ARTSECRET
MAGAZINE
Nº11
/
AÑO 1
/
OCTUBRE 2019
/
ESPAÑA
T EBMRBEE R 220 0 12 0 O SCETPU 9,
VO A Ñ OT H1 E N º I1C1E
ISSUE 1
EDITORIAL Aaron Henriques ARTSECRET MAGAZINE, This newsletter a great space tode talkdar aboutmayor your employees' genuine Nace de la isnecesidad difusión a los concerns, such as company updates, events, and perks that they regularly creadores, look forward to. With this layout's easy-to-follow structure and design, creating content for your employees will be as easy as ever. Make sure you use the space wisely by using pictures and captions,
ARTSECRET MAGAZINE,
In creating this newsletter, it'll be helpful to keep in mind that the focus should be on the employees more than anything. While it's an opportunity for Tiene como concienciar la humanidad employees to hearobjetivo, from their higher-ups, it's also a a chance to create a community that's built up on positive morale within the office. You can get de la importancia de los creadores. started on that goal by dedicating a couple of Creatingcultura, a newsletterMúsica... that's of practical use around the office can also Arte,
motivate your employees to peek into it every once in a while. In the final page, you can add a calendar of events that everybody can look forward.
Cualquier creador merece tener oportunidad.
EDITA: ART SECRET WORLD ISSN IMPRESO: 2604-6253 ISSN DIGITAL: 2604-6261 STAFF MAGAZINE DIRECTOR. Aaron Henriques Email: artesecretomundial@gmail.com EJEMPLAR GRATUITO PROHIBIDA SU VENTA
La redacción de Artsecret, no se hace necesariamente responsable, de las opiniones vertidas por sus colaboradores o entrevistados en sus artículos.
LIBRES DE DERECHOS Y/O AUTORIZADAS POR SU PROPIETARIO C O P YTODAS R I G H T LAS P O R IMAGENES T A L T E C H 2ESTAN 023
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ISSUE 1
T H1E VN OºI C AÑO 1 E1
EDITORIAL Aaron Henriques Octubre es un mes con una gran importancia para el mundo Hispano Americano. This12 newsletter is a great del spaceaño to talk1492 about your employees' genuinellego El de octubre Cristóbal Colón concerns, such as company updates, events, and perks that they regularly al creyendo queand había lookcontinente forward to. WithAmericano this layout's easy-to-follow structure design, creating content for your employees will be as easy as ever. Make sure you llegado a la india. use the space wisely by using pictures and captions, Ese acontecimiento marcó para siempre la vida creating this newsletter, it'll be helpful keep in mind that the focus yIn la historia de 2 mundos, latotierra no era plana. should be on the employees more than anything. While it's an opportunity for employees to hear from their higher-ups, it's also a chance to create a community that's built on positive morale within You can get Actualmente elupidioma español esthe eloffice. 4 más started on that goal by dedicating a couple of
hablado en el mundo,(Datos del instituto Creating a newsletter that's of practical use around the office can also Cervantes). motivate your employees to peek into it every once in a while. In the final Somos pues, dos mundos page, you can add adescendientes calendar of events thatde everybody can look forward. hermanados hacia un mundo nuevo con un idioma.
“Si yo pinto a mi perro exactamente como es, naturalmente tendré dos perros, pero no una obra de arte.” Goethe.
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GALERÍA CAREY Exposición de arte Costarricense
PURA VIDA El martes 1 de Octubre del año 2019 se inauguró la exposición de artistas ticos con la presencia del Cónsul Honorario de Costa Rica, el Excmo. señor Don Juan Enrique Juncá, en la Casa de Madrid, Barcelona, con Galería Carey.
INVITADOS Entre los invitados al evento contamos con la presencia de Rosario Stagno, organizador oficial del certamen de belleza "The Best Model Of Europe" y su esposa Svety modelo profesional que se encargó de cortar la cinta inaugural.
PINTORES Annalia Fallas, Cristina Ordoñez, Elsa Hernández, Elizabeth Vueltas, Erika Urbina, Evelyn Paniagua, Franklin Mata, Isidro Con Wong, José Mena, Mariamarta Pacheco, Marta Riviera, Patricia Sáez, Osvaldo Sequeira, Ricardo Vega, Seidy Camacho, Yamilet.
