Revista Artefacto D&D Shopping 2017

Page 1

mostra decor + fashion 2017 d d shopping



Decor + Fashion A percepção que as pessoas têm sobre suas casas mudou muito – e para melhor. Mais do que um abrigo ou porto seguro, o espaço que escolhemos habitar talvez tenha se tornado o point social mais desejado desde que a familía moderna resgatou o tradicional hábito de receber, não só para grandes festas, mas para pequenos encontros, reuniões, sessões de cinema privê e confrarias gourmet. Ter uma casa funcional, confortável, bonita e aberta para os bons fluidos e para os melhores amigos é a bandeira de um lifestyle urbano cada vez mais humanizado, seja por aqui, seja lá em Miami ou em qualquer outro lugar do mundo, que mostra a conexão que as pessoas estabelecem com as artes, com a música, com os esportes, com a gastronomia e com tudo o mais que movimenta suas vidas e expressa suas identidades. A moda, é claro, é um desses reflexos comportamentais mais imediatos. O mercado fashion metaboliza muito rápido as tendências e os novos hábitos culturais e de consumo, servindo como termômetro para o design. Por isso, a Artefacto investe também nessa proximidade entre as duas plataformas. A nova coleção fala justamente sobre isso. Lá estão mais do que o cuidado com as pesquisas, a poesia das manufaturas, os processos altamente tecnológicos, a excelência das matérias-primas e os acabamentos primorosos. Por trás de um móvel Artefacto, tratado pela empresa como alta-costura há mais de 40 anos, está uma experiência muito mais panorâmica, para rechear a sua casa e ajudar a contar sua história, com a sua atitude – e de ninguém mais. Para ilustrar isso tudo na prática, a nova edição da Mostra Artefacto aterrissa no Shopping D&D com o tema Decor + Fashion, com grandes escritórios do primeiro escalão da arquitetura. Parceiros queridos da marca, esses profissionais homenageiam, cada qual à sua maneira, grandes nomes das passarelas nacionais com reverberação internacional, em espaços para sonhar e se inspirar. Aprecie sem moderação e vista a sua casa do seu jeito.

edi to rial

............................................. Paulo Bacchi @artefactomiami

3


Av e n t u r A : 3 0 5 . 9 3 1 . 9 4 8 4 | C O r A L G A B L e S : 3 0 5 . 7 74 . 0 0 0 4 | d O r A L : 3 0 5 . 6 3 9 . 9 9 6 9 | B r a z i l 2 5 lo c at i o n s | w w w. a r t e fac to.c o m



DESIGN E TECNOLOGIA NAS CORES. SURPREENDA SE COM O PODER DE SOFISTICAÇÃO, CUSTOMIZAÇÃO E RESISTÊNCIA QUE A TECNOLOGIA D.COAT TRAZ PARA AS LINHAS DE METAIS DECA. Com camada extra de materiais de alta resistência à abrasão.

Misturador DK Red Gold Menção Honrosa no 30º Prêmio Museu da Casa Brasileira



imagem meramente ilustrativa

A mAtériA-primA do seu sonho.

NOVA COLEÇÃO PORTOBELLO

www.facebook.com/portobellos.A/





su má rio

13 DECOR+FASHION

A arquitetura encontra sua escala mais humana na moda e no design de objetos

16 ANDRÉA GONZAGA + RENATO KHERLAKIAN Um loft que engloba cozinha gourmet, living, closet e suíte integrados

24 BRUNA XIMENES & ANDRÉ LEITE + ELISA LIMA

O loft monocromático que recebeu pinceladas pontuais de cores – com muita alma

32 CILENE MONTEIRO LUPI + VITORINO CAMPOS

O ambiente rico em luz natural e recheado de referências criativas

40 JÓIA BERGAMO + VALDEMAR IÓDICE Big Apple: um espaço estilo nova-iorquino em homenagem ao estilista

48 MAITHIÁ GUEDES + CAROL BASSI

O loft de pegada retrô que se desdobra em living, office, sala de jantar e suíte

56 MARICY MARCOS BORGES + CARLA AMORIM Romântico e chic: um ambiente espaçoso e em tons clarinhos

64 SANDRA PINI + LUCAS ANDERI

Amplo, integrado e despojado: um projeto salpicado de sofisticação

72 SILVANA LARA NOGUEIRA + RODRIGO TRUSSARDI

12

.......................................................................... Capa: Fotografia Salvador Cordaro Styling Caio Sobral Beauty Felipe Ramirez Modelo Isabella Martins (@joymodel)

e x p e d i e n t e

Riqueza nos detalhes: o ambiente composto por quarto, banheiro, jantar e living

PROJETO E REALIZAÇÃO Allexincasa Edições Ltda (Allex Colontonio + André Rodrigues) FOTOS DE AMBIENTES | PRODUÇÃO Edison Garcia RETRATOS Renato Elkis CONTATO COMERCIAL (11) 3897 7000 | patrocinios@artefacto.com.br COLABORADORES Adriana Oliveira, Ailton Alves, Anderson Oliveira, Caio Sobral, Fábio Lopes Palata, Felipe Ramirez, Gabriel Ângelo, Giovanna Gheller, Isabella Martins e Salvador Cordaro


À

13

moda da casa

Expressões culturais que se conectam e se complementam, moda e design estão aí pra fazer da casa – e da vida – um mundo muito mais plástico e confortável

Ninguém troca de sofá como quem troca de casaco. Mas, entre as coisas da moda e as coisas da casa, existe muito mais do que pode supor a nossa vã filosofia. Tratam-se de intensidades complementares de uma única força: o poder transformador do ser humano. Nosso talento soberano entre as espécies reside na capacidade que temos de manipular o mundo material – seja ao alinhavar o botão da camisa antes de sair para o trabalho, ao dobrar a madeira para delinear os contornos de uma cadeira ou seja ao assentar o concreto que servirá de fundação ao mais vertiginoso dos edifícios. Há tempos migramos do “penso, logo existo” para o “penso, logo transformo”. Do gesto manual que colhe e converte fibras de algodão em novelos nas tecelagens (para revestir o corpo ou a casa) até os produtos finais que habitam as prateleiras (ou estão pendurados nas araras das lojas de grife): moda, arquitetura, décor e design são lados diferentes de uma moeda que é igual. A variação está na escala: para

