E s p e c i a l
DOMINGO 5 DE AGOSTO DE 2012
Marilyn Monroe 50°Aniversario
Me gusta estar totalmente vestida, o si no totalmente desnuda. No me gustan las medias tintas”
Marilyn, la mejor L de todas
Entre gloria, enigma, desdén y culto, el mito de la mujer dorada luce intacto KENIA PÉREZ/JUAN PABLO ARREDONDO
a historia de Marilyn Monroe comienza en lo profundo de la noche, en un exquisito claroscuro de contrastes. Sí, porque ella era la figura que despegaba del fondo, la estrella que hacía posible entender la inmensidad de la penumbra. Cincuenta años después de su muerte, la extinción es un concepto que sigue muy alejado de Marilyn Monroe. Sus frases irreverentes, su melena oxigenada, sus labios carmesí y sus curvas de mujer fatal no sólo son recordados con nostalgia, sino que siempre han mantenido vigentes como máximo ícono del erotismo, el glamour, la elegancia y la majestuosidad femenina.
La personalidad de la diva se contrapone en dos senderos. Está la Marilyn Monroe que radiaba entre la multitud y vestía su desnudez con Chanel No. 5; aquella que en 1962 le robó el protagonismo al Presidente John Fitzgerald Kennedy al cantarle un Happy Birthday. Y luego la sencilla Norma Jean Mortenson, lectora voraz que aspiraba a ser algo más que una mujer bella. Esta última solo se dejaba ver en los instantes más íntimos del mito y prefería las bailarinas y los abrigos de lana a la pompa y la pedrería. Pero en ambas confluye una hegemonía estética celestial, cargada por el epítome del misterio. Medio siglo después, ningún dato parece indicar que la leyenda declive. Muy por el contrario, da la sensación de que aún queda mucho por descubrir. Y, por supuesto, subastar.
Marilyn
2
ESPECIAL
DOMINGO 5 de Agosto de 2012
Monroe 50°Aniversario
“La falsa rubia es un mito, aún con el mitote que armó hace cincuenta años (...) no fue la mujer que inventó el amor, pero pareció haber adquirido temprano la patente. ¿Quién no ha estado enamorado de Marilyn Monroe o de una de las reproducciones húmedas de agua oxigenada?” Inocencio Reyes Ruiz
E
l entrañable Guillermo Cabrera Infante tituló su visión de Marilyn Monroe de un modo que devino en modismo: Beldad y mentira de Marilyn Monroe. Escribe: “Marilyn es la última rubia radiante –pero también la rubia eterna, la inmortal, el mito de la mujer rubia, la diosa blanca, la luna que nace. . .” Ya no lo es; no lo es al menos para los jóvenes que la juzgan, además de tonta y obesa, como el pasado remoto de una belleza adúltera, adulterada. Para los que ya no somos tan jóvenes, es decir para quienes vimos más de una vez sus películas y la soñamos con la ingle y el inglés, tenemos al menos un par de opciones: darle cristiana sepultura o, como un personaje de la Sonata a Kreutzer de Tolstói, lamentar la impúdica ironía de la naturaleza que, tras agotar la fuerza, mantiene el deseo. Una tercera opción puede ser la de tirarnos del trampolín del fastidio para caer en las letras de letrina de Bukowski (Ho-
“HAPPY BIRTHDAY
Mrs. Monroe” 50°Aniversario
1953
1953
1953
1956
1957
Niágara
Los caballeros las prefieren rubias
Cómo casarse con un millonario
Bus Stop
El príncipe y la corista
La verdadera estrella de la película era Jane Russell, pero ella asumió su rol diciendo:“por lo menos, soy la rubia”.
Esta cinta empezó a forjar la imagen de la que Marilyn se pasó la vida intentado huir: la bomba sexual sin cerebro
Primer intento de Marilyn Monroe por demostrar que era una actriz con habilidades dramáticas,“Bus Stop”, de Joshua Logan.
