Universidad de Alcalá
2021
La reproducción de la arquitectura en el cine japonés: análisis desde los escenarios de la película El viaje de Chihiro
Anna Clara Lopes
La reproducción de la arquitectura en el cine japonés: análisis desde los escenarios de la película El viaje de Chihiro
Teoría y crítica de los procesos contemporáneos de proyectación Profesor: Arq. José Juan Barba González Alumna: Arq. Anna Clara Lopes
Universidad de Alcalá MUPAAC 2020-2021
Índice
1
2
Introducción
Arquitectura y cine
pag/5
pag/7
3
4
La arquitectura en el cine de animación en Japón
Análisis desde los escenarios de la película El viaje de Chihiro
pag/8
pag/10
5
6
Reflexiones finales
Bibliografía
pag/23
pag/24
4.1. Studio Ghibli 4.2 El viaje de Chihiro 4.2.1. Casa del Baño 4.2.2. El mundo de los espíritus
Introducción Este artículo tiene como tema central el estudio de las relaciones entre la escenografía y la arquitectura, en la obra El viaje de Chihiro del Studio Ghibli. Hayo Miyazaki, director de las películas, es conocido por utilizar elementos arquitectónicos japoneses característicos e integrar simbolismos del imaginario cultural, generando conexiones tanto conceptuales como formales y de esta forma reelaborando la comprensión del mundo. Se plantea como oportunidad hacer un análisis de la película El viaje del Chihiro, observando cómo la arquitectura contribuye a la comprensión del universo de esta ficción, desde el personaje de Chihiro hasta la historia de los cambios urbanísticos en Japón.
5
6
2/ Arquitectura y cine La imagen arquitectónica ayuda a perfilar la naturaleza de las películas, la función de las acciones y la atmósfera de los lugares. La conjunción de estos factores define la importancia del papel de la arquitectura en el cine. La arquitectura es mucho más que mera escenografía y debe saber cómo moverse a través de las imágenes de la película para construir estructuras capaces de rescatar el espíritu de una época o lanzar el de otras. Es el espacio arquitectónico que permite la conexión entre tiempo, espacio y hombre1. En Habitar2 , Pallasmaa abordó la cuestión de cómo la descripción del hogar parece pertenecer más a los ámbitos de la poesía, la fotografía y el cine que de la arquitectura. Los artistas que trabajan en estos medios
buscan aproximarse directamente al significado mental de las imágenes de la casa y del hogar. Los lugares y las calles que se describen en el cine, por ejemplo, están saturadas de emoción y son tan reales como las construcciones existentes. La impresión de analogía con el espacio real que produce la imagen fílmica es tan poderosa que llega normalmente a hacernos olvidar, no solo el carácter plano de la imagen, sino, por ejemplo, si se trata de películas en blanco y negro, la ausencia de color, o del sonido en la película muda, y también consigue que olvidemos, no el cuadro, que está siempre en nuestra percepción, más o menos conscientemente, si no el que más allá del cuadro ya no hay imagen3 .
[1] Juhani Pallasmaa. https://tecnne.com/biblioteca/juhani-pallasmaa/ (Consulta 11 de enero de 2021).
1 Freitas, A. C. B. de. “Uma relação entre arquitetura e cinema”. Orientado por Fernando Manuel Domingues Hipólito. Lisboa: Faculdade de Arquitetura e Artes da Universidade Lusíada de Lisboa, 2015, pp. 10. 2 Pallasmaa, Juhani. “Habitar”. Barcelona: Gustavo Gili, 2016, pp. 19. 3 Aumont, J. Bergala, A.; Marie, M. y Vernet, M. “Estética del cine. Espacio fílmico, montaje”. Buenos Aires: Paidos, 1993, pp.22.
