a realizarse posteriormente. ARTÍCULO 15.- El monto del subsidio que le pudiera corresponder al beneficiario solo se hará efectivo mediante transferencia bancaria, en pesos argentinos, a la cuenta donde el músico registrado beneficiario sea el titular. ARTÍCULO 16.- Los beneficiarios deberán rendir cuenta debidamente documentada en el plazo de 120 días corridos, a contar desde el momento en que se pone a su disposición el monto del subsidio a Pág. 34 /Guía Cultural 9-2018

través de su transferencia bancaria y se notifica por correo electrónico dicho acontecimiento, conforme la normativa dictada o a dictarse por el INAMU que regula la forma de rendición de los subsidios, y que se encuentra disponible en el sitio web. En caso de no efectuar la realización de la obra artístico musical comprometida y la rendición en los plazos previstos, serán de aplicación las sanciones previstas en la ley N.º 26.801 y en el Instructivo de Rendición de Subsidios y/o Ayudas económicas del INAMU. ARTÍCULO 17.Queda expresamente prohibido al beneficiario del subsidio, y a los integrantes de la agrupación musical declarados en el Registro de músicos del INAMU, aplicar fondos del mismo en actividades o necesidades particulares y/o facturar bienes y servicios a sí mismos. ARTÍCULO 18.- En cumplimiento de los objetivos de Promoción Cultural y Social del INAMU dispuestos en el art 19 de la Ley N.º 26.801, como compensación por el subsidio recibido, todo Músico o Agrupación Musical que haya resultado beneficiaria, deberá acordar una acción social que podrá ser: un recital o concierto, un taller, una charla formativa, o aportar algún conocimiento o herramienta educativa o una clínica académica o técnica, o cualquier otra actividad o evento, con el objetivo de que dicha acción solidaria pueda alcanzar a lugares o poblaciones de escaso acceso a eventos culturales (hogares para la tercera edad, hospitales, centros de detención, comedores comunitarios, bibliotecas populares, centro de diálisis, entre otros). Dicha compensación nunca podrá ser económica y deberá ser realizada dentro de un plazo máximo e improrrogable de 120 días corridos a contar desde la fecha en que recibe la transferencia bancaria del subsidio en su cuenta.

En caso de incumplimiento de esta obligación, serán de aplicación las sanciones previstas en la ley N.º 26.801 y en el Instructivo de Rendición de Subsidios y/o Ayudas económicas del INAMU. CAPÍTULO IV.- DE LOS PRESENTANTES ARTÍCULO 19.Los solicitantes deberán cumplir con las presentes Bases y Con-

diciones. ARTÍCULO 20.- Los solicitantes sólo podrán ser personas humanas que acrediten tener domicilio legal en el territorio nacional con una antigüedad de DOS (2) años. Deberán tener nacionalidad argentina o extranjera, en este último caso con residencia, permanente o provisoria vigente de DOS (2) años en el territorio nacional.

ARTÍCULO 21.- Podrán participar de la presente CONVOCATORIA aquellos músicos que se encuentren registrados en el INAMU con anterioridad a la apertura de la presente CONVOCATORIA. ARTÍCULO 22.- No podrán participar de la presente CONVOCATORIA aquellos músicos registrados en el INAMU que hayan recibido un beneficio en la Convocatoria de Fomento 2017 en cualquiera de sus modalidades, ya sea: subsidio nacional, subsidio regional o vale de producción regional o nacional. Dicha restricción se extiende al proyecto solista o agrupación musical que constaba como ‘proyecto principal’ en el Registro Único de Músicos Nacionales y Agrupaciones Musicales Nacionales del INAMU, conforme el artículo 24 de la Ley 26.801, al momento de haber realizado la correspondiente solicitud. ARTÍCULO 23.- No se admitirán solicitudes de un músico que se encuentre directamente vinculado al INAMU, pudiendo impugnarse la inscripción en caso que esta situación se presente en cualquier fase de la CONVOCATORIA. Se entiende como directamente vinculadas a: a) todas las personas que mantengan una relación laboral con el INAMU, bajo cualquier modalidad contractual; b) todas las personas que hayan participado en la organización, ejecución o desarrollo de la presente CONVOCATORIA, cualquiera que fuera la modalidad de su intervención y c) las instituciones de coros que integran OFADAC y el Consejo Directivo de ADICORA. ARTÍCULO 24.- No podrán participar de la presente CONVOCATORIA, los músicos registrados en el INAMU que hayan presentado una solicitud en la CONVOCATORIA DE FOMENTO 2018. ARTÍCULO 25.- No podrán participar de la presente CONVOCATORIA, como titulares de proyectos, músicos re-

