CARBALLO

La presencia femenina en ... Fernando Carballo

Nacido en Puebla, Cartago en 1941, con más de 50 años de esbozar en sus lienzos su percepción de rostros y sentimientos de los que le han rodeado, Fernando Carballo ha logrado dejar una huella marcada con su desempeño como dibujante. Denotando una marcada influencia de pintores de renombre como Guayasamín, Cuevas, Baskin y Wunderlich, el artista presenta nacional e internacionalmente al público sus obras que asoman su temperamento inquieto e indomable. Desde niño empleó las paredes de su casa como lienzos, lo que le realizaba mucho. Sus figuras humanas presentan deformaciones, escogiendo presentar figuras con dimensiones irreales en algunas partes del cuerpo. Usa lápiz, lápices de colores, tinta de imprenta diluida simulando acuarela, óleos sobre lienzos de distintas texturas para crear diferentes resultados; usa modelos, pero también su imaginación. Una imagen sobre un lienzo al que al final aplica muchas veces un fondo irreal. Obtuvo el Premio Nacional Aquileo Echeverría en dibujo y también en pintura. Incontables exposiciones y colecciones públicas y privadas en varios países. Ignacio Carballo, hijo mayor del artista, e Irene de Carballo son los representantes exclusivos de la Galería oficial del maestro Fernando Carballo, “Pueblarte”. La belleza femenina, el amor, la libertad, el deseo, la soledad, entre otras temáticas son desarrolladas por el artista Fernando Carballo Jimenez en pinturas al óleo, dibujos, litografías, serigrafías y grabados. Por lo que con el paso del tiempo su talento, disciplina y capacidad para formar otros amantes de las artes le permitieron convertirse en uno de los exponentes más importantes de la historia de la plástica en el país. La presencia femenina es una vez más motivo de inspiración y creatividad de Fernando Carbaüo. Rostros, rizos, formas voluptuosas y poesía son elementos infaltables en esta nueva muestra del maestro, que hoy presenta en el Museo Dr. R.A. Calderón Guardia. Libertad, voz, movimiento y ante todo la palabra comprometida con la vida, con lo cotidiano, son medulares en la apreciación del eterno

femenino muy presente en la lírica de la región y en otras expresiones del arte. Cada una de las obras transpira el placer del artista en plasmar con su arte aquellas cosas que realmente le gustan, como lo expresa con tanto entusiasmo. Su trayectoria ha guardado el recuerdo de gente valiente, que va de frente ante la vida, mujeres. Las piezas son una visión libre de la línea, del grafismo a diferencia de la particularidad del puntillismo que ha estado tan presente en su obra anterior. En conjunto las obras son un homenaje a la creatividad femenina.