"MI ESTILO, PINTAR LO QUE QUIERA Y REPRESENTAR MIS IDEALES" MARIA JOSÉ, MAJOSAH
-HOLA MARIA JOSÉ, ME GUSTARÍA EMPEZAR POR SABER QUÉ TE LLEVÓ A DEDICARTE A LA PINTURA.
-HAS TRABAJADO CON DISTINTOS ESTILOS? CUANDO ENCONTRASTE EL TUYO PROPIO?
Desde pequeña he estado en contacto con el arte, mi madre y mi hermano son artistas, así que aprendía pintar a temprana edad. Incluso cuando empecé a estudiar una carrera, dudaba, y al final hice Diseño Gráfico, así que tampoco me he alejado mucho.
En realidad he ido puliendo mi estilo, he sido influenciada por el impresionismo, el surrelismo y el pop art, especialmente por los colores. Hace años fui probando y evolucionando en cuanto a colores, la expresión de los cuerpos. Siempre he trabajado con un estilo radicalmente distinto al de mi familia. Queria impactar y plasmar la situación de la mujer en México, la inseguridad, desigualdad, sin voz... Almenos es lo que he buscado con mi última serie. Por ejemplo, dibujo las mujeres sin rostro para que cualquiera se pueda identificar
- LLEVAS MUCHO TIMEPO EN EL MUNDO DEL ARTE COMO TAL? Bueno, no exactamente, he ido haciendo trabajos de diseño de logos, identidades, editoriales... Todo esto me fue introduciendo. - ENTONCES, EN QUÉ PUNTO DECIDISTE DEDICARTE A ELLO? Pues hace unos 5 años hice mi primera exposición y en 7 decidí Mudarme a Cancún sola para estar un añopintando tranquilamente. Sí, como de vacaciones. -QUÉ REPRESENTA ARTISTA PARA TI?
TRABAJAR
COMO
Básicamente, ser libre de pintar lo que quiera y representar mis ideales a diferencia del diseño que estás atado a lo que te pedían.
Laia Moliné Guerrero 9/ / 9
-QUÉ ESPERAS ESTAR HACIENDO EN UNOS AÑOS? Me gustaría estar mostrando mi arte a nivel internacional y que sepan identificar mis obras por mi estilo.
GALERIA CAREY Para autenticos sibaritas del arte
SIBARITA
pe so a Que es aficio ada al lujo y a los place es ca os y efi ados, especial e te si echaza las cosas ue o lo so
BARCELONA GALERIA CAREY para sibaritas y a a tes del arte
ARTE
EXPOSICIONES
EVENTOS
NUESTRA GALERÍA La gale ía Ca e , lleva as de 2 años o ga iza do e posicio es eve tos e clusivos pa a u publico selecto, a a te del a te especial e te siba ita. Di igida co acie to po u e uipo de a tistas e p esa ios, co la ga t a ecto ia, e el u do de los eve tos del a te. ha log ado e estos 2 años ue a tistas de g a p estigio eco oci ie to i te acio al, Desee ue sea ellos, los ue o ga ice sus e posicio es. La calidad de la o ga izació del eve to así co o de los asiste tes a los is os, so la base del é ito de Gale ia Ca e su Staff, a sea e su p opio espacio o e los hoteles de lujo do de e po e . G a des a tistas apuesta po ellos pa a ve i desde A e ica a Eu opa a p ese ta sus ob as.