......................................... Look ultratexturizado Iris van Herpen + mesa lateral Smukke


14

a arquitetura, pode ser muito grande e arranhar os céus; para o design de objetos e para a moda, pequenina – e quanto menor é, mais próxima da gente está. E mais fácil de entender fica. Aprendemos com a jornalista Erika Palomino – nome que está entre os mais quentes/influentes da cena fashion no Brasil – que na moda existe um best-kept-secret, coisa para iniciados: a chave de tudo está nas proporções. “São elas que determinam, por exemplo, a própria noção de temporalidade. Na lida com medidas de comprimentos, larguras, braços, pernas e ombros, reside o talento maior da criação”, ensina. O mesmo raciocínio aplica-se ao design que, defendia o espanhol Cristóbal Balenciaga (1895-1972), preenche a essência de todo costureiro: “O estilista está para a roupa como o arquiteto está para o design, o pintor para as cores, o musicista para a harmonia, o filósofo para o pensamento”. Bravo! E já que toda roupa “é uma peça de arquitetura efêmera”, como sentenciou Christian Dior (1905-1957) – couturier francês que sonhava ser arquiteto, mas virou lenda-fashion ao propor o New Look às mulheres de sua época –, no caso dos mobiliários, o enredo é idêntico, mas vem com capítulos extras: ao contrário do look do dia, que dura, em

....................................... Buffet Miroir contracena com look Balmain: metalizados em alta – na casa e/ou no closet


15 .............................................................................................. A poltrona de fibras sintéticas Antilhas II Outdoor dialoga perfeitamente com o look tramado da Balmain

geral, meio período, um móvel pode viver por tempo indeterminado. E pode, ainda, ser transmitido de geração a geração, em um loop sem-fim que rompe as décadas e conecta vidas por meio de memórias construídas em torno do objeto. Como aconteceu com o ofício que pulsa intensamente na veia da família Bacchi: hoje sob comando do CEO Paulo Bacchi, a Artefacto soma mais de 40 anos resistindo às (gritantes) oscilações da economia mundial, cria e recria oportunidades e desbrava novos mercados em um tempo no qual poucas empresas ousam pisar fora de seus quintais. Embalada por estratégias certeiras e com sucesso arrebatador de público e crítica, a marca tem liberdade para pensar totalmente out-of-the-box. “O mercado fashion metaboliza muito rápido as tendências e os novos hábitos culturais e de consumo, servindo como termômetro também para o design. Por isso, em 2017, estamos investindo nessa proximidade entre as duas plataformas”, diz o CEO. Presença cativa nas casas brasileiras – e também no resto do mundo por meio de uma operação internacional que abocanhou a maior fatia desse mercado ao sul dos EUA (Miami, Flórida) –, a Artefacto abre os trabalhos em 2017 com sua tradicional mostra que, desta vez, se apresenta em sintonia fina com o que há de mais atual nesse mercado cada vez mais colaborativo, onde conexões se tornam cada dia mais evidenciadas e fronteiras mais porosas. Agora no D&D Shopping, sob o signo da contemporaneidade, nasce a Mostra Decor + Fashion 2017: personalidades da moda homenageadas em espaços assinados por profissionais, reforçando os elos que unem, desde sempre e para sempre, moda, design e decor de fino trato – sem muros.


16

o ............................................. Andréa Gonzaga @andreagonzagaarquitetura andreagonzaga.com.br Na página ao lado, Andréa Gonzaga com a cadeira Evelyn

início do ateliê de Andréa Gonzaga data do último ano da faculdade. Desde essa época, a arquiteta, que ainda jovem somou seus gostos e estilos ao apreço pelo desenho e pelas artes plásticas e à facilidade com os cálculos matemáticos, trabalhou em um esquema que considera de “operária da Arquitetura”: “Atendo o cliente, suas expectativas e necessidades, e procuro usar o lado técnico da atividade, sem um estilo definido, o que me dá uma característica eclética”, diz. “Mas, se perguntar meu gosto, é contemporâneo.” Escolheu, para sua sexta participação na Mostra Artefacto, homenagear a quem considera uma lenda na área da Moda, “um exemplo de empresário para o Brasil”. Renato Kherlakian não apenas serviu de fonte de inspiração à profissional, como participou ativamente com opiniões e sugestões da composição do loft de 63 m² dedicado a ele. O espaço, que engloba cozinha gourmet, living, closet e suíte – todos integrados e delimitados por mobiliário e iluminação certeira –, baseia-se sobre tons que permeiam a produção do estilista, como o azul, o cinza e o marrom. Cabe à parede de tijolos acinzentados, que unifica os espaços, o maior destaque do ambiente. Aqui, criam uma estética fluida e harmônica peças como um grande e confortável módulo Plein na mesma tonalidade chumbo da elegante poltrona Alvar de ângulos secos. A textura de móveis como a da cômoda Drake, em couro gravado, adiciona sobriedade e elegância ao espaço.

Andréa Gonzaga



A

O espaço baseia-se sobre tons que permeiam a produção do estilista, como o azul, o cinza e o marrom

......................................................................................................................

