стр. 25 борис любимов: не надо ВАСИЛИЙ копировать НЕСТЕРЕНКО чужой Программа восхищения Россией. опыт
TRANSLIT ЕВГЕНИи КРЮКОВой: ФРАГМЕНТ ИЗ НОВОГО РОМАНА
китайские художники обогнали пикассо
стр. 32
стр. 16
стр. 9
#N7(7806) 2-15 марта 2012г. Издается с 1929г. Духовное пространство русской Евразии Индексы 19397, 18588, 99313 www.portal-kultura.ru
Самый большой сюрприз минувшего арт-сезона – то, что великий испанец Пабло Пикассо с 237 миллионами евро уступил пальму первенства китайцам и вынужден довольствоваться четвертым местом.
U2 поставили Москву крабом
Фото ИТАР-ТАСС
реклама
Сегодня 90% моего окружения — творческие личности, с каждым днем их количество растет. Я ежеминутно вижу взрыв энтузиазма, огромное желание делать искусство, творить прекрасное, сочинять стихи, музыку, шить качественную одежду, писать шедевральные картины, не смотря ни на что. Но часто таланты остаются незамеченными, выпущенными из виду и становятся известными только узкому кругу людей. Сейчас в интернете можно найти все, что угодно и, казалось бы, раскрутиться и пропиариться. Однако хорошие пиар-материалы, рекламная кампания, репортаж, раскрутка, продвижение — все это стоит довольно дорого. Работая в масс-медиа, я вижу, насколько часто денег. Кое-кто и вовсе работает исключительно по бартеру. В голове возник вопрос: почему я не могу заняться бартерным бизнесом?Но часто таланты остаются незамеченными, выпущенными из виду и становятся известными только узкому кругу людей. Сейчас в интернете можно найти все, что угодно и, казалось бы, раскрутиться и пропиариться. Однако хорошие пиар-материалы, рекламная кампания, репортаж, раскрутка, продвижение — все это стоит довольно дорого. Работая в масс-медиа, я вижу, насколько часто денег. Кое-кто и вовсе работает исключительно по бартеру. В голове возник вопрос: почему я не могу заняться бартерным бизнесом? Основное сообщение — ОСТАВЬ СВОИ ДЕНЬГИ Я решила запустить проект Doo-Wop Group. Основное сообщение — ОСТАВЬ СВОИ ДЕНЬГИ Doo-Wop Group — бартер а-капелла*. *Бартер а-капелла — хоровое пение (сотрудничество) сторон без инструментального сопровождения (денежных средств). A.К. ТУЛОХОНОВ, Директор Байкальского института природопользования СО РАН.
13
Мастер-класс ”Старинный способ печати фотографий - цианотипия“
15 апреля 17:00 Малый Каретный переулок, дом 7
Новый релиз 4пыль & S.K.V. - Маршрут Как-то Боно сказал: “Я знаю, что когда мы выходим на сцену, даже у тех, кто нас терпеть не может, захватывает дух и мурашки бегут по коже”. Собственно, вот за этими вот “мурашками” я и решил идти на их московский концерт. В результате пришел за час до начала шоу и ушел за 40 минут до его конца. Килограммы ожиданий и тонны разочарований… Так получилось, что люди начали подтягиваться к стадиону ближе к выступлению U2. До этого Лужники представляли собой жалкое зрелище. Молодой человек из Калмыкии, который сидел недалеко от меня, ужасно нервничал по этому поводу и через каждые две секунды спрашивал: “Ну неужели люди не придут? Это же U2, черт возьми, черт возьми!” Действительно, публики практически не было. Я был немного удивлен еще на станции метро толкотни, суеты и разной-такой ерунды. Довольно-таки быстро дошел до стадиона, купил кукурузу и футболку с надписью U2 360 degrees Tour. Все покупали – вот и я купил… 30 минут до начала шоу. Мужчина разговаривает:
“Я знаю, что когда мы выходим на сцену, даже у тех, кто нас терпеть не может, захватывает дух и мурашки бегут по коже”. Собственно, вот за этими вот “мурашками” я и решил идти на их московский концерт. В результате пришел за час до начала шоу и ушел за 40 минут до его конца. Килограммы ожиданий и тонны разочарований… Так получилось, что люди начали подтягиваться к стадиону ближе к выступлению U2. До этого Луж-
Фото ИТАР-ТАСС
Без лишней скромности представляю вам свой новый релиз, записанный с моим товарищем Кириллом S.K.V. -Представляешь, где я? На U2, черт возьми! Да! Сфоткался с Боно… Да! Приеду, покажу… Да, после концерта – сразу в аэро-
порт и назад в Геленджик… Черт, здесь ТАКОЕ!... Я оглядываюсь вокруг. Понимаю, что он имел ввиду… Нет, ничего такого.
Кажется, что био туалетов гораздо больше. Может, био туалеты и есть самые преданные поклонники ирландского коллектива?
