Cano

UNIVERSIDAD DE LOS ANDES 2018-1 BRANDING ENTREGA FINAL María Fernanda ramírez Daniella Gómez Andrea Yáñez

¿QUIÉNES SOMOS? Somos Chibcha, una agencia de branding que busca rescatar lo tradicional y busca que no se pierda lo autóctono sino que, por el contrario, las personas valoren lo que tienen revalorizando la cultura. Trabajamos con marcas colombianas en pro del crecimiento nacional, brindándoles una revalorización de la cultura a través de sus productos. Preservamos la cultura a través de las marcas de manera que se ejerce tanto un crecimiento nacional como internacional en la medida en que se está revalorizando la cultura nacional.

Creemos que todo objeto diseñado está informado por la cultura de la cual proviene. Su origen siempre puede percibirse de una forma u otra. Esta identidad cultural del origen se refleja en el uso del lenguaje y su estética. Lo que nosotros creemos es en la revalorización de la cultura y de las raíces generando de esta manera identidad cultural y apropiación de símbolos propios.

Los beneficios que nosotros queremos dejarle al mundo es tomar valores positivos de la cultura local a fin de rescatar los mismos y

reintegrarlos o, justamente, revalorizarlos dentro del marco cultural actual. Buscamos darle a la generación actual ese sentido de pertenencia cultural y de apropiación. Principalmente los beneficios que proveemos se encuentran en el nivel comunicacional.

Nuestro servicio identifica los componentes semánticos y estéticos que definen los valores o la cultura que se representa. Pueden ser elementos visuales, recursos o códigos propios o que se identifiquen con los mismos por asociación. Estos vienen a informar la superficie del producto, su morfología. De esta manera pretendemos llenar al usuario con conocimiento y aprecio de la cultura a través de símbolos y llevarlos en una experiencia más allá de lo estético.

Creemos firmemente en importancia de la cultura tradicional colombiana, el no perder las raíces y mantener lo tradicional en un mundo moderno. De esta manera podemos recuperar marcas tradicionales colombianas e innovar en lo tradicional manteniendo la esencia, el orgullo colombiano, el orgullo tradicional y el orgullo artesanal.

PALETA DE COLOR

MISIÓN

VALORES

Somos una agencia que rescata lo tradicional y busca que no se pierda lo autóctono sino que por el contrario que las personas valoren lo que tienen revalorizando la cultura. Trabajamos con marcas colombianas en pro del crecimiento nacional brindándoles una revalorización de la cultura a través de sus productos. Preservamos la cultura a través de las marcas de manera que se ejerce tanto un crecimiento nacional como internacional en la medida en que se está revalorizando la cultura nacional.

-Importancia de la cultura tradicional colombiana - No perder las raíces - Recuperar marcas tradicionales colombianas - Mantener lo tradicional en un mundo moderno - Innovar en lo tradicional manteniendo esencia -Orgullo colombiano -Orgullo tradicional -Orgullo artesanal

VISIÓN - CULTURA - Todo objeto diseñado está informado por la cultura de la cual proviene. Su origen siempre puede percibirse de una forma u otra. Esta identidad cultural del origen se refleja en el uso del lenguaje y su estética. Lo que nosotros creemos es en la revalorización de la cultura y de las raíces generando de esta manera identidad cultural y apropiación de símbolos propios.

- COMUNICACIÓN - Principalmente los beneficios que proveemos se encuentran en el nivel comunicacional. nuestro servicio identifica los componentes semánticos y estéticos que definen los valores o la cultura que se representa. Pueden ser elementos visuales, recursos o códigos propios o que se identifiquen con los mismos por asociación. Estos vienen a informar la superficie del producto, su morfología. De esta manera pretendemos llenar al usuario con conocimiento y aprecio de la cultura a través de símbolos y llevarlos en una experiencia más allá de lo estético.

- VALOR POR LO PROPIO - Los beneficios que nosotros queremos dejarle al mundo con nuestra idea es tomar valores positivos de la cultura local a fin de rescatar los mismos y reintegrarlos o, justamente, revalorizarlos dentro del marco cultural actual. Buscamos darle a la generación actual ese sentido de pertenencia cultural y apropiación.