La actriz fue lo mejor del filme y demostró que, con su espontaneidad nada pretenciosa, llegaba más lejos que muchos intelectualoides.
Su papel de mujer fatal convertía a las famosas cataratas en el único fenómeno comparable por su capacidad de devorar al hombre.
Marilyn
Soy egoísta, impaciente y un poco insegura.Cometo errores, pierdo el control y a veces soy difícil de lidiar. Pero si no puedes lidiar conmigo en mi peor momento, definitivamente no me mereces en el mejor.” –Marylin Monroe
Es un mito que se desliza en solitario cuesta abajo.Ahora mismo vuelve a morir, en el número redondo de 50 años. Ya nadie llora el recuerdo, pero el mundo, cuando la evoca, la invoca”
Monroe 50°Aniversario
llywood, 1989) MM vino al tiempo en 1926 y nació al mundo en 1945. Se puede decir que en menos de veinte años nació y murió varias veces. Desde su presunta muerte el 5 de agosto de 1962, ha vagabundeado durante cincuenta años llevando a cuestas el mito de la rubia perfecta, y si bien es cierto que hace un buen rato que los caballeros ya no las prefieren rubias, también lo es que las damas ya desistieron de casarse con un millonario, no por otra cosa sino porque, por fortuna, los caballeros y las damas son distinciones en desuso. Si la más importante revolución del siglo XX –la lucha por la igualdad real de las mujeres– ha deshilvanado la maraña consumista de mujeres tontas y bellas, los modelos de amor y belleza han cedido el lugar a eso que Umberto Galimberti llama la opacidad de lo real: “Como una pantalla absorbente, en su evidencia lo real extingue el deseo y, sustrayéndolo del juego dual, lo devuelve a los juegos estáticos, solitarios, narcisistas, donde el objeto no es más el otro, sino el repliegue del deseo sobre sí mismo, en el trazado melancólico de su desilusión” (Le cose dell’amore, 2004). En buena medida, Hollywood patentó a MM como un objeto de deseo al alcance de cualquier bolsillo: cualquiera la podía tener en las manos, en la pared de su habitación, en el baño, debajo del colchón o como un ícono envuelto en un abrigo de visón que, al abrirse, mostraba su perfecta anatomía. MM fue, como recuerda G. Caín, la mujer más retratada del siglo XX. La cámara se enamoraba de ella, dijo Howard Hawks. Esa era su magia –y su mugido. MM es un mito que se desliza en solitario cuesta abajo. Ahora mismo vuelve a morir, en el número redondo de cincuenta años. El cine destruyó sus creaturas en el altar del eros platónico. El sueño americano se esfuma. MM fingió ser bella y tonta y todos le creímos. En muchos sentidos fue la cumbre de la edad de la inocencia, pero de una inocencia falsa, pues la calle estaba organizado la verdad: discriminación racial y lucha por los derechos civiles, contraculturas de enormes proporciones, pacifismo radical. Antes, en la década de 1950, la Guerra de Corea y los tanques soviéticos masacraron a los húngaros, un presagio de que la transición que empezó en 1945 y concluyó en 1989 no podía ser contenida por la banalidad del imperio de Hollywood. Después de 1962, con la crisis de los misiles y el peligro nuclear, los asesinatos de Kennedy y Luther King, la Guerra de Vietnam, las invasiones a Polonia y Checoslovaquia, el exterminio de la cultura tibetana, la guerra israelí-palestina de 1967 y las calles de 1968 en Oriente y Occidente, se evidenció la falsa inocencia de una época que pretendió –ya vimos que sin éxito– borrar de la historia la conciencia apenas simulada de dos grandes guerras mundiales. MM fue la perfecta imagen de una mentira universal: el sueño liviano acabó en terror diluviano. MM nació con la Guerra Fría. Es su creación y su víctima. Sin embargo, el mito fue se desmorona desde 1989. Los