Я смотрел на сценическую конструкцию. Есть два варианта ее названия. “Коготь” и “Космическая станция”. Мне она больше напоминала краба. Говорят, чтобы собрать эту конструкцию, требуется 4 дня. И, хоть убейте меня, я так и не понял. За день до концерта Боно пил чай в Сочи. С президентом России. Торчал в Москве, а потом подумал: “Рвану-ка я в Сочи, чайку попью…” И вот сидят они с Медведевым. Принесли чай. В пакетиках… “А куда пакетик выкинуть?”, - спросил Боно. “А кидай его в море”, - сказал Медведев. И потом они долго беседовали об экологии… Британские нытики из Snow Patrol вышли на сцену ровно в 19.30. Начали громко и динамично. Начали громко и динамично. Гэри Лайтбоди в сером пиджаке выглядел так, как должен выглядеть фронтмен – без пафоса и клоунады, минимум движений, максимум холодного давления. Я задумался над тем, почему именно их выбрали в качестве “разогревающей” группы. Тут может быть, что Snow Patrol по звучанию очень напоминают U2 времен The Joshua Tree. Илья Мороз.
Интервью Айзека Корреа для LifeTV Как-то Боно сказал: “Я знаю, что когда мы выходим на сцену, даже у тех, кто нас терпеть не может, захватывает дух и мурашки бегут по коже”. Собственно, вот за этими вот “мурашками” я и решил идти на их московский конФото ИТАР-ТАСС церт. В результате пришел за час до начала шоу и ушел за 40 минут до его конца. — Так получилось, что люди начали подтягиваться к стадиону ближе к выступлению U2. До этого Лужники представляли собой жалкое зрелище. — Молодой человек из Калмыкии, который сидел недалеко от меня, ужасно нервничал по этому поводу и через каждые две секунды спрашивал: “Ну неужели люди не придут? Это же U2, черт возьми!” — Действительно, публики практически не было. Я был немного удивлен еще на станции метро “Спортивная” – не было привычной толкотни, суеты и разной-такой ерунды. Довольно-таки быстро дошел до стадиона, купил кукурузу и футболку с надписью U2 360 degrees Tour. Все покупали – вот и я купил… — 30 минут до начала шоу. Мужчина разговаривает по телефону: — Представляешь, где я? На U2, черт возьми! Да! Сфоткался с Боно… Да! Приеду, покажу… — Да, после концерта – сразу в аэропорт и назад в Геленджик… Черт, здесь ТАКОЕ!... — Я оглядываюсь вокруг. Пытаюсь понять, что он имел ввиду… Нет, ничего ТАКОГО… Людей мало. Кажется, что био туалетов гораздо больше. Может, био туалеты и есть самые преданные поклонники ирландского коллектива? — Я смотрел на сценическую конструкцию. Есть два варианта ее названия? — “Коготь” и “Космическая станция”. Мне она больше напоминала краба. Чтобы собрать эту конструкцию, требуется 4 дня. Дмитрий Савосин.
Апрельский weekend с TRENDовыми дизайнерами ники представляли собой жалкое зрелище. Молодой человек из Калмыкии, который сидел недалеко от меня, ужасно нервничал по этому поводу и через каждые две секунды спрашивал: “Ну неужели люди не придут? Это же U2, черт возьми!” Действительно, публики практически.
Я был немного удивлен еще на станции метро “Спортивная” – не было привычной толкотни, суеты и разной-такой ерунды. Довольно-таки быстро дошел до стадиона, купил кукурузу и футболку с надписью U2 360 degrees Tour. Все покупали – вот и я купил…
30 минут до начала шоу. Мужчина разговаривает по телефону: -Представляешь, где я? На U2, черт возьми! Да! Сфоткался с Боно… Да! Приеду, покажу… Да, после концерта – сразу в аэропорт и назад в Геленджик… Черт, здесь ТАКОЕ!... Илья Мороз.
реклама
Фото ИТАР-ТАСС
14
20 марта
Киношкола им. МакГаффина Предпремьерный показ фильма ”Сфера колдовства“ и встреча с режиссерами.
Мне приснился политический сон. Видимо сказывается предвыборная шумиха, митинги оппозиции и в целом ощущение не стабильности в стране. Суть заключалась в том, что перед моими глазами предстали наши кандидаты в президенты, но в каком-то странном виде. Владимир Путин выкрикивал голосом Владимира Жириновского: «Женщина должна сидеть дома, плакать, штопать и готовить!». В то же время Жириновский в аккуратно застегнутой рубашке и
ВВП ДЕЛАЕТ ИМИДЖ галстуке спокойным голосом говорил о раздельном проживании котлет и мух. Тем временем имидж Михаила Прохорова явно изменился: он «заматерел», размеренно вещал о рождении космоса Советской властью. Ну а Геннадий Зюганов вдруг раскрыл секрет управленческого подхода в политике. Сергей Миронов тоже преобразился: он стал брутальным темноволосым мужчиной в костюме. Возможно, дедушка
Фото ИТАР-ТАСС
Фрейд уже три раза воскрес, но факт остается фактом: сон дал мне повод задуматься, какой хаос может начаться в голове, если вдруг (представьте на секунду), имидж нынешних кандидатов в президенты кардинально изменится. Вот это я назову полной нестабильностью! И такой расклад политических карт, конечно, никому не нужен. Конечно, ошибочно будет думать, что имидж того или иного знакового лица
десять лет назад и сегодня остался тем же. К сожалению или к счастью, наша страна с «неизвестным завтра» предлагает участникам политической арены подстраивать арены подстраивать собственный имидж в соответствии с предлагаемыми обстоятельствами. Более пристально мне бы хотелось рассмотреть динамику развития имиджа явного фаворита предстоящих выборов. Путин.