A | Módulo Plein B | Cômoda Drake

18 19

C | Poltrona Classic D | Cadeira Evelyn E | Poltrona Alvar

B


C

D

E


Renato

Kherlakian

“No inicio dos anos 1970, as inspirações, desejos e atitudes dos jovens eram muito frescas e lotadas de psicodelismo, o que resultava no novo”, comenta Renato Kherlakian. Foi esta novidade que o conduziu para o caminho da Moda por meio do artesanal e de roupas modeladas com critérios rígidos de perfeição quanto à vestibilidade. Com influências bastante latentes da alfaiataria e dos tecidos de casemiras vendidos na loja de seu pai, o estilista cresceu com os olhos atentos para o que chama de “bom corte”. Os anos de experiência e os resultados positivos fizeram com que se profissionalizasse e trabalhasse na elaboração de uma nova marca, cheia de energia e veloz – daí surgiu a Zoomp e seu icônico símbolo de raio, em 1974. Depois de décadas de atuação, as inspirações para o nome que durante muitos anos esteve à frente da marca de jeans são frequentes e giram em torno das curvas e da sensualidade da mulher, associadas ao exercício constante do bom gosto e do requinte dos homens em criar situações prazerosas estando bem vestidos ao lado de suas parceiras. Conforme Kherlakian, a evolução do selo, alcançada a partir da colocação do produto no território nacional, e a conquista constante de novos consumidores, o conduziram naturalmente às outras artes. Para ele, áreas como gastronomia, arquitetura e música foram associadas e enraizadas à estética e à criação. Sobre a homenagem, ele comenta: “Tive um primeiro contato com a Andréa e, de cara, fiquei muito interessado na ideia de participar com ela e com a Artefacto da Mostra. Minhas experiências todas sempre se voltaram a projetos pessoais ou comerciais com arquitetos que, ao longo dos anos, criaram fortes vínculos pessoais e profissionais. Será uma experiência agradável.”

..................................... Renato Kherlakian com a poltrona Alvar. Na página ao lado, criado Bergé. Colete Renato Kherlakian Vestido e sapato Vitorino Campos Saia Iódice



get the look

A

A | CĂ´moda Drake B | Coluna de jantar Crown

B

C | Puff Phili D | Cadeira Evelyn E | Puff Prada

C

F | Mesa de centro Asher G | Moldura Cuba H | Mesa lateral Halston I | Banco Pure

D

E

22 23


F

G

H

I


A 24

............................................. Bruna Ximenes e André Leite @ximenesleitearquitetura ximenesleite.com.br

Na página ao lado, Bruna Ximenes e André Leite com a cadeira Filipa

o finalizar o ensino médio, Bruna, natural de Minas Gerais e trasladada para São Paulo aos 16, já tinha em mente a arquitetura como profissão. Além de pensar na funcionalidade dos espaços, o que mais gostava era imaginar o que poderia fazer ao seu redor. Ao longo de sua infância e adolescência, André acompanhou o trabalho do pai, engenheiro civil, que possuía uma empresa de gerenciamento de obras. Ao crescer em um canteiro de obras e se envolver com esse universo, pode vivenciar o dia a dia das experiências da profissão e ter um contato próximo com os escritórios de arquitetura. Foi num futuro um pouco depois dali que a belo-horizontina e o paulistano se encontraram e, além da união amorosa, decidiram se juntar na profissão. Em 2001, fundaram o escritório Ximenes Leite. A dupla, um casal antenado e com estilo próprio em suas criações, ambos formados pela Faculdade de Belas Artes de São Paulo, atua fortemente em projetos residenciais de alto padrão, e também em comerciais que exigem exclusividade e acompanhamento integral. “Buscamos referências contemporâneas evitando os excessos”, conta Bruna. “A funcionalidade e a organização dos espaços e das construções que projetamos está no nosso DNA.” Para debutar na Mostra, Bruna e André pensaram que o estilo de vida e as criações sofisticadas da mais nova referência em moda entre as it-girls brasileiras Elisa Lima combinaria muito com o deles próprios. “Suas criações são simples, leves e esbanjam estilo e elegância, o que faz toda a diferença,” segundo Bruna, que é muito ligada à moda. Cada um na sua área, mas com um amor por sua arte em comum. Para conectar esses dois universos de forma natural e sem sobras, o ponto de partida para a concepção do loft de 55 m² foi pensar na harmonia dos ambientes (compostos por sala de estar, jantar e dormitório) para que fossem confortáveis, práticos e, principalmente, funcionais. Por isto, criaram um espaço clean seguindo a tendência contemporânea presente no mobiliário Artefacto. Conforme explicam os profissionais, a ideia é ter uma conexão total entre produtos presentes no ambiente e o cliente para ele pensado. “Tem que ter alma.” A escolha de materiais como o mármore Carrara e a laca alto brilho dão ao espaço muita sofisticação, especialmente quando atrelados ao uso de tecidos como veludo e camurça, que imprimem uma leveza ao espaço total. Com uma grande referência de tons suaves, paredes, tetos, boiserie e rodapés foram pintados de cinza, que, de forma limpa e elegante, unem-se ao piso amadeirado claro, deixando o espaço mais aconchegante. A monocromia que abraça o loft recebe pinceladas de cores como vinho e verde musgo, além de alguns detalhes em dourado, proporcionando equilíbrio entre o clássico e o contemporâneo. No living, o avencão, uma árvore preservada, traz vida ao recinto.

Bruna Ximenes e André Leite



A

A monocromia que abraça o loft recebe pinceladas de vinho e musgo, além dos detalhes em dourado

......................................................................................................................

A | Cabeceira Piet B | Criado Gio

26 27

C | Sofá Argand D | Buffet Kainz E | Poltrona Ricci

B


C

D

E


Elisa Lima

Foi com roupinhas para bonecas modeladas em guardanapos que a avó despertou o interesse da Elisa Lima de oito anos de idade para a Moda e para a costura. Quando ia passar férias no interior das Minas Gerais na casa da matriarca, não poderia deixar de admirar as roupas que a costureira fazia para as mulheres de toda a cidade. Terminado o colégio, Elisa fez faculdade no Brasil e cursos fora do País para se profissionalizar na área que a encantara na infância. Depois disto, foi uma das sócias e estilista da marca Trinitá, da qual saiu há dois anos para uma carreira solo em busca de novos desafios e horizontes inexplorados – “algo que fosse mais a minha cara”. Conseguiu esta autoria por meio de uma equipe enxuta e de uma produção personalizada que, ao se valer de técnicas mais artesanais, cria roupas confortáveis, elaboradas e, sobretudo, representativas de suas clientes, com quem acaba tendo uma convivência muito íntima. A força de mulheres reais é o que inspira a estilista em suas criações, e é motivada justamente pelo desejo de embelezar ainda mais estas figuras guerreiras do dia a dia. O contato estreito com os objetos-alvo de suas roupas foi o que a aproximou também de Bruna Ximenes e de André Leite – com uma cartela comum de clientes, de repente foi inevitável que se encontrassem em eventos e festinhas de aniversário e se tornassem, também, colegas. Para ela, a moda, mais rápida e efêmera, não deixa de refletir e de se aliar a outras artes como arquitetura e decoração, um pouco mais atemporais e permanentes.