gistrados en el INAMU que sean menores de 18 años de edad.

CAPÍTULO V. CONSEJO CORAL NACIONAL ARTÍCULO 26.- Las solicitudes serán evaluadas en una primera instancia por el CONSEJO CORAL NACIONAL compuesto por miembros de OFADAC Y ADICORA. CAPÍTULO VI. DE LA SELECCIÓN DE LOS BENEFICIARIOS ARTÍCULO 27.- Una vez convocado a tal fin, el CONSEJO CORAL NACIONAL tendrá un plazo de hasta 60 días corridos para la evaluación de las solicitudes presentadas. ARTÍCULO 28.Las solicitudes suplentes serán llamadas a ocupar el lugar de las seleccionadas titulares en caso de renuncia o incumplimiento de los mismos, o en caso de ampliación en la cantidad de subsidios a otorgarse, conforme lo establezca el Directorio del INAMU en el marco de sus competencias, respetando el orden correlativo de prelación establecido. ARTÍCULO 29.- No podrán participar en la presente CONVOCATORIA aquellas solicitudes cuyos proyectos artístico musicales hayan sido seleccionados para su realización con apoyo de cualquier otro subsidio nacional, provincial o municipal para el mismo objeto. Asimismo, las solicitudes presentadas a esta CONVOCATORIA no podrán participar en ningún otro llamado que convoque el INAMU, hasta que no se encuentre publicada en el Boletín Oficial la nómina de beneficiarios. En caso de incumplimiento a lo mencionado anteriormente, la SOLICITUD se tendrá por no aceptada en ninguna de las convocatorias y si hubiese sido seleccionado como beneficiario se tendrá por decaído el subsidio. En el supuesto de que la misma SOLICITUD se haya presentado al INAMU a más de una modalidad (Subsidios Nacionales, Subsidios Regionales y/o Vales de Producción), se tendrán por decaídas las solicitudes. ARTÍCULO 30.- En caso de comprobarse que más de un titular se han postulado a fin de beneficiar un mismo proyecto a través de la presente CONVOCATORIA, se tendrán por decaídas dichas solicitudes. ARTÍCULO 31.- El beneficiario que resulte titular de un subsidio en el marco de la presente CONVOCATORIA, deberá

incluir obligatoriamente en el material (gráfico y/o audiovisual) el logotipo del INAMU, OFADAC y ADICORA conforme las pautas establecidas por el INAMU, el cual puede consultarse en la página web www.inamu. musica.ar ARTÍCULO 32.- Los resultados de la presente CONVOCATORIA deberán publicarse dentro del plazo de hasta 90 días corridos una vez finalizado el plazo de recepción de solicitudes.

CAPÍTULO VII.- DE LAS OBLIGACIONES ARTÍCULO 33.- Son OBLIGACIONES del beneficiario: 1.- Presentar y completar integralmente lo solicitado, siendo fiel a la descripción original presentada en la CONVOCATORIA. 2.- Completar y presentar la SOLICITUD, responsabilizándose por la contratación y desempeño de los profesionales especializados contratados para formar el equipo técnico operacional de grabación y de edición, así como por los demás gastos con equipamientos técnicos, con el fin de obtener la íntegra realización del proyecto artístico musical comprometido, dentro de los plazos y condiciones estipulados. 3.- Garantizar que los recursos provistos serán exclusivamente aplicados para la producción de la SOLICITUD original.

