De la memoria...al archivo (completo)

de la memoria....al archivo alberto caballero salta 1946 barcelona 2020

Si en una primera etapa Barcelona, '80-'95 ha significado la construcción de un modelo de trabajo con el cuerpo y la palabra, a través de la escritura, conferencias, talleres y libros (Los circuitos corporales) este segundo momento '95-2015 ha significado un modelo de trabajo con el archivismo, el archieve action art, la escritura será digital y el diseño de lugares digitales, web, block, correo electrónico, etc. No solo construir, sino producir una red muy amplia entre los artistas y sus producciones, entre los eventos y las asociaciones, y su divulgación: blog, newsletter, más delante su página en facebook. Viajar/coleccionar ha sido el modelo, y con estas memorias quiero dar cuenta de este proceso que concluye con la construcción del Archeive Action-art y la Biblioteca Alberto Caballero.

Primera etapa 1946-1979 de la biblioteca pública... a dar nombre a la biblioteca

Primer momento 1946-1964 Biblioteca Provincial Dr Victorino de la Plaza Año 1956 -más o menos, diez años- a la tarde después de la escuela iba a la biblioteca pública a leer, primero 'cuentos para niños' con el tiempo la directora me dice: ya que los has leido todos....han pasado algunos años, ya puedes ir a la sección 'adultos'. Primero descubro el cuento, la fantasia, los personajes, luego descubro los grandes escritores, primero américanos (EEUU) y luego europeos.

En general los niños pequeños y los en pubertad leian comics, no iban a la biblioteca, en sus casas o en la calle con los amigos.

También allí descubro que hay un orden y una clasificación, no solo los libros para leer sino la biblioteca como depósito, clasificación, y una lectura en si misma de dichos libros depositados. La bibliotecaria, las mesas, las estanterias, la luz por las puertas ventanas, los escritores y los libros, la escritura del otro. Los argumentos, las historias, los personajes, el paisaje, el contexto, los paises, los editores, los años de edición, y el autor, el escritor.

Después de la escuela, además de la biblioteca, tenía actividades extraordinarias, pintura y dibujo...además de las obligatorias, estudios de ingles, dactilografía y taquigrafía (estenografía) (escribir a la voz). Por un lado la imagen, los modelos, y por otro la letra, la escritura. En las sesiones de dibujo y pintura, la imagen de los modelos, por un lado la mirada, la mirada del otro, el profesor de dibujo, y la propia mirada en el dibujo. Con los años, llego a conciliar ambas líneas: la imagen a la letra.

Dactilografía, y taquigrafía motivado por mi padre, mi padre era contador, llevaba libros de contabilidad, y tenía una maquina de escribir. Aqui los números y las letras. Mi padre no pudo separarse del deseo paterno, heredó la tienda del abuela y concilió con sus estudios de contabilidad, el escritorio en la misma tienda.

Otras, donde pasaba las tardes, más allá de la escuela y las actividades complementarias: el taller del fotografo, la fotografía, el taller de cuadros, el artesano que realizaba los marcos, donde no solo había obras de artistas, sino escuchaba a los artistas hablar de sus obras, y detrás (ya aparece el detrás) la casa de este señor, su esposa era músico...tocaba el piano, allí escuchaba sus interpretaciones de música clásica. De nuevo la imagen (la mirada) y la imagen sonora (el oido).

El patio de atrás era donde vivían mis tios (paternos), la casa familiar tenía dos patios, adelante vivíamos nosotros, el patio de atras vivían mis tíos y mis primos. Allí, otra vez, escuchaba musica clásica, mi tía escuchaba la radio...de música clasica, yo me sentaba en el escalón de su cocina y escuchaba. Los patios para jugar, parras, arboles de paltas (aguacates) y el escalón para escuchar musica.

La calle, las bolivianas, las mujeres provenientes de la vecina Bolivia, con sus amplias polleras (faldas), sentadas en el suelo vendiendo sus productos, frutas, verduras, especies, pequeños objetos. El color, el otro como extraño, como diferente a lo familiar, de allí lo extraño y lo familiar se giraban constantemente, quizás habría una busqueda de dichas imagenes infantiles. Mi padre, su tienda, era lo familiar, había nacido en Salta y el abuelo paterno ya tenía esa tienda, mi madre ya era extranjera, venía de Montevideo, del mar, y este otro extraño, original, colorido, en el suelo, en la calle...mi madre me prohibia que me sentara con 'ellas' en el suelo, en la calle.

Para mi la calle no era 'lo extraño', o con las bolivianas en sus puestos, o con la profesora de piano, o con el taller de marcos, de pinturas y dibujos, o con el taller de fotografía, la mirada en tanto interés estaba puesta fuera....la calle (el recorrido) de la mirada.

Luego se ampliaria al infinito, salas de conciertos, opera, teatro, museos, ferias, bienales, viajes, paisajes desconocidos...o quizas conocidos en su origen, y ahora meramente ampliados. Solo un

cambio de dimensión.

La primera colección, los sellos (las estampillas) no recuerdo precisamente donde viene este impulso a coleccionar sellos, mi padre me regalo el primer album, no recuerdo donde los compraba, si que tíos, primos mayores, amigos de mi padre, me los regalaban y yo gozaba con mostrar dicha colección. Allí aprendi paises como Hungria (Magyar Posta), Checoslovaquía, Polonía....luego denominados Paises del Este Europeo, actividad paralela a las clases de Historía, de historía de la cultura...que señalaría mis estudios posteriores.

La primera gran pérdida, por razones familiares, mi madre era uruguaya, su familia vivia en Montevideo, mi madre y yo hicimos un largo viaje: Salta Montevideo, escala Buenos Aires. En dicha escala, cambio de transporte, pierdo este album de colección de sellos, mi tesoro más preciado. Tenía 9 años, este viaja señala el primer viaje, la primera etapa de una serie de viajes, de cambios de transportes, de trenes, de barcos, de aviones....de autobuses, de taxis, etc.

El trauma, esta pérdida deja un trauma, un agujero original, alrededor del cual se construye no solo la memoria sino la manera de hacer con eso (ESO), hacer con la angustia de dicha falta. Surgiran nuevas colecciones, nuevas maneras de escribir con 'el agujero'.

Dos años de estancia en Montevideo, no solo nueva ciudad, sino de un cambio fundamental, de la montaña al mar, será determinante mucho mas adelante cuando decido vivir en Barcelona: Monte-video, Mont-juïc, Mont-seny, los primeros significantes a la letra, que determinaran las series futuras.

No solo la ciudad, sino la familia materna, las condiciones eran muy diferentes, mi abuelo materno tenía una tienda de sedas, puntillas, bordados, etc. El primer trastero, deposito de los restos de las actividades de la tienda, las tardes, los domingos revolviendo, mirando, tocando, gozando con este material....que venía de Europa,

de la antigua Europa. Este apellido del abuelo materno, determinante en mi vida, surge nuevamente la letra: Bemaor, Ben Amor (cambio sonoro debido a la inmigración, de la voz a la escritura), y se repite cada vez que lo digo, Be maor/amor, este giro de la m y de la a, determinante del amor.

En la línea paterna, la ley, las obligaciones, los deberes, el trabajo, la honestidad, 'ser un caballero', en la línea de la madre, el amor...el amor a un fallo en la escritura, entre el sonido y lo escrito, determinara no solo mis estudios posteriores mis producciones posteriores: escuchar y escribir.

Las cajas de bombones (chocolate) en ambas líneas, y sobre todos en mujeres (tías), en la línea materna, importaban productos desde Europa, no solo cholocates, tes, especies...largo etc. La mirada puesta en la caja (la colección) de chocolate, más que comerlos. Idem que la colección de sellos, los guardaba, los miraba, gozaba de tenerlos. No solo un goce de saber de los viajes de mis tías, de los lugares que conocían, de nuevo los barcos, los trenes, sino los objetos que compraban. Había un goce de saber pero tambien un cierto fetichismo en poseerlos...en guardarlos, en conservarlos, no tanto los bombones, como la caja, el envoltorio, el orden de disposición, la marca (Suchard, Viena, París, Londres....).

La calle, la plaza del centro de la ciudad, la glorieta de musicos....detras. Los domingos la familia iba a dar vueltas -a paseara la plaza, y yo si podía me escapaba y me escondía debajo de las gradas de los músicos -en la glorieta- allí escuchaba la música de la Banda Municipal. Detrás de los músicos, para que no me vieran, me quedaba extasiado con la música. Luego ibamos a tomar un cucurucho de helado, la mirada depositada en la serie de pequeños contenedores de helados, los colores, los sabores, el brillo. Del sonido -del oido- a la mirada. De nuevo extasiado, esta vez con los sabores.

La calle, el cine. Los domingos de tarde iba al cine, muy cerca de casa, iba solo, a la matiné, a primera hora de la tarde. El cine

Alberdi. La sala oscura, la gran pantalla, el mundo exterior al conocido, cawboys, indios, piratas, el piso superior, el balcon del piso superior extasiado en la imagen de la pantalla, blanco y negro, las acciones, las actuaciones. No mucho más tarde, idem a la biblioteca, por mi estatura, el acomodador me deja quedarme a la sesión siguiente, la de los adultos. Es ahí donde descubro el gran cine, Hollywood, los grandes actores del momento, las grandes historias, los dramas y las comedias, extasiado con las imagenes, la cercania de los rostros, las voces, los dialogos, los nombres de los actores y directores permaneceran en mi memoria para siempre. Los libros/ la música/ el cine.

Segundo momento 1958 El regreso de Montevideo fue muy movido, mi padre nos vino a buscar y viajamos de regreso a Salta, empiezan los cambios. Con la herencia materna, mi padre contrata a un arquitecto para construir una casa en un barrio nuevo, detras del Parque San Martín. Casa unifamiliar, separada de la tienda y de la familia paterna, cambio de barrio, ya no es centro comercial ahora es un barrio familiar.

Se introduce un nuevo hacer, los proyectos, los planos, la arquitectura, la construcción, la estrucutura, etc. Que marcará no solo mis nuevos estudios superiores sino mi vida posterior. La vida ya no es solo una serie de imagenes -visuales, sonoras- sino ademas están organizadas, tienen una estructura y se construyen. Ya no son solo dibujos sino son planos, que representan la realidad de la obra.

Primero era de la modelo al dibujo, ahora es del plano a la construcción.

La calle ahora ya no es el centro comercial de la ciudad, es cercana al parque, el parque domina la vida social del barrio, la bicicleta, los patines...Muchos de los vecinos, comerciantes de la calle de la tienda de mi padre, también tenían casa en el barrio, sumado a una hermana paterna y su familia, en una casa antigua del barrio, y más arriba unos tios de mi padre con su hija, en una gran casa, a la que ibamos

con mi hermana a tomar una taza de chocolate con galletas, ahora es la caja de galletas.

