EDITION : 101 - ÖZGÜN BASKI SEÇKİSİ by Karbon Gallery

EDITION:101 Özgün Baskı seçkisi 1 EKİM - 7 KASIM 2015

MUSTAFA ATA ADNAN ÇOKER ERGİN İNAN SÜLEYMAN SAİM TEKCAN ADNAN TURANİ

Sergi Sponsorlar覺 Exhibition Sponsors

EDITION:101 Özgün Baskı seçkisi 1 EKİM - 7 KASIM 2015

Mustafa Ata Mart 1945’te Trabzon’da doğdu. 1957-1961 yılları arasında Trabzon Kanuni Ortaokulu’nda, 1961-1964 yılları arasında Trabzon Lisesi’nde eğitim gördü. İlk resim derslerini Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Yüksek Resim bölümünden mezun resim öğretmeni Temel Zühtü Ellezoğlu’ndan bu yıllarda aldı. 1966-1967 öğrenim döneminde Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Yüksek Resim bölümüne girdi. Adnan Çoker atölyesinde eğitim gördü ve 1971’de aynı atölyeden mezun oldu. Dönemin hocalarından başta atölye hocası Adnan Çoker olmak üzere, Cevat Dereli, Sabri Berkel, Şefik Bursalı, Kemal Bilensoy ve Kenan Yontuç’tan eğitim aldı. Akademi ve özel yarışmalarda elde ettiği başarılarıyla dikkat çekti. Yaşadığı dönemin ve geçmişin toplumsal olaylarıyla yakından ilgilendi ve bu içerikte başyapıt olabilecek eserler üretti. 1972’ de Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Yüksek Resim bölümü Adnan Çoker atölyesine asistan oldu. Aynı yıl Salih Urallı’yla birlikte “Resim Teknolojisi” ders hocalığını da üstlendi. 1971-1991 yılları arasında Avrupa’daki sanat merkezlerinde araştırmalarda bulundu.

1978’de “Sentetik Plastik Malzemeler, Biçimlendirme Yöntemleri, Sanatta Kullanımı” adlı kitabıyla sanatta yeterlilik aldı. Bugüne kadar pek çok ödüle, yurdışında katıldığı karma sergi ve bienallere, yurt içinde gerçekleştirdiği 36 kişisel sergi ve sayısız gurup sergisine imza attı.Eserleri, yurt içinde ve yurt dışında özel koleksiyon, müze, devlet ve resmi kuruluşlarda bulunuyor. Aralık 2013’te yayınlanan kapsamlı bir kitapla eş zamanlı olarak ilk retrospektif sergisini Mustafa Kemal Merkezi, Beşiktaş Çağdaş’ta açan sanatçı; başlangıçta biçimi (figürü) baz alarak anıtsallaştırdığı oylumlu kompozisyonları, zamanla renk tercih edilerek basık modleyle tariflemiş, renk-şeritleri olarak adlandırılabilecek kendine özgü bir yapı ve kavramın yaratıcılığını üstlenmiştir. Başlangıçtan bugüne sanatında geçirdiği evrelerde ulaştığı yalınlık ve renkle biçim arasında kurduğu ilişkide oluşturduğu jestüel kaligrafik örgü onun bugünkü özgün yapısını oluşturur. Sanatçı çalışmalarını İstanbul Şile’deki Anıt Atölye’de sürdürüyor.

53 x 78 cm, Fine art

Adnan Çoker 20 Ekim 1927’de İstanbul Süleymaniye’de doğdu. 1944-51 yılları arasında Güzel Sanatlar Akademisi Zeki Kocamemi Atölyesi’nde çalıştı. Akademi’nin Yüksek Resim Bölümü’nü bitirdi. 1955 yılında Avrupa Konkuru’nu kazanarak Paris’e gitti. Andre Lhote, Henri Goetz, Hayter ve Emilio Vedova ile çalıştı. 1960 yılında asistan olarak girdiği Güzel Sanatlar Akademisi’nden profesör olarak emekli oldu. 26 kişisel sergi açan sanatçı bir çok grup sergisine de katıldı.

Yapıtları düşünce ve eylem olarak etkin bir uç oluşturan Çoker’in sanat yaşantısı çağı ve kendi ulusal kültürü ile bütünleşir. Adnan Çoker’in siyah resimler dizisine hacim (espas) anlayışının katılması aza indirgenmiş renk değerlerini karşıt anlamda etkilemez. Resmin her iki yarısında tekrarlanan simetrik biçimler küçük kırık parçalar olarak birbirine dönen, siyah karanlığa karşın düz yüzeylerdeki simetrik biçimlerin bir renk espası düşüncesinin oluşumunu doğrular.

78 x 107 cm, Fine art

90 x 70 cm, Serigrafi

107 x 78 cm, Fine art

90 x 70 cm, Serigrafi

Ergin İnan 1943 yılında Malatya’da doğan sanatçı, 1964-1968 yıllarında İstanbul Devlet Tatbiki Güzel Sanatlar Yüksek Okulu Resim Bölümü’nde öğrenim gördü ve aynı bölümde 1968 yılında asistan olarak göreve başladı. Kral Schlamminger ve Helmut Hungerberg’in öğrencisi oldu. 1969’da Salzburg Yaz Akademisi’nde Prof. Emilio Vedova ile çalıştı. 1970 yılında Federal Almam Hükümetince verilen “Alman Akademik Mübadele Bursu”nu kazanarak 1973’e kadar Münih Güzel Sanatlar Akademisinde Prof. Rudi Tröger ve Prof. Max Zimmerman ile çalıştı. 1973 yılında öğretim üyesi olduğu Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü’ne 1985 yılında profesör olarak atandı. 1968 yılından günümüze kadar çok sayıda kişisel sergi açan sanatçı, 1979 yılında Galeri November Berlin’de, 1988 yılında Galeri Nev-İstanbul’da, 1995’te Yapı Kredi Bankası Kazım Taşkent Sanat Galerisi, 2001’de Galeri Artist-İstanbul’da, 2008 yılında ise Galeri Artist - Berlin’de kişisel sergilerini gerçekleştirdi.

