bric-a-brac #11 Ноябрь 2012
Вдвоём Чёрно-белое Город Интервенция
2 | Брик-а-брак №7, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
Редакция Наталья Грезина Владимир Новиков Юлия Рысина Сергей Трафедлюк Вёрстка Наталья Грезина Наталья Давыдова Юлия Рысина Владимир Новиков Автор идеи проекта Алексей Дулов 3
моим родителям Я хотел, чтобы рубрику открывал снимок, который я так и не сделал. На нём — два советских кресла, вставшие по бокам от журнального столика, сработанного в той же стране, в том же времени. На столике лампа. Над столиком картина. Обстановка, выбранная однажды и сохранённая насовсем: родительской привычкой, моей любовью. Это дом папы и мамы. Уже и пока что — не мой. И хорошо. Много лет назад оставляя родителей вдвоём, я сначала переехал на другую улицу, а потом в другую страну. И теперь, возвращаясь раз в несколько месяцев, пристально ищу в их сообщающихся жизнях непоправимые прорехи или тромбы, вызванные моим отъездом. И радуюсь тому, что не нахожу. Тем временем старую пару кресел — знакомую с детства и, казалось, неразменную — неожиданно заменили на обновку. Мой снимок, выходит, заранее засвечен. Но разве этого достаточно, чтобы убрать камеру? Раз насовсем оказалось не самым верным словом, почему бы не произнести другое? Столь же нужное и, думаю, куда более надёжное. Почему бы не посмотреть, как цепко держатся в обиходе зарифмованные строки; сдвоенные образы; вещи, сюжеты и люди вдвоём? С какой тихой отвагой противятся центробежной силе циферблата? Как идут на уступки и жертвы? Как теряют, чтобы приобрести? Как живут и — в лучшем, вневременном итоге — выживают?
Сергей Трафедлюк
Анатолий Канунников
Елена Вильчукова Севастополь
6 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
7
8 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
Михаил Палинчак - Киев - http://www.palinchak.com.ua/
9
Нина Ай -Артян - Москва - https://www.facebook.com/nina.aiartyan
10 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
11
Никита Соловьёв - Севастополь - http://duke-pics.livejournal.com/
Даниил Хармс
Однажды утром воробей ударил клювом в лук-порей. И громко крикнул лук-порей: «Будь проклят, птица-воробей!» Навеки проклят воробей, от раны чахнет лук-порей. И к ночи в мёртвый лук-порей свалился мёртвый воробей.
13
Мирослав Лаюк - Київ - рослина
1. моя рослина прагне у моєму саду росте дивна рослина зелено-чорнолиста з червоно-синіми стеблами-венами вона зранку розцвітає білими головами потім рожевими жовтими а опівночі фіолетовими вона росте біля струмка і розмовляє тільки з трьохсотлітнім бузиновим кущем під парканом над купою каміння з мурів якогось міста моя рослина розповідає йому про те що бачила за той час коли він старий закуняв: як дзеркальна форель вистрибнула зі струмка і застигала у повітрі на кілька хвиль а потім блискучий короп вискочив просто у зірку моя рослина прагне з мене рости з мого черева з мого хребта моя рослина прагне
2. dance dance dance тому під присягою він обіцявся їй дати чого тільки попросить вона (євангеліє від матвія 14:7) на одному з островів одного далекого архіпелагу росте дивна рослина яка не має назви але має суть вона уміє цвісти то як троянда то як чистотіл то як жасмин вона може родити то апельсинами то мандаринами то гранатами вона може ніколи не цвісти і ніколи не родити але завжди з її тіла виростають голови івана хрестителя з червоними ротами закривавлені голови які чекають коли їх покладуть на срібні тарелі на одному з островів одного далекого архіпелагу
Лiна Дамiанi
Роберт Добл и Саймон Стронг - Мельбурн, Авст
Robert Doble & Simon Strong
16 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
тралия - http://www.dobleandstrong.com - Прародитель
Progenitus
17
18 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
Вениамин Ленский Харьков - http://www.stihi.ru/avtor/lensky28 ПОД МОСТОМ На лодке подойдя к железному мостку, Я девушку под ним случайно заприметил. Она смотрела вверх, но взгляд её песку Подобен был — песку, в который втёрся пепел. Из левого виска сочилась кровь. К щеке Кленовый лист прилип, как смерть, неотделимо… И, накренившись чуть, я надпись на листке Прочёл, едва дыша: «Люблю другую. Дима». И потною рукой в свой замшевый пиджак Я медленно полез — дознаться: это правда, Что сердце есть во мне и что оно никак Людей не подведёт, не лопнет, как петарда…
Игнат Шорохов 19
Алексей Лоскутов - Санкт-Петербург - http://loskutoff.livejournal.co
Дмитрий Волкош - Москва - Вспоминаю и сожалею
om - И вешает трубку телефона Ей все никак не удавалось подцепить ложечкой пепел от сигареты, плавающий в кофейной чашке. Она взяла телефонную трубку левой рукой, а потом и вовсе сунула ее между головой и плечом. – Ложись-ка ты спать, — сказала она трубке, — диск с моим голосом лежит там же, где и всегда. Трубке было нехорошо. – Не-ет. Если я лягу спать, то тут же снова наступит утро. Я не успею даже сказать себе членораздельно: «Спокойной ночи». К тому же я перестал слышать твой голос во сне. Она вздыхает и глядит на стенные часы кафе. – А если я буду бодрствовать за тебя? У них тут вкусный кофе, я, пожалуй, выпью еще. – Черт возьми, да ты где? Я не хочу тратить время на пустой и бессмысленный сон. Вот если бы ты лежала рядом… – Когда я была рядом, ты всю ночь резался в свои компьютерные игры. А утром ныл, чтобы я принесла тебе кофе в постель. Забыл? Пепел от сигареты снова попал в чашку. Но она его не заметила и проглотила вместе с кофе. – Ну я же говорю тебе, я прошел эту игру, все, я распилил главного злодея бензопилой и теперь мне нужен полноценный насыщенный сон с тобой рядом. – А если ты захочешь распилить бензопилой и меня? – Ну откуда у нас дома бензопила? Она молчала в трубку. – Максимум, что я могу, это попытаться тебя распилить своей электрической бритвой. Но это невозможно… Оба засмеялись. Голос в трубке почувствовал облегчение. – Прикинь, я стянул с себя майку и кинул ее в корзину, а она прилипла к стене. Она перестаёт смеяться. – Нет, знаешь… я совершенно точно не могу с тобой жить. И вешает трубку телефона.
21
Виктор Новиков - Сергиев Посад - На всю жизнь
Виктор Цатрян - Севастополь - http://victoribus.livejournal.com/ И память слаба, и прошло столько лет: не помню, как друг мой свалился на снег, не помню, как с ним под прицельным огнём ползли по грязи вкруг заставы вдвоём. Не помню, как прожил я эти пять лет, не помню, как сонный вернулся домой, не помню, как сделан был фотопортрет, где ты молодая и я молодой. Не помню, как я привыкал снова жить, как пил и буянил, и ночью в сарай ходил и ревел, и пытался забыть, о чём и теперь не хочу вспоминать.
Андре Фромон - Медитация « Свадебное платье »
И много печали, и много хлопот доставил тебе. Ты терпела, ждала. И ты дождалась: я забыл, всё забыл. Я вам расскажу то, что должен сказать. Нам было непросто, но верили мы, что будет победа, что правда у нас, что годы пройдут и настанет тот час, когда все проснёмся счастливыми. И вот годы прошли, и вот память прошла: не помню, как счастлив с тобой был сто лет, как внуков сажали за длинный наш стол, как сделан последний наш фотопортрет, где старая ты и я, старый осёл, целую тебя.
25
Андре Фромон - Крусель, Бельгия - htt
André Fromont
26 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
tp://www.flickr.com/photos/andrefromont/ - Медитации
случайность создаёт оригинал оригинал создаёт копию копия создаёт оригинал Медитация «Никогда не останавливайся»
27
28 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
Медитация «Инвентаризация Жака Превера»
29
30 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
Медитация «Полностью электрическое»
31
32 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
Медитация «Золотой мозг»
33
34 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
Медитация в пещере
35
36 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
Медитация «Такая холодная ночь»
37
Посвящается Учителю Морю, объяснившему всё ..Mоре родился вместе со мной. И постижение его, абсолютного, обернулось Идеей моей юности. Mоре учил: не бывает тебя, не бывает меня, двое — лишь миг настоящего.. в следующий миг — мы трио.. в следующий миг — мы одно, как всё — рождённое.. Mоре заполнил меня, отделил от земли условных. Mоре начертил разницу между нами и стёр её.. когда «двое» увлечено было Большим Течением на глубину себя.. и рождено у самой поверхности воды — Воплощение Союза.. что зазвучало чуть слышно: ..рассвета непроявленность и ход великих нежнотканных дирижаблей — посланников сошедшихся земель..
..прорастаю собою — птицею светлокрылою в весть несущее тело вечной воды вкруг острова во течение круга сущего..
..зимовье у ладоней гор у маяка подножья ледяного благословленного оправою снегов Твоих.. ..уходишь в света исцеленье в звук проницания во след морского цвета представленья меня — тебе.. ..отдавая все море своего сердца тому морю не знающему берегов в воплощении находи себя в имени необитаемых островов..