Los juegos en la calle, la bici, los patines, las carreras en bici, las carreras en patines, más tarde cambio de cine, el cine Florida, ahora en platea, aparentaba más edad de la que tenía, el acomodador me conocia, cine de reciente construcción: cine americano, italiano, frances...no recuerdo cine español. Todo toma otra dimensión, ya no queda a dos o tres calles, ahora el colegio secundario, dejo de ir a la biblioteca, a estudiar ingles, y lo remplazo por una profesora de francés, ya que en el cologio me piden un tercer idioma. El grupo fatal, eran señoras mayores en general, los estudios de francés quedarán pendientes para mas adelante, pero ya estaban las semillas plantadas.

El colegio secudario, también fue una batalla ganada, mi padre insistía desde la infancia, ya que él era 'contador', en los estudios comerciales/contables, a lo que el director del colegio, por primera y unica vez, habla con mi padre para convencerle que si yo era buen estudiante y queria seguir humanidades, hiciera el bachillerato, en el edificio vecino, a lo que mi padre, por la autoridad concedida, acepto de entrada.

No retengo en la memoria mas información de aquella época, estudiar, estudiar, estudiar. Los sabados ayudo a mi padre en poner orden en la tienda. Allí surge un nuevo proceso, los productos de la tienda venian, de las compras realizadas por mi padre en Buenos Aires, embalados en grandes contenedores de alpillera, desembalar, separar, clasificar, disponer, ordenar, colocar en su sitio...para más tarde exhibir, representó un proceso importante y definitivo en mi hacer posterior...de la memoria al archivo.

Si la primera colección fue la colección de sellos, ahora será de revistas. Las revistas las encargaba mensualmente al kiosko de periodicos, cercano a la tienda de mi padre, Life y Reader's Digest, dos revistas américanas, de gran prestigio. Las compraba con el

dinero que mi padre me pagaba por trabajar en el tienda. La primera de gran formato, más visual por las fotografias que acompañaban a cada articulo, la segunda de pequeño formato, mas cercana a un libro, de articulos mas consistentes.

Se publicó durante 53 años como revista de interés general y de entretenimiento, con gran cantidad de ilustraciones, chistes, y comentarios sociales. En ella aparecieron algunos de los grandes escritores, editores y caricaturistas de esa época en los Estados Unidos, incluyendo a Charles Dana Gibson, Norman Rockwell, y Harry Oliver. Durante los años siguientes, esta revista ofrecía breves cápsulas con críticas al interior de su revista (similares a las que aparecían en el New Yorker) acerca de las películas que se estrenaban en Nueva York, pero con el innovador toque de una colorida tipografía para cada crítica, asemejando a un semáforo: color verde para una crítica positiva, roja para una negativa, y ámbar para noticias mixtas.

La revista Life de Henry Luce fue la primera revista estadounidense llena de fotografías relacionadas con las noticias y dominó el mercado durante más de cuarenta años. La revista vendía más de 13,5 millones de ejemplares cada semana en un solo lugar y era tan popular que el Presidente Harry S. Truman, Sir Winston Churchill, y el General Douglas MacArthur publicaron sus memorias en sus páginas.

Reader's Digest es una revista mensual estadounidense en inglés de temas variados. Fue fundada en 1922 por DeWitt Wallace y su esposa Lila Bell Wallace. Su sede se encuentra en Nueva York y pertenece a la empresa The Reader's Digest Association. Aparte de la edición estadounidense, la revista tiene 31 versiones locales en 17 idiomas. La edición en español se llama Selecciones.

La revista publica artículos originales, artículos resumidos o reimpresos de otras revistas, colecciones de chistes, anécdotas, citas y otros escritos breves. Cada ejemplar de la revista tiene como artículo final un libro, de ficción o ensayo, abreviado para que ocupe unas treinta páginas. Reader's Digest también publica tomos independientes de la revista que recogen tres o cuatro novelas de éxito condensadas, aunque en este caso con mayor longitud. La sede central estadounidense no interviene en las adaptaciones. Esto se extiende a la publicidad de la revista, gestionada en cada país de manera también independiente.

Antecedente, referencia, a mi manera de escribir los libros posteriormente, a modo de recopilación de articulos escritos como investigación o presentación a grupos de estudio, talleres, congresos, conferencias, etc. Seleccionar, recopilar, editar, ya aparecen los mecanimos del programa escribir.

Se abre un nuevo exterior: de la casa -el patio- de la calle, los talleres de..la escuela, el colegio, de la casa al parque, a la biblioteca al cine, ahora el exterior exterior, las mercancias que traía mi padre en sus viajes a buenos aires, las revistas que mostraban otro exterior, el mundo.

Los fines de semana la bici, los compañeros del colegio organizabamos bailes en el patio, ahora la musica no solo es escuchar, sino bailar, ya no es musica clasica sino rock an rollo, twist...moverme, poner el cuerpo, no solo el oido. A ello se suma que la familia de una compañera de la clase vinieron a vivr a Salta, desde Buenos Aires, vivian en las afueras. Era una casa muy grande, con galerias y patios, gran cocina, el sonido de la palabra era distinto, porteño. Cercano unas tiendas de gitanos, de nuevo sentados en el suelo, si antes eran los bolivianos den la calle, ahora son gitanos en sus tiendas, su musica, sus bailes, sus ropas, otra manera extraña de moverse y de vivir, de un lado a otro. Otra vez mi madre el peligro por lo extraño, lo extraño y lo familiar, hacian su giro.

Otras voces, otros sonidos, otras imagenes, otros movimiento...me van abriendo al mundo pequeño de la familia y de la ciudad pequeña, de lo vecino, del barrio, de lo conocido, de lo previsible, de la seguridad, del letargo que se instalaba cada vez, buscando una salida.

No solo los alumnos, del colegio, del bachillerato eran extraños, de distintas procedencias, entre las que recuerdo, italianos, franceses, sirio libaneses, turcos, japoneses, alemanes...y gran excetera, sino los profesores muchos de ellos extranjeros, los que recuerdo: el profesor de filosofia franciscano, las sandalias y la sotana de paño oscuro, la

profesora de frances, francesa, el profesor de ciencias, italiano, la profesora de literatura alemana.

El profesor de filosofia introduce una manera de enseñar filosofia, el pensamiento, la palabra en el cuerpo, los pies frios, las piernas tensas....y asi etc. El pensar el cuerpo, y el pensamiento es algo corporal, no solo ideal. Ello determinara mucho mas tarde, ya en barcelona y a los treinta y pico, una de las grandes lineas de mi trabajo no solo personal sino profesional. El cuerpo tambien tiene una organización, una secuencia, una estructura.

La profesora de literatura, alemana, dedicada en alma y vida a las letras y a la literatura, nos enseño a escribir, de alli surge mi primera escritura, una novela familiar. Este recuerdo imborrable, se traslada mucho más tarde, a Buenos Aires en referencia a mis primeros escritos publicos. También significa la segunda gran perdida, mis padres al trasladarse de casa, este texto se pierde en dicho traslado. De nuevo traslado y pérdida dos significantes fundamentales, cada vez que hay un traslado hay una perdida.

1964 Ahora no solo termino los estudios de bachillerato, sino se produce cambio de ciudad para poder realizar los estudios universitarios. De nuevo mi padre me propone una solucion práctica y cercana, estudios ingenieria de combustibles, ya que en Salta se habían descubierto importante pozos de gas natural, con lo que obtendria rapidamente trabajo y estabilidad económica. A lo que yo me niego, y retomo la línea de la arquitectura, marcas que habían quedado del tralado de casa, mi padre accede. arquitectura le parecen razonables.

Segundo momento 1964-1972 referencia En busqueda de la palabra perdida Elisa Cohen de Chervonagura https://es.wikipedia.org/wiki/Elisa_Cohen_de_Chervonagura Llegada a Tucumán, luego de un largo viaje...300kmts..6 horas para la epoca, 3 horas actualmente, con paradas en Metan y en Rosario de la Frontera. Mi negativa a vivir con unos tios paternnos, llevó a mi padre a alquilar una habitación, en lo que se denominaba, pensión para universitarios.

Aquí todo era extraño, excepto estos tios y otros familiares, de la línea paterna, muy familiares. La ciudad, la universidad, la pensión, los compañeros de la pensión, eran todos extraños. De pasar a tener habitación propia a dormir con otros jovenes en habitaciones comunes, a desayunar con otros. El comedor universitario, con otros extraños, era rutina diaria, entre las clases de la mañana y las prácticas de la tarde.

Ciudad Universitaria, cruzar el parque (otra vez el parque 9 de julio), en autobus, cada mañana y regresar cada tarde, la parada del autobus formaba parte de la rutina diaria. Los estudios de arquitectura, facultad de arquitectura y urbanismo, no solo la casa, la vivienda, sino la ciudad tenía una manera de realización, de construcción. Se abre un mundo nuevo, el gran mundo. Los profesores muchos de ellos no solo extranjeros, sino que venían del extranjero, algunos de Buenos Aires, otros de la Bahaus de Alemania, de Francia...venía de la guerra. Otra vez la guerra, como el origen de mi familia.

Los compañeros, aún más extraños, no solo de origenes distintos, españoles, italianos...etc. Sino que sus familias, de buena posición económica, ya tenían bibliotecas, TV. escuchaban musica clásica, vivian con sus padres, los 'de fuera' eramos pocos, en general de la

región: Salta, Jujey, Santiago. Tucuman era la ciudad Universitaria del NO Argentino, era la capital del NO Argenino.

Todo se ordenaba, se guardaba, se clsificaba, planos, dibujos, se mantenía en orden y limpio. Recuerdo todavía con precisión como un profesor, algo más joven que los viejos catedráticos, cuando vio mi mesa de trabajo desordenada y algo desprolija, cogió los papeles y los tiro a la papelera. Empezar de nuevo. Esa marca dejo huella importante para toda mi vida, era el factor previo a todo proceso de trabajo posterior.

Dos acontecimientos importantes: uno, la presentación de mis trabajos, por ejemplo en Historia Moderna, significaban un acontecimiento en la facultad, lo alumnos de los distintos cursos acudían a ver y escuchar mis presentaciones de trabajos, ya eran pequeñas investigaciones, no mero resumen de la información, además del modo de presentarlos ante el tribunal de evaluación.

En el segundo curso, me presento al puesto de ayudante de catedra de Historia I, historia antigua, de Alberto Nicolini, mi primer maestro...era investigador del CONICET (Consejo Nacional de Investigaciones Cientificas y Técnicas) era de Buenos Aires, y especialista en arquitectura colonial en el Noroeste Argentino. El hacerme cargo de mi puesto de ayudante de cátedra, signficaba un lugar en la biblioteca y hemeroteca, las fichas de la bibliografía de cada tema, y las imagen que se proyectaban en cada clase, dictada por el profesor.

De nuevo la imagen y la letra, las imagenes proyectadas en la sala a oscuras y las fichas de los libros en la biblioteca, como ayudante colaboraba con los alumnos del primer curso en la elaboración de sus trabaajos y estudios.

