Juan GenovĂŠs
el pintor de la multitud
Un largometraje documental dirigido por Ana Morente y producido por La voz que yo amo
Ăndice 4 memoria del proyecto 6 sinopsis 11 tratamiento 20 premios 23 bibliografĂa 24 fuentes audiovisuales 25 CV directora 27 CV productora
memoria del proyecto
Juan Genovés es uno de los pintores más importantes de nuestro país que ha tenido además un asombroso recorrido internacional. Su vida y su obra se entrelazan durante casi todo el s. XX y parte del s. XXI, lo que le convierte en un observador privilegiado de nuestra sociedad, máxime cuando ha sido un exponente del realismo social con elementos del pop-art. Incluso podríamos decir que Genovés ha inventado el pop social. En la película se repasa la trayectoria vital, biográfica y profesional de este artista que sigue plenamente activo, pintando en su estudio a diario, un luminoso espacio situado en Aravaca, Madrid. En este documental, y gracias también al magnífico archivo del que dispone RTVE, podremos repasar la trayectoria de uno de los artistas contemporáneos cuya vida ha trascurrido en paralelo a los grandes acontecimientos históricos del siglo XX. Una vida marcada por su militancia política y su consagración a la pintura, que le ha situado siempre en un plano de la realidad comprometida con los hombres, con una amplia representación pictórica de cada etapa. Pero hablaremos también de un Juan Genovés de hoy, contemporáneo, lúcido, vital y bien humorado, cuyos cuadros, además de venderse en todo el mundo, son una vez más diferentes. Imágenes más luminosas, más claras, que siguen conservando su preocupación por el devenir de la sociedad representada en la multitud, su eterna preocupación por el lugar en el mundo del ser humano.
sinopsis
Juan Genovés ha logrado en el curso de su vida ser un pintor con un estilo propio e inconfundible. Sus vivencias, que abarcan casi todo el siglo XX y parte del XXI, han sido muchas y profundas. Este contacto con la realidad ha tenido una traslación en su trabajo, siempre matizado por un sentido poético y una particular visión a "vista de pájaro".
Nació en Valencia en 1930, hijo de familia de clase trabajadora, donde los años posteriores a la posguerra trabajó en la carbonería de su padre. Juan y sus hermanos repartían sacos de carbón por las casas y allí tuvo su primer “carboncillo” en la mano. Su primer éxito de público lo tuvo cuando pintó en la pared de la carbonería un dibujo de El Zorro, que hizo que desfilara por allí todo su barrio para admirar el dibujo. Gracias al esfuerzo de su familia y al profundo arraigo que tenía en sus padres la importancia de la cultura, Juan Genovés pudo estudiar Bellas artes de la Escuela de San Carlos, en Valencia, donde se matriculó falsificando su edad, con catorce años. Allí le llamaban El Chiquet.
Al terminar sus estudios, se traslada a Madrid donde comienza su andadura como pintor junto a otros artistas de su generación. Formaron primero en Valencia El grupo de los 7 y más tarde, ya en Madrid, formó parte del grupo Hondo. Incluso organizaron una exposición al aire libre en el parque de El Retiro para no estar sometidos a los criterios de las galerías y poder mostrar y vender directamente sus trabajos al público. En 1966, todavía en pleno franquismo, Juan Genovés participa en la Bienal de Venecia y allí se interesa por él una de las más prestigiosas galerías del mundo, la galería Marlborough. Firmar un contrato con Frank Lloyd Wrigth supuso un cambio radical en su vida. A partir de ese momento Juan Genovés comienza a exponer por todo el mundo y su obra es cada vez más conocida en el mercado internacional. La relación con la galería se ha mantenido hasta hoy, casi cincuenta años después.
