2 стр.
Гуманитарий vs технарь – кто кого?
Мода на подарки. Лучшие друзья девушек.
11 стр.
4 стр.
Солист 140 D запел от обиды. Интервью с Романом Голубевым
8 стр. Маленький или большой? Имеет ли размер значение?
5-6 стр.
Самые массовые онлайн психушки. Отчёт пикапера (продолжение): Мой самый лучший бизнес-план.
9 стр.
Потехе время, делу – бой? Игромания на час и больше.
а д е р в а л г о в о Сл
С
начала маленькая девочка, неуверенно делающая свои первые шаги, потом смелее и смелее, вплоть до маленькой разбойницы, лазающей по деревьям и стреляющей из рогатки. А на вопросы родителей «Что ты делаешь?», наивно отвечающая «Играю в мальчика». Невероятно милая школьница с бантами, одаряющая школьный двор звуками первого звонка, и озорная прогульщица-старшеклассница, бодро
Над номером работали: Главный редактор: Екатерина Болдырева
13 стр. Ракло и Пушкин в закромах харьковской истории.
шагающая по партам в обеденный перерыв, напевая караоке. Моментами готическая девочка в слезах, в обнимку с дневником и плюшевым медведем, готовящаяся к встрече с загробным, вместо элементарного экзамена по математике. Или хохотушка под зонтом, прыгающая через лужи. Растерянная первокурсница, постепенно входящая в кураж, меняющая цвет волос с розового на голубой, словно перчатки на светских балах. А также невероятная художница, пытающаяся уловить все доступные осязанию оттенки радости и грусти, ненависти и любви, сарказма и жизнерадостного юмора. Сама себе модельер, визажист и дизайнер, шеф-повар, сантехник, электрик и даже автослесарь. Порою морячка, а то и вовсе капитан хрупкого суденышка под названием «Жизнь», переживающая то легкий морской
бриз с солеными каплями радости на щеках, то ураган одиночества. Также кладоискательница, неизменно открывающая ценность новой жизни внутри себя. Или же богиня, спустившаяся на балмаскарад человеколюбия. Спонтанная и дикая, страстная и чувственная, холодная и дерзкая, высокомерная и амбициозная, в зависимости от ветра, сопровождающего её на этом отрезке пути. То мрачная, то сияющая, рачительная хозяйка и шопоголик, известная и не очень, но всегда кем-то втайне обожаемая, новая и устаревшая, пере бирающая воспоминания, словно чётки, и сдувающая пыль с масок. Знающая все на свете, но упорно продолжающая вести игру в поисках ответа на самый важный вопрос: «Кто же я настоящая?». Замершая в двух шагах от понимания, что какую бы роль она ни играла, она чувствует себя одинаково хоро-
шо. Потому что игра её тонкая, красочная и ароматная, буйствующая цветением всех известных цветов мира, даже мифических… таких, как папоротник. Потому что это её правила и её игра, игра женщины. И даже когда нам недоступны котировки ценных бумаг на бирже, мы можем многое изменить, всего лишь поменяв цвет губной помады с розового на зовущий красный. Попробуйте. Сыграйте. Но самое важное — научитесь устанавливать правила, и тогда удача станет неизменной спутницей. На вечер… на время… навсегда. Ведь нет ничего более постоянного, чем изменяющееся временное. И женщина неизменно черпает в этом искрящемся потоке новые идеи для новой игры. И вместо троеточия… знак бесконечности ∞ Ведь наш праздник — это не только 8 Марта, наш праздник — жизнь и весна!
Зам. Главного редактора: Александра Новосел Журналисты:
дечный, Эфос Марк Гуобадиа, Римма Куц, Ошибка природы, Сергей Терепищий
Психолог номера:
Лера Сапронова, Вячеслав Сер-
Евгений Лисеный
Дизайн и верстка: Вероника Долгая
NO MONEY, NO HONEY
2
№ 4| 9 марта 2013
Б
Й И Р А Т И Н ГУМА аталии вокруг этих двух островков человеческой самости не затихают столетиями. Форумы пестрят постами в духе: «Как сказала одна девушка — «гуманитарий» — это политкорректное название дурака. Я училась в двух вузах одновременно — в техническом, и в гуманитарном. Так вот, разница в общем впечатлении от тамошних контингентов, действительно, разительная. Разумеется, это не отменяет того факта, что и в техническом вузе со мной училось некоторое количество дураков, и в гуманитарном попадались личности интересные и одаренные. Но сам способ мышления гуманитариев, в котором отсутствует структура и логика, где знания представляют собой не систему, а некоторое «облако» из которого они выдергивают фразы и факты как левая пятка захочет (это, кажется, называется «интуиция») — раздражает. Потому что гуманитарий ничего не может потом толком объяснить. Он нацеплял фактов, слепил из них чтото (статью, например), а на простой вопрос «почему вы решили, что из А следует Б» начинает опять долго и невнятно рассуждать. Речь идет о гуманитарии «в среднем», как представителе своего класса. Люди, разумеется, встречаются разные» «Такие стереотипы распространены и среди гуманитариев. И не в меньшей степени. А на самом деле, взгляните: всё население делится на гуманитариев и технарей, и независимо от этого делится на людей и идиотов. Пересечение множества «идиот» с множествами «гуманитарий» и «технарь» и рождает таких конфликтующих «красавцев».Технарь-идиот и гуманитарий-идиот, естественно будут спорить вечно. А технарь-человек и гуманитарий-человек в равной степени понимают друг друга и не спорят, а сотрудничают». Откровения взяты с форума: www.ljpoisk.ru/archive/496445.html
VS
Чтобы наши читатели сумели сделать самостоятельные выводы, мы побеседовали с представителями трех профессий — технических и не очень. Вопросы задавали всем одинаковые. А вот ответы, как и следовало ожидать, порадовали раз- нообразием. Интересно, как бы ответили вы? — Вероника, давайте знакомиться, расскажите о себе, почему выбрали эту пр о ф е с си ю диз а йнер а, где учились? Я родилась в творческой семье, была многосторонне развитым ребенком, поэтому для меня выделить среди всего моего творчества что-то одно было трудно. После долгих раздумий остановилась на дизайне одежды, так как очень любила рисовать. С вопросом куда поступать помог наш харьковский дизайнер Константин Пономарев. Он посоветовал сначала научиться шить, а потом стремиться к дизайну. Это поможет не только видеть, но и по-
Ь Р А ТЕХН
