Revista Artefacto Brasília 2016 by Artefacto

Editorial

três GEraçõEs identidade brasileira repertório internacional Mais do que o sucesso, comemorar os 40 anos da Artefacto é homenagear o trabalho feito em equipe. É celebrar este aniversário junto com todos os colaboradores que fazem parte da nossa história. Gente que vence as dificuldades, que supera barreiras, que vibra quando abrimos uma nova loja ou lançamos uma nova coleção. É festejar ao lado de parceiros, arquitetos, designers de interiores, paisagistas e clientes. Gente que esteve e está ao nosso lado durante todo esse tempo. Nosso sucesso está baseado no trabalho em grupo, tal qual uma orquestra. Isso é o mais importante. Fazer 40 anos é ter orgulho de conservar nosso DNA em desenvolver produtos feitos à mão, como diz o nosso nome: Artefacto. E, ao mesmo tempo, nessa jornada, de se renovar e ser reconhecida pela qualidade de nosso mobiliário. De ser uma marca brasileira, com identidade própria e padrão internacional, integrada no mundo contemporâneo. Desde que assumi a direção da Artefacto, reservamos para esse momento de comemoração o lançamento de uma coleção cem por cento sob minha curadoria. Esse foi o tempo que levamos para fazer uma renovação total de nossa linha de produtos. Uma coleção essencialmente moderna, baseada nas experiências de vida que as pessoas têm: um pouco do cubismo italiano, do chique francês, da delicadeza das linhas asiáticas, tudo misturado com o nosso tempero brasileiro. Uma coleção feita para pessoas que vivem em um mundo globalizado, de gente que tem um repertório internacional e que leva essa experiência para dentro de casa. Uma coleção renovada, com design atual e novas técnicas de produção, mas que preserva a manufatura com o uso de fibras naturais, o algodão, o linho, a lã... Produtos mais elegantes, mais delicados, mais confortáveis. Tenho orgulho de estar à frente de uma empresa brasileira que exporta mais do que produtos: nós da Artefacto vendemos estilo. Nos últimos 15 anos consolidamos nossa marca na Flórida. E isso é muito importante neste momento em que comemoramos 40 anos de história: o de levar brasilidade mundo afora. Parabéns Artefacto! Paulo Bacchi

LANÇAMENTO 2016

infinity

inovação arquitetura design

iNfiNiTy BRANCO I PROduçãO CAstelAttO

NuaNces moDerNiDaDe

formas

elegâNcia

w w w . c a s t e l a t t o . c o m . b r

criam

r e s s a lta m um

efeito

. i N u s i ta D o .

visual

iNfiNito

Chegar aos 40 anos, mantendo a qualidade dos produtos e o cuidado com os clientes, é para poucos. E a Artefacto soube fazer isso muito bem. Por isso, 2016 é um ano especial para a marca, que traz para a nova edição da Mostra Artefacto o tema Os Destinos Mais Desejados do Mundo, valorizando as diversas referências que, unidas, se transformam no móvel Artefacto. Berlim, Brasília, Budapeste, Copenhague, Hong Kong, Londres, Milão, Nova York, Oslo, Paris, Pequim, Recife, Rio de Janeiro, Roma, São Paulo e Tóquio serviram de inspiração para os profissionais do evento, convidados por seu talento, bom gosto e representatividade no mercado de decoração. Bárbara Paiva, Carla Ramos e Tatiana Estrela, Cleber Depieri e Gabriel de Souza, Cybele Barbosa, Dora e Giovanini Lettieri, George e Júlia Zardo, Julia Peixoto e Winnie Jibran, Juliana Leão, Larissa Dias, Marcia Montenegro, Mônica Pinto com Arnaldo Pinho e Isabel Veiga, Rebeca Maaldi e Ricardo Cury, Renata Dutra, Silvana Albuquerque, Sylvia Thereza Garcia, Thatianna Nunes e Ricardo Roberto, Valéria Leão Bittar e Walléria Teixeira são os autores dos projetos que buscaram nas memórias pessoais a melhor forma de homenagear cada lugar. A seguir, confira as criações de cada um e permita-se viajar.

Apoio:

40 anos

artEFaCto

40 anos de qualidade

Quando você entra em um ambiente Artefacto, sabe o que vai encontrar: design exclusivo e peças com qualidade artesanal, que dão um tom ao mesmo tempo sofisticado e contemporâneo. E essa sempre foi a imagem que a Artefacto imprimiu no mercado brasileiro durante toda a sua história. Agora, com 40 anos no segmento de high décor, consolida o conceito de unir o artesanal e a alta tecnologia em suas criações. A Artefacto foi a primeira marca a criar uma estratégia inovadora para atender a sua exigente clientela.

Em 1992, lançou a primeira Mostra de decoração em seu showroom da Rua Haddock Lobo, na capital paulista. Atualmente, suas mostras de décor apresentam espaços que traduzem o lifestyle brasileiro, na escolha dos materiais e no desenho de suas peças. Hoje possui 23 lojas em território nacional e 3 lojas na Flórida, Estados Unidos, tornando-se uma marca expressiva em ambos os mercados. Essa é sua essência: inovar e inspirar clientes e fornecedores com sua identidade única.

timElinE

40 anos em 40 imagens Um breve registro dos momentos, eventos, lançamentos e personalidades que fazem parte da história da Artefacto

1976 Primeiro logotipo da Artefacto e fachada da primeira loja na capital paulista

1981 Ilustração criada pelo artista plástico Paulo Penna

1985 Publicidade Artefacto e coleção Art Déco por Beth Neves

1982 e 1983 Ilustrações criadas pelo artista plástico Paulo Penna

1986 Coleções de tecidos criadas pela designer Beth Neves para a Artefacto

timElinE

1987

Abertura do showroom Artefacto na Rua Haddock Lobo, na capital paulista. Lançamento da primeira coleção de mobiliário em metal, a linha Boreal; e Publicidade Artefacto.

1990

1992

1993

Projeto Rio

1ª Mostra Artefacto e ambientação planejada pela arquiteta Janete Costa.

2ª Mostra Artefacto

1988, 1989 e 1990 Publicidades Artefacto

1994

1995

2002

Ambiente com layout de Sig Bergamin para a 3ª Mostra Artefacto. Centro Produtivo Artefacto em Iperó

Projeto Rio e décor assinado por Ana Maria Vieira Santos

Abertura da primeira loja Artefacto em Miami

timeline

2002

2014

2015

Ambiente planejado por Jo達o Armentano

Publicidades Artefacto Miami

2016 Publicidades Artefacto Miami

2016 Em homenagem aos 40 anos da Artefacto, o selo comemorativo com linguagem minimalista - evoca a contemporaneidade da marca.

expediente

Direção de Arte e Produção Gráfica: Edison Garcia

Edição e Redação: Renata Caetano

Diagramação e Arte Final: Ailton Alves

Tratamento de Imagens: Anderson Oliveira, Daniel Regis e Tânia Rodrigues

Fotos de Ambientes: Renato Elkis

Contato Comercial: Tel.: 11 3897 7000 - patrocinios@artefacto.com.br

index

Bárbara paiva oslo

Carla Ramos e Tatiana Estrela

20 26

copenhague

Cleber Depieri e Gabriel de Souza

paisagismo

Cybele Barbosa

São Paulo

Dora Lettieri e Giovanini Lettieri

paris

George Zardo e Júlia Zardo Tóquio

Juliana Leão

48 54

brasília

Julia Peixoto e Winnie Jibran

galeria

larissa dias

roma

MAAI Arquitetos Associados Hong Kong

marcia montenegro

70 76

londres

Studio Hub – Rebeca Maaldi e Ricardo Cury

berlim

renata dutra

recife

Silvana Albuquerque milão

Sylvia Thereza garcia

94 100

pequim

Thatianna Nunes e Ricardo Roberto

106

Budapeste

valéria leão bittar

112

rio de janeiro

walléria teixeira

118

nova york 17

ORGANIC ACCESSORIES

Av. Brasil, 1.823 | S達o Paulo | Tel: 3894 7000 | www.artefacto.com.br

bárbara paiva | oslo

inspiração escandinava Seguindo o tema Os Destinos Mais Desejados do Mundo – escolhido para nortear os projetos dessa edição da Mostra Artefacto –, a arquiteta Bárbara Paiva trouxe um pouco da sobriedade de Oslo, na Noruega, para seu ambiente. No projeto, um charmoso living, o marrom ganha variados tons. No sofá Village e no tapete estampado, por exemplo, foi escolhida uma versão mais leve e clara, contrastando com o tom escuro do sofá Colman e da mesa de jantar Aggio. Quem também imprime suavidade ao layout são as mesas de centro Artic, feitas com vidro transparente que permite um interessante jogo com os pufes da mesma linha e que foram encaixados sob elas. “Além da escolha do mobiliário para representar Oslo, inseri uma lareira, item comum quando se trata do frio do norte da Europa”, explica a arquiteta, que junto ao acessório colocou a poltrona Hemsley, produzida com madeira e fibras naturais entremeadas – materiais que conferem ainda mais aconchego ao espaço.