Paralelamente, su militancia política vinculada a la izquierda le ocasionaron numerosos problemas en España. Sus cuadros no gustan al régimen. Sus imágenes de presos, de hombres con los ojos vendados, esposados, contra una pared de fusilamiento...,
le llevaron incluso a estar detenido en la famosa DGS de la puerta del Sol. Son años de reuniones clandestinas, de compromiso y de miedo.
Mientras la galería Marlborough vendía sus cuadros en Londres o en Nueva York, Juan Genovés seguía pintando murales en la calle con otros pintores o pegando pasquines en Vallecas o en el Pozo del tío Raimundo. Su actuación dentro de la Asociación de Artistas Plásticos en la década de los sesenta supo compaginar la agitación política con la obra de arte, buscando siempre la reflexión y huyendo del panfleto. Su obra más emblemática y conocida es el cartel donde se pedía amnistía para los presos políticos españoles en 1976. El abrazo, una imagen que después cedería a Amnistía Internacional como estandarte para denunciar la represión de los presos de conciencia Premio Nacional de Artes Plásticas en 1984, Juan Genovés, ha indagado siempre en el destino de los hombres, en su constante huida de la soledad.
Su obra ha pasado por numerosas etapas, entre el pesimismo y el optimismo. Para él, el arte debe provocar pensamiento y a ello ha consagrado su vida. A pintar en soledad durante muchos días, muchas horas, para encontrarse consigo mismo y después con los demás.
Ahora, con ochenta y tres años de edad y tanto vivido, Juan Genovés pinta todos los días. Se levanta muy temprano, de madrugada, y pinta cuando no hay ruido ni suenan los teléfonos. En la tranquilidad de su estudio en Aravaca, Madrid, está concentrado en el arte, en pintar. Es un trabajador disciplinado y constante. Conserva la lucidez, el compromiso político con la realidad que le rodea y un gran sentido del humor del que ha vivido mucho y ya entiende un poco mejor cómo funciona el mundo.
Infancia y primera juventud en Valencia.
TRATAMIENTO
Son años de angustia económica en casa y al mismo tiempo de gran intensidad Juan Genovés nace en Valencia el intelectual. Se forma el 31 de mayo, en el número 17 de la grupo de Los Siete aunCalle Finlandia. Un barrio situado a que todavía sin exponer las afueras de la ciudad, junto a la pintura, hacen tertulias, huerta. La historia de su familia, sus reuniones... un foro donde orígenes humildes y las bases de su se habla de arte. educación. Viajaremos a Valencia y Su padre, Juan Genovés Cubells, era artesano, grabador recorreremos el barrio de de metales y pintor decorador de muebles, pertenece la infancia y la Escuela de a una familia de trabajadores del gremio de la madera. Bellas Artes con el hermano Toda la familia se identifica con la tendencia progresista de Juan, Eduardo Genovés. de izquierdas donde se profesaba un gran respeto por la Y les acompañaremos al cultura y la educación. campo de fútbol de MestaMás tarde se trasladan a otra calle muy cercana al campo lla, del que son abonados. Un observatorio privilegiado de fútbol de Mestalla. Desde su balcón en la quinta para ver a la gente, esas multitudes que recorren la obra planta, se puede ver el campo, a la gente y a los jugadode Juan desde sus inicios. res y quizá fue éste el origen de la pasión por el fútbol que También en Valencia, visitaremos la casa de la playa de tiene Juan Genovés. Juan Genovés, donde también disfruta de una “vista de Después de la guerra, su familia abre una carbonería y los pájaro” sobre el mar y donde realiza muchos de los bocehijos se dedican a repartir el carbón a domicilio. Pero la tos que más tarde se convertirán en cuadros. habilidad de Juan Genovés con el dibujo es tan llamativa, que la familia se pone de acuerdo y los hermanos deciden que él deje de trabajar para que pueda asistir a la Escuela de Bellas Artes de San Carlos.