..................................... Elisa Lima @_elisalima @elisalimaoficial elisalima.com.br Elisa Lima com a poltrona Phili. Na página ao lado, criado Bergé. Vestido Elisa lima Sapatos Louboutin



get the look

A

B

C

30 31

D


E

F

G

H

I

A | Biombo Dumas B | Poltrona Ricci C | Escrivaninha Chrome D | Sofรก Argand E | Vaso Nassan crystal F | Vaso Nassan ambar G | Vaso Giselle rose tea H | Vaso Giselle gray I | Buffet Kainz J | Cadeira Flicker L | Moldura Boyer

J

L


32

f ............................................. Cilene Monteiro Lupi @cilenelupi cilenemonteirolupi.com.br Na página ao lado, Cilene Monteiro Lupi com a poltrona Belgravia

oi a paixão pelo desenho a força motriz de Cilene Monteiro Lupi em direção à arquitetura e ao design de interiores. “Desde que me entendo por gente, sempre desenhei o que via pela frente, além de elementos imaginários, peças, objetos, lugares etc.” Os caminhos a conduziram à formação profissional pelo Centro Universitário Belas Artes de São Paulo e ao grande prazer de poder por em prática o seu fascínio pela ilustração e pelos espaços que criou por meio dela. É pelo respeito às necessidades e aos anseios dos clientes que primeiro leva em consideração seus sonhos para, em seguida, justamente poder materializá-los por meio da estética e da funcionalidade. Com um estilo contemporâneo que se volta a espaços aconchegantes, a profissional gosta de trabalhar detalhes exatamente para dar a cada projeto sua personalidade característica e exclusiva em trabalhos que possuem um tratamento luminotécnico especial integrando piso, parede, forro e tudo o que estiver dentro do recinto. Entre Haddock Lobo e D&D, já participou dez vezes da criação de ambientes Artefacto, além de uma tríade pela Beach & Country. Desta vez, elegeu Vitorino Campos como homenageado pela admiração por sua rápida trajetória de sucesso e por, apesar de muito jovem, ser bastante visionário e capaz. “Considero-o um jovem inteligente, talentoso, esforçado e com uma história de vida bem característica dos brasileiros guerreiros e de sucesso”, diz. “Seu estilo vem ao encontro do meu e foi muito prazeroso adequar o espaço às características dele.” No loft de 46 m² estão elementos que são a cara do estilista distribuídos em living, lareira, escritório e jantar em um espaço bem iluminado preenchido por luz natural. Os diversos livros, fonte de inspiração do baiano, são uma prova do acerto entre as partes. Na área de dormitório, uma cama queen com dois criados Bergé; living com lareira ecológica que se encaixa de maneira imponente em uma grande estrutura de mármore branco Paraná (Asti); jantar com mesa redonda salientada por pendentes prata envelhecido (Scatto), cujo design remete ao corte de roupas a laser. A arquiteta trabalhou, ainda, na parede principal, painéis com efeitos de luz (Spot) e quadro verde (Via Verde), além do destaque para a obra de arte em tons de azul vibrante (também uma preferência de Vitorino) de Silvana Monteiro Atelier. Além do jantar, criou um canto pensando na harmonia entre a rotina de trabalho do estilista e o ambiente.

Cilene monteiro Lupi



A

Living, lareira, escritório e jantar em um espaço bem iluminado preenchido por luz natural

......................................................................................................................

A | Cabeceira Piet B | Poltrona Pipo

34 35

C | Cadeira Filipa D | Banco Tappo E | Mesas componível Trevi

B


C D

E


Vitorino Campos

Foi em Feira de Santana, entre o ateliê de costura de roupas sob medida da tia e a fábrica de uniformes da mãe, emaranhado em meio a tecidos e aviamentos, que nasceu e cresceu Vitorino Campos. Quando tinha 12 anos de idade, começou a estampar as camisetas básicas vendidas na loja da mãe, e, com 16, abriu a Tap Rumbeira, sua primeira marca própria que atuou como um laboratório para o que virou hoje o selo que leva seu nome. A profissionalização da paixão carregada no DNA veio por meio da graduação em Design de Moda pela Universidade de Salvador e com a criação da marca homônima em 2008, quando se lançou no calendário oficial de moda brasileira, o SPFW, e em diversas capas de publicações especializadas e em todas as bocas da alta-costura do País. O estilista, conhecido por seu cuidado com o acabamento, pelo olhar apurado que se atenta para o que acontece nas ruas e na ficção, e pela sensibilidade com a costura, tem a simplicidade como ponto alto da sofisticação, materializada em linhas impecáveis em peças desenvolvidas para mulheres reais – sem deixar de lado a projeção no desejo, somando inteligência e suavidade. Para ele, o tecido é uma ferramenta de passagem do tempo, e deve tomar forma de modelagens em constante evolução, pelo que estuda e pesquisa novas tramas para desenvolver suas coleções contemporâneas. O profissional, que carrega consigo o tempero baiano, traz grandes referências da arquitetura para sua atividade e mantém um jogo de equilíbrio e troca entre estas artes.

..................................... Vitorino Campos @vitorinocampos @vitorinocamposbrand vitorinocampos.com Vitorino Campos com a banqueta Yves. Na página ao lado, cadeira Jackie e cadeira Silhouette. Vestido Vitorino Campos Sapatos Louboutin



get the look

A

B

C

D

38 39


E

A | Poltrona Pipo B | Banco Tappo

F

C | Puff Maddox D | Cabeceira Piet E | Mรณdulo Maddox F | Mesa de jantar Niro G | Puff Nick H | Cadeira Filipa

