ateliers d'art 96
novembre-décembre 2011
ateliers d'art 96
France et autres pays CE 5 € | Canada 9 $
actualités des métiers d'art coups de cœur décryptage enquête les manufactures À l'heure contemporaine entretien CHERCHEUSES D'ADN reportage pyrénées, quelles ressources ! agenda infos pro
novembre décembre 2011
DOSSIER
Le cuir fait peau neuve
preview, © Image Source. Organisation SAFI, filiale des Ateliers d’Art de France et de Reed Expositions France. SAFI organisation, a subsidiary of Ateliers d’Art de France and Reed Expositions France
L’ Art et la Matière The Art and the Matter
20-24 Jan. 2012 Paris Nord Villepinte, hall 4 www.maison-objet.com
Salon réservé aux professionnels Trade only. Tel. + 33 (0)1 44 29 02 00 info@safisalons.fr
éditorial
A
C’était pour tant une bien belle idée !
h, c’était vraiment une bien belle idée ! Le nouveau label « France », censé pallier les insuffisances du « made in France », allait prendre en compte l’ensemble de nos plus brûlantes préoccupations.
Au-delà de l’origine géographique des objets, il permettait d’évaluer les distances d’acheminement et ainsi l’impact environnemental, de se renseigner sur les conditions de travail dans le pays considéré et ainsi l’impact social. Il allait mettre en avant les entreprises les plus vertueuses, celles qui ont une vision de développement durable, qui n’ont pas délocalisé leur production. À cette demande de l’État d’une clarification des labels venait s’adjoindre une démarche de solidarité envers l’humanité, de soin envers les générations futures.
© P&B Boigontier
Mais depuis un an et demi que le label « Pro France » existe, que reste-t-il de l’idée originelle ? La généreuse requête initiale a été réduite au seul label produit (et encore ! 50 % de valeur ajoutée acquise ici suffisent pour obtenir la fameuse « Origine France garantie »). Atol labellise deux montures de lunettes sur l’ensemble de sa collection* : ce n’est pas parce qu’on labellise deux produits qu’on préserve l’emploi et les savoirs locaux, qu’on respecte la réglementation ou qu’on maîtrise les règles d’hygiène et de sécurité. Il s’agit en fait pour l’entreprise d’un coup marketing assez ahurissant ! Qu’apporte ce label ? Une image d’origine France pour les entreprises qui fabriquent au loin.
Serge Nicole, président d’Ateliers d’Art de France serge.nicole@ateliersdart.com
Cette réponse est dramatique ! On est en train de nous dire avec ce label : « C’est tout ce qu’on a pu sauver des origines ! » Quel désastre ! C’est un détournement pour servir des intérêts privés, une manipulation, un mensonge et la pire des réponses. Heureusement que personne n’a encore osé communiquer sur ce montage hypocrite ! Quel est l’intérêt de labelliser les objets issus de nos mains et de nos ateliers ? Il n’y en a pas. Au contraire, nous serions noyés dans la masse, quand c’est l’inverse que nous avons toujours cherché : nous distinguer, affirmer nos singularités ! Ce label générique sans substance participe de la mondialisation ellemême ! Il efface les spécificités locales et concourt à cette image générale tellement floue. Quelle est alors notre réponse ? Veiller sur nous-mêmes et construire méthodiquement une image qui contient l’idée de la fabrication française ; montrer qui nous sommes dans nos ateliers, la valeur ajoutée du travail fait main ; développer la marque valorisante pour les artistes et artisans d’art, celle d’un secteur du luxe authentique qui est notre réalité, les Ateliers d’Art de France. * Produits labellisés « Origine France garantie », Bureau Veritas Certification France - Édition du 01/09/2011.
Ateliers d’Art novembre-décembre 2011 ❘ 3
Un salon. Des styles. À découvrir au rayon créateurs.
