Seagram's Gin te invita a conocer el proyecto American Originality Portraits donde se repasará la vida y obra de algunas personalidades influyentes de la América de los 50. Conocer de cerca la vida y obra de todos estos personajes, nos obliga a replantearnos nuestra manera de ver el mundo, y entender por qué el mundo y las ciudades que habitamos son como son, o por qué el diseño de los objetos que nos rodean tienen las formas que tienen. La vigencia de este legado es inmensa e incalculable. Los años 50 fueron años de crisis y post-crisis, a raíz de aquello se redefinieron muchos de los modelos económicos y de relación social que existían. De aquel replanteamiento nació la sociedad de consumo y la cultura del ocio. La dimensión artística, económica, humana, industrial, social, y empresarial, quizás nunca estuvieron tan unidas. Hoy, al igual que en los años 50, estamos viviendo un proceso de redefinición constante en muchos ámbitos de la sociedad y necesitamos mirar atrás para buscar fuentes de inspiración. El motor del cambio reside siempre en los orígenes y la creatividad, por eso la capacidad visionaria de todos ellos nos puede servir de guía para reinventarnos. El proyecto American Originality Portraits está compuesto por una serie de proyecciones de documentales bigráficos que se llevarán a cabo a partir del mes de septiembre en la Cineteca del Matadero de Madrid y Filmin, junto con una serie de artículos que aparecerán en revistas de referencia. seagramsgin.es
SEAGRAM’S GIN PRESENTA UN CICLO DE DOCUMENTALES SOBRE GRANDES PERSONALIDADES DE LOS AÑOS 50 ‘’Eames. The Architect and the painter’’, ‘’Diana Vreeland. La mirada educada’’, ‘’Frank Lloyd Wright’’ y ‘’A look in the future: Raymond Loewy‘’ se proyectarán en la Cineteca del Matadero de Madrid durante septiembre. Estos documentales también se podrán ver de forma gratuita en www.filmin.es
El ciclo culminará en un coloquio en el que Oscar Mariné, Diego Manrique, Alberto Campo Baeza y Yolanda Sacristán dialogarán sobre cómo estos personajes han influido en la cultura actual Madrid, 20 de agosto 2014-. Seagram’s Gin, la ginebra americana por excelencia, presenta el próximo mes de septiembre un ciclo de documentales sobre cuatro icónicas personalidades de los años 50 que representan el espíritu de la marca con su “American Originality”. Así, los documentales “American Originality Portraits”, que muestran como estos referentes cambiaron el mundo del diseño, se proyectarán en la Cineteca del Matadero de Madrid entre el 12 y el 27 de septiembre con los siguientes horarios:
Viernes 12 - 22.30
Eames. The Architect and the painter.
(Estreno) Sala Azcona
Viernes 19 - 20.30
Eames. The Architect and the painter.
(Estreno) Sala Borau
Viernes 19 - 22.30
Diana Vreeland. La mirada educada.
(Estreno) Sala Borau
Sábado 20 - 18.00
Frank Lloyd Wright.
(Estreno) Sala Borau
Domingo 21 - 18.00
Frank Lloyd Wright.
(Redifusión) Sala Borau
Domingo 21 - 20.00
Diana Vreeland. La mirada educada.
(Redifusión) Sala Borau
Viernes 26 - 20.30
A look in the future: Raymond Loewy.
(Estreno) Sala Azcona
Sábado 27- 20.00
A look in the future: Raymond Loewy.
(Redifusión) Sala Borau
Las piezas permiten conocer de cerca la vida y obra de todos estos personajes y ayudan a entender por qué el mundo y las ciudades que habitamos son como son, o por qué el diseño de los objetos que nos rodean tienen las formas que tienen. Con esta iniciativa, Seagram’s Gin quiere profundizar en las dos interpretaciones que tiene el término “American Originality” al que hacen referencia en todas sus iniciativas. Por una parte, los documentales reflejan la creatividad e ingenio que implica ser original, adelantándose a su propio tiempo y creando tendencias. Por otra, también hacen referencia al origen y nacimiento de parámetros de diseño que siguen vigentes hoy en día. Y es que, nuestra sociedad, tal y como la conocemos, tiene su origen en la América de los años 50, cuando dio comienzo el aprovechamiento de las tecnologías, la sociedad de consumo y el equilibrio entre el ocio y los negocios. La vigencia de este legado es inmensa e incalculable. Los años 50 fueron años de crisis y post-crisis, a raíz de aquello se redefinieron muchos de los modelos económicos y de relación social que existían. De aquel replanteamiento nació la sociedad de consumo y la cultura del ocio. La dimensión artística, económica, humana, industrial, social, y empresarial, quizás nunca estuvieron tan unidas. Y hoy, al igual que en los años 50, estamos viviendo un proceso de redefinición constante en muchos ámbitos de la sociedad y necesitamos mirar atrás para buscar fuentes de inspiración. El motor del cambio reside siempre en los orígenes y la creatividad, por eso la capacidad visionaria de todos ellos nos puede servir de guía para reinventarnos .
