CPH PIX 2012 Danish Catalogue

FilmFestival 12.-29. april KATALOG

konkurrence og kuraterede serier

12

more than film

85

hovedprogram

111

Distributører

254

13 New Talent Grand Pix 24 Seriously Funny 36 Forbudsdanmark 48 Carmelo Bene 56 Lo-fi sci-fi 65 3 x 3

- Mia Hansen-Løve

- Fred Kelemen

- Yorgos Lanthimos 78 Michael Gira’s Twisted Fairytales

86 Live 93 On Location 97 Film + Theatre 99 For Fans Only 102 Exhibitions 104 Music + Video 106 Debatter & Talks

112 Maestros 122 Front Runners 134 New Danish Talent 146 Anxious Animation 150 Thrills and kills 160 Midnight Madness 166 Asian Connection 178 World Views 187 American Indies 198 European Voices 204 Latin Beats 210 The French Art of Pleasure 218 Northern Lights 222 Sportlight Iran 222 Spotlight Italien 222 Spotlight Tyskland 222 Pix Specials

register

256

KOLOFON KATALOG Redaktør: Thure Munkholm Festivalchef: Jacob Neiiendam Programchef: Thure Munkholm Brancheansvarlig: Riina Spørring Zachariassen Marketingkoordinator: Lars B. Frahm Eventkoordinator: Louise Højgaard Johansen Programråd: Eva Novrup Redvall, Niels Lind Larsen, Kasper Heftholm Kristensen, Michael Bo Program og gennemsyn: Michael Panduro, Jacob Hansen, Daniel Riis, Kasper Würtz, Camilla Solkær Buskov.

Programassistenter: Morten Jensen, Antonia Fritze Skov, Madeline Stürup-Toft, Mike Lamb, Jakob Ohrt Nielsen Eksterne skribenter: Mads B. Mikkelsen, Katrine Sommer Boysen, Kim Foss, Morten Tang, Jesper Andersen, Nanna Frank Rasmussen, Nikolai Schultz Oversættelse til engelsk: Andrew Blackwell, Mike Lamb Printkoordinator: Casper Andersen Produktionschef: Andreas Steinmann Eventassistenter: Jeppe Klæstrup James, Ditte Drehn, Maria Nyborg Andreassen Gæstekoordinator: Marjolein Roelandt Branchekoordinator: Julie Karmark Jensen Marketingassistenter: Morten Buchwald Hansen, Allan Aagaard Jensen, Dina Haubye PR & Pressekoordinatorer: Manja Gyldendal, Kasper Lundberg PR & Presseassistent: David Hjuler Bergeon Frivilligkoordinatorer: Lena Bredlund, Daniel Riis Festivalassistent: Troels Panduro Advisory Board: Michael Fleischer (formand), Lars Langballe, Mads Nedergaard, Michel Schønnemann, Birgitte Stærmose, Mette Søgaard Layout og grafisk design: Pia de Thurah Grafisk design: India Hjemmesidedesign: E-types Festivaltrailer: Wiebe van der Vliet CPH PIX er en del af COPENHAGEN FILM FESTIVALS: Adm. Direktør: Lars Hermann Bogholderi og regnskab: Lars Sørensen Bestyrelse: Søren E. Jacobsen (formand), Nina Crone, Jens Gehl, Jon Stephensen, John A. Tønnes Tak til: Huset KBH, Dagmar Teatret, Empire Bio, Gloria, Grand Teatret, Palads, Cinemateket, Kosmorama i Frederiksværk, Øst for Paradis, Imperial, Charlottenborg, Loppen, Literaturhaus, Pumpehuset, Amager Bio, Beta, Vega, Palle Bøgelund Petterson, Ole Esper Ege, Lars-Martin Sørensen, Isak Thorsen, Anne Schepelern, Gunvor Bjerre, Jesper Rosenkrantz, Peter Fritzen, Birgit Granhøj, Københavns Tekniske Skole, Galerie Eros v. Bettina Sinnet Fornitz, Café Langebro, Ristorante Italiano, Adam Bencard, Bente Vinge Petersen, Kim Alex Grøndahl, Peter Ole Pedersen, Japser, Lars Top-Galia, Søren Høy, Thorbjørn Tønder Hansen, Ida B. Jensen, Crunchy Frog, Troels Leth Petersen, Shaky Gonzales, Jan Schmidt, Carsten Mørch-Bentzen, Thomas Burø, Jane Lykke, Niels Nielsen, Louise Seibæk, Lars Romann Engel, Timo Lahtinen, Eyolf Østrem, Kevin Søndergaard Hansen, M-Mobility, Vig Bio Café, Silvia Schiermacher, Lone Garde, Claudia Marchegiani, Mette Frank, Birgitte Stærmose, Christina Rosendahl, Henriette Bretton-Meyer, Kenneth Thorsted de Lorenzi, Nanna Jelsgaard, Kirstine Barfod, Silvana Tucci, Serena Mazzi, Stine Hviid Jensen, Carl Nørrested, Ole Strandorf, Birgit Granhøj Dam, Lana Wilson (Performa), Café Bønnen

VELkommen til pix 2012 Fire år er ingen alder, slet ikke for en filmfestival, og derfor fortsætter vi på PIX med ungdommelig frygtløshed at eksperimentere med festivalens form og udtryk.

Men visse ting står fast: Vores hjerte banker særligt for de nye talenter. Igen i år folder vi festivalen ud over hele 18 dage, så vi kan nå at vise de mest fantastiske film, der ellers ikke får chancen for at møde et dansk publikum i biografen. Film der overrasker og underholder, pirrer og provokerer og gør PIX til årets største danske begivenhed for alle, der elsker fiktion.

FICTION IS ART De kunstneriske genrer bliver udfordret af fiktionen i årets program. Vi udstiller den canadiske filmskaber Guy Maddins ætsende excentriske videoværker og inviterer til verdenspremiere på film-teater med ’Dreyer - Den danske tyran’. I ’Frontrunners’-serien brydes spillefilmens normer, og vores retrospektiv stiller skarpt på den visionære filmog teaterinstruktør Carmelo Bene.

FICTION IS MUSIC Musikken er altafgørende for film - en indflydelse, der ofte bliver overset. Derfor har vi et særarrangement med fortællende musikvideoer

og debat om musiksupervision - kunsten at skabe et soundtrack. Derudover har vi en række koncerter med såvel nye som garvede artister.

FICTION IS POLITICS Film om verdens tilstand er altid i fokus på PIX, men i år har de en særlig plads på Nationalmuseet, hvor de bliver efterfulgt af debat. Vi prikker også til den danske selvforståelse om frisind og ytringsfrihed med temaet ’Forbudsdanmark’.

FICTION IS FUN På PIX skal der altid være plads til en udknaldet tur i biffen. Ud over det altid stærke midnats- og genreprogram, viser vi - i serien ’Seriously Funny’ - en perlerække af genistreger, der kortlægger de komiske talenter i filmverden lige nu.Vores publikum betyder alt. Det er derfor, vi laver festival.

Med Politikens Publikumspris får I igen muligheden for at hjælpe en film til dansk biografdistribution. Og som noget nyt i år, har vi indgået et samarbejde med Viaplay, der vil sørge for, at I fremover kan se PIX-film på vod året rundt. For selv om 18 dage er meget for en ung festival, er det alligevel aldrig helt nok.

God fornøjelse!

PIX-GUIDE Billetter Billetter kan købes i biografernes billetsalg eller på Internettet. Links til billetsalg på Internettet kan findes på cphpix.dk.

Billetter koster 80 kr. ,med mindre andet er angivet.

Bemærk at der til 3D visninger i Imperial og Empire pålægges 3D tillæg på 30 kr.

Studie- og seniorrabat - 64 kroner.

Der gives studie- og senior-rabat (65+) til alle ordinære forestillinger. Prisen er 64 kr. (normalpris 80 kr.)

Rabatkort Rabatkortet giver seks billetter til nedsat pris. Rabatklip er ikke personlige, så de kan deles med vennerne.

Rabatkort købes i biografernes billetsalg og koster 395 kr.

Rabatklip kan kun indløses i biografernes billetsalg. Ved forestillinger med forhøjet billetpris (over 80 kr.) kan rabatklip ikke benyttes. Undtagelsen er 3D-visninger i Imperial og Empire, hvor der opkræves 3D tillæg på 30 kr. ud over rabatklippet.

Ubrugte klip refunderes ikke.

Filmpas For den ultimative filmentusiast er Filmpas den bedste løsning. Det gælder til alle forestillinger i perioden 12.-29. april og er personligt.

Ved forestillinger med forhøjet billetpris (over 80 kr.) kan Filmpas ikke benyttes.

Undtagelsen er 3D-visninger i Imperial og Empire, hvor der opkræves 3D tillæg på 30 kr. ud over Filmpasset.

Filmpas koster 850 kr. og kan kun købes på cphpix.dk.

Publikumscentrum PIX-publikumscentrum er i år placeret i Huset KBH i Rådhusstræde. Her kan du finde yderligere information om filmene og festivalen, købe rabatkort, møde folkene bag festivalen samt få besvaret eventuelle spørgsmål og dele dine oplevelser med os.

Publikumscentrum finder du ved Husets Café i stueetagen.

PIX i Husets Biograf I hele festivalperioden indtager PIX Husets Biograf på 2. sal (indgang i Magstræde).

Billetter til Husets Biograf kan kun købes og bestilles på cphpix.dk indtil 12. april. Fra d. 12. april kan billetter kun købes. Bestilte billetter skal hentes senest d. 13. april.

Alle bestillinger slettes om morgenen d.

14. april.

Billetsalget i Huset er åbent hver dag i festivalperioden fra kl. 11 til en halv time efter sidste visningsstart.

Instruktørbesøg Til festivaloplevelsen hører naturligvis også danske og internationale filminstruktører, der præsenterer deres film for publikum og stiller op til Q&A’s - spørgsmålsseancer efter filmen. Hvilke instruktører, der deltager, vil blive opdateret løbende på cphpix.dk, efterhånden som de bekræftes.

Facebook og nyhedsbrev Ønsker du nyheder og baggrundsinformation om festivalen, så tilmeld dig vores nyhedsbrev på cphpix.dk eller find os på facebook.com/cphpix

BIOGRAFER OG VENUES 5 11

13

3

2

16 15

4

9

8

7

6

10

14 12

17

1

1

6 AMAGER Bio Øresundsvej 6

2

10 Gloria Rådhuspladsen 59 tlf: 3312 4292 / gloria.dk

7 Charlottenborg Nyhavn 2

3

11 gl. strand Gl Strand 48 tlf: 3336 0260 / glstrand.dk

8 CINEMAteket Gothersgade 55 tlf: 3374 3412 / cinemateket.dk

4

5

pumpehuset Studiestræde 52 / pumpehuset.dk

17 Loppen Christiania, Sydområdet 4B 1.sal tlf:3257 8422 / loppen.dk

VeGA Enghavevej 40 / vega.dk

medicinsk museion Bredgade 62

Vig bio Ravnsbjergvej 2 ( Vig) tlf: 5931 5246 / vigbio.dk

nationalmuseet Ny Vestergade 10

Øst for paradis Paradisgade 7-9 (Århus) tlf: 8619 3122 / paradisbio.dk

13 husets biograf Rådhusstræde 13 tlf: 3345 4749 / cphpix.dk

9 Empire bio Guldbergsgade 29F tlf: 3536 0036 / empirebio.dk

16

12

9

Palads Axeltorv 9 tlf: 7013 1211 / kino.dk

Litteraturhaus Møllegade 7

Grand teatret Mikkel Bryggers Gade 8 tlf: 3315 1611 / grandteatret.dk

DAGMAR TEATret Jernbanegade 2 tlf: 7013 1211 / kino.dk

15 Imperial Ved Vesterport 4 tlf: 7013 1211 / kino.dk

14 husets cafe, musikcafeen og planeten Rådhusstræde 13

8

TV, Sport & Film. Online.

viaplay.dk

k Bac Way The

th in You

olt Rev

Valhalla Rising Prag

y gac : Le Tron

Julie

Plain ning Bur e h T

Troll Hunter

Me and Orson Welles

Hobo with a Shotgun

Gik du glip af film fra CPH PIX?

Se udvalgte film fra tidligere års CPH PIX på viaplay.dk. Prøv 30 dage – kvit og frit Film kan ses i biografen, men bestemt også på Viaplay. Zap væk fra mørket og tænd for Viaplay.dk på din computer og se alle de film og serier, du orker, uden beregning – og brug i stedet de 99 kroner, det normalt koster, på popcorn. Kortnummer indtastes ved oprettelse uden transaktion. Husk dog at du selv skal afmelde aftalen indenfor de 30 dage. Tiden løber jo, når man er godt underholdt.

CPH PIX 2012

9

KONKURRENCE OG KURATEREDE SERIER

NEW TALENT GRAND PIX

10 film af debuterende instruktører konkurrerer om at vinde New Talent Grand PIX. CPH PIX’s konkurrence, New Talent Grand PIX, er helliget debuterende talenter. Prisen på 30.000 euro uddeles af en international jury til en instruktør, der brillerer med sin klare vision og personlige signatur. Prisen skal hjælpe instruktøren videre mod næste film, og mod en international karriere.

Filmene er lavet af instruktører, for hvem konkurrencefilmen alle er den første spillefilm. Men det er også den eneste fællesnævner for et konkurrenceprogram, der spænder vidt i både geografi, tematikker og genrer.

Babis Makridis lægger sig i den nye, græske bølge af absurdistisk minimalisme med ‘L’, hvor en fraskilt familiefar lever sit liv bag rattet i en Volvo, indtil han tvinges til at tage sit liv op til revision.

Helt balstyrisk bliver det i ‘Monkey Sandwich’ af den anerkendte, belgiske teatermand og koreograf Wim Vandekeybus. Ikke siden Fellini er en kunstnerisk krise blevet formidlet så kreativt. Videokunstneren Nicolas Provost bygger ligeledes videre på sin eksklusive og visuelt udsøgte produktion med ‘The Invader’ om en hvid karrierekvindes umage forhold til en sort immigrant.

‘Hemel’ går, som Steve McQueens ‘Shame’ med modsat fortegn, i kødet på et af de største af alle tabuer, nemlig den kvindelige seksualitet i fuld udfoldelse.

Og ‘Atomic Age’ er et rendestensromantisk teenage-eventyr gjort af helt basalt, filmisk stof - med halsklud under læderjakken.

Anderledes brutalt går det for sig i Justin Kurzels hårdføre seriemorderfilm ‘Snowtown’, der udspiller sig i en trøsteløs, australsk udørk. Også den israelske

CPH PIX 2012

‘Policeman’ vover sig ud på kontroversielt land i sin skildring af destruktiv maskulinitet i landets politistyrke.

Tvillinge-parret Gianluca og Massimiliano de Serio prikker også til de ømme punkter i ‘Seven Acts of Mercy’, der kaster et kritisk blik på et Europa, hvor enhver er sig selv nærmest. Og ‘Neighbouring Sounds’ er global i sin dissekering af middelklassens frygt for selv og ikke mindst hinanden.

Den tyske ‘Reported Missing’ runder af med et apokalyptisk generations-clash, der ikke efterlader meget håb for fremtiden bortset fra instruktøren Jan Speckenbachs egen.

Den internationale jury består af den franske instruktør Mia Hansen-Løve (hvis tre film kan ses i serien 3x3), indiske Anurag Kayshap og tyske Matthias Glasner (hvis nyeste film, ‘Mercy’, ligeledes kan ses på festivalen).

11

Prisen på 30.000 euro gives ikke nødvendigvis for den bedste fim, men til den instruktør, juryen spår til at have den største kunstneriske fremtid.

Den internationale jury MATTHIAS GLASNER Den tyske filminstruktør Matthias Glasner har lavet film siden slut 1980’erne og stiftede i 1996 produktionsselskabet Schwarzweiss Filmproduktion med skuespilleren Jürgen Vogel, som er hans faste hovedrolleindehaver. Her producerede de samme år Glasners gennembrudsfilm ‘Sexy Sadie’ om en seriemorder med en uhelbredelig sygdom, som slipper ud af fængsel. Filmen ‘Den frie vilje’ vandt i 2006 Sølvbjørnen i Berlin, og Glasners nyeste film, ‘Mercy’, med manuskript af danske Kim Fupz Aakeson, var ligeledes med i hovedkonkurrencen ved dette års filmfestival i Berlin.

MIA HANSEN-LØVE startede karrieren som skuespiller i Olivier Assayas’ ‘Late August, Early September’ (1998). I 2003 begyndte hun at skrive for filmtidsskriftet Cahiers du cinéma, og i 2006 debuterede hun med ‘All is Forgiven’ (2006), der havde premiere i Cannes i sideprogrammet Quinzaine des Réalisateurs. Hendes anden film ‘Father of my Children’ (2009) blev ligeledes udtaget til Cannes, denne gang i serien Un Certain Regard. Mia HansenLøve præsenterer selv sin tredje og nyeste film ‘Goodbye, First Love’ på årets frestival.

ANURAG KASHYAP Den produktive manuskriptforfatter, producer og instruktør Anurag Kashyap har langt over 35 film på cv’et og er med sine banebrydende film anset for at være pioner inden for den indiske new wave-cinema.

I stedet for at trække på den etablerede Bollywoodfilmindustri tænker han både mere uafhængigt og mere internationalt. På cv’et har han bl.a. den kritikerroste ‘Black Friday’ (2004) om bombeattentatet i Mombai i 1993. Den internationale gennembrudsfilm ‘Dev D’ (2009) resulterede i et besøg på PIX i 2010. Han er bl.a. aktuel som producer på Michael Winterbottoms ‘Trishna’, der vises i årets program.

13

CPH PIX 2012

New Talent GRAND PIX

Atomic Age To unge dandies begiver sig ud på en mytisk rejse til nattens ende, der fører dem til hjertet af Paris, hvor de tilbringer en nat langs Seinen. Cigaretter, læderjakker med halsklud og vodka fra flasken. En skummel natklub tager imod dem, men indenfor er pigerne sværere at imponere, og som aftenen skrider frem, bliver deres skrøbelige venskab langsomt sat på prøve. Ånden fra Baudelaire, Rimbaud og The Stone Roses svæver som cigaretrøg over ‘The Atomic Age’, hvor en konfrontation med en gruppe brats finder sted på en scene af asfalt og knust glas, som var den iscenesat af en feberramt Oscar Wilde. Héléna Klotz’ rendestensromantiske film er filmisk i en nærmest elementær forstand. Billederne og lyddesignet taler sit helt eget, stilsikre sprog. Den minimale handling, forbilledlig konsekvent fortalt, kunne have fundet sted når som helst, men ikke hvor som helst - for Paris er om noget sted det kulturhistoriske centrum for rastløse romantikere. Filmen udspiller sig udelukkende om natten, der farligt og spændende er et passende sted for en enestående tidløs film med en slutning, der efterlader en forandret.

Lø 21. april 17:00 Gloria To 26. april 21:30 Gloria Lø 28. april 19:15 Cinemateket

L’Age Atomique Frankrig 2011, 67 min.

Fransk / Engelske undertekster Instruktør: Héléna Klotz Manus: Héléna Klotz Kamera: Hélène Louvart Klip: Cristobal Fernandez, Marion Monnier Musik: Ulysse Klotz Lyd: Matthieu Perrot Produktion: Kidam Producer: Alexandre Perrier Medv.: Eliott Paquet, Niels Schneider, Dominik Wojcik

14

CPH PIX 2012

New Talent GRAND PIX

Hemel Den unge Hemel går gennem tilværelsen med væld af skiftende partnere, som hun opstøver rundt omkring og efterlader lige så hurtigt, som hun har rejst sig fra deres senge. Samtidig føler hun en ekstrem stærk tilknytning til sin rige far, der heller ikke ligger på den lade side, når det kommer til at skifte sengepartnere.

Oplyst af en stille triumf, hver gang faderen skifter sine egne partnere ud, er der alt fra ømhed til kølig distance og alt ind i mellem at spore i Hemels (hudløst inkarneret af Hannah Hoekstra) eget forhold til sine mange engangsknald. Men er det udtryk for ekstrem seksualdrift, eller er det i virkeligheden andre årsager, der driver hende fra seng til seng? Det er spørgsmålet i Sacha Polaks vovede debut, karakterstudiet ‘Hemel’, der som ‘Shame’ med modsat fortegn går i kødet på et af de største af alle tabuer af alle, nemlig den kvindelige seksualitet i fuld udfoldelse.

Fr 27. april 21:30 Grand Teatret Sø 29. april 17:00 Empire Bio

Hemel Holland, Spanien 2012, 80 min.

Hollandsk / Engelske undertekster Instruktør: Sacha Polak Manus: Helena van der Meulen Kamera: Daniël Bouquet Klip: Axel Skovdal Roelofs Musik: Rutger Reinders Produktion: Media Luna New Films Producer: Stienette Bosklopper

15

CPH PIX 2012

New Talent GRAND PIX

The Invader Man får smækket en mellemblond fisse i closeup op i hovedet med det samme, smak! Det er filmens første billede. En ung kvinde rejser sig fra sit solbad, bevæger sig ned ad en nudiststrand, hvor to mænd, illegale indvandrere fra et unavngivent afrikansk land, er skyllet i land. Den ene af dem, den hærdebrede, muskuløse og gerne skjorteløse Amadou, tager ind til Bruxelles, hvor han er hjemløs og har diverse små lyssky jobs.

Han charmerer en forretningskvinde, som han indleder et forhold til, og da hun dropper ham, går han i sort, accentueret af en dumpt tragisk eksperimentalmusikalsk lyside og nogle billeder, der undersøger natsiden af en europæisk hovedstad. Der er ikke én fordom om virile negre og kyniske europæere, der ikke er oppe at vende i denne film, der er drejet af en belgisk billede- og kortfilmskunstner Nicolas Provost. Isaka Sawadogo i hovedrollen er en skuespiller, der stammer fra Burkina Faso, som Provost har arbejdet sammen med før, og hvis kropslige nærvær hører til de mere uafviselige.

Sø 15. april 19:00 Grand Teatret To 19. april 17:00 Grand Teatret Fr 27. april 21:30 Gloria

L’envahisseur Belgien 2011, 89 min.

Fransk / Engelske undertekster Instruktør: Nicolas Provost Manus: Nicolas Provost, Giordano Gederlini, François Pirot Kamera: Franck Van den Eeden Klip: Nico Leunen Musik: Evgueni Galperine, Sacha Galperine Lyd: Paul Maernoudt Produktion: Versus Production, Prime Time, Hepp Film Producer: Jacques-Henri Bronckart, Olivier Bronckart Medv.: Issaka Sawadogo, Stefania Rocca, Dieudonné Kabongo, Tibo Vandenborre, Serge Riaboukine

16

CPH PIX 2012

New Talent GRAND PIX

L Det kører for græsk film for tiden. Det gør det i hvert fald for den navnløse mand, som vi følger i ‘L’, og som bogstaveligt talt lever sit liv bag rattet, hvor han arbejder som kurér for en honning-afhængig rigmand med sovesyge. Vor helt er imidlertid også en fraskilt familiefar, og selv fødselsdagsselskaber bliver afholdt indenfor bilens trygge rammer. Alt dette indtil en dag, hvor en ny chauffør kupper hans job og sender ham ud på en deroute, hvor han må tage sit liv - og antal hjul - op til radikal revision. Selvom ‘L’ supplerer sin eksistentialistiske deadpan med indlagte sangnumre og en dialog, der giver Monty Python baghjul, er der ikke desto mindre mening med galskaben. Maskulinitet, arbejdsløshed og det dyriske i den moderne mand er tre tematiske tandhjul i den absurde handlings motor. ‘L’ er nemlig skrevet af manuskriptforfatteren bag ‘Dogtooth’ og ‘Alps’ (der også kan opleves på CPH PIX).

Lø 21. april 17:00 Empire Bio To 26. april 19:00 Dagmar Teatret Sø 29. april 14:15 Dagmar Teatret

L Grækenland 2011, 87 min.

Græsk / Engelske undertekster Instruktør: Babis Makridis Manus: Efthimis Filippou, Babis Makridis Kamera: Thimios Bakatakis Klip: Yannis Chalkiadakis Musik: Coti K Lyd: Costas Fylaktidis Produktion: Beben Films Producer: Amanda Livanou, Babis Makridis Medv.: Aris Servetalis, Makis Papadimitriou, Lefteris Mathaios, Nota Tserniafski, Stavros Raptis

17

CPH PIX 2012

New Talent GRAND PIX

Monkey Sandwich Myter, vandrehistorier og hallucinationer ligger lag på lag i historien om den fanatiske teaterinstruktør Jerry, der kæmper med at få sin tyske trup til at realisere sine komplet umulige forestillinger, inden han (og filmen!) altså giver totalt slip på jordforbindelsen. Alt er muligt i ‘Monkey Sandwich’ (et lokalt belgisk udtryk for vandrehistorier), hvor det ikke engang er sikkert, at det er den samme Jerry vi følger i dens parallelle handlingsspor. Et fatalt projekt med at bygge en dæmning spejler hans vaklende storhedsvanvid, imens en makaber jagttur og en gådefuld plade med støjende avantgardejazz antyder en mere overnaturlig forklaring. Den anerkendte, belgiske teaterinstruktør og koreograf Wim Wandekeybus’ spillefilmsdebut er balstyrisk og uforudsigelig som en moderne version af Frederico Fellinis ‘8 1/2’, og veksler vittigt imellem hyperrealisme, genial komedie og delirisk barok. Fra kreativ krise til kreativt kaos, og med tungen sikkert placeret i kinden.

Lø 21. april 21:30 Cinemateket To 26. april 16:30 Cinemateket

Monkey Sandwich Belgien 2011, 89 min.

Engelsk version Instruktør: Wim Vandekeybus Manus: Wim Vandekeybus Kamera: Patrick Otten Klip: Dieter Diependaele, Octavio Iturbe Musik: Elko Blijweert, Joris Caluwaerts Lyd: Charo Calvo, Pieter Deweirdt Produktion: Savage Film Producer: Kristien De Coster, Bart Van Langendonck Medv.: Jerry Killick, Carly Wijs, Davis Freeman

18

CPH PIX 2012

New Talent GRAND PIX

Neighbouring Sounds Den globale middelklasses frygt for social uro og vold bliver dissekeret med kirurgisk præcision i brasilianske Kleber Mendonça Filhos naboskabs-drama, der som en western udspiller sig på en enkelt gade - og hvor et privat vagtværn indtager en dobbelt rolle som både de gode og de onde. Scenen er den mellemstore

by Recife, hvor altmulig-manden Filho i øvrigt selv bor og arbejder som skiftevis instruktør, producer, festivalarrangør og filmkritiker. Handlingen centrerer sig om en rigmand, der ejer og udlejer de fleste af gadens bygninger, og Bia, en husmor til to små børn, der bliver holdt vågen nat efter nat af en arrig gøen fra naboens hund. Men kalder man det stadig paranoia, hvis alle er bange? Og hvis ikke, hvad kalder man det så? Filhos nærmest arkitektoniske billed- og lyddesign skaber en klaustrofobisk verden, der på én gang er lokal og universel. Desværre.

To 19. april 21:30 Gloria Fr 27. april 16:45 Gloria

O som ao redor Brasilien 2012, 124 min.

Portugisisk, Engelsk, Mandarin / Engelske undertekster Instruktør: Kleber Mendonça Filho Manus: Kleber Mendonça Filho Kamera: Pedro Sotero, Fabricio Tadeu Klip: Kleber Mendonça Filho, João Maria Musik: DJ Dolores Lyd: Pablo Lamar, Kleber Mendonça Filho Produktion: Cinemascópio Produções Producer: Emilie Lesclaux Medv.: Irandhir Santos, Gustavo Jahn, Maeve Jinkings, W.J. Solha

19

CPH PIX 2012

New Talent GRAND PIX

Policeman Med sin modige og kontroversielle Locarno-vinder, ‘Policeman’, giver den debuterende israelske instruktør Nadav Lapid et uforfærdet sindbillede af et splittet israelsk samfund, hvor konflikterne stikker langt dybere end den allestedsnærværende Palæstina-konflikt. I filmens første del møder vi Yaron, der er medlem af en israelsk eliteantiterrorenhed, der åbenlyst har til formål at nedkæmpe den nærmest mytologiserede “arabiske fjende” uden at sky nogen midler. Han og hans kolleger udøver en parodisk maskulinitet, som når Yaron danser kun iført et håndklæde og stiv selvtillid foran sin højgravide kone, der beundrende må følge med på sidelinjen. Hvor filmens første halvdel er stærkt kropsligt motiveret, er det i andet spor mere verbalt.

Shira, den selvudnævnte leder af en revolutionær gruppe, opponerer stærkt mod tidens økonomiske undertrykkelse, mens der internt i forsamlingen er så mange seksuelle spændinger, at sammenholdet udfordres. Yaron ser bestemt ikke nådigt på de revolutionære, der for ham er ligeså fremmede og farlige som de arabere, der skal nedlægges. Palæstina er ikke den eneste fjende.

Lø 21. april 19:00 Dagmar Teatret On 25. april 21:30 Dagmar Teatret Sø 29. april 22:30 Empire Bio

Ha-shoter Israel 2011, 105 min.

Hebræisk / Engelske undertekster Instruktør: Nadav Lapid Manus: Nadav Lapid Kamera: Shai Goldman Klip: Era Lapid Lyd: Aviv Aldema Produktion: Laila Films Producer: Itai Tamir Medv.: Yiftach Klein, Yaara Pelzig, Michael Mushonov, Menashe Noi, Michael Aloni, Gal Hoyberger, Meital Berdah, Shaul Mizrahi, Rona-Lee Shimon, Ben Adam

20

CPH PIX 2012

New Talent GRAND PIX

Reported Missing Et uforklarligt fænomen spreder sig med alarmerende hast: Unge forsvinder sporløst. Da den midaldrende Lothars 14-årige datter Martha pludselig er væk, efterlader han sin nye kæreste og sit job som sikkerhedskonsulent på et atomkraftværk og sætter alt ind på at finde hende. Efterhånden, som eftersøgningen skrider frem, viser det sig, at en hel generation har vendt deres forældre ryggen. ‘Reported Missing’ føjer sig til den bølge af nyere, tyske film, der i skarptskårne og præcise billeder og med minimal dialog analyserer det kontemporære samfunds kriser og stiller diagnoser, der trykker til, hvor det i forvejen gør ondt. Det næste, store ‘clash’ kommer ikke til at stå mellem lande eller kulturer, men imellem generationerne: Den, der har skabt samfundet af i dag, og den, der modvilligt står til at overtage det hele. En foruroligende og apokalyptisk neo-thriller i lige linie fra ‘Night of the Living Dead’.

Sø 22. april 19:00 Dagmar Teatret Ma 23. april 19:00 Dagmar Teatret On 25. april 16:30 Dagmar Teatret

Die vermissten Tyskland 2012, 83 min.

Tysk / Engelske undertekster Instruktør: Jan Speckenbach Manus: Jan Speckenbach, Melanie Rohde Kamera: Jenny Lou Ziegel Klip: Wiebke Grundler Musik: Daniel Freundlieb Lyd: David Ziegler Produktion: Junifilm Producer: Anke Hartwig, Sol Bondy Medv.: André Hennicke, Luzie Ahrens, Sylvana Krappatsch, Jenny Schily

21

CPH PIX 2012

New Talent GRAND PIX

Seven Acts of Mercy 17-årige, moldovianske Luminita lever fra minut til minut. Hun stjæler fra patienterne på et hospital for at overleve, og planlægger at kidnappe en baby, som hun kan bytte til en arbejdstilladelse på det illegale marked. Et mislykket overfald på en ældre mand skaber imidlertid en tavs fortrolighed imellem de to, men underverdenen er uden nåde og kræver sin gæld betalt. Tvillinge-parret Gianluca og Massimiliano de Serios imponerende debut er fortalt i billeder og blikke, fremfor dialog og ydre drama. Den desperate suspense og barske realisme er sikkert forløst i mørke toner, punkteret af kapitelskiltenes krasse ironi. Men ‘Seven Acts of Mercy’ kaster også et kontemporært blik på et moderne Europa, hvor enhver er sig selv nærmest - men hvor det menneskelige ikke desto mindre insisterer på sit værd. En film med modet til at tage sin historie seriøst.

On 25. april 19:00 Dagmar Teatret Fr 27. april 21:45 Dagmar Teatret Sø 29. april 12:00 Dagmar Teatret

Sette opere di misericordia Italien, Rumænien 2011, 103 min.

Italiensk, rumænsk / Engelske undertekster Instruktør: Gianluca De Serio, Massimiliano De Serio Manus: Gianluca De Serio, Massimiliano De Serio Kamera: Piero Basso Klip: Stefano Cravero Musik: Plus (Minus & Plus) Lyd: Mirko Guerra Produktion: La Sarraz Pictures, Rai Cinema Producer: Alessandro Borrelli Medv.: Roberto Herlitzka, Olimpia Melinte, Ignazio Oliva, Stefano Cassetti

22

CPH PIX 2012

New Talent GRAND PIX

Snowtown Justin Kurzels eminente debutfilm ‘Snowtown’ bør komme med en advarsel: Det her er bestemt ikke for sarte sjæle. Filmen er baseret på den mest bestialske seriemorderforbrydelse i Australiens historie og forlener behændigt det uvirkelige hændelsesforløb med filmisk troværdighed. 16-årige Jamie bor sammen med sin mor og to yngre brødre i den trøstesløse trailerby Snowtown i en af Adelaides nordlige forstæder. Ethvert håb om at undslippe den sociale arv synes druknet i cigaretrøg og tomme blikke, men da moderens karismatiske alfakæreste John, der følger i hælene på en halvpædofil fætter, pludselig begynder at tilbringe mere tid sammen med familien, øjner Jamie alligevel en chance for forandring. Jamie er barnligt fascineret af Johns åbenlyst maskuline attitude, men får i stedet for en faderlig rollemodel et tvivlsomt wildcard til en menneskelig deroute, han nok næppe havde kunnet forestille sig. Den sociale skildring i ‘Snowtown’ bringer mindelser til sidste års ‘Winter’s Bone’, det samme gør de kølige og kvalmende blågrå billeder, der bidrager til dramaets uafrystelige rædsel.

To 19. april 16:30 Dagmar Teatret Ti 24. april 21:30 Grand Teatret Sø 29. april 16:30 Dagmar Teatret

Snowtown Australien 2011, 119 min.

Engelsk version Instruktør: Justin Kurzel Manus: Shaun Grant Kamera: Adam Arkapaw Klip: Veronika Jenet Ase Musik: Jed Kurzel Lyd: Frank Lipson Produktion: Warp Films Australia Producer: Anna McLeish, Sarah Shaw Medv.: Lucas Pittaway, Daniel Henshall, Louise Harris,

23

CPH PIX 2012 POLITIKEN 3

FILM

Torsdag 13. januar 2011

www.politiken.dk

Så hämskt pinligt!

Filmkunstner i byen

I ’Miss Kicki’ spiller Pernilla August alt det, kvinder over 40 er bange for at blive.

Interview side 7

Béla Tarr er ungarer. Og kaldes en af vor tids største genopdagere af filmen som kunstart. Side 12-13

POLITIKEN 3

Torsdag 20. januar 2011

FILM

www.politiken.dk

Den japanske Lynch

Er talentet nok?

Troede du, at ’Black Swan’ og ’Inception’ var originale film? Så har du ikke hørt om Satoshi Kon. Side 7

Skal Paprika Steen smide tøjet på Times Square, eller får hun den Oscarnominering? Side 12

POLITIKEN 3

FILM

Torsdag 27. januar 2011

www.politiken.dk

POLITIKEN 3

FILM

til Mike Leigh Klip – til en katastrofe I ’Another Year’ er stjernerne Hans far kørte sin bil mod gamle. Eller modne til efterløn. et træ og blev dræbt. Thor De drikker rødvin, spiller golf, Ochsner sad på bagsædet. og nusser under madlavninDet har han tegnet en film gen. Og alle bør se den. Side 3 om. Side 14-15

Torsdag 3. februar 2011 www.politiken.dk

Én på Clinten

Fra Albertslund til L.A.

På film bliver Cécile de France ramt af en flodbølge.

I virkeligheden blev hun ramt af Clint Eastwood.

Side 6

Danske Jakob Hjort Jensen er chef-animator hos DreamWorks i USA. Og prisvinder ... snart ... måske.

Side 13

POLITIKEN 3

FILM

Torsdag 10. februar 2011 www.politiken.dk

En bjørn til kæmpebjørnen?

De ukendte western

I dag starter Berlinalen, hvor Danmark er repræsenteret af animationen ’Den kæmpestore bjørn’. Interview med instruktør Esben Toft Jacobsen. Side 6

Der var engang for længe siden, hvor cowboys var kommunister, og solen altid var rød. I hvert fald i Sovjet. Side 12

POLITIKEN 3

Torsdag 17. februar 2011

FILM

www.politiken.dk

Klogt, men dumt Flmmagasinet Ekko nr. 52 er fyldt med stærkt, kyndigt filmstof – og én kæmpe brøler. Anmeldelse s. 7

Ny sherif i byen Først sagde han nej til at medvirke i Coen-brødrenes nyfortolkning af western-klassikeren ’True Grit’. Han ville ikke gå i den højreorienterede John Waynes fodspor. Men så sagde Jeff Bridges alligevel ja, og nu er ’True Grit’ den bedst sælgende Coen-film nogensinde.

Og buddhisten Bridges gider ikke tale mere om, hvorfor han har klappen for højre øje, når Wayne havde den for venstre.

Interview med Jeff Bridges side 8 Interview med Coen-brødrene side 6 Fem hjerter til ’True Grit’ side 3

Foto: Fox

Dydens sorte svanesang Foto: Nordisk Film

Natalie Portman danser, slås og onanerer i rollen som skizofren, paranoid ballerina. Men er det nok til, at ’Black Swan’ kan leve op til de enorme forventninger, den er oppe mod? Og hvorfor vil instruktør Darren Aronofsky altid vise os menneskets ondeste og mørkeste sider, når han selv bare er en flink dreng fra en meget lykkelig familie?

Anmeldelse side 6 og interview med instruktøren side 10-11 Foto: Twentieth Century Fox

Kvinde midt i konflikten

Foto: Chris Pizzero

POLITIKEN 3

FILM

Torsdag 24. februar 2011

www.politiken.dk

Fantastiske Huppert

Horror i huleland

Isabel Huppert er altid god.

Men i ’White Material’ er hun fremragende.

DVD- anmeldelse side 10

Filmen ’Sanctum’ om huleforskere er dårlig. Men historierne fra en ægte huleforsker er til at få åndenød af. Interview side 6

Hippier og købmænd på Sundance

;^abWgVcX]Zc ³ch`Zh Zi aZkZcYZ d\ \dYi Òabig²[ ^ ;gZYZg^X^V# ;^ab h`Va hZh ^ W^d\gV[Zc d\ a²hZh ^ Eda^i^`Zc ;>AB " ]kZg idghYV\#

Den premiereaktuelle film ’Miral’ er – mildest talt – ikke helt almindelig. Den beskriver konflikten mellem Israel og Palæstina gennem én kvindes skæbne, pigen Miral, spillet af den indiske skuespiller Freida Pinto (billedet) – og så er den noget så sjældent som en jødisk film – instrueret af en amerikaner – med en palæstinensisk synsvinkel.

Anmeldelse af filmen side 3 og interview med instruktøren side 8-9

POLITIKENFILM

POLITIKEN 3

Torsdag 3. marts 2011

FILM

www.politiken.dk

Stram spænding.

Vilde jagter. Velbegavet vid.

Animationsfilmen ’Rango’ sætter nye standarder.

Anmeldelse side 4

’Let Me In’ er bare en dum overfladisk amerikansk kopi af den svenske kunstfilm ’Lad den rette komme ind’. Tjek dine fordomme på side 12

Robert Redford startede sin Sundance Film Festival for 30 år siden som et frirum midt i USA’s kommercielle filmkultur. Men så fik folk som Quentin Tarantino sit gennembrud der, og i dag flokkes alverdens filmkøbmænd mellem hippier og talenter i snevejret.

Reportage s. 10-11

POLITIKEN 3

FILM

Remakes i Hollywood

Så slap dog af

Philip K. Dicks romaner er – som han selv var – proppet med paranoia. Nu er endnu en af hans bøger blevet filmatiseret. Side 6-7

»Instruktører behandles med en helt absurd grad af respekt«. Citat: Stephen Frears, instruktør – og premiereaktuel. Side 8-9

Mark Wahlberg leverer en lige højre i et brag af en boksekamp i den premiereaktuelle ’The Fighter’. Men det er filmens familiedrama, der sender publikum til tælling. Og det skyldes først og fremmest den uforlignelige Christian Bale, der spiller Wahlbergs storebror og træner – og radmager junkie. Bale er berygtet for at misbruge sin krop til det yderste for at ligne sine roller. Og så er han også kendt for at overfuse journalister ved enhver given lejlighed. Derfor bliver Politikens udsendte stum, da han møder ham og Wahlberg i en elevator.

Anmeldelse side 4 og interview med Mark Wahlberg og Christian Bale side 8-9

Men inden da sidder han fastklemt under et klippestykke, alene ude i ødemarken, i dagevis.

Dét – og ikke saveriet i armen – handler den biografaktuelle film ’127 Hours’ om, og derfor er den speciel.

For hvordan laver man et hæsblæsende drama om nogen, der ikke rører sig ud af stedet?

Anmeldelse side 3. Interview med instruktør og skuespiller side 8-9

Foto: UIP

Torsdag 10. marts 2011 www.politiken.dk

Hvem der ...??!!!

Et knockout til fem hjerter

Til sidst skærer denne mand sin arm over med en sløv hobbykniv

Foto: Scanbox

POLITIKEN 3

FILM

Torsdag 17. marts 2011

www.politiken.dk

Do It Yourself!

’Monsters’ ligner en dyr Hollywoodfilm, men Gareth Edwards har lavet den på en helt almindelig hjemmecomputer.

Anmeldelse og interview side 6-7

Fundet af filmruller med de forsvundne 30 minutter gør ’Metropolis’ til et mirakel.

Anmeldelse side 12

POLITIKEN 3

FILM

Torsdag 24. marts 2011 www.politiken.dk

Ja, original er den jo ikke

18 tunge slag på 3 sek.

... siger den danske instruktør Christian E. Christiansen om sin Hollywoodfilm, ’Roommate’. Men den har indtjent 60 mio. dollar. Interview side 4

Han havde kaldt ham bøsse. Så bokseren Emile Griffith tævede sin modstander til døde. Et liv, en kamp, en film. Side 10-11

POLITIKEN 3

Torsdag 31. marts 2011

FILM

www.politiken.dk

Lidt for fantastisk

I filmtossens arkiver

Historien bag Peter Weirs autentiske drama ’The Way Back’ er fuldstændig vild.

Men hvad siger han til, at den ikke er sand? Interview side 6

Når de store instruktører har brug for verdens særeste filmklip, besøger de Stephen Parr i San Francisco. Reportage side 12

In this grave ... (fuck) hour

Interview side 8-9

Foto: Finn Frandsen

POLITIKEN 3

www.politiken.dk

Citizen Chang

Den var faktisk ... god?!

– eller King Kong med en japansk pige i næven.

Asiatisk film har kastet sig over Hollywoods klassikere. Side 13

Decideret fan efter at have set den nye Justin Bieber-film? Nej. Men noget er alligevel forandret, skriver Politikens anmelder.

Og giver filmen 4 hjerter. Side 6

POLITIKEN 3

FILM

Torsdag 14. april 2011

Og han bør vel vide det ...

Der skal en mand til en tango

6 millioner seere på YouTube kan ikke tage fejl. Den svenske instruktør Johannes Nyholm er pludselig blevet kult med kortfilmen ’Las Palmas’, hvor hans etårige datter spiller en midaldrende, plørefuld bøllehat-turist. Nu bliver filmen sendt til Cannes.

Og hjemme i Göteborg er Hollywood-producenterne begyndt at ringe. Side 12-13

Altså en rigtig mand. Ikke sådan en bleg dansker med stive knæ og kvælertag på livsglæden.

Derfor længes danske kvinder efter latinoer, mens deres mænd leder efter humøret i sydlandsk vin, fodbold og tangolektioner. Ole Christian Madsen kender selv problemet, og det har han lavet en film om. ’Superclásico’ skulle have været en komedie, men det synes Kim Skotte ikke, den er. Heldigvis.

Må jeg tænke over det?

»Hvis nogen jager dig, er det da Hvordan siger man nej mere skræmmende, hvis han til en rolle, når ham, der er klogere end dig – frem for en, spørger, hedder Goebbels? der er dum som en dør«. Siger Nyt drama om propagandamanden bag ’Scream 4’. Side 6 filmen ’Jud Süss’. Side 11

POLITIKEN 3

FILM

Torsdag 21. april 2011 www.politiken.dk

Ein. Zwei. Die!

Hongkong-kønsdele i 3D

Film skal sælges på plakaten.

Helst med en enkelt sætning. Se, hvordan man laver nogle af verdens bedste filmsloganer. Side 10-11

Tredimensionale pornofilm hitter i Hongkong.

Og budskabet ... Det er, at man sagtens kan leve uden sex ...!? Side 13

POLITIKEN 3

FILM

Torsdag 28. april 2011

Anthony Dod Mantle Verdens dygtigste filmfotograf

Han har stået bag kameraet under den danske dogmebølge og har fået en Oscar for ’Slumdog Millionaire’. Han er premiereaktuel med ’The Eagle’ og arbejder lige nu på en 3D-actionfilm. Anthony Dod Mantle kan selv vælge mellem de store tilbud fra Hollywood, men måske vælger han at bruge mere tid med familien i Kartoffelrækkerne.

På arbejde med cheffotografen. Reportage side 7-9

Interview med Ole Christian Madsen side 8-9 og anmeldelse side 3

www.politiken.dk

Originalfoto: Jakob Jørgensen

www.politiken.dk

Gensyn med dansk sci-fi

By opkaldt efter film

Jens Ravn fortæller om sin scifi-film fra 60’erne og om John Prices raserianfald, da den polske kameramand ville have røven pudret i talkum. Side 8-9

Altoonas byråd kunne ikke sige nej til instruktørens penge, så nu hedder byen ’POM The Greatest Movie Ever Sold’. Side 12

POLITIKEN 3

FILM

Torsdag 5. maj 2011

www.politiken.dk

Og jeg mener det!

Den er bedre, end du tror

Unge piger elsker ham. Men han vil hellere elskes af dig.

Hvis du altså er seriøs filmfan.

Teenidolet Robert Pattinson vil være voksen. Side 10

Tror du, at Vin Diesel er for dum til dig? Og føler du dig for fin til biljagter? Så er det synd for dig. For ’Fast & Furious 5’ er en fed film. Side 5

Foto: AP

Robert Duvall ser døden i øjnene ... ... med arbejdshandskerne på. For selv om han er over 80 år og kan føle rulleteksterne nærme sig, har han flere projekter for fremtiden. Snart skal han spille Don Quijote i en ny storfilm, og i dag er der premiere på ’Get Low’, hvor hans hovedrolle sikrer filmen fem hjerter. Interview og anmeldelse side 8-9

POLITIKEN 3

Torsdag 12. maj 2011

FILM

www.politiken.dk

Plat og plattere Den gådefulde street artstjerne Banksy har måske, måske ikke instrueret ny dokumentar om sig selv.

Anmeldelse side 4

Kan man stadig grine af prutter og tissemænd? Farrellybrødrene vil generobre tronen som komikkens konger med ’Alt tilladt’. Interview side 10

Foto: Thomas Sjørup

Foto fra filmen

FILM

Torsdag 7. april 2011

Resten i håret – og så til festival i Cannes

Kong George VI holdt sit livs vigtigste tale, da Storbritannien gik i krig mod Tyskland. Det gik godt, og folket kom til at elske ham som en klippe i kampen mod nazisterne. Men uden de streger, hans talepædagog havde sat i talen, kunne det være gået helt galt. Og passer det, at kongen bandede for sig selv for ikke at stamme?

Læs den sande historie bag ’Kongens store tale’ side 7-9

Foto: Ditte Valente

Jesper Christensen får masser af ros for sin præstation som den døende patriark i den aktuelle ’En familie’.

Men ros, det giver han ikke meget for. Og skuespillere, hvad særligt er der ved dem?

Foto fra filmen

Skulle det være noget særligt?

Foto: SF Film

Kom med! Ind i den brutale afpillede virkelighed En højt betalt sopran blev sat til at synge i en kold, støvet lejlighed kl. 4 om natten. To andre operastjerner måtte aflevere deres duet under konstant silende vand fra nogle brandhaner. Instruktøren, opera-altmuligmanden Kasper Holten fortæller om arbejdet med sin første spillefilm, ’Juan’ – og mænds lyst til at flyve til Månen. Side 8-9

POLITIKEN 3

FILM

Torsdag 19. maj 2011

www.politiken.dk

Hollywoods yndlings-ø

Mere end et mesterværk

Alle veje fører til Hawaii. I hvert fald på film fra Hollywood. I seks årtier er flere af de storfilm, du har set, blevet optaget på der. Side 8-9

’The Tree of Life’ er ikke bare god. Den er simpelthen så mageløs, at den skriver sig ind i filmhistorien ved siden af ’Rumrejse 2001’. S. 3

Pernillas rejse til den bitre ende Pernilla Augusts instruktørdebut, ’Beyond’ – der har premiere i danske biografer i dag – handler om ubærlige barndomsminder, alkohol-gennemblødte forældre og blytungt ansvar.

Modet til at gå hele vejen har Pernilla August i høj grad fra den danske instruktør Per Fly, siger hun: »At turde tage rejsen til den bitre ende er noget, jeg har lært meget om ved at arbejde med ham«.

Anmeldelse side 3 og interview side 8-9

POLITIKEN 3

FILM

Knep dig selv!

Lav dine film på din måde, så laver jeg mine på min måde I filmen ’Possession’ lader han Isabelle Adjani gå amok i en rus af ulykkelig kærlighed. Lige indtil blod, bræk og pis flyder ud af samtlige kropsåbninger på hende. Andrzej Zulawski blev forvist fra Polen. To gange.

På grund af sine film. Nu kan 14 af dem ses i København. Interview side 8-9

Torsdag 26. maj 2011

www.politiken.dk

Stjerner i knæstrømper

Dyrefilmens Spielberg

Forestil dig Struensee spise pomfritter med en pluskæbe som Mads Mikkelsen. FILM tog til Tjekkiet under optagelserne af ny dansk storfilm. Side 6-7

Adam Schmedes’ film bliver set af millioner over hele verden. Han vinder priser. Og bor i Tisvilde. Og så elsker han dyr. Side 10-11

POLITIKEN 3

FILM

Torsdag 2. juni 2011 www.politiken.dk

Stor frø at snappe over

Dvd til fem hjerter

Kan man overhovedet tillade sig at overføre Ole Lund Kirkegaards hellige streger til 3D? Ja for dælen! Anmeldelse side 3 og interview side 8-9

Koreanske ’The Man From Nowhere’ er noget nær den perfekte thriller. Hæsblæsende action med kunstnerisk finesse. Side 12

PR-foto

POLITIKEN 3

FILM

POLITIKEN 3

FILM

Foto: AP og PR-foto

Von Triers tyske forbindelse Bliver man nazist af at dele smag med Hitler? Førte Wagner til Hitler? Og førte Det Tredje Riges arkitekt Albert Speer, via Hitler, til von Trier? Selvfølgelig ikke. FILM kigger nærmere på Lars von Triers æstetiske omgang med det tyske tankegods i premiereaktuelle ’Melancholia’. Side 8-9

Torsdag 11. august 2011 www.politiken.dk

Historisk malplaceret

Er du forvirret? Godt!

Rutger Hauer er tilbage som vagabond på hævntogt. Men efter tragedien i Norge er en splatterfilm om massemord umulig at nyde. DVD side 11

Olivier Assayas er så fransk, som de kommer. Hans film skal ikke underholde. Non! De skal vække dig fra døsen. Portræt side 12-13

POLITIKEN 3

Torsdag 18. august 2011 www.politiken.dk

FILM

En bølge af Godard To nye dvd’er – om, med og af Jean-Luc Goddard: hans liv og uvenskab med Truffaut. Og hans testamente. Side 10-11

Foster i kampstilling Efter at USA og Hollywood har vendt ryggen til Mel Gibson pga. hans voldelige og antisemitiske udfald, har Jodie Foster taget ham til nåde og givet ham hovedrollen i sin film ’The Beaver’. Dermed går hun endnu en gang stik imod den amerikanske meningsstorm, som hun kalder hyklerisk. Og griner ad med en overraskende sans for humor.

Interview og anmeldelse side 6-7

POLITIKEN 3

Torsdag 25. august 2011

www.politiken.dk

FILM

»De venstreorienterede kaldte mig et fascistisk røvhul, og de højreorienterede kaldte mig at anarkistisk røvhul, så røvhullet må have gjort noget rigtigt«, siger instruktør Romain Gavras, der har skabt skandale med sine brutale musikvideoer. Nu lader han de rødhårede gå amok i hævntørst i ’Vores tid kommer’ Interview side 8-9

Torsdag 9. juni 2011 www.politiken.dk

Formel 1 og mytestof

You gotta love her!

Dagen før han kørte ind i en mur med 217 km/t., overvejede Ayrton Senna et karrierestop. Ny dokumentar får brasilianske mænd til at græde. Reportage side 10-11

Jane Lynch er med i tre minutter af dagens premiere ’Paul’. Men som altid er hun uforglemmelig. Side 6

FILM

Torsdag 1. september 2011

www.politiken.dk

Ny musicalfilm til unge

Tragisk dokumentar

Hvordan laver man en god ungdomsfilm, de unge rent faktisk gider se? Hans Fabian Wullenweber blev forpustet af at forsøge. Interview side 8

Amerikansk voldsoffer med hukommelsestab har skabt sig en fiktiv plastikverden.

Her lever han trygt – i nazitidens Belgien. Dvd side 10

Torsdag 8. september 2011

FILM

www.politiken.dk

Gakkede grækere Krisen i Grækenland har skabt en bølge af film om unge, der går gakket, laver dyrelyde og udforsker seksualiteten incestuøst. Side 6

avis

Hvordan finder man på et nyt ord for det mandlige lem? Og hvorfor blev det ’skinkelyn’?