Primeros años en Madrid
En 1951 Juan genovés gana una beca de la Diputación de Valencia y se traslada a Madrid, donde comparte estudio con otros pintores. Etapa de penuria económica, de una comida al día, pero de gran empuje artístico. En la década de los años 50, Juan Genovés comienza a relacionarse con el ambiente cultural y artístico de Madrid, realiza sus primeros viajes, gana algunos premios, algunas ayudas, monta exposiciones, pinta cerámicas, hace trabajos de decoración de escaparates, trabajos de grafismo, etc.… En 1960, es cofundador del grupo Hondo junto con los pintores Mignoni, Jardiel y Orellana. Grandes discusiones y enorme inquietud. Juan comienza a vender sus obras: su segunda exposición en Madrid, en la sala del Ateneo se la compra entera el galerista Fernando Guereta.
Esta época estará ilustrada por el testimonio de Juan, de su hermano y algunos amigos de ese momento y con las fotografías del archivo personal de Juan Genovés, además del archivo de RTVE con imágenes del ambiente de Madrid del momento.
El inicio de la madurez Los años sesenta y setenta son dos décadas de gran importancia en la vida y en la obra de Juan. Los sesenta son los años en los que Juan se va introduciendo lentamente en el mundo del arte. Cada vez tiene más exposiciones, vende obra y en 1961 participa por primera vez en II Bienal de París y en la Bienal de Venecia en 1962. También en esta década nacen sus tres hijos. Años de militancia política y de gran creatividad, en sus cuadros afloran sus preocupaciones,
ideas que se irán consolidando a lo largo de toda su vida. El hombre en primera instancia, su papel en el mundo y en la sociedad. Genovés atraviesa además un momento complicado en relación al grupo Hondo, que se rompe a finales de 1963. Comienza a participar activamente en la resistencia frente al régimen franquista, conectando con la lucha de los obreros y los barrios populares. En 1966 obtiene en la Bienal de Venecia la mención de honor del jurado. La actitud oficial al seleccionarlo era la de demostrar internacionalmente que en España había libertad, pero el embajador se retiró de la tribuna en el momento de entregarle el premio a Genovés. Allí la Galería Marlborough se fija en su obra y firman un contrato poco después que supondrá un cambio definitivo en la trayectoria de Juan.
Ambas décadas estarán ilustradas con la obra pictórica de Juan Genovés, archivos de RTVE, NODO, y declaraciones de él y de José Luis Castillejo, embajador, experto en arte y gran amigo de Juan Genovés con el que compartió muchas experiencias en ese momento. También contamos con la entrevista del director de la Galería Marlborogh de Nueva York, Pierre Leavi -ya realizada en la pasada edición de ARCO 2014-. Compañero de viaje de Juan desde su incorporación a la galería y con el que ha compartido casi cincuenta años de relación profesional.
Los años setenta suponen su verdadera consolidación en el mercado de arte internacional. La galería Marlborough le lleva a exponer por numerosas ciudades fuera de España mientras aquí se censura su trabajo y se recrudece la resistencia contra el régimen. En 1973 reside en Londres con su familia hasta finales de 1974.
La muerte de Franco y el final de la década de los setenta son años muy convulsos en la vida de Juan Genovés. En 1976, por encargo de la Junta democrática en la clandestinidad, realiza el cartel que pide amnistía para los presos políticos de la dictadura. La imagen de la pintura El Abrazo será expuesta ese año en Zurich. Por la impresión de este cartel es detenido e incomunicado durante siete días en los calabozos de la Puerta del Sol. Pero el cartel se convierte en un símbolo de la democracia que la mayoría de los españoles espera.
Los años ochenta y noventa Los famosos años de la movida madrileña significan para Juan Genovés el desencanto profundo de la política. Abandona su militancia activa en PCE por la degradación interna que él ve en las diferentes facciones que pretenden acceder al poder. En 1983, forma parte de la nueva Junta del Círculo de Bellas Artes de Madrid, una nueva etapa ilusionante para convertir este centro caduco en algo nuevo con la ayuda y el empuje de creadores de distintos ámbitos de la cultura. Cambios también en su obra, entra de lleno al óleo y comienza simultáneamente tres series.