nuevos heresiarcas se ríen de ella; ya no se dejan engañar. MM dejó de ser la belleza ideal y los apóstatas adolescentes ya no se impresionan de la falsa estulticia de muslos, caderas y pechos de diva. Ya nadie la llora, pero el mundo, cuando la evoca, la invoca. Sin embargo, durante la primera década del siglo XXI, es engullida por el monstruo del olvido, que es lo mismo que matarla para siempre con la mortaja de un mito tan lejano como el de Cleopatra. La falsa rubia es un mito, aun con el mitote que armó hace cincuenta años –o antes. Acaso cuando Billy Wilder, en una falsa calle de Manhattan, la capturó en el momento en que una falsa parrilla insufló aire cálido y reveló sus muslos arqueados más allá del límite de la decencia del macartismo antico-
PLAY BOY & MARYLIN MONROE Corría el año 1953, la mojigatería mundial era fírmemente desafiada por un hombre, Hugh Hefner. Creó esta revista de variedades dirigida al hombre y que con ella traería provocativas imágenes de chicas con poca ropa. La primera “Playmate” del mundo, aunque no se le conoció por ese nombre, fue la señorita Marilyn Monroe (Norman Jean Baker), una ya famosa actriz de Hollywood que se convirtió en la “Corazoncito del Mes” de diciembre de 1953. En aquel tiempo PlayBoy se hacia promoción con un espectacular titular,“Por primera ves en una revista a todo color, la famosa Marilyn Monroe desnuda“. En diciembre de 1953 apareció en la portada del primer número de Playboy siendo, por lo tanto, la primera chica del mes de la revista, con la famosa fotografía Sueños dorados donde mostraba sus medidas de 37-23-36 pulgadas (en centímetros, 94-58-92). Marilyn Monroe fue votada como “la mujer más sexy del siglo” por la revista People en 1999. Recibió su estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en el mismo año en que el Paseo fue inaugurado, en 1960. El perfume favorito de Marilyn fue Channel Número 5 y su tienda favorita era Bloomingdale’s. Su bebida favorita era Dom Perignon 1953.Ella también adoraba el restaurante Romanoff’s, en Hollywood..
munista. Fue Anita Loos, una morena menuda en la manada, la que acuño la celebrada frase de Los caballeros las prefieren rubias, lo que demuestra que las rubias anteriores (Mae West, Jean Harlow y Carole Lombard) no alcanzaron la cumbre de los deseos occidentales ni desplegaron, para valerme de las palabras de G. Caín, la espléndida vulgaridad al caminar calle abajo del Niágara, toda caderas. Y sigue el ilustre escritor cubano: “Es decir, mera ramera. Marilyn Monroe, hay que decirlo claro, era una puta –la puta platónica, hembra cósmica. Ella era la representación virtual de la mujer para el vicio y la virtud del amor. Venus no era menos. Marilyn no fue la mujer que inventó el amor, pero pareció haber adquirido temprano la patente. ¿Quién no ha estado enamorado de
3
ESPECIAL
DOMINGO 5 de Agosto de 2012
Marilyn Monroe o de una de las reproducciones húmedas de agua oxigenada?. G. Caín, que calificó a MM como “toda tetas y muslos muelles”, prefería otras falsas rubias como Kim Novak y Jean Harlow. Muy sus gustos. Se puede comprobar que la belleza de Jean Seberg, la última estrella maldita de unos tiempos malditos, es más actual, imitada sin mutaciones. Es cierto, a cincuenta años de su muerte, nada importa si se suicidó o la suicidaron, si murió o se dejó matar, si los Kennedy o los Giancana, si los Sinatras o si la CIA o la policía. Nada importa. Nació y murió en Hollywood y su decadencia psíquica no pudo ocultarse en The Misfits, película donde también Clark Gable y Montgomery Clift no pudieron lustrar sus lastres. La falsa rubia nació a la imagen –dicho está– con el inicio de la Guerra Fría. Sus primeros modelajes