Mød undertekstforfatter Henrik Thøgersen. Side 12-13

Da 12-årige piger blev voldtaget i Bosnien, fik de ingen hjælp af FN’s folk. For det var dem, der voldtog og solgte pigerne. Ny film og interview. Side 8-9

500 whisky-shots, ecstasypiller i posevis – og en fandenivoldsk kampånd.

Rå dokumentarfilm om Creation Records. Side 14-15

Oprør i candyfloss

POLITIKEN 3

Torsdag 15. september 2011 www.politiken.dk

FILM

Udkantsdrømmeren

Som en evigsur teenager

Rune Schjøtts spillefilmsdebut handler om forskruede forældre, fejlbarlighed og skyld i et mørkt hjørne af Danmark. Interview side 6

Japans provoinstruktør Sion Sono laver film, som Shakespeare ville have gjort det.

Fyldt med blod og familiedrama. Interview side 12-13

de leven

Torsdag 22. september 2011 www.politiken.dk

Fordansket Hollywood

www.politiken.dk

Mandeklub med FN-mandat Halløj på pladeselskabet

po

FILM

Torsdag 23. juni 2011

FILM

»Jeg har set Munchs ’Skriget’ og Francis Bacons ’Skriget’ så mange gange, men hvad ligger der efter skriget?

Når der kommer en ny morgen? Og hvorfor er det pinligt og smagløst at spørge sådan?«. Simon Staho har fået nok af død og ødelæggelse på film og springer ud som håbets mand i den premiereaktuelle musical ’Magi i luften’.

FILM går på sommerferie med et interview i pangfarver. Side 10-11

POLITIKEN 3

den

POLITIKEN 3

POLITIKEN 3

Foto: Mie Brinkmann

Foto: Scanbox

’Potiche’ er en slags fransk sengekantskomedie om 70’erne.

Men med Catherine Deneuve i hovedrollen er den bedre, end genren tillader. Interview med instruktør Ozon side 10-11

POLITIKEN 3

www.politiken.dk

Det ligner en løgnehistorie, men dokumentaren om heavybandet Anvil er såre sand. Og rørende god.

Dvd-anmeldelse side 14

Selv i rollen som skruk bøsse i Brasilien minder Anders W. Berthelsen om sig selv. Som den konfirmand, der fik permanentkrøller for at kompensere for sin lave højde. For usikkerheden er blevet hængende som en krusning over de milde ansigtstræk. Og den er der stadig. Nu har han bare luret den og gjort rollen som den lille usikre, men retskafne mand til sin signatur. Interview side 8-9 og anmeldelse af ’Rosa Morena’ side 3

er på

Woody er ikke sur. Han er bare tvær. Og lidt modløs. Igen. Altid. Men nu er han i det mindste tilbage med en film, som de fleste kalder hans bedste i mange år. Det gør ham dog ikke mildere stemt over for skæbnen. For han har netop fundet ud af, at han lugter langt væk af middelmådighed, og at rygtet om hans talent altid har været stærkt overdrevet. Interview side 8-9

En titel som ’Transmorphers’ lyder som blockbuster. Men det er en mockbuster, der tjener godt på at blive forvekslet med ’Transformers. Side 12-13

Halløj på sengekanten

ps

Spurlock. Den levende avis

Foto: AP

Harrison Ford er aldrig glad for interview.

Godt, han ikke havde set vores anmeldelse af biografaktuelle ’Cowboys & Aliens’.

Interview og anmeldelse side 4-6

PR-foto

Torsdag 16. juni 2011

Skamløs discount hitter

De skal skrive stjernerne frem

Hvem kalder du gammel, knægt?

Ryan Reynolds render rundt med et sæt mavemuskler, der går for at være Hollywoods mest veltrænede.

Og så er han for pretty til at spille mørkeklog. Men inde bag drengedejen gemmer sig en kløgtig mand med en nøgtern karrierestrategi.

Interview med den grønne muskel i bioaktuelle ’Green Lantern’ side 8-9

Hornbriller & hængemule

POLITIKEN 3

Det er ikke dem, du kommer til at lægge mærke til. Manuskriptforfatterne. Men det er dem, der bygger fundamentet for instruktørernes og skuespillernes vej mod spotlyset. Og det er deres dialog, der får dig til at grine eller græde. FILM har mødt årets afgangshold fra Filmskolens manuskriptlinje. Interview side 8-9

FILM

For blank og for bøffet?

Et rasende røvhul

Foto: Mie Brinkmann

Brad Pitt og hustruen, Angelina Jolie, er så meget superstjerner, at de nærmer sig royal status i USA. Men i premiereaktuelle ’The Tree of Life’ er han blot en brik i en mesterinstruktørs mystiske spil. Og hvad laver ekskonen, Jennifer Aniston, uden for døren, da FILM interviewer The Brad? Interview side 12-13

Den evige danske Jens

Foto: Peter Hove Olesen

Hvad laver mr. Shakespeare i et filmland befolket af superhelte, tegneseriehumor og computereffekter?

Kenneth Branagh har smidt de fine versefødder for at trampe ind i Marvels muskuløse actionunivers. Med sin premiereaktuelle ’Thor’ vil han ophæve skellet mellem lavkultur og højkultur. Interview og anmeldelse side 6-7

Foto: Simon Hayter/Toronto Star

Foto: Carolyn Kaster/AP

Møde med mr. Nice Guy

Foto: Mie Brinkmann

Turist i Blockbuster

Foto: AP

Kan Morgan Spurlocks dokumentar om skjult reklame i film være kritisk, når den selv er finansieret ved hjælp af produktplacering? Reklamerer Politiken for Spurlocks sponsorer, når han hele tiden nævner dem i vores interview?

Eller reklamerer Spurlock for Politiken ved at optræde i vores avis? Interview side 8-9 og anmeldelse side 3

»I mit hjerte er jeg newyorker« Nicolas Winding Refn har genfundet selvtilliden efter at have begejstret den hele filmverden med ’Drive’. Og nu er han ikke bange for at sammenligne sig selv med H.C. Andersen, et andet geni, der var for stort til sin danske samtid.

Anmeldelse side 4 og interview side 8-9 Foto: Thomas Sjørup

26. AUGUST - 4. SEPTEMBER 2011

29.- 31. AUGUST I ØST FOR PARADIS

HVIS MAN ALDRIG PRØVER NOGET, SKER DER INGENTING

VERDENSPREMIERER PÅ FILM AF MARGARET BROWN JONAS ELMER FREDERIKKE ASPÖCK RUTGER HAUER SIL VAN DER WOERD JESPER JUST JEPPE RØNDE MARCUS LINDEEN MAURO ANDRIZZI, M.FL.

POLITIKEN 3

FILM

ARTIST TALKS/ MASTERCLASSES RUTGER HAUER SIL VAN DER WOERD LILIBETH CUENCA TOBIAS LINDHOLM MICHAEL NOER SIMON KLOSE KASPER BISGAARD DONALD MUGISHA JAMIE KING, M.FL.

NY ORIGINAL FILMMUSIK AF LAMBCHOP UNDER BYEN JOHN PARISH LOLLY JANE BLUE

FILMLAB.DK

Torsdag 29. september 2011 www.politiken.dk

International kærlighed

Avisens mulige død

Med ’Samme dag næste år’ bevæger Lone Scherfig sig op i den helt store liga. Selv er hun aldrig helt tilfreds.

Interview side 12-13

Skal The New York Times skrive sin egen nekrolog?

Instruktøren Andrew Rossi kæmper for de seriøse nyheder. Interview side 8

Side 3

Tegning: Philip Ytournel

POLITIKEN 3

FILM

Torsdag 6. oktober 2011

www.politiken.dk

Norwegian Wood

Blødende knoer

Den ukendte vietnamesiske instruktør Tran Anh Hung har som den første fået lov til at filmatisere en roman af Haruki Murakami. Interview side 6-7

Irske lovløse klaner har gennem århundreder bokset uden handsker og helbredshensyn.

Dvd-dokumentar side 12

POLITIKEN 3

Torsdag 13. oktober 2011

www.politiken.dk

POLITIKEN 3

FILM

FILM

Torsdag 20. oktober 2011 www.politiken.dk

Tjek ind på ’Værelse 304’

Nypuritanisme

Birgitte Stærmose har lavet en thriller, der foregår på et hotel.

For der er gået for meget dagligstue i dansk film, siger hun.

Interview side 6-7

Hvorfor skal skuespillere vise nøgen hud, når sexscener kan laves med computerpatter og animerede pikke? Side 11

POLITIKEN 3

Torsdag 3. november 2011

FILM

www.politiken.dk

Pas på smittefare

Tillykke Imperial

Steven Soderberghs epidemi-thriller ’Contagion’ er over os med et hav af Hollywoodstjerner.

Side 3 og 6

3. november 1961 viste biografen Imperial sin første film. Vi siger i dag tillykke med de 50 år.

Side 12

Hvad har de egentligt gang i, de koreanere?

Justins svendeprøve

Justin Timberlake har ikke fået filmroller, fordi han er popstjerne. Med hovedrollen i premiereaktuelle ’Bollevenner’ kulminerer 20 års kamp for at lære skuespillerfaget. Og en dag kan han ende med en Oscar i hånden.

Portræt side 8-9

Foto fra filmen ’Oldboy’

Foto af Gene Kelly: Sportsphoto

Foto: Dan Steinberg/AP

KØB

NY DVD UDE NU Køb den hos din dvd forhandler, i Itunes eller på omarmarzouk.dk < Se gratis klip på facebook

Foto: Kristoffer Hegnsvad

DEN

I

ITUN ES

Fotokollage. Foto: Gilbert Flores

En genoplivet Banderas Antonio Banderas har i årevis været reduceret til liderlige latinlæber og Zorro-kostumer. Men nu er han tilbage hos instruktør Pedro Almodóvar i ’Huden jeg bor i’, hvor han spiller en slags moderne dr. Frankenstein. Og i rollen som sindssyg hudkirurg genopstår han som en skuespiller, man bør have respekt for. Interview side 10-11

Just another dane ...

Den danske videokunstner Jesper Just er en af landets mest succesrige kunstnere. Han udstiller på Guggenheim i New York og Tate Modern i London og har flere assistenter for at følge med den internationale efterspørgsel.

Men i Thailand kom han på udebane, da han sammen med en lokal instruktør skulle lave en dokumentarfilm om landets tykkeste kvinde. FILM fulgte ham i heden, bilosen og alle frustrationerne. Reportage side 8-11

Foden er løs i Hollywood

Premiereaktuelle ’Footloose’ er seneste bud på en dansefilm, der viser ungdommen hvordan man gør oprør med sved, tårer og hoftevrid. FILM kigger nærmere på en tradition hvor snurretoppe som Gene Kelly, John Travolta, og Patrick Swayze har vist vejen til frigørelse med forbudte trin.

Side 8-9

Når man i Sydkorea skider på genrekonventioner og god og dårlig smag, ender det ofte med film, der på en gang gør ondt i hjertet som en Bergman-film og får det til at rumle i maven som en blodig splatterfilm. Det ville aldrig gå i Hollywood. Men måske derfor minder de koreanske film så meget mere om livet. Fordi de tør gå fra koncepterne.

Reportage fra den største filmfestival for asiatiske film, side 8-10

Foto: Polfoto

Werner Herzogs blik

Verdens bedste dokumentarfilminstruktør? Den modige tyske instruktør er i hvert fald ikke i tvivl om sit eget værd. »Vi må alle se i øjnene, at det blev nødt til at være mig, der lavede den«, siger han om sin 3D-film ’Cave of Forgotten Dreams’. Selv kalder han filmen for et blik ind i menneskets sjæl. Interview side 8-12

Februar 2011, Tahir Pladsen i Cario, Yusuf Badawi, 22 år: ”For første gang føler jeg, at jeg gør noget for mit land.

Hvis jeg dør, vil det ikke være forgæves, men for friheden”.

EN TEATERFORESTILLING OM MALEREN MARK ROTHKO

Premiere i biograferne den 1. marts 2012 Maj 1944, Horserød lejren, Niels Fiil, 23 år: ”Kun med livet som indsats kan vi fordre den fulde frihed.

Jeg er ganske rolig og fortryder ikke min handling”.

���������������������������

FLEMMING ENEVOLD OG THURE LINDHARDT I EN KUNSTNERISK NÆVEKAMP BETTY NANSEN TEATRETS ANNEKSSCENE

5. nov –3. dec, tir –fre kl. 20, lør kl. 17, søn kl. 15

33 21 14 90

INSTRUKTION: PETER LANGDAL

Enhedspris 250 kr.

bettynansen.dk

Film - sektion hver torsdag

SERIOUSLY FUNNY

Hvor er den moderne filmkomedie, der tager både sig selv og genren alvorligt, blevet af? Det spørger vi om her, hvor vi har sat jagten ind på det komiske lige nu.

i hjemlandet - og som også kan spores herhjemme. Vi viser deres første spillefilm (instrueret af dem selv), ‘Tim and Eric’s Billion Dollar Movie’.

Centralt i filmdelen står den japanske standup-komiker Hitoshi Matsumoto (‘Symbol’, ‘Big Man Japan’), der med ‘Scabbard Samurai’, skildrer en desillusioneret, surmulende samurai, der skal få en lille prins til at smile. En underminerende, udspekuleret komedie om, hvor svært det er at være sjov.

Begge spiller de også med i Rick Alversons ‘The Comedy’, der indsætter det komiske i en alt andet end lystig ramme. ‘The Comedy’ balancerer selv mellem absurde indfald og indfølt alvor, og er et sjældent eksempel på en intelligent komedie, der handler om humor som værn mod livets svære øjeblikke.

Filmserien præsenterer også - for første gang på de danske lærreder - det amerikanske komiker-par Tim and Eric, der med deres low key-anarkistiske internetsketches har sikret sig et regulært kultfølge

Den komiske revolution lige nu finder dog ikke så meget sted i spillefilmen som i diverse korte - og ofte internetbaserede - formater. Derfor har vi i to programmer (‘Art as Comedy’, ‘Stand up, Sit Down,

CPH PIX 2012

and Visual Art Comedy Today’) samlet henholdsvis videokunstnere, der har arbejdet med slapstick og deadpan, og en helt særlig serie bestående af de mest lysende nye talenter, fra Tim & Eric og Sacha Baron Cohen til Alex Bag og Zach Galifianakis.

En hel aften er sat af til - i vores øjne et af de største komiske talenter lige nu, den amerikanske undergrundsinstruktør Mike Stoklasa, der tog verden med storm med sine YouTube-baserede og kultdyrkede mock-reviews af populærfilmiske værker. Vi viser hovedværket ‘The Phantom Menace Review’ sammen med en række særligt udvalgte overraskelser.

Alle præsenteres de af Mike Stoklasa selv.

25

Samtidig er der blevet plads til at kigge tilbage. Vi ser på den legendariske performer og stand-upper Lenny Bruce, samt hans to disciple Albert Brooks og Andy Kaufman, og PIX har samlet en serie med sjældenheder og greatest hits fra Brooks og Kaufmans hånd.

26

CPH PIX 2012

Seriously Funny

Art As Comedy Skellet mellem kunst og komedie er siden 60’erne blevet mere og mere udvisket. Vi har samlet en serie af det bedste eksempler på, hvordan kunstscenen har vendt sig mod dead pan, absurde indfald og crazy comedy - og samtidig spidser humoren til i en ekstremt personlig stil. Inklusive værker af legenderne Owen Land og John Smith og den nye YouTube-revolutionære mediekunstner Kim Noble.

To 26. april 17:30 Husets Biograf Fr 27. april 16:45 Husets Biograf Lø 28. april 17:00 Husets Biograf

Art As Comedy USA, Storbrittanien 1975-2011, 97 min.

Engelsk version Instruktør: Owen Land, John Smith, Kim Noble

27

CPH PIX 2012

Seriously Funny

The Comedy Med en døende far og en hverdag uden de store lyspunkter er tilværelsens stunder langt fra lige sprudlende for den dorske Swanson (Tim Heidecker fra ‘Tim & Eric Awesome Show, Great Job!’). Dagen tilbringer han med at drive formålsløst rundt i Brooklyn sammen med sit faste slæng af ligeledes livstrætte drengerøve (spillet af blandt andet Eric Wareheim ligeledes fra ‘Tim & Eric Awesome Show, Great Job!’ og James Murphy fra LCD Soundsystem). Intet synes at kunne bringe deres pis i kog, og der er ikke meget glæde at spore i hverdagens trivialitet - på nær når den brydes af absurde ordvekslinger eller vanvittige indfald i alt fra taxaer til kirker. Humoren er både sort og sydende i instruktøren Rick Alversons (der sidste år kunne opleves på PIX med filmen ‘New Jerusalem’) intelligente sædeskildring af en generation gennemsyret af kedsomhed, men som desperat forsøger at give den mening i eksplosive øjeblikke. ‘The Comedy’ var en af de film, der blev debatteret mest efter premieren på Sundance i fjor, for ud over at være kærkommen og sjældent intelligent komedie om humor som værn mod livets svære øjeblikke, balancerer den selv elegant på knivsæggen mellem absurde indfald og indfølt alvor.

Ti 17. april 20:00 Empire Bio Fr 20. april 17:30 Husets Biograf On 25. april 17:00 Grand Teatret

The Comedy USA 2012, 90 min.

Engelsk version Instruktør: Rick Alverson Manus: Robert Donne, Colm O’Leary, Rick Alverson Kamera: Mark Schwartzbard Klip: Michael Taylor Lyd: Gene Park Produktion: Glass Eye Pix, Greyshack Films, Rough House Pictures Producer: Brent Kunkle, Mike S. Ryan Medv.: Tim Heidecker, Eric Wareheim, James Murphy, Kate Lyn-Sheil, Alexia Rassmusen, Liza Kate Walter

28

CPH PIX 2012

Seriously Funny

Comics on the Edge in the 1970’s Inspireret af stand-upperen Lenny Bruces sprængfarlige attitude og angreb på både censur og middelklassens værdier, bragte en gruppe nye komikere i 70’erne den performance-baserede stand-up til helt nye højder.

Albert Brooks lagde grundstenen for, hvad man nærmest kan kalde anti-komedien, hvor det morsomme er hvor dårlig humor, der er på spil. Og gennem en række konceptuelle acts tog legenden Andy Kaufman derimod komediegenren til nye højder - og viste således som den første den vej, som nyere navne som bl.a. Sacha Baron Cohen siden er gået nedad. Vi viser et samlet program med det bedste fra de to legender.

Programmet præsenteres i samarbejde med Performa og er kurateret af Lana Wilson.

Fr 20. april 19:15 Cinemateket Lø 28. april 14:15 Cinemateket

Comics on the Edge in the 1970’s USA 1972-1982, 82 min.

Engelsk version Instruktør: Albert Brooks, Andy Kaufman

29

CPH PIX 2012

Seriously Funny

Dark Horse Med ‘Happiness’ fik den sorte satire sin nye amerikanske stamfader, og instruktøren Todd Solondz sit velfortjente gennembrud. Nu er han gået tilbage til udgangspunktet med ‘Dark Horse’ - der igen tegner et svidende, selvironisk portræt af middelklassens modløse mishag.

To 12. april 20:00 Empire Bio Ma 23. april 17:00 Gloria Lø 28. april 21:30 Grand Teatret

Dark Horse USA 2011, 84 min.

Engelsk version Instruktør: Todd Solondz Manus: Todd Solondz Kamera: Andrij Parekh Klip: Kevin Messman Musik: Michael Hill Lyd: Eric Offin Produktion: Double Hope Films Producer: Ted Hope, Derrick Tseng Medv.: Justin Bartha, Selma Blair, Zachary Booth

30

CPH PIX 2012

Seriously Funny

The Lenny Bruce Performance Film I sen-60’erne blev online-tendensen på den amerikanske komikerscene langsomt erstattet af en ny gruppe radikale performere, der med vovet social satire og politisk vovemod skubbede publikum mod ukendt land. Samtidig brød de fuldstændig med de etablerede ideer om, hvad der i det hele taget var morsomt, og om hvor i det hele taget, grænsen mellem underholdning og hverdag blev trukket. Den mest legendariske skikkelse på denne scene var Lenny Bruce, og har ikke kun skabt sig et enormt eftermæle blandt komikere, men også blandt ytringsfriheds-aktivister inden for andre kunstarter.

Efter flere gang at have været arresteret for at have været for rapkæftet, kunne han i 1965 kun blive booket i San Francisco. ‘The Lenny Bruce Performance Film’ er en ultra-sjælden dokumentation af hans næstsidste show, hvor han direkte kommenterer den retssag, der dengang kørte mod ham, og således - i sin spydigt vittige stil - adresserer der hykleri, der kæmper for at holde vandtætte skodder mellem komedie og kunst

Lø 28. april 19:30 Husets Biograf

The Lenny Bruce Performance Film USA 1967, 60 min.

Engelsk version Instruktør: John Magnuson Manus: Lenny Bruce Klip: John Magnuson Produktion: John Magnuson Associates Producer: John Magnuson Medv.: Lenny Bruce

31

CPH PIX 2012

Seriously Funny

The Phantom Menace Review En syg seriemorder fordriver fritiden med at fabrikere perfide filmreviews. Det er den simple præmis for den amerikanske filminstruktør Mike Stoklasas helt eminent morsomme YouTube-sensationer, hvor populærkulturens nyeste fyrtårne fra ‘Avatar’ til de nyste skud på hhv. ‘Star Wars’- og ‘Indiana Jones’stammen skydes i sænk med sylespids humor, der er lige så fast baseret i fankulturen, som den er i den klassiske filmkomedies fornemste dyder. Siden 2009 er Mike Stoklasas film løbet som en steppebrand over internettet og er ikke blot blevet set af flere millioner mennesker, de bragte også hurtigt instruktøren på Filmakers Magazines prestigefyldte liste med vigtigste upcoming navne på den amerikanske indie-scene. Vi har inviteret Mike Stoklasa til landet og viser her en samling af de bedste fra hans hånd, inklusive både overraskelser og den spillefilmslange dissektion af ‘The Phantom Menace’. Vi tør godt love en aften, der er både klog, anarkistisk og morsomt som ind i helvede.

Fr 27. april 22:00 Cinemateket

The Phantom Menace Review USA, 120 min.

Engelsk version Instruktør: Mike Stoklasa Producer: Mike Stoklasa

32

CPH PIX 2012

Seriously Funny

Scabbard Samurai Så kunne han ikke dy sig længere, Hitoshi Matsumoto. Efter at have vendt op og ned på komediegenren og i den grad at taget røven på sit publikum med mockumentaren ‘Dai Nippojin’ og eksistentialistisk slapstick i ‘Symbol’, har Japans vildeste instruktør kastet sig over det helligste af alt i hjemlandet: Samuraifilmen. Nomi er en desillusioneret og deserteret samurai, der med sin lille datter på slæb falder i kløerne på en klanleder og dømmes til rituelt selvmord. Med mindre han på 30 dage, med ét forsøg per dag, kan få lederens lille deprimerede søn til at smile. Tro mod alle samuraifilmens traditioner skaber Matsumoto et bevægende drama omkring den stakkels samurai, der så ihærdigt forsøger at være sjov. Men samtidig underminerer han i vanlig stil filmsproget, trækker sine pointer ud, misser sin timing og dyrker repetitionen, til vi tror, vi ved, hvor vi har ham, og snyder så gang på gang vores forventninger. ‘Scabbard Samurai’ bliver således en komedie om at skabe komedie. Om hvad, vi tror, der er sjovt, og om hvor gerne vi vil glædes. Om vi så virkelig bliver glade, kan vi naturligvis ikke røbe. Det må i filmens ånd komme an på en prøve.

To 19. april 21:30 Grand Teatret To 26. april 21:30 Dagmar Teatret

Saya-zamurai Japan 2011, 103 min.

Japansk / Engelske undertekster Instruktør: Hitoshi Matsumoto Manus: Hitoshi Matsumoto Kamera: Ryûto Kondô Klip: Yoshitaka Honda Musik: Yasuaki Shimizu Produktion: Kyoraku Sangyo, Phantom Film, Shochiku Company Producer: Akihiko Okamoto Medv.: Takaaki Nomi, Sea Kumada, Itsuji Itao, Tokio Emoto

33

CPH PIX 2012

Seriously Funny

Stand-Up, Sit Down, and Visual Art Comedy Today Med internettets udbredelse, er antallet af stand-up-komikere og crossover-formene mellem kunst og mainstream øget markant. I dette program har vi samlet en serie af værker fra både kunstnere og komikere - fra Tim & Eric og Sacha Baron Cohen til Alex Bag og Zach Galifinakis - der bruger internettet som platform. I dette program har vi samlet de vigtigste nye kunstnere og stand-uppere, der arbejder på tværs af begge discipliner og både låner, stjæler og lader sig inspirere af hinanden. Heriblandt videokunstnerne Dodge og Kahn, der har ladet sig inpirere af Lenny Bruces særlige performance-stil, komiker-duoen Tim og Eric, hvis vilde æstetiske overdrev har hentet en del fra kunstverden. Det samme har de kultdyrkede komikere Sacha Baron-Cohen og Zach Galifinaks, mens kunstnerne Alex Bag og Kalup Linzy tager deres helt eget, komiske favntag med den kunstverden, de begge arbejder inden for. Stand-upperne Jon Dore og Rory Scovel repræsenterer omvendt komedien i dens mest konceptuelle form. Programmet præsenteres i samarbejde med Performa og er kurateret af Lana Wilson.

Fr 20. april 21:30 Cinemateket Lø 28. april 16:45 Cinemateket

Stand-Up, Sit Down, and Visual Art Comedy Today USA 1995-2010, 75 min.

Engelsk version Instruktør: Tim & Eric, Sacha Baron-Cohen, Zach Galifinakis, Alex Bag, m.fl.

34

CPH PIX 2012

Seriously Funny

Tim and Eric’s Billion Dollar Movie Tim Heidecker og Eric Wareheim har efterhånden opnået kultstatus i USA med deres surrealistiske sketchshow ‘Tim and Eric´s Awesome show, Great Job!’, hvor bizarre musikalske indslag og reklamer i bedste lotech stil har været formen for den mest upassende og absurde humor længe set på amerikansk tv. ‘Tim and Eric’s Billion Dollar Movie’ fortsætter gudskelov i samme stil og har også nogle af showets største gæstestjerner som John C. Rilley, Will Ferrell, Zach Galifianakis og Jeff Goldblum på rollelisten. Tim og Eric får 1 millard dollars til at lave en film, men sløser pengene væk på en dårlig Johnny Depp look-alike, et jakkesæt af diamanter samt plastikkirurgi og spirituel vejledning. Filmens sponsor ‘Schlaaang Corporation’ kræver deres millard tilbage, så med livet på spil skaber Tim og Eric firmaet Dobis PR (kort for doing business) og griber chancen for at tjene en nem milliard ved at overtage et konkursramt storcenter i Swallow Valley. Små perverse indslag, corny tv-shop æstetik og en menneskeædende ulv lægger grobunden for en politisk ukorrekt komedie fyldt med anti-humor, når det er sjovest. En ting er sikkert, ‘Tim and Eric’s Billion Dollar Movie’ bryder konventioner og udfordrer både sit publikum og sin genre på alle mulige måder.

Lø 21. april 20:00 Empire Bio Fr 27. april 16:30 Dagmar Teatret

Tim and Eric’s Billion Dollar Movie USA 2012, 93 min.

Engelsk version Instruktør: Tim Heidecker, Eric Wareheim Manus: Tim Heidecker, Eric Wareheim Kamera: Rachel Morrison Klip: Daniel Haworth , Doug Lussenhop Musik: Davin Wood Lyd: Trip Brock Produktion: 2929 Productions, Absolutely, Funny or Die Producer: Tim Heidecker, Eric Wareheim, Will Ferrell Medv.: Tim Heidecker, Eric Wareheim, Zach Galifianakis, Will Ferrell, John C. Reilly

35

CPH PIX 2012

Seriously Funny

John Cooper Clarke Live Poet. Punkmusiker. Eller bare Punkpoet. Du kan genkende John Cooper Clarke på lang afstand.

Skinnende støvler, stramme sorte jeans, 60’er-jakke, ray bans og det altid rodede hår. Cooper Clarke er ikke en mand, der går på kompromis med sin stil. Han er ej heller en mand, som lægger fingre imellem, når han går på scenen. Den 63-årige poet har med sine vers både provokeret og underholdt flere generationer, der alle har måttet overgive sig til Cooper Clarkes charme og intellekt. Nu besøger den britiske ord-ekvilibrist PIX med et nyt show, der afdækker en mere morsom side af punkpoeten fra Manchester. Cooper Clarke disker op med stærke filmiske referencer, som viser, at nysgerrigheden er intakt hos den garvede performer.

Det bliver provokerende, sjovt og måske endda lærerigt.

Det er et af de shows du ikke må gå glip af, vi glæder os i hvert fald. Aftenen præsenteres i samarbejde med artFREQ. på Kunsthal Charlottenborg. Dørene åbner kl. 20.00.

On 25. april 21:00 Charlottenborg

Dørene åbner kl. 20:00

Danmark.

Frisindets epicenter.

Ytringsfrihedens højborg.

Vi bryster os med stolthed af at være et land hvor vi kan sige, gøre, vise og se lige præcis, hvad der passer os. Men har det faktisk hold i virkeligheden? Vi fokuserer her på alle de film, der af forskellige årsager har været forbudt herhjemme.

Vi har kigget tilbage gennem historien og fundet et udvalg frem, der af forskellige årsager har være forbudt, hengemt eller lagt under låg i Danmark. Fra de tidligere 8mm-pornofilm, der blev lavet under lyssky forhold inden billedpornografiens frigørelse til film der i dag bliver betragtet som tidløse klassikere (film noir-eventyrfilmen

’Night of the Hunter’, Hammer-filmen, ’Horror of Dracula’ og den svenske rockerfilm ’Det sker i nat’), men som ved premieren blev vurderet til at være for hård kost for det danske publikum. Det gælder også film, der er blevet forbudt, allerede inden, de blev til (’Jesus vender tilbage’) eller søgt udfaset af den danske filmproduktion, som den kollektivt instruerede ’Rockerfilmen’, en film, der i sig selv er moden til genopdagelse.

Moralsk anløbne kan man næppe kalde filmene i serien program i dag, men set i forbudets lys, vidner de netop om, hvordan grænserne for, hvad vi mener,

CPH PIX 2012

37

FORBUDSDANMARK

er forkasteligt, er evigt foranderlige. Set fra 2012, har den samling af forbudte pornofilm (’Hud-forbud’) vi har valgt, en naiv charme og næsten surrel skønhed.

Ligeledes lystigt er det, når vi har stået på hovedet i tv-arkiverne for at finde et særligt udvalg af de produktioner (’(D) DR’), der af forskellig årsager er blevet lagt på is. Censur eller selvcensur? Vurder selv.

Men juvelen i serien, er uden tvivl de censurspoler, vi har fundet frem fra de danske gemmer. I mange år blev der lystigt klippet anstødelige scener ud af film, alt fra pisk, nøgenhed og nedskydninger til

decideret vold, vulgariteter og politisk betændte budskaber. Men i stedet for at ende på gulvet i klipperummet, samlede unavngivne mennesker klippene, og hæftede dem efter hinanden på 35mmspoler. Vi viser dem, som de er blevet samlet. Råt for usødet og i deres fulde længde. Og vi tør godt love en aften ud over den sædvanlige, når vi inviterer på en symfonisk rundtur blandt alt det forbudte.

38

CPH PIX 2012

Forbudsdanmark

(D)DR Der kan være mange årsager til, at en tvproduktion aldrig når skærmen. Men når tv-film og -serier med kritisk blik på politik, religion og andre ømfindige emner pludselig får trukket stikket, bør man sætte spørgsmålstegn ved, om der er tale om en kvalitetsmæssig vurdering, eller om der reelt set er tale om helt andre hensyn. PIX viser en række eksempler på kontroversielle tv-produktioner, der aldrig fik lov at blive sendt. Censur eller bare selvcensur? Døm selv.

Ti 17. april 18:30 Husets Biograf Ma 23. april 19:00 Husets Biograf

(D)DR Danmark, 120 min.

39

CPH PIX 2012

Forbudsdanmark

Censur-spolerne Det er ikke så lidt, der i tidens løb er blevet klippet ud af de film, der har været vist i danske biografer. Heldigvis er de censurerede fraklip blevet bevaret for eftertiden.

Pisk, bare ben, nedskydning, vold, vulgariteter og politisk betændte budskaber - Censurspolerne fra de danske gemmer er en sand perle. Bestående af de fraklip, som filmcensuren i Danmark fandt for anstødelige, eller for voldsomme for publikum, er spolerne en tour de force i alt det forbudte i de danske biografers historie. Som noget helt særligt, viser vi dem i deres fulde længde, som de blev samlet. Råt for usødet. Man ved ikke hvem, der i klipperummet samlede de bortcensurerede klip på de to spoler, og gemte dem til eftertiden, men de er uden sidestykke, og helt unikke. Som spolerne i sin tilfældighed fremstår i dag, er de på en gang en nærmest surreel, absurd oplevelse, og samtidig vidner hvert enkelt klip om, hvordan grænserne for hvad der anses for at være moralsk anstødeligt, hele tiden rykkes. Gå ikke glip af denne enestående mulighed, for at dykke ned i det forbudte.

Fr 20. april 19:00 Cinemateket

Censur-spolerne 120 min.

40

CPH PIX 2012

Forbudsdanmark

Det sker i nat Bergmans smukke muse Ingrid Thulin ses som den unge Lilly, der kommer i dårligt selskab hos de læderjakkeklædte fyre Svampen og Gunnar. Gunnar har øjnet chancen for lettjente penge, og overtaler de andre til at deltage i et kup hos en lokal forretningsdrivende.

Da kuppet går galt, må de unge flygte over hals og hoved, og snart drives de ud i sprut og stoffer i Sveriges hårde gademiljø. Da ‘Det sker i nat’ kom til Danmark i 1956 rystede den det danske censurråd i sådan en grad, at de gav den det sjældne hvide censurkort et direkte totalforbud. Forbuddet udløste utallige vrede skriverier i pressen og op til flere ankesager til justitsministeren - men lige meget hjalp det. Først et år senere fik filmen premiere i Danmark under den nye titel “Aldrig i livet”. Men til publikums forfærdelse var den omstridte gangsterthriller nu blevet klippet om til en let spiselig komedie, der havde meget lidt tilfælles med den oprindelige film. Vi giver dig muligheden for at forfærdes eller glædes over den helt originale version af “Det sker i nat”.

SVT1 Sverige

SVT2 Sverige

NRK1 Norge

Lø 21. april 14:15 Cinemateket

Det händer i natt Sverige 1956, 76 min.

Svensk / Danske undertekster Instruktør: Arne Ragneborn Manus: Ivar Segle Kamera: Bengt Lindström Klip: Carl-Olov Skeppstedt Musik: Harry Arnold, Carl-Gösta Ahrné, Ulf Carlén, Frederick G. Charrosin, Anders Burman Lyd: Nils Grening Produktion: Metronome Studios AB, Iris-Film, Nyve Film Producer: Lars Burman Medv.: Arne Ragneborn, Ingrid Thulin, Lars Ekborg, Sven-Eric Gamble

41

CPH PIX 2012

Forbudsdanmark

Horror of Dracula Denne version af Bram Stokers fortælling om grev Dracula er den bedste film, som studiet Hammer, der var specialiseret i engelske horrorfilm, kom til at lave. Ikke alene er skuespillet godt - Peter Cushing og Christopher Lee sætter standarden her - men manuskriptet holder sig tilmed til det litterære forlæg uden for mange blodplettede og blottede barme. Grev Dracula fremstilles ikke som en halvpsykotisk galning, men som en charmerende, bleg aristokrat, der med uforglemmelige øjne afsøger Londons natteliv for ofre. Glæd dig bl.a. til den smukke åbningssekvens, hvor greven dukker op som en glidende skygge på toppen af en trappe. Hammer-studiernes ‘Dracula’, der i blændende smuk technicolor genopliver myten om den blodtørstige greve, fik i 1958 det danske censurråd til at slå hårdt ned og forbyde alle vampyrfilm i flere år frem. Vi viser den - forbudte - klassiker i en ubeskåret, nyrestaureret version.

Ti 17. april 21:45 Cinemateket

Dracula Storbritannien 1958, 82 min.

Engelsk version Instruktør: Terence Fisher Manus: Jimmy Sangster Kamera: Jack Asher Klip: Bill Lenny Musik: James Bernard Lyd: Jock May Produktion: Hammer Film Productions Producer: Anthony Hinds Medv.: Peter Cushing, Christopher Lee, Michael Gough, Melissa Stribling

42

CPH PIX 2012

Forbudsdanmark

Hud-Forbud (porno præ ‘69) Har man sagt censur, må man også sige porno. Som bekendt, var Danmark det første land i verden til, i 1969, at frigive billedpornografien. Det betød imidlertid ikke, at der ikke blev produceret erotiske film før frigivelsen.

En af den erotiske films pionerer, var fotografen og filmmanden Ole Ege. Eges film var lavet på 8mm, og var som oftest små lystige, humørfyldte - nærmest uskyldige - striptease-film, hvor løsslupne kvinder spillede op til kameraet. Filmene befandt sig i en lovmæssig gråzone, og Ege blev ofte chikaneret af ordensmagten. Set i dag, vidner filmene både om fortidens strengere seksualmoral, men også om, hvordan vores grænser konstant forandres, og at vores forhold til det seksuelle altid udfordres og ændres over tid. Som noget helt særligt viser CPH PIX et udvalg af Ole Eges første kortfilm, samt andre kortfilmsperler fra dansk pornos spæde barndom.

On 18. april 19:30 Husets Biograf Ma 23. april 21:30 Husets Biograf

Hud-Forbud (porno pre ‘69) Denmark 1968, 120 min.

Instruktør: Ole Ege mfl.

Producer: Ole Ege m.fl.

43

CPH PIX 2012

Forbudsdanmark

Jesus vender tilbage Verden er ved at gå under i lort. Jesus bliver sendt ned for at redde verden. Han lander i Paris på Champs Elysees og opdager hurtigt, at Paris er bedre end Paradis. Han bliver forført og opdager, at Jorden er et pragtfuldt sted. Han bliver forelsket i terroristpigen Marianne, der forfører ham. De flygter, bliver fanget, og verden opdager hans sande identitet.

Jesus vender tilbage til Paradis med sin nye elskede. Få film har oplevet modstand, som Jens Jørgen Thorsens jesusfilm. Filmen modtog i 1973 støtte fra Det Danske Filminstitut, men allerede fra starten mødte filmen anklager om blasfemi og brud på ophavsretten til Biblen.

Modstanden kulminerede i 1975, da ca. 5000 mennesker gik gennem de københavnske gader i protest mod filmen. Den massive modstand fik filmen bremset, men i 1989 modtog filmen igen støtte fra instituttet, og blev gjort færdig i 1992. Thorsens film blev ikke censureret af nogen statslig instans, men den blev i den grad udsat for en massernes censur.

Ti 24. april 16:45 Cinemateket

The Return Danmark 1992, 107 min.

Engelsk / Danske undertekster Instruktør: Jens Jørgen Thorsen Manus: Jens Jørgen Thorsen Kamera: Jesper Høm Klip: Jesper Osmund Musik: Jimmy Dawkins and his Chicago Bluesmen Lyd: Hans Møller Produktion: Superfilm Productions Producer: Jens Jørgen Thorsen Medv.: Marco Di Stefano, Johnny Melville, Jed Curtis

44

CPH PIX 2012

Forbudsdanmark

Night of the Hunter Den relativt ukende skuespiller Charles Laughton instruerede kun denne ene film, som til gengæld har opnået kultstatus. En dyster og ekspressionstisk thriller i ‘Southern Gothic’-traditionen, men sat omkring Ohioflodens mudrede banker i West Virginia. To små børn bliver opsøgt af en psykotisk præst, der er overbevist om at de ved hvor deres dødsdømte far skjulte byttet fra et røveri, inden han blev henrettet i fængslet. Bror og søster flygter op langs floden med døden i hælene, indtil de tror de har fundet helle hos en rar, gammel dame (spillet af stumfilmsstjernen Lillian Gish). Men i skyggerne udenfor rumsterer det ukendte endnu. ‘Night of the Hunter’ er en sær og uudgrundelig film, der har fascineret instruktører fra David Lynch til Coen-brødrene i deres formative år.

Robert Mitchum er dybt skræmmende i rollen som præsten, der har tatoveret henholdsvis ‘Love’ og ‘Hate’ på sine knoer. Med sin særegne og opfindsomme blanding af psykologisk thriller, ekspressionisme og eventyr, stikker Charles Laughtons eneste film som instruktør ud i filmhistorisk sammenhæng, og ‘The Night of the Hunter’ er derfor et typisk eksempel på, hvordan den paternalistiske filmcensur i moralismens navn, forbød danskerne stor filmkunst. En lignende skæbne havde tidligere overgået mere velkendte Hollywood-klassikere som f.eks ‘Scarface’ (1932), ‘The Big Sleep’ (1946) og ‘White Heat’ (1949). Der skulle gå fire år, før filmen i 1959 slap gennem censuren, og ramte de danske biograflærreder.

Fr 20. april 16:45 Cinemateket

The Night of the Hunter USA 1955, 93 min.

Instruktør: Charles Laughton Producer: Paul Gregory

45

CPH PIX 2012

Forbudsdanmark

Rockerfilmen På vej hjem fra Motorcykeltræf støder bikerne fra MC-banden Red Hawks sammen med en flok strejkende arbejdere. Hændelsen trækker sensationelle overskrifter i den lokale avis. En pige fra MC-klubben arbejder på en fabrik, hvor en gruppe strejkende arbejdere vil lave en aktion. Fabriksejeren får den ide at bruge Red Hawks til at splitte de aktionerende. Den kollektivt instruerede og producerede ‘Rockerfilmen’, er en politisk film. Konteksten omkring filmen er mildest talt også politisk. Produceret med støtte fra Det Danske Filmværksted, blev filmen forsøgt udfaset af Statens filmcentral, da man valgte ikke at katalogisere filmen til udlån. ‘Rockerfilmen’ er derfor et eksempel på en film, der ikke officielt er blevet udsat for censur, men alligevel fik Statsmagtens smagsdom at føle. Filmen kom derved til at vise vejen for alternative distributionskanaler, og er derfor relevant i dag. Filmen i sig selv, har et tydeligt aftryk af samtidens ånd, og er i den grad en genopdagelse værdig.

On 25. april 16:30 Cinemateket

Rockerfilmen Danmark 1979, 53 min.

Instruktør: Hornsherred Film Manus: Hornsherred Film Kamera: Hornsherred Film Klip: Hornsherred Film Lyd: Hornsherred Film Produktion: Hornsherred Film, Det Danske Filmværksted Producer: Hornsherred Film

46

CPH PIX 2012

Forbudsdanmark

Forbudsbiograf Under besættelsen forbød Nazisterne alle film fra de nationer, der var i krig med Tyskland. Kun tyske og strengt censurerede danske film, var lovlige at vise i landets biografer. For at se film fra de allierede lande, oprettede trodsige danske filmfolk hemmelige smugbiografer, hvor man så de forbudte film fra bl.a Frankrig, USA og Rusland. CPH PIX genopliver forbudsbiografen og viser anti-nazi-propaganda-filmen ‘Confessions of a Nazi Spy’ fra 1939, der fik selveste Hitler til at fråde om munden fra talerstolen, og love forstærket nazi-propaganda. I den illegale ånd holder vi smugbiografens usædvanlige placering hemmelig men forvent patriotisk komsammen og rå rammer on location. Mødested: Nordhavn station.

Fr 20. april 21:00 Hemmeligt

Confessions of a Nazi Spy USA 1939, 104 min.

Engelsk version Instruktør: Anatole Livtak Manus: Milton Krims, John Wexley Kamera: Sol Polito Klip: Owen Marks Musik: Max Steiner Lyd: Robert B. Lee Produktion: First National Pictures Producer: Robert Lord

CU LT - H O R R O R - SP L A TTE R - ER OT I C - SCI - F I

CPH PIX 2012

ANOTHER WORLD ENTERTAINMENT

THE INNKEEPERS DVD & BLURAY 08.05.12!

THE VIOLENT KIND DVD 10.04.12!

RUBBER OUT NOW!

RABIES DVD 29.05.12!

REVENGE: A LOVE STORY OUT NOW!

OPEN HOUSE OUT NOW!

BONG OF THE DEAD OUT NOW!

w w w. a not her w or l de n t.com

NO REASON DVD 15.04.12!

HELLDRIVER OUT NOW!

47

Carmelo Bene Italiensk retrostjerne udforsker Hamlet og Oscar Wilde Årets retrostjerne på CPH PIX - den italienske mesterinstruktør Carmelo Bene - er næsten blevet glemt, på trods af at hans fans tæller intellektuelle giganter som Dario Fo, Gilles Deleuze og Pier Paolo Pasolini. PIX viser hans fascinerende bagkatalog, der går i kreativ clinch med klassiske tekster som Shakespeares ’Hamlet’, Oscar Wildes ’Salomé’ og legenden om skørtejægeren Don Giovanni.

Årets retrostjerne på PIX havde en ubegribeligt frygtløs tilgang til sin kunst.

Efter produktionen af hans anden film, ’Capricci’ (1969), sagde han til tidsskriftet Cahiers du cinéma: - Det var meget let! Jeg håber, at alle tilskuere en dag vil indse, at de bare kan tage et kamera og gå i gang med at lave en film.

Man skulle næsten tro, at han havde forudset den moderne filmrevolution. Nu har PIX fundet hans enestående spillefilm frem. Film, der udfordrer kunsthistorien og virker lige så sprællevende og forfriskende i deres unikke filmsprog, som da de blev skabt.

Italiensk von Trier Instruktøren Pier Paolo Pasolini elskede ham, komikeren Roberto Benigni hyldede ham, filosoffen Gilles Deleuze endevendte hans film, og Dario Fo, den italienske teaterlegende, anså Carmelo Bene for at være en genial outsider og det eneste reelt interessante i det italienske teatermiljø i 70’erne. Ikke ulig vores egen Lars von Trier blev Bene ofte opfattet som en ren provokatør. Flere af hans projekter blev sågar bremset af politiske og religiøse årsager. Men Bene var ingen simpel kontrær ideolog, han var optaget af at udforske fastgroede forestillinger og æstetisk vanetænkning.

Alle hans film tager på forskellig vis livtag med kunsthistoriens store værker. ’Un Amleto di Meno’ (1973) (’Én Hamlet færre’) bruger elementer fra Shakespeares klassiske tekst, og ’Salomé’ (1972) låner fra Oscar Wildes teaterstykke af samme navn.

Men værkerne er så langt fra filmet teater, som man kan komme. Med sin egensindige klippeteknik, billedkomposition og lydteknik forsøgte Bene løbende at genopfinde sit sprog med bombastisk brug af klassisk maleri og operastykker.

CPH PIX 2012

Modsiger hele verden Som hos en Peter Greenaway ti år før tid er naturalismen og de filmiske konventioner til konstant diskussion hos Bene. Ofte med et stort, barokt glimt i øjet, som når vi ser ligene i ’Capricci’ flytte rundt på sig selv for at se mere ’rigtigt’ døde ud.

Det gik ofte hårdt ud over skuespillerne - eller ’skuespilmæssige maskiner’, som Bene foretrak at kalde dem - der ikke måtte være afklarede i deres roller. For ham var det interessante at se dem kæmpe med karaktererne. Men ikke engang instruktøren selv kunne få lov til at hvile i sin vision.

- På optagelse modsiger jeg mig selv, jeg modsiger mine projekter og produktionen af dem, og således modsiger jeg alt, jeg modsiger hele verden, sagde Bene om sin arbejdsmetode.

Et ufortjent geni Bene kæmpede med et svagt helbred hele sit liv, og døde allerede i 2002 som 64-årig, men sygdommen synes, ud over hans uovervindelige dødsforagt, at have givet ham et ekstremt hektisk nærvær.

Kunsten nærmest væltede ud af ham, og

49

han instruerede fem spillefilm på kun seks år, spillede hovedroller i dem, skrev bøger og instruerede teater.

Alle hans spillefilm blev hyldet på prestigefestivalerne i Cannes og Venedig.

Da han modtog en særlig jury-pris for debutfilmen ’Nostra Signora dei Turchi’ (Vor Tyrkernes Frue) fra 1968, spurgte en italiensk kritiker: - Vi har et geni i Italien.

Har vi virkelig fortjent ham?

Første gang på dansk jord Én ting er i hvert fald sikkert, filmverden har fortjent ham. Derfor er vi utroligt stolte over at kunne præsentere det danske biografpublikum for en af filmhistoriens store revolutionære, hvis visionære værker vi måske endelig er klar til at anerkende for det, de er: Egenartede genistreger. Eller med andre ord film, som film skal være.

CPH PIX 2012 præsenterer: Carmelo Bene retrospektiv NOSTRA SIGNORA DEI TURCHI (1968) CAPRICCI (1969) DON GIOVANNI (1971) SALOMÉ (1972) UN AMLETO DI MENO (1973)

50

CPH PIX 2012

Retro: Carmelo Bene

Our Lady of The Turks Da Bene modtog juryen specialpris i Cannes for sin visuelt slagkraftige ‘Nostra Signora Dei Turchi’, stillede en italiensk filmkritiker det retoriske spørgsmål, “vi har et geni i Italien, har vi virkelig fortjent ham?” Med sin første film, baseret på Benes semi-selvbiografiske roman af samme navn, blev det klart, at hans talent strakte langt ud over teatrets rammer. Bene selv spiller et utal af roller, blandt andet som både hovedkarakteren og gangsteren, der er på jagt efter ham. Han møder både sære munke og en helgen, der ryger og læser dameblade. Bagtæppet for den fragmenterede handling er den katolske tro og den tyrkiske invasion af Italien i 1400-tallet. Men historisk akkuratesse må konstant vige pladsen for Benes vanvittige indfald og udfordringer til filmmediets naturalistiske tendenser. Filmen er en kompleks kaskade af burleske scener, fyldt med den groteske overdrivelse og sorte humor, der har fået komikeren Roberto Benigni til at hylde hans værker.

To 12. april 18:30 Cinemateket

Nostra Signora dei Turchi Italien 1968, 142 min.

Italiensk / Engelske undertekster Instruktør: Carmelo Bene Manus: Carmelo Bene Kamera: Mario Masini Klip: Mauro Contini Produktion: Nexus Film Producer: Carmelo Bene Medv.: Carmelo Bene, Lydia Mancinelli, Ornella Ferrari, Anita Masini

51

CPH PIX 2012

Retro: Carmelo Bene

Capricci Da filmtidsskriftet Cahiers du cinéma spurgte Carmelo Bene om han havde nogle tekniske problemer med at lave film i forhold til hans teaterbaggrund, svarede han bare: “Nej, det var let. Jeg håber, at alle tilskuere en dag indser, at de bare kan samle et kamera op og begynde at lave film.” Hans frygtløse tilgang til mediet har ikke været formet af filmskoler eller produktionssystemer, og han opererede fuldstændig uafhængigt og uden for den etablerede filmverden.

Derfor ligner hans film absolut heller ikke noget man kan finde andre steder. Den visuelt flamboyante ‘Capricci’ åbner med introduktionen af en maler, der maler stilleben, ikke på et lærred, men direkte på æblerne, fersknerne og stolene. Senere fortælles det, at han er den største maler i den kristne verden, og hvis man ser noget han har malet, dør man. Hver eneste scene fungerer som en slags dekonstruktion af den forudgående, hvilket er med til at udfordre tilskueren og i stedet invitere ham inden for i filmens udtryksbårne univers, hvor det er det, vi ser og hører, der først og fremmest betyder noget. Bene selv mente, at hvis ikke man brød sig om ‘Capricci’, så forstod man intet om hverken ham eller hans kunst.

Fr 13. april 19:00 Cinemateket Sø 29. april 19:00 Cinemateket

Capricci Italien 1969, 95 min.

Italiensk / Engelske undertekster Instruktør: Carmelo Bene Manus: Carmelo Bene Kamera: Maurizio Centini Klip: Mauro Contini Musik: Carmelo Bene Lyd: Carlo Marotti Produktion: Barcelloni, Bene, Brunet Producer: Carmelo Bene, Gianni Barcelloni Medv.: Carmelo Bene, Tonino Caputo, Anne Wiazemsky, Giovanni Davoli, Ornella Ferrari

52

CPH PIX 2012

Retro: Carmelo Bene

Don Giovanni I sin radikale version af myten om Don Juan, reducerer Carmelo Bene den umættelige skørtejægers 1003 besejringer til én enkelt, uopnåelig kvinde med et barn, der ikke engang er hans eget. Don Juan prøver forgæves at vinde kvindens opmærksomhed gennem barnet med dukketeater og katolske symboler og objekter. Han er ikke bare utilstrækkelig i sit forsøg på at vinde kvinden, han er fuldstændigt ude af stand til at færdiggøre selv de mindste opgaver.

Ikke engang tedrikning magter den ellers potente legende i Benes version. Alle optagelserne er lavet i Benes egen lejlighed i Rom, hvilket giver et unikt, mørkt og småklaustrofobisk udtryk til den fascinerende granskning af heteroseksualitetens mytologi, religiøs renhed og den mandlige subjektivitets afhængighed af viljesfuld handling. Filmen er også et godt eksempel på Benes antinaturalistiske brug af lydsiden, med voldsom og pludselig brug af opera, eller - som i tescenen opskruede og asynkrone lydeffekter.

Lø 14. april 16:30 Cinemateket On 25. april 21:30 Cinemateket

Don Giovanni Italien 1971, 70 min.

Italiensk / Engelske undertekster Instruktør: Carmelo Bene Manus: Carmelo Bene Kamera: Salvatore Vendittelli Klip: Mauro Contini Musik: Carmelo Bene Producer: Carmelo Bene Medv.: Carmelo Bene, Lydia Mancinelli, Gea Marotta

53

CPH PIX 2012

Retro: Carmelo Bene

Salomé Carmelo Benes yndling blandt sine egne film er også hans mest kendte - og et godt sted at starte, hvis man vil stifte bekendtskab med hans visuelt underfundige universer. Samtidig rummer ‘Salomé’ også en af filmhistoriens stærkeste billeder på individets utilstrækkelighed: Kristus, der korsfæster sig selv, men som ikke kan færdiggøre opgaven, fordi han ikke kan hamre den sidste hånd fast. Værket tager livtag med Oscar Wildes tragedie om Kong Herodes’ steddatter, Salome, der ønsker sig Johannes Døberens hoved på et sølvfad som belønning for at danse de syv slørs dans.