bárbara paiva Projetos soﬁsticados, em que a funcionalidade e a elegância estão fortemente conectadas, são a assinatura dessa arquiteta goiana, que vive atualmente em Brasília e onde já comanda há mais de 15 anos seu escritório. O estilo único e de extremo bom gosto faz com que a proﬁssional seja anualmente convidada para integrar o seleto grupo de arquitetos que compõem a Mostra Artefacto e também contratada para criar variados tipos de projetos, desde escritórios de advocacia, que exigem mais sobriedade, até academias voltadas ao bem-estar físico e mental dos frequentadores.

barbarapaiva.com 21

bรกrbara paiva | oslo

FiCha téCniCa 38,65 m2

Abajur Giselle. Mesa de centro Artic. Mesa de jantar Aggio. Mesa lateral Catalan. Mesa de jantar Moon. Poltrona Hemsley. Pufe Artic. Sofá Colman. Sofá Village.

fotolia.com

bรกrbara paiva | oslo

oslo Uma das obras mais famosas da história do expressionismo, O Grito representava a angústia e o desespero inspirados nas decepções de seu autor, o pintor Edvard Munch. O artista é considerado um dos mais célebres filhos da Noruega, tendo nascido na pequena cidade de Loten e falecido em Oslo, aos 80 anos. Em 1963 foi inaugurado um museu dedicado a abrigar as obras do artista, que as deixou para a cidade em testamento. Outro museu bastante visitado em Oslo é o Viking, que traz embarcações utilizadas pelos exploradores nórdicos, como o barco de Oseberg, construído em 820 com madeira de carvalho. O mastro tem cerca de dez metros de altura e a vela por volta de 90 metros quadrados. A capital norueguesa é marcada, sobretudo, por sua história ligada às artes e ao universo dos vikings, mas aqui é também onde ocorre um dos eventos mais importantes do mundo, o Nobel da Paz, concedido a pessoas ou organizações envolvidas na resolução de problemas. Em 2015, o prêmio foi dado ao Quarteto para o Diálogo Nacional da Tunísia, um grupo formado por quatro organizações tunisianas, que tinham como objetivo estabelecer as bases de uma democracia pluralista no país africano.

Carla ramos E tatiana EstrEla | copenHaGue

pEdalando por aí Conhecidas pelas propostas cheias de charme e imaginação, as arquitetas Carla Ramos e Tatiana Estrela criaram um living no qual criatividade é a palavra de ordem. Para começar, elas escolheram uma das cidades mais prazerosas do mundo, Copenhague, onde a população prioriza a bicicleta como meio de transporte. “Para caracterizar o intenso uso das bikes na cidade e seu lado mais tradicional, colocamos um modelo retrô no ambiente”, contam elas, que escolheram móveis com design inusitado e que ajudam a dar a personalidade do espaço, como a irreverente poltrona Spider e a cadeira Root, esta colocada junto ao cavalete Tower, criando um contraste interessante já que levam materiais completamente diferentes – ela é feita com fibra natural e ele, metal. Quadros coloridos e com imagens que vão desde o estilo abstrato, passando por fotografias e chegando até o efeito texturizado arrematam a decoração da talentosa dupla.

Carla ramos E tatiana EstrEla Intimismo e versatilidade são as características que pontuam as criações das arquitetas Carla Ramos e Tatiana Estrela, que há três anos resolveram abrir juntas um escritório em Brasília. Desde então, a dupla tem sido chamada para assinar grandes projetos residenciais e corporativos, onde buscam, acima de tudo, valorizar as ideias dos clientes juntamente com uma proposta funcional e que prime pelo conforto.

carla@mais.arq.br tatiana@mais.arq.br 27

Carla ramos E tatiana EstrEla | copenHaGue

FiCha téCniCa 36,50 m2

Cadeira Root. Cavalete Tower. Cômoda Rustic. Mesa de centro Grécia. Poltrona Spider. Pufe Nick. Sofá Samsara.

Carla ramos E tatiana EstrEla | copenHaGue

freeimages.com

CopEnhaGuE Tradição e modernidade andam lado a lado em Copenhague, a capital dinamarquesa reconhecida como uma das cidades com melhor qualidade de vida do planeta. Para se ter uma ideia, aqui, 50% dos habitantes utilizam a bicicleta diariamente como meio de transporte, tendo à disposição ciclovias bem planejadas e com ótima sinalização. A atitude dos cidadãos faz com que, consequentemente, a qualidade do ar seja muito melhor. A bike é a escolha mais acertada também para os turistas que querem conhecer os pontos principais da cidade, como o Jardins de Tivoli, um parque de diversões inaugurado em 1843. Montanhas-russas, rodas-gigantes, pedalinhos e apresentações artísticas são apenas algumas das atrações que fazem parte dessa pérola dinamarquesa. Em contrapartida, a Casa de Ópera se destaca no cenário por seu design ousado e moderno. Inaugurada em 2005 e projetada pelo renomado arquiteto dinamarquês Henning Larsen (1925-2013), a construção conta com duas salas para apresentações: o Grande Auditório, com capacidade para receber até 1.800 pessoas, e o Takkelloftet, pensado para apresentações experimentais e com somente 200 lugares.

ClEbEr dEpiEri E GabriEl dE souza | paisaGisMo

dEsiGn da natureza Convidados para fazer o paisagismo do terraço da mostra e do jardim da varanda que compõe o projeto dos arquitetos George e Júlia Zardo, Cleber Depieri e Gabriel de Souza apostaram em um mix de plantas de diferentes espécies. “O objetivo era deixar os espaços externos mais agradáveis para que os ambientes se tornassem mais bonitos, realistas e humanizados”, explicam eles. No jardim da varanda, por exemplo, um minitanque foi envolto por bambus e leriopes, que ajudam a dar movimento ao local. “Além de destacar a água como elemento decorativo, escolhemos vasos grandes e chamativos para abrigar plantas trabalhadas”, detalha a dupla, que teve o cuidado de fazer com que a vegetação não entrasse em confronto com o design moderno e volumoso da poltrona Lolah, colocada juntamente com o pufe Nick, o banco Tappo e a mesa lateral Star – três peças que têm como principal característica o traço simples e minimalista.

ClEbEr dEpiEri E GabriEl dE souza Após nove anos em carreira solo, o engenheiro agrônomo e paisagista Cleber Depieri convidou o paisagista Gabriel de Souza para estabelecer uma parceria. “Tudo começou devido ao interesse em comum que tínhamos pela proﬁssão e cujo objetivo pessoal era melhorar e ampliar os negócios em nossa área, somando conhecimentos, técnicas e trabalho”, explica a dupla, que já é sócia há sete anos e faz projetos e execução de paisagismo em todos os setores, de coberturas de residências a fazendas e lojas.

depieripaisagismo@gmail.com 33

ClEbEr dEpiEri E GabriEl dE souza | paisaGisMo

FiCha tĂŠCniCa 56 m2

Banco Tappo. Mesa lateral Star. Poltrona Lolah. Pufe Nick.