La calle, cobra otras dimensiones, por un lado el comedor universitario cada comida de medio día, el encuentro con estudiantes de otras facultades, de otros estudios, las mesas comunes, las charlas

comunes, otras provincias, otras regiones, otras ciudades. Las cenas, bocadillos del kiosko de la plaza cercana a la pension de estudiantes, a veces con otros estudiantes, sentarnos tomar un refresco o hablar de temas comunes.

Los otros, los ingenios de caña de azucar, en temporada de cosecha, los recolectores provenían de Bolivia, eran originales, como las bolivianas en la calle Alberdi, en Salta, ahora trabajaban y vivian en el ingenio, en casas de precaria construcción. El olor a caña, el olor a restos quemados, el alcohol de caña. Por otro el gran descubrimiento, la música local, del folclore del NO, Mercedes Sosa canta en el Salon de Actos de la Facultad, fue todo un acontecimiento. Todavía conservo discos de esa epoca, comprar música para volver a ser escuchada viene de esta época. Ya las bolivianas, los trabajadores de la zafra, pasivos, extraños, se tranforma en algo importante, luchadora, con identidad propia, con una carrera muy destacada en la música no solo local, nacional sino internacional.

Aquí surge un dilema fundamental para el resto de mi vida, señalando el camino a seguir, por un lado las luchas sociales, las luchas de clase, los desfavorecidos, y por otro las luchas individuales, la singularidad, los objetivos personales, el objetivo a conseguir, en este caso, cantar para otros, decir para otros. Por un lado lo que me dejaba ver la universidad, otras universidades, Harvar, Londres, Bauhaus, por otro la singularidad de los arquitectos, y ahora de los artistas.Que más tarde se abrira y se desarrollará en muchos otros campos.

Acontecimientos externos: primero Congreso Internacional de Arquitectura y Urbanismo en Buenos Aires, ya estamos en 1968, somos tres los alumnos/trabajos seleccionados para presentar y viajar al congreso. En lo que recuerdo presento el diseño de un nucleo sanitario (baño y cocina) para vivienda social. El concepto de diseño esta desde el principio de los estudios, no solo de diseño de parte de la vivienda, sino de partes del edificio, de partes de la ciudad, en los estudios de la Bauhaus, de Inglaterra y de los Paises Nordicos, Paso

del concepto de arquitecto/constructor a arquitecto/diseñador..que me permitirá abrir otros caminos mas precisos en el futuro. En dicho Congreso al ser internacional vienen arquitectos procedentes de otros paises, a presentar sus propuestas y trabajos entre ellos llama la atencion Oriol Bohigas y Ricardo Bofill, por la singularidad de sus obras y de su impronta personal y social. Ya está quí presente Barcelona, ciudad de origen de dichos arquitectos.

Segundo, el casamiento de una de mis dos primas hermanas, en Montevideo, el regreso a la ciudad donde vivi en la infancia. Retraso en el transporte, me deja unos días solo en Buenos Aires, la gran ciudad, y algunos otros días en Montevideo, en el reencuentro con la familia materna, ya con 20 años, vivir en casa con mi abuela, visitar a tios y primos, otra vez la diferencia entre ambas ciudades, modos de vida, lo provinciano y lo abierto al mundo, Montevideo como puerto marítimo.

Lo familiar, lo cercanno a pesar de la distancia, lo cercano a pesar del desconocimiento, lo extraño surge nuevamente por que unos primos un poco mayores que yo, son Mormones, son abogados de la comunidad de mormones de Montevideo, son hijos de un hermano de mi abuela materna. Lo extraño no se hace dramático ni trágico en esta familia, son decisiones particulares y se asumen así, se vive con ello. Sobre todo, al amor, el respeto, las grandes tragedias del destierro, de las guerras, de la inmigración forzada han quedado atras, en esta familia no se hablaba de todo aquello, no se trasmitía como fundamental. Lo fundamental era salir adelante, luchar por la vida, por el futuro, por disfrutar de lo cotidiano: las comidas a medio dia en la mesa reunidos, ir a la playa, pasear por Bulevar Artigas, visitar a los parientes, otra vez llevarles una caja de galletas, de bombones.

Por segunda vez, Boulevard Artigas, las casas modernistas de arquitectos catalanes, provenientes de Cataluña, España, evidentemente dejaron su huella, en mi desconocimiento, para determinar caminos futuros.

Volvemos a Tucuman, a la facultad, a los restos de ese Congreso del 68. Al finalizar la carrera con notas optimas, Alberto Nicolini, tiene a su cargo elegir a 3 finalista para becas del CONICET en Buenos Aires, yo fui el primer seleccionado. Paso de la historia al diseño, a presentar ese trabajo en un Centro de Diseño Industrial en BsAs. Ese salto fue determinante para siempre, regreso a Salta, a la casa de mis padres. Y con que me encuentro? Con la colección de Life y de Selecciones, guardadas por mi padre en el trastero de la tienda, además de otros objetos de distinto valor. De nuevo la perdida, y el desprendimiento, el pasado deja resto a modo de archivo, algo que se guardo ordenada y cuidadosamente. Nunca más regreso a Salta ni a Tucuman, no se produce el ir y volver, se produce un corte, y restos a perder. Si el reencuentro con algunas personas, familiares, amigos o ex amigos de cada época, y sobre todo que una etapa me permite la construcción de la siguiente.

tercer momento 1972-1979 Buenos Aires, las consecuencias de aquel Congreso de Arquitectura, y las excelentes notas de la carrera me permitieron acceder a las Becas CONICET, aquel profesor de Historia I y III Alberto Nicolini, era mienbro y contaba con 3 becas a conceder, me propuso para una de ellas. Ya se trataba de un viaje de ida, no hubo ida y vuelta.

Cuestiones previas a tener en cuenta, por un lado el ultimo regreso a la casa familiar en Salta, significó el desprendimiento y la perdida de las colecciones de revistas, de tableros y enseres de dibujo y otros que no recuerdo en la memoria. Me despido de la familia en Salta, pero también de la familia en Tucumán, de vivir en familia, con familiares.

El tema del trabajo a realizar bajo la tutela de la beca, estaba relacionado con el que entregue para el Congreso de Arquitectura, la vivienda y el diseño Industrial. A desarrollar en el Centro de Diseño Industrial de Bs As, con la tutoria de Julio Colmenero, reconocido diseñador industrial, pero no catedrático, el encuadre era fuera de la Universidad, y dentro del contexto de este Centro. Primer momento, el segundo momento se producira con la beca y el traslado a Milan.

El trabajar en este Centro me pone en contacto con diseñadores y docentes en diseño de distintas procedencias, entre ellos un grupo de Santiago de Chile, visitarlos me permite cruzar la Cordillera de los Andes, por el centro de país. Primero por Salta ahora por Mendoza, en la parada intermedia me quedo unos días en casa de unos tios paternos, de nuevo la tienda y la vida provinciana. Cruzar la cordillera ha sido uno de los momentos más emocionantes de mi vida, se relacionara más tarde cpm con la Codillera del Atlas en el sur de Marruecos, y con la plicula 'Diarios de un motocicleta', mucho más adelante.

'Diarios de motocicleta' es una película biográfica basada en los diarios

de viaje del Che Guevara y Alberto Granado, dirigida por Walter Salles y protagonizada por Gael García Bernal y Rodrigo de la Serna.

La cordillera ya no es un límite, se abre a otros mundos, al Pacífico, a oriente por 'otro lado', por otras rutas, rutas que nunca transitaré, no estaba escrito. Primero conocí el Pacífico....y mucho más tarde el Atlántico Lo recuerdo un año muy rutinario, de aportes muy precisos y con un tutor muy riguroso, más bien técnico, paso del concepto de artesania (Salta y Tucumán) al concepto de industrial, las partes, los elementos de la realización que se podían producir industrialmente, en serie. El año pasa muy rapidamente, se termina el trabajo, entrega y cierre. Ni mediante la beca, ni mediante el Centro, ni mediante el tutor se produce ninguna continuidad. Debo dirigirme a otros sectores, retomo el contacto con la Universidad, de nuevo Alberto Nicolini me recomienda un colega suyo, tambien con catedra de Historia del Arte y de la Arquitectura, lo que me lleva a trabajar en su catedra y con el grupo de docentes.

Aqui la Universidad, la Facultad, es mucho más grande, los alumnos los docentes más numerosos, el aparato mucho más complejo.

Retomo historia del arte y arquiectura, ya no es solo un grupo de estudiantes, son varios grupos con sus correspondientes auxiliares de catedra. Retomo la carrera docente en la universidad (sin mucha conciencia de ello). Una primera aproximación al psicoanálisis, se permitía a los grupos docentes, de catedra, pedir una supervisión a un psicologo, a un psicoanalista, para el mejor funcionamiento del grupo. Una pincelada.

Un gran acontecimiento: La toma de la casa de la moneda en Santiago de Chile, la caida del gobierno de Salvador Allende, significó no solo un shock en si mismo, si nuevamente (para mi) la caida de las democracias en América Latina. Se preveen nuevos y viejos cambios, la inmigración por las guerras, la inmigración por las tiranias, para mis abuelos y tios abuelos en Turquia, para mi en América Latina, y en particular Argentina y Uruguay. La muerte.

Ahora me viene a la memoria, la primera vez significó la caida del aparato peronista, primero la muerte de Eva Perón y luego la destitución y excilio de Juan Domingo Peron. Mi padre relató en su momento que en uno de sus viajes a Buenos Aires, por asuntos comerciales, presencio por las carreteras entre Bs As, la llegada de camiones y tanques del ejercito, para tomar la Casa Rosada, que se repetirá años después. Recuerdos de la primera infancia, la escuela, el delantal blanco, la cola en el patio de la escuela, para tomar leche fresca en unos jarros de hojalata, especialmente dedicada a los niños de familias pobres que no tenían recursos, esas familias protegidas, a las que dedico su vida Eva Perón. Aquí surge la idea de movimientos sociales, frente a los movimientos religiosos de las señoras de la beneficiencia de clase alta.

Este es un ejemplo más en la construcción de mi teoría social, se producen los cambios, se llega a superar los avatares, individualmente, los grandes movimientos, como el peronismmo, y sobre todo el de Eva Perón, las grandes revoluciones del siglo al que he pertenecido, no han significado grandes cambios, si oportunidades y realizaciones individuales.

Ante estos acontecimientos, volvemos a la universidad, los estudiantes salen a la calle a manifestarse, yo los acompaño, intervengo, se comentaba que tenía fuerza de convocatoria. Pero, el profesor de cátedra me llama y me dice, o perder 'los movimientos' o seguir tu camino? Muchos de mis compañeros, de mis amigos, incluso familiares mas o menos cercanos desaparecieron, se fugaron, se exhiliaron. Hay en el inconsciente un rechazo a la participacion política, si a los valores democraticos, humanitarios, y sobre todo de la ley, que han seguido hasta estos días.