ECLAT DE MODE The fashion side of jewellery Date d’emballage: 20.01.2012
À consommer jusqu’au: 23.01.2012
THE FASHION SIDE OF JEWELLERY* *Le bijouu côté ôté té mo mode
DU VENDREDI 20 AU LUNDI 23 JANVIER 2012 I PARIS PORTE DE VERSAILLES I PAVILLON 5 WWW.BIJORHCA.COM
sommaire 6 À voir
Ateliers d’Art n° 96 novembre-décembre 2011
Coups de cœur. Éloge de quelques créations, p. 6. Événements, expositions, foires et salons... Focus sur les grands rendez-vous culturels, p. 8. Décryptage. Des clés pour mieux
en couverture Snug (détail) de la designer Bina Baitel, maroquinier Serge Amoruso, édition NextLevel Galerie. Photo : Florian Kleinefenn.
comprendre œuvres et créateurs, p. 12.
16 Entretien
Directeur de la publication
Chercheuses d’ADN. Ce sont tous les petits détails d’une
Serge Nicole
œuvre, encadrement, étiquette, cachet, qui permettent à Marion Duplaix et Hélène Klemnez de PHArtConsulting de pister son histoire. Rencontre avec de drôles de détectives.
Rédactrice en chef
Anne-Laure Thiéblemont (al.thieblemont@ateliersdart.com)
18 Enquête
comité de rédaction François Belliard, Patrick Crespin, Éric de Dormaël, Valérie Formé, Serge Nicole, Pascale Riberolles
Les manufactures à l’heure contemporaine. L’époque n’est pas simple pour les manufactures historiques. Comment préserver un savoir-faire unique, comment s’adapter à l’air du temps, comment rester rentable, voire s’ouvrir de nouveaux marchés, sans perdre son âme ? Plusieurs nous ont répondu.
Ont collaboré à ce numéro Valérie Appert, Dominique Brisson, Pascale Huby, Stéphanie Le Follic-Hadida, Jacques Maigne, Olivier Vergniot
Photos Anthony Girardi, Gilles Leimdorfer, Guillaume Rivière
Mise en page et rédaction graphique Isabelle Iglésias (Pixel Image ✆ 00 33 3 87 69 18 18)
secrétariat de rédaction
Jennie Zakrzewski (TEMA/presse ✆ 00 33 3 87 69 18 01)
Correction-révision Lina Fafet
Impression
26 faitLe cuir peau neuve d o s s ie r
Le cuir fait peau neuve. Utilisé dans le luxe, il est constamment soumis à rude épreuve pour tester ses couleurs, sa résistance aux frottements, aux UV... À force de recherches, il a fini par faire son apparition dans des domaines plus inattendus comme l’architecture intérieure et la décoration.
Groupe Socos'print Imprimeurs (88) sur papier PEFC / 10-31-1260
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ATC, Sandra Monneau (23, rue Dupont-des-Loges, 57000 Metz ✆ 00 33 3 87 69 18 01 Fax : 00 33 3 87 69 18 14 s.monneau@groupe-atc.com)
Abonnements
Service Abonnement, Jaël Houblon, Ateliers d'Art, 6 rue Jadin, 75017 Paris ✆ 00 33 1 44 01 08 30 jael.houblon@ateliersdart.com
Éditeur
Ateliers d’Art de France Chambre syndicale des céramistes et Ateliers d’Art de France 6 rue Jadin, 75017 Paris ✆ 00 33 1 44 01 08 30 Fax : 00 33 1 44 01 15 67 www.ateliersdart.com
N° ISSN 1275-9570 N° commission paritaire 1114 G 90057
La reproduction, même partielle, d’articles ou de documents parus dans Ateliers d’Art est soumise à notre autorisation préalable.
34 Portraits A rgilitateur. Est-ce parce qu’il est terrifié à l’idée de devenir invisible que Jérôme Galvin a obtenu le Prix David Miller ? Parcours d’un homme qui puise, dans le pourtour méditerranéen et son quotidien, motifs et couleurs qui le font exister...