La asociación de la familia Cano con las culturas precolombinas comenzó a fines del siglo XIX cuando los hallazgos arqueológicos de la pavimentadora Nemecio Cano encendieron la pasión por los artefactos indígenas. A través de generaciones de exploración, estudio, esfuerzos artísticos y técnicos, la familia Cano ha podido redescubrir y reproducir estas joyas y piezas de arte prehispánicas tradicionales.

La joyería de Luis Alberto Cano está creada por artesanos altamente calificados que utilizan los mismos métodos antiguos practicados por orfebres indígenas, como la fundición a la cera perdida, el martilleo, bajorrelieves y altorrelieves, en latón dorado de 24 quilates, oro de 18k y plata esterlina .925. El uso de estos métodos por parte de L A Cano no solo facilita reproducciones auténticas, sino que también mantiene el espíritu de los artesanos prehispánicos para quienes trabajar con oro era un medio para acceder a la divinidad y lo sobrenatural.

LÍNEA DE TIEMPO L.A. Cano es una conocida marca de joyería colombiana conocida por sus reinterpretaciones únicas de arte y artefactos precolombinos descubiertos por la familia a fines del siglo XIX.

1890 La fascinación de la familia Cano por las culturas precolombinas comenzó a fines del siglo XIX, cuando Nemesio Cano descubrió importantes sitios arqueológicos llenos con tesoros de oro. Sus descubrimientos encendieron la pasión por coleccionar artefactos indígenas eso fue pasado a sus hijos José y Félix y más tarde a su nieto Guillermo.

1900s Junto con su hijo, José, la familia

Cano se convirtió en pionera en el movimiento conservacionista del patrimonio colombiano. Dedican gran parte de su vida a la búsqueda de tesoros precolombinos y entendió el valor histórico en tales piezas.

LA.CANO. (s.f.). About Us. Recuperado en Abril 22, 2018, de http://www.lacano.co/about-us-1/

1929 Guillermo Cano, nació en Caldas,

Colombia. Dirigiría la búsqueda de la tercera generación del Cano por la herencia precolombina.

1935 La tradición continuó a través de

Guillermo, quien fue cautivado a una edad temprana con el descubrimiento de entierros nativos. Nemesio, José, Félix y Guillermo Cano interés para las culturas indígenas, finalmente los llevó a amueblar el Museo del Oro con un tercio de su colección mundialmente conocida.

1939 La colección del Museo del Oro fue

fundada con la misión preservar y proteger el patrimonio arqueológico nacional.

1968 Guillermo Cano y su esposa Dory

de Cano abrieron su primera boutique de joyería en Bogotá, Colombia para compartir por primera vez reproducciones precolombinas fundidas en el mismo proceso de cera perdida utilizada por estas civilizaciones.

LA.CANO. (s.f.). About Us. Recuperado en Abril 22, 2018, de http://www.lacano.co/about-us-1/

1970 Guillermo Cano inaugura un museo

privado fundado para contribuir a la forja de la identidad nacional de Colombia con más de 4,000 piezas de cerámica y más de 50,000 piedras talladas precolombinas coleccionadas por la familia Cano.

1973 La exposición ‘De la tierra de El

Dorado’ se abre en la SOCIEDAD GEOGRÁFICA NACIONAL, Explorers Hall, en Washington D.C., que muestra la colección Canof de artefactos precolombinos.

1975 La misión de las familias Cano era

hacer que los colombianos valoren su identidad nacional, herencia y promover la artesanía y la cultura precolombina en todo el mundo. Cano tuvo el honor de ser incluido en el Metropolitan Museum Shop en Nueva York.

1979 National Geographic presentó a

Cano en su ORO, EL TESORO ETERNO nombrándolo el orfebre que duplica las obras maestras del pasado gracias a su dominio de la técnica de cera perdida.

LA.CANO. (s.f.). About Us. Recuperado en Abril 22, 2018, de http://www.lacano.co/about-us-1/

1980 Exposición de réplicas de Cano de

los artefactos de los pueblos Tairona y Muisca en la Academia de Ciencias de California.

1981 El Museo de Historia Natural de Los Ángeles exhibe la colección Cano entre una colección de $ 45 millones las 20 esmeraldas más importantes de la década de 1980 y asombrosos artefactos de oro precolombinos.

1987 Guillermo Cano fue nombrado

Miembro Honorario de Oro de la SOCIEDAD GEOGRÁFICA NACIONAL. Cano expuso la colección familiar en la sede central de National Geographic en Nueva York.