G

H


40

A ............................................. Jóia Bergamo @joiabergamo joiabergamo.com.br blogjoiabergamo.com.br Na página ao lado, Jóia Bergamo com o puff Prada

parte da família que, após vir da Itália para o Brasil, se estabeleceu em Minas Gerais, criou uma grande marcenaria que divertia a então pequena Jóia Bergamo nos fins de semana. “Eu brincava de decoradora e, às segundas-feiras, eles ficavam loucos para encontrar as coisas”, conta. A designer de interiores e pedagoga nascida na cidade mineira de São Sebastião do Paraíso preza, em seu trabalho, pela funcionalidade e pelo planejamento prático (mais do que ornamental) de cada detalhe. Seu processo criativo, que tem como objetivo final a satisfação dos desejos dos clientes, inclui, ainda, o uso de cores pontuais, estampas diferenciadas e revestimentos inovadores que acompanham as tendências da moda e criam pontos de atração no decor. A opção por Valdemar Iódice para mais uma de suas muitas participações na Mostra Artefacto vem da admiração pela marca e pela pessoa de quem estima a leitura da mulher projetada em suas criações. Após a entrevista com o homenageado, Jóia criou um loft de 78 m² no estilo nova-iorquino – com cozinha gourmet, living, escritório de criação e quarto do estilista – espelhado na personalidade e no estilo do fundador da grife feminina. “A mensagem que desejo transmitir é de modernidade, funcionalidade e estilo próprio”, explica. Este anseio foi amparado por peças do novo catálogo da Artefacto e por características em evidência como tijolinhos Lepri em alusão às construções de Nova York e como as obras de arte (que incluem telas do filho Alexandre Iódice) que imprimem uma personalidade forte com pinturas modernas a revelar a textura de tecidos. Para arrematar a narrativa, Jóia aciona peças com muito brilho metalizado, como o visto nas banquetas Giorgio, revestidas em veludo azulado. Modelos de estrutura mais robusta, a exemplo da poltrona Arizona, de ângulos retos, contrastam com a leveza da fina e esbelta (já dita no nome) luminária Slender. À mesa de jantar, cadeiras Twister acionam curvas femininas em seu encosto que remete à uma cintura e pernas com um twist todo especial.

Jóia Bergamo



A

A mensagem que desejo transmitir ĂŠ de modernidade, funcionalidade e estilo prĂłprio

......................................................................................................................

A | Criado Lou Lou B | Banqueta Giorgio C | Cadeira Twister

42 43

D | Banqueta Giorgio E | Mesa de centro Petal F | Poltrona Arizona

B


C

D

E

F


Valdemar Iódice

“A moda é como as águas de um rio: a água que corre por cima sempre muda, mas a base do leito permanece a mesma.” De 1987, quando fundou sua própria marca, para cá, aumentaram a velocidade e o acesso às informações, mas, de acordo com Valdemar Iódice, uma coisa é certa: o DNA da grife batizada com seu sobrenome, reconhecida pelos vestidos e pelas estampas geométricas, reside neste leito – nunca se perdeu no meio de 30 anos. Quando elabora suas criações, o estilista mira nas diversas ocasiões cotidianas de uma mulher real, feminina e sensual que pode se encaixar em um jeans ou preferir uma peça mais formal. “E aí não perco a mão”, comenta. “Posso mudar estampa, posso trocar o tecido ou trabalhar com qualquer matéria-prima, mas me atento para não perder a característica da marca.” O perfeccionismo, o trabalho manual e a preocupação com a qualidade que permeiam suas criações, Valdemar credita à origem italiana muito presenciada e vivida ao morar com os avós. Ele cresceu em uma família íntima dos desdobramentos da moda – desde cedo viu sua mãe cortando e transformando roupas – e prontamente se envolveu na confecção da família. O interesse pela criação e pela produção de roupas fez com que lançasse sua própria grife alguns anos depois, hoje um sucesso com diversas franquias e presença em variadas multimarcas. Para ele, a roupa é também uma arquitetura. “Quando você monta uma moulage no busto, é como se estivesse construindo algo. Não é uma arquitetura rígida, tem movimento, mas é bastante relacionada a essa arte”, diz. Fascinado por eventos artísticos, o estilista pensa que a moda é muito abrangente e está ligada ao comportamento do ser humano. “Quando você trabalha com isso, precisa estar antenado com a arte e com toda a indústria cultural.” Suas inspirações partem de toda essa convergência e de sua relação com os fenômenos do dia a dia: já preparou uma paleta de cores baseada no formato e nos tons de folhas outonais caídas sobre a Champs Elisées parisiense e agora arquiteta uma coleção relacionada à Tropical Arte.

..................................... Valdemar Iódice @valdemariodice @iodicebrasil iodice.com.br Valdemar Iódice com a cadeira Bonheur com braço. Na página ao lado, módulo Renzo. Poncho Iódice



get the look

A

B

A | Poltrona Arizona B | Moldura Elie C | Mesa lateral Praksis D | Cavalete Tower E | Banqueta Giorgio F | Mesa de centro Petal

C

G | LuminĂĄria Slender H | Cama BrasĂ­lia

D

46 47


E

F

G

H


48

f ............................................. Maithiá Guedes @maithiaguedes @maithiaguedesarquitetura maithiaguedes.com.br

Na página ao lado, Maithiá Guedes com o banco Jeff

oi no escritório de Debora Aguiar que a bela e fera Maithiá Guedes deu seus primeiros passos após se formar arquiteta, urbanista e designer de interiores pela Fundação Armando Álvares Penteado (FAAP) em 2007. Por lá, durante sete anos ao lado da diva do decor, adquiriu experiência em setores como projetos de empreendimentos corporativos, residenciais, incorporação e apartamentos-modelo, além de estande de vendas e coordenação de eventos, feiras e mostras. Em 2009, fundou seu próprio espaço. Para homenagear a estilista Carol Bassi em um loft retrô de 63 m² com living, office, sala de jantar e suíte, Maithiá se baseou em uma profissional atemporal, clássica e contemporânea, “alguém que preza pelo bom gosto e pela sofisticação com qualidade e dedicação em tudo que faz”, argumento que sustentou por meio de tons neutros e nobres que não saem de moda. Além do branco, do preto e do cinza, a arquiteta também propôs toques em vinho e rosé amparados por pontos de dourado e cobre. O mobiliário eleito, confortável e aconchegante e revestido por tecidos nobres e rústicos como o linho, a seda e o couro, reforça a questão da permanência temporal da estética. Um exemplo é o sofá vintage em veludo vinho com capitonê –“lindo e chique”, pondera Maithiá – e as cômodas Ray, em laca preta com detalhe em dourado, mais clássicos. Nas paredes, um papel texturizado em tom fendi que confere amplidão ao ambiente junto aos espelhos apoiados em locais estratégicos. No chão, tapetes desenvolvidos e desenhados em alto e baixo relevo para conferir um ar retrô ao recinto. Na sala de jantar brota do teto um pendente em murano leitoso, o Alnayr, do designer Carlesso para a Puntoluce. Outros high lights como os pendentes laterais em murano e abajures em folha de ouro inserem pontos de brilho e glamour que vão ao encontro das telas com moldura de couro em que figuram fotos marcantes de uma bossa da Espanha de Mallorca, por Gigi Monteiro.