Владимир Путин: ”Женщина должна сидеть дома, плакать, штопать и готовить!“
пития - спектакль “АЛКОНОВЕЛЛЫ” Театр.doc - 27 марта Сегодня 90% моего окружения — творческие личности, с каждым днем их количество растет. Я ежеминутно вижу взрыв энтузиазма, огромное желание делать искусство, творить прекрасное, сочинять стихи, музыку, шить качественную одежду, писать шедевральные картины, не смотря ни на что. Но часто таланты остаются незамеченными, выпущенными из виду и становятся известными только узкому кругу людей. Сейчас в интернете можно найти все, что угодно и, казалось бы, раскрутиться и пропиариться. Однако хорошие пиар-материалы, рекламная кампания, репортаж, раскрутка, продвижение — все это стоит довольно дорого. Работая в масс-медиа, я вижу, насколько часто некоторые рекламодатели совсем не хотят платить денег. Кое-кто и вовсе работает исключительно по бартеру. В голове возник вопрос: почему я не могу заняться бартерным бизнесом? Я решила запустить проект Doo-Wop Group. Основное сообщение — ОСТАВЬ СВОИ ДЕНЬГИ ПРИ СЕБЕ. Doo-Wop Group — бартер а-капелла*. *Бартер а-капелла — хоровое пение (сотрудничество) сторон без инструментального сопровождения (денежных средств). Doo-wop — популярный в 1950-1960-х вокальный поджанр ритм-н-блюза, зародившийся в 1940х годах в Америке, сильное влияние на который оказала традиция церковного хорового пения (госпел): многие песни жанра ду-вуп (дувап) исполняются а-капелла. Doo-Wop Group — это реклама/бренджурналистика исключительно по бартеру. Проект ориентирован на компании, которые работают B2B, а также на творческую аудиторию с неординарным взглядом на окружающий мир и свежими, интересными, перспективными идеями или уже реализованными проектами, которые по каким-либо причинам не хотят или не могут
заплатить за услуги журналиста/креативщика, но им нужны помощь в раскрутке, рекламе, толчок в направлении роста, известность, лояльность покупателей, продвижение услуг/товаров/себя. Doo-wop — популярный в 1950-1960-х вокальный поджанр ритм-н-блюза, зародившийся в 1940х годах в Америке, сильное влияние на который оказала традиция церковного хорового пения (госпел): многие песни жанра ду-вуп (дувап) исполняются а-капелла. Однако, учитывая хорошие пиар-материалы, рекламная кампания, репортаж, раскрутка, продвижение — все это стоит довольно дорого. Дмитрий Савосин.
”Живому театру – живого автора“
Владимир Владимирович. Яркий представитель политической элиты, имеющий свой неповторимый типаж, стиль и манеру поведения. В день своей первой инаугурации в 2000 году и на начальных этапах правления действия Путина были достаточно робкими: скованные движения, настороженный взгляд, неуверенные речи. Это отражалось и на внешнем виде. Сам Владимир Владимирович говорил об этом этапе в своей жизни так: «Наверное, помогло то, что я не хотел быть никаким хотел быть никаким президентом». Своим таинственным образом мышления он как будто дополнительно подтверждал участие в самой известной «Операции Наследник». Илья Мороз.
Сельма Лагерлеф – первая женщинанобелевский лауреат в литературе. 1909г.
Рене Сюлли-Прюдом – первый лауреат премии по литературе. 1901г.
Морис Метерлинк – премия за пьесу-сказку «Маленькая принцесса» 1911г.
Габриела Мистраль – «за поэзию истинного чувства...». 1945г.
Профессии нобелевских литераторов Не все великие писатели связали свою жизнь исключительно с литературой. Оказывается, можно заниматься чем угодно, и получить Нобелевскую премию по литературе. Так, Сельма Лагерлеф, написавшая знаменитое «Путешествие Нильса с дикими Гусями», училась в педагогической академии в Стокгольме, и начинала работать преподавателем в школе для девочек в Швеции. И только после выхода своего первого романа, проработав еще некоторое время в школе, она посвящает себя литературе. В 1909 г. Лагерлеф стала первой женщиной-нобелевским лауреатом в литературе, получив премию за «дань высокому идеализму, яркому воображению и духовному проникновению, которые отличают все ее произведения». Французский поэт Рене Сюлли-Прюдом (настоящее имя Рене Франсуа Арман Прюдом) начинает свою карьеру конторщиком на фабрике, продолжает клерком в нотариальной конторе, а по вечерам изучает философию и пишет стихи. Служба добровольцем ополчения во время франко-прусской войны делает его инвалидом. Но это не помешало Сюлли-Прюдому в литературе за «выдающиеся литературные достоинства, в особенности же за высокий идеализм, художественное совершенство, а также за необычное сочетание душевности и таланта, о чем свидетельствуют его книги». Морис Метерлинк, известный своей пьесой «Синяя птица», родился в семье нотариуса, изучал право, и некоторое время работал юристом, совмещая с этой деятельностью занятия литературой. И только после того, как критики высоко оценили его пьесу-сказку «Маленькая принцесса», он оставляет юриспруденцию. В 1911 г. Метерлинку была присуждена Нобелевская премия «за многогранную литературную деятельность, в особенности за драматические произведения, отмеченные богатством воображения и поэтической фантазией». Чилийская поэтесса Габриела Мистраль (настоящее имя Лусила Годой Алькаяги) под влиянием сестры стала педагогом, и увлеклась политикой, снискав известность на обоих этих поприщах. В 1945 г. ей была присуждена Нобелевская премия «за поэзию истинного чувства, сделавшую ее имя символом идеалистического устремления для всей Латинской Америки». Виктор Харин.