Bene forholder sig imidlertid lige så frit til teksten, som til respekten for den kristne tradition. I en gengivelse af den sidste nadver erklærer Kristus, at en af hans disciple vil forråde ham, hvilket får dem alle til at råbe “mig, mig!” i kor og række ud efter posen med bestikkelsespenge.

I det hele taget er vi så langt fra filmet teater, som vi kan komme. Visuelt spænder filmen både vidt og vildt, med vilde vinkler, sære zoomture og imponerende 4500 klip på under en time.

Sø 15. april 17:00 Cinemateket Sø 29. april 16:45 Cinemateket

Salomé Italien 1972, 80 min.

Italiensk / Engelske undertekster Instruktør: Carmelo Bene Manus: Carmelo Bene Kamera: Mario Masini Klip: Mauro Contini Musik: Carmelo Bene Producer: Carmelo Bene Medv.: Carmelo Bene, Lydia Mancinelli, Alfiero Vincenti, Donyale Luna, Veruschka

54

CPH PIX 2012

Retro: Carmelo Bene

One Hamlet Less Efter færdiggørelsen af sin sidste film, vendte Bene tilbage til teatret, lige så pludseligt som han havde forladt det til fordel for film. Hvorfor? “For at slappe af.

Den måde jeg laver film på er ekstremt anstrengende,” sagde han i den forbindelse. Han hentydede sikkert til, at hans produktioner lå uden for det etablerede system, men det var også umuligt for ham at stille sig entydigt tilfreds med sit arbejde. ‘One Hamlet Less’ står ikke desto mindre som en vidnesbyrd om han enorme filmiske slagkraft - denne gang løseligt skåret over Shakespeares Hamlet. Filmen rummer en række klassiske karakterer fra originalteksten om den danske prins, men Benes ærinde er langt fra en simpel filmatisering.

Han vender karakterer og dialog på hovedet og tilføjer dele af andre stykker og historiske tekster som Freuds ‘Drømmetydning’. Hvis Bene havde haft mindre travlt med at udfordre sig selv og sine værker, havde han muligvis kunnet lave flere film, men i stedet har verden fået uforligneligt vanvittige og vidunderligt uklassificerbare film, som denne fantasmagori over Shakespeare, der kun synes at følge drømmens logik.

Lø 14. april 21:30 Cinemateket To 19. april 16:30 Cinemateket

Un Amleto di meno Italien 1973, 70 min.

Italiensk / Engelske undertekster Instruktør: Carmelo Bene Manus: Carmelo Bene Kamera: Mario Masini Klip: Mauro Contini Musik: Carmelo Bene Produktion: Donatello Cinematografica Producer: Carmelo Bene Medv.: Carmelo Bene, Lydia Mancinelli, Alfiero Vincenti

55

CPH PIX 2012

19. - 28. OKTOBER 2012

MIX

COPENHAGEN

LesbianGayBiTrans Film Festival www.mixcopenhagen.dk

Lo-fi sci-fi

Fem smågeniale sci-fi-perler, der måske er fattige på budget, men til gengæld er rige på både humor, fortællelyst og kærlighed til genren. En hyldest til de små sci-fi-film med store hjerter.

Science fiction-genren er ofte forbundet med kæmpe teknologiske udstyrsstykker og gigantiske budgetter. Men tænk over, hvor længe siden det faktisk er, du har set en rigtig god sci-fi-film? Ikke bare én, hvor du tænkte ”wow, den var flot og så dyr ud,” men en film som havde en original idé, var morsom eller bare ville fortælle en menneskelig historie.

Skæbnen ville, at vi i år er stødt på en hel række smågeniniale sci-fi-perler, der måske er fattige på budget, men til gengæld er rige på både humor, fortællelyst og kærlighed til genren. Vi har derfor samlet denne lille serie af det bedste, vi er faldet over verden rundt - og vi kommer vidt omkring, både geografisk og i sindets sære kringelkroge.

Der er blandt andet en rørende menneskelig historie i den smukke mexicanske ’By Day and By Night’, italiensk ’Twilight Zone’ med et gemytligt rumvæsen (’The

CPH PIX 2012

Last Human Being’) og fransk, stiliseret, psykologisk dystopi (’Carré blanc’).

Og så er der, i sin helt egen kategori, ’Beyond the Black Rainbow’, en film som næsten trodser beskrivelse, fortabt i et ultrasyret pop art-univers af psykokinetiske eksperimenter og interdimensionelle rejser.

Lo-fi sci-fi er PIX’s hyldest til de små scifi-film med store hjerter. Fem film, som brænder for at bruge sci-fi-genren på en ny og interessant måde. Eller måske bare vil føre den tilbage til en tid, hvor den var mere farvet af gode ideer end kæmpe budgetter.

57

58

CPH PIX 2012

Lo-fi sci-fi

The Arrival of Wang I et mørklagt lokale i en hemmeligholdt bygning bevogtet af lyssky efterretningsfolk sidder Mr. Wang. Han taler kun kinesisk, for det er det mest udbredte sprog på jorden. Men hvad vil Mr. Wang, hvor kommer han fra, og hvorfor er han kommet til Rom? Disse spørgsmål filtreres gennem den unge tolk Gaia, der bliver revet ud af hverdagen og placeret midt mellem den aggressive agent Curti og den roligt mystiske Mr. Wang. Hvad der efterfølgende udfolder sig i brødrene Manettis ‘The Arrival of Wang’, er et sorthumoristisk sci-fi kammerspil, roterende om et højst besynderligt trekløver af karakterer. I takt med. at den erfarne Curti bliver stadig mere desperat efter en sandhed, der virker absurd, vokser den smånaive Gaias sympati for den mystiske fremmede, og langsomt bliver situationerne både mere komisk groteske og stilfærdigt tankevækkende. Som en underspillet pendent til Kubricks ‘Dr. Strangelove’, set i lyset af Guantanomobasen, lader instruktør-duoen ironien lure lige under overfladen, mens de fortæller Mr. Wangs historie i en kompakt og stilsikker film, der muligvis handler (meget mere end) om klodens overlevelse.

To 19. april 17:00 Gloria Lø 28. april 20:00 Empire Bio

L’arrivo di Wang Italien 2011, 82 min.

Engelsk version Instruktør: Antonio Manetti, Marco Manetti Manus: Antonio Manetti, Marco Manetti Kamera: Alessandro Chiodo Klip: Federico Maneschi Musik: Aldo De Scalzi, Pivio Lyd: Sandro Rossi, Luigi Marani, Gianluca Basili Produktion: Dania Film, Pepito Produzioni, Surf Film, Manetti Bros. Film Production Producer: Laura Contarino, Antonio Manetti,Marco Manetti Medv.: Ennio Fantastichini,Francesca Cuttica,Juliet Esey Joseph, Antonello Morroni, Max Li Yong, Jader Giraldi

59

CPH PIX 2012

Lo-fi sci-fi

Beyond the Black Rainbow Pas på hovedet. De ord burde indlede denne selvsikkert psykedeliske sci-fi-film, der går tilbage til rødderne, og viser, hvor visuelt overlegen sci-fi kan være. ‘Beyond The Black Rainbow’ er instrueret af Panos Cosmatos, søn af en græsk/italiensk filminstruktør og en svensk eksperimentalkunstner. Det kryptiske plot, der er smukt indlejret i filmens billeder, drejer sig om en morderisk doktor i et Reagan’sk paranoiasamfund.

En pige i et glasbur, medicinske og psykokinetiske eksperimenter og en astralrejse mellem dimensioner i ny og næ. Visuelt befinder vi os i et tidsløst pop art sci-fi-univers. Retro og futuritisk på én og samme tid, og selvom det er let at pege på inspirationer som ‘THX 1138’, ‘A Clockwork Orange’, ‘Mario Bava’ og ‘Scanners’, er den alligevel helt sin egen. Ofte filmet i monokrome billeder i skiftende farver fra scene til scene, og med en lydside og et soundtrack, som løfter filmen direkte ud af lærredet og ind i dit hoved. Alle special effects er stort set lavet på den gammeldags facon med optiske tricks, røg og voks, hvilket giver dem et eksperimenterende, nærmest skulpturelt udtryk. ‘Beyond the Black Rainbow’ gør for sci-fi-genren, hvad ‘Amer’ (PIX’10) gjorde for gysergenren. Det er en film som er svær at aflæse, langsom og hypnotisk dragende, men er også en film, som skriger på gensyn i selv samme sekund, rulleteksterne er slut. En ægte 35mm-film, der skal ses på det store lærred.

Ma 16. april 19:00 Dagmar Teatret Fr 20. april 19:00 Dagmar Teatret To 26. april 16:30 Dagmar Teatret

Beyond the Black Rainbow Canada 2010, 110 min.

Engelsk version Instruktør: Panos Cosmatos Manus: Panos Cosmatos Kamera: Norm Li Klip: Nicholas T. Shepard Musik: Jeremy Schmidt Lyd: Eric J. Paul Produktion: Chromewood Productions Producer: Oliver Linsley, Christya Nordstokke Medv.: Michael Rogers, Eva Allan, Scott Hylands

60

CPH PIX 2012

Lo-fi sci-fi

By Day and By Night Jorden er overbefolket, og for at gøre plads til alle den blevet delt op i et nat- og et daghold. For bedre at kunne styre, hvem der sover hvornår, får alle et særligt enzym indsprøjtet, så de går i en form for dvale, når det ikke er deres halvdel af døgnet. Den unge kvinde Aurora mister sin lille datter, da hun på uforklarlig vis skifter fra dag- til natholdet. De er begge i live, men hun er ude af stand til at kommunikere med hende i dvale, så tæt og alligevel så langt fra. Tanken falder selvfølgelig hurtigt på sci-fi-klassikere som ‘THX 1138’ og ‘1984’ i denne mexicanske fremtidsdystopi, og temaet om overbefolkning og mennesker som ofre af totalitær teknologi, er da også set før. Men ‘By Day and By Night’ giver ideen et meget menneskeligt og rørende twist. For selvom teknologien er præsenteret lidt fjollet og forældet naivt, så tilgiver man den, for dens pointe har mennesket i centrum, ikke teknologien.

Og i modsætning til alt for mange andre sci-fi-film, som temamæssigt lige så godt kunne være foregået i middelalderen, og hvor teknologien kun er gimmicks, så udnytter de præmissen som drivende kraft for den menneskelige historie. Visuelt udnytter den sit lave budget optimalt ved at bruge Mexicos smukke natur som baggrund i stedet for dyre kulisser og effekter.

Ma 16. april 21:30 Dagmar Teatret Fr 27. april 17:00 Empire Bio

DE DÍA Y DE NOCHE Mexico 2010, 90 min.

Engelsk version Instruktør: Alejandro Molina Manus: Alejandro Molina Roberto Garza Kamera: Germán Lammers Klip: Pedro G. García, Roberto Garza, Alejandro Molina Musik: Jóhann Jóhannsson Lyd: Juan Antonio Gomez Produktion: Imcine, Foprocine, Cadereyta Films, Arte 7 Producer: Roberto Garza Angulo, Jaime Romandía Medv.: Sandra Echeverría, Fernando Becerril, Juan Carlos Colombo, Manuel Balbi, Ari Brickman, Gala Montes de Oca

61

CPH PIX 2012

Lo-fi sci-fi

Carré Blanc Tyve år efter at en ung pige har reddet en dreng fra at begå selvmord har de to dannet par, og de deler nu tilværelse i et futuristisk fremtidssamfund, hvor barnløshed og selvmordsbølger udgør en mindre trussel mod menneskeheden end mennesket selv. Han udfører absurde, psykologiske tests på sine medansatte i en kynisk kæmpevirksomhed. Hun er martret af ikke at kunne få børn, samtidig med at en fjern stemme over et højtaleranlæg opfordrer 12-årige til at lade sig kunstigt befrugte. Det er nok kun Aldous Huxley, George Orwell og Kafka, der havde fundet meget at le ad i den franske instruktør Jean-Baptiste Léonettis dystopiske univers.

Ikke desto mindre er ‘Carre Blanc’s barske kritik af det post-humane samfund ikke uden sin egen, absurde humor. En humor, der stiller krav til netop den evne til selvstændig tænkning, som filmen i sidste ende er et opråb til at værne om. Stilren og konsekvent som en ‘graphic novel’, men omsat i levende billeder af en filmmager med en sjælden evne til at skabe et eget univers af det allerede eksisterende.

Sø 22. april 19:00 Palads Biograferne Ma 23. april 19:00 Palads Biograferne To 26. april 22:30 Empire Bio

Carré Blanc Frankrig, Luxembourg, Schweiz, Rusland 2011, 80 min.

Fransk / Engelske undertekster Instruktør: Jean-Baptiste Léonetti Manus: Jean-Baptiste Léonetti Kamera: David Nissen Klip: Alex Rodriguez, Eric Jacquemin Musik: Evgueni Galperine Lyd: Edgar Vidal, Alain Sironval, Gabriel Hafner Produktion: Solair Films, Tarantula Luxembourg Producer: Benjamin Mamou, Jean-Baptiste Léonetti, Donato Rotunno Medv.: Sami Bouajila, Julie Gayet, JeanPierre Andreani, Fejria Deliba, Valerie Bodson

62

CPH PIX 2012

Lo-fi sci-fi

The Last Man On Earth Selv radioen taler om det: invasionen fra rummet er nært forestående, men ligesom alle andre har den indadvendte Luca travlt med sit eget liv - eller mangel på samme. Luca arbejder som tjener i en lurvet bingo-hal og er hemmeligt forelsket i sin smukke nabo. Hans forhold til kvinder er dog mildest talt akavet, hans eneste ven er den transseksuelle Roberta, og hans fars triste liv i ensomhed er et godt bud på hans egne fremtidsudsigter.

Det er først da en død kat bringer ham sammen med sin nabo, at lykken måske endelig har fundet Luca?

Lige fra åbningsscenens flere minutter lange optagelse af en stjernestrøet nattehimmel er der ingen tvivl om, at tegneserie-tegneren Gianni Pacinottis første film, ‘The Last Man on Earth’, er noget helt særligt. Med et imponerende sikkert greb spinder han science fiction, Buster Keaton-influeret slapstick og ægte følelser sammen i en helhed, hvor hvert billede er så præcist tænkt, at det er en fornøjelse. Og for en film, der tager fremmedgørelse bogstaveligt, er det den måske største kompliment. En absurd og visuelt opfindsom italoromcom fra det ydre rum.

Ma 16. april 16:30 Dagmar Teatret Sø 29. april 19:00 Dagmar Teatret

L’ultimo terrestre Italien 2011, 100 min.

Engelsk version Instruktør: Gianni Alfonso Pacinotti Manus: Gian Alfonso Pacinotti Kamera: Vladan Radovic Klip: Clelio Benevento Musik: Valerio Vigliar Lyd: Alessandro Bianchi Produktion: Fandango Producer: Domenico Procacci Medv.: Anna Bellato, Teco Celio, Ugo De Cesare, Roberto Herlitzka

63

CPH PIX 2012

-

SVT, Hedda af Ronan

SÆT DIG GODT TIL RETTE

Det er ikke kun i biografens mørke, at der venter dig store oplevelser. Hver eneste dag sender vores svenske og norske nabolandskanaler et væld af kvalitetsprogrammer, der lader os komme helt tæt på vores nærmeste naboer. Mange programmer er tekstet på dansk, så du ikke går glip af noget. Vi ses!

NRK, Peer Gynt

NRK, harry og Charles

NRK, Ibsen

verdenstv.dk SVT1 Sverige

SVT2 Sverige

NRK1 Norge

CPH PIX 2012

3X3 tre instruktører, der er værd at holde øje med lige nu - præsenteret med tre film hver

65

3X3 MIA HANSEN LØVE Ung stjerneinstruktør fornyer fransk film med imponerende psykologisk dybde Født 1981 i Paris. Hansen-Løve medvirkede som 18-årig i to film af den legendariske instruktør Olivier Assayas, og skrev siden filmkritik for ’Cahiers du Cinéma’. Hun har instrueret tre spillefilm, der alle kan opleves på PIX.

Selvom hendes navn lyder pæredansk, er det unge stortalent Mia Hansen-Løve så ’fransk’, som tænkes kan. Hun er født og opvokset i Paris som barn af forældre, der begge har en professorgrad i filosofi - og som barnebarn af dansk/tyske bedsteforældre. Trods sin unge alder er

det dog ikke blot bemærkelsesværdigt, at Mia Hansen-Løve allerede har tre film på sit cv. Det er hendes menneskelige indsigt og evne til at puste ægte liv i karakterer og situationer, der har gjort hende til en af fransk films mest beundrede instruktører i dag. Mia Hansen-Løve har fornyet den snakkesalige, franske realisme med en forfriskende og kontemporær sensibilitet, hvis ubesværede psykologiske dybde får de fleste andre film til at blegne. Der bliver med andre ord tænkt og talt i lige mål i hendes film, der som oftest er centreret om mennesker, der lever skabende - omend ikke altid frie - liv.

67

CPH PIX 2012

3x3: Mia Hansen-Løve

All Is Forgiven Uden på noget tidspunkt at gå direkte i kødet på den fængslende historie, skaber instruktør Mia Hansen-Løve en serie små episoder, der til sammen udgør en enestående, realistisk film. ‘All Is Forgiven’ handler om den charmerende franskmand Victor, en mislykket forfatter, der bor i Wien med sin østrigske kone, Annette, og deres 6-årige datter, Pamela. På overfladen synes alt lykkeligt, men Victor, der både er afhængig af alkohol og kokain bliver stadig ringere til at skjule sit misbrug. Familien flytter til Paris i et forsøg på at give Victors karriere et skub, men det har snarere den modsatte effekt. Som misbruget tager til og yderligere suppleres med heroin, begynder Victor at blive endnu mere modbydelig over for Annette, der til slut krakelerer og må give op og rejse tilbage til Wien med datteren.

11 år senere er Victor stoffri og opsøger den datter, han overhovedet ikke har set i de mellemliggende år. Mia Hansen-Løve er en fremragende personinstruktør og lader modigt de mange små scener tale for sig selv i stedet for at vikle dem ind i et forceret handling.

Ma 23. april 21:30 Grand Teatret Lø 28. april 14:15 Dagmar Teatret

Tout est pardonné Frankrig 2007, 105 min.

Fransk / Engelske undertekster Instruktør: Mia Hansen-Løve Manus: Mia Hansen-Løve Kamera: Pascal Auffray Klip: Marion Monnier Lyd: Vincent Vatoux Produktion: Les Films Pelléas Producer: David Thion, Philippe Martin Medv.: Paul Blain, Marie-Christine Friedrich, Victoire Rousseau, Constance Rousseau, Carole Franck, Olivia Ross, Alice Langlois

68

CPH PIX 2012

3x3: Mia Hansen-Løve

Father of My Children Den parisiske filmproducer Grégoire Canvel (Louis-Do de Lencquesaing) har tilsyneladende det hele; en smuk kone, tre dejlige døtre og et respekteret filmselskab med et flot bagkatalog af europæiske kvalitetsfilm. Hverdagstempoet og engagementet er højt, mens han med en afslappet charme lader til at have kaos under kontrol - selv når det kommer til besværlige svenske filminstruktører!. Bag facaden er der imidlertid både personlige og økonomiske problemer, som han holder fra alle, indtil historien med ét slag sætter dem i centrum for alt. Det fintfølende familiedrama skildrer nuanceret chokket, når overskudsosende karrieremennesker pludselig krakelerer og tegner samtidig et kærligt portræt af ildsjælenes betydning for eksistensen af film uden for mainstreamen. Der er ingen nemme svar i Mia Hansen-Løves anden spillefilm, som vandt juryens prestigefyldte Specialpris i konkurrenceprogrammet Un certain regard i Cannes i 2009. Filmen er inspireret af den franske producer Humbert Balsan, som bl.a. var involveret i film af Claire Denis, Béla Tarr og Lars von Trier.

Fr 13. april 19:00 Dagmar Teatret Lø 28. april 12:15 Dagmar Teatret

Le Pere de mes enfants Frankrig 2009, 110 min.

Fransk / Engelske undertekster Instruktør: Mia Hansen-Løve Manus: Mia Hansen-Løve Kamera: Pascal Auffray Klip: Marion Monnier Musik: Pascal Mayer Lyd: Vincent Vatoux Produktion: Les Films Pelléas Producer: Oliver Damian, Philippe Martin, David Thion Medv.: Louis-Do de Lencquesaing, Chiara Caselli, Alice de Lencquesaing, Alice Gautier, Manelle Driss, Eric Elmosnino

69

CPH PIX 2012

3x3: Mia Hansen-Løve

Goodbye, First Love Mia Hansen-Løve kan som få af sine kolleger skabe situationer og karakterer, der lever og overbeviser. Det understreger hun til fulde i sin tredje og seneste film, ‘Goodbye, First Love’, hvor instruktøren tager fat i et af fiktionens - og livets - mest universelle emner overhovedet: Den første, store kærlighed, og forlener det med en emotionel styrke, som får følelserne til at tindre.

Camille er 15 år og dybt forelsket i den lidt ældre Sullivan, som imidlertid beslutter sig til at bryde op og rejse til Sydamerika. Camille er utrøstelig og ender i depression, efter at have set hvad tilværelsen har at byde, for så at få det hele revet fra sig igen. Det er de stærke følelser i den unge kvinde, antændt af hendes kærlighed, men efterladt uden retning, der er kernen i historien, hvor Camille vokser op og bliver en passioneret arkitekt med et nyt forhold, inden hendes veje atter krydser Sullivans.

Impressionistiske og lysfølsomme billeder er det stof, erfaringen er gjort af, og Hansen-Løve trodser sin unge alder med en indsigtsfuld, varm og genkendelig film, der også svinger en tur forbi København og Louisiana.

Ma 23. april 19:00 Grand Teatret To 26. april 16:30 Aarhus Øst for Paradis Lø 28. april 21:30 Gloria

Un amour de jeunesse Frankrig, Tyskland 2011, 110 min.

Fransk, Tysk, Dansk / Engelske undertekster Instruktør: Mia Hansen-Løve Manus: Mia Hansen-Løve Kamera: Stéphane Fontaine Klip: Marion Monnier Musik: Pascal Mayer Lyd: Vincent Vatoux Produktion: Les Films Producer: David Thion, Philippe Martin Medv.: Lola Créton, Sebastian Urzendowsky

3x3 Fred Kelemen

Født i Vestberlin. Kelemen studerede kunst, musik, filosofi, religion og drama, inden han indskrev sig på filmskolen som instruktør og kameramand, og har filmet for Béla Tarr på bl.a. ‘Hesten fra Torino’. Han har instrueret fem film, der udover trilogien i denne serie tæller ‘Kalyi’ (1993) og ‘Fallen’ (2005).

‘Håb er ikke et begreb, jeg arbejder med,’ har Fred Kelemen selv sagt. Hans vision er dystopisk og nihilistisk helt ned i de asketiske kompositioner, der kendetegner hans særegne og eksklusive produktion. Dette er en af årsagerne til, at den ungarske mester-intruktør Béla Tarr har brugt ham som filmfotograf.

Men også i hans arbejde med de basale filmiske komponenter tid og rum, binder han de næsten handlingsløse situationer sammen omkring den skrøbelige, menneskelige figur. Kelemen insisterer tilmed på biografen som et sakralt rum i en fortabt verden, og som det eneste sted hvor en ekstatisk og romantisk oplysning endnu er mulig. Han blev således hyldet af Susan Sontag i det berømte essay ‘The Decay of Cinema’ (1995), hvor hun udnævnte den unge tyske rebel, sammen med visionære mestre som Sokurov og Tarr, til at udgøre et sidste bolværk imod filmkunstens endeligt. De tre film ‘Fate’, ‘Frost’ og ‘Nightfall’ udgør en løs trilogi over det kontemporære Europa.

71

CPH PIX 2012

3x3: Fred Kelemen

Fate Kelemens afgangsfilm ‘Fate’ er en dunkel, europæisk undergangsvision, der udspiller sig omkring årtusindeskiftet, hvor en række fortabte skæbner krydser veje i løbet af en enkelt nat i et hjemsøgt Berlin.

Den russiske harmonika-spiller Valery og hans elskerinde Ljuba er de to centrale karakterer i en infernalsk stafet af fortvivlelse og menneskelig opløsning, der bringer dem igennem byen og frem imod nattens ende - men næppe imod en ny dag. Billedernes kulsorte nihilisme brænder ikke desto mindre af sin egen, graciøse trods, hvor Kelemens fortid som kunstmaler viser sig. ‘Fate’ er optaget på skraldet Hi-8 video og overført til 16mm film i en gestus, der prædaterer Dogme-bølgen med flere år, og ledte med sine lange og næsten dialogløse takes Susan Sontag til at sammenligne Kelemen med visionære enere som Béla Tarr og Aleksandr Sokurov, med hvem den tyske instruktør deler en singulær og kompromisløs tilgang til den filmiske situation.

Fr 20. april 16:30 Dagmar Teatret Lø 28. april 16:30 Cinemateket

Verhängnis Tyskland 1994, 80 min.

Tysk / Engelske undertekster Instruktør: Fred Kelemen Manus: Fred Kelemen Kamera: Fred Kelemen Klip: Fred Kelemen Lyd: Alejandra Carmona Produktion: Deutsche Film- und Fernsehakademie Berlin Medv.: Sanja Spengler, Valerij Fedorenko, Marc Ottiker

72

CPH PIX 2012

3x3: Fred Kelemen

Frost En monumental og uforglemmelig film, der rejser sig som et hovedværk ikke blot i Fred Kelemens eksklusive produktion, men i 1990’ernes europæiske auteurfilm overhovedet. En kvinde og hendes syv-årige søn flygter fra hendes fordrukne mand og deres hjem i en ussel kælder på juleaftensdag og drager ud på en lang rejse imod hendes barndomshjem et sted i Østtyskland. En håbløs rejse igennem forladte landsbyer og tilfrosne landskaber, og igennem en verden af is, tåge og mørke. Fornedrelse, vold, ekstase og en stædig vilje til at overleve er de primære menneskelige kvaliteter i Kelemens dystre tilstandsrapport fra et Europa i opløsning, centreret omkring mor/søn-motivet som symbol på en enhed, der trodser alt. ‘Frost’ er et filmisk mesterstykke i sine asketiske kompositioner, hvor et trackingshot faktisk bliver et spørgsmål om moral. Se den, når du nu har chancen.

Sø 15. april 18:30 Husets Biograf Sø 29. april 18:00 Husets Biograf

Frost Tyskland 1997, 201 min.

Tysk / Engelske undertekster Instruktør: Fred Kelemen Manus: Fred Kelemen Kamera: Fred Kelemen Klip: Klaus Bieberthaler Musik: Charles Mori Lyd: Amy Öström Produktion: Poco Films, ZDF Producer: Fred Kelemen, Björn Koll Medv.: Paul Blumberg, Anna Schmidt, Mario Gericke, Harry Baer, Isolde Barth

73

CPH PIX 2012

3x3: Fred Kelemen

Nightfall En spøgelsesagtig, portugisisk fado lægger sig over ‘Nightfall’, Fred Kelemens film om to fattige romantikeres fortabte kamp imod resten af verden i en imaginær, post-industriel tysk by på grænsen til Polen - og en film, der er tænkt som et stykke musik. Leni arbejder i et dampvaskeri og hendes kæreste Anton er en arbejdsløs oprører fanget i en indre kamp mod både ydre og indre fjender. Ligesom i ‘Fate’ foregår den sparsomme handling over en enkelt dag og nat, der her starter med et skænderi og et opbrud. Usle barer og urbane ødemarker sætter herefter scenen for en desperat kærlighedshistorie uden illusioner om forløsning. Kelemen afbryder sine karakteristiske, lange takes (optaget på 35mm-film) med hektiske closeups optaget på lo-fi video, i en form, der introducerer eksperimental-filmisk praksis i spillefilmens psykologiske rum.

To 26. april 16:45 Dagmar Teatret Fr 27. april 19:15 Cinemateket

Abendland Tyskland, Portugal 1999, 140 min.

Tysk / Engelske undertekster Instruktør: Fred Kelemen Manus: Fred Kelemen Kamera: Fred Kelemen Klip: Fred Kelemen, Anja Neraal, Nicola Undritz Cope Musik: Rainer Kirchmann Lyd: Jörg Theil Produktion: Mediopolis Berlin Producer: Alexander Ris Medv.: Adolfo Assor, Thomas Baumann, Isa Hochgerner, Verena Jasch, Wolfgang Michael, Urs Remond, Daniela Roque-Magalhaes

3x3 Yorgos Lanthimos Absurdistiske tragikomedier med skræmmende aktualitet

Født 1973 i Athen. Lanthimos er uddannet film- og tv-instruktør og har arbejdet med både eksperimenterende teaterstykker, musikvideoer, reklamer og kortfilm, inden han i 2001 instruerede ’My Best Friend’ sammen med Lakis Lazopoulus. Han har siden instrueret tre spillefilm under eget navn, der alle kan opleves her.

At græsk film de sidste par år har markeret sig med fænomenal, kreativ originalitet på den internationale festivalscene skyldes ikke mindst Yorgos Lanthimos. Sammen med Athina Rachel Tsangari (’Attenberg’) har han udforsket nye veje på et kritisk tidspunkt - ikke blot for filmmediet, men også for det kuldsejlede Grækenland.

Lanthimos interesserer sig nemlig for kriser

og for den måde, moderne mennesker forholder sig til dem. Som oftest ved at klamre sig til tvangsrituelle mønstre og vaner, der med tiltagende absurditet truer med at få al mening til at kollapse omkring sig, som i det Oscar-nominerede kulthit ’Dogtooth’ eller den nye ’Alps’. Det er derimod foruroligende, at et definerende fællestræk for Lanthimos og hans græske kolleger, er en atavistisk tilbagevenden til et nærmest dyrisk univers under civilisationens højglanspolerede overflader.

En instruktør af sin tid, med andre ord.

Vi er stolte over at kunne præsentere Lanthimos’ bjergtagende debut, ’Kinetta’, der kun har været vist en enkelt håndfuld gange siden premieren i 2005.

75

CPH PIX 2012

3x3: Yorgos Lanthimos

Kinetta Når man ser Lanthimos’ debutfilm i dag, er det slående hvor stringent og gennemført han fra første færd har arbejdet med de roller, vi alle går rundt og spiller hver dag. På et græsk feriested uden for sæsonen forsøger en politidetektiv med passion for kassettebåndoptagere og russiske kvinder manisk at opklare en række mord, der måske aldrig har fundet sted. Han hyrer en ung, smuk kvinde og en ensom amatørfotograf til at genopføre de makabre mord i iscenesatte situationer, der i mistænkelig grad ligner en giftig kommentar til filminstruktørens eget arbejde.

‘Kinetta’ ville nemlig ikke have været signeret af en af tidens mest markante auteurs, hvis det generiske plot ikke var pakket godt ind i en kryptisk og labyrintisk form, der ligner et spil lige så meget som en film. Lanthimos udstiller sandhedens relativitet for os og foregriber temaerne i ‘Dogtooth’ og ‘Alps’. Det er en sand auteur, der folder sig ud med en skøn, skæv ‘whodunnit’-thriller fuld af kryptiske spilleregler og morbid, sortbejdset humor.

To 26. april 21:45 Dagmar Teatret Lø 28. april 14:30 Dagmar Teatret

Kinetta Grækenland 2005, 95 min.

Græsk / Engelske undertekster Instruktør: Yorgos Lanthimos Manus: Yorgos Lanthimos, Yiorgos Kakanakis Kamera: Thimios Bakatakis Klip: Yiorgos Mavropsaridis Lyd: Stephanos Efthimiou Produktion: Haos Films, Baby Films, Modiano S.A., Top Cut, Stefi Productions Producer: Athina Rachel Tsangari Medv.: Evangelia Randou, Aris Servetalis, Costas Xikominos

76

CPH PIX 2012

3x3: Yorgos Lanthimos

Dogtooth Der er dysfunktionelle familier, og så er der Lanthimos’ Cannes-vinder ‘Dogtooth’, der gve et veritabelt løft til græsk film. Også herhjemme bed den sig godt og grundigt fast i publikum, og selv hvis tandmærkerne har lagt sig, kan den om nogen tåle et gensyn. Et sted uden for Athen bor en far, en mor og deres tre voksne børn i en gold funkisvilla. Deres hus er omringet af en stor mur, og ingen af børnene har nogensinde været uden for grunden, da de er overbeviste om at de vil dø af luftmangel. I deres egen lille familiekennel opdrager, underholder og træner forældrene dem efter deres egne perverterede regler og afskærmer dem totalt fra omverdenen. De tror, at katte er dødsensfarlige, at fly på himlen er legetøj, og at promiskuitet er en gulvbelægning. Kun én fremmed har adgang til familien, den sky Christina, der under forældrenes vejledning befrier sønnen for hans seksuelle uro. Men da Christina indleder et venskab med en af pigerne, vokser en uerkendt (ud)længsel frem. ‘Big Brother’ tænkt af Lars von Trier er Lanthimos’ film blevet kaldt. David Lynch er en anden oplagt reference, men ‘Dogtooth’ har sin helt egen stil, midt mellem kulsort komedie og en psykologisk uhygge, der får latteren til at stikke i halsen.

To 12. april 21:30 Dagmar Teatret Sø 22. april 12:00 Dagmar Teatret Lø 28. april 21:45 Aarhus Øst for Paradis

Kynodontas Grækenland 2009, 94 min.

Græsk / Danske undertekster Instruktør: Yorgos Lanthimos Manus: Giorgos Lanthimos, Efthymis Filippou Kamera: Thimios Bakatakis Klip: Yorgos Mavropsaridis Lyd: Leandros Ntounis Produktion: Boo Productions Producer: Yorgos Tsourgiannis Medv.: Christos Stergioglou, Michele Valley, Aggeliki Papoulia, Mary Tsoni, Hristos Passalis, Anna Kalaitzidou

77

CPH PIX 2012

3x3: Yorgos Lanthimos

Alps Alperne er en mystisk kvartet, der tilbyder at lade sig hyre som stand-ins for nyligt afdøde slægtninge af de sørgende efterladte. Et par timer om ugen møder de op i den afdødes hjem, klæder sig i den savnedes tøj og påtager sig karakteristiske vaner og talemåder, indtil familien har vænnet sig til tanken om døden. Trods deres indbyrdes diskretionskodeks indleder en af de fire langsomt et forhold med en klient og risikerer at sætte alt over styr. Som tilskuer er man imidlertid overladt til selv at udfylde de blanke felter i den elliptiske handling, der ligesom i ‘Dogtooth’ leveres i et passivt og hypnotisk, men uhyggeligt præcist formsprog. En allegori over de morbide konsekvenser af tabet af kontrol, og en absurdistisk tragikomedie med dyb emotionel resonans, der understreger at Yorgos Lanthimos er en af de mest enestående filmskabere i dag.

Ti 17. april 19:00 Dagmar Teatret On 25. april 21:30 Dagmar Teatret Fr 27. april 21:45 Aarhus Øst for Paradis

Alpeis Grækenland, Frankrig 2011, 93 min.

Forpremiere Instruktør: Yorgos Lanthimos Manus: Yorgos Lanthimos, Efthymis Filippou Kamera: Christos Voudouris Klip: Yorgos Mavropsaridis Lyd: Leandros Ntounis Produktion: Haos Films, Hellenic Radio & Television (ERT), Faliro House Productions Producer: Yorgos Lanthimos, Athina Rachel Tsangari, Thanos Papastergiou Medv.: Aggeliki Papoulia, Aris Servetalis, Ariane Labed, Johnny Vekris

Michael Gira’s Twisted Fairytales

Den fandenivoldske kunstner og frontmand i det legendariskepost-punkband Swans, Michael Gira, står bag en særligt kurateret filmserie og giver i samme anledning koncert under PIX. Live ses Michael Gira oftest yderst på scenekanten i frontalangreb på publikum med sin nærmest prædikende vokal, og det samme kan publikum forvente, når han optræder solo på Loppen. Gira er en af vor tids vigtigste kunstnere og ikke mindst kuratorer med sit altid skarpe valg af samarbejdspartnere på det selvetablerede pladeselskab Young God. Han har gennem årene markeret sig som musiker, forfatter, producer, label manager og kunstner med stort, brutalt K.

Filmene, han har valgt, er Werner Herzogs ‘Også dværge er begyndt i det små’ – et ultimativt fremmedgørende forsøg i filmisk ’minimalisme’, og en af de klareste kaos-visioner siden Hieronymus Bosch.

Cocteaus legendariske fantasi, ‘Skønheden og udyret’, gør tilskueren helt ør i hovedet med sine douce teksturer og parfumerede stil. Her er natten som fløjl, og Udyrets slot er en pandoras æske af dystre - og liderlige - hemmeligheder.

Sidste film i Gira’s analogt aggressive udvalg, er mastodont-instruktøren Akira Kurosawas ‘Dersu Uzala’ - et hovedværk i sin egen ret om et umage venskab og den sibiriske tundras uendelige vidder.

79

CPH PIX 2012

Michael Gira’s Twisted Fairytales

Michael Gira - Live Michael Gira viser nye sider af sit talent for at spotte kunst med udpegningen af tre filmhistorisk markante spillefilm. Filmvalgene faldt prompte på Jean Cocteaus visuelt visionære ‘Skønheden og udyret’ fra 1946, Werner Herzogs ‘Også dværge er begyndt i det små’ (1970), og Akira Kurosawas sjældent viste ‘Derzu Uzala’. Filmene afspejler alle et progressivt og krøllet syn på kunsten, der deler tonen ligeligt mellem det naivt eventyrlige og aggressivt messianske. Live ses Gira oftest yderst på scenekanten i frontalangreb på publikum med sin nærmest prædikende vokal, og det samme kan publikum forvente, når han optræder solo på Loppen under PIX. Michael Gira er en af vor tids vigtigste kunstnere og ikke mindst kuratorer, med sit ofte skarpe valg af samarbejdspartnere på det selvetablerede pladeselskab Young God. Han har gennem årene markeret sig som musiker, forfatter, producer, label manager og kunstner med stort, brutalt K. På aftenen er der opvarmning ved Kristof Hahn (US, Swans).

Lø 14. april 21:00 Loppen

Michael Gira - Live 120 min.

80

CPH PIX 2012

Michael Gira’s Twisted Fairytales

Dersu Uzala Under en magisk indånding - mens han ladede op til at slutte sin karriere med en eksplosion af opulente samourai-mesterværker - skabte Akira Kurosawa sin Dersu Uzala, hans mest oversete film. Et sindigt fremadskridende epos fra den sibiriske tundra i det 20. århundredes første år, hvor en yngre russisk kaptajn og ingeniør får hjælp af en lille, ældre jæger i pelsskindshue og -frakke til at klare sig gennem strabadserne. De to slutter et venskab, der er filmens hjerte - hvis ikke det er den storslåede skildring af de uendelige vidder, den storslåede natur. Dersu Uzala vandt årets Oscar for bedste udenlandske film, men selv efter at Kurosawas ikke-samourai-film fra 40’erne og 50’erne er blevet genopdaget, har der helt urimeligt fået lov at gro mos på denne. Den reddede helt konkret Kurosawas liv, da han - inden han fik filmtilbuddet fra Sovjetunionen havde prøvet at tage sit eget liv i desperation over, at han tilsyneladende aldrig kunne få en film finansieret.

To 26. april 18:30 Cinemateket

Dersu Uzala Sovjetunionen, Japan 1975, 144 min.

Russisk, ¬ / Engelske undertekster Instruktør: Akira Kurosawa Manus: Akira Kurosawa, Yuri Nagibin Kamera: Fyodor Dobronravov, Yuri Gantman, Asakazu Nakai Klip: Akira Kurosawa, Lyudmila Feiginova Musik: Isaak Shvarts Lyd: Olga Burkova Produktion: Atelier 41, Daiei Studios, Mosfilm Producer: Yôichi Matsue, Nikolai Sizov Medv.: Maksim Munzuk, Yuri Solomin

81

CPH PIX 2012

Michael Gira’s Twisted Fairytales

Også dværge er begyndt i det små Kaos hersker! Den tyske mesterinstruktør Werner Herzogs tidlige film er en grotesk og grænseoverskridende rapport fra et øde sindsygehospital, hvor de indsatte har overtaget magten - og hvor alle roller er spillet af dværge. Da det lykkes for stedets direktør at tage en af rebellerne som gidsel går de indsatte først helt amok i en rus af total ødelæggelse.

Alt bliver smadret og en stakkels abe bliver korsfæstet i en film, hvis samlende motiv er en chaufførløs lastbil, der cirkulerer blindt rundt på gårdspladsen. ‘Even Dwarfs Started Small’ er et ultimativt fremmedgørende forsøg i cinematisk ‘minimalisme’, og en af de klareste kaosvisioner siden Hieronymus Bosch. Men det er også en film, der med flere år forudgriber den institutionskritik, som 70’ernes politiske film siden lancerede, og som har været af afgørende betydning for filmskabere som Crispin Glover og Harmony Korine. Til visningen den 28. april giver biografbilletten efterfølgende gratis adgang til den eksklusive natklub, Simons, der huser Københavns første og eneste dværgbar.

Lø 28. april 21:15 Husets Biograf Sø 29. april 16:00 Husets Biograf

Auch Zwerge haben klein angefangen Vesttyskland 1970, 93 min.

Tysk / Engelske undertekster Instruktør: Werner Herzog Manus: Werner Herzog Kamera: Thomas Mauch Klip: Beate Mainka-Jellinghaus Musik: Florian Fricke Lyd: Herbert Prasch Produktion: Werner Herzog Filmproduktion Producer: Werner Herzog Medv.: Helmut Döring, Erna Gschwendtner, Paul Glauer, Gisela Hertwig, Hertel Minkner, Gertrud Piccini, Marianne Saar

82

CPH PIX 2012

Michael Gira’s Twisted Fairytales

Skønheden og udyret Jean Cocteaus legendariske klassiker fra 1946 er den mest overdådige opsat filmopsats i historien. Intet mindre. Man kan blive helt ør i hovedet over dens douce teksturer, dens parfumerede stil, dens helt overordentligt gotiske konstruktion. Historien er den gamle om den pure, renhjertede Belle, der bor på Udyrets slot inde i den natsorte, fortroldede skov, og prøver at modstå hans behårede fristelser. Det er, så Udyrets kløer formelig damper af lidenskab for at flå Skønhedens funklende Marie Antoinette-balkjoler af hende, smide diademet hen i en krog og lade hendes diamanttårer flyde. Selv er Udyret naturligvis klædt i sort juvelbesat kalvekrøs til op over alle ører!

Lø 28. april 21:30 Cinemateket

La belle et la bête Frankrig 1946, 93 min.

Fransk / Engelske undertekster Instruktør: Jean Cocteau Manus: Jean Cocteau Kamera: Henri Alekan Klip: Claude Ibéria Musik: Georges Auric Lyd: Jacques Lebreton, Jacques Carrère Produktion: DisCina Producer: André Paulvé Medv.: Jean Marais, Josette Day, Marcel André

83

CPH PIX 2012

PRESENTING

THE FRENCH ART OF PLEASURE

84

Untitled-3 1

CPH PIX 2012

20-03-2012 12:45:31

85

CPH PIX 2012

more than film

86

CPH PIX 2012

Live

Bo Ningen + Noble & Webster HAIR + Pepe & Galás - SCHREI 27 Hvad sker der, når kunstnere skaber et abstrakt visuelt værk baseret på hår? Og hvad hvis det hår sidder på en gruppe langhårede japanske rockmusikere? Svaret er værket ‘Hair’, som opføres eksklusivt live denne aften.

I samspil mellem kunstnerduoen Noble & Webster og det psykedeliske band Bo Ningen er ‘Hair’ kommet til verden som et værk, der bogstaveligt talt er vokset ud af hovedbunden på de fire japanere. Denne aften kan publikum opleve på egen krop, hvad det er, der har inspireret de visuelle kunstnere, når Bo Ningen indtager scenen med en massiv performance. Britiske Tim Noble og Sue Webster, der i 2007 modtog Arkens kunstpris, har skabt ‘Hair’ til Venedig Biennale og vil selv være til stede denne aften og stå for de live visuals, der bader band og publikum i et hav af hår. De er kendt for deres punkrock-inspirationer - en central pointe i samarbejdet med Bo Ningen - og værket emmer af vild, live støjæstetik. Endnu mere massiv støj kan opleves i Davide Pepe og Diamanda Galás’ fælles audiovisuelle og chokerende viscerale værk ‘Schrei 27’. PIX, artFREQ. og SNYK er ovenud glade for at præsentere aftenens program på Kunsthal Charlottenborg.

To 26. april 21:00 Charlottenborg

87

CPH PIX 2012

Live

Kría Brekkan & The Fall of the House of Usher Livemusik og stumfilm er en kendt cocktail. På PIX er traditionen dog at sammensætte film og musik i konstellationer, der overrasker og tilføjer begge kunstarter noget nyt. I år præsenterer vi den islandske kunstner og komponist Kría Brekkan, der spiller sit originale score live til Jean Epsteins genistreg fra 1928, ‘The Fall of the House of Usher’. Kristín Anna Valtysdóttir har været en afgørende stemme på den islandske kunstog undergrundsscene gennem de sidste ti år, og hun er måske bedst kendt som frontkvinde i det islandske band múm, som definerede en helt ny lyd med deres elektronisk-akustiske click’n’cut-kompositioner. Efter hun forlod múm, har hun hovedsageligt spillet solo under navnet Kría Brekkan, men også sammen med bl.a. Animal Collective. I LiteraturHaus akkompagneres hun af den islandske musiker iAi, og sammen indhyller de Epsteins underskønne, impressionistiske billeder i et eksperimenterende score for vokal og præpareret flygel.

Den sjældent viste film er Jean Epsteins fortolkning af Edgar Allan Poes novelle om huset Ushers fald - en tragisk kærlighedshistorie om en mand, der ikke kan give slip på sin elskede. Filmen er båret af hjemsøgende tågelandskaber og abstraktioner og vises denne aften på et smukt knitrende 16mm-print.

Sø 15. april 21:00 Literaturhaus

Kría Brekkan & The Fall of the House of Usher 90 min.

Instruktør: Jean Epstein Manus: Edgar Allan Poe, Luis Bunuel, Jean Epstein Kamera: Georges Lucas, Jean Lucas Producer: Jean Epstein Medv.: Jean Debucourt, Marguerite Gance

88

CPH PIX 2012

Live

Lola and Yukao Meet En grafisk kunstner, der hylder stregernes æstetik og en musiker med hang til ambiente og nytænkende lydlandskaber. Det er opskriften på kunstnerduoen Lola and Yukao Meet, der mødtes i Berlin, og sød musik opstod. I en eksperimenterende liveperformance skabes lyd og billede i smukt samspil, der udvikler sig for øjnene af publikum. I et flow af levende digitale tegninger indhyldes publikum i Lola and Yukao Meets’ intimsfære af lyd og billede. PIX og Huset KBH giver publikum mulighed for at udfordre deres forståelse af audiovisuel kunst anno 2012.

Sø 15. april 19:00 Planeten

89

CPH PIX 2012

Live

Manorexia & Seeking the Monkey King Ken Jacobs har siden 1950’erne fornyet filmkunsten, og seneste værk er det stroboskopiske bombardement ‘Seeking the Monkey King’. Det originale score til filmen er komponeret af den altid grænsenedbrydende JG Thirlwell under aliasset Manorexia. Den instrumentelle livemusik leveres af en septet, der udfordrer regulære genrekonventioner. Thirlwells kompositoriske talent er mangesidet - fra postpunken, over noiserock og abstrakt elektronisk musik, til kompositioner for Kronos Quartet og Bang On A Can. Jacobs’ ‘Seeking the Monkey King’ og Manorexia spiller live på én og samme aften.

Først indtager Fish & Fowl scenen - komponisterne Niels Rønsholdt og Juliana Hodkinson har sammen med ensemblet Scenatet, digter Ursula Andkjær Olsen og fotograf Anka Bardeleben skabt et remix-værk af audiovisuelle dimensioner. Værket er muliggjort af DMFF med støtte fra KODA’s Nationale Midler, og aftenen er et samarbejde mellem PIX, artFREQ., SNYK og Pumpehuset.

On 25. april 20:00 Pumpehuset

90

CPH PIX 2012

Live

Messer Chups & Tremolo Beer Gut Et russisk band med filmhistoriske sekundavarer på hjernen er et sjælendt syn i København. Messer Chups giver B-filmen al den opmærksomhed, den fortjener, når de gæster PIX og Loppen med et hæsblæsende show. Bandet består af guitarist og filmbuff Gitaracula og den kvindelige bassist Zombierella, der tidligere har udgivet på Mike Pattons anerkendte selskab Ipecac. De arbejder med auditive spor af obskure filmscores, og musikken flankeres til koncerten af visuelle collager af gamle kult-, sci-fi-, horror-, zombie- og vampyrfilm, som Gitaracula selv har svejset sammen. Denne aften har de inviteret deres danske favoritband og ligesindede Tremolo Beer Gut til at åbne ballet, og TBG varmer publikum op med tilbagelænet surf og røg.

To 19. april 21:00 Loppen

91

CPH PIX 2012

live

SPIDSNØGENHAT & Young Flowers & Elevatorfører - Live SPIDSNØGENHAT & Young Flowers & Elevatorfører PIX er stolte over at præsentere tre generationer af dansk syrerock - SPIDSNØGENHAT, Young Flowers og Elevatorfører akkompagneret af bevidsthedsudvidende live-visuals og tripfilm. Det legendariske Young Flowers med Peter Ingemann i front bliver gendannet for en aften.

60’er-bandet har med sine acid-opløste rockmelodier og udknaldede progressive forløb været definerende for den syrerockscene, der i nyere tid er vokset frem fra undergrunden og har farvet øregangene på et yngre publikum. Blandt andet også SPIDSNØGENHAT, hvis koncerter er yderst sjældne, men som alligevel har opbygget sig en gedigen fanskare med smag for bevidsthedsudvidende (musik)oplevelser. Som en ekstra bonus i svampekurven spiller arvtagerne til syrescenen, folkeorkestret Elevatorfører, og det kan meget vel gå hen at blive en historisk aften med tre generationer af syrebands. Allerede kl. 18.30 er der gratis film i Beta, nemlig den mexicanske ‘Wadley’ der tager publikum med på peyote-kaktustrip i ørkenen.

To 12. april 19:30 Amager Bio

92

CPH PIX 2012

Live

Underwater Love & Stereo Total Det skorter ikke på glade viser, dans og kærlighed i Shinji Imaokas pinku-musical ‘Underwater Love’. En munter og rørende film om gamle bekendtskaber og hvad man gør, når de vender tilbage i skikkelse af et japansk mytologisk væsen på grænsen mellem menneske og skildpadde - en Kappa! ‘Underwater Love’ efterfølges denne aften af koncert med filmens komponister - det eneste band, der kan levere så hyperglad en lyd, som filmen lægger op til. Stereo Total har gennem næsten 20 år udforsket et hav af genrer, og et happy-go-lucky mix af naiv-kunst, musical og softporn er vel nærmest hverdag for den fransk-tyske duo. De kalder selv deres stil noget så mundret som chanson-electro-nonelectro-garage-rock’n’roll-Franskpop-rock-a-billy-disco-underground. Du er hermed inviteret til en aften i løsluppenhedens tegn, hvor både film og band byder op til dans.

Fr 20. april 21:30 Empire Bio

93

CPH PIX 2012

On Location

Epidemic på Medicinsk Museion PIX viser traditionen tro en særlig udvalgt film i helt specielle rammer. Lokaliteten spiller hovedrollen, når Medicinsk Museion åbner dørene for en aften i epidemiens navn, og hvilken bedre anledning end at fejre 25-års jubilæet på Lars von Triers anden spillefilm ‘Epidemic’? Filmen fortæller på bedste meta-vis to sideløbende historier. Den ene om det spirende filmtalent Lars von Trier og manuskriptforfatter Niels Vørsel, som sammen og imod uret udklækker det geniale manuskript om et epidemiramt Europa. Den anden skildrer den film, Trier og Vørsel skriver, om den idealistiske Doktor Mesmer (spillet ømt-ironisk af Trier selv), der rejser rundt for at hjælpe de sygdomsplagede europæere. Men mens manus bliver til, puster handlingen forfatterne i nakken, og pludselig flyder fiktion og virkelighed sammen.

Udover at (gen)opleve den højst underholdende lille genistreg ‘Epidemic’ får publikum en illustreret indføring i dansk epidemihistorie af Museions kyndige historiker Adam Bencard - i det selvsamme auditorium, hvor generationer af medicinstuderende har modtaget lektioner i anatomilære og overværet dissektioner af lig.

To 12. april 19:00 Medicinsk Museion

94

CPH PIX 2012

On Location

Running PIX - Forelsket i København København emmer af film, og nu kan alle med skoene snøret løbe en tur gennem den danske filmhistorie og spotte locations. En kyndig guide fra Running Tours Copenhagen tager deltagerne gennem lokaliteter, der alle er repræsenterede i mere eller mindre kendte film - film, der har ladet byen smitte af på handling og stemning, ligesom filmen efterfølgende har sat sit aftryk på byen og i beboernes bevidsthed.

De fleste husker nok Kim Bodnias spurt i ‘Pusher’ eller ‘Reptilicus’ ødelæggende gang på Langebro, og Running PIX giver deltagerne mulighed for at genopleve de klassiske filmscener. Så drop popcorn, cola og 3D, stik i løbeskoene og sug byens filmiske referencer til dig, mens du får kondi til din krop. Løberuten er 7,5 km, og der vil være pauser undervejs, så både løbeentusiaster og det generelle filmpublikum kan følge med. Vi starter ved Søpavillonen og slutter på Vesterbro.