Сонечка Кривых - Севастополь - http:
://www.stihi.ru/avtor/pochemusha - Двое? Едва ли.. иллюстрация автора
Игнат Шорохов Санкт-Петербург - http://paradurodov.tumblr.com/
Янина Болдырева - Новосибирск - ht
42 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
ttp://yaninaboldyreva.blogspot.com/ - Дважды один проект отражает моё видение сознания человека, находящегося в состоянии ментального раздвоения. мы часто чувствуем одно, а декларируем — другое, мы пытаемся уложить нашу личность в рамки и представления, которые создаёт для нас общество. в моих работах фотография — это метафора того воплощения, которое мы принимаем для остальных людей, наша внешняя социальная оболочка, а неотделимый от него рисунок — это наша суть, наша креативная связь между миром и нашим внутренним ощущением себя, то, что мы часто упускаем и что становится стёртым до неузнаваемости рисунком. данная серия — поиск духовного сквозь социальное, визуализация взаимодействия внешнего и внутреннего, их связь и отстранённость друг от друга, неприятие и одиночество внутри индивида. поэтому в этих работах человек выглядит разрушенным, дисгармоничным, словно лишённым своей полноты и в социальной, и в личной сферах. это существо с огромным противоречием, кривая проекция себя в мир, где ничего не видно, кроме собственного самоощущения и самовыражения.
43
44 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
48 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
49
51
Максим Кириченко - Харьков
Pit trap. О мишке и сверхчеловеке
Давать имена своим персонажам всегда было непростой задачей для меня. Особенно если это визуальные персонажи, о которых и говорить-то не всегда приходится. – Как назовем выставку? – Даже не знаю… – Ну как ты называешь этого своего симпсона? – Вообще, я его придумал, когда читал «Заратустру» Ницше. Так что в каком-то смысле это сверхчеловек, наверное, надлюдина. – Чего? – Надлюдина. Мне дали почитать Заратустру на украинском языке. – И ты читал Ницше на украинском языке?! Герой… ***** «Надлюдина» — красовалось на фирменной афише модного сумского дизайнера Димы Растворова, который говорил «привет», когда прощался, чем вносил легкую дезорганизацию в мою расшатанную систему социального взаимодействия. Это была странная выставка из десятка картинок (школьной акварелью на школьных альбомных листах), существование которой стало возможным лишь потому, что Саше Никонову и его молодежной организации была нужна хоть какая-то активность. С тех пор я стал называть центрального персонажа своей бурной фантазии сверхчеловеком. Именно таким я видел сверхчеловека Ницше. Безмерно одиноким скитальцем пустынных миров, общество в которых могут составить разве только теплые камни и сухие деревья. Мишка — его персонаж-противоположность.
***** Однажды Саша Никонов подарил мне огромную деревянную раму. Одну из тех, что пылились в его кабинете. Я повёз её домой на троллейбусе и по дороге думал, что к ней нарисовать. – Это должно быть что-то противоположное роскошной раме с вензелями. Я пришел домой и нарисовал на большом листе бумаги еще одну роскошную раму, повешенную на гвоздик, а в ней портрет скромного, неуклюжего медведя. Это был портрет портрета, висящий в берлоге добродушного, веселого и общительного, но очень неуклюжего медведя, который любит любоваться своим изображением, попивая чай с друзьями. Но теперь он попал в медвежью ловушку, вырытую в его родном лесу, его собственным другом. Просто потому, что двум противоположностям сложно уживаться в одной голове.
53
Марк Дурст Санкт-Петербург - http://markdurst.tumblr.com/ Два полушария
В четыре руки два полушария вымесим, перекинемся парой бат на своём языке поз и телодвижений. Крот кость половины мили сумасбродство проговорилось ½ доле шара, той, что чаще извивается — второй пары рук нет, сложи ладони. И покатился. И видимо юность с закрытым ртом, и видно невозможно ошибаемся, бросаясь друг в друга прохладными комьями; я там, где ты так низко не летаешь, лазаю, спотыкаюсь о мягкие куски Берлинской стены под Hershey’s на средине серёжек берёз, прерываю наблюдения за отрывками и годичными кольцами дыма индийских трущоб. Я вообще никогда не прерываюсь, я длюсь минутами, в которых всё — правильно. Вот логика, вот дистанция, я твоё левое. И я — рекурсия рекурсия рекурсия рекурс и я. В моем понимании есть человек и отведенное для него место, отхожее для него место. Знаешь, здесь самая холодная точка, это вершина айсберга, погребённая заживо в мраке Вселенной. Мне хорошо, когда складываются льдинки, минуты в эпохи последней цивилизации, и всё — правильно. Не говори мне, что есть что-то ещё, кроме этого. В городе-углероде, заново отстроенном или вновь потопленном, барабаны из бочек под нефтепродукты — гарнизонам, серенады — той, под кружевным зонтом, на словесных контрацептивах. Там судилища и особо усердные хвалы на одно лицо незнакомое, там нежный ост точный удар нанесёт любовь к ламбаде. Товарищ сказала: «Посмотрим», — и закрыла глаза; в сжатые сроки увядают соцветия луговых цветов в орнаменте её сарафана, 54 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
подсыхает кожура новогоднего мандарина, её обступила терракотовая армия. Ей интересен космос всех и ничей микрокосмос под ступнями подступают камерным хором красные огненные муравьи обнимают летучих рыб — через пролив Поллока возвращаются в страну вечно молодой демократии. То что буря не сумела, отнесло хорду в чужое тело, живущее в кронах, позже вскроет ваши схроны — старые слова: «Стих их стих, чей стих погас? Его стих постиг удар. Спит стихия ещё пока, спим и мы наверняка», — уже копоть. Экономичное полоскание в Ганге, на Гаити пустые сети и детям не о чем мечтать. Побори себя на руках, дарующий вечнозеленые сети закусочных. Разреши танцевать вокруг забегаловок детям обоих полушарий. Ты меня, я тебя. Выменяем друг друга на новые магазины, на новую жизнь — ещё лучше прежней. Будем спорить о человечности,
Лина Дамиани http://linadamiani.it/ и как во сне кто-то заменит твоего собеседника — только ты этого уже не заметишь. Чтото живет во тьме, это «что-то» течёт во мне. Человек есть неизменность в изменении, дети бегают по полю — запускают в небо воздушного змея, друг в друга запускают змея в постели, чтобы поочерёдно становиться плодом греха, яблоком наслаждения. Кто-то скажет — давайте придумаем микросхему, давайте расселять наноколонии, чтобы они работали, чтобы делали своё дело. Это поистине опасная
штука — мы можем создать совершенный рыбацкий лот, который скажет, какова глубина у нашего сознания, у наших потребностей и что нам всем делать дальше. Мы станем белыми, вытянутыми и большими, совершенными гражданами города Вавилон. Мальчик отпустит в небо последнего змея, и он шепнёт на прощанье маленькому человеку, стоящему по пояс в камыше, бредущему в темноте, какова глубина у его души, какова глубина у всего вообще, и — не ошибётся. 55
ДВА ПОРТРЕТА СТРАХА
Например, гремучая змея и три состояния воды… Снег, становясь водой, теряет опору снаружи, и все это время, пока не находишь опору внутри, как вода находит силы в себе самой, кажется, что заперт в комнате с белым окном на потолке один на один с гремучей змеёй. Затылком знаешь — ты тут, чтобы с ней подружиться. И вот — музыка движений по кругу, с крепко зажмуренными глазами, наугад (почему совсем не страшно идти так?), дыхание — в ритме: шаг — разорви-трава, шаг — прорыв. Когда мне страшно, нет ничего, кроме «я»: ни облака не увидеть, ни птичьих следов на снегу, ни сияющих глаз цвета очень знакомого океана. Кажется, движение закончилось, и… вот бы уснуть, как спится под снегом в морозы. Лёд во мне едва дышит, защищая от отравлений. Яд — это я. Лёд во мне едва сдерживает ярость. Ярость освобождает внутренний жар воды. Открываешь глаза — те, что «я» были прочно закрыты, и видишь — всё смыло, но всё, чем небо воздушно, — тут. Потом — весна, согласно внутреннему календарю, например, в феврале или июне, и змея оказывается воздушным змеем, и из комнаты видно небо, да и стен у неё — нет. И пока смотришь в небо, чувствуешь, как струишься, и ещё шаг спустя находишь озеро посреди спины — с незамкнутыми берегами. Белое озеро и дно глубиной в память. О том, как круг за кругом проигрывает страх. Три состояния змеи. Страх дал змее страсть только ползать, нежность перевернула землю под ногами, и змей летит на три крыла выше облаков. Поиск делает змей солнцекрылым полетом стрелы в бесконечность, ту, из нашедших друг друга рук, танцующих «не боюсь». 56 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
CLAUSTROPHOBIA / ПОЛИН А РОД РИГ ЕС совершенные стены разрушены вспышкой твоего взгляда как убийцу тянет на место преступления где мелом очерчен профиль его страха падаю / fall in в колодец сквозь который растёт дерево и на каждой ветке по чёрной птице угадай / кто из них ты кто из них я иероглиф корней с изнанки мира смотри / отсюда яснее видны швы на теле твоей любви серебряная линия подземки между районами эдогава и ота коронарная недостаточность тепла зимний диагноз тонких холодных пальцев щелчокщелчок вылетает птица подожди / когда лето зачерпнёт наши улыбки с самого дна каллиграфическим почерком самым влажным зелёным цветом вписывая их в хроники оставшегося за кадром параллельного мирА
Наталья Грезина
Оперение / М А ЙЯ А НЧ ЕЛЬ
Дмитрий Аверьянов Севастополь 755 г. Китайские поэты Ду Фу Объясни мне, учитель, зачем звери прячутся в лес? Что им нравится в этой колючей сырой темноте? Будь я зверь — я бы в этот кошмар ни за что не полез, Я бы в поле цветущем воссел на пустынном из мест. Неужели еловые шишки так манят зверей? Неужели по хвойным иголкам им бегать быстрей? Ли Бо Звери любят так лес, не поймёт только глупый, прости, Потому что они там не могут друг друга найти. Ду Фу Но я вижу, Ли Бо, в твоём имени много сомнения. Ли Бо А я вижу, Ду Фу, в твоём имени спесь, отвержение. Ду Фу Почему же тогда люди смерти боятся своей? После смерти ведь можно на небе друг друга найти. Нужно страх побороть и опаснейший взять из путей? И зачем мы садимся всегда пред началом пути? Ли Бо Жить всегда, вопреки, несмотря ни на что — это жизнь. А сомнение, страх — это мудрость, за них и держись. Нам на небе в обличье скелета претрудно искать... А садимся мы перед дорогой затем, чтобы встать. Ду Фу И я вижу, Ли Бо, в твоём имени много сомнения. Ли Бо А я вижу, Ду Фу, в твоём имени спесь, отвержение.
