Tesis del Alfredo Meza Perez
Primer Tratado de Arquitectura del siglo XXI
Luis Barragan Morfin
Proyecto AZZEMx a.2014
Sรณlo lo que se idea es lo que se ve; pero lo que se idea es lo que se inventa. Martin Heidegger, Aus der Erfahrung des Denkens, 1954..................................................................................................................
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Esta es una tesis documental testimonial, que plantea una teorĂa, solo eso, que es evidente que con el tiempo y en la medida que se vaya entendiendo la idea y el mensaje, seguramente se elevara a un documento importante para la historia de la arquitectura en MĂŠxico. El contenido y el desarrollo es idea del autor.
del autor: Descendiente de una familia amante del Arte, originaria de un pueblo llamado: Yurecuaro, en el mágico Estado de Michoacán México, lleno de una gran cultura y tradiciones ancestrales. Estudia su educación Profesional en la Universidad Autónoma de Baja California, Campus Mexicali de 1978- 1982, se titula en 1984 de Arquitecto y abre su estudio de Arquitectura ese mismo año. Realiza su primer viaje a Europa en 1986 y su segundo viaje en 1988, los cuales lo marcaron para siempre, pues de estos pudo conocer y comprender de cerca muchas de las obras de los grandes maestros de la arquitectura occidental. Eventualmente se fue incorporando al mundo docente en varias Escuelas de Arquitectura, cuya carrera iniciaba en la ciudad de Tijuana. De 1990- 1996 en la escuela de Arquitectura Iberoamericana Campus Tijuana, 1996- 1998 Arquitectura Universidad de Xochicalco Campus Tijuana, 2009- 2010 Arquitectura Universidad Autónoma de Baja California Campus Tijuana, 1996actualmenteArquitectura en el ITT Instituto Tecnológico de Tijuana, 2000- 2002 Maestría Ciencias en Ingeniería de la Construcción en el Instituto Tecnológico de Tijuana Campus Tijuana. Diferentes cursos y diplomados en Arquitectura y Paisaje, Diseño Urbano, Valuación Inmobiliaria, pero lo más importante tal vez es la insistencia que tiene en estar investigando y documentando, todo lo relacionado con el mundo de la Arquitectura y todo lo que la rodea, y a pesar de lo difícil que representa diseñar y construir en esta evolucionada región, la mayoría de sus obras han sido producto de un gran esfuerzo, tanto de los propietarios, trabajadores como del Arquitecto. Un esfuerzo compartido.
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Indice Lo sublime......................................................................................... 013 Asombro............................................................................................ 017 Costumbres,Tradicion....................................................................... 023 Fuentes............................................................................................. 031 Religion............................................................................................. 037 Serenidad.......................................................................................... 044
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Introduccion Más que palabras son teoricos-conceptuales para el diseño arquitectónico, se integran en cada proyecto u obra, los cuales estriban en que las edificaciones producen una emoción más profunda. Normalmente los arquitectos tienden a realizar sus proyectos de acuerdo a sus circunstancias existenciales y experiencias personales, esto los lleva eventualmente y en ciertas casos a un vacío y ausencia de emociones espaciales y formales en sus proyectos, a veces la tecnología se destaca más, en otras ocasiones es la forma, y casi siempre es la función y todos sus consecuencias racionales; el Modernismo se ha encargado de influir en los jóvenes generaciones, muchas veces trasmitidos por sus propios maestros, que obligan al alumno o aprendiz a reprimirse o retractarse de sus propias ideas, la visión de Barragán siempre ha sido abrirse a estos conceptos que a continuación mencionare y en algunos casos se representaran con su obra gráfica de fondo, sin que esto represente la idea central del trabajo.
El hecho de abordar estos temas tan complejos y polémicos es para que el diseño mejore y se pueda obtener cada día mejores resultados a favor de los usuario o clientes, pues ellos son lo que pagan y confían en su arquitecto, nada menos invertir en sus moradas o hábitats, el diseño cuando es acompañado con buenas ideas es casi seguro que será un buen trabajo, ahora el presente tratado solo cumple una parte de lo que realmente se busca; la buena arquitectura, no son recetas y se tenga la idea de que con esto ya está todo resuelto, por supuesto que no, a todo esto abra que agregarle el talento de cada arquitecto que haya desarrollado a través de sus experiencias, sus vivencias, sus metas, su disciplina, su visión personal, su estrategia, su habilidad, su incesante búsqueda de nuevas posibilidades a sus diseños, su herencia, su disposición cotidiana y a largo plazo, su carisma, su determinación, su empeño, su carácter, su voluntad de hacer lo que tiene que hacer y cómo debe de ser, su formalidad, su paciencia, su dedicación, su humildad, su razón, su talento, su contundencia, su plan A y su plan B, su habilidad, su originalidad, su tenacidad, su eficacia, sus compañías y amistades, su entorno, etc., todo esto y muchas cosas más que se van aprendiendo a lo largo de la vida, en este sentido y bajo estas circunstancias mencionadas, todo se va conjugando de tal forma que si se esmera el arquitecto, seguro su talento saldrá a flote. Y los beneficiados serán para sus clientes, sociedad y ciudad que este envuelta en su entorno, es decir todos ganan. No. 001
Alfredo Meza Perez
Primer
Tratado
de
Arquitectura
del
Fuentes de informacion: fotografías , algunas palabras textuales del discurso de 1980, imágenes y planos: obtenidas de diferentes ibros que hablan sobre Luis Barragán (ver Bibliografía sugerida), el resto es diseño exclusivo del autor, idea del libro, portadas, páginas, algunas imágenes y fotografías, se reserva el derecho de autor de este documento, prohibido reproducir el documento en cualquiera de sus formas. c copyright.
