Matías Meyer

LOS AMORES MODERNOS DE MATÍAS MEYER

Entre el individualismo y el amor

texto ANDREI MALDONADO

Dentro de las películas que salieron a cartelera en la reapertura de los cines tras el cierre al que obligó el confinamiento por la pandemia de Covid-19, la primera en ver la luz fue Amores Modernos , largometraje de Matías Meyer que reúne un gran elenco y que aborda inteligentemente temas poco tratados dentro de la cinematografía nacional. Charlamos con Matías y esto fue lo que nos comentó.

Matías, Amores Modernos es una de la películas más redondas del cine mexicano de los últimos años, ¿cuál fue el proceso para la creación de los personajes? Pareciera que estaban hechos a la medidaparaeseelenco

Todo parte de situaciones que yo había experimentado, momentos que yo había vivido y que sentía la necesidaddecompartirconelpúblico, los momentos m ás emotivos de experiencias personales. Algunos que viví y otros que le pasaron a gente cercana a mí. La relación de los hermanos está inspirada en mi propia familia,asícomolospadres. El personaje que interpreta Raúl Briones, el científico, me inspiré de una situación que le pasó a mi hermano cuando su novia lo cortó por teléfonodespuésdequeélhabíadado una conferencia. Fue tal el shock que durante una hora ya no sabía dónde estaba, andaba perdido, y eso era lo que andaba buscando, que fueran situaciones muy intensas, muy emocionales, que en cierta forma salierande lo común.Lo cierto es que a final de cuentas todos podemos sentirnosidentificadosconloquepasa enlapelícula. Quise crear esta multiplicidad de personajes. Todos tienen en común que llevan una vida bastante individualista, narcisista, y que van a ser unidos por el personaje de Rocío, que a nivel simbólico escogí este nombre porque su amor va a “rehidratar” a esas plantas secas que son los personajes, para que reverdezcan, florezcan y se encuentrenasímismos,peroatravés del encuentro con los demás, que dejen a un lado ese individualismo al cualnoshaorilladolasociedadenque vivimos,yquerecordemoslosvalores delaconvivencia.

Creo que a fin de cuentas todos los personajes surgen de mis propios deseos, mis propios miedos, de mi decisióndedejarlarelacióneirmecon otra chava, deseos que no se cumplen, viendo si a través de la película se pueden volver realidad. Todo eso lo fuimos moldeando en el guion para que fuera un poco más dramático, más exagerado, porque una cosa es serle infiel a tu esposo y otraesserleinfieleldíadelfuneralde sumadre. Todas las escenas tienen esa exageración dramatúrgica. El personaje del científico, al cual lo cortan de una forma cruel justo antes de dar una conferencia muy importante, los hermanos que se empiezan a pelear enfrente del cadáverdesumamá,elhijoquesufre una doble pérdida porque el día del funeral de su madre se entera q ue su padre tiene una enfermedad muy grave, se sube a la azotea y le llueve, en fin, todo tiene la estructura de “lluevesobremojado” .

Encuantoalosactores¿siempre imaginastequeseríanellos?

Al principio yo me imaginaba a Leonardo Ortiz en el personaje del científico, que finalmente hizo Raúl Briones. Hubo que irlos probando. El personaje de Rocío era el más misterioso, el más ambivalente y complejo, y creo que logramos eso con Ilse Salas, aun que también se probó en el personaje de Ana, que terminó haciendo Ludwika Paleta. A quien siempre visualicé como la embarazadafue a Diana Sedano, ala queyohabíavistoenotraspelículasy quemegustabasufrescura. Al personaje de Andrés Almeida no l o había contemplado en un principio, pero coincidimos en un taller y fue cuandocreeelpersonajedeCarlos.El personaje de Luis siempre lo imaginé para Rubén Pablos. Pero el hecho de que lo imaginara no evitó que hiciéramos un casting y que los comparara con otros actores para corroborar que estaba en lo correcto. Estos casting me sirvieron para ir preparando la película y para conocer aotrosactoresparafuturaspelículas.

¿Trabajar una película coral y con unanarrativauntantodistintaatus otras cintas implicó un cambio drásticoalahoradefilmar?