CybElE barbosa | são paulo

CidadE resistente Tendo como referência a workaholic cidade de São Paulo, a designer de interiores Cybele Barbosa projetou um home office que traz os principais elementos vistos na paisagem urbana da capital paulista. “Apesar do ecletismo arquitetônico, São Paulo é muito marcada pelo uso de vidro e concreto”, explica ela. Para a mesa de trabalho, por exemplo, a profissional escolheu a mesa de jantar Acrylique, cuja base é de material transparente e design reto, o que traz à mente a ideia dos grandes edifícios que ocupam avenidas importantes da cidade. Já para o tampo do móvel, Cybele deu preferência para um tom de bege que simboliza o concreto, proposta presente também na parede ao fundo do espaço. Para quebrar a frieza desses materiais, a profissional investiu em elementos com cores de destaque. Nas poltronas Arizona, por exemplo, o acabamento em alumínio ganha um toque descontraído com o revestimento do estofado na cor verde, enquanto a mesa de centro Pandia vem em uma versão terracota, revelando suavidade e força ao mesmo tempo.

CybElE barbosa 1995 foi o ano em que a designer de interiores Cybele Barbosa deu início a suas atividades em Brasília – ela nasceu em Minas Gerais – e passou a ser uma das proﬁssionais mais requisitadas pelos exigentes brasilienses. “Ver o cliente feliz com o meu projeto e saber que o ajudei a realizar seu sonho é a melhor parte do meu trabalho”, conta ela. O estilo reﬁnado, priorizando peças de design e cores suaves, é seu maior diferencial e o responsável por atrair a atenção de clientes residenciais, comerciais e de grandes construtoras, que a contratam para dar a identidade dos decorados.

cybele@cybelebarbosa.com.br 37

CybElE barbosa | s達o paulo

FiCha téCniCa 53 m2

Banco Serengeti. Bufê Kainz. Cadeira Bouvrie. Estante Pasolini. Estante Sancy. Mesa de centro Pandia. Mesa de centro Yego. Mesa de jantar Acrylique. Mesa lateral Catalan. Mesa lateral Spin. Poltrona Arizona. Sofá City. Sofá Coquille.

CybElE barbosa | s達o paulo

são paulo Integrando o rol das principais metrópoles do mundo, São Paulo foi o destino homenageado por Cybele, que se inspirou no ecletismo da cidade para idealizar seu projeto deste ano. “Sem dúvidas, São Paulo é extremamente cosmopolita, além de ser o maior centro financeiro da América Latina”, diz ela. A capital paulista tem atrações e bairros para todos os gostos. Na região dos Jardins é onde fica, por exemplo, a rua Oscar Freire, repleta de lojas de grifes de luxo nacionais e internacionais, entre elas a joalheria brasileira H.Stern. Bem próxima dali, outra rua que se tornou sinônimo de requinte: a Haddock Lobo, onde está uma das unidades da Artefacto e o sofisticado restaurante Figueira Rubaiyat. Já o bairro Vila Madalena é considerado o reduto da boemia. Por aqui, diversos bares e restaurantes dividem espaço com lojinhas descoladas e galerias de arte, como a Fortes Vilaça. Inaugurada em 2001, ela realiza exposições com artistas contemporâneos e marca presença em grandes feiras do setor, como a SP-Arte. Criado em 2005, o evento reúne as principais galerias do Brasil e do exterior, que trazem os trabalhos de seus artistas com o intuito de promover um debate entre colecionadores e apaixonados por arte e movimentar a economia criativa do país.

dora lEttiEri E Giovanini lEttiEri | paris

paris clássica “A cidade de Paris nos remete ao luxo e a peças de design indiscutivelmente apaixonantes”, falam a designer de interiores Dora Lettieri e o arquiteto Giovanini Lettieri, autores desse projeto que integra salas de jantar e estar. Logo na entrada, o primeiro ambiente com que o visitante se depara é o estar, ou Bate-papo, como chama a dupla. As referências de uma Paris clássica estão por toda a parte, desde a parede, revestida com papel de seda rosa e adornada com boiseries, até o mobiliário, como o elegante banco Paris, que leva tecido de veludo preto. Na área de jantar, é a vez de as poltronas Bouvrie chamarem a atenção, com seu design luxuoso e formas que invocam os ares parisienses. A versão colocada na cabeceira da mesa de jantar Bloom ganhou acabamento em capitonê, enquanto que as colocadas em uma das paredes laterais para saborear um champanhe foram revestidas com tecido estampado. Embora o clássico se evidencie, os profissionais também trouxeram peças mais contemporâneas, com design e uso de material mais atual e jovial, como o aparador Hayden, confeccionado inteiramente em material brilhoso, e a mesa de centro Pandia.

dora lEttiEri E Giovanini lEttiEri Casados há 13 anos, a designer de interiores Dora Lettieri e o arquiteto Giovanini Lettieri também são parceiros proﬁssionais, que levam para o trabalho a união e a harmonia vivenciadas no lar. “Acho que o grande segredo para o sucesso dessa parceria é olharmos para a mesma direção, o que torna o ﬂuxo mais fácil e natural, além, é claro, da paixão que temos pelo trabalho”, contam eles, que seguem uma linha contemporânea em seus projetos, valorizando sempre o gosto e as necessidades de cada cliente.

dora@giovaninilettieri.com.br

dora lEttiEri E Giovanini lEttiEri | paris

FiCha tĂŠCniCa 54,60 m2

Aparador Hayden. Cadeira Gissi. Estante Sancy. Mesa de centro Pandia. Mesa de jantar Moon. Mesa lateral Smukke. Poltrona Bouvrie. Poltrona Izzie. SofĂĄ Paris.

fotolia.com

dora lEttiEri E Giovanini lEttiEri | paris

paris A romântica Paris foi a escolha desse casal do décor. Desnecessário lembrar que aqui é o endereço do museu mais famoso do mundo, o Louvre, cujo edifício foi inaugurado em 1793 e hoje abriga a enigmática Mona Lisa, de Leonardo da Vinci. A obra, aliás, é uma colecionadora de aventuras. Em 1911, por exemplo, foi roubada do museu francês e levada para a Itália. No início, até mesmo o artista espanhol Pablo Picasso foi considerado suspeito, mas dois anos depois o quadro foi encontrado em Florença, que foi parar ali pelas mãos de Vicenzo Peruggia, o verdadeiro ladrão, que alegou ser um direito dos italianos ter a pintura de volta ao seu local de origem. Também voltado às artes, mas com um visual mais moderno, o Centro Georges Pompidou foi fundado em 1977 e, além de exposições de arte, oferece para o público biblioteca e teatros. O principal diferencial em sua arquitetura são as tubulações aparentes e as escadas rolantes, que parecem estar dentro de enormes tubos transparentes. Um passeio um pouco mais diferente é a visita ao Panteão de Paris. Nesse monumental edifício estão os restos mortais de grandes nomes franceses, como do escritor Alexandre Dumas e da cientista Marie Curie, nascida na Polônia, mas naturalizada francesa.

GEorGE zardo E Júlia zardo | tóquio

modErnidadE oriental Batizado de Japapê, o loft dos arquitetos George Zardo e Júlia Zardo foi inspirado na Tóquio moderna, inventiva e, sobretudo, divertida. Aqui, o ponto de partida foi um casal imaginário, dono de um estilo jovial e descolado e que gosta de elementos mais ousados. “Apesar de ser óbvio, não quisemos abrir mão do vermelho como cor de destaque, então optamos por uma versão mais puxada para o coral”, explicam os profissionais, que aplicaram a tonalidade em uma parede texturizada e no móvel que fica bem em frente a ela, além de colocarem a cor em outros objetos decorativos. Na sala de estar, o vinho suave revestindo o sofá Henry suaviza com as mesas de centro Vulcan, escolhidas em uma versão acobreada que dá mais casualidade e leveza ao móvel. Já suas linhas retas vão de encontro às curvas do sofá, do pufe Jeff e da poltrona Giorgio – todos de visual contemporâneo que dão a ideia de um ambiente futurístico. O projeto contempla ainda sala de jantar, quarto e spa.