Me viene a la memoria, años antes en la universida de tucumán, se producian movimiento universitarios y la división era evidente, eras de derechas o de izquierdas, conservador, de las familias de clase alta, de poder adqusitivo, de profesionales, o de izquierdas, de

familias humildes, que con el esfuerzo de los padres, habían o estaban estudiando, no con las mismas posibilidades de exitos posteriores. Me hablaban, me seducian de unas y otras, ¿Qué veían en mi de un lado y del otro? La capacidad de convocatoria, el ejemplo 'a pesar de' de ser un ejemplo de estudiante y de austeridad de vida.El lugar de encuentro era el bar de la Facultad, las charlas, las manos en la espalda, las risas y las preocupaciones, el abrirse camino en la vida, cada uno con sus posibilidades, todos a la par, todos a una, no.

Más tarde tengo noticias de desaparecidos, de exiliados, de muertos, de ambos lados, algunos usaban buenos aires como aeropuerto de escape, y me solicitaban asilo en mi pequeño apartamento de la calle Aguero, de profesor universitario, por unos días, a muchos los perdí de vista para siempre. De nuevo la guerra, el exilio, la soledad. La soledad y la dificultad de lazos sociales, han sido marcas que me han acompañado hasta el resto de la vida, y sobre todo 'un rechazo' a la política, a la participàción política, acentuada más tarde al vivir en el extranjero. De nuevo lo extraño....que se hará familiar.

La universidad queda definitivamente dividida, en catedras conservadoras y en catedras de izquierdas aunque de manera solapada, se terminó la libertad de expresión, la libertad en todo, incluso en la vida privada. Necesito un cambio, avanzar en la línea de los conceptos, es evidente que no me decanto como constructor, de nada en particular, en general. Las catedras me sortean, como conocido motivador, ya que las inscripciones de los alumnos a las distintas catedras determinaba el numero de profesores en cada una.

Me decanto por dos catedras relevantes, una de Semiología (y linguistica) de un prestigioso profesor Cesar Jannello, conservador, teorico reconocido no solo en Buenos Aires, más tarde determinate en mis proximos pasos. Por otro diseño de arquitectura, de otro prestigioso catedrático, de izquierdas, como auxiliar de diseño, aunque no tenía experiencia ninguna en proyectos o realizacion de obras, pero si una corta formación en diseño arquiectónico.

Enseguida me integre en ambas catedras, no solo con los estudiantes, sino con el grupo de profesores en cada caso. Volvia a conciliar un lado y otro, un grupo y otro (ahora diría) una familia y otra. La montaña y el mar, aunque este lazo definitivo se producira algo más tarde, los acontecimientos van en esa dirección, en Barcelona.

Otra aproximación al psicoanálisis, Guy Rosolato. Guy Rosolato nació en Constantinopla , en una familia francesa de la región de Lyon. En 1957 defendió su tesis médica titulada "Referencias psicopatológicas del surrealismo", luego destaco su conferencia titulada “Semántica y alteraciones del lenguaje”. Amante de la ópera, el trabajo teórico más distintivo de Rosolato se refería al papel de la voz en la formación del ego corporal, su papel como "espejo acústico" a medio camino entre el cuerpo y el lenguaje. Veía que la voz materna proporcionaba, desde el útero en adelante, lo que él llamaba una “envoltura sonora” para el niño en desarrollo: algo que funciona entre , separación y unión, entrada y salida.

Ensayos sobre lo simbólico Guy Rosolato Editorial Anagrama 1ª edicicón 1974

Lectura previa a los estudios muy posteriormente dedicados a la obra de Jacques Lacan. Pero aquí subrayo este libro y este autor por el interes primero en tomar al psicoanalisis como lectura del arte.

Por otro lado el diseño, consigo trabajo en una pequeña empresa que tenía una tienda de diseño, muebles, artúculos de mesa, etc. Dos o tres en Buenos Aires. Exportaban artículos de grandes empresas productoras de diseño del norte de Europa, ya surgen los nombres: Holanda, Dinamarca, Suecia, Finlandia, Inglaterra...Alemania.

Representa la Cueva de Ali Baba, la tienda y los zotanos 'las colecciones de' platos, fuentes, ornamentos del hogar, artículos menores, se abre el mundo 'de los objetos', hasta ahora vacio, vacio en mi familia, vacio en mi vida. Admirar, gozar, poseer objetos, conocer sus diseñadores, su procedencia, su valor.

La propietaria, una señora de muy buena posición social y económica, había heredado las galerías en donde estaba ubicada la tienda, Avda Santa Fe entre Talcahuano y Libertad, todavía Galería 5ª Avenida, otra clase social, otra consideración a los valores adquiridos, otro respeto a la capacidad y al conocimiento, Ha representado un referente, del lado de la mujer, muy importante para mis logros posteriores, y determinante en los caminos a abrir en Europa.

Otro gran referente femenina, la catedrática y acádemica de Historia de la Arquitectura, Marina Waisman, de la Universidad de Córdoba, otro referente a la escritura. Dirigía una colección Summarios, paralela a la Revista Summa, dedicada a la arquitectura, con ella pude coordinar dos o tres números y escribir algunos articulos para ambas publicaciones. Aquí se pudo atar las catedras a las que pertenecía con el diseño y la escritura, la públicación, mi nombre ya empezaba a tener valor público, coordinado por, articulo de.

1975 Con estos referentes, se produce el primer viaje a Europa, por un lado los arquitectos de la modernidad, de interés en ese momento, en particular, Inglaterra y los Países Nordicos, y las empresas de diseño, no solo sus metodos de producción sino sus diseñadores, su modo de vida. Viaje organizado por los alumnos de la Catedra de Diseño Arquitectónico que terminaban la carrera ese año. Mapas, direcciones, referencias, billetes, aviones, barcos, trenes, estancias, tiempos. Primera guia, primera agenda de viaje, que servirá de referencia para el definitivo traslado a Europa.

En este recorrido conozco, diseñadores, arquitectos, visito edificios, visito fabricas principalmente de las ciudades y centros de los Paises nordicos, decía Italia Francia España será otro viaje, será otro momento, el salto de la modernidad a la postmodernidad.

En el viaje de regreso, desde Barcelona, ultimo punto del recorrido, se produce la toma de la Casa Rosada por los militares argentinos,

(recordemos la primera con el gobierno de Juan Domingo Perón, Eva Perón ya había muerto años anteriores). Se sumaba a los golpes de estado en otros paises, desde Chile, a Uruguay, Brasil, Paraguay ya era un regimen militar...no recuerdo el resto de los paises, desaparecen los derechos democráticos, sociales e incluso personales, toque de queda, En el intervalo 1975-1978 se producen grandes cambios en mi desarrollo como docente y como teórico, determinates para gestionar un cambio mucho mas inportante y definitivo. Por un lado Cesar Jannello me recomienda para sustituirlo en la catedra de Teoría del Arte, en la Escuela de Arte Prilidiano Pueyredon, por otro el reencuentro con el archivo, el archivo de diapositivas e imagenes de la escuela, abre nuevos horizontes el arte, la pintura, la escultura, el gravado, y la mirada exigente y calificada de la directora del archivo.

Otro referente profesional y moral, ante la situción grave en que vivia la Argentina, y yo, particularmente en bs as y las universidades. Eran años complicados, dificiles, no solo para alumnos sino también para los profesores, la represión a la palabra, al agrupamiento, a los referentes era fundamental para salvar la vida, propia y la del otro.

Me la salvaron y salve con actitud autoritaria muchas vidas, en las clases y en mi casa, refugiando compañeros y estudiantes antes de exiliarse al extranjero.

Otra referencia,me doy cuenta que el desenvolvimiento social había sido brutal, y la caida después aún más brutal, desestructurante, a veces abismal, me llaman de la casa de las Americas en Bs As para dar una conferencia sobre el noroeste argentino, Salta y Tucumán.

Otra vez la clase y el saber hacer, me serviran de referencia.

Denuncias a mi vida personal y a mi desenvolvimiento en la universidad, me empujan a pedir becas, ya lo había hecho con el CONICET desde Tucumán, aquí hay una repetición del mecanismo, primero para EEUU, luego a Londres, mis estudios del idioma ingles eran avanzadisimos, con profesores particulares de alto nivel, al ganar las becas y solicitar la autorización de salida del país, era

denegada al ser un funcionario público, tenía que trabajar para el desarrollo del país, me ofrecían otras catedras en La Plata y en Rosario, evidentemente la decisión de cambio ya estaba tomada, era inevitable Otra línea de la escritura, una alumna de la universidad me recomienda al director de la página mensual de arquitectura y diseño de Clarin, de bs as, esto significó escribir una columna mensual en dicha página, las dedique a grandes arquitectos y diseñadores italianos, ya había llegado la postmodenidad, sobre todo a Milan.

Con esos antecedentes y las tres firmas referentes me conceden la primera postulación a dicha beca, para que continue mis estudios y escritura en la ADI, asociación de diselo industrial, en Milan. Otro referente femenino, del primer viaje, su directora Carla Adamoli, no solo dirigía la entidad, conocía a las empresas a los diseñadores, y tenía uno de los archivos más importantes de Europa.

Los estudios de italiano, fueron precipitados, ya que no estaba en mi vagaje (como el ingles y el frances desde mi infancia), profesor italiano excelente, exigente, un señor...se había casado en segundas nupcias con una mujer china a mucho más joven que él. De allí se conocieron con Cesar Janello, que tenía gran aprecio a las piezas chinas antiguas. Los lazos se estrechaban e iban produciendo una red de lanzamiento.

A través de una alumna de la Escuela Pueyrredon, sobrina del Ministro de relaciones exteriores, del gobierno militar, me firma el permiso de salida del paíes. Renuncio otra vez a todo, solo dos maletas con 20k permitidas por el vuelo en avion, no solo a las catedras en la universidad y en la escuela de arte, renuncio a la escritura en las revistas y el periodico, renuncio a la red de colegas y amigos, renuncio a la familia más cercana. Renuncio a un nombre, al nombre que iba construyendo hasta el momento, renuncio a una vida estrechas de miras, desde mi punto de vista, ya que otros como MW siguieron desarrollando a pesar de, no se sabe en busqueda de que, ahora si lo se, en busqueda del origen, para poder 40 años después

hacer el cierre del principio con el final.

De un nombre que va cambiando, que se va construyendo, en cada cambio, en cada frontera, en cada traslado, en cada documento, con cada hacer.

Aristoteles, desde la perspectiva de la modalidad, se dividen en necesarios, no necesarios o mposibles y posibles. Lacan distorsiona la lógica Aristotélica, pero de ella parte y lee a los estoicos que sostienen un pensamiento anapodíctico, es decir partiendo de tales premisas no necesariamente se llega a ciertas conclusiones.Si no se está en el ámbito de lo necesario, sino de lo posible, entonces puede ser pensado: lo necesario-lo contingente- lo posible-lo imposible-Esto permite a Lacan la salida de la repetición como cadena significante, que no accede por medio de la interpretación, al núcleo que a la altura del seminario 7 La ética lama Das Ding.