Luis Alberto Cano, la cuarta generación Cano continúa la tradición familiar y abre su primera boutique en Medellín, Colombia.

Luis Alberto es un orfebre graduado de la prestigiosa GoldSchmiedeschule en Pforzheim, Alemania.

1993 Desde el año 1900, la familia Cano

ha contribuido a la colección del Museo del Oro. 10,000 piezas de oro precolombino vendidas a El Banco de la República.

LA.CANO. (s.f.). About Us. Recuperado en Abril 22, 2018, de http://www.lacano.co/about-us-1/

1997 Cano continúa exportando el Patrimonio de Colombia, a Italia, Francia, España, EE. UU., México y Chile.

1999 Cano siempre ha sido una elección

tradicional de los presidentes para invitados de honor o visitas de estado. Un regalo de Cano destaca el patrimonio colombiano y nuestras culturas precolombinas ancestrales.

2001 Cano se convirtió en el orfebre ex-

clusivo autorizado para replicar la COLECCIÓN MUSEO DE ORO.

2014 Cano fué encargado por el Museo

Británico para hacer las réplicas del maestro piezas en su “Más allá de El Dorado: poder y oro en la antigua Colombia”.

LA.CANO. (s.f.). About Us. Recuperado en Abril 22, 2018, de http://www.lacano.co/about-us-1/

2016 El presidente colombiano, Juan

Manuel Santos, eligió la joyería de Cano como regalo para la reina Isabel. EDUARDO CANO, ahora la quinta generación de la familia Cano continúa con la tradición y lidera la expansión internacional.

2018 Paula Mendoza, conocida diseñdora de joyas colombiana se une con Joyería Cano como directora creativa.

LA.CANO. (s.f.). Factory. Recuperado en Abril 22, 2018, de http://www.lacano.co/factory/

- PROCESO DE CERA PERDIDA 1. MOLDES: Cada pieza tiene un molde de goma único que está hecho a mano y tomado de las piezas o diseños originales.

2. INYECCIÓN DE CERA : Una vez que se ha seleccionado el molde, se inyecta cera caliente y el artesano lo examina.

3. PULIDO EN CERA : Posteriormente, el artesano agrega y elimina manualmente la cera de la pieza para lograr fidelidad al diseño original.

4. ÁRBOL DE CERA : Antes de lanzar todas las piezas de cera se colocan en un árbol de cera.

5. CUBIERTA DE YESO : Cada árbol de cera se introduce en un cilindro que luego se cubre con yeso.

6. CUBIERTA DE YESO : Después de que ha construido un molde sólido, se calienta y la cera se derrite y drena del soporte del cilindro, con el nombre de “cera perdida”.

7. CASTING : El metal derretido se vierte para penetrar en cada parte de la cavidad y se centrifuga en una centrífuga para asegurarse de que el metal cubra todo el espacio.

8. LIMPIEZA DEL YESO : Después de la fundición, la pieza de metal enfriada se rompe del molde de yeso y se limpia para ser pulida.

9. PULIDO POR VIBRADOR : Las piezas se colocan dentro de un vibrador de pulido en un proceso de suavizar su superficie.

10. PULIDO : Las piezas están pulidas para eliminar todas las imperfecciones y dar acabados suaves a la pieza.

11. SOLDADURA : Las piezas están soldadas para agregar diferentes sistemas y dado su toque final de artesanía.

12. PLACA DE ORO : Se da un chapado en oro de 24k a cada pieza según las técnicas de Cano masterizadas. Cada uno es un acabado dorado mate para reproducir el intenso color dorado de la pieza original.

13. LAVADO : Las piezas finales se lavan y se secan para una etapa final de ensamblaje y embalaje que se enviará a las tiendas minoristas.

UNA JOYA DE CANO : Muchas horas de trabajo manual en la producción de cada pieza y una nueva pieza de Cano nacen con todo su valor histórico y maestría en la artesanía.

USUARIOS Mujeres de clase alta Personas con alto poder adquisitivo ( desde 40.000COP hasta 1.500.000COP ) Personas que valoran la tradiciรณn Aquellas personas que valoran los procesos artesanales

PRODUCTOS

ARETES

COLLARES

BRACALETES

ANILLOS

PAULA MENDOZA La Joyería Cano con su vocación por la recuperación y preservación del pasado sabe que la mejor estrategia para proteger un legado es mantenerlo vigente, por eso en esta ocasión, se unió a Paula Mendoza como su nueva directora creativa. Paula Mendoza es una diseñadora Colombiana que ha tenido su propia línea de joyería por más de 16 años y a partir de ahora estará a cargo de la mano de Eduardo Cano del nuevo giro que queremos darle a la joyería.