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Empezar una propuesta de este tipo es realmente un reto, seguramente esto traerá un beneficio a largo plazo en las nuevas generaciones de jóvenes arquitectos estudiosos y preocupados de cómo entender su origen en esta carrera tan compleja y cambiante, muchas veces se nos hace imposible poder concretar un pensamiento sobre todo por tanta información en esta era de la tecnología informativa todos están más informados y comunicados por estos adelantos del presente siglo XXI, este siglo que empieza a darnos nuevas noticias y me refiero a los cambios inminentes que sabiéndose sobre esta arquitectura Frenética y desbordada.
No. 003
Aparece en todos los medios como un propaganda comercial quien sabe en qué ira a terminar, pues como es sabido apenas empieza esto, el presente siglo, nos ha traído, además nuevas expectativas de tipo ambientales la psicosis de que la tierra está enferma o en vías de estarlo, es ahora la gran noticia de como el medio ambiente está en peligro por la gran amenaza que representa la pérdida de la capa sensible de ozono y el posible efecto invernadero en algunas regiones del mundo, esto podría escucharse alarmante, pero no está de más que regresáramos a un mundo más natural y atender estos problemas de inmediato y no dejarlo para después, es el momento para que cada uno se ponga las pilas y haga algo según su nivel de responsabilidad, este problema podría en efecto agravarse y si lo descuidamos o lo ignoramos; por eso es conveniente darle su debida atención a tiempo. Hablo de un ambiente natural, regresar a nuestras raíces de subsistencia y vida natural, casi todo hoy es artificial, la tecnología lo ha acelerado y permitido de una manera u otra, somos ahora rehenes de esta situación, dependemos más de esta, no hay que subestimarse, sino que debemos medirnos en nuestras acciones y posturas adoptadas. Por otro lado, como se liga este tema con el presente trabajo, bueno es muy sencillo simplemente regresemos a las palabras originales que Barragán pronuncia a través de su gran amigo Edmundo O’gorman, en el momento en que recibe en 1980 el Premio Pritzker, el máximo galardón otorgado a un Arquitecto en el mundo. Un gran discurso que según el amigo de Barragán, Andrés Casillas después comentaría en palabras textuales: Es la Teoría de la Arquitectura del Siglo XXI, de aquí en adelante, esto de una manera me motivo a presentar esta presente tesis, sobre la aparición de lo que para mí es, además de esa teoría consumada ser un verdadero y primer Tratado de Arquitectura de este Siglo XXI, pues no se conoce hasta el momento un tratado tan profundo y elocuente, tal vez en otras latitudes estén en ese proceso otros arquitectos del mundo o de otras nacionalidades, pero la realidad es que Barragán se les adelanto en 1980, sus palabras nos hacen reflexionar y adoptar una nueva forma de ver y vivir la Arquitectura, suelen aparecer sin pensar que podrían aparecer, es decir no se anuncian como tales; sino que con el tiempo estas empiezan a madurar y eventualmente se imponen por sus palabras e intenciones. Estos fragmentos tan evidentes e impactantes pretenden descifrar un mundo ideal, el paisaje, la naturaleza y la arquitectura se reúnen en un solo lugar, y esto lo logro Barragán en su extraordinaria obra, en su momento creativo a pesar de una obra no tan basta, pues sus mejores obras se podrían contar casi con los dedos de la mano, como él diría “yo no pertenezco a las mayorías, mi obra es para la minorías” palabras penetrantes y profundas que relatan la calidad de su pensamiento filosófico humano. No. 004
Tratado:
Tratado: (Del lat. tractâtus).
1. m. Ajuste o conclusión de un negocio o materia, después de haberse conferido y hablado sobre ella. 2. m. Documento en que consta.
Escrito o discurso de una materia determinada. Porque un tratado.- es evidente que los conceptos vertidos en este 3. m.
escrito son de un gran
contenido humano, es
importante considerar sus palabras y revalorarlas en este Siglo XXI, que inicia y que no tengamos que dejar pasar de tres a dos Siglos mas para darnos cuenta del valor humano e importancia que contienen las palabras del arquitecto Barragán, siempre ocurre que estos documentos se van perdiendo en la historia y pasado el tiempo surgen o emergen para mejorar y recuperar grandes principios en la arquitectura universal, este fue el caso Etiennne-louis Boullee que en 1778-88 realiza su tratado de arquitectura y va ser hasta en 1954 que se publica este
tratado tan inspirador e importante para el desarrollo y evolución de la arquitectura
universal y que sigue influyendo en las generaciones de jóvenes arquitectos, por lo tanto no es conveniente dejar pasar tanto tiempo, la obra de Barragán es evidente y clara, además de ser reconocida mundialmente, esto le hace aún más trascendental, este tratado es muy importante por los conceptos que hasta este entonces no se habían planteado tan claramente en la arquitectura.