Lo imposible en tanto 'no cesa-de-no esctibirse' el síntoma entre lo simbólico y lo real, lo simbólico no cubre todo lo real, el viaje, el recorrido como una menera de reparar 'el origen perdido' perdido desde el origen y la escritura (lo símbólico) como reparación de dichas perdidas, no sólo de la palabra perdida desde el origen sino los objetos perdidos en cada viaje. En las maletas desde el origen, en los traslados, en la adquisición de nuevas palabras y nuevos objetos que nuevamente serán perdidos.

Vendo todo lo particular, muebles, ustensillos cotidianos, la biblioteca se la dono a un queridimos amigo compañero de catedra, el resto, discos, pequeños objetos, etc van a parar al trastero de la tienda de mi padre padre...otra vez, la repetición. No hay un vaciamiento total, siempre hay un resto, que no se pierde, que se conserva, que se traslada. Con lo que consigo hacerme un pequeño capital que será muy util para no tan buenos tiempos.

Las despedidas, los documentos, el billete (de ida y vuelta, será solo de ida), las maletas, dos con 20 kilos de equipaje, Milán, escala en Roma.

Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo, UBA Escuela de Arte Prilidiano Pueyredon Summarios, revista Suma de arquitectura y urbanismo

Columna, sección Arquitectura y Diseño, diario Clarin

segunda etapa 1980- 2020 de la biblioteca pública... a dar nombre a la biblioteca

cuarto momento Milán, 1978-79 ADI, Asociación Diseño Industrial Carla Adamoli La llegada a Roma, con el conjunto de los becarios...desde allí cada uno seguirá su destino final, en mi caso Milán. El primer tren RomaMilán 4 horas, la lleada a Milán conseguir alojamiento en una pensión de estudiantes -otra vez- la busqueda de alquiler de un apartamento por el período de 1 año. Regularización de los documentos en la policia local, permiso como residente por 1 año.

El estudio de arquitectura al que me habían destinado, estaba dedicado al diseño y construcción de edificios, nada que ver con el perfil de mi beca: estudio e investigación del diseño y de los diseñadores italianos del momento. Conservaba mi agenda del viaje del '75, y allí me encuentro con una tarjeta de la directora de la ADI, Carla Adamoli, que me recuerda muy amablemente, y me realiza los tramites para el traslado de sede, dentro de la Asociación.

Milan, es una ciudad clásica, del norte de Italia, había pertenecido al Imperio Austro-Hungaro, vecina a los Alpes italianos, al lago di Como, a la llovizna y a la nieve de un largo invierno, oscurecía muy pronto. No era una gran ciudad como Buenos Aires, ni una ciudad provinciana como Salta o Tucumán, no era puerto como Montevideo, era una ciudad intermedia, como muchas europeas, cercana a la montaña. Monte Napoleoni, calle muy elegante, donde se habían instalado las grandes marcas de moda, (Valentino, vecino del edificio de la ADI), la gente muy elegante, todo muy calmo, peatonal, del otro lado la Vittorio Emanuele, la famosa calle cubierta, peatonal, salida a la plaza principal y a la catedral. Del otro lado el Cimenterio, y a unas calles en autobus, el apartamento que consegui para vivir.

Si aquel primer centro de diseño industrial en buenos aires, más bien dedicado a la arquitectura y a la ingenieria, este esta totalmente dedicado 'al objeto' desde coches, autobuses, hasta objetos menores,

diseño gráfico...etc. Si los autores son en su mayoría arquitectos, no todos, son todos reconocidos como diseñadores, famosos por el aporte no solo al diseño sino a la creación de un nuevo gran momento: la postmodernidad. Son los autores de la Postmodernidad, algo de ello había escuchado, visto, en la universidad en bs as, son autores muy provocativos, que producen la caida de la modernidad, del racionalismo, de la metonimia en el diseño. Vuelve la metáfora, el color, la forma, los materiales, no se trata de aceptar y repetir canones establecidos por los grandes maestros, sino producir líneas propias: Sambonet, Sottsas, Mendini, y muchos más. Estaba dentro de un gran archivo, archivo de diseñadores, de objetos, de bibliografía, de ferias, de carteles, de fichas. Todavía no se había producido la llegada de la computadora.

El objetivo de mi investigación era conocer a los arquitectos, a los diseñadores, realizar entrevistas e intentar desentrañar su proceso de producción, en relación a esta revolución que estaban produciendo: la postmodernidad. Había logrado un contrado con la página de Clarin/Arquitectura y diseño, en Bs As, y se publicaban en mi columna, esto me permitía seguir con lazos con Bs As, cobrar algun dinero que siempre venía bien, para una beca justita justita, además al publicarse tenía un valor añadido, para la difusión del diseño, de la beca y del periodico.

Satisfactoria la extensión bs as/milán, a todos los niveles, en la investigación y en lo personal, la aceptación a todos los niveles, desde la asociación, desde los profesionales, desde otros becarios, de la gente de la calle, el italiano no resultó ningun inconveniente, ya que la historia de la emigración a la argentina era por todos conocida.

La extensión a otros ambitos, primero, La piazza del Duomo, con la Catedral, la galería Vittorio Emanuele, sobre todo las sesiones de opera de la Scala de Milan, allí escuche a los grandes de la opera, las visitas al Museo di Brera, con las obras maestras del renacimiento italiano. Más tarde Roberto Sambonet, realiza una extraordinaria colección de carteles para la pinacoteca, de los cuales conservo

algunos ejemplares.* Sobreto la comida italiana, las tratorias, los tabacaios, se abre un mundo de sabores, de texturas, de esquisiteses, que no se borraran nunca en mi memoria gustativa y visual. Los mercadillos de productos de alimentación, los rumores, el color, los vendedores y los puestos, los productos agricolas frescos de la zona, la delicadeza en el trato y la trasmisión emocional han sido enormes.

Los mercadillos de ropa y de objetos, los sabados de mañana, hacían accesibles a los diseñadores y las grandes firmas de moda y de objetos, se había un mundo completamente nuevo, el mundo del arte se ampliaba, se diversificaba, se enriquecia. Asumir las perdidas permitía ampliar el horizonte, de lo particular a lo universal.

Por otro lado, la mujer de un compañero de beca era psicóloga y estudiosa de Lacan, conseguimos algunos de los seminarios, en italiano, y tratamos de leerlos juntos, un nuevo encuentro con la obra lacaniana, que para el centro de diseño y los diseñadores era tener una capacidad especial disponerse a dicha lectura, uno de los grandes pensadores del momento, y Milán miraba al norte, a París.

Pasado el invierno, el frio y las fiestas navideñas, llega la primavera y empiezan los grandes viajes, los grandes recorridos y otros horizontes, por ahora en Italia. Milán, Florencia y la Toscana, Roma, Napoles y Sorrento y ohhhhh la costa malfitana, Amalfi y Positano, el otro lado del paraiso. Lo humano, las poblaciones, las pequeñas ciudades se entrelazan con el paisaje, se hace un solo 'diseño', de construcción espontanea pero planificada por la historia. Italia es una peninsula, un pais, donde la naturaleza, el paisaje, y la civilización, la cultura, se entrelazan en su máxima potencia. Desde los platos de la mesa, los spaguettis, los dulces y el vino, el cafe, ristreto, las casas, las calles, la montaña, las iglesias, el fiume, el rio. Las vistas, mirar al horizonte es percibir el renacimiento, que se intentara recuperar en el romanticismo, pero de manera mortifera.

La luz y el color, el mar ...y la montaña, a diferencia de las montañas nevadas, de los lagos, del frio, la niebla y la nieve que dejamos en el norte, en el Piemonte. Lo rural, el paisaje, ocupa el lugar de la ciudad, de las calles comerciales y de la industria, del norte, Milan, Torino, Genova. Con los años recupero que el sur de italia había formado parte de la Corona de España, de allí que el dialecto napolitano es mezcla del italiano y del español.

El regreso a Milan, otra vez grandes recorridos en tren, de nuevo a la gran ciudad industrial, al centro de diseño y finalizar mi trabajo de investigación, para entregar los documentos a la sede de la beca en buenos aires. Los ultimos meses fueron de gran productividad, no solo en el desarrollo y conclusiones en el trabajo, sino en los contactos y apertura de nuevos recursos. Adelante el trabajo lo suficiente para mandar la solicitud de beca con el suficiente tiempo, con tanto tiempo que la secretaria del consulado lo dejo en un cajón a la espera del tiempo de recepción, y esa precipitación y ese lapsus, no permitió la renovación. Fue un gran quiebre, y la precipitación a una serie de caidas inevitables. Demasiado pronto, demasiado tarde.

Por un lado no me permitia renovar los papeles de residencia transitoria, debería volver a Buenos Aires, al finalizar la beca, por otro las propuestas de trabajos se sucedían unas a otras: trabajar en el archivo del centro de diseño, escribir para una revista de arquitectura Domus, que dirigia Alessandro Mendini, escribir para el partido socialista, con Carla Venosta, arquitecta asociada al centro, diseñar muebles para una de las grandes firmas. Pero, sin documentos de residencia? Otra vez el origen...encausarme al origen.

Ese verano ya del '79, decido tomar otro tren, otro viaje de largo recorrido, a Barcelona, donde vivían ex compañeros mios de la Universidad de Bs As, ahora residentes allí, luego de unos días en casa de uno de ellos, decidimos hacer un viaje por toda la costa mediterranea para llegar a Marruecos, al desierto del Sahara, en un Citroën 2CV. Sin mucha conciencia significaba dejar el mundo construido hasta el momento, día a día, semana a semana y entrar en

el desierto. Más tarde significo un punto importante en mi desarrollo personal: el desierto, le desert, dejar de ser.

El regreso a Barcelona, y luego a Milán, una y otra vez, el tren de ida y de vuelta, paradas en Perpiñan, para cambiar de vias, francesa y española, significaron el desprendimiento, las rupturas, los quiebres de esos lazos, construidos tan delicadamente, para encontrarme por primera vez con 'nada', a todos los niveles, no solo profesionales sino personalmente. Con los años redescubro que tenía que ver con una pulsión al origen, algo que tenía que reparar por encima de mis deseos, de mis realizaciones.

De nuevo 2 maletas con 20k, pero ademas un conjunto de cajas, por transporte terrestre, llenas de libros, material visual, recuerdos, objetos, acumulados ese año en Milan, Italia, que decido no dejar como fué en su momento en Salta/Tucumán, o más adelante en Bs As. La decisión de no regresar a BsAs ya estaba tomada con el viaje de ida a Milan, no habría viaje de vuelta. No habría vuelta, o serían meramente visitas a familiares y amigos.