1/8 полосы 128,1х79,8
Фото ИТАР-ТАСС
9
”Masha Kutskova“ 18 марта 20.00 ”Squat Cafe“
2045 год: небывалый прорыв или полный провал Доктор философских наук Акоп Погосович Назаретян утверждает, что в середине XXI века нашу цивилизацию ждет переломный момент, подобных которому еще не было в истории, и рассказывает, с какими кризисами нужно справиться, чтобы прорваться на новый уровень. Акоп Погосович Назаретян - главный научный сотрудник Института востоковедения РАН, автор более 280 научных публикаций, создатель гипотезы техногуманитарного баланса. Гипотеза гласит, что на каждом новом этапе развития цивилизации техника и оружие, которыми она располагает, становятся все более разрушительным; если цивилизация не может соблюсти техногуманитарный баланс и трансформировать свои морально-этические нормы в сторону развития гуманистических ценностей и снижения уровня насилия, ей грозит самоуничтожение. Цивилизации, которые мы наблюдаем сегодня, сумели сохранить этот баланс и преодолеть «эволюционный отбор». Но история ускоряется, количество вызовов растет, а вместе с ним растет необходимость прогнозирования кризисов и поиска
Эра Большого Алоэ ”Все песни о любви, так или иначе...“ Город Екатеринбург всегда славился своей мощной рок-формацией. ”Наутилус Помпилиус», ”Урфин Джус“, ”Настя“, ”Чайф“, ”Агата Кристи“, ”Юта“, ”Смысловые Галлюцинации“и многие другие команды годами отстаивали честь Урала на музыкально арене. Нулевые подарили нам новое поколение талантов из ”Ё-бурга“— такие коллективы, как ”Сансара“, ”ОбеДве“, Alai Oli, а также — ”АлоэВера“. Мы поговорили с солисткой этой группы, обладательницей нежного голоса и трепетного сердца Верой Мусаелян, о ее месте в музыке, заслуженном месте — стоит отметить. — Как возник проект «АлоэВера», с чего всё начиналось? — Начиналось, наверное, с того, что я всю жизнь хотела иметь свою группу. Ну, лет так с 14, когда я поняла, что музыкальная школа — это, конечно, очень хорошо, но что-то не то! Всё-таки в хоре я почему-то больше пела Арбенину, «Мумий Тролля» или «Земфиру». Очень долгий путь был к осознанию того, что это именно то, чем я хочу заниматься всю жизнь. А потом мы встретились с Сергеем Кармановым, саксофонистом-клавишником нашей будущей команды, и он убедил меня, что мне стоит петь профессионально. И всё, и понеслось.
Фото ИТАР-ТАСС
системных решений. Акоп Погосович возглавляет Евро-азиатский Центр мегаистории и системного прогнозирования, созданный Институтом востоковедения РАН. Движение «Россия 2045», работающее над радикальным увеличением продолжительности жизни с помощью кибернетических технологий, совместно с Евро-азиатским Центром мегаистории проведут в феврале 2012 года всемирный кон-
гресс «Глобальное будущее 2045», в котором примут участие академики РАН и известные зарубежные ученые. В разговоре с основателями «России 2045» Акоп Погосович говорит о предстоящем конгрессе, точках соприкосновения «России 2045» и Евроазиатского Центра мегаистории, последствиях удаления от естества, пересмотре понятий «человек», «сознание», «смерть», «бессмертие», возможных сценариях развития циви-
”Россия 2045“: мы считаем, что будущее за кибернетическими, а не за биологическими технологиями. За миллионы лет эволюции тело человека накопило в себе тысячи ошибок.
лизации и путях выхода из настоящих и предстоящих кризисов. «Россия 2045»: В последнее время мы стали свидетелями лавинообразного развития таких технологий, о которых не так давно можно было прочесть только в научнофантастических романах: нанороботы, генная инженерия, робототехника, моделирование нейронных сетей. Как вы думаете, за какими технологиями будущее, а какие ведут в тупик? Какие продолжат развитие, а что останется в прошлом? Акоп Погосович Назаретян: Думаю, в дальнейшем будет происходить синтез, симбиоз различных технологий, разделение на биологические и небиологические будет нивелироваться. Человек все больше теряет свою биологическую сущность, в то время как искусственный интеллект приобретает человеческие черты. Современные технологии удаление от естества, которое началось не вчера, не сто и не двести лет назад. Приручение огня -
уже удаление от естества. Как видите, мы ушли уже достаточно далеко. Мир становится все менее естественным. И с этим уже ничего нельзя сделать. И не нужно. Без современных технологий цивилизация зайдет в тупик. Благодаря медицине в цивилизованном мире исчез естественный отбор. Мы изобрели прививки и вакцины, на порядок снизили детскую смертность. Люди, которые сто лет назад не дожили бы и до трех лет, сегодня выживают и рожают детей. Скоро здорового человека можно будет встретить разве что среди туземцев, у которых естественный отбор сохранился. Так что теперь без медицины, генной инженерии, робототехники, нанотехнологий нам уже не выжить. «Россия 2045»: Мы вместе считаем (и многие ученые из нашего экспертного совета разделяют нашу точку зрения), что будущее за кибернетическими, а не за биологическими технологиями. A.К. ТУЛОХОНОВ.