Arquitectura: (Del lat. architectûra). 1. f. Arte de proyectar y construir edificios. -Arte: (Del lat. ars, artis, y este calco del gr. ô ÷íç). 1. amb. Virtud, disposición y habilidad para hacer algo bello. 2. amb. Manifestación de la actividad humana mediante la cual se expresa una visión personal y desinteresada que interpreta lo real o imaginada con recursos plásticos, lingüísticos o sonoros. 3. amb. Conjunto de preceptos y reglas necesarios para hacer bien algo. En términos más claros y para este caso de entender con más sencillez el termino de arquitectura diremos que es: “El arte y técnica de proyectar o diseñar y construir espacios, formas ambos interiores y exteriores emocionales, útiles para cualquier ser vivo”. f. AMP. Otra definición más completa y compleja: La Arquitectura: “Es un acto humanizado”. f. AMP. Esta definición realmente es algo simple y común, muchos dirán lo contrario o simplemente argumentaran otras definiciones más complejas y rebuscadas, pero
al final el objetivo es siempre el mismo, darle al ser vivo una vida de confort, comodidad y todo lo
que mencionó Barragán en su Discurso en 1980. Este tratado se une a los ya conocidos más influyentes personalidades tratadistas a través de la historia de la arquitectura, citando en primer lugar al
ilustre Marco Vitruvio Polión, Andrea di Pietro della Góndola, llamado Andrea Palladio , Sebastian Serlio, León Battista
Alberti, Giovanni Battista Piranesi, Etienne-Louis Boullee, Venturi, y otros más modernistas y contemporáneos,
John Ruskin, Filippo Tommaso Marinetti, Antonio Sant’Ellia, Aldo Rossi, Robert
todos
ellos ilustres
tratadistas
e influyentes de la evolución arquitectónica
Universal, Pero quien sin duda se ha ganado este título y su lugar entre estos hombres ilustres es Luis Barragán Mexicano de nacimiento, lamentablemente es en su propio país “ México” no se le dio en vida su debida atención y reconocimiento, siempre estuvo relegado y en muchos casos desconocido por los grandes inversionistas, empresarios y sociedad; que cosas pasan en México o no? Es de destacar también que no se trata de un arquitecto típico de academia o haber estudiado en escuelas de arquitectura de manera formal, al contrario estudio Ingeniería Civil, esto le permitió entender aún más el concepto de la importancia de la estructura
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Marco Vitruvio Polión: Con su tratado el único que se tiene de la antigüedad hacia el año 24 a.c. sus Diez Libros el origen, conocimiento de lo que debe hacer y conocer
hablan sobre temas de arquitectura; desde
el arquitecto, que es la arquitectura y en que consiste, el valor de los
materiales de construcción, las edificaciones y sus tipos y usos, construcción, técnicas de construcción de la antigüedad, y lo mecánico de la arquitectura. Se resume en sus tres puntos básicos: Firmitas, Utilitas y Venustas (firmeza, funcionalidad y belleza). El primero de los axiomas, la” Firmitas”, representa la Resistencia y Firmeza de la construcción. Todo edificio debe ser Firme, impasible, mantener ante cualquier desavenencia mandada por los “Dioses” y por la Naturaleza, su entereza, su solidez. La “Utilitas”, es la funcionalidad que toda construcción debe tener según el destino al que esté destinado. Por ello, cada edificio debe ser edificado según las necesidades funcionales y el uso al que va a ser destinado. “Venustas”, la Belleza, tal vez este es uno de los puntos más controvertidos de los tres axiomas expuestos por Vitrubio, la Belleza de la arquitectura. Pero ¿A qué se refiere Vitrubio cuando habla de Belleza? La Belleza de Vitrubio no tiene que ver con su Ornato o decoración de la misma, sino con la Belleza del Cosmos, la ordenación del mismo aplicada a la arquitectura. Un edificio era Bello cuando respondía a un equilibrio de sus partes, formando un conjunto armónico consonante, o disonante, pero sin romper la armonía y el equilibrio de sus partes. A su vez, estos tres elementos conformaban el orden del Universo aplicado al mundo de las artes, al mundo de la arquitectura.
Andrea Palladio: un gran documento que influyo
en su tiempo y los siguientes siglos en la evolución de la arquitectura, Los cuatro libros abordan y aclaran
los tipos de construcciones y edificaciones, desde iglesias, templos, palacios, etc. Se presentan basados en la teoría arquitectónico renacentista.