GEorGE zardo E Júlia zardo A criatividade e a afinidade entre pai e filha foram as razões que levaram George Zardo a convidar Júlia para trabalhar ao seu lado, no escritório que ele comanda há 30 anos. “Posso dizer que minha maior fonte de inspiração foi, e continua sendo, meu pai, que sempre me levava para o escritório quando eu era pequena e me cercava de lápis de cor e canetinhas”, recorda ela. Juntos, os arquitetos vão imprimindo sua própria assinatura na cidade, desenvolvendo projetos marcantes sem se prender a um estilo. “Consideramos um desafio gostoso ‘passear’ por estilos diferentes”, revelam.

dizardo.com.br 49

GEorGE zardo E J煤lia zardo | t贸quio

FiCha téCniCa 125 m2

Bandeja Farm. Cabeceira Maschio. Chaise longue Brasília. Coluna de jantar Moon. Criado-mudo Joker. Estante Austin. Mesa de centro Vulcan. Mesa lateral Guci. Mesa lateral Star. Módulo Henry. Poltrona Cacua. Poltrona Giorgio. Poltrona Rigel. Pufe Ban. Pufe Vokser.

fotolia.com

GEorGE zardo E J煤lia zardo | t贸quio

tóquio “Nós passeamos nossa mente pelo mundo buscando um destino que tivesse personalidade em sua arquitetura e que fosse até um pouco exótico”, revela a dupla de arquitetos, que elegeu a capital japonesa para inspirar o projeto da Mostra 2016. A cidade é conhecida por ter os mais variados encantos, que conquistam turistas de diferentes estilos. Os aficionados em tecnologia, por exemplo, têm à disposição edifícios ultramodernos e chamativos, como a Torre de Tóquio, de 333 metros de altura e que foi inspirada na Torre Eiffel de Paris. Além de servir como aparato de comunicação, ela abriga em sua base uma construção de quatro andares, onde estão lojas, restaurantes, museus e os elevadores que dão acesso ao observatório principal. Quem prefere o lado mais tradicional da cidade, mantendo os pés bem firmes no solo, o Parque Ueno vale a visita. Fundado em 1873, é um dos espaços públicos mais frequentados, seja para ir a um de seus inúmeros museus ou para desfrutar do frescor das mais de oito mil árvores abrigadas ali.

Juliana lEão | Brasília

a lEvEza dos traços Uma Brasília descontraída é o que se vê no projeto da arquiteta Juliana Leão, que criou um quarto aconchegante, convidativo e de muita leveza – nem mesmo a pequena área de trabalho inserida ali foi capaz de deixar o ambiente com uma atmosfera austera. Utilizando em sua maioria móveis de linhas modernas, a profissional investiu nas diferentes texturas para dar personalidade ao espaço. A cabeceira Monviso, por exemplo, traz a maciez do veludo, enquanto as duas mesas de centro Pandia e o criado-mudo Dean foram revestidos com couro croco. “Minha proposta foi fazer um quarto multifuncional para acolher um casal moderno”, revela a arquiteta, que no hall aplicou em uma pequena parede azulejos inspirados nas curvas das colunas do Palácio da Alvorada. A obra é da autoria do artista plástico João Henrique e é a responsável por dar toques de cor ao projeto, assim como os quadrinhos colocados na parede do office com imagens de Brasília.

Juliana lEão “Sou completamente apaixonada pelo o que eu faço. Amo ser desafiada e sempre quero dar um toque a mais por onde passo”, revela a arquiteta Juliana Leão, que se encantou pela profissão ao conhecer de perto a obra de Oscar Niemeyer quando se mudou, em 1998, para Brasília – ela é de Vitória, no Espírito Santo. “Eu costumava analisar cada detalhe todas as vezes que eu passava na Esplanada dos Ministérios e ficava deslumbrada com tamanha beleza”, complementa a profissional, que desenvolveu seu gosto pela mistura de estilos e ambientes que sejam atemporais.

juliana@julianaleao.com.br 55

Juliana lEão | Brasília

FiCha téCniCa 43 m2

Baú Lohan. Cabeceira Monviso. Criado-mudo Dean. Criado-mudo Juliet. Escrivaninha Chrome. Estante Elis. Estante Esther. Mesa de centro Pandia. Mesa lateral Fit. Mesa lateral Jaipur. Poltrona Aveon. Poltrona Flicker. Sofá Hatria.

fotolia.com

Juliana lEĂŁo | BrasĂlia

brasília Brasília é muito mais do que residência de políticos e cenário de manifestações. Ela é um grandioso monumento arquitetônico do qual fazem parte muitos outros, tão importantes quanto a própria cidade. A Ponte Juscelino Kubitschek, por exemplo, foi inaugurada em 2002 e se tornou um dos marcos brasiliense. Localizada sobre o lago Paranoá, ela tem três arcos que foram inspirados no movimento que surge quando uma pedra é lançada em um espelho d’água. Também batizado em homenagem ao ex-presidente do Brasil, o Memorial JK traz os traços simples do arquiteto Oscar Niemeyer (1907-2012), ganhando um design minimalista, quase discreto. O edifício abriga um café, sala de pesquisa, auditório, jardins e um museu dedicado ao fundador de Brasília, cujos restos mortais se encontram no interior do espaço, na Câmara Mortuária, um dos ambientes mais aguardados pelos curiosos. Pensado para atender o consumismo dos moradores da cidade sem abrir mão da arquitetura imponente, o Brasília Shopping foi projetado por ninguém menos que o arquiteto paulista Ruy Ohtake, que criou duas grandes torres que se conectam formando uma meia-lua. “Mesmo passando pelas atuais dificuldades políticas, Brasília merece ser sempre homenageada”, diz Juliana Leão.

Julia pEixoto E WinniE Jibran | Galeria

artE em cena Convidadas para assinar o projeto de uma galeria de arte, as arquitetas Julia Peixoto e Winnie Jibran foram cuidadosas e pensaram em cada detalhe da decoração e da funcionalidade do espaço. “Optamos por usar bastante madeira nos revestimentos e no mobiliário para que não houvesse conflito com as obras em exposição”, explica a dupla, que também deu preferência para as cores neutras. Uma das peças que ganharam destaque pelo design arrojado é a poltrona Tilt, feita com madeira vazada e valorizando as formas retas. O material natural também é a matéria-prima do banco Serengeti, disposto ao lado de uma escultura e próximo a um quadro colorido. Seu visual maciço confere elegância e um leve toque de rusticidade ao projeto, que, diferentemente dos outros ambientes da Mostra Artefacto, não tem apenas um destino como fio condutor, mas sim uma gama de influências de diversas artes do mundo.

Julia pEixoto E WinniE Jibran “Gostamos de falar que nosso estilo é o estilo do cliente”, brincam as arquitetas Julia Peixoto e Winnie Jibran, que em 2012 abriram o próprio negócio após passarem por renomados escritórios de arquitetura de Brasília. O talento da dupla pode ser conferido em variados tipos de projetos, como residenciais e comerciais, e também em mostras de decoração. “Amamos as curvas de Oscar Niemeyer, mas hoje em dia nosso trabalho é inspirado por nomes como dos arquitetos Isay Weinfeld e Arthur Casas, pelo modo como eles utilizam os materiais com a beleza da forma”, revelam.

peixotojibran.com 61

Julia pEixoto E WinniE Jibran | Galeria

FiCha tĂŠCniCa 26 m2

Aparador Verre. Banco Serengeti. Poltrona Tilt. Poltrona Topkapi.

larissa dias | roMa

proJEto histórico Roma e sua arquitetura histórica são as protagonistas do living projetado pela arquiteta Larissa Dias, que resgatou de suas memórias a beleza das ruínas que ainda hoje se mantêm firmes e resistentes à ação do tempo. No projeto, a rusticidade da cidade italiana se conecta a elementos que esbanjam sofisticação e luxo. “Minha intenção foi criar um living convidativo e que estimule a permanência das pessoas, aguçando a curiosidade delas para apreciar a mistura de materiais”, explica a profissional, que destacou uma das paredes com um revestimento de pedras brutas cuja imperfeição eleva ainda mais a graça e perfeição das poltronas Elisabeth e do sofá Madrid. Assim como Roma, que tem tantos atrativos que fica impossível eleger somente um, o projeto de Larissa traz móveis que surpreendem pelo design, textura, estilo. A poltrona Banjul, com seu volume e estrutura tramada com fibras naturais, é um deles, assim como a mesa de centro Drifty, que mistura madeira e vidro de uma forma envolvente e marcante.