Sø 15. april 19:00 Mødested: Søpavillonen Ma 16. april 19:00 Mødested: Søpavillonen

95

CPH PIX 2012

On Location

Gys i de glemte tunneller Gys i de glemte tunneller Et australsk tv-hold af graverjournalister begiver sig ned i Sydneys undergrund på jagt efter fakta til en historie om lokalpolitikernes planer med byens vandreservoir. Turen viser sig dog at afdække skrækkelige hemmeligheder, der truer med at tage livet af hele holdet. I bedste ‘The Blair Witch Project’- og ‘REC’-stil for found footagehorror inkorporeres kameraet i filmens fortælling, så man som seer mærker hver en sten på jorden og hvert et dryp i nakken fra de klamme tunneller. ‘The Tunnel’ er blevet en realitet på baggrund af massiv støtte fra fans verden over gennem crowdfunding. Nu giver PIX helt eksklusivt publikum mulighed for at tage med “down under” og se filmen på det eneste rigtige sted: dybt under byens overflade i mørke, rungende tunneller.

Visningen er et samarbejde med arealsponsor Carlsberg Byen. NB: Der er få billetter, og husk at klæde dig varmt, da der er koldt og fugtigt.

Ma 23. april 21:30 Mødested: Ved Elefanterne, Carlsberg

Gys i de glemte tunneller (180 min.)

The Tunnel Australien 2011, 90 min.

Engelsk version Instruktør: Carlo Ledesma Medv.: Bel Deliá, Andy Rodoreda, Steve Davis, Luke Arnold, James Caitlin

96

CPH PIX 2012

On Location

Zombier i provinsen Dawn of the Dead i storcentret og ‘Day of the Dead’ på fortet - sådan har publikum tidligere kunnet opleve zombiefilm på PIX. Nu er tiden kommet til en tur ud på landet og en afstikker tilbage i tiden til George A. Romeros debut, kultklassikeren ‘Night of the Living Dead’. Zombiefilm skal ses... on location, og som afrunding på PIX’s Romero-trilogi tager festivalen i samarbejde med Vallekilde Højskole og Vig Bio de hurtige og heldige, der sikrer sig billet, med på en tur til provinsens øde gader. I ‘Night of the Living Dead’ søger en gruppe overlevende tilflugt i et barrikaderet hus, da de døde genopstår fra graven, hungrende efter frisk blod. Her forsøger de indespærrede med alle midler at holde de vaklende kadavere fra døren. Spring på bussen til provinsen og genoplev Romeros film i de helt rette rammer.

Lø 21. april 20:00 Mødested: DGI Byen

Night of the living dead 96 min.

Instruktør: George A. Romero

97

CPH PIX 2012

Film + Theatre

Mike Sheridan og Hamlet på Kronborg Få en totaloplevelse uden fortilfælde, når PIX sammen med Hamletscenen og Cinemateket viser den legendariske stumfilmsversion af Shakespeares Hamlet på den danske prins’ eget slot, Kronborg i Helsingør. Musikken leverer en af vor tids største unge komponister, DJ-kometen Mike Sheridan, der akkompagnerer stumfilmens store danske diva Asta Nielsen i sin hovedrolle som en betagende androgyn Hamlet. Sheridan er et vaskeægte hypermusikalsk vidunderbarn, der udgav sin første EP som 13-årig og det anmelderroste album ‘I Syv Sind’ i 2008, fyldt med komplekse, elektroniske landskaber af lyd, man let kan forestille sig spille sammen med det klassiske, højspændte eksistentielle drama. Den minimalistiske version af Hamlet er fra 1920, instrueret af Svend Gade og fortalt i en gotisk-dramatisk stil i familie med Carl Th. Dreyers. Når mørket sænker sig over slotsgården, faklerne tændes langs voldgraven og filmen ruller over lærredet i slotsgården, kommer den til at spille udfordrende og uforudsigeligt sammen med Mike Sheridans drømmesfæriske klangflader. 10. august 2012 Hamlet i Kronborg slotsgård med musik af Mike Sheridan Billetsalg: www.billetten.dk - Tlf. + 45 7020 2096

Fr 10. august

20:00 Kronborg

98

CPH PIX 2012

Film + Theatre

Dreyer - Den danske tyran Den britisk-australske teaterinstruktør Stuart Lynch er faldet for dansk films største instruktør, Carl Th. Dreyer. Det er der kommet et helt unikt hybridværk ud af, nemlig filmteatret ‘Dreyer Den danske tyran’, som er skrevet til og tilpasset PIX’s og ikke mindst Dagmar Teatrets rammer. Dreyer var biografdirektør i selvsamme Dagmar i 16 år indtil sin død i 1968, og her mødte Baard Owe Dreyer for første gang til sin audition på ‘Gertrud’ (1964), som blev Dreyers sidste film. Nu næsten 50 år efter indtager 76-årige Baard Owe Dagmars store sal, når han spiller rollen som Dreyer. Stuart Lynch er en internationalt anerkendt teaterinstruktør og performancekunstner bedst kendt for sit visuelle og fysiske teater. Lynch har også en baggund som billedkunstner, og især Dreyers lys og billedkompositioner har fascineret ham til denne opsætning. Med en minimalistisk tilgang gør han brug af lys, lyd, live performance og film, og han sigter hermed mod tonen i Dreyers filmiske universer, samt at finde svar på gåden om Dreyers drivkraft og passion. PIX, Lynch Company og Nordisk Film Biografer præsenterer verdenspremieren på ‘Dreyer - Den danske tyran’, som spiller i hele PIX-perioden.

12-13. april 19:30 14-15. april 16:30 18-20. april 19:30 21-22. april 16:30 25-27. april 19:30 28. april 16:30

Dagmar Teatret Dagmar Teatret Dagmar Teatret Dagmar Teatret Dagmar Teatret Dagmar Teatret

Dreyer - Den danske tyran 60 min.

Instruktør: Stuart Lynch Manus: Thomas Markmann Kamera: Anders Malmberg Musik: Minna Weurlander & Jakob BrandtPedersen Produktion: Eva Ulvan Handberg, Finn M. Olsen Producer: Paw Petersen Medv.: Baard Owe, Charlotte Munck, Bo Madvig, Minna Weurlander

99

CPH PIX 2012

For Fans Only

Filmmesse Denne lørdag forvandler vi Cinemateket til et paradis for filmnørder. Vi viser film om og for fans og fylder Cinemateket med figurer, dvd’er, plakater, bøger, autografer og meget andet filmrelateret guf. I forbindelse med arrangementet viser vi to matchende film. Først den hjertevarme hverdagsheltefilm ‘Lloyd the Conquerer’, der har sit udgangspunkt i den ædle disciplin LARP (Live Action Role Playing). Indiekomedien byder i bedste ‘Napoleon Dynamite’-stil på absurde optrin og en smule eventyr. Senere på dagen giver ‘Corman’s World’ indblik i amerikansk B-films mest krøllede hjerne, Roger Corman. Filmmessen er en glimrende mulighed for at få udvidet eller indskrænket samlingerne.

Lø 21. april 12:00 Cinemateket

100

CPH PIX 2012

For Fans Only

Kill Your Darlings III For tredje år i træk afholder PIX den store filmbytte-dag. Dagen, som efterhånden er blevet en stærk PIX tradition, vil give rig mulighed for at få nyt blod til dvd-samlingen. Du kan indlevere dine brugte dvd’er, og for hver film modtager du en billet, som berettiger dig til frit at vælge en ny film blandt alle de øvrige indleverede titler. Den store filmbytte-dag finder sted lørdag 28. april i Musikcaféen på 3. sal i Huset fra kl.

12 til 15. Filmene kan afleveres i PIX’s Festivalcentrum i Husets Biograf i perioden 12-27. april. Kun dvd-formater modtages. Brændte dvd’er og piratkopier modtages ikke! Maksimum 10 filmtitler pr. person.

Lø 28. april 12:00 Husets Café

101

CPH PIX 2012

For Fans Only

PIX filmquiz Filmquiz for de fremsynede og nostalgikerne.

Mød op i Husets Café og dyst om titlen som PIX-ekspert no. 1. Konkurrencen løber over 3 runder, hvor masser af klip vil illustrere spørgsmålene og hjælpe hukommelsen på gled. Deltagerne vil naturligvis skulle grave dybt i film-hukommelsen, dog uden at det bliver alt for svært.

Man konkurrerer i hold på 2-5 personer, og hvis man ikke har sit eget hold, bliver man sat sammen med nogle andre, når man møder op. Der er selvfølgelig fine præmier til dem, der klarer sig bedst, blandt andet dvd’er, merchandise og selvfølgelig billetter og filmpas til festivalen. Quizzen løber af stablen i Husets Café, og der er ikke nummererede pladser, så kom i god tid! Fri entre.

Ti 10. april 19:00 Husets Café

102

CPH PIX 2012

Exhibitions

Guy Maddin’s Hauntings I Kom med, når PIX og Overgaden i samarbejde viser en eksklusiv udstilling af den canadiske surrealist, videokunstner og film-maestro Guy Maddin. I ‘Hauntings I’ har Maddin lavet 11 videoværker, der hver tager udgangspunkt i filmhistoriens egne spøgelser - film der af vidt forskellige årsager ikke længere findes. Så kom med på Overgaden, hvor Maddin dagligt - og som en anden shaman og med visuelt vovemod - vækker filmhistoriens store skikkelser til live. Fra Jean Vigo og Ernst Lubitsch til Mizoguchi, Hitchcock, von Stroheim og Naruse.

PIX og Overgaden præsenterer ‘Hauntings I’ med støtte fra Statens Kunstråd.

Overgaden Neden Vandet 17 Tirsdag-søndag 13.00-17.00, torsdag 13.00-20.00 Gratis entré.

Ferniseringen finder sted fredag den 13. april 17.0020.00 og er åben for alle.

Udstillingen er kommissioneret af TIFF i 2010.

13-29. april 13-20 OVERGADEN

103

CPH PIX 2012

exhibitions

Mit navn er Jørgen Leth / ART MOVES #2 I tilknytning til GL Strands store retrospektive udstilling ‘Mit navn er Jørgen Leth’ hylder PIX Jørgen Leths mangeårige virke og fejrer hans 75 års fødselsdag ved - gratis - at vise hans tre fiktionsfilm, ‘Traberg’, ‘Udenrigskorrespondenten’ og ‘Et Sct Hans Aften-spil’ i Huset KBH. Udstillingen viser for første gang Jørgen Leths mangfoldige virke i en større præsentation.

Samtidig sætter den fokus på både kunstneren og mennesket Jørgen Leth - to identiteter som synes uadskillelige. Som filminstruktør, forfatter, poet og journalist har Leth i en menneskealder med sin dynamiske kreativitet og sit åbne sind nedbrudt skellet mellem liv og kunst, medier og mennesker. Lørdag den 28. april kl. 14.00 kan publikum møde Jørgen Leth i samtale med Steve Gravestock fra Toronto International Film Festival med fokus på Leth som international filmskaber (NB! Samtalen afholdes på engelsk).

Lø 28. april Gl.STrand

104

CPH PIX 2012

Music + Video

Douglas Hart Music Videos Douglas Hart begyndte karrieren som musiker i det legendariske shoegaze-band The Jesus and Mary Chain. Sideløbende med dette lavede Hart musikvideoer, og det viste sig hurtigt, at manden også lå inde med et markant visuelt talent. Siden er det blevet til over 80 musikvideoer med Hart bag kameraet, især den alternative rockmusiks helt store navne har nydt godt af dette. My Bloody Valentine, Primal Scream, The Stone Roses, Paul Weller, Babyshambles og mange flere har inviteret Hart indenfor, hvilket der er kommet et væld af musikvideoer ud af. Douglas Hart er primært kendt for sin skramlede videoæstetik, der giver bandet plads og indrammer dem i en rå, tidsspecifik visuel identitet. Et bredt udsnit af videoerne kan opleves på PIX, efterfulgt af en artist talk, og aftenen kulminerer, når Hart går bag mixeren og dj’er et mixtape fra sin egen fortid.

Fr 27. april 21:30 Cinemateket

Douglas Hart Music Videos Storbritannien 2012, 68 min.

Instruktør: Douglas Hart Produktion: Douglas Hart

105

CPH PIX 2012

Music + Video

Musikvideoaften - Dig & Mig + Far Away From Fiji + The New Spring Der sker nogle voldsomme kreative ryk på musikvideoscenen, og uden støtte fra etablissementet kaster nye danske musikvideoinstruktører sig ud i narrative produktioner, der fortjener at blive set på det store lærred. PIX støtter og bifalder denne strømning og leverer for en aften platformen - og giver samtidig instruktørerne mulighed for at møde ligesindede fra filmog musikbranchen. Vi har derfor inviteret til indsendelse af egne danske musikvideoproduktioner, der har flair for fortælling og narrativ struktur. De bedste bliver vist denne aften, og festivalen opfordrer instruktørspirer, unge bands, der leder efter en visuel identitet, og pladebranchen til at komme og møde hinanden til tonerne af tre bands fra vækstlaget. Poppunk-trioen Dig og Mig bevæger sig med lynets hast mod det store gennembrud, med et album i støbeskeen og en hjemmebrygget musikvideo. Far Away From Fiji spiller besnærende drømmepop, og bandets tredje medlem er deres musikvideoinstruktør, så visualiteten naturligt integreres i bandets udtryk. Singer-songwriter The New Springs musikvideoer integrerer forskellige situationer og locations i København, og til maj udkommer hans anden plade. Præsenteres i samarbejde med Huset KBH, koncerterne starter kl. 21.00.

Ti 17. april 18:00 Planeten

106

CPH PIX 2012

Debatter + Talks

Musik og film i sociale medier PIX, Rytmisk Center og YourWaves tager de digitale medier op til debat og diskuterer denne aften de muligheder og udfordringer, som kunstnere og kulturproducenter står overfor i dag. Hvordan adskiller digital kommunikation sig fra fortidens kommunikationsformer? Hvordan kommer man i gang med de sociale medier og navigerer i udvalget af dem - og hvad virker bedst? Promoveringen af musik og film skal ske på de platforme, som fansene selv bruger aktivt. Og hvis kommunikationen er gennemtænkt, er der masser at vinde ved konsekvent brug af internettet - særligt hvis ressourcerne ikke rækker til traditionel markedsføring. Det digitale kommunikationsbureau YourWaves vil skitsere det nye medielandskab. Målet er at inspirere og give et overblik over en kaotisk ny digital verden, man bevæger sig ud i, når film og musik skal markedsføres, promoveres og udbredes i det hele taget.

Derefter vil et panel af frontløbere tage publikum med på en tur igennem egne erfaringer og cases. Fri entre.

Ma 16. april 19:00 Planeten

107

CPH PIX 2012

Debatter + Talks

Musiksupervision - musik vs. film Film kan indkapsle det helt rette udtryk ved at have et progressivt soundtrack på plads. På samme måde kan komponister og bands få et regulært gennembrud baseret på placeringen af deres musik i film. PIX, Rytmisk Center og Musikzonen præsenterer en eftermiddag i musiksupervisionens tegn og faciliterer her konstruktive møder mellem musik- og filmbranchen, ligesom publikum får indblik i de processer, der ligger bag udvælgelsen af musik til film. Programmet begynder med en international case centreret omkring den erfarne amerikanske supervisor Liz Gallacher (‘Project Nim’, ‘Fish Tank’, ‘24 Hour Party People’ etc). Herefter er der branchedebat mellem musiksupervisionens lokale aktører. Er den kreative dialog god nok, og tænkes musikken ind i film tids nok? Til sidst fokuserer vi på en række udvalgte danske film, der rummer både det kunstneriske og økonomiske aspekt. De danske filmeksempler lægger op til en åben debat i salen om samarbejdet mellem aktørerne, samt de udfordringer dansk musiksupervision står overfor i dag. Fri entre.

Fr 20. april 13:00 Cinemateket

108

CPH PIX 2012

CPH PIX og Nationalmuseet inviterer til politisk debat

Med afsæt i årets ‘World Views’-serie, viser CPH PIX og Nationalmuseet otte stærke film, der hver i sær, fra deres eget kunstneriske perspektiv, tager pulsen på den europæiske drøm og europas politiske klima. Efter filmene inviteres der til debat med danske debatører og enkelte af filmenes skabere, hvor politiske- og samfundsmæssige problemstillinger, som filmene berører, debatteres.

Filmene og debat arrangeres i anledning af Nationalmuseets særudstilling Europa møder verden, der skildrer vekselvirkningen mellem Europa og den omgivende verden - på godt og ondt. I den anledning har vi valgt otte film, som vi viser i Nationalmuseets biograf, hvorefter vi blænder op for en række debatter, der knytter an til både udstillingen og filmene. Fra ungdomsaktivisme og politivold over den moderne

109

CPH PIX 2012

politikers rolle og det nye proletariat til spørgsmål om invandring, ideologens og den moderne politikers rolle i Europa lige nu.

Filmene vises løbende i hele festivalperioden.

Udstillingen ‘Europa møder verden’ løber til den 3. juni.

Læs mere om debatterne på cphpix.dk.

Læs mere om udstillingen på natmus.dk

Filmvisninger med efterfølgende debat: Lø 14. april 14:00 Diaz - Don’t Clean Up

This Blood Sø 15. april 14:00 Where Do We Go Now? Ti 17. april 16:00 The Minister On 18. april 16:00 Indignados To 19. april 16:00 Gypsy Fr 20. april 16:00 Omar Killed Me Lø 21. april 14:00 The Jewel Sø 22. april 14:00 Low Life

110 DK(f)_148x210_cinema_n_Sestava 1 3/3/12 1:15 AM Stránka 1

© Thinkstock

CPH PIX 2012

LA PLUS GRANDE SALLE DE CINÉMA EN FRANÇAIS DANS LE MONDE

www.tv5monde.com

Le cinéma sur TV5MONDE, c’est 6 rendez-vous par semaine, dont les dimanches à 21h.

TV5MONDE est accessible par câble et satellite Pour toutes informations sur nos programmes : www.tv5monde/satellite TV5MONDE parternaire de

111

CPH PIX 2012

HOVEDPROGRAM

112

CPH PIX 2012

Maestros

4:44 Last Day On Earth Kultinstruktøren Abel Ferrara er tilbage i New York med et apokalyptisk kammerspil sat i en lejlighed på Lower East Side, natten inden verden går under. Her tilbringer et nybagt par (Willem Dafoe og debutanten Shanyn Leigh) deres sidste timer sammen med at følge tv-nyhederne, male, knalde og filosofere over tilværelsens nære ende. For hvad skulle man ellers lave? Og hvad betyder det hele egentlig, når man ved, at det er slut i morgen? Romantikeren Ferrara har skabt sin egen, ramlende ‘Melancholia’ på noget nær et nulbudget, men med en urban og usentimental coolness, der kunne ligne et personligt memento mori.

Men så længe vi har ham iblandt os, kan fans af en af amerikansk films mest markante personligheder kun være taknemmelige for, at han også er en af de mest produktive. Og at han hermed er tilbage på hjemmebane efter over ti års filmisk eksil.

Lø 21. april 21:30 Palads Biograferne On 25. april 21:30 Gloria Fr 27. april 19:00 Grand Teatret

4:44 Last Day On Earth USA, Schweiz, Frankrig 2011, 82 min.

Engelsk version Instruktør: Abel Ferrara Manus: Abel Ferrara Kamera: Ken Kelsch Klip: Anthony Redman Musik: Francis Kuipers Lyd: Neil Benezra Produktion: Fabula, Funny Balloons, Wild Bunch Producer: Brahim Chioua, Peter Danner, Juan de Dios Larraín, Pablo Larraín, Vincent Maraval Medv.: Willem Dafoe, Shanyn Leigh, Paz de la Huerta, Natasha Lyonne

113

CPH PIX 2012

Maestros

Almayer’s Folly Siden hun lavede sin første film som 18-årig, har belgiske Chantal Akerman udbygget og understreget sin position som en af sin tids mest konsekvent personlige filmskabere, der aldrig har skånet sig selv eller afholdt sig fra at tage chancer. ‘Almayer’s Folly’ er en løs filmatisering af Joseph Conrads roman af samme navn, opdateret fra 1895 til Malaysia i 1950’erne.

En mand myrdes på en bar i første scene, og derfra bevæger filmen sig bagud igennem historien imod en mulig forklaring på den uafvendelige tragedie. En hollandsk handelsmand er endt i et bittert forhold til en malaysisk kvinde, han havde giftet sig med i håbet om en rig arv. Deres datter er hans eneste lyspunkt, men da hans assistent forelsker sig i hende, sættes en destruktiv jalousi fri. Akerman holder igen sin film i en konsekvent teatralsk stil, hvor indre og ydre dæmoner brydes på scenen. En postkolonial feberdrøm af en film.

To 19. april 21:30 Dagmar Teatret Ti 24. april 16:30 Dagmar Teatret

La Folie Almayer Belgien, Frankrig 2011, 130 min.

Fransk, Engelsk / Engelske undertekster Instruktør: Chantal Akerman Manus: Chantal Akerman Kamera: Raymond Fromont Klip: Claire Atherton Musik: Lucas Vidal Lyd: Claire Atherton Produktion: Artémis Productions, Liaison Cinématographique, Paradise Film Producer: Chantal Akerman, Patrick Quinet Medv.: Stanislas Merhar, Marc Barbé, Aurora Marion

114

CPH PIX 2012

Maestros

The Deep Blue Sea Britiske Terence Davies, der i efterhånden mange film har vist sig mesterlig udi skildringer af efterkrigstidens England, har filmatiseret Terence Rattigans klassikerskuespil ‘The Deep Blue Sea’ om en kvindes lidenskabelige kærlighed. Vi befinder os i London i 1950’erne. Hester Collier lever en privilegeret, men kedelig tilværelse som hustru af en højesteretsdommer, indtil hun forelsker sig hovedkuls i den unge pilot og krigsveteran Freddie.

Men kærligheden overvinder ingenlunde alt i en kold og hård tid. Davies løfter elegant historien fra de skrå brædder med en smægtende billedside, samtidig med at han skærer en ordentlig luns bipersoner væk og i stedet fokuserer på Hester Colliers voksende smerte og isolation. Rachel Weisz er fremragende i hovedrollen, og Davies fokuserer utrætteligt på hendes ansigt og lader hele det store melodrama udspille sig i lange, mesterligt komponerede scener, der virkelig lader os mærke Hesters desperation. En desperation, der også er Englands - det sårede Imperium, der kæmper for at komme på benene igen efter en altopslugende og altødelæggende krig.

Ti 17. april 19:00 Dagmar Teatret Sø 22. april 14:20 Grand Teatret

The Deep Blue Sea Storbritannien 2011, 98 min.

Forpremiere Instruktør: Terence Davies Manus: Terence Davies Kamera: Florian Hoffmeister Klip: David Charap Musik: Samuel Barber Lyd: Tim Barker Produktion: Camberwell, Fly Films Producer: Sean O’Connor, Kate Ogborn Medv.: Rachel Weisz, Tom Hiddleston, Simon Russell Beale, Karl Johnson

115

CPH PIX 2012

Maestros

Drengen med cyklen Dardenne-brødrene har vundet Guldpalmen hele to gange, men måtte ‘nøjes’ med juryens store pris for ‘Drengen med cyklen’, der handler om den unge Cyril, som kun har en plan: Han vil finde sin far, der efterlod ham midlertidigt på et børnehjem. Cyril er rastløs, altid på farten og leder efter kærlighed uden selv helt at vide det. Helt tilfældigt møder han Samantha, der driver en frisørsalon, og som giver ham lov til at bo hos sig i weekenden. Cyril kan ikke se, at Samantha nærer en dyb omsorg for ham. En omsorg, som han desperat har brug for til at dulme sin vrede - og til at redde ham ud af de problemer, som er resultatet af hans møde med en indsmigrende forbryderspire.

Ma 26. marts 17:00 Grand Teatret Fr 13. april 17:00 Grand Teatret

Le gamin au vélo Belgien, Frankrig, Italien 2011, 87 min.

Forpremiere Instruktør: Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne Manus: Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne Kamera: Alain Marcoen Klip: Marie-Hélène Dozo Lyd: Benoit De Clerck Produktion: Les Films du Fleuve, Archipel 35, Lucky Red, France 2 Cinéma, RTBF, Belgacom Producer: Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne, Denis Freyd Medv.: Thomas Doret, Cécile De France, Jérémie Renier

116

CPH PIX 2012

Maestros

Faust En af det sidste års mest imødesete film er også den måske mest ambitiøse, vidtrækkende og maleriske.

Den tragiske Faust, som Goethe udødeliggjorde, er i Sokurovs regi en tænker, alkymist og fantast, der i 1800-tallet stræber mod en visdom, der er større end menneskeligt muligt. Han forelsker sig fatalt i en ung kvinde, og fristes af den sataniske Mefistoteles til at afskrive sin sjæl imod at få sin vilje opfyldt. Magt, forførelse og blind selvdyrkelse er lige så centrale temaer i sidste del af Sokurovs magt-kvartet, som de var i ‘Moloch’, ‘Taurus’ og ‘The Sun’ om henholdsvis Hitler, Lenin og den japanske kejser Hirohito. Men med en fiktiv protagonist giver Sokurov sig selv friere tøjler og iscenesætter den evigt aktuelle historie i billedkompositioner hentet fra de hollandske og flamske mestre, og i en højtsvungen dialog, hvis mage sjældent er hørt i moderne film. En enestående tour de force fra mester Sokurov, der måske selv har indgået en handel eller to med en djævel i sin jagt på perfektionen. Til gengæld vandt ‘Faust’ så også Guldløven ved sidste års filmfest i Venedig.

Sø 15. april 17:00 Empire Bio Sø 29. april 19:00 Grand Teatret

Faust Rusland 2011, 134 min.

Forpremiere Instruktør: Alexander Sokurov Manus: Alexander Sokurov, Marina Koreneva Kamera: Bruno Delbonnel Klip: Jorg Hauschild Musik: Alexander Zlamal Produktion: Proline Film, Mass Media Development and Support Foundation, The Russian Cinema Fund Producer: Andrey Sigle Medv.: Johannes Zeiler, Anton Adasinskiy, Isolda Dychauk, Georg Friedrich, Hanna Schygulla, Antje Lewald, Florian Bruckner, Sigurdur Skulasson, Maxim Mehmet

117

CPH PIX 2012

Maestros

I Wish Den Japanske mesterinstruktør Hirokazu Kore-Eda vender med den fortryllende og barnligt charmerende ‘I Wish’ tilbage til de splittede familieskildringer, han med blandt andet Canneshittet ‘Nobody Knows’ (2004) beviste at mestre så overbevisende. Koichi er en forbandet nysgerrig 12-årig knægt, der bor sammen med sin mor og bedsteforældre i vulkanbyen Kagoshima. Hans lillebror bor sammen med faderen, der spiller guitar i et rockband, og som de fleste andre børn, drømmer drengene om at forældrenes skilsmisse vil gå i glemmebogen, hvis bare familien finder en rigtig måde at genforenes på. Da de hører om tilblivelsen af en jernbane med ekstreme højhastighedstog mellem deres to destinationer, finder brødrene på, at de på netop dét mirakuløse punkt midt mellem deres byer vil kunne mødes og blive sammen for evigt. Kore-Eda holder sig loyalt på sine vindunderlige ungers urealistiske drømmefærd i en film, hvor energiske billedmontager og et boblende soundtrack bidrager til en fortælling om barnlig uskyld og retten til at drømme.

Fr 20. april 16:30 Grand Teatret Ti 24. april 19:00 Dagmar Teatret Sø 29. april 16:45 Dagmar Teatret

Kiseki Japan 2011, 128 min.

Japansk / Engelske undertekster Instruktør: Hirokazu Kore-eda Manus: Hirokazu Kore-eda Kamera: Yutaka Yamazaki Klip: Hirokazu Kore-eda Musik: Quruli Lyd: Yutaka Tsurumaki Produktion: Shirogumi Inc. Producer: Kentaro Koike, Hijiri Taguchi Medv.: Koki Maeda, Ohshirô Maeda, Joe Odagiri, Nene Ohtsuka, Kirin Kiki, Isao Hashizume

118

CPH PIX 2012

Maestros

Keyhole Når Guy Maddin giver sig i kast med en filmatiering af ‘Odysseen’ går det ikke stille for sig. Den canadiske ikonoklast blander behændigt melodrama og gangsterfilm i vanlig excentrisk og dybt barok stil.

Ulysses Pick (Jason Patrick) er en mafiaboss, der vender hjem med en død pige og en tilfangetagen, ung mand på slæb. Imens han var væk er der imidlertid udbrudt mytteri blandt hans håndlangere, og han må kæmpe sig vej igennem sit eget hus, rum for rum, for at nå op til sin ventende kone (spillet af Maddins evige muse, Isabella Rossellini) i deres soveværelse på kvisten.

Homers ur-myte er rig på brændstof til Maddins notorisk løbske fantasi, der i ‘Keyhole’ dikterer fortællingen efter sin egen, uudgrundelige logik. Maddin er i alle tilfælde en enestående, visuel tryllekunstner, der med magiske tableauer, musik, fortællerstemme, mystik og melodrama spiller på alle sanser og gestalter værker, der overskrider filmlærredets normale formåen. Fans ved, hvad vi taler om, men ingen bør snyde sig selv for at kigge ind gennem nøglehullet til Maddins verden.

Fr 13. april 21:30 Dagmar Teatret Ti 17. april 21:30 Dagmar Teatret Sø 29. april 12:15 Dagmar Teatret

Keyhole Canada 2011, 105 min.

Engelsk version Instruktør: Guy Maddin Manus: George Toles, Guy Maddin Kamera: Ben Kasulke Klip: John Gurdebeke Musik: Jason Staczek Lyd: John Gurdebeke Produktion: Buffalo Gal Pictures Producer: Jody Shapiro, Jean du Toit Medv.: Jason Patric, Isabella Rossellini, Udo Kier, Louis Negin, Brooke Palsson

119

CPH PIX 2012

Maestros

Outside Satan Bruno Dumont (‘L’Humanité’, ‘Flandres’) stryger ikke hunden med hårene og leverer med ‘Outside Satan’, hvad Varietys anmelder i al korthed beskrev som ‘Another ‘WTF?’ film.’ I denne ombæring gælder ‘handlingen’ en krybskytte og en pige fra landet. Parret mødes på en øde strand i omegnen af Boulogne sur Mer, hvor han uantastet bevæger sig omkring med et gevær over skulderen og bevæbnet med en så kort lunte, at det bl.a. koster pigens stedfar livet. Undervejs sætter den unavngivne mand sig i bedepositur, og aner man religiøse dybder i værket, så er man sikkert ikke helt galt afmarcheret. Filmen er nemlig en genopdagelse, mere end en gen-filmatisering, af Maurice Pialats provokerende Cannes-vinder, ‘Under Satans sol’ (1987).

Under alle omstændigheder skal man lede længe efter lignende kunstnerisk ‘rigueur’ - tilført mirakuløse handlinger og hændelser, der normalt ikke finder sted i så realistiske rammer, som Dumont også formår at skabe.

Ma 16. april 19:00 Grand Teatret On 18. april 21:45 Cinemateket

Hors Satan Frankrig 2011, 110 min.

Fransk / Engelske undertekster Instruktør: Bruno Dumont Manus: Bruno Dumont Kamera: Yves Cape Klip: Bruno Dumont, Basile Belkhiri Lyd: Emmanuel Croset, Philippe Lecoeur, Olivier Walczak Produktion: 3B Productions, CRRAV Nord-Pas de Callais, Le Fresnoy, Cinemage 5 Producer: Jean Bréhat, Rachid Bouchareb, Muriel Merlin Medv.: David Dewaele, Alexandre Lematre, Valerie Mestdagh, Sonia Barthelemy, Juliette Bacquet, Christophe Bon

120

CPH PIX 2012

Maestros

That Summer Auteur-ikonet Philippe Garrel er en af de mest radikalt personlige af filminstruktører, og han inddrager altid selvbiografiske erfaringer fra sit eget, omtumlede liv som (film)kunstner i sine værker, der kompromisløst undersøger de nære forhold imellem venner og elskende. Således også i denne sin nyeste film, hvor sønnen Louis Garrel er en maler, der sammen med sin italienske kone Angele (Monica Bellucci) inviterer et andet par med sig til Rom, hvor de alle fire deler en stor lejlighed, imens de diskuterer kunsten og kærligheden og praktiserer begge dele i en tiltagende stormfuld og giftig ménage à quatre. Garrel arbejder normalt i asketisk sort/hvid, men tager her hele paletten i brug i sine farvemættede bredformats-billeder, og er slentrende og filosofisk, som kun franske filmskabere tillader sig at være det. Den dystre romantik, der binder hans værk sammen på tværs af fire årtier, kaster dog endnu sine skygger over originaltitlens ‘brændende sommer’.

On 18. april 21:30 Grand Teatret Lø 28. april 16:30 Dagmar Teatret

Un été brûlant Frankrig, Italien, Schweiz 2011, 95 min.

Fransk / Engelske undertekster Instruktør: Philippe Garrel Manus: Philippe Garrel, Marc Cholodenko, Caroline Deruas-Garrel Kamera: Willy Kurant Klip: Yann Dedet Musik: John Cale Lyd: François Musy Produktion: Rectangle Productions, Wild Bunch, Faro Film, Prince Film SA Producer: Edouard Weil Medv.: Monica Bellucci, Louis Garrel, Céline Sallette, Jérôme Robart

121

CPH PIX 2012

Maestros

Twixt (3D) Det er ikke mere end tre år siden, veteran-instruktøren Francis Ford Coppola åbnede en af sideserierne på filmfestivalen i Cannes med det personlige, sort/hvide familiedrama ‘Tetro’, og samtidig proklamerede, at han fremover ville skære i sine budgetter for at få lov til at lave film som han selv ønskede at se dem. Med sin nyeste film fortsætter instruktøren af ‘Dommedag nu’ og ‘The Godfather’ turen tilbage til rødderne og ikke mindst minderne om dengang, han først stod i lære som instruktør - under den legendariske b-filmsproducent og -instruktør, Roger Corman. Her lærte han sammen med en hel generation af instruktører, hvordan man lavede film hurtigt, for ingen penge og med hjertet. Og ‘Twixt’ er en film helt i Cormans ånd. Med Val Kilmer i hovedrollen som en falleret og fordrukken gyserforfatter, der under et besøg i Edgar Allan Poes hjemby bliver hjemsøgt af en historie, han bliver tvunget til at gå på opdagelse i, er der dømt gotisk horror-hyldest for alle pengene. Med ‘Twixt’, der emmer af ægte lavbudgetsånd og kitchede 3D-effekter, er det tydeligt, at Coppola har fundet frem til det filmhjerte, der bankende og blødende ledte ham ind på den karrieremæssige bane, han har fulgt lige siden. Vi andre kan varme os ved, at han efter flere års deroute endelig har fundet både fortælleglæden og legelysten frem igen.

Ti 17. april 21:30 Imperial On 25. april 19:00 Palads Biograferne

Twixt USA 2011, 90 min.

Forpremiere Instruktør: Francis Ford Coppola Manus: Francis Ford Coppola Kamera: Mihai Malaimare Jr. Klip: Kevin Bailey, Glen Scantlebury, Robert Schafer Musik: Dan Deacon, Osvaldo Golijov Lyd: Richard Beggs Produktion: American Zoetrope Producer: Francis Ford Coppola Medv.: Val Kilmer, Bruce Dern, Ben Chaplin

122

CPH PIX 2012

Front Runners

Clip Selvom hun bor i et trøstesløst, serbisk betonhelvede med en kræftsyg far og en udkørt mor, er hver dag en heftig fest for Jasna og hendes slæng. Sex, stoffer, sprut, slagsmål - og mere sex. I et nihilistisk oprør imod den verden, som forældre-generationen har skabt og for længst opgivet, kaster Jana sig hovedet først ind i enhver lejlighed til at skeje ud. Tonen slåes eftertrykkeligt an allerede i åbningsscenen, hvorfra voyeurismen balancerer imellem distance og intimitet.

De allestedsnærværende mobiltelefoner gør selv de mest private øjeblikke til performances, og den purunge Isidora Simijonovic er frygtløs i den seksuelt grænseoverskridende rolle som den hedonistiske Jasna. Maja Milos’ kontante og kontroversielle debut er imidlertid også en in-your-face generationsfilm med viljen til at skabe debat - ikke mindst blandt tilskuere af Milos’ eget køn.

To 19. april 20:00 Empire Bio Ma 23. april 17:00 Empire Bio Fr 27. april 16:30 Aarhus Øst for Paradis

Klip Serbien 2012, 100 min.

Serbisk / Engelske undertekster Instruktør: Maja Milos Manus: Maja Milos Kamera: Vladimir Simic Klip: Stevan Filipovic Lyd: Ognjen Popic, Zoran Maksimovic Produktion: Film House Bas Celik Producer: Jelena Mitrovic, Srdan Golubovic Medv.: Isidora Simijonovic, Vukasin Jasnic, Nikola Dragutinovic

123

CPH PIX 2012

Front Runners

Code Blue Der er feel bad-fim og så er der Urzula Antoniaks radikale ‘Code Blue’, der koldt, detaljeret og nådesløst dissekerer en ældre kvindes selvdestruktive tendenser.

Filmen skabte kæmpe debat efter premieren i Cannes i fjor. Måske ikke så overraskende, for den grafiske brug af tabubelagte temaer som medlidenhedsdrab, voldtægt og selvmord er absolut ikke for sarte sjæle.

Vi følger Marian, en kvinde der har haft sine bedste år, og som lever et ensomt og isoleret liv uden familie og uden venner. Det eneste, hun har, er sit arbejde som sygeplejerske på den stue, hvor de ældre og døende bliver parkeret, inden de permanent tjekker ud til det hinsides. Noget Marian ikke er bleg for at hjælpe dem med. Hun beskytter sig mod tilnærmelser og nysgerrige spørgsmål med opdigtede historier om en datter og ikke-eksisterende forpligtelser. Alligevel længes Marian efter en eller anden form for kontakt, og hun udvikler en sær besættelse af en enlig, ung mand, der bor i hendes bygning. Hun følger efter ham ind i butikker og betragter ham i det skjulte. Da de endelig mødes tager begivenhederne en uventet drejning. Instruktøren Urszula Antoniak (der debuterede med den smukke ‘Nothing Personal’, vist på PIX ‘10) er ikke bleg for at gå direkte i kødet på selv de dunkleste kroge af den menneskelige eksistens, og sammenligninger med Michael Haneke er ikke helt ved siden af. Hun har selv givet udtryk for, at et af målene med ‘Code Blue’ var at gøre publikum utilpas - noget hun til fulde har indfriet.

Se den på eget ansvar.

Ti 24. april 19:00 Dagmar Teatret To 26. april 16:40 Grand Teatret Sø 29. april 16:30 Aarhus Øst for Paradis

Code Blue Holland, Danmark 2011, 80 min.

Hollandsk, Engelsk / Engelske undertekster Instruktør: Urszula Antoniak Manus: Urszula Antoniak Kamera: Jaspet Wolf Klip: Nathalie Alonso Casale Musik: Ethan Rose Lyd: Kristian Eidnes Andersen Produktion: IDTV Film, Family Affair Films, VPRO, Zentropa Producer: Frans Van Gestel, Arnold Heslenfeld, Floor Onrust Medv.: Bien de Moor, Lars Eidinger, Annemarie Prins, Sophie Van Winden, Christine Byvanck, Hans Kesting

124

CPH PIX 2012

Front Runners

Elena Russiske Andrei Zvyagintsev har lige siden debuten ‘The Return’ været godt på vej til at opnå mesterstatus på den internationale filmscene. Med ‘Elena’ er han nået frem. Det er et intenst og usentimentalt klassedrama, i mere end én forstand, om proletarkvinden Elena, der i moden alder og med moderat lidenskab har giftet sig med den sin tidligere arbejdsgiver Vladimir, men nu føler sig som en fremmed i deres fælles hjem. Begge har de voksne børn, men mens Elena hæger over sin dovne og fordrukne søn, der ikke kan forsørge sin egen familie, har Vladimir mistet forbindelsen til sin datter. Elena sætter sig for at få dem genforenet, men da det lykkes stilles hun overfor et dilemma af uoverskuelige konsekvenser.

‘Elena’ er på én gang virtuos i sin moralske kompleksitet og gribende i sin enkelhed. Zvyagintsev har udviklet sig til en blændende personinstruktør, som med få midler og i tavshed lader sine karakterer brydes med store, eksistentielle paradokser. Og så har Philip Glass tilmed leveret filmen sit bedste score i mange år.

Fr 13. april 19:00 Grand Teatret Sø 22. april 17:00 Gloria

Elena Rusland 2011, 109 min.

Russisk / Engelske undertekster Instruktør: Andrei Zvyagintsev Manus: Oleg Negin, Andrei Zvyagintsev Kamera: Mikhail Krichman Klip: Anna Mass Musik: Philip Glass Lyd: Andrey Dergachev, Stas Krechkov Produktion: Non Stop Productions Producer: Sergey Melkumov, Alexander Rodnyansky Medv.: Nadezhda Markina, Andrey Smirnov, Elena Lyadova, Evgenia Konushkina, Alexey Rozin, Igor Ogurtsov

125

CPH PIX 2012

Front Runners

A Fish (3D) Hm, lad os begynde med maddingen: En logikprofessor får nys om, at hans forsvundne kone er dukket op på en lille ø, hvor hun er i lære som shaman, og drager ud for at finde hende sammen med en privatdetektiv. Det kunne lyde som en god lille krimi, men Park Hong-min har andre planer for os med sin vidunderligt fabulerende, frustrerende mystiske og ganske stillestående roadmovie. Og i 3D. For næppe er professor Lee og hans detektiv nået til kysten, før deres rejse går i stå, da de misser færgen. I stedet udspiller sig en række absurde dagligdagssituationer med den underspillede deadpan-humor, som kun asiaterne mestrer, mens den debuterende instruktør langsomt haler sin fangst i land, og gradvist lader os ane, at der er flere dimensioner i virkeligheden og større meninger, end det vi umiddelbart ser og forstår. Det er legesygt, provokerende, sært og forunderligt fascinerende, når først man lader sig svømme hen i den stemningsfulde symbolik og de næsten metafysiske 3D-billeder. Men hvad meningen er med det hele? Fisk.

Sø 15. april 19:30 Cinemateket Fr 27. april 16:30 Cinemateket

Mulgogi Sydkorea 2011, 105 min.

Koreansk / Engelske undertekster Instruktør: Park Hong-min Manus: Hong-min Park Kamera: Sung-won Choi Klip: Gang-hee Lee Musik: Su-jin Oh Lyd: Bong-sung Kang Produktion: Dima Entertainment Producer: Sung-won Choi Medv.: Jang-hoon Lee, Sun-bin Kim, Soeun Choi

126

CPH PIX 2012

Front Runners

House of Tolerance Et parisisk bordel omkring århundredeskiftet er den opulente og opiumstilrøgede setting for et kollektivt drama centreret omkring en uhyggeligt ‘smilende’ prostitueret og hendes yndefulde kolleger. De mandlige klienter kommer og går, og det samme gør årene, imens husets madame forsøger at holde den moderne verdens forandringer fra døren. Bertrand Bonellos mest modne film til dato uddyber hans fascination af erotikken og af det hermetisk tillukkede, indre rum. Billederne er komponerede som levende malerier, mens den elegante fin-de-siècle-melankoli har mørke undertoner, der afdækkes som i en gammeldags stripetease. Bonello trækker historiske linier på tværs af tid og sted med sit følsomme, men tilsyneladende evigt aktuelle emne. Og så vil folk med en Fransk smag måske lægge mærke til en instruktør eller to i én eller flere, små cameo-roller.

‘House of Tolerance’ var nomineret til De Gyldne Palmer i Cannes sidste år.

To 12. april 21:30 Grand Teatret Ma 23. april 21:30 Dagmar Teatret Sø 29. april 14:30 Dagmar Teatret

L’Apollonide - Souvenirs de la maison close Frankrig 2011, 125 min.

Fransk / Engelske undertekster Instruktør: Bertrand Bonello Manus: Bertrand Bonello Kamera: Josée Deshaies Klip: Fabrice Rouaud Musik: Bertrand Bonello Produktion: Les Films du Lendemain, My New Picture, Arte France Cinema Producer: Kristina Larsen, Bertrand Bonello Medv.: Hafsia Herzi, Céline Sallette, Jasmine Trinca

127

CPH PIX 2012

Front Runners

The Legend of Kaspar Hauser Den myteomspundne historie om den ‘vilde’ dreng Kaspar Hauser, der i 1828 dukkede op i Nürnberg og hævdede at være opvokset i total isolation, får mere end et enkelt twist i italienske Davide Manulis topmoderne og visuelt excessive redo. En androgyn Kaspar Hauser flyder i land på en næsten øde ø, hvor Vincent Gallo i en dobbeltrolle som dope-pusher og sherif (og deltids-dj) tager ham til sig, og sætter en lavine af surrealistiske optrin i gang - komplet med mirakler og flyvende tallerkener. En ondsindet grevinde har imidlertid andre planer for den enigmatiske Kaspar, der helst bare vil bange ud til en gang techno-tronica i sine høretelefoner, men som bliver et fatalt spejl på omgivelsernes forestillinger om sig selv. Den sort/hvide cinematografi placerer den absurdistiske handling uden for tid og rum. Som en blanding af Werner Herzog og Alejandro Jodrowsky er ‘The Legend of Kasper Hauser’ en ægte italiensk ‘midnight movie’ for coke casualties, club kids og alle med sans for stil.

To 19. april 19:00 Grand Teatret Lø 21. april 21:30 Dagmar Teatret

La leggenda di Kaspar Hauser Italien 2011, 95 min.

Italiensk, Engelsk / Engelske undertekster Instruktør: Davide Manuli Manus: Davide Manuli Kamera: Tarek Ben Abdallah Klip: Rosella Mocci Musik: Vitalic Lyd: Francesco Liotard Produktion: Blue Film Producer: Alessandro Bonifazi, Davide Manuli, Bruno Tribbioli Medv.: Vincent Gallo, Claudia Gerini, Elisa Sednaoui, Fabrizio Gifuni, Silvia Calderoni, Marco Lampis

128

CPH PIX 2012

Front Runners

Low Life Bizar, men stærkt poetisk hymne til ungdommens uforgængelige revolutionstrang. Filmen foregår i et voldsomt stiliseret Lyon, hvor en række unge franskmænd kæmper for at beholde en besat ejendom, der er under stadig og stadigt mere aggressiv politibevågenhed. Carmen er ved at være træt af sin melankolske elsker og falder for en afghansk digter, der er illegal indvandrer. ‘Low Life’ ligner ikke mange andre film, men der er dog en vis inspiration fra Gus Van Sants ‘My Private Idaho’ i den drømmelignende dialog og iscenesættelsen af bz-miljøet som et karismatisk, sublimt smukt belyst univers, befolket med smukke, idealistiske mennesker, der taler som i prosadigte. Lidt som en Benetton-reklame med tekst af Verlaine. Der er ikke mange nutidige brændpunkter, filmen undlader at adressere, ikke mange referencer tilbage i fransk historie, den lader ligge, men man holdes i en tilstand af lutter fascination, fordi den er så egensindig og har så god en energi.

Sø 22. april 14:00 Nationalmuseet To 26. april 20:00 Husets Biograf

Low Life Frankrig 2011, 129 min.

Fransk / Engelske undertekster Instruktør: Nicolas Klotz Manus: Elisabeth Perceval Kamera: Hélène Louvart Klip: Rose-Marie Lausson Musik: Ulysse Klotz, Romain Turzi Lyd: Erwan Kerzanet Produktion: Agora Films, Maïa Cinéma Producer: Alain Guesnier, Gilles Sandoz Medv.: Arash Naimian, Camille Rutherford, Michaël Evans, Maud Wyler, Luc Chessel

129

CPH PIX 2012

Front Runners

Nana Det kræver ret meget mod at sætte en 4-årig pige i centrum for sin fortælling og måske endnu mere talent faktisk at lykkes med det. Sidste års Locarnodebutvinder, Valérie Massadian, besidder i høj grad begge dele og skildrer på helt usentimentalt vis barndommens instinktive verden. Den 4-årige Nana bor alene med sin mor i et afsides hus i udkanten af en skov.

En dag Nana kommer hjem fra skole, finder hun huset tomt. Der er ingen forklaring på, hvor hendes mor er, eller hvorfor hun er væk, men Nana klarer sig fint; roligt fortsætter hun deres fælles rutiner. Den franske kunstner og fotograf - og nu tilmed instruktør - Valérie Massadian har gennem en lang årrække arbejdet sammen med den amerikanske fotograf Nan Goldin, og tilknytningen til fotografiet kan tydeligt spores i Nana. Hver eneste indstilling er komponeret med en sirlig præcision, hvori handlingen får lov til at udfolde sig uden så meget som en enkelt kamerabevægelse.

Fr 20. april 21:30 Gloria Sø 22. april 17:00 Empire Bio Lø 28. april 16:30 Aarhus Øst for Paradis

Nana Frankrig 2011, 68 min.

Fransk / Engelske undertekster Instruktør: Valérie Massadian Manus: Valérie Massadian Kamera: Léo Hinstin, Valérie Massadian Klip: Dominique Auvray, Valérie Massadian Lyd: Oliver Dandré, Jonathan Laurent Produktion: Gaïjin Producer: Sophie Erbs Medv.: Kelyna Lecomte, Marie Delmas, Alain Sabras

130

CPH PIX 2012

Front Runners

Porfirio Virkelighed og fiktion mødes på midten i columbianske Alejandro Landres’ nøgterne og opmærksomme film om (og med) den virkelige rigmand Porfirio, der i 1991 mistede førligheden efter at være blevet skudt af politiet. Alligevel lykkedes det ham i 2005 at involvere sig i en mislykket flykapring, og dag fører han en simpel tilværelse i et lille hus, hvorfra han lever af at leje sin mobiltelefon ud på minutbasis.

Porfirios dramatiske liv bliver imidlertid ikke udmalet i detaljer af Landres, der i stedet koncentrerer sig om nært at observere detaljerne i hans lille verden - og hans vældige krop, ikke mindst. Den cinematiske matrice af tid, rum og uforskrækket kropslighed placerer Landres i selskab med Carlos Reygadas (‘Japón’, ‘Stille lys’), men sensibiliteten i studiet af virkelighedens råmateriale er hans helt egen. ‘Porfirio’ er nemlig kontemporær i sit doku-dramatiske hybridformat, men tidløs i sin humanisme.

Lø 21. april 14:15 Dagmar Teatret Ti 24. april 20:00 Empire Bio

Porfirio Columbia, Spanien, Uruguay, Argentina 2011, 101 min.

Spansk / Engelske undertekster Instruktør: Alejandro Landes Manus: Alejandro Landes Kamera: Thimios Bakatakis Klip: Eliane D. Katz Lyd: Raúl Locatelli Produktion: Franja Nomo, Carmelita Films, Campo Cine Producer: Francisco Aljure, Alejandro Landes Medv.: Porfirio Ramirez Aldana, Jarlinsson, Ramirez Reinoso, Yor Jasbleidy, Santos Torre

131

CPH PIX 2012

Front Runners

Stormfulde højder Det er fornemt selskab, Andrea Arnold med sin filmatisering af Emily Brontës ‘Stormfulde højder’ skriver sig ind i. Så store navne som William Wyler, Luis Bunuel, Jacques Rivette og Kiju Yoshida har tidligere taget livtag med Brontës romantiske storværk. Men få har som Arnold, der tidligere har imponeret med sin uafrystelige socialrealisme i både spillefilmsdebuten ‘Red Road’ og efterfølgeren ‘Fish Tank’, formået genopfinde historien ved at skrælle den ned til sin inderste kerne, den passionerede kærlighedshistorie mellem Catherine og Heathcliff, og endda - som den første filminstruktør - fundet originalforlæggets sado-masochistiske undertone frem. Violinerne og romantikken er ofret til fordel for en lang mere realistisk og visuel intens vision, der har kaldt på sammenligninger med både Gus van Sant (‘Gerry’) og Bela Tarr (‘Sátántango’, ‘Den Turinske hest’), af klassikeren om den flammende, men forbudte kærlighed mellem de to adoptivsøskende.

Arnold er ikke kendt for at gå som katten om den varme grød i sine kompromisløse kvindeportrætter, og hendes Catherine bliver som Mia i ‘Fish Tank’ et brutalt, men sårbart bekendtskab. Nye læsere kan begynde her.

To 26. april 18:30 Grand Teatret

Wuthering Heights Storbritannien 2011, 130 min.

Forpremiere Instruktør: Andrea Arnold Manus: Andrea Arnold, Olivia Hetreed Kamera: Robbie Ryan Klip: Nicolas Chaudeurge Lyd: Nicholas Becker Produktion: Ecosse Films, Film 4 Producer: Robert Bernstein, Douglas Rae, Kevin Loader Medv.: Kaya Scodelario, James Howson, Solomon Glave, Shannon Beer, Nichola Burley

132

CPH PIX 2012

Front Runners

Swan Swan er et indtrængende drama med kvinden Vera i centrum. Hun er berømt musiker, og under sin turné til Lissabon lejer hun den unge forældreløse Pablo til at gøre sig selskab om natten, hvor hun aldrig kan sove. Ikke seksuelt selskab, bare selskab, nogen at tale med, nogen at danse med, spise med. Som ikke blot nætterne, men også dagene går, tager Vera stadig mere aktivt del i den nærhedshungrende Pablos liv, og nærmer sig derigennem sit eget. Også Vera er langt fra manden, hun elsker, Sam. Han bor i Veras hus, men har smidt hende ud, for de forstår hinanden bedst på afstand. Mener i hvert fald Sam. Teresa Villaverde, der er en stor kanon i den portugisiske arthouse-film, har altid været kendt for at skrive gode kvinderoller, men med ‘Swan’ har hun skabt sit stærkeste, mest nuancerede og måske også mest personlige kvindeportræt til dato. En seriøs og øm fortælling om at redde sig selv, fortalt uden nemme tolkninger og bristefærdig af uforløst kærlighed.

Sø 15. april 19:00 Dagmar Teatret On 25. april 19:00 Grand Teatret Lø 28. april 12:00 Dagmar Teatret

Cisne Portugal 2011, 103 min.