38 Reportage
P yrénées : quelles ressources ! Laine, ardoise, pierre à aiguiser... Ces ressources naturelles ont failli appartenir au passé. Mais cet héritage n’a pas laissé insensibles designers et artisans qui en ont fait leur matière d’élection bien dans leur temps. Rencontres in situ dans un décor époustouflant.
52 Rendez-vous
Agenda. Plus d'une centaine d'expositions, salons, foires, marchés en France et à l’étranger, p. 52. Bloc-notes. Lauréats, appels à candidature, formation, rencontres, p. 56. Concours photo, carnet d'adresses, p. 58. Ateliers d’Art novembre-décembre 2011 ❘ 5
coups de cœur Par ANNE-LAURE THIÉBLEMONT
Luminaire organique Valentine Demange Bandes de papier-calque M1 (10 mm), cires végétales, résine. Il suffit d’effleurer cet objet (sans fil électrique) pour que trois Leds s’allument, à quelques secondes d’intervalle. Diamètre : 410 mm. ➥ 85 euros Contact : 45 rue de la Côte, 92000 Nanterre. valentine.demange@gmail.com
Fauteuil OOO Yohan Claerbout Réversible indoor/outdoor. Structure laquée, lattes en frêne sur la périphérie. Série limitée. Couleurs disponible : vert, blanc, rouge, orange ou autre sur demande. Dimensions : en position solo L 130 x l 80 x H 85 cm ; en position duo L 135 x l 80 x H 70 cm. ➥ 2 500 euros Contact : ✆ 06 85 30 97 04. yohanclaerbout@gmail.com, www.yohanclaerbout.com
Lampe Pearl Pierre Favresse Métal, textile, verre, broderie et verre soufflé Dimensions : H 570 x Ø 350 mm. ➥ 2 200 euros Contact : 30 rue du FaubourgSaint-Antoine, 75012 Paris. ✆ 06 20 08 29 73. pierre@pierrefavresse.com Photo : Benjamin Le Du.
Canne Fayet Courbe en corne blonde sur fût en amourette. Dimensions : L 97 cm, diam. 20 à 21 mm, de 400 à 500 g. ➥ À partir de 1 800 euros Boutique Alexandra Sojfer 218 boulevard Saint-Germain, 75007 Paris. 6 ❘ Ateliers d’Art novembre-décembre 2011
Sculpture murale Laure Kan Pièces tournées et striées. Dimensions : L 100 x H 65 cm ➥ 400 euros Contact : ✆ 06 33 06 48 20. www.laurekan.com Photo : Mathilde Kiener.
Collier XXL Nelly Hay Faïence émaillée ; les petites perles sont modelées, les XXL sont creuses et réalisées par coulage, pour plus de légèreté. Liens en coton ciré. Diamètre : 38-43 et 48 mm. ➥ 220 euros Contact : www.perledeterre.fr, nelyperledeterre@gmail.com
Famille Esprits ouverts Caroline Paul Grès cuit 14 heures dans un four jusqu’à 1 280 °C. ➥ Modèle 9 cm : 10 euros ; 20 cm : 20 euros ; 55 cm : 350 euros Contact : 53 rue Voltaire, 84120 Pertuis. ✆ 04 90 68 87 62. www.caroline-paul.fr Pièces disponibles à l’atelier, sur le site www.alittlemarket.com et dans la galerie-boutique Cubik à Montpellier.