larissa dias Adepta do uso de novos materiais e tecnologias, a arquiteta Larissa Dias tem atraído os olhares daqueles clientes que querem um projeto que case a beleza com a funcionalidade mas que se destaque por sua personalidade exclusiva. “Meu avô não era arquiteto, mas tudo o que ele fazia, tinha um brilho especial, como os presépios que montava no Natal. Para mim, aquele era o momento mais precioso do mundo”, relembra a proﬁssional, que considera o patriarca como sua primeira inﬂuência na carreira. “Com o passar do tempo, fui fazendo minhas próprias cidades nas feiras da escola, me aprimorando por meio de cursos de artes, desenho e pintura... até me tornar arquiteta e construir um pouco do que compõe a minha cidade com meus projetos”, conclui.

larissadias.com.br 65

larissa dias | roMa

FiCha téCniCa 46 m2

Aparador Groot. Chaise longue Nouvel. Cômoda Limoges. Mesa de centro Drifty. Mesa lateral Tol. Mesa lateral Halston. Poltrona Banjul. Poltrona Elisabeth. Sofá Madrid.

fotolia.com

larissa dias | roMa

roma Roma faz jus ao título de Museu a Céu Aberto que conquistou. “Caminhar por suas ruas é observar uma riqueza de construções, é fazer descobertas constantes tanto nas grandes obras quanto em detalhes que são impregnados de cultura e ‘arquitetura’”, define Larissa. Uma das principais atrações dessa bela cidade é o imponente Coliseu, cuja arquitetura e valor histórico fazem valer a pena cada minuto que se passa nas enormes filas que se formam na entrada. Dica: prefira ir no período da tarde, que é quando já estão menores. A Fontana di Trevi é outro espetáculo que atrai os turistas em massa; por isso, se quer conseguir belas fotos tendo ao fundo esse magnífico exemplar da arquitetura barroca, levante bem cedo. Sem dúvida, o esforço vale a pena. Logo na sequência, para aproveitar a cidade “vazia”, faça uma curta caminhada até a Piazza di Spagna, que é onde fica a famosa escadaria aos pés da igreja Trinità dei Monti, finalizada em 1587. O local foi um dos cenários do filme A Princesa e o Pebleu, lançando em 1953 e que tinha Audrey Hepburn e Gregory Peck como protagonistas. Entre as cenas que se tornaram famosas no longa está a visita do casal à Bocca dela Veritá (Boca da Verdade), localizada no pórtico da igreja Santa Maria in Cosmedin. Dizia a lenda que caso alguém colocasse a mão dentro da boca da escultura de mármore e contasse uma mentira, teria o membro decepado.

maai arquitEtos assoCiados | HonG KonG

bElEza natural Se uma mente criativa já faz muito, imagine três! No caso, aqui os cérebros em ebulição, de ondem saem propostas inventivas e cheias de personalidade, pertencem aos arquitetos Mônica Pinto, Arnaldo Pinho e Isabel Veiga, que trouxeram para a Mostra Artefacto o lobby de um hotel situado em Hong Kong, na China “Idealizamos um ambiente com cenário intimista, elegante e acolhedor”, apontam os profissionais, que trouxeram um pouco da modernidade da cidade, com toques que relembram sua cultura tradicional, conhecida por valorizar elementos da natureza, como o barro, a madeira e fibras naturais – toda a estrutura da poltrona Taishan, por exemplo, foi feita com Malaca. No espaço principal, o destaque ficou por conta das mesas de centro Nepal, que receberam uma nova cor de acabamento que ajuda a iluminar o ambiente e dar mais vivacidade ao projeto. O tom terracota harmoniza com o revestimento de madeira usado na parede e com o couro das duas poltronas Desert, ao fundo.

maai arquitEtos assoCiados Mônica Pinto, Arnaldo Pinho e Isabel Veiga formam o trio que comanda o Maai Arquitetos Associados, criado somente há três anos, mas que já vem dominando o mercado do décor de Brasília com seus projetos bem planejados e, principalmente, bem executados. A sintonia entre os três proﬁssionais pode ser conferida em cada trabalho, seja nos realizados no Brasil ou os que chegam ao exterior. Mônica, Arnaldo e Isabel desenvolvem projetos residenciais, corporativos e institucionais.

maai@maai.com.br

maai arquitEtos assoCiados | HonG KonG

FiCha téCniCa 73 m2

Aparador Greta. Cadeira Think. Cômoda Greta. Mesa componível Artic. Mesa de centro Nepal. Mesa lateral Halston. Mesa lateral Vulcan. Poltrona Desert. Poltrona Taishan. Sofá Chalky.

maai arquitEtos assoCiados | HonG KonG

honG KonG Mesmo quem não é fã de filmes de luta, certamente já ouviu falar em Bruce Lee (1940-1973), o ator e lutador de artes marciais que, de acordo com muitos críticos, ajudou a mudar a forma como os artistas asiáticos eram retratados em filmes ocidentais. Embora tenha nascido nos Estados Unidos, ele foi criado em Hong Kong, e até hoje é um dos maiores orgulhos dessa cidade cheia de histórias. Não é à toa que o artista integra a “Avenida das Estrelas”, um dos lugares mais visitados de Hong Kong, onde pode se ver a estátua de bronze de 2,5 metros de Bruce Lee e de outras celebridades da China. A avenida fica bem no Victoria Harbour, que conta com uma charmosa vista para os arranha-céus modernos da cidade e também para o Victoria Peak, o ponto mais alto de Hong Kong e onde estão os casarões mais elegantes da elite. Para chegar lá em cima, pega-se o Peak Tram, um bondinho confortável que funciona diariamente, inclusive aos feriados.

marCia montEnEGro | londres

pEças marcantes A sofisticação londrina é a principal marca dessa loja de roupas e acessórios criada pela arquiteta Marcia Montenegro para integrar a Mostra Artefacto Brasília. O projeto ganhou cores neutras e suaves, para que não entrassem em desarmonia com os modelos de vestidos colocados nos manequins e araras. “Como os tons predominantes na decoração são neutros, optei por móveis mais expressivos”, explica a profissional, que selecionou a poltrona Nest, feita puramente de metal, e o pufe Glam, que traz maciez ao toque e ao layout. Já no ambiente destinado à exibição de joias, localizado em outro andar, a sobriedade do cinza fala mais alto, percorrendo o teto e as paredes e servindo de pano de fundo para destacar brincos, colares e o mobiliário, como a mesa de jantar Crown e a poltrona Mask – peças com design inventivo e versáteis.

marCia montEnEGro A determinação é uma das palavras mais marcantes na trajetória de Marcia Montenegro, que nasceu no Acre, se formou no Rio de Janeiro e, por fim, se estabeleceu em Brasília. A capital federal foi a maior responsável por reconhecer o talento da profissional, que viu ali a oportunidade de tirar do papel seus projetos. Com o passar dos anos, conquistou grandes clientes e hoje é uma das profissionais mais requisitadas da cidade. “A busca incessante do entendimento real do programa exigido é o que me desafia, estimula e me faz continuar nesta profissão”, diz ela.

montenegroarquitetura@gmail.com 77

marCia montEnEGro | londres

FiCha tĂŠCniCa 80 m2

Aparador Hayden. Cadeira Jey. Mesa lateral Croma. Mesa lateral Yego. Coluna de jantar Crown. Poltrona Brompton. Poltrona Mask. Poltrona Nest. Pufe Glam. Pufe Nick.