tienen lugar en eso que los alemanes llamaron Stunde null (“Hora cero”). En Europa la gente estaba harta de la guerra. El desastre producido entre 1914 y 1945 generó el no pensamiento, la nada cartesiana: no pienso, luego no existo. El escritor húngaro Imre Kertész acuñó un neologismo para designar ese estado en que no se piensa: nadear. Nadie quería pensar, saber, indagar, remover, culpar (se). El bienestar se impuso como meta única y el pasado fue enterrado con un polvo permeable y herrumbroso, con una telilla de nubes delgadas y grisáceas, tanto que en los caminos se podían ver, sin apenas detenerse, los pedruscos que iban brotando a cada paso. Eran los millones de muertos que asomaban su quejido silencioso y clamaban una justicia que ha tardado más de setenta años en mostrar su afligido rostro. Frente al dilema del sentido trágico y cómico de la existencia, en los países occidentales se tejió pronto el sentido liviano de la vida. Porque eso fue Hollywood, una fábrica de sueños polifónicos que anunciaba el fin de la historia, mientras en el bloque soviético la congelación y el hambre fueron asumidos como el precio que había que pagar con tal de alcanzar el paraíso terrenal. La edificación de mitos de ensueño fue la moneda de curso legal en el oriente totalitario y en el occidente banal. De Suecia a Italia y de Alemania Federal a Francia, cada país creó sus propios fulgores cinematográficos, puras beldades y otras tantas mentiras. Marilyn Monroe fue amante de Arthur Miller, pero acaso sea más exacto decir que Arthur Miller fue uno de los amantes de Marilyn Monroe. La intelectualidad entró de lleno a eso que Vargas Llosa llama la sociedad del espectáculo. De Shakespeare a Henry Miller, de Boccaccio a Nabókov y de Tolstói a Jerzy Kosinski, todos se apretujaron en el camino que conducía a la cima de la fama universal. La bellísima actriz estadounidense Jean Seberg, derruida una y otra vez por el morbus afectationis (Chéjov llamaba así a la enfermedad del fastidio, típicamente rusa), se casó con uno de los mejores escritores del siglo XX, el lituano nacionalizado francés Romain Gary. Seberg, cuya belleza es la actualidad misma, rodeó el entorno banal con su mirada venal, a medio camino entre el sexo y el alcohol. Seberg, como su Juana de Arco, inventó el corte de cabello a la garçonne. Carlos Fuentes fue uno de sus amantes, pero no pudo vislumbrar la región más transparente del alma de la bellísima Jean. Sin embargo, Jean Seberg no era MM y su rebeldía política le costó la vida. Comprometida con las Panteras Negras, era vigilada y acosada por el FBI (como quince años antes lo fue Marilyn Monroe por la CIA y la mafia) y luego fue devorada por el hocico macilento del poder y la inmundicia de un sueño triste. Seberg se dejó morir en 1979, en su cuarto de hotel parisino, no muy lejos del puente del Sena donde Celan dio el salto final. Como Joe DiMaggio con MM, Romain Gary fue el único doliente sincero de Seberg. El mito no admite razones. Sólo el tiempo, que es olvido, lo evapora. La beldad y la mentira de MM fue significada por Tony Curtis cuando le preguntaron, luego de filmar en un falso Miami Some Like it Hot: “¿Cómo fue el beso de Marilyn?” El galán respondió: “Como un beso de Hitler pero sin bigote”.
1955
1959
1960
1961
1962
La tentación vive arriba
Con faldas y a lo loco
El Multimillonario
Vidas rebeldes
Something’s got to give
La película contiene la que es su imagen más recordada: la de la actriz aplacando el calor veraniego con los respiraderos del metro de Nueva York.
Es la mejor comedia de Marilyn, aunque la actriz convirtió el rodaje en tal infierno que el mismísimo Billy Wilder lo corroboraría al finalizarlo.