4.- Efectuar la rendición de cuentas debidamente documentada a la aplicación de los fondos otorgados de acuerdo a la normativa vigente, en caso contrario proceder a la devolución de los montos o saldos que correspondieren. 5.- Producir y documentar la compensación del subsidio o beneficio recibido, a través de la realización de una actividad artístico musical pautada a través del Circuito Cultural Social, conforme lo establecen las presentes bases y condiciones. 6.- La actividad del INAMU se limita exclusivamente a facilitar los medios materiales para posibilitar parcialmente la realización del proyecto artístico

Salones y premios/Concursos

musical del beneficiario, sin responsabilizarse en ninguna de sus fases por la realización del mismo, siendo que el músico beneficiario se responsabiliza especialmente a mantener al INAMU indemne de toda responsabilidad hacia terceros, y se obliga a respetar sus obligaciones sobre propiedad intelectual y marcaria, previsionales, tributarias, contractuales, laborales, administrativas, y todo otro derecho que pudiera verse afectado y/o involucrado en la realización de su proyecto. Por consiguiente, el beneficiario será el único responsable de los efectos resultantes de la planificación, ejecución y puesta en marcha del proyecto, como así también de los contenidos de la obra, y se compromete a mantener indemne al INAMU, con relación a cualquier reclamo o acción de terceros cualquiera sea su naturaleza, hasta la finalización del presente, debiendo hacerse cargo en forma exclusiva y excluyente de la posible indemnización, daños, costos, pérdida, costas y honorarios de abogados, peritos y gastos de justicia.

CAPÍTULO VIII. DE LAS SANCIONES ARTÍCULO 34.- Se establece expresamente que la falta de cumplimiento de cualquiera de las obligaciones establecidas en el presente, y las establecidas en las normas específicas en relación a la aplicación y rendición de cuentas de los subsidios, la realización de las compensaciones dentro del Circuito Cultural Social, serán sancionadas conforme a sus respectivas reglamentaciones, pudiendo ir desde la cancelación y/o caducidad del subsidio hasta los máximos previstos en el art. 22° de la ley N° 26.801 y en el Instructivo de Rendición de Subsidios y/o Ayudas económicas del INAMU. DE LAS DISPOSICIONES GENERALES ARTÍCULO 35.- Las so-

licitudes que no resulten seleccionadas ni como titulares ni suplentes, no generarán ningún compromiso para el INAMU. ARTÍCULO 36.- Se deja expresamente establecido, que aquellas personas que se encuentren incluidas en la Base provisional de deudores de subsidios y/o ayudas económicas de conformidad con la reglamentación vigente al respecto o la que en un futuro se dicte, no podrán participar en ninguna convocatoria que realice el INAMU hasta tanto regularicen su situación. ARTÍCULO 37.- Toda tramitación relativa a la CONVOCATORIA, que resulte posterior a la presentación de la SOLICITUD se realizará exclusivamente de modo electrónico, y se tendrán por válidas, a los efectos de esta CONVOCATORIA todas las notificaciones que se efectúen al correo electrónico denunciado por el beneficiario en el Registro de músicos del INAMU, siendo responsabilidad del beneficiario mantener en todo momento actualizada dicha dirección de correo. En caso de falta de actualización del mismo se tendrán igualmente por válidas las comunicaciones e intimaciones allí cursadas.