— То есть это твой первый коллектив, других опытов не было? — Нет, не было. Я долго шла к осознанию. Писала песенки, дома их сама себе под клавиши мурлыкала. Мне нужен был человек, который сказал бы мне, что «это стоит того, чтобы двигаться дальше». И такой человек появился. — Эти твои первые песенки увидели свет? — Да. Ну не будем брать те песни, что я написала в 13 лет, когда мне папа подарил гитару, играть на которой я так и не научилась, но 5 аккордов активно использовала — под них и сочиняла вещи. Этого, благо, свет не видел, но всё осознанное творчество есть на нашем альбоме. — «АлоэВера» начинала свой творческий путь в Екатеринбурге, как появилась мысль переехать в Москву? — У меня все истории связаны с людьми: группа возникла, потому что появился Сергей Карманов, Москва — потому что появился в моей жизни такой человек, как Артем Дертев, который сказал: «А давайка в Москву», и я сказала: «А давай-ка!». То есть приехала на два дня и вернулась в Екатеринбург уже увольняться со всех работ, собирать вещи и ехать обратно в столицу. Он поверил в то, что это может получиться, а я поверила ему. — Вера, практически все твои песни, так или иначе, о любви. Почему именно эта тема? Нет ли у тебя желания обратиться к каким-то другим сферам? — Мне кажется, любое творчество — так или иначе про любовь. Даже если это гражданская лирика. Он поверил в то, что это может получиться, а я поверила ему. Это может получиться, а я поверила ему. Дмитрий Савосин.
10
23 марта 21:00 Москва, Космодамианская наб., дом 52 корпус 5
Группа ”Blues&Roads“ в Гринвич Пабе
Телевидение – самый популярный источник информации. Больше всего люди любят смотреть новости и кино. На вопрос о самых важных задачах телевидения половина респондентов отвечают, что оно должно помогать ориентироваться в текущих событиях в стране. По трети – что оно должно расширять кругозор и дать возможность расслабиться. А в целом подавляющее большинство наших сограждан довольны отечественным телевидением. Телевидение – самый популярный источник информации. больше всего люди любят смотреть новости и кино. На вопрос о самых важных задачах телевидения половина респондентов отвечают, что оно должно помогать ориентироваться в текущих событиях в стране. По трети – что оно должно расширять кругозор и дать возможность расслабиться. А в целом подавляющее большинство наших сограждан довольны отечественным телевидением.
Человек и телевизор ОРИЕНТИРОВАТЬСЯ В ТЕКУЩИХ СОБЫТИЯХ В НАШЕЙ СТРАНЕ
РАССЛАБИТЬСЯ, ОТДОХНУТЬ, ПРИЯТНО ПРОВЕСТИ ВРЕМЯ
ПОНИМАТЬ ЖИЗНЬ ЛЮДЕЙ В ДРУГИХ СТРАНАХ
37%
14% данные в % от групп полно, объективно, нравится
население в целом
неполно, необъективно, не нравится
затрудняюсь ответить
нет телевизора, не смотрю телевизор
На ваш взгляд, отечественное телевидение освещает события дня полно или неполно?
Телевидение – самый популярный источник информации. больше всего люди любят смотреть новости и кино. На вопрос о самых важных задачах телевидения половина респондентов отвечают, что оно должно помогать ориентироваться в текущих событиях в стране.
Как вы считаете, отечественное телевидение освещает события дня объективно или необъективно?
По трети – что оно должно расширять кругозор и дать возможность расслабиться. а в целом подавляющее большинство наших сограждан довольны отечественным телевидением. Телевидение – самый популярный источник информации. больше всего люди любят смотреть новости и кино.
В целом сегодняшнее отечественное телевидение вам нравится или не нравится?
На вопрос о самых важных задачах телевидения половина респондентов отвечают, что оно должно помогать ориентироваться в текущих событиях в стране. по трети – что оно должно расширять кругозор и дать возможность расслабиться. Дмитрий Савосин.