Marilyn Monroe se reconcilia con el romanticismo más facilón y con el acento francés de la mano del director de actrices,George Cukor.
Para desesperación de John Huston,las megalomanías ydepresiones de todos emergieron durante el rodaje de esta historia metafórica de almas descarriadas.
Nunca se terminó esta película dirigida por George Cukor, pero las escenas de Marilyn bañándose en una piscina pasaron igualmente a la historia.
Marilyn
4
ESPECIAL
DOMINGO 5 de Agosto de 2012
Monroe
“No quiero hacer dinero. Yo sólo quiero ser maravillosa.. – Marylin Monroe
50°Aniversario
Marilyn
Monroe A cinco décadas de su partida, la deidad platinada se mantiene como un hito en las páginas del celuloide con su inigualable belleza y encanto
Usando el ve stido de lamé con círculos Una fotografía de oro. de Marilyn M Andre de Diene onroe tomada por s en 1953
anel Nº 5 o perfume Ch e su Con el icónic . Una de ellas fu es br ses céle
ra cordada por fra tó qué usaba pa La Rubia es re ando le pregun cu ro rte po re Nº 5” respuesta a un jo: “Solo Chanel dormir. Ella di
Ícono absolu y el glamour, ar to de la sensualidad quetipo de la ru bia explosiva
Su belleza ctáculo en 1955 undo del espe m el nó io oc conm
Sensualidad y fotografía Última sesión fotográfica de Marilyn Monro e en topless
cia, Marylin es lidad y elegan sexual del ua ns se de Combinación ada como el gran símbolo y será consider siglo XX
Fotografiada por Michael O chs
fue Some terpretaciones in as os m fa ás on Una de sus m de Jack Lemm like it hot, a lado
Pop Art! roe ícono del se, Marilyn Mon a del Pop Art estadouniden ic e át rt ue em m bl em spués de su La figura más ataría poco de os tr re on Ic la l, a ho ad ar ul fías tit Andy W serie de serigra dentro de una
Escultura giga nte de Marily El artista Sewar n Monroe en Chicago d la que reproduj Johnson dio forma a una es cultura en o de manera m uy re escena de la pe lícula La tentac alista a la tan famosa ión vive arriba (1955)
Marilyn
Las cámaras la amaban, en la serie que le saqué parece que posara para mí exclusivamente y sin embargo no hubo tiempo más que para enfocar y disparar…” – Humberto Zendejas
Monroe 50°Aniversario
n AVENIDA UNIVERSIDAD 18 PONIENTE
El altar queretano a Marilyn Monroe El Bar-Varela es el lugar de culto para los queretanos devotos de la mayor estrella del cine mundial y Daniel Varela es el presidente vitalicio del Club de Fanáticos
La chica del calendario: MM en la colección de Daniel Varela
SERGIO ARTURO VENEGAS A. FOTOS: ALE JANDR A AGUILER A
H
ay en Querétaro, desde hace 16 años, un lugar de culto en honor de Marilyn Monroe, al que llegan sus devotos para recordarla en la gran colección de posters y retratos colgados en los muros. Es el Bar-Varela, de Avenida Universidad 18 poniente, al otro lado del río. “Algunos vienen a tomarle fotos a las fotos”, comenta Daniel Varela, el dueño y oficiante, doctor de almas y de crudas, con medio siglo de servir tragos, orgulloso de encabezar el club de fans del mayor símbolo sexual del cine. MM está en todas las imágenes de este rincón queretano dedicado íntegramente a adorarla. Una de cuerpo completo y con los brazos abiertos recibe a los parroquianos, pero la rubia se prodiga en escenas de sus películas por todo el recinto. Son 78 las fotografías aquí reunidas. No caben más. “Tengo otras muchas en la casa”. ¿Y por qué no las pones en la terraza? -Porque se las vuelan. Ya me ro-
