INTRODUCCIÓN AL DISEÑO GRÁFICO
INTRODUCCIÓN
El ser humano es un ser visual.
La comunicación, al principio de la humanidad, se producía mediante la expresión corporal de gestos y movimientos.
Este mecanismo fue perfeccionándose para dar lugar a signos.
El signo, como en trazo, gesto o imagen reconocible entre los iniciados, se convirtió en una importante manifestación de ideas y de conceptos.
INTRODUCCIÓN
El lenguaje visual se fue adaptando, bien en forma de siluetas representativas, como las manos, bien con los elementos básicos de la representación de la forma: el punto, la línea y el plano.
Viendo la huella de la punta de un palo en el barro, un trazo de carbón sobre la piedra, etc. el ser humano se hizo consciente de las formas que le rodeaban y comenzó a comunicarse mediante algo más que sonidos y gestos.
SIGNOS Y CÓDIGOS
IDEAS Y CONCEPTOS
Las pinturas rupestres representan las primeras muestras de la intenci贸n del ser humano para comunicarse. La imagen de algunos animales, las huellas de las propias manos y numerosos s铆mbolos abstractos constituyeron una clase de lenguaje.
SÍMBOLOS ABSTRACTOS
A través de formas dibujadas mediante un código preciso, los jeroglíficos fueron una de las manifestaciones más importantes de la evolución de las civilizaciones. La imagen de estos pictogramas ha influido notablemente en el desarrollo de algunos diseños en la señalética actual y en otras formas de expresión gráficas.
SÍMBOLOS, SEÑALES
En todas las culturas y civilizaciones se han desarrollado las imágenes gráficas como medio de expresión de un mensaje o de pertenencia distintiva a un grupo determinado. El pescado como símbolo de la cristiandad, o los pendones, blasones y símbolos nobiliarios, nos dan una idea de la importancia de los orígenes del diseño gráfico en la comunicación visual
DEFINICIÓN DE DISEÑO GRÁFICO
La mayoría de teóricos coincide en que el diseño gráfico es un proceso que consiste en planificar, proyectar, seleccionar y estructurar un conjunto de elementos con el fin de producir mensajes visuales comprensibles para determinados grupos de individuos. Esto implica que su función principal se dirija a la transmisión de una información precisa con una intencionalidad establecida previamente a partir de composiciones gráficas que se hagan llegar a los destinatarios mediante soportes variados. El diseño gráfico intenta mostrar las ideas esenciales del mensaje con la mayor claridad posible para que el mensaje pueda ser captado sin ambigüedad y sin errores de interpretación. Un mensaje visual es bueno cuando las partes que lo componen interactúan entre ellas y se compensan unas con otras para alcanzar la unidad.
LA COMUNICACIÓN
El lenguaje visual se reconocible por una serie de factores comunes a toda comunicación y, para que esta sea efectiva es necesario comprender cómo se produce. En cada forma de comunicación tenemos los siguientes elementos:
EMISOR: quien decide comunicar algo, quien emite el mensaje. MENSAJE: el contenido de la comunicación que va a emitirse. CÓDIGO: el sistema de signos, símbolos o señales empleados en la comunicación y que debe ser conocido por quien debe recibir el mensaje (el receptor). MEDIO: el apoyo que permite la transmisión visual, táctil o sonora del mensaje (en algunos extremos, el medio puede ser olfativo oa través del gusto, como el uso de un perfume determinado para una función de atracción, por ejemplo). RECEPTOR: el destinatario del mensaje, es decir, quien lo recibe por transmisión del emisor. CONTEXTO: el entorno social, psicológico o físico, donde se produce la comunicación. FUNCIÓN: la intención del emisor del mensaje.
DIFERENTES MENSAJES
En la comunicación gráfica podemos reconocer las imágenes, pero no siempre su significado, pues desconocemos el código, tal como ocurre con los geoglifos de la pampa de Nazca, en Perú.
Cuando vemos la escritura de algunos países orientales no somos capaces de reconocer el mensaje, pero tampoco la grafía, ni los sonidos que se traducen a partir de lo escrito. Algo parecido ocurre con la señalización náutica que utiliza banderas de colores y formas asociadas a un código muy sencillo.
PERCEPCIÓN VISUAL
La visión es un fenómeno mental ya través de ella percibimos los datos que valdrán para captar el mensaje del diseño gráfico.
No todos tenemos la misma capacidad para distinguir mentalmente diferencias cromáticas, formales o volumétricas.
De diferentes análisis sobre la psicología de la percepción, se han establecido unas reglas que se resumen en cinco leyes.
LEY DE PROXIMIDAD: las partes más cercanas de un conjunto de elementos tienden a ser percibidas como agrupadas en unidades. LEY DE LA FORMA CERRADA O Pregnancia: las figuras cerradas aprecian mejor que las abiertas, por lo que prevalecen sobre las mismas, dando lugar a una forma más fácil de comprender.
PERCEPCIÓN VISUAL
LEY DE IGUALDAD O SEMEJANZA: cuando los elementos se parecen entre ellos o son iguales, se perciben de forma conjunta. LEY DE CONTINUIDAD: nuestra manera de percibir genera una continuidad significativa, de modo que un conjunto de elementos similares o iguales ordenados en una disposición concreta, son percibidos como una estructura unitaria, cuando se unen o superponen formas distintas mantenemos la imagen individualizada de cada una y no como una estructura única. LEY DE LA PLENITUD: se trata de la capacidad que tienen algunas figuras de resultar más perceptibles que otras, con lo que una figura regular, simétrica o sencilla es más reconocible que otra más irregular, asimétrica o compleja.
LEY DE PROXIMIDAD
LEY DE LA FORMA CERRADA
LEY DE IGUALDAD LEY DE CONTINUIDAD
LEY DE LA PLENITUD
PERCEPCIÓN FIGURA-FONDO
Se trata de la sensación de aislamiento visual entre los objetos y el fondo, generando un conflicto entre ellos cuando su importancia está muy equilibrada y se produce una ambigüedad. Es decir, cuando el fondo, que casi siempre tiene una dimensión menos definida, se aprecia tanto o más que la figura o forma del objeto.
PERCEPCIÓN DE CONTORNO
Es el mecanismo visual que nos permite distinguir o separar la figura del fondo a través de un cambio de color o de contraste luminoso.