нимать как воссоздать свои идеи. Спасибо ему за столь правильный совет, это очень мне помогает в работе. Следуя его совету я, закончила Харьковский колледж текстиля и дизайна, а потом Киевский национальный университет технологий и дизайна. — Что тайм-менеджмент означает для Вас? Какие приемы используете в работе? Можете описать Ваш типичный рабочий день? К сожалению, творческим людям тайм-менеджмент дается сложнее, так как мы живем на эмоциях, внутреннем ощущении, вдохновении. Конечно, я стараюсь делать сложные дела утром, что бы потом в е с ь день о них не думать, разбиваю их на части и постепенно решаю, но самый мой лучший помощник — это еженедельник. Когда видишь всю неделю на развороте, то ничего не упустишь. Типичный рабочий день начинается с выбора ткани и фурнитуры, обсуждений и эскизов, все это неотъемлемая часть длительного создания образов и одежды, потом лекала, крой, макеты, примерки — в общем, все довольно банально и только конкурсы, танцевальные коллективы и образы для фотосъемок радуют меня яркими цветами, блеском, необычными формами — дают волю фантазии. — Если что-то в процессе работы раздражает Вас или отвлекает, как Вы с этим боретесь? Откладываю на потом, не могу ра-
ботать в плохом настроении. — Насколько в Вашей работе важно вдохновение? Является ли оно ключевым или сопутствующим фактором? На нём построена вся моя жизнь, не только работа — Сколько стоит Ваша ошибка? Ошибки бывают в любой работе и я не исключение, но я могу с легкостью превратить минус в плюс и потом долго любоваться великолепным решением проблемы. — Насколько сейчас сильна конкуренция в сфере вашей работы, было ли так всегда? Для меня другие дизайнеры не конкуренты, а такие же творческие люди. Я стараюсь общаться и учиться у них, слушаю их советы и делюсь своими. — Исходя из своего опыта работы, какую литературу посоветовали бы почитать, сайты посмотреть? Возможно, были книги, оказавшие на Ваше становление как дизайнера заметное влияние? ShowDetails — в этом журнале невероятное количество фотографий коллекций со всего мира: Милан, Париж, Лондон…. В нём можно рассмотреть подробно все детали и идеи, очень хороший журнал для учёбы, а Fashion TV — прекрасный канал с модными показами и красивой музыкой очень вдохновляет и настраивает на работу. Хочу сказать спасибо Наталье Насыбулиной, это невероятно творческий человек, художник ,иконописец и просто прекрасная женщина, именно она сыграла главную роль в становлении меня как дизайнера. — Где бы еще Вы хотели реализовать себя за исключением данной области? Это не единственная область в которой я себя реализовала. В свое время я успела закончить и парикмахерские курсы и музыкальную школу, училась в балетной и художественной шко-
NO MONEY, NO HONEY № 4| 9 марта 2013
ле… Можно долго перечислять, но всё это помогает мне быть не просто дизайнером, а быть СТИЛИСТОМ!
— Александр, давайте знакомиться, расскажите о себе, почему Вы стали программистом, где учились? Впервые я начал программировать в десятом классе на Turbo Pascal 6. Тогда моей старшей сестре купили компьютер и она сидела писала программки по учёбе в паскале, мне стало интересно — я тоже сел и попробовал — понравилось! Позже решил поступать в ХНУРЕ на программиста, выучился, получил диплом, в котором значится, что я — аналитик компьютерных систем. Основной моей технологией был .NET, т. к. его навязывали нам в университете. После окончания университета занимался фрилансом, потом решил переехать во Львов и нашёл там работу по специальности. — Что тайм-менеджмент означает для Вас? Какие приемы используете в работе? Можете описать Ваш типичный рабочий день? У нас в конторе очень лояльное отношение к сотрудникам и нет жесткого контроля. В основном, программист — сам себе менеджер. Он должен и проанализировать требования, спроектировать систему и протестировать результаты. Так что сначала с менеджером мы планируем работу, а потом в командах начинаем разработку. — Если что-то в процессе работы
раздражает Вас или отвлекает, как Вы с этим боретесь? Если что-то отвлекает — отвлекаюсь, дни бывают продуктивные и не очень, так что я по этому поводу сильно не заморачиваюсь. — Насколько в Вашей работе важно вдохновение? Является ли оно ключевым или сопутствующим фактором? Вдохновение приходит очень редко, в основном когда пишу на любимой технологии, проектов на которой, к сожалению, сейчас нет. Основным фактором является усидчивость. — Сколько стоит Ваша ошибка? Ошибки проверятся тестировщиками по окончанию выполнения задания, так что если сделал ошибку — тебе на нее укажут и ты ее исправишь, это все закладывается в эстимейт проекта, никаких штрафов. — Насколько сейчас сильна конкуренция в сфере вашей работы, было ли так всегда? Конкуренция на рынке IТ всегда была и никогда не уменьшалась, вузы выпускают тысячи разработчиков, сотни из которых программоспособны, так что за хорошее место и достойную ЗП всегда прийдется побороться. — Исходя из своего опыта работы, какую литературу посоветовали бы почитать, сайты посмотреть? Возможно, были книги, оказавшие на Ваше становление как дизайнера заметное влияние? Самые основополагающие книги — это книги по ООП, например Г. Шилдт. Вот её нужно прочитать и понять, а дальше — в зависимости от выбранной технологии, если дотнет, то это Рихтер и Макдональд. — Где бы ещё Вы хотели реализовать себя за исключением данной области? Реализовать себя больше всего хотелось бы в музыке (вокал) и в спорте (МТБ), потихоньку начинаю и хобби заниматься, но работа высасывает все силы и время. — Михаил, давайте знакомиться, расскажите о себе, почему выбрали стезю фотографа, где учились? Выбрал не случайно. С детства люблю искусство, а ещё больше люблю
искусство которое приносит деньги. Учился в Харькове, а поскольку на тот момент уже работал в Москве — то приезжал только на сессию... Было трудно, но желание и старания преодолели все преграды. — Что тайм-менеджмент означает для Вас? Какие приемы используете в работе? Можете описать Ваш типичный рабочий день? Да, первое время с этим было довольно туго. Казалось, что времени вообще нет и к суткам стоит прибавить ещё пару часов. Но опыт показывает, что правильное распределение по
приоритетам творит чудеса. Плюс здоровый полноценный сон и подвижный образ жизни... Залог успеха в работе — это экстранеординарный подход, креативные идеи и постоянная работа над собой и своими ошибками... Мой типичный рабочий день начинается в 7 утра, готовимся к утренним съёмкам, в обед отдых и работа за компьютером, по-
сле обеда — дневные съёмки, чаще всего в студии. Вечером — максимум два часа работы за компьютером и обязательная прогулка перед сном, это время — только для моей семьи, тут уже никакой работы, только романтика и чувства. — Если что-то в процессе работы раздражает Вас или отвлекает, как
3 Вы с этим боретесь? Просто говорю: «Алин (так зовут мою жену), пожалуйста, дай мне закончить — и я сделаю, всё что угодно». — Насколько в Вашей работе важно вдохновение? Является ли оно ключевым или сопутствующим фактором? Без вдохновения — никуда... Это ключевой фактор. Нет вдохновения — фактически нет никакой работы. — Сколько стоит Ваша ошибка? В среднем 1 000 евро, поэтому стараюсь не ошибаться.