Ты скажи мне, учитель, зачем же всё время идти? Ведь всегда остаёмся мы на половине пути. Ли Бо Нам идти предначертано тем, кто сознания вне; Мы идём и идём, лишь слегка умирая во сне; И никто не считает количество пройденных вёрст; Только если тебя неподвижным найдут, значит мёртв. Ду Фу Но я вижу, Ли Бо, в твоём имени много сомнения. Ли Бо А я вижу, Ду Фу, в твоём имени спесь, отвержение. Ду Фу И неважно кто прав... признаю твою правду, старик. Весь наш спор — тишина, и беззвучен восторженный крик. Только память о нас донесётся сквозь стены времён, Потому что ничто не звучит громче наших имён.
Елизавета Колесова
Ду Фу
Ольга Касьянова Москва http://whatever-ok.livejournal.com Дорогой читатель
1.
Здравствуй-здравствуй, милый приют. Будет тебе сегодня от меня шороху. Держитесь, дурачки, я устал как собака за эту зловонную неделю и сегодня пришел к вам надышаться. Быстро хрустят под подошвами камешки, открывайте давайте калитку. Это Студия. Кто-то из старших прозвал её так, и повелось. А когда меня первый раз взяли с собой, я боялся до чертиков: ночью, за городом, в получасе ходьбы от родительской усадьбы — какая студия? «А это гнездышко Студи потому что», — сказал Ник-Ник, расслабленно глядя в черноту балки. Ребята захихикали. «Студи?» — спросил я. «Ну да, девочка такая, Студя, сокращенное от Студиады»,— ответствовал Ник, и тут уже все покатились. Маленькая пристройка — всё, что уцелело от сгоревшего когда-то дома — таится на склоне между дачным посёлком и резким спуском к дороге. Гостевой домик или, может, мастерская. Теперь это мощёный кирпичом короб, с ослепшими без рам глазницами, битой оранжереей и намеками на печную башенку. Вот стоит у притолоки чернобородый, кото-образный Ник-Ник. Здравствуй, Ник. Это он нашёл скрытное, запертое позапрошлыми хозяевами местечко и выкупил за гроши. Ты мой увалень, ты же мой сла-до-стра-стник. «Почешешь мне пузо, салага, почешешь? Нно-хохо», — Ник утробно смеётся, пятясь от моих рук и прикрывая купечий животик полой пиджака. Он, наверное, богач. Я не знаю. Знаю, что он остроумный, взрослый, упивающийся нашей к нему любовью и ненавистью. Слегка отдельный, ибо вознесён своими взрослыми делами над нашим простым кругом интересов. А интересы наши — алкоголь, поэзия, озорство, познание мира. Ничего, как видите, нового. 60 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
– Ник, Ник-Ник, — зажимаю я его в уголок, пока другие не заметили моего прибытия. – Что, опять? — вынимает изо рта папироску и пучит глаза. Всё-то он понял, гад, но я молчу. — Опять Тася? – Ну а к кому мне обратиться? Её, — тут мнусь немного, — выкупить надо, — и чахоточно кашляю в кулак, разыгрывая отчаяние. – Бога побойся, нельзя из её страсти воровать и попадаться делать какую-то смертельную болезнь. И взывать к сочувствию. Дам, но сам видишь, с каждым этим разговорчиком я всё больше превращаюсь в дядюшку-морализатора, — так он намекает, что однажды не даст денег. Но это будет нескоро, к тому же он всё-таки немного влюблен в Тасю, и когда-нибудь я передам её с рук на руки, и будет совсем другая жизнь. А если он не возьмет её у меня? Бомба шампанского разрывается, я веселею, почти насильно, но веселею. Пересекаю маленькую залу, освобождённую от дряхлой мебели — будут танцы. Целую сидящую на порожке Вивитт (на ней её привозное платье, её холодная наблюдательность, перекрестный свет из побитого стеклянного потолка и тлеющих дворовых сумерек, а маслянистый русый пробор прекрасно пахнет орехами…) – The young has come, — говорит она во двор и поворачивается ко мне своим добрым нездешним лицом. Мы молчим секунду, отдавая дань той родственности, что бывает иногда между нами, когда мы гуляем сами по деревенской грязи и говорим о том, как и зачем жить. Затем, соскользнув с этой секунды и улыбнувшись мимо меня, она уходит в темноту комнаты. Я же выворачиваю во двор, прыгаю по ступенькам крохотного мезонина и напеваю ерунду: Постой, пострел, Пострел, постой, Заправь в обойму холостой. Все смеются: развалились кто как на скопище стульев, скамеек и бочек, которые расставили наподобие летнего театра ещё в прошлом году. Пахнет невообразимо. Вся сила травы пошла на секрецию этого влажного голубого вечера. Я стою
над ними, поскрипываю старым настилом — и меня как-то вдруг сжимает в кулак любовь. Кто-то пьян, до моего прихода гуляли уже долго, но по запаху травы, по блеску всех этих умных и ласковых глаз, по особой нотке в смехе я узнаю: кульминация ещё впереди. Я поднимаю руки, при этом правую слегка оттягивает бутыль. На сине-зелёном амфитеатре перед моими дирижёрскими ручищами — рассредоточенные группки полубогов. Все ли здесь? Чёрная смоль волос— это Гураспи (большой, смурной, темпераментный гений), рыжая Марина в полупрофиле (глумливая девочка). Петя. Он набирает полон рот гранатин и вытирает розовые пальцы о штанину — однажды Петя проснулся в поле и не мог объяснить, как он туда попал. Галенька, кучерявая умница, вызволявшая нас из множества передряг. Она увлечённо выговаривает что-то Матвею, и даже по губам виден её хрустальный (латышский?) акцент. Матвей внимательно слушает, опустив глаза, чуть склонив голову, как мадонны на картинах. Матвей — мой самый верный друг, с детства. Он был первым, он ввёл меня сюда. Чуть поодаль — довольный, согретый человеческим шумом — оседлал стул Трухин. Мы зовём его по фамилии, потому что он сильно старше нас. Не как Ник, а по-настоящему. Его худое лицо поросло соломенной бородкой, но даже под ней видны осевшие от долгой непростой жизни ободы рта. А на трухлявой тахте сидит моя Вера. Каждую неделю мы собираемся здесь, и каждая неделя дает нам что-то новое, чего мы совсем не ждали. Иээх, держитесь, дурачки! Вера, проходя мимо, накрывает меня чёрствым верблюжьим одеялом, я плечом скидываю его (непокорный, своенравный!) и громко говорю со своего возвышения: – Я продал дом! Всячески реагируют. Я спускаюсь, влекомый тяжелой бутылью, разливаю всем шампанское, вижу краем глаза, как Вера стоит позади и мучается. Почему она не спасет меня от Таси, раз так мучается? Как низко надо пасть глупому мужчине, чтобы
умная женщина обратила на него своё особое внимание? – Да, я свободный человек теперь, не землевладелец! – Теперь не стыдно тебе и поэтом назваться! — говорит Марина, подставляя бокал. – Вот-вот! Жить подле матушки, ездить к своим ужинать два раза в неделю — куда это годится? Молчит моя Вера. – Значит, свершилось, — тихо говорит Трухин и опускает окурок в стеклянную банку. – Бездомие, — добавляет Галенька. – Новая жизнь начнётся, и скорее бы. А что до бездомия… Молчит моя Вера. – …Здесь мой настоящий дом! — Я бросаю бокал вверх, слежу за тем, как он раскручивает шутиху из недопитого остатка, но взгляд, очарованный выходкой, натыкается в ветвях на что-то ужасное, чтото немыслимое, что-то непозволенное физикой — и в руки мне возвращается уже не богемский бокалкреманка, а оранжевый пластиковый стакан. Высоко, метрах в шести от земли, на толстой ясеневой ветке сидит девочка. Настоящая девочка. 61
2.
Я и сам не знаю, как смог словить-то этот треклятый стаканчик. По инерции, что ли. Всего меня покрыло ледяной коркой от прямого взгляда, раздвигающего листву. Я стоял, сжав стаканчик обеими руками, пытаясь убедить себя, что девочки нет, что это игра теней в сумеречный час, но всё-таки девочка была, с этим не поспоришь. Она, кажется, тоже изрядно испугалась, оцепенела, но её оцепенение подкреплялось тем, что она обнимала ветку на шестиметровой высоте, и особых способов выказать какие-то чувства у неё не было. А я побежал. Побежал прочь оттуда, через раскрошенный недострой, побежал что есть силы, вниз, по откосу, бросил где-то в балке смятый стакан, погрузился в темноту, прерывающуюся фонарными островками. Накатил шум трассы, и уже совсем скоро я оказался дома. Не хотелось ни о чём думать, легко прошли вечерние ритуалы, и только перед самым сном встал перед глазами этот внимательный взгляд, обрамлённый зеленым, — и был изгнан. Начались тусклые дни. Я утомлялся одиночеством, переживал за дурачков, но боялся вернуться в Студию. Весь заветный субботний вечер я кидал каучуковый шарик в створку платяного шкафа. – Ты сегодня не идешь на посиделки? — заглянула мама. Я пошёл в следующий четверг, в неурочный час, пропустив пары. Но тогдашнее видение в шелестящем ясене жгло мне спину. Стаканы остались стаканами. Пачка кукурузных чипсов не превратилась в разномастные закуски. Шлакоблочный недострой девяностых годов не стал кирпичной мастерской с оранжереей. Мои друзья не пришли. Горячее всего я почему-то скучал по Тасе. Вздорная, истеричная моя дурочка. Как весело было валяться с тобой в траве и придумывать по-детски жестокие истории о Зайке-заике. А что моя Вера?.. Я ждал, что хотя бы Матвей, единственный из дурачков, с кем я мог говорить не только вдали от людей, но и в любой момент одиночества, зайдёт ко мне, и мы подумаем вместе, что да как. Но не 62 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
было и Матвея. Я ничуть не усомнился в моих друзьях, нет, пусть кто другой называет своих друзей «воображаемыми», если хватит на это подлости. Я верил в них, и мне стало страшно: а что если они перестали верить в меня? И одновременно — кипяточный стыд поднимался внутри и вызывал изжогу: какая-то девка смотрела, как я хожу-брожу среди бетонных подпорок, ржавых штырей, поваленных деревьев, как я болтаю вроде как сам с собой, жестикулируя, приобнимая пустоту, как я говорю все эти личные, особенные слова о том, как и зачем жить. Как долго она была там?