7
3/ La arquitectura en el cine de animación en Japón
En Anime for Architects: A New Perspective on Architecture4, Rebecca Marie Weatherford argumenta que el anime y el manga tienen el potencial de ofrecer una nueva perspectiva sobre la representación del espacio arquitectónico. Esto puede resultar una sorpresa debido a una preconcebida noción de que los dibujos animados y los cómics son una forma de arte inmadura sin ningún valor fuera del reino del entretenimiento. En los mangas y animes, el arquitecto puede ilustrar las cualidades invisibles de sonido, olfato y gusto para dar una idea de cómo se siente el espacio. La arquitectura es una forma de arte que consigue replicar la diversidad y totalidad de la experiencia estética que uno encuentra en la naturaleza. La arquitectura, por supuesto, no está sola en la creación de un escenario en anime y manga, pero como la mayoría de las tramas evolucionan en entornos urbanos y hasta cier to punto dentro de los espacios interiores, la
arquitectura es el escenario principal de estos cuentos. “Cómo se representa la arquitectura en el manga y el anime, no es una cuestión secundaria a la narrativa, sino parte integrante de la narrativa. Además, la representación de la arquitectura es una manifestación de yamato, o el “espíritu” o “unidad” de todas las cosas japonesas y el concepto de esencia, o iki, de la estética (visual, auditiva y de lo contrario) de una situación o idea que se refina en una representación consumada”, afirma Mike Walker5. En las representaciones de la arquitectura en anime y manga encontramos la duplicidad del entorno real, actual, tal y como se conoce en el Japón contemporáneo, sino también localizamos expresiones basadas en variantes idealizadas de otros períodos históricos y formas arquitectónicas [2]. Las narrativas, los escenarios y la estética de estos géneros a menudo muestran una fuerte influencia de la tradición japonesa.
4 Marie, Rebecca. “Anime for Architects: A New Perspective on Architecture”. Honolu: University of Hawaii, 2012, pp. 4. 5 Walker, Mike. “Representations of Architecture in Japanese Animé and Manga”. Los Angeles: Medium, 2016, pp. 32. Consulta en internet en: http://web.mit.edu/mmj4/www/downloads/atr7_1.pdf (Consultado en enero de 2021)
8
[2] Anime Akira (1998). Akira presenta un mundo donde la utopía del metabolismo japonés ha fracasado. Aunque ambientada en un futuro ficticio, la película examina el período de reconstrucción de posguerra de Japón. https://www.intjournal.com/ thinkpieces/mutations-and-megastructure (Consulta 11 de enero de 2020).
9
4/ Análisis desde los escenarios de la película El viaje de Chihiro 4.1/ Studio Ghibli Studio Ghibli fue fundado en 1985 en la ciudad de Tokyio, por Miyazaki Hayo, con la intención de realizar películas que hablen sobre el pacifismo, la ecología y combinando personajes reales con seres fantásticos y otros seres de la mitología de leyendas japonesas. “Las películas de Studio Ghibli muestran, sin duda, que el cine es una expresión de arte. A menudo, los términos arte y cine dan como resultado productos que distancian al espectador, pero las películas de Ghibli tocan el alma, y pueden cautivar y encantar a todos, desde niños pequeños hasta ancianos”, afirman Michelle Le Blanc, Colin Odell6. Dani Cavallaro afirma en The Animé Art of Hayao Miyazaki7, que Miyazaki sitúa sus narrativas en contextos naturales y arquitectónicos caracterizados por impresionante riqueza gráfica, complejidad de texturas y una
6
atención escrupulosa hasta el mínimo detalle. El estudio basa sus ideas en entornos y cosas reales, pero con una “skin” fantástica. Vigas y pilares unen la fantasía con la realidad, haciendo que los detalles estructurales sean muy precisos y de gran valor artístico y sentimental. Las películas del Studio Ghibli han adquirido influencias occidentales, pero también han conservado y reinterpretado concepciones tradicionales japonesas en nuevas trayectorias. En The Purpose of the Film8, Miyazaki expresa que al combinar diseños tradicionales con una historia moderna y ponerlos como piezas de mosaico colorido, el mundo de la película tendrá una nueva persuasión. “Los niños están perdiendo sus raíces, rodeados de alta tecnología y productos industriales baratos. Tenemos que decirles qué rica tradición tenemos”, afirma Miyazaki.
Le Blanc, Michelle; Odell, Colin. “Studio Ghibli: The films of Hayao Miyazaki and Isao Takahata”. Harpenden: Ka-
mera Books - Third edition, 2019, pp. 14. 7
Cavallaro, Dani. “The Animé Art of Hayao Miyazaki”. Carolina del Norte: McFarland & Company, Inc., Publishers,
2006, pp. 1. 8
Miyazaki, Hayao. “Sen to Chihiro no Kamikakushi: The Purpose of the Film”, 2001. Consulta en internet en: http://
www.nausicaa.net/miyazaki/sen/proposal.html (Consultado en diciembre de 2020).