Sebastian Serlio: La principal contribución de Serlio es sin duda su práctico tratado de arquitectura. Fue pionero en el uso de ilustraciones de alta calidad para complementar el texto. Cinco tomos de su tratado fueron publicados a partir de 1537. Dos más, de un total de ocho, se publicaron después de su muerte. Difundidos como un diccionario ilustrado para arquitectos, los volúmenes de Serlio resultaron muy influyentes en Francia, Países Bajos, e Inglaterra, como compendio del estilo renacentista italiano. Una versión de su tratado fue traducida del holandés y publicada en Inglaterra en 1611 bajo el título The Five Books of Architecture (Los cinco libros de arquitectura). Sus ejemplos cautivaron la atención de los grabadores de Amberes, quienes a su vez fueron la inspiración principal de la arquitectura jacobina.
León Battista Alberti: Una de las facetas más importantes en Alberti son sus tratados teóricos, por los que hoy conocemos su pensamiento artístico. Es curioso el concepto que tiene del arte y definición de la idea. La función del arquitecto es matemática, crear, dar proporciones. La labor la hacen sus discípulos, que son los que resuelven los problemas a pie de obra. El arquitecto es el que la inventa, resumen del contenido de su tratado los Diez Libros: I- Lineamenta. (Regio (zona), Área (parcela), Partitio (ordenación), Paries (muros), Tectum (cubiertas) y Aperitio (huecos) II- Materia III- Opus (técnica constructiva) IV- Universorum opus (obras generales) V- Singuiorum opus (obras específicas) VI- Ornamentum VII- Sacrorum ornamentum VIII- Publici profani ornamentum IX- Privati ornamentum X- Operitium instauratio (por primera vez un arquitecto se ocupa de la restauración, antes si alguien intervenía en una obra era para destruirla)
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Giovanni Battista Piranesi: Sus trabajos de gran calidad, ha puesto al arquitecto en la línea del dibujo su calidad y originalidad son excepcionales y admirables, un verdadero artista del dibujo arquitectónico, de mucha influencia, incluso hoy en día, extraordinario su trabajo.
Etienne-Louis Boullee: Las ideas de Boullée tuvieron una gran influencia entre sus contemporáneos, no sólo por su papel como maestro de otros arquitectos importantes como Jean Chalgrin, Phillipe Morthié, Alexandre Brongniart, Winderson y Jean-Nicolas-Louis Durand, si no por su faceta de tratadista y arquitecto visionario. Parte de su obra sólo vio la luz del día en el siglo XX; su libro Architecture, essai sur l'art (Ensayo sobre el arte de la arquitectura), defendiendo un Neoclasicismo con un compromiso emocional, sólo se publicó en 1953. El volumen contenía su obra desde 1778 hasta 1788, que en su mayor parte comprendía diseños de edificios públicos en una gran escala totalmente impracticable. La querencia de Boullée por los diseños grandiosos ha hecho que se le caracterice como megalomaníaco y visionario. Su foco sobre la polaridad (contrarrestando elementos de diseño opuestos) y el uso de la luz y la sombra era muy innovador, y sigue influyendo a arquitectos de hoy en día. Fue redescubierto en el siglo XX y ha influido a arquitectos recientes como Aldo Rossi.
John Ruskin: En su obra extraordinaria “Las Siete Lámparas de la Arquitectura”, pone de manifiesto la importancia de la construcción y la arquitectura, el poder y la belleza de los edificios, la verdad de estos y su trascendencia en la vida de su sociedad. Una obra muy completa que hoy en día es indispensable en la historia y compresión de la teoría arquitectónica. Filippo Tommaso Marinetti: En 1909 publicó en el periódico francés Le Figaro el Manifiesto del Futurismo, y en 1910, en el mismo diario, el segundo manifiesto. Es de notar que para Marinetti el manifiesto fue un género literario original; tanto es así que la crítica considera sus manifiestos entre sus mejores obras. Desarrolló la literatura futurista en numerosos ensayos y poemas, en su novela Mafarka il futurista (1910), y en obras teatrales «sintéticas», de carácter experimental, entre la que destaca Zang Tumb Tumb (1914).
Antonio Sant’Ellia: Se adhirió al futurismo publicando en 1914 el Manifiesto de la arquitectura futurista, en el cual expuso los principios de esta corriente. El futurismo de Sant' Elia se encontraba influenciado por las ciudades industriales estadounidenses y por los arquitectos vieneses Otto Wagner y Joseph Maria Olbrich. Sant'Elia concebía el futurismo como arquitectura en "movimiento", un espacio arquitectónico ligado al tiempo, en un proyecto sistémico de la ciencia tecnológica de las máquinas.
Aldo Rossi: 1966 publicó su primer libro, La Arquitectura de la ciudad, en el que establecía sus teorías sobre el diseño urbanístico de las ciudades.