Algunas voces, ud tiene apellido español, otra vez Caballero, es de origen español, España había salido de una tirania de 40 años...me dicen, está el tren por partir, subase a ese tren, está todo por hacer. ( por tercera vez Carla Adamolí señala el curso...habrá cambio radical de discurso) No era el desierto, el vacio de, sino las ruinas, las ruinas de un pasado que no se reconstruyó, después de una Guerra Civil, de nuevo los militares, una tirania social, política y un atraso comercial y cultural brutal, significo el enfrentamiento de un mundo que había salido de la guerra triunfante y exitoso, que producía la modernidad, y de un mundo de postguerra, gris y oscuro. Barcelona, España

quinto momento verano del '79 viaje de vacaciones / octubre del ' 79 traslado definitivo Barcelona I, llegada y asentamiento Smirna- Montevideo- Buenos Aires – Tucumán – Salta -> Salta – Montevideo – Tucumán – Buenos Aires – (primer recorrido) Gran Bretaña- los paises del norte de Europa- Alemania- SuizaMilán- Barcelona- Madrid- Buenos Aires -> Buenos Aires- Milán – Barcelona En ese viaje de verano, unos amigos me invitan a un pueblo pequeño de playa, cercano a BCN, luego de la Costa del Garraf, el tren en su recorrido, con su vías pegadas a la montaña, deja ver en sus ventanillas el mar, el Mediterraneo, y siento un alivio inmenso, al fin la montaña y el mar se conectan, un lado y el otro. En ese momento no lo sospecho, pero este efecto será revelador de algo muy importante, que estaba por venir.

1979-1989 Ahora en Barcelona, una ciudad gris, sucia, antigua sin renovar, no solo la ciudad sino sus habitantes salían de 40 años de postguerra -de guerra civil- de opresión de una tirania. (Argentina entraba de nuevo en una tirania, España salía) La diferencia, Europa 1975 y Milán 1978 era abismal, ya habían superado la postguerra y estaban en pleno desarrollo industrial, comercial y social. Los que habían emigrado a Europa, los que habían emigrado a América Látina, y los que se quedaron en una apatia empobrecedora, había que aguantar.

Primeros contactos, los colegas que vivían aqui desde 1974...en el 79-80 deciden volver a emigrar, a México, Portugal, etc. Intento hacer lazos para construir una nueva red, con algunos referentes que me dejan, a nivel de vivienda, de trabajo y de recursos económicos,

sobrevivir. Fueron años donde había que sobrevivir, salir a flote, me encontraba con lo desconocido, y sin saberlo con los origenes, con los origenes más remotos que se conocen de la familia de mi padre.

Por el momento dejemos aquí esta ignorancia, hasta bastante mas adelante.

De nuevo vivir en una habitación alquilada, como aquel estudiante en Tucumán, compartir gastos y dificultades. Papeles, tiempo importante dedicarme a los papeles de residencia, a la revalida del título de arquitecto, a los antecedentes universitarios. A recaudo había mantenido los lazos con la columna que escribia para Clarin de Buenos Aires, por lo que sigo cobrando un valor mínimo, que me sirve para pagar gastos y justificar mi residencia en la ciudad, y en el estado español. // Colabora para la página de Arte y Arquitectura de ‘El Clarín’ de Buenos Aires, con una serie sobre “El Diseño, los nuevos objetos del arte” // 1978Beca del Gobierno Italiano, para la ADI, Associzione di Disegno d'Italia: ‘El proceso de diseño, es un proceso simbólico, (serie I, Italia; serie II Barcelona)’: Serie de entrevistas que se publican en el diario Clarín de Buenos Aires por lo que me otorgan el "Cubo Contemporánea " por su aporte a divulgación del diseño. Cayc 1977 // 1979 http://www.geifco.org/A-Caballero/A-Caballeropubli.html El CayC Centro de Arte y Comunicación, fundado en Buenos Aires por Jorge Glusberg, (Argentina, 1932 – 2012) en 1969, jugó un papel decisivo en el desarrollo del conceptualismo en Argentina, en el empleo de nuevas tecnologías en el terreno de la creación y en la discusión sobre la identidad del arte latinoamericano. * La carpeta con la recopilación de estos artículos está depositada en CENDEAC -estanteria 5 artículos http://www.cendeac.net/es/biblioteca/archive-action-art http://www.geifco.org/ http://www.geifco.org/A-Caballero/descargas/guiaDeSala.pdf

Esto me abre puertas de estudios de arquitectura, diseño, urbanismo, recordemos que conoci a Oriol Bohigas y Ricardo Bofill, a los que se suman Beth Galí que trabajaba con

Boihigas, Federico Correa, Josep Lluís Sert, José Antonio Cordech, Antonio Bonet y otros.

Ultimos lazos con la arquitectura y el diseño, la escritura: Antonio Bonet, había trabajado en el exilio en Uruguay, sobretodo en Montevideo, por lo que me invita a una primera fiesta de presentación 'en sociedad'...no mucho más.

Alessandro Mendini, realiza una conferencia en el Colegio de Arquitectos en Barcelona, saludos, abrazos y ....no mucho más.

Bonet Castellana, Antonio. Barcelona, 13.VIII.1913 – 12.IX.1989. Arquitecto y urbanista. http://dbe.rah.es/biografias/8794/antonio-bonet-castellana

Beth Galí me recomienda presentarme a la escuela EINA, Escola de Disseny i Art, me entrevista el director -en ese momento- y me pone en contacto con Norberto Chavez, antiguo colaborador de Cesar Jannello, en la Facultad de Arquitectura, en Bs As, había emigrado ya en el '74. Me plantea compartir catedra de teoría de la arquitectura y del interiorismo, retomo la docencia y la relación con profesores y alumnos. El desconocimiento, la ignorancia, retoman su camino, las discrepancia con la formación de los profesores es importantes, no hay formación teórica, son artistas, arquitectos o interioristas, diseñadores muy pocos y teóricos menos.

La relación con los alumnos excelente, la avidez de lo que viene de fuera, del pensamiento, de la escritura, del análisis de las obras es evidente. Hay complicidad en la escuela y fuera de ella, organizar reuniones, cenas, y sobretodo compartir lecturas e ideas.

La honestidad y la palabra del director de la escuela, Josep Alemany i Barris, han sido fundamentales, la policia nacional, no tenía mucha experiencia en los papeles de residencia y ciudadania, el trabajar en la escuela, y el tener la revalida y carnet de arquitecto son suficientes para conseguir la ciudadania española dos años después, de nuevo el apellido y el origen.

Una, como tantas otras noches, el desconcierto y la juventud, significaban salidas de noche a tomar copas con amigos, a hablar

habladurias, al regresar a altas horas, un taxista, grandes conversadores, me dice: 'tu tienes que buscar la baldosa que falta, y en ese agujero puedes hacer lo que quieras, yo solo y solamente taxista'. De nuevo la palabra del otro, que insiste en ser escuchada, abre nuevos caminos, busco trabajo en otros aspectos de la docencia, ya que las horas en EINA eran totalmente insuficientes, en un pequeño anuncio de un periodico local solicitan profesores para formación de adultos. Instituto de Analisis Transaccional, el director era uruguayo, me presento le interesa mi perfil, dar clases a conductores de Transportes de Barcelona, cambio total de sector, de profesores, lo importante era la retribución y las futuras ganancias económicas. >La palabra preverbal y verbal 1ªparte El movimiento y la palabra Alberto Caballero Curso de Cultura General, Nivel I Transportes de Barcelona SA Barcelona 1982 >La palabra preverbal y verbal 2ªparte El movimiento y la palabra Alberto Caballero Curso de Cultura General, Nivel II Transportes de Barcelona SA Barcelona 1983 >Adentro y fuera del cuerpo:el movimiento de las sensaciones >Lo viviente el cuerpo y el sinificante Alberto Caballero Barcelona, 1985

Este trabajo además de una rentabilidad importante, que me permite subsistir algunos años, me deja tiempo para la busqueda de nuevos caminos. Juan Burgos, psicologo pedagogo, me propone trabajar con él y crear una academia de estudio para adultos, pero, no me resulta 'fascinante' creativa la idea. Se cierra esa puerta.

Por otro lado, a través de aquellos primeros colegas en barcelona, me recomiendan hacer un método de relajación, que profesionales de la música traían a Barcelona, Yiya Diaz, Nestor Adler, y otros, venían de Bs As, Método Aberasturi, no solo para músicos, había grupos formados por personas de intereses muy distintos, allí conozco mucha gente del arte y la cultura en BCN. La profundización, el trabajo y los estudios...en relación con el cuerpo se han mantenido todos estos años, la reinterpretación y la escritura fueron importantes personal y profesionalmente, hasta la creación de grupos de trabajos propios, y la apertura de un camino nuevo no solo profesional sino en mi vida en general. * giCC grupo de investigación de los circuitos corporales

“El aparato anatómico como operador del objeto: el cuerpo” http://www.geifco.org/geifc/grupos/gicc/index_gicc.htm Se trata de pasar de los Sistemas Anatómicos - el discurso de la ciencia – a los Circuitos Corporales - el cuerpo como imagen- para llegar a la cadena significante - el discurso del sujeto. Se va gestando un producto: DE LOS SISTEMAS ANATÓMICOS A LOS CIRCUITOS CORPORALES Alberto Caballero El paso de lo anatómico a lo corporal Lo humano, el cuerpo como humano implica la imposibilidad de acceder a este real orgánico sin una representación que lo ordene, que lo oriente.

Abrir y cerrar el cuerpo implica tener previamente un orden y una orientación, que vienen por un lado de una tópica imaginaria que ordena y orienta las imágenes que tenemos del organismo, y de una tópica del lenguaje que ponga palabras a esas representaciónes/órganos, que los diferencie por el lenguaje. Desde aquí en más la imagen y la palabra serán dos operadores para acceder a lo orgánico del cuerpo, ya no hablaremos más de organismo, sino de cuerpo. Del cuerpo en cuanto imagen, del cuerpo en cuanto lenguaje, nombrado por el lenguaje http://www.geifco.org/geifc/grupos/gicc/index_gicc.htm geiFC/ giCC Documentos + Gabinete de Anatomía geiFC/ giCC bibliografia

Más adelante se ira perfilando el desarrollo de esta línea, a la que se agregara desde 1986 un psicoanálisis personal y la formación posterior, a la que le dedico el resto de mi vida. De la teoría, la semiología, la linguistica, lo simbólico, paso a lo analítico, el psicoanálisis como modo de leer no solo al sujeto sino al mundo y en particular al arte.

El objeto .... al sujeto Paralelamente empiezo un psicoanálisis, esta vez personal, está claro que había que hacer una parada en el camino, y repensar el recorrido hasta el momento, no sólo como método de análisis del proceso personal sino como lectura del mundo

en el que vivia. La lectura del inconsciente y la lectura sobre el inconsciente como aparato dieron un giro radical a mi vida, personal y profesionalmente. El campo del psicoanálisis en BCN en gran parte estaba ocupado por psicoanalista argentinos, ya desde '74 '75 y siguientes años, no solo sus gabinetes de atención sino la formación de grupos de estudio, de entidades que sociabilizaban la disciplina. La relación con la escuela francesa creada por Jacques Lacan era evidente, aunque había otras corrientes, como la freudiana, la kleniana, y alguna más. El mantenimiento de los grupos locales fue posible hasta el aterrizaje de la escuela fundada por Lacan y heredada por Miller, lo que produce un cisma fundamental, que dura hasta la actualidad.