10
[3] El castillo ambulante, Hayao Miazaki (2004). http://ghiblicon.blogspot. com/2012/01/howls-moving-castle-dvd-vs-blu-ray.html (Consulta 20 de enero de 2021).
[4] Kiki: Entregas a domicilio, Hayao Miazaki (1989). https://br.pinterest.com/ pin/327707310358519400/ (Consulta 23 de enero de 2021).
[5] El viaje de Chihiro, Hayao Miazaki (2001). https://livejapan.com/en/in-tokyo/ in-pref-tokyo/in-tokyo_suburbs/article-a0002863/ (Consulta 11 de enero de 2021).
11
[6] El viaje de Chihiro (1998). La casa de baño de la bruja Yu-Baaba. https://aminoapps.com/c/amantes-del-studio-ghibli/ page/blog/el-viaje-de-chihiro/qrNJ_6kSRudPQoG4gjWQDmaNPw5Zwlgr7z (Consulta 11 de enero de 2021).
4.2/ El viaje de chihiro El viaje de Chihiro es una película japonesa de animación, estrenada en 2001. La película cuenta la historia de Chihiro, una joven que se muda a otra ciudad con su familia. En el camino el padre toma un atajo, adentrándose en un bosque, perdiéndose y finalmente llegando frente a un misterioso edificio que bloqueaba el paso. Al otro lado del edificio encuentran una aldea que parecía inhabitada. En la aldea, los padres se quedan en un restaurante, mientras Chihiro sigue explorando. Al volver al restaurante se da cuenta que sus padres se han transformado en cerdos gigantes y que ya no podía volver por donde habían llegado. Chihiro pide trabajo en la casa de baño, mientras busca una manera de ayudar a sus padres a recuperar su forma humana. Es en esta aldea donde Chihiro se ve rodeada de espíritus, cria-
9
Boyd, James W. and Nishimura, Tetsuya. “Shinto Perspectives in Miyazaki’s Anime Film Spirited Away”. Journal of
Religion & Film, 2016, pp. 7.
12
turas sobrenaturales y brujas. El tema central en “El viaje de Chihiro” de Miyazaki es la noción de aprender a vivir con un corazón y mente puros, ya que la historia describe el personaje Chihiro como una niña mimada que luego se convierte en una joven que actúa con genuina sinceridad hacia los demás y el mundo. Miyazaki retrata la transformación espiritual de Chihiro en la casa de baño de la bruja Yu-Baaba [6], donde es puesta a prueba, y a través de sus tribulaciones cultiva un corazón puro que le permite volver a su casa. 9 En la película “El viaje de Chihiro”, se pueden notar diferentes edificaciones y elementos en la arquitectura, como la estación de tren por la cual llegan al mundo de los espíritus, la aldea que tiene un uso más comercial,
[7] Museo de Arquitectura al Aire Libre Edo-Tokyo. En el fondo, la Casa de Baño Pública, “Kodakara-yu” en Edo-Tokyo. https://livejapan.com/en/in-tokyo/in-pref-tokyo/in-tokyo_suburbs/article-a0002863/ (Consulta 23 de enero de 2021).
el puente y la casa de baño donde Chihiro comienza a trabajar. Una parte significativa de la ciudad sobrenatural se basa en la arquitectura del Edo-Tokyo Park [7], situado cerca de Studio Ghibli. Esta es una exposición al aire libre de una variedad de edificios del área de Tokio, reubicados o reconstruidos para preservar los vestigios materiales de varios estilos arquitectónicos que de otro modo habrían sido borrados por completo por las guerras, desarrollo o catástrofes naturales como terremotos y tsunamis. Significativamente, uno de los edificios más notables que se pueden ver en ese parque es una casa de baños públicos análoga a la re-
10
presentada en El viaje de Chihiro10. El director de Pixar, John Lasseter11, ha comentado lo siguiente sobre la relación especial de Miyazaki con el Edo-Tokyo Park: “Es muy importante para él ... Lo que han hecho es dedicar este parque a la preservación de la arquitectura tradicional. No necesariamente los templos, pero las casas cotidianas, los restaurantes, tiendas y casas de baños. Hay una arquitectura de todos los niveles de la sociedad”. Para lograr un nivel de realismo inmersivo, debe existir una familiaridad subyacente con los personajes y el mundo donde se desarrolla la historia. Esa familiaridad proviene de los detalles.