Robert Venturi: El arquitecto debe saber cómo interpretar con nuevos criterios de gusto y composición los elementos de la metrópolis moderna y los elementos de mala reputación, como puede ser el equipamiento urbano. Se refiere al pop art con quien comparte el gusto por los elementos vulgares de la cultura urbana, que combinan para mostrarla variedad y vitalidad. En este sentido la propuesta de Venturi es un reflejo de la sociedad norteamericana de los 50’ y 60’. Lo que más destaca de los edificios que analiza en su libro (más de 200 obras) es explorar temas como las contradicciones en las composiciones así como el poder de expresar varios significados simultáneamente, o tener una dualidad funcional. Reduce la arquitectura a un fenómeno perceptivo, a un juego de formas que transmiten mensajes a nuestros sentidos. Destaca entonces su capacidad expresiva
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DISCURSO DE LUIS BARRAGÁN AL RECIBIR EL PREMIO PRITZKER DE ARQUITECTURA 1980 (DUMBARTON OAKS, WASHINGTON, 3 DE JUNIO DE 1980) D e s e o d e j a r c o n s t a n c i a d e m i r e s p e t o y a d m i r a c i ó n p o r e l p u e b l o e s t a d o u n i d e n s e , g r a n m e c e n a s d e l a s c i e n c i a s y d e l a s a r t e s , y a q u e s i n e n c e r r a r s e d e n t r o d e l o s l í m i t e s d e s u s f r o n t e r a s l a s h a r e b a s a d o p a r a d i s t i n g u i r d e m a n e r a t a n h o n r o s a y g e n e r o s a , e n e s t e c a s o , a u n h i j o d e M é x i c o . T e n g o p l e n a c o n c i e n c i a , p o r t a n t o , q u e e l p r e m i o q u e s e m e o t o r g a e s u n a c t o d e r e c o n o c i m i e n t o d e l a u n i v e r s a l i d a d d e l a c u l t u r a y e n p a r t i c u l a r d e l a c u l t u r a d e m i p a t r i a . P e r o c o m o n u n c a n a d i e s e d e b e t o d o a s í m i s m o , s e r í a m e z q u i n o n o r e c o r d a r e n e s t e m o m e n t o l a c o l a b o r a c i ó n , l a a y u d a y e l e s t í m u l o q u e h e r e c i b i d o a l o l a r g o d e m i v i d a p o r p a r t e d e c o l e g a s , d i b u j a n t e s , f o t ó g r a f o s , e s c r i t o r e s , p e r i o d i s t a s y a m i g o s p e r s o n a l e s q u e h a n t e n i d o l a b o n d a d d e i n t e r e s a r s e e n m i t r a b a j o .
Q u i s i e r a v a l e r m e d e e s t a o c a s i ó n p a r a p r e s e n t a r a u s t e d e s a l g u n o s p e n s a m i e n t o s , a l g u n o s r e c u e r d o s e i m p r e s i o n e s q u e e n s u c o n j u n t o e x p r e s e n l a s i d e a s q u e s u s t e n t a n m i t r a b a j o . Y a a e s t e r e s p e c t o s e a n t i c i p ó , a u n q u e c o n e x c e s i v a g e n e r o s i d a d , e ls e ñ o r J a y A . P r i t z k e r , c u a n d o e x p l i c ó a l a p r e n s a q u e s e m e h a b í a c o n c e d i d o e l p r e m i o p o r c o n s i d e r a r q u e m e h e d e d i c a d o a l a a r q u i t e c t u r a "como un acto sublime de la imaginación poética". En mí se premia entonces a todo aquel que ha sido tocado por la belleza. Desglose en este sentido habla de lo sublime algo que en el estudio de la estética, ha sido tratado por épocas de gran distinción por ejemplo en el Romanticismo, se ha revalorizado lo sublime contra lo Racional del Neoclásico, situación que permitió la aparición de grandes personalidades en el mundo artístico y arquitectónico, un mundo de variaciones metafísicas y sentimientos relacionados a la conducta y la forma de ver la vida, el querer alcanzar la belleza más allá de lo que nuestros sentidos comúnmente puedan ver, lograr y sentir. Lo sublime como decía Immanuel Kant: la luna sublime el sol bello; la mujer sublime el hombre bello, más allá de nuestra percepción racional, existe lo otro más profundamente inquietante y soñador, y solo a través de la filosofía poética se puede aproximar más a su realidad existencial, muchas veces inexplicable. Los espacios arquitectónicos, si estos manejan la sensibilizad y la pasión del arquitecto, es claro que logran estas sensaciones y percepciones, es también comprensible que se requiere cierto talento y preparación de muchos años para lograr entender más que aprender las cosas del mundo. En el caso de Barragán fue un Arquitecto.
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que persistió y estudio la filosofía de la vida, incluso hablaba varios idiomas o en su caso entendió algunos de una manera u otra, esto le permitió aprender diferentes tipos de vidas y situaciones de esta misma.
Algunas frases célebres sobre lo sublime: Nada es más contrario a lo bello que lo repugnante, así como nada cae más por debajo de lo sublime que lo ridículo. Immanuel Kant La ciencia no nos ha enseñado aún si la locura es o no lo más sublime de la inteligencia. Edgar Allan Poe La existencia de la realidad es la cosa más misteriosa, más sublime y más surrealista que se dé. Salvador Dalí Es absolutamente más sublime que todo el mundo el alma que está unida a Dios. San Agustín
En proporción alarmante han desaparecido en las publicaciones dedicadas a la arquitectura las palabras belleza, inspiración, embrujo, magia, sortilegio, encantamiento, y también otras como serenidad, silencio, intimidad y asombro. Todas ellas han encontrado amorosa acogida en mi alma, y si estoy lejos de pretender haberles hecho plena justicia en mi obra, no por eso han dejado de ser mi faro. Para algunos las palabras pronunciadas en su discurso no son tan recordadas, hoy en día irónicamente por muchos arquitectos, ciertamente lo sobre entienden en algunos casos o simplemente se desconocen o ignoran; a continuación hago una breve definición de cada una de las palabras pronunciadas para entender su raíz o significado de acuerdo al diccionario; porque esto, bueno simplemente para comprender de una manera más clara su significado y su origen, cabe mencionar que Barragán supo de manera genial incluirlas, reunirlas en su arquitectura de manera muy personal y sin alterar o cambiar el desarrollo de la arquitectura contemporánea simplemente, logro de manera sutil y sencilla plasmar sus ideas en su obra arquitectónica encantadora.