EXPOSICIONES Ni ue deci tie e, ue las e posicio es de a te, ta to colectivas co o i dividuales, ue o ga iza p o ueve el Staff de Gale ía Ca e . Sie p e so u otu do é ito de publico p e sa. Nu ca deja de so p e de , ja as u a e posició es igual a la ot a, La puesta e esce a es i pecable e te a tistica, co o si de u a ob a de teat o se t ata a. Da ucha i po ta cia a la ilu i ació , la puesta e esce a, los deco ados po supuesto, cuida al a i o al publico p e sa asiste te. El agape sie p e es e uisito, solo se puede accede co i vitació , lo cual ga a tiza al a i o, la e clusividad calidad de los i vitados al is
ESCULTURA
o
PINTURA
FOTOGRAFIA
ELIZABETH ADRIANA COLAZO Nacida en Jesús María, centro-norte de la provincia de Córdoba (Argentina) actualmente reside en Miami, EE UU. como te inicias en el arte Yo comencé en mi adolescencia, digamos que en aquella época ser artista no era algo redundante a los 17 años de edad inicie con pintura y dibujo en clases con una artista plástica, luego comencé estudios formales en otras áreas en las que no me identificaba, pero en aquel entonces decirle a mi padres que quería estudiar artes plásticas era escuchar aquello de que de arte no se vive… tiempo después asistí a muchos talleres de pintura, en una época restaure muebles,
SABEMOS QUE A TRAVÉS LOS SIGLOS LOS SERES HUMANOS EXPRESAN ALGUNA MANIFESTACIÓN DE SU IMAGINACIÓN O SU REALIDAD EN EL ARTE, ELIZABETH ADRIANA COLAZO VA MAS ALLÁ DESGLOSANDO LOS DISTINTOS ESTADOS DEL ALMA SIENDO UNA ARTISTA ESPIRITUAL COMO ELLA MISMA SE DEFINE.
y encontré un
espacio en el que compartía con muchas mujeres el cual llamábamos el ¨tallercito¨
pintábamos
sobre
madera
era mas pintura decorativa, mas
adelante
recibí
clases
en
el
Museo
Jesuitico con un profesor quien es un artista plástico reconocido, esta fue una experiencia preciosa donde sentí que exploto mas en mi esta pasión,
yo
creo
que
también
tiene
que
ver en la medida que uno va creciendo internamente y se va soltando, igual me sucedió aquí en Miami a pesar de que hay mucho arte no es el tipo de arte que yo hago mas sin embargo me he sentido muy suelta e inspirada.
Como influye el arte en tu dia a dia Elizabeth Pues el arte para mi es una forma de vida, en un momento sufrí mucho porque sentí que la vida no me estaba permitiendo disfrutar de los que mas me gustaba, mas sin embargo encontré la forma, le pongo arte a todo lo que hago y emprendo, en mi dia a dia, como madre, esposa y en nuestro negocio que decidimos implantar aqui en Miami, establecerse en otro país no es fácil, se aprende mucho, además soy especialista en el terapia alternativa, terapeuta en el sistema Flores de Bash esto es medicina natural digamos que se tratan las emocionas a través de unas flores que trasforman las emociones, no soy una psicóloga pero si trato a las personas en cuanto a sus emociones, les ayudo a trascenderlas y a que mejoren y luego del trabajo me pongo a pintar el arte va conmigo en cada momento del dia.
Como definirías tus obras y tu orientación artística Siento que mis obras expresan los distintos estados del alma, yo soy muy espiritual por eso todo va a rondar en el crecimiento interior, en la evolución la con ciencia, siempre entorno hacia eso es lo que yo expreso, por ejemplo la rosas que pinte, para mi estas rosas representan las almas gemelas esto que uno confunde con las personas que encuentra en la vida y tiene una relación pero en realidad es mucho mas profundo q eso. piensas que actualmente se puede vivir del arte Si, creo que hay gente q se desespera por vivir del arte pero creo que todo llega en su momento justo como me ha pasado a mi, llega un momento que ser abren puertas y uno crea un camino donde se puede expandir donde se puede crecer, siempre he creído que hay que encontrar las oportunidades y estar preparado para ellas. En que te inspiras cuando va a hacer una obra Me dejo guiar por lo que siento y pido a mis guías que me dirijan me guió mucho por los colores según veo algo q me impacta, pero sobre todo voy según lo que yo este trabajando internamente. Si tuvieses que elegir un artista con el cual se identifica cual seria Siento que seria Van Goht
Que opinas sobre la situación por la que atraviesa arte en la actualidad Triste mente e podido vivenciar que actualmente hay muchos artistas q están pintando con una orientación mas comercial, yo no los critico por que cada uno elige su camino pero no lo comparto, nunca podría hacer algo asi, veo cosas en secuencia si ningún sentido y se desvirtúa un poco lo que es el arte en verdad, el arte sin sentido es una acción vacía, un acto mecánico, cuando una artista va a crear que pone todo hay aunque lo hagas por diversión si un fin es especifico si le pones alegría C o m o c o n t r i b u y e e s t a a c t i v i d a d e l a n e j o entusiasmo eso queda plasmado hay porque es lo que estas transmitiendo, siempre de las emociones en converso este tema con mi hija tu pasión artística a la hora de pintar. ella esta estudiando arte también. Las emociones para mi son todo en un cuadro, uno plasma todo lo que siente en la obra, esto tiene q ver con los colores y todo tiene que ver con una secuencia de mi vida algo que estuve transitando, siempre va ligado el arte con lo que yo voy transitando internamente, por ejemplo estuve trabajando en mi la paciencia y pinte un buda, el ultimo cuadro que hice que lleva por titulo mi niña interior, me inspire en mi hija lucia, en el estuve trabajando mi niña interior siento que esta obra refleja un estado de quietud donde creo uno va resolviendo emociones yo viaje mucho a mi infancia mientras pintaba, es un poco complejo de explicar en palabras pero es como un estado de quietud donde uno tiene que viajar a la infancia para resolver Genova Agustin situaciones del pasado cosas que has transitado para trascender.