Maithiá Guedes



A

Além do branco, do preto e do cinza, há toques em vinho e rosé amparados por pontos de dourado e cobre

......................................................................................................................

A | Banco Pure

50 51

B | Cômoda Ray C | Poltrona Sin D | Sofá Memory

B


C

D


Carol Bassi

Após posar de musa-inspiradora para Babi Teixeira e para Ana Paula Castro e Sanderson Porto nas edições carioca e goiana, respectivamente, da Mostra Artefacto deste ano, Carol Bassi também assume o posto de referência para o trabalho desenvolvido por Maithiá Guedes na loja do Shopping D&D. Os modelos da estilista, que traz em seu currículo e no sangue os bons frutos da queridinha Guaraná Brasil, criada pela família em 1985, são compostos por peças em tons e estampas sóbrios e cortes retos e acinturados que moldam perfeitamente o corpo da mulher contemporânea. Carol materializou em seu próprio selo, fundado em 2014, peças atemporais feitas para circular para sempre pelo closet que refletem um estilo de vida elegante, romântico e clássico que também a pertence. Assim como a moda, acredita que decoração e arquitetura sejam também reflexo da personalidade de quem as habita, veste e consome.

..................................... Carol Bassi @carolbassibrand @carolbassibrand.com.br Carol Bassi com o puff Barcelona Na página ao lado, sofá Fold. Body e calça Carol Bassi Anel Carla Amorim Sapatos Vitorino Campos



get the look

A

B

C

54 55


D A | Mesa de jantar Cero B | Aparador Greta C | Poltrona Sin D | Sofรก Memory E | Moldura Creta F | Biombo Philipe

E

G | Puff Jeff

F

G


56

o ............................................. Maricy Marcos Borges @maricymarcosborges maricymarcosborges.com.br Na página ao lado, Maricy Marcos Borges com a cadeira Byron

bom senso estético e espacial, o gosto pelo desenho, e os olhos observadores sempre atentos, impulsionaram Maricy Marcos Borges a gostar de arquitetura e de urbanismo e a, posteriormente, se graduar pela Faculdade de Belas Artes de São Paulo. A profissional há mais de 20 anos concentra suas atividades em um escritório especializado em alto padrão, com atendimento personalizado, por meio do qual elabora projetos, reformas e construções residenciais e comerciais em que prioriza, como uma premissa, traduzir os hábitos e costumes do estilo de vida de seus clientes. Seus trabalhos costumam ser sempre muito funcionais. “Gosto de pensar na casa como algo vivo que guarda energias e que interage com as pessoas e com o meio”, diz, para o que procura evitar “espaços-mortos” por meio do bom aproveitamento do ambiente e do trabalho com cores, iluminação e texturas, criando todo um universo de sensações. Para sua quarta participação na Mostra Artefacto, se baseou no modo de vida e na personalidade de Carla Amorim na composição de um recinto de 70 m² que é living, sala de jantar e dormitório. Da designer de joias, de quem a arquiteta coleciona peças leves e elegantes (caracterizadas, segundo ela, como a “tradução da alma feminina”), foram emprestados o sucesso profissional, a rotina caseira e a dedicação familiar. “Carla prefere os ambientes com tons claros e espaçosos. Sofisticada e romântica, aprecia um bom design”, conta Maricy. “Outra forte e marcante característica dessa talentosa designer é a devoção religiosa, a qual faz questão de expressar em suas joias e nos ambientes onde vive.” Isso explica um dos grandes destaques da composição: o amplo mosaico com a imagem de Jesus Cristo feito com peças da Colormix. Estão dentre os highlights também os painéis de madeira que deixam o ambiente mais acolhedor. Mas o lugar preferido de Carla, segundo a arquiteta, é o quarto, onde consegue aquietar a mente e criar suas peças.

Maricy Marcos Borges



A

A homenageada prefere ambientes em tons claros e espaçosos. Sofisticada e romântica, aprecia o bom design

......................................................................................................................

A | Mesa de centro Shade

58 59

B | Criado Emmy C | Cadeira Jey e coluna de jantar Rio D | Cabeceira Mira II e banco Pure

B


C

D


C arla Amorim

Foi como um hobby que, em 1993, Carla Amorim começou a criar suas peças. À essa época, era parceira de uma joalheria em Brasília, onde nasceu e vive até hoje, que a permitia produzir suas criações exatamente como eram esboçadas. Católica praticante, a designer de joias conta que foi durante uma oração que teve o discernimento de que deveria fazer desta atividade, profissão. “Foi aí que tudo aconteceu.” Passou, então, a buscar conhecimento teórico sobre o assunto e fez cursos como de desenho para melhorar seus traços e aprimorar suas obras de arte feitas de diamantes, safiras, esmeraldas, turmalinas, tanzanitas, gemas brasileiras, pérolas e ouro. Suas inspirações formam uma trindade: acima de tudo está a natureza como referência, que a acompanha desde o começo da carreira; em seguida, sustenta-se sobre as linhas e os traços de Oscar Niemeyer, responsável por muitas das construções de sua cidade natal; e pela fé que move sua religiosidade e dá forma a pendentes, anéis e metais de santo. Comprometida com a beleza e com a estética, Carla é admiradora do trabalho de Maricy, que, em uma valorização recíproca, é consumidora de suas joias. Sinergia total.