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-Belleza: (De bello). 1. f. Propiedad de las cosas que hace amarlas, infundiendo en nosotros deleite espiritual. Esta propiedad existe en la naturaleza y en las obras literarias y artísticas. Artística. 1. f. La que se produce de modo cabal y conforme a los principios estéticos, por imitación de la naturaleza o por intuición del espíritu.
-Inspiración: (Del lat. inspiratio, -ônis). 1. f. Acción y efecto de inspirar o inspirarse. 2. f. Ilustración o movimiento sobrenatural que Dios comunica a la criatura. 3. f. Efecto de sentir el escritor, el orador o el artista el singular y eficaz estímulo que le hace producir espontáneamente y como sin esfuerzo. 4. f. Cosa inspirada.
-Embrujo: 1. m. Acción y efecto de embrujar. 2. m. Fascinación, atracción misteriosa y oculta.
-Magia: (Del lat. magîa, y este del gr. ìáãå á). 1. f. Arte o ciencia oculta con que se pretende producir, valiéndose de ciertos actos o palabras, o con la intervención de seres imaginables, resultados contrarios a las leyes naturales. 2. f. Encanto, hechizo o atractivo de alguien o algo.
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-Sortilegio: (De sortílego). 1. m. Adivinación que se hace por suertes supersticiosas. -Encantamiento:(Del lat. incantamentum). 1. m. Acción y efecto de encantar.
-Serenidad: (Del lat. serenitas, -âtis). f. Cualidad de sereno.-Sereno: (Del lat. serçnus). 1. adj. claro ( despejado de nubes o nieblas). 2. adj. Apacible, sosegado, sin turbación física o moral
-Silencio: (Del lat. silentium). 1. m. Abstención de hablar. 2. m. Falta de ruido. El silencio de los bosques, del claustro, de la noche.
-Intimidad: 1. f. Amistad íntima. 2. f. Zona espiritual íntima y reservada de una persona o de un grupo, especialmente de una familia
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-Asombro: (De asombrar). 1. m. Susto, espanto. 2. m. Gran admiración. 3. m. Persona o cosa asombrosa. En la obra de Luis Barragán todas sus palabras se convierten en hechos físicos visibles este es precisamente el don, cualidad de Barragán y en esto precisamente es lo que se debe de considerar, en el diseño arquitectónico no todo es forma, función o tecnología, también caben estas palabras que deben de ser retomadas en los diseños arquitectónicos, que como ya se mencionó, hoy en pleno siglo XXI muchos ignoran o no existe la conciencia adecuada entre los arquitectos contemporáneos. El valor, significado y aún más sus repercusiones, son el verdadero interés por este tratado que resuelve y propone aspectos que no han sido valorados con esta precisión en la arquitectura, ha habido intensiones como lo manifestó Boullée Étienne-Louis (1728-1799) desde el siglo XVIII, cuando decía: “Nuestros edificios deben ser, de algún modo, poemas. Las imágenes que ofrecen a nuestros sentidos deben hacer surgir en nosotros sentimientos análogos a sus contenidos…” además su libro “Architecture, essai sur l’ art” defendiendo un neoclasicismo con un compromiso emocional, sólo se publicó en 1953. El volumen en su mayor parte comprendía diseños de edificios públicos en una gran escala totalmente impracticable para la época.es decir fue más teórico y que va influir en la siguientes generaciones y como ya se comentó, se ocuparon varios siglos para poderlo entender y conocer a cabalidad, cosa que suele suceder normalmente en la arquitectura, en esta ocasión en 1980 para este 2014 solo han pasado 24 años, que ya es algo! Pero más vale tarde que nunca, por eso y otras cosas más profundas se elevan estas palabras pronunciadas en su discurso en 1980 dejando un profundo mensaje para la arquitectura de hoy y de muchos siglos más un Tratado legitimo para este siglo XXI. No dudamos que haya otros puntos de vista, esto es bueno, pues varían las ideas y de esta manera la arquitectura seguramente seguirá evolucionando y abra nuevas alternativas de solución, pero tendremos que aceptar lo que en este caso un arquitecto vivió como pensaba y hacia lo que pensaba.
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Lo Sublime Es muy importante para el género humano que la arquitectura los conmueva por su belleza; si hay muchas soluciones técnicas igualmente válidas para un problema arquitectónico, la que ofrece el usuario, un mensaje de belleza y emoción esa es arquitectura……………………….