El campo psicoanálitico. Lo fundamental el análisis personal y los estudios, la gran escuela y lo que yo denomino 'los kioskos', que compiten entre ellos por el mercado, fundamentalmente barcelona y alrededores,más tarde alguna subsede en Tarragona y en Girona, el resto tenía que venir a Barcelona para poder participar. Como se construye el sujeto y su relación con el objeto, serán las cuestiones fundamentales, paso de la realidad construida, diseñada, producida, a como se construye la realidad para el sujeto. De la realidad social, la ciudad, a la realidad subjetiva, imaginaria, que sostiene las realizaciones simbólicas del sujeto. Hasta el momento me había ocupado de analizar los objetos que produce el sujeto, el artista, el arquiecto, el diseñador, para pasar a analizar al sujeto que los produce.

Fueron años de estudios teoricos muy estrictos, que iban a determinar mi camino futuro, y sus distintas bifurcaciones, mientras tanto sigo trabajando grupos de formación primero como Método Aberastury y luego como Circuitos Corporales, mi lectura particular de los sistemas anatómicos, paralelamente a su escritura. Simbólizar por la palabra, realizar por la escritura.

Un nuevo maestro en el horizonte, Jorge Bellinsky, de la vieja escuela, de la estricta lectura de los textos freudianos y lacanianos, horas de lectura, horas de debate, participación en grupos de lectura, en conferencias, en congresos, en seminarios, una inmersión intensa. Por un lado la palabra, por otro el cuerpo, ya son dos los objetos de estudio, así surgen no sólo patologías de la palabra, la ley, sino patologías del cuerpo, psicosomáticas, drogadicción, patologías del objeto.

La pregunta es como anudar estas distintas líneas, se hace claro dejar por el momento la línea clasica freudiana, y emprender dicho anudamiento, la palabra, el cuerpo, la imagen. Aquí vuelve a surgir los pathos del cuerpo de la infancia, sino el trabajo con la imagen de mi juventud y mi formación universitaria, la cuestion esta en como anudarlos de otra manera: re anudar.

El paso de la palabra freudiana a la topología lacaniana ha sido fundamental, hago un giro radical en los estudios, en los grupos, en las entidades, y me instalo -no totalmente- en el campo lacaniano. En paralelo, los grupos de estudio, las supervisiones, con Carlos Bermejo, cada vez más específico, más preciso, y los grupos de socialización, psiconánisis y sociedad, con Rithe Cevasco, van tejiendo un tejido de soporte del nudo. El tratamiento de las patologías psicocorporales y las entidades, afecciones, implantación social de dichos grupos de patologías. El psicoanálisis había despreciado dicho remanente del campo, por lo que yo empezaba a ocupar ese espacio resto, y por otro las técnicas corporales, en auge, despreciaban cualquier trabajo con la palabra, se quedaban con el dominio imaginario sin llegar a simbólizar, empezaba a ocupar un lugar privilegiado, se podía escuchar al cuerpo por la palabra.

Los objetos: la mirada y la voz, fueron los eslabones, puentes, entre uno y otro lado, la mirada, de nuevo presente, con grupos de artistas, museos, instituciones, viajes, etc; la voz para trabajar con actores, con cantantes, con músicos, el

primer nombre "Cuerpo-Voz", dar voz a todo ese resto, despreciado no sólo en lo social sino en los distintos campos de tratamiento. Este modelo me permite una extensión social: centros cívicos, asociaciones vecinales, asociales de enfermos, médicos, psiquiatras, que ya les venía bien esos enlaces. Escuchar (voz) la imagen que el sujeto tenía de su cuerpo (de su pathos) y ponerle palabras, hacer lazos, guiones, eslabones...también permitió mis nuevos lazos, mis nuevos anudamientos, reparar.los de otra manera.

Primer anudamiento: el cuerpo/la imagen/la palabra. Cuerpo Voz, grupos de trabajo, se organizan encuentros con otros profesionales del sector, talleres, tratamientos individuales y grupales. Se abren nuevos lazos sociales, para desarrollar todo esto primer centro de trabajo: CUERPOVOZ

sexto momento 2000-2020 Barcelona II la consistencia, la expansión, el principio del fin: el archivo El final del primer psicoanálisis...trabajar...trabajar, superar la subsistencia y empezar la expansión de los objetivos y de los recursos. Entre lo real (el síntoma) y lo simbólico (la palabra) reducía lo imaginario (la imagen) al mínimo, y pasar a la escritura, para hacer con el síntoma.La caída de este primer análisis. 86-96. La caída de esta primera línea argentina de psicoanalistas, que ya traía de Buenos Aires.

Dos grandes acontecimientos se anudan: el cambio de analista: 19962010 en Paris...y viajar, una vez al mes, primero en tren, y luego en avión. Un cambio radical de idioma (del castellano al ingles, en la infancia y la juventud, hasta el primer viaje a Europa) del castellanno al francés (la lengua de la análista y la lengua de Lacan, que venía y seguía estudiando hasta el final), y sobretodo París: las calles, los boulevares, los museos, los cines, los teatros, los mercadillos de la calle, las estaciones de tren, los aeropuertos. Muy pocas relaciones personales, casi nada, se sostiene la primacia del lugar incluso del objeto al otro, como reanudo el Otro del saber con el otro lugar. Ya en aquel primer viaje a Europa en el '75 había anticipado no conocer París, que lo haría después con más tiempo. >46 Biennale di Venecia, 1895-1995 'Identitá e alteritá'de la figuración al objeto, el cuerpo en el siglo XX. Comisario Jean Claire > OUT OF ACTIONS Between performance and the object. 1949-1979 MACBA, Barcelona, 1999

El otro gran acontecimiento viene del lado del arte, del arte de la acción, en uno de esos viajes, un viaje mas complejo: París, Niza, Milan, Venezia...con el pretexto de la Biennale del '95: de la figuración al objeto, el cuerpo en el siglo XX. Encuentro con el

cuerpo en el arte, con la caida de la figuración y la presentación de la acción, pero también de la figura del comisario, quien organiza y dirige la exposición. Aquí surgen las grandes variables que iran configurando 'el objeto' del proyecto: un archivo. Que guiará los viajes, las visitas a eventos, museos, exposiciones, ferias, conocer artistas, leer textos, filmografía, etc. París-Venecia-Barcelona, se anuda el psicoanálisis con el arte, la escritura a la letra.

París la gran ciudad de los museos, la calle, los eventos, una ciudad dedicada a la cultura y al arte, Niza, las fundaciones donde han vivido grandes maestros de la modernidad, a ellos se agregaran mas tarde, los impresionistas que habitaron la Provence, Arles y alrededores. Un encuentro casual en el tren nocturno, nos permite un pequeño recorrido por las famosas casas de Palladio, el veneto y bologna, el mundo clásico, cada vez se anuda el arte clásico, el arte moderno y lo que poco a poco se irá definiendo como la postmodernidad, que va de los diseñadores en el norte de italia y este campo nuevo que es 'el arte de acción' que produce la caida definitiva de la representación (de la imagen) y produce la presentación, el cuerpo en acción.

Estas ideas terminan de tomar forma en : el MACBA, el museo de arte contemporáneo de barcelona, trae una gran exposición del arte de acción OUT OF ACTIONS Between performance and the object, queda claro un primer gran periodo de este 'nuevo arte' 1949-1979, que introduce una nueva pregunta que ha pasado desde los '80 en adelante, un nuevo periódo de la acción, ya podemos llamar 'de la performance' no solo otro momento, otros acontecimientos, otros luegares, sino otros artistas.

Otra lectura de 1949-1979, he nacido en el 1946 y me traslado a vivir a Barcelona en el 1979.

Esto temina de dar forma a un nuevo gran momento del análisis, no solo destinado a trabajar, cuidarse de la subsistencia, y enmarcarse en un campo, sino anudar lo real (el síntoma) lo imaginario (el arte) y lo simbólico (la palabra) a través de la escritura. Paso del síntoma en el

cuerpo, a hacer con el cuerpo en el arte, su anudamiento imaginario, con el arte del cuerpo en la acción, y con la escritura, la escritura de una estrucura que es el archivo dedicado al arte de la acción.

Si en una primera etapa Barcelona, '80-'95 ha significado la construcción de un modelo de trabajo con el cuerpo y la palabra, a través de la escritura, conferencias, talleres y libros (Los circuitos corporales) este segundo momento '95-2015 ha significado un modelo de trabajo con el archivismo, el archieve action art, la escritura será digital y el diseño de lugares digitales, web, block, correo electrónico, etc. No solo construir, sino producir una red muy amplia entre los artistas y sus producciones, entre los eventos y las asociaciones, y su divulgación: blog, newsletter, más delante su página en facebook.

Volvemos al '95, el cambio de lugar de trabajo permite la concreción de: GEIFC, grupo de estudio e investigación de los fenómenos contemporáneos, y sus distintas áreas, no solo como grupos de estudios, sino como extensión de los mismos, y sus lazos sociales: El Grupo de Estudio e Investigación en los Fenómenos Contemporáneos ( GEIFC) se ocupa de la definición, formulación y elaboración de algunos de los fenómenos contemporáneos, donde el síntoma no es suficiente en la relación del sujeto con el otro. giaa grupo de investigación del Arte por la Acción gida grupo de investigación del Discurso después de la Acción gifps grupo de investigación del Fenómeno PsicoSomático geFC grupo de estudio de los fenómenos contemporáneos El psicoanálisis como aparato teórico para la lectura del cuerpo y la realidad giCC grupo de investigación de los circuitos corporales “El aparato anatómico como operador del objeto: el cuerpo”

y sobre todo la organización de: eac

del objeto a la acción encuentros con el arte contemporáneo 1999-2010 http://www.geifco.org/geifc/eac/eac.htm El cuerpo aparece en el centro de la producción artística que desvela el erotismo de la cultura, ese cuerpo sujeto y objeto del deseo. La cultura que se construye en base al control de las pulsiones y su uso para fines más elevados (sociales, colectivos) construcción en que “el designio de ser felices que nos impone el principio del placer es irrealizable; más no por ello se debe -ni se puede- abandonar los esfuerzos por acercarse de cualquier modo a su realización”. (Más allá del principio del placer, Sigmund Freud) Dichos encuentros tienen la finalidad, además de un recorrido guiado por ciertos conceptos de aproximación a esta cuestión entre el sujeto y el objeto –fundamental tanto para el psicoanálisis como para el arte – de abrir un debate que sea útil a ambos campos. coordinación Miguel Ángel Peidró, Marcela Jardón y Alberto Caballero. >Arte y acción Entre la perfomance y el objeto, 1949-1979 MACBA, enero 1999 hasta > La anarquía del silencio John Cage y el arte experimental MACBA, de octubre de 2009 a enero de 2010

La intención en los grupos de estudios, con reuniones semanales, quincenales o mensales, con invitados a conferencias, talleres, y de extensión ya que se organizan encuentros abiertos en instituciones, visitas a exposiciones y debates paralelos. La red está armada y hace su producción.