..................................... Carla Amorim @carlaamorim_ carlaamorim.com.br Carla Amorim com a poltrona Classic. Na página ao lado, biombo Dumas. Vestido Elisa Lima Brincos e anel Carla Amorim Sapatos Louboutin



get the look

A

B

C

D

A | Coluna de jantar Rio B | Mesa lateral Acrylique C | Almofada Majestic D | Abajur venice crystal E | Mรณdulo Lian II

62 63

E


F

F | Criado Emmy G | Mesa de centro Shade H | Biombo Sinclair

G

H


64

o ............................................. Sandra Pini @sandrapiniarquitetosassociados sandrapini.com.br Na página ao lado, Sandra Pini com a poltrona Desert

hábito de criança de comparar casas antigas a atuais, somado ao olhar da mãe, que, por sua vez, absorveu ensinamentos de seu pai italiano, construtor civil e carpinteiro, levaram Sandra Pini a só pensar em estudar Arquitetura. A profissional, que estima os elementos retos e lisos, quase monocromáticos, e gosta do contemporâneo sem desprezar o clássico, almeja o simples, mas guarda em seu coração um pouco da alma barroca, a qual põe em prática por meio das peças decorativas. Sandra, nascida no interior e fixada em São Paulo depois de estudar em Mogi das Cruzes, é admiradora das criações de Lucas Anderi, cujos vestidos de noiva e o carisma a encantam. Dele emprestou a modernidade e a leveza. Pelo fato de o estilista gostar de receber amigos em casa, a arquiteta pensou, para sua quinta participação na Mostra Artefacto, em um ambiente de 63 m² baseado em um conceito atual de espaço amplo, integrado e despojado com pitadas de sofisticação que abriga dormitório, estar, jantar e home office. Neste recinto de cores neutras e profundas, elementos de arte, livros, plantas e texturas variadas e aparentes (como o porcelanato de concreto Brasília, da Portobello, e a madeira natural no painel de fundo), a cama se situa em um local levemente reservado, deixando muito espaço para o living que serve para refeições ou para trabalho. Sobre um tapete central de geometria zig-zag em fibra natural que confere certo ar irreverente, sofás São Paulo II verde-escuro formam o conjunto da sala de estar no centro do ambiente. O painel de madeira, ao fundo, repete o movimento da cabeceira Piet, peça preferida da arquiteta. Criados Berge, com o mesmo perfil metálico do complemento da cama (assim como as poltronas Desert), criam uma composição óbvia, mas elegante, leve e rica em detalhes. Em evidência está a poltrona Qoph preta em fibra larga, criando uma repetição de tons vista nos tampos dos criados, nas caixas e nas bandejas de couro.

Sandra Pini



A

Um espaço amplo, integrado e despojado com pitadas de sofisticação que abriga dormitório, estar, jantar e home office

......................................................................................................................

A | Cabeceira Piet B | Aparador Rio

66 67

C | Aparador Rio D | Poltrona Desert E | Cadeira Iris

B


C D

E


Lucas Anderi

A guerra no Líbano, seu País natal, e uma enfermidade do pai foram decisivas para a vinda de Lucas Anderi para o Brasil. Neto de costureira, cresceu em um ambiente de moda que exalava bom gosto e referências. A avó fazia vestidos para mulheres da alta sociedade de Trípoli enquanto à família pertencia uma rede de lojas especializada em vestidos de noiva. “Foi quando me apaixonei definitivamente pela moda bridal e por poder ter o privilégio de participar de um momento tão importante para aquelas mulheres”, conta o estilista, formado em Comércio Exterior. Para ele, uma grande diferença sentida entre os mercados de moda libanês e brasileiro é a dificuldade de encontrar mão de obra em terras tupiniquis. Conforme explica, no Líbano, pela proximidade com a Europa, os tecidos também são diferentes e matérias-primas podem ser encontradas com mais facilidade. “De qualquer forma, sou apaixonado por vestir a mulher brasileira, que tem suas características próprias. São mulheres cheias de brilho.” Ele se diz apaixonado por design de interiores, o que pode ser comprovado pelas diversas peças assinadas presentes em sua loja. “Escolho cada detalhe, pois moda tem tudo a ver com arquitetura e decoração. Tudo tem uma conexão que vai desde a cartela de cores até as formas.” Quando surgiu o convite de homenagem de Sandra Pini, além de se sentir honrado com a proposta, apaixonou-se pelo trabalho da arquiteta. “Ela entendeu o meu estilo contemporâneo e urbano, amamos a mesma cartela de cores, os mesmos designers, tudo se conectou muito bem.” Do que chamam de “casamento perfeito” nasceu um trabalho conjuntoque compartilhou cada detalhe e cada escolha para que o ambiente representasse fielmente as características do profissional e de um lugar onde pudesse viver e trabalhar.

..................................... Lucas Anderi @lucasanderi lucasanderi.com.br Lucas Anderi com o criado Bergé. Na página ao lado, mesa de jantar Poiret. Vestido Lucas Anderi Brincos Carla Amorim



get the look

A

A | Poltrona Desert B | Coluna de jantar Bloom II C | Abajur Giselle crystal D | Cadeira Iris

B E | Criado BergĂŠ F | Cabeceira Piet G | Poltrona Qoph H | Aparador Rio

D C

E

70 71


F

G

H


72

f ............................................. Silvana Lara Nogueira @silvanalaranogueira silvanalaranogueira.com.br

Na página ao lado, Silvana Lara Nogueira com o puff Ban

oi por se encantar pela vida das pessoas e entender seus sonhos e necessidades que Silvana Lara Nogueira, formada pela Faculdade de Arquitetura da Universidade Presbiteriana Mackenzie em 1997, se direcionou para a arquitetura e, em especial, para a elaboração de interiores. A paulistana, que segue uma linha mais clean e aconchegante, permeada por tons claros e simetria, participa pela décima vez na Mostra Artefacto com um loft inspirado em Rodrigo Trussardi.“Esta escolha foi porque eu queria um estilista que combinasse com meu estilo de arquitetura. Alguém que poderia me contratar para que o projeto tivesse realmente vida e alma”, diz. A partir de conversas com o dono da Super Suite Seventy Seven, encontraram soluções que compreendessem e representassem seu estilo de vida. O ambiente composto por quarto, banheiro, sala de jantar e living foi revestido por um porcelanato madeirado aplicado no piso e em duas paredes. Reforçando as bases claras de cru e cinza predominantes no espaço, colorido apenas com alguns toques de cor-de-vinho e adornado com toques de linho. Elementos dourados e prateados nos detalhes dos móveis e nos objetos, como os apoiados sobre a mesa de centro Lucid, conferem elegância ao espaço, adornado por papéis na parede, que serve de suporte para fotografias de Gigi Monteiro e Fabiano Makul. Compõe a decoração dos interiores uma harmonia sustentada na repetição de curvas, presentes na cama Nouveau, nas cadeiras Bonheur e na poltrona Dami. As almofadas que repousam sobre o sofá Lenon emprestam o mesmo tom vinho de outros elementos do ambiente, que contrasta com a luminosidade do nude predominante.