Kişisel sergilerinin yanında 1972 yılından beri karma sergilere de katıldı. Sanatçının yapıtlarının bulunduğu kalıcı koleksiyonlar arasında, Ankara ve İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Müzeleri, Dahlem Museum-Berlin, Haus der Kunst - Munich, Kunstverein - Frechen, Modern Art Museum - Cleveland, Bradford Museum, British Museum - Londra, Fredrikstad Modern Art Museum - Belçika müzeleri sayılabilir. Sanatçının eserleri Contemporary İstanbul 2008 kapsamında da Casa Dell’Arte Galeri ortaklığında sergilenmiştir.

78 x 53 cm, Fine art

Süleyman Saim Tekcan Süleyman Saim Tekcan, 1940 yılında Trabzon’da doğdu. 1963’te Ankara Gazi Eğitim Enstitüsü Resim-İş Bölümü’nden lisans diploması aldı. İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi (Mimar Sinan Üniversitesi) Resim Bölümü’nden lisans ve Mimar Sinan Üniversitesi’nde Güzel Sanatlar Fakültesi’nde Sanatta Yeterlilik eğitimini tamamladı. 1968 ve 1975 yılları arasında Atatürk Eğitim Fakültesi’nde eğitim görevlisi olarak çalıştı. 1970’de bir yıl boyunca Almanya’da baskı eğitimi üzerine araştırmalarda bulundu. Daha sonra 1975 yılında Mimar Sinan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi öğretim kadrosuna girdi. 1985’te profesör oldu ve aynı yıl Grafik Sanat Dalı Başkanlığı görevine atandı. Yugoslavya’da Sarajevo Sanat Akademisi ve Ankara’da Bilkent Üniversitesi’nde özgün baskı seminerleri verdi.

1991 yılında Almanya, Bonn’da Türk Grafik Sanatı’nda 12 Sanatçı ve Çağdaş Türk Resmi’nden Bir Kesit başlıklı iki ayrı konferans verdi. 1994-1995 yılları arasında Mimar Sinan Üniversitesi Dekanlık görevini, Grafik Bölümü Başkanlığı ile beraber yürüttü. 1996 yılında Büyükada’da eğitime başlayan Yeditepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi’ni kurdu ve ilk eğitim yılı süresince Dekanlık görevini yürüttü. 2007 yılında, Işık Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Kurucu Dekanlığı görevini yürüttü. 2008 yılında, 1.Uluslararası Özgün Baskıresim Bienali Jüri Üyeliğin de bulundu. 2004 yılından bu yana İMOGA-İstanbul Grafik Sanatlar Müzesi Kurucu Yönetim Kurulu Başkanı olarak çalışmalarına devam etmektedir.

53 x 78 cm, Grav端r

78 x 53 cm, Grav端r

Adnan Turani 1925’de İstanbul’da doğdu. 1941-1944’de İstanbul İlköğretmen Okulu’ndan öğretmenlik eğitimi yaptı. Mezun olduktan sonra 1945 yılında yetenek sınavlarını kazanarak girdiği Ankara Gazi Eğitim Enstitüsü Resim Bölümü’nü 1948 yılında bitirdi.

1986 yılına kadar Hacettepe Üniversitesi Edebiyat Fakültesi Sanat Tarihi Bölümü’nde öğretim üyeliği görevinde bulundu. 1986 ile 1987 yıllarında Bilkent Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü Başkanlığı yapan Adnan Turani 1990 yılında emekli oldu.

1953 yılında Avrupa’ya burs kazandı. Almanya’nın Münih, Stuttgart ve Hamburg Güzel Sanatlar Akademileri’nde çalışma olanağı buldu. Lisans ve uzmanlık öğrenimi gördü.

Adnan Turani’nin yüksek eğitim hocalığı sırasında bilimsel plastik sanatlar estetiği, sanat felsefesi ve sanat tarihi ve uzerinde hazırladığı yayınlanmış eserleri de bulunmaktadır.

1959 yılında yurda döndüğünde Gazi Eğitim Enstitüsü Resim Bölümü’nde atölye öğretmenliğine başladı ve 1970 yılına kadar bu görevini sürdürdü. 1970’de Hacettepe Üniversitesi Edebiyat ve Güzel Sanatlar Fakültelerinde de derslere girdi.

1990’dan bu yana çalışmalarını, yaşadığı kent olan Ankara’da sürdürmektedir.

1972 yılında Doktora’ya başladığı Hacettepe Üniversitesi’nde Güzel Sanatlar Enstitüsü kordinatörlüğünü de yürüttü. 1973 yılında Doktor ünvanını alan sanatçı 1978’de Doçent oldu.

70 x 90 cm, Serigrafi

70 x100 cm, Serigrafi

70 x 100 cm, Serigrafi

“EDITION:101” sergisi, ArtNext-IMOGA işbirliği ile gerçekleştirilmiştir Sergi Direktörü / Exhibition Director Emirhan Elkorek

ÇAĞDAŞ SANAT ALANI CONTEMPORARY ART SPACE WINDOWIST TOWER Eski Büyükdere Cad. No:26 Maslak 34467 İstanbul / Turkey T: +90 212 999 39 90 www.artnext.org galeri@artnext.org