CHINESE TRADITION

Vacheron Constantin rinde homenaje a la antigua cultura china con su nueva serie “Métiers d’Art - Tribute to traditional symbolism”, en edición limitada de quince piezas cada una y con dos interpretaciones del “acantilado de agua de mar”, motivo chino legendario que apareció por primera vez en el siglo XIV. Esta representación de acantilados azotados por las olas pertenece a la tradición cultural de la China imperial, un campo de estudio especial para el Sr. Song, ex bibliotecario de investigación asociado del Museo del Palacio que guió a los artesanos de la firma en este proyecto. En sus esferas, alojadas en una caja de 38 mm. de diámetro en oro rosa o blanco de 18 quilates, según el modelo, late el Calibre 2460, impulsando las agujas centrales de las horas y los minutos y brindando una expresión poderosa y hermosa del simbolismo cultural chino.

La serie, homenaje a los símbolos tradicionales, propone un viaje a través de la historia y la cultura de las dos últimas dinastías imperiales chinas, desde el siglo XIV hasta principios del siglo XX. Para sumergirse en la decoración distintiva de este período, la Maison se interesó especialmente por las artes decorativas y, en particular, por el motivo del “acantilado de agua de mar”, omnipresente en los elementos arquitectónicos cortesanos, pero también en los muebles y la porcelana, así como en las vestimentas imperiales y, en particular, en las llamadas túnicas de “dragón”, prendas ceremoniales de seda ricamente bordadas que transmitían un simbolismo distintivo según sus motivos.

Elegido por su atractivo estético y sus dimensiones compactas (26´2mm. de diámetro y 3´60mm. de grosor) está dotado de una reserva de marcha de cuarenta horas, cumpliendo todos los criterios del Punzón de Ginebra que certifica tanto el origen como el saber relojero. El rotor de oro de veintidós quilates evoca el simbolismo de la esfera, ya que la masa oscilante está delicadamente grabada con un motivo que recuerda el movimiento de las olas y las mareas.

En lo que respecta a la esfera, de una sola pieza, aparece con ondas huecas, partes esmaltadas en azul y secciones en relieve con diamantes engastados para la zona de la montaña. El maestro artesano ha utilizado una mezcla de técnicas para crear esta composición, dotando al motivo de una estética sutil pero distintiva.

Con su estética colorida y el respeto por la ornamentación tradicional china, esta representación es una obra maestra del esmaltado cloisonné, que se originó en China. La técnica también se llama “Jingtai Blue”, reconocimiento al apogeo que se produjo en la era del emperador Jingtai en la dinastía Ming. Esta última técnica fue una elección natural debido a la flexibilidad que ofrece tanto en términos de colores como del diseño gráfico de las formas.

La colocación de los doscientos veinte hilos de oro, que delimitan las zonas de esmaltado que forman el motivo “Seawater Cliff”, requiere más de cincuenta horas de trabajo para dar forma al motivo. A continuación, se procede al esmaltado propiamente dicho en capas sucesivas según el color y la intensidad, con una cocción en horno entre cada operación. Se necesitan nada menos que setenta horas para lograr los ricos tonos que son tan característicos de esta pieza. Después, un pulido final completa el trabajo para resaltar el cloisonné dorado que da cuerpo al motivo, tras el que llega la capa de esmalte translúcido que infunde un brillo único a esta composición.

Para realzar el esfuerzo, el bisel del modelo está grabado íntegramente a mano con un motivo de murciélago. (En chino, “murciélago” y “felicidad” tienen una pronunciación similar, lo que explica en parte el estatus de este animal como presagio de buena fortuna). Por lo que respecta a la correa, de lujosa calidad, se ofrece en piel de aligátor burdeos o azul oscuro con costuras del mismo color y un forro de piel de cocodrilo, equipada así mismo con un cierre desplegable de oro rosa 5N y oro blanco de dieciocho quilates.