Silvana Lara Nogueira



A

Dourados e prateados nos objetos e nos detalhes dos móveis conferem elegância ao espaço

......................................................................................................................

A | Poltrona Dami B | Sofá Lenon C | Cadeiras Bonheur

74 75

D | Cama Nouveau E | Sofá Lenon F | Poltronas Brasília

B


C

D

E

F


Rodrigo Trussardi

Foi depois de alguns anos morando em Milão e após longa temporada em Nova York que o paulistano Rodrigo Trussardi decidiu aterrissar novamente em terras brasileiras e fundar a Super Suite Seventy Seven, marca que engloba desde um estilo refúgio-tropical até férias-hippie-chic batizada a partir da “super suíte” em que sempre se hospedava na cidade italiana junto ao numeral que representa sua ordem de nascimento dentre os irmãos (é o sétimo de dez filhos). Ele diz sempre ter gostado de roupas. Pudera: tem uma família bastante atuante no mundo na Moda e cresceu na fábrica de tecidos do pai, o que, inevitavelmente, o tragou para esta área. Aos 17 anos, já com alguma experiência no negócio, começou a fabricar suas próprias peças para vender para os amigos. Desde então, nunca parou. Segundo ele, das experiências no exterior extraiu a forte preocupação com o design e com a qualidade da produção italianas e a praticidade e objetividade do business no País da América do Norte. Voltou para o Brasil por causa de oportunidades – “A economia é muito dinâmica e temos que ir nos adaptando às novas realidades.” Para ele, a quem Moda e Arquitetura são muito interligadas e complementares, a vida moderna das grandes cidades e tudo o que acontece nas ruas são uma grande fonte de inspiração.

..................................... Rodrigo Trussardi @supersuite77 @rodrigotrussardi_official supertrussardi77.com Rodrigo Trussardi com a poltrona Brasília. Na página ao lado, mesa de centro Halston. Calça e blusa Iódice Rodrigo Trussardi Sandálias Iódice



get the look A | Criado Dean

A

B

B | Almofada decorativa 10G C | Puff Ban D | Cama Nouveau E | Abajur vitra black F | Poltrona BrasĂ­lia G | Mesa de centro Lucid H | Cadeira Bonheur I | Mesa lateral Halston

C

D

78 79


E

F

G

I

H


Exclusividade - O único box vedado do Brasil! Segurança - Vidro laminado de 12mm.

www.sealedbox.com.br atendimento@sealedbox.com.br

• Sofisticação • Economia • Segurança • Conforto • Praticidade

• Beleza da Pele • Sauna em Casa • Puxadores Exclusivos • Serviço Premium • Tradição Mansur Vidros



®


D É C O R

f o t o : E s t ú d i o Tr a d

arte: Orlando Facioli Design

L U X U R Y

CENTRO DE MESA DUAS ONDAS DESIGN RUY OHTAKE

D É C O R L O J A

A R T E D A M E S A

S H O P P I N G

D & D

P I S O

P R E S E N T E S

T É R R E O

|

T E L :

( 1 1 )

F A Q U E I R O S 3 0 4 3 - 6 6 1 2


ARTEFACTO BRASIL SÃO PAULO | SP Rua Haddock Lobo, 1.405 | (11) 3087 7000 D&D SHOPPING Avenida das Nações Unidas, 12.555 | Piso Térreo | (11) 5105 7777 ANÁLIA FRANCO Avenida Vereador Abel Ferreira, 586 | (11) 2022 5600 RIO DE JANEIRO | RJ CASASHOPPING Avenida Ayrton Senna, 2.150, Bloco K | (21) 3325 7667

MANAUS | AM Em breve CUIABÁ | MT Em breve ARTEFACTO BEACH & COUNTRY SÃO PAULO | SP Avenida Brasil, 1.823 | (11) 3894 7000 D&D SHOPPING Avenida das Nações Unidas, 12.555, Piso Blvd | (11) 5105 7760

CURITIBA | PR Rua Comendador Araújo, 672 | (41) 3111 2300 ARTEFACTO OUTLET BALNEÁRIO CAMBORIÚ | SC Avenida do Estado Dalmo Vieira, 4.770 | (47) 3062 7944 CAMPINAS | SP Rua Doutor Jesuino Marcondes Machado, 100 | (19) 3397 3200

SÃO PAULO | SP Rua Henrique Schaumann, 462 | (11) 3897 7001 CATARINA FASHION OUTLET | SP Rodovia Castelo Branco, km 60 | (11) 4130 4700

BRASÍLIA | DF Shis Qi 21, Bloco B – Lago Sul | (61) 2196 4250 ARTEFACTO INTERNACIONAL GOIÂNIA | GO Avenida 136, n° 290 | (62) 3101 9900 JAÚ | SP Rua Aristides Lobo Sobrinho, 60 | (14) 3416 6904 SALvADOR | BA (71) 3034 5555 JOÃO PESSOA | PB (83) 3031 4941

CORAL GABLES 4440 Ponce de Leon Blvd, Suite 1600 | (305) 774 0004 AvENTURA 17651 Biscayne Blvd | (305) 931 9484 DORAL 3290 Nw 79 th Ave | (305) 639 9969


Turn static files into dynamic content formats.

Create a flipbook
Issuu converts static files into: digital portfolios, online yearbooks, online catalogs, digital photo albums and more. Sign up and create your flipbook.