Acerca de Seagram’s Gin Seagram’s Gin se introduce en el mercado americano en 1939 y se destila en Lawrenceburg, Indiana. En cuanto a la botella, ésta mantiene su diseño original con incrustaciones de conchas de mar que le otorgan una textura en relieve. Además, cuenta con un diseño ligeramente asimétrico, lo que la hace parecer más “antigua”, identificándose así con el proceso de añejamiento. Esta botella única distingue Seagram’s Gin de otras ginebras. De hecho, es conocida como “la ginebra suave de la botella en relieve”. Acerca de Osborne La compañía española de alimentación y bebidas Osborne, propietaria de marcas de renombre como Cinco Jotas, Sánchez Romero Carvajal, Anís del Mono, Veterano, Magno, Carlos I y Montecillo, entre otras, tiene un objetivo claro: seleccionar, elaborar y acercar a consumidores en todo el mundo los productos y marcas de alimentación y bebidas de mayor autenticidad y prestigio. Para lograr tal fin, en sus más de dos siglos de historia la evolución de la compañía ha estado unida a una fuerte capacidad de adaptación a las nuevas exigencias del mercado, siempre con un espíritu emprendedor y dinámico, y una clara apuesta por la internacionalización.
Para más información: BRIDGE 91 523 25 08 // 648 00 33 98 Ana Zumalacarregui ana@thebridge.es // Coral del Pozo coral@thebridge.es // Ainara Martínez ainara@thebridge.es
FRANK LLOYD WRIGHT
FRANK LLOYD WRIGHT Ken Burns, Lynn Novick/ 1998/ EEUU/146´ Esta película muestra la vida y obra del arquitecto americano Frank Lloyd Wright. Sigue el desarrollo de su obra y su turbulenta vida familiar en medio del escándalo y la tragedia. A pesar de las dificultades de su vida personal, Wright diseña algunos de los edificios más famosos con brillantes distintivos y diseños innovadores que sólo un genio podía crear.
LOOKING BACK AT T H E F U T U R E :
R AY M O N D LOEWY
Looking back to the future: Raymond Loewy Raymond Loewy, Charles Dorian Walker EEUU/1986/ Cuenta la historia de uno de los diseñadores más prolíficos de Estados Unidos, Raymond Loewy.Filmado durante un período de dos años viajando con el señor Loewy a sus oficinas en Londres y París, a sus casas de La Cense, Francia, París y Palm Springs, el documental comparte sus sueños y luchas, sus retos y éxitos, y muestra el preceso del diseño en su más íntimo detalle. Desde sus primeros diseños para Gestetner a su trabajo para la NASA (Skylab), esta película guía al espectador a través del apasionante y provocador mundo del diseño industrial.
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THE ARCHITECT
A N D T H E PA I N T E R
Eames: The Architect and the Painter Dirigida por jason cohn y bill jersey. EEUU/2011/ 84’ El matrimonio Eames emergió en el período de post-guerra y rápidamente se instaló como uno de los puntales creativos de Estados Unidos. Su trabajo tuvo una influencia enorme en campos como la arquitectura, el cine, la fotografía y el diseño, y este documental explora su historia con ritmo vertiginoso y sin dejar detalle fuera de cuadro: sus obras para firmas como IBM y Polaroid, las dinámicas de trabajo, los egos, las amantes y las tensiones circundantes son algunos de los muchos temas en los que se profundiza con cuidadas entrevistas y buen material de archivo.
Diana Vreeland LA MIRADA
EDUCADA
Diana Vreeland, la mirada educada. Dirigida por Lisa Immordino Vreeland EEUU/2011/90’ Diana Vreeland, conocida como la "Emperatriz de la moda", fue la primera editora de moda de la revista Harper's Bazaar, en la cual trabajó durante veinticinco años, antes de ser nombrada editora jefe de Vogue. Muchos coinciden en considerarla la creadora del concepto de moda tal y como lo conocemos hoy. Diane Vreeland, una mujer de personalidad arrolladora, fue una columnista brillante y carismática, con un talento innato para descubrir nuevos diseñadores, fotógrafos y tendencias, a menudo controvertidas, pero que han resistido sin esfuerzo el paso del tiempo, defendiendo modelos de belleza rompedores para la época y lanzando a la fama a Twiggy, Lauren Hutton o Ali MacGraw, entre muchas otras. Este documental dirigido por Lisa Immordino Vreeland, ofrece un perfil biográfico combinando imágenes de archivo, fotografías familiares y una extensa entrevista inédita con el mítico periodista George Plympton.