3.
Владимир Новиков
Лето прошло, осень примирила с домоседством. Я сижу вплотную к окну, во дворе мелкота рисует меловые круги — готовятся к каким-то замысловатым пятнашкам. Книга не идёт. Кажется, я потолстел. Или нет. – Ты поедешь с нами? — заглянула мама. Уйдите, уйдите, постылые чужие люди. Я сижу в тихой, синей квартире. Уже восемь. Всяческая листва стала чёрной. Мне спокойно, мне, в общем-то, никак — и эта никакучесть, всё чаще накатывающая по вечерам, порядком надоела. «Подпоручик передал пакет в срок…» — да ну тебя! Я отбрасываю книгу за кровать, в область, именовавшуюся в стране моего детства Заокраиной — туда высылались неугодные или прогневившие меня игрушки. Большей частью, навсегда. Чирикает дверной звонок. Я выхожу в наш вагоноподобный коридор, шлёпаю до конца, опрометчиво открываю (дурачьё, уже ключи забывают, лишь бы лишний раз столкнуться) и — снова эта ледяная корка. Сжимает меня всего, и не могу ни дверь закрыть, ни сказать ничего. Она смотрит на меня исподлобья. Ниже меня на голову, веснушчатая некрасивая девочка лет пятнадцати. Наверное, робкое, безличное создание, но сейчас смотрит на меня со злой самоуверенностью. – Ты чего это?! — говорит она, насмотревшись.— Ты чего? Я не понимаю. – Тебе всё равно, да? Тебе совсем всё равно? Ещё немного — и она переходит на крик. – Ну и что, что я подглядела, что же теперь — всё равно? – Что всё равно? – Как что? Как что? Что Тасю от тюрьмы выкупать, что Трухин эпилептик без присмотра один живёт. Что Вера, Вера тебя ждёт. Что с ними всеми дальше? Скажи, скажи! И она дёрнула меня за рукав. 63
ЧЁРНО-БЕ ов к и
в
ир
Но
м ди
ла
В а:
кт
ор вт
е ро
п
А
Что делают художники, когда в их распоряжении только чёрная краска и белая бумага? Что становится выразительным средством в картине, когда нет большого количества цветов — то есть как художники выкручиваются? Зачем вообще себя так ограничивать?
ЕЛОЕ У данного проекта не было цели давать объективную оценку работам представленных авторов. Колористический принцип был выбран для того, чтобы посмотреть, чего можно достичь, когда в арсенале минимум средств. Нельзя сказать, что художник, добровольно выбирающий только чёрный и белый для решения своих задач, не видит цвета или не может его показать. Так же несправедливо было бы думать, что художник ограничен извне техническими требованиями. Скорее, он сам ограничивает палитру ради того, что можно выразить только в столкновении этих двух форм, в разнообразии их взаимодействий. Чёрно-белая графика — это попытка достичь максимальной свободы в ограниченных до предела условиях.
65
66 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
Айрат Терегулов Уфа http://www.facebook.com/ayrat.teregulov
Animals
Животное №1 Животное №11
67
Животное №8
68 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
69
Животное №14 Животное №9
70 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
71
72 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
Екатерина Дубовик Минск http://illustrators.ru http://www.facebook.com/katerina.dubovik
Иллюстрация к белорусской народной сказке «Як Васіль Змея адалеў». Змей.
73
74 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
Иллюстрация к белорусской народной сказке «Як Васіль Змея адалеў». «Біць цябе буду!».
75
76 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
Рисунок для обложки к сборнику латышских народных сказок.
Иллюстрация к сказке З. Топелиуса «Как кузнец Пааво подковал паровоз». Тролли Бирребур и Бурребир.
77
78 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
Иллюстрация к сказке З. Топелиуса «Как кузнец Пааво подковал паровоз». Храпит.
79
80 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
Дарья Авдеева Алма-Ата http://www.russiancreators.ru/
Упасть вверх Когда лежишь на траве и слышишь щебет птиц, забываешь обо всём на свете. Перестаёшь ориентироваться в пространстве и начинаешь растворяться в небесном бассейне. И тогда понимаешь, что такое блаженство.
81
Антон Бахарев-Чернёнок Пермь—Таганрог http://bah-cher.livejournal.com/
Небо — чёрное. Земля — белая
Небо — чёрное. Земля — белая. По деревне позёмка бегает. Не всерьёз, а так — привиденьице, От былой, леденящей девицы. То взлетит, то клубком катается, Но щеки моей не касается, Ведь и я там — фантом, не более. Это память моя подпольная Обретается в давнем таинстве — Оставляя меня в беспамятстве. В бестолковости и в молчании. Но в надежде и не в отчаяньи.
илл: Владмир Новиков
Виктор Новиков Сергиев Посад http://www.stihi.ru/avtor/viktorit
Сергиев Посад
84 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
85
86 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
87
Александр Катламин Пермь http://www.russiancreators.ru/ Чёрное и Белое. Да и Нет. Он и Она. Позитив и Негатив. В жизни есть смысл, пока существует контраст. Как только всё сольётся, смешается в серость — всё исчезнет. Мои работы — это я внутри. Моя концепция — отпустить себя из своих рамок. В обычной жизни у нас у всех есть свои рамки. Рука движется сама. Я порой сам удивляюсь результату, тупо кайфую от процесса. Рисовал всегда и везде. Но никогда не думал, что это станет частью моей профессии. Когда-то я занимался живописью, но в итоге пришел к тому, что осталось всего два цвета — чёрный и белый. Потому что так честнее и понятнее. Для самого себя. У меня есть уазик. Он редкого белого цвета с чёрным тентом. Моя девушка ненавидит меня за то, что у меня была прошлая жизнь до неё. А я её обожаю. Всем удачи и здоровья, делайте всё возможное, чтобы вас любили! И сами не забывайте говорить людям, что вы их любите. Я вас люблю! 88 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
89
90 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
91
Дмитрий Аверьянов Севастополь
Строки для африканского друга (Написано на языке Фула́)
92 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
Когда крокодил пупырчатый затонул, Когда твой тамтам замолчал, перестал петь, Когда ты в слезах крокодильих лёг спать, Я помнил тебя, хотя никогда не знал. Господин некрасивый бил красивых детей, Твоих детей, твоих родителей и тебя. Твои ноги забыли движения любимого танца. Я отправил тебе две майки, тушёнку и аспирин. Твой белый господин украл аспирин, Твоя голова не прошла, ох, она не прошла; Он надел майку с надписью на его языке, Но это не его язык, это мой язык. Твой невинный ребенок голодным лёг спать; Твоя прекрасная жена пошла в господский дом; У господина был сегодня чудесный ужин; С утра ты собирал возле его дома банки. Ты не плачь крокодильими слезами, не плачь; Ты не дождь, чтобы идти по полгода подряд; Спой эту песню вечером, перед тем как заснуть, Когда тяжёлая работа прекратится хотя бы на но́чь. Сложно в это поверить, но где-то есть я — Тот, кто помнит о тебе, любит тебя, Шлёт тебе посылки с тушёнкой и майкой, Где написано что-то на моём языке, Где лежат таблетки, которые для твоей головы, Которая болит от изнуряющей жары и болезни. Постучи по коленкам, будто по тамтаму, Пропой шёпотом свою любимую песню, Представь, что твои ноги танцуют любимый танец, И я станцую с тобой под твой тамтам, — Потому что люблю твоих красивых детей и жену, Люблю твоих родителей, твои песни, тебя; Люблю твои родные места, твою реку, Твою лодку, плывущую среди пупырчатых крокодилов. Люблю твою грязную рожу. Люблю твою чёрную кожу.
Альбіна Ялоза Одеса http://www.yagallery.com.ua/autors/70/
94 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
Нове українське серія створена спеціально для фестивалю ГОГОЛЬFEST 2012 www.yagallery.com.ua
95
96 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
97
Павел Коваленко Севастополь http://streetfiles.org/rtue
98 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
99
100 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
Франсуаза Оз Одесса http://www.francoiseoz.com/
101
102 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
103
Богдан Перевертун Одесса http://kuv.me/bogdanperevertun
Аутоагрессия и мы В этом проекте я затрагиваю тему аутоагрессии. Аутоагре́ссия («поворот против себя́») — это активность, нацеленная (осознанно или неосознанно) на причинение себе вреда в физической и психической сферах. Относится к механизмам психологической защиты. Аутоагрессия проявляется в самообвинении, самоунижении, нанесении себе телесных повреждений различной степени тяжести вплоть до самоубийства, саморазрушительном поведении (пьянстве, алкоголизме, наркомании, рискованном сексуальном поведении, выборе экстремальных видов спорта, опасных профессий, провоцирующем поведении). Совсем недавно я заметил, что у человека есть склонность к саморазрушению, особенно в таких странах, как Украина. Мне кажется, эта тенденция проявляется, с одной стороны, у людей очень бедных, с другой, у очень обеспеченных. То, чего нам не хватает, — это золотая середина.
104 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
105
106 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
107
108 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
Дмитрий Горелышев Москва http://gdmitry.livejournal.com/
109
110 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
111
112 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
Ирина Федотова Симферополь http://www.facebook.com/ иллюстрации к книге Нодара Думбадзе «Я, бабушка, Илико и Илларион».