Juan atraviesa en este momento un periodo de redefinición en su relación con la pintura, de esta etapa es una serie inédita en la trayectoria de Juan, en la que el hombre desaparece para dar paso a su serie paisajes urbanos, ciudades fantasmales y vacías. Continúa su preocupación del hombre y su ambiente. Forma parte de la Mesa Redonda titulada Genovés. España, las últimas décadas, en la Galería Marlborough de Madrid, en la cual intervienen: Juan Cruz, Antonio Muñoz Molina, Fanny Rubio, Manuel Vicent y Juan Genovés. En Cuba realiza un Taller de Pintura. Forma parte del Jurado de III Becas Artes Plásticas 95-96 de la Fundación Marcelino Botín, Santander. En diciembre inicia una serie de dibujos titulados Sueños cuya realización le llevará todo un año.
Sus guaches sobre papel Tránsitos se exponen en Madrid y New York en la Galería Marlborough. Colabora con Amnistía Internacional con una obra gráfica, bajo el lema Comprando arte apoyarás nuestra labor en defensa de los derechos humanos; y en el 50 Aniversario de UNICEF 1946-1996, exposición y venta de obras de arte a beneficio de Unicef en Valencia. Forma parte en una mesa redonda sobre Arte y Libertad de Expresión. En diciembre finaliza su serie Sueños, uno cada día del año, con un total de 366 dibujos, al ser este año bisiesto.
De esta etapa hay bastante material de archivo en RTVE, entrevistas en diferentes programas (La bola de cristal, Gaceta cultural, Mirar un cuadro, Tiempos modernos, etc.). Además de obra plástica y fotografías, también utilizaremos archivo para contextualizar el ambiente de la época.
Años 2000 y Actualidad Continúa con su trabajo de Secuencias. Está cansado de que le encuadren sólo como pintor político dejando en un segundo plano su arte que es indiscutiblemente bueno. Sigue experimentando en el arte al introducirse ahora con la escultura. Continúa su mirada crítica y con acento social. Realiza en bronce con pedestal en blanco la escultura El Abrazo que se instala en la plaza Antón Martín como homenaje a los abogados asesinados en Atocha (inaugurada el 9 de junio y consiguiendo el artista que no se ponga ninguna placa conmemorativa de ello por parte del Alcalde D. José Mª Álvarez del Manzano). Inicia su serie Incendiarios donde se aprecia cierto “impresionismo”, como dice el pintor, al utilizar mucha pintura en relieve para hacer sus “hombrecillos”.
Durante 2004 el artista participa en múltiples exposiciones colectivas, entre las que destacan El Pop español, Los años sesenta, El tiempo reencontrado, en el Museo de Arte Contemporáneo Esteban Vicente de Segovia, o las realizadas con motivo del 25 aniversario de la Constitución Española 25 años de arte y la Constitución. Libertad, pluralidad y convivencias en el arte valenciano contemporáneo en las Reales Atarazanas de Valencia, la Lonja del Pescado de Alicante, y el Museo de Bellas Artes de Castellón, Con la palabra y la imagen. 25 años de Constitución española en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. En 2006 recibe la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes de la mano de Juan Carlos I Rey de España. Juan Genovés vive ahora concentrado en el arte. Siempre ha sido un artista trabajador y disciplinado, y ahora, superados ya los ochenta años, su principal objetivo cada día es seguir pintando.