— Насколько сейчас сильна конкуренция в сфере вашей работы, было ли так всегда? У меня такое впечатление, что в Харькове за последние несколько лет все массово заболели фотографией, это не то что хорошо — это превосходно!!! У нас самое большое количество фотографов на 1 квадратный метр. Но это, к сожалению, не всегда хорошо отражается на качестве работ, т.к. очень много начинающих ребят, которые изначально стремятся заработать на фото, а не культурно или духовно развиваться... По поводу конкуренции скажу, что фотографов и проектов много — а Калашников один. Сменяются имена и жанры, таланты зажигаются и гаснут — а я есть, был и буду... — Исходя из своего опыта работы, какую литературу посоветовали бы почитать, сайты посмотреть? Возможно, были книги, оказавшие на Ваше становление как фотографа заметное влияние? Благо, интернет пестрит хорошими уроками по всем направлениям, тут море вариантов - всё в руках самого искателя... YouTube Вам в помощь, господа! — Где бы еще Вы хотели реализовать себя за исключением данной области? В семейной жизни, дороже и важней у меня нет ничего...
Беседовала Екатерина Болдырева
KHARTKIV № 4| 9 марта 2013
4
Роман Голубев… запел от обиды! И
х песни касаются каждого, проникновенные тексты, открывающие жизнь, как она есть не оставляют равнодушных, а легкие мелодии всегда на слуху. Харьковская группа 140D начинала со сцены ХГАКа, а теперь покоряет столицу. И весьма успешно, ведь ребята уже выпустили в ротацию 3 клипа, съездили в тур по Украине, и даже устроили достойную конкуренцию Бумбоксу. О музыкальных успехах и перспективах мы спросили вокалиста 140D — Романа Голубева. Роман, почему 140D? Название группы расшифровывается как 140 децибел — это сила звука при взлете реактивного самолета. Оно появилось совершенно случайно, раньше группа называлась Core Duo, что означает двойная сердцевина, но с переездом в Киев, нам сказали придумать другое название, а когда спросили что же я придумал, я, естественно ничего еще не придумав, сказал первое что пришло в голову, так и прикрепилось. У каждого музыканта есть свой музыкальный почерк, свой стиль. Какой почерк у Вас? Однозначно и не ответишь. Я стараюсь смешивать разные стили, а с тех пор как у нас появился саксофонист, можно сказать, что у нас в группе появилась душа. Но главный акцент делаю на тексты — в них вся суть композиции. По поводу стиля, можно сказать, что это поп в хорошем смысле этого слова, то, что легко, доступно и близко каждому. Расскажите вашей группе: кто пишет музыку и тексты? Есть ли лидер в группе?
В состав нашей группы входит барабанщик, бас гитарист, вокалист, клавишник, ди-джей и саксофонист. Песни пишу я, вернее, делаю наброски и показываю потом, как я хочу, чтобы они звучали, а потом мы уже вместе доводим их до совершенства. Что же по поводу лидера, то у нас в группе равноправие, но я являюсь координатором, слежу чтобы все проходило успешно. Вы сейчас выпускаете свой первый альбом? Да, сейчас мы работаем над с в о и м первым альбо-
мом, очень хочется чтобы он был особенным и для меня, и для наших зрителей. Ради этого мы остановили почти на год всю концертную деятельность, дабы сделать качественный продукт. Я пересмотрел свои взгляды в творчестве, появились новые возможности для создания более качественного саунда. Думаю, в ближайшие полгода он выйдет. А также сейчас мы возвращаемся на сце-
ну, вот, 6 апреля в Киеве первый концерт. Музыкой Вы увлеклись еще в школе. Кто оказал на вас такое влияние? Учитель музыки, который ставил мне 3. Я из чувства обиды запел. Сказал: давайте я что-то спою, в итоге спел перед классом и получил 5, вот тогда все и завертелось. Что является для Вас источником вдохновения? Я пропускаю песни
чер е з себя, меня вдохновляет сама жизнь, можно сказать все, что нас окружает: происходящая вокруг ситуация, или просто какой-то момент из жизни, даже негативные эмоции можно толкать как топливо для творчества. Сколько лет существует Ваша группа? Наша группа образовалась на третьем курсе, так что уже лет 6-7. Авторство Вашей песни «А мне бы до утра» часто приписывают «Бумбоксу», как вы к этому относитесь? Я не придаю этому особого значения. Хотя и не совсем понимаю почему.
Эта песня стала очень популярной, как она родилась? Я эту песню написал еще в школе, когда мне приснился персонаж, который находится в городе, где все часы остановились, и он видит свою девушку, но не может с ней заговорить. Я записал стихи и забыл, так она и пролежала на полочке пять лет, а потом я показал ее своему клавишнику и мы записали песню. Она распространилась по сети, и через год появился «хит Бумбокса» — «А мне бы до утра». Потом мы уже играли её на концертах, так как зрители требовали. Харьков считается культурной столицей, свободное пространство для творческих людей. Почему же Вы перебрались в Киев? Для меня Харьков остается культурной столицей, тут сформировались мои взгляды и вкусы. Но в определенный момент мне в нём стало тесно. Да и перспектив в Киеве больше. Какие у Вас планы на будущее? Прежде всего, я хочу донести свое творчество до зрителя. А вообще будем развиваться дальше: новые треки, новые альбомы, новое качество. А там даст Бог и своя студия звукозаписи. Перед Восьмым марта чего бы Вы хотели пожелать прекрасной половине населения? Прежде всего, я хочу сказать спасибо за то, что вы у нас есть. Вы — наш жизненный стимул. Я желаю, чтобы у вас были мужчины, которые стремились бы стать лучше для вас и ради вас.