“He venido trabajando en cómo darle un aire nuevo a la marca y cómo internacionalizarla aprovechando todo este boom que está teniendo el país y también el éxito que están teniendo nuestros diseñadores por fuera, que se destacan por su talento” Eduardo Cano

“Con Paula estamos dando el siguiente paso en la evolución de la marca, para seguir presentes en un mercado que ha cambiado tanto por las redes sociales y el comercio electrónico. Ella conoce esa mujer internacional, esa mujer joven que a veces ve estas joyas y no cree que las puede usar, pero se las ven a ella y se enamoran de la piezas. Así es que queremos llegar a nuevos segmentos”- Eduardo Cano

“La gente está cansada del fast fashion, y quiere saber de dónde vienen las cosas, quién las hizo, con qué materiales, cuál es la historia detrás de cada pieza y nosotros tenemos mucha y muy interesante para contar (...) Afuera, el consumidor quiere tener una pieza más auténtica, única y eso es lo que venimos haciendo y vamos a aprovechar con Paula”- Eduardo Cano

Cano, E. (2018, Febrero9). La joyería Cano quiere traspasar fronteras de la mano de Paula Mendoza [Entrevista por N. Diaz]. El Tiempo. Recuperado en Abril 22, 2018, de http://www.eltiempo.com/cultura/gente/disenadora-paula-mendoza-en-la-joyeria-cano-180914

COMPETENCIA

AISHA Diseñadora de moda del Istituto Marangoni de Milán, que después de 6 años de trabajar en diferentes ámbitos de la industria, encontró en la joyería la posibilidad de reflejar sus ideas e identidad, expresando su esencia en cada uno de sus diseños.

De una madre colombiana y padre pakistaní; sus orígenes han hecho de ella una mezcla y unión de dos culturas con tesoro sin fin y mucha diversidad. Sus raíces la llevaron a explorar un mundo de fusión cultural estableciendo así el punto de partida para la creación de cada una de sus piezas. De esta manera, a través de sus colecciones, Aysha busca y contrade los diferentes elementos culturales a través de la técnica artesanal.

Su joyería se hace en colombia usando plata 925 y 950 con placa de oro de 24k y diferentes piedras semi preciosas que encuentra durante sus viajes.

Aysha Bilgrami lanzó su primera colección en septiembre de 2014 en Bogotá en la tienda multi brand Studio 8424, donde exhibió y vendió sus piezas por 2 años. Hoy en día tiene su propio estudio/tienda en el corazón comercial de Bogotá, así como está colocando sus colecciones en tiendas prestigiosas alrededor de Colombia como ST dom.

versiones depuradas y modernas donde las alegorías y la esencia histórica es tangible, además de la relevancia contemporánea en el escenario de la moda actual. Una nariguera precolombina reinventada en un anillo, ornamentación tradicional de los matrimonios en Pakistán cuelgan y se transforma en un arete.”

La diseñadora es consciente de la importancia que tienen las redes sociales hoy en día para crear una conexión con la audiencia, al igual que busca espacios alternos a su estudio para dar a conocer su marca. “Para crear una relación comercial más fluida, la joyera participa en ferias de diseño independiente en Colombia,(...) Además, sabe que el reto está en las plataformas digitales.”

Lo interesante es ver como esta marca logró posicionarse como una de las más reconocidas actualmente en la industria de la joyería.

Además con tan solo 4 años en el mercado, logró cautivar a gran cantidad de seguidores (7K) que admiran como combinar culturas milenarias creando piezas para la mujer actual, aparte de valorar que sus piezas ahora son elaboradas con plata 100% reciclada, para no hacer más daño con la minería agresiva en el país.