Cavallaro, Dani. ‘The Animé Art of Hayao Miyazaki”. Carolina del Norte: McFarland & Company, Inc., Publishers,
2006, pp. 137. 11
Lasseter, J. “Q & A from the 4/21 Premier of Spirited Away, SF International Film Festival—Featuring Toshio Suzuki,
John Lasseter, and Steve Alpert”. 2001. Consulta en internet en: http://anime-tourist.com/article.php?sid=¡27/ and http://anime-tourist.com/article.php?sid=¡5. (Consulta en diciembre de 202).
13
- La casa de baño Japón tiene una cultura de limpieza establecida desde hace mucho tiempo que impregna todos los aspectos de la vida diaria y que culmina en las prácticas de baño comunales profundamente arraigadas de sentō [8], establecimientos de baños públicos y onsen, casas de baños servidas por agua termal. Estos se consideran casi un ritual religioso, donde el baño es más que una forma de limpiarse de suciedad material. Esta tiene mucho en común con otras prácticas culturales y valores presentados como específicos del pueblo japonés; incluso se puede utilizar para afirmar la identidad étnica12. La ciudad sobrenatural de la película El Viaje del Chihiro fue construida alrededor de una casa de baños [8], que es dirigida por la bruja Yu-Baaba y es utilizada por espíritus cansados que necesitan rejuvenecimiento. Cavallero afirma en “The Animé Art of Hayao Miyazaki”13 que, aunque todo en la casa de baños puede parecer al principio completamente impredecible e inquietante, el mundo de fantasía de la película es absolutamente coherente y de hecho está impregnado de connotaciones alegóricas. La casa del baño puede ser un santuario de paz o una tormenta de caos con él dentro. Debajo de la comedia, la opulenta animación y el sentido de la aventura, potentes corrientes subterráneas de aislamiento y desarraigo fluyen sin control. El mundo de Yu-Baaba en su totalidad está imbuido de una ubicua sensación de soledad. Se trata de un contexto de codicia y desconexión en el que
12
uno está continuamente expuesto al peligro de perder la identidad. La casa de baño se siente viva y real. Hay empleados con trabajos que hacer, dormitorios, un horno de carbón que calienta los baños, diferentes tipos de jabón para diferentes clientes, incluso un proceso mediante el cual llamar a ciertos tipos de jabón para diferentes tipos de baños. Con todos estos detalles, parece que hay historias no contadas desarrollándose de fondo.14
[8] Interior de la casa del baño en El Viaje de Chihiro. ttps:// br.pinterest.com/pin/447193437971526431/ (Consulta 16 de diciembre de 2020)
Bandolin, Martina. “Japanese bathing culture in the contemporary city”. Torino: Politecnico di Torino, Faculty of
Architecture, 2017. 13
Cavallaro, Dani. ‘The Animé Art of Hayao Miyazaki”, op. cit., p. 131.
14
Isbrucker, Asher. “The Immersive Realism of Studio Ghibli”, 2018. Consulta en internet en: http://www.nausicaa.
net/miyazaki/sen/proposal.html (Consultado en diciembre de 2020).
14
[9] Interior de una casa del baño pública en Japón. https://www.metmuseum.org/art/collection/search/73578 (Consulta 16 de diciembre de 2020)
[10] Concep art de la casa del baño: relación espacial entre los cuartos de baño y la entrada. Miyazaki, Hayao. “The Art of Spirited Away”. San Francisco: VIZ Media LLC, 2002.
15
Una de las inspiraciones para la casa de baño de la bruja Yu-Baaba es el Onsen de Dōgo [13], una casa de baño situada en Matsuyama, al noroeste de la isla de Shikoku, una de las cuatro islas principales del archipiélago de Japón. La estructura de madera de 3 pisos fue construida en 1894 y su interior es un laberinto de escaleras, pasadizos y habitaciones por las que se mueve el diligente personal que trabaja allí. El Onsen de Dōgo es una propiedad cultural importante del país de Japón y fusiona arquitectura tradicional japonesa con el estilo pseudo-occidental propio del Periodo Meiji, una de las debilidades del director Hayao Miyazaki15. La casa de baño Onsen de Dōgo está coronada por una cúpula cuadrada llamada Shinrokaku con vidrieras giyaman y la escultura de una garza blanca, símbolo de Dogo Onsen [14]. En la fantástica escenografía de la película El Viaje de Chihiro, se puede ver la misma cúpula cuadrada, así como otros elementos como el laberinto de pasillos, puertas correderas, salas de tatami y escaleras estrechas y empinadas. Hay profundidad y riqueza en la representación de la casa de baño en “El viaje de Chihiro”, la escenografia parece que se extiende más allá de los bordes del marco.