Portugisisk / Engelske undertekster Instruktør: Teresa Villaverde Manus: Teresa Villaverde Kamera: Acácio de Almeida Klip: Andrée Davanture Lyd: Vasco Pimentel Produktion: Alce Filmes Producer: Teresa Villaverde Medv.: Beatriz Batarda, Miguel Nunes, Israel Pimenta, Sérgio Fernandes, Rita Loureiro

133

CPH PIX 2012

Front Runners

Tabu Tabu starter i Lissabon hos den ældre, portugisiske dame Aurora og hendes godhjertede nabo Pilar. Da Aurora ryger på hospitalet, giver hun Pilar navnet og adressen på en mand, som hun beder hende opsøge.

Stil- og sceneskifte til Afrika, og til en dialogløs form med en ægte, poetisk fortællerstemme, der viser sig at tilhøre Auroras tidligere elsker. Herfra oprulles en fatal romance i 1950’ernes koloniale Mozambique, der vil gribe en om hjertet som få andre film. Miguel Gomes er nemlig en filmskaber, der ligesom forbillederne Robert Flaherty, Murnau og Jacques Tourneur lader modsætningerne imellem det kunstige og det reelle brydes åbenlyst i sine film. Hvor han med ‘Our Beloved Month of August’ forlod sin fiktive rammehistorie for en dokumentarisk ekskurs, står ‘Tabu’ i stedet som årets måske mest utilsløret filmisk værk. Eller med andre ord: en romantisk syntese af lyde og billeder, som skal opleves i en biograf.

On 18. april 19:00 Grand Teatret Ma 23. april 16:30 Dagmar Teatret

Tabu Portugal, Tyskland, Brasilien, Frankrig 2012, 111 min.

Portugisisk / Engelske undertekster Instruktør: Miguel Gomes Manus: Miguel Gomes, Mariana Ricardo Kamera: Rui Poças Klip: Telmo Churro, Miguel Gomes Lyd: Vasco Pimentel Produktion: O Som e a Fúria, Komplizen Film, Gullane Filmes, Shellac Sud Producer: Luís Urbano, Sandro Aguilar Medv.: Teresa Madruga, Laura Soveral, Ana Moreira

134

CPH PIX 2012

new danish talent

AFI Triple Feature 3 film

Dansk talent bliver også udviklet uden for andedammen. Det skaber kontraster og nuancer, som man kan stifte bekendtskab med i tre film fra American Film Institute, der alle involverer danske kræfter. Filmene vises gratis.

Nani USA 2011, 21 min. Engelsk version Instruktør: Justin Tipping Medv.: Oscar: Johnny Ortiz Isabel: Tsai Chin

Stuck USA 2011, 20 min. Engelsk version Instruktør: Martin Wichmann Medv.: Andrew Lauer: Donald Paul McCarthyBoyington: Jack Treva Tegtmeier: Ellen

Clear Blue USA 2010, 21 min. Engelsk version Instruktør: Lindsay Mackay

Ma 16. april 16:00 Husets Biograf Ma 23. april 16:00 Husets Biograf To 26. april 16:00 Husets Biograf

135

CPH PIX 2012

new danish talent

Film/kunst art moves #1 I en serie kortfilm, produceret til kunstforeningen Gl. Strand, danner de fire karakterfulde unge instruktører, Martin de Thurah, Christoffer Boe, Janus Metz og Pernille Rose Grønkjær oar med billedkunstnerne John Kørner, Ingvar Cronhammer, Christina Hamre og Astrid Kruse Jensen. Filmene vises samlet - og helt gratis.

Ma 16. april 15:00 Husets Biograf Ma 23. april 15:00 Husets Biograf To 26. april 15:00 Husets Biograf

Kill Danmark 2011, 9 min.

Uden dialog Instruktør: Christoffer Boe, Ingvar Cronhammar

The House Inside Her Danmark 2011, 8 min.

Uden dialog Instruktør: Pernille Rose Grønkjær & Astrid Kruse Jensen Medv.: Tilde Maja Frederiksen Mads Riisom

Rainbow Monkeys Danmark 2011, 12 min.

Engelsk version Instruktør: Martin De Thurah, John Kørner Medv.: Lisa Carlehed, Peter Christoffersen

Rupture Danmark 2011, 6 min.

Uden dialog Instruktør: Janus Metz, Christina Hamre

136

CPH PIX 2012

New Danish Talent

Labrador Med risiko for at give publikum et alvorligt anfald af ødipal økuller, viser vi den danske instruktør Frederikke Aspöcks første spillefilm. Det intense kammerspil foregår under åben himmel på en unavngiven ø, hvor den gravide Stella besøger sin distancerede far for at introducere sin kæreste Oskar. Faren Nathan bor alene i det øde, vindblæste landskab, med sin sorte labrador og øens mange ildevarslende krager. Nathans bistre attitude giver øens uvenlige og uvejsomme udtryk kamp til stregen, og han overskrider den ene sociale konvention efter den anden. Filmen udspiller sig som en anspændt freudiansk krimi, hvor den nysgerrige journalist Oskar langsomt opruller langt mere af forholdet mellem far og datter, end han var forberedt på. Billederne af det ubefolkede landskab er dybt betagende og stemningen så tæt, at man kan skære i den med en kniv. Forventningerne har været store til Aspöck efter et par fornemme kortfilm, og den velafmålte psykologi i ‘Labrador’ blev honoreret med hovedprisen ved årets filmfestival i Marrakech.

Ma 16. april 21:30 Dagmar Teatret Sø 22. april 19:30 Vig Bio On 25. april 21:45 Aarhus Øst for Paradis

Labrador Danmark 2011, 72 min.

Dansk, Svensk / Engelske undertekster Instruktør: Frederikke Aspöck Manus: Daniel Dencik Kamera: Magnus Nordenhof Jønck Klip: Martin Schade Musik: Rasmus Bille Bäncke, Mikkel Hess Lyd: Morten Groth Brandt, Nicolai Linck Produktion: Nordisk Film Producer: Thomas Heinesen

137

CPH PIX 2012

New Danish Talent

Loops Steen Schapiro har i efterhånden flere årtier dokumenteret danske, seksuelle subkulturer i nyklassiske undergrundsfilm som ‘Ringenes herskerinde’ og ‘Fetish Generation’. Også hans seneste film ‘Loops’ giver både kønsstereotypier og pornokonventioner et ordentligt rap bagi. Ikke så meget fordi den udforsker en (for de fleste) grænseoverskridende seksualitet, men fordi de medvirkende er helt almindelige, ualmindelige mennesker - der i modsætning til flertallet lever deres fantasier helt ud, og som ikke er blege for at dele ud af deres erfaringer. ‘Loops’ kombinerer sine dokumentariske portrætter med performative hardcore-sexscener og interviews på én og samme gang. Chokerende, men kun fordi den konfronterer sin udadvendte lyst med den parantes af normalitet, der definerer hvad man må og ikke må. Titlen referer til 70’ernes slang for pornofilm i enkeltscener, der ligesom hos Schapiro som regel svarede til længden på en filmspole.

Sø 22. april 16:30 Cinemateket On 25. april 19:00 Husets Biograf Fr 27. april 19:00 Husets Biograf

Loops Danmark 2012, 31 min.

Engelsk version Instruktør: Steen Schapiro Manus: Steen Schapiro Kamera: Stephen Monaghan Klip: Steen Schapiro Lyd: Kenneth Raun Produktion: Steen Schapiro Producer: Stephen Monaghan

138

CPH PIX 2012

New Danish Talent

Movie Battle Klamme småpiger, russiske zombier og manden med leen er blandt horderne af overnaturligt gyselige væsener, der indtager den store sal i Palads, når PIX for første gang præsenterer filmkonkurrencen Movie Battle. Otte udvalgte, danske kortfilm - lavet specifikt til lejligheden - konkurrerer om juryens og publikums gunst i den store sal i Palads under årets tema ‘Supernatural Horror’. Vi tør godt love både oprigtige chok, intens splat og solide grin med noget af det allerbedste fra dansk films vækstlag netop nu. Movie Battle blev startet i 2004 af filminstruktøren Shaky Gonzalez i Hvidovre for at sætte gang i undergrunden.

Siden har arrangementet vokset sig større år for år, og er nu blevet en del af PIX’s program. Vi forventede os meget, men kvalitetsniveauet er faktisk forbavsende højt, og det var en hård opgave at vælge ud blandt de mange fremragende bidrag. Derfor har vi også stablet et ekstra arrangement på benene i Huset KBH, hvor der bliver mulighed for at se et fuldt program med alle de indsendte kortfilm.

THE COMPETITION On 18. april 19:00 Palads Biograferne

Emma (29 min., Philip Th. Pedersen) Iblis: Prometheus (17 min., The Sun King) Kissing The Bride (25 min., Martin Andersen) Outpost (17 min., Esben Halfdan Blaakilde) Rex Inferno (22 min., Kasper Juhl) Succubus (17 min., Martin Vrede Nielsen) Ansigtet (12 min., Svend Ploug Johansen) Den Gyldne Regel (15 min., Jack Hansen) The Man Who Died (14 min., Rune Vistisen og Niels Christian Sixhøj)

139

CPH PIX 2012

THE FULL PROGRAMME 1 Fr 20. april 19:30 Husets Biograf

THE FULL PROGRAMME 3 Lø 21. april 19:30 Husets Biograf

Den lille engel (5 min., Hector Mauricio Vega) Blodrus (10 min.)

318 (11 min., Nicklas Thoft Jensen) Kissing The Bride (25 min., Martin Andersen) Iblis: Prometheus (17 min., The Sun King) THE FACE (12 min., Svend Ploug Johansen)

No Good Deed (24 min., Sohail A. Hassan) Succubus(18 min., Kim Sønderholm) Mors Dag (13 min., Jonas Kvist Jensen) Rex Inferno (22 min., Kasper Juhl) Outpost(17 min., Esben Halfdan Blaakilde) Den Gyldne Regel (15 min., Jack Hansen)

THE FULL PROGRAMME 1

THE FULL PROGRAMME 1 To 19. april 19:30 Husets Biograf

Translucent (28 min., Casper Gätke) The Man Who Died (14 min., Rune Vistisen og Niels Christian Sixhøj) Succubus (17 min., Martin Vrede Nielsen) Emma (29 min., Philip Th. Pedersen)

140

CPH PIX 2012

New Danish Talent

New Danish Screen 2012 Den seneste filmhøst fra talentstøtteordningen under Det Danske Filminstitut, New Danish Screen.

To 26. april 19:15 Cinemateket

141

CPH PIX 2012

Nogle gange kommer vinteren om natten Danmark 2011, 29 min.

Instruktør: Lærke Lauta

Seven Minutes in the Warsaw Ghetto Danmark 2012, 7 min. Uden dialog Instruktør: Johan Oettinger

Dyret Danmark 2011, 12 min. Uden dialog Instruktør: Malene Choi

tabu Danmark 2011, 28 min.

Instruktør: Bo Mikkelsen

BRAINY Danmark, New Zealand 2011, 25 min.

Instruktør: Daniel Joseph Borgman

142

CPH PIX 2012

New Danish Talent

The Secret Society of Fine Arts Dette er ikke underholdning, det er ikke politik, det er ikke nyheder - det er kunst! Sådan lyder det både advarende og lokkende i åbningssekvensen af Anders Rønnow Klarlunds stærkt eksperimenterende ‘The Secret Society of Fine Arts’, og det er en passende karakteristik, for den alsidige instruktørs seneste film er uomtvisteligt sin egen. Den udfolder sig som et visuelt og narrativt eksperiment i spillefilmslængde med sin diffuse fortælling om (harm)dirrende erotik og kunstneriske terroraktioner. I filmens begyndelse bliver et zoologisk museum sprængt i luften, og ødelagte mammutknogler og et hvalskelet findes blandt bunker af splintrede murbrokker. En gruppe undergrundskunstnere tager ansvaret for hændelsen i kunstens navn. Rønnow Klarlund gør det ikke nemt for sin tilskuer at følge den til tider svimlende vildvej, filmen bevæger sig ad, men man belønnes for tålmodigheden med en filmoplevelse af de helt særprægede. Mikkel Østergaards punkterede, smukke billedside spiller skarpt op imod lydsidens manifestkarakter, hvor selve fortællingen udspiller sig. Midt mellem dem skabes, ja, kunst. Filmen har premiere under PIX - og i dagene op til premieren vil fotostater fra filmens univers blive udstillet på den underste etage i Cinemateket.

To 26. april 21:30 Cinemateket Lø 28. april 14:30 Husets Biograf

The Secret Society of Fine Arts Danmark 2012, 75 min.

Instruktør: Anders Rønnow Klarlund Manus: Anders Rønnow Klarlund Kamera: Mikkel Østergaard Klip: Leif Axel Kjeldsen Musik: Sanne Graulund Lyd: Rasmus Winther Jensen Produktion: Zentropa Entertainments10 ApS Producer: Louise Vesth, Katja Adomeit, Ida Marie Harder Jeppesen Medv.: Jana Klinge, Christian Blümel, Susanne Wuest, Daniel Zillmann

143

CPH PIX 2012

New Danish Talent

Sort Kaffe & Vinyl + Vessel - Live Sort Kaffe & Vinyl er et sorthumoristisk drama om den 39-årige, upcoming musiker Jacob, der har buret sig inde med sin musik og Nescafé i sin etværelses på Vesterbro.

En dag flytter Jacobs bedste ven Søren ind, da han og kæresten har besluttet at “holde pause”. Sørens ankomst skubber Jacob ud af enspændertilværelsen og tvinger ham til at hæve blikket fra skærmen, få snuden op af kaffekoppen og revurdere sit liv - og måske ligefrem åbne op over for den søde pige fra den lokale kaffebar. ‘Sort Kaffe & Vinyl’ er skrevet og instrueret af Jesper Bernt, der tidligere har udgivet romanerne Westend og Checkpoint Charlie. Bernt var også hovedforfatter på den omdiskuterede og i af DR censurerede dukke-tv-serie ‘H*A*S*H’. Efter filmen indtager filmkomponisten scenen. Det originale score er komponeret af Anders Mathiasen, som er den ene halvdel af det kritikerroste danske band Murder. Det nye projekt har han døbt Vessel, og bandet har lige sluppet sit kritikerroste debutalbum ‘Enlettered Species’. PIX er glade for, i samarbejde med Playground Music, at præsentere Vessel live.

Lø 21. april 21:30 Grand Teatret

Sort Kaffe & Vinyl + Vessel - Live Danmark 2011, 120 min.

Instruktør: Jesper Bernt Medv.: Jens Andersen, Frank Thiel, Mia Jexen, Torben Zeller, Signe Vaupel, Patricia Schumann, Karin Rørbech, Katinka M.G. Enselmann

144

CPH PIX 2012

New Danish Talent

Super 16 Fra vækstlagets muld viser vi en imponerende serie af førsteårsfilm fra den alternative filmuddannelse Super 16.

Super 16 - 1 On 25. april 12:30 Empire Bio On 25. april 15:30 Empire Bio On 25. april 18:30 Empire Bio

SUPER 16 - 2 On 25. april 14:00 Empire Bio On 25. april 17:00 Empire Bio On 25. april 21:00 Empire Bio

145

CPH PIX 2012

Super 16 - 1

Super 16 - 2

Happy New Years Danmark 11, 19 min.

Instruktør: Emil Falke

Daimi Danmark 2012, 18 min.

Instruktør: Marie Grahtø Sørensen

Angels belong in heaven Danmark 2012, 15 min.

Instruktør: Charlotte Madsen

Thy som tilstand Danmark 2012, 20 min. Dansk version Instruktør: Emil Næsby Hansen

Touch of Magic Danmark 2012, 18 min.

Instruktør: Tobias Gundorff Boesen

A Hipstory Danmark 2012, 21 min. Engelsk version Instruktør: Heidrik á Heygum

146

CPH PIX 2012

Anxious animation

CALF Animation + The Great Rabbit I kortfilmprogrammet her præsenterer vi en række af de nyeste produktioner fra fem spændende bekendtskaber i japansk animation. Det er et spraglet udpluk med en fælles fornemmelse for den pudsige detalje, den anderledes tilgang og den skæve vinkel. Og det er alt andet end klassisk anime.

Som filmene af Keita Kurosaka demonstrerede ved sidste års festival, så er japansk animation meget mere end anime. Det er selskabet CALF endnu et glimrende eksempel på. Ved at samle en række af de mest fremtrædende animatorer i den japanske undergrund er det lykkedes CALF at skabe opmærksomhed omkring en række talenter, der typisk forsvinder i en international optik, når den fokuserer på de mest hæsblæsende og kendte, japanske animationsfilm. I kortfilmsprogrammet her præsenterer vi en række af de nyeste produktioner fra fem spændende bekendtskaber i japansk animation.

Fra kollektivet TOCHKA, der animerer ved hjælpe af såkaldt lightpainting, over Mirai Mizues detaljerede og abstrakte, dansende håndtegninger til Shin Hashimoto, Kei Oyama og Atsushi Wadas mindre abstrakte, men ikke mindre udsyrede og humoristiske universer. Det er et spraglet udpluk, men med en fælles fornemmelse for den pudsige detalje, den anderledes tilgang og den skæve vinkel. CALF er et talerør for de små særlinge, der lever i skyggen af en mastodontisk industri, men som ikke desto mindre er et mindst lige så interessant bekendtskab.

To 12. april 19:30 Husets Biograf Lø 21. april 17:30 Husets Biograf Ti 24. april 21:30 Husets Biograf

CALF Animation Japan 2011, 81 min.

Instruktør: TOCHKA, Mirai Mizue, Atsushi Wada, Shin Hashimoto, Kei Oyama

Gurehto Rabitto Japan 2011, 7 min. Uden dialog Instruktør: Atsushi Wada

147

CPH PIX 2012

Anxious animation

Tales and tails of animation Fra en mand, der kravler ud gennem røvhullet af en kat, over spastisk dansende figurer skabt af garnnøgler til en lille fortælling om en særegen billes betydning, fortalt i rent hvide nuancer - disse tretten kortfilm bliver med garanti det mest varierede indslag på PIX i år. Markedet for internationale, animerede kortfilm er mere spraglet og nuanceret end nogensinde, og her forsøger vi at bringe et lille udsnit af film, der har gjort sig bemærket inden for det sidste år.

Fra italienske Alessandro Bavaris voldsomme og overvældende rædselsunivers, til Sun Xuns kinesiske socialkommentar animeret i flere tusinde individuelle træsnit. Den unge Eamonn O’Neill, der med ‘I’m Fine Thanks’ byder på en farverig, fantasifuld og satirisk morsom historie, lægger sig fint i forlængelse af den mere etablerede David O’Reilly - hvis nyeste også er at finde på programmet. Sidst er der Robert Morgans vulgære og frastødende stop-motion fortælling om ‘Bobby Yeah’, og imellem de længere film krydres forestillingen løbende af Cyriak Harris’ ualmindeligt fantasifulde dyreanimationer.

On 18. april 16:45 Cinemateket Sø 29. april 14:30 Cinemateket

All Consuming Love (Man in a Cat) Storbritanien 2011, 9 min. Engelsk version Instruktør: Louis Hudson

Baaa Storbritannien 2011, 1 min. Uden dialog Instruktør: Cyriak Harris

Bobby Yeah Storbritanien 2011, 23 min. Uden dialog Instruktør: Robert Morgan

148

Body Memory Estland 2011, 10 min. Uden dialog Instruktør: Ülo Pikkov

Cows & Cows & Cows Storbritannien 2010, 2 min. Uden dialog Instruktør: Cyriak Harris

Cycles storbritannien 2010, 3 min. Uden dialog Instruktør: Cyriak Harris

I’m fine thanks Irland, UK 2011, 5 min. Engelsk version Instruktør: Eamonn O’Neill

Meow Mix Storbritannien 2009, 2 min. Uden dialog Instruktør: Cyriak Harris

Metachaos Italien 2010, 9 min. Uden dialog Instruktør: Alessandro Bavari

CPH PIX 2012

Some actions which haven’t been defined yet in the revolution Kina 2011, 12 min. Uden dialog Instruktør: Sun Xun

The Eagleman Stag Storbritannien 2011, 9 min. Engelsk version Instruktør: Mikey Please

Welcome to Kitty City Storbritannien 2011, 2 min. Uden dialog Instruktør: Cyriak Harris

The External World Irland, USA 2011, 17 min. Engelsk version Instruktør: David O’Reilly

149

CPH PIX 2012

Anxious animation

Where The Dead Go To Die Er der grænser for hvad man kan tillade sig at vise på film? Og i fald der er, kan disse grænser så flyttes, hvis filmen er animeret? Med udgangspunkt i det morbidt frastødende og eksplicit vulgære har den amerikanske multikunstner Jimmy Screamerclauz kastet sig ud i et hjemmelavet spillefilmsprojekt, der er grænsesøgende i yderste potens. I et udsyret og ildevarslende univers, centreret om en djævelsk hund ved navn Labby, lader Screamerclauz sine overraskende handlingstråde og småfilosofiske observationer smelte sammen i et grænseland mellem drøm, virkelighed og bibelsk skærsild. Filmen er egenhændigt lavet af instruktøren ved hjælp af billig 3D-software og den er ikke køn. Men kan man se gennem fingre med, at det på overfladen ligner et 15 år gammelt computerspil, så er der et slaraffenland af splat, sex og lemlæstelser, en uhyggelig stemning og en mildest talt unik film i vente. Screamerclauz bryder alle de tabuer man kan forestille sig, men ved at gøre det rejser han også en række spørgsmål om og til modtageren, samfundet og filmmediet. ‘Where The Dead Go To Die’ er en grim film, der ville være let at afvise, hvis ikke den gjorde så grundigt et indtryk.

Ti 17. april 21:00 Husets Biograf Sø 22. april 17:30 Husets Biograf On 25. april 21:00 Husets Biograf

Where The Dead Go To Die USA 2012, 95 min.

Engelsk version Instruktør: Jimmy Screamerclauz Manus: Jimmy ScreamerClauz Klip: Jimmy ScreamerClauz Animation: Jimmy ScreamerClauz Musik: ScreamerClauz, Flyface, Carlos Bonilla Lyd: Jimmy ScreamerClauz Produktion: Draconian Films Producer: Jimmy ScreamerClauz Medv.: Ruby LaRocca, Brandon Slagle, Joey Smack, Victor Bonacore,

150

CPH PIX 2012

Thrills & Kills

Gantz Det vil ikke være helt skævt at kalde mangaserien Gantz for Japans svar på ‘Harry Potter’. Tegneserien alene har solgt millioner af eksemplarer, og den animerede serie er kolossalt populær - selvom den også er blevet kritiseret for at være alt for seksuel eksplicit, voldelig og sadistisk. Så da den første og længe ventede live action-film bygget over tegneserieuniverset fik premiere i Japan, blev den ikke overraskende en blockbuster. Men her slutter Potter-sammenligningen også. ‘Gantz’-universet er halvt fantasy, halvt sci-fi, hvor folk, lige inden de skal dø, bliver teleporteret ind i et rum, hvor en kæmpe sort kugle giver dem ordre til at udføre missioner. Iført kinky latexcatsuits og potente våben skal de nu nedkæmpe bizarre rumvæsner og dæmoner. Gennemfører de missionen, får de point, som de siden kan bruge til at give sig selv fordele og ultimativt bringe døde Gantz-krigere tilbage til livet.

Men hvad der starter som et uskyldigt spil, udvikler sig snart til blodigt alvor. For hvorfor bliver de kaldt ud til disse missioner, hvem styrer dem, og hvem er den mystiske person i koma, som er lukket inde i kuglen?

Filmen ender i en cliffhanger, som vil holde dig vågen i dagevis, indtil du får set anden og sidste del (som vi selvfølgelig også viser på festivalen).

Sø 15. april 20:00 Empire Bio Fr 27. april 19:00 Dagmar Teatret

Gantz Japan 2011, 134 min.

Japansk / Engelske undertekster Instruktør: Shinsuke Sato Manus: Yûsuke Watanabe Kamera: Taro Kawazu Klip: Tsuyoshi Imai Musik: Kenji Kawai Produktion: Gantz Film Partners, NTV, CBC Producer: Takahiro Sato Medv.: Kazunari Ninomiya, Kenichi Matsuyama, Yuriko Yoshitaka, Kanata Hongo, Tomorowo Taguchi

151

CPH PIX 2012

Thrills & Kills

Gantz: Perfect Answer ‘Gantz: Perfect Answer’ tager tråden op, præcis hvor etteren slap. Kei (spillet af Kazunari Ninommiya, en af Japans store boy band-stjerner) er stadig en Gantzkriger, som må beskytte verden mod rumvæsner - og nu også Gantz-kloner. Hvor etteren var langt mere action-fyldt, så udvikler ‘Perfect Answer’ sig hurtigt i mere komplekse, melodramatiske og intrigante retninger. Gamle venner spilles ud mod hinanden og havner i dybe moralske dilemmaer, og ingen kan i det hele taget føle sig sikre, for noget tyder på, at Gantzverdenen ikke er, som de troede. Og mens universet på overfladen består af hotte japanere i stram latex, med store pistoler (og ikke et ondt ord om det), så berører filmen samtidig nogle basale menneskelige spørgsmål, som vores tendens til at kæmpe og dø for ting, vi ikke selv forstår, og hvad der sker, når de få ofres for at hjælpe de mange? Læg dertil vanvittige halvtimers kamp- og actionsekvenser samt en fuldkommen uforglemmelig sværd- og maskinpistolduel i Tokyos metro, og vi har årets manga-adrenalinrush for latex og våbenfetischistister af alle racer og aldre.

Sø 15. april 22:30 Empire Bio Fr 27. april 21:30 Dagmar Teatret

Gantz: Kôhen Japan 2011, 143 min.

Japansk / Engelske undertekster Instruktør: Shinsuke Sato Manus: Yusuke Watanabe Kamera: Taro Kawazu Klip: Tsuyoshi Imai Musik: Kenji Kawai Produktion: Nikkatsu, NTV, Shueisha, Toho Company Producer: Takahiro Sato Medv.: Kazunari Ninomiya, Kenichi Matsuyama, Yuriko Yoshitaka, Kanata Hongo, Tomorowo Taguchi

152

CPH PIX 2012

Thrills & Kills

Juan of the Dead At ‘Juan of the Dead’ overhovedet er nået til vores himmelstrøg er i sig selv et lille mirakel, for alle statsstøttede film fra Cuba skal gennem et smalt politisk nåleøje, og hvis der er noget den cubanske zombiekomedie er, så er det politisk, men mon ikke filmens sidste budskab, har hjulpet den godt på vej?

Juan er en midaldrende slacker, som lever fra hånden til munden, men års dovenskab og angst for at tage ansvar har skubbet hans nærmeste væk. Et forsøg på at tage kontakt til hans voksne datter spoleres, da horder af zombier ødelægger idyllen på den lille ø.

Men Juan øjner for første gang en chance for at vise lidt entreprenørånd og danner et korps af tvivlsomme personager, som tager betaling for at skaffe folk af med zombiinficerede familiemedlemmer. “We kill your loved ones” er deres motto. ‘Juan of the Dead’ er først og fremmest en zombiekomedie, og en forbandet vellykket en af slagsen, med masser af vittig dialog, kulsort humor og skøre drab. Den refererer naturligvis til en masse forbilleder ikke mindst ‘Shaun of the Dead’ og især Lucio Fulcis ‘Zombie’, men dens karakteristiske, cubanske grundtone giver den et bankende hjerte og gør den til er et kærligt og originalt indslag i en ellers lidt død genre.

Lø 14. april 21:30 Dagmar Teatret Ma 16. april 19:00 Dagmar Teatret

Juan de los Muertos Spanien, Cuba 2011, 96 min.

Spansk / Engelske undertekster Instruktør: Alejandro Brugués Manus: Alejandro Brugués Kamera: Carles Gusi Klip: Mercedes Cantero Lyd: Jose A. Manovel Produktion: La Zanfoña Producciones, Producciones de la 5ta Avenida Producer: Claudia Calviño, Inti Herrera, Gervasio Iglesias Medv.: Blanca Rosa Blanco, Elsa Camp, Alexis Díaz de Villegas

153

CPH PIX 2012

Thrills & Kills

Livid I 2007 slog de to skribenter Alexandre Bustillo og Julien Maury fra det legendariske franske horrormagasin Mad Movies sig sammen og lavede filmen ‘Inside’. En film som stadig står som et af højdepunkterne i den såkaldt “ekstreme franske bølge”, det vil sige horrorfilm, som udmærkede sig ved at være særligt sadistiske, bestialske og voldelige. Der har været stille fra dem siden, men nu er de tilbage med en gotisk haunted house-gyser, som trækker inspiration fra overnaturlig 70’er-horror, særligt italienske mestre som Riccardo Freda, Mario Bava og ikke mindst Dario Argento. Den unge pige Lucie er hjemmehjælper, og på sin første dag på arbejde skal hun passe en mildest talt uhyggelig gammel dame i koma i et ikke mindre uhyggeligt hus. Her ligger hun helt alene iført et sært apparat, som holder hende i live. Lucie får nys om, at oldingen skjuler en uvurderlig skat i huset, og fristet af tanken om at komme væk fra sit trivielle liv, låser hun sig sammen med to venner sig ind i huset om natten. Men huset viser sig at skjule en hemmelighed så grufuld, at Lucies liv sandt nok vil blive ændret, men langt fra på en måde, hun havde forestillet sig. I stedet for at lade sig friste til at spille det sikre kort og lave en ‘Inside II’, prøver Maury og Bustillo at gå helt nye veje med en langt mere klassisk spøgelsesfortælling, et slags dæmonisk eventyr, som godt nok starter med harmløse knirkende døre, men som ender i et delirisk mareridt.

Fr 13. april 20:15 Gloria Lø 21. april 22:30 Empire Bio Ma 23. april 21:30 Palads Biograferne

Livide Frankrig 2011, 88 min.

Fransk / Engelske undertekster Instruktør: Julien Maury, Alexandre Bustillo Manus: Alexandre Bustillo, Julien Maury Kamera: Laurent Barès Klip: Baxter Musik: Raphael Gesqua Lyd: Emmanuel Augeard Produktion: La Fabrique 2, SND Producer: Vérane Frédiani, Franck Ribière Medv.: Chloé Coulloud, Félix Moati, Jérémy Kapone

154

CPH PIX 2012

Thrills & Kills

Lovely Molly Eduardo Sánchez og Daniel Myrick tog filmverden med storm i 1999 med deres found footage-horrorfilm ‘The Blair Witch Project’. Mange har siden forsøgt at gøre dem kunsten efter, med svingende held, men nu er den ene halvdel af den dynamiske duo tilbage i standardsættende form med ‘Lovely Molly’, der ikke som sin forgænger er en mockumentar, men noget så sjældent disse dage, som en skræmmende og velfortalt good old gyser. Filmen følger den unge Molly, der har svært ved at lægge sine forældres død bag sig. Både hendes kæreste og søster er bekymrede for, at hun vil genoptage sin gamle forkærlighed for heroin, og ryge på sprøjten igen. Men det viser sig at være langt mere konkrete og familiære spøgelser fra hendes fortid, der hjemsøger stakkels Molly. Filmen er nøgtern og realistisk i sin portrættering af personerne, men bygger med djævelsk tålmodighed den snigende uhygge op mod filmens grumme klimaks. Sánchez styrer stadig.

To 12. april 21:45 Cinemateket On 25. april 19:15 Cinemateket

Lovely Molly USA 2011, 99 min.

Engelsk version Instruktør: Eduardo Sánchez Manus: Eduardo Sánchez, Jamie Nash Kamera: John W. Rutland Klip: Eduardo Sánchez, Andrew Vona Lyd: Matt Davies Produktion: Amber Entertainment, Haxan films Producer: Robin Cowie,Gregg Hale, Jane Fleming, Mark Ordesky Medv.: Gretchen Lodge, Johnny Lewis, Alexandra Holden

155

CPH PIX 2012

Thrills & Kills

The Preening Swan Retro-horror af bedste skuffe. ‘The Preening Swan’ tager os nemlig med tilbage til 60’erne og hvad man kunne kalde den psykedeliske, okkulte horror, tænk Ray Dennis Steckler, tidlig Herschell Gordon Lewis og Ted V Mikels med et twist af Charles Manson, ‘The House of the Devil’ og ‘Black Devil Doll’. Det er en kold, stormfuld halloween, og Barbara, en danseglad 60’erpige med boppet hår, besøger sit store high schoolcrush Howard. Men det er dårlig timing, for en morder i narrekostume er på spil i området, og da Barbara finder et stykke afrevet hår i Howards køkken, får man sine bange anelser. Men Howard ved bedre. nemlig at der bor et monster i en lille æske i stuen, og at monsteret hver halloween kommer ud og slår folk ihjel. ‘The Preening Swan’ er et herligt nostalgitrip tilbage til dengang, horror-genren endnu ikke havde mistet sin uskyld. Den er på samme tid meget tro mod sin stil, og rammer 60’er-looket ret overbevisende, men samtidig tager den ikke sig selv for seriøst. Bag det lave budget, det bevidst campy overspil og de hysteriske farver gemmer sig et godt og ganske originalt okkult gys.

Fr 13. april 22:00 Gloria Ma 23. april 22:30 Empire Bio Fr 27. april 21:00 Husets Biograf

The Preening Swan Tyskland, USA 2011, 107 min.

Engelsk version Instruktør: Thomy Kessler Manus: Thomy Kessler Kamera: Tim Otholt Klip: Tim Beblo Musik: Michael J. Rother, Steven Toeteberg Lyd: Jochen Fenzl Produktion: Cold Season Production, Hailstorm Entertainment Producer: Thomy Kessler Medv.: Jordana Oberman, Joshua Bevier, Missy Hairston, Victor Dante, Brian Jeffrey Hall, Thomy Kessler, Betty Marie Flora

156

CPH PIX 2012

Thrills & Kills

The Presence Mens den ene halvdel af duoen bag ‘The Blair Witch Project’, Eduardo Sánchez, vender tilbage i storform på årets PIX med gyseren ‘Lovely Molly’, spøger også duoens anden halvdel i kulissen. Daniel Myrick har nemlig produceret ‘The Presence’, og også den handler på ferm og fængslende vis om ånder. Der må være mere mellem himmel og jord... En ung kvinde (Mira Sorvino) flytter ud i en lille hytte i skoven for at skrive på en bog. Dvælende og ordløst lulles vi ind i hendes hverdag i hytten, mens vi bliver foruroligende bevidste om, at noget andet også er til stede. Da pigens kæreste (Justin Kirk) uventet dukker op, tager dramaet fart, for uforløste følelser er den slags spøgelser og andre gespenster nærer sig af. Scenen er klassisk sat op for en spøgelseshistorie, men lige fra begyndelsen overrasker ‘The Presence’ ved at introducere os for sit spøgelse som en skinbarlig og uafviselig del af virkeligheden.

Resultatet er et intimt og klaustrofobisk uhyggeligt drama, der vægter fortælling og stemning over tomme chokeffekter, mens den kuldegysende langsomt sniger sig ind på sit publikum.

Fr 20. april 21:45 Cinemateket Fr 27. april 19:00 Cinemateket

The Presence USA 2011, 90 min.

Engelsk version Instruktør: Tom Provost Manus: Tom Provost Kamera: Collin Brink Klip: Cecily Rhett Musik: Conrad Pope Lyd: Brandon Loulias Produktion: Khartoum, Flatland Pictures, Saturn Harvest Films Producer: Tom Rice,Dan Myrick,Brandon Blake Medv.: Mira Sorvino, Shane West, Justin Kirk, Tony Curran, Muse Watson, Deobia Oparei

157

CPH PIX 2012

Thrills & Kills

The Raid: Redemption Noget nær den perfekte actionsfilm. Et hold fra politiets specialstyrker sendes på en tophemmelig mission ind i Jakartas mest berygtede højhus for at fange en kendt gangster. Bygningen er en regulær forbryderfæstning, så de er naturligvis bevæbnede til tænderne, da de trænger ind, men noget er gået galt, helt galt, for deres ankomst har været ventet, og inden længe er næsten alle nedslagtet. På nær en mand, der står alene tilbage, låst inde med Indonesiens mest psykopatiske forbrydere og for at gøre ondt værre, er han ydermere ved at løbe tør for ammunition. ‘The Raid’ er som en rabiesramt kamphund på steroider, ren adrenalin destilleret ind til celluloid, en ultrablodig actionfilm hvis lige ikke er set, siden folk som John Woo og Ringo Lam tog Hongkong-filmen med storm i 80’erne og 90’erne, og løftede actiongenren til nye højder. ‘The Raid’ er både dyster og brutal, men samtidig så gennemført smuk, at man må gispe efter vejret.

On 18. april 22:30 Empire Bio Ti 24. april 19:00 Palads Biograferne On 25. april 16:30 Palads Biograferne

Serbuan maut Indonesien 2011, 100 min.

Indonesisk / Engelske undertekster Instruktør: Gareth Huw Evans Manus: Gareth Huw Evans Kamera: Matt Flannery Klip: Gareth Huw Evans Musik: Aria Prayogi, Fajar Yuskemai Lyd: Fajar Yuskemal, Aria Prayogi, Bonar Abraham, Sandika Widjaja Produktion: Pt. Merantau Films, XYZ Films Producer: Ario Sagantoro, Nathaniel Bolotin, Todd Brown Medv.: Iko Uwais, Doni Alamsyah, Yayan Ruhian, Ray Sahetapy, Joe Taslim

158

CPH PIX 2012

Thrills & Kills

Sleep Tight Forestil dig, at der om natten, mens du sov trygt, var en fremmed som sneg sig ind i din lejlighed, luskede rundt, levede dit liv, måske ligefrem lagde sig i din seng og sov ved siden af dig. Helt ubemærket. Det er præmissen i ‘[REC]’-instruktørens vanvittigt vellykkede favntag med det psykologiske gys. ‘Sleep Tight’ er en ægte paranoiagyser om hjemmets ukrænkelighed - og om hvad der sker, hvis man bliver udnyttet, når man er mest sårbar. César er vicevært. En smule sær og tilbagetrukket, og tilsyneladende helt harmløs. Han har dog et problem, for han kan ikke føle glæde. Med mindre han gør andres liv lige så miserabelt som sit eget. Som en anden lykkevampyr kan det måske dulme lidt på sorgen at dyrke andre menneskers ulykke. Instruktøren Jaume Balaguero satte Spanien på skræklandkortet med hans og Paco Plazas to ‘[REC]’-film, men viser her, at han også mestrer det psykologiske gys. ‘Sleep Tight’ tager sig god tid, bygger stemninger op, og den fortvivlede sjæl César spilles helt suverænt af Luis Tosar i en af de bedste genrefilm-roller i lang tid. Den vil måske ikke holde dig vågen om natten, men når du vågner igen, vil den uden tvivl få dig til at spekulere på, om mælken i køleskabet nu også var åben, inden du sov.

Ma 16. april 20:00 Empire Bio Ma 23. april 19:00 Dagmar Teatret

Mientras duermes Spanien 2011, 102 min.

Spansk / Engelske undertekster Instruktør: Jaume Balagueró Manus: Alberto Marini Kamera: Pablo Rosso Klip: Guillermo De La Cal Musik: Lucas Vidal Lyd: Oriol Tarragó Produktion: Filmmax Entertainent Producer: Julio Fernández Medv.: Luis Tosar, Marta Etura, Alberto San Juan

159

CPH PIX 2012

Thrills & Kills

Smuggler Et overdådigt post-Tarantino’sk orgie, bygget over en japansk kult-manga: ultravold serveret i elektrificerende selvantændelig stil, det er umuligt ikke at overgive sig til. En arbejdsløs skuespiller, der arbejder som oprydder for yakuzaen, bliver sat til at overvåge Japans mest notoriske - og suverænt mest twistet klædte - lejemorder undervejs til mafiabossen.

Ved en fejl undslipper lejemorderen, og heroisk tilbyder skuespilleren at udgive sig for ham for derved at redde dagen. Det kunne, mildt sagt, blive farligt. ‘Smuggler’ bobler af humor og overskud, men der er også grund til at advare mod en central torturscene, der vil overskride de flestes grænser. Det er tvivlsomt, om indeværende sæson byder på bare én ligeså virtuost gennemført actionfilm. Man ser den i en tilstand af hyperopvakt opmærksomhed, som et mareridt man går vågen igennem.

Ti 17. april 22:30 Empire Bio Lø 28. april 21:30 Dagmar Teatret

Sumagurâ: Omae no mirai o erabe Japan 2011, 114 min.

Japansk / Engelske undertekster Instruktør: Katsuhito Ishii Manus: Katsuhito Ishii, Masatoshi Yamaguchi, Kensuke Yamamoto Kamera: Hiroshi Machida Klip: Katsuhito Ishii Musik: Toshio Nakagawa Lyd: Kohichi Mori Produktion: Grasshoppa!, Django Film Producer: Hideaki Endo, Masatoshi Yamaguchi, Kazuto Takida, Akira Yamamoto Medv.: Satoshi Tsumabuki, Masatoshi Nagase, Yasuko Matsuyuki, Hikari Mitsushima, Masanobu Ando

160

CPH PIX 2012

Midnight Madness

Dad Made Dirty Movies + Orgy of the Dead “The cheapest special effect is when the girl takes her top off”, så enkelt forklarer filmhistoriker Greg Goodsell hemmeligheden bag Stephen Apostolofs succes. ‘Dad Made Dirty Movies’ er historien om instruktøren og levemanden Stephen Apostolofs storhed og fald kærligt fortalt gennem hans fem børn og mange ekskoner.

Det stod ikke ligefrem skrevet i stjernerne, at en søn af en rig bulgarsk dåsefabrikant skulle gå hen og bliver en af Hollywoods pionerer inden for sexploitation, en genre lidt mere uartig end nudistfilm, men meget mere uskyldig end hardcore. Han kom til USA i 50’erne efter at være flygtet fra Bulgariens kommuniststyre og en 15 års fængselsdom. Efter at have arbejdet som revisor for 20th Century Fox blev han involveret i den lumre del af filmbranchen, og skabte sig en kometkarriere ved at lave nul-budgetfilm med manisk æggende, letpåklædte damer og production value som en reklame på lokal-tv.

Men så kom 70’erne, og med dem pornoindustrien, og han måtte vælge mellem karrieren og familien. Som bonus viser vi den herostratisk berømte film ‘Orgy of the Dead’, hans første samarbejde med b-filmslegenden og transvestitten Ed Wood, og en film som nærmest udelukkende har strippere i rollerne.

Lø 14. april 19:00 Husets Biograf Sø 22. april 19:30 Husets Biograf

Dad Made Dirty Movies Tyskland, Bulgarien 2011, 57 min. Engelsk version Instruktør: Jordan Todorov

Orgy of the Dead Bulgarien 1965, 92 min.

Instruktør: A.C. Stephen

161

CPH PIX 2012

Midnight Madness

Human Centipede 2 For to år siden chokerede hollænderen Tom Six horrorverdenen med sin ekstremt bizarre og sadistiske film ‘The Human Centipede (First Sequence)’, en film om en gal kirurg, som syr tre mennesker sammen fra røv til mund, så de danner én lang organisme. Men hvad stiller man op, når man har lavet en film med et så frastødende princip? Jo man laver såmænd en opfølger som er mangefold mere vulgær. I den sære opfølgningsfilm følger vi Martin, en grim, lille, astmatisk mand med udstående øjne og en fæl hoste. Han er sikkerhedsvagt, og så er han kæmpe fan af ‘The Human Centipede’, som han ser med nærmest religiøs fascination - hvis han da ikke får sig en spiller med sandpapir. Men Martin har større ambitioner - Han vil genskabe tusindbenet fra sin yndlingsfilm, men større og vildere. Det burde ikke være nødvendigt, men vi kan ikke advare nok imod karakteren af denne film. Har du venner, du gerne vil af med, så inviter dem på denne midnatsfilm, og de vil med garanti aldrig kontakte dig igen.

Lø 14. april 22:30 Empire Bio To 19. april 21:30 Husets Biograf Lø 28. april 21:45 Cinemateket

Human Centipede 2 Holland 2011, 88 min.

Engelsk / Engelske undertekster Instruktør: Tom Six Manus: Tom Six Kamera: David Meadows Klip: Nigel de Hond Musik: James Edward Barker Lyd: Eilam Hoffman Produktion: Six Entertainment Company Producer: Ilona Six, Tom Six Medv.: Laurence R. Harvey, Ashlynn Yennie, Maddi Black

162

CPH PIX 2012

Midnight Madness

Invasion of Alien Bikini Sydkorea har ikke den store tradition for scifi b-film. ‘Invasion of Alien Bikini’ er den veloplagte undtagelse, der bekræfter reglen med sit ultra low budget genremix af alt fra superhelte til lumre sengekantsfilm og torture porn. Young Gun er en slags selvbestaltet superhelt og byens beskytter, selvom han er lidt svær at tage alvorlig, da hans forklædning stort set består af en gul parkacoat og et kunstigt overskæg.

For at maksimere sin mentale og fysiske stamina har han afgivet et kyskhedsløfte, men det løfte kommer på en hård prøve, da han en nat redder en ung pige fra en flok bøller. Hun viser sig nemlig at være fra en fremmed planet, og hun skal bruge hans sæd for at overleve. Først forsøger hun sig ad den romantiske vej, men hun kommer ikke langt med at kurtisere, og tager derfor hårdere metoder i brug. ‘Invasion of Alien Bikini’ er en kamikazeagtig blanding af ‘Save The Green Planet’ (som den ret beset har planket historien fra), ‘Defendor’ og ‘Audition’. Med et budget på knap 25.000 danske kroner sætter den barren ekstremt højt for, hvad man kan udrette med blot et videokamera, en kvinde i bikini og et overskæg fra spøg og skæmt-butikken.

Ma 16. april 18:30 Husets Biograf Fr 20. april 21:30 Husets Biograf

Alien Bikini Sydkorea 2011, 75 min.

Koreansk / Engelske undertekster Instruktør: Oh Young-doo Kamera: Gu Chu-mo Klip: Oh Young-doo Musik: Kim Jeong-yeon Lyd: Jihwan Kim, Sunmyoung Yoon Producer: Jang Yoon-jung Medv.: Hong Youngguen, Ha Eunjung, Choi Youngjo, Jo Hoonyoung, Seo Byoungchul, Hyun Tae, Kim Sungmin

163

CPH PIX 2012

Midnight Madness

Killer Joe Mød Chris, Ansel, Dottie og Sharla - Texas mest dysfunktionelle redneck-familie siden ‘Motorsavsmassakren’. Rablende gale, tyve, løgnere, utro, uden ære og på vej til at blive taget noget så grufuldt ved næsen af Sydstaternes ondeste strømer, isnende velspillet af Matthew Mcconaughey i fetichagtigt cowboyoutfit. Sønnen Chris er havnet i en alvorlig økonomisk knibe på grund af narkogæld til en bikerbande, og i et øjeblik af oplyst hillbillygenialitet udtænker familien en plan om at myrde Ansels ekskone for at få udbetalt hendes forsikringspenge. Til formålet hyrer de en korrupt politimand med navnet Killer Joe. Og så starter mareridtet, for som det jo gør i den slags moralske fortællinger, betaler forbrydelse sig ikke, og langsomt ændrer filmens joviale tone sig til en tour de force i psykologisk terror, kinky sex og ultravold.

Instruktøren William Friedkin havde sine heydays i 70’erne med film som ‘Ekscorcisten’, ‘The French Connection’ og ‘To Live and Die in LA’, men med ‘Killer Joe’ har den nu 76-årige instruktør ikke blot leveret et comeback, kun de færreste turde drømme om, han har måske også lavet sin bedste film til dato. En næsten perfekt blanding af social slapstick, vittig dialog, et fantastisk cast og fuldstændig blottet for moral og politisk korrekt dikteret god smag. ‘Killer Joe’ er filmen, Tarantino ville ønske, han kunne lave.

Fr 13. april 24:00 Gloria Ma 23. april 16:30 Aarhus Øst for Paradis On 25. april 21:30 Palads Biograferne Fr 27. april 22:30 Empire Bio

Killer Joe USA 2011, 103 min.

Engelsk version Instruktør: William Friedkin Manus: Tracy Letts Kamera: Caleb Deschanel Klip: Darrin Navarro Musik: Tyler Bates Lyd: Steve Boeddeker Produktion: Voltage Pictures, Worldview Entertainment, ANA Media Producer: Nicolas Chartier, Scott Einbinder Medv.: Matthew McConaughey, Emile Hirsch, Juno Temple

164

CPH PIX 2012

Midnight Madness

Sex and Zen: Extreme Ecstasy 3D Filmkritikkens “grand old man”, Roger Ebert, har sagt noget i retning af at 3D-teknologien først får sin berettigelse, når Werner Herzog tager den til sig. Men dengang havde han nok ikke denne kinesiske kung-fu-sengekantsfilm, der inden for det sidste år har taget filmverdenen med en storm. Hovedpersonen er en lærd ung mand under Ming-dynastiet. Han elsker sin nye kone højt, men han har potensproblemer og søger derfor hjælp i “Pavilion of Ultimate Bliss”, datidens svar på The Playboy Mansion. Her bliver han lokket ind i en verden af erotik og bedrag (læs: en pokkers god undskyldning for, at instruktøren, Christopher Sun, kan placere asiens største erotiske stjerner i samme rum) hvor promiskuøse kvinder i 3D for alvor folder sig ud.

Men han får hurtigt storhedsvanvid, og i desperation får han transplanteret en hestepenis, og så bliver han ellers prins for en dag. Det behager dog ikke den rigtige prins, og hævnen er grufuld. En overraskende moralsk film om størrelsen på kærlighed. Vi indrømmer, at det her ikke er stort kunst, men det er med garanti den bedste kinesiske 3D-kung fu-penistransplantationskomedie i årevis, så duk jer ude i salen når, når ‘Sex and Zen’ giver “flying daggers” en helt ny betydning.

To 19. april 22:30 Empire Bio Ma 23. april 21:30 Imperial

3D rou pu tuan zhi ji le bao jian Hongkong 2011, 113 min.

Cantonesisk / Engelske undertekster Instruktør: Christopher Sun Manus: Stephen Shiu, Mark Wu Kamera: Jimmy Wong Klip: Wai Chiu Chung Produktion: Local Production, One Dollar Production Limited Producer: Stephen Shiu Jr., Shiu Yeuk-yuen Medv.: Saori Hara, Vonnie Lui, Yukiko Suô, Leni Lan, Irene Chen

165

CPH PIX 2012

Midnight Madness

Underwater Love Mennesker mødes og sød musik opstår. I dette tilfælde en japansk softcorepornointruktør, en international stjernefotograf og et tysk-fransk synthpopband. Shinji Imaoka er lidt en veteran inden for pinku-film, Japans ofte meget kunstneriske svar på blød porno, blandt andet takket være den fantasifuldt betitlede ‘Bottled Vulva: Bank Teller Noriko’. Fotografen er Christopher Doyle, måske en af verdens mest kendte (ikke mindst takket være hans mangeårige samarbejde med Wong Kar-wai), og bandet er Stereo Total, i forvejen kendt for at synge på myriader af sprog, og som nu udvider repertoiret med japansk. Asuka arbejder på en fiskefabrik og skal snart giftes med sin dødkedelige boss. En dag møder hun en kappa, halvt mand halvt skildpadde, som dog viser sig ikke helt at være, hvad den giver sig ud for. Hun starter en romantisk affære med ham, men der kommer en tid i kvindes liv, hvor hun må vælge mellem mand og kappa, og hvor hun må skaffe sig en analperle, fordi Dødsguden har kastet en forbandelse over hende. Romantik, fjollet synth pop, dans og plat pornohumor går hånd i hånd i Shinji Imaokas potentielle kultfilm, og så er det formodentlig det tætteste, du nogensinde kommer på at se en Teenage Mutant Ninja Turtle få et blowjob.

Fr 27. april 23:30 Gloria

Onna No Kappa Japan 2011, 87 min. japansk / Engelske undertekster Instruktør: Shinji Imaoka Manus: Shinji Imaoka, Fumio Moriya Kamera: Christopher Doyle Klip: Olivier Fontenay Musik: Stereo Total Lyd: Tilo Busch Produktion: Inter Film, Kokuei Company, Rapid Eye Movies Producer: Stephan Holl, Daisuke Asakura, Yukihisa Higami Medv.: Sawa Masaki, Yoshirô Umezawa, Ai Narita, Mutsuo Yoshioka

166

CPH PIX 2012

Asian Connection

11 Flowers Et år inden Maos og kulturrevolutionens endeligt vokser en dreng op i en landsby i det sydvestlige Kina. Han står i front ved den daglige militaristiske morgentræning i skolen i en ny hvid skjorte, hans mor har købt til ham for et helt års rationeringsmærker. Og han oplever i det hele taget denne repressive epoke i kinesisk historie som det barn, der aldrig har oplevet andet, og for hvem livet stadig kun er et eventyr, politisk undertrykkelse eller ej. Under en tur i skoven møder han en desperat og hårdt såret ung mand, der har dræbt en anden i landsbyen. Nu er politiet på jagt efter ham: Er det politik eller banalt personligt? ‘11 Flowers’ er en eminent velproduceret film med et fascinerende tidsbillede. Den tager, ret uforglemmeligt, sit udgangspunkt i børnene, men er ingen børnefilm. Underholdende, bevægende og stramt fokuseret på sin historie og på, hvor rig, løfterig og foranderlig tilværelsen synes, når den ikke anskues gennem dogmatiske voksenøjne.

Sø 22. april 22:30 Empire Bio Fr 27. april 16:45 Dagmar Teatret Sø 29. april 21:30 Dagmar Teatret

Wo 11 Kina, Frankrig 2011, 110 min.

Mandarin / Engelske undertekster Instruktør: Wang Xiaoshuai Manus: Wang Xiaoshuai, Lao Ni Kamera: Dong Jinsong Klip: Nelly Quettier Musik: Marc Perrone Lyd: Fu Kang Produktion: WXS Productions, Chinese Shadows, Full House Producer: Wang Xiaoshuai, Isabelle Glachant, Didar Domehri Medv.: Liu Wenqing, Wang Jinchun, Yen Ni

167

CPH PIX 2012

Asian Connection

Arirang Den selvlærte, koreanske instruktør og (tidligere) festival-darling Kim Ki-duk gjorde et både overraskende og kontroversielt comeback i Cannes sidste år med den bogstaveligt talt hjemmelavede ‘Arirang’. En film, der næppe skaffede ham mange nye venner, men som til gengæld sikrede ham en omdiskuteret pris - og gav kritikerne grå hår i hovedet.