marCia montEnEGro | londres

londrEs Com atrações para todos os gostos, Londres continua sendo um dos destinos mais visitados – e apaixonantes – do mundo. A beleza histórica da arquitetura bem preservada se mistura a monumentos mais modernos e grandiosos, que conferem ainda mais personalidade à cidade. Um exemplo é a London Eye, a roda-gigante com mais de 130 metros de altura que permite aos visitantes corajosos contemplar uma vista sem igual de toda a região. A rotação completa leva cerca de meia hora para ser feita, ou seja, tempo para registrar cada detalhe não falta. Outro marco londrino da atualidade é o arranha-céu 30 St. Mary Axe, ou Gherkin, como se tornou mais conhecido devido ao formato que lembra um pepino. O edifício comercial destaca-se na paisagem de maneira surpreendente, pois seu revestimento com painéis de vidro em tom azulado se sobressai em relação aos tons de terra das construções clássicas ao redor. O projeto foi concebido pelo arquiteto inglês Norman Foster, conhecido por suas obras de design ousado e inventivo que se espalham pelo mundo. Em Londres, além de assinar o Gherkin, ele é também o autor de outros dois projetos que se tornaram ícones da nova identidade londrina: a Millennium Bridge e o City Hall, ambos com visual futurístico e arrojado.

studio hub - rEbECa maaldi E riCardo Cury | BerliM

homEnaGEm musical “O espaço foi projetado a partir do conceito da cultura berlinense, com seu caráter cosmopolita representado pelo grafite, pelo contraste entre tradicional e contemporâneo e pela referência da cena musical”, revelam os arquitetos Rebeca Maaldi e Ricardo Cury, que batizaram o projeto de Café Berlin e trouxeram em uma das paredes a imagem do cantor David Bowie (1947-2016), que teve grande importância na cidade alemã. No ambiente onde está o mural, imediatamente já é possível perceber a mistura de estilos, com a parede feita de tijolos rústicos e sua união com o sofá Austral e as poltronas Alvar, supersofisticadas e moderninhas, assim como as mesas laterais Stewart, com acabamento na cor urano. Em outro espaço, o charme fica por conta da poltrona Classic. “O acabamento em couro natural dela, na cor café, e o tampo em mármore Carrara das mesas laterais Halston resgatam a identidade do tradicional da cultura de Berlim”, explica a dupla, que para complementar a decoração apostou no bufê espelhado Oslo.

rEbECa maaldi E riCardo Cury Com alguns anos de estrada, em 2015 os arquitetos Rebeca Maaldi e Ricardo Cury resolveram se unir e abrir um escritório em parceria, o Studio Hub. “Ele nasceu a partir de nossas reﬂexões e diálogos sobre a extensão do trabalho e das responsabilidades de nossa proﬁssão”, conta a dupla. Na empreitada, Rebeca e Ricardo buscam desenvolver projetos de arquitetura acompanhados de soluções conectadas, como a incorporação de produtos e serviços complementares, a exemplo da identidade visual, que agrega um novo valor ao projeto.

studiohub.com.br 83

studio hub - rEbECa maaldi E riCardo Cury | BerliM

FiCha téCniCa 38 m2

Banqueta Gin. Bufê Oslo. Mesa lateral Halston. Mesa lateral Stewart. Mesa lateral Vulcan. Módulo Austral. Poltrona Alvar. Poltrona Classic. Pufe Julian.

studio hub - rEbECa maaldi E riCardo Cury | BerliM

bErlim “Quisemos fazer uma pequena homenagem ao cantor David Bowie e, principalmente, à cidade que ele escolheu para se estabelecer durante os anos 70 e que foi refúgio e fonte de inspiração para que ele lançasse sua trilogia de álbuns lendária”, explicam os arquitetos, se referindo à cosmopolita capital alemã. Marcada por cicatrizes devido ao seu passado de lutas, Berlim ainda hoje vem passando por um processo de reconstrução em sua arquitetura. O Neues Museum, por exemplo, foi extremamente danificado durante um bombardeio na Segunda Guerra Mundial e somente em 2009 foi reaberto ao público, após um processo de restauração que durou dez anos. Aqui estão expostos objetos pré-históricos e uma coleção de arte egípcia, incluindo o famoso Busto de Nefertiti, com mais de três mil anos de idade. Já a modernidade é vista e sentida na Potsdamer Platz, a praça que também precisou ser reconstruída após a guerra, abrigando atualmente em seu entorno edifícios históricos e outros com design futurista. Entre os prédios de maior destaque está o Sony Center, projetado pelo arquiteto alemão Helmut Jahn, que apostou em um imenso telhado de vidro, hoje um dos símbolos da cidade. No complexo estão lojas, bares, restaurantes e cinemas.

rEnata dutra | recife

dois em um Autora de dois halls da mostra, a arquiteta Renata Dutra decidiu homenagear dois destinos. Para o primeiro, escolheu Recife, onde aplicou uma charmosa parede de cobogós que dá suporte à poltrona Lolah. “Eu quis usar os cobogós aqui porque foi justamente na capital pernambucana que eles nasceram”, conta ela sobre o recurso criado pelos engenheiros Amadeu Oliveira Coimbra, Ernest August Boeckmann e Antônio de Góis. No segundo ambiente, a eleita foi Versalhes, na França. Aqui, a arquiteta apostou em um visual mais minimalista e clássico, optando pelas poltronas Pavillion e Klismos. “Os dois espaços são unidos por um rodapé iluminado que percorre toda a circulação vertical dos halls, inclusive nas escadas, provocando surpresa no visitante”, conclui ela.

Foto: Haruo Mikami

rEnata dutra “Minha mãe me levava até a banca de jornal para escolher um gibi e eu sempre voltava com uma revista de casas”, relembra a arquiteta Renata Dutra, que desde pequena já demonstrava interesse pelo universo do décor e hoje vê na proﬁssão uma forma de melhorar a qualidade de vida das pessoas. “Poder materializar sonhos é algo que, sem dúvidas, faz com que eu me sinta realizada proﬁssionalmente”, explica ela, adepta do estilo minimalista, cujo foco está na preocupação em gerar conforto e personalidade aos ambientes.

renatadutra.com.br 89

rEnata dutra | recife

FiCha t茅CniCa 6 m2 (cada um)

C么moda Flight. Mesa lateral Empire. Moldura Creta. Moldura Cuba. Poltrona Klismos. Poltrona Lolah. Poltrona Pavillion. Pufe Nick.

rEnata dutra | recife

rECiFE Ao ficar 24 anos sob o domínio dos holandeses no século 17, Recife recebeu um legado cultural que até hoje permanece em sua história. O Forte das Cinco Pontas, por exemplo, remonta esse período de dominação. Construído em 1630, foi planejado para defender a região, mas não demorou a ser destruído por invasores e, em 1684, teve de ser reconstruído, embora sem uma de suas pontas. Hoje, ali funciona o Museu da Cidade do Recife, que abriga centenas de documentos, fotografias e mapas de suma importância para a preservação da história urbana e social da cidade. Mais atual, o Instituto Ricardo Brennand se tornou uma freeimages.com

joia cultural de Pernambuco. Fundado em 2002 pelo colecionador pernambucano Ricardo Brennand, o espaço é formado pelo Museu Castelo São João, uma Pinacoteca, uma Galeria e uma capela. O instituto possui uma das mais completas documentações relacionadas à ocupação holandesa no Brasil, entre elas a maior coleção do mundo de obras de Frans Post, considerado o primeiro pintor de paisagens do continente americano e que veio com a comitiva de Maurício de Nassau.

silvana albuquErquE | Milão

milão em versões “O meu espaço é inspirado na sofisticação, na arte, na moda e no design italianos, com um toque vintage e contemporâneo, unindo o melhor desses diversos universos”, sintetiza a arquiteta Silvana Albuquerque, que se inspirou em Milão e em sua atmosfera lançadora de tendências para desenvolver esse living. Pelo projeto, mix de texturas e materiais dão o tom. Na área principal, as mesas de centro Crystal e Artic se fundem e formam uma adorável composição, simbolizando a Milão luxuosa e inovadora, enquanto as poltronas Brompton e o sofá Andreas resgatam o lado mais clássico da cidade. O apelo tradicional também ganhou uma das paredes do ambiente, revestida com um grande painel em mármore que se harmoniza com o material usado na mesa componível Artic, transformada em uma pequena estante para abrigar objetos decorativos com leveza e praticidade. “Planejado e diferenciado, o projeto luminotécnico dá ao espaço um jogo cênico único, especialmente pensado para evidenciar os decorativos e mobiliário”, finaliza.