15
Мастер-класс ”Старинный способ печати фотографий - цианотипия“
15 апреля 17:00 Малый Каретный переулок, дом 7
СЦЕНОГРАФ ЕВГЕНИЙ НИКОНОРОВ. ”ОВЕЩЕСТВЛЕНИЕ ИДЕИ“ В ТЕАТРЕ Люди и вещи. Их отношения тянутся с незапамятных времен. Но, пожалуй, единственное место, где вещи не просто безмолвствуют, но влияют на взаимоотношения своих владельцев и наполняют пространство особыми смыслами – это театр. Наравне с актёрами предметы играют здесь важные роли, у каждой вещицы в храме искусств есть своя миссия. Евгений Никоноров, известный московский сценограф, рассказал корреспонденту «Эхо» Марии Дубинской о жизни вещей. - Евгений, с чего начинается театр? Ведь не с вешалки… - Театр начинается с момента зарождения диалога между участниками спектакля и зрителями. Причём, предметы тоже участвуют в этом диалоге. Актёры на сцене взаимодействуют c ними, а не только друг с другом и с залом. Так создаётся та неповторимая атмосфера в театре. - Как вы обычно приступаете к работе над новой постановкой? - Ещё до чтения пьесы происходит знакомство с режиссёром – мы должны лучше узнать и понять друг друга. Иногда мы вместе решаем, какое произведение выбрать. Прочитав материал, делимся впечатлениями, находим основную идею. Этот процесс может быть длительным. Затем я собираю информацию об авторе пьесы, о времени, в котором он жил. Но главное, я стараюсь найти ключевой образ, вокруг которого будет строиться всё действие. Нужно не просто оформить сцену, а найти художественное выражение общего смысла пьесы. – Декорации можно сравнить с оправой драгоценного камня – без неё он уже не столь притягательно сверкает. Но бывают спектакли, где декораций практически нет, язык сценографии скуден, но от этого не менее выразителен. В чём для вас заключается высшее предназначение искусства сценографии? – Декорации – это не декор, не украшение. Cценограф не просто создаёт предметный фон, он помогает зрителю понять смысл спектакля.Сценография должна выражать совместный замысел художника
Фото ИТАР-ТАСС
и режиссёра. Поэтому, сценограф всегда является сорежиссёром. И даже пустая сцена – это осмысленный образ, результат нашей работы. Пустота всегда продумана. Она становится тем специфическим, «немым» языком сценографии, который необходим для донесения определённой идеи. Кстати, нередко пустота на сцене воздействует куда сильнее, нежели «загромождённость». Сценография усиливает акценты, вносит дополнительные нюансы, но не «бытовые», а символические. Материальный мир может выражать духовную суть. И тогда, овеществляясь, идея становится зримой. – Сценограф – это тот же художник, только «рисует» он не на холсте, а на «сцене», не кистью и красками, а предметами, светом, различными фактурами. Как так получается, что один предмет порой может выразить больше, нежели целая группа предметов? - Когда я учился в «Строгановке» у архитектора Гречанникова, затем у главного художника «Ленкома» Олега Шейнциса, усвоил одну истину: минимальными средствами нужно стараться выразить большее. Главное – найти точный образ. Например, сухое дерево из двух стволов, которое возвышалось на полупустой сцене Русского театра Эстонии в спектакле «Иванов» по Чехову, в финале взмывало ввысь, обнажая корни. Дерево стало олицетворением главных героев – Сары и Иванова, всей их жизни, печальной и безрадостной, когда уже нет ни сил, ни вдохновения. А в спектакле «Сокровище острова Пеликан» череп древней гигантской птицы символизировал алчность и тёмные стороны человеческой сущности. Большой белый парус, скрывавший этот
Фото ИТАР-ТАСС
череп в первом акте, говорил зрителям о романтических надеждах героев. В моём же собственном проекте «Мистерия маленького Эйолфа» по произведению Генрика Ибсена центральным символом стал плод граната. В разные моменты действия он воплощал то переход в иной мир, то погружение в познание, то осмысление прошлого и возрождение к новой жизни. Однако в некоторых спектаклях может быть вполне оправданным и обилие деталей. Например, в премьере МХТ имени Чехова «Моя дорогая Матильда» реалистичный и насыщенный интерьер складывается в символическую картину, с которой перекликается живописное полотно Яна Ван Кесселя «В Раю», присутствующее в оформлении предстающей перед зрителем квартиры, на занавесе и в проекции. А в спектакле «Двое в темноте» в Российском академическом молодёжном театре соединились минимализм с реализмом: с одной стороны - скупой, строгий рисунок декораций, с другой – «завал» в подвале дома, который мы в деталях воссоздали вместе с режиссёром Николаем Крутиковым. Предмет для меня – живая субстанция, такая же выразительная, как персонаж в спектакле. Предметы, как и герои, меняются по ходу действия. Вещи рассказывают свою историю и задают атмосферу, они постепенно приближают зрителя к пониманию задуманного финала пьесы. Намекают на то неявное, сакральное, что сокрыто в спектакле. Предметы – это своего рода опорные точки в работе, но при этом зритель зачастую не осознаёт, что находится под их воздействием. Нужен тщательный отбор всех предметов. Важно не разрушить единство композиции - визуальной Cпектакль и драматургической. Пред”Фрёкен Жюли“ меты – это своего рода по пьесе Августа Стриндопорные точки в работе, но берга мы вообще давали при этом зритель зачастую в фойе театра, украшенне осознаёт, что находится ном пышным декором. под их воздействием. Чтобы включить вестиПредметы – это своего бюль в сценографию, рода опорные точки в рапришлось преобразить боте, но при этом зритель его, частично скрыв обозачастую не осознаёт, что жжённым сукном. находится под их воздействием. Помню, некоторые
журналисты, сидевшие во время премьеры в первых рядах, не простили нам столь скрупулёзной правдоподобности, потому что «пепел» из «подвала» то и дело попадал на страницы их блокнотов. Зато это был очень живой, такой настоящий момент. - А где вы находите предметы для своих постановок, как происходит их отбор? - Всегда по-разному. Когда я делал детский спектакль в Таллинне, мы ездили по свалкам металлолома, собирали старые бочки, разбитые автомобили и потом раскрашивали их, чтобы создать из них сказочный мир, в котором живут странные люди. А мебель для роскошной парижской квартиры в спектакле «Моя дорогая Матильда», как и для усадебного дома в «Иванове» мы искали по антикварным магазинам и складам. К слову, совсем не обязательно находить какие-то особенные предметы. Обычная вещь, оказавшись на сцене, становится иной, приобретая художественный смысл. - Евгений, откуда у человека вообще тяга к обустройству пространства вокруг себя? Не является ли это стремлением заполнить свою внутреннюю пустоту? - Человек всегда старался адаптироваться в окружающем мире. Преображая его, он выстраивает с ним связи, ведёт разговор. Так выражается внутреннее желание творить. Возможно, это своего рода дар людям от Великого Создателя. - Были ли вы новатором в использовании в сценографии каких-либо приёмов? - Я не стремлюсь к новизне, ведь важно не удивлять, а вызывать зрителя к сопереживанию, к размышлению. Одни и те же предметы и материалы могут применять разные сценографы, но каждый художник использует их по-своему.Наверно, я действительно что-то сумел сделать впервые. Мне нравится использовать различные природные материалы в нехарактерных для них качествах. Возможно, до меня песок ещё не применяли так, как это сделал я в спектакле театра Ермоловой «Спокойной ночи, мама». Посреди сцены находился стеклянный столб и в течение всего действа в нём непрерывно сыпался песок. Получились большие песочные часы. Песок символизировал время - неумолимое и бесконечное. А в финале появлялся целый песочный занавес, который словно
16
21 марта 20:00 Москва, Раушская набережная, 4наб., дом 52
Крылья Венеры. Открываем весну
Cпектакль ”Фрёкен Жюли“ по пьесе Августа Стриндберга мы вообще давали в фойе театра, украшенном пышным декором. Чтобы включить вестибюль в сценографию, пришлось преобразить его, частично скрыл.