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No. 014
Naturaleza No. 015
Paisaje No. 016
Asombro Creo que los arquitectos deberían diseñar jardines que puedan usarse, vivirse, así como la casa que construyen, mi jardín lo vivo. Durante casi todo el año como afuera; pongo pan sobre la tierra para que los pájaros me visiten y pueda yo oírlos siempre; por eso mi jardín está poblado…………….
No. 017
Inspiracion No. 018
Jardines No. 019
Jardines En el jardín el arquitecto invita al reino vegetal a colaborar con él. Un jardín bello es presencia permanente de la naturaleza. Por la naturaleza reducida a proporción humana y puesta al servicio del hombre, es el más eficaz refugio contra la agresividad del mundo contemporáneo: "el alma de los jardines, decía Ferdinand Bac, alberga la mayor suma de serenidad de que puede disponer el hombre". Y fue Bac quien despertó en mí el anhelo de la arquitectura de jardín. Él decía: "en este pequeño dominio (sus jardines de Les Colombières) no he hecho otra cosa que unirme a la solidaridad milenaria a que todos estamos sujetos, que no es sino la ambición de expresar con la materia un sentimiento común a muchos hombres en búsqueda de un vínculo con la naturaleza al crear un lugar de reposo, de placer apacible". Ya se ve que es condición de un jardín aunar lo poético y lo misterioso con la serenidad y la alegría. No hay mejor expresión de la vulgaridad que un jardín vulgar. En una vasta extensión de lava al sur de la ciudad de México me propuse, arrobado por la belleza de ese antiguo paisaje volcánico, realizar algunos jardines que humanizaran, sin destruirlo, tan maravilloso espectáculo. Paseando entre las grietas de lava, protegido por la sombras de imponentes murallas de roca viva, súbitamente descubrí, ¡oh sorpresa encantadora!, pequeños secretos y verdes valles rodeados y limitados por las mas caprichosas, hermosas y fantásticas formaciones de piedra que había esculpido, en la roca derretida, el poderoso soplo de vendavales prehistóricos. Tan inesperado hallazgo de esos valles me produjo una sensación no desemejante a la que tuve cuando, caminando por un estrecho y oscuro túnel de la Alhambra, se me entregó, sereno, callado y solitario, el hermoso patio de los mirtos de ese antiguo palacio. Contenía lo que debe contener un jardín bien logrado: nada menos que el universo entero. Jamás me ha abandonado tan memorable epifanía y no es casual que, desde el primer jardín que realicé en 1941, todos los que le han seguido pretendan con humildad recoger el eco de la inmensa lección de la sabiduría plástica de los moros de España.
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Jardines Para mí lo bello es la unidad entre el paisaje y la expresión estética, la de la arquitectura.
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Costumbres, Tradición Mi obra es autobiográfica, como tan certeramente señaló Emilio Ambasz en el texto del libro que publicó sobre mi arquitectura el Museo de Arte Moderno de Nueva York. En mi trabajo subyacen los recuerdos del rancho de mi padre donde pasé años de mi niñez y adolescencia y en mi obra siempre alienta el intento de trasponer al mundo contemporáneo la magia de esas lejanas añoranzas tan colmadas de nostalgia. -Han sido para mí motivo de permanente inspiración las lecciones que encierra la arquitectura popular de la provincia mexicana: sus paredes blanqueadas con cal, la tranquilidad de sus patios y huertas, el colorido de sus calles y el humilde señorío de sus plazas rodeadas de sombreados portales. Y como existe un profundo vínculo entre esas enseñanzas y las de los pueblos del norte de África y de Marruecos, también éstos han marcado con su sello mis trabajos.
No. 023
La arquitectura popular mexicana; es parte de la tierra, nada en ella es falso; por otro lado la arquitectura popular es que puede decirse que no tiene ĂŠpoca.
Mito ¿Cómo comprender el arte y la gloria de su historia sin la espiritualidad religiosa y sin el trasfondo mítico que nos lleva hasta las raíces mismas del fenómeno artístico? Sin lo uno y lo otro no existirían las pirámides de Egipto ni las nuestras mexicanas; no habría templos griegos, ni catedrales góticas, ni los asombros que nos dejaron el Renacimiento y la edad barroca; ni las danzas rituales de los mal llamados pueblos primitivos ni el inagotable tesoro artístico de la sensibilidad popular de todas las naciones de la tierra. Sin el afán de Dios, nuestro planeta sería un yermo de fealdad. "En el arte de todos los tiempos y de todos los pueblos impera la lógica irracional del mito", me dijo una día un amigo, Edmundo O'Gorman, y con o sin su permiso me he apropiado de sus palabras.
No. 025
Belleza La invencible dificultad que siempre han tenido los filósofos para definir la belleza es muestra inequívoca de su inefable misterio. La belleza habla como un oráculo, y el hombre, desde siempre, le ha rendido culto, ya en el tatuaje, ya en la humilde herramienta, ya en los egregios templos y palacio, ya, en fin, hasta en los productos industriales de la más avanzada tecnología contemporánea. La vida privada de belleza no merece llamarse humana.