MM está en todas las imágenes de este rincón queretano dedicado íntegramente a adorarla. Una de cuerpo completo recibe a los parroquianos, pero la rubia se prodiga en escenas de su película por todo el recinto” baron una, se queja Varela, decano de los cantineros queretanos. Iniciado en la Casa Verde, confirmado en El Águila de Oro, licenciado en el Salón Regiomontano y doctorado en su Bar-Varela, aquí frente al Auditorio Arteaga, a donde llegas cruzando el puente peatonal. Ni letrero tiene en la chillante fachada color salmón, igual que el interior. Todos saben como llegar. Muchos personajes del Querétaro de ayer y hoy han pasado por aquí para visitar a la Diva y tomar alguna de las prodigiosas sangrías de Dany, servidas en pequeños bacines de peltre. Aquí han estado el poeta Francisco Cervantes, el periodista Rogelio Garfias, el publirelacionista Miguel Bringas y el padre del templo del
Los armeros: dando fe de las sangrías en bacín, elaboradas por el Doctor
Carmen, Javier Espinoza de los Monteros –de los idos- además del pintor Santiago Carbonell, el ex gobernador Mariano Palacios, el magistrado Jesús Garduño, el alcalde Francisco Domínguez y hasta el actual mandatario José Calzada Rovirosa. Y claro, un cliente frecuente y promotor de este consultorio en todos sus noticiarios, Joaquín Sanromán, que se cura la vida con un “Tlacotazo”, pócima de receta secreta. “Es que no todas las crudas son iguales” pontifica el doctor Varela. -Ya se están desviando del tema, advierte el armero Sergio Arturo Venegas Ramírez. Sí, es cierto. Volvamos a Marilyn. Hay muchas fotografías especiales, pero sobre todo ésta. La de Ella, comiéndose un mexicanísimo taco en El Taquito de las calles del Carmen, en el De Efe, durante su memorable visita de febrero de 1962, siete meses antes de ser encontrada muerta en Los Angeles. En la cumbre de la fama la captó en la histórica taquería de El Carmen 69 el maestro Humberto Zendejas, el que alguna vez dijo: “las cámaras la amaban, en la serie que
le saqué parece que posara para mí exclusivamente y sin embargo no hubo tiempo más que para enfocar y disparar…” Esta imagen es original, regalada a Daniel por su amigo el arquitecto Armando Ruiz. En eso estábamos cuando entró el único habitual que no puede ver a Marilyn ni en pintura, un pedigüeño presuntamente ciego, que mide el corto espacio con su vara metálica. Toc, tac, toc, tac. -Está viendo que estamos platicando, don Pepetuo y usted interrumpiendo, lo regaña el dueño. Míralo, hasta cerró los ojitos con el flashazo. Es el lugar de culto del símbolo sexual más universal: el de Marilyn Monroe, a 50 años de su muerte, que se cumplen hoy. “Aquí está ella y estará siempre” decreta Daniel Varela mientras muestra su segunda foto favorita, en la que aparece la Monroe ¡junto a él!, afuera de un bar neoyorkino. El queretano tiene el brazo derecho sobre el hombro y Ella nos regala su sonrisa perfecta. Una fotografía hecha posible por la magia del photoshop. -Me la regaló mi esposa, aunque no lo creas. No es celosa.