PERIODISTA
ARTS FASHION WEEK BARCELONA-MILAN
ABRIL 2020
www.artsfasionweek.com info@artsfashionweek.com
Arts Fashion Week BarcelonaMilan se celebra del día jueves 16 al sábado 18 de abril en Barcelona, y en Milán en el mes de noviembre. Arts Fashion Week consiste en un desfile de fine art en brazos de Misses Europeas. Barcelona y Milán son las ciudades escogidas para este evento.
ART & MISSES
Rosario Stagno, organizador y patrocinador del Certamen de belleza "The Best Model Of Europe", es el encargado de invitar a las Misses Europeas a participar en este evento en Barcelona
Galería Carey, por su parte, a través de su director Aarón Henriques, es la encargada de aportar las obras de arte que lucirán las Misses Europeas con una representación de artistas internacionales
"LA VIDA EMPIEZA CUANDO ABRES LOS OJOS." GABRIEL ANZALDUA -HOLA GABRIEL! QUERÍA EMPEZAR POR PREGUNTARTE QUÉ TE LLEVÓ A LA PINTURA.
-CÓMO HAS LLEGADO AL ESTILO QUE TIENES ACTUALMENTE? QUÉ ES LO QUE TE GUSTA DE TU ESTILO?
Pues, en realidad, todo viene de un sueño, y yo pienso que si sueño una obra es por algo. Un día tuve un sueño, me dije a mí mismo de probarlo y salió bastante bien. Supongo que me viene de mi abuelo, que era artista. Aunque, a día de hoy, trabajo inspirándome en fotografías. investigando ideas e incluso hago encuestas al público.
De hecho me inspiró un artista que hacía este tipo de dibujos aunque yo antes trabajaba con relieve, clavos e hilo pero me gustó y quise probarlo. No me costó mucho pero sí que noté que iba mejorando cada vez más. Me gusta que sea minimalista, contemporáneo, monocromo y, sobretodo, la limpieza. Es un estilo muy muy limpio. Es bonito.
-CUÁNDO TE LANZASTE COMO ARTISTA?
A
TRABAJAR
Hace más o menos año y medio que lancé mi marca de ropa y no fue hasta hace u meses que empecé con la pintura. -HUBO ALGO QUE TE HIZO DARTE CUENTA QUE QUERÍAS SER ARTISTA? PORQUÉ DECIDISTE TRABAJAR DE ELLO? Al principio era un hobby, pero a la gente le gustó, entonces empecé a crecer con galerías, por ejemplo, Galería Carey. De hecho fue curioso, un día soñé que estaba en Barcelona y justo desperté con un mensaje vuestro sobre si quería entrar en la galería. De modo que quise seguir la línea de mi abuelo y si se puede vivir de ello, mejor.
Laia Moliné Guerrero / /
-A QUÉ ASPIRAS DE CARA AL FUTURO? No le veo techo a esto, puedo crecer. Además tengo varios proyectos, tengo mi marca de ropa y trabajo junto a un colectivo de artistas. Hay talento por todas partes!