Le Chameau Raelyn Larson et Sébastien Verne Collection « La Compagnie générale des fées du logis et du jardin ». Dimension : L 30 x l 25 x H 35 cm ➥ 400 euros Contact atelier : La French Cocotte, rue de l’Ancien-Collège, 26220 Dieulefit. ✆ 04 75 46 83 71. atelax@club-internet.fr, www.frenchcocotte.fr (liste des revendeurs sur le site). Ateliers d’Art novembre-décembre 2011 ❘ 7
expositions Par Anne-Laure Thiéblemont
Paris
Sortilèges Tout est sujet à création chez Françoise Pétrovitch : France Inter qu’elle écoute le matin à 7 h et qui donne lieu à un dessin d’actu ; les personnes âgées à qui elle demande « Vous souvenezvous de votre première embauche ? » pour saisir entretien et dessins ; le corps et sa relation au monde (série sur les adolescents et les pieds) qu’elle explore sur de grands lavis... Et maintenant, le Musée de la chasse et de la nature qu’elle investit à l’invitation de son directeur, Claude d’Anthenaise. Introduire de l’art contemporain pour regarder autrement les collections n’est pas nouveau. Mais la force des pièces de Françoise Pétrovitch est telle qu’elle subvertit ce principe à son profit. Car ce sont bien ses poupées de verre dans la salle des armes, princesse en céramique dans l’escalier, gravures dans les tiroirs ou cages en verre soufflé accrochées au plafond du salon de compagnie que l’on a envie de traquer... FRANÇOISE PÉTROVITCH, jusqu’au 8 janvier 2012. Musée de la Chasse et de la Nature, 62 rue des Archives, 75003 Paris. www.chassenature.org Les Sentinelles, Françoise Pétrovitch, grès, 2010. Salon de compagnie, musée de la Chasse et de la Nature. Photo : Hervé Plumet/Courtesy Galerie RX.
Pièce de Coralie Seigneur pour le collectif Les Aluminées.
Toulouse
8 femmes et une gamme « Aluminées est un mot-valise que nous avons inventé pour faire résonner ensemble plusieurs notions : notre appartenance au matériau céramique, à travers l’évocation de l’alumine qui est un composant de l’argile, et l’oscillation entre “illuminées” et “allumées”, qui donnent le ton de notre joyeuse aventure... », explique Océane Madelaine. Formé en janvier 2010, ce collectif de huit femmes (Nathalie Barbet, Sandrine Brioude, Sylvie Delphaut, Delphine Iskandar, Océane Madelaine, Coralie Seigneur, Laure Thibaud, Ingrid Van Munster), toutes installées en Midi-Pyrénées et Languedoc-Roussillon, réussit à créer des événements autour de thèmes somme toute classiques comme « le blanc » (leur prochaine exposition), mais qui les poussent à rompre leurs habitudes de création. « BLANC... CÉRAMIQUE », du 22 novembre au 3 décembre. Galerie des Carmes, 33 rue des Polinaires, 31000 Toulouse. ✆ 06 42 80 47 47. http://lesaluminees.free.fr
Vallauris
Ligne de force Il est des céramistes qui s’installent dans la répétition lorsqu’ils imaginent avoir trouvé un style qui les identifie, et d’autres qui cherchent. « Martine Polisset a le désir de se réécrire », indique Emmanuelle Esmiol qui l’expose dans sa galerie de Biot. Elle profite en effet pleinement de la liberté d’expression que lui apporte le matériau terre pour résister à toute idée de formatage. Les sculptures anthropomorphes de cette artiste pluridisciplinaire (ébénisterie, céramique, bronze, verre...) ont peu à peu glissé vers l’abstraction, cavités profondes creusées et émaillées à l’intérieur, spirales inclassables de terres chamottées sombres... Mais il est toujours question de formes archaïques qui, par leur simplicité, s’inscrivent, hors des modes, dans un temps long. « HYBRIDE », jusqu’au 20 décembre. Galerie Égée, 24 avenue Georges-Clemenceau, 06220 Vallauris. ✆ 04 93 74 25 48. info@galerie-egee.com
25 ans.
Matrice Amazonie, pièce en colombin de Martine Polisset, 2008. Courtesy : J.-J. L’Héritier.