113
114 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
115
Мария Якушина Санкт-Петербург графика — http://yakushina.weebly.com/ анимация — http://www.deadfish.ru/ фильмография — http://animator.ru/
116 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
117
118 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
119
120 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
121
Ольга Оськина Москва http://russiancreators.ru/ http://oskina-o.livejournal.com/
Интерьер с манекенами Из серии «Акробаты» 122 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
123
Портрет с одуванчиками
Портрет молодой, но красивой дамы, чистящей картошку в обществе двух кошек и нескольких нетрезвых, но очень элегантных мужчин 124 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
125
Ксения Лаврова Санкт-Петербург http://www.zverev-gallery.ru/
Санчо Панса. Коллекция «Галереи Вадима Зверева»
Бамбуковый занавес. Коллекция «Галереи Вадима Зверева»
127
Олег Григорьев Москва http://russiancreators.ru/
129
131
133
Grafic_filosof Севастополь http://grafic-filosof.livejournal.com/
Наша жизнь
134 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
135
Город Это проект о Севастополе. У авторов не было никаких ограничений в выборе темы. Каждый из них лишь показал свой взгляд на жизнь города. Люди и есть его жизнь.
Автор проекта: Юлия Рысина Обложка: Артур Самофалов «Цветочница»
Артур Самофалов Сумы http://samofalov.tumblr.com
«Морячок соскучился» «Наверное забыл»
139
140 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
«Молодость Андрея-нахимовца» «В увольнении»
141
«Ночная вылазка»
142 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
143
Сергей Меркулов Севастополь http://blogproart.ru/
144 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
145
Екатерина Злобина Илл. Юлия Рысина Севастополь
Морской этюд Стая бестолковых мальков изучала пакет от чипсов. Он развалился на поверхности воды, уже потяжелел, но блестел ярко и всё хорохорился — далеко ведь ещё до дна. – Бульк! — нырнула с причала монетка. Рыбное облачко взорвалось и исчезло. Металлический кругляш приземлился на мохнатый камень, камень вдруг ожил и пунктиром — вбок, замереть, вбок, замереть — передвинулся в сторону. – Мама, мама, тут крабик! Мама выбирает на уличной «галерее» картинку с видом на море. Может, ту, где старинные башни? Или лучше вот эти яхты? Нет, всё-таки панораму… Или… Продавец суров и немногословен. Тридцать. Пятьдесят. Сто. Руками не трогайте, пожалуйста. И верно — ничего не купит, пляжница. Жмоты приезжие. Солнце печёт, жарко… Раньше на причальных плитах сушили рыбацкие сети. И маленькие деревянные лодочки своими облупившимися боками пускали прохожим солнечных зайчиков, поскрипывали и почёсывали о волны брюхо. Пахло рыбой, мазутом и солью… Теперь тоже пахнет рыбой. Жареной. И пивом. Тёплый заношенный асфальт набережной вскрыли, и вскоре узкая дорожка между бухтой и городом покрылась серой чешуёй бетонной плитки. 147
Наступают на море горлопанистые бары, выстроили боевое пластиковое каре стулья и столы ресторанчиков, пульсируют неоновые вывески игровых автоматов, цепляют прохожих за рукав ядовито-красные грибки торговых палаток. – А вот кому бусы ракушечные, бутылки морского песка, полотенца пляжные хлопчатобумажные, солнечные очки и засушенных крабов?! Шкатулки костяные, сандалии греческие, амфоры керамика, лавандовое масло? Остров распродажных сокровищ… Осели бывшие морские пираты, торговлишку завели, море из лакированных ракушек слушают. Там, где, подпирая небо, звенели серебром тополя, — теперь присели замурованные в бетонные чаши реденькие кипарисы. Аккуратно подстрижены, игрушечки прямо, из разноцветных фонариков на них перевязь. Ночью это очень красиво… Раньше набережная была заполнена рыбаками и художниками. Теперь по ней, лениво отпрыгивая от наглых джипов и мерседесов, сжимая в руках кошельки, прогуливаются голые люди в плавках или купальниках. – Ува-жаемые отды-хающие! Пригла-шаем на увле-кательную морскую прогулку: мыс Ай-я, Фио-лент, Яшмовый пляж… – Комфор-табельный катер отходит в двенадцать часов, — по слогам гундосят в мегафоны зазывалы в белых пластиковых козырьках. В центре всего этого курортного карнавала — я — как оленевод в турецкой бане, в офисной классике «белое-чёрное», прижимая к себе тяжёлую стопку книг, иду по набережной дальше причала. Туда, где обрывается плиточная дорожка. Отсюда лучше всего видно, как скалы с двух сторон удерживают в своих лапах бухту, через узкий коридорчик по одному выпуская в открытое море нетерпеливые катера. А на самом верху Крепостной горы, как страж, стоит Гомеров Циклоп, богами обращённый в камень… Это древняя Генуэзская башня с пустым оком обвалившейся бойницы. Днём её единственный глаз был голубым, как небо, а ночью, когда из моря выходила луна, загорался таинственным 148 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
жёлтым. Теперь он надолго ослеп — выгоревшую на солнце башню облепили свежие строительные леса. Реставрация… Чуть правее романтичных акаций, выглядывающих из-за кованой решетки маленького сада, — одноэтажный греческий домик, белый-белый, с башенками, колоннами, мягкими арками. Это Библиотека. В неглубоких нишах фасада, пряча от солнца свои изнеженные лица, перешёптываются греческие нимфы. Когда я запнусь на последней ступеньке, и книги выпорхнут у меня из рук, шумно приземляясь на веранду, эти проказницы прыснут в ладошку, дождутся, пока я скроюсь за дверями, и будут долго обсуждать мою неловкость… 149
150 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
– Деточка, что вы? — спросили у меня голые пятки, отдыхающие на низеньком табурете. Мгновенно исчезли. Вместо них — женское лицо. — Закрыто ещё, вы не знали, милая? Рано… вот, пока библиотекари не пришли, я на солнышке греюсь… Двери настежь, лежу в каптёрке своей, читаю… а тут вы… Испугались? Я невежливо кивнула. – Да вы проходите, проходите, вам что? Она шлёпает босыми ногами по полу, удерживая рукой непослушливую тонкую шаль. Прикрыв глаза, медленно ведёт рукой над столом и вдруг, как фокусник, вынимает именно мой тонюсенький формуляр… Потом провожает меня до дверей. Стоим на маленькой веранде. – Вы посмотрите, какая красота! Знаете, вот закройте глаза… Слышите? Море дышит… моторчики шумят… чайки жалуются… Разве не чудесно?! Я вот так каждый день распахну двери, сижу и слушаю, и смотрю… И я смотрю. Медленно-медленно погружаюсь. Осознаю: вот прямо сейчас, именно в этот момент, море разглядывает меня. Секунда — и всё. Прошло. На расстоянии вытянутой руки — только зеленоватое зеркало, в которое небо смотрится десятки миллионов лет. И морю совершенно всё равно, чьи отражения терпеливо стеречь…
151
152 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
Сергей Анашкевич Севастополь http://aquatek-filips.livejournal.com
Город выходного дня
153
154 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
155
158 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
Виктория Семыкина Болонья http://www.semykina.com/
«Ты смотришь на меня с берега, я знаю»
159
«Не могу забыть твоих глаз» «Откуда в ракушке море»
160 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
161
162 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
Елена Вильчукова
Матрос и девушка Севастополь
163
Алина Федотова Севастополь http://alinafedotova.tumblr.com/
«Молодость»
164 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
165
Елена Щербань Весенний дождь Севастополь
166 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
167
168 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
Горожане
Владимир Новиков Севастополь http://novix-art.ru/
169
170 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
171
172 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
173
Севастополь http://www.iznanka.com.ua/
174 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
Нана Деменкова
«
Город мечты, или Проплывая мимо... Севастополь — город, в котором так замечательно мечтать. И забывать что бы то ни было реализовывать. Здесь и так жизнь прекрасна. Проплывая мимо чудесных пейзажей, я желаю себе доплыть до некоторых целей. 175
Елена Корсарова Москва http://vk.com/signs_of_presence
П
ризнаки рисутствия
176 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
177
178 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
179
180 | Брик-а-брак №11, 11/2012 http://bricabrac-ezine.com
181
183
184 | Брик-а-брак №11, 11/2012 | http://bricabrac-ezine.com
185
Понятие «интервенция» (агрессивное вмешательство, нарушающее суверенитет), в первую очередь, употребляется в военно-политическом, дипломатическом или экономическом контекстах. Но возможна ли интервенция и в других областях социальных взаимодействий, например, в искусстве? Наиболее очевидное проявление такого вмешательства — стрит-арт и граффити.
Конечно, с одной стороны, стрит-арт кажется хаотическим явлением, не подчиняющимся законам логики. Но с другой, своей самоуверенностью при захвате территорий и общественного внимания стрит-арт сродни тонкой военной стратегии. Работы уличных художников либо красивы, либо остроумны и ироничны, либо и то и другое вместе. Стрит-арт прекрасно вписывается в городскую среду, будь то маленький стикер или монументальная работа. Натолкнуться на него можно в самых неожиданных местах, а фотоотчетами завален весь интернет. Некоторых особо ярких личностей знают многие, даже те, кто к искусству никак не причастен. Итак, стрит-арт — общедоступен и демократичен. В отличие от классического искусства: чтобы увидеть его, нужно идти в музей или галерею, а чтобы оценить и прочувствовать — настроиться на определенную волну. А поскольку в галереи ходит далеко не каждый второй, можно сказать, что искусство в замкнутых пространствах существует для «избранных» с определенным уровнем восприятия эстетики. Напротив, к тому, что творится на улицах, мы не готовы. Поэтому взгляд, зачастую замыленный огромным количеством безвкусной рекламы, упираясь в яркую стенку с чудаковатыми персонажами или витиеватыми буквами, проваливается в иное пространство вопреки собственной воле. Каким бы ни был твой уровень развития и восприятия прекрасного, тебя вынуждают воспринимать стрит-арт и вырабатывать своё отношение к нему. Художник, творящий на улице, не спрашивает никого, когда ему есть что сказать. Хотя порой и сказать-то нечего — есть только образ, картинка, в которой уже прохожий ищет (или нет) внутренний посыл. Но не стоит относиться к стрит-арту как чему-то, во что не надо вникать. Уличное искусство, как и любое другое, требует понимания и осмысления. Разница в том, что столкновение с эстетикой происходит не в тихих выбеленных залах.