‘Arirang’ er nemlig udefinerbar som få andre film. En utroligt bizar og meget morsom videodagbog optaget i en lille bjerghytte, hvor den tidligere så succesfulde og produktive instruktør bekender sig til kameraet og undersøger sin kreative og personlige krise i samtaler med sin egen skygge. Og det er kun begyndelsen. Kim skåner hverken sig selv eller sine tidligere kolleger, men skellet imellem fantasi og rå virkelighed er lige så tyndt som i de film, der sikrede ham sin internationale auteur-status: ‘Forår, sommer, efterår, vinter... og forår’ (2003) og ‘Tomme huse’ (2004), blandt andre. Fjerne minder, som han i dag genser i det kolde skær fra en laptop, imens tårerne triller og han fylder sig med soju (koreansk vodka), og en grusom hævnplan tager form.

At se ‘Arirang’ er som at stirre direkte ind i hjernen på et miskrediteret geni med en djævelsk sans for humor.

Så er De advaret.

Ti 17. april 19:15 Cinemateket Ti 24. april 16:30 Cinemateket

Arirang Sydkorea 2011, 100 min.

Koreansk / Engelske undertekster Instruktør: Kim Ki-duk Manus: Kim Ki-duk Kamera: Kim Ki-duk Klip: Kim Ki-duk Lyd: Kim Ki-duk Produktion: Kim Ki-duk Film Producer: Kim Ki-duk Medv.: Kim Ki-duk

168

CPH PIX 2012

Asian Connection

Choked Gribende koreansk film om en ung mand, hvis mor ryger ind og ud af fængslet for bedragerivirksomhed og pyramidespil. Når hun ikke bare er gået under jorden.

Kreditorerne står på trappestenen, politianmeldelser hører til dagens kost, og det er op til sønnen at tage sig af dagen og vejen. Langsomt går den lille familie op i limningen, men filmen beskriver den uundgåelige deroute med varme og medfølelse, og endog en sart form for humor. Der er en skær, klarøjet uskyld og stærk umiddelbar appel over den unge søn i hovedrollen, der sikrer, at Kim Joong-hyuns film hverken bliver sentimental eller for nem. Han overkompenserer på livet løs for sit mødrene ophavs slendrian på job og over for kæresten og svigermoren, mens verden er ved at implodere om ørerne på ham. Og portrættet af moren er ligeså spændende. Hun ligner en nyskabelse i koreansk film og beskrives i tre dimensioner, både som en kvinde i sin egen ret og som produktet af en kultur.

En slående debutfilm, der slet ikke er i nærheden at være så deprimerende, som titlen antyder.

Sø 22. april 21:30 Cinemateket Sø 29. april 14:00 Cinemateket

Ga-si Sydkorea 2011, 110 min.

Koreansk / Engelske undertekster Instruktør: Kim Joong-hyun Manus: Kim Joong-hyun Kamera: Lee Jin-Keun Klip: Park Young-sam Musik: Kim Mok-in Lyd: Sei-ung On, Young-june Seo Produktion: KAFA Films (Korean Academy of Film Arts) Producer: Park Eun-ji

169

CPH PIX 2012

Asian Connection

Cut Den iranske instruktør Amir Naderi er en voksen mand på 65 og har instrueret i over 40 år, men det afholder ikke hans nye japanske film ‘Cut’ fra at have samme friskhed og vildskab som en debut. Naderi vil primært fortælle noget om kunstens, om FILMkunstens vilkår i en verden af kulturelle analfabeter, og han er ikke bange for at blive overordentlig symbolsk undervejs. Det er et voldsomt flot og brutalt drama, Naderi har skruet sammen. En håbefuld ung instruktør, Shuji, får besked af yakuzaen om at betale den gæld tilbage, som hans bror stiftede for at betale for finansieringen af Shujis debutfilm. Fordi produktionen trak ud, blev broderen dræbt. Shuji møder hver dag op hos yakuzaen for at lade sig gennembanke af professionelle slagsbrødre, der trækker penge fra gælden for hvert slag og hver knuste knogle. Det er ikke en symbolik, der giver sublimt god mening, men filmen er beåndet af en håbløs kærlighed til mediet, ikke mindst i sidsteakten, hvor Shuji klarer tævene ved at opregne sine 100 yndlingsfilm fra oven og ned. Og scenerne, hvor han viser film for et par håndfulde japanske aficionados på sit tag, vil tale til alle, der holder af film som kunst.

To 12. april 21:30 Gloria On 18. april 16:45 Gloria

Cut Japan 2011, 132 min.

Japansk / Engelske undertekster Instruktør: Amir Naderi Manus: Amir Naderi Kamera: Keiji Hashimoto Klip: Amir Naderi Lyd: Takeshi Ogawa Produktion: Tokyo Story, Bitters End Producer: Eric Nyari, Engin Yenidunya, Regis Arnaud, Yuji Sadai, Shohreh Golparian Medv.: Hidetoshi Nishijima, Takako Tokiwa,Takashi Sasano, Shun Sugata, Denden

170

CPH PIX 2012

Asian Connection

Headshot Samvittighedsfuld strisser lokkes i baghold af mafiaen, og i fængslet hverves han som snigmorder af magtfulde politikere og forretningsmænd, der er uden for lovens rækkevidde. Mens han balancerer rundt med livet i hænderne mellem fatale kvinder og morderiske forbrydere, drages han mere og mere af buddhismen og dens svar på tilværelsens eksistentielle spørgsmål.

Det kunne være både prætentiøst og højtravende, men er faktisk drønspændende, også på krimi-måden.

‘Headshot’ er en thai-filmnoir af instruktøren bag ‘Last Days’, der her vender tilbage med underbelyste, gådefulde scener, der drypper af uhygge og usikkerhed.

På sin vis er den lige så cool som ‘Drive’, og den veksler virtuost mellem the mean streets of Bangkok og de dybe forunderlige skove, hvor døden - men også frelsen - lurer bag hvert træ. Det er nemt at se, hvordan den drevne Pen-ek Ratanaruang er i familie med Apichatpong Weerasethakul (‘Onkel Bonmee, der kan huske sine tidligere liv’), men ‘Headshot’ mikser den kunstfærdige ambition med genrefilmen.

Fr 20. april 21:30 Dagmar Teatret Ti 24. april 21:30 Dagmar Teatret Sø 29. april 21:45 Aarhus Øst for Paradis

Fon Tok Kuen Fah Thailand, Frankrig 2011, 105 min.

Thai / Engelske undertekster Instruktør: Pen-ek Ratanaruang Manus: Pen-ek Ratanaruang Kamera: Chankit Chamnivikaipong Klip: Patamanadda Yukol Musik: Vichaya Vatanasapt Lyd: Akritchalerm Kalayanamitr Produktion: Local Color Films Co., Ltd. Producer: Pawas Sawatchaiyamet, Raymond Phathanavirangoon Medv.: Nopachai Jayanama, Celine Horwang, Chanokporn Sayoungkul, Apisit Opasaimlikit, Krerkkiat Punpiputt

171

CPH PIX 2012

Asian Connection

Himizu Oprindeligt var ‘Himizu’ tænkt som en direkte indspilning af en manga, men så kom det japanske jordskælv i marts 2011, og instruktøren blev så påvirket, at han ændrede filmens tema. Himizu er navnet på en japansk muldvarp, og titlen hentyder til de forhutlede beboere i mudderdækkede interimistiske landsbyer efter jordskælvet. ‘Giv ikke op’, lød det konstant i radio og tv på den tid, men ordene synes endnu mere tomme på den seddel, den 15-årige Sumidas mor har efterladt ham, inden hun stak af med sin elsker. Nu må Sumida holde gang i familiens skrantende bådudlejning og forsøge at takle sin fordrukne, voldelige far, mens han ser sin stille drøm om en ukompliceret fremtid og et helt almindeligt liv forsvinde for øjnene af sig. Med sin helt egen uortodokse og anarkistiske fortolkning af den japanske horrorfilm og familiedramaet har punkpoeten og instruktøren Sion Sono længe været en festival-darling på genrefestivaler verden over.

Men med hans seneste par film og ikke mindst med ‘Himizu’ i hovedkonkurrencen på Venedig er han for alvor kommet ind i varmen. ‘Himizu’ er på den ene side Sonos mest modne film til dato, men samtidig skriger den af ungdommelig frustration og oprør.

On 18. april 16:30 Dagmar Teatret Lø 28. april 19:00 Dagmar Teatret

Himizu Japan 2011, 129 min.

Japansk / Engelske undertekster Instruktør: Sion Sono Manus: Shion Sono Kamera: Sôhei Tanikawa Klip: Jun’ichi Itô Musik: Tomohide Harada Lyd: Akira Fukada, Masatoshi Saito Produktion: GAGA, Kodansha, Studio Three Co. Ltd. Producer: Haruo Umekawa, Masashi Yamazaki

172

CPH PIX 2012

Asian Connection

Jump Ashin!

Velinstrueret og appellerende taiwanesisk film om en ung elitegymnast, hvis mor ikke har råd til undvære hans assistance i butikken, så han tvinges til at opgive det i livet, han elsker højest. Han bliver et let offer for lokkende toner fra underverdenen, og efter et drab må han og hans grænsepsykotiske barndomsven søge tilflugt i storbyen i Taipei. ‘Jump Ashin!’ har den energi, der gjorde Hongkongfilmen populær i 90’erne og den samme sans for store spektakulære setups.

Men modsat actiondramaerne fra Hongkong har den en oprigtighed og ærlighed i følelsen, der får det til at rage én betydeligt, om Ashin klarer den eller ej. Der ligger et stort udfoldet klassisk drama bag det kulørte plot i filmen, og den tør være øm og bevægende i sin originale skildring af Ashins forelskelse i en pige, der fra telefoncentralen administrerer hans telefonopkald, og som han i årevis overhovedet ikke møder.

Sø 15. april 21:30 Dagmar Teatret Lø 21. april 16:30 Dagmar Teatret

Fan gun ba A-xin!

Taiwan 2011, 126 min.

Kinesisk / Engelske undertekster Instruktør: Lin Yu-hsien Manus: Kuo-Kuang Wang Kamera: Shao-Yu Hsia Klip: Hsiao-tong Chen Musik: Owen Wang Lyd: Frank Cheng Produktion: One Attitude Film Producer: Roger Huang, Lieh Lee Medv.: Han Dian Chen, Lawrence Ko, Eddie Peng

173

CPH PIX 2012

Asian Connection

Poongsan Den legendariske instruktør Kim Ki-duk har skrevet dette højspændte og højpolitiske drama og ladet det instruere af Juhn Jaihong, der debuterede med den ligeledes Ki-duk-baserede ‘Beautiful’ i 2008.

Det er et makkerskab, der giver mening, for Jaihong kan i den grad kan sit kram, og mens man mærker forbilledet i historiens store linier, afslører detaljerne instruktørens selvstændige ideer. Fra først til sidst er ‘Poongsan’ neglebidende effektiv underholdning.

Den handler om en ung navnløs mand, der lever af at smugle nordkoreanere hen over den hundefarlige demilitariserede zone - måske verdens allerfarligste stykke land at færdes i - ned til deres familier i Sydkorea.

Stærkt forfulgt af sydkoreansk politi og nordkoreansk militær. Han stiller ingen spørgsmål og svarer heller ikke på nogen. Faktisk er han totalt stum gennem langt størsteparten af filmen, og han vægrer sig så langt, han overhovedet kan, mod at engagere sig politisk og vælge side til det ene eller andet Korea. I sidste ende lader det sig ikke gøre; en kvinde, han smugler ned til en rigmand med en højst blakket fortid, skaber kaos i hans strikst upolitiske verden, og nu bliver det først rigtig farligt.

On 18. april 20:00 Empire Bio Ti 24. april 21:30 Gloria

Poongsan Sydkorea 2011, 121 min.

Koreansk / Engelske undertekster Instruktør: Juhn Jaihong Manus: Kim Ki Duk Kamera: Lee Jung-In Klip: Shin Cheol Musik: Park In-young Produktion: Kim Ki-duk Film Production Producer: Jeon Youn-chan Medv.: Yoon Kye-sang, Kim Gyu-ri, Kim Jong-soo

174

CPH PIX 2012

Asian Connection

Postcards From The Zoo Da Jana var lille efterlod hendes far hende i Jakartas zoo, hvor dyrepasserne tog sig af hende, og hvor hun voksede op blandt næsehorn, giraffer og elefanter. Som ung kvinde er hun et drømmerisk væsen, der selv arbejder som dyrepasser sammen med en gruppe løst ansatte dagdrivere, og som nu kan tale med havens dyr. Men en dag gør en tryllekunstner i cowboy-kostume entré, og introducerer den unge Jana til livet ude på den anden side af havens mure. En urban verden befolket af ludere og lommetyve, men også en forandring fra barnlig uskyld til et voksenliv fuldt af valg.

Spørgsmålet er, hvad der er virkeligt og hvor meget der er fri fantasi? Den egensindige, indonesiske instruktør, der blot kalder sig Edwin, har skabt en zebrastribet og fantasifuld fabel med mørke skygger under palmerne, og som veksler blidt imellem magisk realisme og melankoli.

En film for alle, der engang har været børn.

On 18. april 17:00 Empire Bio On 25. april 21:45 Cinemateket

Kebun binatang Indonesien, Tyskland, Hongkong, Kina 2012, 95 min.

Indonesisk / Engelske undertekster Instruktør: Edwin Manus: Edwin, Daud Sumolang, Titien Wattimena Kamera: Sidi Saleh Klip: Herman Kumala Panca Musik: Dave Lumenta Lyd: Wahyu Tri Purnomo Produktion: Babibutafilm, Pallas Film Producer: Meiske Taurisia Medv.: Ladya Cheryl, Nicholas Saputra, Adjie Nur Ahmad, Klarysa Aurelia Raditya

175

CPH PIX 2012

Asian Connection

Recreation To drenge og deres kærester i en japansk provinsby pjækker fra skolen, hænger ud, ryger cigaretter, spiller spil og smårapser. Forældrene er fuldkommen fraværende, ligesom alle autoriteter i øvrigt er det. De holder øje med en anden dreng, ung og lettere evnesvag, der forfølger kvinder og prøver - mest uden held - at hugge deres tasker. En dag tager de ham i det og holder ham som et gidsel. Af en art. For hvad skal de egentlig med ham? Fremragende, løst fortalt film, der bringer mindelser om Wong Kar-wais ‘Happy Together’ og senere års populære festivalfilm af filippinske Brillante Mendoza (hvis nyeste film, ‘Captive’ også kan ses på årets festival), en af disse film hvor tilskueren ikke rigtig kan bestemme sig for, om det er uhyggeligt for alvor - eller bare en leg, man kan gå ud af igen. Tonelejet er minimalistisk med lange tilsyneladende improviserede dialoger, og Yoshihiro Nagata, der hermed er debuteret som instruktør, er formidabel til at holde en streng spændt ud, så man aldrig ved, om man er købt eller solgt.

Fr 13. april 17:15 Husets Biograf On 25. april 17:00 Husets Biograf

Recreation Japan 2011, 78 min.

Japansk / Engelske undertekster Instruktør: Yoshihiro Nagano Manus: Yoshihiro Nagata Kamera: Yoshihiro Nagata Klip: Yoshihiro Nagata Musik: Yoshihiro Nagata Producer: Yoshihiro Nagata Medv.: Kazushi Hashimoto, Kosuke Koga, Kana Yasutake, Mina Yasutake , Yohei Shindo

176

CPH PIX 2012

Asian Connection

The Sorcerer and the White Snake Er du til actionfyldt, Hongkong-fantasy i stil med ‘The Bride with White Hair’ og andre klassikere, så er ‘The Sorcerer and the White Snake’ det nok bedste bud på en opdatereing af genren. Filmen bygger på en gammel legende om to slangedæmoner, som tager menneskelig form for at udforske verden, men der sker selvfølgelig det, der ikke må ske, da den ene ikke bare forelsker sig i en mand, men en også en dæmonjæger - og på den tid blev der ikke set med milde øjne på ægteskaber på tværs af magiske sfærer. Med film som wu xia-klassikeren ‘Duel To Death’, ‘A Chinese Ghost Story’ og ‘The Swordsman’ er instruktøren Siu-Tung Ching bestemt ingen nybegynder, når det kommer til kung-fu-fyldt fantasy. Og selvom det kun er i en mindre rolle, byder filmen også på et glad gensyn med genreveteranen Jet Li som abbed Fahai. Nostalgikere og fundamentalister vil måske hævde, at den meget CGI ikke hører hjemme i film af denne skuffe, men på det felt er de alligevel nået langt, og det er ikke en brøkdel så pinligt som for et par år siden. Filmen har kort sagt alt, hvad man kan ønske sig af dæmoner, kung fu, magiske tossestreger, romantik og smukke kinesiske kvinder.

Ma 16. april 22:30 Empire Bio Ti 24. april 21:30 Palads Biograferne

Bai she chuan shuo Kina, Hongkong 2011, 99 min.

Mandarin / Engelske undertekster Instruktør: Tony Ching Siu-tung Manus: Tan Zhang, Kan-Cheong Tsang, Cheuk-Hon Szeto Kamera: Kwok-Man Keung Klip: Angie Lam Musik: Mark Lui Produktion: Juli Entertainment Media Producer: Po Chu Chui Medv.: Jet Li, Eva Huang, Raymond Lam, Charlene Choi, Wen Zhang, Vivian Hsu

177

CPH PIX 2012

Asian Connection

Tominaga Park Der er stor humor og charme, næsten som i en japansk opdatering af Fellinis ‘Amarcord’, i denne forrevne lille film om tre retningsløse lømler i japansk provinsby, hvor en fyr render rundt om natten og maler tilfældige ting hvide. De tre venner hænger ret fredsommeligt ud i en lille stenbropark ved stort boligkompleks, hvor de alle er lidt varme på en kvinde, som de har opkaldt parken efter. Hun forfølges af en stalker, som de beslutter sig for at finde. Pludselig har de en mission i livet, og selvfølgelig går de lidt i selvsving.

Men på den indtagende, uvoldelige måde. Og selv om man indimellem har svært ved at se, hvordan de tre nogensinde skal hæve sig over ghettoen, er her intet morbidt teen-spleen. Der er lidt ‘Dude, Where’s My Car’ over den, dog med hjerte og sjæl.

To 12. april 17:15 Husets Biograf On 18. april 17:30 Husets Biograf

Nyû taun no seishun Japan 2011, 95 min.

Japansk / Engelske undertekster Instruktør: Morioka Ryu Manus: Ryû Morioka Kamera: Kôichi Furuya Klip: Ryû Morioka Musik: Chieko Sports Lyd: Asuka Nemoto Medv.: Kazuhide Shimamura, Kaori Iida, Gôichi Mine

178

CPH PIX 2012

World Views

Captive PIX-favoritten Brillante Mendoza har filmmediet i sin hule hånd, og at han ikke er bange for at gå voldsomme, nye veje, så vi så sent som i 2010, hvor både ‘Lola’ og ‘Kinatay’ blev vist på PIX 2010.

Der er dog ingen krumspring i ‘Captive’, og i stedet trækkes publikum gennem handlingen, ligesom filmens karakterer trækkes gennem junglen. ‘Captive’ er baseret på den sande historie om en gruppe vesterlændinge, der i 2001 blev kidnappet fra et ø-resort af den muslimske terrorgruppe Abu Sayyaf. Isabelle Huppert spiller som altid intenst, denne gang i rollen som den kristne hjælpearbejder Thérèse, der sammen med sin ældre kollega bliver kidnappet en sen nat, hvorefter de bliver slæbt gennem junglen. Uvisheden om tidsperspektivet gør oplevelsen ulidelig for dem, men det bliver dog alligevel hverdag under terroristernes styre og de kummerlige forhold, gennem mere end et år i junglen.

Naturen konkurrerer med Hubbert om at spille den stærkeste rolle, og Mendozas blik for detaljer og trusler i junglen er som en fornyende magi, der kolliderer og slår gnister i mødet med den grelle virkelighed.

On 18. april 21:30 Gloria Ti 24. april 16:30 Aarhus Øst for Paradis Sø 29. april 20:00 Empire Bio

Captive Frankrig, Fillipinerne, Tyskland, England 2011, 120 min.

Forpremiere Instruktør: Brilliante Mendoza Manus: Brillante Mendoza, Arlyn dela Cruz, Patrick Bancarel, Boots Agbayani Pastor Kamera: Odyssey Flores Klip: Yves Deschamps, Kats Serraon Musik: Teresa Barrozo Lyd: Laurent Chassaigne, Albert Michael Idioma Produktion: Swift Production, Arte France Cinéma, Center Stage Productions Producer: Didier Costet Medv.: Isabelle Hubert, Katherine Mulville, Marc Zanetta, Maria Isabel Lopez

179

CPH PIX 2012

World Views

Diaz - Don’t Clean Up This Blood Der bliver ikke lagt fingre i mellem i Daniele Vicaris skildring af hændelserne, der fandt sted under G8-topmødet i Genova i 2001, hvor anti-kapitalistiske demonstranter og politi stødte sammen. Under de voldsomme kampe mistede den unge italiener Carlo Giuliani livet, og spændingerne mellem politiet og de demonstrerende hang tungt i luften. I kølvandet på sammenstødene iværksatte italiensk politi en aktion mod Diaz-skolen, hvor frivillige koordinatorer, demonstranter og journalister overnattede. Under påskud af at beslaglægge våben fra den såkaldte sorte blok, stormede politiet skolen, og i en brutal hævnaktion tævede de løs på de personer, der var så uheldige at være til stede. Skandalen blev senere afsløret, og har siden hængt som en skamplet over det italienske politi. Vicari gør gennem filmen brug af optagelser fra de virkelige begivenheder, og skaber derved tæt forbindelse mellem den fiktive genfortælling, og de brutale hændelser, som de fandt sted. Det får i den grad de skræmmende og blodige begivenheder til at krybe dybt ind under huden, og gør, at de bliver siddende der.

Lø 14. april 14:00 Nationalmuseet Sø 22. april 19:00 Grand Teatret

Diaz Italien 2012, 127 min.

Italiensk, Fransk, Tysk / Engelske undertekster Instruktør: Daniele Vicari Manus: Daniele Vicari, Laura Paolucci Kamera: Gherardo Gossi Klip: Benni Atria Musik: Teho Teardo Lyd: Remo Ugolinelli Produktion: Fandango, Le Pacte, Mandragora Movies Producer: Domenico Procacci, Bobby Paunescu Medv.: Elio Germano, Claudio Santamaria, Rolando Ravello, Aylin Prandi, Alessandro Roja, Monica Birladeanu, Jennifer Ulrich, Renato Scarpa, Davide Iacopini, Paolo Calabresi, Fabrizio Rongione, Ignazio Oliva

180

CPH PIX 2012

World Views

Gypsy I Martin Sulíks flotte og modigt ligefremme beskrivelse af livet i en slovensk sigøjnerlejr forekommer miljøet mere autentisk end noget, man har set siden den moderne franske sigøjnerklassiker ‘Gadjo dilo’. Her både elsker og slås folk indbyrdes, og de chikaneres af politiet såvel som lokalsamfundet. De to centrale roller er teenagebrødre, hvis far er fundet dræbt, men af hvem og hvorfor, ved vi ikke. Deres mor gifter sig af tryghedshensyn med en mand, der hurtigt træder i karakter som en brutal, men aldrig karikeret stedfar.

‘Gypsy’ adresserer alle fordommene om sigøjnerne uden at blinke, men undgår samtidig det nemme føleri eller den lidt for kulørte etnografi. Omgivelserne er racistiske, men sigøjnerne er det ikke mindre. Landsbyen er beskrevet med dokumentarisk akkuratesse, men også med liv, varme og solidaritet. Især med unge Adam, der har kontakter ude i det ordinære samfund, som gerne vil hjælpe ham videre, men hvornår bryder man så grundlæggende med sin ikke bare sociale, men etniske og kulturelle arv?

To 19. april 16:00 Nationalmuseet Lø 28. april 21:45 Dagmar Teatret

Cigán Slovakiet 2011, 107 min.

Roma, Slovakisk / Engelske undertekster Instruktør: Martin Sulík Manus: Marek Lescak, Martin Sulík Kamera: Martin Sec Klip: Jirí Brozek Musik: Vladimir Godar Lyd: Vladimir Godar Produktion: In Film Praha Producer: Rudolf Biermann Medv.: Ján Mizigár, Martin Hangurbadzo, Martina Kotlárová, Attila Mokos

181

CPH PIX 2012

World Views

Indignados Den afrikanske immigrant Betty skyller op på stranden i Grækenland. Som så mange andre afrikanere, har hun i håbet om arbejde, økonomisk sikkerhed og et bedre liv, taget den lange rejse mod det forjættede Europa. Her er det imidlertid ikke lykken, der venter, men en tilværelse som omstrejfende illegal med bopæl i slummen. Betty begiver sig ud på en rejse gennem et Europa i opbrud. På sin færd møder hun de fattigdomsplagede papirløse immigranter, de utilfredse unge og 99-procentere fra Occupybevægelsen. Møderne skildres i semi-dokumentarisk stil med en blanding af fiktionelle og real-life optagelser, der indfanger tidens oprørstendenser. ‘Indignados’ er en lyrisk hyldest til protest og modstand, og med filmens udgangspunkt i den storsælgende pamflet ‘GØR OPRØR!’, der er den 94-årige franske frihedskæmper Stephane Hessels opråb til nutidens ungdom om at tage kampen op mod ulighed og uretfærdighed, lægges der ikke skjul på filmens aktivistiske agenda.

On 18. april 16:00 Nationalmuseet Lø 21. april 12:00 Dagmar Teatret

Indignados Frankrig 2012, 84 min.

Fransk, Spansk, Græsk / Engelske undertekster Instruktør: Tony Gatlif Kamera: Colin Houben, Sabastien Saadoun Klip: Stéphanie Pedelacq Musik: Delphine Mantoulet, Valentin Dahmani Lyd: Philippe Welsh, Pierre Bompy Produktion: Princes Production Producer: Delphine Mantoulet Medv.: Mamebetty Honoré Diallo

182

CPH PIX 2012

World Views

Just The Wind ‘Just the Wind’ er en politisk film, når den er stærkest. Et pletskud i solar plexus på europæisk politiks beslutningstagere, som vælger ikke at forholde sig til den racistiske vold og ydmygelse, som romaerne lever under. En mor og hendes to børn bor afsondret i et hus i skoven. Vi følger en dag i deres liv, i selskab med den mutte teenagepige og hendes tilsvarende vrede lillebror, der skildres komplet impressionistisk - uden et ord fra deres mund om, hvordan de føler.

Men det faktum, at nabofamilien ugen inden er blevet slagtet i løbet af natten af ukendte gerningsmænd, sætter deres handlingsmønstre i perspektiv. Moderen knokler som rengøringsdame på den lokale skole, allernederst i hierarkiet, dernede hvor man konsekvent bliver trampet på. Børnene oplever samme behandling, og pigens gryende seksualitet gør hende til oplagt bytte for mændene omkring hende. Familien skal krydse gennem skoven for at komme nogen vegne, og med nabofamiliens skæbne i baghovedet følger vi dem i deres usikkerhed og uvisheden. Bladene dirrer faretruende i vinden, og filmen aspirerer til at være en af dette års mest uhyggelige med sin uudtalte horror, der lurer i skoven.

Sø 15. april 21:00 Grand Teatret Fr 27. april 16:40 Grand Teatret

Csak a szél Ungarn, Tyskland, Frankrig 2012, 91 min.

Ungarsk / Engelske undertekster Instruktør: Bence Fliegauf Manus: Bence Fliegauf Kamera: Zoltán Lovasi Klip: Xavier Box Lyd: Tamás Beke Produktion: Inforg-M&M Film Kft, The Post Republic Halle, Paprika Films SARL Producer: Mónika Mécs, András Muhi, Ernö Mesterházy Medv.: Lajos Sárkány, Katalin Toldi, Gyöngyi Lendvai, György Toldi

183

CPH PIX 2012

World Views

Land of Oblivion En skønhedsåbenbaring af en film om et særdeles giftigt emne, nemlig Tjernobyl i 1986 og igen ti år efter, fortalt ud fra rigt facetterede menneskeskæbner, som vi føler for og forstår i al deres kompleksitet. Anya bliver gift i april 1986, men under festen bliver hendes mand, der er brandmand, kaldt bort for at assistere ved en skovbrand, som han aldrig vender tilbage fra.

Atomkraftværket henne om hjørnet, Tjernobyl, står i brand, og hele Ukraine, Sovjet og den øvrige Østblok forgiftes af den sorte regn, der bliver ved med at falde.

Ti år efter er Anya turistguide i det forbudte område og vakler mellem en parisisk mand, der lokker med forglemmelse for fortiden, og en mand, der har bosat sig midt i al giften. Samtidig leder en 16-årig dreng efter sin far, der var tekniker ved Tjernobyl og forsvandt efter at have sendt kone og barn ud af zonen. Få film er så visuelt manende og teksturrige som ‘Land of Oblivion’, der hverken taber fokus eller er bange for at underholde.

Sø 22. april 16:45 Cinemateket On 25. april 16:45 Cinemateket

La terre outragée Frankrig, Tyskland, Polen, Ukraine 2011, 115 min.

Fransk, Ukrainisk, Russisk / Engelske undertekster Instruktør: Michale Boganim Manus: Michale Boganim Kamera: Antoine Héberlé Klip: Hervé de Luze, Thierry Derocles, Anne Weil Musik: Leszek Mozdzer Lyd: Frédéric de Ravignan, François Waledisch Produktion: Les Films du Poisson, Vandertastic Films, Apple Films Producer: Yael Fogiel, Laetitia Gonzalez, Medv.: Olga Kurylenko, Illya Iosivof, Andrzej Chyra, Vyacheslav Slanko

184

CPH PIX 2012

World Views

Omar Killed Me Den marrokanske gartner og familiefar Omar Raddad bor i Sydfrankrig, hvor han arbejder for den franske rigmands-enke Ghislaine Marchal. En dag ringer politiet på Raddad-familiens dør. Omar er mistænkt for at have myrdet sin rige arbejdsgiver, og bliver anklaget for mordet. Retssagen mod ham udvikler sig til en juridisk farce, hvor racistiske fordomme vejer tungere end saglig bevisførelse. Sideløbende krydsklippes der til journalisten Pierre-Emmanuel Vaugrenard, der overbevist om Omars uskyld, forsøger at afdække og modbevise mordsagens åbenlyse uoverensstemmelser.

Roschdy Zems hjerteskærende retstragedie er baseret på et af de største justitsmord i moderne fransk historie, hvor et fordomsfuldt og dysfunktionelt retsvæsen, valgte at se bort fra usammenhængende bevisførelse og almindelig retspraksis, og dømte Omar Raddad til 18 år i fængsel.

Fr 20. april 16:00 Nationalmuseet To 26. april 17:00 Empire Bio Sø 29. april 19:15 Dagmar Teatret

Omar M’a Tuer Frankrig 2011, 85 min.

Fransk / Engelske undertekster Instruktør: Roschdy Zem Manus: Olivier Gorce, Roschdy Zem Kamera: Jérôme Alméras Klip: Monica Coleman Lyd: Edouard Morin Produktion: Tessalit Productions Producer: Jean Brehat, Rachid Bouchareb Medv.: Sami Bouajila, Denis Podalydes

185

CPH PIX 2012

World Views

Terraferma En italiensk fiskerfamilie på den lille ø Linosa, bliver stillet over for et skæbnesvangert valg, da de til havs støder på en flåde med nødsstedte afrikanske bådflygtninge. De melder flådens position til kystvagten, men da nogle af de nødstedte er i vandet, vælger de at følge havets lov, redder dem, og sejler dem i land.

Det valg sætter familien i konflikt med både øens politi og deres egen medmenneskelige moral. ‘Terraferma’ er en film, der tager temperaturen på nogle af de problemer, som Italien, og hele Europa står over for med den massive indvandring fra Afrika. Men mest af alt handler filmen om, hvad der sker, når strenge immigrationslove kommer i konflikt med, hvad der føles rigtig at gøre, når man står overfor et andet menneske i nød. Det hele er fortalt i smukke billeder, hvor øens storslåede landskaber, og de dansende, bekymringsfri badegæster står i skarp kontrast til de uhyggelige scener om natten, hvor de afrikanske flygtninge kæmper for deres overlevelse på havet.

Lø 21. april 19:00 Grand Teatret

Terraferma Italien 2011, 88 min.

Forpremiere Instruktør: Emanuele Crialese Manus: Emanuele Crialese, Vittorio Moroni Kamera: Fabio Cianchetti Klip: Simona Paggi Musik: Franco Piersanti Lyd: Pierre-Yves Lavoué Produktion: Cattleya, Rai Cinema Producer: Riccardo Tozzi, Giovanni Stabilini, Marco Chimenz Medv.: Filippo Pucillo, Donatella Finocchiaro, Mimmo Cuticcho, Giuseppe Fiorello, Timnit T.

186

CPH PIX 2012

World Views

Where Do We Go Now? Hvordan kommer man videre efter årtiers religiøs borgerkrig? Hvordan kan man leve side om side med sin tidligere fjende? Og vigtigst af alt, hvordan undgår man, at gamle stridigheder blusser op igen? Det er disse spørgsmål, som en libanesisk landsby bliver stillet overfor, da to drenge sætter et fjernsyn op og giver det afskårne samfund et udsyn til en uroplaget omverden.

Kristne og muslimer lever tæt sammen i det lille samfund, men spændingerne vokser mellem mændene fra de to grupper efter en række misforståelser og gensidige provokationer. Da bjerglandsbyens kvinder får nok af mændenes stridigheder, påtager de sig opgaven at genskabe freden. Det viser sig sværere end først antaget, og kvinderne må tage utraditionelle metoder i brug for at opnå deres mål. Østeuropæiske strippere og hashkager skal vende op og ned på det konservative samfund, som er en miniudgave af både Libanon og Mellemøsten generelt. ‘Where Do We Go Now?’ er komedie, drama, romantik og musical i ét og er Nadine Labakis blot anden spillefilm, siden hun debuterede med publikumsyndlingen ‘Caramel’ i 2007.

Sø 15. april 14:00 Nationalmuseet

Et maintenant on va où ?

Libanon, Frankrig 2011, 100 min.

Forpremiere Instruktør: Nadine Labaki Manus: Nadine Labaki, Jihad Hojeily, Rodney Al Haddad Kamera: Christophe Offenstein Klip: Véronique Lange Musik: Khaled Mouzanar Lyd: Michel Casang, Gwennolé Le Borgne Produktion: Les Films des Tournelles, Pathé Producer: Romain Le Grand Medv.: Claude Baz Moussawbaa, Layla Hakim, Nadine Labaki, Antoinette Noufaily, Yvonne Maalouf

187

CPH PIX 2012

American Indies

Corman’s World: Exploits of a Hollywood Rebel B-film burde i virkeligheden hedde C-film. ‘C’ for Corman, Roger Corman - instruktør, producent, forfatter, forretningsmand og en naturkraft i Hollywoods tidlige b-films-æra. Corman startede sin karriere som manusanalytiker, men mente, at han kunne gøre bedre selv og begyndte at producere og instruere sine egne film rettet mod det unge drive-in- og midnatspublikum.

60 år og 400 film senere er han stadig aktiv, hvor vi møder ham på settet til ‘Dinoshark’. ‘Corman’s World’ er en dedikeret hyldest til en af branchens enere og et overflødighedshorn af klip fra Cormans imponerende bagkatalog, krydret med interviews med hovedpersonen selv og en perlerække af kendisser. For gennem alle årene har Corman været kendt som en generøs person, der altid hjalp folk op ad karrierestigen, hvor det konventionelle Hollywood lukkede døren. Folk som Martin Scorsese, Peter Fonda og ikke mindst en usædvanligt veloplagt Jack Nicholson kan takke Corman for karrieren og kvitterer med herlige røverhistorier.

Fr 13. april 16:45 Cinemateket Lø 21. april 14:00 Cinemateket

Corman’s World: Exploits of a Hollywood Rebel USA 2011, 95 min.

Engelsk version Instruktør: Alex Stapleton Manus: Alex Stapleton, Gregory Locklear Kamera: Patrick Simpson Klip: Anders Bramsen, Philip Owens Musik: Air Lyd: Kyle Schember Produktion: A&E IndieFilms, Far Hills Pictures, Stick ‘N’ Stone Productions Producer: Mickey Barold, Stone Douglass, Izabela Fran, Jeff Frey, Alex Stapleton Medv.: Roger Corman

188

CPH PIX 2012

American Indies

For Ellen Joby Taylor (Paul Dano) er rockmusiker på vej mod sit gennembrud. Men successens bagside er til at tage og føle på, og den har resulteret i et konsekvent fravær i hans kærestes og deres datters liv og opvækst. Nu kommer han tilbage til Upstate New York for officielt at blive skilt fra moren - men hun er fast besluttet ikke at dele forældremyndigheden med ham. Beslutningen er en brat opvågning for den ellers så selvglade og succesfulde musiker. Vi følger ham, mens han kæmper med tabet af den datter, han aldrig rigtig har kendt. Forventningen om endnu en “skæv mumblecore” er berettiget, men ‘For Ellen’ hæver sig over genren med sit gennemtrængende mørke livssyn og underspillede overraskelsesmomenter i plottet. For instruktøren doserer sine virkemidler og instruktion stramt. Portrættet af Jobys selvfedme og dårlige humør, og hvordan det smitter af på hans omgivelser - lige fra den kiksede advokat (John Heder) til scenerne mellem ham og datteren er uvurderlige. Det er ikke første gang So Yong Kim spiller med instruktørmusklerne i sine nære personskildringer. Også i debuten ‘In Between Days’, og hendes partner Bradley Rust Grays ‘Exploding Girl’ (PIX’09), får miljøerne lov at farve karaktererne, hvilket resulterer i amerikansk indie, når den er bedst.

Ti 24. april 16:30 Dagmar Teatret Lø 28. april 17:00 Empire Bio

For Ellen USA 2012, 93 min.

Engelsk / Engelske undertekster Instruktør: So Yong Kim Manus: So Yong Kim Kamera: Reed Morano Klip: So Yong Kim, Bradley Rust Gray Musik: Jóhann Jóhannsson Lyd: Ian Stynes Produktion: Deerjen Films, Soandbrad Producer: Jen Gatien, Bradley Rust Gray, So Yong Kim Medv.: Paul Dano, Jena Malone, Jon Heder, Shaylena Mandigo, Margarita Levieva

189

CPH PIX 2012

American Indies

Francine Francine er et minimalistisk, billedbåret karakterstudie, på én gang smertelig skrøbeligt og samtidig så følelsesmæssig robust, at det rammer dig som et leverstød. Den midaldrende Francine bliver løsladt efter et halvt liv bag tremmer, der har reduceret hendes liv til ensomhedens rutiner og mangel på egen vilje. Anbragt i et lille hus udenfor byen kæmper hun for at få dagene til at hænge sammen og give bare et minimum af emotionel mening, men synes nærmest selv at betragte det som en tabt sag. Melissa Leo leverer en kraftpræstation i titelrollen, usminket, usentimental og fuldstændig nøgen. Med et minimum af ord formår hun smertende præcist at vise, hvordan Francine forsøger at tage imod al den hjælp, omgivelserne tilbyder hende, men kun for alvor formår at knytte sig til de omstrejfende dyr, hun tager til sig. Det debuterende instruktørægtepar har en baggrund som stillfotografer og fortæller da også først og fremmest i billeder, ledsaget af et delikat lyddesign, som parret også står bag. På et minimalt budget har de skabt en enestående enkel, rå og intim film med en gennemtrængende præcision.

Fr 13. april 19:30 Husets Biograf Ma 23. april 17:30 Husets Biograf

Francine USA, Canada 2012, 74 min.

Engelsk version Instruktør: Brian M. Cassidy, Melanie Shatzky Manus: Brian M. Cassidy, Melanie Shatzky Kamera: Brian M. Cassidy Klip: Brian M. Cassidy, Benjamin Gray, Melanie Shatzky Lyd: Nikola Chapelle Produktion: Washington Square Films, Pigeon Projects Producer: Joshua Blum, Katie Stern Medv.: Melissa Leo, Victoria Charkut, Keith Leonard

190

CPH PIX 2012

American Indies

The Future Sophie og Jason er kærester med en anelse knas i relationen. I forsøget på at at reparere deres forhold, adopterer de katten Paw Paw fra det lokale dyreinternat.

Paw Paw er dog ikke en helt almindelig kat, for han kan tale, og hans rusten-sørgmodige stemme og vemodige betragtninger akkompagnerer handlingen.

Både Sophie (Miranda July) og Jason hader deres job og bruger det meste af tiden online. En dag dropper de arbejdet og begynder hver især på nye projekter, hun på et dedikeret danseprojekt til YouTube og han på at sælge træer for at redde miljøet. ‘The Future’ er en delvist selvbiografisk film af Miranda July, som ligesom i denne film tidligere har spillet hovedrollen i debuten ‘Me and You and Everyone We Know’. Hun arbejder med kunst på grænsen mellem film, video, performance og web-baserede projekter, ligesom ‘The Future’s karakter Sophie, og det sætter filmens ellers forskruede handling og humor i perspektiv og gør den ikke så lidt personlig. July brillerer med sine idiosynkratiske universer, glasklare øjne og stemme, så hvis du er til indie-mixtapes og ikke mindst (talende) katte, er det her det bedste fix, du vil få på PIX i år.

Ti 17. april 21:30 Gloria Fr 20. april 19:00 Empire Bio

The Future USA, Tyskland 2011, 91 min.

Engelsk version Instruktør: Miranda July Manus: Miranda July Kamera: Nikolai von Graevenitz Klip: Andrew Bird Musik: Jon Brion Lyd: Rainer Heesch Produktion: Razor Films, GNK Producer: Gina Kwon, Gerhard Meixner, Roman Paul Medv.: Miranda July, Hamish Linklater, David Warshofsky

191

CPH PIX 2012

American Indies

Leave It On The Floor Midt mellem ‘Ørkendronningen Priscilla’, John Waters og tv-fænomenet ‘Glee’, finder vi Sheldon Larrys uortodokse og graciøse musical om den dragcentrerede ballroom-scene i Los Angeles. Og thank heaven for at sådanne steder stadig eksisterer. Den unge Brad bliver smidt ud hjemmefra, samme øjeblik hans mor finder ud af, at han er homoseksuel. Ved et tilfælde bliver han hvirvlet ind i den vibrenede, bizarre og vanvittigt kulørte ballroom-danseverden, befolket af drag-queens og transseksuelle misfits, og med sit kønne udseende spottes han lynhurtigt af de to rivaler, Princess Eminence og Carter. Filmen er trods sin genre ikke bange for at tage mange alvorlige emner med i sin skildring af den betagende subkultur, men det er ikke mindst de 11 sprudlende sange (fra vaudeville til techno), der trækker den dramatiske akse i historien om kærlighed og accept. ‘Leave It on the Floor’ er et fortryllende manifest for mangfoldigheden og en forelsket hyldst til L.A.s unikke ballroomscene. Men først og fremmest er det en fest - en af dem, du ikke vil misse.

Lø 21. april 21:45 Cinemateket Sø 29. april 19:15 Cinemateket

Leave It On The Floor Canada, USA 2011, 105 min.

Engelsk version Instruktør: Sheldon Larry Manus: Sheldon Larry, Glenn Gaylord Kamera: Tom Camarda Klip: Charles Bornstein Musik: Kimberly Burse Lyd: Chris Johnston Produktion: Sheldon Larry Productions Inc. Producer: Glenn Gaylord, Gabriel Blanco Medv.: Ephraim Sykes, Miss Barbie-Q, Phillip Evelyn, Andre Myers, James Alsop, Cameron Koa, Metra Dee

192

CPH PIX 2012

American Indies

Lloyd the Conqueror Nørdfilmen når nye gakkede højder i Michael Petersons ekstremt veloplagte indie-komedie ‘Lloyd the Conqueror’. Gymnasieknægten Lloyd og hans to dorske sidekicks, Patrick og Oswald fordriver tiden med at fede den i sofaen og drikke cola og æde yoghurt. En dag leverer de imidlertid et så jammerligt oplæg i skolen, at deres karaktergennemsnit ryger under smertegrænsen, og for ikke at blive frataget deres uddannelsesstøtte, må de i den grad ned på knæ og kysse deres lede lærer, Derek the Unholy, i røven. Det ser sort ud, men der er en udvej: Derek rollespilsklub mangler nemlig nogle prügelknabber til at nedkæmpe i en god gang ‘Dæmoner og dværge’. Og så er scenen ellers sat for et alt andet end klassisk eventyr og et komplet excentrisk geek-show, hvor absurditeterne konstant vokser sig større og større. Med ‘Lloyd the Conqueror’ sender Peterson bebumsede hilsner til beslægtede film som ‘Gentlemen Broncos’ og ‘Napoleon Dynamite’, og krydrer sin lydside med et heavy metal-score, der passer perfekt til middelaldermytologien.

Lø 21. april 16:30 Cinemateket Ti 24. april 22:30 Empire Bio

Lloyd the Conqueror Canada 2011, 95 min.

Engelsk version Instruktør: Michael Peterson Manus: Michael Peterson, Andrew Herman Kamera: Josh Whitford Klip: Dave Backe Musik: Dave Pierce, Donovan Seidle Lyd: Justan Ross Produktion: Fresh Dog Productions Producer: Brendan Hunter, Matt Kelly Medv.: Brian Posehn, Mike Smith, Evan Williams

193

CPH PIX 2012

American Indies

Magic Valley På en søvnig sensommerdag i den lille by Buhl, Idaho, finder to små drenge liget af en teenagepige på en solbeskinnet eng. Samtidig kører en ung fyr hvileløst rundt i byens gader på sit skateboard, tynget af en mørk og smertefuld hemmelighed, mens den lokale fiskeopdrætter må se sit lille dambrug ramt af en ildevarslende katastrofe. Byens teenagere lider af hardcore small-town kedsomhed, og fordriver tiden med at fremprovokere besvimelser. Med blasert attitude finder de to smådrenge sig en noget aparte legekammerat, der som en anden Laura Palmer fra Twin Peaks forbinder alle karaktererne i ‘Magic Valley’.

Instruktøren Jaffe Zinn lader sin stilsikre debutfilm folde sig ud som en stadig frisk erindring, gennemsyret af klare blå og gule farver, mens lydbilledet summer som en rolig, men mørk understrøm. Som en fåmælt version af indie-klassikeren ‘Gummo’ viser Zinn med klædelig afmålthed et atmosfærisk øjebliksbillede af tiden, lige før livet tager en uventet drejning, og hvordan et lille samfund bedøvet af kedsomhed står på kanten til en tragisk opvågning.

Ma 16. april 21:30 Gloria Lø 21. april 19:15 Cinemateket

Magic Valley USA 2010, 85 min.

Engelsk version Instruktør: Jaffe Zinn Manus: Jaffe Zinn Kamera: Sean Kirby Klip: Andrew Dickler, Jaffe Zinn Musik: Steve Damstra II, Mads Heldtberg Lyd: Peter Albrechtsen Produktion: Besito Films Producer: Heather Rae, Laura Mehlhaff, Philip Larmon Medv.: Scott Glenn, Kyle Gallner, Allison Elliot, Brad William Henke

194

CPH PIX 2012

American Indies

Martha Marcy May Marlene Sean Durkin viser, at der er nyt håb for den amerikanske indie-film, men sin debutfilm, den imponerende velorkestrerede psykologiske thriller, ‘Martha Marcy May Marlene’, der tog kritikerne med storm, efter premieren på Sundance sidste år. Elisabeth Olsen, der er yngre søster til tvillingebarnestjernerne Mary Kate og Ashley Olsen, spiller rollen som Martha, der filmen igennem lystrer alle titlens navne som bare en spinkel metafor for hvilken skizofreni, der er på spil. Hun er flygtet fra hus og hjem, har boet med en hippiekult, der blandt andet kræver, at alle medlemmer stiller sig seksuelt til rådighed for den karismatisk leder (eminent spillet af John Hawkes). Efter endelig at have samlet sig mod til at flygte, søger hun tilflugt hos sin ældre søster, Lucy, der for længst, på overfladen i hvert fald, har frigjort sig fra fortiden og nu abonnerer på en streng opfattelse af, hvad der er normalt, og ikke tåler at blive udfordret i sin rigide anskuelse. Derfor er Marthas pludselig ankomst en sten i skoen, og da Martha ikke er hverken i stand eller villig til at indrømme, hvad der er sket, strammer det til mellem søstrene. Stilsikkert fortalt i en en række mere eller mindre kronologiske flashbacks, der gradvist udfolder Marthas martrede fortid, hvor grænsen mellem virkelighed og forvildelse langsomt udviskes.

Lø 14. april 21:30 Grand Teatret Fr 20. april 21:30 Grand Teatret

Martha Marcy May Marlene USA 2010, 103 min.

Engelsk version Instruktør: Sean Durkin Manus: Sean Durkin Kamera: Jody Lee Lipes Klip: Zac Stuart-Pontier Musik: Saunder Jurriaans, Danny Bensi Lyd: Coll Anderson Produktion: Borderline Films Producer: Josh Mond, Antonio Campos, Chris Maybach, Patrick Cunningham Medv.: Elizabeth Olsen, Christopher Abbott, Brady Corbet, Hugh Dancy

195

CPH PIX 2012

American Indies

Restive Et sted ude i det amerikanske middle of nowhere forsøger en mor at flygte fra sin voldelige og dominerende mand med sit barn - og må se sig forfulgt gennem den omkringliggende skov af mandens to hill-billy buddies. Så enkelt kan ‘Restive’ beskrives.

Her er ingen unødvendige forklaringer, ingen navne og nærmest ingen dialog. Det hele er kogt ned til de bare substanser, fortalt i opbrudte, impressionistiske bidder. En dunkel og drømmeagtig jagt og en mors desperate kamp for overlevelse og frihed. ‘Restive’ er instruktøren Jeremiah Jones’ første film, og med den har han skabt en intens og dyster, white trash-thriller, der trækker på hill-billy-klassikere som ‘Deliverance’ og ‘Straw Dogs’, samt ligger sig op ad nyere skud i samme genre, som sidste års ‘Winter’s Bone’. Det skal dog på ingen måde forklejne ‘Restive’, der er helt sin egen - en bizar fortælling, der med mytisk minimalisme, fikse flashbacks og elliptisk elegance både udfordrer og desorienterer beskueren, og tvinger os til konstant at stykke fortællingen sammen på ny.

Ma 16. april 20:30 Husets Biograf Lø 21. april 22:00 Husets Biograf Ti 24. april 17:30 Husets Biograf

Restive USA 2011, 95 min.

Engelsk version Instruktør: Jeremiah Jones Manus: Jeremiah Jones Kamera: John W. Rutland Klip: Jeremiah Jones Musik: Ben Lukas Boysen Lyd: Lyman Hardy Produktion: Enemyhouse Producer: Jeremiah Jones, Lindy Jones Medv.: Michael Mosley, Marianna Palka, Christopher Denham, Ivan Sandomire, Connor Hill

196

CPH PIX 2012

American Indies

Take Shelter Kombinationen af en skuespiller i sit livs rolle og en instruktør med mesterlig sikker kontrol over sin virkemidler gjorde meget velfortjent ‘Take Shelter’ til én af de mest omtalte film fra Sundance filmfestivalen sidste år. Michael Shannon er blændende som den gode familiefar med det stabile job, der plages af meget livagtige og voldsomme drømme om en mystisk storm.

Visionerne står i skærende kontrast til det stille landlige Ohio, hvor han bor med sin kone og 6-årige datter.

Men efterhånden som de tager til i styrke, ændrer han opførsel, og omgivelserne begynder også at ændre adfærd over for ham. Han laver et beskyttelsesrum i haven, men hvad er det, han kan se, som de andre ikke kan? Forudser han virkelig verdens undergang og ikke bare sin egen? Langsomt og nervepirrende effektivt bygger Jeff Nichols op til stormen, som er på vej. Dem der brokkede sig over, at Ryan Gosling ikke var Oscar-nomineret for ‘Drive’, ville have noget andet at snakke om, hvis de havde set Shannon folde sig ud i ‘Take Shelter’.

Sø 15. april 14:45 Cinemateket To 26. april 21:45 Cinemateket

Take Shelter USA 2011, 120 min.

Forpremiere Instruktør: Jeff Nichols Manus: Jeff Nichols Kamera: Adam Stone Klip: Parke Gregg Musik: David Wingo Lyd: Joshua Chase Produktion: Grove Hill Productions, Hydraulx, Strange Matter Films Producer: Tyler Davidson, Sophia Lin Medv.: Michael Shannon, Jessica Chastain, Tova Stewart, Shea Whigham

197

CPH PIX 2012

American Indies

Terri Hvis Ole Lund Kirkegaard havde lavet en amerikansk ungdomsfilm, ville den have lignet denne varme og underspillede fortælling, der stiller sig på outsidernes side - og gør det med en kantet humor og menneskelig indsigt, som man skal lede længe efter. Terri er en ensom teenager fanget i en kvabset kæmpekrop.

Han har for længst har opgivet at skabe sig noget, der ligner et socialt liv. Det hjælper heller ikke ligefrem på tingene, at han bor hos sin små-senile onkel, muntrer sig med at sætte musefælder op i skoven og tager i skole iført pyjamas. Ikke desto mindre lykkes det ham at indlede et umage venskab med den smukke Heather, der er faldet i unåde hos alle andre efter en lummer affære i en time. Samtidig forsøger den kammeratlige skoleinspektør mr. Fitzgerald (John C. Reilly) på sin egen klodsede måde at guide Terri videre ud i livet. ‘Man gør det så godt, man kan,’ som han siger, og det skal vise sig ikke at være noget tosset råd. Azazel Jacobs (søn af den eksperimenterende filmskaber Ken Jacobs) balancerer elegant imellem ironisk deadpan og ægte indlevelse, og holder den melankolske tone i solvarme billeder, der gør ‘Terri’ tidløs snarere end retro. Den debuterende Jacob Wysocki er fænomenal i titelrollen.