Фото Дмитрия Дубинского и из архива Евгения Никонорова
бы отсекал героиню от зрительного зала. В спектакле «Иванов» я использовал «песочный дождь», который стал воплощением «края земли» и «конца надежд». Каждое сценическое пространство и каждая новая пьеса диктуют новые задачи. Поневоле изобретаешь что-то новое. Так, спектакль «Фрёкен Жюли» по пьесе Августа Стриндберга мы вообще давали в фойе театра, украшенном пышным декором. Чтобы включить вестибюль в сценографию, пришлось преобразить его, частично скрыв обожжённым сукном и сухой травой. Думаю, в чём-то новаторским был уже упомянутый мной проект «Мистерия маленького Эйолфа». Это одновременно была и театральная акция - вариант «театра художника», и инсталляция, которая собиралась в процессе действия. - Придерживаетесь ли вы определенной цветовой гаммы в своей работе - можно ли выделить оттенки, которые «кочуют» вслед за вами из спектакля в спектакль? - Я не ограничиваю себя той или иной цветовой гаммой. Мне нравятся и пастельные, и яркие тона, и природные оттенки. Люблю делать переходы – с чёрного на белое, с монохромного на цветное. В театре цвет очень зависит от сценического освещения. Светом на сцене можно рисовать. И ещё я люблю, чтобы в сценографии было много воздуха. - Бывает ли, что ваши декорации настолько удачны, что затмевают собой самих актеров, из-за чего меняются акценты уже сложившейся работы? - Сценография, затмевающая собой всё – это как раз неудача.Полотно постановки состоит из многих компонентов, у каждого может быть своя сольная партия, но все они вплетаются в единую ткань спектакля. они вплетаются в единую ткань спектакля. Конечно, создание спектакля – это всегда эксперимент, и не знаешь до конца, что получится. В процессе работы вещи обрастают дополнительными смыслами. Они помогают актёрам, а иногда говорят даже больше, чем актёр. В процессе работы вещи обрастают дополнительными смыслами. В процессе работы вещи обрастают дополнительными смыслами. Они помогают актёрам, а иногда говорят даже больше, чем актёр. В процессе работы вещи обрастают смыслами.
- А случалось ли, что сценография, уже созданная в мельчайших подробностях, отвергалась буквально накануне сдачи спектакля? - Такого не бывает. Ведь сдача спектакля – это когда уже вся работа завершена, декорации «обжиты» и «освоены». Работа с режиссёром начинается задолго до репетиций, мы всё время додумываем, дорабатываем решение пространства. Иногда что-то своё добавляют актёры. А когда декорации уже построены, бывает, что участники спектакля испытывают шок. Одно дело видеть всё в эскизах, и совсем другое – в реальном масштабе. - Любопытно узнать, какая обстановка у вас дома, в какой сценографии живёте вы сами? - До обустройства дома руки не доходят, так что свою домашнюю сценографию я пока не создал. Но место, где работаю и живу, стараюсь как-то логически обустроить, убрать с глаз всё лишнее. - Сегодня среди «творческих людей» модно создавать вовсе не красоту, а делать всё «наоборот»: выставки современного искусства изобилуют заспиртованными телятами, изуродованными игрушками и прочими инсталляциями в том же духе. Почему современный человек в своём творчестве стремится показать какую-то неприглядную «изнанку» - как, например, певица Леди Гага с её кошмарными клипами и перфомансами на фоне отталкивающей сценографии. Красоту создать всегда сложнее, чем не-красоту? - Это сложный вопрос, на него нельзя ответить в двух словах. Художник всегда хочет заинтересовать зрителя, и многие сегодня готовы делать это любой ценой. А гармонизировать среду, пространство гораздо труднее, чем разрушать их. Желание быть услышанным во что бы то ни стало в том грандиозном информационном потоке, в котором мы сегодня живём, нередко подталкивает людей к крайним формам высказывания... Проблема в том, что всё чаще художник стремится к эпатажу и самовыражению, а вовсе не к диалогу со зрителем. Я думаю, что это симптом кризиса. Культура в данном случае – показатель