ARTÍCULO 38.- Cualquier hecho no previsto en estas Bases y Condiciones será resuelto por el INAMU respetando los principios de razonabilidad, eficacia y transparencia, aceptando el beneficiario lo que así se resuelva, sin derecho a impugnación o recurso. ARTÍCULO 39.- Para todos los efectos de la Resolución que aprueba las presentes Bases y Condiciones, las partes se someten a la jurisdicción de los Tribunales Ordinarios de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

BECAS :::::::::::::::::::::::: CONVOCATORIAS ABIERTAS PARA LAS BECAS DEL CONSEJO FEDERAL DE CULTURA

La Agencia Córdoba Cultura informa que se encuentra abierta la convocatoria hasta el 10 de octubre del corriente año para solicitar las Becas de Formación que brinda el Consejo Federal de Cultura (CFC). Estas becas están destinadas a agentes culturales que deseen formarse en el exterior y tienen como objetivo facilitar el acceso a la capacitación y formación en materia cultural.

Los ejes de formación son tres, comprendidos en la presente convocatoria: Administración de la cultura, oficios ligados a la preservación y conservación de bienes culturales y luthería. Las Becas para la Formación del CFC están destinadas a agentes culturales argentinos mayores de dieciocho (18) años que deseen formarse en el territorio nacional o en el exterior. La beca consiste en la elección de un proyecto por provincia, otorgando un montón total de hasta $70000 en todo concepto: alojamiento, alimentación, aranceles, transporte, materiales, etc.

Los requisitos para aplicar son: - Ser ciudadano argentino nativo o naturalizado y ser mayor de 18 años.

- Presentar un Proyecto de Formación y un Plan de Transferencia de los conocimientos adquiridos durante el período formativo.

- Acreditar experiencia en el campo disciplinar en el que se postule.

El Consejo Federal de Cultura es un organismo interjurisdiccional, consultivo, de concertación, acuerdo y planificación. Tiene como objeto asegurar la unidad y articulación de la política cultural federal. Está conformado por el Ministro de Cultura de la Nación y las máximas autoridades de Cultura de las provincias.

Más información en: https://www.cfcultura.com.ar/b ecas/

Guía Cultural 9-2018 / Pág.35

Direcciones Asociaciones /Instituciones

Alianza Francesa Ayacucho 46 Tel:4221129 Asociación Cultural La Solapa Rosario de Sta. Fe 1348 Piso 1dep. H. Cel: 152377774 A.P.A.C. Artistas Plásticos Asociados de Córdoba.-Casa 12 - Pasaje Revol 19 - Paseo de las Artes Tel: 4682654 A.PROM.A.C.C. Reserva Cultural-Natural “Cerro Colorado”- Tel: 03522- 422180 Asoc A. de Cultura Británica Hipólito Yrigoyen 496 - C.Central Tel: 4691000 / 4681995 Foro Argentina de Inventores F.A.I. Pje. Viamonte 1035. Tel: 4523763 Centro de Pintores s/Porcelana Buenos Aires 469 - 8º piso.Tel: 4211593 - 4615012 Ctro Folklórico ”Tierra y Tradición” Urquiza 478 - Tel.4227476 Centro de Capacitación y Perfeccionamiento Docente Arq. Thays 1075 - Parque Sarmiento (frente al rosedal). Tel.: 4694417 Centro Mpal ”Obispo Mercadillo” Rosario de Santa Fe 39 - Tel.: (0351) 4285600 Int.: 9154 Ciudad de las Artes Concepción Arenales y Richieri Tel: 4430360 Escritores Cordobeses Asociados Pueyrredón 1165 -Tel: 4606100 Barrio Observatorio.

Fundación Takian Cay Félix Aguilar 1557- Telefax: 0351 489-5580 Goethe - Institut Av. Hipólito Yrigoyen 646 Tel:54- 0351 5350533 a 38 Instituto Cultural Argentino Israelí.

9 de Julio 37 - 2º Piso Tel: 0351 4717802.

Mundo Aborigen Asociación civil- Rivadavia 155.