Беседовала Александра Новосел, «Тремпель»
ЛЮБOFF И ПРО4ЕЕ № 4| 9 марта 2013
Ж
5
САМЫЕ МАССОВЫЕ ОНЛАЙН ПСИХУШКИ
енское мнение, Александра Новосел Спрашивай.ru, ask.fm, formspring и другие подобные интернет-ресурсы обретают в последнее время все большую популярность. Статистика утверждает, что каждый пятый пользователь социальных сетей имеет аккаунт на одном из этих сайтов. Так в чем же суть? Смысловой нагрузки, а тем более какой-либо пользы они не приносят, но, тем не менее, как магнит, притягивают к себе неокрепшие умы. Что это? Желание дешевого пиара или же отчаянная попытка привлечь к себе внимание? Каждый из нас, создавая аккаунт в сети, наивно мечтает об интересных или полезных вопросах. Количество заданных вопросов и есть показатель вашей якобы «популярности», но, как показывает практика, большинство из этих вопросов весьма банальны, и какой бы интересной и разносторонней вы не были личностью, людей задающих вам вопросы интересуют только три вещи: кто вам нравится, с кем вы спите и почему именно она/он. Так что делайте выводы… Увы, качеством подобные вещи не отличаются, и все-таки если у вас хватит терпения
долго и нудно писать одно и то же, вытаскивая свое бельишко на всеобщее обозрение, то вперед на просторы психологического онлайн эксгибиционизма. Но задумайтесь, не пре-
вратится ли ваше «честолюбивое желание узнать, что же на самом деле о вас думают» в обычный балаган? Ведь, думающие люди, они на то и думающие, чтобы знать и понимать, что и зачем они делают. В целях исследования задала нескольким участникам сети вопрос: для чего ты здесь зарегистрирована(н)? Ответы показали отсутствие способностей мыслить вообще: «Интересный вопрос... наверное ответ будет проще и возможно даже тебя разочарует, но это банально — просто захотелось». Уже после третьего пролистанного профиля захотелось закрыть вкладку: ни умом, ни оригинальностью, отвечающие не отличаются, а некоторые профили так и простаивают без вопросов, несмотря на активную политагитацию в контакте на стене. Мужское мнение, Вячеслав Сердечный Ask.fm, Спрашивай.ру и пачка других подобных сайтов — далеко не самые благоприятные места в интернете. Это как бы такая своеобразная колония прокаженных в сети, зоопарк отчаянных социопатов и интровертов. Лично у меня они ассоциируются с одиночеством и обреченностью. Не знаю, с какой целью другие люди регистрируются на таких ресурсах, в моём случае это жалкий способ накормить моё умирающие с голоду эго, которому только и нужно увидеть заветную надпись «у вас новый вопрос». Эта фраза создает иллюзию востребованности. Думаю, счастливые в отношениях люди не пользуются такими сервисами, и им не понять, зачем отвечать на вопросы анонимов, при том что чаще всего они излучают ничем не при-
крытый дебилизм, или же настолько извращённые, что хочется найти этого самого анонима и вручить ему шкаф с писаниной Фрейда, где его не раз упомянут, заменив его имя всякими более умными словами, похожими на ругательства. «Аск» это последняя надежда типичного одиночки узнать, жив он, или он призрак, т. к. в «риал-лайф» все не то что не смотрят в его сторону, а уже почти проходят сквозь него. Люди им не интересуются, никто с ним не разговаривает, у него нет друзей. В интернете тоже не фонтан, но хоть какие-то проблески есть, ведь там есть функция «спросить анонимно». Не у всех людей получается просто так подойти к кому-то и что-то спросить, общество зарождалось и развивалось пока не мутировало и не обросло опухолями, аксиома: «свободный обмен
информацией — ключ к взаимопониманию» утратила свою актуальность, теперь нельзя просто так поговорить с кем-то, не «фильтруя базар», всегда нужно соблюдать дистанцию в 687403798 световых лет, т. к. в нашей действительности вопрос «как дела?» может вызвать слишком много подозрений. Такие сайты плохо влияют на кнопку «F5», после очередных ночных посиделок перед монитором она может оказаться стёртой с лица вашей клавиатуры. Просто сиди и жди, когда кто-то вспомнит о твоем существовании. А если уж напишут — открывайте шампанское и конфеты, у вас сегодня праздник, вы кому-то интересны… Но, к сожалению, с реальностью чаще всего это никак не связано, между вами километры интернет-кабелей. Вешайтесь, никто не заметит.
ЛЮБOFF И ПРО4ЕЕ № 4| 9 марта 2013
Мой самый лучший бизнес-план
6
Ошибка природы, «Тремпель»
тчёт пикапера Часть вторая: Советы полезные
Итак, надеюсь, благодаря моим советам, последователями уже взят первый бастион — серая мышь. Почему именно серая мышь? Все просто — она же самая лучшая дойная корова. На красоток, братцы, нужно тратиться еще как, дерут они не побожески. А пока эту не божескую сумму по рабочим сусекам наскребешь, уже и десерта не захочется. Серые мыши обычно молятся на тебя как на божество, и готовы тебя этим самым десертом накормить по первому требованию, сами того не ведая. Здесь главное быть искусным вешателем лапши не только на уши, но и на глаза. Как известно, все женщины глупые собственницы. А потому те красотки, которых ты покупаешь на ночь на деньги серой мыши, часто пытаются нагадить тебе, организовывая партизанские рейды с попытками сдернуть твою добротно развешенную и закрепленную «суперклеем» лапшу с осчастливленной тобой серой мыши. Против этого лома у меня есть свой прием, о котором я упоминал в первом письме. Сделай вид, что у вас все серьезно, и что ты самый серьезный, достойный и распупезный пупсик из мужчин. Как? Легко. Шаг первый — познакомься с её родителями и познакомь со своей мамочкой, пригласи к себе домой, а потом переедь к ней в гости, надолго — под видом, что хочешь больше времени проводить с ней, дышать ею, жить ею. Если мышь захочет занести свои лапки в твое холостяцкое кодло, смело препятствуй с отговорками, что хочешь, чтоб ей было комфортно. Да и у тебя вещей меньше, тебе проще переехать. Даже навесь, что хочешь свою хату сдать, чтоб купить ей меха и драгоценности. Шаг второй — купи кольцо. Размер выбирай средненький, чтоб на следующую мышь тоже налезло. Как правило, этого тумана серьезности хватает, чтобы дезориентировать мышь, перебраться поближе не только к её сердцу, но и кошельку.
Шаг третий. Накопление. Итак, ты поселился у нее. Все прелести жизни, завтрак в постель и сопли по телеку вечером. Ты экономишь на коммунальных платежах и хавчике. К тому же, мышь, пытаясь повысить свою конкурентоспособность в твоих глазах, из кожи вон лезет, выготавливая тебе яства достойные короля. На продукты я денег не даю принципиально, с отмазой, что продукты это её епархия, а я нам на Багамы или ПарЫж коплю денюжку (конечно, когда подойдет время обещанного, у тебя уже будет новая серая мышь в расходе). При наступлении экстренной ситуации — партизанской деятельности глупых любовниц, пытающихся рассекретить тебя серой мыши, чтобы удержать позиции до отступления в логово новой, быстро подысканной мыши, сосредотачивай маску серьезности. О любовницах говори, что это ненормальные завистницы, жабы, которые хотят вас разлучить, так как завидуют её, мыши, счастью в лице тебя. Действует безотказно даже при наличии компроментирующих тебя фото, видео и свидетелей. Если «пилюля» с жабами-завистницами не сработала, делай гордый вид и отвечай молчанием на все ее расспросы. Четко дай понять, что она не ценит своего счастья и рискует тебя лишиться. Как правило, истерика утихает и мышь снова