-HAY ALGO QUE DESEES AÑADIR? Como digo en mis conferencias: Sigue tus sueños pero con cabeza. Una vez pongas los pies en la tierra sólo tienes que ir hacia adelante. La vida empieza cuando abres los ojos.
"EL ARTE ES UNA PARTE ESENCIAL DE MÍ" ELENA ERREGUENA
-QUÉ TE DECIDIÓ EMPEZAR CON LA PINTURA Y EL ARTE? El arte ha estado presente en mi vida desde que tengo memoria, empece a pintar cuando era muy pequeña, es una parte escencial de mi, de mi espíritu y mi persona. -EN QUÉ PUNTO EMPEZASTE A TRABAJAR COMO PINTORA? Mi primera exposición colectiva fue a los 7 años, durante toda mi vida he seguido pintando, tomado infinidad de cursos nacional e internacionalmente y tenido muchas maestras a lo largo de los años a quienes agradezco profundamente el compartir sus conocimientos. -COMO EXPLICARÍAS ARTISTA?
EL
TRABAJO
DE
UNA
Para mi, el trabajo de un artista es constante, no tiene horas libres ni días festivos, la mente de un artista está siempre imaginando su siguiente creación y siempre trabajando para plasmar esos sueños en un lienzo. -HUBO ALGÚN PUNTO DECISIVO EN TRAYECTORIA QUE TE LLEVARA A PINTAR?
TU
No ha habido un punto decisivo que me lleve a la pintura porque la pintura siempre ha sido parte de mi tanto que , cuando han habido momentos en los que he tenido que dejar de pintar por unas semanas, dejo de sentirme yo, No puedo vivir sin la pintura, es mi forma de expresión al mundo.
-QUE DEFINE TU PROPIO ESTILO? HAS TRABAJADO CON ALGÚN OTRO? Creo que todos los artistas vamos evolucionando a través de nuestra carrera, probando diferentes estilos hasta encontrar el propio, en mi caso el estilo lo definen mis sentimientos y colores con los que veo la vida. -CUALES SON TUS PLANES PARA EL FUTURO? Me gustaría pensar que no hay límite. Quiero llegar con mi pintura a todos los rincones, transmitir algo tan profundo a los demás que logre que mi arte se convierta en una parte de las personas que lo ven.
Laia Moliné Guerrero 9/ / 9
"QUIERO QUE LA GENTE VEA AL MÉXICO QUE AMO." MÓNICA MARISSA SOTO, MARISSA ACUARELISTA -HOLA MARISSA, TE QUERÍA HACER UN PAR DE PREGUNTAS SOBRE TU TRAYECTORIA Y TUS PINTURAS. QUÉ FUE LO QUE TE EMPUJÓ A PINTAR? Siempre me ha apasionado la pintura desde chiquita, sobretodo el poder dar vida a las ideas o fantasías que tenía con los colores que yo quería. -EN QUÉ MOMENTO DECIDISTE EMPEZAR TU CARRERA COMO ARTISTA? Siempre me ha gustado pero hasta hace unos años no tenía motivos como tal. Desde niña he sentido un gran amor por México y ahora siento la necesidad de expresarme y mostrar al mundo lo que siento. Esto me ha llenado de motivos para pintar. -CUÁLES FUERON LOS INICIOS? Desde siempre, en realidad. Empecé cuando se me ocurrió pintar pequeños juguetes de madera de estos con los que juegan los niños y, además, empecé a pintar sobre mis sentimientos. Todo esto me llenaba de pasión. Laia Moliné Guerrero 9/ / 9
-QUÉ FUE LO QUE TE HIZO QUERER TRABAJAR DE LA PINTURA Y EL ARTE? En realidad quise expresar al mundo lo que sentía, quería que conocieran México y lo vieran con mis ojos. -HAS TRABAJADO SIEMPRE EN EL MISMO ESTILO?CÓMO DEFINIRIAS TU ESTILO EN POCAS PALABRAS. Sí, desde siempre ha sido un estilo figurativo, contemporáneo, fantástico, con muchos colores. Siempre me ha gustado fantasear. Lo definiría como fantástico porque me gusta crear y colorear a mi manera. -QUÉ FUTURO TE VES PARA TI MISMA? Me gustaría que en el futuro sea reconocida por mi arte mexicano y poder darlo a conocer. Quiero que la gente consiga ver al México que amo a través de mi arte. -PARA ACABAR, ME GUSTARÍA QUE DIJERAS ALGO QUE TE REPRESENTE A TI O A TU ARTE, ALGO QUE SIENTAS QUE TIENES QUE DECIR SÍ O SÍ. Vaya, pues no te sabría decir, sobre mí puedo decir que soy muy creativa y caprichosa. Cuando se me mete una idea no estoy tranquila hasta que lo hago, como tú dices, sí o sí. Empecé con la intención de llevar mi arte alrededor del mundo y verlo cómo una oportunidad para dar a conocer México.