Visitaremos su estudio y hablaremos del presente, de la creación en la madurez, de sus preocupaciones vitales a día de hoy, del momento político y social, etc. Juan Genovés nos ha dado permiso para entrar en su casa y aprovecharemos para contar a los espectadores cómo es el mundo que habita un grande de la pintura de nuestro país.
los premios
1950 • Medalla de Oro, IX Exposición Arte Universitario, Valencia. • 1er Premio Nacional del SEU, Exposición Arte Universitario, Madrid. 1951 • Pensionado de 2 años de la Diputación Provincial de Valencia en la especialidad de Figura. • Beca de Pintura (Paisaje) Residencia Oficial El Paular y Segovia; Escuela Superior de Bellas Artes de San Carlos de Valencia. 1953 • 1er Premio de Pintura, X Exposición Nacional del Frente de Juventudes, Círculo de Bellas Artes, Madrid: Taller de ceramistas. • Medalla conmemorativa; seleccionado a partir de la II Bienal del Reino de Valencia para la Bienal Hispanoamericana; Instituto Iberoamericano de Valencia: Mercadillo. 1954 • Medalla de Plata, III Concurso Nacional de Pintura, Alicante. 1955 • Medalla de Plata, IV Concurso Nacional de Pintura Diputación Provincial de Alicante.
• 1er Premio, Concurso Norteamérica vista por pintores españoles, Casa Americana de Valencia: En cada puerto... • 1er Premio, XV Salón del Círculo de Bellas Artes, Madrid. 1956 • Premio, II Bienal de Barcelona: Tiovivo (1953) 1966 • Mención de Honor, XXXIII Bienal de Venecia. 1967 • Medalla de Oro, VI Biennale Internazionale d’Arte República San Marino, sección L’immagine fotográfica: Agrupamiento. 1968 • Premio Internazionale Marzotto. 1984 • Premio Nacional de Artes Plásticas, Ministerio de Cultura de España. 2001 • Mejor Individual de Artista Extranjero en el año 2000 por Secuencias y Sueños presentada en el Museo de Arte Moderno; ADCA, Asociación Dominicana de Críticos de Arte, Inc. 2002 • Artista Invitado a Premios Vadepeñas 2000; Centro Cultural Cecilio Miñoz. Fillol, Valdepeñas, Ciudad Real. • Premio de las Artes Plásticas de la Generaliat Valenciana. 2005 • Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes, Ministerio de Cultura de España.
Bibliografía
/Juan Genovés. Con un ensayo de Antonio Muñoz Molina. Coord. por Martín de Argila, Mª Luisa. Ed.: TF Editores, 2011 - España. /Juan Genovés. Catálogo. Texto de Teresa Posada Kubissa y Andrés Aberasturi. Santander 1994. Fundación Marcelino Botín. Dedalus-Libros. Humanidades-Hispanoamérica (Madrid) /Colección Pedro Masaveu. Pintura del Siglo XX. Palacio de Revillagigedo. Nonell, María Blanchard, Picasso, Gutiérrez Solana, Pancho Cossío, Benjamín Palencia, José Caballero, Juan Genovés, Clavé, Claudio Bravo, etc. /Juan Genovés : 20 años de pintura, 1962-1982. Exposición Centro Cultural de la Villa, 1982.
/Juan Genovés, pinturas 1960-2000. Catálogo de exposiciones. Galeria Marlborough, Madrid, 2000 /Juan Genovés. Catálogo de exposiciones. Zaragoza, Palacio de la Lonja, Texto de Antonio Fernández Molina. /Juan Genovés : Urban Landscapes. Catálogo. Marlborough Gallery, New York, december 1984.
/Ensayo de violencia. Juan Genovés. Nota de Francisco J. Carrillo. Málaga, Ángel Caffarena, 1968. Ed. limitada y numerada 300 ejemplares. Cubiertas originales. Arte, Arquitectura, Urbanismo - Valencia & Levantina. /Juan Genovés. Catálogo de exposiciones. Marlborough Gallery, New York; Marlborough Fine Art, London; Rome, Marlborough Galleria d’Arte , 1967.
fuentes audiovisuales
Imágenes de archivo
/Archivo TVE. /Archivo Partido Comunista. /Archivo particular Galeria Malborough. /Archivo personal de Juan Genovés y entrevistados.