принимается за твое ублажение. Итак, на чём можно сэкономить на шее у серой мыши? 1. Коммунальные платежи — около 700-800 грн. в месяц. 2. Продукты питания — в среднем 1500 грн. в месяц. 3. Благодаря стараниям мыши и ее родителей можно устроиться на работу, на которой можно смело лениться. Директором отдела продаж, например. Сиди себе в теплом креслице, любуйся на трусики секретарши и требуй с менеджеров по полной. А с не выполнивших план особей женского пола можно попробовать взыскать натурой. Долго в кресле ты таким образом не продержишься, но и после прощания с серой мышей тебя туда устроившей тоже. Так что ты ничего не теряешь, только собираешь экстрабонусы. 4. Шмотки и аксессуары. За счет мыши можно изрядно прибарахлиться. Я таким образом праздную день рождения чуть ли не каждый месяц. И подарки для себя заказываю очень-очень изысканные – дорогие часы, дизайнерский галстук, итальянские ботинки и прочее. Шаг четвертый. Инвестирование. Таким образом, на сэкономленные деньги можно будет открыть даже небольшой бизнес, как то продажа гробов, венков или тепловых пушек. Что тебе в голову взбредет. P. S. Пунктуация и орфография автора сохранены
EAGER BEAVER № 4| 9 марта 2013
Гороскоп совместимости карьеры и творчества К
арьера. О ней рассказывают преподаватели на лекциях, о ней пишут на страницах глянцевых журналов, её рекламируют из ярких телеэкранов. Достигнуть верхушки карьерной лестницы — об этом мечтают школьники, этого хотят студенты. Это не просто престижно и продуктивно, это — модно. Но всем ли так удобно на широких ступенях разрекламированной лестницы? Неужели никому не мешает постоянная необходимость лезть вверх? Бесспорно, такой вопрос не стоит для экономиста или юриста. Для них естественно стремиться высокой должности — они совершенствуют профессионализм, улучшают результаты работы, и результат не заставляет себя ждать — карьерный рост происходит сам по себе, совсем как в кино. Для такого рода карьеристов вполне привычно в ходе своей деятельности преодолевать конкуренцию, громко заявлять о себе, грубо говоря, заниматься саморекламой. Их труд — это товар, который они рекламируют и продают по выгодной цене. Всё честно. Сомневаются
относительно необходимости карьеры преимущественно люди творческие. Что, собственно, дает карьерный рост? Признание и деньги. Это две основные составляющие, стремиться к которым сейчас так модно. Но мода — понятие крайне индивидуальное, здесь почти как с одеждой: модный галстук подходит синеглазым, а вот кареглазым он не к лицу; модный стиль жизни подходит менеджеру, а художника он подавляет. Постоянное стремление расти заставляет действовать по алгоритму, подгонять свою деятельность под определенные стандарты, к тому же, немало усилий тратится на вышеуказанную саморекламу. Именно это может убить творческий процесс. Художник — не робот. Искусство не поддается благоустройству, творить нельзя по схеме, любая попытка сделать творческий процесс техническим уничтожает его. Еще хуже — искусство ради денег и славы. Это не значит, что настоящий художник — это тот, который всю жизнь рисует свои картины в подвале, и лишь после смерти они видят мир, становясь общепризнанными шедеврами. Бесспорно, художник может получать деньги за свое творчество, становиться известным в определенных кругах — такое нередко проис ходит непроизвольно. Со временем гонорары будут расти, а круги признания расширяться — это и есть своего рода карьерный рост. Но в любом случае не цель. Вышеупомянутый художник творит
в своем подвале просто потому, что чувствует в этом потребность. Если он продаст картины, получив за это немалые деньги и признание критиков, — замечательно. Если же он так и умрет в темном подвальчике, умрет вместе со своими шедеврами — значит, такова его судьба. То есть, жизнь художников, конечно, несправедлива, но это вовсе не повод продаваться и уподобляться среднестатистическому бухгалтеру. В идеале схема «искусство ради искусства» действительно выглядит красиво и благородно. Но на практике «художники из подвалов» сталкиваются с банальной проблемой — нехваткой денег. Так часто бывает с теми, кто не хочет торговать своим талантом. Современная творческая молодежь находит простой выход из подобной ситуации: они зарабатывают на хлеб в совершенно другой сфере деятельности, оставляя для своего творчества почётное место хобби. Для таких людей карьерный рост является даже необходимым — они продвигаются по службе, таким образом получая большие финансовые возможности, чтобы развиваться творчески. Здесь главное — чтобы «работа» не мешала искусству. Видимо, такой подход — наиболее удачный в современных условиях. Скромный клерк Петр приходит домой в семь, меняет свой серый костюм на рваные джинсы и с наслаждением берется за милую сердцу электрогитару. А получив очередную премию за усердный клеркский труд, Петр покупает новый усилитель звука, на радость соседке тете Нине. И чем больше любят Петра в офисе, тем быстрее он соберет свою первую аудиторию в районном доме культуры. А там и киевский Дворец Спорта не за го-
7
рами. Замечательно, что у Петра хватает сил и энергии и на творчество, и на занятие нетворческое, но прибыльное. Так и без упреков совести, что ты, мол, продаешь свой талант, и не возникает потребности творить на заказ. Но, к сожалению, не все как Петр. «Разрываться» на две части для некоторых — невозможно. Есть люди, полностью принадлежащие своему таланту и кроме любимого дела ничем заниматься не могут. Хорошо, если на их творческие достижения есть спрос. Если же нет — здесь нужна помощь. Художников не делят на «лучших» и «худших»,
каждая творческая личность — созд а ние уникальное и особенное, каждый заслуживает признания и материального обеспечения. Живем мы в обществе честном, демократическом и перспективном. Поэтому помогать нам должно государство. Гранты, конкурсы, фестивали — все требует государственного финансирования. А еще необходима информативность. Потому, что самое интересное, в Украине существуют и президентские гранты, и немало творческих
EAGER BEAVER № 4| 9 марта 2013
конкурсов, но знает об этом всем, скажем, художник из подвала Саша? Забудем о музыканте Петре. Он довольно самодостаточный и в поддержке не нуждается. Проблемы сейчас именно у Саши. Он бы с радостью подал заявку на какойнибудь конкурс, он с удовольствием принял бы участие в какой-либо выставке. Но откуда Саша может о них узнать? Интернета в его под-
вальчике нет, а по телевизору рекламируют что угодно, но не государственную поддержку. Для таких как Александр катастрофически не хватает информативности. То время, что он бы мог потратить на творческий процесс, Саша, к сожалению, тратит на поиски путей творческой самореализации. Кто пьет чай с сахаром, потому что так его приучили с детства, кому чай без сахара выдается настоящей дрянью, а кто, напротив, видит невозможным для себя портить благородный привкус чая неблагородным сахаром. В общем, по совместимости чая и сахара каждый определяется сам. Аналогично, каждый сам должен определиться, совместимы для него карьера и творчество, и если совместимы, то в каком виде. Но в любом случае, делая выбор, ху-
дожник должен помнить: главное — получать удовольствие от собственного творчества. Только так можно сохранить талант. Ведь и для музыки Петрика, и для художника Саши, а также для пятилетней Марички, что любит лепить улиток из пластилина, — у всех на первом месте стоит их талант, который нужно беречь и развивать. А с сахаром мы пьем чай, или без сахара — главное, чтобы чай был нам вкусный. Только тогда мы получим от него пользу и удовольствие!