Viejos amigos: Daniel Varela, entrevistado por nuestro Director General
5
ESPECIAL
DOMINGO 5 de Agosto de 2012
Colección exclusiva
6
ESPECIAL
Marilyn
DOMINGO 5 de Agosto de 2012
“Sabía que pertenecía al público y al mundo, no porque tuviese talento o fuese hermosa, sino porque nunca antes había pertenecido a nadie ni nada – Marylin Monroe
Monroe 50°Aniversario
50 años del adiós
n VENUS DE ORO
Hoy se cumplen 50 años del fallecimiento de Marilyn Monroe, la sensual y glamorosa actriz de la década de 1950 se convirtió en un fenómeno de la cultura pop del siglo XXI
PERFIL Nombre real
Fecha de nacimiento
Norma Jean Baker (o Mortensen apellido de su padrastro)
Lugar de nacimiento
1 de Junio de 1926
Profesión
Los Angeles, CA
Actriz de cine
HISTORIA 1926
1926-1933
Hija de Gladys Baker quien trabajaba como cortadora de negativo de cine, se cree que su padre fue Stanley Gifford, compañero de trabajo de Gladys
Es dada en adopción a los Bolender, vecinos de su abuela, hasta los 7 años cuando su madre se la lleva
1934
1942
Su madre es internada en un psiquiátrico diagnosticada de esquizofrenia paranoide. Ella es enviada con sus abuelos, orfanato y familias adoptivas
Se casa a los 16 años con James E. Dougherty, irlandés de 21 años, empleado de una fábrica de aviones, para buscar estabilidad para su vida
1945
1945
En la Segunda Guerra Mundial su marido es enviado a Australia, un fotógrafo la descubre cuando trabajaba en una fábrica de municiones
La revista Yank le propone convertirse en modelo y es contratada por la agencia Blue Book. Sale en la portada de 30 revistas
1945
1946
La contrata la compañía de Cine Fox y le cambian el nombre a Marilyn
Se divorcia de James Dougherty y se casa con el fotógrafo André de Dienes, de quien se divorcia poco después
1948
1949
Obtiene un gran papel en Ladies of the Chorus
Posa desnuda para un calendario que impulsa su carrera
1952
1953 Inmortalizó sus huellas en la entrada en Hollywood Boulevard y sale en la portada del primer número de Playboy
Aparece en la portada de la revista Life
1953 Se casa con Robert Slatzer y se divorcia en pocos días
1954 Se casa con el famoso ex-jugador de béisbol Joe Di Maggio
1954 Estudia artes escénicas con Lee Strasberg, en Nueva York y crea Marilyn Monroe Productions para mayor control sobre sus contratos
1955 Fox le interpone una demanda por incumplimiento de contrato, pero poco después firma con ellos por 8 mdd y 7 películas
1956 Se casa con el dramaturgo Arthur Miller y se divorcia en 1961
1960 Monroe es galardonada con el Globo de Oro a la mejor actriz de comedia
1961 La ingresan en la clínica psiquiátrica Payne de Nueva York por una crisis depresiva
1962 La Fox rescinde su contrato debido a sus repetidas ausencias y retrasos, pero es recontratada gracias a Dean Martin
Robert Slatzer
Jimmy Dougherty
Joe DiMaggio
André de Dienes
Arthur Miller
LA MISTERIOSA MUERTE Madrugada del 4 al 5 de Agosto de 1962
3:30 horas
Fue encontrada sin vida en su casa por su criada, tendida sobre la cama, con el teléfono descolgado La primera autopsia reveló que falleció de una sobredosis de barbitúricos. Por falta de pruebas los investigadores dejaron abierta la posibilidad de que hubiera sido asesinada
MOMENTOS MÁS RECORDADOS
Canta el Happy Birthday al presidente John F. Kennedy
Famoso suéter ajustado de color rojo
Actuación para las tropas norteamericanas en Corea
Desnudos en Playboy
Vestido plisado levantado por la brisa sobre una rejilla del metro de Nueva York
FILMES MÁS DESTACADOS Something's Got to Give (inconclusa, 1962)
The Prince and the Showgirl (1957)
Gentlemen prefer blondes (1953)
Niágara (1952)
The Misfits (1961)
Bus Stop (1956)
How to marry a millionaire (1953)
The asfalt jungle (1950)
Let's Make Love (1960)
The seven year itch (1955)
Don't Bother to Knock (1952)
All About Eve (1950)