Casi todo en esta película fue distinto paramí.Trabajareninteriores,conun tipo de luces distintas, con un nuevo fotógrafo. Los vestuarios anteriormente, con excepción de Los últimos cristeros , no habían sido diseñados,aquísí.Hubountrabajode color muy preciso porque ahora pude trabajarensetsquepudetransformar. En la anterior también trabajé en interiores, aunque respetábamos más la propia atmósfera del lugar, aquí si trasformamos los lugares para que se adaptaran a los personajes y nos contaranquiénessonapartirdellugar dondeviven.

También cambió el ritmo de la película. Quise utilizar un ritmo más dinámico y veloz que las anteriores. También tiene más música, música pre existente y no solo la que se compusoparalapelícula.Másusode l plano cerrado, que en mis anteriores trabajos habían sido más planos abiertos. Una trama mucho más elaborada, con menos tiempos muertos.Enfin,esunapelículadonde sí le di un giro a lo que conocía, pues tenía esa inquietud de probar algo nuevo yde demostraresa versatilidad yquepodíaadoptarunestilodiferente. Aún así siento que sigue siendo una historiamuymía,enesabúsquedade sutilezas, de tener una historia demasiado tremenda, de no usar la violencia.

¿Qué retos te obligó a tomar la situacióndelapandemia?

Al principio, cuando se dio la cancelación del estreno por los primerosbrotes, fue tantoel deseode estar a salvo que la película pasó a segundo término. No sabíamos qué iba a pasar, por lo que de los males este era el menor. Después vino una especie de desilusión cuando no podíamoscompartirlapelícula,peroel mismo tiempo aprendiendo a ser pacientes. Creo que si algo nos ha enseñado esta situación es a eso, a ser pacientes y vivir el mome nto, porque no sabemos a bien qué va a pasar. Después vino la propuesta de Cinépolisdeserlosprimerosensalira carteleracuandoabrieranloscines. Al principio nos pareció demasiado arriesgado,casicomodarseunbalazo enelpie,peropocoapocono sfuimos dando cuenta que también era una oportunidad, porque era una película muy buena para volver a las salas de cine, pues es divertida, entretenida y que además puede conmover. Además también había ciertos puntos afavordentrodelvientoencontraqu e era la pandemia, como la poca oferta que había en cartelera, que nos permitía ser programados en varias salas. Es un riesgo para nosotros como productores, pero los exhibidores también se están arriesgando y necesitan material atractivoparaofreceralp úblico.

¿Cómo ves el ambiente del medio cinematográfico con esta pandemia?

Es bastante desolador. Hay algunos que se han animado a empezar filmación pero es complicado, son muchas medidas las que hay que tomar. Si de por sí es un trabajo en el que implica mucha logística y se depende de muchos imprevistos. El cine es una maquinaria compleja y debeestarmuybienaceitada,yahora trabajar con las máscaras y la desinfección complica más todo. Son mejores tiempos para ponerse a escribir,aunquehaymuchagent eque vive de los rodajes. Todos estamos sufriéndolo. Se cree que la cultura no estanesencialperosíloes.

Yaparacerrar,unapreguntaquese sale un poco del guion. Revisando tu filmografía me encuentro con un mediometraje, Esperando a John Wayne,quefuefilmadoenDurango ¿nospuedescontaralgosobreél?

Esuntrabajomuyqueridoquehicimos en nuestro primer año en el CCC. Antesdeentrar,en1999,hiceunviaje por el norte del país y al andar en carretera conun amigo vimos los sets de Chupadero s y quedamos fascinados con lahistoria, la nostalgia de los pobladores que tuvieron la oportunidad de ser parte de la industria fílmica y nos pareció una buena temática para un documental. Al entrar a la escuela me junté con Bulmaro Osorno, que dirigió la película, escribimos elguion, pedimos fondos, los obtuvimos, y nos fuimos seis estudiantes de cine a hacer nuestro primer documental en el verano del 2000, tras un primer viaje deexploración. Estuvimos viviendo por 15 días en Chupaderos, haciendo las en trevistas y tomas que terminaron siendo nuestra primer película ya seriamente hablando. Cada vez que he podido estar en Durango visito a Tachín, el personaje principal de la película, que es uno de los más longevos que trabajóen loswesterns deantaño. Un hombre entrañable y fabuloso, un verdaderopersonaje.