Александра Новосел, «Тремпель»
де лучше учиться: в большом классическом университете или маленьком уютном институте? Вопрос не совсем стандартный но, все-таки, актуальный для каждого решившего покорять вершины высшего образования. С одной стороны, престиж, большой набор специальностей и конкурентоспособность больших ВУЗов, с другой стороны — внимание к каждому ученику и дружественная, домашняя атмосфера маленьких учебных заведений. Попробуем разобраться. Университет, как и классическое высшее образование в целом, можно сравнить с городом. Большой ВУЗ — это как мегаполис, ты приезжаешь в такой огромный, манящий миллионами огней большой город и ждешь что он вот - вот распахнет перед тобой свои объятья. Но вместо яркой, легкой и красивой жизни — наталкиваешься на стену безразличия, холода, и незнакомых лиц. Но перспектива не исчезает, она маячит там — далеко на горизонте, и
вопрос только в твоем упорстве и готовности идти вперед, сколько бы раз тебя не толкали вниз. Если одолеешь подъем на этот высокий, кипящий муравейник — лавровый венок твой. Но можно выбрать и другой вариант. Представьте себе жизнь в небольшом городке, где-то недалеко от мегаполиса. Ты знаком с большей частью населения, встречаешься с соседской девчонкой. Учителя готовы уделять максимум внимания каждому из своих учеников. Директора и менеджеры предприятий понимают, на что способна молодежь, и присматривают себе работников. Ты потихоньку начинаешь строить карьеру, не опасаясь жесткой конкуренции и понимая, какую важную роль играет личный фактор. А набравшись опыта и став хорошим специали-
одаренной молодежи Украины http://som.org.ua
Сергей Терепищий, Председатель Союза
Мал золотник да дорог? Г
8
стом, ты продвигаешься по службе и переезжаешь жить в… мегаполис. Какой путь вы выберите не так уж важно, главное не то ГДЕ ты учился, а то, что за это время ты выучил. Большой или маленький вуз — это лишь вопрос ваших личных предпочтений. Глас народа: Роман Пульный, ХИФ: Весь институт как дружная семья, все друг друга знают (в большинстве своём), много знакомых и друзей. Плюс ко всему этому тебя хо-
рошо знают преподаватели, которые ведут у тебя, так как в институте, где учатся 1000 студентов легче запоминать человека, чем там, где учатся 10 или 15 тысяч. Теснее общаешься с администрацией ВУЗа, что в будущем может привести к неплохим знакомствам, связям. Дарья Слободенюк НТУ «ХПИ»: Большой университет — это всегда большие возможности, а также множество увлекательных знакомств, ведь специальности здесь абсолютно разные, а следовательно, и люди разношерстные с различными увлечениями и жизненными позициями.
СЕРЙОЗНІ РЕЧІ № 4| 9 марта 2013
Делу – время, играм – бой?
9
Эфос EfosamarK Гуобадиа, «Тремпель»
В
последнее время все чаще возникает вопрос: «Игры — зло?». Почти в любом происшествии, начиная терактами и заканчивая ураганом «Сенди», винят игры в том или ином проявлении. Будем разбираться. Игровая зависимость — страх современных родителей, которым пугают с экранов 24/7. Но так ли страшен зверь? По сути, игровая зависимость, как и любая другая, возникает от предрасположенности психики. Нет в природе какой-то вселенско-могучей игры, способной утянуть в свои сети любого. Наверное, у каждого из нас есть друзья, которые просиживают в онлайновках 90% своего времени. Люди, попавшие в зависимость, как правило, делятся на 2 группы: замкнутые и те, у кого много свободного времени. Для первых — ММО (Mass Multiplayer Online) становится возможностью уйти от реальности, для вторых — возможностью убить время. Пути разные — исход один. Для таких людей даже название придумали «нерд» или, по-нашему — «задрот». Количество игр существенно сказалось на качестве, и производство
их поставлено на конвеер. И самые ненавистные — это откровенные «задротки», которые говорят: «Мы созданы, чтобы ты отдыхал, играя в меня, но мы пустим самого важного босса, что появляется раз в месяц В ПЯТЬ ЧАСОВ УТРА! И не доведи Господи, чтобы у тебя не было *названия случайной вещи*, иначе ты его даже не увидишь. НО МЫ ЛЮБИМ ТЕБЯ, И ХОТИМ, ЧТОБЫ ТЫ ОТДЫХАЛ!». Еще лучше, когда это счастье условно-бесплатное aka free2play, но при этом ты должен платить буквально за все. Плати, чтобы есть, плати, чтобы спать, плати, чтобы выйти из игры. ПЛАТИ-ПЛАТИПЛАТИ! В общем, у современных игр есть свои «дураки и дороги» — это оптимизация и цены. Все, что хорошо сделано стоит дорого, все что стоит дешево — сделано так себе. Выбраться из этой колеи «цена-качество» удаётся не многим. И это не всегда хорошо. Когда откровенно плохой проект стоит 50$... когда любая игра стоит 50$, задумываешься о тщетности бытия, смысле жизни и о наличии здравого смысла в головах издателей. Я готов отдать 50 тугриков
только за коллекционное издание, с книжкой, фигуркой, чашкой, ложкой и автографами всех разработчиков на отдельных листах. Нам же предлагают даже не диск, а просто версию, доступную для скачивания. А потом удивляются разгулу пиратства. Пиратство — вообще отдельная тема, которую мы детально рассмотрим в следующий раз. Пока лишь скажу, что раньше пиратами называли тех, кто грабил; теперь тех, кто раздает. Но ведь кто тогда играет в игры, если всё так плохо? — спросите Вы. А я и не говорил, что всё плохо. В семье не без урода, так сказать. И, несмотря на обилие так называемых «корейских гриндилок», есть и бриллианты, которые откопать трудно, но можно. При поиске дам один совет: хорошие игры почти никогда не бывают бесплатными. Я сказал почти, потому что даже тут есть исключения. Яркий пример — Blacklight: Retribution, замечательно выполненная F2P игра (конечно, после дикого провала с Blacklight: Tango Down), в которой я провел достаточно веселых часов. Наверное, после тирады о плохих играх, я должен посоветовать хоть что-то, во что можно поиграть. Итак, на вкус и цвет: для любителей разнообразных головных уборов — Team Fortress 2, для любителей разрушать все, что плохо построено — Ace of Spades (бесплатна до версии 0.75), для любителей культуры японских мультяшек — S4 League. Но, снова повторюсь, — лучше купить хорошую игру, чем мучиться с условно-бесплатной. Это, как если бы у Вас был вариант купить «Мерседес» или ездить на бесплатных «Жигулях». И вроде «Жигули» тоже машина, и бесплатно, но вот незадача: это ведро с гайками каждый день ломается. И вот снова ты
везешь его на СТО, и снова отдаешь свои кровные. И тут настает момент, когда владелец СТО купил себе уже десятый «Мерседес», а ты все на техже «Жигулях»... Игры несут не только зло. Так, наши соотечественники, команда Na’Vi, прославились и выиграли 1 миллион зеленых и хрустящих в DotA, и много прочих турниров по Counter Strike и Fifa. Нам с вами, конечно, до их уровня далеко, но и зависимости у нас тоже нет. А вообще, игра — это способ побывать там, куда тебя никогда не занесет, быть тем, кем всегда мечтал стать. А хорошо это или плохо — решать тебе. Главное знать меру, и знать для ЧЕГО ты играешь!