Some Like It Hot (1959)
River of no return (1954)
Clash by Night (1952)
Love Happy (1949)
La rubia que inspiró arte Cristina Salmerón
E
l movimiento del arte pop no puede imaginarse sin el trabajo de Andy Warhol, sin sus cuadros de la sopa Campbell ni los de Marilyn Monroe. Así como la actriz conquistó la pantalla grande, lo hizo también con artistas que (aún en vida, en el momento inmediato a su muerte, y hasta la fecha) siguen usando su imagen como motivación para su trabajo. Andy Warhol tomó el negativo de la fotografía de Monroe hecha para promocionar la película Niagara (1953) y la plasmó a base de serigrafía en un lienzo pintado de color dorado. El rostro de la diva del cine quedó inmortalizado en el cuadro Gold Marilyn Monroe, donde aparece como un objeto de veneración. Sin embargo, su imagen no se aprecia impoluta o fiel a la fotografía, sino con el maquillaje mal colocado, borrosa y con manchas. Según Anne Umland, restauradora del Museo de Arte Moderno de Nueva York, “esas imperfecciones hablan de cómo Marilyn se fue perdiendo para el mundo”. Con esta imagen inspiradora, Warhol hizo, en dos meses, una serie de más de 20 pinturas donde el rostro icónico e imperfecto de la actriz se vio en repetición y en varios cambios de colores. El artista halló en Monroe una de sus combinaciones favoritas: la muerte y el culto a las celebridades. En el famoso Díptico de Marilyn, el padre del arte pop plasma 50 veces el rostro de la sensual rubia: una mitad a color y la otra en blanco y negro hasta casi desvanecerse. “El pasaje de la vida a la muerte se revierte. Mientras menos permanente está su imagen, más presente está”, explica Thomas Crow, historiador y crítico de arte estadounidense en el libro Desastres Sabatinos: Traza y Referencia en el Warhol Temprano. Crow añade que ese contraste de color en el Díptico de Marilyn se debe a que las mejores y más perdurables memorias cinematográficas que tenemos de ella son en blanco y negro. Más que una mujer Si bien, las obras de Andy Warhol son las más famosas, otros artistas de renombre también han usado a la rubia para sus creaciones. Por medio de su técnica “arte en acción”, el estadounidense Brian Olsen es conocido por ser el pintor más dinámico del mundo. En menos de 10 minutos puede plasmar en lienzos de gran formato el rostro de celebridades. Banksy, el misterioso artista del grafiti, también cayó en la tentación de reproducir con su arte a la rubia, o más bien a dos. Inspirado en la imagen que creó Andy Warhol, Banksy pintó retratos de la modelo Kate Moss con diferente color de labios, ojos, cara y pelo, tal como los emblemáticos cuadros de Monroe. Otro más que se suma a la adoración del “símbolo sexual del siglo XX” es Murat Pulat, artista turco que cotiza sus obras en las subastas de Christie’s y Sotheby’s con cuadros como Marilyn Monroe (from the Interface series). Por su parte, la exposición ambulante Una Vida de Leyenda: Marilyn Monroe (celebrada entre 2002 y 2005), exhibió más de 280 obras de varios artistas con estilo propio. Con trabajos de Ernesto Tatafiore, Daniel Spoerri, Jean Jacques Lebel o Antonio de Felipe, la leyenda de Norma Jeane Baker (nombre verdadero de la actriz) adquirió extravagantes matices al retratársele en medio del logotipo de la M.G.M. en lugar del famoso león; inmortalizada al estilo pop de Lichtenstein; o crucificada y retozante en terciopelo rojo. En Chicago, el artista Seward Johnson hizo una estatua de ocho metros que recrea la mítica escena de La Tentación Vive Arriba, donde se ve a la actriz de pie sobre una rejilla del metro, mientras el tren pasa por debajo y le levanta la falda. Finalmente, el encargado de la versión más dulce fue el pastelero catalán Lluís Muixí, quien revivió a una Marilyn de tamaño real, pero en una figura de Pascua hecha con chocolate. E l un i v ersal