- Сценограф – это тот же художник, только «рисует» он не на холсте, а на «сцене», не кистью и красками, а предметами, светом, различными фактурами. Как так получается, что один предмет порой может выразить больше, нежели целая группа предметов? того, что происходит в современном обществе. И многие этим себя оправдывают. Но искусство не только отражает реальность. Оно влияет на жизнь гораздо больше, чем принято считать. Поэтому, безусловно, каждый художник ответственен за то, какую энергию несёт его творчество. - Придерживаетесь ли вы определенной цветовой гаммы в своей работе - можно ли выделить оттенки, которые «кочуют» вслед за вами из спектакля в спектакль? - Я не ограничиваю себя той или иной цветовой гаммой. Мне нравятся и пастельные, и яркие тона, и природные оттенки. Люблю делать переходы – с чёрного на белое, с монохромного на цветное. В театре цвет очень зависит от сценического освещения. Светом на сцене можно рисовать. И ещё я люблю, чтобы в сценографии было много воздуха. Светом на сцене можно рисовать. И ещё я люблю, чтобы в сценографии было много воздуха. Сценография, затмевающая собой всё – это как раз неудача.Полотно постановки состоит из многих компонентов, у каждого может быть своя сольная партия, но все они вплетаются в единую ткань спектакля. Конечно, создание спектакля – это всегда эксперимент, и не знаешь до конца, что эксперимент, и не знаешь до конца, что получится. - А случалось ли, что сценография, уже созданная в мельчайших подробностях, отвергалась буквально накануне сдачи спектакля? - Такого не бывает. Ведь сдача спектакля – это когда уже вся работа завершена, декорации «обжиты» и «освоены». Работа с режиссёром начинается задолго до репетиций, мы всё время додумываем, дорабатываем решение пространства. Ино-
гда что-то своё добавляют актёры. А когда декорации уже построены, бывает, что участники спектакля испытывают шок. Одно дело видеть всё в эскизах, и совсем другое – в реальном масштабе. Но уже после первых репетиций, выстроенная «архитектура» становится для артистов привычной и родной. Одно дело видеть всё в эскизах, и совсем другое – в реальном масштабе. Но уже после первых репетиций, выстроенная «архитектура» становится для артистов привычной и родной. Иногда что-то своё добавляют актёры. - Бывает ли, что ваши декорации настолько удачны, что затмевают собой самих актеров? А когда декорации уже построены, бывает, что участники спектакля испытывают шок. Одно дело видеть всё в эскизах, и совсем другое – в реальном масштабе. Но уже после первых репетиций, выстроенная «архитектура» становится для артистов привычной и родной. Одно дело видеть всё в эскизах, и совсем другое – в реальном масштабе. В процессе работы вещи обрастают дополнительными смыслами. Они помогают актёрам, а иногда говорят даже больше, чем актёр. Мне нравится использовать различные природные материалы в нехарактерных для них качествах. Возможно, до меня песок ещё не применяли так, как это сделал я в спектакле театра Ермоловой «Спокойной ночи, мама». Посреди сцены находился стеклянный столб и в течение всего действа в нём непрерывно сыпался песок. Получились большие песочные часы. Мария Дубинская. ”Эхо планеты“
32
”Masha Kutskova“ 18 марта 20.00 ”Squat Cafe“
История о жизни и мечтах борцов Kushti Доктор философских наук Акоп Погосович Назаретян утверждает, что в середине XXI века нашу цивилизацию ждет переломный момент, подобных которому еще не было в истории, и рассказывает, с какими кризисами нужно справиться, чтобы прорваться на новый уровень. Акоп Погосович Назаретян - главный научный сотрудник Института востоковедения РАН, автор более 280 научных публикаций, создатель гипоте-
зы техногуманитарного баланса. Гипотеза гласит, что на каждом новом этапе развития цивилизации техника и оружие, которыми она располагает, становятся все более разрушительным; если цивилизация не может соблюсти техногуманитарный баланс и трансформировать свои морально-этические нормы в сторону развития гуманистических ценностей и снижения уровня насилия, ей грозит самоуничтожение. Цивилизации, которые мы наблюдаем сегодня, сумели сохранить этот баланс и
преодолеть «эволюционный отбор». Но история ускоряется, количество вызовов растет, а вместе с ним растет необходимость прогнозирования кризисов и поиска системных решений. Акоп Погосович возглавляет Евро-азиатский Центр мегаистории и системного прогнозирования, созданный Институтом востоковедения РАН. Движение «Россия 2045», работающее над радикальным увеличением продолжительности жизни. Мария Дубинская ”Эхо планеты“ Фото ИТАР-ТАСС
Фото ИТАР-ТАСС
Два борца в Shahupuri Akhara измеряют свою силу во время практики дня.
Федеральное государственное унитарное предприятие ”ПОЧТА РОССИИ“ Ф. СП-1
Бланк заказа периодических изданий Абонемент на газету
5
0
1
2
6
(индекс издания)
На 20_ по месяцам 1
2
3
Куда
4
5
6
7
8
9
(почтовый индекс)
10 11 12
(адрес)
Уважаемые читатели! Следующий номер нашей газеты выйдет в расширенном объеме 16 марта 2012 года.
Кому
Доставочная карточка
5
0
1
2
6
(индекс издания)
На газету
стоимость
подписки
руб. коп.
каталожная
руб. коп.
переадресовки
руб. коп.
колво комплектов
На 20_ по месяцам 1
2
3
город село/область район улица ФИО
4
5
6
7
8
9
10 11 12
Фото ИТАР-ТАСС
1/8 полосы 128,1х79,8