C’est un bel âge qui fait se retourner Le Lavoir à Clamart (enseignement de l’art céramique et espace d’expositions) sur son parcours atypique. Pour fêter cet événement, 25 beaux espoirs exposeront au Centre d’arts plastiques Albert-Chanot (33 rue Brissard, 92140 Clamart) du 10 décembre au 8 janvier 2012. http://lelavoirceramique.free.fr 8 ❘ Ateliers d’Art novembre-décembre 2011
expositions Par Anne-Laure Thiéblemont
Paris
Bourdonnant de créativité Il était un temps où, de manière informelle, artistes, marchands d’art, écrivains, critiques et étudiants se rencontraient pour échanger. Au Bateau-Lavoir se croisaient ainsi Henri Matisse, Guillaume Apollinaire, Jean Cocteau, Gertrude Stein, Pierre Mac Orlan, Marie Laurencin... Puis ce fut le temps des découpages, des spécialistes, des universitaires, des conservateurs, des experts, chacun prêchant pour sa paroisse. La galerie Collection bouscule ces carcans pour retrouver cette fraîcheur, cet étonnement, ces renversements de valeur que permettait la perméabilité des frontières. Avec ses expositions thématiques (céramique des natives d’Amérique), ses conférences (Frédéric Bodet intervenant sur le travail de Nicole Giroud et Gabrielle Wambaugh), ses performances (œuvre collective au crochet), la voilà qui pourrait bien symboliser la nouvelle Ruche. « DOUBLE-JE : NICOLE GIROUD ET GABRIELLE WAMBAUGH », du 10 novembre au 31 décembre. CONFÉRENCE SUR LES DEUX ARTISTES DE FRÉDÉRIC BODET, assistant de conservation au Musée des Arts décoratifs de Paris, mercredi 7 décembre, de 19 h à 20 h. Galerie Collection, 4 rue de Thorigny, 75003 Paris. ✆ 01 42 78 67 74. collection@ateliersdart.com, www.ateliersdart.com
Équilibre de Nicole Giroud, biscuit de porcelaine, 45 x 21 x21 cm, 2002.
Broche d'inspiration végétale de Mari Ishikawa.
Baccarat
Lune magnétique Fragile comme une brindille, léger comme un nuage, collant comme du latex... Tous les bijoux de Mari Ishikawa renvoient systématiquement à des métaphores. C’est peut-être là que résident ses mondes parallèles, thème de l’exposition qui se tient au Pôle Bijou Baccarat. À moins que ce ne soit dans les rêveries de l’artiste qui évoque la prégnance des plantes dans les formes qu'elle produit et dit les voir dans des gris profonds et variés sous la lumière de la lune... Une approche très onirique du bijou doublée de photographies réalisées par cette créatrice japonaise, venue suivre les études de l’Académie des Arts décoratifs de Munich dont elle est sortie diplômée en 2001. « MARI ISHIKAWA, MOONLIGHT SHADOWS », jusqu’au 29 novembre. Pôle Bijou Galerie, 13 rue du Port, 54120 Baccarat. ✆ 03 83 76 06 99. info@polebijou.com
Paris
Duo pour un solo Monique Buffile nous disait dans un précédent numéro (n° 82) que son mari Vincent, céramiste installé à Aix-en-Provence, était constamment en quête de confrontation pour élargir son univers au-delà de la matière. Après ses collaborations avec les peintres Gérard Drouillet, Hervé Maury et Tony Ramos, le voici de nouveau sur le feu à la suite d’une rencontre avec Patrick Frey, éditeur de tissus. Les échanges sont tels qu’on ne sait plus qui influence qui. On nous apprend que les tissus Bakou, Onde ou Rameaux ont inspiré les motifs en noir et blanc des coupes, bols et vases de Vincent Buffile et que Patrick Frey a édité un tissu à partir des « taches d’encre » du céramiste. Une anecdote qui rend difficilement compte d’un ensemble de pièces qui semblent ne pas pouvoir exister les unes sans les autres. « PIERRE FREY ET L’ATELIER BUFFILE », du 17 novembre au 23 décembre. Boutique Pierre Frey accessoires, 21 rue Furstenberg, 75006 Paris. 10 ❘ Ateliers d’Art novembre-décembre 2011
Céramiques et tissus, Pierre Frey-Atelier Buffile.
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