СЕРЙОЗНІ РЕЧІ № 4| 9 марта 2013
Мыльная зависимость: когда же лопнет пузырь этих опер?
10
Александра Новосел, «Тремпель»
C
ериал — нынче это произведение искусства стало верным спутником жизни практически каждого человека. С тех пор как на голубые экраны в 1949 году вышел «The Lone Ranger» человечество обратилось в новую веру — мыльную оперу. И если раньше сериалы были достаточно редкими гостями на телевидении (выходили с периодичностью один раз в неделю), то нынче на планете телевизионного пространства явное перенаселение. Сериальная паутина накрыла всю планету, и с ее появлением у человечества появилась еще одна проблема — сериальная зависимость. В наше время психологи бьют тревогу, так как все больше людей начинают зависеть от сериалов в прямом смысле этого слова. И всё чаще именно от мыльных опер — телевизионных долгоиграек, с незамысловатым сюжетом и несущих в себе минимум смысла. При такой зависимости человек жизнью вымышленных персонажей интересуется больше, чем собственной, примеряет на себя разные роли и представляет, как бы он сам повёл себя в ситуациях, которые переживают герои мыльных опер. Даже если исключить из вида пенсионеров, для которых вечерний просмотр что-то вроде доброй традиции, всё большее количество молодых людей предпочитает просмотр выдуманных историй реальному общению. Так в чём же причина такой тенденции? Популярность мыльных опер можно объяснить несколькими причинами: 1. Это способ уйти от действительности. Мы прячемся от своих проблем и неудач в мир, где в
конечном итоге все будет хорошо, всё пойдет по плану и ничего не разрушится. 2. Самый легкий способ «Сменить декорации». Ведь даже если наша жизнь сложилась весьма удачно, рано или поздно эта стабильность приедается, а просмотр сериалов помогает сменить обстановку. 3. Мы всегда любим наблюдать за проблемами и трудностями других, решать как бы мы поступили в той или иной ситуации. И с появлением сериалов соседям стало жить чуточку легче. 4. Ну и последняя причина: сериалы дарят не только необходимые эмоции, в них реализуются наши мечты о сказочной жизни. Дурнушки вдруг оказываются красавицами (при этом они сами ничего для этого не делают). Все проблемы име-
ют обыкновение разрешаться сами собой. И, в конечном итоге, добро побеждает зло. Волшебным, «случайным» образом. Но, разобравшись с причинами, стоит поговорить о последствиях: мы перестаём ценить настоящее искусство, отдав предпочтение легкому, не требующему напряга серого вещества продукту, мы закрываемся от мира, забываем о реально важных вещах, интеллектуальное развитие снижается, в конечном итоге снижается и острота зрения. Психологи утверждают, что сериалы для человека являются великолепными транквилизаторами. Смотришь на героя намного глупее тебя, и сразу становится легче. Но подобные лекарства дают временный эффект и стабильное ухудшение состо-
яния. Пустота внутри вас никуда не исчезнет, как и острая нехватка общения. Так что каждому стоит помнить, что подобная зависимость легко лечится, стоит только вспомнить о реальной жизни, реальных людях и увлечениях. И пускай в этой жизни всё не так легко, красиво и просто, но реальная прогулка или даже ссора с молодым человеком гораздо лучше сопереживания главным героям. Так что сходите с друзьями в кафе или театр, почитайте книгу и позвольте своему воображению нарисовать собственную картину. Или, в крайнем случае, попускайте мыльные пузыри — они гораздо ярче мыльных опер.
FASHION
№ 4| 9 марта 2013
ма К Рим уц, ь»
ел емп «Тр
Мод пода а на рки 1
Для наших дорогих читателей мы подготовили фото-подборку интересных, роскошных, желанных и функциональных подарков на 8 Марта. Надеемся, вас вдохновят наши идеи и вы заранее подготовите подходящие подарки своим друзьям, близким и, конечно же, себе любимой! Фото 1. Кофе в постель. Такой вот уютный поднос для постельных кофеманов можно соорудить собственноручно из рамки для фото и подушки. Иголка с ниткой вам в помощь! Фото 2. Пингвин удачи. Кто сказал что дарить следует только бриллианты? Этот милый, расписанный
2
3
4
3
11
под пингвина морской камушек на кухне даст фору любому бриллианту на пальце. Фото 3. Мягкие игрушки это банально. А вот авторским мягким игрушкам наше однозначное женское «ДАААА»! (на фото представлены игрушки Ольги Литке). Фото 4. Сертификат на шоппинг в её любимом магазине — беспроигрышный вариант! Что прикупить? Ориентируемся на наш сет (составлено Екатериной Болдыревой).
3
№ 4| 9 марта 2013
Лучшие друзья девушек
Лера Сапронова, «Тремпель»
Сколько бы ни было разговоров о том, что истинные ценности — духовны, а материальные — от лукавого, не родилась еще женщина, способная устоять перед ослепительным сиянием бриллиантов или веселой игрой самоцветов. Ведь именно ювелирные украшения способны тонко и со вкусом, подчеркнуть индивидуальность каждой. Но знаем ли мы в действительности, что именно носим, и по какой причине появилось то или иное изделие? Сбросить все Стоит начать именно с 60 - х, потому что это десятилетие ознаменовало настоящую революцию в мире моды. Фамильные перстни, дорогие сдержанные украшения, как из бабушкиного сундука, так и от Dior, были смело отброшены решительными женщинами новой эры. Надоело быть леди! Долой светские манеры и серость! Теперь женщине хотелось быть яркой, стильной, а самое главное — независимой! «Элегантность больше не важна; одежда должна быть забавной!» — заявил Ив Сен Лоран, и эти слова стали девизом модниц 60-х. На смену благородным металлам пришли бижутерия и яркие полудрагоценные камни самых неожиданных форм. Основной тематикой ювелирных украшений стал анимализм в самых различных своих проявлениях: от реалистичных образов до забавных диснеевских зверушек.