187
И вообще стрит-арт — не пустая прихоть или модное течение. Его история нередко была напрямую связана с социально-политической жизнью. Еще в 1918 году в Москве футуристы и супрематисты, выступая за демократизацию искусства, обклеивали фасады домов своими полотнами. Выход искусства за пределы музеев — давнее явление, ставшее сейчас очень популярным. Почему и сто лет назад, и в наши дни стрит-арт — это нарушение суверенитета? Да просто потому, что мы не в силах не обращать внимания на разрисованные стены. Можно пройти мимо одной работы, мимо двух, но закрыть глаза на процесс в целом невозможно. И это меняет наше представление о среде, в который мы живем. Город трансформируется и изменяется, нарушая тем самым зону нашего комфорта. Насколько положителен этот процесс для общества, трудно сказать: городские жители и чиновники раз за разом старательно замазывают белой краской изрисованные стены в попытках уничтожить любое проявление так называемого хулиганства. И те же чиновники поощряют фестивали уличного искусства: стремясь то ли улучшить внешний облик города, то ли быть ближе к молодёжи, а может, просто ради собственной выгоды. Цель интервенции в контексте стрит-арта — следование идее антиглобализма. Отрицание монополизации, борьба со стереотипами и консюмеризмом, и в то же время защита этнических ценностей, проявление индивидуального стиля. И самое главное — это всегда свобода слова и свобода выбора. Станет ли в будущем зритель восприимчивее к стрит-арту, чем к «классическому» искусству, нам ещё предстоит увидеть. Захлестнёт ли уличное творчество волна коммерциализации, как это произошло с мировым современным искусством, или художник стрит-арта всё-таки сможет и дальше балансировать на грани между финансированием своего творчества и свободным голосом, — также остаётся под вопросом.
В нашей стране стрит-арт по-прежнему в большей степени вмешательство, хоть часто и без агрессии с обеих сторон. Однако предпосылки к его скорой легализации уже есть. Стрит-арт не просто использует элементы массовой культуры, он уже стал её частью в контексте возрастающего коммерческого влияния (фестивали, выставки и другие общественные мероприятия, а также реклама). И при этом по-прежнему остаётся территорией свободы мысли и творчества. Несмотря на свою двойственность, установившаяся система взаимодействий выдерживает давление. А значит, интервенция проходит успешно.
189
190 | Брик-а-брак №11, 11/2012 | http://bricabrac-ezine.com
Размышляя о стрит-арте как вмешательстве в зону чужого комфорта, каждый из художников, приглашённый в раздел «Интервенция», отвечал на четыре вопроса: о понимании своего творчества как интервенции, о силе влияния стрит-арта на зрителя, о глобальной миссии стрит-арта и об обратной интервенции. Кроме того, интересно было узнать их мнение о том, может ли стрит-арт быть конкурентоспособным по отношению к искусству в галереях. Ведь нередко, став известными благодаря творчеству на улицах, художники начинают выставляться в галереях и музеях, захватывая уже несвойственную им территорию.
Автор проекта: Наталья Грезина Постер: Maybe Edie Фотографии: Андрей Михеда
191
KISLOW
Севастополь www.flickr.com/photos/kislow
Считаешь ли ты своё творчество интервенцией? Думаю, что моё творчество вполне можно считать интервенцией. В какой-то мере это эгоистичное вмешательство, ведь я не спрашиваю у зрителя, хочет ли он увидеть то, что я делаю. И зритель как бы оказывается перед фактом. Но я не считаю это агрессивным вмешательством, т. к. я испытываю определённую ответственность за то, что я делаю и где. У меня нет цели — разрушить пространство, вписывая свои работы. Наоборот, я пытаюсь вписаться в него как можно гармоничнее, сделать так, чтобы работа считывалась как единое целое с местом, где она выполнена. Но это однозначно — вмешательство в окружающую тебя среду. 192 | Брик-а-брак №11, 11/2012 | http://bricabrac-ezine.com
Как ты считаешь, что более действенно на зрителя в плане воспитания эстетики: стрит-арт или искусство в галерее? Где больше КПД? Я считаю, что не у всех стрит -артистов есть цель — воспитание эстетики у зрителя. Точно так же и с галерейными художниками. Я никогда не задумывался о КПД в воспитании эстетики. Мне кажется, что это как-то слишком по-советски. Сказано — увеличить КПД. Действуем! Восприятие чьего-либо творчества — сугубо индивидуальная вещь. Конечно, есть такие темы, которые вызывают больший отклик у зрителя. Но далеко не всегда это те темы, о которых я хочу рассказать в своём творчестве.
Люди стремятся объяснить всё, что их окружает. То, что им непонятно, вызывает у них дискомфорт. Так, например, люди с постсоветского пространства в большинстве своём не понимают стрит-арт из-за того, что в их головах не укладывается, для чего это здесь возникло, зачем заниматься этим, если за это не платят, почему им непонятно, что
Я придерживаюсь такой позиции: делай, что должен, и будь что будет.
этим хотел сказать автор, и почему не нарисованы море и горы. Считаешь ли ты, что стрит-арт — это новый виток в истории, который сможет спасти изобразительное искусство из ямы коммерции и псевдоидей? Не уверен, что есть необходимость спасать изобразительное искусство. Есть, конечно же, тенденции, которые мне не особенно по душе. Но современный стрит-арт также полон псевдоидеями и коммерциализацией. Я придерживаюсь такой позиции: делай, что должен, и будь что будет.
193
Была ли интервенция чьего-либо творчества, либо каких-нибудь социальных, политических, природных процессов в твой мир, что отразилось в твоем творчестве? Наверное, самой значимой интервенцией в мой мир была интервенция граффити. Хотя я с детства занимался такими видами творчества, как керамика и рисование, назвать эти занятия осознанными и серьёзными я не могу. Только когда я серьёзно увлёкся граффити, я задумался о том, чтобы связать свою жизнь с рисованием. Впоследствии я отошёл от граффити (рисования
шрифтов), но это была моя первая школа. Благодаря этому я понял, чего я хочу. Есть много факторов, которые влияют на моё творчество, но я не могу назвать их влияние интервенцией. Скорее, это что-то вроде кирпичиков, из которых складывается моё мироощущение, а следовательно, и творчество.
195
197
Сергій Радкевич Teck Львiв blog.ekosystem.org/2012/03/serhiy-radkevych-aka-teck
Считаешь ли ты своё творчество интервенцией? На даному етапі моєї творчості створені роботи у середовищі являють собою інтервенцію. Не агресивну, але категоричну — коли ти відчуваєш бажання виражатись і промовляти до глядача, спонукаючи його до роздумів і діалогу. Свої роботи відношу не до чистого стріт-арту, а з приналежністю до паблік-арту (де глядач не завжди є підготовлений сприймати ті чи інші роботи у публічному середовищі). 198 | Брик-а-брак №11, 11/2012 | http://bricabrac-ezine.com
199
Как ты считаешь, что более действенно на зрителя в плане воспитания эстетики: стрит-арт или искусство в галерее? Где больше КПД? Ідеологія роботи (Що?) — найголовніше питання, яке повинен ставити художник перед собою, питання естетики (Як?) — форма виконання, це другорядне питання... («Мистецтво не для ока, а для розуму»). Відносно впливу на виховання естетичного смаку, галерейне мистецво і стріт-арт мають
200 | Брик-а-брак №11, 11/2012 | http://bricabrac-ezine.com
однаковий вплив. В галерею ходить той глядач, який до чогось підготовлений, знає, що галерея є в певній мірі центром естетики і несе культурний вплив у маси. Стріт-арт, в свою чергу, у скрутному становищі, бо з кожним днем об’єктів на вулиці стає більше, і зі зростанням їхньої кількості втрачається месидж, який вони несуть до глядача, тому більшість робіт, які не співпрацюють з середовищем, дають відчуття бруду і сміття.
Ідеологія роботи (Що?) — найголовніше питання, яке повинен ставити художник перед собою, питання естетики (Як?) — форма виконання, це другорядне питання... («Мистецтво не для ока, а для розуму»).
Считаешь ли ты, что стрит-арт — это новый виток в истории, который сможет спасти изобразительное искусство из ямы коммерции и псевдоидей? Стріт-арт не в змозі врятувати образотворче мистецтво від псевдоідей і комерціалізації. Етап комерціалізації пронизує будь-які сфери мистецтва (стріт-арт у тому ж числі) і використовує їх у свою користь — реклама, масовий вплив і т. д. Більшість художників, які працюють в сфері стріт-арту, в певний час починають задумуватись, як їм від цього отримати грошову вигоду, в подальшому цей процес переростає у заробляння грошей. В сучасному світі також є можливість мати своїх покровителів, спонсорів, які дають тобі можливість реалізовувати власні проекти, не змінюючи теми. (Цей варіант є найсприятливішим для художника, який не хоче зраджувати своїм позиціям). 201
Была ли интервенция чьего-либо творчества, либо каких-нибудь социальных, политических, природных процессов в твой мир, что отразилось в твоем творчестве? В роботи, які створюю, намагаюсь вкласти досвід попередніх мистецьких епох — Візантія, Греція, Єгипет. Найбільший вплив на мою творчість має моє духовне спрямування, а саме християнська позиція життя (ортодокс). Проблеми, які я намагаюсь піднімати у роботах, — питання духовності людської особи, кількість духовного і тілесного у нашому житті...