Fr 20. april 19:30 Vig Bio Sø 22. april 16:40 Grand Teatret To 26. april 20:00 Empire Bio

Terri USA 2011, 101 min.

Engelsk version Instruktør: Azazel Jacobs Manus: Patrick deWitt Kamera: Tobias Datum Klip: Darrin Navarro Musik: Mandy Hoffman Lyd: Julia Shirar Produktion: Verisimilitude, Silverwood Films, KnowMore Productions Producer: Alison Dickey, Hunter Gray, Lynette Howell; Alex Orlovsky Medv.: Jacob Wysocki, Creed Bratton, Olivia Crocicchia, Bridger Zadina, John C. Reilly

198

CPH PIX 2012

European Voices

Breathing 18-årige Roman Kogler sidder i ungdomsfængsel for uagtsom manddrab på en mindreårig. Efter at have afsonet halvdelen af sin straf, er hans chancer for løsladelse gode, men Roman misser konsekvent enhver mulighed, da han er ude af stand til at tilpasse sig selv de mest basale samfundskrav. Han rager uklar med alle arbejdspladser, har ingen familie, og møder verden med tilbageholdenhed, trods og ligegyldighed.

Det virker ganske enkelt ikke som om, han har lyst til at komme ud. Men da han en dag får arbejde i et lighus i Wien, og ved et tilfælde støder på en kvinde med samme navn som hans mor, vækkes alligevel en lille interesse for at finde sit ophav. I sin mesterligt turnerede instruktørdebut, ‘Breathing’, holder den tidligere skuespiller Karl Markovic alle indestængte følelser i stramme tøjler. Roman, der inkarneres med dybde og uhyre præcision af den urutinerede Thomas Schubert, er irriterende nonchalant, og selvom han ikke umiddelbart kalder på vores identifikation, kommer man alligevel til at holde vejret i håb for knægten. Markovic’ verden er betongrå, distanceret og kyskold, men man lader sig hjertens gerne suge ind i den.

Ti 24. april 17:00 Gloria Lø 28. april 22:30 Empire Bio

Atmen Østrig 2011, 98 min.

Tysk, Engelsk / Engelske undertekster Instruktør: Karl Markovics Manus: Karl Markovics (screenplay) Kamera: Martin Gschlacht Klip: Alarich Lenz Musik: Herbert Tucmandl Lyd: Philipp Mosser Produktion: EPO Filmproduktion Producer: Dieter Pochlatko, Nikolaus Wisiak Medv.: Thomas Schubert, Karin Lischka, Georg Friedrich

199

CPH PIX 2012

European Voices

Café de Flore Efter det britiske periodedrama ‘The Young Victoria’ (2009) vender canadiske Jean-Marc Vallée stærkt tilbage til det franske med den ukonventionelle kærlighedshistorie ‘Café de Flore’. ‘C.R.A.Z.Y.’instruktøren Jean-Marc Vallée lader to umiddelbart uforbundne fortællinger flette sig sammen og skaber en film, der både visuelt og tematisk viser nybrud. Den ene streng foregår i nutidens Montreal, hvor Antoine, en succesfuld DJ og far til to piger, gennemgår en kompliceret skilsmisse. På trods af at være fuldstændig forgabt i sin smækre unge kæreste, er det tydeligt, at han endnu ikke er afklaret i forhold til bruddet med børnenes mor, Carole, der konstant ser tegn på, at Antoine er på vej tilbage til hende. Filmens anden historie sender os tilbage til sentressernes Paris, hvor Jacqueline (Vanessa Paradis) er enlig mor til Laurent, der har Downs syndrom; en sygdom der gør, at han formentlig kun lever, til han bliver 25 år. Opsat på at gøre drengens liv så lykkeligt og trygt som muligt, skaber Jacqueline en intim symbiose mellem mor og søn, men da en pige, der også har Downs syndrom begynder i Laurents klasse trues deres kontrollerede enhed.

Vallée skildrer modigt og kompromisløst kærlighedens mange svinkeærinder i en umage skæbnefortælling, der langsomt åbenbarer en sammenhæng på tværs af tid og sted.

Fr 13. april 21:30 Grand Teatret Ti 24. april 16:40 Grand Teatret Sø 29. april 16:45 Gloria

Café de Flore Canada, Frankrig 2011, 120 min.

Fransk / Engelske undertekster Instruktør: Jean-Marc Vallée Manus: Jean-Marc Vallée Kamera: Pierre Cottereau Klip: Jean-Marc Vallée Musik: Lucie Bourgouin Lyd: Blaise Blanchier Produktion: Item 7, Monkey Pack Films, Crazy Films Producer: Pierre Even, Marie-Claude Poulin, Jean-Yves Robin, Nicolas Coppermann, Vanessa Fourgeaud, Jean-Marc Vallée Medv.: Vanessa Paradis, Kevin Parent, Hélène Florent, Evelyne Brochu, Marin Gerrier

200

CPH PIX 2012

European Voices

Meteora Skønheden er bogstaveligt talt blændende i Spiros Stathoulopoulos’ film om en umulig forelskelse mellem en nonne og ung munk. Deres vaneprægede liv, de daglige ritualer og ikke mindst løftet om askese udfordres kraftigt, da de to får øjnene op for hinanden.

Ved hjælp af signaler og flygtige møder nærer de deres spirrende forelskelse, alt imens de begge må stille spørgsmål til deres religiøse hengivenhed, efterhånden som de mere menneskelige lidenskaber griber fat i dem. Billederne af Thessaliens afsvedne sletter og det underskønne Metéora-kloster supplerer instruktøren her med animationssekvenser, der udvider den traditionelle ortodokse ikonografi til også at fortælle historien om en kærlighed, der er udspændt mellem himmel og jord, alt imens helvedet og alle dets pinsler lurer derunder.

To 26. april 21:45 Aarhus Øst for Paradis Sø 29. april 21:30 Gloria

Metéora Tyskland, Grækenland 2012, 82 min.

Græsk, russisk / Engelske undertekster Instruktør: Spiros Stathoulopoulos Manus: Asimakis Alfa Pagidas, Spiros Stathoulopoulos Kamera: Spiros Stathoulopoulos Klip: George Cragg Animation: Matthias Daenschel, Anna Jander Musik: Ullrich Scheideler Lyd: Spiros Stathoulopoulos Produktion: Essential Filmproduktion Producer: Phillippe Bober, Susanne Marian Medv.: Theo Alexander, Tamila Koulieva

201

CPH PIX 2012

European Voices

Michael Som caster har Markus Schleinzer arbejdet sammen med østrigske kanoner som Ulrich Seidl og Michael Haneke, og med dem in mente er det ikke så underligt, at vi nu ser en så gennemborende og smertelig debutfilm fra Schleinzers egen hånd. Hovedog titelpersonen Michael er en musegrå, undseelig forsikringsagent, der sirligt har lagt sit liv i neurotiske rutiner. På overfladen forekommer Michael at være en ensom eneboer, men man skal ikke langt ned i den skumgummiisolerede underetage, før en ækel hemmelighed åbenbarer sig. I sin østrigske kælder holder Michael nemlig en 10-årig dreng indespærret, som han rutinemæssigt forgriber sig på. Et emne af dén kaliber kunne hurtigt blive sovset til i psykologiske søforklaringer og overgjort sentimentalitet, men Schleinzer, der åbenlyst har en rem af Hanekes filmhud, styrer sikkert uden om de oplagte klicheer og gør ‘Michael’ til et provokerende portræt af et monster med både jakkesæt og ligusterhæk. Filmen begrænser sig til fem måneder, og gennem forløbet krakelerer det værn, Michael møjsommeligt har forskanset sig selv og sin forbrydelse bag, langsomt. Det er ingen hemmelighed, hvad han har gjort, men bliver det opdaget? ‘Michael’ er båret af en kølig stilistik og en pertentlig, nærmest vinkelret framing, der mimer sin hovedpersons kontrollerede virkelighed. I sandhed en rystende debut.

Sø 15. april 21:30 Gloria Lø 28. april 17:00 Gloria

Michael Østrig 2011, 96 min.

Tysk / Engelske undertekster Instruktør: Markus Schleinzer Manus: Markus Schleinzer Kamera: Gerald Kerkletz Klip: Wolfgang Widerhofer Musik: Lorenz Dangel Lyd: Klaus Kellermann Produktion: Nikolaus Geyrhalter Filmproduktion Producer: Nikolaus Geyrhalter, Markus Glaser, Michael Kitzberger, Wolfgang Widerhofer Medv.: Michael Fuith, David Rauchenberger, Christine Kain

202

CPH PIX 2012

European Voices

My Brother The Devil 14-årige Mo (Fady Elsayed) idoliserer sin karismatiske storebror Rashid (James Floyd). De bor med deres egyptiske forældre i London-forstaden Hackney. Mo er dygtig i skolen. Rashid kan koderne på gaden og er en respekteret del af den lokale bande, men har som mål at holde lillebror ude af den verden, selv om Mo vil være med. Sally El Hosainis imponerende debutfilm tegner et vitalt portræt af et multikulturelt London fyldt med unge fra forskellige baggrunde, som alle drømmer om det samme: At se godt ud, tjene nogle penge og finde ud af det der med venskaber, kærlighed og sex. Hun kender ‘Boyz n the Hood’-formularerne, men fornyr dem og sender historien i en uventet retning, da et kys fra en ven (franske Saïd Taghmaoui fra ‘La Haine’) fører til dramatiske identitetskriser. ‘My Brother the Devil’ er en film om maskulinitet, kulturelle rødder og kampen for et værdigt liv, men det er frem for alt en stærk skildring af to brødres kamp for at finde sig selv og hinanden. Filmen vandt en pris for sin stemningsfulde fotografering ved Sundance Film Festivalen i år.

Fr 20. april 17:00 Gloria Ma 23. april 20:00 Empire Bio

My Brother The Devil England 2011, 112 min.

Engelsk version Instruktør: Sally El Hosaini Manus: Sally El Hosani Kamera: David Raedeker Klip: Iain Kitching Musik: Stuart Earl Lyd: Jovan Ajder Produktion: Wild Horses Film Company, Rooks Nest Entertainment Producer: Gayle Griffiths, Julia Godzinskaya, Michael Sackler Medv.: Saïd Taghmaoui, James Floyd, Fady Elsayed, Aymen Hamdouchi, Ashley Thomas, Anthony Welsh

CPH PIX 2012

203

European Voices

Spain “Hvorfor vil du absolut til Spanien?” bliver en ung udlænding, der fejlagtigt tror, han er havnet i Catalonien og ikke i Østrig, spurgt. Efter kort tids tænkepause lyder svaret, at det er det eneste sted, hvor folk stadig er gudfrygtige. Det religiøse spiller en central rolle i Anja Salomonowitz’ stærke ensemblefilm.

Men det til trods er filmens øvrige omdrejningspunkter uomtvisteligt verdslige. Fire historiestrenge flettes løst sammen til et beskidt dokument om jagten på lykke i en verden, hvor glæden ofte lader sig skjule. Ud over den unge rejsende strandet på fejldestination møder vi politimanden, der snuser rundt i private hjem og eftersøger proformaægteskaber mellem forskellige nationaliteter, og den uhelbredelige ludoman, der sætter sin lid til et tvivlsomt pengeinstitut, samt en kvinde, der er træt af sin eksmands konstante indblanding.

Salomonowitz bader sin film i en - afhængig af øjnene der ser - religiøs glød eller socialrealistisk gultone, der minder om, at lykken er svigefuld.

Sø 22. april 21:30 Gloria Ti 24. april 21:45 Aarhus Øst for Paradis Sø 29. april 14:20 Grand Teatret

Spanien Østrig, Bulgarien 2012, 102 min.

Tysk / Engelske undertekster Instruktør: Anja Salomonowitz Manus: Anja Salomonowitz, Dimitré Dinev Kamera: Sebastian Pfaffenbichler Klip: Frédéric Fichefet Musik: Max Richter Lyd: Frédéric Fichefet Produktion: Dor Film Produktionsgesellschaft Producer: Danny Krausz, Kurt Stocker Medv.: Tatjana Alexander, Cornelius Obonya, Lukas Miko, Gregoire Colin

204

CPH PIX 2012

Latin Beats

Las Acacias Den midaldrende lastbilchauffør Ruben lever et ensom liv på motorvejen - han transporterer træ fra Paraguay til Buenos Aires og har gjort det i årevis. Lidt modvilligt giver han en dag kvinden Jacinta et lift til Buenos Aires, og til hans åbenlyse irritation medbringer hun sin lille baby. Der bliver ikke mælet mange ord mellem de to, men efter hånden som kilometerne tilbagelægges, vokser deres relation, og uden mange ord nærmer de sig ydmygt hinanden. Der er en imponerende slagkraft Pablo Giorgellis første spillefilm, der behændigt undgår roadmovie-genren klassiske klicheer til fordel for et spirrende og bevægende psykologisk spil mellem de to hovedpersoner. Filmen vandt velfortjent prisen for bedste debutspillefilm, Le Caméra d’or, på filmfestivalen i Cannes i fjor.

On 18. april 19:15 Cinemateket Sø 22. april 14:30 Cinemateket

Las Acacias Argentina, Spanien 2010, 85 min.

Spansk / Engelske undertekster Instruktør: Pablo Giorgelli Manus: Pablo Giorgelli, Salvador Roselli Kamera: Diego Poleri Klip: María Astrauskas Lyd: Martin Litmanovich Produktion: AireCine, Utópica Cine, Armonika Entertainment Producer: Pablo Giorgelli, Ariel Rotter, Alex Zito Medv.: Germán de Silva, Hebe Duarte, Nayra Calle Mamani

205

CPH PIX 2012

Latin Beats

Back to Stay Tre unge søstre, Marina, Sofia og Violeta, bor alene i et hus i en forstad til Buenos Aires. De er forældreløse, og deres bedstemor, der var deres formynder og ejede huset, er lige død. Nu prøver pigerne på hver deres måde at komme sig over tabet, og det gør de med en ind imellem fortvivlende mangel på mod til at konfrontere deres nye situation. Livet kører videre, skævt, ude af sync, men de får set noget soap i fjernsynet, de får bitchet indbyrdes og dagligt næret en slags halvhjertet seksuel tiltrækning mod drengen i genbohuset. Den ældste, Marina, gør forsøg på at komme ud af dødvandet, men ingen af dem evner at sætte ord på smerten eller tomheden. Og en dag er Violeta forsvundet... Smuk, tyst og blufærdig lille debutfilm af Milagros Mumenthaler, der voksede op i Schweiz, men vendte tilbage til sit fødeland for at studere film. En film med ‘rigtige’ mennesker, som det er svært ikke at gå med på. Det er ligeså svært ikke at tænke på ‘Back to Stay’ som et helt og aldeles selvstændigt værk i traditionen efter Sofia Coppola, en slags afglamouriseret, men dobbelt bevægende ‘Virgin Suicides’.

To 12. april 16:40 Grand Teatret Sø 15. april 16:30 Dagmar Teatret

Abrir puertas y ventanas Argentina, Schweiz, Holland 2011, 99 min.

Milagros Mumenthaler / Engelske undertekster Instruktør: Milagros Mumenthaler Manus: Milagros Mumenthaler Kamera: Martín Frías Klip: Gion-Reto Killias Lyd: Henri Maïkoff Produktion: Alina film, Ruda cine Producer: Violeta Bava, David Epiney, Eugenia Mumenthaler, Rosa Martínez Ribero Medv.: María Canale, Martina Juncadella, Ailín Salas, Julián Tello

206

CPH PIX 2012

Latin Beats

The Delay Rodrigo Plá, der bragede igennem med den paranoiakritiske ‘La Zona’, er nok blevet mildere, men ikke mindre indigneret i sin nye film ‘The Delay’, der kommer til PIX frisk fra Berlinalen. På overfladen ligner den en stille tragedie fra hverdagen, hvor en udkørt og underbetalt, nogen-og-fyrreårig enlig mor til tre må se sig nødsaget til at efterlade sin gamle og halvsenile far på gaden, da hun ikke længere selv magter at passe ham. Men hvad der kunne have endt i banal tristesse, bliver hos Plá til en fortælling, der oser af både varme og empati - ikke blot for den gamle far, men i særdeleshed også for moderen, hvis desperate situation bliver mere og mere klar. Og lige under det hele simrer instruktørens sagte, men skarpsindige, sociale kritik og giver fortællingen uafrystelig klangbund. Plá har da også afsløret, at inspirationen til filmen blev fundet i en lokal avisartikel, der beskrev hvordan et stigende antal ældre borgere bliver fundet efterladt af familiemedlemmer, der ikke selv har midlerne eller kræfterne til at pleje dem. ‘The Delay’ er en hjertevridende beretning, der giver stof til eftertanke.

Lø 14. april 16:30 Dagmar Teatret On 18. april 21:30 Dagmar Teatret

La Demora Uruguay, Mexico, Frankrig 2012, 84 min.

Spansk / Engelske undertekster Instruktør: Rodrigo Plá Manus: Laura Santullo Kamera: María Secco Klip: Miguel Shverdfinger Musik: Jacobo Lieberman, Leonardo Heiblum Lyd: Fabián Oliver Produktion: Lulú Producciones, Malbicho Cine Producer: Christian Valdelièvre, Sandino Saravia Vinay, Rodrigo Plá Medv.: Roxana Blanco, Carlos Vallarino

207

CPH PIX 2012

Latin Beats

The Double Steps I en fragmenteret og drømmeagtig udgave af nutidens Mali udspiller sig en særegen levnedsskildring af den franske maler Francois Augiéras - en mand der efter sigende omdannede indersiden af en bunker til en mini-udgave af det Sixtinske Kapel. To gange.

Spanske Isaki Lacuesta har tidligere bevist, at han er en instruktør, der forstår at fortælle i billeder, og hans femte spillefilm, der vandt hovedprisen på sidste års festival i San Sebastian, er absolut ingen undtagelse. Intet er helt sikkert i Lacuestas univers, hvor det er stemningen, der regerer. Vi følger Augiéras - der til lejligheden har skiftet hudfarve og er blevet omdannet til en deserterende og hævngerrig, malisisk soldat - gennem en stribe fascinerende oplevelser, der alle maler et delvist fiktivt billede af den selviscenesættende billedkunster og forfatter. Sideløbende klippes der til parallelle scener med den nulevende spanske billedkunster, Miguel Barceló, hvis værk og overvejelser danner et spraglet kanvas for filmens dragende stemning. I en blanding af metafilm, biografi og halvsyret fiktion væver Lacuesta alle disse tråde sammen til en utraditionel, men sært tiltalende og til tider ekstremt morsom film.

Lø 14. april 16:45 Cinemateket Sø 15. april 17:15 Cinemateket

Los pasos dobles Spanien, Schweiz 2011, 87 min.

Fransk, Bambara / Engelske undertekster Instruktør: Isaki Lacuesta Manus: Isa Campo, Isabel Campo, Isaki Lacuesta Kamera: Diego Dussuel Klip: Domi Parra Musik: Gerard Gil Lyd: Jürg von Allmen Produktion: Tusitala Producciones Cinematográficas S.L., Bord Cadre Films Producer: Luisa Matienzo, Dan Wechsler Medv.: Miquel Barceló, Djenebou Keita

208

CPH PIX 2012

Latin Beats

Hard Labor Det er alt det, man ikke ser, der gør den H.P. Lovecraft-inspirerede ‘Hard Labor’ til så foruroligende en oplevelse. Baggrunden kunne ellers knap være mere hverdagsrealistisk. Den økonomiske krise kradser hos en lille kernefamilie, og da familiefaderen Otavio fyres fra sit arbejde, samtidig med at moderen Helena åbner sin egen købmandsforretning, får det spændingen til stige i det lille hjem. Inden længe begynder små tegn på opløsning at vise sig, og kan man sin horror-grammatik, ved man, at den er helt gal. En sær fugtplet toner frem på væggen. En stinkende, klæbrig væske flyder op imellem fliserne. Truende, sorte hunde holder til uden for forretningen om natten. Instruktørparret Juliana Rojas og Marco Dutra holder imidlertid kortene tæt til kroppen i et minimalistisk og afventende spil med ens forventninger, lige til det sidste - og lidt til. Den egentlige uhygge udspringer nemlig af den dyriske alle-mod-alle-mentalitet, som både er en forudsætning for den kapitalistiske samfundsorden, og et resultat af dens kollaps. ‘Hard Labor’ havde premiere i Cannes i side-serien ‘Un Certain Regard’, og er en neo-thriller holdt i et køligt laboratorie-look. En film af sin tid.

On 18. april 19:00 Dagmar Teatret Sø 22. april 20:00 Empire Bio

Trabalhar cansa Brasilien 2011, 99 min.

Portuguisisk / Engelske undertekster Instruktør: Juliana Rojas, Marco Dutra Manus: Marco Dutra, Juliana Rojas Kamera: Matheus Rocha Klip: Caetano Gotardo Musik: Patrícia Portaro Lyd: Fernando Henna Produktion: Dezenove Som e Imagem, Filmes do Caixote Producer: Sara Silveira Medv.: Helena Albergaria, Marat Descartes, Naloana Lima

209

CPH PIX 2012

Latin Beats

Miss Bala Efter succeser med stærke samfundsskildringer som bl.a.’I’m Gonna Explode’ er Gerardo Naranjo klar med sin femte film, der ikke er et mindre aktuelt vidnesbyrd om og kommentar til nutidens korrupte Mexico. Unge, smukke Laura drømmer uskyldigt om at blive kåret som Miss Baja California (titlen ‘Miss Bala’ er et kækt ordspil på skønhedskonkurrencen, da ‘bala’ betyder kugle). Sammen med sin veninde Suzu pjækker hun fra skole for at deltage i konkurrencen, men de glamourøse aspirationer bliver skudt i sænk, da Laura bliver eneste levende vidne til en blodig natklubmassakre som resultat af et narkoopgør. Lauras tilstedeværelse får katastrofale følger, for da hun forsøger at fortælle en politimand om hændelsen, leverer han hende durk til bandens leder, Lino. Han er så betaget af hendes skønhed, at han lader hende beholde livet mod at hun til gengæld fungerer som kurer for ham. ‘Miss Bala’ skildrer et skånselsløst samfund, hvor den organiserede kriminalitet er den del af den herskende orden, og hvor Laura på den hårde måde erfarer, at i et land, hvor lov og moral er elastiske størrelse, gør man klogest i ikke at stille spørgsmål.

Lø 14. april 20:00 Empire Bio Sø 22. april 21:30 Grand Teatret

Miss Bala Mexico 2010, 113 min.

Engelsk version Instruktør: Gerardo Naranjo Manus: Mauricio Katz, Gerardo Naranjo Kamera: Mátyás Erdély Klip: Gerardo Naranjo Musik: Emilio Kauderer Produktion: Canana Films, Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, Fondo de Inversión y Estímulos al Cine, Fox International Productions, Instituto Mexicano de Cinematografía Producer: Pablo Cruz Medv.: Stephanie Sigman, Noe Hernandez, Irene Azuela

210

CPH PIX 2012

The french art of Pleasure

18 Years Old and Rising I Paris anno 1981, hvor socialisten Mitterrand netop er blevet valgt til Frankrigs nye præsident, er en ung studerende så skamfuld over sin blomsterhandlerfamilie fra provinsen, at han bruger alle moderens penge og dem, han tjener ved diverse nattejobs, på at tækkes en klike af jetset-unge, hvor han selvfølgelig forelsker sig i den allermest overfladiske og narcissistiske. Man tilgiver gerne filmen en lidt fodformet social satire og en vis mangel på sofistikation udi det politiske, fordi den er så hjerteknusende charmerende. Der er en million arbejdsløse, der flyder rundt i gaderne, og højreradikale lømler skaber ravage i indvandrerkvarterer, men filmen er allermest forelsket i sin unge antihelt, der kommer ud af en århundredlang tradition for håbefuld social mobilitet. Den unge teaterskuespiller Pierre Niney i hovedrollen oser af charme, men også af en vis social uansvarlighed, der tilfører den fornødne syrlighed til retten.

Sø 15. april 19:15 Cinemateket Sø 29. april 21:45 Cinemateket

J’aime regarder les filles Frankrig 2011, 92 min.

Fransk / Engelske undertekster Instruktør: Frédéric Louf Manus: Régis Jaulin, Frédéric Louf Kamera: Samuel Collardey Klip: Françoise Tourmen Musik: Bo Van der Werf, Jozef Dumoulin Lyd: Philippe Welsh, Fanny Martin, Christophe Vingtrinier Produktion: Les films de Pierre, Maïa Cinema Producer: Hugues Charbonneau, Marie Ange Luciani, Gilles Sandoz Medv.: Pierre Niney, Audrey Bastien, Lou de Laâge, Ali Marhyar

211

CPH PIX 2012

The french art of Pleasure

Lykkelige omstændigheder Efter den charmerende ‘Første dag i resten af dit liv’ (2008) er franske Rémi Bezançon tilbage med en skarp og veldrejet romantisk komedie om forældreskabets genvordigheder. Baseret på bestsellerforfatteren Eliette Abecassis’ selvbiografiske roman kondenserer ‘Lykkelige omstændigheder’ med sprudlende overskud familielivets sødeste og sureste øjeblikke. Den phd-studerende Barbara er hovedløst forelsket sin kæreste Nicholas, nørden fra den lokale videobiks. De to har ikke just foden på bremsen, og pludselig er Barbara gravid. Vekslende mellem hysterisk lykke og total skræk står det umage par nu med en helvedes masse kanter, der skal slibes af, før babyen melder sin ankomst. Det når de selvsagt ikke, og pludselig står de i et lidt for virkeligt voksenliv til halsen. Bezançon har konstant alvoren som klangbund i sin veloplagte komedie, der vil være en solidarisk spejl for alle nye forældre. Den talentfulde Louise Bourgoin overbeviser som Barbara med utøjlede følelser, der veksler fra bundløs lykke til angst og vrede på et splitsekund. Fødselsforberedelsen begynder her!

Ti 17. april 17:00 Grand Teatret Ti 24. april 19:30 Husets Biograf

Un Heureux Evenement Frankrig 2011, 107 min.

Forpremiere Instruktør: Rémi Bezançon Manus: Rémi Bezançon, Vanessa Portal Kamera: Antoine Monod Klip: Sophie Reine Musik: Sinclair Lyd: Olivier Walczak Produktion: Mandarin Cinema, Gaumont Producer: Eric Altmayer, Nicolas Altmayer, Isabelle Grellat Medv.: Louise Bourgoin, Pio Marmai, Josiane Balasko, Thierry Fremont, Gabrielle Lazure

212

CPH PIX 2012

The french art of Pleasure

Kilimanjaros sne Titlen er sakset fra Hemingway, men filmen udspilles - som næsten altid hos den store film-humanist Guédiguian - i havnekvarteret L’Estaque i Marseilles.

Michel (Jean-Pierre Darroussin) er formand på et værft, der skal fyre 20 mand. Demokratisk lægger han navnene på alle de ansatte i en hat og trækker selv de uheldiges lapper op - inklusive sin egen. Michel må indstille sig på en meget førtidig pension, men det lader han sig ikke mærke af, i hvert fald ikke udadtil.

Kort efter holder han sit guldbryllup på værftet. Han og hustruen Marie-Claire (Ariane Ascaride) får foræret en rejse til Kilimanjaro, men inden de når ret langt med planlægningen, stjæles både penge og billetter. Tyvene må have været med til brylluppet, men har man nu også lyst til at få straffet nogle af ens egne? ‘Kilimanjaros sne’ vandt Europaparlamentets Luxpris for årets bedste film.

Ma 23. april 16:40 Grand Teatret

Les Neiges du Kilimanjaro Frankrig 2011, 107 min.

Forpremiere Instruktør: Robert Guédiguian Manus: Robert Guédiguian, Jean-Louis Milesi Kamera: Pierre Milon Klip: Bernard Sasia Musik: Pascal Mayer Lyd: Bridget O’Driscoll Produktion: Agat Films, Cie Ex Nihilo, France 3 Cinéma, Les Films de la Belle de Mai Producer: Robert Guédiguian Medv.: Ariane Ascaride, Jean-Pierre Darroussin, Gérard Meylan

213

CPH PIX 2012

The french art of Pleasure

Last Screening Realismen er det første offer i Laurent Achards asketiske psyko-thriller. Sylvain arbejder som operatør i en lille arthouse-biograf, der er tre dage fra at lukke.

Om natten driver han imidlertid en sidegesjæft som seriemorder, og strejfer rundt og myrder tilfældige kvinder, hvis afskårne ører han pynter sine glamourøse portrætfotos af kvindelige skuespillerinder med - i et makabert galleri i biografens hemmelige kælder. Men en dag træder den søde og uskyldige Manon ind i biografen og forelsker sig i ham, uden at vide at hun kunne blive hans næste - og måske sidste - offer. Hitchcock, klassikeren ‘Peeping Tom’ (‘Fotomodeller jages’) og de tyske ekspressionister har stået fadder til ‘The Last Screening’, og til dens kulsorte humor. De mange filmhistoriske referencer er imidlertid mere end blot til pynt. Achards film udspiller sig nemlig samtidig som en cinéfil elegi over den klassiske filmkulturs langsomme død, på en umiskendeligt fransk facon.

To 12. april 16:30 Dagmar Teatret Ti 17. april 21:30 Dagmar Teatret

Dernière Séance Frankrig 2011, 81 min.

Fransk / Engelske undertekster Instruktør: Laurent Achard Manus: Laurent Achard, Frédérique Moreau Kamera: Sabine Lancelin Klip: Jean-Christophe Hym Lyd: Mikaël Barre, Xavier Griette Produktion: Les Films du Worso, Dragon 8 Producer: Sylvie Pialat

214

CPH PIX 2012

The french art of Pleasure

The Minister Den franske transportminister, Bertrand Saint-Jean (Dardenne-stjernen Olivier Gourmet), vækkes midt om natten af et telefonopkald. En bus er forulykket. Med helikopter flyves han til ulykkesstedet for at tilse indsatsen og de tilskadekomne. Men vigtigst af alt skal han møde den hungrende presse, der kræver svar og handling. Med dette anslag føres vi ind i en hæsblæsende fortælling om moderne fransk politik. Som en fransk ‘Borgen’ får vi gennem den karismatiske og magtbegærlige minister, og hans altid tilstedeværende entourage af politiske rådgivere og spindoktorer, indblik i en politisk kultur, hvor der ikke er meget plads til hverken ideologi eller idealisme. Her overlever kun de kloge og kyniske. Mens klipning, stil og tone leder i høj grad tankerne hen på adrenalin og action, er ‘The Minister’ et samtidsbillede, der tager temperaturen på europæisk politik i dag. Pierre Schoeller har med filmen skabt en højaktuel og højhastig politisk thriller, der sætter spørgsmålstegn ved moderne politiker: Findes den politiske idealist? Eller er det hele blot magtspil og spin?

Ti 17. april 16:00 Nationalmuseet Fr 20. april 19:00 Grand Teatret On 25. april 17:00 Gloria

L’exercice de l’État Frankrig, Belgien 2011, 105 min.

Fransk / Engelske undertekster Instruktør: Pierre Schöller Manus: André Bouvard Kamera: Julien Hirsch Klip: Laurence Briaud Musik: Philippe Schoeller Lyd: Julie Brenta, Cécile Ranc Produktion: Archipel 35, Les Films du Fleuve, France 3 Cinéma,Radio Télévision Belge Francophone (RTBF) Producer: Denis Freyd, André Bouvard Medv.: Olivier Gourmet, Michel Blanc, Zabou Breitman

215

CPH PIX 2012

The french art of Pleasure

Le Petit poucet En fattig skovhugger og hans kone kan ikke længere brødføde deres fem børn og lokker dem derfor ud i skoven for at overlade dem til deres egen skæbne.

Børnene finder imidlertid vej til en lille herregård, hvor en trold (mesterligt spillet af Denis Lavant) og hans møgforkælede døtre lever et liv i pervers kulinarisk luksus. Børnene tages til fange, men da trolden vil æde dem, træder lille snarrådige Tommeliden til og redder sine brødre. Med inspiration i Grimms eventyr, især ‘Tommeliden’ og ‘Hans og Grete’, har evigt kontroversielle Marina de Van skabt en grufuld horrorgendigtning af de berømte fortællinger. Pervers, morbid, kvalmende og til tider næsten ubærlig at overvære i sin socialt indignerede skildring af uretfærdighed og hvad armod gør ved folk. Og så alligevel ikke uden en knivspids sort humoristisk salt i såret. Den minder os om eventyres oprindelige moralske funktion og giver det et løft af aktualitet.

Fr 13. april 22:30 Empire Bio To 26. april 17:00 Gloria

Le Petit poucet Frankrig 2010, 82 min.

Fransk / Engelske undertekster Instruktør: Marina de Van Manus: Bertrand Santini Kamera: Vincent Mathias Klip: Mike Fromentin Musik: Aleksei Aigi Lyd: Pierre Bariaud Produktion: Flach Film, arte France Cinéma Producer: Sylvette Frydman, Jean-François Lepetit Medv.: Denis Lavant, Adrien de Van, Rachel Arditi

216

CPH PIX 2012

The french art of Pleasure

A Real Life Isabelle er en ung og ivrig skolelærer. Bruno er en snusket småtyv. De lever i den samme by, men i hver deres verden. Da Isabelle bliver ramt af en bil, og da Bruno som den første kommer hende til undsætning, mødes de for første gang. Det bliver starten på en stormfuld affære. Bruno er eftersøgt af politiet, og da han må tage flugten, vælger Isabelle at tage med ham - en Bonnie til hans Clyde. De søger tilflugt i en skov - og her finder de for en stund et fristed, hvor omverdenen ikke kan røre dem. Men lykken er kort, og nettet strammes om det tragiske par, der snart må se sig jaget igen. ‘A Real Life’ er film ganske uden for nummer, og kan vel bedst beskrives som en blanding mellem den amerikanske film noir (og ikke mindst ‘Night of the Hunter’ der leverer stof til deres eventyrlige rejse, og som i øvrigt også kan ses på festivalen i år) og den klassiske socialrealisme. Det hele er leveret med en både lyrisk og naturalistisk elegance, der også viser et tydeligt slægtsforhold til Terrence Malicks ‘The Badlands’.

Resultatet er et drømmeagtigt parallelunivers, og skellet mellem det mytologiske americana og det nutidige Frankrig bliver yderligere udvasket af et soundtrack, bestående af gamle, skramlede folk-tunes, der emmer af 1930’ernes depressionsramte Amerika. Guillaume Depardieu, der spiller Bruno, og er Gerard Depardieus søn, døde kort efter optagelserne var overstået, i en alder af kun 37 år. Men hans præstation i ‘A Real Life’ står som et værdigt testamente på hans særegne talent.

En smuk, underfundig og ganske uberegnelig film.

To 12. april 19:00 Dagmar Teatret Ma 16. april 21:30 Grand Teatret

Au voleur Frankrig 2009, 100 min.

Fransk / Engelske undertekster Instruktør: Sarah Petit Manus: Sarah Petit, Emmanuelle Jacob Kamera: Laurent Desmet Klip: François Quiqueré Musik: Olivier Bombarda Lyd: Philippe Grivel Produktion: Les Films Hatari Producer: Laetitia Fèvre, Michel Klein Medv.: Guillaume Dépardieu, Florence Loiret Caille, Jacques Nolot

217

CPH PIX 2012

The french art of Pleasure

Unforgivable Ny film af André Téchiné (‘De vilde siv’) og hans bedste i - havde vi nær sagt - årtier. En meget veloplagt, fast-moving og generøs film om en fransk forfatter (André Dussolier), der rejser til Venedig for at komme over sin skriveblokering. Her møder han en ejendomsmægler (Carole Bouquet), som han gifter sig med over hals over hoved, men får hende skygget, fordi han begynder at mister tilliden til hende. Og ham, han hyrer til at skygge hende, er et kapitel for sig. Det viser det sig, at forfatterens kone har tiltrukket elskere og elskerinder om sig som fluer, og så forsvinder hans datter oven i købet under et besøg på farens øde ø med udsigt over Marcuskirken og flytter sammen med en adelig narkohandler i hans palazzo. Det er i det hele taget ikke småting, der sker her, og giver ikke alt lige god mening rent psykologisk, så er det hele til gengæld så velpacet, -produceret, -iscenesat og -spillet, at man overgiver sig. Alle figurerne har noget på spil, og Téchiné fortæller fortryllende om deres fristelser og deres uhjælpelige tilskyndelser til at falde i - endnu engang.

Lø 14. april 19:00 Dagmar Teatret Ma 16. april 16:40 Grand Teatret

Impardonnables Frankrig, Italien 2011, 113 min.

Fransk, Italiensk / Engelske undertekster Instruktør: André Téchiné Manus: André Téchiné, Mehdi Ben Attia Kamera: Julien Hirsch Klip: Hervé de Luze Musik: Max Richter Lyd: Lucien Balibar Produktion: SBS Films, CRG International Films, TF1 Droits Audiovisuels, France 3 Cinema Producer: Saïd Ben Saïd

218

CPH PIX 2012

Northern Lights

Avalon 80’erne er langt fra forbi i svenske Axel Peteréns fornemme film om den ældre fest-organizer, Janne, der efter en rum tid væk fra spillet rejser til den lille by Båstad, hvor han sammen med sin gamle forretningspartner Klas forsøger at stable en guldrandet overklasse-natklub på benene. Navnet Avalon stammer fra Roxy Musics klassiske nummer, men langt fra alt løber efter planen, da Janne en dag ved et uheld kommer til at køre en illegal arbejder, som Klas har hyret til at hjælpe sig, ned.

I stedet for at melde det til politiet tager Klas affære og får skaffet liget af vejen, og det får Janne til at stille det største af alle spørgsmål - netop hvordan det hele i realiteten giver mening. Instruktøren Axel Petérsens stilsikre debutfilm kigger sirligt og absolut ikke uden humor på det faktum, at alt har en slutning.

SVT1 Sverige

SVT2 Sverige

NRK1 Norge

To 12. april 19:00 Grand Teatret Sø 15. april 16:40 Grand Teatret

Avalon Sverige 2011, 79 min.

Svensk / Engelske undertekster Instruktør: Axel Petersén Manus: Axel Petersén Kamera: Måns Månsson Klip: Theis Schmidt Musik: Julian Hruza Lyd: Jason Luke Produktion: Idyll AB Producer: Erika Wasserman, Jesper Kurlandsky Medv.: Johannes Brost, Peter Carlberg, Léonore Ekstrand

219

CPH PIX 2012

Northern Lights

Babycall Noomi Rapace spiller den kvindelige hovedrolle som alene-moren Anna, der flygter fra et voldeligt forhold med sin 8-årige søn Anders, og skjuler sig på en hemmelig adresse i en enorm boligblok. Af frygt for sin mand, og for at være sikker på, at Anders er i sikkerhed, køber hun en baby-alarm for at overvåge sønnike om natten. Men da alarmen begynder at opfange mærkelige og uhyggelige lyde fra andre steder i huset, overhører hun - måske - et mord på et lille barn. Samtidig har Anders fået en ny ven, der kommer og går, som han vil, og som siger, han har nøgler til alle lejligheder. Blodige børnetegninger og andre små spor begynder at samle sig til et skræmmende helhedsbillede - men er det hele et produkt af en ensom kvindes overkørte fantasi? En enkel og effektiv idé bliver fulgt helt til dørs i den isnende thriller ‘Baby Call’, der bringer mindelser til Michael Hanekes ‘Skjult’ og elegant integrerer inspirationen fra moderne, asiatisk film i en skandinavisk (u)virkelighed.

SVT1 Sverige

SVT2 Sverige

NRK1 Norge

To 19. april 17:00 Empire Bio Sø 29. april 21:30 Grand Teatret

Babycall Norge, Tyskland, Sverige 2011, 96 min.

Norsk, svensk / Engelske undertekster Instruktør: Pål Sletaune Manus: Pål Sletaune Kamera: John Andreas Andersen Klip: Jon Endre Mørk Musik: Fernando Velázquez Lyd: Christian Schaanning Produktion: 4 1/2 Film, Pandora Filmproduktion, BOB Film Sweden AB Producer: Turid Øversveen Medv.: Noomi Rapace, Kristoffer Joner, Vetle Qvenild Werring

220

CPH PIX 2012

Northern Lights

Black’s Game Black’s Game er en højspændt, tempopumpet og ikke mindst underholdende krimi fra Reykjaviks underverden af pushere. Stebbi er en ung, splejset fyr, der lander i spjældet efter en massiv brandert. Her støder han på en gammel bekendt, den pumpede Tóti med tusser alle vegne, som tilbyder ham en advokataftale, Stebbi ikke kan sige nej til. Dermed har han dog også sagt ja til et liv i evig gæld til Tóti og hans bagland, der viser sig at bestå af byens hårdeste kriminelle. Stebbi bliver på ingen tid hvirvlet ind i denne verden og viser sig - til trods for sine undseelige biceps - at være en udmærket slagsbror, der kan slå selv det største brød til plukfisk. Med tilnavnet Stebbi Psycho får han adgang til den inderste kerne, og i et nærportræt skildrer filmen, hvordan Reykjaviks underverden af småkriminelle og pushere udvikler sig til et net af organiseret kriminalitet.

‘Black’s Game’ er baseret på en roman af samme navn af Stefán Máni. Den går den islandske film ‘Sódóma Reykjavík’ fra 1992 i bedene og gør stilen, stemningen og genren efter. Og ‘Black’s Game’ lykkes til fulde i sit portræt af tiden, uden at falde i retrofælden af 90’eræstetik og lækkert hår.

Lø 21. april 19:00 Palads Biograferne To 26. april 21:30 Grand Teatret

Svartur á leik Island 2012, 104 min.

Islandsk / Engelske undertekster Instruktør: Óskar Thór Axelsson Manus: Óskar Thór Axelsson Kamera: Bergsteinn Björgúlfsson Klip: Kristján Lodmfjörd Musik: Frank Hall Lyd: Kjartan Kjartansson, Ingvar Lundberg Produktion: Filmus Productions, Zik Zak Kvikmyndir Producer: Arnar Knutsson, Skuli Fr. Malmquist, Thor Sigurjonsson Medv.: Thor Kristjansson, Jóhannes Haukur Jóhannesson, Damon Younger, María Birta

221

CPH PIX 2012

Northern Lights

Happy End Fem umage skæbner og et utal af løgne og halve sandheder er flettet sammen i Björn Runges knugende kammerspil ‘Happy End’. Den midaldrende Jonnas voksne, men skrøbelige kunstnersøn Peter flytter hjem efter et mislykket forelskelse og efterfølgende selvmordsforsøg. Her møder han til gengæld rengøringshjælpen Katarina, hvis ustabile kæreste Asger skylder penge til nogle mennesker, man ikke ligefrem har lyst til at rage uklar med. Uden at ville det forhindrer de på kryds og tværs hinanden i at komme videre. Kim Fupz Aakesons manuskript og Björn Runges stilsikre instruktion, med afsæt i hans arbejde på de skrå brædder, samler sig i en film, der umærkeligt kryber ind under huden på en. Den svenske sensommer er blændende fotograferet i melankolske toner, der leder tankerne hen på norske Joachim Triers ‘Oslo 31. august’.

‘Happy End’ er tredje film i en uafhængig trilogi, der også omfatter ‘Hvis jeg vender mig om’ og ‘Mund til mund’

SVT1 Sverige

SVT2 Sverige

NRK1 Norge

Lø 14. april 17:00 Grand Teatret Ti 17. april 16:30 Dagmar Teatret

Happy end Sverige 2011, 97 min.

Svensk / Engelske undertekster Instruktør: Björn Runge Manus: Kim Fupz Aakeson Kamera: Ulf Brantås Klip: Lena Runge Musik: Ebba Forsberg Lyd: Henric Andersson Produktion: Trollhättan Film AB, Zentropa International Sweden AB Producer: Sisse Graum Jørgensen, Madeleine Ekman, Martin Persson Medv.: Ann Petrén, Malin Buska, Gustaf Skarsgård, Johan Widerberg

222

CPH PIX 2012

Northern Lights

Jægerne 2 Det ulmer atter oppe i det nordlige Sverige - der hvor alle kender alle og enhver er bedst tjent med bare at hyppe sine egne kartofler. En ung pige er forsvundet, og Erik Bäckström må modvilligt forlade sin mere trygge tilværelse i Stockholm og vende tilbage til sin hjemstavn for at hjælpe med at finde hende. Men Erik bliver langt fra budt velkommen af de lokale. For trods den landlige mystik, så er her ingen behov for indblanding udefra. Livet er egentligt ganske enkelt.

Ungdommen kører på knallerter, mens de voksne går på jagt. Her er en spade en spade og problemer noget, man ordner selv - det er i hvert fald ikke noget såkaldte ‘eksperter’ fra hovedstaden skal blande sig i. Erik lader sig dog ikke skræmme, og slet ikke, da han langsomt erfarer, hvor sporene i virkeligheden peger hen. Hvad der umiddelbart lignede en rutine-sag udvikler sig skridt for skridt til et værre mareridt, end Erik nogensinde kunne have forestillet sig. Det er efterhånden femten år siden, at ‘Jægerne’ tog det danske biografpublikum med storm - og nu er det samme team så klar med to’eren, der dog på ingen måde kræver, at man har set etteren. ‘Jægerne 2’ er en knugende svensk thriller i egen ret - og eminent sat i de nordsvenske landskaber.

SVT1 Sverige

SVT2 Sverige

NRK1 Norge

Ti 17. april 21:30 Grand Teatret To 19. april 19:00 Dagmar Teatret Ma 23. april 16:30 Dagmar Teatret

Jägarna 2 Sverige 2011, 129 min.

Svensk / Engelske undertekster Instruktør: Kjell Sundvall Manus: Björn Carlström, Stefan Thunberg Kamera: Jallo Faber Klip: Mattias Morheden Musik: Johan Söderqvist Lyd: Per Nyström Produktion: Sonet Film AB, Harmonica Films AB Producer: Peter Possne, Björn Carlström, Per Janérus Medv.: Rolf Lassgård, Peter Stormare, Annika Nordin

223

CPH PIX 2012

Northern Lights

Norges sønner Det er ingen small sag at give den som utilpasset rebel, når ens far i stedet for at skælde ud beslutter sig for at hoppe med på vognen. Vi befinder os i Norge i slutningen af halvfjerdserne. Hippiearkitekten Magnus har lige mistet sin hustru, og han og sønnen Nikolaj prøver at finde sig til rette uden den kvindeskikkelse, der ellers altid var det faste holdepunkt. For Nikolaj er den naturlige reaktion anarki, så efter et møde med en håndfuld sikkerhedsnåle og en dåse grøn maling, genopstår knægten som punker. Hvad gør Magnus?

Han spiller da med - i mere end en forstand. Jens Liens charmerende fuckfinger af et norsk indie-drama er en film om at gøre oprør i et kedeligt forstadshelvede, der ofrer alt på konformitetens alter. Men mest af alt er det historien om et far-søn-forhold, der holdes sammen, selvom man gør alt for at bryde dets bånd.

SVT1 Sverige

SVT2 Sverige

NRK1 Norge

Sø 15. april 14:20 Grand Teatret Lø 28. april 14:20 Grand Teatret

Sønner av Norge Norge 2011, 88 min.

Norsk / Engelske undertekster Instruktør: Jens Lien Manus: Nikolaj Frobenius Kamera: Morten Søborg Klip: Vidar Flataukan Musik: Ginge Anvik Lyd: Joakim Sundström Produktion: Friland Götafilm, Nimbus Film Productions, Les Films d’Antoine, Film i Väst Producer: Christian Fredrik Martin Medv.: Sven Nordin, Åsmund Høeg, Sonja Richter, Tony Veitsle Skarpsno

224

CPH PIX 2012

Spotlight: Iran

Death is My Profession Med et utilsigtet mord på samvittigheden flygter to mænd gennem Irans uendelige, sneklædte bjerge.

Den ene med sin unge datter på skuldrene, den anden lænket til en livstræt og modløs politibetjent. De er arbejdsløse, uden mulighed for at forsørge deres familier, og i desperation har de begået en handling, der har fået tragiske konsekvenser. Den unge Amir Hossein Saghafi leverer en overraskende moden og stilsikker spillefilmdebut med ‘Death is My Profession’ - en film der balancerer mellem spændingsmættet kriminalfilm og pessimistisk, socialrealistisk drama. Saghafi lader sine karakterer vandre lidende gennem en endeløs snestorm mod et tilsyneladende uopnåeligt mål, mens han sideløbende sammenfletter en række historier om savn og tab. Hans billede af livet i det moderne Iran bliver en nihilistisk dødsdans, pakket ind i en visuelt overdådig film, der blander en spændende historie med slet skjulte kommentarer til det samfund den beskriver.

De, der har været nervøse ved at kaste sig ud i den nye bølge af iranske film, kan roligt starte her.

Ti 17. april 17:00 Empire Bio Ma 23. april 21:30 Dagmar Teatret

Marg kasb va kare man ast Iran 2011, 90 min.

Persisk / Engelske undertekster Instruktør: Amir Hossein Saghafi Manus: Amir Hossein Saghafi Kamera: Nader Masoumi Klip: Mastaneh Mohajer Musik: Karen Homayoonfar Lyd: Mohammad Habibi, Hossein Abolsedgh Produktion: Sheherazad Media Int. Producer: Aliakbar Saghafi Medv.: Pejman Bazeghi, Amir Aghaei, Maryam Boobani, Sonia Espahram, Mahchehreh Khalili, Akbar Sangi, Ramin Rastad

225

CPH PIX 2012

Spotlight: Iran

Goodbye Det vakte stor omtale, da Isabella Rossellini på Berlinalen i 2011 læste et brev op fra den iranske instruktør Jafar Panahi, der skulle have siddet i juryen, men som blev idømt 20 år i spjældet grundet regimekritiske udtalelser. En lignende skæbne har ramt en anden markant iransk instruktør, Mohammad Rasoulof, der dog “kun” sidder i en slags national husarrest, og derfor har haft mulighed for og ikke mindst det enorme mod til, at lave den systemkritiske film ‘Goodbye’, om den gravide advokat, Noura, der har fået inddraget sin licens på grund af sit politiske arbejde.

Da hendes mand er flygtet i eksil, står Noura alene tilbage uden fremtidsmuligheder i et land, hvor kvinder ikke engang må køre bil alene. ‘Goodbye’ fortælles i et roligt tempo, med imponerende lange og bevægende indstillinger, der forstærker filmens kyniske realisme og synliggør den afmagt og frustration, Rasoulof deler med sin hovedperson.

To 19. april 16:45 Cinemateket Ti 24. april 21:45 Cinemateket

Bé omid é didar Iran 2011, 100 min.

Persisk / Engelske undertekster Instruktør: Mohammad Rasoulof Manus: Mohammad Rasoulof Kamera: Arastoo Givi Klip: Mohammadreza Muini Musik: Saeid Asadi Lyd: Hussein Mahdavi Produktion: Shargh Tamasha Media Producer: Mohammad Rasoulof Medv.: Leila Zare, Hassan Pourshirazi, Behname Tashakor, Sima Tirandaz, Roya Teymorian

226

CPH PIX 2012

Spotlight: Italien

Corpo Celeste Den 13-årige Marta kæmper med at finde sig til rette i den lille syditalienske provins Reggio efter at have tilbragt det sidste årti og dermed det meste af sin barndom i Schweiz. Marta, der spilles med uhyre præcis indlevelse og troværdighed af det unge stortalent Yle Vianello, observerer på en gang opvakt og på vagt den nye tilværelse, der forekommer hende uendeligt fremmedartet. Marta er i gang med konfirmationsforberedelserne i den lokale søndagsskole; et betydningsfuldt overgangsritual i den katolske menighed. Selv er hun på vej ind i puberteten, men affærdiges hjerteskærende af sin ældre søster, der bestemt ikke mener, at Marta er noget, der ligner voksen.

Den instruktørdebuterende Alice Rohrwacher skildrer Martas utilpassede limbo mellem barn- og ungdom, mellem den moderne verdens forbrugsfristelser og religionens prædikende doktriner og formår med få, men effektive midler at skabe en klog og smuk fortælling om at finde sig selv. Stilen er nærmest dokumentarisk i sin naturalisme, hvilket understøtter det knivskarpe og hudløst ærlige pigeportræt.

Lø 21. april 14:20 Grand Teatret Lø 28. april 19:15 Dagmar Teatret

Corpo Celeste Italien, Schweiz, Frankrig 2011, 100 min.

Italiensk / Engelske undertekster Instruktør: Alice Rohrwacher Manus: Alice Rohrwacher Kamera: Hélène Louvart Klip: Marco Spoletini Musik: Piero Crucitti Lyd: Vito Martinelli Produktion: Amka Films Productions, JBA Production, Tempesta Producer: Carlo Cresto-Dina, Giorgio Gasparini Medv.: Yle Vianello, Salvatore Cantalupo, Anita Caprioli, Renato Carpentieri, Paola Lavini, Pasqualina Scuncia

227

CPH PIX 2012

Spotlight: Italien

Habemus Papam Tænk at blive valgt til den nye pave! Selv om man slet ikke har lyst og er helt vildt i tvivl, om hvorvidt man kan leve op til kravene i den ny krævende topstilling som Guds souschef. Det er situationen i Nanni Morettis ‘Habemus Papam’. Her ser den ydmyge kardinal Melville sig som anonym kompromiskandidat pludselig valgt til pave foran mange mere oplagte kandidater. På Peterspladsen venter 100.000 forventningsfulde troende. Ved tv-skærmene venter mange 100 millioner katolikker utålmodigt på at høre navnet på den nye pave.

Men Vatikanets talsmand er tavs og balkonen er tom.

For bag kulissen er den nye pave ramt af et akut anfald af panisk angst. Han bør takke sin himmelske Fader for tilliden, men har bare lyst til at vræle på sin Mamma Mia! Først beder man til Gud om at løse problemet. Da det ikke hjælper, må Vatikanets talsmand krybe uden om korset og tilkalde, om ikke Fanden selv, så dog en psykoanalytiker. Da det heller ikke hjælper, stikker paven med den svage jeg-identitet af for at finde ud af, hvem han er, og hvad han skal stille op med den uvante udfordring så sent i livet. Nanni Moretti, som selv spiller psykoanalytikeren, fejrer her lune triumfer med sinsærlige variant af en både blid og klog satire.