LYDIA SANCHEZ PUERTAS Esta es la historia de una joven llamada Nyusha. En ella nos cuenta como todos sus seres queridos van sucumbiendo, a causa de un extraño y letal virus, desconocido para toda la humanidad. Por ello, este se extiende a escala mundial, sin que ningún humano pueda detenerlo. Sin embargo, unos seres de la noche que habitan en el cañón del desfiladero del diablo, podían ser la única salvación, debido a su naturaleza vampírica, la cual les ayudaría al tiempo, a evolucionar como habían hecho ellos. Pero antes deberían acabar con el causante de todo esto, lo que les llevaría a un cruento enfrentamiento. Eso sin contar con que la cura exista y si así fuera ¿Por qué ha sido ocultada? Y ¿Por qué según ciertas informaciones está siendo suministrada solamente a cierto colectivo? EN TODA EVOLUCIÓN, HAY UNA AMENAZA LATENTE, QUE ES UTILIZADA PARA HACER EL MAL.
Nació el 11 de marzo en Albacete. Su desbordante imaginación la incita a narrar trepidantes historias de fantasía, ciencia ficción, paranormal y terror. Desde temprana edad comenzó con los relatos cortos, los mismos que la inspiraron a escribir la trilogía “El Secreto de Karen”. Después la iguieron “Humaraña”, ficción extraterrestre publicada en 2017, “La escalera sin fin”, Mitología Egipcia con toques de ficción paranormal en 2018 y “Titanium: La nueva generación de vampiros” en 2019. Así mismo forma parte de la “Antología de vampiros” en la que participa con uno de sus relatos cortos titulado “Fantasmas cercanos” y “Microfantasías III” con: "Tras la puerta”. Nominada en los Golden Ink Wattpad con su relato corto “Vuelo espectral” como mejor historia de terror, su microrelato “Feria cero” y en la especialidad de poesía con “Sueño de amor”. Sus lectores se han sentido atraídos principalmente por el carácter que da a sus personajes, introduciéndolos en diferentes atmosferas y subtramas. Además de poseer los ingredientes necesarios para atraer al lector, por ello un destacado editor dijo al leer Humaraña: “Serias una buena discípula de Rideley Scott”.
LYDIA SANCHEZ PUERTAS Twitter: @Lydia1Lydia Instagram: lydiasanchezpuertas
VINICIUS Artista plstico
NOS ZAMBULLIMOS DE FAUCES ABIERTAS EN LA VIDA DE ALGUIEN QUE COMUNICA EL SENTIR ABSTRACTO DE LOS SENTIMIENTOS ATREVES DE SUS OBRAS, DESEANDO CAPTAR LOS DETALLES INDIVIDUALES E ÍNTIMOS DE CADA ESPECTADOR, DE ORIGEN BRASILEÑO NACIDO EN RIÓ DE JANEIRO, VINICIUS, ARTISTA PLÁSTICO NOS ABRE LA PUERTA DE SU VIDA PERSONAL Y SU PASIÓN ARTÍSTICA. Como inicia tu vinculación con el arte
Desde niño yo siembre he pintado, fui de esos niños que siempre están pintando con lápices de colores diseñando haciendo dibujos, siembre me llamo mucho la tensión el mundo del color, nunca fui el típico niño que practicaba fútbol como los niños que me rodeaban en mi infancia, con exacción de la capoeira que simple me ha gustado, pero siempre sentí que tenia una relación mas abstracta con el mundo de forma natural.