202 | Брик-а-брак №11, 11/2012 | http://bricabrac-ezine.com
203
204 | Брик-а-брак №11, 11/2012 | http://bricabrac-ezine.com
205
206 | Брик-а-брак №11, 11/2012 | http://bricabrac-ezine.com
SETH Париж www.flickr.com/photos/seth_globepainter
Cчитаешь ли ты своё творчество интервенцией? Я не знаю, чем являются мои работы. Это изображения на стенах в более или менее публичных местах. Обычно я рисую спонтанно, не подчиняясь определённой задаче. Думаю, интервенцией это можно считать постольку, поскольку мои рисунки зависят от окружающей их городской среды. Ландшафт имеет такое же значение, как и сама работа. Можно сказать, это игра между искусством и местом. Я всегда учитываю исторический, политический и социальный контекст места. Как ты считаешь, что более действенно на зрителя в плане воспитания эстетики: стрит-арт или искусство в галерее? Где больше КПД? Я думаю, то, что мы называем стрит-артом, это новое течение в моде. Его особенность — выход под открытое небо и работа с внешней средой. Что даёт импульс для создания очень впечатляющих произведений. Мы живём в эпоху интернета и постоянного шума, стрит-арт — это искусство нашего времени, и его аудитория невероятно велика. 207
Мы живём в эпоху интернета и постоянного шума, стрит-арт — это искусство нашего времени, и его аудитория невероятно велика.
208 | Брик-а-брак №11, 11/2012 | http://bricabrac-ezine.com
Считаешь ли ты, что стрит-арт — это новый виток в истории, который сможет спасти изобразительное искусство из ямы коммерции и псевдоидей? Не думаю, что стрит-арт вообще может спасти что-либо. С другой стороны, сейчас стрит-арт живёт за счёт галерей и рынка: они платят художникам за их произведения и заказывают расписывать большие стены… Улица становится бесплатным рекламным инструментом для продажи изображений и рисунков. Стрит-арт полностью вписался в существующую систему. И это факт! Искусство не может бороться с системой, а вот система переваривает всё, что поглощает. Проблема в том, что под влиянием системы даже сам акт росписи стен «мутировал». Лично я не вижу тут ничего необычного: искусство, и стрит-арт в частности, отражает процессы, происходящие в обществе. Я стараюсь не думать об этом и просто наслаждаться тем, что могу расписывать стены по всему миру и делиться своим художественным опытом. Была ли интервенция чьего-либо творчества, либо каких-нибудь социальных, политических, природных процессов в твой мир, что отразилось в твоем творчестве? Конечно, я испытываю влияние различных медиа, но стараюсь использовать их только как источник информации. Мне очень повезло, так как я могу путешествовать где хочу и сколько хочу. Поэтому встречи с людьми, разнообразный опыт и непосредственные впечатления от классического или современного искусства (скажем, когда я хожу на воркшопы и выставки, в музеи и т. д.) влияют на мои работы гораздо больше, чем медиасреда.
209
210 | Брик-а-брак №11, 11/2012 | http://bricabrac-ezine.com
211
212 | Брик-а-брак №11, 11/2012 | http://bricabrac-ezine.com
213
РОМАН МИНИН Харьков
http://mininstreet.blogspot.com/
Cчитаешь ли ты своё творчество интервенцией? Когда часто ездишь по городам, то их образы перемешиваются, и, двигаясь в состоянии потока по улицам, взгляд фиксирует «захват зомби» http://solegus.artphoto.pro/photo.aspx?id=1081391, тут я понимаю, что я в Харькове, чувствую то состояние отчаянного драйва, крик презрения и зов правды в этих словах. Это по-детски варварская интервенция захватила моё внимание и внимание многих прохожих, я считаю, что автор добился, чего хотел. Информационный вирус прямой саморекламой вторгся в сознание и стал частью образа Харькова. Вот это пример интервенции по-харьковски, актуален в эпоху уголовной романтики нашего общества с постоянными новостями о рейдерских атаках. Как сказал Черчилль: «Любой министр не может мечтать о такой власти, которую имеет сельский учитель». Так, один активный художник, работающий со своей аудиторией, является для неё воспитателем и ретранслятором определённых идей и ценностей. В этом случае масштаб его влияния измеряется не только его популярностью, но и темпы роста популярности художника зависят от самого общества и его приоритетов. Много примеров, когда художники сами говорят в своих интервью, что «такими их сделало само общество», но разве тогда их творчество можно считать интервенцией, скорее, просто очередной дозой критики, на которую подсела капиталистическая демократия. Услужливость и обслуживание модных идей, и общество тут ни при чём, не стоит так художнику говорить. Весь мир сейчас сидит на игле проявлений актов псевдосвободы. На мой взгляд, необходимо смотреть на любую громкую выходку уличного художника в контексте его биографии, политики и истории развития этого региона, хотя бы на 50 лет назад. Ну да ладно, 214 | Брик-а-брак №11, 11/2012 | http://bricabrac-ezine.com
давайте наведём резкость со всего земного шара до одного любого человека, который посредством демократических свобод и религиозного фанатизма к «искусству» старается казаться больше, чем он есть на самом деле, и выходит на улицу с краской. Мотивации бывают разными, одному Богу видно, кто себя обманывает, кто других, тут «Фэйсбуку» не разобраться, как ни крути, суд общественности слаб в определении подлинного качества. Сам автор отвечает только за себя перед самим собой. Психология творчества может помочь в поисках истинных мотиваций. Многие уважаемые мной люди испытывают полноту жизни, только когда работают нелегально на улице и совершают, как Вы говорите, «интервенции» в космос улиц. Это настоящие космические пи-
раты, которые нагло останавливают блуждающий взгляд прохожего, отбирают у него каплю внимания, но взамен предлагают нечто большее, драйв, смысл. http://kirill-kto1.livejournal.com/ http://www.adme.ru/hudozhniki-i-art-proekty/ ostryj-strit-art-timofeya-radi-347255 По разным причинам уличных художников становится больше с каждым днём. Большинство современных художественных интервенций в общественную городскую среду намеренно провоцирует конфликт отторжения, и чем сильней конфликт, тем сильней резонанс, возникает событийность и порочный круг. «Раскручиваясь» в нём, автор стремится создать те произведения, которые вызовут очередное отторжение в обществе, следовательно: резонанс и событийность. Такой «маховик» вращается впустую для зрителя, но для 215
Для меня работа на улице — это «Количество Потраченных Дней»: на организацию фестивалей, на покраску, на поиски партнёров и т. д. Деньгами это не окупается, только бесценным уникальным опытом. 216 | Брик-а-брак №11, 11/2012 | http://bricabrac-ezine.com
автора эта «раскрутка» принесёт свои дивиденды, и в старости он сможет торговать сувенирами «имени себя». http://www.ex.ua/view/2204265?r=2 Психология уличного творчества проще, чем у ортодоксальных художников вечного ремесла. Главное отличие, на мой взгляд, в способности отвечать за содеянное и степень риска, а значит, в возрасте. И там и там свои плюсы и минусы. Я отношусь к тем, кто отвечает за содеянное, и не заигрываюсь в кошки-мышки с публикой. Создать загадку вокруг своего ника, это игра в элитарную недоступность не связана с «нелегальным протестом», мы живём в то время, когда нетрудно найти человека, разместившего на аватарке замотанное арафаткой лицо. Это одна из причин, по которой я всегда подписываю свои уличные работы, меня многие знают, и найти труда не составит. Создать цветное пятно на стене, которое станет символом города, это есть задача гораздо сложней и, значит, интересней и ответственней. Если для этого необходимы такие крайние для меня меры, как нелегальная интервенция, тогда я рискую. http://mininstreet.blogspot.com/ Но если для идеи необходимо определённое качество, которое невозможно сделать быстро и без техподдержки, тогда я ищу спонсоров и возможности легальной работы ради качественного воплощения идеи. Таких масштабных эскизов и идей у меня гораздо больше, чем мелкого калибра одноразовых вылазок. http://minerminin.blogspot. com/ Поэтому я себя считаю больше муралистом, или монументалистом-профессионалом, чем таинственным зорро с баллончиком в руках. Мои интервенции, если так можно их назвать, безобидны для большинства, они просты в технике, без украшательств и модных, узнаваемых признаков тренда. Вот пример «правильного» мурализма, по форме и содержанию, так и по всем правилам шоу-бизнеса, «обо всём и ни о чём», главное, чтоб продукт был понят одинаково во всех уголках нашего мира, написан на языке понятных символов, тогда это считается высшим пилотажем. http:// www.youtube.com/watch?v=l3Qb0KTEmD4 http:// www.flickr.com/photos/aec_interesni_kazki/
Но это не весь стрит-арт, это только его самый популярный жанр, напоминающий больше книжную иллюстрацию, чем мурализм, также есть интервенции, которые относятся именно к тому месту, менталитету и времени, в котором они находятся, поэтому менее популярны в мировом пространстве, но более полезны для места, в котором они были сделаны. http://miningamlet. blogspot.com/search?updated-max=2011-0706T12:53:00-07:00&max-results=20 Например, в Московском переулке, где продаются девушки, я написал на стене: «Ради бумажек, говорят, и не такое творят», эту надпись прочтёт одна из ночных бабочек и перестанет себя винить так сильно, хоть чуть-чуть меньше, и уже хорошо. Но такие интервенции редко удаются, так как нужно знать контекст. А просто красивые картинки в узнаваемом стиле везде пригодятся. Есть популярный аспирин, который разгребают по любому поводу, и карсил, тем, кто пьёт карсил, аспирин вреден. Я часто вижу рейтинги в интернете, типа «10 лучших стрит-арт работ за последний год». http://top10.ua/art/2011/08/08/10-luchshih-stritart-rabot На мой взгляд, это то же, что сравнивать, какие лучше таблетки принимать, только от головы или сразу от всего, короче, спорный это вопрос и будет всегда открыт. Закроем его временно такой затычкой, как «о вкусах не спорят». Как ты считаешь, что более действенно на зрителя в плане воспитания эстетики: стрит-арт или искусство в галерее? Где больше КПД? Если КПД означает «Кому Побольше Денег», тогда в галерею дорога, но там возникнет вопрос «А кто тебя знает?», тогда нужно идти и писать свое имя на заборах и поездах везде, но лучше за границей, в Берлине, например, но тогда КПД буде означать: «Калекам Пока Дойдёт», и придётся всё равно идти в галерею, чтобы денег заработать самому и дать заработать другим на тебе, это такой закон природы шоу-бизнеса, мне так кажется: если не даёшь никому заработать на себе, то ты никому не нужен. Для меня работа на 217