[11] Concep art de la casa del baño: fachada de la entrada. Miyazaki, Hayao. “The Art of Spirited Away”. San Francisco: VIZ Media LLC, 2002.
[12] Concep art de la casa del baño: una vista completa de la casa de baños. “The Art of Spirited Away”. San Francisco: VIZ Media LLC, 2002.
15
Ceballos, Noel. “15 años de ‘El viaje de Chihiro’, la obra maestra animada de los 00s”. Nueva York: Revista GQ, octu-
bre,2017, p. 11.
16
[13] Onsen de Dogo, Matsuyama. https://japonismo.com/blog/viajar-shikoku-dogo-onsen (Consulta 11 de enero de 2020).
[14] Onsen de Dogo, Matsuyama. https://japonismo.com/blog/viajar-shikoku-dogo-onsen (Consulta 11 de enero de 2020).
17
[15] Meguro Gajoen, Tokio. https://www.hotelgajoen-tokyo.com/en/hyakudankaidan/ (Consulta 11 de enero de 2020).
Otro sitio que ha inspirado la casa de baño en El Viaje de Chihiro es el histórico Meguro Gajoen [15], un complejo de bodas y museo ubicado en el extremo este de Shimomeguro, Tokio1. El complejo es conocido como Hyakudan Kaidan o “La escalinata de los 100 escalones”. El Hyakudan Kaidan fue construido en 1935 y ha sido un lugar de reunión para muchas personas a lo largo de la historia de Gajoen. Fue registrado por la prefectura de Tokio como Bien Cultural Tangible en 2009 por su excepcional arquitectura.
1
Steven T. Brown. “Cinema Anime: Critical Engagements with Japanese Animation”. Londres: Palgrave Macmillan,
2008, pp. 32.
18
El interior de la casa de baños en la película “El Viaje de Chihiro” [17] está inspirado en una de las siete habitaciones del Hyakudan Kaidan, Jippo-no-Ma. Las pinturas de la escenografía se asemejan a las pinturas de flores y pájaros de las cuatro estaciones, hechas por el artista Araki Jippo en la habitación Jippo-no-Ma. Otros elementos de la casa de baño también se basan en la arquitectura clásica de Jippo-no-Ma, como los exuberantes pilares de madera tallados y los lujosos techos adornados.
[16] Concep art de la casa del baño: el pasillo alrededor del atrio. Miyazaki, Hayao. “The Art of Spirited Away”. San Francisco: VIZ Media LLC, 2002.
[17] El viaje de Chihiro (Hayao Miyazaki, 2001).
[18] El viaje de Chihiro (Hayao Miyazaki, 2001).
19
- El mundo de los espíritus La pequeña localidad de Jiufen, en Taiwán, también sirvió como modelo para el diseño de la aldea a la que Chihiro llega en el mundo de los espíritus [19]. Jiufen es una zona montañosa de Taiwán y, por lo tanto, tiene enormes escaleras y calles estrechas. Antiguamente, fue la capital de la minería de oro, pero hoy es un fuerte destino turístico, con calles rodeadas de cafés, restaurantes y tiendas de souvenirs. La historia de Jiufen se remonta a la época de la dinastía Qing. Sería en 1893, con el descubrimiento de oro en la zona y el posterior comienzo de la ocupación japonesa en Taiwán, cuando la región vería aumentar su prosperi-
dad. A lo largo del pueblo quedan muchos vestigios de los años de la colonización japonesa, trazas del pasado que siguen latiendo con fuerza en el imaginario colectivo taiwanés. Lo que es innegable es la huella del color y la arquitectura del poblado taiwanés en la creación de muchos de los detalles del mundo fantástico del “El viaje de Chihiro”. Las hileras de farolillos, los callejones intrincados o el aire festivo y enigmático de Jiufen tienen su marca en la obra de Miyazaki.
[19] El mundo de los espíritus. “El viaje de Chihiro” (Hayao Miyazaki, 2001).
20
[20] Ciudad de Jiufen. https://magnet.xataka.com/nuestro-tsundoku/jiufen-el-mundo-real-del-viaje-de-chihiro (Consulta 23 de enero de 2021).