Simultáneamente 'la construcción del archieve action art' me obliga a contratar personal especializada en el diseño de una página web, y por lo tanto el mantenimiento correspondiente para poder editar no sólo la producción de los artistas, sino los articulos que envían colaboradores, entidades, y eventos que se producen, es un campo nuevo que se iba consolidando.

Es un campo nuevo, no sólo la crisis, sino la caída de la

imagen en el arte, también produce la caída del lugar. Hasta el arte moderno, se trataba de la lucha y de la consolidación de un movimiento, de un discurso y de un lugar en el arte: la modernidad, la figuración, la abstracción, etc. Con el arte de acción, de la performace estos objetivos caen indefectiblemente por lo común es 'lo efímero', lo efímero de la acción, lo efímero del evento, lo efímero del grupo, lo efímero del nombre. No sólo lo efímero sino 'la falta de objeto' la acción no deja resto, no deja objeto, como el arte hasta la modernidad, o sea queda fuera de la representación, es mera presentación. Si su objetivo primero era subversivo, quedar fuera de las instituciones, hasta la modernidad (integrar galerias, ferias, marchantes, incluso paises), el arte de la performance se sostiene fuera, hasta su decadencia, donde los artistas por carencia reintenta entrar en las universidades, galerías, ferias, incluso su vuelta al museo, institución garantía del arte y del artista.

Dos grandes líneas, para el buen anudamiento del 'archieve', latinoamérica (una manera de hacer con el origen) y los museos en europa y eeuu, la proyección internacional del archivo. Dos acontecimientos determinan el cierre desde el principio: 1. Premio Nacional de Arte a Clemente Padín, Montevideo Uruguay, como reconocimiento a toda una trayectoria en el campo de la acción, y la Presentación de Marina Abramovick en el MOMA de Nueva York, The Artist is Present, 2013, donde ante el vacio de obra expuesta, la artista sentada observa a la persona que tiene al frente. Estos dos actos, no sólo son una inflección en el campo, sino creo que un cierre definitivo de la performance art, ahora la acción circula en el campo de la realidad, la denominamos 'realité ordinaire', o realidad cotidiana: la tv, la prensa, la política, la caida del discurso...y por lo tanto la emergencia de la violencia, tambien denominada 'violencia cotidiana', así hemos pasado de una democracia representativa a una democracia participativa, donde el discurso cotidiano prima en los

parlamentos, y los politicos participan en las manifestaciones.

Este giro fundamental deja a la performance 'sin-lugar', sin su lugar: la calle. Para concluir la performance, en tanto arte de la acción es 'sin.objeto' y 'sin.lugar'.

Estas son parte de mis palabras en 'la inaguración' del Archieve en CENDEAC Centro de Documentación y Estudio de Arte Contemporáneo, Centro Parrega, en Murcia, donde después de algunos años de rastreo en otros centros de Cataluña y España, se ha podido 'donar' depositar, por un lado como Archievo Action Art, por otro como Biblioteca Alberto Caballero, por uno como lugar fisico, el archivo, por otro como lugar digital, la web. de www.geifco.org a www.cendeac.net/es/biblioteca/archive-action-art

Escáner Cultural revista virtual de arte contemporáneo y nuevas tendencias 208 diciembre 2020 leer...la acción

el archieve action art ...a cendeac...murcia http://revista.escaner.cl/node/8366 Paralelamente la escritura 'no cesa de escribirse' y se realiza de manera particular: 1. P&S Sesiones de encuentro, presentación de trabajos de investigación, en sus comienzos dedicados a la definición del

concepto de R0, realidad ordinaria, realité ordinaire, y el cine de Michel Haneke, y al siguiente la Rv, la realidad virtual, y la obra de Eulalia Valldosera (cuya obra descubrimos con una visita organizada dentro de eac, encuentros de arte contemporáneo, a la Fundació Tapies, que le dedica una primera retrospectiva. La última de la misma manera, viajaremos a Madrid, para su ultima retrospectiva en el MNCARS, ultimo artículo de esta serie.

2. Dichos trabajos de investigación, será públicados en formato artículo en ESCANER revista online de arte contemporáneo, Chile, mensualmente.

3. Cada serie de artículos, será editados en formato libroonline: La realidad ordinaria y el cine de Michael Haneke, La realidad virtual y la obra de Eulalia Valldosera, y asi una serie que denominoa 'De la imagen/pantalla a la letra, en un total de 9 libros. http://www.geifco.org/Ediciones_PRO/libros.htm Artículos en escaner revista online de arte contemporáneo http://www.geifco.org/A-Caballero/articulos1.html

Esto en tanto la escritura, en tanto a la docencia, además de los GEIFC grupo de estudio e investigación de los fenómenos contemporáneos, Claudia Giannetti, me invita a participar en el master: MECAD centro de medios, arte y diseño. Gestión cultural.

‘Introducción a las teorías contemporáneas’ Máster en comisariado y prácticas culturales en arte y nuevos medios, en MECAD\Media Centre d'Art i Disseny de la Escola Superior de Disseny ESDI y la Universitat Autònoma de Barcelona.

De nuevo será una asignatura particular: introducción a las teorías contemporáneas, de la misma manera que en los '80 fué en EINA, el retorno a la universidad, se hace imposible, lo universal, queda lo particular, que me permite trasmitir lo singular, una manera de trasmición, y una manera de

presentar la obra de los artistas.

Otra vez editar, las clases las edito en formato on.line como material a los alumnos y a su edición on.line. http://www.geifco.org/Ediciones_PRO/publicacionesMECAD.htm

Mecad, edita una revista on.line, C Giannetti me invita a coordinar dos de los némeros MECAD Electronic Joournal Nº5, Octubre de 2000.

El cierre del SXX. Femenino, arte y tecnologïa.

Homenaje a Orlan MECAD Electronic Journal Nº8, Diciembre 2001.

Intro/Versiones del objeto. Prótesis y otras extensiones.

La obra de Ramón Guillén-Balmes

Viajar/hablar/escribir, ha sido la tónica de estos ultimos 20 años 1995-20015 1995 Biennale di Venezia- 2014 31ªBienal de Sáo Paulo en formato magazine: action-art, en formato news letter hasta el nº 100 para la construcción en formato archivo: archieve action-art, fisico y on-line en formato artículos, libros, blog y comunicados en formatos particulares como 'instalar lo real' mecad conferencias que serán reescritas y editadas a Málaga, Madrid, Gijón, Bógota, Lille, Las Palmas, Gran Canarias, Buenos Aires, Rosario, La Plata, (Argentina), Montevideo (Uruguay) (en la sección viajar encontrarios otros destinos dedicados a la escritura del archieve action-art) Del archivo a las colecciones particulares: Sin escritura, me he quedado 'sin.objeto' y 'sin.lugar', en este último tiempo paso de: dar vueltas por el mundo, a dar vueltas por Europa, a dar vueltas por España, y ahora a dar vueltas por Cataluña, mi lugar de origen.

En estos cuarenta años en Barcelona, además de la construcción de una manera de hacer con el otro, de la consolidación del 'archieve action art' y de la 'biblioteca alberto caballero' he ido coleccionando poco a poco, sin darme cuenta ni darme razón, pequeñas colecciones de objetos, no solo se trata de hacer con el objeto, sino llevarlo a la categoría de arte. * calle Estruc cavaller en Falset * rotulo del Museo del Mundo Rural en Esplugas de Francoli https://issuu.com/bibliotecaalbertocaballero/docs/museorural Museu de la Vida Rural Museo de la Vida Rural de la Fundació Carulla Espluga de Francolí

Así, estoy preparando, catalogando, clasificando, otras colecciones como: Marché, arte primitivo y moderno (Senegal y Mali), Obra gráfica, obras de artistas, que he ido coleccionando, conservando, en estos 40 años, conforman este nuevo nombre:

Con este nuevo nombre, cierro estas memorias, por el principio....del final.

Apendice 1 de la biblioteca....al archivo Primer momento Biblioteca Provincial Dr Victorino de la Plaza, Salta Segundo momento Biblioteca de la Facultad de Arquitectura y Urbanismo, Tucumán Tercer momento Centro de Diseño Industrial en Buenos Aires, Biblioteca, Facultad de Arquitectura y Urbanismo Cuarto Momento ADI Asociación de Diseño Industrial, Milan Quinto Momento Eina, Escuela de diseño industrial,Barcelona ADI-FAD Asociación de Diseño Industrial, Barcelona

Se han donado parte de la biblioteca particular a Eina, Escuela de diseño industrial,Barcelona Biblioteca,Facultad de Bellas Artes, Barcelona De aquí en adelante Construcción del Archieve Action-Art Fisico, formato archivo on.line, formato web Donación a Cendeac Centro de estudios de arte contemporáneo, Murcia instalación alberto caballero

Apendice 2 nombres profesora de literatura (alemana) la reencontre en buenos aires a razon de mis articulos para Clarin profesor de historia I y III, Alberto Nicolini, beca Conicet a buenos aires profesor Cesar Janello, de semiologia en Arquitectura y me da el pase para catedra en la escuela pueyrredon...IUNA...donde enseño teoria de la forma me abala para la beca de la embajada italiana, que me permite viajar a Milan, y de alli vivir en europa D'Agnilo...director de la sección de arquitectura de Clarin, no solo me da paso en mi columna sobre arquitectura y diseño...sino que con ello avala la beca de la embajada a Milan, ya que los articulos dedicados a arquitectos y diseñadores italianos, dara mucho de si. y....me permite...continuando con los articulos subsistir un tiempo mas en mi nueva vida den Barcelona, economica y legalmente Marina Waisman, catedratica de historia de la universidad catolica de cordoba, es directora de una revista, dentro de la editorial Summa, me da el pase a organizar un numero de Summaarios dedicado a Alvar Aalto...y otro dedicado a Moshe Safdie, luego de mi regreso de un viaje de reconocimiento en 1975. Me avala para mi beca en Milan, Italia.

Carla Adamoli, secretaria general de ADI Asociacion de Diseño Industrial, Milán, Italia 1975/ 1978-79

Jorge Belinski, psicoanalista, lleva grupos de estudios freudianos y lacanianos...barcelona 1980 2000 Yiya Diaz, transmisora del Método Aberasturi en Barceñpma.

Barcelona 1980 2000, junto a Nestor Adler, Julia Comesaña, emigran de Argentina, y crean un centro de formacion.

Rithée Cevasco, investigadora del CNRS (Francia), psicoanalista y fundadora de P&S psicoanalisis y sociedad, barcelona 2000 2010 Claudia Giannetti, investigadora y profesora de arte y nuevos medios, brasilera, directora del MECAD, ahora reside en Portugal.

Con toda mi consideración y cuarenta años después taxista 1, barcelona 1979-1980 taxista 2, Murcia 2019-2020