улице — это «Количество Потраченных Дней»: на организацию фестивалей, на покраску, на поиски партнёров и т. д. Деньгами это не окупается, только бесценным уникальным опытом. А что касается воздействия на массы населения, то уличное искусство — это оружие массового поражения по сравнению с любой пропиаренной в инете выставкой. Интерес интернет-общественности быстро стихает, а в реальности стена никуда не девается. За редким исключением. Считаешь ли ты, что стрит-арт — это новый виток в истории, который сможет спасти изобразительное искусство из ямы коммерции и псевдоидей? Яма коммерции звучит презрительно, и брезгливо к этой теме могут относиться только мажоры из зажиточных семей, чья жизнь не знает материальных проблем. Мне, например, порой не хватает денег на метро, и когда покупают
218 | Брик-а-брак №11, 11/2012 | http://bricabrac-ezine.com
работу, я счастлив, что могу жить дальше и работать. Так что у меня свой взгляд на коммерцию. Как сказал П. Маков: «Не стыдно продавать то, что ты делаешь, стыдно делать то, что продаётся». В наше время, когда всё кратно деньгам, можно услышать от прохожих такие мысли: это художники краску рекламируют. Так что всё, что находится в публичном пространстве, является рекламой. Рекламой псевдоидей и коммерческих целей. Большому искусству нужны большие деньги, и наоборот. Расскажи о своем личном опыте: какие твои интервенции и в каких местах состоялись (улица или галерея), какую обратную связь ты получил? Вопрос про личный опыт тянет на целый томик мемуаров. Расскажу коротко. Денег давали просто прохожие, самая большая сумма 50 гривен, пытались напасть и покатать в багажнике, выслу-
219
220 | Брик-а-брак №11, 11/2012 | http://bricabrac-ezine.com
шивал рассказы городских сумасшедших, просил детей помочь, падал с пирамиды из пивных ящиков, ломал руку, часто не успевал вечером фотографировать нарисованное, так как утром уже закрашивали, требовали деньги с меня за то, что красил на их собственности, общался с милицией, убегал от погони, гнался за ворами красок и т. д. И это только улица, а про галереи тоже есть что рассказать. Но до сих пор не могу понять, какая из интервенций самая полезная для общества. Не могу сам выбрать, время покажет. Иногда мне кажется, что мы настолько отстали от всего мира, что уже впереди. Но стадии развития общества перепрыгнуть, как ступеньки, невозможно. Весь мир приходит естественным образом к вопросам экологии в искусстве. Само понятие ввел академик Лихачёв. http://prometa. ru/projects/prospect/6/copy_of_1 Но постсоветское пространство мучается в агонии шоу-бизнеса и социально-критического искусства. Но обломки стереотипов и забытых имён, выброшенных на свалку времени, ещё долго потом будут подсвечивать в нужном свете, конструируя хоть что-то узнаваемое. http://ochendaje.livejournal. com/29524.html Вот где-то этим мы всю жизнь и занимаемся. Нашей задачей всегда останется волшебство создания нового и нужного из чего-то старого и ненужного. Это интересная игра.
221
222 | Брик-а-брак №11, 11/2012 | http://bricabrac-ezine.com
PETRO AESTHETICS
Москва http://streetfiles.org/petro-aesthetics
Считаешь ли ты своё творчество интервенцией и почему? Любой способ самовыражения человека — это уже интервенция. Любое творчество однозначно отражается на окружающем мире. Глядя на произведения, человек может «прочитать» моё понимание и восприятие сложенных впечатлений от жизни в данный момент времени, а это уже воспринимается в малой степени как «заявление» или, если по другому выразить, — «письмо в окружающий мир». Но другой вопрос о восприятии каждого из нас, смотрящего на мир в разных «очках», даёт понять, что нет ничего однозначного и определённого. Поэтому всё относительно для каждого из нас, где интервенция, а где просто картинка, радующая глаз. Лично я не пытаюсь акцентироваться на чемто конкретном, т. к. восприятие у всех разное. Для меня главное быть честным с самим собой в плане самовыражения через творчество. 223
Как ты считаешь, что все-таки более действенно на зрителя в плане воспитания эстетики: граффити или все-таки искусство в галерее? Где больше КПД? Галерея, как само значение слова, так и само предназначенное пространство, даёт для многих людей понимание «серьёзности» и в какой-то степени прошедший этап развития на пути любого творческого человека. Идя в галерею на любую выставку, все в большей части надеятся увидеть чей-то хорошо пройденный этап развития и получение полезной информации в эстетическом плане. По сравнению с галереей, граффити — это всё-таки уличная «галерея», которая несёт свою эстетику, и для определенных людей она понятна по своим правилам, а для некоторых она даже не замечаемая и воспринимаемая, как грязь, что вполне в некоторых случаях оправдывается. Но все же это касаемо восприятия людей изначально, что очень немаловажно. В галереях далеко не всё является достойным на показ и искусством, многое является продажной и ложной подачей, отработанным по схеме менеджеров-галерей224 | Брик-а-брак №11, 11/2012 | http://bricabrac-ezine.com
щиков. Поэтому, как и в граффити, так и во всём нужно просто быть разбирающимся и как минимум интересующимся в творческом плане, чтобы понимать, что достойно просмотра, а что нет. Но в любом случае, выигрывает галерея. Считаешь ли ты что граффити — это новый виток в истории, который сможет спасти изобразительное искусство из ямы коммерции и псевдо идей? Однозначно новое течение. Граффити изменило весь мир и восприятие многих людей как понимание свежего глотка в искусстве и в сфере дизайна. Что касается «спасти искусство»… Я думаю, что, как и все предыдущие течения, которые рождались в недрах искусства, — всё бесконечно и круговоротно по своему развитию. И граффити также становится уже коммерциализованным в некоторых случаях, и на данный момент это активно развивающаяся индустрия во всём мире. Но, как и во всех направлениях, остаются истинно разбирающиеся в своём деле люди, чётко разграничивающие понимание, где творчество, а где коммерциализация. Без коммерции и псевдоидей творчество многих людей не жило бы из-за нехватки средств, знакомств с людьми и новых путей в своём развитии. Всё в жизни взаимосвязано, и это интересно.
Граффити изменило весь мир и восприятие многих людей как понимание свежего глотка в искусстве и в сфере дизайна. 225
Была ли интервенция чьего-либо творчества, либо каких-нибудь социальных, политических, природных процессов в твой мир, что отразилось в твоем творчестве? На своём пути я прошёл достаточно много моментов получения опыта в сфере коммерциализованного направления в различных сферах. Положительные моменты в этом плане — это большой опыт в общении с людьми в различных сферах, которые открывают свой мир и интересы, восприятия в своём деле. Также опыт в рисовании, заданные тематики, техника, подход к делу отражаются на пунктуальности и многих человеческих качествах. Это сильно влияет на внутренний мир. И действительно влияет на творческий заряд энергии, к сожалению, не всегда в положительную сторону, что за последнее время стало для меня сильным стрессом в твор-
226 | Брик-а-брак №11, 11/2012 | http://bricabrac-ezine.com
ческих идеях. Из-за обильной коммерческой работы теряется контроль свободных творческих идей и чувство собственной руки и стиля. В данном случае умение соблюдать порядочность и пунктуальность, уравновешенность дел для нормального поддерживания психологического состояния своего внутреннего мира. Хорошо, когда творчество не зависит от необходимости заработка. А в лучшем случае, когда собственное творчество становиться и для окружающих востребованным, и ты можешь работать в свое удовольствие.
227
228 | Брик-а-брак №11, 11/2012 | http://bricabrac-ezine.com
229
ВИКТОР НЕФЁДОВ Симферополь http://nefyodov.blogspot.com/
230 | Брик-а-брак №11, 11/2012 | http://bricabrac-ezine.com
Считаешь ли ты свое творчество интервенцией? Нет, не считаю. Для меня это скорее визуальное послание. Как ты считаешь, что более действенно на зрителя в плане воспитания эстетики: стритарт или искусство в галерее? Где больше КПД? Это два противоположных мира, и степени воздействия разные, в галерею зритель идёт подготовленный, там всё организованно. А в окружающей повседневности никому, 232 | Брик-а-брак №11, 11/2012 | http://bricabrac-ezine.com
Что касается воспитания эстетики, это зависит, наверное, от художника, кого он думает воспитывать и как.
по большому счёту, и искусства не надо. В среде эти образы могут вызвать неожиданную эмоцию и реакцию, заставить задуматься о другом. Этот момент непредсказуемости и есть самый важный. Что касается воспитания эстетики, это зависит, наверное, от художника, кого он думает воспитывать и как.
природных процессов в твой мир, что отразилось в твоем творчестве? Конечно, в мое творчество было и есть огромное количество «интервенций», начиная с дошкольного учителя рисования, который показывал мне, как должен выглядеть самолёт, танк, солнце или звезда.
Считаешь ли ты, что стрит-арт — это новый виток в истории, который сможет спасти изобразительное искусство из ямы коммерции и псевдоидей? Пока ещё это независимая струя, а значит, свобода, но коммерция и сюда наступает. В истории искусства этот факт будет рано или поздно. Была ли интервенция чьего-либо творчества, либо каких-нибудь социальных, политических,
233
234 | Брик-а-брак №11, 11/2012 | http://bricabrac-ezine.com
235
a