[21] Ciudad de Jiufen. https://magnet.xataka.com/nuestro-tsundoku/jiufen-el-mundo-real-del-viaje-de-chihiro (Consulta 23 de enero de 2021).
[22] El viaje de Chihiro (Hayao Miyazaki, 2001).
21
22
Reflexiones finales Las películas del Studio Ghibli sobresalen por el dominio de la técnica y una estricta atención a los detalles en cada escena. No importa cuán imaginarios sean, los mundos de las películas de Hayo Miyazaki siempre se sienten táctiles y realistas. En la película El viaje de Chihiro, la riqueza de detalles hace que el espectador haga parte de la realidad del mundo de los espíritus y sienta que es capaz de ubicarse espacialmente en él. La arquitectura en El viaje de Chihiro no es una cuestión secundaria a la narrativa, sino parte integrante de ella. Los escenarios y la estética de la película muestran una fuerte influencia de la tradición japonesa y del estilo pseudo-occidental propio del Periodo Meiji. A través de la escenografía de la película, Hayo Miyazaki demuestra que los valores culturales japoneses deben ser preservados y reconocidos como valiosos conocimientos en el viaje de la vida.
23
Bibliografía Aumont, J. Bergala, A.; Marie, M. y Vernet, M. “Estética del cine. Espacio fílmico, montaje”. Buenos Aires: Paidos, 1993. Bandolin, Martina. “Japanese bathing culture in the contemporary city”. Torino: Politecnico di Torino, Faculty of Architecture, 2017. Boyd, James W. and Nishimura, Tetsuya. “Shinto Perspectives in Miyazaki’s Anime Film Spirited Away”. Journal of Religion & Film, 2016. Cavallaro, Dani. “The Animé Art of Hayao Miyazaki”. Carolina del Norte: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2006. Ceballos, Noel. “15 años de ‘El viaje de Chihiro’, la obra maestra animada de los 00s”, 2017. Recuperado en 2020: https://www.revistagq.com/noticias/cultura/articulos/el-viaje-de-chihiro-miyazaki-15-aniversario/27108 Freitas, A. C. B. de. “Uma relação entre arquitetura e cinema”. Orientado por Fernando Manuel Domingues Hipólito. Lisboa: Faculdade de Arquitetura e Artes da Universidade Lusíada de Lisboa, 2015. Le Blanc, Michelle; Odell, Colin. “Studio Ghibli: The films of Hayao Miyazaki and Isao Takahata”. Harpenden: Kamera Books - Third edition, 2019. Lasseter, J. “Q & A from the 4/21 Premier of Spirited Away, SF International Film Festival—Featuring Toshio Suzuki, John Lasseter, and Steve Alpert”. 2001. Recuperado em 2020: http://anime-tourist.com/article.php?sid=¡27/ and http://anime-tourist.com/article.php?sid=¡5. Miyazaki, Hayao. “The Art of Spirited Away”. San Francisco: VIZ Media LLC; UK ed. Edition, 2002. Miyazaki, Hayao. “Sen to Chihiro no Kamikakushi: The Purpose of the Film”, 2001. Recuperado en 2020: http://www.nausicaa.net/miyazaki/sen/proposal.html Nozomu Kawamura, “Nihonbunkaron no Shûhen (The Ambiance of Japanese Culture Theory)”, Tokyo: Ningen no Kagakusha, 1982.
Padrosa, Joan Marimon. “El montaje cinematográfico”. Barcelona: Publicaciones i Ediciones de la Universitat de Barcelona, 2016. Pallasmaa, Juhani. “Habitar”. Barcelona: Gustavo Gili, 2016. Rodriguez, Luis; Tomás, Laura. “Viajar a Shikoku: Dogo Onsen, el balneario de El viaje de Chihiro”, 2020. Recuperado en 2020: https://japonismo.com/blog/viajar-shikoku-dogo-onsen Rozas, Viviana. “La arquitectura japonesa de los siglos XIX y XX”. Santiago: Revista Académica de La Universidad de Chile, 2020. Shoten, Tokuma. “Sen to Chihiro no Kamikakushi: Story”, 2001. Recuperado en 2020: http:// www.nausicaa.net/miyazaki/sen/story.html Walker, Mike. “Representations of Architecture in Japanese Animé and Manga”, 2016. Recuperado en 2020: http://www.academia.edu/5835866/Representations_of_Architecture_in_Japanese_Anim%C3%A9_and_Manga)