Otras fuentes
/Fotografías particulares del pintor y entrevistados. /Archivos fotográficos de Filmoteca Española y Filmoteca Valenciana. /Archivos fotográfico ARCO. /Archivos de diversos periódicos: El País, El Mundo, Diario 16, ABC. /Archivos de diversas revistas de Arte. /Material promocional de las diversas exposiciones de Juan Genovés. /Canciones de las diversas épocas, de finales de los 60 a principios de la actualidad. /Grabaciones de programas de radio: RNE1, COPE, SER…
currículum de la directora
Ana Morente Datos profesionales
/Directora y copresentadora del programa radiofónico Tintura. RNE 2011. En emisión. /Directora y guionista del documental Chema Madoz: Regar lo desconocido. Imprescindibles. La 2 RTVE 2011-12. /Redactora en varios programas culturales en Radio3 RNE. El séptimo vicio, El postre, Hoy empieza todo, etc. 2008-11. /Directora y guionista del documental Vivir en la inopia, 2008. /Redactora - Realizadora en el programa informativo cultural Miradas 2. La 2 RTVE 2004-07. /Redactora - Realizadora en el programa Versión española. La 2 RTVE 2002-2004. /Directora y guionista del cortometraje El Sofá. 35mm 2001-2002. /Redactora en los programas de información cinematográfica Magacine y Miradas de cine. Canal Plus 1998-2002. /Redactora en el programa Espejo Público. Antena 3 TV 1997. /Redactora en el programa Lo + Plus. Canal Plus 1996 /Redactora en varios Programas especiales (Festival de Publicidad de Cannes, Moda y Cine). Canal Plus 1996 -97. /Prácticas en los Servicios Informativos. Antena 3 TV 1996.
Datos académicos
/Licenciada en C.C. Información. Periodismo. Universidad Complutense Madrid 1991-96. /Taller de Guión. Duración: 800 horas. /Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños. La Habana, Cuba 1998. /Curso de Televisión. IMEFE (Instituto Municipal de Educación y Fomento del Empleo). Duración: 800 horas. Comunidad de Madrid 1994-95 /Curso monográfico de Radio. Universidad San Pablo CEU 1993. Otros conocimientos
/Conocimientos Informáticos en Sistema Windows. Internet. Redes sociales. /Idioma: Inglés. Nivel medio-alto. Hablado y escrito.
currículum de la productora
La Voz que Yo Amo La Tama de Martín Costa (en preparación)
Un sitio donde quedarse / 2014 de Ana Pérez y Marta Arribas
Tocaoras / 2014 de Alicia Cifredo
Sección Oficial Festival de Málaga, 2014
Festival de Málaga, 2014
Evelyn / 2012 de Isabel Ocampo
Nominación Goya Mejor Dirección Novel Sección Oficial Festival Internacional de Edimburgo Festival Internacional de Lima
Un cine como tú en un país como este / 2010 de Chema de la Peña Sección Oficial Seminci 2010 Sección Oficial Festival Cine Español, Málaga, 2011
Cómicos / 2009 de Marta Arribas y Marta Pérez
Nominación Goya Mejor Documental Sección oficial Seminci, 2009
La Tama / 2009 de Martín Costa
Nominación Premios Goya Premio Luís Buñuel, Villa de Madrid 1er Premio Madrid en Corto, 2009 Más de diez premios nacionales e internacionales
SudExpress / 2006 de Chema de la Peña y Gabriel Velázquez Premio Signis, Festival de San Sebastián Toronto Film Festival, Sección Oficial London Film Festival Rio de Janeiro Film Festival Miami Film Fesival
De Salamanca a ninguna parte / 2002 de Chema de la Peña
Nominación Goya Mejor Documental Seminci Sección Oficial Documentales Muestras en MOMA de Nueva York, British Film Institute, Centre Pompidou.