Особенно удачно поддерживать в своих изделиях дух «женщины-ребенка» удавалось Дому Cartier с их «кошачьей» коллекцией. Именитые модельеры всего мира стали делать моду для молодежи. Однако же не стоит думать, что настоящее ювелирное искусство с тех пор кануло в лету. Такие Дома как Boucheron, Mauboussin, Chomet и Van Cleef & Arpels продолжали выпускать драгоценности высокой рыночной стоимости, успешно сохраняя все современные тренды: грубые формы, искривленные очертания и резкие линии. Икона стиля того времени — Жаклин Кеннеди (первая леди США) — была большой поклонницей украшений от Van Cleef & Arpels. Ее любимый ансамбль из серег и броши Camelia идеально сочетал в себе чинное дамское благородство и революцию нового времени. Мир, любовь и золото Если в 60-х женщины наплевали на все правила и, в стремлении создать свой собственный неповторимый стиль, стали с легкостью носить одновременно украшения от разных ювелиров, то к началу 70-х грань между дорогими изделиями и дешевой бижутерией, казалось, совсем стёрлась. Желание свободы и независимости рождало бунтарство, и планету покорил рок-н-ролл, а вместе с ним — хиппи в своих разноцветных браслетахфеньках из дешевых материалов. Диктаторы мировой моды тоже не остались в стороне от происходящего. Недолго думая, Van Cleef & Arpels на пару с Домом Bulgari отказываются от белого золота и платины, отдавая предпочтение бриллиантам в оправе из желтого золота. Перед модельерами стоит задача намного сложнее, чем просто подчеркнуть красоту и блеск драгоценных камней. Необходимо было воссоздать в своих шедеврах настоящее противоречие, протест в стиле hard rock. Самой яркой представительницей
FASHION
этого роскошно-бунтарского стиля становится жена знаменитого рокера Мика Джагера, Бьянка. Она была первой невестой в брюках и громоздких золотых изделиях от Bulgari. King-size Когда народные восстания молодежи за мир и любовь поутихли, а сами повстанцы повзрослели, это получило свое отражение и в мире драгоценностей. Формы камней стали более плавными и округлыми, платина и белое золото вновь возвращаются на арену мировой моды, а наиболее популярным материалом становится жемчуг. Мягкость и элегантность опять актуальны. Гармоничным сочетанием полудрагоценных камней и вполне драгоценных металлов занимаются Дома Chomet, Cartie, Van Cleef & Arpels, Bulgari, а также лондонская фирма Graf. Самым выдающимся произведением ювелирного искусства 80-х по праву считается комплект Лебединое озеро, принадлежавший Леди Ди. Он состоит из бриллиантового колье и серег с жемчугом, а над его созданием трудились ювелиры Короны Garrards в команде с самой Принцессой Дианой. Увы, надеть комплект полностью любимице Британии так никогда и не было суждено. Виной всему — трагическая гибель в 1997 году. Вперед в прошлое Несмотря на то, что в нашей стране лихие 90-е отчаянно ассоциируются с толстой золотой цепью поверх малинового пиджака, за пределами развалившегося Советского Союза модельеры отдавали предпочтение более изящным формам. Место молодежного кумира с легкой подачи Calvin Klein занимает Кейт Мосс со своим непривычно тонким силуэтом, а мэтры ювелирного дела находят эту же тонкость в тематике флоры и фауны. В отличие от 60-х годов, теперь уже никто не использует ни резких линий, ни космически революционных решений. Экспериментируют дизайнеры лишь с самими камнями и игрой цвета, беря за основу все более непривычный материал и сочетания. В остальном — классическая круглая огранка из серебра, белого
12 золота и платины. Неожиданно громкое признание в этой сфере получила совсем молодая фирма JAR, сумевшая без особой рекламы покорить даже самых искушенных модниц своими пестрыми бабочками и нежными цветами. Наши дни Ну и, наконец, 2000-е. Довольно сложно резюмировать то, что, в общем-то, еще продолжает происходить и набирать обороты, но одно можно сказать наверняка: бренд Swarovski покорил своими кристаллами весь мир. Еще совсем недавно светские львицы пополняли свои банковские ячейки многомиллионными браслетами и колье с россыпью бриллиантов, а сегодня их все более уверенно вытесняют повседневные стразы, ставшие такими популярными среди звезд отечественного и зарубежного шоу-бизнеса. Что же касается завтрашнего дня, а именно тенденций 2013 года, тут фантазия модных диктаторов порезвилась на славу. Главной фишкой будут несочетающиеся материалы и нарочитые изъяны. Горные кристаллы станут соседствовать с шоколадными бриллиантами. Гладиаторский стиль с крупными кольцами и монетами получит вторую жизнь в гармоничной дисгармонии с природной тематикой. Такие прогнозы озвучили ведущие ювелирные компании Vian и Swarovski. Что ж, поживем — увидим.
ЛЕГЕНДЫ ХАРЬКОВА № 4| 9 марта 2013
Кто такие раклы? C
13
Александра Новосел, «Тремпель» лово «ракло» излюбленное выражение харьковчан, когда и ругаться не хочется, но и усомнится в способностях человека охота. Но такое привычное для нас слово, как оказалось, весьма режет слух гостям первой столицы. Буквально значение слова можно трактовать как босяк, бродяжка, мелкий воришка. В нашем же городе плотно осела легенда о чисто харьковском его происхождении. Обя-
мого Ираклия. Так вот и прижилось в Харькове слово «ракло», пускай и ореол его значений весьма расширился. В реальности же исследователи ставят эту легенду под сомнение. Достоверно неизвестно откуда пришло это слово в русский и украинский языки. Некоторые считают, что слово «ракло» цыганского происхождения и первоначально обознача-
заны мы этим местной бурсе — так в простонародье называли духовные училища, в частности, харьковский коллегиум ( ныне академия культуры и искусств на Бурсацком спуске). И был в этом училище наставник — Ираклий, а по простому — Раклий. Бедные голодные бурсаки бегали на Благовещенский базар, находившийся неподалёку, и скопом обирали тёток, торговавших пирожками. Те же, завидя несущуюся на них ораву бурсаков, кричали: «Рятуйте, раклы идут!» — от этого са-
ло любого не цыгана. Затем оно «перешло» на людей, которые находились в самом низу социального дна: последних бродяг, нищих и попрошаек. Постепенно оно дошло до Харькова, где им стали называть еще и воришек, разного рода жуликов.
5 фактов об улице Пушкинской Пушкинская — вторая из центральных улиц Харькова после Сумской, она таит в себе немало тайн и историй. Но мало кто знает, что изначально она была вовсе не Пушкинской и заселялись здесь иностранцы. Что ж, давайте рассмотрим некоторые факты: Она появилась в начале XIX века и до 1899 года называлась Немецкой, а переименовали ее в честь 100-летнего юбилея со дня рождения величайшего русского поэта – Александра Сергеевича Пушкина. Хоральная синагога — самая большая синагога в Европе Культовое сооружение, решенное с использованием мотивов восточной архитектуры и форм романского стиля, построено в 1914 году. Стрельчатый купол храма покрыт чилийской медью и возвышается более, чем на 30 метров над историческим центром города. Первыми жителями Пушкинской стали 23 семьи иностранцев, выписанных основателем Харьковского Императорского университета Каразиным из-за границы. На Пушкинской расположена одноименная станция метро — самая глубокая станция харьковской подземки. А еще она примечательна тем, что это единственная станция во всей Украине, название которой на путевой стене указано на русском языке. В здании Института Мечникова спроектированного и построенного архитектором Бекетовым в 2002 году, при реставрации актового зала внутри фанерного потолка были обнаружены мешочки с песком. Строители выбросили мешочки, подлатали потолок, закрасили и забыли. Но после ремонта заметили, что в зале нет акустики, голос не звучит, оратора с трибуны не слышно… Начали разбираться и выяснили, что Бекетов спроектировал фанерный потолок так, что мешочками с песком настроил резонанс, в зале была уникальная звукопередача.
1
2
3 4 5