Tal y como lo dice Valentina Osorio para su entrevista “Sus piezas de lujo mezclan inspiraciones étnicas de ambas culturas en

Osorio, V. (2015, 12 mayo). AYSHA BILGRAMI: Joyas contemporáneas que celebran tradiciones. Fashion Radicals. Recuperado 22 abril, 2018, de http://www.fashionradicals.com/entrevistas/aysha-bilgrami-joyas-contemporaneas-que-celebran-tradiciones Arias, R. (2017, 6 marzo). Aysha Bilgrami, la joyera colombiana que une culturas. Revista Diners, 0(0), 0. Recuperado de https://revistadiners.com.co/moda/disenadores/43400_aysha-bilgrami-la-joyera-colombiana-une-culturas/ http://ayshabilgrami.com/latest-collection-aysha-bilgrami-jewelry/ https://www.instagram.com/ayshabilgrami/

MERCEDES SALAZAR La marca de Mercedes Salazar comenzó en el 2001 cuando decidió regresar de méxico, luego de haber terminado sus estudios en orfebreria y joyeria. Con sus diseños buscaba crear una línea exclusiva de joyería contemporánea, elaborada a partir de materiales reciclados, como tuercas botones, cuero y metales.

Posteriormente ve la importancia de las técnicas autóctonas del territorio colombiano y decide explorar sus alcances. Por lo que en el 2007 crea sus primeras alianzas con comunidades indígenas, haciendo fusiones entre el crochet Wayúu, tejido de paja de Córdoba, el tejido de palma de iraca en Nariño, entre otras técnicas, y sus diseños.

Valorando el conocimiento ancestral y redireccionandolo a la contemporaneidad, Mercedes crea su diseño personal que demuestra en cada pieza. “Con un gran deseo por crear joyas que se salieran de lo tradicional y trabajando materiales novedosos, Mercedes ha basado su éxito en el criterio para mezclar y en el proceso de investigación que hay detrás de cada joya.” (Revista Dinero, 2003)

Consciente de que el mercado tradicional de la joyería en Colombia no dejaba de crear en materiales como el oro, plata y platino, decidió crear explorar con materiales diferentes y modelos novedosos para destacar y crear una identidad única. Hoy en día su marca es de talla internacional, y cuenta con un alto portafolio de productos, el cual ofrece siempre piezas contemporáneas elaboradas a mano por artesanos colombianos. Las cuales son admiradas en América, Europa, Reino Unido y Asia.

Es importante comprender el posicionamiento que tiene esta marca, y como a logrado ser tan importante para la industria colombiana desde hace ya 17 años. Con los años a logrado adquirir mucha más clientela, reivindicando su apreciación por la exploración, las técnicas autóctonas y la contemporaneidad. Algo que hace que sus redes consigan el auge que tienen (130K seguidores) hoy en día, y demostrando también como logran que lo digital sea un vínculo que los conecta con sus compradores, relatarles su esencia y demostrando siempre una narrativa elocuente.

Revista Dinero (2003, 31 octubre). De: Mercedes Salazar Para: el mundo. Recuperado 22 abril, 2018, de https://www.dinero.com/edicion-impresa/emprendedores/articulo/de-mercedes-salazar-para-mundo/18868 https://co.mercedessalazar.com/universo

CANALES DE COMUNICACIÓN

VENTA DE PRODUCTOS

A día de hoy, Joyería Cano cuenta con retailers y puntos de venta en diversos países. De hecho, además de estar presente en Colombia (su mercado local), esta franquicia cuenta con presencia en Chile, Costa Rica, Panamá, Estados Unidos, Inglaterra y Francia.

INSTAGRAM Post aproximadamente 1 cada mes, desde febrero 14 no ponen nada, el anterior fue 12 enero, 12 diciembre‌ 7.205 seguidores hasta el 21 de abril

FACEBOOK 1634 LIKES Poca frecuencia en sus publicaciones en redes sociales POST: feb 22, feb 13, agosto 30 2017, mayo 23 207, enero 25..

VALIDACIÓN Para hacer un sondeo acerca de la percepción que las personas tenían sobre la marca, se efectuó una encuesta que pretendía evaluar el mercado, cómo ven a la marca y qué harían para mejorarla.

Edad:

Género:

¿Conoce la marca Joyería Cano?

¿Has comprado esta marca?

¿Qué factores resaltan en la marca?

Elegancia Lujo Estatus Precio Cultura Moderno Tradición Artesanal No sé Juvenil Señorial Tendencia

¿Cómo conociste la marca?

¿Para quién comprarías o has comprado esta marca?

¿Qué cambiaría de la marca para que usted decidiera comprarla?