Tel: 0351 424-3278 Paseo del Buen Pastor Av Hipólito Yrigoyen 325 0351-4332690/91 S.A.L.A.C. Humberto 1º 150. Loc. 21,23,25Tel: 4220829.

S.A.D.E. Humberto 1º 150. Loc. 37 - Gal. Paseo de la Cultura. Arturo Romanzini.

Secretaría de Cultura Gob. de la Prov. de Cba. Hipólito Yrigoyen 622 Tel: 4333420 / 424 Teatros / Salas

Teatro Libertador Gral San Martín.

Av. Vélez Sársfield 365.

Tel: 433-2312.

Recepción, Duarte Quirós 165.

Teatro Real San Jerónimo 60.

Tel.: 4331670.

Teatro La Chacarita Jacinto Ríos 1449 Bº Pueyrredón Almazenna Teatro 9 de Julio 4331 esq. Sagrada Flia Casa Grote Pág. 36 /Guía Cultural 9-2018

Padre Grote 1080 -Alt. Alem 700 La Casa del Arte 25 de Mayo 322 Espacio Cirulaxia -Sala de Teatro Pje. Agustín Pérez 12- ex-abasto Facultad de Lenguas Vélez Sársfield esq. Caseros.La Cochera Fructuoso Rivera 541 Tel: 4604035.

La Luna Escutti 915 / Bº Guemes María Castaña Tucumán 260 Medida x Medida Av. Vélez Sarsfield 707 Radio Nacional Av. Gral. Paz y Sta. Rosa - Tel: 422-5664 Bibliotecas

Biblioteca Córdoba 27de Abril375.Tel. 4332300 Biblioteca Municipal de Villa Allende ”Libro Abierto” Roque Saens Peña y Roca.

Biblioteca Popular de Bella Vista.Fundación Pedro Milesi.

Rufino Zado 633. Tel. 4690447.

Fax. 4683589.

Biblioteca de discapacitados visuales -9 de Julio 386. Tel.: 4257354.

Biblioteca ”Dr. Valentín Méndez Calzada” Av. Rafael Núñez 3947 Biblioteca Popular Joaquín V. González.

Humberto 1º 150. Loc. 21 23.Tel.: 0351-4220829.

Biblioteca Popu. ”Vélez Sársfield” Lima 995. Bº General Paz.Tel: 4232460.

Centro Bibliotecológico Municipal - Deán Funes 33 FEBIPO - Fed. de Bibliotecas Populares de la Pcia de Córdoba.

27 de Abril 375 . Tel. (0351) 4332300 - Cel. 155-134058.

Biblioteca Pop ”Pbro. Guillermo Avila Vasquez” Pablo Robert 90 (5127) Río Primero - Tel. 03574-420026 Centros Culturales / CPC

Alta Córdoba Rodríguez Peña 1600 esq. Jerónimo Luis de Cabrera. Bº Alta Córdoba. Tel.: 4336004.

Arturo Capdevila.

Alvear 40 L.5 Tel. 4216243 Cabildo Histórico Deán Funes 15 - 428 56 00 Casona Municipal Av. Gral. Paz esq. La Rioja. Tel.: 428-5600 int 9133/9127 Caminarte Córdoba Av.Gral.Paz 31 -Local 19 Paseo del Caminante De Los Niños Y La Familia Buenos Aires esq. Entre Ríos - Colegio InmaculadaTel:4331550 España -Córdoba Entre Ríos 40. 4332721/4341617 Fragueiro 412 Fragueiro 412 - Alberdi Cel: 3517667963 fragueiro412@gmail.com General Paz Pringles 420 esq. Catamarca. Bº

Gral Paz. Tel. 4339104/ 9112 Manuel de Falla Arquitecto Thays 1075- Parque Sarmiento. Tel: 4334286 “Molino de Torres” Molino de Torres 6710 - Vº Warc a l d e Te l : 0 3 5 1 4 8 2 0 9 5 2 (03543)428007.