Lø 21. april 12:00 Grand Teatret

Habemus Papam Italien, Frankrig 2011, 104 min.

Forpremiere Instruktør: Nanni Moretti Manus: Nanni Moretti, Francesco Piccolo, Federica Pontremoli Kamera: Alessandro Pesci Klip: Esmeralda Calabria Musik: Franco Piersanti Lyd: Alessandro Zanon Produktion: Fandango Portobello, Le Pacte Producer: Nanni Moretti, Domenico Procacci Medv.: Michel Piccoli, Nanni Moretti, Jerzy Stuhr, Margherita Buy

228

CPH PIX 2012

Spotlight: Italien

The Jewel Finanskrisedramaet ‘The Jewel’ genforener instruktør Andrea Molaioli med den imponerende dygtige skuespiller Toni Servillo, der også spillede med i Molaiolis debutfilm ‘The Girl by the Lake’, der blev vist på NatFilm Festivalen i 2008. Som instruktørassistent har Molaioli arbejdet tæt sammen med den italienske veteran Nanni Moretti, og de to har en stærk socialpolitisk interesse til fælles. I ‘The Jewel’ dykker Molaioli ned i den tordnende aktuelle realpolitiske situation og skaber en regulær finansthriller om en fødevarevirksomheds storhed og fald. Amanzio Rastelli har bygget sit firma Leda op fra bunden. Hvad der startede som en ydmyg familieejet deli er nu en kæmpe økonomisk succes. Men da finanskrisen kradser og en forestående ruin synes uundgåelig, bliver det tydeligt, at Ledas økonomichef, Ernesto Botta (Servillo), der har viet sit liv til virksomheden, er villig til at gøre alt, også mere end loven tillader, for at succesen kan fortsætte.

‘The Jewel’ går tæt på den truende økonomiske krise med slående realisme - og løfter den med fornem filmisk fornemmelse.

Lø 21. april 14:00 Nationalmuseet Lø 28. april 12:00 Grand Teatret

Il gioiellino Italien 2011, 110 min.

Italiensk / Engelske undertekster Instruktør: Andrea Molaioli Manus: Andrea Molaioli, Gabriele Romagnoli Kamera: Luca Bigazzi Klip: Giogiò Franchini Musik: Teho Teardo Lyd: Mario Iaquone Produktion: Indigo Film, Babe Film Producer: Stefano Bonfanti,Francesca Cima,Nicola Giuliano,Viola Prestieri Medv.:

Toni Servillo, Remo Girone, Sarah Felberbaum, Fausto Sciarappa, Lino Guanciale

229

CPH PIX 2012

Spotlight: Italien

Rust I et uspecificeret ingenmandsland i 1970’ernes Norditalien bag sociale boligblokke, forfaldne bygninger og rustent ragelse lever en gruppe børn deres eget liv, indtil deres verden styrter i grus, da en pædofil morder en dag forstyrrer deres orden. To småpiger voldtages og myrdes, og frygten for monstret skaber en uheldsvanger stemning af angst og mistro. Tre børn, den dominerende Carmine, den følsomme Sandro og den modne Cinzia beslutter sig for at tage affære på egen hånd og brændemærkes for bestandig af de aldrig bearbejdede hændelser. ‘Rust’ flakker besnærende mellem den traumatiske fortid og nutiden, der så fuldkommen er mærket af barndomssårene hos de tre som voksne, der på hver sin måde er ude af stand til at flytte sig i tilværelsen. Daniele Gaglianone, instruktøren bag ‘Pietro’, der blev vist på sidste års PIX, spiller modigt børnenes gryende, uskyldige seksualitet op mod de bestialske overgreb. Filmens lurende, nærmest voyeuristiske billedside giver et ulmende modspil til den grufulde handling.

Lø 21. april 16:40 Grand Teatret Sø 22. april 14:15 Dagmar Teatret

Ruggine Italien 2011, 109 min.

Italiensk / Engelske undertekster Instruktør: Daniele Gaglianone Manus: Daniele Gaglianone, Giaime Alonge, Alessandro Scippa Kamera: Gherardo Gossi Klip: Enrico Giovannone Musik: Evandro Fornasier, Walter Magri, Massimo Miride Lyd: Vito Martinelli Produktion: Fandango, Zaroff Film S.r.l., Rai Cinema Producer: Domenico Procacci, Gianluca Arcopinto Medv.: Filippo Timi, Stefano Accorsi, Valerio Mastandrea, Valeria Solarino

230

CPH PIX 2012

Spotlight: Tyskland

4 Days in May Udgangspunktet for dette tyske drama er fascinerende: I krigens sidste dage er russerne rykket ind i den nordøstligste bid af Tyskland. Tyskerne, der allerede mærker skæbnen og nederlaget ånde sig i nakken, kæmper desperate videre. En lille deling sovjetsoldater gør et lokalt børnehjem til deres base, men er omringet af en mindre tysk hær, der vil kæmpe til sidste mand. ‘4 Days in May’ er en krigsfilm i det helt store format, men uden nogen af genrens traditionelle helte - ingen amerikanere, ingen briter.

Tværtimod er det de to arketypiske skurke, tyskerne og russerne, der fordeler rollerne imellem sig, hele paletten fra god til ond og med særligt fokus på alle de smånussede nuancer indimellem. En lille tysk dreng fra børnehjemmet synes at være historiens fødte helt, men efterhånden som han tankeløst, men mere og mere drevent leger dobbeltagent mellem de belejrede russere og de belejrende tyskere, bliver han et ret komplekst bekendtskab. Man kan indvende, at der er et lån eller to for meget fra ‘Atonement’, men man kunne lære fra langt værre film.

Lø 21. april 21:30 Gloria Ti 24. april 16:30 Palads Biograferne

4 Tage im Mai Tyskland 2011, 97 min.

Russisk, Tysk, Engelsk / Engelske undertekster Instruktør: Achim von Borries Manus: Achim von Borries Kamera: Bernd Fischer Klip: Antje Zynga Musik: Thomas Feiner Lyd: Thomas Knop, Stephan Konken Produktion: X Filme Creative Pool, ZAO Studio F.A.F. Producer: Stefan Arndt, Aleksei Guskov Medv.: Pavel Wenzel, Aleksei Guskov, Sergey Legostaev, Grigory Dobrygin, Angelina Häntsch, Alexander Held, Gertrud Roll

231

CPH PIX 2012

Spotlight: Tyskland

Home For The Weekend Tyske Hans-Christian Schmid har etableret et navn som en rigtig festivaldarling, der uden de store armbevægelser er I stand til at fortælle spiddende sandheder om den tyske middelklasse. Det er ikke mindst tilfældet for ‘Home for the Weekend’. Marko er i begyndelsen af 30’erne og bor i Berlin i behørig afstand fra sine forældre, som han har det fint med ikke at se hver dag. Når han, som denne weekend, endelig besøger dem, er det primært for, at de kan være sammen med deres barnebarn, Markos fem-årige søn, Zowie. Da Marko ankommer sammen med sin bror Jakob og hans kone Ella, bliver det tydeligt, at forældrene har nyheder, der rækker ud over, at faderen vil gå på pension. Deres mor, Gitte, der hele deres liv har lidt af en bipolar sindslidelse, har nemlig besluttet at holde op med at tage den medicin, der har holdt sygdommen på afstand, da hun har fået det mærkbart bedre af et homøpatisk vidundermiddel. Denne store beslutning tjener som en filmisk katalysator for ‘Home for the Weekend’, hvor den ellers så hemmelighedsfulde familie åbner op for skabenes skeletter. Schmid fører os med kirurgisk præcision gennem familiegenforeningen i bebrejdelsernes tegn.

Sø 22. april 21:30 Dagmar Teatret Lø 28. april 19:00 Grand Teatret

Was bleibt Tyskland 2012, 84 min.

Tysk / Engelske undertekster Instruktør: Hans-Christian Schmid Manus: Bernd Lange Kamera: Bogumil Godfrejow Klip: Hansjörg Weißbrich Musik: The Notwist Lyd: Dirk Jacob Produktion: 23/5 Filmproduktion GmbH Producer: Britta Knöller, Hans-Christian Schmid Medv.: Lars Eidinger, Corinna Harfouch, Sebastian Zimmler, Ernst Stötzner, Picco von Groote

232

CPH PIX 2012

Spotlight: Tyskland

Hotel Lux En komiker i 30’ernes Berlin falder i unåde efter sin Hitlerparodi og vil flygte til USA, men tager af logistiske grunde via Moskva, hvor han strander på et forfaldent hotel, en verden midt i verden, beboet af flygtede tyske kommunister. Her bliver han astrolog for Stalin i en række sessions, der foregår i al hemmelighed på lokummet, men efterhånden efterstræbes han af både nazister og kommunister og må finde en vej ud. Haußmans seneste er en stort anlagt film med overdådige production values og et gennemført tonefald, der ligesom tidens store hit, prisslugeren ‘The Artist’, sender hilsener langt tilbage i filmhistorien til 20’ernes store swashbuckler-film med John Barrymore og Douglas Fairbanks, men også med fiffige og kreative nik til Lubitsch’ ‘To Be Or Not To Be’ og Tarantinos ‘Inglourious Basterds’. ‘Hotel Lux’ er dog ingen film for bumsede nørder, dertil er den for kæphøj og grænseløst underholdende, med en rendyrket galgenhumoristisk åre. Dette er ingen akademisk øvelse, men kommer man efter hæsblæsende, respektløs og i sidste ende tankevækkende ramasjang, kan man roligt tjekke ind.

Sø 15. april 12:00 Grand Teatret On 18. april 16:40 Grand Teatret Sø 22. april 21:30 Palads Biograferne

Hotel Lux Tyskland 2011, 110 min.

Tysk, Russisk, Engelsk / Engelske undertekster Instruktør: Leander Haußman Manus: Leander Haußmann Kamera: Hagen Bogdanski Klip: Hansjörg Weißbrich Musik: Ralf Wengenmayr Lyd: Frank Kruse Produktion: Bavaria Pictures, Colonia Media Filmproduktions GmbH, herbX film GmbH Producer: Corinna Eich, Günter Rohrbach, Medv.: Michael Herbig, Jürgen Vogel, Thekla Reuten

233

CPH PIX 2012

Spotlight: Tyskland

Hut in the Woods Skal en mentalt ustabil tysk mand og en forældreløs ukrainsk dreng have lov til at skabe deres eget liv i en hytte i skoven, eller skal de tvinges til at tilpasse sig samfundet omkring dem? Det er både de fysiske og psykiske udfordringer, Hans Weingartner ridser op i sin tankevækkende og gribende nye film.

Martin er en lovende matematiker, men sjælen kan ikke følge med hjernen, hvilket sender ham på en deroute ind i sindssygen. Han mister evnen til et såkaldt normalt liv og ender på gaden. Men det viser sig at være hans redning,for her møder han drengen Viktor, og selvom de ikke taler hinandens sprog, finder de sammen i drømmen om et liv uden for samfundet. De finder friheden og glæden, men virkeligheden vil ikke slippe dem, og den truer med at trække dem ned igen. Peter Schneider bærer filmen i den svære rolle som Martin, men det er kemien mellem ham og drengen, som er filmens hjerte. Hans Weingartner arbejdede allerede i sin 2001 debut ‘The White Noise’ med en mentalt ustabil hovedperson, og i samme ånd tackler han her sygdommen med medfølelse og indsigt.

Sø 22. april 16:30 Dagmar Teatret Ti 24. april 21:30 Dagmar Teatret

Die Summe Meiner Einzelnen Teile Tyskland 2011, 109 min.

Tysk / Engelske undertekster Instruktør: Hans Weingartner Manus: Hans Weingartner, Cüneyt Kaya Kamera: Henner Besuch Klip: Dirk Oetelshoven, Andreas Wodraschke Lyd: Björn Wiese Produktion: Kahuuna Films Gmbh Producer: Hans Weingartner, Jonas Dornbach Medv.: Peter Schneider, Timur Massold, Henrike von Kuick, Julia Jentsch

234

CPH PIX 2012

Spotlight: Tyskland

Mercy I verdens nordligste by, Hammerfest i Norge, kigger solen kun lige op over horisonten mellem november og januar. I disse blege dage, der hverken synes at have rigtig begyndelse eller ende, har det tyske par Niels og Maria slået sig ned med deres søn, og de ser ud til at nyde deres nye liv i nord. Men der gribes radikalt ind i deres borgelige tusmørke, da Maria en dag rammer noget eller nogen med sin bil på vej hjem fra arbejde og i panik flygter fra ulykkesstedet. Derefter må parret konfrontere sig selv og hinanden med spørgsmålet om, hvad man kan tilgive. Kan man leve et liv uden nåde?

Tyske Matthias Glasner har parret op med den danske manuskriptforfatter Kim Fupz Aakeson, og de forener her deres forkærlighed for det eksistentielle drama. To af Tysklands helt store skuespillere i dag, Birgit Minichmayr og Jürgen Vogel lægger krop til ægteparret. Vogel har i øvrigt været Glasners faste legekammerat, og han overrumplede herhjemme med sit kompromisløse og fysiske talent i Glasners ‘Den frie vilje’.

Ti 24. april 19:00 Cinemateket Lø 28. april 14:00 Cinemateket

Gnade Tyskland, Norge 2012, 132 min.

Tysk, Norsk, Engelsk / Engelske undertekster Instruktør: Matthias Glasner Manus: Kim Fupz Aakeson Kamera: Jakub Bejnarowicz Klip: Heike Gnida Musik: Home Sweet Home Lyd: Stefan Soltau, Björn Wiese Produktion: Schwarzweiss Filmproduktion, Neofilm, Ophir Film Producer: Kristine Knudsen, Matthias Glasner, Andreas Born Medv.: Jürgen Vogel, Birgit Minichmayr, Henry Stange, Ane Dahl Torp, Maria Bock

FORTSÆT FILMFESTIVALEN PÅ TV

CPH PIX 2012

235

SI OFFIC LVER HD ER IEL CPH P SPONSOR A IX SPE CIALS F

ER DU TIL SKÆVE OG SMALLE FILM? FILM SOM TØR UDFORDRE, UNDERHOLDE OG UDVIDE GRÆNSERNE? FILM DER FÅR DIG TIL AT GRÆDE, GRINE, GRÆMME DIG? Silver HD viser festivalvindere og kritikerfavoritter fra alle verdens hjørner. Her møder du stildannerne inden for den moderne film – fra amerikanske independentfilm til det bedste fra Europa, Asien og vores egen nordiske filmscene. Se bl.a. i denne måned (12-29 april):

LE DONK & SCOR-ZAY-ZEE Sendes torsdag d. 12 april kl. 20.00

ME AND YOU AND EVERYONE WE KNOW Sendes fredag d. 13 april kl. 20.00

NI LIV Sendes lørdag d. 14. april kl. 22.00

SECRETARY Sendes lørdag d. 21. april kl. 22.00

LOVE´S BROTHER Sendes søndag d. 22. april kl. 22.00

COCAINE COWBOYS Sendes onsdag d. 18. april kl. 20:00

THE PRIVATE LIVES OF PIPPA LEE Sendes fredag d. 20. april kl. 20.00

KVALITETSFILM I FÆNGSLENDE HD 24 TIMER I DØGNET

DANSKE UNDERTEKSTER FRI FOR REKLAMEAFBRYDELSER

Silver HD kan købes som Ekstrakanal hos YouSee for 20 kr om måneden* (*forudsætter YouSee Plus til 89 kr./md.(eller YouSee kort og digitallæser) og tilvalg af min. 4 ekstrakanaler. Mindstepris i seks mdr. Inkl. YouSee plus 784 kr. v/BS. Enkelte antenne- og boligforeninger har begrænset udbud). Silver HD kan også ses i standardopløsning (Silver) og On Demand.

236

CPH PIX 2012

PIX specials

PIX ÅBNING PIX inviterer endnu en gang til filmfestival med et alsidigt program spækket med håndplukkede film fra hele verden. Festivalen skydes officielt i gang med en åbningsfest, der byder på filmteater, Nordisk Film Prisen og ikke mindst efterfest i Pumpehuset. Stuart Lynch’s nye filmteaterproduktion ‘Dreyer - Den danske tyran’ er skabt til PIX og specifikt til Dagmars rammer, og vi er stolte over at præsentere verdenspremieren denne aften - selvsagt i Carl Th. Dreyers gamle biograf. Nordisk Film Prisen uddeles for 17. gang til et nyt dansk filmtalent med et kontant beløb på 106.000 kr., og herefter rykker vi i Pumpehuset til en fest med filmisk snit. Huset spækkes med visuals fra de næste 18 dages filmprogram, mens Dixone leverer lyd og beats. Kronenbourg 1664 serverer aftenens øl.

On 11. april 18:30 Dagmar Teatret

237

CPH PIX 2012

PIX specials

PIX Afslutningsfest PIX siger tak for i år med en aften, der byder på prisuddeling, koncert og fest. Vi lægger ud med premieringen af det største nye internationale filmtalent med årets New Talent Grand PIX, der inkluderer en check på 30.000 euro, samt uddelingen af Politikens Publikumspris. Herefter præsenterer vi højenergisk koncert med Thee Attacks i Lille Vega, og Shiny Darkly varmer op. Sexy Lazer følger trop med lækker dansabel lyd, og Kronenbourg 1664 disker op med øl.

Lø 28. april 20:00 Vega

238

CPH PIX 2012

Pix Specials

Erindring om mine bedrøvelige ludere Allerede umiddelbart efter den danske udgivelse af Gabriel García Márquez’ magiskrealistiske ‘Erindring om mine bedrøvelige ludere’ i 2005 besluttede Henning Carlsen - der tidligere så vellykket har filmatiseret Knut Hamsuns ‘Sult’ i 1966 - sig for at give romanen filmisk form. Filmen handler om en intellektuel, lettere gal journalist, der på sin 90-års fødselsdag beslutter sig for at fejre sig selv med en ung prostitueret. Det er der såmænd ikke noget nyt i, for enspænderen har hele sit liv flittigt forlystet sig med ludere ved snart sagt enhver lejlighed. Denne gang er det specielle dog, at pigen skal være jomfru. Valget falder på en 70 år yngre pige, der for første gang nogensinde vækker en kærlighedsfølelse i forfatteren, hvilket bliver startskuddet til en nyvunden kreativ drivkraft, der gør ham vidt berømt. Carlsen overfører med sikker hånd Márquez’ allerede sprudlende tekst til levende billeder og undgår behændigt enhver klichéomgang med gamle mænd og unge damer. ‘Erindringen om mine vemodige ludere’ står som en smuk og bramfri fortælling om usandsynlig kærlighed.

On 25. april 21:30 Grand Teatret

Memoria de mis putas tristes Danmark, Mexico, Spanien 2011, 90 min.

Forpremiere Instruktør: Henning Carlsen Manus: Jean-Claude Carrière, Henning Carlsen Kamera: Alejandro Martínez Klip: Anders Refn Lyd: Fernando Cámara Produktion: Crone Film Produktion Producer: Nina Crone

239

CPH PIX 2012

Pix Specials

Haywire Amerikanske Steven Soderbergh har efterhånden været hele genrerepertoiret igennem, lige fra små indie-film, Oscar-dramaer, arthouse-thrillere og sci-fi til rendyrkede komedier, stjernebesatte kupfilm og en masse ind imellem. Så det var bare et spørgsmål om tid, før han kastede sig over actionfilmen, og i vanlig stil leverer han en solid flyveskalle af slagsen!

Den elitetrænede lejesoldat Mallory hyres ind, når lokummet brænder, og det beskidte arbejde skal gøres.

Men da hendes arbejdsgiver en dag kaster hende for løverne, er der dømt nådesløs hævn, for Mallory er ikke en pige, man fucker med! Mixed Martial Arts-stjernen Gina Carano viser sig at være en habil skuespiller, og så er hun fænomenal til at uddele øretæver, hvilket filmens mandlige biroller, heriblandt Ewan McGregor og Michael Fassbender, får at føle. Her er en kvinde, der uden problemer ville kunne rundsmadre Van Damme og Segal. Soderbergh viser, at han behersker action-thrilleren med usvigelig sikkerhed og formår at gøre Bourne-filmene kunsten efter, uden på noget tidspunkt at blive et plagiat. Intelligent slå-på-tævenunderholdning når det er bedst!

Ma 2. april 21:30 Palads Biograferne

Haywire USA, Irland 2011, 93 min.

Forpremiere Instruktør: Steven Soderbergh Manus: Lem Dobbs Kamera: Peter Andrews Klip: Mary Ann Bernard Musik: David Holmes Produktion: Irish Film Board, Relativity Media Producer: Gregory Jacobs Medv.: Gina Carano, Michael Fassbender, Ewan McGregor, Bill Paxton, Channing Tatum, Antonio Banderas, Michael Douglas

240

CPH PIX 2012

Pix Specials

Iron Sky Danmarkspremieren på årets mest omtalte film er PIX’s officielle kick-off for publikum. Det finske galmandsværk om nazister på ‘the dark side of the moon’ er præcis så politisk ukorrekt, sjov og grov, som den skal være, med kærlige nik til de gamle mestre af genren Mel Brooks og Abrahams/Zucker. Men også med imponerende special effects og en hidtil ukendt kultdyrkelse, allerede inden filmen var sat i gang. Ideen er enkel og genial: Under 2. verdenskrig stak nazisterne til himmels og etablerede en base på den mørke side af månen og 70 år senere er de tilbage. Hævngerrige og med overraskelser i ærmet. Mød filmens instruktør og producer inden filmen, og kom til PIX’s officielle efterfest i Pumpehuset bagefter med din biografbillet.

On 11. april 21:30 Palads Biograferne

Iron Sky Finland, Tyskland, Australien 2012, 93 min.

Forpremiere Instruktør: Timo Vuorensola Manus: Michael Kalesniko, Johanna Sinisalo, Jarmo Puskala Kamera: Mika Orasmaa Klip: Suresh Ayyar Musik: Laibach Lyd: Chris Rebay, Mario Hubert Produktion: Blind Spot Pictures Oy Producer: Tero Kaukomaa, Samuli Torssonen, Oliver Damian Medv.: Christopher Kirby, Götz Otto, Julia Dietze, Udo Kier

241

CPH PIX 2012

Pix Specials

Keep the Lights On Den ombejlede amerikanske indie-instruktør Ira Sachs (‘Forty Shades of Blue’) tager afsæt i sine egne smertefulde erindringer fra livet som homoseksuel mand i New York i slut-90’erne og har skabt et følsomt og poetisk realistisk drama om et turbulent kærlighedsforhold gennem 10 år. Thure Lindhardt tackler modigt og hudløst den svære rolle som Sachs’ alterego Erik, en dansk dokumentarfilminstruktør, der arbejder på en film om queer-undergrundsscenens Avery Willard.

Hans søster, forrygende spillet af Paprika Steen, har selv giftet sig til penge, men prøver at få ham til at tage karrieren mere seriøst. Det er dog først i mødet med Paul (Zachary Booth), at Erik finder lyst til at ændre livsstil. Men selvom Erik stadig har svært ved ikke at blive fristet af andre mænd, er det Pauls stofmisbrug, som for alvor sætter forholdet på en prøve. Det er hårdt at følge deres op- og nedture, men man tvivler aldrig på kærligheden mellem dem. Med effektiv brug af Arthur Russells musik og stemningmættede billeder af Thimios Bakatakis (‘Attenberg’), er det en film som bliver hængende. Filmen vises i samarbejde med MIX Copenhagen.

Lø 14. april 21:45 Cinemateket Ti 24. april 19:15 Cinemateket Sø 29. april 21:30 Cinemateket

Keep the Lights On USA 2012, 101 min.

Engelsk version Instruktør: Ira Sachs Manus: Ira Sachs, Mauricio Zacharias Kamera: Thimios Bakatakis Klip: Affonso Gonçalves Produktion: Alarum Pictures, Parts and Labor, Tiny Dancer Films Producer: Marie-Therese Guirgis, Lucas Joaquin, Ira Sachs Medv.: Thure Lindhardt, Zachary Booth, Julianne Nicholson

242

CPH PIX 2012

Pix Specials

Laksefiskeri i Yemen Lasse Hallströms charmerende filmatisering af Paul Tordays bestseller har Ewan McGregor i hovedrollen som Fred Jones - den britiske regerings førende ekspert på fiskefronten. Da han bliver kontaktet af den unge Harriet (Emily Blunt) med idéen om at introducere laksefiskeri i Yemen, har han ikke andet end latter til overs for idéen. Harriet repræsenterer imidlertid en storsindet sheik med en svaghed for netop laksefiskeri - en hobby han selv dyrker fra sit château i det skotske højland. Sheiken er overbevist om, at fiskeri skaber en spirituel kontakt mellem mennesket og naturen, og hvis folk bare kunne fiske for sjov i hans hjemland, så ville det øge stabiliteten og skabe fred i regionen. Rygtet om projektet falder også premiereministerens talsperson, Bridget Maxwell (spillet af altid fænomenale Kristin Scott Thomas), for øre, og hun ser pludselig en mulighed for at aflede pressens opmærksom fra andre mere pinlige sager.

Trods protester, befinder Fred sig snart i Yemens golde højland med et projekt, der virker komplet umuligt i et land, hvor vand er en mangelvare. ‘Laksefiskeri i Yemen’ er en varm og vidunderlig komedie, der hylder troen på selv de mest latterlige idéer og de folk, der går mod strømmen for at opnå dem.

Sø 29. april 16:40 Grand Teatret

Salmon Fishing in the Yemen England 2011, 112 min.

Forpremiere Instruktør: Lasse Hallström Manus: Simon Beaufoy Kamera: Terry Stacey Klip: Lisa Gunning Musik: Dario Marianelli Produktion: BBC Films, Kudos Film and Television, Lionsgate Producer: Paul Webster Medv.: Ewan McGregor, Emily Blunt, Kristin Scott Thomas, Amr Waked

243

CPH PIX 2012

Pix Specials

Månedens film: Bullhead “En af de bedste film, jeg nogensinde har set”, sagde den amerikanske action-instruktør Michael Mann om ‘Bullhead’, der var indstillet til en Oscar tidligere i år.

‘Bullhead’ er en mørk, uafrystelig og helt igennem original filmfortælling, en mafia-thriller, et intenst karakterstudie og en foruroligende tragedie. Selv humor er der blevet plads til i form af to småkriminelle, klodsede mekanikere. Matthias Schoenaerts leverer en skræmmende god og indædt præstation i titelrollen som den steroid-afhængige Jacky, der arbejder som medhjælper på sin families kvæglandbrug. Hans svoger opdrætter dyr med ulovlige væksthormoner, der leveres af lyssky karakterer fra den lokale mafia.

Jacky har således let adgang til testosteron-præparater og anabolske steroider, som han fylder sig med i store mængder. Først halvvejs i filmen får vi - i et flashback tilbage til en forfærdelig begivenhed i barndommen - en forklaring på Jackys misbrug, ensomhed og indestængte vrede. Da en politimand, som undersøger det illegale marked, bliver myrdet, forsøger Jacky at forlade det kriminelle miljø. Han bliver nu tvunget til at vende tilbage til den barndomsbegivenhed, der ødelagde ham, og de mennesker, der var til stede dengang. Den gælder også barndomsveninden Lucia, som han stadig er hjerteskærende besat af. Præsenteres i samarbejde med Cinemateket.

4-5. april Fr 6. april 7-8. april Ti 10. april 11-14. april

19:15 Cinemateket 21:30 Cinemateket 19:15 Cinemateket 21:45 Cinemateket 19:15 Cinemateket

Rundskop Belgien 2011, 124 min.

Hollandsk, Fransk / Engelske undertekster Instruktør: Michaël R. Roskam Manus: Michael R. Roskam Kamera: Nicolas Karakatsanis Klip: Alain Dessauvage Musik: Raf Keunen Produktion: Savage Film Producer: Bart Van Langendonck Medv.: Matthias Schoenaerts, Jeroen Perceval, Jeanne Dandoy, Barbara Sarafian, Tibo Vandenborre, Frank Lammers

244

CPH PIX 2012

Pix Specials

Monsieur Lazhar Med sin charmerende PIX’ 09 publikumsvinder ‘Det er ikke mig, jeg sværger!’ markerede Philippe Falardeau som en mester i at instruere børn. Det understreges af denne, der igen balancerer elegant mellem humor og alvor i sin fortælling om folkeskolegenvordigheder ud over det sædvanlige. Bachir Lazhar er en midaldrende algerisk immigrant, der søger politisk asyl i Quebec. Han har års erfaring med undervisning fra sit hjemland og er glad for chancen for et vikariat på en lokal folkeskole byder sig. Der er dog det lille aberdabei, at stillingen kun blev ledig, fordi læreren hængte sig i klasseværelset.

Skolens stressede inspektør er lettet over at få gang i undervisningen igen. Men eleverne - ikke mindst Simon og Alice, der nåede at få et glimt af læreren i ophængt tilstand - kæmper med deres egne fortolkninger af ulykken, der gives næring af de voksnes hykleriske hvide løgne, der skal gøre det hele lettere. Men bare ikke gør det. Film var fuldt fortjent Oscar-nomineret.

Lø 14. april 19:00 Grand Teatret Sø 22. april 12:00 Grand Teatret On 25. april 16:30 Aarhus Øst for Paradis

Monsieur Lazhar Canada 2011, 94 min.

Forpremiere Instruktør: Philippe Falardeau Manus: Philippe Falardeau Kamera: Ronald Plante Klip: Stéphane Lafleur Musik: Martin Léon Lyd: Pierre Bertrand Produktion: micro_scope Producer: Luc Déry, Kim McCraw Medv.: Mohamed Fellag, Sophie Nélisse, Émilien Néron, Danielle Proulx

245

CPH PIX 2012

Pix Specials

Neil Young Journeys Neil Young er en af få verdenskendte rockmusikere, som kan siges at være lige så vitalt sprudlende på sine gamle dage, som han var i sine unge. En rastløs, vred men også følsom - superguitarist, der i gennemsnit har smidt en officiel fuldlængdeudgivelse på gaden om året siden solodebuten i 1969. ‘Neil Young Journeys’ er den sidste film i den Oscar-vindende instruktør Jonathan Demmes trilogi om Young. Men hvor de to første, ‘Heart of Gold’ (2006) og ‘Trunk Show’ (2009), viste den canadiske sværvægter i koncertringen - først i fuld iscenesættelse, siden aldeles on the loose - krydser den nye film optagelser fra et show i Massey Hall i Neil Youngs fødeby Toronto 2011 med optagelser af Young på en tur gennem sin ungdoms land, Ontario. Fra forsædet af en Ford Crown Victoria årgang 1956 hører vi ham fortælle om sine naboer (og deres døtre), og får historier om, hvordan man som barn kan lokkes til at spise tjære i den tro, at det smager som chokolade.

Intimt og sigende uden at blive nostalgisk - for som Young siger, da han et sted passerer nogle bulldozere, der gnaver sig gennem landskabet: “Det hele forsvinder.

Men det er stadig inde i mit hoved”. Filmen præsenteres i samarbejde med Cinemateket og Friday Late Night.

Baren vil være åben, og både før og efter filmen vil aftenens dj vende sprøde, velduftende americana-vinyler i diskoteket.

Fr 13. april 21:30 Cinemateket Fr 13. april 21:30 Cinemateket

Neil Young Journeys USA 2011, 87 min.

Engelsk version Instruktør: Jonathan Demme Kamera: Declan Quinn Klip: Glenn Allen Musik: Neil Young Lyd: Rick Chefalas, Nicholas Verlaine Produktion: Clinica Estetico, Shakey Pictures Producer: Jonathan Demme, Elliot Rabinowitz Medv.: Neil Young

246

CPH PIX 2012

Pix Specials

Take This Waltz Kærlighed kan være hårdt. Et velkendt tema, som dog med fuld berettigelse vækkes til live igen i et sprudlende velspillet, realistiske hverdagsdrama om en ung kvindes splittelse imellem sit lykkelige forhold og et nyt pirrende bekendtskab. Michelle Williams har én af sine bedste roller, som den lidt forvirrede Margot, der er lykkelig med sin godhjertede, kogebogsskrivende mand.

Men på en forretningsrejse møder hun en kunstertype med dådyrøjne, der slet og ret inkarnerer alt, hvad der er nyt og spændende, og den gensidige tiltrækning er monumental. Kort efter finder hun ud af, at manden er flyttet ind overfor, og det bliver begyndelsen på enden af alt, hvad hun troede hun vidste om livet, kærligheden og sig selv. Med sin anden spillefilm leverer canadiske Sara Polly noget så sjældent som en usentimental, humoristisk fortælling, der rejser de spørgsmål om kærlighed, sex, pligt og ansvar, som livet sjældent giver nogen endegyldige svar på.

Sø 22. april 19:15 Cinemateket

Take This Waltz Canada 2011, 116 min.

Engelsk version Instruktør: Sarah Polley Manus: Sarah Polley Kamera: Luc Montpellier Klip: Christopher Donaldson Musik: Jonathan Goldsmith Produktion: Joe’s Daughter Producer: Susan Cavan, Sarah Polley

247

CPH PIX 2012

Pix Specials

Trishna Den alsidige og produktive britiske auteur Michael Winterbottom bevæger sig ubesværet mellem genrer og trodser glædeligt de uskrevne konventioner. Nu har han atter kastet sig over en klassiker. Denne gang er det Thomas Hardys kanoniserede victorianske roman ‘Tess of the d’Urbervilles’, der står for skud. Heller ikke her tages forlæggets historiske ramme bogstaveligt, så Winterbottom gør fermt datidens Tess til Trishna, der lever i nutidens Indien. Hun spilles med glød og overbevisning af den altid seværdige Freida Pinto (‘Slumdog Millionaire’). Trishna er ikke ret gammel, da hun forføres af og forelskes i en rigmandssøn. Men som den hede romance udvikler sig, bliver forholdet stadig mere slibrigt og ustabilt. Med sin uomtvistelige evne til at gøre historiske tekster aktuelle for et moderne publikum, gør Winterbottom filmen til en levende, nærmest fysisk kvindeskæbne fanget mellem fordoms rigdom og nutidig lighedstanker. Som altid er det danske Marcel Zyskind, der står bag Winterbottoms kamera, og hans svulmende billedside er så æggende, at man bliver sig såre bevidst, at under skønheden lurer tragedien.

Ma 23. april 21:30 Gloria Ti 24. april 17:00 Empire Bio

Trishna Storbritannien 2011, 117 min.

Engelsk version Instruktør: Michael Winterbottom Manus: Michael Winterbottom Kamera: Marcel Zyskind Klip: Mags Arnold Musik: Shigeru Umebayashi, Amit Trivedi Lyd: Will Whale Produktion: Revolution Films, Film i Väst Producer: Melissa Parmenter, Michael Winterbottom, Sunil Bohra Medv.: Freida Pinto, Riz Ahmed, Roshan Seth

248

CPH PIX 2012

Pix Specials

Volcano Hvem siger, coming of age-historier partout skal handle om teenagere? Rúnar Rúnarssons debutfilm er drejet om den gnavne pensionerede pedel Hannes, der på brutal vis bliver tvunget til at tage sit livs vinter op til alvorlig overvejelse. Hvis han havde regnet med at kunne fortsætte sin følelsesmæssige isolation - med tavs cigaretrygning og brok over maden - tog han grueligt fejl. Efter et mislykket selvmordsforsøg og en altomvæltende uforudset begivenhed, må Hannes se sig selv i øjnene og blive voksen på ny. Rúnarsson udfolder det fængende eksistentielle drama med et gnistrende klart talent for forbløffende troværdig og underspillet realisme, som ellers kan være svær at finde inden for Danmarks grænser. Instruktøren er uddannet fra Den Danske Filmskole, men flyttede tilbage til sine islandske rødder for at optage ‘Volcano’, der allerede har gået sin sejrsgang på en lang række festivaler verden over. ‘Volcano’ udfordrer på forfriskende vis fastgroede fordomme om alderdom og overflødighed og finder et rørende og barskt metaforisk bagtæppe i vulkanøens evigt ulmende undergrund.

Ma 23. april 21:45 Aarhus Øst for Paradis Fr 27. april 20:00 Empire Bio

Eldfjall Danmark, Island 2011, 98 min.

Forpremiere Instruktør: Rúnar Rúnarsson Manus: Rúnar Rúnarsson Kamera: Sophia Maria Catarina Olsson Klip: Jacob Schulsinger Musik: Kjartan Sveinsson Lyd: Kjartan Kjartansson, Ingvar Lundberg Produktion: Fine & Mellow A/S, Zik Zak Filmworks Producer: Thor Sigurjonsson, Skuli Malmquist, Thomas Gammeltoft, Egil Dennerline Medv.: Theódór Júlíusson, Margrét Helga Jóhannsdóttir, Elma Lisa Gunnarsdottir, Thorsteinn Bachmann

249

CPH PIX 2012

Pix Specials

Weekend Efterårets britiske sensation var dette overraskende og intense lille kammerstykke om to vidt forskellige mænd, der samler hinanden op på en homobar til, hvad der kunne være et engangsknald, men måske også noget mere. Den ene, ansat på et kunstgalleri, er dybt engageret i homomiljøet, mens den anden, en livredder i en svømmehal, lever sit liv i skabet. Vi er helt nede i dobbeltsengen hos de to, mens de hen over en weekend overvejer, om de skal satse på hinanden, og om det er umagen værd. Den ene af dem skal rejse til USA for at begynde på et nyt job om mandagen. Modsat andre film af typen er ‘Weekend’ ikke en lang dånende hyldest til forelskelsen fra første billede, men en nøgtern beskrivelse af en fordring, en forpligtelse, man ikke havde bedt om, som kommer på et dødubekvemt tidspunkt. Men som weekenden går, bliver mere og mere uafviselig. De to skuespillere danser en dans på æggeskaller rundt om hinanden gennem halvanden time, og vi glemmer snart, at det ikke er en dokumentar, så kropsnært og autentisk er det.

Fr 13. april 20:00 Empire Bio

Weekend Storbritannien 2011, 96 min.

Engelsk version Instruktør: Andrew Haigh Manus: Andrew Haigh Kamera: Urzula Ponikos Klip: Andrew Haigh Musik: James Edward Barker Produktion: The Bureau, Glendale Picture Media Producer: Tristan Goligher Medv.: Tom Cullen, Chris New, Laura Freeman, Vauxhall Jermaine

250

Film Festival CPH PIX 2012

for children and youth

Copenhagen 13 - 23 September 2012

251

CPH PIX 2012

7- 9 N O V

CPH:FORUM

252

CPH PIX 2012

Få 20% rabat på alle spillefilm med S-more*

Bestil billetter på dsb.dk/s-more Mere service Mere rabat Mere Mere service Mere service service Mere Mere rabat Mere rabat rabat

Mere sjov Mere Mere sjov Mere sjov sjov

*obs gælder ikke til visninger med forhøjet billetpris

253

CPH PIX 2012

NEED A CAR?

europcar.com Europcar supports:

40 rental locations in Denmark covering all major cities and all airports (in terminal).

For more info or booking please call +45 89 33 11 33 or send us an email reservations@europcar.dk

254

DISTRIBUTØRER

AB Svensk Filmindustri international@sf.se

DR International Sales drsales@dr.dk

Alce Filmes alcefilmes@gmail.com

E1 Entertainment festival.requests@gmail.com

Allessandro Bavari info@alessandrobavari.com

Eamon O’neill eoneillanimation@gmail.com

Angel Films info@angelfilms.dk

Elephant Eye Films info@elephanteyefilms.com

ARRI Media Worldsales aexacoustos@arri.de

Elle Driver sales@elledriver.eu

Atlantic Film AB je@atlanticfilm.se

Enemyhouse jeremy@enemyhouse.com

Autlook Filmsales welcome@autlookfilms.com

Eye candy film richard@eyecandyfilm.dk

Bac Films c.gagliardo@bacfilms.fr

Fandango Portobello Sales fandango@fandango.it

Bankside Films films@bankside-films.com

Filmax filmax@filmax.com

Bavaria Film bavaria.international@bavaria-film.de

Films Boutique info@filmsboutique.com

Beta Cinema beta@betacinema.com

Films Distribution info@filmsdistribution.com

British Film Institute (BFI) sales.films@bfi.org.uk

Finecut / Cineclick Asia cineinfo@finecut.co.kr

CALF (Nobuaki Doi) info@calf.jp

Fondazione Centro Sperimentale di Cinematografia anthony.ettorre@fondazionecsc.it

Camera Film mail@grandteatret.dk

Fortissimo Film Sales info@fortissimo.nl

Celluloid Dreams pascale@celluloid-dreams.com

Fox International Productions Shebnem.Askin-Schreger@fox.com

Central Motion Picture Corporation cmpc5a@ms32.hinet.net

Fresh dog productions freshdog@gmail.com

Cinemascópio Produções cinemascopiofilmes@gmail.com

Fridthjof film nicolai@f-film.com

CJ Entertainment infofilm@cj.net

Gaga Corporation intl@gaga.co.jp

Clinica Estetico bmcnamara@clinica.com

Glasgow short film festival matt.lloyd@glasgowfilm.org

Coach 14 sales@coach14.com

Goldcrest Films sales@goldcrestfilms.com

Content Media Corporation plc london@contentmediacorp.com

Haos Films haosfi lm@yahoo.com

Coproduction Office festivals@coproductionoffice.eu

Hollywood Classics Ltd. hollywoodclassicsuk@compuserve.com

Cyriak info@cyriak.co.uk

Icelandic Film Centre info@icelandicfilmcentre.is

David O’reilly mail@davidoreilly.com

IMCINE - Instituto Mexicano de Cinematografia difuinte@imcine.gob.mx

Det Norske Filminstitut (NFI) Stine.Oppegaard@nfi.no

Indiestory indiestory@indiestory.com

Det Svenske Filminstitut (SFI) gunnar.almer@sfi.se

Indigo Film info@indigofilm.it

Dice productions louis@diceproductions.co.uk

Intramovies mail@intramovies.com

Distracted Media enzo@distractedmediaonline.com

Jim Zhu jim@shanghartgallery.com

Distribution Workshop dw@distributionworkshop.com

Jimmy ScreamerClauz/Unearthed Films screamerclauz@gmail.com

Doc & Film International assistant@docandfilm.com

Junifilm GmbH mail@junifilm.de

255

DISTRIBUTØRER

Justin Tipping mail@sorenhiorth.com

Pyramide International pricher@pyramidefilms.com

Kino Kombat Filmmanufactur richter@kino-kombat. com

Rai Trade info@raitrade.it

Koch Media Limited (UK) Sverige Filial a.jonsson@kochmedia.com

Red Letter Media redlettercontact@gmail.com

LATINOFUSION acalvino@latinofusion.com.mx

Rendez-vous Pictures contact@rendezvouspictures.com

Le Pacte contact@le-pacte.com

Rezo Films International festival@rezofilms.com

Les Films du Losange l.zipci@filmsdulosange.fr

Robert Morgan info@robertmorganfilms.com

m-appeal festivals@m-appeal.com

Scanbox Danmark meretemc@scanbox.com

Magnolia Pictures nfuruichi@magpictures.com

Scandinavian Entertainment Group tore.erlandsen@seg.no

Marianne Christensen m.christensen@mail.dk

SDP Inc. movie@stardustpictures.co.jp

Martin Wichmann mail@sorenhiorth.com

SF Film slt@sf-film.dk

Match Factory info@matchfactory.de

Sheherazad Media International sheherazad@smediaint.com

Mattias Troelstrup mail@sorenhiorth.com

SND - Groupe M6 infom6da@m6.fr

Media Luna New Films UG info@medialuna.biz

Steen Schapiro steenschapiro@gmail.com

Memento Films festival@memento-films.com

StudioCanal GmbH info@studiocanal.de

Mikey Please pleasemikeplease@hotmail.com

Sunrise Film Distribution pb@sunrisefilmdistribution.dk

Miracle Film jes@miraclefilm.dk

Tamaki Okamoto tmk@c-a-r-t-e-blanche.com

Mirovision sales@mirovision.com

TF1 International sales@tf1.fr

Mis. Label / Midget Entertainment lars@mislabel.dk

The Film Collaborative orly@thefilmcollaborative.org

MK 2 intlsales@mk2.com

The Film Sales Company contact@filmsalescorp.com

Nippon Television Network Corporation eiga@ntv.co.jp

Thomy Kessler thomykessler@yahoo.com

NonStop Entertainment info@nonstopentertainment.com

TrustNordisk info@trustnordisk.com

Nordisk Film jan.lehmann@nordiskfilm.com

Twentieth Century Fox christophe.mercier@fox.com

Nukufilm OÜ nukufilm@nukufilm.ee

Urban Distribution INT. contact@urbandistribution.com

Øst for Paradis ldc@paradisbio.dk

Vision Films, Inc. sales@visionfilms.net

Pacha Pictures dbesse@pachapictures.com

Visit Films info@visitfilms.com

Park Circus distributers info@parkcircus.com

Wide Management wide@widemanagement.com

Pascale Ramonda pascale@pascaleramonda.com

Wild Bunch ycornu@wildbunch.eu

Pegasus Motion Pictures Distribution belinda.lam@pegasusmovie.com

ZDF Enterprises GmbH enterprises@zdf.de

Pia Film Festival, Pia Corporation international@pff.jp

Zentropa receptionen@filmbyen.com

Protagonist Pictures info@protagonistpictures.com

256 11 Flowers . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 166 18 Years Old and Rising . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 210 318 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 139 4 Days in May . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 230 4:44 Last Day On Earth . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 112 Las Acacias . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 204 All Consuming Love (Man in a Cat) . . . . . . . . . . . 147 All Is Forgiven . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 67 Almayer’s Folly . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 113 Alps . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 77 Arirang . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 167 The Arrival of Wang . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 58 Art As Comedy . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 26 Atomic Age . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 13 Avalon . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 218 Babycall . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 219 Back to Stay . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 205 Beyond the Black Rainbow . . . . . . . . . . . . . . . . . . 59 Black’s Game . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 220 Blodrus . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 139 Bo Ningen + Noble & Webster... . . . . . . . . . . . . . . 86 Bobby Yeah . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 147 Body Memory . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 147 BRAINY . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 141 Breathing . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 198

By Day and By Night . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 60 Baaa . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 147 Café de Flore . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 199 CALF Animation . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 146 Capricci . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 51 Captive . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 178 Carré Blanc . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 61 Censur-spolerne . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 39 Choked . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 168 Clear Blue . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 134 Clip . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 122 Code Blue . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 123 The Comedy . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 27 Comics on the Edge in the 1970’s . . . . . . . . . . . . 28 Confessions of a Nazi Spy . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 46 Corman’s World: Exploits of a Hollywood Rebel 187 Corpo Celeste . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 226 Cows & Cows & Cows . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 148 Creature . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 141 Cut . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 169 Cycles . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 148 (D)DR . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 38 Dad Made Dirty Movies . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 160 Daimi . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 145 Dark Horse . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 29 Death is My Profession . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 224 The Deep Blue Sea . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 114 The Delay . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 206 Dersu Uzala . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 80 Det sker i nat . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 40 Diaz - Don’t Clean Up This Blood . . . . . . . . . . . . 179 Dogtooth . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 76 Don Giovanni . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 52 The Double Steps . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 207 Douglas Hart Music Videos . . . . . . . . . . . . . . . . . . 104 Drengen med cyklen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 115

register

Dreyer - Den danske tyran . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 98 The Eagleman Stag . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 148 Elena . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 124 Emma . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 138 Engle hører til i himlen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 145 Epidemic på Medicinsk Museion . . . . . . . . . . . . . 93 Erindring om mine bedrøvelige ludere . . . . . . . . 238 The External World . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 148 The Face . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 138 Fate . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 71 Father of My Children . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 68 Faust . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 116 A Fish (3D) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 125 For Ellen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 188 Francine . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 189 Frost . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 72 The Future . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 190 Gantz . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 150 Gantz: Perfect Answer . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 151 The Golden Rule . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 138 Goodbye . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 225 Goodbye, First Love . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 69 The Great Rabbit . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 146 Guy Maddin’s Hauntings I . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 102 Gypsy . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 180 Gys i de glemte tunneller . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 95 Habemus Papam . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 227 Happy End . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 221 Happy New Years . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 145 Hard Labor . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 208 Haywire . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 239 Headshot . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 170 Hemel . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 14 Himizu . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 171 A Hipstory . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 145 Home For The Weekend . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 231 Horror of Dracula . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 41 Hotel Lux . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 232 The House Inside Her . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 135 House of Tolerance . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 126 Hud-Forbud (porno præ ‘69) . . . . . . . . . . . . . . . . 42 Human Centipede 2 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 161 Hut in the Woods . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 233 I Wish . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 117 I’m fine thanks . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 148 Iblis: Prometheus . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 138 Indignados . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 181 The Invader . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 15 Invasion of Alien Bikini . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 162 Iron Sky . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 240 Jesus vender tilbage . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 43 The Jewel . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 228 John Cooper Clarke - Live . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 35 Juan of the Dead . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 152 Jump Ashin! . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 172 Just The Wind . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 182 Jægerne 2 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 222 Keep the Lights On . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 241 Keyhole . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 118 Kilimanjaros sne . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 212 Kill . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 135

register

Killer Joe . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 163 Kinetta . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 75 Kissing The Bride . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 138 Kría Brekkan & The Fall of the House of Usher . 87 L . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 16 Labrador . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 136 Laksefiskeri i Yemen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 242 Land of Oblivion . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 183 The Last Man On Earth . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 62 Last Screening . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 213 Leave It On The Floor . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 191 The Legend of Kaspar Hauser . . . . . . . . . . . . . . . 127 The Lenny Bruce Performance Film . . . . . . . . . . 30 Livid . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 153 Lloyd the Conqueror . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 192 Lola and Yukao Meet . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 88 Loops . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 137 Lovely Molly . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 154 Low Life . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 128 Lykkelige omstændigheder . . . . . . . . . . . . . . . . . . 211 Magic Valley . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 193 The Man Who Died . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 138 Manorexia & Seeking the Monkey King . . . . . . . . 89 Martha Marcy May Marlene . . . . . . . . . . . . . . . . . . 194 Meow Mix . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 148 Mercy . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 234 Messer Chups & Tremolo Beer Gut . . . . . . . . . . . 90 Metachaos . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 148 Meteora . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 200 Michael . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 201 Michael Gira - Live . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 79 Mike Sheridan og Hamlet på Kronborg . . . . . . . 97 The Minister . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 214 Miss Bala . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 209 Mit navn er Jørgen Leth / Art Moves #2 . . . . . . 103 Monkey Sandwich . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 17 Monsieur Lazhar . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 244 Mother’s Day . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 139 Musik og film i sociale medier . . . . . . . . . . . . . . . 106 Musiksupervision - musik vs. film . . . . . . . . . . . . . 107 Musikvideoaften . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 105 My Brother The Devil . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 202 Månedens film: Bullhead . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 243 Nana . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 129 Nani . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 134 Neighbouring Sounds . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 18 Neil Young Journeys . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 245 Night of the Hunter . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 44 Nightfall . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 73 Norges sønner . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 223 Også dværge er begyndt i det små . . . . . . . . . . 81 Omar Killed Me . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 184 One Hamlet Less . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 54 Orgy of the Dead . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 160 Our Lady of The Turks . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 50 Outpost . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 138 Outside Satan . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 119 Le Petit poucet . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 215 The Phantom Menace Review . . . . . . . . . . . . . . . 31 PIX Afslutningsfest . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 237 PIX filmquiz . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 101

257 Policeman . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 19 Poongsan . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 173 Porfirio . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 130 Postcards From The Zoo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 174 The Preening Swan . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 155 The Presence . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 156 The Raid: Redemption . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 157 Rainbow Monkeys . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 135 A Real Life . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 216 Recreation . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 175 Reported Missing . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 20 Restive . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 195 Rex Inferno . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 138 Rockerfilmen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 45 Running PIX - Forelsket i København . . . . . . . . . 94 Rupture . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 135 Rust . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 229 Salomé . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 53 Scabbard Samurai . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 32 The Secret Society of Fine Arts . . . . . . . . . . . . . . 142 Seven Acts of Mercy . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 21 Seven Minutes in the Warsaw Ghetto . . . . . . . . . 141 Sex and Zen: Extreme Ecstasy 3D . . . . . . . . . . . . 164 Skønheden og udyret . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 82 Sleep Tight . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 158 Smuggler . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 159 Snowtown . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 22 Some actions which haven’t been defined yet... 148 The Sorcerer and the White Snake . . . . . . . . . . . 176 Sort Kaffe & Vinyl + Vessel - Live . . . . . . . . . . . . . 143 Spain . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 203 Spidsnøgenhat & Young Flowers & Elevatorfører 91 Stand-Up, Sit Down, and Visual Art Comedy Today 33 Stormfulde højder . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 131 Stuck . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 134 Succubus . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 138 Swan . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 132 Taboo . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 141 Tabu . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 133 Take Shelter . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 196 Take This Waltz . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 246 Terraferma . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 185 Terri . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 197 That Summer . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 120 Thy som tilstand . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 145 Tim and Eric’s Billion Dollar Movie . . . . . . . . . . . . 34 Tominaga Park . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 177 Touch of Magic . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 145 Translucent . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 139 Trishna . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 247 The Tunnel . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 95 Twixt (3D) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 121 Underwater Love . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 165 Underwater Love & Stereo Total . . . . . . . . . . . . . 92 Unforgivable . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 217 Volcano . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 248 Weekend . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 249 Welcome to Kitty City . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 148 Where The Dead Go To Die . . . . . . . . . . . . . . . . . . 149 Where Do We Go Now? . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 186 Zombier i provinsen . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 96

258 HOVEDSPONSOR

Mediepartner

Offentlige PARTNERE

sponsorer

SVT1 Sverige

SVT2 Sverige

NRK1 Norge

COLOUR MARK-UP ARTWORK Kronenbourg 1664 logo, International.

CONTACT @ CARLSBERG Sofie Møller / Sofie.Moeller@carlsberg.com ARTWORK PUBLISHED 2011.12.08 by BRAND SURFACE / support@brandsurface.net

COLOURS #1 Pantone 282 #2 Pantone 485 #3 Pantone 877

OFFICiELLE PARTNERE

Samarbejdspartnere og bidragsydere

Hovedlogo

H E A LT H Y F O O D

www.avenue-av.dk

Norges Ambassade

GRID 