ANÁLISIS Y HALLAZGOS Las edades que más nos competen para el análisis y toma de decisiones para la mejora de la empresa corresponden al grupo de 19 a 25 años y mayores de 50. Teniendo esto en cuenta, nos dimos cuenta, en primera instancia, del desconocimiento general del primer grupo hacia la marca, dando a entender que tanto no hay canales de conexión con ellos. En el caso de conocerla, pudimos analizar que la perciben como una marca para señoras, desconectada en absoluto con su edad. Como posible mejora hacia esta, la recomendación general fue alrededor del conocimiento de la misma mediante redes sociales ya que no les ha sido posible encontrarla en las mismas (cuando de hecho, Joyería Cano sí posee tanto Facebook como Instagram) así que ni pueden saber si les gustan o no los productos.

Por otro lado, en el grupo de gente mayor a 50 años encontramos que aunque en general tienen conocimiento de la marca, se han desconectado de la misma con los años, pues sienten que no ha ido creciendo con ellos con el paso del tiempo. De la misma manera, ya que muchos dentro de este grupo se han adaptado a la tecnología y son usuarios activos de redes sociales, encuentran gran utilidad en la modernización de la marca y la activación de esta en las redes que emplean los usuarios.

Concluimos entonces sobre la falencia de la marca en el manejo de redes sociales pues aunque tienen cuenta tanto en Instagram como en Facebook, ninguno de sus usuarios las conoce y no lo hizo nunca por este medio.

A su vez encontramos también que hay un alto porcentaje de personas que asocia la marca a valores “señoriales”, lo que indica también una desconexión absoluta con la juventud; un importante mercado para la perduración y constante crecimiento de la marca en el tiempo. Sin embargo, consideramos positivo que la marca se asocie a valores de elegancia, lujo y prestigio, pues consolidan la marca a partir de un respeto que emana la misma.

Gran parte de la popularidad de la marca se dio por el uso de sus productos en los reinados de belleza y con las presentadoras de televisión. A medida que estas figuras dejaron de usarlas, la gente dejó de tener presente la marca y la adquisición de productos se disminuyó; dejaron de existir referentes que motivaran la compra.

A diferencia de Joyería Cano, marcas como Mercedes Salazar o Aysha han conseguido posicionarse y mantenerse a partir de su actividad en redes sociales y su evidente innovación en los productos, teniendo en cuenta las tendencias del momento. Ambas marcas cuentan con valores similares a los de Cano en cuanto a lujo, elegancia, precio y prestigio, pero han conseguido acercarse a un mercado mucho más juvenil que les ha ampliado enormemente sus ventas

REFERENCIAS LA.CANO. (s.f.). About Us. Recuperado en Abril 22, 2018, de http://www.lacano.co/about-us-1/ LA.CANO. (s.f.). Factory. Recuperado en Abril 22, 2018, de http://www.lacano.co/factory/ Osorio, V. (2015, 12 mayo). AYSHA BILGRAMI: Joyas contemporĂĄneas que celebran tradiciones.

Fashion Radicals. Recuperado 22 abril, 2018, de http://www.fashionradicals.com/entrevistas/aysha-bilgrami-joyas-contemporaneas-que-celebran-tradiciones Arias, R. (2017, 6 marzo). Aysha Bilgrami, la joyera colombiana que une culturas. Revista Diners, 0(0), 0. Recuperado de https://revistadiners.com.co/moda/disenadores/43400_aysha-bilgrami-la-joyera-colombiana-une-culturas/ http://ayshabilgrami.com/latest-collection-aysha-bilgrami-jewelry/ https://www.instagram.com/ayshabilgrami/ https://www.facebook.com/CANOluisalbertocano?ref=hl https://www.instagram.com/canojewelry/ Cano, E. (2018, Febrero9). La joyerĂ­a Cano quiere traspasar fronteras de la mano de Paula Mendoza [Entrevista por N. Diaz]. El Tiempo. Recuperado en Abril 22, 2018, de http://www.eltiempo.com/cultura/gente/disenadora-paula-mendoza-en-la-joyeria-cano-180914 Revista Dinero (2003, 31 octubre). De: Mercedes Salazar Para: el mundo. Recuperado 22 abril, 2018, de https://www.dinero.com/edicion-impresa/emprendedores/articulo/de-mercedes-salazar-para-mundo/18868 https://co.mercedessalazar.com/universo