Paseo de las Artes Pasaje Revol esq. Belgrano. Sab, dom. y fer. de 14,30 a 20,30 hs.

Tel: 4334350 San Vicente San Jerónimo 2850 Tel: 4338557 Sol y Luna Gral. Paz 278 - P.A. - Tel.: 4251189.

C.P.C. Argüello Av. Rafael Núñez 6500.

Tel. 03543-448331/34 C.P.C. Centro América J. B. Justo 4100. Tel. 4335431 C.P.C. Colón Av. Colón 5320 Tel.: 4337102/05.

C.P.C. Empalme Av. Sabattini 4650. Frente al Arco de Córdoba.

Tel.: 4348503/07 C.P.C. Monseñor Pablo Cabrera.

Tel.: 4335431C.P.C. Pueyrredón Armenia esq. Rincón.

Tel.: 4339138/39 C.P.C. de Ruta 20 Av. Fuerza Aérea Arg. al 4374. Tel.: 4343165/69 C.P.C. Villa El Libertador Av. Argentina esq. Esquel.

Tel.: 4343160/63 Galerías de arte

A.P.A.C. Artistas Plásticos Asociados de Córdoba.-Casa 12 - Pasaje Revol 19 - Paseo de las Artes Tel: 4682654 Arte Casa Caseros 6 - Centro - Tel: 4247643 Artis - Lima 909 - Bº Gral. Paz Cerrito Independencia 180 - Centro Tel: 0351 5980382 Caminarte Córdoba Av.Gral Paz 31 - Loc. 19 - Tel: 0351 7112923 Fusión - Espacio cultural Lavalleja 2072 - Alta Córdoba Cel: 0351 156622771-4716413 Giaroli - Gal. de arte Fragueiro 412 - Alberdi.

Cel: 3517030458 Josefina Cangiano Colón 297 / 4341355/6 Cons. Prov. de la Mujer Marchiaro Belgrano 609 Tel: 421-5794 María Elena Kravetz San Jerónimo 448 Molina Rosa. Hotel Sussex.

San Jerónimo 125.

Tel: 4229070 Posgraduarte. Escuela de Graduados FAUD-UNC. Vélez Sársfield 264, segundo piso, 2º cuerpo.Vía Margutta Tel: 4210651 SALAS de exposición

Asociación Dante Alighieri Duarte Quirós 44

Centro Integral de Arte Textil (CIART) - Dellepiane 1792 Tel. 0351-4893623 Colegio de Escribanos - Obispo Trejo y 27 de Abril - Tel: 425-6050 Complejo Hotel de la Cañada Recova de exposiciones M..T. de Alvear 580-Tel:4214649 Consejo de Ciencias Económicas - Hipólito Yrigoyen 490 -.

Tel: 468-8300 Colegio de Arquitectos Regional 1- Laprida 40 .Nueva Córdoba Tel: 0351 4213460 Cripta Jesuítica del Novi. Viejo Rivera Indarte esq. Av. Colón.

Tel.: 4331543.

Espacio Fragueiro 412 Fragueiro 412 - Alberdi Cel: 3517667963 fragueiro412@gmail.com Núcleo Cultural - Banco de Córdoba- San Jerónimo 166 Tel: 4207203 Paseo del Buen Pastor Av. Hipólito Yrigoyen 325 Tel: 4111312 / 267 Sol y Luna - Av. Gral.Paz 278 1p. /Tel: 425-1189 Solarium Paseo de las Artes- Belgrano Esq. Revol U. N. C. Hall Central del Pabellón Argentina Cdad. Universitaria.

Museos

CORDOBA CAPITAL De la ciudad - Cabildo Independencia 30 Colonial Hispano Americano Entre Ríos 24 - Tel. 422-6879 Cripta Jesuítica Av. Colón y Rivera Indarte.