silvana albuquErquE Criatividade, equilíbrio e as necessidades do cliente são os três pilares que sustentam o trabalho da arquiteta Silvana Albuquerque, autora de projetos residenciais e corporativos repletos de personalidade e responsável pelo comando do escritório Silvana Andrade Arquitetura e Design, que vem passando por uma reestruturação da marca, sem abrir mão da qualidade e bom gosto recorrentes nas criações da proﬁssional. Todas os seus projetos envolvem um amplo estudo dos desejos de cada cliente e como será sua relação com o espaço. A partir daí, Silvana vai deixando a mente correr solta em meio à descoberta de novas tendências, texturas, materiais, até conquistar o resultado que satisfaça a todos.

silvanaandrade.com 95

silvana albuquErquE | Mil達o

FiCha téCniCa 40 m2

Cômoda Drake. Escrivaninha Enzo. Mesa componível Artic. Mesa de centro Artic. Mesa de centro Crystal. Mesa de chá Spin. Mesa lateral Moon. Mesa lateral Spin. Mesa lateral Star. Poltrona Brompton. Pufe São Paulo. Sofá Andreas.

silvana albuquErquE | Mil達o

milão Escolhida por Silvana para ser homenageada, Milão é onde nascem as tendências das formas, dos materiais, dos estilos. Os maiores designers do mundo apresentam aqui suas novas criações durante o Salão Internacional do Móvel de Milão, lançado em 1961 e que transforma essa bela cidade italiana durante sete dias. Além de atrair a atenção dos apaixonados pelo universo dos mobiliários, Milão serve também de palco para estilistas e modelos consagradas que participam da tradicional Semana da Moda, que está entre as quatro principais do planeta, juntamente com Londres, Nova York e Paris. Mesmo envolta em uma aura de inovação e modernidade, a cidade ainda carrega – e muito – resquícios de sua história. A Catedral de Milão, por exemplo, teve sua construção iniciada em 1386, ganhando no decorrer dos séculos seguintes complementos que a transformaram em um gigantesco projeto arquitetônico, com 157 metros de comprimento e 109 metros de largura. Outra obra-prima localizada aqui é a Galeria Vittorio Emanuele II, construída no final do século 19 para ligar a Praça Duomo à Praça Scala, mas que hoje é um verdadeiro templo das grifes de luxo, como Prada e Louis Vuitton. O espaço abriga ainda restaurantes sofisticados e que valorizam a alta gastronomia.

sylvia thErEza GarCia | pequiM

prEsEntE do imperador Influenciada por uma Pequim contemporânea, a arquiteta Sylvia Thereza Garcia fez uma releitura de um quarto destinado à “preferida do Imperador”, trazendo um ambiente moderno com um toque romântico que fazia parte da cultura chinesa. Simbolizando a “preferida”, está um delicado quimono de seda colocado sobre o banco Hayden, escolhido com pés metalizados que refletem a estamparia do tapete. “Na China, os costumes estão se ocidentalizando, mas as tradições populares ainda se mantêm íntegras, cultuadas e respeitadas”, afirma a profissional, que buscou retratar essa dualidade. As poltronas e os pufes Taishan, por exemplo, têm estrutura feita de Malaca, uma fibra natural que remete ao mobiliário clássico oriental; porém, nesta versão as peças ganharam uma pintura especial para deixá-las mais atuais e modernas, além de fazer com que elas combinem com as cortinas e o grande painel de cobogós.

100

sylvia thErEza GarCia De Boa Esperança, no interior de Minas Gerais, a arquiteta Sylvia Thereza Garcia escolheu Brasília para desenvolver sua carreira. O bom gosto e o respeito pela personalidade dos clientes a ajudaram a criar importantes contatos que a transformaram em uma das proﬁssionais mais requisitadas da cidade. “Tenho como premissa usar as pistas que o cliente me dá desde o início e incluí-lo ao longo de todo o processo, em uma iniciativa de um projeto compartilhado”, explica a arquiteta, também formada em Psicologia. “As duas formações instrumentalizam minha interpretação dos desejos dos clientes”, ﬁnaliza.

sylthearquitetura@gmail.com 101

sylvia thErEza GarCia | pequiM

102

FiCha téCniCa 34 m2

Abajur Venice. Banco Hayden. Bufê Beijing. Cabeceira Tribeca. Criado-mudo Drake. Mesa lateral Ravi. Mesa lateral Tulua. Poltrona Taishan. Pufe Taishan.

103

fotolia.com

sylvia thErEza GarCia | pequiM

104

pEquim Pequim, na China, pode ser considerada um grande cofre, no qual estão guardados tesouros de extrema importância não só para os chineses, mas também para a população mundial. Aqui, por exemplo, fica parte da Grande Muralha, construída ao longo de diferentes séculos e que em 2007 foi anunciada como uma das Sete Maravilhas do Mundo Moderno. Na capital chinesa também está a chamada Cidade Proibida, título recebido devido ao fato de que somente o imperador, sua família e empregados autorizados tinham permissão para entrar no conjunto de prédios do palácio. Hoje, o local é aberto a visitação e se tornou uma das atrações turísticas mais visitadas. Para se ter uma vista panorâmica dessa construção monumental, vale a pena conhecer o Parque Jingshan, localizado a 45 metros de altura e abrangendo mais de 230 mil metros quadrados. Uma informação interessante a respeito desse local é que, na verdade, ele é uma colina artificial, que foi construída a partir da terra retirada do solo para fazer os fossos do palácio imperial. “É uma cidade que vislumbra um futuro promissor, mas não se esquece de seu fundamento mítico”, define Sylvia Thereza.

105

thatianna nunEs E riCardo robErto | Budapeste

Capital orgânica Fundada em 1873, Budapeste é repleta de histórias e cultura. E foi com base nesse passado que os arquitetos Thatianna Nunes e Ricardo Roberto desenvolveram esse living, onde sofisticação e detalhes marcantes impregnam todo o projeto. “O ambiente é caracterizado por bases neutras em contraste com o quartzo rosa. Nos detalhes, o uso do dourado aparece de forma sutil para deixar o ambiente mais refinado”, explica a dupla, que apostou no uso de painéis de boiseries pelas paredes, considerados uma das tendências de 2016. Pendurado no painel, um quadro de texturas contribui para dar charme ao ambiente e faz um contraponto com a mesa de centro Eduardo, apresentada aqui com um tampo de vidro com formas orgânicas que se elevam sobre duas mesas de centro Pandia, na versão quadrada. A proposta mostra a versatilidade do mobiliário. O design curvo, simbolizando o rio Danúbio, é visto também na elegante poltrona Basile, além das mesas laterais Vulcan e Zero – duas peças minimalistas, modernas e que embelezam qualquer projeto.

106

thatianna nunEs E riCardo robErto O perfil espontâneo e criativo dos arquitetos Thatianna Nunes e Ricardo Roberto se reflete nos projetos criados por eles. Em cada um, é possível ver que os profissionais sabem aliar conforto, beleza e funcionalidade com um leve toque de descontração, garantindo charme extra aos ambientes. As ideias inventivas de amboes – que além de sócios são irmãos – compõem tanto projetos residenciais quanto comerciais.

thatiannanunes.com.br 107

thatianna nunEs E riCardo robErto | Budapeste

108

FiCha tĂŠCniCa 42 m2

Abajur Robby. Chaise longue Cage. Mesa de centro Eduardo. Mesa de centro Pandia. Mesa lateral Bee. Mesa lateral Star. Mesa lateral Vulcan. Mesa lateral Zero. Poltrona Basile. SofĂĄ Cage.