No. 027
La Muerte La certeza de nuestra muerte es fuente de vida, y en la religiosidad implĂcita en la obra de arte triunfa la vida sobre la muerte.
No. 028
Soledad Sólo en íntima comunión con la soledad puede el hombre hallarse a sí mismo. Es buena compañera, y mi arquitectura no es para quien le tema o la rehúya.
No. 029
Silencio No. 030
Fuentes Una fuente nos trae paz, alegría y apacible sensualidad y alcanza la perfección de su razón de ser cuando por el hechizo de su embrujo nos transporta, por decirlo así, fuera de este mundo. En la vigilia y en el sueño me ha acompañado a lo largo de mi vida el dulce recuerdo de las fuentes maravillosas: las que marcaron para siempre mi niñez, los derramaderos de aguas sobrantes de las presas; los aljibes de las haciendas, los brocales de los pozos en los patios conventuales; las acequias por donde corre alegremente el agua, los pequeños manantiales que reflejan las copas de los árboles milenarios y los viejos acueductos que desde lejanos horizontes traen presurosos el agua de las haciendas con el estruendo de una catarata.
No. 031
No. 032
Embrujo De mi amor al paisaje y a los animales del paisaje, a los caballos particularmente, salieron establos, fuentes que en realidad son bebederos o baños para caballos; de allí salieron los muros que protegen a los caballos. San Cristóbal, la casa de los señores Folke Egestrom que hice en colaboración con el Arquitecto Andrés Casillas, reúne los elementos que siempre busque: el establo, el estanque, el bebedero para los caballos, la casa.
No. 033
Enigma No. 034
Silencio En mis jardines, en mis casas, siempre he procurado que prive el plรกcido murmullo del silencio, y que en mis fuentes cante el silencio.
No. 035
Magia No. 036
Religión Como católico que soy, he visitado con reverencia y con frecuencia los monumentales conventos que heredamos de la cultura y la religiosidad de nuestros abuelos, los hombres de la colonia, y nunca ha dejado de conmoverme el sentimiento de bienestar y paz que se apodera de mi espíritu al recorrer aquellos hoy deshabitados claustros, celdas y solitarios patios. Cómo quisiera que se reconociera en alguna de mis obras la huella de esas experiencias, como traté de hacerlo en la capilla de las monjas Capuchinas Sacramentarias de Tlalpan, en la ciudad de México.
No. 037
Intimidad No. 038
Sortilegio No. 039
El arte de ver Es esencial para el arquitecto saber ver; quiero decir, ver de manera que no se sobreponga el análisis puramente racional. Y con este motivo rindo aquí un homenaje a un gran amigo que con su infalible buen gusto estético fue maestro en ese difícil arte de ver con inocencia. Aludo al pintor Jesús (Chucho) Reyes Ferreira, a quien tanto me complace tener ahora la oportunidad de reconocerle públicamente la deuda que contraje con él por sus sabias enseñanzas. Y a este propósito no está fuera de lugar traer a la memoria unos versos de otro gran y querido amigo, el poeta mexicano Carlos Pellicer: Por la vista el bien y el mal nos llegan. Ojos que nada ven, almas que nada esperan.
No. 040
misterio No. 041
La nostalgia Es conciencia del pasado, pero elevada a potencia poética, y como para el artista su personal pasado es la fuente de donde manan sus posibilidades creadoras, la nostalgia es el camino para que ese pasado rinda los frutos de que esta preñado. El arquitecto no debe, pues, desoír el mandato de las revelaciones nostálgicas, porque sólo con ellas es verdaderamente capaz de llenar con belleza el vacío que le queda a toda obra arquitectónica una vez que ha atendido las exigencias utilitarias del
No. 042
Alegría ¡Cómo olvidarla! Pienso que una obra alcanza la perfección cuando no excluye la emoción de la alegría, alegría silenciosa y serena para ser disfrutada en soledad.
No. 043
Serenidad Es el gran y verdadero antídoto contra la angustia y el temor, y hoy, más que nunca, la habitación del hombre debe propiciarla. En mis proyectos y en mis obras no otro ha sido mi constante afán, pero hay que cuidar que no la ahuyente una indiscriminada paleta de colores. Es al arquitecto a quien le toca anunciar en su obra el evangelio de la serenidad.
No. 044
Encanto Como arquitecto quisiera encontrar una fórmula para que el hombre se tranquilizara en su casa, se repusiera de las agresiones de la ciudad. Este es un problema que me importa…………..
No. 045
Que la arquitectura pierda su época para hacerse vivir, que no te situé ni te encajone, que no quedes confinado al momento en que estás viviendo, sino que vivas también el pasado, y en esos dos tiempos puedas también vivir el futuro.
No. 046
Arte Un arquitecto con imaginación puede hacer maravillas con cualquier terreno………
No. 047
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Momento en que Luis Barragán se dirigiré al público asistente en la entrega del galardón “Premio Pritzker”, 1980 sería el segundo en entregarse a un arquitecto, el primero fue el arquitecto Norteamericano y viejo critico Philip Johnson.
Tesis del Alfredo Meza Perez
Primer Tratado de Arquitectura del siglo XXI
Luis Barragan Morfin
Proyecto AZZEMx a.2014