Cu a n d o c o me n z ó t u a s e n s o e n e l a r t e
Lmentablemente no pude continuar con el arte de manera académica, pero a lo largo de mi vida
Como definirías tus obras, que sientes que expresan
Sinceramente no sabría definirlo somos seres cambiantes en un proceso de transformación, definirlas seria para mi tratar de paralizar una cosa que es un flujo constante, yo pinto lo que siento, pinto cuando me siento apasionado tratando de expresar lo que siento dentro de mi, pintar para mi es como cuando tienes algo que decir y te desahogas en como un alivio. Trato de expresar los aspectos mas interesantes que hay en el ser humano, lo que yo percibo, trato de que pueda ser interpretado este sentimiento por cualquier tipo de persona con o sin conocimientos de arte o letras, cuando tengo un sentimiento y los expreso en mis obras se no soy el único que siente esto, al mismo tiempo puedo crear empata
siempre he estado pintando, pintar para mi es
con las además personas porque los seres
una necesidad de expresar cosas
humanos tenemos esa capacidad de
que las palabras se quedan cortas, probé
sentir atreves del otro.
estudiando arquitectura pero no lograba sentirme satisfecho ni identificado por lo que mas adelante cuando tuve la madures necesaria, estudie relaciones
Mis pinturas comunican y descargan ese sentir abstracto de las emociones. De tu paleta de colores cuales son los que mas te inspiran
internacionales y luego fui a Colombia
Es
a hacer una maestría en conflicto, he trabajado
difícil elegir pero creo que el verde y el azul son
con el tema de trata de
los que más me encantan,
personas, migración, refugiados y temas de
porque reflejan aun mas la naturaleza, el cielo,
derechos humanos, son los temas que yo he manejo y actualmente estoy estudiando derecho, asi que no tengo ninguna relación académica con el arte pero todo esto para mi
pero todos son herramientas que funcionan uno de la mano del otro según mi inspiración. Cual es tu objetivo como artista
va de la mono del arte pues a
Lo que espero con mi trabajo artístico es que
través de la pintura expreso lo que vivencio
cada persona que vea una de mis pinturas
pintar para mi mas que un hobbie
puede sacar lo mejor que hay dentro de si mismo,
es una adición no consigo nunca dejar de pintar
hoy en dia el mundo esta muy
es una necesidad, Cuando llego a Colombia por temas laborales encuentro la oportunidad y espacio para dedicarme a mi pasión de lleno, me dedico de una forma profesional al arte.
mecanizado, con las industrias y los medios de comunicación, no es que yo este en contra de todo esto, ni que piense que no es necesario, pero me enfoco en poder traer esa parte mas sentimental aflorar los sentimiento de las personas,
las menorías, las cosas que nos ayudan a
Se puede observar en tus obras que te
contactar con el niño que llevamos
o r i e n t a s h a c i a l o s t e ma s d e l a f a u n a , t u s
dentro, eso es lo que me parece mas importante,
cuadros van dedicados a la naturaleza
Si, es en lo que mas me inspiro a la hora de pintar, aunque no me gusta encasillarme, pienso que conforme uno va
La gente tiene incluso vergüenza de expresar sus sentimientos como si esto fuera una debilidad, en un panorama de tantas guerras de tantos conflictos y violencia, mi anhelo es poder contribuir con que cada persona que vea mis
transitando momentos de la vida la
pinturas pueda sentir algo bueno, esto
pintura también va cambiando, yo trato de
será una gran satisfacción para mi.
pintar lo que siento, en lo que me
motiva, puede ser que mañana tenga otros motivos, lo que pinto son las memorias que se tienen desde la infancia y la juventud, de las cosas que se van viviendo eso va quedando impregnado, con la pintura puedes exponer lo que no se puede expresar con las palabras, lo que con las palabras jamás voy a tener la capacidad de explicar porque las palabras no alcanzan a explicar ciertos sentimientos ciertas cosas. Para ti cual es el concepto de arte
Yo pienso que el arte tiene un concepto diferente para cada persona, porque cada persona es un universo en si mismo, para mi el arte es fotografiar un sentimiento.
Genova Agustin
PERIODISTA
GALERĂ?A CAREY
@GaleriaCarey
www.galeriacarey.com