109

fotolia.com

thatianna nunEs E riCardo robErto | Budapeste

110

budapEstE Destino eleito por Thatianna Nunes e Ricardo Roberto para ser homenageado, Budapeste é considerada uma das joias do rio Danúbio, tido como segundo mais longo da Europa, com sua nascente localizada na Alemanha e o destino final, na Romênia. Um dos pontos turísticos mais famosos daqui é o Castelo de Buda, que nada tem a ver com a filosofia budista, mas sim com a porção ocidental da cidade, já que ela divide-se teoricamente em duas partes. Nessa magnífica construção é possível conhecer melhor a trajetória do local, pois em seu interior está o Museu de História de Budapeste, que ocupa quatro andares de um dos inúmeros edifícios e traz um panorama desde seus primórdios até os dias atuais. Ali também se encontra a Galeria Nacional Húngara, indicada para quem quer descobrir mais sobre a arte desse belo país, com um acervo que contempla peças ainda do século 11, além de trazer exposições temporárias.

111

valéria lEão bittar | rio de Janeiro

Casa carioca Convidada para integrar a lista de profissionais que assinam a Mostra Artefacto de 2016, a decoradora Valéria Leão Bittar foi buscar inspiração no visual praiano da belíssima cidade do Rio de Janeiro. “Minha proposta foi fazer um ambiente para um colecionador de arte que seja descontraído e tenha a cara do Rio”, explica a profissional, que para isso usou elementos modernos e que transmitem suavidade. A poltrona YanYan, por exemplo, foi escolhida por sua estrutura de madeira, que lhe confere um visual irreverente e natural, ideia presente também nas mesas de centro Groot, colocadas em dupla para formar uma peça volumosa. Como pertence a um colecionador, no projeto não poderiam faltar obras de arte com temas variados. Mas, em comum, todos os quadros apresentam o azul – em referência ao mar e ao céu carioca –, seja em um detalhe quase imperceptível ou ocupando praticamente toda a tela, como é o caso da que se encontra sobre a mesa de jantar Indian, usada aqui como aparador.

112

valéria lEão bittar Uma das decoradoras mais conhecidas de Brasília, Valéria Leão Bittar tem levado seu talento para outras localidades do país, como Bahia, Goiás e Minas Gerais, oferecendo em seus projetos sua expertise formada há mais de 15 anos. “Passei a ter interesse pela decoração com a convivência com minha mãe, que sempre gostou de arrumar a nossa casa com muitos detalhes e objetos de arte, arrumando, inclusive, a casa de amigas”, conta ela, apaixonada pelo ato de criar.

valeriaeventos.com.br 113

valĂŠria lEĂŁo bittar | rio de Janeiro

114

FiCha téCniCa 38 m2

Cadeira Iris. Cadeira Zara. Cavalete Tower. Coluna de jantar Bloom. Mesa lateral Fit. Poltrona Hatria. Poltrona Topkapi. Poltrona Yanyan. Pufe Annam. Pufe Moro. Pufe Nouvel. Sofá Nouvel.

115

Foto: Bernard Lessa

valĂŠria lEĂŁo bittar | rio de Janeiro

116

rio dE JanEiro Com inúmeras belezas naturais, o Rio de Janeiro é sem dúvida a cidade brasileira mais conhecida no exterior. Não é à toa que conta com mais de um cartão-postal, todos usados para instigar os turistas a querer conhecê-la de pertinho. Uma das maiores atrações tanto para visitantes quanto moradores é o Jardim Botânico, inaugurado em 1808. Além de ser importante centro de pesquisa e conservação da biodiversidade, o espaço é um refúgio para quem quer contemplar a natureza ao som dos pássaros e de outros pequenos animais que habitam o local. Dentro dessa maravilhosa área verde, a cultura também está presente. Ali ficam o Museu Casa dos Pilões, onde antigamente funcionava uma fábrica de pólvoras, e o Espaço Tom Jobim, que abriga o Teatro Tom Jobim, com mais de 370 lugares, o Galpão das Artes, para espetáculos de pequeno porte e área para exposições, e a Casa do Acervo, que mantém uma mostra permanente com objetos relacionados ao músico. Outro projeto cultural que não pode ficar de fora do roteiro é o Museu do Amanhã. Projetado pelo arquiteto espanhol Santiago Calatrava, o edifício é dedicado às ciências e conta com exposições e palestras.

117

Walléria tEixEira | nova yorK

a toda hora Grandes fotografias de endereços nova-iorquinos revelam qual destino a arquiteta Walléria Teixeira decidiu prestar uma homenagem em sua Family Room. “A proposta foi criar um espaço para agregar a família em diferentes atividades e a qualquer hora do dia, assim como Nova York, conhecida também como ‘A cidade que nunca dorme’”, explica a profissional. Dividido em três partes, o ambiente ganhou sala de jantar (ou jogos), estar e TV, esta com quatro chaises longues Brasilia, que oferecem conforto pleno para os usuários, e duas mesas laterais Fit, cujo design permite que sejam encaixadas nas chaises longues e proporcionem comodidade. Para delimitar os espaços e suas funções, Walléria inseriu no ambiente central um painel de madeira que cobre o teto e desce por toda a extensão da parede. Como foi selecionado em um tom escuro, o recurso ajuda a destacar as duas poltronas Sin, estofadas com tecido vermelho.

118

Walléria tEixEira Apesar de haver nomes consagrados na arquitetura que influenciaram diferentes gerações, para Walléria Teixeira quem lhe inspirou a seguir essa carreira foi uma pessoa ainda mais especial. “Minha mãe era formada em Belas Artes e sempre incentivou meu lado sensitivo e artístico. Então, era natural que eu buscasse uma profissão ligada à arte”, conta a profissional, que viu na Arquitetura uma forma de preencher todos os seus anseios. Em seus projetos, Walléria utiliza os conhecimentos teóricos aprendidos na faculdade, mas traz também a leveza e a valorização da estética presentes no olhar de um artista.

walleriateixeira.com.br 119

WallĂŠria tEixEira | nova yorK

120

FiCha tĂŠCniCa 70 m2

Aparador Croma. Aparador Zin. Banco Tappo. Biombo Dumas. Cadeira Iris. Chaise longue Brasilia. Estante Pasolini. Mesa de centro Vulcan. Mesa de jantar Moon. Mesa lateral Croma. Mesa lateral Fit. Poltrona Belgravia. Poltrona Brasilia. Poltrona Sin. Pufe Cage.

121

fotolia.com

WallĂŠria tEixEira | nova yorK

122

nova yorK Formada por cinco distritos – Bronx, Brooklyn, Manhattan, Queens e Staten Island –, a cidade de Nova York é uma das mais importantes do mundo. É aqui que ficam os principais cartões-postais dos Estados Unidos, que são citados constantemente em filmes, séries, livros. Um desses célebres pontos turísticos é o Central Park, um oásis em meio ao caos nova-iorquino e que recebe cerca de 35 milhões de visitantes por ano. Sua extensa área permite a existência de diversas atrações para os mais variados públicos, como zoológico, quadras de tênis, jardins, lagos e até mesmo um castelo! Ir à Big Apple e não visitar o parque beira o sacrilégio. Embora bastante clichê, outro local que não deve ser deixado de lado é a Estátua da Liberdade, inaugurada em 1886 e projetada pelo escultor francês Frédéric Auguste Bartholdi, que a construiu na França e posteriormente a enviou para a América do Norte. O mesmo vale para a Times Square, sempre surpreendente com seus arranha-céus e luminosos que simbolizam perfeitamente a gigantesca metrópole em que NY se transformou.

123

endereços

artefacto beach & country São Paulo / SP Av. Brasil, 1.823 | Jd. América | T. 3894 7000 D&D Shopping: Av. das Nações Unidas, 12.555 | Piso Boulevard | T. 5105 7760

artefacto off São Paulo / SP R. Henrique Schaumann, 462 | T. 3897 7000 Catarina Fashion Outlet: Rodovia Castelo Branco, Km 60 | T. 4130 4700

artefacto internacional CORAL GABLES Artefacto Design House: 4440 Ponce de Leon Blvd. | T. 305 774 0004 Aventura Artefacto Home: 17651 Biscayne Blvd. | T. 305 931 9484 Doral Artefacto Warehouse Concept: 3290 Nw 79 th Ave. | T. 305 639 9969

124

InovaĂ§ĂŁo concreta em arquitetura e design.

palimanan.com.br