De Antropologia De La U.N.C. Av. Hipólito Yrigoyen 174 Tel: 433-1058 Prov. de Bellas Artes ”Emilio Caraffa” Av. Poeta Lugones 411. Tel. 0351 4343348/49 Histórico Marqués de Sobremonte Tel: 0351-4331661.

Rosario de Santa Fe 218.

Archivo Histórico Municipal Pasaje Revol y la Cañada.

Museo Astronómico de Córdoba, Laprida 890.

Iberoamericano De Artesanías Paseo de las Artes Achaval Rodríguez y Belgrano Centro de Arte Contemporáneo (Chateau Carreras) Tel. 0351-4 85 8876 Superior de B.A. Evita-Ferreyra Hipólito Yrigoyen 511 Tel. (0351) 4343629/37 Bellas Artes Dr. Genaro Pérez Av. General. Paz 33.

Museo Histórico de la Universidad Obispo Trejo 242 Museo Histórico del Monserrat Duarte Quirós y Obispo trejo.

Museo de los Niños “Barrilete” Recta Martinolli 7867 Museo Provincial de Ciencias Naturales -Dr. Arturo U. Illia.Poeta Lugones 395.

Tel/Fax: 0351 - 434 4070 De Arte Religioso ”Juan de Tejeda” Independencia 122 Eclesiást. Deán Gregorio Funes

Rosario de Santa Fe 39.

De Historia y Ciencias Naturales San Pedro Nolasco s/n Villa Rivera Indarte. Tel.(03543) 420120.

Obispo Salguero Obispo Salguero 84 esq. San Jerónimo.

Museo San Alberto Caseros 124 De Meteorología Nacional Dr. Benjamín Gould San Luis 801.

De Arte Religioso ”Obispo Fray José Antonio de San Alberto” Caseros 124.

Primer Museo de Arte Natural “Jerónimo Luis de Cabrera”.

Sede: Predio del Jardín Botánico.

De la Industria Pringles esq. Libertad - Barrio Gral.

Paz. Tel.: (0351) 4331513.

De Paleontología Edificio de la Academia Nacional de Ciencias. Av. Vélez Sársfield 249 1º piso.

De Mineralogía Dr. Alfredo Stelzner Dependiente de la U.N.C. Av. Vélez Sársfield 245 Del Teatro y la Música.“Cristóbal de Agüilar” Av. Vélez Sarsfield 365.Museo Universitario De Tecnología Aeroespacial Av. Fuerza Aérea 5500 Tel. 4333910 Barrilete - Museo de Los Niños Av. Recta Martinolli

* ALTA GRACIA (03547) Museo Histórico Nacional de la Casa del Virrey Liniers Av. Tajamar esq. Solares Tel. 421303.Museo Provincial ”Manuel de Falla”.Carlos Pellegrini 1011. (5186) Los Espinillos. Tel. 03547 421592. * ASCOCHINGA (03525) Estancia La Paz Ruta 66 Km 14 - Tel: 49-2073 * BIALET MASSÉ (03541) Museo y Casa de la Cultura Dr. Juan Bialet Massé Av. Mataro 341. Villa Liliana.

Tel: 480181 *CAPILLA DEL MONTE (03548) El Caserón de los Recuerdos Diagonal Buenos Aires 553 - Tel 48-2129 * LA CALERA (03543) Museo Municipal de Bellas Artes “Ricardo Pedroni” Av. San Martín 425.- Tel: 469660 * LA CUMBRE Relotti (Pinturas Esculturas) - Belgrano 434 * LOZA CORRAL Museo Fernando Fader * PAMPAYASTA SUD Armando Molina Rosa San Martín 596 * SALSIPUEDES Salón Municipal de Cultura * UNQUILLO (03543) Museo Municipal Lino E. Spilimbergo Spilimbergo 290 -Tel: 489033 * VILLA MARIA (0353) Museo Fernando Bonfiglioli San Martín 596 - Tel::4527092